守一座空城等一个人,就是孤独地守望在一个空荡荡的城市中,而不知道或不渴望有人陪伴而守候着一个特定的人。
这个释义带有一种强烈的情绪,表达一种孤独、坚强、持续地守护、等候和盼望的心情,就像把自己关在一座空城,等待着对方回来。
有人说,守一座空城是因为等待的期盼太漫长,也许某人心中的爱情早已像一座空城一般破败,但是仍然忍受着漫长的孤独,只是为了等待着那个特定的人;也许某人的期盼太强烈,他相信爱情的力量,他愿意用他的坚守,把爱情推向未来,等待着那个特定的人;也许某人心怀希望,他坚守着自己的情感,他希望再拨开现实阴霾,爱情依稀若温柔,等待着那个特定的人。
守一座空城,并不意味着什么悲哀,而是一种勇敢的选择,一种希望、力量和不灭的坚持,一种等待的坚守,一种对未来的信念。虽然一个人守望一座空城,对对方可能不切实际,但依然坚信着自己的情感,为了等待着那个特定的人。
守一座空城等一个人,是一个不可磨灭的爱情传说,在孤独的夜里,它可以让你更加强大,更加珍惜生命,不放弃期望与希望,它将永不消失,铭记在每个人心中。
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石头城① 刘禹锡
山围故国②周遭③在,潮打空城寂寞回。
淮水④东边旧时月,夜深还过女墙⑤来。
◎注 释
①石头城:古城名。本是楚金陵城,三国时孙权重筑时用此名。曾为吴、东晋、宋、齐、梁、陈六朝都城, 到唐时废弃。今为南京市。
②故国:本来是指过去的都城,这首诗里指的就是注释①里的石头城,具体指六朝古都金陵。
③ 周遭: 四周, 周围。
④淮水:指的就是秦淮河。秦淮河就在这里沿着山边流入长江。
⑤女墙:城墙上面呈凹凸形的短墙,或射孔的蔽身小墙,俗称城墙垛。
◎翻 译
城的东、南、西三面,依旧绵亘着高低起伏的群山,它那虎踞龙盘的姿态并未改变;北面的江潮,依旧拍打着城根,而后带着寂寞的心情退回。那声音仿佛在叹惜,昔日的繁华已经化为乌有。从秦淮河东边升起的,还是过去那轮月亮。见证历史过后,在夜深人静之际,又恋恋地爬过凹凸的城墙,小心翼翼来窥探着什么。
◎赏 析
1 .刘禹锡的诗。
《唐之韵》这样评价:刘禹锡的诗,经过反复锤炼,语言精练自然,意象鲜明,内涵浓厚。乍看,没有什么新颖之处,但是,特别经得起咀嚼。尤其他的咏史诗,用经过精细选择和炼就的意象,用虚实相生的手法,来抒发对历史沧桑变化的感叹,又深沉又悲凉,历来为人所称道。《石头城》就是典型的例子。
2《石头城》的写作背景。
刘禹锡写这首诗时,大唐帝国已日趋衰败。朝廷里面,大臣相互排挤,出现了“牛李党争”,宦官专权依然如故;地方上呢,藩镇割据势力又有所抬头。所以,他写这首诗的主旨,仍然是讽喻现实,即借六朝的灭亡,来抒发国运衰微的感叹,希望当时的统治者能以前车之覆为鉴。
3 . 从诵读上看。
前两句,“ 故国”、“ 空城” 之后, 宜作一顿,以示六代帝王之都已成空城之意。而“在”、“回”二字,正是诗人感慨之所在,宜重读。后两句,借月抒情,重音须落在“旧时月”和“还过”上,要能够体现出讽喻现实的意思。
4《石头城》以不变写变。
作者并没有直接给我们提供几幅图景,来凸现金陵城这个六朝古都的历史的兴盛和现实的凄凉;只用“故国”和“空城”两个词,来对今日的凄凉做些暗示。着力写“不变的景”:山、潮、月。它们是历史的旁观者,其中的月,更是“宇宙的冷眼”。作为“由盛到衰”的见证者,不变的它们,见证了世界的残酷的变。
