帮我写篇关于 桃花扇 的赏析吧 不要太好2000字左右 谢谢！

被誉为清代传奇南北高峰之一的《桃花扇》，是一部结构宏伟的历史悲剧。它从内在情节到外在排场，无一不严谨工巧，更为难得的是其内外两层结构能够和谐统一，相互映带。作品深刻的思想主旨因其近乎完美的艺术结构得到了极佳的体现，反映出孔尚任非凡的创作能力和对于传奇结构高度自觉的形式审美意识。

[关键词] 孔尚任 《桃花扇》 情节结构 排场结构 形式审美

明清时期的众多传奇中，由孔尚任创作的《桃花扇》无疑值得我们另眼相看。该剧的内容、思想及人物塑造都取得了卓越的成就，尤以结构搭架方面更为值得一提。梁启超曾在《曲海扬波》卷一中对该剧大为赞赏“……但以结构之精严，文藻之壮丽，寄托之遥深论之，窃谓孔云亭《桃花扇》冠绝千古矣！其事迹本为上千岁历史上最大关系之事迹。唯此时代，才能产此文章。虽然，同时代之文家亦多矣，而此蟠天际地之杰构，独让云亭，云亭亦可谓时代之骄儿哉！”

一

戏曲创作以结构为先。所谓结构，它是组成一部文学作品的框架，也即架子。就戏曲结构而言，它包括了内在情节结构与外在排场结构两个方面的深刻内涵。

《桃花扇》内在情节细密完足，上下联络，各出位置鳞次有序，没有出现脱节的现象。《桃》剧正戏四十出，老赞礼早在《先声》一出中通过自唱张道士[满庭芳]词概括出整部传奇的大意。“公子侯生，秣陵侨寓，恰谐南国佳人；谗言暗害，鸾凤一宵分”反映侯、李二人由合到分的波折（第1—12出）。“又值天翻地覆，据江淮藩镇纷纭。立昏主，征歌选舞，党祸起奸臣”叙述朝代更替，党祸军讧的混乱局面，描绘出生旦离合的政治背景（第13—20出）“良缘难再续，楼头激烈，狱底沉沦”反映生旦两人与阴暗势力之间激烈的政治斗争，情节转入高潮（第21—29出）。“却赖苏翁柳老，解救殷勤。半夜君逃相走，望烟波谁吊忠魂？桃花扇，斋坛揉碎，我与指迷津”交代各脚色归宿，同时收束生旦离合一线，剧情结束（第30—40出）。

在元杂剧中，一本四折的基本结构模式使得戏曲情节多是围绕故事本身起、承、转、合的推进形式而展开，但是发展到明清传奇部分，因为文本篇幅和演出场次的大大增加，制约戏曲情节结构的因素则更多是出于剧中人物的行为以及各个脚色之间的相互关系。

与以往描写爱情的传奇剧不同的是，《桃花扇》中男女主人公的爱情最终被国难所淹没。作者把政治斗争放在主体地位，而侯、李的爱情纠葛则处于从属位置。只就生旦之间的关系来说，上半本以侯生为动点，串联起第6出《眠香》与第12出《辞院》，直接叙述了生旦一见即合，又由合到离的过程；下半本则是通过李香君的视角来展现，以第23出《寄扇》、第40出《入道》来反映两人因离思合却最终会而不合的心理与结局。

把侯、李的爱情与当时的政治斗争紧密联系在一起的是奸臣马士英、阮大铖与生旦之间的关系变化。上半本中《哄丁》《侦戏》两出是复社文人与阮大铖的初次交锋；第7出《却奁》阮大铖蒙羞受辱，计划落空；再至《辞院》一出，阮大铖假马士英之势嫁祸给侯生，使生旦陷入悲离之境。下半本中李香君矢志守节，《守楼》《骂筵》再结仇隙；《逮社》一出候方域等复社文人被逮入狱；到第36出《逃难》马、阮被抢一节，侯、李二人才分别得以从狱中和宫中逃出。奸与贤，是与非的对立紧密交织，促使情节不断向前推进。

《桃花扇》与同期或者是稍前的一些传奇作品来相比较，《桃》剧有一个显著的特色，即它采用了史著纲目，且用编年体记事。剧中除了每一出叙事都标出了具体年月外，还在文本正文之前附上一份“桃花扇考据”作为补充说明，以佐证书中“实事实人，有凭有据”之说。正戏部分从崇祯癸未二月的《听稗》一出开始，到弘光乙酉七月的《入道》一出结束，时间共历3年，前因后果，一目了然，生旦离合之情与国家兴亡之感相得益彰。其中第1—12出记述癸未二月到八月事，第13—23出记述甲申三月至十一月事，第24—40出记述乙酉二月到七月事。各年所记事件的月份比例为7：8：6，相差无几。此外，如果我们对剧情推进的时间稍加留意的话，还不难发现甲申六月的“移防”（见第20出《移防》）一事基本上位于癸未二月与乙酉七月的中点位置。

时间与空间往往相提并论，作者孔尚任不仅对在剧情发生的时间上作了精心布置，使之丝丝入扣，而且对于地点的安排也是有的放矢，匠心独运。剧中各出情节所涉及到的地点分布于南京、武昌、扬州、河南四处，其中南京作为政治斗争的中心地点所在，上本中共有14出内容是发生在南京，为《听稗》、《传歌》、《哄丁》、《侦戏》、《访翠》、《眠香》、《却奁》、《闹榭》、《修札》、《辞院》、《阻奸》、《迎驾》、《设朝》、《拒媒》；而与此相对应，下本中也有15出（《媚座》、《守楼》、《寄扇》、《骂筵》、《选优》、《逢舟》、《题画》、《逮社》、《归山》、《拜坛》、《会狱》、《逃难》、《沉江》、《栖真》、《入道》）情节是以南京作为发生背景。

总的来说，《桃》剧剧情从发生、发展到高潮、结局，情节推进次序井然，有伏笔，有转折，有照应。剧中主要的时间、地点也与文本出数大致相应，可以说是处处精妙，不显雕琢痕迹。正如作者所说“排场有起伏转折，俱独辟境界，突如而来，倏然而去，令观者不能预拟其局面⑴”“每出脉络联贯，不可更移，不可减少。非如旧剧，东拽西牵，便凑一出⑵”。

