【以实践课堂教学为例简述中小学的美术教学】简述美术教学的情感特点

　　中小学的美术课程教育在实施素质教育的过程中起着不可替代的重要作用。在美术新课程标准的制定和素质教育新发展形势下，美术课与德育的关系更加密切。美术课程标准中明确指出了培养学生的人文素养、爱国主义情怀和包容的艺术无国界等诸多理念，这与学校提出的德育教育不谋而合。

“劳动――人类创造力的源泉”一文是山东教育出版社义务教育课程标准试验教科书《美术》中六年级上册教材中的第一课，也是一节欣赏评述课，总体特征是课程内容具有拓展性、创造性和渗透性的特点。笔者以课本教育为基本理念，结合学生自身的感受和生活经验，让学生完成“思维导图”，迅速抓住个人一闪而过的奇思妙想。

一、课前准备阶段

课前准备阶段是非常重要的，这里教师首先要做的有三件事：制作电脑课件；制作思维导图数幅；展示学生画思维导图所用的纸张和彩笔。此时，学生就要搜集有关劳动的美术作品、音乐作品、**作品、文学作品等各种艺术形式的作品。

二、教学过程

1组织教学

老师可以先预备一个课前小游戏，比如播放《劳动最光荣》这首歌曲，让学生跟随音乐齐声演唱，并让他们想象音乐中所描绘的美丽场景。这样做的意图是希望学生通过听一段节奏轻松、场景美丽的音乐而将其带入到一个想象中的繁忙的劳动场景中去，从而将学生的注意力快速地引入到课堂主题上，借助“通感”实现音乐与美术之间的互通。

2情境导入

向学生提问，问他们在听了唱了音乐之后自己想到了怎样的场景？有的学生说想到了太阳升起来了，有很多花儿都开放了；有学生说想到了很多小鸟在叫；还有学生回答自己想到了很多人在地里忙碌的场景……这一环节的设计意图是笔者希望通过这种提问引导学生进入到一种轻松的、富有想象空间的状态中去。

3讲授新课

首先，在板书上写出“劳动”二字，然后提问学生，让他们想象一下，看到这两个字后个人脑海中首先想到的是当时的人们都在忙什么？有学生答农民在麦田里干活，有学生说想到了工人准备去上班，还有学生说想到了军人在值班、火车上的工作人员在上班等。这时教师就要做出总结，在肯定同学们积极思考的同时，告诉他们不同的人每天在自己的岗位上默默无闻地做着怎样的贡献，告诉他们劳动的人是值得尊敬的人。

第二，让学生以“劳动最光荣”为主题画一幅“个人观点式”的思维导图。

实践中，让座位相对的同学组成小组相互交换作品，可以相互交流，从而鼓励他们在同学间找到各自的闪光点，促使自己发现更多、更广的导图分支。这一环节的设计意图是通过让学生以“劳动最光荣”为主题去思考，使其明白任何人在实践生活中做出的对自己、家人、朋友、社会等有益的事情都属于劳动，都是值得人尊敬的。

第三，设计小组讨论研究，再让学生画“作品理解式”的思维导图。

实践中，我们把全班分成三个小组，分别为蓝天组、土地组、海水组。各小组分别研究讨论三幅作品，依次是《纺织女》《捣练图》和《粮食》；让学生主要从作者、年代、画种、画面内容、人物处理、色彩处理、情节故事、构图及作品所表现的主题等方面进行讨论。然后再让学生以小组为单位，以本小组所探讨的作品为主题，再画一个“作品欣赏式”的思维导图。（如下图）

第四，作品展示。

各小组推选代表扮演讲解员展示小组思维导图，并对小组讨论内容进行解说。评价方式为自评、学生评价和教师点评三者相结合。

自评是小组成员可以自由发表个人对作品的闪光点和不理想地方的评述，以使其他组的同学更准确、及时地了解创作学生的思维导图内容。

学生互评是学生可以对其他组同学的思维导图进行评价，评价可以从作品最有创意、角度最独特的地方以及个人对作品的主题的理解方面进行。

教师点评是教师对学生的作品进行积极的评价，发现学生的闪光点、创新点，能够对作品进行及时、正确的评价，使学生感受到完成作品的成就感和愉悦感，保持他们对美术学习的积极性和动力。

这一环节的设计意图是，在此过程中充分相信学生，老师避免去指手画脚以致妨碍他们对作品的理解和创造，并对好的地方及时给予正确评价，对思维反应相对比较慢的学生及时给予引导。评价阶段是整节课的高潮部分，积极性得以充分调动，一个班的学生针对一件作品各抒己见的时候其实也是每个学生的神经细胞完全打开的时候，这时学生的一个个想法会像泉涌一样源源不断，他们的学习热情也就被带动了起来，教学效果也明显增强。

第五，拓展延伸。

通过对这一节课的学习，要学生总结发言，问他们是否学会了欣赏美术作品的一些知识，有怎样的收获。有的学生回答，通过学习，他们可以从作者、时代、画种、画面内容、人物处理、色彩处理等多方面去欣赏了；还有学生在被问到是否对劳动有了更新的认识和理解时，异口同声地说劳动是最光荣的。

三、 教学反思 与总结

总之，笔者从实践中逐步总结出，初一年级的学生对新鲜事物非常敏感，他们经常对很多事物充满好奇，也具有丰富的想象力和创造力，而且在课堂上善于表现，这些都是教师在课堂教学中应多加引导的。笔者以“劳动――人类创造力的源泉”一课为例，目的是想通过创设一种轻松、愉悦的课堂气氛，通过老师和全班同学之间的互动和讨论去激发学生的创作思维和潜能，充分拓展学生的想象力，让他们在轻松、无拘无束的作画过程中体味想象和创造快乐，让他们最终喜欢学习，爱上美术。

