教师对学生课堂提问的反馈_关于学生课堂提问的应对技巧

　　摘 要：现代教育注重学生主体性，培养学生自主探究能力和主动质疑精神。学生会不断地提出各种各样的疑问，作为教师必须具备较高的素质，才能满足教学需要。教师要运用研究型备课，在备课上课解答等多种环节上下苦功夫，改变以往的备课方式，大胆创新，闯出具有自己独特风格的教育之路。

关键词：研究型备课 筛选学生问题 灵活方式 勇于创新

在新课改理念的旗帜下，学生的主动性被释放出来，学生带着疑问走进课堂。这给教师把握课堂带来了不少麻烦：有的教师视而不见；有的甚至剥夺学生提问的机会，按照自己的思路教授，导致课堂气氛沉闷；有的对学生提出的问题不理不睬或搪塞过去，极大地挫伤学生的学习积极性，更无法培养学生的质疑能力；还有的教师对学生的问题一一回应，这样做的结果无疑会打乱教学进度，难以保证课堂教学任务的落实；更有个别教师，课堂调控能力不强，教师随着学生的问题越走越远、越陷越深，探讨的问题越来越与本节课的知识不相干。教育是为了发展学生，因此在课堂上，学生在想什么，有什么样的需求，教师要高度关注，教师的 教学设计 或教学活动要围绕学生的课堂感受来进行。面对学生的提问,教师要有充分的思想准备和详细的措施。

一、转换备课方式：由备教材到备学生

在新课改精神的要求下，教师备课应当具有创新精神。现在我们很多教师的备课还停留在“学习型备课”这一层面上。所谓“学习型备课”,是指教师以已有的经验去理解既定的教材。这种备课止于对已存在事物的理解、消化和感受。实际上,这样的备课只能是一种学习和吸收,甚至是一种重现和模仿。而“研究型备课”,虽然也以教材、学生、教法和教具等为对象,却不止于熟悉,而且同时将它们作为研究的对象,对它们做出某种程度的独立解释,形成个人的体验和认识。“学习型备课”仅仅将教材上的有关教材“下载”到自己的备课本上,然后在课堂上将现成知识搬运和装载给学生,这样的备课是平面的,拿着这样的教案去讲课,他的课不可能有宽度和厚度。因此,要提倡“研究型备课”,让教师和学生在每一次的学习中都有新的收获。

“研究型备课”要突出三点要求:1要深挖教材。对新课程实验教材,我们通过研究细读会发现每篇课文都有诸多精妙之处,值得启发学生学习的内容很多。“教材无非是一个例子”,这个例子的最精妙之处是什么,或者从学生实际来看,要克服存在的问题是什么,这个例子最值得借鉴的地方是什么,我们在进行教学设计时,应该做到心中有数。这不就是熟悉教材吗所以,在写教案时必须先深挖教材，做到运筹帷幄。2要备好学生。实施新课程,课堂教学必须让学生自主、合作、探究,教学过程的设计应该彻底改变旧课程僵化的、单一的结构形式,以便尽情地张扬教学个性,并为教师表现课堂教学机智留足空间。强求写详细案有可能使得一些教师在教学中把“学生可能出现的回答”都写上,然后在上课时照“案”宣科,这是学生所不愿意接受的。教师要充分地备好学生，从学生的角度思考问题，预先想到学生会问什么问题，学生对哪个部分的理解会遇到困难，并从学生的角度思考、讲解，从而使学生能够接受答案并从中获得启迪。3要善于积累经验。进行新课程教学时,我们有许多问题要进行探索。一堂课可能成为成功的经验,也可能成为失败的教训,我们将教学感受及时记录下来,这是最有价值的第一手教学研究资料。因此,教师要勤于动脑、动手，对“教学后记”栏目不应应付了事,要积极地撰写。

二、筛选学生的提问：留其精华，去其糟粕

要判断学生问题的价值，依据价值性大小给予回应。课堂上学生的问题从不同角度、不同标准可以有不同的分类，从学生提问的意图看，一类是为了自己更深入地了解知识而提问的问题（视为“良性问题”），一类是有捣乱嫌疑的问题（视为“不良问题”）；从提出问题的内容看，可以分为与本节课教学目标相关和不相关两类；而与教学目标相关的问题又可以有不同的层次，既有“是什么”的问题，又有“为什么”、“怎么样”的问题等等。我们姑且把与教学目标相关的问题都归为“正问题”，把偏离或背离教学目标的问题归为“负问题”。那么，我们是否可以这样认为，学生提出的“正问题”，不管是良性的还是不良的，是深层次的还是浅层次的，是个体的还是群体的，教师都应给予积极回应。对学生提出的“负问题”，教师一方面可以启发引导，将其转化成“正问题”进行处理，一方面可以采取“冷处理”的办法。及时处理学生的课堂提问，会影响教学方案的实施，会影响一节课教学任务的顺利完成，但却使学生有了实实在在的收获，他们的问题得到解决，他们的情感得到升华。教师要有把学生提出的问题作为课堂教学资源来看待的意识，并且有机敏的判断问题价值的能力和灵活的调控教学环节的能力等。要有这些能力，只有不断地学习、研究，不断地进行自我反思，不断地进行经验的积累才行。

三、采取灵活的方式：以不变应万变

要处理好学生提问与教学进度的关系，还要注意恰当地选择处理方法。总体上有以下应对方法。1直接告知。学生提出的一些问题，比较浅显易懂，不需要进行深入的思考、探究，为了不耽搁时间，教师可以一言以蔽之，直截了当地告知学生。这样既提高学习效率，也能让课堂的主旋律不变。2师生的互动讨论或生生的小组讨论。针对学生提出的难度深的问题，并且与本节课的主题相关,那么教师可以引导学生深入地思考,通过师生互动讨论或生生的小组讨论的方式组织学生探究,并且总结出答案。从而深化主题，达到升华学生的思想，增强学生的情感体验。3学生的自行探究。新课改精神要求教师培养学生的创新精神，我认为培养学生的创新精神的关键是培养学生的独立思考能力和思维的深刻性。因此，一些深刻的问题可以让学生自主探究，让学生讨论，最后升华成认识。4一些问题也可以课下解决。涉及课外的内容或者关于学生的兴趣爱好的问题,教师可以放到课外解决。这样能够节省时间,把握课堂主旋律。

总之，课堂上学生可能提出各种各样的问题，针对问题的价值性，教师按需要采取灵活的方式处置。绝不能死板、教条地套用各种方法，以免造成邯郸学步的结局。

四、提高教师素养:敏锐的洞察力立体思维能力

英国的哲学家培根曾经说教师是“科学知识的传播者，文明之树的栽培者，人类灵魂的设计师”。随着教育的日新月异的发展，教育对教师的素质要求越来越高。教师不仅只是教书匠，还要成为“人师”。教师的老黄牛的精神实在是可贵的，但是随着教育形势的发展，教师在继承老黄牛的踏实精神和“春蚕到死丝方尽”的奉献精神的同时，还要有敏锐观察力和立体思维能力，特别是机智、敏锐、果断能力。观察学生，要切忌以表面的或偶然片面的现象轻率地作出结论，而要进行分析综合、抽象和概括。教师的工作就是塑造人的创造性活动。学生本是复杂的，影响学生发展变化的因素也是错综复杂的，这就要求教师要具有较强的思维能力。

