四下第八单元篇章页上的插图用意

四下第八单元篇章页上的插图主要是为了帮助学生理解文章中所描述的内容，同时激发学生的想象力和思考能力。

插图中的图像往往能够更直观地表现出文章所描述的事物或情景，给读者带来视觉上的冲击和感受。此外，插图还能够帮助学生更好地理解文章中的关键词汇和概念，提高阅读效果。

对于学生来说，如果在阅读过程中遇到不理解的词汇或概念，可以通过插图来进行解释和理解，从而更好地掌握文章的主旨和要点。

除此之外，插图还能够激发学生的想象力和思考能力。通过对图像的观察和思考，学生可以产生更多的联想和想象，进一步拓展自己的思维和认知能力。

因此，在阅读过程中，我们应该注重插图的观察和理解，从而更好地掌握文章的内容和思想。同时，在写作和表达中，我们也可以运用插图来更好地表达自己的思想和想法。

成长阅读手册插画怎么画

画一个长方形,长方形另一边也画一个长方形与第一个长方形共用一条长边(打开的成长手册,)在第一个长方形周边彩笔画上花纹线,在左下角简笔画一只可爱的小猪头

成长回忆录怎么画

成长回忆录,即描绘个人成长过程中的各种经历和回忆的插画作品。这类插画通常采用手绘或数字绘画方式来呈现。为了创作一幅成长回忆录插画,可以遵循以下步骤:

1确定主题:首先,确定你希望通过插画传达的主题或核心信息。例如,你可以选择童年时光、家庭生活、友谊、学校生活等为主题。

2设计布局:在开始绘画之前,需要考虑插画的布局。你可以选择以时间线为基础的布局方式,如从左到右或从上到下。同时,可以为每个阶段设计一个场景或主题。

3搜集素材:收集与成长经历相关的照片、纪念品或信件等素材,这将有助于你在插画中表现出生动的细节。

4开始创作:在准备好素材后,开始在画布上绘制插画。对于手绘作品,可以从粗线条的轮廓开始,逐步添加细节。对于数字绘画,可以选择一款适合的绘画软件,如Photoshop、SAI等,然后使用画笔、图层等工具进行创作。

5添加人物和场景:在插画中,可以绘制你成长过程中的主要人物,如家人、朋友和老师等。同时,可以描绘各种场景,如家庭聚会、学校教室、公园等,以展示你成长过程中的重要时刻。

6加入情感元素:在插画中加入情感元素,如欢乐、悲伤、期待等,可以让作品更具感染力。你可以通过人物的表情、动作和场景的氛围来表达这些情感。

7细节修饰:在完成基本的插画布局和人物场景后,进行细节修饰。这包括添加阴影、纹理和光影效果,以增强画面的立体感和真实感。

8完成并修改:在完成细节修饰后,检查整个插画,确保所有元素都符合你的期望。如有需要,进行适当的修改和调整。

通过以上步骤,你可以创作一幅充满回忆和情感的成长回忆录插画。这类作品不仅可以用来记录个人成长历程,还可以作为纪念品

阅读成长手册的插画和阅读感悟怎么写？？？

写阅读感悟的方法如下:

1、第一步是围绕感点,引述材料,简述原文有关内容。

2、第二步是概括本文的主要内容,要简练,而且要把重点写出来。

3、第三步就是分析材料,提练感点,亮明基本观点。在引出“读”的内容后,要对“读”进行一番评析。既可就事论事对所“引”的内容作一番分析。

也可以由现象到本质,由个别到一般的作一番挖掘;对寓意深的材料更要作一番分析,然后水到渠成地“亮”出自己的感点。

4、要选择感受最深的一点,用一个简洁的句子明确表述出来。这样的句子可称为“观点句”。这个观点句表述的,就是这篇文章的中心论点。

“观点句”在文中的位置是可以灵活的,可以在篇首,也可以在篇末或篇中。初学写作的同学,最好采用开门见山的方法,把观点写在篇首。

5、第四步是联系实际,纵横拓展。围绕基本观点摆事实讲道理。写读后感最忌的是就事论事和泛泛而谈。就事论事撒不开,感不能深入,文章就过于肤浅。泛泛而谈,往往使读后感缺乏针对性,不能给人以震撼。

6、联,就是要紧密联系实际,既可以由此及彼地联系现实生活中相类似的现象,也可以由古及今联系现实生活中的相反的种种问题。既可以从大处着眼,也可以从小处入手。

7、最后一步就是,总结全文,升华感点,读的内容不放松。

想学插画，怎么入门？

一_掖庸蟠侵,给了自己一个学习插画的理由

我大学的专业是理工科,在国企工作了两年后辞职,辞职后的这一年我是怎样学插画的呢

从去年这个时候开始学插画,整整一年了,跟大多数人一样,刚开始萌芽要学插画的时候,我也收到了很多阻碍的声音,比如:你现在开始太晚了做插画是很需要功底的,而你没有这些说的都没错,但是还是没能阻止我开始。

原因当然是热爱。如果能做自己热爱的工作真的太幸运了。

尤其是现在插画已经广泛运用到各行各业中,包括启动页、banner、专题、刷新页、详情页、icon、弹框、背景图、节日闪屏、表情包、包装、vi设计、书籍插图,还有很多的插画周边等等,甚至现在ui设计中会插画也成了一个加分项。会插画太重要了,就算是只当作一个爱好,你也会发现整个生活都更美好了。

二_鹑怂盗慊≡趺纯赡苎Ш貌寤!_宜:能,简单,不难

这一年有很多人问我,非科班、零基础真的可以学好插画吗你真的是零基础吗我的学习经历告诉我,是可以的!没有人生来就会插画,所有优秀的插画师都是一点点学的,所以我们也一样可以。而且很多插画师都很善于分享,我也从中受益颇多,虽然我现在画的离他们还是有很大差距,但是在我整理我这一年的作品时,很欣慰已经有飞一般的进步了。

