诗歌表达了诗人怎样的情感和志趣

 一、《湖上即事》表达了作者热爱自然风光的情感和追求闲适隐逸生活的志趣

二、扩展知识:

1、原诗欣赏:

波光山色两盈盈,短策青鞋信意行

葑草烟开遥认鹭,柳条春早未藏莺

谁家艳饮歌初歇,有客孤舟笛再横

风景无穷吟莫尽,且将酩酊乐浮生

2、作者简介:陈起(生卒年未详),字宗之,宗子、彦才,号芸居,一号陈道人,别称武林陈学士宋临安钱塘(今浙江杭州)人宋宁宗时乡试第一名,后居杭城钱塘棚北大街睦亲坊(今弼教坊),开书肆陈宅经籍铺,从事编著、出版、卖书和藏书诸业,书铺所刻图书在当时负有盛名,流通古藉数万计以刻技精湛、字体俊丽、工料上乘,成为坊刻精品,为后世珍重至今所传宋本书藉,称临安陈道人家开雕者,均为其所刻和福建建安余氏,称宋代刻书两大家

收起内容

2017-09-25查看全部回答

《湖上即事》陈起,诗歌表达了诗人怎样的情感和志趣请结合全诗简要分析! - 搜狗问问

[最佳答案] 表达了作者孤寂之心,和不流于世俗的高洁 手分为左右手,在手相里,左右手代表的意义为:左“先天”、右“后天”直接说就是右手的影响大,左手的小所以在判断上,男女都一样,以右手为主感情纹又名天纹或父纹,从小指下掌边

《使至塞上》表达了王维被排挤出朝廷的幽微难言的抑郁激愤之情。

《闻王昌龄左迁龙标遥有此寄》表达了李白对于王昌龄被贬官的同情和关怀之情。

《春望》表达了杜甫思念家乡，忧国忧民的思想感情。

《登飞来峰》表达了王安石不畏朝中奸臣，势要改革强国的思想感情。

《诗论》表达了赵翼对人才辈出的殷切期望。

均表达诗人积极向上的人生态度。

表达的情感：诗人领悟到了人生中许多“美”与“爱”的消逝，书写了一种人生的失落感。

徐志摩的诗《偶然》

偶然

我是天空里的一片云,

偶尔投影在你的波心——

你不必讶异,

更无须欢喜——

在转瞬间消灭了踪影

你我相逢在黑夜的海上,

你有你的,我有我的,方向；

你记得也好,

最好你忘掉,

在这交会时互放的光亮!

在许许多多关于徐志摩的轶闻韵事流传中，偶有人谈及徐早期的一首诗《偶然》及其创作来由，当即引起争议，聚讼不休，莫衷一是。有人说是缘为志摩早年留学欧美时，结识了林徽因女士，两人成为密友，情谊非同一般。然而事与愿违，徽因后另有所属，嫁给了梁思成为妻。志摩伤心失望之余，写成此诗寄托怀抱。也有人认为此诗是徐为了另一女友--后来成为科学家任鸿隽夫人的陈衡哲而作……总之，无非出于旁人臆测之说，并非确证。倒是笔者曾由某知情人口中，得知另一段有关情节既鲜为人知，且来源有自，不妨记述于下，以作补遗。

据传30年代初，徐志摩在北平与交际明星陆小曼一见倾心，互相热恋。然而当时的小曼业已名花有主，乃是高级军官王赓的夫人。因此，他俩的恋情大受舆论谴责，为封建社会所不容。志摩一再情场铩羽，灰心丧志，于是再度出国，游学西欧，藉以逃避现实。当他漫游至巴黎时，下榻旅舍，穷愁无聊，便每晚去附近一家咖啡店消磨时间，习以为常，成为店中的熟客。某晚，他去得稍晏，小店已快打烊了。志摩占了角落一隅，一边品啜咖啡，一边举目巡视。但见座客已寥寥无几，店堂中的一挂莲瓣吊灯业已关闭，只有几盏桔红色的壁灯在静谧的空间摇曳着朦胧的光影。这时他才发现在对面窗下，有一面戴黑纱的女郎默然独坐，意态殊为落寞。心想：一个年轻女子深夜流连茶座，莫非也和自己一样是伤心人别有怀抱么　好在西方风气开放，不必顾虑避嫌，便径自端着咖啡，走到女郎的桌边，说声"对不起　可以