在处理学生提问的时候，敏锐、机智、果断必然成为教师素质的必要组成部分。教师要有机智的头脑，敏锐的思维，果断的行动才能应付现代教育的复杂环境。面对学生的提问，虽然我们可以做周详的准备，但是“意外突发事件”屡发不断，作为教师要成为“运筹帷幄，决胜千里之外”的人师，不具备敏锐、机智、果断的素质是万万不能的。历史上鲧用堵治水，导致黄河之水泛滥成灾，他的继承者大禹却以疏治水，结果黄河得以大治。我们对课堂学生的提问不必像防范洪水猛兽那般，教师应该像大禹一样，利用自己的敏锐、机智和果断的素质来疏导学生的思维，从而达到教学相长的目的。敏锐、机智、果断的能力不是天赐的，要靠后天培养。首先，教师要“博学而日参省乎己”。教海“风起云涌”，要成为教海中的一位不败的舵手，必然要有丰富的知识与经验，用知识去震撼学生心灵，用才智折服学生。这样的教师才能够受到学生的欢迎。

其次，教师要锲而不舍，用心专一。“冰冻三尺非一日之寒”、积沙成塔、水滴石穿的典故无不告诉我们坚持不懈的意义。敏锐的能力，需要逐渐养成，不是一朝一日的功夫。心中的墨水多了，自然能够游刃有余地尽情发挥。

五、发展个性思想：不拘一格，勇于创新

原苏联教育学家乌申斯基(КУшинский)曾经说过：“在教育中，一切都应该以教育的个性为基础，因为教育的力量只能够从人的个性这个活源泉流露出来。”“如果教师缺乏优良的个性品质，其教育力量的‘源泉’就会枯竭，教育工作就会归于失败。”良好的个性具有直接的教育意义；它是教师威信的基础；它对教育效能具有巨大的促进作用。教师必须拥有良好的个性心理品质，如：良好的辩证理想，坚定的工作信念；优良的认知品质,强烈的求知欲；广泛的兴趣，开朗的性格；丰富的情感，适度的情绪；坚强的意志。在教师的个性培养中，不拘一格、勇于创新的品质是教师开拓进去的法宝。创新是一个民族进步的灵魂，是一个国家兴旺发达的不竭动力。教育工作关系到国家的未来。教师是教育工作的主力军，他们在培养学生的质疑能力和全面提高学生素质的过程中起着主导作用。所以，教师创新精神的培养具有重要意义，是培养创新人才的前提和保证。现在学生的知识更替很快，教师的知识面和看问题的方法应该因形势而变，不能因循守旧。过去的教法、处理问题的方法可能不适应目前学生的需要，这要求教师根据学生的变化，创新自己的教法。只有教师与时俱进，才能把握现代教育的节拍，谱写出教坛的新的篇章。

　　“俭朴”是中华民族的优良传统，它的主要功绩在于积有限之社稷资财，以兴家业，繁吾中华。故此，我国历史上众多有识之士在生活土都十分注意自身的俭朴，也十分重视对后代的“俭朴”教育。这种身教言传之精神， 成为后人正身教子的楷模。 北宋杰出史学家司马光，进士出身，屡官天章阁侍兼侍讲、御史中丞、尚书左仆射，后追封为温国公。他著述宏丰，其名著《资 治通鉴》是我国一部很有价值的历史著作。他的生活十分俭朴，工作作风稳重踏实，更把俭朴作为教子成才的主要内容。 在司马光的一生中， 流传着许多动人的故事。 据有关史料记载，司马光在工作和生活中都十分注意教育孩子力戒奢侈，谨身节用。他在《答刘蒙书》中说自己“视地而后敢行，顿足而后敢立。 为了完成《资治通鉴》这部历史巨著，他不但找来范祖禹、刘恕、刘敛当助手，还要自己的儿子司马康参加这项工作。当他看到儿子 读书用指甲抓书页时，非常生气，认真地传授了他爱护书籍的经验 与方法：读书前，先要把书桌擦干净，垫上桌布；读书时，要坐得端端正正；翻书页时，要先用右手拇指的侧面把书页的边缘托起， 再用食指轻轻盖住以揭开一页。他教诫儿子说：做生意的人要多积蓄一些本钱，读书人就应该好好爱护书籍。”为了实现著书立说治国鉴戒的理想，他15年始终不懈，经常抱病工作。他的亲朋好友劝他“宜少节烦劳”，他回答说：“先王曰，死生命也。”这种置生死于不顾的工作、生活作风，使儿子同僚们深受启迪。 在生活方面，司马光节俭纯朴,“平生衣取蔽寒，食取充腹”, 但却“不敢服垢弊以矫俗于名”。他常常教育儿子说,食丰而生奢, 阔盛而生侈。为了使儿子认识祟尚俭朴的重要，他以家书的体裁写 了一篇论俭约的文章。在文章中他强烈反对生活奢痱，极力提倡节俭朴实。 在文中他明确指出：其一，不满于奢痱陋习。他说，古人以俭约为美德，今人以俭约而遭讥笑，实在是要不得的。他又说，近几年来，风俗颓弊，讲排场，摆阔气，当差的走卒穿的衣服和士人差不多,下地的农夫也脚上穿着丝鞋。为了酬宾会友“常数月营聚”, 大操大办。他非常痛恶这种糜烂陋习，为此，他慨叹道：“居位者虽不能禁，忍助之乎！”其二，提倡节俭美德。司马光赞扬了宋真宗、仁宗时李亢、鲁宗道和张文节等官员的俭约作风，并为儿子援 引张文节的话说：“由俭入奢易，由奢入俭难”，告诫儿子这句至理名言是“大贤之深谋远虑，岂庸人所及哉。”接着，他又援引春秋时鲁国大夫御孙说的话：“俭，德之共也；侈，恶之大也。”接着，他对道德和俭约的关系作了辩证而详尽的解释。他说：“言有德者皆由俭来也。夫俭则寡欲。君子寡欲则不役于物，可以直道而 行；小人寡欲则能谨身节用，远罪丰家。”反之，“侈则多欲。君子多欲则贪慕富贵,枉道速祸；小人多欲则多求妄用,败家丧身。” 其三,教子力戒奢侈以齐家。司马光为了教育儿子警惕奢侈的祸害, 常常详细列举史事以为鉴戒。他曾对儿子说过：西晋时何曾“日食万钱，至孙以骄溢倾家”。石祟“以奢痱夸人，卒以此死东市。” 近世寇准生活豪侈冠于一时，“子孙习其家风，今多穷困” 。 司马光还不断告诫孩子说：读书要认真，工作要踏实，生活要俭朴，表面上看来皆不是经国大事，然而，实质上是兴家繁国之基业。正是这些道德品质，才能修身、齐家，乃至治国、平天下。司马光关于“由俭入奢易，由奢入俭难”的警句，已成为世人传诵的名言。在他的教育下，儿子司马康从小就懂得俭朴的重要性，并以俭朴自律。他历任校书郎、著作郎兼任侍讲，也以博古通今，为人廉洁和生活俭朴而称誊于后世。 今天，我们的生活比我们过去的任何时代都富裕多了。但我们才刚刚摆脱贫困，刚刚踏上富裕的台阶，并没有真正的富裕起来。 而在现实生活中，一些年轻家长摆阔气、讲排场，挥霍无度，这种无节制的浪费风气正像传染病那样在社会上扩散，已深深影响着下一代。“俭朴”是我们兴家繁国的法宝，挥霍无度必将祸害家业， 殃及国家。所以，为了家业兴旺，国家强盛，我们必须努力培养、教育我们的下一代树立勤劳、俭朴的高尚情操。只有这样，我们才 能拥有明天，我们的民族才能兴旺发达。