二

一般来说，传奇的第一出并不真正作为正戏的开始，而是由一个次要脚色（通常是末或者副末）上场来敷演剧情始末，起个说明大意的作用，不属于正戏的内容，但它在结构上却又被纳入到全剧的总出数之中，相当于元杂剧的楔子。如果我们把副末开场这一出戏定为1，把后面正戏情节的出数定为N，那么就可以由（ 1 + N ）/2这个分子式从理论上来推算戏曲排场中点所在出的位置。但是在奇数出的戏曲中，因为（ 1 + N ）为奇数，所以这种形式的曲目就有可能难以找到其外在排场的形式中点。毛晋所编写的《六十种曲》收录元杂剧1种；作者、姓氏、年代不详者5种；元末明初至明万历中期这一阶段的作品47种；万历后期至天启、崇祯前期的作品7种⑶。经统计，在这60个戏曲篇目之中，总出数为偶数的有45篇，占据其中的3 / 4，总出数为奇数的则只占1 / 4。

汤显祖所作的《牡丹亭》是明清传奇中享誉最高，影响最大的一部作品，全剧55出。如果推开情节暂且不论，那么理论上的形式中点应是处于55 / 2之处，即第27出或第28出。但是实际上，该剧前虚后实的两大叙事框架是以第36出杜丽娘还魂婚走为界限的，之前的场次可视为虚的部分，还魂婚走之后的场次则为实的部分。通过36：19的比例关系，我们可以看出《牡丹亭》一剧在结构上的前后不对称。理论上的形式中点与事实中的情节中点相差竟达8出之多。作品前36出情节任意铺陈，逐节点染，如《肃苑》、（第9出）、《道觋》（第17出）、《诇药》（第34出）等场次游离于主题之外，失之冗闲，演之场上不免令人困顿，实可删减。后19出情节推进相对较快，与前面部分不相适应。

中国传统文学一直崇尚“中和之美”、“对称之美”，且不说俗文学中婚礼上的“喜喜”、比目鱼、连理枝、并蒂莲等说法，在雅文学范围内，如对联就要求上下两联字数对等；诗歌中绝句不论五言、七言都是四句，格律诗都是八句；六朝骈文更是以对称对偶为美。对于戏曲来说，偶数出的曲目较之奇数出的而言确实更具有视觉和心理层次上的形式美感。但是，这并不能代表偶数出的戏曲都可以轻而易举地找出全本的中点，而是往往出现一种外在形式中点与内在情节中点不尽一致或者是不相协调的情况。

洪升创作的《长生殿》共有50出，在戏曲史上曾获得“千百年来曲中巨擘”的美誉，近人王季烈也曾在《螾庐曲谈》中激赏曰“……其选择宫调，分配角色，布置剧情，务令离合悲欢，错综参伍，搬演者无劳逸不均之虑，观听者见层出不穷之妙。自来传奇排场之胜，无过于此。”然而，此剧也非尽善尽美，在总体风格上有失精密，具体排场上失于冗长。下卷中尤其是杨玉环“尸解”为仙之后，作者洪升为了使上下卷出数比例匀称，强行设置了部分关目，如《仙忆》（第40出）、《见月》（第41出）、《驿备》（第42出）等，使下半场结构庞大且有拼凑之嫌。“伶人苦于繁长难演，竟为伧辈妄加节改，关目都废⑷。”

面对此种情况，孔尚任对传奇结构进行了重新审视和定位，从而作出了进一步的创造与发展。由他编写而成的《桃花扇》一剧，把以往的开首第一出“副末开场”衍变为上本正戏之前的试1出《先声》，同时在上本末又设置了闰20出《闲话》与之对应。下本中亦是如此，前有加20出《孤吟》，后有续40出《余韵》。由《先声》与《闲话》包裹前20出，《孤吟》与《余韵》包裹后20出，形成了一个“试1出 + 第1—20出 + 闰20出”，“加20出 + 第21—40出 + 续40出”的对称结构，既有头有尾，有前后匀称。此外，剧中第20出《移防》从排场上看，它是上半本的结场，即小收煞；就情节而言，它作为发展部分与高潮部分的分水岭，起到了承上启下的妙用。“侯生移而香君守矣 ，男女之离合与国家兴亡相关，故并为传出⑸”；“上本之旨，皆写草创争斗之状；下本之旨，皆写偷安宴游之时。争斗则朝宗分其忧；宴游则香君罹其苦。一生一旦为全本纲领，而南朝之治乱系焉⑹。”可以说《移防》既是一个转折点，又是把上下两本分开的显著标志。正是如此，《桃花扇》采用的这种“1 + N + 1”的偶数出曲目结构形式才在真正意义上实现了形式中点与情节中点的完美结合。

三

明末以降，城市商业经济逐步繁荣，世俗化的社会风气渐渐波及到文学领域，部分文人开始把趋于世俗化的生活情趣作为创作题材。袁宏道在《虎丘记》所描绘的中秋之夜虎丘的喧闹场景以及张岱《西湖七月半》中所记载的赏月盛况都清晰可见世俗化文学创作的痕迹。与此同时，文坛上又盛行着古典浪漫主义的文艺思潮。以袁宏道为首的公安派强调自由抒写真情；冯梦龙主张戏曲创作要表达“真”；李贽提倡“童心说”；汤显祖也要求“神情合至”。传奇创作在当时的浪漫思潮影响下渐渐形成了“脱空杜撰”“凭空捏造”和随意构思的创作时风。反映在戏曲文本中，最明显的问题就是戏曲结构设置的不匀称。剧情往往围绕一个“情”字而随意生发，“或突添枝节，或无理舞断”，情感的抒发压倒了结构的要求，使结构冗长芜杂，“下半部大率缓急失宜，先后倒置”，“求其工稳熨帖，前后自成章法者，什不得一。”

清代初期，国破家亡的惨痛教训促使知识阶层对明末的个性解放思潮和蹈虚空疏的文风进行深刻的历史文化反思和学术检讨，由王宗羲、顾炎武等人倡导的“经世致用”之学就成为清初文化思潮的主导倾向。官方也重新强调程朱理学的正统地位，对引导晚明文人走上世俗化道路的心学展开全面围剿，正统文学逐渐回归到雅文学轨道。