三_没有方法的自学插画,其实只是在给自己挖坑

我刚开始自学插画的时候,就知道抱着书看,或者从网上扒拉了一堆视频教程,但是总觉的学着学着就卡壳了,学的总是散乱差,脑子一团浆糊,在自学的道路上,越前进,越费劲,越有一种想要放弃的冲动,内心真是越来越崩溃啊。

后来我请教了一下大学同学王羽柔,她大学毕业后做的是插画这一块,她说,你现在连半瓶子不满一瓶子晃悠的水平都没达到,还好意思玩自学,甚至于说,你连最基本的概念都晕头晕菜的,你这不是在自学,你这是在自我欺骗。然后王羽柔把我整到了一个原画板绘插画大型学习资源(裙),里面各种视频教程都很系统,每天都有老师在里面分享相关知识,我就在里面天天猫着听呗,还别说,我还真的正儿八经的学会了插画,我内心的疑惑也都一扫而光。

很多小伙伴一直在问我那个原画板绘插画大型学习资源(裙)怎么找到,我给大家分享一下吧,首先开头的一组数字是:二三九,其次位于中间的一组数字是:八六九,最后处于尾部的一组是:三七七,把以上三组数字组合起来即可,我个人感觉,在学习的道路上,能够有一个好的学习基地陪伴,自己心里不会发慌。

四_我学插画的过程,你们可以复制,相信自己,未来可期

(1)工欲善其事必先利其器-工具篇

我常用的工具包括一台电脑、PS软件、wacom手绘板。电脑我用的是,macbookpro15寸笔记本。目前我所有的插画都是用PS画的,PS是相对SAI、AI、SKETCH来说最综合的软件。手绘板是需要一些手感的,很多小伙伴说不是很会用,多练几次就好了。可能是我恰恰没有手绘功底的缘故,我第一次用手绘板的时候反而觉得好用,觉得在板上画几下就可以在PS里呈现出来,太有趣了,分分钟爱上了手绘板,所以我接触插画并不是从纸上过渡到手绘板,而是直接上手手绘板,根据遇到的问题反复查缺补漏。

(2)临摹---不会咱就模仿,先抄了再说

因为没有美术基础,手绘对我来说是最难的,刚开始真的没办法画出来,我就从网上找好看的插画临摹,挑一些画面简单的,比如一些植物,一只小动物,一个小人像这样的。

(3)半临摹---光模仿没意思,模仿了还要玩花样

临摹了大概三四个之后,其实板绘的大概几个表现方式就已经掌握了,而且会发现跟原作比较的话,临摹的还是不错的。接下来我就发现,光临摹是没有用的,因为临摹的再好,也是别人的成果,你只是在模仿,能学到的就只是原作的表现方式,说白了就是一些软件的技法。真要自己去画,脑子里根本没想法,手上也不知如何下笔。

这时候我开始试着半临摹了,也就是在原作的基础上,加一些自己的想法,相当于在掌握的技法上加入一些自己的手绘想法,通过搜集素材,把认为有用的,替换或者修改到原作的画面中(方法是先在纸上画草稿,再手机拍照传到PS里画),或者改变原来的画面构图等等。总之,将原作按照自己的想法修改,这些都是那个阶段的作品。对于没有美术基础的我来说,这一步能做好挺难的,那时候就感觉画什么都很费劲儿,自己也在本子上练习过,但是还是有种闭门造车的感觉,进步太慢了。

我从王羽柔说的那个学习基地里,找了一套素描教程,来恶补一直以来被所有人提到的美术功底。刚开始连线都画不直,所以从画直线开始练习,到几何体的起型、上调子、塑造明暗关系等等,通过学习素描,我开始对光影的表现、造型等都有了系统的理解。

学习素描——几何体,静物,风景,人体结构及速写。将学到的知识,我尽可能的运用到我的板绘中,渐渐感觉不是那么吃力了,画手绘也会好一点了。

(4)原创---把别人的东西学到手,融会贯通形成自己的

接下来就是原创了,其实原创并不是完全的凭空去想出来,然后就画,而是建立在很多素材的基础上的。我的方法是,把我想画的东西在网上搜集、照片,找出自己喜欢的,然后把脑海中的画面所涉及到的元素,从不同的领域搜集到一起,按照自己的想法,组合成一幅画面。这里印证了一句话:创新,就是旧元素的新组合。

另外,这个阶段我也开始研究更多的板绘技法了,经常跟学习基地的老师要很多视频教程,然后跟着画,因为插画有很多风格的,比如写实的、扁平的、肌理的等等,对我来说我喜欢扁平的、比较清新风格的,所以我就分析这些插画是怎么表现的,用的什么笔刷、颗粒感是怎么做出来的、叠加了什么材质,配色为什么好看,然后吸这些配色看怎么能运用到自己的插画等等。然后开始将这些技法总结下来,成为自己的东西,但不能照搬,而是运用到无形中,形成自己的风格。

五__安灰芟胱呓菥,但可以有踏踏实实的方法

学习需要一个过程,需要吃苦,不要总想着一步登天,这是不现实的,既要踏踏实实,也要讲究方式方法,在努力中展现智慧,在智慧中成就努力。

(1)关于软件

对于PS软件的学习,这里有个小插曲,因为在我没有学插画之前,当然,那时候我还不知道手绘板是个啥,那时候我在研究摄影,因为我比较喜欢摄影,而摄影就不可避免到要做后期,所以,我开始学PS是为了修图或者做海报的。好了,插曲讲完了,真正的干货来了。

我学习PS是通过看了一本书,叫做《毫无PS痕迹》,这本书很厚,我去年11月刚辞职那会开始学的,零零散散差不多看了快一个月,但是当时真的学的超仔细,毕业后很少这么卖力的看一本工具书了,还做了各种标记,现在看看都挺佩服自己的。看完这本书时,当时真有种精通了PS的感觉啊,哈哈。其实,只画画的话,没必要精通啦,用到的无非是那几个工具。