作者单位：山东淄博市临淄区晏婴小学

（责任编辑：贺秀梅）

美术的表现手法有：

1、中国画：汉族传统绘画形式是用毛笔蘸水、墨、彩作画于绢或纸上，这种画被称为中国画，是五四以后相对西方绘画而产生的，又称国画。

2、油画：油画是西洋画的主要画种。以易于油剂（亚麻仁油、**油、核桃油等）调和颜料，在亚麻布，纸板或木板上进行制作的一个画种。作画时使用的稀释剂为押发性的松节油和干性的亚麻仁油等。

3、版画：版画（print）是视觉艺术的一个重要门类。广义的版画可以包括在印刷工业化以前所印制的图形普遍具有版画性质。当代版画的概念主要指由艺术家构思创作并且通过制版和印刷程序而产生的艺术作品。

4、雕塑：雕塑是“造型艺术”的一种，是雕、刻、塑三种制作方法所塑造的艺术形象的总称。以各种可塑的粘土等或可雕可刻的木、石等材料、制作出各种具有实在体积的形象，表现手法一般借助于体积和结构等。

5、抽象国画：中国抽象国画，是中国绘画中的一种现代中国画，它必须具有中国文化元素的最重要特征，它是传统的中国国画艺术的继承、发展和升华。

6、内画：内画，是我国一种特有的传统工艺，它的产生起源于画鼻烟壶。内画的画法是以特制的变形细笔，在玻璃、水晶、琥珀等材质的壶坯内，手绘出细致入微的画面，格调典雅、笔触精妙。

7、手绘：手绘，也叫手工绘画，或者涂鸦。在中国应该算是近些年（2000年左右）新起的一行，如手绘鞋，手绘T恤，人形抱枕，手绘钱包等，都是主要的手绘对象。

8、指画：指头画又称指画，指画至今已有300多年的历史，是中国传统绘画一个旁支。指头画，一般不用或极少用毛笔。史书上记载得比较明确的创始人是清初康熙年间的高其佩。

9、工艺美术：对物质材料进行艺术性的改造与加工，使之具有实用价值和审美价值的一种造型艺术。既满足人们的物质生活需要，又满足人们精神生活的需要，是实用和审美的结合，技术和艺术的统一。

10、素描：一种主要以单色线条和块面来表现物象的绘画形式。通常作为锻炼绘画基本功的手段，以训练观察和表现客观物象的形体、结构、明暗、质感、量感和空间感的能力。

扩展资料：

美术的来源

欧洲17世纪开始使用“美术”这一名词时，泛指具有美学意义的活动。及其产物，如绘画、雕塑、建筑、文学、音乐、舞蹈等。也有 认为“美术”一词正式出现应在18世纪中叶。

18世纪产业革命后，美术范围益见扩大，有绘画、雕塑、工艺美术、建筑艺术等，在东方还涉及书法和篆刻艺术等。中国五四运动前后开始普遍应用这一名词。近数十年来欧美各国已不大使用“美术”一词，往往以“艺术”一词统摄之。

这给师生的美术教学活动提供了广阔的创造空间。同时,也要求广大小学美术教师在对学生进行情感教育的过程中,不仅要使用好原有的课程资源,还必须积极开发新的课程资源,并加以有效整合、灵活运用。

1、灵活运用好教材

如,我在教学《纸风铃》(人教版一上)和《会摇的玩具》(人教版一下)教学中,启发学生思考解决“如何将线穿过纸杯底、不让杯子上下移动”和“怎样让纸圈摇起来”的问题时,请那些通过自主探索、获得成功的学生做“小老师”,让他们拿着自己的“杰作”上台,为大家示范、讲解。这样巧妙利用了课堂教学活动中的生成资源,在使学生体验到了大胆探索、相互学习而取得成功的快乐和自豪的同时,难题也迎刃而解。

2、科学整合好教材

在整合教材时教师必须做到师生分工明确,愉快合作。教师以饱含积极求美情感的言行作纽带,随时保持与其他学生的“热线联系”,多方引导学生大胆思辨,精心创作,鼓励学生选择自己喜欢的、与众不同的方式来表达内心的真实情感。这样,学生的情感表达能力得到了大力培养,艺术情感之花也得到了茁壮成长。同时,教师切实以人为本,采取活化教材、拓展教材、整合教材等多种积极策略,让教材“站起来”、“动起来”、“唱起来”,大大激发了学生参与美术创作、表现内心情感的兴趣。如在教《闪光的烟花》、《美丽的印纹》、《鱼儿游游》、《繁忙的交通》(人教版一上)和《瓢虫的花衣裳》、《有趣的半圆形》、《分蛋糕》、《太空里的植物》、《运动场上》(人教版一下)等内容时，密切联系学生生活实际,既作线形的深入,又作点上的泛化,把一课内容分成有共同主题统领的几课时完成,又注重美术与音乐、语文、科学等学科的有机整合。

总之，美术课堂上的情感教学的手法千变万化,但万变不离其宗即真诚,而真诚则源于高度的责任感和事业心,当你对教学有执着的追求,千变万化的情感教育手法就会应运而生。当然,我们还需要树立大美术教育观,立足小学美术课堂,积极向外拓展和延伸,大力开发并有效利用各种美术课程资源,开展形式多样的课外、校外美术活动。这样,课内外相互配合和补充,形成美术教育的合力,以此实现情感教育的多元化目标,最终达到提高学生综合素养的目的。