理智与情感里的女主角最后为什么嫁给了布上校？

妹妹是个追求浪漫的人。

一开始喜欢那个花花公子的时候

妹妹主要是用情感来感受她的爱情，因此，她只看到了花花公子看似浪漫的外表(他的英俊，他的年轻，他背了很多浪漫美丽的诗句啊等等）。

然后，经历了被花花公子抛弃的遭遇之后，她在姐姐非常理性对待爱情得影响下，她也学会用理智来控制情感从而感受爱情，在这样的前提之下，对于上校对待她始终如一的真情，她最终发现了上校内在的浪漫之处（上校在遇见她之前一直都爱着另一个女人并且在她嫁作他人之妻后仍不移情，甚至将她的女儿当成自己的孩子来对待养育，这样的行为，行动才是真正的浪漫），因此真正爱上了上校，无关年龄、感激。

结局都很幸福啊^_^

《沙炳文》是美国著名导演斯坦利·库布里克于1980年根据斯蒂芬·金的同名小说改编的心理恐怖片。多年来一直被认为是恐怖片史上的经典。

《犀利哥》讲述了业余作家杰克在冬天找了一份酒店经理的工作。他和妻子孩子住在一家名为“瞭望”的酒店。长期的幽闭恐惧症和孤独感，以及酒店里所谓恶灵的引诱，让杰克一步步走上了疯狂的道路，最后杀死了妻儿却在酒店外冻死。

导演在影片中对配乐的运用和成功，一直将影片中的恐怖气氛保持到最后；此外，多次使用的跟踪镜头使观众失去了正常的视角，无法预测会发生什么，恐惧和不安的感觉总是萦绕在他们心头。

然而，当这样一部经典的大师级心理恐怖片第一次被看到时，并不是所有的观众都能理解和领会片中的一些情节。

但如果用拉康的“镜像”理论来解读杰克在自己和“他者”之间的形象错位，导致他因认知障碍而产生所谓的超感官知觉，那么就不难理解影片的大部分情节和其经典的真谛。

在社会形象的影响下，即杰克自身意识和酒店亡灵所构建的幽闭恐怖空间下，主人公杰克激活了内心的欲望。当他重建自我身份时，内心的欲望在重建的身份上投射出另一个无序的形象，导致了他的死亡。

“社会镜像”对杰克意识的影响

拉康的镜像理论很好理解，就是镜像经验理论，混淆了现实和想象之间的一切情境意识。

这个理论的研究对象是6-18个月的婴儿，他们一开始并不知道镜子里的形象，只有在他们的母亲和其他人认出他们之后，婴儿才认出自己。

这时，对于宝宝来说，虽然镜像是宝宝的镜像，但这个镜像不是宝宝本身，而是宝宝本身之外的另一个人。

当两者发生冲突时，只有一方臣服于另一方才能融合，否则将是无尽的纠缠和痛苦。

那我们回到**上来。**主人公杰克在失业后成功申请了酒店经理的工作，但他对自己非常不满。

在面试中被问到从事什么职业时，杰克闪烁其词，先是解释自己是老师，然后又补充说自己是作家，同时自嘲老师的职业工资维持不了家庭生活，这恰恰反映了杰克摇摆不定的心态和自我否定。

所以在守护酒店的过程中，他试图通过写作找到自己，但还是找不到合适的位置，以至于恍惚中做噩梦，最后发疯冻死。

但在这个过程中，要注意“社会镜像”对杰克意识的影响所带来的冲击波。

杰克从与酒店负责人的谈话中得知，1970年，一位酒店老板在冬天值班时精神失常，用斧头砍死了妻子和两个女儿，然后开枪自杀。

这个故事在杰克极其脆弱的意识中画下了沉重的一笔，以至于杰克在自我寻求的过程中频繁地将自己等同于故事中的警卫，甚至安排一名男酒保出现在1921年的聚会上。酒保和杀害妻女的警卫同姓但姓名不同，但杰克还是把杀害妻女的事件推给了虚无缥缈的男酒保，幻想男酒保说服了自己。",

