祖国啊 我亲爱的祖国中第三节诗表达了诗人的什么情感 请结合诗歌运用的意想

第三节诗表达了诗人对旧貌换新颜的伟大祖国的惊喜、赞叹、眷恋和爱恋的激情。

第三节起写祖国的希望和新生，诗人的感情变得激动起来，诗的色调也鲜艳起来。粉碎四人帮后我们国家又有了新的变化，宗教式的个人崇拜遭到批判，封建余毒被肃清，改革开放的热潮已成汹涌澎湃之势，所有这些无不使诗人感到欣慰和振奋。所以诗歌的格调陡然由低沉而转向高昂，给人以清新愉悦的兴奋之感。“簇新的理想”，既是指中华儿女要求迅速改变祖国一穷二白面貌的美好愿望，又是指无产阶级解放全人类、实现让鲜红的太阳照遍全球的宏伟目标。“神话的蛛网”象征束缚生产力发展，钳制思想解放的专制统治和陈腐意识，不挣脱“神话的蛛网”就不可能诞生“簇新的理想”，因而这两个意象构成因果条件的关系，“雪被下”“古莲的胚芽”“挂着眼泪的笑涡”“雪白的起跑线”“绯红的黎明”这些意象时空大幅度跳跃，构成了立体交叉的一组喻意。这就全方位地书写了祖国成长的苦难历程、再生的悲喜、新长征的开始和未来的美景，给我们展现出一幅百废俱兴、气象万千、生机无限的壮丽景象，同时也勾画出了新一代的勃勃英姿。他们曾经迷惘过，如今治愈好了心里的创伤，正在思索，正在探求，而且已经跃起在雪白的起跑线上。一声“祖国啊”，在这里流泻出对旧貌换新颜的伟大祖国的惊喜、赞叹、眷恋和爱恋的激情。

江 城 子(乙卯正月二十夜记梦) [苏 轼]

十年生死两茫茫，不思量，自难忘。千里孤坟，无处话凄凉。纵使相逢应不识，尘满面，鬓如霜。

夜来幽梦忽还乡。小轩窗，正梳妆。相顾无言，惟有泪千行。料得年年肠断处：明月夜，短松冈。

注释

这是一首悼亡词。作者结合自己十年来政治生涯中的不幸遭遇和无限感慨，形象地反映出对亡妻永难忘怀的真挚情感和深沉的忆念。

作者写此词时正在密州（今山东诸城）任知州，他的妻子王弗在宋英宗治平二年（1065）死于开封。到此时（熙宁八年）为止，前后已整整十年之久了。词前小序明确指出本篇的题旨是“记梦”。然而，梦中的景象只在词的下片短暂出现，在全篇中并未居主导地位。作者之所以能进入“幽梦”之乡，并且能以词来“记梦”。完全是作者对亡妻朝思暮念、长期不能忘怀所导致的必然结果。所以开篇使点出了“十年生死两茫茫”这一悲惨的现实。这里写的是漫长岁月中的个人悲凉身世。生，指作者；死，指亡妻。这说明，生者与死者两方面都在长期相互怀念，但却消息不通，音容渺茫了。作者之所以将生死并提，除阐明题旨的作用之外，其目的还在于强调生者的悲思，所以，接下去立即出现“不思量，自难忘”这样的词句。“不思量”，实际上是以退为进，恰好用它来表明生者“自难忘”这种感情的深度。“千里孤坟，无处话凄凉”二句，马上对此进行补充。阐明“自难忘”的实际内容。王氏死后葬于苏轼故乡眉山，所以自然要出现“千里孤坟”，两地睽隔的后果，作者连到坟前奠祭的时机也难以得到。死者“凄凉”，生者心伤。“十年”，是漫长的时间；“千里”，是广阔的空间。在这漫长广阔的时间空间之中，又隔阻着难以逾越的生死之间的界限，作者又怎能不倍增“无处话凄凉”的感叹呢？时、空、生死这种种界限难以跨越，那只好乞诸于梦中相会了。以上四句为“记梦”作好了铺垫。上片末三句笔锋顿转，以进为退，设想出纵使相逢却不相识这一出人意外的后果。这三句有很大的含量，其中揉进了作者十年来宦海沉浮的痛苦遭际，揉进了对亡妻长期怀念的精神折磨，揉进十年的岁月与体态的衰老。设想；即使突破了时、空与生死的界限，生者死者得以仍然“相逢”， 但相逢时恐怕对方也难以“相识”了。因为十年之后的作者已“尘满面，鬓如霜”，形同老人了。这三句是从想象中的死者的反映方面，来衬托作者十年来所遭遇的不幸（包括反对新法而乞求外调出京的三年生活在内）和世事的巨大变化。