　　司马光（1019—1086年），字君实，世称涑水先生，北宋陕州（今山西夏县）人，是中国古代著名的历史学家。他经过19年的不懈努力终于在元丰7年（1084年）完成了《资治通鉴》的通史巨著，内容以总结历史统治者的正反两方面经验教训为主。在政治上，司马光守旧，竭力反对神宗支持的王安石变法，长期辞官退居。宋神宗死后，他被召入京，主持国政，废除了王安石变法的新政。司马光死后被追封为温国公，葬于家乡夏县。入朝为官

　　司马光出生于宋真宗天禧三年（1019年）十一月，当时，他的父亲司马池正担任光州光山县令，于是便给他取名“光”。据史书记载，司马光幼年聪颖好学，尤喜《左氏春秋》，常“手不释书，至不知饥渴寒暑”。他不仅能够熟练地背诵《左传》，而且可以把二百多年的历史梗概讲述得清清楚楚。他好读书，求甚解，又有选择，他不喜佛、老，对历史有着十分浓厚的兴趣。

　　宋仁宗宝元初年（1038年），司马光二十岁的时候，中进士甲科，初任奉礼郎、大理评事一类小官，后经枢密副使庞籍的推荐，入京为馆阁校勘，知同礼院，改并州通判。嘉佑六年（1061年）升迁起居舍人同知谏院。神宗即位后拜翰林学士。

　　在政治上，司马光是保守派领袖，他顽固地坚持“祖宗之法不可变”的教条，竭力反对、阻挠王安石变法。当神宗准备任命他为枢密副使时，他坚持不受，并以废除新法为条件相要挟。他还以故交旧友的面目三番五次给王安石写信，攻击其变法是“侵官、生事、征事、拒谏”，致使“天下怨谤”，遭到王安石的严厉批驳。熙宁三年（1070年），司马光看到新法已势在必行，便自请离京，出知永兴军，第二年至洛阳，任两京御史台。清廉简朴

　　司马光政治保守，无可讳言；但他襟怀坦白，居官清廉，恭谦正直，不喜华靡的品格却也是公认的。史书上记载着他这方面的许多小故事，一直传为美谈。就连他的政敌王安石也很钦佩他的品德，愿意以他为邻。

　　司马光敢于直谏，不阿谀奉承；他举忠斥奸，不为身谋。在一篇《谏院题名记》上，他要求做谏官的“当志其大，舍其细，先其急，后其缓；专利国家，而不为身谋。彼汲吁名者，犹汲吁利也。其间相去何远哉！”他曾经说自己平生所作所为，没有一件事是不能对人讲的。他廉洁奉公、以节俭为乐的品德更是一直被众传颂。仁宗皇帝临终前曾留下遗诏，要赏赐司马光等大臣一批金银财宝，司马光领衔上书，陈述国家穷困，不愿受赏。但几次都未被批准，最后他将赏赐自己的一份交给谏院，充作公费。他在洛阳任职时，曾买地修筑了一所居住、读书、游览的“独乐园”，幽雅简朴，他非常满意。但当皇上的使臣到这所宅院来向他问政时，却为这低矮的瓦房、间隔的陈设暗暗发笑，他不能相信名扬天下的“司马相公”会这样寒碜！司马光的妻子死后，没有钱办理丧事，儿子司马康和亲戚们主张借些钱，也该把丧事办得排场一点，司马光不同意，并且教训儿子处世立身应以节俭为可贵，不能动不动就借贷。最后还是把自己的一块地典当出去，才草草办了丧事。这就是民间流传的所谓司马光“典地葬妻”的故事。呕心沥血著《通鉴》

　　司马光在中国历史上最突出的贡献，是他主持编写了不朽的历史巨著《资治通鉴》，他的名字将和这部著作一起永远留在中华民族的文化史上。

　　司马光从小勤奋好学，博通经史，出仕后也一直坚持读书，尤其留心研讨历代史书。他在馆阁校书以及任天章阁待制兼侍讲官时，看到满架满架的都是史书，几间屋子都放不下，如此浩翰的朝野史籍，一个人穷毕生之精力也是看不过来的。于是他逐渐产生了一个编写一本既系统又间明扼要的通史，使人读了之后能了解几千年历史的兴衰得失。他的想法得到了他的好友、历史学家刘恕的赞同和支持，于是在嘉佑年间，司马光便在公事之余开始了《通志》的编写和工作。

　　治平三年（1066年），司马光将他写好的《通志》进献给英宗皇帝。《通志》共八卷，记述了从周烈王二十三年（前403年）到秦二世三年（公元前207年）共一百九十五年的历史，主要写秦、楚、齐、燕、韩、赵、魏七国的盛衰兴亡，供皇帝参考。英宗看后，非常满意，要他继续写下去，并下诏设置书局，供奉费用，增补人员，专事编写工作。司马光深受感动，很快便在右掖门处的秘阁内设立了书局，并请来了当时著名的历史学家刘班，刘恕、范祖禹等人，共同讨论了书的宗旨、提纲，并分工由刘班撰写两汉部分，刘恕撰写魏晋南北朝部分，范祖禹撰写隋唐五代部分，最后由司马光总其成，由司马光之子司马康担任文字的校对工作。

　　第二年，英宗病逝，神宗即位，开经筵，在迩英阁进读《通志》，他认为《通志》比其他的史书更便于阅读，也易于借鉴，就召见司马光，大加赞赏，并赐名《资治通鉴》，说它“鉴于往事，有资于治道”，还要亲自为《资治通鉴》作序。这就更加促进了这部史书的编修工作。到神宗元丰七年（1084年），《资治通鉴》最后脱稿修成，前后共成时十九年。

　　《资治通鉴》是中国历史上第一部编年体通史，记述了从周烈王二十三年（公元前403年）到五代后周显德六年（959年）共一千三百六十二年的丰富的历史事实。全书计二百九十四卷，另附目录三十卷，《考异》三十卷。这部书，取材甚广，网罗极富，除依据正史处，还采用了野史杂志三百二十余种，而且对史料的取舍极严，考辨异同，尽力求真，所以记述内容，比较翔实可信，为历代史学家所推崇。《通鉴》文字以荀悦的《汉纪》为宗，力求简明扼要，文笔生动流畅，朴质精炼，富有文学意味。不仅可以作为历史著作阅读，有些篇章也可当作文学作品欣赏。

　　司马光在编修《资治通鉴》的十九年中，付出了巨大的劳动，特别是在洛阳的十五年里，几乎付出了他全部的精力和心血。他在《进资治通鉴表》中说：“臣今筋骨癯瘁，目视昏近，齿牙无几，神识衰耗，目前所谓旋踵而忘。臣之精力，尽于此书。”司马光为编书，常常废寝忘食，有时家里实在等不上他回来吃饭，便将饭送至书局，还要几次催他才吃。他每天修改的稿子有一丈多长，而且上边没有一个草字。他的房子低矮窄小，夏天闷热难堪，洒下的汗珠把书稿都浸湿了。后来，他请匠人在书房里挖了一个大深坑，砌上砖，修成一间“地下室”，他就在这个冬暖夏凉的地方，专心致志地埋头编书。他对史料考核极其认真，追根寻源，反复推敲，不断修改。《通鉴》编成后，洛阳存放的未用残稿就堆满了两间屋子，可见他为这本书付出了多么艰辛的劳动啊！重执政废新法