以李玉为首的苏州派剧作家重视舞台演出与伦理教化，打破了“十部传奇九相思”的传统写法，选择观众熟悉的历史时事题材，歌颂忠臣义士，气氛无疑变得严肃，本色语言浸透了沉重的历史兴亡的感叹，不仅寄寓自我的亡国之痛，更力图唤醒世俗社会成员的伦理意识。以吴伟业为代表的文人作家群在戏剧创作上返回到明代中期的杂剧观念和轨道，“借他人酒杯‘浇自己块磊”，淋漓尽致地抒发自我的情感。而在诗歌领域，清初诗人为抵制世俗趣味而追求高雅境界竭力提倡“博学”，主张将“学问”与“性情”相互融合。此外，桐城派散文大家方苞严格讲求“义法”，将“文以载道”的正统文学观念推向极至。

出于愈来愈浓的雅化氛围的影响，部分传奇作家对戏曲的内容和结构加以高度重视，如洪升的传奇作品《长生殿》在一个大众已经非常熟悉的历史题材上进行了雅化处理，对李隆基与杨玉环之间的情爱纠葛作出了重新诠释，一方面他把儿女情爱从国家政治中剥离出来，李、杨之间的真情达到可以为爱情牺牲一切的地步；另一方面又在文本中逐渐消解“欲”的因素，却把“情”提升至一种纯洁与永恒并存的境界。在戏曲理论方面，和洪升、孔尚任差不多同时期的李渔第一次明确提出了“结构第一”的观点，认为“填词首重音律，而予独先结构者，以音律有书可考，其理彰明较著 …… 至于结构二字，则在引商刻羽之先，拈韵抽毫之始⑺”。

至孔尚任时，作者的主体意识更是大大增强，《桃花扇》把爱情与政治紧密联系在一起，李香君与侯方域的个人情感负载了国家、民族的重任，最终指向政治伦理。李香君作为一个妓女，作者把她的情感与生理本能剥离开来，定位于精神层面，置入到一个独立的空间，也即男女真情最后依附的“白头偕老”的具体婚姻形式可以和以往戏剧的固定情节分离。《桃花扇》一剧以其宏伟精巧的戏剧结构和反映历史生活的深广在中国古代戏曲史上留下了浓墨重彩的一笔，它从内在情节到外在排场无一不严谨工巧，更为难得的是其内外两层结构能够合谐统一，相互映带。作品深刻的思想主旨因其近乎完美的艺术结构而得到了极佳的体现。深究其中原因，《桃》剧在结构上的平衡与匀称应是出于作者孔尚任对于传奇结构的形式审美的自觉把握。

综上所述，如果说洪升在《长生殿》下半本中强行加进去的场次可能是为了求得文本结构的匀称而有意为之的话，那么孔尚任则完全是凭着自己史笔诗心的卓越匠心和对传奇结构的形式审美的自觉意识在进行写作，“一句一字，抉心呕成⑻”，终于创作出《桃花扇》这部浑如天然化工的绝妙之作来。

《桃花扇·寄扇》表现出李香君的（）情感。

A对自身孤独的叹息

B对母亲的想念

C对候郎的思念

D对幸福生活的向往

正确答案：ABC

清·孔尚任《桃花扇余韵》原文：

〔哀江南〕〔北新水令〕山松野草带花挑，猛抬头秣陵1重到。残军留废垒，瘦马卧空壕；村郭萧条，城对着夕阳道。

〔驻马听〕野火频烧，护墓长楸多半焦。山羊群跑，守陵阿监3几时逃。鸽翎4蝠粪满堂抛，枯枝败叶当阶罩；谁祭扫，牧儿打碎龙碑帽。

〔沈醉东风〕横白玉八根柱倒，堕红泥半堵墙高。碎琉璃瓦片多，烂翡翠窗棂少。舞丹墀5燕雀常朝，直入宫门一路蒿，住几个乞儿饿殍。

〔折桂令〕问秦淮旧日窗寮，破纸迎风，坏槛当潮，目断魂消。当年粉黛，何处笙箫？ 罢灯船端阳8不闹，收酒旗重九无聊。白鸟飘飘，绿水滔滔，嫩黄花有些蝶飞，新红叶无个人瞧。

〔沽美酒〕你记得跨青溪半里桥，旧红板没一条。秋水长天人过少，冷清清的落照，剩一树柳弯腰。

〔太平令〕行到那旧院门，何用轻敲，也不怕小犬哰哰。无非是枯井颓巢，不过些砖苔砌草。手种的花条柳梢，尽意儿采樵；这黑灰是谁家厨灶？

〔离亭宴带歇指煞〕俺曾见金陵玉殿莺啼晓，秦淮水榭花开早，谁知道容易冰消！眼看他起朱楼，眼看他宴宾客，眼看他楼塌了！这青苔碧瓦堆，俺曾睡风流觉，将五十年兴亡看饱。那乌衣巷不姓王，莫愁湖鬼夜哭，凤凰台栖枭鸟。残山梦最真，旧境丢难掉，不信这舆图换稿！诌一套《哀江南》，放悲声唱到老。

白话释义：

我从山间的松树和野草间戴着花挑着柴草走来，猛然一抬头才发现我又回到了南京。残败的军队还在将废的堡垒中驻守，瘦弱的老马肚子躺在空壕沟中。村落已经是一片萧条之景，城墙和古道在夕阳下互相映衬。

那野火哟烧了一遍又一遍，守在孝陵旁的高大树木大多都烧焦了。山羊一群群跑来跑去，看守孝陵的老太监早就不知道去哪了，满堂都是鸟的羽毛和粪便，台阶上全是枯枝败叶。又有谁来祭拜打扫呢？牧童连龙碑石的帽饰都给打碎喽。

（而那故宫又是一番怎样的景象呢）那白玉柱全都倾倒了，红色泥墙坍塌了只剩下原来一半的高度，琉璃瓦碎得比完整的多，翠绿的翡翠窗棂所剩无几。丹墀中只剩下飞舞的燕雀常年上朝，宫门里长满了浓绿的蒿莱，还住着几个乞丐和饿死的流民。