下片写梦境的突然出现：“夜来幽梦忽还乡”。就全词来讲。本篇的确是真情郁勃，句句沉痛，而此句则悲中寓喜。“小轩窗，正梳妆”，以鲜明的形象对上句加以补充，从而使梦境更带有真实感。仿佛新婚时，作者在王氏身旁，眼看她沐浴晨光对镜理妆时的神情仪态，心里满是蜜意柔情。然而，紧接着词笔由喜转悲。“相顾无言，惟有泪千行。”这两句上应“千里 孤坟”两句，如今得以“还乡”，本该是尽情“话凄凉”之时，然而，心中的千言万语却一时不知从哪里说起，只好“相顾无言”，一任泪水涌流。这五句是词的主题：“记梦”。正由于梦境虚幻，所以词的意境也不免有些迷离惝恍，作者不可能而且也用不着去尽情描 述。这样，反而可以给读者留有想象的空间。结尾三句是梦后的感叹，同时也是对死者的慰安。如果联系开篇的“十年”，再加上无限期的“年年”，那么，作者对亡妻的怀恋，不就是“此恨绵绵无绝期”了么？本篇在艺术上值得注意的特点之一便是直抒胸臆，感情真挚。由于作者对亡妻怀有极其深厚的情感，所以即使在对方去世十年之后，作者还幻想在梦中相逢。并且通过梦境（或与梦境相关的部分）来酣畅淋漓地抒写自己的真情实感，既无避忌，又不隐晦。“不 思量，自难忘”，“无处话凄凉”，“相顾无言，惟有泪千行”等句，都反映了直抒胸臆与吐属自然这样的特点。另一特点是想象丰富、构思精巧。作者从漫长的时间与广阔的空间之中来驰骋自己的想象，并把过去，眼前，梦境与未来融为统一的艺术整体，紧紧围绕“思量”、“难忘”四 字展开描写。全词组织严密，一气呵成，但又曲折跌宕，波澜起伏。上片八句写梦前的忆念及感情上的起伏，下片前五句写梦中的悲喜，末三句述梦后的喟叹。情节，有起有伏；用笔，有进有退，感情，有悲有喜；极尽曲折变化之能事。再一特点是语言爽快，纯系白描。由于这是一首抒写真情实感的词作，语言也极其朴素自然，真情实境．明白如话，毫无雕琢的痕迹。这样质朴的语言又与不同的句式（三、四、五、七言）的交错使用相结合，使这首词既俊爽而又音响凄厉，恰当地表现出作者心潮激荡、勃郁不平的思想感情。具有一种古诗和律诗所难以产生的内在的节奏感和扣人心弦的艺术魅力。

唐五代及北宋描写妇女的词篇，多数境界狭窄，词语尘下。苏轼此词境界开阔，感情纯真，品格高尚，读来使人耳目一新。用词来悼亡，是苏轼首创。在扩大词的题材，在丰富词的表现力方面，本篇应占有一定的地位。

本篇完全可以同潘岳的《悼亡诗》，元稹的《遣悲怀》以及南宋吴文英的《莺啼序》前后辉映，相互媲美。

“盛唐气象所指的是诗歌中蓬勃的气象。”[1] 它“着眼于盛唐诗歌给人的总体印象，诗歌的时代风格、时代精神:博大、雄浑、深远、超逸；充沛的活力、创造的愉悦、崭新的体验；以及通过意象的运用、意境的呈现，性情和声色的结合，而形成的新的美感”[2] ；它涵盖了盛唐文人在文学中表现出的开阔的眼界，自由活跃的思想，蓬勃向上的生命力，激奋昂扬的气概。它展现了强大民族鼎盛时代的整体精神风貌。作为这一时期的伟大浪漫主义诗人李白，他的诗歌强烈而鲜明地表现出这种盛唐气象。

