如何读懂一首诗

怎样读懂一首诗。

一、要读懂，首先要了解一些诗歌的特点

（一）古典诗歌用文言文写成，而古代往往一字就是一词，并且常常一词多义，还有许多的古今异义词，所以，我们应该有很好的古文功底。例如《孔雀东南飞》，“可怜体无比，阿母为汝求”之“可怜”，不可解作“怜悯、同情”；“低眉信手续续弹”之“信”乃“随意”之意；《孔雀东南飞》“自可断来信”之“信”乃“信使”之意。这些多义词必须从文言文的学习中积累下来，否则理解诗歌就是一句空话。再有诗歌的语言讲究含蓄、凝练，往往含有许多的联想意义、隐含意义，需要结合生活经验，展开联想，才能准确地理解。如同是“空”字，在王维的《山居秋暝》“空山新雨后”中是表现雨后青山的空寂、旷远，突出其静；杜甫《蜀相》“隔叶黄鹂空好音”，陆游《书愤》“塞上长城空自许”，都有“徒然、白白地”之意；《示儿》“死去原知万事空”则是“空虚，不包含任何东西或没有结果的”意思。

（二）了解诗句中的一些特殊语法现象，即所谓的“诗家语”。由于格律诗受到平仄、韵律的限制，诗人在写诗时，常常采用一些倒装句式。例如：苏轼的《念奴娇。赤壁怀古》“多情应笑我，早生华发”，当是“应笑我多情”；王维《山居秋暝》“竹喧归浣女，莲动下渔舟”当为“浣女归竹喧，渔舟下莲动”。还有句间倒置的，例如：白居易《钱塘湖春行》“最爱湖东行不足，绿杨荫里白沙堤”，其实是诗人一路走来，先看到“绿杨荫里白沙堤”，然后才有了“最爱湖东行不足”的感慨。甚至还有将整个时空顺序倒置的，类似我们今天的倒叙手法。如张继的《枫桥夜泊》，应该是诗人半夜坐船返乡，因为听到寒山寺的钟声才将船靠岸的；又由于落地，心绪不宁，难以成眠，才在百无聊赖中去观看舱外在月色中模模糊糊的“江枫渔火”，不知不觉中“月落乌啼”拂晓来临了。可是诗歌的顺序却恰恰相反。在阅读欣赏时就必须要了解这种时空倒置的叙事方式，才能更好地理解作者的情感。

（三）了解古诗中一些不常用的修辞方式，比如互文。比喻、比拟、夸张等等修辞方式我们都能够辨识，但是一些不常用，或者说是古诗中特有的修辞方式就必须了解。例如：王昌龄的《出塞》“秦时明月汉时关”，就不可理解为月是秦朝的关是汉朝的；《木兰辞》“雄兔脚扑朔，雌兔眼迷离”，也绝不是雌雄异样，否则“双兔傍地走，安能辨我是雄雌？”就无从说起；白居易《琵琶行》“主人下马客在船”，如果理解为主人下了马，客人上了船，就无法解释“举酒欲饮无管弦”和“江州司马青衫湿”了。

（四）古人在创作诗歌时，有一些约定俗成的意象，它们在诗词中的寓意几乎是不变化的。例如折柳、杨柳曲、灞桥、阳关、长亭、烟波等常常表达送别离愁；夕阳、西风、寒蝉、归雁、子规、浮云等常常表达羁旅愁绪；登高、凭栏、捣衣、寒砧、鸳鸯、鹧鸪等表达相思情怀的；烽火、金戈、战马、玉关、大漠、塞外、黑河等表达战乱戍边的。了解了这些常用意象的寓意，就能够十分快捷地掌握诗词的情感、主旨。

（五）了解、记忆一些有关诗人、词人的文学常识，文化常识，以及一些历史史实。读苏轼的《定风波·莫听穿林打叶声》，如果还记得他的仕途坎坷，就会理解苏轼在此词中表现出来的豁达和超然的态度。一些怀古诗词中常常以金陵为题材，那就需要了解有关金陵的一些历史知识。东晋及被称为“南朝”的宋、齐、梁、陈是年代相继的5个王朝（317－589年），她们的都城是在吴建业的基础上扩大而成的，改名叫建康。连同在此之前的东吴，常被人们称作“六朝”，所以南京又有六朝古都“之称。当年建康城郊，帝王的离宫园囿，大族的府第别墅，与佛寺和陵墓错落其间，形成所谓”六代豪华“的表面繁荣局面。到隋唐时期金陵便步入了低潮，六朝的历史遗迹，仅为文人学士、诗人词客的凭吊对象，故唐诗中有关金陵怀古的诗篇甚多。了解了这些历史，就能准确地把握刘禹锡《石头城》、王安石《桂枝香。金陵怀古》的主旨了。

二、具体读诗时，除了具备上述基本知识外，还需要一些基本的技法

（一）诗歌的鉴赏活动是一种再创造，是对诗人创作过程的反动。即借助联想和想象把诗句还原成具体的事、景、境的过程。因此，读者必须把自己当成是作者本人，身临其境，才能深入体会作品所表达的主旨、情感。例如杜甫《客至》”舍南舍北皆春水，只见群殴日日来。花径不曾缘客扫，蓬门今始为君开。盘飧市远无兼味，樽酒家贫只旧醅。肯鱼邻翁相对否，隔篱呼取尽馀杯。“把自己设想成初到四川的流亡诗人，投靠朋友，暂时还无事可做，正好有朋友的部下来探访，你是否会特别高兴呢？自己千里迢迢，携家带眷，历经艰辛，住在一个四处是水的偏僻的所在，人生地不熟，没有人来，每天陪伴自己的只有一些水鸟。是不是很寂寞、孤独？今天”崔明府相过“，也许会带来出去工作的好消息吧，怎能不让人欢呼雀跃呢？于是洒扫已经长满荒草的门径，打开简陋的柴门，迎接客人。可惜的是，距离集市太远，不能多置办几盘菜；家中贫寒，没有好酒，让人觉得歉疚。好在可以请邻居的老翁来陪酒。作者的所有行为都透露了内心的无比喜悦。不沉入诗境中，不把自己想象成诗人，就体会不深入。

