如何提高自己的审美眼光2024年_知识

要提高自己的审美眼光，其前提条件是需要努力学习，掌握丰富的文化理论知识，培养自己的文化修养，学会观察世界，培养善于观察生活中的美的习惯，这样才能一步步提高自己的审美眼光。人不是一生下来就会有审美眼光的，需要知识和生活的磨炼，美是处处存在的，只有在生活的锤炼下才能发现美。

审美教育的一方面是使学生形成正确的审美观点；另一方面是培养学生感受美、鉴赏美和创造美的能力。美学家认为美学教育要从审美形态和美感教育两方面进行。审美形态教育是培养人对自然界中千变万化的美的形态结构和艺术品的形态、形式、风格的鉴赏、识别能力。美感教育是培养人建立健全审美心理结构，提高人的审美感受、情感、想象与理解等心理能力，并使之相互协调，最终使人具有敏锐的审美知觉及对美的欣赏力和创造力。中小学美术课的审美教育应从上述两个方面进行。那么，如何在美术教学中培养学生的审美能力呢？首先，要激发学生的好奇心和想象力。实践证明，学生学习兴趣愈浓，审美教育的效果也愈好。因此，教师要做好充分的课前准备。所选择的欣赏内容要符合学生的年龄特点，并能激发其情趣。教师可以各种形象的教学手段，**、电视、录象、范画、参观、访问等引导学生增加直观形象感受，提高其审美的能力。第二，要让学生从小接触大量提高水平的美术作品，丰富学生的形象贮存。中小学的美术欣赏可以专题欣赏，也可以是通过绘画、工艺、设计等课业，进行随堂欣赏。同时，也可以举办美术作品陈列展，经常陈列展示学生自己的作品、教师的作品等。有条件的地区或学校还可以带领学生参观美术馆、博物馆，甚至访问画家，参观画家的画室或工作坊。第三，要培养学生学会欣赏自然，学会欣赏生活，在自然与生活中寻找美、发现美。第四，在教学中，应当遵循审美的规律，多给学生感悟艺术作品的机会，引导学生展开想象，进行比较。教师不要急于用简单的讲解代替学生的感悟和认识，应当通过比较、讨论等方法，引导学生体验、思考鉴别、判断，努力提高他们的审美趣味。

