音乐不同的什么可以表达不同的思想内容和情感？

虽然每个调之间音与音之间的关系是固定的，但以不同的音高开始的各大小调也有所不同。接下来，就小论一下各调的不同感觉，当然，因为和 声的原因，即使是同一大小调也会有迥异的感觉，但一个基本的调性感觉是不会变的。那么，我就以关系大小调的顺序来说，范围是5升5降之内，因为更多的升降 号就不是像其他的那么常接触到了。

首先，大调的共同特点就是阳光的，舒展的，温暖的。而小调则是阴暗的，寒冷的。在这个前提之下，各个调又有不同的感觉，就好比元素周期的元素遵循一 般的规律，但是还是会表现出自己的个性(比如同主族反应中的不同程度等等)一样，一个族便是大小调，而每个调就好比其中的元素。

音乐中各调性以及音乐表达的情感的特点

C大调

一个平稳，中庸的白色调性，如同山谷般的宁静和晴朗。较一般大调更为宁静(巴赫C大调前奏曲)。

G大调

兴奋而有光彩，十分的活跃，可以说是充满着动力的一个大调

e小调

通常具有不寻常的感觉，乐曲经常产生奇特的形态与魅力。

d小调

是阴郁的小调，是充满着浪漫主义的 悲歌，抑郁哀伤是其特征。宛若孤单的 走在一座废弃的庄园。

F大调

明朗而欢快，活泼风趣，甚至具有些许的谐谑性质，但有时也会蕴涵着一些隐隐的悲伤。

f小调

最具感情深度的调性，悲怆的小调， 无比的沉重，悲壮，最具悲剧性的调性，不免使人为之唏嘘，潸然泪下。

D大调

最具透明而光亮的色彩，音响最纯净 ，是我们外在感觉最温暖的一个调，恰 如漫漫冬雪后的暖阳和它的温暖。

b小调

也许受其大调的影响，它轻快却不失 华丽的感觉给人以轻松的氛围。

降B大调

温暖的大调，如果说D大调是照在身 上的暖阳，一扫冬日的阴霾。那么降B大调就是心中的一阵暖流，给予我们复苏的力量。

c小调

忧郁中伴随着庄严，这是虔诚的心倾 诉着心中的渴望。

g小调

具有敏感的特性，但受小调的影响， 略带忧郁和阴沉。

降A大调

散发出阵阵的依恋与不舍，然而，岂 能事事遂人心愿

A大调

充满了勃勃的生机，身边充满着明媚 的阳光，能不为之兴奋而活力无 穷吗手臂舞起来吧，在这阳光下，尽情的欢笑，尽情的爽朗吧!

升c小调

如惊雷震天。当它的力量迸发之时，胸臆的悲愤溢于言表。它是痛苦的哀鸣 ，它是生命的呼唤!

升f小调

绝望中的奋进， 如江河般咆哮不止，奔流不息，让所经过的一切地方，留下 我的足迹和信仰。这是悲痛中崛起的力量!

E大调

清新的大调，充满着恬静的田园风情。清风，牧童。一派闲情雅致。

是以表演和倾诉的方式来表达感情的。

音乐实际上也是一种表演方式，和朗诵，舞蹈，表演是一样的，都是为了表达一种感情，或者悲伤，或者欢快，总有一首歌唱到你心里，音乐是有力量的，而这种力量是由作词人作曲人和演唱者还有这首歌背后的制作团队共同配合完成的。

首先一个好的旋律可以带动听众的神经系统，让他跟着这种旋律跳动，这就是音乐情感的传递，是从演唱者通过高超的演唱技巧和感染力，还有他对歌曲的把握和表演张力成功的把他对这首歌曲作品的理解和想表达的感情传递给观众，那么这个表演就是成功的。

另外好的词也是情感表达的重要基础与因素，这是一种高级情感倾诉方式，而歌词就是最直接的方式，因为有些观众对旋律可能没有很好的感知力，但歌词是他们最直接听到的东西，如果词写好了，人们自然而然就会联系到自己的情感状态，从而达到这首歌想要给听众传达的主题效果，