（二）掌握诗歌结构，注意其关键语句。一般而言，诗歌的前半部分叙事写景，后半部分议论抒情，是体现主旨情感的句子，阅读时抓住这些句子往往能很快地理解作品。如李白《春夜洛城闻笛》”谁家玉笛暗飞声，散入东风满洛城。此夜曲中闻折柳，何人不起故园情？“前两句叙述了诗人听见从远处传来的笛子声，这悠扬的乐曲声随着东风飘荡在洛阳城的角角落落。后两句是诗人的抒情，在这样一个”草长莺飞“的春季里，在漫漫长夜里听到笛子吹奏的杨柳曲，怎不让远方的游子想起故园，想起家乡的亲人和朋友呢？抓住”何人不起故园情“一句就可以马上抓住诗歌的情感了。一首词，上片大都市叙事写景，下片是议论抒情。例如李煜的《浪淘沙·帘外雨潺潺》上片记叙了诗人在天将拂晓时被雷声、雨声惊醒，虽然春天已经过半，但是早晨的气温还是很低，”罗衾“抵挡不了料峭的春寒，辗转不能成眠，只好拥被而坐，回想起刚才梦中的片刻欢愉，不禁悲从中来。下片接续上片的事，抒发自己在作为阶下囚的处境中的感受。再不要凭栏远眺了，故国早已失去，国家没有了，想再恢复已是空想，连再见一面的机缘也没有了。今天沦为阶下囚，其生活的不堪与当年做皇帝时不可同日而语，差别如同天地、云泥。词人多么后悔，又多么无奈。在这样的境遇中只好自我安慰，”独自莫凭栏“吧，免得触景伤怀。

（三）打开记忆，展开联想。在你阅读理解诗词时一定要把你脑海中存储的有关诗词的知识、作家的生平遭际、关于某个地域事件的文史知识等都调动出来，帮助你尽快地理解作品。例如晏几道的《鹧鸪天》”百花深处杜鹃啼“，题为”为什么要写杜鹃的啼叫？“，就要想到”杜鹃“这一意象的寓意。2007年浙江卷选取了刘禹锡的《乌衣巷》、金人吴激《人月圆》元人赵善庆的《[中吕]山坡羊·燕子》三首诗、词、曲。问题1”这三篇作品都通过()意象，表达了深沉的 之感。“这里的最后一空，就需要联想到南朝谢家、王家在金陵居住的乌衣巷的有关知识，昔日的王侯将相的高堂华屋，而今已经变成了寻常巷陌了，昔盛今衰的慨叹寓于其中。同样，刘禹锡的《石头城》也可如此快捷地理解。

（四）应试中，试卷上所给出的任何文字都是有用的，因为篇幅的限制，命题者不敢也不该在卷子上印废话，这就要求我们不要放过、遗漏任何文字。首先要认真看题目，因为题目常常告诉我们诗歌的内容，如时间、季节、事件。例如《芙蓉楼送辛渐》，告诉你是送别诗；《邯郸冬至夜思家》，告诉你是思念家人；《山居秋暝》则告诉你时间、事件。其次是作者。作者往往告诉我们其生活的年代，如果是宋人，就要联想到宋朝那段特定的历史。其三是读作品本身。四是读注释（有的有，有的没有）。同学们常常忽略了注释。注释的作用不可小视。有的是解释字词的，有的是给你说明有关背景的。例如2005年全国卷《邯郸冬至夜思家》注：冬至，二十四节气之一，唐朝时是一个重要节日。这一注释是回答”作者当时怀有一种什么样的心情“的钥匙。2007年福建卷《武夷山中》注释1谢枋得二十年。这两个注释清楚地交代了作者的生平遭际、志向、以及写作背景。为回答”这首诗体现了诗人什么样的思想感情？“作了充分的暗示，他的绝食而死，正是”梅花“凌霜傲雪精神的写照。