一、繁荣时代强盛民族的优越感、自信心和诗人积极的人生态度，远大的政治抱负。

一百四十年，国容何赫然。

隐隐五凤楼，峨峨横三川。

王侯像星月，宾客如云烟。

斗鸡金宫里，蹴鞠瑶台边。

——李白《古诗五十九》（其四十六）

忆昔开元全盛日，小邑犹藏万家室。

稻米流脂粟米白，公私仓廪俱丰实。

九州道路无豺虎，远行不劳吉日出。

齐纨鲁缟车班班，男耕女桑不相失。

——杜甫《忆昔二首》（其一）

唐开国至“安史之乱”前，国家一直处于上升状态，特别是开元、天宝年间，四海升平，国泰民安，已达到封建社会的鼎盛时期。这种空前盛世极大地激发了国人的民族自信心和时代优越感。诗人禁不住内心的激动而放声歌唱，赞美这个时代，并决心献身这个时代。 “非无江海志，潇洒送日月。生逢尧舜君，不忍便永诀”——杜甫在他的《赴奉先县咏怀五百字》里盛赞唐玄宗，将其与古代圣明君王尧舜相比，进而抒写自己的报国热情。“气蒸云梦泽,波撼岳阳城。欲济无舟楫,端居耻圣明。”——孟浩然在《望洞庭湖赠张丞相》）里以洞庭湖为喻，表明他生当盛世，又逢明主，就必须有为于天下，而不能无所事事地“端居”。“结束浮云骏，翩翩出从戎。……万里不惜死，一朝得成功。画图麒麟阁，入朝明光宫。大笑向文士，一经何足穷。古人昧此道，往往成老翁。” ——高适在他的《塞下曲》）中歌颂边塞战争的胜利，表明他对国家民族满怀信心，希望从戎征战，建立军功，而不屑做一个穷经书生。 “虏骑闻之应胆慑,料知短兵不敢接, 车师西门伫献捷。”——岑参在他的《走马川行》中热情讴歌了西征军万难不惧万死不辞地勇过走马川后，又万般自信地预言敌军必闻风丧胆，捷报必立马传来。“黄沙百战穿金甲，不破楼兰终不还。”——王昌龄在他的《从军行》（其四）中慷慨激昂地代征战将士发出破敌的钢铁誓言。在这种国富民强，群情振奋的时代，李白也写了许多表达自己慷慨报国，要赴边关杀敌的边塞诗。如《塞下曲六首》其一（“五月天山雪，无花只有寒。笛中闻《折柳》，春色未曾看。晓战随金鼓，宵眠抱玉鞍。愿将腰下剑，直为斩楼兰。”）、《从军行》（“百战沙场碎铁衣，城南已合数重围。突营射杀呼延将，独领残兵千骑归。”）等。但李白更多的是以古代著名的兴邦定国的大贤自比，表现他建功立业的理想。如《经下邳圯桥怀张子房》：

子房未虎啸，破产不为家。

沧海得壮士，椎秦博浪沙。

报韩虽不成，天地皆震动。

潜匿游下邳，岂曰非智勇。

再如《梁甫吟》：

君不见朝歌屠叟辞棘津，八十西来钓渭滨！

宁羞白发照清水？逢时壮气思经纶。

广张三千六百钓，风期暗与文王亲。

大贤虎变愚不测，当年颇似寻常人。

君不见高阳酒徒起草中，长揖山东隆准公！

入门不拜骋雄辩，两女辍洗来趋风。

东下齐城七十二，指挥楚汉如旋蓬。

再如《读诸葛武侯传,书怀赠长安崔少府叔封昆季》：

赤伏起颓运，卧龙得孔明。

当其南阳时，陇亩躬自耕。

鱼水三顾合，风云四海生。

武侯立岷蜀，壮志吞咸京。

再如《永王东巡歌十一首》（其二）：

但用东山谢安石，为君谈笑静胡沙。

李白对古代建有奇功的人极力盛赞，一方面表现出他入世的愿望，一方面还在入世的基础上表现出他对建立功业的渴望。张良智勇侠豪，未随高祖前就为报效韩国，求觅壮士椎击秦始皇于博浪沙。单是这一点，李白就异常敬佩。姜太公以朝歌屠叟年八十而遇文王，辅佐武王建立周朝。郦食其不过高阳酒徒，以三寸不烂之舌东下齐七十二城。李白对他们的奇才奇智也是倾慕至极。诸葛亮深居隆中，躬自耕种，出山之后跟随先主刘备南征北战，取得了三分天下的奇功。谢安野林逸士，东山复出，扫退数十万南下敌兵……。他们都是时代的缔造者或局面的开创者。李白渴望成为这样的人，渴望建立这样的功勋。在这种理想的驱动下，他由衷地开始崇拜这些古代英雄，并极力讴歌他们，在这些讴歌中寄托着他远大的政治抱负。李白如此热忱地追求理想是他积极人生态度的延续，同时也是来自于这个时代精神的激励与鼓舞。