一、转变评价标准提高审美意识由于少年儿童的身心发展和认知事物有密切的关系，儿童美术是儿童身体发展水平、知觉能力、情感态度和生活经验的自然产物，是儿童发展过程中的一种特征，因而只是一种“阶段性”的成果。我们教儿童学美术并不是把他们培养成美术家，而是在学习过程中陶治情操，提高审美意识，培养学生各种能力。因此我们要多了解儿童，尊重儿童的思维表现特点。如儿童往往有这样几个特点：（1）不受对象约束，带有强烈的主观性,带有很多印象成份（2）随意性大，对比强烈，夸张、无拘无束。（3）用色、用线大胆、单纯，无意中创造奇特的令人惊奇的效果，这正是儿童画的魅力所在，因此，在评价儿童的美术作品时，不能以像不像为准则来评价，而是在画中是否真实反映儿童的内心感受，是否有独特性，新颖的表现。儿童眼中的世界，描绘的水平绝对不可能和成年人一样，因为他们所表现的视觉形象多半是直觉与想象的综合，只有随着年龄的增长，知识的积累，技巧的提高，直觉与理解的再现，才有可能变为主动的再创作。也只有了解儿童，尊重儿童认知规律，才能正确评判孩子们的作品。作为美术教师，不仅自己要有这种审美意识，也要把这种意识传递给学生。鼓励学生大胆发挥，大胆创作，画出自己的感受，画出自己的想法，转变一贯的美术评价标准，提高审美意识。二、通过美术欣赏培养审美能力美术欣赏对激发学生学习兴趣，提高学生审美能力有着十分重要的作用，让学生学会欣赏，并充分利用课堂作品欣赏，展览作品欣赏等手段，提高学生审美能力。欣赏美术作品，必须先学会欣赏的方法，教师要引导学生，主动捕捉强烈的第一印象，激发其心灵深处美的感受，把握作品的意境。由于古今中外留下来的美术作品浩如烟海，要让学生在这艺术的海洋中受到美的熏陶，首先要让学生学会美术分类，如：美术可分为观赏性艺术和实用性艺术两大类。又可分为绘画、雕塑、工艺美术、建筑四大块，绘画又分为东方绘画、西方绘画两大类，还可分为中国画、油画、水彩画、水粉画、版画、素描等等，在学生学会这些分类的基础上，引导学生掌握各类作品的艺术特征，社会作用及人类文明的关系，其次要让学生学会对作品的比较与评价，把学生的欣赏引向深入。平时学生欣赏作品，只用“好”“漂亮”“美”来评价作品，但要问好在哪里，学生很难说出，所以教师在指导学生欣赏作品时，要帮助学生运用同一题材的作品进行比较和评议。如同一作品的表现形式有什么不同？给人的感受有什么变化？作品在线条、色彩、比例、构思技巧等技法上有何差异？对表现主题上有何效果等，然后谈出欣赏作品的心得体会。当学生具备一定的欣赏能力时，教师要因势利导，采用多种教学手段，扩大学生的欣赏量和欣赏面，不仅要搜集、选择学生喜闻乐见的美术作品让学生欣赏，还要组织学生参观画展，为学生打开欣赏艺术宝库的大门，让他们看到东、西方艺术的博大精深，特别是对中国古代美术作品的欣赏，不仅要让学生了解我国古代艺术的高度成就和特点，而且还要进一步激发学生民族自豪感和继承我国传统艺术的责任感。通过大量作品的欣赏，使学生学会“古为今用，洋为中用”，树立为发展我国艺术事业建设强大祖国而努力学习的决心和信心。三、走进大自然，激发审美情趣自然是一个天然的大课堂，自然界所蕴藏的美是无穷的，从植物、花卉、动物、人类以及所有的自然形象中，我们都会发现许多新奇而又极其美丽的形和色的存在。它不仅让学生开阔心灵，陶冶美的情操，还增长科学知识，培养探索精神，在美术教学活动中，教师注意引导学生养成良好的观察习惯，带领他们走出课堂，走进大自然，勤于观察，善于观察，做生活的有心人，让学生感知、领会大自然中的一切，在心灵深处去感受美、发现美、创造美、让学生观察校园里的花卉，观察房屋造型，观察来往车辆、人群等，例如花卉写生课，我让学生仔细观察各种不同的花，然后引导他们分析、理解花的生长、结构，提高他们的学习兴趣，促进他们观察能力的发展，学生用美术方法反映和描绘大自然中的一切，各种形象生动、内容丰富的事物、自然跃于纸上。四、在美术创作中，提高审美能力创造能力是指人在某一领域内表现出来的独特、杰出、非凡而有价值的才能。它不是单一能力，而是以创造性思维为核心的各种能力的综合，用以掌握的信息，重新分类组织转换，敏锐的想象，推测与创新，根据已有的各种信息果断地选择最佳方案。成功的创新有三个不可缺少的因素，即创新态度、创新思维和创新技能，而这些因素的形成发展都离不开创新活动。创造性的基础，可以说创造性是对已有知识重新加工和组织，创造内容上说是制约知识的，否则，便成了无源之水。在我们的美术课外小组活动之中以提高审美素质为主线，提高造型能力为突破口，以提高创造能力为出发点。从不把教师的主观意志强加给学生，让每个学生有个性，有特点，有专长，善于观察，勇于表现，敢于标新立异，经常带学生进行写生，学会用自己的眼睛去观察，分析比较，动脑筋去思索怎样进行绘画创作，并教给他们学会了各种适合孩子们运用的绘画技法：如水墨画，儿童画，吹塑版画……在绘画创作中，寻找最佳的构图及最合适的绘画形式。告诉学生艺术源于生活而高于生活，在创作中要去粗取精，要学会提炼有用的东西。让自己的作品有亮点，有动人之处。康德说：自然的美是一个美的事物，艺术的美是一个事物的美的表现。要教会学生表现美，必定要教会学生知道什么是美，因此，美术教学中的审美教学至关重要。