阅读欣赏诗歌的技巧很多，各人的方法也不尽相同。

　　仅供参考

　　(1)某句话在文中作用

　　1文首 开编点题 渲染气氛（散文） 埋下伏笔（记叙类散文） 设置悬念（小说） 为下文做铺垫 总领下文

　　2文中 承上启下 总领下文 总结上文

　　3文末 点明中心（散文） 深化主题（记叙） 照应开头（议论，记叙，小说）

　　（2）修辞手法的作用

　　1。。。句子本身作用 2。。。。结合句子语境

　　1比喻 拟人 生动形象 生动形象写出了 + 对象+特征

　　2 有气势 加强语气 一气呵成 强调了+对象+特征

　　(3)设问 引起读者思考 引起读者对＋对象＋特性的注意和思考

　　反问：强调，加强语气等；

　　(4)、对比：强调了……突出了……

　　(5)、反复：强调了……加强语气

　　一、表达方式：记叙、描写、抒情、说明、议论

　　二、表现手法：象征、对比、烘托、设置悬念、前后呼应、欲扬先抑、托物言志、借物抒情、联想、想象、衬托（正衬、反衬）

　　三、修辞手法：比喻、拟人、夸张、排比、对偶、引用、设问、反问、反复、互文、对比、借代、反语

　　四、记叙文六要素：时间、地点、人物、事情的起因、经过、结果

　　五、记叙顺序：顺叙、倒叙、插叙

　　六、描写角度：正面描写、侧面描写

　　七、描写人物的方法：语言、动作、神态、心理、外貌

　　八、描写景物的角度：视觉、听觉、味觉、触觉

　　九、描写景物的方法：动静结合（以动写静）、概括与具体相结合、由远到近（或由近到远）

　　十、描写（或抒情）方式：正面（又叫直接）、反面（又叫间接）

　　十一、叙述方式：概括叙述、细节描写

　　十二、说明顺序：时间顺序、空间顺序、逻辑顺序

　　十三、说明方法：举例子、列数字、打比方、作比较、下定义、分类别、作诠释、摹状貌、引用

　　十四、小说情节四部分：开端、发展、高潮、结局

　　十五、小说三要素：人物、情节、环境

　　十六、环境描写分为：自然环境、社会环境

　　十七、议论文三要素：论点、论据、论证

　　十八、论据分类为：事实论据、道理论据

　　十九、论证方法：举例（或事实）论证、道理论证（有时也叫引用论证）、对比（或正反对比）论证、比喻论证

　　二十、论证方式：立论、驳论（可反驳论点、论据、论证）

　　二十一、议论文的文章的结构：总分总、总分、分总；分的部分常常有并列式、递进式。

　　二十二、引号的作用：引用；强调；特定称谓；否定、讽刺、反语

　　二十三、破折号用法：提示、注释、总结、递进、话题转换、插说。

　　（三）句子含义的解答：

　　这样的题目，句子中往往有一个词语或短语用了比喻、对比、借代、象征等表现方法。答题时，把它们所指的对象揭示出来，再疏通句子，就可以了。

　　（四）某句话中某个词换成另一个行吗？为什么？

　　动词：不行。因为该词准确生动具体地写出了……

　　形容词：不行。因为该词生动形象地描写了……

　　副词（如都，大都，非常只有等）：不行。因为该词准确地说明了……的情况（表程度，表限制，表时间，表范围等），换了后就变成……，与事实不符。

　　（五）一句话中某两三个词的顺序能否调换？为什么？

　　不能。因为（1）与人们认识事物的（由浅入深、由表入里、由现象到本质）规律不一致（2）该词与上文是一一对应的关系（3）这些词是递进关系，环环相扣，不能互换。

　　（六）段意的归纳

　　1．记叙文：回答清楚（什么时间、什么地点）什么人做什么事

　　格式：（时间＋地点）＋人＋事。

　　2．说明文：回答清楚说明对象是什么，它的特点是什么，

　　格式：说明（介绍）＋说明对象＋说明内容（特点）

　　3．议论文：回答清楚议论的问题是什么，作者的观点怎样，

　　格式：用什么论证方法证明了（论证了）＋论点

　　一、修辞格与体会文章表达。

　　1、读出佳句在文章中的位置及地位。

　　2、公式： ①比喻：……采用了比喻的修辞手法，地描写了……，表现了作者对……的感情，形象生动 。②拟人：……采用了拟人的修辞手法，将……赋与人的情感与性格来写，表现了作者对……的感情

　　祝你成功

我们经常看到一些所谓的文学大家教大家的鉴赏分析一些诗歌散文，当然他们的方法不是错误，而是他们的办法不是对每个人都行的通！

我一直认为，像这种需要用心去感悟的东西，不是可以循规蹈矩，一步走到底的。其实每一篇诗歌都对人有这不同的影响。而这个影响是在于每个人的心里，而非表现出来！！

所以我认为，用自己的心去品诗对自己的意义才是最重要的！

当然你要知道如何去理解这些字里行间的特别意义，需要大量的学习给你基础的巩固。每个古字所代表的含义和你能感受到的含义等！

其实如何理解作者想表达的情感并不重要，重要的是你自己是不是从里面学到了什么，感悟到了什么！！

一、注意诗的题目。　首先是要想一想这首诗“写的是什么？”看看诗题，也许就有意想不到的收获。杜甫的《月夜》诗题告诉我们写作的背景；李商隐的《夜雨寄北》诗作内容没有离开夜，而且这是一个雨夜，滂沱大雨也好，绵绵细雨也罢，这一夜诗人无法入眠要给远方的亲人或是友人寄去绵绵情思；孟浩然的《临洞庭上张丞相》势必要描述洞庭风光，而题目还告诉我们这首诗要呈给张丞相，一个“上”字，又向我们透露出张丞相的身份、地位显然是高于孟浩然的；元稹是白居易的好朋友，仕途不顺被贬到通州得了一场大病，险些要了他的命，这时《闻乐天授江州司马》，他的心灵会受到怎样的触动？题目是解读诗歌的钥匙,古诗词的特点是抒情性，诗人常常由偶然事件激发感情，借某一场景表现诗人的所见所感。从创作动机上讲，题目就是引发作者情思的端点，展开诗歌内容的引子　　

二、抓住关键词（句）　诗歌中那些透露作者思想感情的词句。例如苏轼的《定风波•莫听穿林打叶声》：“莫听穿林打叶声，何妨吟啸且徐行，竹杖芒鞋轻胜马，谁怕？一蓑烟雨任平生。料峭春风吹酒醒，微冷，山头斜照却相迎。回首向来萧瑟处，归去，也无风雨也无晴。”这首词作于贬谪黄州后第三年，写眼前景，寓心中事，由自然现象谈人生哲理，诗中的“一蓑烟雨任平生”和“也无风雨也无晴”两句显然是作者那种超然于物外的淡泊心境的真实反映。

