如何美术活动中如何培养幼儿情感

情感的表达本来是比较含蓄的, 情感是存在于我们的内在心理和精神面上的, 美术情感不像美术技能一样可以直接从画面上表现出来, 也不像情绪一样可以直接宣泄出来, 美术情感有的只是不断的升华我们的精神思想和壮阔我们的内心世界, 让我们有一颗健康、 强大、 富有感情的心灵

要重视情绪在美术教学方法中的作用，现代教学方法强调情绪在教学中的作用，这是符合生理学、心理学原理的。心理学家认为，人的认识与情绪不可分割地联系着，积极的情绪对认识具有动力功能。大量的实验证明，愉快时则感知比较敏锐，记忆比较牢固，思维比较活跃。反之，消极的情绪则会阻抑认识活动的开展。赞科夫断言，教学法一旦触及学生的情绪和意志领域，触及学生的精神需要，就能发挥高度有效的作用。脑功能定位理论也提供了生理学依据：大脑左半球控制抽象逻辑思维，右半球控制具体形象思维，两者互相协调地活动才会提高大脑活动效率，才能保学生思维敏捷，思路清晰，情绪饱满地投入学习。这里要指出的是：既然教学方法是教师与学生的双向关系，那么情绪的交往更要求双向的交流。作为起主导作用的教师的情绪更为重要。只有美术教师在教学活动中充满着激情，才能感染学生的情绪。从大量的优秀的美术课上可以发现，执教的教师都是精力充沛、全身心地充满激情地进行美术教学活动，学生在教师的感染下，也都集中注意力与教师默契配合，课堂气氛融洽而活泼。这样的美术课是一种高级的艺术享受。所以，人们常说：美术教学活动既是一门科学，也是一门艺术。美术教学要按自身教学规律，从学生的生理、心理出发，这是科学。美术教学要调动学生的积极性和发挥教师的主导作用，运用恰当的、合理的教学方法从知、情、意、行去引导，这是艺术。

①艺术创作与情感的关系——感人心者，莫先乎情

古今中外的艺术家们，都十分看重情感的作用和地位。罗丹说：“艺术即感情”。列夫·托尔斯泰在《论艺术》中说：“人们用语言互相传达思想，而人们用艺术互相传达感情。”符号论美学的代表人苏珊·朗格认为：“艺术是人类情感的符号形式的创造。” 毕加索曾说：“艺术是时代的索引，任何一个时代的特殊感情都会诱导出与这些情感一致的艺术形式。”在毕加索的艺术创作中，情感的变化使他在他的艺术创作出现了不同的时期，早年的“蓝色时期”、“粉红色时期”、盛年的“黑人时期”、“立体主义时期”、后来的“超现实主义时期”等，都与他的个人情感密不可分。《格尔尼卡》就是他在听到德国法西斯的飞机对西班牙小镇格尔尼卡进行狂轰滥炸的消息后，愤怒之情溢于言表的情况下挥笔创作出来的，在支离破碎的黑白灰色块中，散发着无尽的阴郁、恐惧，折射出画家对人类苦难的强大悲悯。画面里没有飞机，没有炸弹，却聚集了残暴、恐怖、痛苦、绝望、死亡和呐喊。被践踏的鲜花、断裂的肢体，号啕大哭的母亲、仰天狂叫的求救，断臂倒地的男子、濒死长嘶的马匹……这是对法西斯暴行的无声控诉。

1824年5月7日，在维也纳举行《第九交响乐》的第一次演奏会，获得空前的成功。情况之热烈，几乎含有暴动的性质。当贝多芬出场时，受到群众5次鼓掌的欢迎；在此讲究礼节的国家，对皇族的出场，习惯也只用3次的鼓掌礼。因此警察不得不出面干涉。许多人哭起来，贝多芬再终场以后感动得晕去。贝多芬曾大声疾呼：“我要扼住命运的咽喉，它不能使我完全屈服。牺牲，永远把一切人生的愚昧为你的艺术去牺牲！艺术，这是高于一切的上帝。” 唐孟郊《登科后》诗：“昔日龌龊不足夸；今朝放荡思无涯。春风得意马蹄疾，一日看尽长安花。”孟郊四十六岁那年进士及第，他自以为从此可以别开新生面，风云际会，龙腾虎跃一番了。满心按捺不住得意欣喜之情，便化成了这首别具一格的小诗。当然这种情感也与艺术家的人生观、立场、境遇有直接关系。如南唐后主李煜亡国后创作的饱含着浓厚的伤感情绪的词作，表现的是一个亡国之君，寄人篱下、终日以泪洗面的可怜虫的个人情感；而岳飞一曲《满红红》抒发的是民族大义。其“壮志饥餐胡虏肉，笑谈渴饮匈奴血”是何等的气魄，与李煜的悲悲切切形成鲜明的对比。 再如，明代戏曲家汤显祖再创作《牡丹亭》时，当写到杜丽娘因情感梦，因梦而病，相思病危之际，禁不住泪如泉涌，独自躲进一间堆柴的屋子里哭泣。法国小说家福楼拜在写到《包法利夫人》[包法利夫人注解；它讲述的是一个受过贵族化教育的农家女爱玛的故事。她瞧不起当乡镇医生的丈夫包法利，梦想着传奇式的爱情。可是她的两度偷情非但没有给她带来幸福，却使她自己成为高利贷者盘剥的对象。最后她积债如山，走投无路，只好服毒自尽。]中的女主角包法利夫人自杀时，禁不住失声痛哭。有人问他怎么了，他说：“我的包法利夫人死了。”