(2)关于网站

我日常用的最多的网站有站酷、花瓣,上面有很多优秀的作品,可以拿来临摹练习。站酷和UI中国上还有一些设计大赛,感兴趣的可以参加一下,我参加过海报设计大赛还有一些图案的设计大赛,都是一些很好的体验,主要是能学到在同一个题目下,其他的优秀设计师会用什么样的思路和表现手法。

花瓣网好好利用起来,也是很有帮助的,平时可以把自己喜欢的插画或者素材都分类采集到花瓣网,用到的时候就可以直接去看,像是自己的一笔财富。我还专门收集了一个我的灵感库,里面都是我浏览到的一些比较有创意的素材,基本都是会有我很难会想到的一个点。然后没有灵感的时候,我就会去翻翻看,往往会有一些收获。

(3)关于书籍

我之前是在国企上班的,国企真的是感觉温水煮青蛙,现在想想那时候要么上班,要么一下班就无所事事,周末就想着怎么消遣,去哪儿逛街,逛淘宝,买各种衣服,衣柜里塞的满满的,但是一到换季还是没有衣服穿

从去年辞职后,我慢慢改变了很多,买买买的不是衣服了,而是各种书,设计的、插画的、摄影的、学习方法的、文案的、运营的、生活品质的等等,学习资源基地的老师让我看的一些书单,我个人感觉也很有帮助。

《配色设计原理》

《速写实用教程》

《插画教室专业插画设计技法精解》

《如何成为一名插画家》

《自由绘画:插画师要知道的84个创作技巧》

(4)关于创作

创作,其实就是一个大量的积累后的有效呈现,这里的积累,我觉得是多看、多练、还要多记录。

多看是多看好的作品,激发创作欲望。

多练是多练手绘技巧,提高创作速率。

多记是多记瞬时灵感,增加创作思路。

以上都是我自己总结的,不知道对不对,但是我突然发现我总结的还挺好的,至少整齐,像是一本正经的胡说八道,哈哈。

多看我就不说了,上面都已经很详细的写了去哪里看。多练我也不说了,练就是了,不怕多,我也在持续练习中。

多记我要嗦一句,因为我发现很多灵感都是一瞬间的,不知道你们有没有这种感觉,比如,我在做饭的时候,突然想到一个画面一定要画下来,然后就想着,等会做好了饭,一定要记下来这个想法,但是等做好了饭,突然问自己,刚刚说要记下来的是什么来着所以不管在做什么,或者外出,我也一般包里都装一个小本子,一有想法就立马记下来,因为下一秒钟你就有可能失去它了,导致你要再想好久才能跟它相遇。当然,如果你有忘不掉它的特异功能,可以忽略这一条。

以上就是我一些主要的学习方法,希望可以帮到你。记得哦,多看、多练、多记录!

插画培训机构哪家好

插画培训机构推荐:

奇天插画学校、汇众教育、天津北辰区知名的插画设计培训中心、北京插画培训周末班、爱丁堡插花培训中心。

1、奇天插画学校

奇天教学特色:手绘+软件+创作。全套系统教学。如果有一定的基础想提高,有短期的提高班,如果想以后以插画原画为职业,针对想学精一门技术的同学,这是真正的全年班,老师全年都在教学,可以学习VIP班,奇天所有课程都是实打实的授课。

奇天插画学校设施齐全,老师分工明确,由盛大、天宇、完美时空、空中网、武大出版社、华育文化等知名公司出来的一线画师亲自教学,不同老师教不同专业,每个教室里都有专门的负责老师全天候教学和辅导。

2、汇众教育

汇众教育成立于2004年8月,成立以来始终坚守数字娱乐职业教育主航道,下设游戏学院、动漫学院、数字影视学院、UED学院、VR/AR学院五大学院,目前已在北京、上海、广州、深圳、青岛、武汉、天津、杭州等全国主要城市和地区建设40+直营校区,累计培养100000余名专业人才,并输送至全国50000余家企业,成为目前遍布全国的数字娱乐人才培养基地。

3、天津北辰区知名的插画设计培训中心

一家从事作品集培训及零基础艺术基础课辅导的教育机构。包含了全专业作品集辅导和一站式留学服务,是同行业处于领先的辅导品牌。对于舞美的学生来说,就业也是极具发展前景的,例如电视**制作团队、影视制作公司的布景设计师、舞台设计工作室、建筑工作室和灯光设计工作室,**院或剧院都是舞美专业学生能够发挥自己实力的平台。

4、北京插画培训周末班

北京周末唯美插画培训班针对目前主流插画风格:动漫插画(photoshop)、古风插画(photoshop)、写实唯美插画、矢量时尚插画(Illustrator)的多种插画风格的现场讲解、示范和练习,围绕数码绘画板结合软件绘画的方法,使学员能在短期内获得资深插画师的绘制经验,熟悉电脑插画绘制的规范流程和绘制技巧,掌握日式言情、古风插画、写实唯美插画、时尚插画的绘制方法。

5、爱丁堡插花培训中心

爱丁堡插花培训中心所设课程形式灵活,针对各类学员不同的要求,设置了多种科目,真正实现了量身定做的特点,满足了广大求学者不同的需求。对于初学者将更注重花艺设计的实用性,采用手把手的教学方式;对于想开店的学员,将更注重于花店的经营和管理。

如何对《小石潭记》的插图作说明

作者凄凉的行径衬托了凄凉感情

教版语文07年秋季八(上)《小石潭记》换上新插图后,许多老师特别是看到过04年版、05年版该文插图的老师,都想了解插图频变的原委。我也想,事情的经过如能让大家知道,或许能起到抛砖引玉的作用。特写作本文,以飨读者。

05年10月,年级备课组要我上一堂教研课。我选择了柳宗元的《小石潭记》,准备化一节课的时间把它授完。说实话,这篇文章我教它已七八回了。我可以信手拈来,实词虚词讲清楚,课文翻译理顺,作者的思想感情讲明白,教学任务就算完成了。但是,《语文课程标准》上说“应创造性地理解和使用教材,积极开发课程资源,灵活运用多种教学策略,引导学生在实践中学会学习。”那么,怎样按新课程标准上好这堂课呢