问题一：审美能力要怎么培养？著名艺术社会学家豪泽尔曾指出:“人可以生来就是艺术家，但要成为鉴赏家却必须经过教育”同样,美术教育的目标也不仅仅限于培养艺术家，而在于培养广大民众的审美鉴赏能力，提高整体的文化品位与素质修养。

进入21世纪，随着物质生活水平的不断提高，人们对精神享受的需求也越来越高，艺术已经成为生活的一个基本的部分，面对生活中林林总总的美术作品，迫切希望能尽快地提高自己的审美和鉴赏水平，但往往不知从何入手，如果在今后的美术鉴赏中能注意以下几点，积少成多，循序渐进，将会达到事半功倍的效果。

一、面对美术作品时，欣赏者首先应保持注意的稳定性

任何美术作品的客观效果都是由创作者和欣赏者这两方面发挥能动作用的结果，法国著名雕塑家罗丹说过:“所谓人师，就是这样的人，他们用自己的眼睛去看别人见过的东酉，在别人司空见惯的东西上能够发现出美来”当然，特定的艺术形式为艺术家提供了有力的手段，使其对客观世界作出特殊的反映，以影响广大的欣赏者进而取得深远的社会效果，但作为欣赏者，当他用心去感悟艺术家用心血提炼出来的艺术作品时，往往也会产生不同程度的共鸣。

当我们面对美术作品时(如一座雕塑或一幅绘画等)，欣赏者必须发挥“注意’的作用，就是在欣赏美术作品时欣赏者一要注意把感受、思考、联想、想象等心理活动指向并集中于某一特定的作品，有时还需要保持相当长的时间，才会在欣赏中逐渐得到较为深刻完整的认识，因为画面中的每一处细节都是画家经过深思熟虑、精心按排的，都在起着十分重要的作用。

例如，当我们面对绘画大师达・芬奇的不朽之作《蒙娜丽莎》时首先我们会注意到她那微妙的笑容，因为那是整个画面的中心。但随着进一步观看，你会发现画面是采用稳定的金字塔形构图，尤其蒙娜丽莎那优美的双手和背景中的山水都是同她的微笑相协调和相呼应的，整个画面流露出自然、亲切、优美、高雅的艺术特色，通过逐步深入的观察，我们渐渐地能感悟到大师描绘的是集伟大母性的端庄、善良和温柔于一身的蒙娜丽莎所代表的仁爱和尊严，最终领悟到被美术评论家称之为“水恒的微笑”的艺术魅力。这就是综合注意的结果。

开始学习鉴赏美术作品时，一定要选择中外美术大师的代表作，就如读书要读名著、欣赏音乐要听名曲一样，因为这些大师的作品都是经过时代的检验和历史大浪淘沙所保留下来的，也是各时代、各国、各民族最具有价值的文化艺术精品，是其他一般的美术品所无法比拟的，另外欣赏名作最好是看原作，或者看印刷精美的。正如歌德指出的那样:“鉴赏力不是靠观赏中等作品而要靠观赏最好的作品才能培养成的。”

二、面对美术作品时，欣赏者要展开联想和想象的翅膀

想象是艺术创造活动的一个必要因素，在欣赏美术作品的过程中，由于欣赏者面对赋子启发性的具象或抽象的形象，所以会自然而然地被唤起种种有关的联想和想象，这些联想和想象是在对美术作品的感受和理解的基础上产生的，这也正是美术创作者预期的最佳效果。联想和想象是建立在个人的生活阅历、文化素养之上的，换言之，生活阅历越丰富、文化素养越高的人对美术作品的感悟能力就越强。显而易见，美术作品首先是以特殊的感性形象作用于欣赏者的视觉器官，欣赏者一般都能够自发地、朴素地通过感性体验去接受作品传达出的艺术信息。