三、注意作者身世及所处的朝代。　要真正读懂一首诗，必须知人论世。同样的景物，因诗人遭遇、心境的不同，会寓含截然不同的情感。霜叶红了，有人赞美“红于二月花”，有人却伤心地觉得“总是离人泪”。因此，读诗时，必须注意诗人的遭遇如何、境况如何，注意诗人所处朝代的国势如何，朝政如何。联系这些背景，才能准确把握诗歌的思想感情。这方面的信息有的诗歌考题会提供相关的注释，有的属于名家名篇的则不再加注，需要从平时积累的知识中回忆提取。 如王安石的《梅花》：“墙角数枝梅，凌寒独自开。遥知不是雪，为有暗香来。”王安石是中国十一世纪的改革家。他在担任宰相期间，力主改革，但最终因保守派的反对而失败。王安石坚持自己的改革主张，不向保守派屈服。了解了这样的背景，就能知道，王安石正是借梅花而自喻，表明自己在政治改革上的态度。不管处境如何，寒冷且无花为伴，梅花依然会开放，并逸香于世。

四、注意诗的语言特点。　诗歌的语言与散文的语言不同。　诗歌的语言是最凝练的，同样一件事用散文的语言来写，会是很长的一句话，或者是几句话，而诗歌却只用几个字。如“高楼聊眺望”，若是写散文，会先交代某年月日，在某地登上一座怎样的高楼，然后再写极目眺望远处的情景，而诗句只有5个字。　诗歌语言也富于跳跃性，在句与句之间留下很多空白，需要读者通过想象作补充，还原诗歌的场景。贾岛的《访隐者不遇》：“松下问童子，言师采药去。只在此山中，云深不知处。”寻访者与童子的三番问答，至少要用六句话来写，但诗人采用答话包孕问话的方法，精简为四句二十个字。这就在句与句之间留下了空白，要我们读者去想象补充。

五、注意诗中的意象。　意象就是诗中描绘的艺术形象。诗歌借助意象来表情达意。诗人“登山则情满于山，观海则意溢于海”，解读诗歌就要用心去把握蕴含于“山”“水”中的情意。在古典诗歌中，有一些意象在不同时代不同诗人的笔下反复出现，其涵义也具有了稳定性。对这些常见意象应作为读诗常识把握好。　常见意象一般具有的约定性的涵义。但这些常见意象有时在诗人笔下还会有非约定性的涵义，同时，诗中更多的是诗人即兴描绘的意象，其涵义也不具有约定性，这些都需要从具体作品中去感受把握。

六、注意诗的最后两句。　卒章显志，是诗文常见的写法。古代诗词常在末尾两句点明题旨，阅读时应该重点注意。　杜甫有一首绝句：“江碧鸟逾白，山青花欲燃。今春看又过，何日是归年。”看前两句，只是写色彩明丽之美景，情感如何还难以确定。后两句则点明了诗人思归之情。诗人流落他乡，一年又一年，思乡心切而归期难知，心中是何等的伤痛。由这后两句可知，此诗用的是乐景写哀的手法

七、诗歌中常用比喻，尤其是暗喻、借喻用起来不露痕迹，要注意识别　暗喻与明喻不同，其表现形式是比与被比的对象它们之间没有比喻词，而是用“是”、“为”、“当”、“化”等词连接。如《孔雀东南飞》中“君当作磐石，妾当作蒲苇。蒲苇纫如丝，磐石无转移”，以“磐石”和“蒲苇”作比，表达一种对爱情的坚贞之心，就是典型的例子。借喻，根本不露比喻痕迹，直接用喻体来代替本体，本体和比喻词都不出现。

中国古典诗歌欣赏“六法”

中国古典诗歌以其独具特色、卓尔不群的品质和浑然天成、匠心独运的形式，吸引着一代又一代华夏儿女的目光，也傲视着各领风骚、才人辈出的世界文坛。

意境优美使她令人神往，含蓄隽永使她魅力倍增；然而，含蓄和费解似乎是孪生兄弟，意境和想象从来就难以割舍。

怎样扫清文字障碍，品味她的深邃底蕴？如何身临其境感受她的博大精深？本文试图以六点十八个字解答以上问题。

一、审标题

古今的文字距离让现代人难懂古典诗歌，面对这个难以读懂的美人, 我们怎样体察她的内心呢？首先我们可以洞察她的眼睛——标题——来走进她的心灵。人常说眼睛是心灵的窗口，而标题便是文章的眼睛，因为标题不仅能吸引读者，而且能揭示内容，揭示主题。

但人们往往急于抓住这个美人的心而忽略她明眸的表白。成人教幼儿，往往以“床前明月光”作开头，忽略了标题“静夜思”；同学们分析，也往往把主要精力放在对诗句的理解上，冷落标题是常见的情况。为什么不仔细分析标题呢？事实上，古诗的标题对诗章的内容往往有统摄作用，标题吐露着诗文的心声。搞清标题的含义，也就初步了解了诗文的内容。当然，像《诗经》那种将首句作标题的情况除外。

“审标题”的“审”，意思是仔细看，这要求读者不仅要重视标题，而且要全面分析标题，并加入适当的推理想象。

现代汉语语法根据单句的结构，将单句划分为主谓句和非主谓句两大类。我们不妨将古典诗歌的标题分为有动词的和没有动词的两大类，没有动词的标题仅占一少部分。试以当今普遍认可的《唐诗鉴赏辞典》（上海辞书出版社 1983年版）为例，没有动词的标题占全书总数的22％。尽管这一数据是来自对唐诗局部的分析，但它是对古典诗歌精华的统计，所以应该是具有代表性的。