捧着教材,我反复琢磨着。文中有一幅插画,我想从这里入手来备课。

端详着教材上的插画,我陷入了沉思:那画面中近五分之四的竹林,一个人正往北走着,背后是光秃秃的石头。不对啊,它与课文的内容不吻合呀。这时候,我的兴致来了。

我依据课文内容作了一张简笔画:画的中心是潭,清澈的水中有游鱼,四周竹树相连,人坐潭边在发闷想。我认为这样的画跟课文的意思才相符。

于是,我拟定了这堂教研课的结构:熟读课文,“欣赏”插画,师生共同翻译,集体创作插画。我认为,熟悉教材是基础,一方面它是语文教学的需要,另一方面它也是后一个环节的前提;“欣赏”的目的是认识原插画,在“破”中求“立”;翻译理顺课文是为理解文意和集体创作新插画服务的,新插画应该整合课文的大体内容。

当教研课进入第二个环节时,课堂气氛显得很活跃:

师:从这幅插画上你看到了什么

生:茂密的竹子!

师:对,文中有个词叫——

生:篁竹!

师:说得很对。那个人在干什么

生:在走路!在远望!

师:他的方向是——

生:——向——北——

师:跟课文中哪一句相吻合

(教室里一下子沉静下来。突然有学生站起来说)

生:——课文上说“潭西南而望”,他的方向不对;

——文中是“坐潭上”,站着就不对;

——《小石潭记》的主体应该“潭”,而不该是竹子;

——图上不见“鱼”是一大缺陷,“鱼”和“怡”谐音,写鱼是写作者的快乐。可能作画的人不理解作者当时的心境;

欣赏的气氛是宽松愉悦的,教室里充满了对教材插图的非议。

“看来大家对这幅插画很有意见,那好,我想接下来通过对课文内容的教学,在理解文章大意的基础上,我们共同创作一幅新画。”教室里很快就平静了下来,喜形于色的学生充满了好奇。

对照注释,学生自译校正归纳后,我讲述了写作的背景,突出了作者当时“乐中蕴悲”的心境。

接下来,我们根据课文的意思,边读边理解课文边在黑板上共同创作简笔画:

“伐竹取道”——茂密的竹林,有砍竹的痕迹和能走人的过道;

“下见小潭,水尤清洌。全石以为底”——一个石质的小潭,水下的潭壁画出来,就显示出水很清澈;

鱼“怡然不动”“m尔远逝”——画出鱼的动态(快乐)和静态(在沉思);

“斗折蛇行”“犬牙差互”——小溪的流向和石岩交差的岸势;

“潭西南而望”“坐潭上”——柳宗元这时是向南坐在潭边,正在想或在望;

“青树翠蔓,蒙络摇缀,参差披拂”“四面竹树环合”——把许多竹间与树作为人物画的背景。

黑板上的这一幅人物风景画,我们借文中语题之为“凄神寒骨,悄怆幽邃”。

下课的铃声响起时,我微笑着对同学们说:“一幅多美的画呀,让我们一起把它搬进教材!”在热烈的掌声中,听课老师、同学们和我一样,心情异常激动。

教研活动充分肯定了我上课的思路和创新精神,大家认为这是大胆实施新课程改革的一个有益的尝试,也希望我在课上提出的“向教材插画要质量”这句话能得以实现。

怎样改进简笔画使之能进入教材我想领会柳宗元的文章,作好赏析,这是创作插画的关键。于是,我又化了近一个月的时间寻找资料,进一步钻研课文内容,我把柳宗元的文章锁定在“动与静”“乐与悲”上。据此,我写下了《〈小石潭记〉赏析和苏教版插画指正》。

这时候,在江苏人民广播电台当记者的我妹妹孙慧琴回家,她和南京的书画家有广泛的接触。我告诉她想找一位擅长作人物画的画家来完成这件事,她欣然想起了不久前曾为杨利伟作《天马图》的著名人物画家王德舜先生。05年12月底,她把我的文章和那张草图交给了他。

06年5月25日,我拿到了王德舜先生根据我的文意创作的画。同日,我将《〈小石潭记〉赏析和苏教版插画指正》和王德舜先生所作的《小石潭记》插画的影印件(附文后)一并寄教材主编洪宗礼先生。6月5日洪先生亲自打来电话,高度肯定了我的文章和寄去的插画,并告诉我“插画已送江苏教育出版社,在下半年的教材上采用”。后传来消息,因下半年教材已付梓,“只好待明年使用”。当时,他们向我签发了有关证明:

“证明

孙月星同志撰写的《〈小石潭记〉赏析及苏教版插画指正》一文,所提的见解很好,依据该文意思创作的插图我们决定采用。特此证明。

江苏省中学语文教材编写组(公章)2006年6月”

后来,我的《〈小石潭记〉赏析及苏教版插图指正》发表在《中华活页文选》2006年第九期教师版上。

化了近两年的时间,从发现问题到完美地解决问题,一幅与《小石潭记》文意吻合的插画,经过我们的辛勤劳动终于走进了中学语文教材,这自然是一件值得庆幸的大喜事。

我要感谢王德舜先生了却了我的心愿,感谢同事给我的鼓励,感谢亲友给我的支持,我还要感谢学生的大力配合。我想,这朵灿烂的教学之花,凝聚了我们新课改的教学理念,是我们合作共赢的结晶,她必将鼓舞我们取得更丰硕的成果。

这里附上发表在《中华活页文选》06年第九期上的《〈小石潭记〉赏析及苏教版插画指正》。

《小石潭记》赏析及苏教版插图指正

孙月星

《小石潭记》是一幅“沉吟图”,它定格在竹林潭边,作者静观默察,人鱼相乐。其实,它是一盅清清的苦丁茶,清香在前,滋味却在后头。

虽然柳宗元无“屈子行吟”那么凄怆、悲愤,但其孤寂、忧怨的心境却同出一脉。他一生坎坷,仕途失意,欲解脱而不能。写作《小石潭记》时,他已是被贬朝官,失意文人,已经“处江湖之远”了,虽也“思其君”,但更多的还是心存废黜,寂寞无聊。因而游览山水,抒闲情,慰愁肠,显风雅,暂得自适。这便是他的山水情结,表现在文章里,则是淡淡的忧虑。