一件优秀的美术作品完成了对客观世界的艺术化反映，把丰富的客观内容凝缩到艺术形象中，在欣赏过程中，由于欣赏者联想和想象的作用，通过特定的艺术形象即可以感悟和理解更为丰富的作品内涵。我国著名油画家罗中立创作的油画《父亲》就是一个典型的例子。这幅作品在当时之所以引起了轰动，不仅在于其中蕴含了作者强烈的人文主义精神和对普通劳苦大>>

问题二：怎么提高美术功底和审美能力？想提高美术功底有几点:1多看相关书籍,对美术的理解2多观察生活,所有艺术都是来源于生活的3所有的艺术范畴都要相对的了解,音乐,舞蹈,歌剧,影视等,因为艺术都是相通的5向熟人或不认识的人问,不耻下问,或偷学,这就看你的社交水平了!6画,不管是平面设计也好还是三唯设计也好,多画,熟能生巧7你一定要看色彩构成和平面构成它对于你的专业有很大帮助8多收集好的作品进行分析总汇,塌实的学习,认真的工作相信你不久进步很快的!!至于审美能力，首先要真正喜欢，其次要多接触建议从一个比较高的角度来看读一些大师的浅显易懂的著作，绝对能让你有如沐春风之感中国美学，建议先看李泽厚的《美的历程》，然后可以看他的另基本书。另特别推荐宗白华老先生的《美学散步》，特别是其中《中国艺术意境之诞生》以及《中国诗画中所表现的空间意识》二文。西方美学，推荐傅雷大师的《世界美术名作二十讲》。不多推荐了，这几本书已经够看很久了。

问题三：怎样提高审美能力审美能力是个人所具有的与进行审美活动相关的主观条件和心理能力。审美感受以“视、听”两种感官为主，而在这方面并不是每个人都一样的。在这里，先天的条件，以及后天的训练都起着很大的作用。

每个人不同的审美能力

先天失明的人无法有绘画的感受，先天失聪的人也无法有音乐的感受。对绘画和音乐的敏感程度，与人的视听器官的先天敏锐程度有关，而后天各人生活条件和经验的不同，对感官的培养、锻炼的不同，更现实的使各人具有不同的审美能力。这些个人的能力的产生、发展和形成，虽然和人们的生理和心理的素质有关，但在本质上是人类长期历史发展的产物，也是个人在生活中和审美活动中长期受到教育和训练的结果。

问题四：如何提高审美能力审美这玩意看书学不来。。。除非你经常关注艺术类的东西。。。当然。。。人体艺术什么的就算了。。

不过提高内涵倒是可以看书比如说雨果的悲惨世界海明威的战争与和平尔扎克的作品（巴尔扎克书是不错不过就是太嗦培养耐性还不错滴说。。）还有马克吐温的幽默小说多看看对人际相处又点作用

另外网络上的小说多数米什么内涵纯属娱乐消磨时间而已

问题五：怎么提高审美能力和美工功底我个人感觉美工能力有以下几个方面。

首先站在客户的角度，想想客户所处的行业、项目目的这个层面。

比如时尚行业和工业行业的要求就完全不同，并且观察本行业的网站及平面的特点，按照网页的传播目的来确定展示方向，比如有的是以产品功能展示为目的，有的是以品牌传播为目的，有的是以活动宣传开展为目的，这些不同的目的也确定了美工要求的不同。立场不同，做出来的东西和侧重点也是不同的。

其次站在网络美工前沿的角度。比如多看看FWA里最新的一些酷站，或者到ZCOOL里去看看里面的最新设计，多了解一下别人的网站是怎么做的。同时，也可以了解一下国内一些做得比较好的网站是怎么设计自己的网站的，多看看他们的布局和平面表现。比如目前的很多 UI界面，都是以苹果电脑的样式进行扩展的。