诗歌创作的过程可划分为“发现”——“构思”——“表达”三个步骤。我们只有深入生活，用心观察和体味，才能在平凡的世界里发现诗意。发现诗意只是诗歌创作最初的阶段，接下来我们要仔细谋划和构思诗歌的篇章结构，将散漫的诗情集中起来。诗歌创作的最后阶段是表达，也就是将诗情语言化的过程。概括起来，诗歌写作应该掌握的基本要求是：

（一）、注意观察生活，敏锐捕捉瞬间感受和体验。

生活是多么广阔，/生活是海洋。/凡是有生活的地方就有快乐和宝藏。”这是诗人何其芳在《生活是多么广阔》里写下的诗句。可以说，是生活的宽广博大和诗人对生活的真切体验与细致观察触发了何其芳蓬勃的创作灵感。如海洋般广阔的生活不仅处处有快乐和宝藏，而且处处充满了诗情和诗意。不过，这诗情诗意只有善于观察生活的眼睛才能发现，只有异常敏锐的心灵才能捕捉。诗人艾青说：“生活实践是诗人在经验世界里的扩展，诗人必须在生活实践里汲取创作的源泉，把每个日子都活动在人世间的悲、喜、苦、乐、憎、爱、忧愁与愤懑里，将全部的情感都在生活里发酵，酝酿，才能从心的最深处，流出无比芬芳与浓烈的美酒。” 很显然，艾青把生活实践看作诗歌创作重要的源泉。当然，对于诗歌创作来说，“生活”的含义应该是广义上的，不仅包括社会实践，而且包括内心生活，二者的配合才构成了诗人的全部生活内容。在生活中，我们必须注意敏锐地捕捉瞬间的感受和体验，及时将它积淀在思维的信息库中，以备日后的诗歌构思和诗歌创作之用。藏克家《歇午工》写道：“睡着了，/铺一面大地，/盖一身太阳，/头枕着一条疏淡的树荫” ，可以说，没有对生活的细致观察和深厚积累，是写不出这样的诗句来的。

（二）、注重灵感的培育和意象的提炼

古今中外，人们对于创作灵感的解释是很多的。柏拉图认为灵感是附着在诗人身上的神力，苏格拉底把灵感解释为诗人天生特有的禀赋。美学家朱光潜认为，灵感有两个重要的特征：第一，它是突如其来的；第二，它是不由自主的。对于诗歌创作来说，灵感的意义是非凡的，灵感的作用是巨大的，正如艾青所说：“灵感是诗人对于外界事物的一种无比调协、无比欢快的遇合；是诗人对于事物的禁闭的门的偶然的开启。”“灵感是诗的受孕。” 灵感尽管很重要，但它并不能轻易获得，只有长期积累才可以偶尔得之。所以，诗歌创作要注意灵感的培育，注意在日常生活中留心观察，锤炼诗思，集聚生活感受和生命体验，只有做到了这些，诗歌灵感才会在我们的创作活动中不期而至。

同时，还要重视对诗歌意象的采撷与提炼。诗情表达必须借助典型的意象，而典型意象的得来必须依靠我们平时对生活的观察与积累。春夏秋冬，时序更替，天南地北，空间转换，在不同的时间与不同的空间中，我们所处的生存环境各自不同，我们对于世界的感受和理解

也迥然有别，优秀的诗人都善于在不同的时空里提取独特的意象，把自己对于世界与自我的独特认识与理解用语言来物化。比如诗人李金发，从1919年（当时他年仅19岁）起开始离开祖国，到法国求学长达5年，出于对异域生存的深刻理解，他择取了许多独具个性的意象来写自己的生命境遇，他以“弃妇”隐喻自己卑微的人生地位，以“寒夜”来写周围的环境，以“可死的生物”交代自己孤苦的灵魂，等等。对意象的诗化采撷和0心提炼，使李金发的诗歌达到了很高水平，具有突出的审美价值。