②艺术接受与情感的关系——以情感人

以情感人的方式，是艺术教育与其他教育之间最鲜明的区别。 艺术的教育作用决不是干巴巴的道德说教，更不是板着面孔的道德训诫，而是以情感人、以情动人，通过艺术强烈的感染性，使欣赏者自觉自愿地受到教育。

1876年，托尔斯泰听了柴科夫斯基的《D大调弦乐四重奏》的第二乐章，即《如歌的行板》后，感动得流下了眼泪，托尔斯泰说在这首乐曲中，“我已经接触到忍受苦难人民的灵魂深处”。 福楼拜在短篇小说《一颗纯朴的心》中，细致地刻画了一个当女仆的乡下姑娘纯朴的心灵，描绘了她平凡而又惨淡的一生，表现了作家对下层劳动者的深切同情。同样有着丰富的下层劳动者生活体验的高尔基，被作品中人物的命运深深打动，从而产生了感同身受的强烈情感共鸣。 歌德的《少年维特之烦恼》[ 少年维特之烦恼注解；维特是个富有市民的儿子，才华出众。一年春天，他避居到城郊，在与纯朴的农民和天真的儿童的交往中，他感到心情舒畅。不久一次乡村舞会上，他结识了聪明俏丽的绿蒂姑娘。绿蒂是一位法官的长女，由于母亲早逝，担负起照顾全家的责任，绿蒂的音容美貌和体态举止都令维特神魂颠倒。绿蒂虽已订婚，却对维特非常倾心。此后，维特常沉浸在幸福之中，但绿蒂未婚夫的归来，却叫维特烦恼失望。为了摆脱这种心境，他离开了绿蒂，到一个公使馆当了秘书。不久，终因不堪忍受官场的庸俗丑陋，愤而辞职。他想从军，又得不到旁人的理解。在现实生活中，他感到才华无法施展，理想难以实现。时隔一年，他又回到绿蒂身边，而此时，绿蒂已为人妻，过着幸福美满的生活，为避人言，绿蒂不得不疏远维特。绿蒂的态度使维特失去了生活信念，他给绿蒂留下了一封信，便开枪自杀了。这部小说描写了作者个人的感受，反应“狂飙突进”时代资产阶级知识青年的迷惑、苦闷的思想和生活状态，出版后青年中引起强烈共鸣，成为德国文学中第一部具有国际影响的作品。]

三、实施情感教育的基本教学手段情感教育不同于认知教育，它不是以传授知识、形成技能、发展智力为主要目的，它的教育过程也不同于一般的教学过程，它更多地依赖于人本身的情感及经验，强调感受、感知、体验、理解和反应，其中最核心的机制是让幼儿感受和体验。1、培养幼儿对美术的兴趣和爱好，尊重幼儿的意愿。人们常说“孩子凭兴趣做事”、“幼儿是情绪的俘虏”。我们在绘画教学时可以观察到，幼儿对绘画有兴趣时，注意力很集中，绘画很投入；不想画时，怎么叫他画都不画，因此这种带有原始感情性质的兴趣和好奇，是一种内驱动性的情绪，是幼儿早期认识发生的动力源泉。例如，幼儿小王画了一辆很多轮子的轿车，当老师纠正他侧面轿车只画两个轮子就可以时，他却不接受，反而振振有词地认为“轮子多才跑得快”。其实小王把自己的情感容入了画中，表达了他想让汽车跑得快一些，当老师了解了他的创作意图后，应先对他加以肯定，避免打击他的积极性，然后通过一些实物观察活动，让他了解事物的基本特征，这样既尊重了孩子，又能从孩子的意图出发加以正确的引导，使幼儿从小对生活、对周围环境抱有浓厚兴趣，能热心地参加各项活动，形成活泼开朗的性格。2、理解幼儿的美术作品及其创作心理。一是注意从幼儿绘画作品中捕捉他的 情绪状态和情感类型。由于受到绘画技能的限制，幼儿把形象画得歪歪扭扭，怪诞而丑陋，而这些怪诞的形象却是幼儿当时头脑中的情感意象。如情绪体验给幼儿留下最深刻的记忆时，笑——是眯成一条线的眼睛，上弯的嘴角；哭——是大颗大颗的泪珠；吃——是最高兴的，表现出来的是张大的嘴巴。又如画“我的爸爸妈妈”作品中大部分孩子在纸的中间画上了一个大大的人，并认作是妈妈，旁边的小人一个是爸爸，一个是自己，可见在幼儿绘画创作时，把心目中的妈妈、爸爸和孩子间不同轻重情感关系表现的淋漓尽致。二是要理解儿童绘画的创作心理。幼儿用绘画的形式直觉表现来抒发情感，有时是心情愉快，抒发情感；有时是心情消极，发泄情绪。如画“过生日”时，很多学生的画面上除了生日蛋糕外就是一张张大嘴巴，看不到一个人，但我们站在幼儿的心理角度分析时，就可以充分理解孩子过生日吃大蛋糕是一种莫大的快乐。又如一名幼儿想帮老师拿东西，却拿不动，他就在自己的美术作品中，画了一个有四只手的小男孩，一只手拿书，两只手搬桌子，表达了自己希望帮老师拿东西却力不从心的心情。虽然孩子的画不能与成人的艺术作品相提并论，然而他们却能在形象、色彩以及绘画空间的表现方面突现出强烈的主观色彩，使画面更具抽象性、直觉性。因此，我们只有充分捕捉儿童的心理、情绪时，在美术教学活动时就可有目的的、针对性地培养和丰富幼儿的情感世界，促进其健康心理的成长。３、帮助幼儿疏导和控制情绪情感。人们常说：“画画能宣泄情感，使儿童心理得到平衡。”大量观察发现，大部分儿童常通过画画来抒发自己的感情，如一名小女孩很喜欢吃蛋糕，可是每次吃下一小块后就吃不下了，于是她在“生日”为题的作品中画上了一个蛋糕和有着一张奇大无比的嘴的小姑娘，表达自己对蛋糕的喜爱和想多吃一些的愿望。也有一些孩子用绘画来发泄情绪，如孩子小赵在游戏中被别的小朋友欺负了，他在美术活动时画了一幅人物图，画完之后却用笔画上粗粗的黑色线条将那画面上的人涂掉了，这是他在宣泄自己压抑的情感。因此在儿童的美术活动中，教师要借助一些美术游戏或意愿活动，引导和帮助孩子在充分表现自己的思想的同时，诱导幼儿体验乐意与人交往的乐趣，体验美好事物给自已带来的喜悦，体验集体活动的愉快等等，如鼓励小女孩过生日时邀请其他小朋友一起吃蛋糕分享快乐；鼓励小朋友在遇到困难时愿意主动找亲近的人商量解决等，从而逐步培养起幼儿健康的情感品质和初步的情感能力。４、正确评价幼儿绘画的创作。评价是美术教学活动的一个重要环节，全面客观地评价是维护幼儿参加绘画活动的兴趣的重要保证。（１）让幼儿感受美术绘画创作成功。每个人都希望能够通过活动来体现出自我的价值，通过成功的作品来获得别人的肯定和赞誉。在美术教学活动中，能够经常地让孩子感受成功的喜悦是非常重要的，它不仅可以培养起学习的兴趣，更能增强他学习的信心，良性循环可促进他完成更出色的作品。我们班的中中小朋友性格内向，胆子较小，画画非常拘谨，常常画出物体很小的画，有一次他正为自己一不小心画得太大的圆圈发愁时，老师及时地肯定了他画的圆，并大大表扬了他，还请其他小朋友参观，这事对中中影响很大，此后，他的画作有了明显的进步，物体画大了，色彩也丰富了，更重要的是中中喜欢画画了，而且每次作画都充满了自信。（２）教师要准确地把握住不同年龄段儿童的美术表现的心理特征。幼儿自我体验发展是一个从低级到高级发展、从生理性体验向社会性体验发展的过程，幼儿常常是通过这些赞扬、鼓励来作为学习的动力。我们每周举办一次画展，但展出的并非一定是非常优秀的作品，只是对于孩子本人来说有进步的作品。作品的展出促进了孩子自信心和荣誉感的增强，从侧面鼓励了儿童参与美术活动的热情，而这一股热情能使他们产生耐力和毅力，尽管累，可心情却是愉快的，因此及时地肯定和赞誉是帮助孩子确立自信，体现自我价值的重要途径，使他们初步形成自尊、自信、自强的情感品质。