诗一开始,就写空城四周的景色,在苍莽凄凉的氛围中,读者不禁要问:山川形胜的六代帝王之都呀,为什么会一下子就变成了一座空城呢?后两句,其实正是对这个问题的巧妙的回答。诗人之所以称它为“旧时月”,正是盛唐诗人李白说的“古人不见今时月,今月曾经照古人”(《把酒问月》) 的意思, 跟李白的诗句“只今惟有西江月,曾照吴王宫里人”(《苏台览古》)也有同工异曲之妙。意思是说,此刻
天上的月儿呀,曾经一度照见过六朝腐朽的封建统治者在秦淮河游乐的情形,照见过当年的豪华奢侈的生活,也目睹了这些朝代的迅速灭亡。而今夜呢?你看它又逐渐挪移到女墙这一边来了,可这里已经是一座空城了。全诗句句都在写景,而句句都融合着诗人深沉的故国萧条之感。
余秋雨先生曾在《罗马假日》中说:“人称此诗得力于怀古,我说天下怀古诗文多矣,刘禹锡独擅其胜,在于营造了一个空静之境。惟此空静之境,才使怀古的情怀上天入地,没有边界。”
◎名句点击
四句诗句句经典,“山围故国周遭在,潮打空城寂寞回,”更是后人取用不尽的文化资源。六代豪华全都消逝了,没留下一点痕迹。然而,这四围的青山还在;这长江上滚滚不尽的波涛还在,还在寂寞地守候着、舔舐着这座空城,而后寂寞无奈地退回去又涌上来。今天,连空城也没有了,只剩下这片遗迹。历史无情也有情,今天,刘禹锡的这首诗,却依然醒目地刻在石头城的历史上,刻在千百万龙的传人的记忆中。
◎名句运用
名人吟就名句,名句成就名人。名人名句往往是后人取之不尽的文化源泉。引用前人的诗句,是词中用典的又一种方式。可以借用原句,可以在原句基础上改动一字或数字,可以只借用其中的某些词语,当然也可以化用某些诗句或整首诗的意境。引用的目的,还是为了加深诗词中的意境,促人联想而寻深意于言语之外。
据说,白居易在读过《石头城》后,也曾情不自禁地赞美性预言:后来的诗人凭吊金陵,都无法避开作为一代诗豪的刘禹锡“潮打空城寂寞回”这句诗的挑战,“我知后人之诗无复措词矣。”其实,这并非过誉。金陵,六朝金粉之地,历来是多情的骚人墨客吟咏的题材。唐以后的诗人词家,吟咏金陵,多有化用刘禹锡《石头城》的意境者。而以词咏金陵的,当首推王安石的《桂枝香·金陵怀古》。北宋著名词人周邦彦的《西河·金陵怀古》词里,有“怒涛寂寞打孤城”的词句。而元代颇有名气的诗人萨都剌,写《满江红·金陵怀古》这首名词时,也把“潮打空城寂寞回”的意象巧妙地组织在诗词里:“听夜深,寂寞打孤城,春潮急。”这些都一样的精彩。
法国作家缪塞说:“最美丽的诗歌,是最绝望的诗歌。有些不朽的篇章,是纯粹的眼泪。”家国的不幸,成就了刘禹锡一世的英名,正所谓“国家不幸诗家幸,话到沧桑语始工”。
◎文学家的故事
一头倔驴——刘禹锡
不安分的身世
刘禹锡(公元772 - 842 年),匈奴族后裔,先天有些桀骜不驯的脾气。七世祖刘亮鬼使神差随魏孝文帝迁洛阳,才不得已改成汉姓;父刘绪,因避安史之乱,举族东迁,寓居嘉兴(今属浙江)。刘禹锡就是出生在嘉兴。国事家事的一路变故,无形中也是促使他早熟的一个原因吧。
当时,浙江一带人才很多,刘禹锡童年时常到吴兴陪侍诗僧皎然、灵澈吟诗,得到他们的关门指点,学问突飞猛进;自然,对山水佛道也有了与众不同的亲近。
可是,官场上的刘禹锡很不走运,也是典型的“高分低能”。当年他和“同学”柳宗元等人协助王叔文改革弊政,只不过进行了半年,就遭到宦官、藩镇的强烈反对。失败后,他被贬谪远郡。
带些刺儿的诗