最后再有一个看的演唱者，那么好的词加上好的曲，再通过歌手的演唱，这首歌将会被赋予新的生命力，这就是歌曲传递情感的方式。

你好，虽然我不是专业的。但是我本人是非常喜欢音乐的。音乐分很多种，但总体来看，从音乐的起伏波动，可以感受到自己内心的起伏。听非常励志的调调，自己会振奋一整天；失恋了，听哀伤的调调，感觉特别触动，不进流泪、想来这就是音乐的魅力所在。情感，是音乐主心骨。音乐是人创作出来的，必定带着创作人的喜怒哀乐，表达出来，让听的人感受。希望对你有所帮助。

演唱者应根据不同歌曲中的不同内容与音乐中任用的形象，对音乐展现方面进行构思和设想。比如把自己想象成作词人；歌词中的主人我那个就是自己；你是一个演员等等。

换句话说，就是要像戏剧演员进入角色一样去身临其境。如果小伙伴们能把一首歌曲的基本情绪和意境设想得很具体，那么在表达时就会更加的很真实和生动了。

演唱风格的内容，主要包括两大方面：一是作品的风格，而是演唱者的个人特色。歌曲主题的不同，与之相应的音乐节奏与律动的不同，就形成了风采各异的音乐作品。大家要从音乐风格，歌词意境，咬字方式，律动，和声乐技巧等方面去呈现演唱中的风格。

扩展资料

在演唱中特别要把握好艺术的对比性，如一首歌的叙述性和歌唱性的区别，一首歌曲中强弱、轻重的变化，其中最关键的是要找到歌曲的高点（高潮处）和低点。一般来说要突出高点，一定要把低点放低，一定要有铺垫的过程，否则一个劲儿地强或一个劲儿地弱是达不到艺术效果的。

在处理歌曲时，画龙点睛的部分往往是一些重点句、字。重点的词句要在咬字吐字上、感情上予以强调，要一句一字地，甚至在一个经过音上深下功夫，反复练唱，认真寻味，找到最适宜的表现手法。也就是说演唱者必须按照自己的总体设计反复演唱攻克难关，直到自己的处理化为真情的体现。

抒发情感的歌是指从歌曲的歌词中流露出作者想要表达的情感。例如，《小苹果》就是一首典型的抒发作者对爱情的渴望。

歌曲演唱者要能将歌曲中所蕴含的情感淋漓尽致的表现出来,并且能够根据自己的生活、工作、学习经验能适当融入自己的情感。

既然情感表达在声乐演唱中有着举足轻重的地位，那么提升情感表达的能力是必须的。

第一，自身音乐修养的提升

什么是音乐修养呢？它是指一个人对于音乐的敏感性、对音乐知识的掌握度、对音乐技能的掌控能力，以及对音乐艺术的理解、表现等能力。匈牙利作曲家李斯特曾经在论及音乐家的艺术成就时说：“一切艺术都是开在枝叶繁茂的知识之树上的鲜艳的花朵。”如果演唱者的音乐知识单一、艺术修养片面、文化水平偏低，单靠模仿去演唱，那自身的演唱水平和情感表达能力一定不够。因此，演唱者在学习过程中应当具备一定的钢琴演奏技能、作品分析能力，以及音乐历史、音乐鉴赏等方面的能力，才能全方位的提升自己的音乐素养。

第二，情感表达提升的方法

首先，要抓住歌词，理解创作主题。演唱者应该通过歌词的内在含义，去挖掘主题思想。其次，要抓住风格，明确民族特色。要想准确地将歌曲的风格表现出来，必须了解歌曲所属的民族特色。光是中国，就有五十六个民族，每个民族的音乐都有自己不同的风格。

另外中国民歌与外国民歌又大不相同，例如西班牙民歌以其强烈奔放的吉卜赛舞蹈节奏为特征，而陕北民歌则以秧歌节奏为特征。因此每首歌曲的风格怎样，体现怎样的民族特色，这在歌唱前必须要有所了解与掌握。最后，要抓住旋律，感受作品情感。旋律是歌曲在思想内容与感情上的主要表现。任何一首歌曲，其旋律都有典型的艺术形象，演唱者要利用旋律本身的魅力增强歌曲的感染力。