作为一名无私奉献的老师，可能需要进行教案编写工作，编写教案助于积累教学经验，不断提高教学质量。教案应该怎么写才好呢？下面是我为大家收集的幼儿园美术教案10篇，欢迎大家分享。

幼儿园美术教案 篇1

一、活动前思考

1、教材分析

在《星月夜》这幅画中，梵高用夸张的手法，生动地描绘了充满运动和变化的星空。夜晚的天空又高有远，弯弯的月亮悬挂在右角上，桔黄的月光、星光相互辉映，把深蓝色的夜空点缀得灿烂辉煌。流动的云在风的推动下翻滚着、飘过来，飘过去。前景是一株顶天立地的杉树，墨绿色的枝条努力的伸向天空。远处有青色的群山，山下的城市笼罩在夜色中，流泄出星星点点的灯光。

观赏梵高的这幅画，仿佛进入了一个童话般的世界。它充满了奇特的想象，同时又呈现了无比绚烂的色彩。这是梵高强烈的思想感情的自然流露，同时也带有某种非理性的成分。

2、重点难点

重点：感受画面中笔触、色彩、形象所传达出来的强烈情感。

难点：模仿梵高用短促而快速的用笔来表现画面。

二、过程实录

（一）活动目标

1、欣赏梵高的作品，感受画面中笔触、色彩、形象所传达出来的强烈的情感。

2、创作“有星星的夜晚”或描绘自己对梵高和她作品的感觉，尝试在绘画中表达自己的情感。

（二）活动准备

课件、绘画工具。

（三）活动过程

1、出示梵高的《自画像》，简单介绍画家，并引导幼儿初步讨论自画像的笔触和色彩。

2、出示《星月夜》，引导幼儿重点欣赏。

引导幼儿观察、描述画面，提问：请你仔细看一看，画面上画了什么？

引导幼儿从颜色上欣赏、讨论：画面上有哪些颜色？这些颜色是鲜艳的还是灰暗的？它们在一起对比强烈吗？你有什么感觉？

教师小结：画家用蓝色、紫色和**，色彩鲜明，对比非常强烈，给人一种躁动不安的感觉。

评析：教师引导幼儿从画面的内容和色彩进行观察，一下子就调动了幼儿观察的兴趣，幼儿自由地畅谈着对画面的感觉，对这幅画幼儿一个感性的认识。在这里，幼儿展开了丰富的联想，师幼之间的交谈是平等的。

3、引导幼儿从形象、笔触上欣赏、讨论：画家把星星、月亮、树木画成什么样子？画家是怎样用笔的？你有什么样的感觉？请幼儿学一学这棵树是怎样长的？再用小手来试一试梵高那短促而快速的用笔，感受笔触和线条的运动。