没有动词的标题往往是名词性的，这些标题很直接地表明作者吟诵的对象：或是人物，如《渔翁》（柳宗元）、《蜀相》（杜甫）；或是时间，如《月夜》（杜甫）、《春晓》（孟浩然）；或是地点，如《乌衣巷》（刘禹锡）、《石头城》（刘禹锡）；或是自然景物，《霜月》（李商隐）、《江雪》（柳宗元）。诗歌是宣泄感情的载体，不论诗人以何为题，他都会把自己的感情灌注其中，所以这种无动词标题之所示既是诗人描写的对象，又是诗人感情的寄托。欣赏者在明确标题含义的基础上必须进一步思考：面对这些吟诵对象，作者会抒发怎样的情怀？相对而言，这类标题的数量较少，理解也较容易。

绝大多数标题是带有动词的，这类标题中，有的只有一个动词，如《登高》（杜甫）、《闺怨》（王昌龄）；有的有多个动词，如《经下邳圯桥怀张子房》（李白）、《闻乐天授江州司马》（元稹）。多个动词，有的陈述同一个主语，有的陈述不同的主语。这个问题将在“找动词”中详细阐明。

除辨清标题有无动词之外，还有重要的一点：对标题的斟酌应贯穿在对诗篇的整体把握中，即在理解具体诗句时也应把标题的因素考虑在内。

试以孟郊《登科后》为例来看审标题对理解诗歌主旨的作用。“昔日龌龊不足夸，今朝放荡思无涯。春风得意马蹄疾，一日看尽长安花。”标题“登科后”已明确告知本诗所写内容为历尽寒窗之苦、终夺科举之冠以后的情形。不看诗句，单看标题，读者便可想象到那种“朝为田舍郎，暮登天子堂”的无比喜悦之情。那么诗句中“龌龊”、“放荡”两个关键词的含义应有别于现代汉语中的意思。“昔日龌龊”应是登科前的困窘；“今朝放荡”应是登科后的得意。“龌龊”、“放荡”也就不再是贬义词。有标题的提示，全诗洋溢着的金榜题名后的那种得意、欣喜之情便不难把握。

相反，如果不审标题，对主旨的理解便要大打折扣，甚至曲解。试看：“海燕西飞白日斜，天门遥望五侯家。楼台深锁无人到，落尽东风第一花。”——日斜时分海燕向西飞去，遥望京城禁门外的王侯府，“重楼闲闭，无人居住”，只有花儿在寂寞的东风里落尽。这是一首不太难懂的写景诗。但看过了标题，会发现它的主旨不那么简单。“客有卜居不遂薄游陇因题”——有一位异乡人因想在长安居住却不得而暂游于陇一带，于是有感赋诗一首。弄清了标题的含义，便可领悟那西飞的海燕正是在长安找不到栖身之地的寒士，他在百鸟归巢的傍晚只能望着长安城那些长期无人居住的高楼深院而茕茕远飞。这首既表达卜居不遂、薄游陇之客黯然神伤之情，又反映“唐王室衰败没落”现实的托讽诗，只有在弄清标题的前提下才能准确理解其主旨。

总之，“审标题”既是一种方法，又是一种观念。欣赏者对标题重视起来，事情就好办得多。

二、找动词

这是扫清古诗文字障碍的关键，也是欣赏古诗六法中最重要的一法。这种方法不仅适用于理解标题，更适于理解诗句。

为什么要找动词呢？

首先，诗歌作为一种文学样式，具有观照人类自身、观照自然的特点。这种观照体现在对自身和自然呈现状态、发展变化的体验上。而动词是表示人或事物动作行为、心理活动或发展变化的词，所以动词是最能表现人类对自身和自然进行体验的词。

其次，古诗句的章法虽有别于古散文，但也有相同之处。这种相同之处在于，一般情况下，不省略谓语，而动词是充当谓语的主力军。所以在古诗中一般不省略动词。因此，抓住最有表现力又极少被省略的动词无疑是清除文字理解障碍的关键。

古诗句中动词——准确地说是陈述性词语——情况比较复杂。大致有如下四种情况：

（1）每句只有一个动词；

（2）每句有两个或两个以上动词；

（3）每句虽没有动词（有的也有），但形容词同样具有陈述性；

（4）每句都没有动词。

读者应分清情况，区别对待。不论哪种情况，都应首先将动词逐一找出（包括具有陈述作用的形容词），然后找到它们的陈述对象，再弄清动词支配对象，最后综合分析，整体把握。

在这一过程中，一句诗中有多个动词的情况最为复杂：多个动词可能陈述相同的主语，也可能陈述不同的主语；也可能其中一部分具有陈述作用，另一部分起修饰作用。对于陈述相同主语的，要注意几个动词的连续性；对于陈述不同主语的，要找出它们的主语分别是什么，尤其是要找出被省略的主语，并发现它们之间的逻辑关系。从语法角度看，一句诗中的动词未必都在同一个层面上，抓住第一层面是关键，起修饰作用的动词当另行对待。下面我们通过实例说明这种方法：

例1：“明月松间照，清泉石上流。”（《山居秋暝》王维）

这是每句只有一个动词的。“照”、“流”，它们的施动者分别是“明月”、“清泉”，而“松间”、“石上”则既可看成是修饰语，也可看成是受动者。这样便初步可知这是描写夜晚山间景色的对偶句，也可以感受到诗句动静结合的佳妙。

例2：“小楼一夜听春雨，深巷明朝卖杏花。”（《临安春雨初霁》陆游）

这也是每句只有一个动词，但和例1又不同。“听”、“卖”，它们的施动者既不是“小楼”、“一夜”，更不是“明朝”、“深巷”。是谁呢？是被省略的“人”，是人在小楼中听了一夜，是人明朝在深巷叫卖。听春雨的人和深巷叫卖的人也不是同一个人，应该是听春雨的人想象着明朝在深巷会有人卖杏花。如果不把省略的主语补充出来，就会产生疑问，难道会是小楼聆听，深巷叫卖吗？