李白的报国热情是浓烈深沉的，信念是坚定的，在任何情况下他都不放弃。当入仕受阻时，他愤慨赋诗：“玉不自言如桃李，鱼目笑之卞和耻，楚国青蝇何太多，连城白璧遭谗毁。”（《鞠歌行》）“梧桐巢燕雀，枳棘栖鸳鸾。”（《古诗五十九》其三十九）。但不管他怎样慷慨陈词，怎样说自己怀才不遇，报国无门，对自己的能力，对国家社会的前途命运，他始终信心十足。如他的《行路难三首》（其一）：

金樽清酒斗十千，玉盘珍馐直万钱。

停杯投箸不能食，拔剑四顾心茫然。

欲渡黄河冰塞川，将登太行雪满山。

闲来垂钓碧溪上，忽复乘舟梦日边。

行路难，行路难，多歧路，今安在。

长风破浪会有时，直挂云帆济沧海。

不难看出，这里诗人虽然满怀失路的悲愤，却从未对前程丧失信心。在诗中，他刚说到“冰塞川”“雪满山”，似已身临绝境，却马上又以姜太公、伊尹自比，认为曙光就在前边。刚说到“行路难，行路难，多歧路，今安在”，感到举步维艰，不知何往，忽又高唱“长风破浪会有时，直挂云帆济沧海”，表示自己有冲破一切艰难险阻，实现自己政治抱负的决心和信心。再如《梁甫吟》：

我欲攀龙见明主，雷公砰訇震天鼓，帝旁投壶多玉女。

三时大笑开电光，倏烁晦冥起风雨。

阊阖九门不可通，以额扣关阍者怒。

白日不照吾精诚，杞国无事忧天倾。

猰貐磨牙竞人肉，驺虞不折生草茎。

手接飞猱搏雕虎，侧足焦原未言苦。

智者可卷愚者豪，世人见我轻鸿毛。

力排南山三壮士，齐相杀之费二桃。

吴楚弄兵无剧孟，亚夫咳尔为徒劳。

梁甫吟，声正悲，张公两龙剑，神物合有时。

风云感会起屠钓，大人 屼当安之。

诗人先言自己“欲攀龙见明主”，要辅佐明主建立一番功业，接着写自己的屡屡不得志。如“阊阖九门不可通”“阍者怒”“白日不照”等，使人感到诗人已完全走投无路，但他突然又满怀信心地说：“张公两龙剑，神物合有时。风云感会起屠钓，大人 屼当安之。”表示自己不久将来定能像晋张华那两柄神剑一样化龙入水，像姜太公那样与文王君臣遇合，施展才智，实现抱负。

二、诗人完美独立的人格与张扬的个性。

“集中地体现了盛唐气象的诗人，往往是富有魅力的人物。”[2]在盛唐诗人群体中“李白的魅力更是无人可以匹敌，他以一种震慑的力量征服了当时的读者”。[2]李白光彩四溢的魅力首先源自于他完美独立的人格，纯正的品质和傲岸的精神。李白积极入世，热衷于功名，是为了施展才能，实现人生价值；对于辱没身名而求跻身官场的行为，他是极鄙夷不屑的。李白身居廊庙，却不屈于权贵，大呼“安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜” （《梦游天姥吟留别》）。这是诗人自我意识觉醒的宣言，是积蓄已久的呼唤自由的力量的喷发，也是文人要求人格独立的强烈呼声，它是张扬的，是蕴涵着无限激奋和毫不畏惧的反抗精神的。李白愤激立誓“乍向草中耿介死，不求黄金笼下生”（《设辟邪伎鼓吹雉子斑曲辞》），诗人宁死不屈，以死抗争，为的就是保持独立的人格。李白傲岸的精神不仅仅在于他的不屈与耿介，还在于他有挣脱世俗束缚，藐视王侯的气概。如：“揄扬九重万乘主，谑浪赤墀青琐贤。”（《玉壶吟》）“昔在长安醉花柳，五侯七贵同杯酒。气岸遥凌豪士前，风流肯落他人后。”（《流夜郎赠辛判官》） “黄金白璧买歌笑，一醉累月轻王侯。”（《忆旧游寄谯郡元参军》）李白视万乘如僚友，与“五侯七贵”同饮酒，气凌豪士，醉轻王侯，在等级森严的仕宦官场中始终保持着潇洒自如的风度。