刘禹锡本来就天生一股不服气的倔毛驴劲儿,在唐代群星灿烂的众诗人中也是一个特别有性格的人。如果我们在读他的精美诗句时,能够心细些的话,那就会发现:即使是再寻常些的诗句,也往往话里带些刺儿。这些刺儿,自然让别人不好受;而他自己也没有捞到多少便宜。一个春日的黄昏,他路过朱雀桥、乌衣巷,看到了这桥、这巷,看到了桥边、巷里的林林总总,激起对沧海桑田、人世沉浮的感叹,于是低声吟道:
“朱雀桥边野草花,乌衣巷口夕阳斜。旧时王谢堂前燕,飞入寻常百姓家。”(《乌衣巷》)
意思是说,朱雀桥边长满丛丛小草野花,凄婉的如血夕阳斜照在乌衣巷口,还有昔日飞进王导和谢安他们家豪华的厅堂上的燕子,现在已经温馨地飞进了普通百姓的家了呢。
刘禹锡描写几百年前显赫一时的王、谢两大家族的烟消云散,其实也是提醒当时那些炙手可热的文武百官,不要得意忘形得太早吧:历史无情呀,何必那么不可一世呢!是啊,当年疯狂地弹劾刘禹锡的那些官僚,现在不是都像枯叶一样凋落了吗?然而,一千多年来,刘禹锡的诗却永远滋润着后世人们的审美快感。“朱雀桥、乌衣巷”这两个南京的老地名,也由此深深地植入了中国人的历史文化记忆中。
身遭贬而心振作
刘禹锡最初被贬为连州(今广东连县)刺史,行至江陵,再贬朗州(今湖南常德)司马。这里正好是谪贬之祖屈原流放的地方,刘禹锡与屈原的心灵在这里会晤。所以,他并没有完全沉浸在伤情感叹之中;相反,还算是性格外向,比较能看得开,对这里和中原文化有着明显不同的风俗民情很感兴趣,并认真地学习这里的民歌风格,创作了许多《竹枝词》一类别具风格的朗朗上口的好诗好词。
当然,悲秋从来就是诗人的职业病。秋天来了,诗人能吟唱什么样的诗呢?
“自古逢秋悲寂寥,我言秋日胜春朝。晴空一鹤排云上,便引诗情到碧霄。”(《秋词》)
他老夫子反倒认为天高气爽的秋天,使人心胸开阔,充满激情,更有诗意。其意在劝告真正的志士贤人,在社会之秋不应悲观消沉;要像排云直上的白鹤那样,即便形单影只,也要振作精神,去追求崇高的理想。
一路贬来一路倔
也许是老天爷开眼吧,元和九年十二月,刘禹锡与柳宗元等贬臣一起奉召回京。这可是天大的好事呀!又可以大干一场了!可是次年三月,他又口无遮拦,吟了一首惹祸的诗:“紫陌红尘拂面来,无人不道看花回。 玄都观里桃千树,尽是刘郎去后栽。”(《元和十年自朗州召至京,戏赠看花诸君子》)
意思是说:如今满朝新贵,都像盛开的桃花一样红火,只不过都是在我刘郎被赶出长安以后,才有机会慢慢爬上来的呢。
结果他又触怒新贵再度遭贬,一贬又是十四年。人生能有几个十年!有谁“消费”得起!终于有一天(他五十七岁)再回长安时,还是不长记性,老夫聊发少年狂:
“百亩庭中半是苔,桃花净尽菜花开。种桃道士归何处,前度刘郎今又来。”(《再游玄都观》)
仿佛在说,满朝新贵,不是曾经像盛开的桃花一样鲜艳吗?如今怎么又都默无声息了呢?可是,我这个当年被你们赶走的刘郎,今天可又回到这里了啊。表现了屡遭打击而始终不屈的意志。
不仅如此,他还在小序中声言“以俟后游”。这就等于说,如果因此而获罪,以后我刘某人还是要来的,来看看这玄都观到底还会变成个什么样子。真的是“跌倒不服倒头死”,真的是很有“马思边草拳毛动”( 刘禹锡《始闻秋风》) 的英雄豪气。
据野史记载,就因为他这种一而再、再而三地不怕惹事的倔驴劲儿,时人认为他刻薄不厚道。这种评价也不颇为“不厚道”吧!话又说回来,做官也好、做人也罢,有这么一点倔驴子劲儿,又何尝不是一件好事情呢?何必厚道得左脸挨了打、再把右脸伸过去呢?