我又来到秦淮河当年繁华的地方叩问，如今窗户上的纸已经破了迎着风瑟瑟作响，腐朽了的门外潮水一阵阵的拍打。当年让人眼神望断飘飘欲仙的地方的美女佳丽，如今在哪里演奏笙箫？端午节的夜晚河上没有了灯船的热闹，重阳节的日头市集上酒馆也关了顿显无聊。

只剩下秦淮河上不变的飘摇的白鸟和滔滔流去的绿水。河岸红叶似火，黄花初绽，蝴蝶飞逐，但是已经没有闲人再去观赏游玩了。

你还记得跨过青溪的半里长桥吗？当年的旧红板一条都看不见了。秋高气爽的天气里没有行人路过，夕阳落下冷冷清清，只剩下一棵柳树垂弯了腰。

走到当年曾经的庭院，哪里需要轻轻敲门？（门早就颓倒了）也不怕护院犬嗷嗷地向你叫，只剩下枯竭的废井和颓败的鸟巢和长满青苔的旧砖和瓦扉间枯死的杂草。亲手植下的花朵和柳枝，没人打理，如今已经可供砍柴了，这一堆黑灰，又是哪户人家的炉灶？

我曾经见过南京早晨流莺在玉树间穿行歌唱，我曾经见过秦淮河边亭台上的芬芳在早春绽放，而谁又能想到这一切会消散得像冰雪融化那么彻底。

我眼看着他大兴土木，我眼看着他大宴宾客，我眼看着他大厦倾塌！这爬满苔藓的碧绿瓦砾堆，我曾经在里面睡过风流觉，把这五十年兴盛衰亡都看在眼里。

有名的乌衣巷不再姓王，莫愁湖边夜里真的鬼魂哭泣，凤凰台上只有猫头鹰栖息！曾经在残山上的梦境反而像是真实，旧日的心境难以忘却，不愿意相信这江山已经易主！只好作一首哀江南，将这悲伤的声音一直传唱到老去。

写作背景：

1644年，李自成领导的农民起义军占领了北京，崇祯皇帝自杀，明朝灭亡。魏忠贤在南方的余党马士英和阮大铖拥立福王为帝，在南京建立了南明弘光王朝。

福王登基以后，马士英、阮大铖把持朝政，他们结党营私，卖官鬻爵，肆无忌惮地掠夺人民的财产。

同时又迫害异己，党同伐异。南明只维持了一年。清军过河后，势如破竹，席卷了众多城镇，并攻陷了南京。

虽然后来卢王、唐王、桂王又先后即位，但明朝气数已尽，大势已去，难挽颓势。《哀江南》为《桃花扇·余韵》中的最后一段套曲，展示的就是这一段历史：南明弘光一朝兴亡的历史画面。

曲子通过描写教曲师傅苏昆生在南明灭亡后重游南京所见的凄凉景象，话兴亡之感，抒亡国之痛，表达了强烈的故国哀思。全曲风格沉郁悲怆，多次被选入教材。

《桃花扇》是孔尚任经过十余年的长期酝酿，在掌握大量史实材料的基础上，根据“实人实事”而创作的一部反映南明王朝兴亡的历史传奇。

《桃花扇》的思想意义在于：明朝灭亡以后，孔尚任第一个以戏剧的形式，展现了明末复杂的社会矛盾和民族矛盾，评价了南明的历史，艺术地总结了这一段历史教训。作品暴露了南明小朝廷的昏庸和腐败，揭露上层统治集团及其军事首领间的尖锐矛盾，刻画了马士英、阮大铖一伙迫害清议派和无辜百姓的凶残面目，鞭笞了他们在国家危急时刻的投降主义本质。在表现正面人物时，孔尚任描写了史可法抗击清兵的决心，表现了他在“江山易主”以后沉江殉国的英雄气概。作者赞扬了李香君关心国家命运、反抗邪恶势力的可贵气节，肯定了民间艺人柳敬亭、苏昆生为挽救国家危局不惜奔波以及他们和其他歌妓、艺人、书商等下层人民反对权奸、关心国事、不做顺民的正义感和民族气节。在正反人物形象的强烈对比中，人们看出了明朝“三百年之基业，隳于何人，败于何事，消于何年，歇于何地”（《桃花扇小引》）这一幕江山沦亡、“舆图换稿”的历史悲剧，激发当代人的故国情感，唤醒了潜在的民族意识。

作品以侯方域、李香君的爱情故事为线索，集中地反映了明末腐朽、动荡的社会现实及统治阶级内部的矛盾和斗争，即作者所说的“借离合之情，写兴亡之感”。这是全剧的主题思想，同时也体现了作者的艺术构思。这就说明作者所说的兴亡不仅是南明王朝的短促命运，同时还企图指出明朝三百年基业为什么会覆亡的历史经验教训，作为后人的借鉴。

首先，从《桃花扇》所展现的故事情节里，我们看到了明代三百年基业覆亡的原因。当李自成的农民起义军攻下北京，清兵乘机入关的时候，马士英、阮大铖等阉党余孽勾结四镇迎立福王。他们忘记了中原未复，大敌当前，买妾的买妾，选优的选优，完全是一派腐化堕落的现象。为了私人派系的利益，他们不仅丝毫没有想到上下一心，团结对敌，反而假公济私，自相残杀，最后甚至调黄、刘三镇的兵去截防左良玉，致清兵得以乘虚南下，成立刚刚一年的南明王朝就跟着覆亡。马士英、阮大铖对于调黄、刘三镇截防左兵的后果不是没有想到的。由于他们“宁可叩北兵之马，不可试南贼之刀”(《拜坛》)，认定了向北兵投降比向统治集团内部的反对派让步好，就悍然采取了这一着。作品中关于这方面的大量描绘，鲜明地揭示了南明王朝覆亡的历史教训，确是有它深刻的现实意义的。它使我们从一连串舞台艺术形象里清楚地看到当时南明统治集团里那些最腐朽黑暗的势力怎样由生活上的苟且偷安、腐化堕落，一步步把国家民族推向覆亡的道路；又怎样由政治上的把持权位、排挤异己，一步步走向了投降敌人的道路。