教师小结：画家用波浪形、螺旋形的线条来画画，星星月亮好像都被漩涡围住了。大树像火苗一样旋转着上升，让人感到万事万物不停的运转。

评析：通过观察、示范、模仿，幼儿直观地了解了梵高作画的手法，这时，幼儿都跃跃欲试，很想拿起画笔象梵高爷爷一样画画。

4、讨论整幅画给人的感觉和印象，并给作品起名字。

5、请幼儿把自己对梵高、对《星月夜》的感觉用绘画表现出来。

幼儿自由创作“有星星的夜晚”

你看到的星星、月亮是什么样的？你的心情怎样？

6、作品展示和评议。

评析：幼儿给画面起的名字虽然跟画家起的不一样，但都表达了他们对画面的理解、感受，在创作时，他们的思维始终沉浸在童话般的情境中。他们用自己的作画方式表达了自己的心情。

幼儿园美术教案 篇2

小丑是一种色彩绚丽的、夸张的形象，很多动物园的小丑都很受小朋友的欢迎，我们可以让幼儿通过绘画来表现小丑的形态，感知小丑的特点。

1、活动目标：

1、感知小丑有趣滑稽的体态特点；

2、尝试以“棉签点画”方式装饰小丑服饰，体验棉签点画的乐趣。

2、活动准备：

小丑表演视频、3—4种水粉颜料、棉签若干、《美工》第14页

3、活动过程：

一、观看“小丑表演”视频，感知小丑有趣滑稽的体态特点

1、看视频，边看边引导幼儿模仿小丑有趣滑稽动作和表情，激起孩子兴趣

2、师：电视里的小丑在干吗？人们的表情怎样？请你来学一学滑稽的小丑。

二、定格视频中小丑形象，了解小丑的服饰特点

师：电视里小丑的头发、衣服、帽子是怎样的？（引导幼儿自主观察和表达，学习词组：五颜六色）

三、出示各色颜料盘，学习“棉签点画”要领

1、师：小丑娃娃要请小朋友帮帮忙，帮他们打扮打扮，化化妆，穿着五颜六色的漂亮衣服去参加表演活动！

2、教师示范棉签点画，讲解作画要点：先用棉签在颜料盘按按蘸上颜料，然后在小丑身上点点点、涂涂涂，用完的棉签放在同色颜料盘中，再去拿新的棉签蘸其他颜色。

3、幼儿自主作画，教师巡视辅助个别幼儿。

四、点评：

1、对于点画清晰的幼儿点画作品，教师以小丑的口吻说：谢谢小朋友，我去参加表演了！

2、对于画面模糊、颜色乱糟糟的幼儿点画作品，教师以小丑的口吻说：哎呀呀，哎呀呀，我要去洗澡，洗干净了请你再帮我打扮打扮！

幼儿园美术教案 篇3

设计意图：

长久以来，幼儿园的绘画活动多以临摹为主，并常以单调的“勾线笔勾线，蜡笔涂色”的形式进行，这不仅限制了幼儿的想象力和表现力，且使部分幼儿对绘画活动失去了兴趣。为了丰富美术的表现形式，使幼儿能自由自在地不受任何拘束地去画，我设计本次教学活动，旨在通过改变传统的教学模式，以线描勾勒为主要教学形式，将写生与想象相结合，培养幼儿的观察力、想象力，提高了幼儿创作兴趣和欲望。

要求：

1、让幼儿初步了解，并学生写生，提高幼儿的观察力。

2、巩固复习线描，学会用密集排列的线条装饰花瓶，提高幼儿的表现力和想象力。

准备：

1、胖花瓶若干只，脸谱一个。

2、水彩笔、蜡笔人手一份。

3、《说唱脸谱》音乐磁带，录音机。

过程：

一、引出课题。

1、放音乐，出示京剧脸谱；

你们看，谁来了？（大花脸）

大花脸来我们班作客，你们高兴吗？陈老师还为他准备了一份大礼物。

2、出示花瓶。

你们瞧，这是什么？（大花瓶）

师以大花脸的口吻：“这花瓶真漂亮，谢谢你们，可是这花瓶这么大，我带不动，怎么办呢？”（幼儿自由想象）3、教师小结：小朋友真聪明，想了那么多办法，那我们就选个最简便的方法，把花瓶呀，画在纸上送给他，好吗？

二、写生花瓶。

（一）介绍写生画。

直接对着物体来画，叫作写生画。写生时一定要画得像，看到的东西是怎样的，画出来的也要是怎样的。

（二）讲解示范花瓶的写生。

1、花瓶上面的口是平平的，我们用一条横线来表示；

2、花瓶的脖子细细长长的`，我们可以用什么形状来表示？（长方形）

3、它的肚子是胖乎乎，圆滚滚的，我们用什么形状？（椭圆形）

4、最后在大肚子下面画上扁扁的底座。

（三）幼儿分组练习写生花瓶。

1、让幼儿自由选择一种花瓶进行写生。

2、提醒幼儿写生花瓶要画得像，画得大。

三、用脸谱装饰花瓶。

（一）演示将脸谱贴在画好的花瓶上。

1、师以大花脸的口吻：“你们画的花瓶真好看，让我再仔细瞧一瞧！”

2、师边讲边演示：“大花脸看着大花瓶，大花瓶——怎么了？”（变成大花脸）

3、师小结：那么我们就叫它花瓶脸谱。

（二）讲解示范用脸谱装饰花瓶。

1、先画出它的大鼻子，用胖胖的三角形表示；

2、现在大鼻子两边画上两只圆眼睛；

3、然后在大鼻子下面画上一张大大的方嘴巴，里面画上尖尖的牙。

4、既然是“大花脸”，那就要把脸画花，画满，那我们就用线描的方法在它的脸上画上密密麻麻的线条或图案，可以用直线、曲线或折线、波浪线等，也可以用圆形、三角形来装饰。

