漫画人物怎么画图片

关于漫画人物怎么画如下：

1、确定角色形象

在开始画漫画人物之前，需要确定角色的形象。可以考虑以下因素：性格、职业、身材、地域、时间背景等等。这些因素都会影响到角色的外貌和特征。

2、线稿

一般来说，首先需要画出一个轮廓线稿。这是为了帮助确定角色的比例和位置。不同于写实画像，漫画人物通常具有夸张的特征。比如，大眼睛、小嘴巴和长腿。

3、基础构图

根据已经准备好的线稿，下一步是完成基本构图。这包括布局、动作和表情的设计。首先要考虑图像的比例和尺寸，然后决定角色的动作和姿态，以及他们表现出来的情感和思维过程。

4、完整的线条

一旦基础构图完成后，可以开始绘制完整的线条了。这意味着细化头部、身体、四肢和手足的比例，以及添加更多身体细节和特征。通过审视角色的情感表现和装扮，来做出更好的设计。

5、上色和涂饰

最后一步是涂色和细节装饰。可以使用草图和线稿制作背景和基础元素，然后为角色选择合适的色调。这部份需要深入理解色彩学，例如定量色调选定、阴影的颜色、光源等，来让画面更加真实。另外也要注意质感和纹路的表现，如衣服上的花纹和头发上的细节。

6、参考素材和生活实践

需要参考更多素材，可以观察现实生活中的人类行为和表情，并对此进行记录和模拟。也可以看其他漫画家的作品作为参考，并为自己的创作风格找到灵感。

7、保持练习

最后，成功需要不断的努力和练习。通过画出更多的漫画人物，你会发现自己的技巧和构思慢慢变得更加丰富和成熟。不断尝试不同的风格和技术，以及加强对颜色和材料的理解。

日本人能制作出大量的感情丰富的动漫主要是因为日本社会秩序趋于稳定；其二就是日本一直是致力于发展动漫文化产业的。 在二战之后，发达程度稳步提升的日本，社会规则也逐渐的完善起来，社会的阶级制度也在无声之中逐渐的稳固下来。生活水平的日益提高，不少人开始从事的工作更具有含金量。人们通过动漫把自己的情感所表现出来，因此也就逐渐的催生出了专职于漫画创作的人，例如漫画师、人物绘画师等等。他们将自己在现实生活中大的情感通过漫画的形式表现出来，创作来源于生活并且高于生活。

日本人表面多给人一种很高冷的感觉，这是根据他们的行为习惯决定的。他们一贯奉守尊重他人的原则，并且会保持一定的距离，会有这种做法是因为日本人内心具有非常高敏感性，大多数日本人都是这种精神状态：他们不愿打扰到别人的正常生活，久而久之，他们的情感无处宣泄，就会用过动漫这种方式来表达他们较为丰富的内心活动。 日本人也会经常忙于工作，工作占据了他们大多数的时间，快节奏的社会生活使他们的人际关系具有明显的单一的特点，人们都在忙工作，根本没有多余的时间来进行交流。这中情况就直接导致了人与人之间会逐渐产生一种距离感，而漫画师们则会用自己独到的观察能力，最大限度的在漫画中还原人们在现实生活中的这种情感。

 最近较火的日本动漫**-《你的名字》中的许多场景就非常符合我们上文所描述的现象。这部动漫里的场景、人物刻画都非常到位，观众会想到背后所表达的意思而不只是**本身。