以超常化的语言构造来呈现意象

意象在诗歌中的呈现需要借助超常化的语言，一般来说，呈现意象的语言方式包括下列几种情形：

1，动词0选

对于诗意呈现来说，动态的意象比静态意象作用更大，它能使诗歌更显得情绪流溢，力度扩张，意蕴生动，充满饱满的内在张力。动态意象还能抓攫住读者的阅读视线，撩发他们丰富的审美联想与想象。一个恰切的动词会让诗歌意象变得灵动鲜活，从而使整首诗歌的艺术水准跃升到更高层次。如陈敬容的《哲人与猫》：“雨锁住了黄昏的窗，/让白日静静凋残吧” ，“锁”这个动词形象地点化了大雨的滂沱和给人的心灵造成的阴影，白日因这雨的紧“锁”而静静凋残；藏克家的《难民》：“日头堕到鸟巢里，/黄昏还没溶尽归鸦的翅膀。” “溶”字准确而生动地写出了夜幕慢慢降临的情形；还有“浓云把闷气写在天上。” “背上的压力往肉里扣” ，“写”与“扣”也极为传神，富有表现力。

2，词类活用

词类活用在诗歌作品中是相当平常的现象。诗歌中的词类活用一般是名词、动词和形容词之间相互的词性转换，通过活用，扩大了现代汉语词汇的意义空间，充分挖掘了词语的表达潜能，同时也增强了诗歌的审美表现力。“田亩已荒芜了——/狼藉着犁翻了的土地” ，“请停下来，停下你疲劳的奔波” ，“我喝了一口街上的朦胧” ，“但它的生命内部/却贮满了这么多的芬芳” ，其中“狼藉”、“奔波”、“朦胧”、“芬芳”都属于词类活用，表意效果很明显。

一词多义

一词多义，一语双关，这也是诗歌创作中常用的表现手法。我们知道，古诗中常用自然之“丝”来表达心理之“思”，以天气之“晴”暗示情感之“情”，以“折柳”的动作行为来喻示对朋友的依依难舍和百般挽留。新诗中的一词多义现象也不少，如吴晓的《给奏琴的少女》中有这样的诗句：“笼罩我的琴面的/是月光一样轻柔地洒落的/你的凝视/我的弦因幸福而绷得紧紧/一颗渴望歌唱阳光、花朵、溪流的心/在你芳香的呼吸的抚摸下/刹那间明朗地开放” ，诗句表层上写“琴”和“弦”，深层的意思是指“情”和“心弦”，恋爱中的款款深情，捧手可掬。

再如卞之琳的《无题一》：“三日前山中的一道小水，/掠过你一丝笑影而去的，/今朝你重见了，揉揉眼睛看/屋前屋后好一片春潮” ，“无题”一般用于爱情诗的写作，这里的“小水”，既是自然界的细雨，也是诗人所沐浴的爱情的雨水，这里的“春潮”，既是季节的实写，更是诗人春心荡漾的描摹。

诗人又如何来抗御这些狂风暴雨、惊涛骇浪的呢？诗中没有交代，一笔带过，省略后所造成的意义空白，由读者自己去填充。再如顾城《弧线》：“鸟儿在疾风中/迅速转向//少年去捡拾/一枚分币//葡萄藤因幻想/而延伸的触丝//海浪因退缩/而耸起的背脊” 诗人的诗情是跳跃的，“鸟儿”、“少年”、“葡萄藤”与“海浪”彼此并不搭界，它们的情态从四个侧面反映了“弧线”带给人的审美思考。

近比与远比

朱自清在评价以李金发为代表的象征诗派时，将诗歌中的比喻分为“近取譬”和“远取譬”两种类型，即“近比”与“远比”，并认为李金发的诗歌属于后者。他说：“所谓远近不指比喻的材料而指比喻的方法；他们能在普通人以为不同的事物中间看出同来。他们发现事物间的新关系，并且用最经济的方法将这关系组织成诗。” 也就是说，所谓“近比”，是指构成比喻的本体和喻体之间相似关系极为明显，读者读后可以马上接受，如“当我的生命嫩的像花苞，/每样东西都朝着我发笑。