最后就是看客户的要求了，不同的客户会有不同的特殊要求，这些要求不一定是正确的，最好能强硬一点站在自己的角度上提出自己的专业观点来审视整个项目。网站的目的在于传播，在于提升产品展示能力和品牌价值。所以最好能够以专业的广告思路，来对网页的效果进行评估。

提高美工功底嘛~~这方面还是要看你自己多努力了。

首先所有的软件你要会熟悉，多看一些设计技巧方面的书籍咯，多多关注设计类的网站和设计的前沿资讯，这样才不会闭门造车。

呵呵希望对你有所帮助！

问题六：如何提高自己的审美能力学过素描，说明你有一定的造型能力，但色彩的感觉就不一定了。要想培养在服装上的欣赏品味。

1、要学会对服装款式的认识和理解，你有素描基础，这方面多看看书和品牌店服装款式的特点，相信你会有感觉的，

2、加强对色彩的认识，特别是注意色彩搭配关系知识的学习，不同色彩的搭配会造就不同的整体效果，搭配的好会感觉漂亮、大方、或是高贵；搭配不对时，可能出现俗气、晃眼、滑稽等。

3、色彩搭配时不要忘了穿衣人的肤色。可以买服装设计方面的书看看，这些知道都会讲到。有条件的话可以常到品牌店看看，他们的模特（模型）大都有讲究。

4、当然、如果能顾及到不同人的性格、年龄、性别、职业、以及不同场合的用途等等，就比较专业了，其实不很难，一本服装设计教材都会讲到。

有了理论、再观生活，审美能力提高了，品味自然上来了。

问题七：如何人才能提高自己的审美能力？个人的品位与修养是在长期的学习，生活，工作中逐渐形成的。

提高个人的品位，首先要提高个人的文化艺术的素养，提高审美的眼光，提高鉴赏文化艺术的水平，在文化艺术的养分中熏陶，是从俗到雅的渐变过程。

提高个人的修养，其中已经包含了人的高品位，修养是人生的生活方法，生活策略，无论在意识和行动中，无论在顺境或逆境，始终贯穿有理，有节，含蓄，包容，诚信，热情，自信的美德。简言之一生都在“修身养性”。

何其善哉，何其难哉！

如何提高孩子的审美素养

培养孩子们的审美能力，能有助于他们形成高尚情操，愉悦精神，美化心灵和启迪智慧。将会使他们的生活，他们的人生，获得更多的幸福，达到更高的境界。

孩子们将通过审美的新角度，新视野，去发现自己，开垦自己，超越自己，同时去发现生活，开垦生活，创造生活。

审美素养包括认识美、评价美、感觉美、鉴赏美、享受美、表达美、创造美等意识和能力。这些都可以在孩子的日常生活中加以培养。

一般可以通过以下五个阶段：

1输入各种美的信息

家长可以简单传授一些审美的知识、理论和自己审美、饮赏美的经验等等，再在这些知识的指导下，引导孩子接触自然美，社会美，艺术美，初步培养认为美的能力，使他能对各种美的信息表示关注。

2进入审美状态

孩子在审美过程中欣赏大自然美好，听一首乐曲，接触一个美的行为。一方面体验着审美的愉，培养了感受美的能力；一方面和自己的想像、情感和理解十分和谐地融合，成为一种审美享受，同时培养着鉴赏美的能力。

3升华为审美意识，经常以审美的角度去看、去听、去想

审美状态反复出现，长期耳濡目染，潜移默化，在自己的审美经验中留下深深的印痕，不断提高评价美的能力，接着就会向高层次升华，追求更为丰富，高雅的审美对象和产生更为高层次的审美要求。