你看,在人迹罕至处“伐竹取道”,足见游者兴致之浓。“隔篁竹,闻水声,如鸣佩环”,未见潭影先摩水声,写得悦耳动听清亮诱人。“西行百二十步,”“潭中鱼可百许头”,漫步小潭,点数鱼目;“为坻,为屿,为,为岩”,静观四种形状;“青树翠蔓,蒙络摇缀”,默察四种姿态;“日光下彻,影布石上”,目睹鱼影鲜明;潭中小鱼或“怡然不动”或“m而远逝”或“往来翕忽”,皆生动真切;而小溪及其岸势“斗折蛇行”“犬牙差互”,也形象可见。这里作者玩味了一个相对静态的平面,以工笔白描,尽传机妙,洒脱超绝,意境优美,令人回味无穷。

“四面竹树环合,寂寥无人”,作者临潭自照,形单影只。此地无人音、无鸟语、无虫吟,惟闻溪水丁冬,偶尔风来叶动,即或游鱼相逗,反平添了无限的幽静寂寞。山是静的,潭是静的,人是静的,然而,心也是静的吗

作者置身于小石潭边,初闻水声“如鸣佩环”,确也曾“心乐之”。当看到潭中鱼那么精灵可爱,也曾妙想它们是在“与游者相乐”。但小石潭毕竟太僻静,太清澈了,它像一方洞察毫厘的明镜,既引发了作者的闲情逸致,又惹起了作者的寒心愁肠,形成一个难解难分的怪圈。作者及时行乐,又终难忘怀的矛盾心态是极难调和的。他写鱼动其实是写环境的幽静;写鱼乐,是在衬托诗人的郁闷。这正是他当时心境的生动写照。

柳宗元因参与王叔文的政治革新而遭迫害,贬到永州,孤独寂寞,悲苦不堪。他施施而行,漫漫而游,流连山水,不过是想排遣愤懑、抑郁的情感而已。然而越想排遣,那种感情反而愈加强烈,于是他以情观景,借景抒情。他笔下的一树一竹,一泉一石,都仿佛有着特定的个性。作者这种抑郁的心境反而有助于对事物的观察,在静的观照中发现物的无穷意趣,形诸笔端,便生静趣,竟然是“凄神寒骨,悄怅幽邃”。作者在记潭后,终于把持不住:“以其境过清,不可久居,乃记之而去”,流露出了欲超脱的心迹。

本文最为显著之处,就是刻画景物十分细致,动静结合,又适时含蓄地抒发情感,这在阅读欣赏时是需要特别注意的。

鉴于以上的认识,我和学生一起用简笔画在黑板上勾勒了一张草图,使学生加深了对文章内容的理解。同时也对苏教版八年级上册(2005年6月第4版)的插图提出如下意见:

1文章题为《小石潭记》,“小石潭”应为插图的主体。在全文五节文字中,写潭的内容占了三节,所以插图不该是一大片竹林,而应该呈现一幅以潭为中心的风景画。至少要暗示到石潭。

2“伐竹取道”,意为竹林茂密,无路可前行。可隐现倒下的竹子,而绝非图中人身后一片坦途。

3“青树翠蔓”与下文“四面竹树环合”,构成的景象应该是竹树相间、藤蔓缠绕,而非仅是根根竹子挺拔。竹林中应有阔叶树,而非仅一株。它们生长在小石潭周边,有藤蔓牵连,相处得十分和谐,这样才能“蒙络摇缀,参差披拂”。

4“潭西南而望,斗折蛇行,明灭可见。”写向西南远望潭外小溪的形状。“犬牙差互”是写岸势。因“西南而望”,可想见作者当时的位置是在“第一象限”。下文有“坐潭上”,可推知作者正在沉思,正合了他“凄神寒骨,悄怆幽邃”的心境。而插图中作者站在那儿,按地理上的方向,他是在向东北走去,面对的是一片竹林吧!

5“全石以为底,近岸,卷石底以出,”这一句写潭是石质的,它是潭水清澈的基础。画中只要体现潭壁是岩质就够了。

6“潭中鱼可百许头,”这一节内容是对潭中鱼的具体而又形象的描绘。体现在画上或是鱼儿呆住的静景,或是倏忽远去的动态。

总之,《小石潭记》的插画,应该是以小石潭与竹林为背景、以柳宗元的凝神结思为中心的一幅人物风景画。

基于以上认识,我特邀著名画家王德舜先生创作了一幅《小石潭记》插画。可题为“凄神寒骨,悄怅幽邃”。我认为新的插图,能与原文内容大体保持一致,有利于学生对课文内容的理解,也提高了教材的美育情趣。