（三）幼儿练习装饰花瓶。

1、提醒幼儿线条排列要密集，可用粗细不同的勾线笔进行线描。

2、鼓励幼儿大胆装饰出与别人不同的花瓶脸谱。

3、鼓励幼儿以桌布为背景，用线描法进行添画。

四、讲评。

表扬线条排列密集，画得大的幼儿。

五、结束。

花瓶脸谱带着所有的“新伙伴”随音乐做各种京剧动作走出场外。

幼儿园美术教案 篇4

活动目的：

1、通过学做饼干，培养幼儿对泥工的兴趣，提高孩子们的动手能力。

2、认识简单的几何图形（圆形、长方形、正方形、椭圆形、三角形）。

3、培养幼儿初步的创造能力。

4、能展开丰富的想象，大胆自信地向同伴介绍自己的作品。

活动准备：

1、每人一盒橡皮泥、泥工板、各种印花工具（小雪花积塑、带有凸凹不平花纹的小玩具等）、几何图形模具（酸奶瓶剪成的圆形小圈、牙膏盒剪成的方形小框、朴克牌折成的小三角形等）、各种形状的饼干。

2、吃过不同形状的饼干。

3、学习儿歌《饼干》。

活动过程：

一、复习朗诵儿歌《饼干》。

二、学习制作不同形状的饼干。

1、小朋友朗诵得很好，你们喜欢吃饼干吗？（喜欢）；你们吃过一些什么形状的饼干呢？（圆、方、三角、椭圆）老师逐一出示食物饼干；我们吃过的饼干上有没有花纹呢？（有）今天我们就来学做饼干，好吗？（好）

2、请小朋友先看看老师是怎么做的：

a、先把橡皮泥捏一捏，团一团，团成圆形；

b、把团好的橡皮呢放在泥工板上压扁；

c、在橡皮泥上用印花工具印上自己喜欢的花纹；

d、用几何图形模具将橡皮泥切割下来，变成一块圆形、方形或椭圆的饼干，将边上多余的橡皮泥去掉。这样一块饼干就做好了，把做好的饼干放在盘子里，多余的橡皮泥放在盒子里。

3、小朋友自己来学做饼干。（放一点音乐）

4、请小朋友把做好的饼干放到中间的桌上来，让大家都来参观，比一比谁最能干，做得最好。

三、评讲幼儿作品：

a、从颜色上看：多漂亮的饼干呀！有红色、绿色、蓝色；

b、从形状上看：这些饼干多美呀！有圆形、长方形、正方形、三角形、椭圆形； c、从数量上看：小朋友都很能干，做出了这么多的饼干，真棒！

四、活动延伸： 将橡皮泥、印花工具、几何模具放在活动区，让幼儿自己玩；老师也可准备一些小动物模具，教小朋友用同样的方法做其它的东西，如；小鸭、小鸡等。

教学反思

教小朋友用同样的方法做其他的东西，如：小鸭、小鸡等。我们在以后的活动中，要多多培养幼儿的动手能力，鼓励幼儿自己动手，激发他们参与动手活动的兴趣橡皮泥、印花工具、几何模具放在活动区，让幼儿自己玩；老师也准备一些小动物的模

小百科：饼干的词源是“烤过两次的面包”，是从法语的bis（再来一次）和cuit（烤）中由来的。它是用面粉和水或牛奶不放酵母而烤出来的，可作为旅行、航海、登山时的储存食品，在战争时期用于军人们的备用食品也是非常方便适用的。

幼儿园美术教案 篇5

一、活动目标：

1、运用线条和颜色的有序间隔排列的方法装饰鳞片。

2、体验相互关心、相互帮助的快乐。

二、活动准备：

1、幼儿每组一箩筐（内放人手一张半圆形纸、三个固体胶）；每人一盒蜡笔。

2、在画纸上画一条没有鱼鳞的大鱼，鱼鳞范画三张，纸制小鱼三条。

三、活动过程：

（一）情景导入

新年快要到了，小朋友你们喜欢过年吗？过年的时候小朋友们还能收到自己喜欢的礼物呢！鱼宝宝们也盼望着新年的到来，希望能够收到自己喜欢的礼物。一天，一只美丽的美人鱼来到它们身边，问鱼宝宝需要什么礼物，小鱼们看到美人鱼身上闪闪发亮的鱼鳞，说；“要是我们身上也有像你一样美丽的鱼鳞，那该多好呀！”于是，美人鱼就取下身上的鱼鳞一片片送给它们。