4完善审美心理结构

完善审美心理结构，也就是指审美素养的全面提高，表现为审美能力和创造美的能力全面增强这两方面。

审美感受能力包括审美的感知、想像、情感、理解等多种心理因素。其中，审美鉴赏能力形成的前提，则是树立高尚的审美理想，把握正确的审美标准，具有高度的审美修养。

创造美的能力是指”按照美的规律“创造美的物质产品和精神产品的能力。

5提高全面素质，形成完善人格

提高智能素质、品德素质、审美素质和身体素质，是美育的延伸阶段，也是完美人格塑造的最后阶段。

当前，之所以那议家长要特别重视美育，就是因为美育对提高全面素质有特别重要的作用，它能”以美促健“，最终能使孩子形成较为完善的人格。

问题八：怎样提高自己的艺术修养和审美能力呢任何人的艺术修养都不是先天的，都是需要在艺术创作或艺术欣赏的实践中，逐步锻炼和培养的。首先要多读、多听、多看，多接触各种艺术形式和艺术流派。只有在博览的基础上，才有可能辨别真伪优劣，培养出较高的艺术鉴赏能力。各种艺术形式之间都存在有机的联系，对各种艺术形式培养起一定的兴趣，会有助于艺术修养的提高。各种艺术流派之间也是有内在联系的，只有广泛通晓各种艺术流派，才可能有比较有鉴别，才可能采各家之精华，培养起高尚的艺术情趣。

1、提高艺术修养首先要树立正确的世界观。世界观同人们的整个精神世界――心理状态、道德观、艺术趣味、审美能力等紧密地联系在一起，如果没有正确的观念作指导，欣赏者就不可能领会艺术作品的艺术偿，也不可能接受艺术作品所表达的思想倾向。

2、要培养自己的审美趣味，扩大自己的欣赏视野，从而提高艺术修养水平。要想欣赏音乐，需要有会听音乐的耳朵；要想判别形态的美，就需要有锐利敏感的眼睛；要想接触古今中外一切优秀的文艺作品，就需要阅读他们、欣赏他们，借以锻炼自己的形象思维能力。只有这样，才能提高审美趣味，加强审美感受，从而有益于身心健康。

3、要提高鉴赏能力，正确引导自身的审美趣味，还需要向那些具有某种专长的人在欣赏方面以指导、帮助。往往专家的意见可以影响、甚至改变自身的兴趣和观点。对艺术作品进行具体的分析、讲解，有助于人们加深对作品的认识、理解和感受。

4、深刻认识现实社会生活。艺术具有认识价值。一部优秀的艺术作品，能深刻而典型地反映社会历史，能成功地再现生活。提高艺术修养，有助于全面的欣赏艺术作品，深刻地认识作品的社会意义，更全面地理解社会、人生和现实生活，从而增强历史责任感。

5、增加生活情趣，得到更多的艺术享受。艺术具有享受和娱乐的价值。注意艺术修养，可以丰富自己的精神生活，得到更多的更高尚的艺术享受，从而增强对生活的感情。这样，在群体中的形象也将更加丰满、更富有人情味，更能够和群体融合在一起。

6、更好地吸收人类文化的一切精华，吸取一切进步的思想营养。任何一部艺术作品都反映了作者一定的思想感情和生活信念。注意艺术修养，可以更深刻地体会一部优秀艺术作品进步的思想倾向，从中汲取向上的力量。艺术作品是通过人物形象来感染读者和观众的，因而对思想的熏陶作用也是更富有效果的。

7、培养道德情操。艺术具有道德的价值。一部优秀艺术作品中的艺术形象，对自己道德观念和人生选择方面的重大影响。注重艺术修养，可以通过进步的艺术形象，吸收进步的道德观念，逐步培养道德情操。