例3：“竹喧归浣女，莲动下渔舟。”（《山居秋暝》王维）

这是每句有两个以上动词的——“喧”、“归”、“浣”，“动”、“下”、“渔”。谁喧？竹林？不是，是人在竹林中喧闹。谁归？浣女。什么动？莲，莲花、莲叶。什么下？渔舟顺流而下。“浣”、“渔”虽然也是动词，但不是诗句的主干动词，它们分别修饰“女”、“舟”，它们和“喧”、“归”、“动”、“下”不是一个层面上的。

例4：“长安回望绣成堆，山顶千门次第开。”（《过华清宫》杜牧）

这也是一句中有多个动词的，和例3不同的是这两句关系不是并列，而是承接。“回望”到的不仅有锦绣般的华美宫殿，还有山顶许多的门一个接一个地打开。不仅要弄清这些动词的施动者是否相同——往往是不相同的情况多，还要弄清这些不同的动作、不同的施动者之间有什么逻辑关系，从而形成一个完整的认识。

例5：“宫女如花满春殿，只今唯有鹧鸪飞。”（《越中览古》李白）

这是形容词同样具有陈述性的诗句。第一句中除了表示比喻的“如”以外，没有陈述性的动词，但形容词“满”同样具有类似动词的陈述性。一个“满”字淋漓尽致地道出了昔日越王宫中美女如云的歌舞升平景象。“满”的妙处不次于“春风又绿江南岸”的“绿”；而且这“满”字又同下一句“只今唯有鹧鸪飞”的“唯有”形成内容上的强烈反差。可见，形容词也同样具有陈述作用，在情味上甚至超过动词。这表明“找动词”时，带有陈述作用的形容词同样不可忽视。

例6：“风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回。”（《登高》杜甫）

这是动词、形容词“共掌朝政”的例子，动词“啸哀、飞回”陈述了猿、鸟的状态，形容词“急、高、清、白”陈述了“风、天、渚、沙”的状态。综合分析，我们眼前便展现了一幅登高所见的精美图画。

综合以上，不难看出，“找动词”在理解诗句时的作用可谓纲举目张。这同样适用于理解标题，这里无须赘述了。

例7：“楼船夜雪瓜洲渡，铁马秋风大散关。”（《书愤》陆游）

例8：“枯藤老树昏鸦，小桥流水人家。”（《天净沙·秋思》马致远）

这两例都是没有动词的名句，这种情况比较少，需要从另一个角度考虑。在后文的“想小人”中，我们将论及此题。

三、理句式

如果说“找动词”能帮助读者快速扫清理解文字上的障碍，那么“理句式”则能帮助读者解决句式难通的问题。

在动词的使用上古诗和古文有相同之处，但在句式问题上古诗和古文有很大差别。古文的特殊句式有自己的使用规律，古诗却没有，这是中国古诗的特点决定的。为了符合押韵、对仗、节奏、平仄等要求，诗人有时要打破正常的语言顺序，新顺序并不遵循古汉语特殊句式的规律，这就产生了令读者费解的变式句。它是理解诗歌的又一障碍，必须把它整理成正常的句式，才能准确理解诗歌内容。

例9:变式句去来江口守空船，绕船月明江水寒。（《琵琶行》白居易）

常式句去来江口守空船，月明绕船江水寒。

这是比较简单的一种，不梳理成正常语序也不太影响理解。下面这几例则不同。

例10：千古江山，英雄无觅孙仲谋处。（《永遇乐·京口北固亭怀古》辛弃疾）

千古江山，无觅英雄孙仲谋处。

例11：故国神游，多情应笑我，早生华发。（《念奴娇·赤壁怀古》苏轼）

故国神游，应笑我多情，早生华发。

例12：海燕西飞白日斜，天门遥望五侯家。（《客有卜居不遂薄游陇因题》许浑）

海燕西飞白日斜，遥望天门五侯家。

这是句中词序颠倒的类型，这几个句子如果不梳理成正常句式，那么便难以准确把握动词的施动者，从而产生将受动者变成施动者、主客关系颠倒的后果，给正确理解诗文造成障碍。

例13：四十三年，望中犹记，烽火扬州路。（《永遇乐·京口北固亭怀古》辛弃疾）

望中犹记，四十三年，烽火扬州路。

例14：携来百侣曾游，忆往昔峥嵘岁月稠。（《沁园春·长沙》毛泽东）

忆往昔峥嵘岁月稠，携来百侣曾游。

例15：朝闻游子唱离歌，昨夜微霜初渡河。（《送魏万之京》李颀）

昨夜微霜初渡河，朝闻游子唱离歌。

这是句序颠倒的类型，如果不还原，则更难理解，甚至曲解。

怎样判断以上这些非正常语序呢？根据逻辑关系，联系上下文。主张抗金的辛弃疾登上北固亭，怀古伤今，他赞扬在这里建功立业的孙权，他不可能称自己是英雄，而应该赞扬孙权是英雄；苏轼的“故国神游，多情应笑我”是有争议的，一方认为是“周瑜笑我”，另一方认为是“苏轼笑自己”，笔者赞同后一种说法；天门指禁城，五侯家自然在禁城，联系前文，应是西飞的海燕遥望天门；“烽火扬州路”发生在“四十三年”前，它们应是“犹记”的对象；“携来百侣曾游”的“曾”表明这一句是下文“忆往昔”的内容之一；“朝”和“昨”的时间顺序应很好理解。

变式句在古诗中存有一定比例，所以理句式成为扫清理解障碍的一种必需。读者应当知道这种现象的存在，当句子难通时，要试着梳理句式，使一些难题迎刃而解。

四、看背景

研究历史，有“知人论世”一说，理解古诗，何尝不是这样。白居易提出“文章合为时而著，歌诗合为事而作”，其实，去掉这个“合”字也未尝不可，因为这是文学创作的规律。像任何诗作都有其社会基础一样，任何诗作也都有其个体的心理基础。了解诗作的社会基础可以使我们看得更广，了解诗作的心理基础可以使我们看得更深。