影片中的各种说法只是想告诉观众，“镜像”对杰克追求自我有着深刻的影响。

杰克本人的镜像也来自他的妻子温迪。

温迪是一个善良又非常听话的女人。医生问温迪为什么儿子丹尼手臂脱臼，温迪摇了摇，点了根烟，告诉了儿子丹尼的淘气行为，丈夫杰克的努力，以及他喝醉后的意外失败。最后，她笑着安慰自己。她以为丈夫从那以后已经五个月没喝酒了，这也是不幸的幸事。

住在了望酒店后，温迪承担了锅炉检查维护、做饭等所有任务，忍受着丈夫的MoMo和废话噪音。

她只是想提醒丈夫不要写得太辛苦，却遭到了刺耳的话语。

杰克不欣赏温迪的行为。他和杰克想象中的男酒保劳埃德反复抱怨温蒂，满口污言秽语。因为在妻子的镜像中，杰克看到了自己的无能，伤害了儿子丹尼，所以在温迪的镜像中，杰克不认同自己，感到内疚和沮丧。

我儿子丹尼也是杰克本人的镜像。

杰克第一次生温迪的气后，温迪提醒她的儿子丹尼不要碰到杰克。

有一次，丹尼偷偷溜回他的房间去拿玩具车，但他害怕吵醒正在休息的杰克。但是杰克没有睡觉。他只是坐在床边，不能说话。当杰克拥抱丹尼并说话时，丹尼问他的父亲，他是否永远不会伤害自己和他的母亲温迪。这个问题击中了杰克的痛处，因为他的内疚让他变得极其敏感。他马上问丹尼是不是温迪的说法。在收到丹尼的否定回答后，他的情绪逐渐恢复

此时，杰克的心情正处于紧要关头，然后屈服于恨妻子的“镜像”。

自我与“社会镜像”的长期背离使杰克的精神越来越恍惚，开始显得纠结而痛苦。那我该怎么办？没有自我提升的希望，似乎所有的问题都只能通过把自己变成以前的“镜像”——发疯，杀死全家的酒店保安来解决，但他依然自责，依然不知所措。他只能在纸上一遍又一遍地打同样的句子:

"只工作不玩耍，聪明的孩子也变傻。"

杰克本人与“镜像”的错位

拉康的镜像理论主要讲的是自我，镜像是他者。在经历了一系列影响其意识的社会“镜像”之后，杰克对自己“镜像”的认知也发生了偏差。

作为社会的一员，作为父亲和丈夫，杰克自己的“镜像”不同程度的错位，以至于他在其他影响下将自己的“镜像”屈从于邪恶的镜像。

影片一开始，观众被告知酒店的墙上挂着许多不同年龄的照片，但最后，特写揭示了一张意义重大的照片。照片拍摄于1921年7月4日。这是一场盛大的舞会。照片中间站着一个和杰克长得一模一样的男人，穿着裙子，手里拿着一杯酒。

你可以想象，杰克一定是在冬天守卫的几个月里看到这张照片的。在这个镜像的暗示下，杰克的潜意识沉浸在1921年的聚会中，这些不存在的人物形象化在自己的生活中。

杰克第一次见到酒店金色大厅的酒保劳埃德，说了一句**里的经典话:“我愿意用我的灵魂换一杯啤酒”；

随着杰克自我身份的错位，终于，当他第二次去金色大厅的时候，发现里面全是1921年照片中打扮的人，杰克把自己当成了照片中的一员，这是杰克自己“他者”镜像的错位。

**开始时，杰克开车带着妻子和孩子去了了望酒店。丹尼问多纳探险队是干什么的，杰克告诉儿子，那些人为了生存互相残杀，吃人肉。

他的妻子温迪很快就停止了父子之间的谈话。此时的杰克完全忘记了自己是父亲身份的镜像，说起和孩子吃饭，他似乎有点洋洋自得。他父亲似乎要离开自己了。此时的杰克已经在身份建构和认知上出现了问题。