附上王德舜先生所作插图

哪个杂志可以收手绘稿插画，有一定稿费。一般都是根据文章来画，编辑会跟你约稿，把文章发给你。图发表后都会有稿费的。很多杂志都接受手绘稿，要看你画的是什么类型的，插画分好多种，有儿插，情感类，青春类等等，各个杂志的要求各有不同。稿费较高的杂志像中少社的红袋鼠系列，《新蕾》杂志等，你可以去相关网站看投稿方式。至于投稿地址，一般插画接受电子稿居多，你需要扫描一下你的图发到各杂志社的邮箱里。给《意林小**》投稿画稿，如何投？●稿酬标准1、文字作品：100-200元/千字。（具体依据每期读者反馈及排行榜确定）2、作品：150元/起。●投稿注意事项1、所有文字、插画作品均要求原创首发，请勿一稿多投。2、文章适合10-15岁女孩阅读，积极向上，温暖清新，符合主流价值观。3、请作者将自己的真实姓名、笔名、QQ、地址、电话以及创作擅长附于每篇文章之后，以便于编辑及时沟通。4、文字作品投稿邮箱：tiancaixsn@；插画作品投稿邮箱：lingfanling@(请用附件传送2-3张有代表性的JPG格式的插图)重金征稿●作品核心要求：青春◎校园◎少女◎励志◎启迪人物尽量以15-18岁的少年少女为主，塑造个性鲜明、富有魅力的当代青少年形象；背景是当代大都市及潮流小城，青春气息浓厚，拒绝乡土苦情；故事精彩，构思新颖，出乎意料之外又合情合理，有一定的文学性；内容贴近当下少女生活，尽可能扩大她们的人生体验及视野半径，有深层次立意及内蕴，让读者可以从中受益；情感细腻真挚，注重内心深层次挖掘，能引起读者代入感和共鸣；文字简洁明快，线索清晰，叙述性强。具体征稿栏目：『暖心美绘本』绘小说篇，浪漫、温馨、富有哲理的励志故事，画面唯美空灵，意蕴悠长，每期6p。『超明星天团』人物纪实篇，少女喜爱的明星、作家、漫画家、偶像等采访稿，挖掘他们的励志故事，每期2篇，每篇3000字。『成长季候风』少女成长文，情节曲折吸引人，情感温馨细腻，深入表现少女成长心路历程，每期2篇，6000字，特别精彩的可放宽到9000字。『校园嘉年华』温暖的校园故事，懵懂初恋、友情、师生情谊以及亲情等，文笔清新细腻，情节跌宕起伏、情感生动。每期2篇，4500字以内。『梦想时光纪』积极向上的少女励志故事，花样年华里的坚持与梦想，努力与奋斗，每期2篇，4500字以内，特别精彩的可放宽到6000字。『幸福天使街』成熟感的少女童话（或轻幻想小说），主题纯净美好，题材新颖，富有启迪性，每期2篇，4500字以内。『最强档主打』实力长篇连载，让人欲罢不能的校园、青春或幻想小说，每期连载9000字，全文10万字以上。『浪漫视觉系』少女励志、幻想类漫画连载，有完整故事架构，绘制出色，每期2p。『魅力轻小说』少女喜欢的各类题材轻小说连载，文字成熟，情节生动有趣，立意积极向上富有启迪性，每期2篇，每篇6000字。

插画怎么画好看又简单

工具/原料:画笔、纸

1、先用红色画笔涂抹圣诞老人最突出大肚子。

2、再用深浅不一的红色画笔涂抹出圣诞老人的腿部。

3、用深红色和**涂抹出鞋子。

4、用深红色和**画笔画出圣诞老人的腰带。

5、用浅**为上衣描一个粗边,体现出衣服的厚度。

6、用**画笔和红色画笔涂抹头部基本轮廓。

7、用白色画笔为圣诞老人画一个大胡子。

8、最后用**画笔和红色红色画笔画出手臂的动作。

9、用黑色画笔涂抹出阴影,修饰一下细节增加立体感。

10、最后用金**画笔画一个圣诞老人背着的礼物袋就完成了。

创意灵感|治愈系简笔画插画，简单又漂亮

导读

每一次看到那些只要拿起画笔就能够画出绘声绘色作品的插画师,就觉得简直神仙下凡,其实画插画也可以很简单,线条的练习是画画首要的基本功,不管是之前画的多牛x的大佬,他们学习绘画的第一件事就是!排线!学习过素描的同学就知道,整个画面由点、线、面构成。无数个点能绘制一条线,无数条线又能绘制一个面。

作品

练习线条之后,就可以适当的对一些好的作品进行临摹,练习临摹同样会在短时间内打好基础。临摹的时候最好不要直接一上来就把降低透明度照着描图,正确的操作可以将放在旁边然后对照着进行临摹练习。临摹可以临摹原图的构图、线稿、颜色等等。从而进一步加深对这块的认知。适当的临摹是可以进一步提升绘画能力的。临摹结束后可以再回忆一遍临摹的过程,时间充足的话可以默写一遍。

萌新一开始进行学习的时候,是没有自己固定的画风的,一般只能通过别人的作品来学习;临摹可以深刻地体会原作的神韵,理解它的造型特点和绘画技法,吸收变为自己的东西;长期的临摹别人的作品会使自己失去创造力,不要盲目的去临,转变为自己的东西才是最重要的。线条基本功掌握以后就要开始了解一些素描关系了,素描关系是指一个物体它所产生的的明暗关系、空间关系、和结构关系。

明暗关系是指一个物体在自然光和非自然光的作用下在物体身上所产生的的变化,呈现不同的光影效果。一般透过光的不同变化可以使物体产生不同的色感色度。用不同程度的黑、白、灰关系表达出了一个物体的明暗关系。这样可以使一个物体更加生动。色彩关系主要是指色彩的明度、纯度、亮度、色相的冷暖,通过画面的颜色,可以影响人们的情绪,不同的颜色可以表达出不同的情感。

故事插图怎么画简单又好看

故事插图是许多故事书籍或文章中不可或缺的一部分。如何画出简单又好看的故事插图呢以下是几个小技巧:1选择适合故事情节的场景和人物形象。

首先,你需要对故事的情节有基本的了解。根据故事情节的发展,选择合适的场景和人物形象进行画画。比如,故事中涉及到了一个大海,你可以画一艘小船,船上有几个人,他们可能在打渔,或者正在探险。

2画出简单的线条和形状。

在绘画时,你可以使用简单的线条和形状来表达场景和人物的基本形象。不需要太过复杂的细节和色彩。例如,可以用简单的线条画出沙滩、大海和天空等背景,用圆形和矩形画出人物和物品。

3使用鲜明的颜色渲染故事场景。

使用鲜明的颜色可以让你的故事插图更加生动活泼,并且突出故事场景的主题。例如,在画海底探险时,你可以使用蓝色和绿色的颜色渲染大海和海底世界,使画面更加立体感,让读者感受到探险的奇妙之旅。