把“嫩的生命”比作“花苞”，是很容易理解和接受的。而所谓“远比”，是指本体和喻体之间相似性不明显，二者跨度很大，读者粗看起来一时难以接受，这种比喻陌生化效果强烈，给读者带来的审美刺激也更大。例如“0神世界最深的沉思象只哀愁的手。” “沉思”与“手”之间的差别很大，用“手”比喻“沉思”，显然属于“远比”。有时，为了诗歌表达的需要，诗人往往会把“近比”和“远比”结合起来使用，如舒婷《致橡树》：“我有我红硕的花朵，/像沉重的叹息，/又像英勇的火炬。” 我们不难看出，第一个比喻是“远比”，第二个则是“近比”。

作为中国现代文学史上著名的资产阶级绅士诗人，徐志摩可以说是新诗的诗魂，人称“诗哲”、“诗圣”并不过分，茅盾说他既是中国的布尔乔亚的“开山诗人”又是“末代诗人”，他以后的继起者未见有能与之并驾齐驱的。他的新诗可堪千古绝唱，他的行为与品格也同样受到同人、朋友、学生的赞赏与爱戴，他对爱情的执著追求虽为文坛风流佳话，亦留有诸多遗憾，但他那天真无邪，崇尚自由、平等、博爱的人道主义情怀，追求人生真谛的精神是惊天地、泣鬼神的。（《人间四月天》）难怪这位英年早逝的诗坛巨星的噩耗传来，震惊了海内外，胡适连呼：“天才横死，损失的是中国文学！”在他的许多朋友中，包括师辈的梁启超、同辈的郁达夫、陈西滢、刘海粟等，亦包括晚辈的陈梦家、沈从文等，没有一个不赞赏佩服他的才华和品行的，正如沈从文所言：“他那种潇洒与宽容，不拘迂，不俗气，不小气，不势利，以及对于普遍人生方汇百物的热情，人格方面美丽放光处，他既然有许多朋友爱他崇敬他，这些人一定会把那种美丽人格移植到本人行为上来。”足见他的人格魅力所在。 作为新月社的灵魂人物，他的诗歌创作的成就当奉为本世纪文学之圭臬（guī niè），但他的散文风格也是独有的。陈西滢、沈从文、梁实秋、周作人都曾一致称赞他的文章华采之美，他的学生们更是推崇备至，赵景深认为像徐志摩那样“文彩华丽，连吐一长串珠玑的散文作者，在现代还找不到第二个。”甚至有人认为他的散文的独特风格则“是诗的一种形式。”无论如何，徐志摩的散文是有其独特之韵味的。胡适说徐志摩的人生观里只有三个大字：一个是爱，一个是自由，一个是美。的确是一语中的。作为一个资产阶级的充满着诗人气质的作家，徐志摩短暂的人生的旅途中既表现出这位旷世奇才的天真和浪漫，同时亦流露出这位生活在乌托邦之国中的理想主义者的幼稚和可笑。在他的散文中，我们不难看出，他在以英美的民主度量中国国情时的尴尬与滑稽，而在这之下，同时亦藏着一个知识分子的拳拳爱国之心。徐志摩不但爱情上是一个“情种”，在政治上亦是个赤子。他的许多散文揭露社会黑暗，抨击时弊，表现了资产阶级文人慷慨激昂的人道主义情感。当然若是论徐志摩的散文深义，它恐怕既无鲁迅之深刻尖锐及宏阔感，郁达夫之练达及沧桑感，但就其抒情性特征则是任何一位现代散文家不可比拟的，它的散文始终充溢着饱满的激情，哪怕是颓废，读来亦痛快淋漓，决无缠绵有泥淖之感。 徐志摩心中似乎还有一种“恋月”情绪。月亮作为一种爱情的象征物，在他的心目中永远是一种美好的凝结。这在他的散文《鬼话》中有所阐释。颂月、恋月、赏月在徐志摩的散文中也屡见不鲜，正好与其爱情的赞美诗句形成珠联壁合的内在勾连，构成了徐志摩诗的灵魂。在徐志摩的爱情书简中，那一时被人传扬的《爱眉小札》里炽热的爱情火焰曾燃烧了无数青年的热血。在这些篇什中，真正体现了这位爱情大师对爱情执著追求时的那种天真与浪漫。 徐志摩的诗文都是风格迥异于他人的，他就像追求美丽的女子那样，首先看中的是华美的外表，储安平曾在《悼志摩先生》一文中说：“内涵是它的骨骼，辞藻是他的外表；一座最牢的房子外面没来一些现代美的彩色和轮廓，仍不能算定成它建筑上的艺术。”这正道出了徐志摩为人为文的风格，语言的华彩，夸饰的造句直接构成了他散文的外在美，再与之澎湃的内在激情相匹配，俨然是一个洒脱不羁，放浪形骸的浪漫才子的“亮相”。或许正是因为他太注重外表之美，形式之美，而忽视了人生内涵的锻造，使他的诗文有时进入虚幻与颓废境界。当然，即便是表现这样的内涵，同样也横溢着他那华丽外表之美。这印证在他的爱情生活中亦是如此，他与陆小曼的后期爱情出现的危机，同样也是他一开始只注重外在美的结果吧！