其次，作品还通过侯方域的活动表现当时统治阶级里另一部分文人的生活态度和政治面貌。侯方域是著名的复社文人领袖之一，在继承东林党人的事业，反对阉党余孽的斗争中，表现他政治上进步的一面。然而正当国家内外危机深重的时候，他却沉醉在歌楼酒馆之中，这就决定他在政治上的动摇态度，不可能担当起挽救南明危亡的历史任务。“暗思想，那些莺颠燕狂，关甚兴亡。”作者在侯方域第一出上场时唱的〈恋芳春〉里就语含讽刺。后来又写他沉迷声色，几乎为阮大铖所收买，到最后更通过张道士的当头棒喝，指明他的迷误：你看国在那里，家在那里，君在那里，父在那里，偏是这点花月情根，割他不断么 “白骨青灰长艾萧，桃花扇底送南朝；不因重做兴亡梦，儿女浓情何处消。”（《入道》出下场诗）作者正是以兴亡之恨批判儿女之情。

最后，作者还为我们描绘另外两类人的精神面貌。一类是以史可法为代表的爱国将领。作者以极大同情，写史可法怎样激励将士，死守扬州，并终于沉江殉国：“走江边，满腔愤恨向谁言。老泪风吹面，孤城一片，望救目穿。使尽残兵血战，跳出重围，故国苦恋，谁知歌罢剩空筵。长江一线，吴头楚尾路三千，尽归别姓。雨翻云变，寒涛东卷，万事付空烟。精魂显，大招声逐海天远。”——〈古轮台〉然而在那样腐朽的南明王朝里，史可法是完全孤立的。他名为阁部、统帅，实际只有三千残兵，一座孤城。结果也只有留下一个悲壮的民族英雄的形象。

另一类是李香君、柳敬亭、苏昆生等下层人物。李香君原是秦淮歌妓，她的受压迫受侮辱的地位，使她对统治阶级里的黑暗势力保持警惕，当她知道阮大铖出资收买侯方域的阴谋活动时，义正词严地责备了侯方域的动摇：“官人是何说话，阮大铖趋附权奸，廉耻丧尽；妇人女子，无不唾骂。他人攻之，官人救之，官人自处于何等也 ”并坚决辞却阮大铖暗中为她置办的妆奁，以自己鲜明的政治态度影响了侯方域：“官人之意，不过因他助俺妆奁，便要徇私废公；那知道这几件钗钏衣裙，原放不到我香君眼里!脱裙衫，穷不妨；布荆人，名自香。”这是多么坚贞的性格。如果说却奁以前，她还只有比较清醒的政治头脑，那么从却奁开始她已被卷入南明王朝政治斗争的漩涡中，并成为矛盾尖端的人物。尖锐的斗争锻炼了她，促使她的性格进一步发展。她坚决拒绝再嫁，不管是利诱，还是威胁，她毫不动摇，公开声称“奴是薄福人，不愿入朱门”。在斗争中她性格的光辉一面又有所发展，终至“碎首淋漓不肯辱于权奸”。并进一步认识了马、阮统治集团的狰狞面目和丑恶的本质，以及他们给国家带来的严重灾难。在《骂筵》一出里，她更冒着生命的危险痛骂马士英、阮大铖：“堂堂列公，半边南朝，望你峥嵘。出身希贵宠，创业选声容，后庭花又添几种。把俺胡撮弄，对寒风雪海冰山，苦陪觞咏。”——〈五供养〉“东林伯仲，俺青楼皆知敬重。干儿义子从新用，绝不了魏家种。冰肌雪肠原自同，铁心石腥何愁冻。吐不尽鹃血满胸，吐不尽鹃血满胸。”——〈玉交枝〉

这些描绘使李香君成为我国戏曲舞台上最光辉的妇女形象之一。柳敬亭、苏昆生原来都是阮大铖的门客，当他们看到了复社文人的《留都防乱揭》，知道阮大铖是魏阉的党羽，就拂衣而去。后来左良玉不顾大局，要领兵东下，柳敬亭就不辞辛苦去劝阻。阮大铖逮捕复社文人下狱，苏昆生又主动去向左良玉求救。到明亡之后，他们宁愿归隐渔樵，不愿做清朝的顺民，他们的坚强性格和阮大铖之流形成鲜明的对照。特别是柳敬亭，他的豪爽、侠义性格和一个民间艺人所具有的幽默、诙谐相结合，表现了高度乐观主义精神。然而这些人物的社会地位和生活道路，使他们只能把国家民族的希望寄托在爱国将领和复社文人身上。当复社文人失败了，爱国将领牺牲了，他们的希望也跟着落空，结果就入道的入道，归隐的归隐，一个个走向消极避世的道路。

从《桃花扇》里这一系列的描绘看，它确是通过了侯方域、李香君的儿女之情，表现了南明王朝的兴亡之恨，使读者或观众痛恨权奸的误国，叛将的投降，惋惜复社文人的沉迷，同情城市下层人民的反权奸斗争和爱国将领的宁死不屈。作者在作品里从爱国思想出发所表现的爱憎也基本是分明的。

然而决定于作者的封建正统观念，他对李自成领导的农民起义始终抱着敌视的态度，剧中骂起义军是流贼，还把以镇压农民起义起家的左良玉当作像史可法一样的爱国将士来歌颂。左良玉哭祭崇祯时说：“养文臣帷幄无谋，豢武夫疆场不猛”，就是骂那班文臣武将镇压农民起义无能。同时作者虽然怀着对明朝兴亡的遗恨，表现了一定的爱国思想，但由于本身是清朝的官吏，又加上清朝统治的严酷，作者对当时的民族矛盾就只能采取回避的态度。他不仅称赞清兵“杀退流贼，安了百姓，替明朝报了大仇”(《闲话》)，还讴歌康熙圣朝的祥瑞；不仅回避了清兵血洗扬州的惨剧，在结局里还掩盖了侯方域的变节，这就不能不在一定程度上局限了作品的思想成就。

文学史上原有不少传奇通过男女主角的离合悲欢，串演一代兴亡的历史故事，但《桃花扇》的出现，却使这类创作达到新的艺术高度，它把侯、李的离合之情与南明的兴亡之感结合得更紧密。与它同时的《长生殿》比之以前的作品如《浣纱记》、《秣陵春》等算是结合得较好的。然而《长生殿》是通过兴亡之感来突出李杨的爱情，而不是“借离合之情，写兴亡之感”。这样，《长生殿》在下本里就有部分情节离开了现实形势来颂扬李、杨生死不渝的爱情，而《桃花扇》写侯、李的爱情是始终紧密结合明清之际的历史形势展开的。由于侯方域本身是参加过复社文人反阉党的斗争和史可法幕府的人物，通过他的一连串舞台活动就有可能比较集中地反映南朝王朝内部的各种矛盾。李香君是秦淮名妓，通过她，又正好从侧面反映出南明王朝的苟且偷安、腐化堕落。