　　元丰八年，神宗病逝，不满十岁的哲宗即位，由宣仁太皇太后垂帘听政，司马光被起用为陈州知州，路过京城时，被留作门下侍郎，次年又升尚书左仆射，与吕公著（尚书右仆射）同执朝政。司马光执政后，便开始排斥打击变法派人士，接连上表，彻底废止新法。

　　元佑元年（1086年）九月，司马光病逝，终年六十八岁，朝廷赠以“太师”、“温国公”等称号，派专员扶灵柩返夏县安葬，谥“文正”。

对于很多考生来说，在高考中古诗词的鉴别中有很多困难，下面我为大家提供古诗的答题技巧，希望对大家有所帮助，提高古诗词的鉴赏能力。

看古诗的题目

题目是诗词的眼睛，也常常是作答的切入点。它往往直接揭示诗词创作的时间、地点、事件和主旨等。如白居易《邯郸冬至夜思家》中的“冬至”表时间，“邯郸”表地点，且与“冬至”点明了特定的背景，是说冬至佳节时自己仍客居邯郸，这才“思家”，“思家”揭示了此诗的主旨。李益《春行即兴》中“春行”表时间、事件，“即兴”揭示了诗人触景生情，写所见所闻所感。

分析古诗的思路

1、人物形象。诗歌中的人物形象有两种类别，一类是抒情主人公的形象，即诗人自己;另一类是作品刻画的人物形象。鉴赏诗歌中的人物形象，就是分析诗中诗人所塑造的人物的行为、神态、心理、性格、情感、观点、处境等内容，把握人物形象的个性特征。具体分析思路与方法：(1)知人论世，结合背景了解人物当时的情境;(2)分析人物的行为、语言、心理，把握人物特征;(3)抓住表露人物情感或思想的词句;(4)借助意象和典故，展开联想和想象，感知形象。

形象类举1、不慕权贵、豪放洒脱、傲岸不羁的形象。2、心忧天下、忧国忧民的形象。3、寄情山水、归隐田园的隐者形象。4、怀才不遇、壮志难酬的形象。5、矢志报国、慷慨愤世的形象。6、友人送别、思念故乡的形象。7、献身边塞、反对征伐的形象。8、爱恨情长的形象。

常用词语不慕权贵、豪放洒脱、傲岸不羁、心忧天下、忧国忧民、寄情山水、归隐田园、怀才不遇、壮志难酬、慷慨愤世、矢志报国、报国无门、建功立业、友人送别、思念故乡、献身边塞、反对征伐、爱恨情长、悯农怜农、热爱山川、哀叹昔盛今衰等。

分析意境型

提问方式：这首诗营造了一种怎样的意境 提问变体：这首诗描绘了一幅怎样的画面 表达了诗人怎样的思想感情 解答分析：这是一种最常见的题型。所谓意 境，是指寄托诗人情感的物象(即意象)综 合起来构建的让人产生想象的境界。它包括 景、情、境三个方面。 答题时三个方面缺一不可。

答题步骤

(1)描绘诗中展现的图景画面。答题时应 抓住诗中的主要景物，用自己的语言再现 画面。描述时一要忠实于原诗，而要运用 自己的联想和想象进行再创造，语言力求 优美。 (2)概括景物所营造的氛围特点。一般用 两个双音节词即可。例如孤寂清冷、恬静 优美、雄浑壮阔、萧瑟凄凉等，注意要能 准确地体现景物的特点和情调。 (3)分析作者的思想感情。切忌空洞，要 答具体。比如只答“表达了作者感伤的情 怀”是不行的，应答出为什么而“感伤”。

1李白的《春夜洛城闻笛》：

谁家玉笛暗飞声，散入春风满洛城。

此夜曲中闻折柳，何人不起故园情？

要理解题目中的“折柳”的含义，关键就要能理解“柳”的意象。在学生学过的课文中包括一些常见的古诗词，比如，“杨柳岸晓风残月”（柳永《雨霖铃》）、“笛中闻折柳，春色未曾看”（李白《塞下曲》）、“羌笛何须怨杨柳，春风不度玉门关”（王之焕《凉州词》）、昔我往矣，杨柳依依“（《诗经·采薇》）。还有北朝乐府《鼓角横吹曲》中有《折杨柳枝》，歌词是：“上马不捉鞭，反拗杨柳枝。下马吹横笛，愁杀行客人。”

由此我们可以理解到，古诗中的“柳”是有特殊的含义的。柔顺婀娜、随风摆动的“柳”和“留”谐音，另外古人还有折柳送行的习俗，这就很容易引申到“柳——留——惜别——依依不舍”的层面上来。使人联想到，离别的人一看见杨柳，就会想起离别时依依不舍的场面，就会浮现出赠柳惜别的情景，心中就会涌起一缕缕离愁。这样，诗中“折柳”一词所寓含的“惜别怀远”之意就比较容易理解了。

2江畔独步寻花

杜甫

黄四娘家花满蹊，

千朵万朵压枝低。

留连戏蝶时时舞，

自在娇莺恰恰啼。

[简析]

唐肃宗上元元年（公元760年）诗人杜甫在饱经离乱之后，寓居四川成都，在西郊浣花溪畔建成草堂，暂时有了安身的处所，心情比较舒畅。春暖花开时节，他独自在江畔散步赏花，写下了《江畔独步寻花》一组七首绝句，这是其中的第六首。

首句“黄四娘家花满蹊”，点明寻花的地点。“蹊”是小路。“花满蹊”是说繁花将小路都盖住了，连成片了。次句“千朵万朵压枝低”。“千朵万朵”形容数量之多。“压枝低”中的“压”和“低”两个字用得十分贴切、生动，形象地描绘了春花密密层层，又大又多，沉甸甸地把枝条都压弯了。这句是上句“满”字的具体化。第三句“留连戏蝶时时舞”。“留连”是形容蝴蝶飞来飞去舍不得离开的样子。这句从侧面写出春花的鲜艳芬芳。其实诗人也被万紫千红的春花所吸引而留连忘返。第四句“自在娇莺恰恰啼”。“娇”是形容莺歌柔美圆润。“恰恰啼”是说正当诗人前来赏花时，黄莺也在鸣叫。只因为诗人内心欢愉，所以想当然地认为黄莺特意为自己歌唱。这与上句说彩蝶留连春花一样，都是移情于物的手法。由于诗人成功地运用了这一手法，使物我交融，情景相生，这首小诗读起来就更亲切有味。