诗人，只是一个虚衔。你可以说自己是，也可以说自己不是。会写诗的人，多如牛毛。真正懂诗的人，少如麟角。因为好多人不懂诗，写的只是形式像诗，根本没有诗的唯美神韵。辞藻过于华丽或言语过于随便，都只是修辞一种“是诗非诗”的文体，而这种文体只是有诗的外表，空有诗的内涵。

诗之道，也就是“世之道”。如今，诗之道，色彩斑谰，唯独缺了鲜明的对比、赋兴吟和，也就是缺世之道中的“黑白相间，动静相宜”。当今之诗，只是一具尸体，犹如当今之世，只是一具白骨。什么样的时代，生产什么样的诗与诗人，都是冥冥之中，自有定数，不可背逆，这就是诗之自然形成，非我辈一人之力可扭转。

诗之从简，一目了然，通俗易懂。例如，骆宾王的《咏鹅》，就是诗之从简，一目了然，通俗易懂。还有李白的《静夜思》，如此例举，枚不胜举，诗之从简，乃是“道之至简”衍变而来。道的变化，是“上善若水”；诗的变化，是“行云流水”。道讲求“静观其变”，诗讲求“静若善变”。道的精神，是顺其自然，相生相克；诗的精神，是走出黑暗，迎来光明。如果用一个词汇来概括“诗的形骨”，那就是锋飞落墨。锋飞是由静态到动态时的起笔，落墨则是从动态回归到静态时的落笔。故而锋飞是指诗的形体，丰态万千，不拘一格；落墨是指诗的骨骼，也就是诗的精髓，“落墨生辉，沁香流年”。

诗人写诗，就好比“将军打仗”，即要有“战略”，也要有“战术”。“战略”是写诗的目的统筹，也就是诗所要表达的情感思想；“战术”是写诗的方法格式，也就诗所要呈现的文字内容。一个将军想打胜仗，必须知彼知己，方能百战不殆。同样的道理，一个诗人想写好诗，必须先懂得什么是诗，诗是什么。其次，是反复拜读优秀诗人的优良作品，总结临摩他人的风格，融汇贯通后，创造自己的风格，不以模仿为目的，只以模仿为推动。诗的境界，不是“以假乱真”，而是“以虚写实”，循环流转，生生不息。