传奇《媚座》出总批说：“上半之末，皆写草创争斗之状，下半之首，皆写偷安宴乐之情。争斗则朝宗分其忧，宴游则香君罹其苦。一生一旦，为全本纲领，而南朝之治乱系焉。”清楚地说明了作者的艺术构思。

孔尚任在《桃花扇凡例》里说：“朝政得失，文人聚散，皆确考时地，全无假借。至于儿女锺情，宾客解嘲，虽稍有点染，亦非乌有子虚之比。”原书有《考据》一篇，列举传奇中许多重要历史事实所根据的文献资料。这种忠于客观史实的精神，在明清传奇中，除《清忠谱》外，是没有可以和它比拟的。然而作者又说：“剧名《桃花扇》，则《桃花扇》譬如珠也，作《桃花扇》之笔譬则龙也。穿云入雾，或正或侧，而龙睛龙爪，总不离乎珠。”这就说明作者不仅忠于历史事实，同时是通过精心的艺术创造，如排场的起伏转折，情节的前后照应，角色的分配，曲白的分工等等，使它成为一部优秀的传奇作品，达到了历史真实和艺术真实较好的结合。《桃花扇》的艺术成就主要表现在这两方面，从作品的凡例、批语看，它是作者创造性地总结明清传奇作家创作经验的成果。

此外如人物的描绘、语言的运用，也有它独到的地方。如《侦戏》中〈双劝酒〉：“前局尽翻，旧人皆散，飘零鬓斑，牢骚歌懒，又遭时流欺谩，怎能得高卧加餐。”以独唱抒发阮大铖的牢骚，表现了他一副可怜相。“可恨身家念重，势利情多；偶投客魏之门，便入儿孙之列”一段白，似乎也不无反悔之意。但接着悄语：“若是天道好还，死灰有复燃之日。我阮胡子啊!也顾不得名节，索性要倒行逆施了。”终于露出其奸邪、阴险的豺狼本相。这样唱词和宾白的配合，惟妙惟肖地刻划了阮大铖的形象。《余韵》中〈哀江南〉套曲更是传诵的名篇：“俺曾见金陵玉殿莺啼晓，秦淮水榭花开早，谁知道容易冰消。眼看他起朱楼，眼看他宴宾客，眼看他楼塌了。这青苔碧瓦堆，俺曾睡风流觉，将五十年兴亡看饱。那乌衣巷不姓王，莫愁湖鬼夜哭，凤凰台栖枭鸟。残山梦最真，旧境丢难掉，不信这舆图换稿。诌一套哀江南，放悲声唱到老。”——〈离亭宴带歇指煞〉

然而，作者在语言的运用上主张“宁不通俗，不肯伤雅”。所以给人的印象是典雅有余，当行不足；谨严有余，生动不足。这实际是许多文人传奇戏在语言上的共同特征。

长生殿是清初剧作家洪升(1645-1704年）所作的剧本，取材自唐代诗人白居易的长诗《长恨歌》和元代剧作家白朴的剧作《梧桐雨》，讲的是唐玄宗和贵妃杨玉环之间的爱情故事，但他在原来题材上发挥，演绎出两个重要的主题，一是极大地增加了当时的社会和政治方面的内容；二是改造和充实了爱情故事。

清代初期，有许多人在作品中影射和探索明代灭亡的教训，孔尚任的《桃花扇》就是这样的作品，《长生殿》也同样，重点描写了唐朝天宝年间皇帝昏庸、政治腐败给国家带来的巨大灾难，导致王朝几乎覆灭；剧本虽然谴责了唐玄宗的穷奢极侈，但同时又表现了对唐玄宗和杨玉环之间的爱情的同情，间接表达了对唐朝统治的同情，还寄托了对美好爱情的理想。

这部剧本以宫廷生活为主线，穿插社会政治的演变，情节跌宕起伏，有几个高潮。并让苏州音乐家徐麟帮助他严格地按照曲律填词，使整个音乐布局与曲辞密切配合，风格各异，与人物场景配合的恰如其分。杨玉环酒醉后用《南扑灯蛾》曲“宛然一幅醉杨妃图”；郭子仪唱用北曲雄浑激昂。所以此剧一经演出，立刻轰动，北京城中几乎家家会唱其中的唱段。其中片段被各种戏剧剧种改编，梅兰芳的京剧《贵妃醉酒》也是改编自《长生殿》。

洪升也是因为在孝懿皇后丧期内仍然观看《长生殿》，被革职回乡，酒醉落水而亡。

《长生殿》　这是一幅明代缂丝作品，现收藏于江苏镇江博物馆。其题材取自唐代诗人白居易的《长恨歌》，描绘的是唐明皇与杨贵妃七夕定情于华清宫长生殿的场面。按宫廷中深沉暗光的场景，其用色以绛红紫黑等暖色调为主，用捻金线勾勒渲染，更显出金碧辉煌的宫廷气氛。所用缂丝织法有齐缂、平缂、鳞缂等。尤其是以金线勾勒景物轮廓，取得了强烈的色彩效果。

《桃花扇》是清朝戏剧作家孔尚任于康熙三十八年（1699年）六月，为户部广东司员外郎时，经十余年苦心创作的传奇剧。三易其稿写出的一部传奇剧本，历来受到读者的好评。近代戏剧家欧阳予倩对《桃花扇》情有独钟，曾分别在话剧、京剧、**等领域涉猎过这一题材。剧情以明代才子侯方域来江南创“复社”邂逅秦淮歌妓李香君，两人陷入爱河并赠题诗扇为主线，揭露了魏忠贤的亲信阮大铖陷害侯方域，并强将李香君许配他人的罪行，李香君不从而撞头欲自尽血溅诗扇，侯方域的朋友杨龙友利用血点在扇中画出一树桃花。南明灭亡后，李香君入山出家。扬州陷落后侯方域逃回寻找李香君，最后也出家学道。桃花扇一剧形象地刻画出明朝灭亡前统治阶层腐化堕落的状态，是中国传奇剧的典范。