后来作为丈夫，杰克对妻子很冷淡。除了和儿子丹尼玩耍和打理酒店，他的妻子温迪只能通过无线电与外界交谈。

杰克本人对自己的社会地位有所怀疑。他不认同自己的“镜像”，也不想被伦理束缚，面对导致自我压抑的妻儿。于是，杰克走进237号房间，看到了一个美丽高挑的裸体女人，他放弃了自己的“镜像”——充满爱意的、开放的、想象中的女人亲吻拥抱，这是杰克身份自我建构的第三次错位。

杰克的自我和他的“镜像”其实是从不断的超脱到超脱，最后到完成分裂。

镜子在**“镜像”表达中的作用

“镜像”理论的基本工具是镜子，只有镜子才能看到镜子里的影像。

镜子在《锐利的人》的**中多次出现，以提醒观众。

杰克一家入住观察酒店后，导演库布里克在镜子里安排了一系列的影像，来衬托杰克逐渐分裂的自我和他的“镜像”。

在酒店住了一个月，妻子给丈夫准备了早餐，坐在床边和他聊天。此时两人还在一面镜子里，说明夫妻此时正在确立自己的身份。没有从各自的“镜子”中自我分离的状态；

随着时间的推移，杰克本人和他在镜子里的真实形象开始同时出现在导演的镜头里。

最后，无论是在酒吧前和劳埃德说话，还是在浴室和格雷迪说话，还是在卧室和丹尼的母子说话，他似乎都在盯着镜子里的影像(甚至储藏室的门)自言自语。杰克被困在自己的世界里。

镜子在他身上的作用是对物化现实的幻觉进行反思，一种似乎在迂回的光路中清醒的深深的失落。

闪光的真正隐喻意义

这部**之所以长期被视为经典，不仅是因为库布里克用“镜像”理论告诉观众一个精神分裂症患者的恐怖故事，也是因为它的深刻含义。

影片从一开始就充满了一种奇怪而复杂的气氛。

开头的一个长镜头把自然美景尽收眼底。平静的冰山湖四面环山，群山白雪皑皑。一切都传达着一种自然平和的原始状态。

然后，与这种安静而漫长的距离相反的，是低沉而压抑的背景音乐，它在跟随者的镜头里循着无尽的道路，继续无休止地传播。

在故事的后续发展中，每次主人公一家人驱车前往瞭望酒店，总是伴随着安静悠远的场景和被压抑的神秘音乐，使得紧张未知的气氛一触即发，从而使主人公的命运和处境变得神秘而危险。