（二）欣赏讨论

1、**鱼宝宝来了，美人鱼摘一片鱼鳞送给它。

讨论：鱼鳞上有什么颜色？颜色是怎样排列的？

2、橘**宝宝也想要，美人鱼也送给它一片。鱼鳞上有什么颜色？

讨论：这片鱼鳞和刚才的那片有什么不同？（颜色不同、排列形式不同、线条不同）

3、粉红色鱼也想要，美人鱼送给它一片。这片鱼鳞的颜色是怎样排列的？上面有怎样的线条？

（三）鼓励独创

1、美人鱼把身上的鱼鳞全送给了小鱼，小鱼们就商量着要帮助美人鱼穿上新装，做为送给美人鱼的新年礼物，我们小朋友一起来帮助它们好吗？

2、幼儿作业，老师鼓励幼儿大胆想像，尝试用不同的线条和颜色有序排列装饰鱼鳞，注意个别引导。

3、展示作品：

幼儿将装饰的鱼鳞粘贴在鱼美人身上，相互介绍自己是怎样设计鱼鳞的，幼儿相互欣赏，体验助人为了的情感。

幼儿园美术教案 篇6

活动目标：

1、尝试用图案和线条有规律地对树叶的中心和边缘进行装饰。

2、体验帮助他人获得的快乐情感。

3、引导幼儿能用辅助材料丰富作品，培养他们大胆创新能力。

4、让幼儿体验自主、独立、创造的能力。

5、培养幼儿的技巧和艺术气质。

活动准备：

1、童话剧表演《树妈妈的三片树叶》

2、树叶范画三片树叶（作教具）。

3、水笔、幼儿人手一片树叶。

活动过程：

一、观看情景表演《树妈妈的三片树叶》

提问：现在树妈妈身上一片小树叶也没有了，怎么去参加“爱心PART”呢？

（幼儿能运用已有经验讲述）

二、出示范例、观察欣赏

提问：树叶上有些什么？他们有些什么规律？

小结：树叶宝宝的中间是大大的图案，旁边是小小的花边，这些花边都是由线条和图形有规律的组成的。

三、引导创作及指导

1、提问：你打算怎样来装饰小树叶？准备送给谁？为什么要送给他？

（教师及时肯定、鼓励幼儿的想法）

2、个别幼儿示范绘画

（鼓励幼儿中间的图案要画得大）

3、幼儿作画

（1）请幼儿用勾线笔在树叶上进行装饰。教师巡回指导，鼓励幼儿使用和别人不一样的方法来装饰。

（2）将装饰好的树叶贴在“树妈妈”的身上，注意树叶的分布。

四、引导讲评

以“树妈妈”与幼儿对话的形式从情感、技能上进行讲评。

教学反思：

美术活动最重要的任务就是要激发引导孩子们的想象力，孩子们最大的乐趣也在于幻想，每一个孩子的心都是一个充满幻想和想象的神奇世界。教师的教学应着眼于童心的释放，鼓励儿童好奇心的张扬，童话故事正是迎合了幼儿这一特点，它以丰富奇特的想像和大胆的夸张深深地吸引着幼儿，成为教师与幼儿之间沟通的桥梁。童话剧对幼儿的美术创造具有很强的推动作用。因为，情绪、情感既是美术创造内容的来源，又是创造活动动力之所在。老师正是运用了孩子喜爱童话故事这一特点运用童话剧表演激起了幼儿情感，使他们的心灵始终处于活跃状态，创造的灵感就会产生了。

幼儿园美术教案 篇7

有益的学习经验：

1、尝试手指作画的快乐。

2、学习用圆形组合表现葡萄。

准备：

紫色、绿色、褐色广告色，练习册，一串葡萄。

活动与指导：

1、看老师不用笔也能画画。食指蘸紫色由下向上竖按葡萄，再用食指蘸褐色，竖指画枝梗，蘸绿色横指画出叶子。引起幼儿用指作画的兴趣。

2、出示葡萄，引起幼儿观察葡萄，一颗一颗葡萄珠排列的样子。

3、用练习册在葡萄叶下面，从下向上用食指蘸紫色点画葡萄。

4、评议幼儿作品，表扬幼儿大胆尝试手指画的积极性。

幼儿园美术教案 篇8

活动目标：

1、欣赏迎春花、梅花、桃花，了解它们的外形特征。

2、根据画纸和实物的大小比例，尝试合理安排画面。

3、感受春天的五彩缤纷、春意盎然和生机勃勃。

活动准备：

1、认识观察迎春花、桃花和梅花。

2、幼儿用书人手一册，笔、颜料，范例画一幅，吸管。

活动过程：

1、谈话，回忆在春游时找到的关于春天的经验。

师：春姑娘来了，给我们带来了春天，你们找到春天了吗？春天是什么样子的？

师 小结:春天来了，燕子从南方飞回来了，小河里的冰融化了，小草长出了绿绿的嫩芽，树枝上也长出了新芽，公园里美丽的花也开放了。

2、观察画面，了解桃花、迎春花和梅花的外形特征师：小朋友说春天到了，许多美丽的花开了，你看到哪些花开了？它们是什么样子的？花瓣是什么形状的？

教师引导幼儿根据已有经验说说自己看到的花的外形特征，学习用图形 小结花瓣的外形。

师：老师这儿也有一些花的，我们来看看有些什么花？它们是什么样子的？花瓣是什么形状的？（教师引导幼儿逐一观察各种花）教师 小结：迎春花开在长长绿绿的枝条上，枝条长在地上，矮矮的，迎春花就像金**的小喇叭。桃花的花瓣有五个，形状是圆形的，粉粉的，嫩嫩的，真美丽。梅花也有五个花瓣，形状和桃花差不多，不过梅花有各种颜色的，还散发着淡淡的香味。

3、教师引导幼儿观察范画师：看，老师这里也有一幅画好的春天的花，看看是用什么画的？怎么画出来的呢？

4、幼儿作画，教师指导幼儿尝试根据实物和画纸大小比例合理布局。

（1）了解实物大小与画纸大小之间的比例。

（2）幼儿作画，教师重点指导能力较弱的幼儿。

5、展示作品，幼儿互相 评价，师将幼儿作品展览在展板上。

活动评析：

幼儿们的绘画热情很高，大部分幼儿画的很不错，可是有几个幼儿的画画不太好。孙继坤每次画完后，就拿彩笔在画上乱画，原来的画基本看不出原形了。

活动反思：

通过这次活动幼儿认识了更多颜色的花，学会了对红、黄、蓝三种颜色的分类，学会观察并认识了颜色标记，能按花的颜色标记和点子数进行粘贴。但这次活动有很多不足之处，比如：语速较快;没能及时组织幼儿课堂秩序，秩序有点乱;没有让每个幼儿都参与，锻炼一下幼儿的动手能力;如果时间充足的情况下，让幼儿在学习资源上仔细观察一下颜色标记和点子数，然后动手画一画，巩固所学知识。