鉴赏之一

桃花扇是侯方域、李香君定情之物。孔尚任以此记录着男女主人公的沉浮命运，又用它勾连出形形色色的人物活动。一把纤巧的扇子，在孔尚任手中不仅串络着纷乱的历史人物与事件，并雄辩地展示出它们的破灭的必然性。在民族沦落、社稷倾圮的时代，作者把高尚的人格给予身为妓女的李香君，把一个孱弱的灵魂赋予了享有盛名的才子。而将最深沉的同情寄予在社会地位卑微的民间艺人身上。孔尚任借助他们的口，抒发了对末世既临的无可奈何、无可挽回的叹息。

苏昆生的悲歌，不仅是对回光返照的南明王朝的凭吊，不仅是对三百年大明江山一旦覆亡的伤感，也不仅是对瞬息万变的历史兴亡的慨叹，在这些凭吊、伤感、慨叹的深处，涵蕴着对封建社会“忽喇喇似大厦倾，昏惨惨似灯将尽”的历史趋势的预感，唱出了封建末世的时代哀音!……在这种时代哀音中，流溢着封建末世文人心中破败感、失落感、忧患感交织躁动的感伤情怀。

鉴赏之二

《桃花扇》是一部伟大的现实主义历史剧。剧作的主题正如孔尚任自己所说的，是“借离合之情，写兴亡之感”。作品通过侯方域与李香君悲欢离合的爱情故事，反映了明末动荡的社会现实及统治阶级内部的派系斗争，从而揭示了南明覆灭的根本原因。作者从沉痛的故国哀思出发，无情地揭露了统治阶级丑恶的本质，严厉地遣责了他们祸国殃民的罪行；同时，以激昂的爱国热情歌颂了民族英雄和热爱祖国的下层人民。孔尚任在《桃花扇·小引》中明确地提出了自己的创作意图：

《桃花扇》一剧，皆南朝新事，父老犹有存者，场上歌舞，局外指点，知三百年之基业，隳于何人？败于何事？消于何年？歇于何也？不独令观者感慨涕零，亦可惩创人心，为末世之一救矣。

它说明，《桃花扇》是以侯朝宗和李香君坚贞不屈的爱情故事为线索，并把他们爱情生活上的波折与国家兴亡的命运结合起来，实际上是以生花之妙笔，写亡国之痛剧，抒发了崇高的爱国主义情怀。

作品展现了明末广阔的社会图景：朝政黑暗，统治阶级内部派系斗争尖锐，不可调和的阶级矛盾导致了农民起义的爆发，明朝垮台，清兵入关，马士英、阮大铖等勾结四镇拥立福王，建立了南明王朝。但福王不思收复失地，反而贪恋声色。马士英、阮大铖以迎立有功，操纵朝政，狼狈为奸，卑鄙地宣称：“幸遇国家多故，正我辈得意之秋”，排挤忠良。一些武将“没有阵上逞威风，早已窝里相争斗”，整个王朝君是昏君，臣是佞臣。剧作以具体的艺术形象揭露了南明统治集团的荒*无耻和日益走向腐朽的丑恶本质。

与此相反，作者以无限崇敬与沉痛的心情，塑造了史可法这个不朽的形象。他在被马士英、阮大铖排挤，四镇将领不听调动万分困难的条件下，坚持抗敌，死守孤城，最后怀着满腔悲愤以身殉国。

《桃花扇》的伟大成就，还表现在热情地歌颂了下层人民的忠心坚贞和爱国主义精神，塑造了为封建统治阶级所鄙视的歌妓、艺人的优美形象。

李香君，这个温柔、美丽、多才多艺的少女，她虽是秦淮歌妓，但与之交往的多是复社领袖，受到了进步思想影响。她有着清醒的政治头脑和爱憎分明的感情，秉性正直、善良、刚强，不贪富贵，不畏强权，深明大义，嫉恶如仇。当她知道阮大铖送来妆奁时，义正词严地责备侯朝宗：

官人是何说话，阮大铖趋附权奸，廉耻丧尽；妇人女子，无不唾骂，他人攻之，官人救之，官人自处于何处也？

官人之意不过因他助俺妆奁，便要徇私废公，那知道这几件钗钏衣裙，原放不到我香君眼里！

在这之前，李香君还只是有清醒的政治头脑，这之后，她把自己的命运紧紧地跟侯朝宗、跟复社文人联系在一起，因而成为阮大铖迫害的对象。她与迫害自己的黑暗势力展开不妥协的斗争。她坚决拒绝嫁田仰，公开声称：“奴是薄福人，不愿入朱门”。坚定的生活理想，志同道合的爱情，给她以“碎首淋漓不肯辱于权奸”的勇气和力量。李香君的形象在中国文学史上是一个放射出特殊光辉的妇女形象。

柳敬亭，这个白髯飘飘、神采奕奕的民间老艺人的形象，也塑造得相当成功。他技艺超群，但更可贵的是他有着强烈的正义感，痛恨权奸邪恶，深明大义。当他知道阮大铖是阉党后，便马上拂衣离开舒适的阮家，宁愿“闲坐街坊吃冷茶”，并以说书为武器，宣扬公道，打击邪恶。他对祖国的感情极其深沉。当大敌压境，需要团结一致共同对敌，而左良玉要领兵东下南京时，他不怕吃百般苦地跋涉千里万里，去阻止左良玉的轻举妄动。明亡后，他泛舟江湖，做归隐的渔翁，而不甘心做顺民，并经常与朋友在一起，痛悼祖国之衰亡，倾吐怀念祖国的深情。这些品质都有着强烈的艺术感染力。作家通过柳敬亭的形象，热情地讴歌了下层人民优秀的品质，赞颂了他们的爱国情怀，展示了他们的美好灵魂。

《桃花扇》的思想内容：《桃花扇》通过复社名士侯方域与秦淮名妓李香君的爱情故事反映南明王朝旋立旋亡的历史，“借离合之情，写兴亡之感”。表达了通过戏剧形式总结历史教训和抒发兴亡之感的创作意旨。通过戏剧艺术再现南明历史，让人感受到在历史的、政治的巨大变化之中，个人的力量是渺小的，个人的命运是不能自己主宰的。