3望庐山瀑布

李白

日照香炉生紫烟， 遥看瀑布挂前川。

飞流直下三千尺， 疑是银河落九天。

香炉，指庐山香炉峰，“在庐山西北，其峰尖圆，烟云聚散，如博山香炉之状”（乐史《太平寰宇记》）。可是，到了诗人李白的笔下，便成了另一番景象：一座顶天立地的香炉，冉冉地升起了团团白烟，缥缈于青山蓝天之间，在红日的照射下化成一片紫色的云霞。这不仅把香炉峰渲染得更美，而且富有浪漫主义色彩，为不寻常的瀑布创造了不寻常的背景。接着诗人才把视线移向山壁上的瀑布。“遥看瀑布挂前川”，前四字是点题；“挂前川”，这是“望”的第一眼形象，瀑布象是一条巨大的白练高挂于山川之间。“挂”字很妙，它化动为静，维妙维肖地表现出倾泻的瀑布在“遥看”中的形象。谁能将这巨物“挂”起来呢？“壮哉造化功”！所以这“挂”字也包含着诗人对大自然的神奇伟力的赞颂。第三句又极写瀑布的动态。“飞流直下三千尺”，一笔挥洒，字字铿锵有力。“飞”字，把瀑布喷涌而出的景象描绘得极为生动；“直下”，既写出山之高峻陡峭，又可以见出水流之急，那高空直落，势不可挡之状如在眼前。然而，诗人犹嫌未足，接着又写上一句“疑是银河落九天”，真是想落天外，惊人魂魄。“疑是”值得细味，诗人明明说得恍恍惚惚，而读者也明知不是，但是又都觉得只有这样写，才更为生动、逼真，其奥妙就在于诗人前面的描写中已经孕育了这一形象。你看！巍巍香炉峰藏在云烟雾霭之中，遥望瀑布就如从云端飞流直下，临空而落，这就自然地联想到象是一条银河从天而降。可见，“疑是银河落九天”这一比喻，虽是奇特，但在诗中并不是凭空而来，而是在形象的刻画中自然地生发出来的。它夸张而又自然，新奇而又真切，从而振起全篇，使得整个形象变得更为丰富多彩，雄奇瑰丽，既给人留下了深刻的印象，又给人以想象的余地，显示出李白那种“万里一泻，末势犹壮”的艺术风格。

4春残

翁宏

又是春残也,如何出翠帏。

落花人独立,微雨燕双飞。

寓目魂将断,经年梦亦非。

那堪向愁夕,萧飒暮蝉辉。

诗写女子春末怀人。首句点题，写来不拘一格。一句中，“又”字开头，“也”字结尾，连用一个副词和一个语气词，这在诗中是不多见的。然而作者用得很自然，使起句突兀，加强了语气，强化了诗中女主人公的哀怨之情，并有笼盖全篇的作用，算得上写法的出新。“又”字还与下面的“经年”相应，暗示这女子与情人离别，正是去年此时，故对物候变化特别敏感。第二句“如何出翠帏”，“如何”，有不堪的意思。联系第一句看，这位女子正是在去年此时此地，经受着别离的苦痛。时隔一年，记忆犹新，而且，现在还是在这一时间和这一地点，她怎敢再身临其境，重新经受这样的苦痛呢！所以说不敢出翠帏。再联系下联看，不敢出来实际上还是出来了，人在极端苦闷的时候，往往就是处在这样的自我矛盾中。这又活画出了这位女子梦魂牵惹、如痴似醉的神态，从而烘托出她的思念之情是如何的镂心刻骨

5《离思》

曾经沧海难为水，除去巫山不是云。取次花丛懒回头，半缘修道半缘君。

看过沧海 和巫山 就觉得其他地的海和云不怎样了

花丛虽美也懒得观 在这里修道一半情啊还在心上人身上

没有心去寻新的恋情

6客 至

杜甫

舍南舍北皆春水， 但见群鸥日日来。

花径不曾缘客扫， 蓬门今始为君开。

盘飧市远无兼味， 樽酒家贫只旧醅。

肯与邻翁相对饮， 隔篱呼取尽馀杯。

这是一首洋溢着浓郁生活气息的纪事诗，表现诗人诚朴的性格和喜客的心情。作者自注：“喜崔明府相过”，简要说明了题意。

一、二两句先从户外的景色着笔，点明客人来访的时间、地点和来访前夕作者的心境。“舍南舍北皆春水”，把绿水缭绕、春意荡漾的环境表现得十分秀丽可爱。这就是临江近水的成都草堂。“皆”字暗示出春江水势涨溢的情景，给人以江波浩渺、茫茫一片之感。群鸥，在古人笔下常常作水边隐士的伴侣，它们“日日”到来，点出环境清幽僻静，为作者的生活增添了隐逸的色彩。“但见”，含弦外之音：群鸥固然可爱，而不见其他的来访者，不是也过于单调么！作者就这样寓情于景，表现了他在闲逸的江村中的寂寞心情。这就为贯串全诗的喜客心情，巧妙地作了铺垫。

颔联把笔触转向庭院，引出“客至”。作者采用与客谈话的口吻，增强了宾主接谈的生活实感。上句说，长满花草的庭院小路，还没有因为迎客打扫过。下句说，一向紧闭的家门，今天才第一次为你崔明府打开。寂寞之中，佳客临门，一向闲适恬淡的主人不由得喜出望外。这两句，前后映衬，情韵深厚。前句不仅说客不常来，还有主人不轻易延客意，今日“君”来，益见两人交情之深厚，使后面的酣畅欢快有了着落。后句的“今始为”又使前句之意显得更为超脱，补足了首联两句。

以上虚写客至，下面转入实写待客。作者舍弃了其他情节，专拈出最能显示宾主情份的生活场景，重笔浓墨，着意描画。“盘飧市远无兼味，樽酒家贫只旧醅”，使我们仿佛看到作者延客就餐、频频劝饮的情景，听到作者抱歉酒菜欠丰盛的话语：远离街市买东西真不方便，菜肴很简单，买不起高贵的酒，只好用家酿的陈酒，请随便进用吧！家常话语听来十分亲切，我们很容易从中感受到主人竭诚尽意的盛情和力不从心的歉仄，也可以体会到主客之间真诚相待的深厚情谊。字里行间充满了款曲相通的融洽气氛。

“客至”之情到此似已写足，如果再从正面描写欢悦的场面，显然露而无味，然而诗人却巧妙地以“肯与邻翁相对饮，隔篱呼取尽馀杯”作结，把席间的气氛推向更热烈的高潮。诗人高声呼喊着，请邻翁共饮作陪。这一细节描写，细腻逼真。可以想见，两位挚友真是越喝酒意越浓，越喝兴致越高，兴奋、欢快，气氛相当热烈。就写法而言，结尾两句真可谓峰回路转，别开境界。

7鹿柴 [王维]

空山不见人，但闻人语响。返景入深林，复照菁苔上。

[简要评析] 这首《鹿柴》诗是王维山水诗中的重要代表作，表达了诗人对大自然中空灵境界的追求和喜爱，这也是他隐居辋川中的乐趣之一。这首诗的主要特色是充满了绘画的境界。宋人刘辰翁在《唐诗品汇》卷三十九中说：“无言而有画意”。清人沈德潜《唐诗别裁》卷十九发挥刘之说，谓：“佳处不在语言，与陶公‘采菊东篱下，悠然见南山’同。”王维此诗与陶渊明的空灵、隐逸是类似的境界。这就是说，本诗优长之处在于苏轼评论王维时所说的“诗中有画”。前两句虽不见空山中有他人，“空同不见人”，写出了山林的幽静。后两句写光返深林，复照青苔，是画卷中的主人公所见之景。两者结合，便是一幅绝好的人景相依的图画。本诗的重要艺术手法便是反衬，用以突出诗人所要描写的中心内容即幽寂两字，表现在前两句中是“不见人”，后两句中是“青苔上”。前两句，诗人目的是写他在山中“不见人”，因而山只是一座“空”山。接着一声“人语响”，划破了这一分山林的幽静，这样的手法便是反衬。这同南朝梁人王籍所写的名句“鸟鸣山更幽”中以鸟的声响来反衬山之幽静是一致的。同样，后两句中诗人目的是写深林中的幽暗景色，即突出写“青苔上”的“幽”景。但他却不是直接描写整座山林一片漆黑，而是让一缕浅明的阳光投进林深之处，还照在青苔之上，这样给读者的感觉便是，明者自明，幽处自幽，而且经此明者的比照，幽处就显得更幽了。此诗反映诗人对大自然的热爱，和对尘世官场的厌倦。