有了这个音乐背景，延伸的路的尽头就是瞭望酒店。

在**中，了望酒店展示了一种现代文明的状态，面对着自然和原始的美。

随着剧情的发展，瞭望酒店逐渐呈现出一种反现代的氛围——不为人知的陌陌和华丽外表下深不可测的孤立与隔绝。

作为酒店的保管员，主人公一家饱受这种氛围的折磨，产生倦怠和消极疲劳，逐渐失去对自己和周围环境的控制，这恰恰是文明和秩序赋予的。

在影片中，杰克逐渐陷入了自己与“镜像”的困惑，失去了真实的意识。这是一个秩序和文明被现代思想禁锢取代的过程。

了望酒店不再是荒野中现代和秩序的象征，而是充分暴露了它荒凉和黑暗的一面。

在这种极度压抑的气氛中，了望酒店逐渐演变成了监狱般的牢笼，而主人公的家人则像是囚犯。出口虽近在眼前，却被一股无形的力量压制，无法逃脱。

酒店里不断出现的闪回片段，杰克意识“镜像”中的前住户的徘徊，走来走去没有出路，都预示着时间在流动，空间的秩序被打乱，现实与想象交替。

但是，虽然人的异化和压迫像鬼屋一样在酒店内部上演，但酒店外依然有秩序的景象。

与外界少有的断断续续的接触，不断折磨折磨着那些深陷其中的人，最终将他们推向心理崩溃的边缘。

整个故事围绕着一个与世隔绝的笼子展开，所谓的瞭望酒店就是这个笼子的伪装。

正如蒙太奇超越了镜头的简单叠加一样，**中积累的压抑和孤独不断升华着**所蕴含的主题——

现代文明扭曲的一面像牢笼一样禁锢了困于其中的个人和群体，表现出秩序下的压抑和克制。

这个主题在今天的时代仍然具有很大的现实意义。如今，人们对现代文明和技术的痴迷程度仅次于40年前。没有电子支付和汽车，似乎连普通的生活都难以为继；

在生存和工作的沉重压力下，每个人似乎都在呐喊孤独和寂寞，但难得的是，有限的空余时间不是和亲朋好友交流，而是一头扎进手机，独自浏览廉价快餐短信，沉溺于想象，人与人之间的距离又被疏远了。

正如**《沙平人》中所描述的，人们依赖现代技术，却无能为力。

外观整洁的现代瞭望酒店，其实是对现代发展导致人们日益依赖和丧失沟通能力的嘲讽。

主角一家和当代人一样，一方面享受着现代化提供的一切便利，另一方面这种便利带来的惰性和疏离感也在不断增长。

这就是“sharping People”对经典的意义，有远见，经久不衰。

1、试论《失乐园》中Satan的形象OntheImageofSataninParadiseLost

《失乐园》是日本小说家渡边淳一创作的一部长篇小说，讲述了一对中年男女因婚外恋而双双殉情的故事。女主人公松原凛子是医学教授之妻，男主人公久木祥一郎是出版社的主编。

2、Fielding小说的现实主义意义TheRealisticSignificanceofHenryFielding’sFiction

菲尔丁（Fielding）是英国现实主义小说家，1707年4月22日生于萨默塞特郡格拉斯顿伯里的一个贵族家庭。早期的创作活动以编剧为主，先后写有二十五部喜剧、笑剧和小歌剧，讽刺社会政治的黑暗。后期致力写作长篇小说

3、《傲慢与偏见》中经济对婚姻的影响TheEconomicInfluenceonMarriageinPrideandPrejudice

《傲慢与偏见》是根据简·奥斯汀同名小说改编，由焦点**公司发行的一部爱情片，由乔·怀特执导，凯拉·奈特利、马修·麦克费登、唐纳德·萨瑟兰等联合主演。该片于2005年9月16日在英国上映。该片讲述了19世纪初期英国的乡绅之女伊丽莎白·班内特五姐妹的爱情与择偶的故事。

4、桑提亚哥——海明威笔下的硬汉Santiago:AtypicalHemingway’sHero

《老人与海》中的主人公老汉桑提亚哥更是集中体现了海明威心中的硬汉形象，从而成为海明威作品中众多硬汉形象最突出而独特的代表。桑提亚哥的名言“人可以被毁灭，但不能被打败”，即是这种“硬汉”形象的精神境界。

5、论RobertFrost的诗歌创作OnRobertFrost’sPoetry

《火与冰》是一首诗歌，作者罗伯特·弗罗斯特（Robert ·Frost ）(1874—1963)，美国诗人。生于加利福尼亚州。父亲在他11岁时去世。母亲把他带到祖籍新英格兰地区的马萨诸塞州。中学毕业后，在哈佛大学学习两年。这前后曾做过纺织工人、教员，经营过农场，并开始写诗。他徒步漫游过许多地方，被认为是“新英格兰的农民诗人”。

1，选择自己感兴趣的题目非常有必要的，因为毕业论文也不算是一个小工程，要是都不是自己感兴趣的，那么在这么长的写作时间里，想必是会很痛苦的。

2，题目过大也不能过小，毕竟是本科论文，专业的内容还是要有的，尽量选择自己能力范围内的，最好是那种可以小角度看大问题的题目。比如要写断背山这部**，一定要从**中体现中美文化差异，其中分别有婚姻观，家庭教育观等等。但是如果以一部**为出发点，其实角度就比较小了。如果是以中西方文化差异这个题目由太大，只从断背山这部**的角度出发，内容范围就缩小很多。