问题九：怎样提高自己审美能力啊 1。看点时尚杂志，多到买衣服的地方逛逛。

2，再搞清楚自己的气质，还有是什么类型的人，适合什么颜色。

3，有什么偏好，或者个人特色，买衣服的时候考虑进去。

4，最好买衣服的时候拉个朋友一起去，最好是理性思维占上风的朋友。有时候一个人看的不准，买了后悔，朋友可以给参考意见。

问题十：怎样提高学生的审美能力摘要:培养学生的审美能力是我们在教学中的最重要的任务之一，课堂是学校教育的基本形式，也是培养学生审美能力的重要渠道。审美能力的培养主要通过对学生进行审美感受能力、审美想象能力、审美鉴赏能力、审美理解能力的培养，结合理论和课堂实践的方法完成我们培养学生的审美能力的任务。关键词: 小学语文教学审美能力培养《中国教育改革和发展纲要》中指出：“美育对于培养学生的审美观念和审美能力，陶冶高尚的道德情操，培养全面发展的人才，具有重要作用。”因此，在教育教学过程中培养学生的审美能力是很重要的。人们对美的事物的审美能力，主要指审美感受能力、审美想象能力、审美鉴赏能力、审美理解能力。但从决定性的条件来看，审美能力的获得和全面发挥，则主要是后天审美实践和审美教育培养、锻炼的结果。因此我们教师的一个重要任务就是要按照时代的要求，培养人们对美的事物的爱好和兴趣，提高他们对学科中美的感受、想象、鉴赏、理解的能力。人类社会根本改造的步骤之一,应当是人的改造。人的根本改造,应当从儿童的感情教育、美的教育入手。”那么在小学语文教学中如何培养学生的这些审美能力呢一、培养学生审美感受能力审美感受能力是人们进行一切审美、创美活动的出发点，是整个审美能力中最初始、最基本的能力，是审美想象能力、鉴赏能力、理解能力得以萌生和发展的前提和基础，也是通往更高审美境界的桥梁。席勒说过：“感受能力的培养是时代最急迫的需要，这不仅因为它是一种改善对人生洞察力的手段，而且因为它本身就会唤起洞察力的改善。”所以，我觉得要培养孩子的审美能力，首先要让孩子能对美有感受能力。在语文学科中，美是丰富多彩的、无穷无尽的，问题在于能否及时地、敏锐地感受它、发现它。如果学生缺乏审美感受能力，那么，即使是最动听的音乐和最美的绘画也不能成为学生的审美对象，它们对学生来说是毫无意义的。审美感受能力主要是后天通过审美教育培养的结果，但由于种种原因，各人的审美感受能力很不一样。针对学生的感知心理,尽可能多地利用电教媒体手段,再现情境,运用线条、形状、色彩、声音等外在形式,具体、直观地再现课文中丰富多彩的形象,使形象由语言文字的间接显现转化为一定的物质材料来直接显现,增加强感知强度,让学生置身于美的氛围中,通过视觉和听觉,发现美和感受美,从而提高审美感官的灵敏度、活跃性和统摄力。例如,在小学的语文课本中，有许多丰富多彩的艺术形象，引人入胜的深邃意境，凝练生动的优美词句，强烈感人的抒彩，这就要求我们在语文教学中由浅入深，由表及里的体验美，这样才能在教学中进行美的渗透，从而提高学生的审美意识和对美的感受能力。二、培养学生审美想象能力所谓审美想象能力，是人们在直接关照对象的基础上，调动过去的表象积累，补充、展拓、丰富、完善对象和改造、重新组合、进而创造新对象的一种能力。它包括通感的能力，如宋代的《玉堂春》词：“绿杨烟外晓云轻，红杏枝头春意闹”以杏花开放时的盛、繁、多、乱与可以造成声音的人群的盛、繁、多、乱之间进行类比联想，“闹”字将无声化为有声，将静态的美化为动态的美，将视觉形象的美感沟通为听觉形象的美感，因而格外生动、形象，历来为人们所称道。又如《秋天的雨》一课，既写了秋雨的美景，又写了秋天的情趣，我们可以播放课件，让学生在优美的音乐中欣赏美丽绚灿的秋景，配乐范读，让学生闭眼想象你闻到了什么香味等等，创设了一个美丽而又富有情趣的童话情境。培养学生的审美欣赏能力,应根据他们的生理、心理特点,要通过引导学生朗读、品味语言文字,使他们逐渐懂得什么叫做审美。在教学中,通过语言分析,设身处地讲出语言所表达的优美感人的>>

　　个人的品位与修养是在长期的学习，生活，工作中逐渐形成的。