幼儿园美术教案 篇9

活动目标

1、初步了解中秋节的来历和中秋赏月吃月饼的习俗。

2、能画出不同颜色花纹的月饼，体验节日的快乐。

3、体验运用不同方式与同伴合作作画的乐趣。

4、引导幼儿能用辅助材料丰富作品，培养他们大胆创新能力。

活动准备

1、《中秋月儿圆》教学资源；

2、不同款式的月饼；

3、彩笔、油画棒（水彩笔）。

活动过程

一、谈话引出课题。

小朋友想想你记忆中月亮是什么样子的？（圆圆的半圆形弯弯的）

二、播放《中秋月儿圆》教学资源，了解月亮变化的过程。

三、介绍中秋节的由来及相关习俗。

出示月饼，引导幼儿讨论月饼的外形、颜色、味道，说说为什么中秋节要吃月饼？

小结：中秋节也就是农历八月十五，是月亮最圆的时候，古人又称团圆节，是欢庆丰收、家人团聚、赏月、品月饼的传统节日，月饼圆圆就像月亮一样人们都要吃月饼来欢庆中秋节。月饼也象征团圆，一般人们把一个月饼分开来全家吃，就好像全家人永不分开。

四、引导幼儿说说自己想做什么样的“月饼”，从月饼的颜色，形状，图案等方面进行引导。

五、鼓励幼儿大胆的绘画月饼。

在指导过程中，提醒幼儿用不同颜色来表示不同口味的月饼，如红色——草莓味、**——橙子味、绿色——青草味等等让幼儿缠身作画的热情。

六、作品欣赏并展示。

教学反思：

孩子们学习积极性高。但在开始作画时，相当一部分孩子不敢下笔，在老师的鼓励和引领后才纷纷动笔画。分析原因，平时锻炼机会不足，缺乏自信心所致，大家认为，活动时间太长，在这次活动中，教师的活动程序清晰有序，过程生动、有趣，方法得当。富于启发性、探究性，更重要的是教师的教态、语言、语气始终充满感染力，深深吸引着孩子们情绪愉快地积极、主动参与到活动中，因此，整个活动过程气氛活跃，效果理想。

幼儿园美术教案 篇10

有益的学习经验：

1、通过集体创作壁画(美丽的春天)，发展动手动脑的能力。

2、练习棉签画涂色。

准备：

设计“美丽的春天”壁画，广告色，各种花型的图画纸、棉签。

活动与指导：

1、向幼儿提出布置画栏的任务，春天里，百花开放，景色很美，大家齐动手，把班上的壁画布置起来。

2、想想你观察到的花都是什么颜色的，请幼儿为花用棉签涂上美丽色彩，注意顺花瓣方向均匀涂色。

3、老师将花剪下贴在壁画中，和幼儿共同布置美丽的春天的壁画。使幼儿看到自己美术活动的成果，有成功的自信。

建议：

给幼儿的花要各种形状的，可以是一枝花，也可以是两枝、三枝花。幼儿可根据自己的情况选择不同的花，能力强的幼儿可选择3朵、4朵在一起的花。

1、学习用泥塑材料做平面花的技巧。

2、发展想象力与动手能力。

准备：

各色泥塑材料、塑料垫板。

活动与指导：

1、请幼儿和老师一起用彩泥揉小圆球，将小圆球在垫板上压平做花瓣，拼摆成花朵。

2、用搓的技能，搓出绿色的花茎和叶子，组成美丽的花。

3、引导幼儿用泥条摆成花朵或其他图案，鼓励幼儿的创造性。

4、用幼儿作品，美化活动室。

、视觉艺术与美术作品

视觉艺术是一种传达信息的“语言”，和我们日常使用的口头语言及书面文字一样有着自身的结构和规则。这就要求我们通过自己的视觉来理解与领会艺术作品所传达的信息和意蕴，要在一定程度上来认识与感受艺术作品所传达的视觉形象语言。通常，艺术家在传统的视觉艺术形式下，采用娴熟的技法将大自然中被认为美的人和物描绘下来。视觉语言是由视觉基本元素租设计原则这两部分组成的一套传达意义的规范与符号系统，视觉基本元素基本上有：质感与空间、线条与形状、明暗与色彩，等等，这些是组成一件美术作品的基本。视觉设计原则有：布局和对比、节奏和平衡，等等，这些是艺术家们用来组织与运用视觉基本元素进行艺术作品表达的原则和方法。所以，艺术家们会根据需要，运用相应的素材以及表现形式，采用相应的原则和方法，从而形成一件能够表达一定内容的艺术作品。美术也是视觉艺术的一种表达形式，它也是采用视觉语言来表达艺术家感情的艺术。所以，欣赏美术作品是欣赏者通过视觉对于美术作品的外在表现形式、美术作品的感情内涵的认识过程，以及自己的内心情感与作品中所要表达的感情进行融合的过程。因此，无论是对一般的民众，还是对艺术家来说，运用视觉的心理感受来对美术作品进行欣赏，是一种不错的感情体验。所以，艺术家在创作美术作品的时候，如果只是注重展示表现手法、物质材料和作品结构等方面，而没有内在感情投人的话，那么他的美术作品就不能给予欣赏者视觉上的感受。一位有经验的英国美术教育家曾告诫说：“除非你也有过达芬奇画《蒙娜丽莎》时激动的感觉，或是认为你也有这种情感，你才有权利说你欣赏她。”L2美术是艺术家用来表达内心感情的艺术，在美术作品中蕴含着多彩且丰富的情感内涵，因此，当欣赏者在欣赏美术作品时的视觉心理感受与其内在蕴含的感情有交集的时候，才能称之为真正的美术欣赏。