如果了解王维亦官亦隐的一生，便不难理解《山居秋暝》中的禅宗思想。

如果了解唐玄宗对杨贵妃“三千宠爱在一身”的误国情，以及安史之乱给唐王朝带来的生灵涂炭，就不难理解杜牧“一骑红尘妃子笑”的极尽讽刺味道。

如果了解李白、杜甫，那么对《越中览古》的盛衰无常，对《登高》的老病孤愁的理解也不会停留在字面上。

这就对欣赏者提出了较高的要求：不仅要扫清字句的障碍，而且要填补背景的空白。

试看温庭筠的《经五丈原》：“铁马云雕共绝尘，柳营高压汉宫春。天清杀气屯关右，夜半妖星照渭滨。下国卧龙空寤主，中原得鹿不由人。象床宝帐无言语，从此谯周是老臣。”这首诗在用词、句式方面没有什么难点，标题也简洁明了。然而如果不了解三国，尤其是三国后期，诸葛亮亲自率军伐魏，驻军五丈原，对峙百日病逝军中的背景，要理解这首诗是很难的。而对于一个文学水平不是很高却熟知三国故事的人来讲，理解它就比较容易。因为“屯关右”、“夜半妖星”、“卧龙”、“得鹿”、“象床宝帐”、“谯周”等形象鲜明的词语已在述说着那段令人遗憾叹息的历史。

背景知识不是朝夕习得的，平时的积累是根本。一杯水和一桶水的关系在理解古诗时同样有理。

总之，了解相关的背景越多，对诗作的理解也就越深刻，越准确。

五、想小人

这里的“小人”绝不是“君子”的反义词，读作“小人儿”比较恰当，这里用了借代的手法。

想小人儿是欣赏者通过联想和想象将诗句的文字信息在头脑中转换成图像信息的过程。这个图像的焦点是人，这个人可以是诗人本人，可以是“我化”的诗人，也可以是任意的人。朱光潜先生在谈到文学的境界时说：“文艺的难事在造境，凡是人物性格事变原委等等都要借境界才能显出。境界就是情景交融事理相契的独立自足的世界，它的真实性就在它的融贯整一，它的完善。”现在摆在读者面前的问题是诗人已将“造境”的难事做成，并且做得很好，读者怎样才能充分体验到这个“情景交融事理相契的独立自足的世界”呢？——依靠联想和想象。可以说没有联想和想象就没有文学欣赏。和绘画用线条、明暗、色彩等直观的方式不同，文学是以词句来反映客观物质世界的，是直接的。尤其是表示事物名称的词语，它是联想和想象的出发点。枯藤、老树、昏鸦，每个词语都是一个意象，一句诗便是有机组合的一组意象。这要求读者有个再造的过程，而再造的工具便是联想和想象。“欣赏中国古典诗歌，一是提取语言载体直接宣示的信息，也就是根据文字的描述，在头脑中浮现出事物的表象，并运用再造想象造成新的形象。一是要根据文字的暗示，生成潜在信息，并以此构成意趣高妙的新的艺术境界。”（赵景波《诗美与潜信息》）这便需要欣赏者将潜在的信息化为具体的物象，调动联想和想象，补足诗词留下的空白，形成美丽的流动画面，因为中国古典诗词的一个最大特点就是诗中有画。再者，“有一千个读者就有一千个哈姆雷特”，所以，只要是根据诗句进行的联想、想象、推理是合理的，都是无可厚非的。

读“明月松间照”，便要在脑中生成一个“天色已暝，却有皓月当空，群芳已谢，却有青松如盖”（《唐诗鉴赏辞典》，上海辞书出版社）的画面。这个画面不是孤立的，要联系“空山新雨后，天气晚来秋”的时空背景，要联系“竹喧归浣女，莲动下渔舟”的笑貌音容。浣女的模样、服饰、笑声可随欣赏者的意愿去填补。

读“一骑红尘妃子笑，无人知是荔枝来”，除了要联想到急如星火的快马，还要想到“回眸一笑百媚生”，能让“君王不早朝”的杨贵妃，甚至想到望烽火方一笑，毁掉西周朝的褒姒。

读“宫女如花满春殿，只今唯有鹧鸪飞”，要跨越时空地想到昔盛今衰的历史感伤。

想小人儿和找动词应是同步进行的，在找到动词，扫清文字障碍时就应把文字转换成画面，整首诗下来便是一组流动的画面。

六、品感情

头脑中的这一组画面不是凝固不动的连环画册，而是鲜活有情的影视镜头。“一切艺术都是抒情的，都必须表现一种心灵上的感触，显著的如喜、怒、爱、恶、哀、愁等情绪，微妙的如兴奋、颓唐、忧郁、宁静以及种种不易名状的飘来忽去的心境。”（朱光潜）诗歌的特质更在于抒情，而这种情“起于沉静中所回味得来的情绪”（华兹华斯）。所以诗歌中的情是蕴含在关键词里、包藏在蒙太奇中的滋味。滋味需要品尝，感情更要仔细辨别。