4添加细节和表情。

在基本形状和颜色的基础上,你可以添加一些细节和表情,使故事插图更加有趣。例如,在画一个小男孩时,可以给他添加微笑的表情,或者画一些小动物在他的身边,增加画面的趣味性。

综上所述,画出简单又好看的故事插图,需要你对故事情节有基本的了解,选择适合的场景和人物形象。使用简单的线条和形状,并使用鲜明的颜色渲染场景。最后,添加一些细节和表情,让画面更加有趣。这些小技巧可以帮助你画出生动、有趣的故事插图。

问题一：插画设计说明怎么写要500字以上呢・・・・ 从设计意图开始说，说到整体风格，讲个故事

问题二：插画的话怎么写 画

（画）

huà

绘图：绘画。画图。画像。画地为牢。画脂镂冰（在凝固的油脂或冰上绘画雕刻，一融化就都没有了，喻劳而无功）。

图像：画面。画片。画坛。画板。画卷（jun ）（a．成卷轴形的画；b．喻壮丽的景色或动人的场面）。画外音。图画。诗中有画。

写，签押，署名：画到。画卯。画押。画供。

用手、脚或器具做出某种动作：比画。指手画脚。“曲终收拨当心画”。

字的一笔称一画：笔画。

同“划1”。

绘

笔画数：8；

部首：田；

笔顺编号：12512152

笔顺：横竖折横竖横折竖

笔顺说明：提为横，点为捺，竖勾为竖，横折或竖提都为折。

问题三：名词解释插画设计 设计原理里面的 尽量详细 《插画设计》主要研究插画的风格与应用。在此专辑中，对插画的现代运用进行了分类。由于现代经济的发展，插画的意义也不再停留在说明图的层面，而已经演化成为人们对于世界的理解和表现的工具和手段。[1] 特别是由于印刷技术的发达，插画领域也得到空前发展，而插画的内容和形式也都体现了艺术性。人们已经不再满足于插画本身的设计，而是更多地追求个性的表达，有可爱型的插画，也有古怪型的插画，有时还会出现丑恶型的插画。今天的插画更加突出可爱的感觉，正是由于这种可爱感，使插画的风格在现在的社会得到广泛认同，这正是括画设计为什么越来越被人们重视的主要原因，这也是本专辑研究和分析的主要方面。

问题四：什么是插画设计 插画是运用图案表现的形象，本着审美与实用相统一的原则，尽量使线条，形态清晰明快，制作方便。插画的应用有很多，广告、杂志、说明书、海报、书籍、包装等平面的作品中，凡是用来做“解释说明”用的都可以算在插画的范畴。插画的表现形式有很多，人物、自由形式、写实手法、黑白的、彩色的、运用材料的、照片的、电脑制作的，只要能形成是“图形”的，都可以运用到插画的制作中去。

插画在中国被人们俗称为插图。今天通行于国外市场的商业插画包括出版物插图、卡通吉祥物、影视与游戏美术设计和广告插画4种形式。实际在中国，插画已经遍布于平面和电子媒体、商业场馆、公众机构、商品包装、影视演艺海报、企业广告甚至T恤、日记本、贺年片。 绘画插图多少带有作者主观意识，它具有自由表现的个性，无论是幻想的，夸张的，幽默的，情绪化的还是象征化的情绪，都能自由表现处理，作为一个插画师必须完成笑话广告创意的主题，对事物有较深刻的理解才能创作出优秀的插画作品。自古绘画插图都是有画家兼任，随着设计领域的扩大，插画技巧日益专门化，如今插画工作早已由专门插画家来担任。

插图画家经常为图形设计师绘制插图或直接为报纸、杂志等媒体配画。他们一般都是职业插画画家或自由艺术家，像摄影师一样具有各自的表现题材和绘画风格。对新形势、新工具的职业敏感和渴望，使他们中的很多人开始采用电脑图形设计工具创作插图。这种新的摄影技术完全改变了摄影的光学成像的创作概念，而以数字图形处理为核心，又称“不用暗房的摄影”。它模糊了摄影师、插图画家及图形设计师之间的界限，现今只要有才能，完全可以在同一台电脑上完成这三种工作。

问题五：花卉古典插画设计说明 你未看此花时，此花与汝同归于寂；你来看此花时，则此花颜色一时明白起来，便知此花不在你的心外。――王阳明《传习录》

佛曰：彼岸花开，花开彼岸，只一团火红，花开无叶，叶生无花，想念相惜却不得相见。

来世，信则有，不信则无，岁月悠悠，世间终会出现两朵相同的花，千百年的回眸，一花凋零，一花绽。是否为同一朵，任后人去评断。

你入我眼，如花映水中，便不是花，色本是空，万物皆为红尘。突然觉得自己就好像这不知名的花。

一人花开，一人花落，这些年从头到尾，无人问询。

楼主其实有很多这样的诗句来说明，我自己目前在插画人学校学习的是，写插画说明，想了好久，结果老师说可以用古诗词描写，当场我就石化了

还有一种拟人插画，更好形容了

茶花 又名：山茶花、洋茶、曼陀罗树、晚山茶、耐冬、山椿 花色：红、粉红、深红、玫瑰色、紫、白、**斑纹等 花期：十一月至次年二月 花语：谦逊、理想的爱、美德、可爱

这样就行了

问题六：插画毕业设计开题报告怎么写？ 这儿给你一个例文作参照：

三维水墨画“竹韵”开题报告

课题内容简介：

三维动画又称3D动画，是近年来随着计算机软硬件技术的发展而产生的一新兴技术。三维动画软件在计算机中首先建立一个虚拟的世界，设计师在这个虚拟的三维世界中按照要表现的对象的形状尺寸建立模型以及场景，再根据要求设定模型的运动轨迹、虚拟摄影机的运动和其它动画参数，最后按要求为模型赋上特定的材质，并打上灯光。当这一切完成后就可以让计算机自动运算，生成最后的画面。