谈幼儿美术教学中儿童审美情绪的培养 随着新课改的不断推进，传统的教学方式已经不适应现代教育的发展，人们由以往的只注重对学生进行知识的灌输，逐渐进步到开始重视综合素质的培养。其中，审美能力的培养就是十分重要的一部分，通过美术教学培养儿童的审美能力，已经成为当今教育中一个重要任务。鉴于此，笔者就儿童审美情绪的培养展开了分析和研究。

一儿童审美情绪培养的必要性

审美情绪的培养对儿童成长具有重大意义，儿童处于对社会的初步认知阶段，对一切都充满好奇，这个时期若受到良好的教育，培养起正确的审美情绪对于儿童以后的发展会起到很大作用，让儿童认识到什么是美，会使他们自觉地向美的方向靠近，从而远离低级趣味，培养高尚情操。因此，在儿童的世界观和人生观还未形成之际，对他们进行审美情绪的培养十分必要，有利于增强他们对美的认知能力，培养儿童正确的价值观和人生观，有利于他们以后的健康成长。

二通过美术教学，提高儿童审美表现力

1处理好局部与整体的关系。一副优秀的美术作品涵盖了许多美的方面，应该锻炼儿童从局部入手，举一反三，从而逐步认识整幅作品的美感。反之，如果是欣赏作品，则应该从整体下手，慢慢深入到细节，从而对整幅作品完成细致入微的理解。

2兼顾形态美与立意美。在知道儿童进行美术创作或者欣赏美术作品时，不但要注意作品的形态美，注重色彩的协调、线条的流畅，还应该注重作品立意的美感。培养儿童通过美术作品感受其传达出的对人性的赞美和对美好品质的追求等意境的感知能力，这样必然能凸显儿童的心灵美。

3技能训练和审美培养相结合。美术课作为对儿童进行美学教育的重要途径，不能仅培养儿童的美术技能，更要通过技能训练培养儿童的审美情趣，而审美情趣的培养来源于平时绘画练习和作品欣赏的积累。因此，在幼儿美术教学中，应该注重技能训练和审美培养相结合，在加强技能训练的基础上，逐渐提高儿童的审美素养。

三通过美术教学，提高儿童审美创造力

1掌握绘画语言。在对幼儿进行儿童画指导时，要教会儿童寻找生活中的绘画语言，将生活中看似平淡无奇实则含义深蕴的事物通过画作表现出来，教会儿童如何用笔、用墨、用色、用水，学会勾线、填色等基本的绘画语言，引导他们从欣赏、创作作品过程中体会艺术所带来的独特乐趣。

2审美想象力的培养。儿童本来就具有丰富的想象力，幼儿美术教育尤其注重启发和引导想象，使儿童的想象力在美术世界中充分激发并表现出来，将儿童内心世界中的想象力转化为审美能力，创造出具有儿童特色的全新立意和内容的作品。

3发展儿童的独创性。在美术教学中，以往千篇一律的教学方法已经不适应现代社会的要求和儿童自身发展的需要，教师应该鼓励儿童的创造性想法，对独特的见解和立意加以表扬，保护每个儿童闪现的创造性的光芒，以发展儿童的独创性。

四儿童审美教育的误区及纠正措施

由于我国对幼儿进行美术教育和审美培养仍处在起步阶段，许多问题还没有得到很好的解决，因此难免存在许多误区。笔者通过对儿童美术教育的教学实践分析，总结了儿童审美教育中存在的误区，并提出了相应的解决措施。

1儿童审美教育中存在的误区。长期以来，人们过分强调理性观念的力量，却忽视了耳朵、眼镜等感官的主动性，人们无法凭借自己的视听感受去理解艺术的独特魅力，这就使得许多人尽管经常接触艺术，却不具备欣赏艺术的能力。这种情况在儿童审美教育中也有所体现。在儿童美术教育中，知识灌输式的审美教育随处可见，许多教师执著于客观事实的对错，而忽视了儿童的审美感受，将儿童的艺术想象盲目归类为客观认识的错误，这就约束了儿童的想象力，制约了他们的发展空间，不利于儿童审美情绪的培养。概括地说，现实审美教育中存在的误区主要表现为只注重有关艺术作品知识的传授，单纯传授艺术作品的创作背景、艺术家的生平等，使艺术作品单纯成为知识的灌输，在这样的教育方式下，儿童可能根本不可能有审美能力提高。

2纠正措施。在幼儿美术教育中应该注重对幼儿想象力的保护和引导，使儿童的想象力和创造力得到最大程度的释放，不以客观事实作为衡量艺术审美的唯一标准，对艺术审美活动中的建设性想法给予鼓励，以传授艺术作品的内容为基础，注重儿童审美情绪的培养，让儿童在自我探索的过程中产生审美愉悦，从而获得审美能力的提高。

综上所述，在幼儿美术教学中对儿童进行审美情绪的培养对于儿童的身心发展是十分有益的。现代教育应该重视审美素养的培养对儿童的重大意义，使得美术教学中对儿童审美的培养成为教学重点，努力培养儿童的审美能力，以促进儿童更好地成长。 ;