哲学和禅宗的襟怀
这大概也得益于他研究哲学,也笃信禅宗,所以能通过哲学的深思,把生活中的愁恨化解为一种具有历史浓度的感悟,从有限的时空腾空跃起,在更高的层面上求得心理平衡:
“巴山蜀水凄凉地,二十三年弃置身。怀旧空吟闻笛赋,到乡翻似烂柯人。沉舟侧畔千帆过,病树前头万木春。今日听君唱一曲,暂凭杯酒长精神。”(《酬乐天扬州席上初逢见赠》)
在巴山蜀水这样的凄凉地区,被弃置了二十三年,回来后仿佛成了出土文物一样的老古董,当年的许多老朋友都死了。但他却能把悲痛凝聚在“沉舟侧畔千帆过,病树前头万木春”这两句诗中。尽管他也把自己比作“沉舟”、“病树”,内心悲苦,但把这种悲苦摆到时光流逝的广阔背景上来关照,就能使悲苦化为透彻的哲理感悟。他对前途始终充满信心,坚信“病树前头万木春”。我们听他“唱一曲”,也凭短诗长精神。
他这个人就是一生都改不了倔驴性子,自我表现欲也比较强,爱显示自己。据说他晚年与白居易登上一座高塔时,还得意洋洋地高声吟唱着:
“步步相携不觉难,九层云外倚栏杆。忽然笑语半天上,无限游人举眼看。”(《同乐天登栖灵寺塔》)
你看,他这么大年纪的人了,一步步相携而上至半天之中,这确实不容易吧;但他觉得这还不够过瘾,我人不是还没有累趴下吗?居然站在塔顶之上,还大声说笑,以此为乐。不要说当时“无限游人举眼看”,就是在今天,我们又有谁敢不“举眼”仰视着他呢!
倔得也有情有意
当然,刘禹锡也不是倔木头一块,也还算倔得有情有意。请看他流传最广的诗:
“杨柳青青江水平,闻郎江上踏歌声。东边日出西边雨,道是无晴却有晴。”(《竹枝词》)
自然山水就是能养人,外放的生活孕育了他极好的诗。“东边日出”那不就是天“有晴”吗?“西边雨”那可又是明明白白地说天“无晴”呀?自然界是有此种现象;不过仔细些看看想想吧,天晴的“晴”与多情的“情”又正好谐音呀。由于借用这种双关隐语,说“道是无晴却有晴”也就好像在说“道是无情却有情”哟,这就使这首诗显得特别含蓄、特别有情致。即便是清明的今日,痴男怨女们,也还是每每情动而唱和不已,情意绵绵。
这首歌 我循环了很久每次听都有种莫名的心酸。第一次听泪奔了其实。我觉得这首歌应该是自己小时候和喜欢的人留下了美好的回忆在这座城里,而心爱的人离开这座城,自己留在这里对小时候的记忆与他的怀念。他走了之后就认为这座城已变成了空城,每当想起往事就会流泪心酸。他已经离开了,她还是这座城里守着他们的回忆,等待着他,一直一直等待着他的归来。梦醒时干涸的泪水
在皱纹罅隙凝结,汇成河 慢慢淌,与你归来的脚步,一同回响。纯属个人的想法回答的不好请多见谅,语言不会组织真是作死QAQ
宋亚轩唱杨坤的《空城》与杨坤唱的感觉不同,具体表现为宋亚轩的声音非常的干净纯洁。所以唱出来就会给人这座城市真的特别空,而且也会让人有着相应的悲伤,但是杨坤的原唱版本就是非常的沧桑,也能够表明落寞之情。
说起《空城》这首歌,大家都能够想到杨坤沙哑的声音,不得不说这首歌的传唱度非常的高,而且也是杨坤的经典之作。因为杨坤的嗓音比较有磁性,所以唱出了很多人的无奈,也能够勾起很多人的回忆,所以杨坤版本的《空城》是很多人比较喜欢的。但是在《王牌对王牌》节目当中,是邀请到了杨坤、张韶涵、吉克隽逸以及华晨宇这几位音乐人,所以宋亚轩也是现场对这些音乐导师的歌曲,进行了一小段的演唱。因为宋亚轩的年龄比较小,并不能够领悟这里面的真实情谊,所以唱出来就给人一种比较清新的感觉。
这首歌中的歌词非常的悲凉,像“这城市那么空,这回忆那么凶,这街道车水马龙,我能和谁相拥?”,扑面而来就是爱而不得的感觉。而且这种简单直白的歌词,让人感受到了寂寞以及孤独。而且杨坤的演唱实力也是非常的强悍,这首歌曲也是沉淀了两年的时间才写出来的,因此有着自己的心情在里面。但是宋亚轩毕竟还比较小,青春懵懂,并不能够体会到这首歌的真正情感,所以唱出来有些直白,并不能够将深厚的情感传递给大家。
不过宋亚轩的唱功也是比较不错的,因为宋亚轩在团队里担任的就是主唱以及门面,因此宋亚轩的实力是大家有目共睹的。另外在《王牌对王牌》这档综艺节目当中,也是唱了很多歌曲的小片段,也都成功让宋亚轩出圈。所以也希望宋亚轩能够多唱一些其他的经典歌曲片段,都能够让人体会到不一样的感觉。而且这小片段出来之后,网友也都纷纷表示让宋亚轩出一个完整版,可以看出网友对于宋亚轩版本的《空城》,还是非常喜欢的。
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