就目前来说中国的三维动画，正处于一个新兴时期。三维动画起源于国外，但民族的才是世界的，三维动画来到中国就要具有本民族特色。美国迪斯尼的三维动画可以代表三维动画的发展水平，我们的动画不能与之相比，但我们要做出与之不同的，有我们自己文化特色的三维动画，才能有所建树。中国刚上演的一部大制作的三维动画《魔比斯环》，对外号称15亿制作费用，几百人的制作团体。但目前的收益和效应却不甚理想。造成这样的结果，这里固然有许多因素在里面。可最重要也是最关键的一个因素，却被忽略了，那就是文化，具有本民族的文化不见了。成了一个缺少灵魂的只是一个好看却不耐看的空虚的躯体。

所以在我的毕业设计中，将三维动画与国画相结合，运用三维技术将“竹子”渲染成水墨画风格，然后制作动画。这一自古以来在中国被赋予淡泊、清高、正直的品质，是众多中国文人的人格追求。动画大意为将竹子设置在雨中，通过与鸟、花草在雨中的表现突出竹子的精神品质。

问题七：我是学动漫的 现在要做毕业设计方案 我准备画插画 但是我不知道要怎么写设计方案 我准备画儿时童年的梦 1、想法来源

2、草图方案钉所有你想到的方案ABCD等等，或者一些草图

3、最终方案以及深入表现

4、方案总结

问题八：插画是不是意味着什么 插画在中国被人们俗称为插图。今天通行于国外市场的商业插画包括出版物插图、卡通吉祥物、影视与游戏美术设计和广告插画4种形式。实际在中国，插画已经遍布于平面和电子媒体、商业场馆、公众、商品包装、影视演艺海报、广告甚至T恤、日记本、贺年片。

插画应用范围

出版物：　书籍的封面，书籍的内页，书籍的外套，书籍的内容辅助等所使用的插画。　包括报纸、杂志等编辑上所使用的插画。　商业宣传：广告类DD包括报纸广告、杂志广告、招牌、海报、宣传单、电视广告中所使用的插画

商业形象设计：商品标志与形象（吉祥物）；　商品包装设计；　包装设计及说明图解DD消费指导、商品说明、使用说明书、图表、目录……　影视多媒体：　影视剧、广告片、网络等方面的角色及环境美术设定或介面设计。　游戏设计：　游戏宣传插画、游戏人物设定、场景设定　动画、漫画、卡通　动画原画设定、漫画设计、卡通设计　基本上所有商业性绘画都可以算在插画的范畴。

插画应用的两大类型

在平面设计领域，我们接触最多的是文学插图与商业插画。　文学插图――再现文章情节、体现文学精神的可视艺术形式。　商业插画――为或产品传递商品信息，集艺术与商业的一种图像表现形式。　插画作者获得与之相关的报酬，放弃对作品的所有权，只保留署名权，属于一种商业买卖行为。

问题九：什么是商业插画？该如何去构思？ 原来从事的是美术培训，现在从事插画行当了，一天我叫我的学生来我的网站踩一踩。学生问我：“老师，什么是插画？”我吃了一惊:乖乖，都读美术专业本科了，竟会有此一问。美术本科生尚有此疑问，况云云众生乎。看来有必要提上一提。

插画，即插图、插图画。从古代来讲，最初的插画，是古人制作黑白木刻版画的起因。古人也觉得一本书附上几幅图画，既美观又有助阅读。第一本配有插画的书的一本佛经，什么金刚经的，忘了全名了。

说到这里大家就基本清楚了，狭义来讲，插画是插配在书中帮助阅读的，现代版画专业就是插画衍生而来的。

随着文明的不断发展，科技的不断进步，人类审美的不断深化，精神要求的不断提高，插画在一代代的艺术家的推动下也在不断的更新自己。如今的插画较之起初虽未至截然不同，确是翻天覆地的变化了。而且融入到我们生活的方方面面，可谓无处不在，并与普罗大众的生活息息相关。

到今天，行内的人把插画基本划分为几大类。

（1）商业时尚类

主要是为商业活动，广告推广而作的图画，消费意识强，时尚且美观，能让产品更具文化气息，与人群更富亲和力，为扩大产品的知名度提供更大品味空间，是如今返璞归真的大潮中流行的推广手段。比如，产品外包装的设计插画，广告宣传海报的配画，等等。

（2）出版物类

主要是在出版物中配图画，这类形式便是插画的最初功能，但效果上已然更精、更美、更具专业性。读图时代的来临，读者对书籍要求质量更高，阅读更轻松。那么在书中配上图画，读者很自然的会更喜欢买，更喜欢读，更别说儿童读物，对插画的配设已经是必然的，没有画的儿童书是没有人买的，买了小孩也不会看。凡出版社发行的书、刊、报、杂志等。到处是插画的踪迹。此可谓一大类。

（3）动漫卡通类

这一类大家都知的了，只是可能没人告诉你，原来这也是插画。试想，一本书，500字配上一幅画，你很容易知道那是插画，如果50字一张画呢，每十个字一张画呢，这便成了连环画了。也就是这一类了，连环画再往前走一步，人物造型上小小变形便是卡通漫画了。如今的卡通漫画已成为文化工业链中的大产业，它的属性终归类于插画，如今更衍生了动画人物设定，网络游戏人物设定等。

（4）新锐插画类

这一类要说一下，既新又锐，便说明这一类是前卫的，自我的，并不一定大众化，并不一定唯美，简言之就是有点酷的那种。对作者而言，这是真插画，真创作，能够体现自我的东西。“这是我的原创，你喜欢吗？喜欢你拿去，不喜欢就别吱声，我原创谁管得着。”我说。

插画还在不断的发展中，以此篇文章小小的诠释“插画的定义”虽有不足却也有个大概了。你其实生活在插画的世界里。在中国，还没有形成成熟的插画产业，可见它的空间是巨大的，是广博的。跟我一起呐喊：“让插画业从我们的手中起飞！”