宿建德江 [孟浩然]

移舟泊烟渚，日暮客愁新。野旷天低树，江清月近人。

[简要评析] 羁旅之愁，思乡之情，在唐诗中有不少作品来反映这些内容。这首诗写诗人旅途中的乡思之愁，全诗抒情重心在二句的“客愁新”三字。诗的起句，为诗人兴起愁思作了暗示，此时最易惹动游子的思乡情绪。第二句，故诗人以一个“新”字写愁绪之陡生。“新”字在诗中可解为“新生出”、“突然生出”。后两句写景均是由“客愁新”三字生发出来，由于它的背景是如此宽广无垠，因而往往被反衬得特别矮小，好似被天地压扁了似的，这就是“天低树”三字的意境。诗人以暮天能将孤树压低的夸张笔法，形象化地写出内心的压抑心情，这就是不见亲人的凄凉之情。“江清月近人”是谓由于江水净洁，故水中的月亮倒影便显得又大又圆，人在船上看它，只觉得它似乎离人尤近。诗人在此句中同样也赋予深厚的情感，即以月之近人写它的灵性。它似乎很懂得诗人的乡愁不可释，乡思不可绝，为之解脱，这便是“月近人”三字的意蕴。如此说来，本诗后两句并非纯为写景，而是渗透着诗人强烈感情色彩的景语，为景中含情的名句。清人张谦宜“‘低’字，‘近’字，宋人所谓诗眼，却无造痕，此唐诗之妙也。”一轮明月，挂在当空，却又善解人意，似乎与诗人越来越近，于寂寥中给诗人平添一份温暖和亲切之感。此诗之愁，读来足见其雅，而一个“新”字，又可见出人生旅途之中，别样的感受随时而生，终有明月相伴，却是人生不变的情感安慰。

8芙蓉楼送辛渐 [王昌龄]

寒雨连江夜入吴，平明送客楚山孤。洛阳亲友如相问，一片冰心在玉壶。

[简要评析] 王昌龄被称为唐朝的“七绝圣手”他的七绝写得深情幽怨，含蕴无穷，为世人所推崇。这首诗是送别之作，艺术性高，个性鲜明。王昌龄此诗的写作是在江宁丞任内，时间是在天宝元年（742）后。在此以前，王昌龄于开元二十七年（739）从汜水尉任上被贬到岭南。手又贬到江宁为县丞。至天宝七年（748）又被贬到荒远的龙标（今湖南黔阳）一带，可谓屡遭贬斥，仁途乖蹇。与王昌龄同时代的殷 在《河岳黄灵集》中说：“昌龄为人，仁有余也。奈何晚节不细行，谤议沸腾，再历遐荒，使知音者叹惜”，其意为王昌龄晚年不注重小节，故惹得众人议论纷纷，并两次被贬到荒僻之地。而实际上并非是王昌龄的过错，这只是从王的“铖畏谗口疾”（《为张 赠阎使臣》）、“世情多是非”（《送东林廉上人归庐山》）诗句中使可知晓，实在是他的傲岸性格不合世俗的缘故。本诗前两句中凄风苦雨式的景色描写，可谓诗人险恶处境的形象化表现，面对包含着丰富内蕴的寒雨孤山的描写，只有将寒雨孤山看作险恶处境的艺术化体现：寒雨即社会上的流言蜚语，孤山即自己的势单力薄，才能同下文联系得更为紧密，才能更好表现此刻诗人要求他人理解的心态。诗中“一片冰心在玉壶”现已成为名句，但也有所本。陆机《汉高祖功臣颂》中即有“心若怀冰”，此处冰比作心之纯清。鲍照《白头吟》云：“直如朱丝绳，清如玉壶冰”，此以冰喻作人之清白。姚崇《冰壶诫》序言说：“夫洞澈无瑕，澄空见底，当官明白者，有类是乎！故内怀冰清，外涵玉润，此君子冰壶之德也。”此以冰比作当官的清廉。而王昌龄的“一片冰心在玉壶”在形象的设计上，能集古今之大成，在内容的拓展上，能用以表示自己的高洁清正而有所突破，故尤为后世所重。全诗写送别之意不在别字，而在于表现诗人情操志向之高洁，虽流露出作者命运失意的幽怨，但最后两句却深华了主题，将诗人的人格和诗品带入了一个别样的至高境界，因而别开生面，独树一帜，成为一首七绝绝唱。

9凉州曲 [王翰]

葡萄美酒夜光杯，欲饮琵琶马上催。醉卧沙场君莫笑，古来征战几人回？

[简要评析] 这首诗属于盛唐边赛诗的七言名篇。关于诗歌的主题，历来争议很大，耐人用心思量。诗人为文时，以饮酒开始，将三样精美之物，即葡萄、美酒、夜光杯同置于诗的首句，如此便使全诗在起首时就呈现出一种光茫四射的辉煌氛围，给读者造成一种无声夺人的感觉，为下面的抒情打下了基调。同时，首句中的葡萄、美酒和夜光杯，均来自西域，“所以都是本地风光，与边塞情调切合”（沈祖 《唐人七绝诗浅释》），此其一。另外，还应注意的是，这三样物件均是自先秦以来国外所进，现正逢出征前夕，让出征将士捧夜光杯而痛饮葡萄美酒，其中隐含之意是十分明显的，那就是祝愿他们早日击退外敌，获得更大的胜利。这样，在对于本诗主要抒情倾向的讨论中，此诗应视为表现了盛唐边将豪迈不羁的气概。除了上面两段文字可作为论据外，尚有以下依据。首先是《唐才子传》在评价王翰诗作时说他的作品“多壮丽之词”，首句正切此“丽”字，而后两句则切“壮”字。其次是施补华在《岘佣说诗》中评此诗时说：“作悲伤语读便浅，作谐谑语读便妙。在学人领悟。”其意为，本诗自当可作悲伤语读，但若如此便不得要领了，所以就“浅”。而若作“谐谑语”读，亦即并不把“几人回”放在心上，只顾上马冲杀，胜利自是属于已方。这样诗人的豪情壮志就通过“谐谑语”表达出来了，所以就“妙”。自古以来，沙场征战有几人能生还？然而，军人的命运，荣誉却都是与战场紧密相连的，这就是军人无可回避的命运，是豪迈，是悲凉，还是留与读者自己去思量，去体会吧，这首诗也因主题的耐人寻味而更加增添了艺术魅力与感染力。

10乌衣巷 [刘禹锡]