怎样品感情呢？

首先，不论唐诗宋词，大体上讲都有先景后情或先事后情的倾向，尽管景和情、事和情不是截然分开的，但侧重点还是明显的。这一事实已告知读者感情该如何去品。

其次，诗中情多有隐蔽的特点，除少数直抒胸臆的句子，诗中的感情往往渗透在修饰语中，揣摩修饰语便可探知诗人的情感倾向，以《山居秋暝》为例，“空山新雨后，天气晚来秋。明月松间照，清泉石上流。竹喧归浣女，莲动下渔舟。随意春芳歇，王孙自可留。”“新雨”的“新”字显示着诗人对雨的喜爱之情。“空山”的“空”更是道出了诗人向往远离尘嚣生活的心声。为什么呢？因为山本不空——有浣女晚归，有渔舟流动，说这是空山，只因诗人内心思“空”。而末两句“随意春芳歇，王孙自可留”，更直接表达了诗人对隐居生活的热爱，他不仅自己居于山中，还要劝王孙留在这里。顺着这个思路，我们可以进一步探讨：为什么诗人有如此不同常人的情怀？联系“看背景”我们就会有更深的认识。

再次，对于通体写景的诗，读者要把自己置身于景中，甚至是景中一景。“通体写景难，情寓景中则更难”，而刘禹锡的《石头城》却是这样的典范。如何品味这景中的情呢？不妨把你置身于景中，仿佛你是画中一景，你要把自己“拟物”，体会物之情。“山围故国周遭在，潮打空城寂寞回”，你就是“潮水”，“寂寞”地拍打着江山依旧的空城。说是空城，是真的空吗？不是，是你（潮水）感觉它空，是和它作为六朝古都相比显得空。优秀的古诗词没有一个字是多余的，要用心感受每个字的情味。“淮水东边旧时月，夜深还过女墙来”，读到这里，你的身份不再是潮水，而是月，而且是旧时月，仿佛穿越时空隧道，曾饱览秦淮河边六个朝代的不夜胜景，看得太多的纸醉金迷、恩怨情仇，看得太多的路边野骨、悲欢离合。如今你又在春风沉醉的晚上探过城上短墙，要看到什么新的人间悲喜剧吗？在这无人之境，你就是月、地、潮，在默默地想着自己的心事。其实，这是诗人在想。想什么？联系刘禹锡的身世背景，原来他在想国运的衰微。这种意境，不如“星星还是那个星星，月亮还是那个月亮”直白，但比其更耐咀嚼，更值回味。古诗的美要戴上专用的眼镜才能看得见。

理解古诗、欣赏古诗是一个复杂而又高级的艺术活动，不是掌握了以上十八个字就可登堂入室的，但这十八个字的确能给我们读古诗带来很大方便。

在理解一首陌生的古诗时，以上六个方面是相辅相成的，它们没有绝对的先后顺序，而应该是并驾齐驱，这一点尤为重要。本文只是为了便于阐述而分条。

怎样指导学生准确把握一首诗的思想情感

诗词鉴赏最难的是什么？读不懂一首诗（词）。怎样才算读懂一首诗（词）？就是能准确全面地理解诗（词）的思想情感。请看一下如下一道诗歌扩写题：

阅读下面这首诗，展开想象，扩写第四句，60字左右。

剑门道中遇微雨

陆游

衣上征尘杂酒痕，远游无处不消魂。

此身合是诗人未？细雨骑驴入剑门。

其中一位同学如此扩写：

天上细雨蒙蒙，陆游唱着歌，饮着酒，悠闲地骑坐在驴背上，不多久就过了剑门。

这位同学虽说想象不够充分，但从描述上来说还是没问题的，但这样的扩写得不了满分，为什么，因为这位同学用错了一个词，即“悠闲”。这说明他没读懂这首诗，没能准确把握这首诗歌的情感。

如何准确把握一首诗的思想情感呢？不妨从以下方面来进行：

一是揣摩标题。

有的标题就点明诗词的情感基调。如杜甫的《春夜喜雨》中“喜”字就奠定了全诗喜悦的感情基调。有的标题则表明了全诗的思想主旨。如李白《行路难》中一个“难”字，一语双关，不但“路”难，而且人生路也难。

有的标题虽然不能明示诗歌的思想情感，但能帮助我们理解诗歌的思想情感。如《峨眉山月歌》标题点示了地点与景物，结合全诗，我们明白峨眉与一位友人有关，“山月”成了友谊的象征。又如《春夜洛城闻笛》标题点出了时季、地点、事件，事件“闻笛”传达了诗歌要表达的故园情。再如《客至》这一标题，点出了事件，同时也带出了迎客的喜悦这一诗歌要表达的情感。还如《登岳阳楼》一看标题，就知道这是一首咏物诗，从时空上我们可以感受到诗要表现的诗人身世之悲、家国之忧。

总之，诗歌标题是诗词的眼睛，包含了大量的重要的信息，而这些信息中，有的就是情感密码。

所以揣摩标题，我们可以把握时间、地点、人物、事物、事件以及诗歌的线索、情感基调、作品类型等诸多信息，或感知诗人寓情于景、寓情于事的乡情、伤离、怀古、吟边、忧思等情感，或领悟诗人对生命、生活、社会的某种见解，还可理解诗人所寄予的某种理想、抱负等。

二是知人论世。

古诗词表达的思想感情往往同诗人的人生经历、思想抱负以及所处的时代有关。如前面所列的陆游的《剑门道中遇微雨》，学生之所以误读，就在于就诗品诗，没有知人论世。试想若学生们对作者及其所处时代有如下了解，也不至于闹笑话。

陆游，爱国诗人。生于金兵入侵的南宋初年，自幼志在恢复中原，年近半百才得以奔赴陕西前线，过上一段“铁马秋风”的军旅生活。这首诗时是陆游由南郑调回成都，途经剑门山写下的。由战地到大都市，明摆着去危就安、去劳就逸，可这并非陆游这位爱国志士的理想所在。所以这首诗表达的是陆游如下情感：

怀才不遇，报国无门，衷情难诉，壮志难酬，只好在抑郁中自嘲，在沉痛中调侃自己。