3，选题一定要选择资料丰富的，本科论文相对研究生论文，要求的写作水平还是没有这么高的，毕竟相对知识水平也是有限的，几千字的论文比平常写的几百字的作文难度还是要大一些的，可也没有想象中那么容易的。所以最好是找参考资料较多的题目，可以多多参考下。

　　基金项目：本文系河南省二○一二年软科学研究计划项目（项目编号：122400440084）研究成果之一。 宫桂梅　　作为19世纪英国“家庭小说”的启蒙作家，简·奥斯汀一生创作颇丰。她的作品平实中不缺乏生命意义，看似传统的故事氛围又富有极为显著的进步理想。正因为如此，她的作品在近现代文学革命的洗礼中，才会永久地被视为经典。

作为简·奥斯汀的最后一部著作，《劝导》不仅可以看做是其创作道路的技巧性和思想性极具完备的一部作品,而且也真实反映出奥斯汀本人晚年对婚姻态度的突破。在此文中，笔者着重以《劝导》为参照物，对比奥斯汀前期的作品，来揭示其婚姻观的转变。一、从简·奥斯汀前期作品《理智与情感》

《傲慢与偏见》看其前期的婚姻观简·奥斯汀文学作品的主题是爱情与婚姻。在前期作品《理智与情感》中，奥斯汀让埃莉诺最后嫁给了自己的意中人，而玛丽却被她钟情的男子抛弃。这部小说自始至终贯穿着简·奥斯汀这样的婚姻观：在婚姻和爱情上，感情用事，只会带来痛苦,而不会有理想的结果；只有谨小慎微，理智从事，才会得到幸福，或者至少是成功。在《傲慢与偏见》中，四个女子都是没有丰厚陪嫁的中产阶级少女，但对婚姻的选择、对终身大事的安排却各不相同。从作者对三种婚姻的褒贬,我们可以透视作者的婚姻观:为了财产和地位结婚是错误的，但结婚不考虑财产和地位也是愚蠢的。二、从简·奥斯汀晚期作品《劝导》看其

晚期的婚姻观作为一部经典的爱情小说，简·奥斯汀在《劝导》中为我们讲述了一对真心相爱的男女在经历了长久的思想徘徊后最终走到一起的故事。小说女主人公贵族**安妮·埃利奥特虽然早年一直倾心于青年军官温特沃斯并订立了婚约，但安妮的父亲和教母嫌弃温特沃斯的出身卑微，就这样，在父亲和教母的劝导下，安妮最终放弃了与温特沃斯的婚姻。而这劝导也象征了传统社会中中理智思维，实际上，这样的理智思维一直在与安妮内心深处的情感思维抗争着。之后八年的孤独时间里，安妮始终生活在痛苦之中，她内心情感受到理智的压抑，逐渐使其感到无比的愧疚，她内心深处无时无刻都在思念着温特沃斯，以至于在这八年中，她拒绝了其他人所有的求婚。但时间的流逝也让安妮的青春韶华逐渐逝去，更何况内心的思念使其根本没有多少心思去在意穿衣打扮了。

但这段蹉跎的岁月终于还是在温特沃斯重新归来后结束了。八年后，温特沃斯的归来让经历多年思想折磨的安妮容光焕发。虽然温特沃斯对她还存有误会，但安妮最终还是勇敢地突破了家庭的束缚，突破了理性思维的禁锢，而选择尊重自己的主观情感，再次用博大深厚的爱意去赢回了温特沃斯对她的感情，两人最终还是走入了婚姻的殿堂。而这一“大团圆”式的故事结局虽然同奥斯汀的其他作品有着一致的相似，但奥斯汀在《劝导》中其实着力想表现的是安妮思想的转变过程，特别是在婚姻观的问题上，安妮由年轻时候顺从家庭意志的理性选择，到后来冲破理智而选择对情感的狂热追求，这一转变集中反映了简·奥斯汀创作晚期对婚姻态度的变化，奥斯汀虽然终生未婚，但她最终还是在创作晚期懂得了爱情的真谛。三、简·奥斯汀作品中婚姻观的