说爱是舍弃的人，都是满口道德仁义、道貌岸然的伪君子。爱可以舍，但不可以弃。爱本身就是不离不弃，长情陪伴。没有不离不弃，没有长情陪伴，哪来的日久生情，情不离爱。一见钟情，只是一种爱慕、倾慕，充其量也就是互生的情愫的喜欢而己。喜欢是爱的一种，但并不是真正的爱。爱是特别强烈的喜欢，特别浓烈的情感。其实，诗也一样。没有浓烈的情感，没有强烈的喜欢，你根本写不出诗的真谛，诗的觉悟，诗的思想。爱一个人，并不是他（她）有多爱你，而是你有多爱他。为了他，可以与全世界为敌，只因为你爱他。为了他，可以沦为妖魔鬼怪，还是因为你爱他。为了他，可以被千夫所指、世人唾骂，还是因为你爱他。因为你爱他，你也就无怨无悔的付出，你也就心甘情愿的付出。这种爱的付出是干净的，是纯粹的，是你爱他最真，最美，最善的体现。

给我全世界，不如给我一个你。失去全世界不可怕，只要你还在我身边。给我永生永世的不死，不如给我一生一世的你爱我。失去我的生命不可怕，因为我活在你永生永世的心中。失去你的爱才可怕，我再也找不到依附的肉身让我活着。

我想去你的城市流浪，我想去你的心里居住。一辈子，就想这样过。陪着你，伴着你，在岁月中静静的老去。等你老了，我还记得你，我还爱着你。如果有来生，我还想去你的城市流浪，我还想去你的心里居住。

一颗感恩的心，相信一颗善良的心。一颗多疑的心，怀疑一颗偏离的心。你拥有怎样的心，你就会作出怎样的选择。这个问题，没有是与非，只有愿不愿意。你若愿意，生生死死也阻止不了我们的生生世世。你若不愿意，这一生一世就是我们最后的告别，相忘江湖，再也不见

做一篇阅读理解题，学生们在通读文章后首先需要把握作者的思想感情。初中语文阅读理解表达作者思想感情常考题型：（1）怎样体会作者表达的思想感情？（2）本文表达了作者的什么思想感情？我们可以通过根据文章的主要内容等方式来体会作者的思想感情。

(1)依据文章的主要内容，体会作者的思想感情。作者的思想感情，主要是通过文章内容表现出来的，因而抓住了文章的主要内容，就能体会出作者的思想感情来。

(2)依据带有感情色彩的语句，体会作者的思想感情。文章是通过具体的语言文字表情达意的，作者总会在字里行间表露出自己的观点和态度，有时甚至直接用抒情、议论的方法来宣泄自己的感情。因而，抓住了文章中带有感情色彩的语句，就能体会出作者的感情来。

(3)依据含义深刻的语句、段落体会文章的思想感情。作者在表明自己的态度时，力求明朗、显豁，以便于读者和自己产生感情上的共鸣。有时为了取得意味深长的效果，作者不直接表情达意，而是采用比较含蓄的方法说出言外之情。

对于蕴含在语句中的作者的态度，我们或者要联系作者写作时特定的历史背景，或者联系文章的写作手法，或者联系文章的主要内容、中心意思和结构层次进行理解，尤其要联系句子或语段所在的上下文的具体语境理解。

(4)在反复朗读与诵读中体会文章的思想感情。

有效的朗读有助于更深入地把握文章的主要内容，体会文章的思想感情。一边读，一边想，在读中理解，在读中感悟，是小学阶段重要的学习方法。

诵读也是一种非常重要的阅读方法，它不同于朗读，不同于吟诵，诵读强调眼到、口到、心到，核心是自我体验的过程，重在感受体验、整体把握。

各位考生若想要了解更多与初中语文阅读答题技巧相关文章，敬请关注初中语文阅读答题技巧专题。

昂立新课程致力于沪上培优10余年，已经成功辅导5万余名初中生进入“四大名校”，“八大金刚”和上海其他重点高校。想要快速提升语文学习成绩的同学，昂立新课程推荐以下学习课程：

课程分网络和面授，有小班制，大班制，1对1，1对3形式，授课校区分布在上海各个地域，面授班课时以昂立新课程官网颁布课时为主，具体费用可咨询在线客服或拨打热线4008-770-970。