朱雀桥边野草花，乌衣巷口夕阳斜。旧时王谢堂前燕，飞入寻常百姓家。

[简要评析] 这是一首快炙人口的怀古诗，诗人以高度的艺术方法，表现了抚今追昔的沧桑之感，流露出世事无常的变迁之感。本诗是《金陵五题》组诗中的第二首，它通过朱雀桥畔乌衣巷今昔巨变的描绘，写出了金陵城的荒废，从中揭示了封建豪门集团虽能权倾一时，但终究逃脱不了衰亡的结局。诗作极力表现了人世的沦桑变幻、升沉替代，寄概遥深。这是一首杯古诗，但它在写法上同一般怀古诗迥然不同。诗中以燕子为着眼点，从它的归宿之主由豪富而演为平民，表达了诗人在追怀金陵历史遗迹后的今昔之感，故极具特色。现在诗人却道燕子还来，但所居人家已与先前大不相同，竟化成普通平民了，由此表达了诗人的历史沧桑感。这样便使意境有人对施补华此说不理解，他认为“三四两句诗意甚明，盖从燕子身上表现今昔之不同。……说诗者（此暗指施补华）每曲解诗人之意，举此一例，以概其余。”由一刘禹锡在本诗中能借燕子的行止来表达人事的变迁，所以深得后人的激赏。如宋人辛弃疾《沁园春》词中说：“朱雀桥边，何人会道，野草斜阳春燕飞”，表示他对刘禹锡此诗由衷的敬佩。诗中以乌衣巷、朱雀桥两个地名，王家、谢家两个过去的贵族这两景两处的人事繁华变迁，写出了人生命运的无常。诗篇以侧面落笔，借眼前景物抒写今昔之感，含蓄深沉，为后人所称颂。

11春望 [杜甫]

国破山河在，城春草木深。感时花溅泪，恨别鸟惊心。烽火连三月，家书抵万金。白头搔更短，浑欲不胜簪。

[简要评析] 唐肃宗至德元年（756）七月，杜甫报国心切，毅然辞别家人，投奔灵武。不料在途中为安史叛军俘获，带到长安。诗人在长安的日子里，目击了这次叛乱国家带来的深重灾难，心中充满了无限的忧虑和哀伤。到了第二年春，这虽是花香鸟语的美好季节，但诗人眼前所见，昔日繁华的国都，于今竟然杂草丛生，满目荒凉。触景伤情，思绪万千，于是写了这首著名的爱国诗篇。应该说，这里的伤怀思家，是和忧国紧紧地连在一起的；而情和景的描写，也是互相渗透着。诗的前四句写春城败象，饱含感伤；后四句写惦念亲人境况，充溢别恨。情景交融，颇为感人。诗的首联，用凝重的笔墨，对偶的句式，写出了国都因战乱而造成的令人怵目惊心的荒凉景象。但在这一片萧索中，却又显得气慨挺拔。“国破山河在”的“在”字，它含有国虽破而山河尚在，表明中兴有望，这就透露出了诗人对国家统一的坚定信念。然而这毕竟是山河破碎，城垣荒鞠，所以第二联紧扣“春望”诗意，以花鸟含悲泣愁的移情手法，抒发了诗人对国事的忧伤。景中寓情，含蓄不尽，思而得之，韵致深婉。接着以“烽火”句承“感时”句，以“家书”句承“恨别”句，进一步深化了诗人忧时伤别的感慨，这两句表现消息久绝渴盼亲人音信的迫切心情，语言朴素，感情真挚，颇为后人传诵。把个人的命运和国家的命运联系了起来，真挚自然。最后以“白头搔更短，浑欲不胜簪”作结，决不只是对自己的衰老表示悲哀，而是担心自己衰老了，不能为国出力，这才是真正的悲哀。这就不仅从结构上照应了首联“国皮”的悲愤，也是极其生动而深切地表达了诗人的爱国情怀。全诗语言简练，对仗精工，情景交融，浑然一体，是五言律诗的典范作品。"

12送友人 [李白]

青山横北郭，白水绕东城。此地一为别，孤蓬万里征。浮云游子意，落日故人情。挥手自兹去，萧萧班马鸣。

[简要评析] 李白这首送别友人的诗，语言流畅明快，情意真挚蕴藉，它表达了对于友人的深情厚谊。情致婉转，意境高远。诗的起联，用色彩明丽的偶句，点明了送别的地点，也暗含惜别情意。这青山白水，不正可以欢聚盘桓吗，于今却要分手，自是令人伤感。接着的一联，以行云流水般的散行句子，叙说了此去一别万里的情事，表现了对友人的眷恋和关切。第三联以无限深情，一写游子今后飘忽不定的行踪，一写自己此时依依惜别的情意。浮云、落日的比喻，把对友人的美好感情不令形象化了，也更深刻化了。末联虽是直抒胸臆，仍含有无限的情思。这里用典使事，浑然天成。“挥手自兹去，萧萧班马鸣”。青山白水相衬，红日白云互映，境界全出，长鸣的班马更增添画面的生气。自然美与人情美交织在一起，自然流动，不屑于为格律所拘，透出一股飘逸之气，而这惜别的情意，随着友人的离去而悠然不尽。

13古从军行 [李颀]

白日登山望烽火，黄昏饮马傍交河。行人刁斗风沙暗，公主琵琶幽怨多。野营万里无城郭，雨雪纷纷连大漠。胡雁哀鸣夜夜飞，胡儿眼泪双双落。闻道玉门犹被遮，应将性命逐轻车。年年战骨埋荒外，空见蒲萄入汉家。

[简要评析] 《从军行》属乐府《相和歌·平调曲》旧题，多写从军征战的苦怨。唐玄宗李隆基开元、天宝年间，在祖国西北边地所进行的战争，性质比较复杂，有些是属于自卫的，有些则是寻衅开边。从这首诗所表现的内容来看，是反对非正义战争的。仅仅为了皇帝的一已私利，轻启战端，这除了牺牲广大战士以外，是什么好处也没有的。“年年战骨埋荒外，空见葡萄入汉家，”借汉指唐，这谴责是法锐而严厉的。所以沈德潜说；以人命换塞外之物，失策共矣。为开边者垂戒，故作此诗。《唐诗别裁集》同时，作者在诗中，对于西北边地少数民族人民，因这种不义战争而遭到的不幸苦难，还表示了深切的同情。胡雁哀鸣夜夜飞，胡儿眼泪双双落，真挚感人，这在封建时代，是难能可贵的。全诗能融现实与史事于一体，不仅生动地展现了万里边疆的寂寥荒漠的典型景象，而且通过汉、胡两军悲苦幽怨的相互映衬与白骨、葡萄的鲜明对比，表达出诗人强烈的批判精神，在艺术上，四唏一韵，平仄相间，声调自然激越；而且多用叠字和对偶句式，声情摇曳流转，是唐代一首有深刻思想内容的边塞诗。

14月下独酌 [李白]

花间一壶酒，独酌无相亲。举杯邀明月，对影成三人。月既不解饮，影徒随我身。暂伴月将影，行乐须及春。我歌月徘徊，我舞影零乱。醒时同交欢，醉后各分散。永结无情游，相期邈云汉。