前后期差异分析作为一个专注于描写男女情爱的作家，简·奥斯汀对于婚姻的认识充斥于她的作品中。而对于她早期婚姻观的认识，《理智与情感》是其中最为典型的作品。该小说通过对理智的姐姐埃莉诺和无限追求浪漫的玛丽的爱情经历的描写，突出表现了理智在面对爱情危机时的巨大作用。它不仅让主人公玛丽在爱情的失败中清醒地认识了自己，还让家庭重归和谐平静。而这部早期作品实际上就是在描述奥斯汀自己早年的婚姻观，即婚姻和爱情问题上，人们只有始终保持一种谨慎的态度，理智地看待感情，才会得到幸福生活。

这之后，奥斯汀创作了其代表作《傲慢与偏见》，在这部经典小说中，奥斯汀面对婚姻的态度也发生了细微的变化。虽然主人公伊丽莎白和达西最终消除了所有的误会走入了婚姻的殿堂，但伊丽莎白在认识达西为人的过程中，其实始终保持着一种理性的态度，她虽然不是一个贪慕虚荣的女人，但达西富足的家庭生活也确实可以算作是她作出选择的理性因素。

由此可见，在简·奥斯汀的前期创作过程中，无论是《理智与情感》还是《傲慢与偏见》都充斥着女主人公理智的婚姻态度，她们共同的特征就是在婚姻面前谨小慎微，始终用一种理性的视角来评价自己的另一半。而晚期作品《劝导》则不同，它集中反映了理性思维对纯真爱情的伤害，情感的主观性决定了追求美满婚姻的态度就应该是尊重自己的内心选择，而不能受到外界思想观念的影响。

四、简·奥斯汀晚期婚姻观转变的原因分析

（一）社会发展背景的渲染

创作于1816年的小说《劝导》，之所以表现出了一种情感的奔流，实际上也正映照了当时的社会发展状况。在经历了18世纪末19世纪初的世界性资产阶级革命高潮后，以人为本的理念重新成为社会思想的中心。尤其是在当时的英国，在经历了法国资产阶级革命、美国独立战争等一系列动荡的外部事件之后，英国人民对和平的生活倍加珍惜。在此社会背景下，英国的传统贵族阶层受到了极大的冲击，人们逐渐对他们生而享受财富的命运产生了强烈的不满。

这一状况不仅造成了英国文学界新的革命，也深深触动了简·奥斯汀的创作思维。她在文学理论的自我探索过程中，逐渐认识到了人之为人的重大意义，开始关注人的思想独立性。在社会背景的巨大影响下，奥斯汀逐渐摆脱了前期理性主义思维的约束，她开始集中关注社会普通民众的情绪，关注他们自然而发的情感。此时的奥斯汀认为婚姻是建立在尊重情感意志的基础上的，而这一理念也恰恰反映了当时文学思潮的重大变化。特别是新生而起的浪漫主义文学思潮，它的出现不仅是经历战争洗礼后的资产阶级民主阶层的艺术诉求，更反映了社会大众对社会正义和美好情感的无限渴望。而简·奥斯汀本人也在这样的背景下，逐渐成为一个浪漫主义文学创作者。这一转变的集中表现就是她摒弃了前期受传统束缚的理性爱情观念，转而开始塑造一些努力追求内心情感，尊重情感变化的故事人物。特别是在这一时期，她受多位浪漫主义文学大师的影响，而本文所介绍的《劝导》，之所以能够在婚姻观上有所突破，正是源于这样的社会发展背景。

——· 关于本书 ·——

《傲慢与偏见》于1813年首次出版，是本经典的世界名著。即便如今，《傲慢与偏见》还常年在全球各大最受喜爱的图书榜单上。《傲慢与偏见》以日常生活为素材，生动地反映了18世纪末到19世纪初处于保守和闭塞状态下的英国乡镇生活和世态人情，也描述了书中两位男女主人公爱情之路的一波三折。