《桃花扇》的社会意义：《桃花扇》以勇敢的写实精神，将爱情置于残酷的政治斗争和不以个人意志为转移的历史变迁之中，以悲剧结局，体现了“借儿女之情，写兴亡之感”的主题，引发人们在进行历史审视的同时，对现实和未来产生深沉的思考。这正是《桃花扇》具有深厚的思想价值所在，也是它产生隽永的艺术魅力的重要原因。

全剧只有30名出场演员，作者将其分为“色部”、“气部”和“总部”。

色部是贯穿全剧表现“离合之情”故事主要情节的人物，又分为以男主角侯方域为首的及其周围人物的“左部”和以女主角李香君为首的及其周围人物的“右部”，共16人。

气部是表现背景历史“兴亡之感”的人物，又分为以史可法为首的忠臣的“奇部”和以马士英等为首的奸臣“偶部”，鉴于历史上不敢骂皇帝，将弘光皇帝分在奇部，共12人。

《桃花扇》剧中以明末复社文人侯方域与秦淮名妓李香君的爱情故事为线索，借离合之情，抒兴亡之感；同时也揭露了明末朝廷的腐败现内部的矛盾斗争。

剧本完成于1699年（康熙三十八年），这篇“小识”作于1708年（康熙四十七年）。“小识”就是“小记”，表达了作者对《桃花扇》故事中的李香君的“不肯辱于权奸”的敬仰之情。

小记着眼于传奇的“奇”字来作文章，文中连问二个“何奇乎”，作了一反一正的回答，层层深入地指出了它“不奇而奇”的所在。文字简短，铿锵有力，语意含蓄，颇能启迪思考。

　　先说一下，《桃花扇》是四大名剧中唯一一部曲谱失传的，流传下来的只有《访翠》《寄扇》《题画》三折曲谱。也就是说，除了这三折，现在唱的已经都是新排的，包括比较常唱的《眠香》、《守楼》。

　　关于作者、情节都可以百度，不赘述。

　　接着先回答第二个问题。昆曲的场面（伴奏叫“场面”，是对伴奏人员的总称，也是对乐器的总称）每出戏都差不多。

　　分文场和武场。

　　文场乐器有笛子、笙、唢呐、弦子等。后来又增加了长尖、提琴、胡琴、箫、琵琶、阮、月琴等，这些早期是没有的。

　　武场乐器有板、单皮鼓、勃荠鼓、云锣、大铙、小钹、小锣、大锣等。后来又增加了单皮堂鼓、马锣、兴旺、开道锣、七冒、齐钹、小铙、柴锣、星子等，同样是早期没有。

　　这里最关键的鼓板和笛师两个位置。

　　最后再回答第一个问题：

　　原著一共40折，如下：

　　试一出 先声

　　第一出 听稗

　　第二出 传歌

　　第三出 哄丁

　　第四出 侦戏

　　第五出 访翠

　　第六出 眠香

　　第七出 却奁

　　第八出 闹榭

　　第九出 抚兵

　　第十出 修札

　　第十一出 投辕

　　第十二出 辞院

　　第十三出 哭主

　　第十四出 阻奸

　　第十五出 迎驾

　　第十六出 设朝

　　第十七出 拒媒

　　第十八出 争位

　　第十九出 和战

　　第二十出 移防

　　闰二十出 闲话

　　加二十一出 孤吟

　　第二十一出 媚座

　　第二十二出 守楼

　　第二十三出 寄扇

　　第二十四出 骂筵

　　第二十五出 选优

　　第二十六出 赚将

　　第二十七出 逢舟

　　第二十八出 题画

　　第二十九出 逮社

　　第三十出 归山

　　第三十一出 草檄

　　第三十二出 拜坛

　　第三十三出 会狱

　　第三十四出 截矶

　　第三十五出 誓师

　　第三十六出 逃难

　　第三十七出 劫宝

　　第三十八出 沉江

　　第三十九出 栖真

　　第四十出 入道

　　续四十出 余韵

　　名句：

　　缑山月金粉未消亡，闻得六朝香，满天涯烟草断人肠。怕催花信紧，风风雨雨，误了春光。

　　梁州序〔生〕齐梁词赋，陈隋花柳，日日芳情迤逗。青衫偎倚，今番小杜扬州。寻思描黛，指点吹箫，从此春入手。秀才渴病急须救，偏是斜阳迟下楼，刚饮得一杯酒。

　　前腔〔旦〕楼台花颤，帘栊风抖，倚着雄姿英秀。春情无限，金钗肯与梳头。闲花添艳，野草生香，消得夫人做。今宵灯影纱红透，见惯司空也应羞，破题儿真难就。

　　破齐阵地北天南蓬转，巫云楚雨丝牵。巷滚杨花，墙翻燕子，认得红楼旧院。触起闲情柔如草，搅动新愁乱似烟，伤春人正眠。

　　刷子序犯只见黄莺乱啭，人踪悄悄，芳草芊芊。粉坏楼墙，苔痕绿上花砖。应有娇羞人面，映着他桃树红妍；重来浑似阮刘仙，借东风引入洞中天。

　　雁过声萧然，美人去远，重门锁，云山万千。知情只有闲莺燕，尽着狂，尽着颠，问着他一双双不会传言。熬煎，才待转，嫩花枝靠着疏篱颤。〔

　　倾杯序寻遍，立东风渐午天，那一去人难见。〔瞧介〕看纸破窗棂，纱裂帘幔。裹残罗帕，戴过花钿，旧笙箫无一件。红鸳衾尽卷，翠菱花放扁，锁寒烟，好花枝不照丽人眠。

　　玉芙蓉春风上巳天，桃瓣轻如剪，正飞绵作雪，落红成霰。不免取开画扇，对着桃花赏玩一番。〔取扇看介〕溅血点作桃花扇，比着枝头分外鲜。这都是为着小生来。携上妆楼展，对遗迹宛然，为桃花结下了死生冤。

　　折桂令问秦淮旧日窗寮，破纸迎风，坏槛当潮，目断魂消。当年粉黛，何处笙箫 罢灯船端阳不闹，收酒旗重九无聊。白鸟飘飘，绿水滔滔，嫩黄花有些蝶飞，新红叶无个人瞧。