[简要评析] 李白怀才见弃，政治理想不能实现，心情是孤寂苦闷的。在这首诗中，诗人还进一步把明月引为知已，对月抒怀。《月下独酌》共四首，此为第一首，诗中表达了知音难遇的苦闷。诗篇突然而起，直抒胸臆，表达一种孤独寂寥的思想感情。这种孤寂之情无法驱遣。于是诗人以奇物的想象，生动的描写，把明月作为知音，相邀对饮。同时还异想天开地把自己的身影，也看作有情有知的同类，邀其共酌。但月不解饮，影徒随身，这就更加突出了诗人的孤独感，正如孙洙所说：“题本独酌，诗偏幻出三人。月影伴说，反复推勘，愈形其独。”（《唐诗三百首》卷一）因为世少相知，诗人不得不以明月、身影为伴，向月而高歌，对影而起舞，以排遣自己深沉的郁闷。结联进而要和明月、身影永远结成忘情好友，将来在邈远的碧空中相见遨游。这表现了诗人对污浊现实的强烈不满，在孤独中向往自由和光明。这首五言诗，构思新颖，想象奇妙，情致致深婉，是李白抒情诗中别具神韵的佳作。诗人把自己置于良辰美景之中，又极力渲染幽静的氛围，从而在色调的鲜明反差中，表达出美景虽在、知音难求的深沉悲叹。从艺术上看，这首诗的构思十分高妙。在一直一曲、回环往复中，把诗人的情感表达得淋漓尽致。看似欢快之语，表达深重的孤苦情感，从而在全诗中构成曲笔。全诗在一直一曲，一纵一收中，创造新奇深厚的意境，其谪仙之才与超人笔力由此可见。

15送别 [王维]

下马饮君酒，问君何所之？君言不得意，归卧南山陲。但去莫复问，白云无尽时。

[简要评析] 这一首送别诗旧说是送孟浩然归南山所作。这首诗通过写送友人归隐，表达了作者也想归隐的心情和对友人离去的依依惜别之情。全诗通过问答来送别，可以说是别开生面，不落常套。首句“下马饮君酒”叙事朴实、点题巧妙。从中不难看出两人之交不仅学友最而且绝非凡夫俗子可比。同时，在章法上，这两句还构成了曲直之势，使后两句的承接与过渡，显得十分自然。可贵之处在于诗人巧妙地以前四句的一问一答，引出最后劝慰友人归隐山林，悠悠自适，这样含蓄有味的诗句，使全篇为之生色。这两句诗是全诗的主旨所在，沈德潜说得好：“白云无尽，足以自娱，勿言不得意也。”（《唐诗别裁集》）这也表现了诗人对远离尘世，啸遨林泉的隐居生活的向往与追求。纵观全诗，选材平淡却构思巧妙，语言浅显则饱含深情。在表达上意上，前四句的诗味看来似乎很淡，但从那一叙，一问、一答的曲直变化中，我们不难体悟到作者高超的构思技巧。

16夏日南亭怀辛大 [孟浩然]

山光忽西落，池月渐东上。散发乘夕凉，开轩卧闲敞，荷风送香气，竹露滴清响。欲取鸣琴弹，恨无知音赏。感此怀故人，终宵劳梦想。

[简要评析] 这一首夏夜纳凉怀念友人的五言古体诗，也是淡而有味，清新而浑然一体的名篇。这首诗在夏日纳凉的描绘中，表达了诗人对友人的深沉思念。诗人通过自己对客观景物的真切感受，隐居生活的悠闲自适，塑造了一种清幽宁静的艺术意境。诗以夏夕着笔，但又起得很别致。诗人不直接写夕阳西下，明月东升，而是写看到山上的阳光西落，才感到已是傍晚。这里用一个“忽”字，表明落日西沉得很快，也是诗人的主观感受。夜幕降临，明月从池东冉冉升起，远景近写。用了一个“渐”字，是诗人的实感，和首句“忽”相对照，表现了两种动景的不同状态。这较为生动的描绘出诗人闲适自在，不受拘束的隐士风神。“荷风送香气，竹露滴清响”两句，历来被推为写景细致入微的佳句。清风吹拂，送来荷花浓郁的芳香，夜阑人静，翠竹上滴露之声可闻，多么寂寞的夏夜！诗人经过细心的体察，选择了最能体现静境的动态景物和音响来描写，收到了以动来突出特定环境中寂静的艺术效果，同时也反映了诗人隐居生活中心境的平静。最后四句怀友。这样令人适意的夏夜，没有知友畅叙，欲弹琴而自遣，又无知音欣赏，寂寞之感倍增，更加怀念故人，以致终宵梦想，情意趋势。全诗因景启情，对景怀友，情景融合，意境幽寂

1飞熊入梦： 商朝末年，周文王姬昌急需一个能文能武的人来辅佐，他苦苦寻找。一天他做了一个梦，梦见一只生有双翅的熊飞进自己的怀中。第二天他叫人占卜预示即可找到这个人，于是带领人马到渭水边找到直钩钓鱼的姜尚，他号飞熊，从此文王如虎添翼。

2黄粱美梦 ：唐·沈既济《枕中记》记载:有个卢生在邯郸店里向一道士诉说自己的贫困。道士得知他的情况后便从行李中取出一个枕头来，卢生就枕着这个枕头躺下，不一会儿就睡过去了，在梦中享尽了荣华富贵。最后，卢生一梦醒来，发现小米饭还没煮熟。

3南柯一梦：形容一场大梦，或比喻一场空欢喜，比喻梦幻的事；出自唐 李公佐《南柯太守传》。

4庄生梦蝶 ：典出《庄子·齐物论》，它是战国时期道家学派主要代表人物庄子所提出的一个的哲学命题。在其中，庄子运用浪漫的想象力和美妙的文笔，通过对梦中变化为蝴蝶和梦醒后蝴蝶复化为己的事件的描述与探讨，提出了人不可能确切的区分真实与虚幻和生死物化的观点。虽然故事极其短小，但由于其渗透了庄子诗化哲学的精义，成为了庄子诗化哲学的代表。也由于它包含了浪漫的思想情感和丰富的人生哲学思考，引发后世众多文人骚客的共鸣，成为了他们经常吟咏的题目，而最著名的莫过于李商隐《锦瑟》“庄生晓梦迷蝴蝶，望帝春心托杜鹃”。

5梦笔生花 ：“梦笔生花”这个典故出自于《南史纪少瑜传》相传纪少瑜幼年时,才华并不出众,但是他非常刻苦用功,他的诚心感动了文神,有一天晚上,他看书不知不觉地睡着了,梦见著名的文人把一支笔送给了他,并告诉他用这支笔能够写出最漂亮的文章纪少瑜梦醒之后,果然在枕边发现一支非同寻常的毛笔从此,纪少瑜的文章大有长进终于成了一位著名的作家纪少瑜是南朝有名的文士,他自幼专攻《六经》,善于谈吐,对答如流,深受当时读书人的钦佩,后来官至东京大学士

6游园惊梦：汤显祖《牡丹亭-游园惊梦》内容梗慨《牡丹亭》所搬演的是贵族**杜丽娘与书生柳梦梅生离死别的爱清悲喜剧。南宋时南安太守杜宝的独生女杜丽娘，在丫环春香的诱导下，青春与个性开始觉醒，对自己的生活环境开始不满，在梦中与一少年在牡丹亭畔相会，醒后相思成疾，悒郁而死。岭南书生柳梦梅，赴临安应试途经南安郡，拾得丽娘画像，悦其貌美，终日把玩，赞慕不已，丽娘的幽魂显现了，认出了柳乃旧日梦中所会的那位书生，向他表白了爱慕之情，并让其掘坟而获得再生。丽娘复活以后，两人同往淮安求丽娘父母许婚。杜宝见而大怒，诬梦梅私掘女坟，上书奏明皇帝，梦梅此时已被钦定为状元，也上书自辩，丽娘并登朝申诉，得皇帝恩准、夫妻团圆。