——· 关于作者 ·——

本书作者简·奥斯汀是世界上为数极少的著名女性作家之一。2000年英国BBC做过一个“千年作家评选”活动，结果奥斯丁紧随莎士比亚之后，排名第二，而且，她是前十位里唯一的女性作家。奥斯汀一生只出版了6本书，但本本都受欢迎，本本都搬上了银幕荧屏。除了《傲慢与偏见》之外，奥斯汀的代表作还有《理智与情感》《曼斯斐尔德花园》《爱玛》。

——· 本书金句 ·——

1凡是有财产的单身汉，必定需要娶位太太，这已经成了一条举世公认的真理。这样的单身汉，每逢新搬到一个地方，四邻八舍虽然完全不了解他的性情如何，见解如何，可是，既然这样的一条真理早已在人们心目中根深蒂固，因此人们总是把他当作自己某一个女儿理所应得的一笔财产。

2达西所以喜欢彬格莱，是因为彬格莱为人温柔敦厚、坦白直爽，尽管个性方面和他自己极端相反，而他自己也从来不曾觉得自己的个性有什么不完美的地方。

3班纳特太太本当听到他赞美一句，心里就得意一阵。怎奈她也想到，他原来是把这些东西都看作他自己未来的财产，因此她又非常难受。

4伊丽莎白的观察力比姐姐来得敏锐，脾性也不像姐姐那么柔顺，凡事自有主见，不会因为人家待她好而随意改变。

——· 核心内容 ·——

一、简·奥斯汀是第一个现实地描绘日常平凡生活中平凡人物的小说

1《傲慢与偏见》的写作背景

在18世纪末19世纪初，整个英国文坛充斥着各种恐怖小说和伤感小说，这类作品虽然传播量不错，但大家基本记不住作家的名字。这种尴尬的状况直到奥斯汀小说的出现才逐渐改变。

奥斯汀是位纪实性的小说家。她借助女性特有的细致入微的观察力，真实地描绘了她周围世界的小天地，尤其是绅士淑女间的婚姻和爱情风波。她很擅长描写日常生活中的普通人，始终抱着饶有兴趣的态度来观察自己笔下的人物，并巧妙地反映当下时代的缺点和不足，讽刺那些荒谬而又合理的人。

奥斯汀只写自己熟悉的人事物，所以她的小说故事基本都发生在英国某乡镇的中产阶级，这恰好也和她的生活范围吻合，连她自己都说自己能做的只是“写乡野的几户人家”，“在两英寸宽的象牙上用一支细细的画笔轻描慢绘。”

奥斯汀的小说为继承和发展英国18世纪优秀的现实主义传统，为19世纪现实主义小说的高潮做了准备，起到了承上启下的重要作用。

2《傲慢与偏见》出版背景

《傲慢与偏见》是奥斯汀出版的第二部小说，但却是她写的第一部小说。《傲慢与偏见》最初的名字叫《最初的印象》，在奥斯汀21岁的时候就写完了，但却没能出版。写完《最初的印象》不久，奥斯汀就开始着手《理智与情感》的创作，这部小说直到1811年才得以出版。1810年至1812年间，为了让自己的第一部小说能够出版，奥斯汀对《最初的印象》经过改写，更名为《傲慢与偏见》后顺利出版。

尽管这部小说的最初想法来自于一个21岁的姑娘，但最后的版本却体现了一个 35岁女人多年来辛勤创作和修改所达到的成熟文笔和主题把握，而《傲慢与偏见》也被视为奥斯汀最受欢迎的作品。

二、《傲慢与偏见》真实地反映了当时英国中产阶级的状态

1英国严格分明的阶级制度和遗产继承制度

当时的英国阶级分明，男性占有主导地位。国家规定，爵位和不动产只能继承给男性，尤其是地产不能空置，必须有形式上的男性继承。因此，如果家里没有诞下男丁，那么遗产继承权就落到和男主人相关的男性远方亲戚的手里。所以对女性来说婚姻非但是头等大事，而且是“唯一的大事”。

2小说反映了奥斯汀的爱情观和婚姻观

故事的男女主人公达西和伊丽莎白相识于一场舞会，在舞会上达西傲慢的形象让伊丽莎白心生反感，而后达西对伊丽莎白萌生好感主动示好时，伊丽莎白因为偏见而选择置之不理。

伊丽莎白的态度其实反映了奥斯汀的婚姻观。奥斯汀写爱情从来不脱离婚姻。她认为，男人没有具备结婚的条件、或没有结婚的诚意而和女人恋爱，那是不负责任的；而女人没看到男方有求婚的诚意就流露自己的爱情，那是有失身份。

在奥斯汀眼中，婚姻应该是以双方互相尊重为基础的，婚姻不能没有金钱，但又必须建立在爱情之上。实际上，她这种婚姻观在《傲慢与偏见》里体现得淋漓尽致。如同伊丽莎白不赞同自家小妹失去理智的婚姻选择，也不喜欢自己闺蜜过分理性的委曲求全，她既要面包也要爱情，她认为最好的爱情就是势均力敌。可以说，奥斯丁所写的小说，都是从恋爱结婚的角度，写世态人情，写表现为世态人情的人物内心。

三、《傲慢与偏见》构思精细的布局把日常故事写得妙趣横生

《傲慢与偏见》有十分严密的布局，奥斯汀把它设计得不留痕迹，读者完全不觉得那一连串因果相关的情节正在创造一个预定的结局。小说里没有不必要的人物，没有不必要的情节。情节一环扣一环，因果相关。

故事虽说看起来简单，但你仔细阅读就会发现它并非只是一连串事件的简单纪录，小说中，主要情节和次要情节互相交织，多重线索构成了它复杂精巧的结构。​

奥斯汀在这部小说中通过班纳特五个女儿对待终身大事的不同处理，表现出乡镇中产阶级家庭出身的少女对婚姻爱情问题的不同态度，从而反映了作者本人的婚姻观：为了财产、金钱和地位而结婚是错误的；而结婚不考虑上述因素也是愚蠢的。

因此，她既反对为金钱而结婚，也反对把婚姻当儿戏。她强调理想婚姻的重要性，并把男女双方感情作为缔结理想婚姻的基石。

在《傲慢与偏见》中，奥斯汀还写了伊丽莎白的几个姐妹和女友的婚事，这些都是陪衬，用来与女主人公理想的婚姻相对照。如夏绿蒂和柯林斯尽管婚后过着舒适的物质生活，但他们之间没有爱情，这种婚姻实际上是掩盖在华丽外衣下的社会悲剧。

扩展资料：

创作背景

《傲慢与偏见》是奥斯汀最早完成的作品，她在1796年开始动笔，取名叫《最初的印象》，1797年8月完成。她父亲看后很感动，特意拿给汤玛士·卡德尔，请他出版，但对方一口回绝，这使得他们父女非常失望。于是简·奥斯汀着手修订另一本小说《理性与感性》。

1805年她父亲去世后，奥斯汀太太带着简和她姐姐卡珊德拉搬到南安普顿。直到1809年定居在乔顿城其兄爱德华的汉普夏庄园之后，简·奥斯汀才再度认真提笔。《理智与情感》修订后她自费出书，销路不错。于是她重写《最初的印象》，改名叫《傲慢与偏见》。

作者简介

简·奥斯汀（Jane Austen），1775年12月生于英国汉普郡的史蒂文顿，兄弟姐妹八人。父亲在该地担任了四十多年的教区长。母亲出身于比较富有的家庭，也具有一定的文化修养。她在十三四岁就开始写东西。1796年，21岁的奥斯汀写成她的第一部小说，题名《最初的印象》。

同年，她又开始写《埃莉诺与玛丽安》，以后她又写《诺桑觉寺》，于1799年写完。十几年后，《最初的印象》经过改写，换名为《傲慢与偏见》，《埃莉诺与玛丽安》经过改写，换名为《理智与情感》，分别得到出版。

——傲慢与偏见