李白的魅力还来自于他超凡脱俗的精神境界。李白不同与普通凡夫书蠹，汲汲仕途只为享受荣华富贵；他身处尘世，却不沾尘埃；希望功盖寰宇，却视富贵如浮云。歌曰：“钟鼓馔玉不足贵，但愿长醉不愿醒。”（《将进酒》）“人生贵相知，何必金与钱。”（《赠友人三首》其二）他抛却俗世的喧嚣，不取富贵，不重财货，愿己之所愿，贵己之所贵。李白人称“诗仙”，他必定有仙人的境界，他潇洒自如，游戏山水之间，超然尘外，不履高位，不牵于外物。所谓“且放白鹿青崖间，须行即骑访名山”（《梦游天姥吟留别》），“终于安社稷，功成去五湖”（《赠韦秘书子春》），“人生在世不称意,明朝散发弄扁舟”（《宣州谢眺楼饯别校书叔云》）。诗句显示出李白不累于物，不受世俗网罗的约束，寄情山水的脱俗气质。李白的“仙”还在于他快意人生，达观乐世。“人生得意须尽欢，莫使金樽空对月。”人生之了超越了世间之悲苦。如：“人生达命岂暇愁，且饮美酒登高楼。”（《梁园吟》）“春风东来忽相过，金樽渌酒生微波，落花纷纷稍觉多，美人欲醉朱颜酡。”（《前有樽酒行二首》其一）“胡姬貌如花，当垆笑春风。笑春风，舞罗衣，君今不醉将安归。”（《前有樽酒行二首》其二）“两人对酌山花开,一杯一杯复一杯。我醉欲眠卿且去,明朝有意抱琴来”（《山中与幽人对酌》）他宠辱皆忘，穷达不顾，脱于外物，随意挥洒，有仙人之飘然超逸，又有烈士之豪情。

李白的魅力还源于他极度张扬的个性。李白持才任气，快意恩仇，有敢于冲破一切科条律令的胆气，这可以概括为侠客精神。李白这种敢于“以武犯禁“，轻生死，重然诺的侠客精神使人感到英风激荡；他的诗歌因之获得一种难以抵御的力量和直冲霄汉的豪气；他的魅力更加光芒四射。李白诗中极力歌赞那些挟武纵气，游戏尘世的侠客。如：“少年学剑术，凌轹白猿公。珠袍曳锦带，匕首插吴鸿。由来万夫勇，挟此生雄风。交托从剧孟，买醉入新丰。笑尽一杯酒，杀人都市中。”（《结客少年场行》）“弓摧南山虎，手接太行猱。酒后竞风采，三杯弄宝刀。杀人如剪草，剧孟同游遨。”（《白马篇》）“托身白刃里,杀人红尘中。”(《赠从兄襄阳少府皓》)李白在描述剑客时他刻意追求自由与光辉。用“笑尽一杯酒”，“三杯弄宝刀”为依衬，用“如剪草”作夸张比喻，将仗剑挥刃的行为刻画得异常潇洒无累。李白《白马篇》的的侠客与曹植《白马篇》（“长驱蹈匈奴，左顾陵鲜卑。……捐躯赴国难，视死忽如归”）中的侠客形象均然不同，李白笔下的侠客逸气飞扬，曹植笔下的少年更勇武剽悍。李白刻画人物喜用鲜亮的词语，如“凌轹”、“雄风”、“风采”等，他着意突显少年侠客光辉形象。李白欣赏少年的任性与勇武，不顾及他们随时殒命的危险，却以赞许的眼光看待“托身白刃里”的勇气。这是对张扬的个性的赞美，是对无拘无束的自由精神的崇尚。

三、豪放风格中雄浑壮大的气势与昂扬浓烈的情感。

李白诗中蕴藏着雄浑壮大的气势，洋溢着昂扬浓烈的情感。“气酣落笔摇五岳，诗成啸傲凌沧州”（《江上吟》）的气势与“黄河落天走东海，万里写入胸怀间”(《赠裴十四》)的气概是他豪放精神的生动体现。李白有许多诗描绘自然景观，他笔下的事物绝不是客观事物的简单翻版和照相，他将自己的精神赋予自己描绘的对象。我们从诗人描绘的对象中可以感受到他的情感，诗篇中蕴藏着一种抑制不住的热情，脱然欲出，意要拥抱自然。李白完全投入到雄奇壮丽的锦绣山河中，忘我的赞美它们。如《望庐山瀑布》：

日照香炉生紫烟，遥看瀑布挂前川。

飞流直下三千尺，疑是银河落九天。

再如《望天门山》：

天门中断楚江开，碧水东流至此回。

两岸青山相对出，孤帆一片日边来。

再如《早发白帝城》：

朝辞白帝彩云间，千里江陵一日还。

两岸猿声啼不住，轻舟已过万重山。

在《望庐山瀑布》中，“日照”“紫烟”给瀑布提供了一个色彩鲜亮的背景；描写瀑布用一“挂”字，小字大用，化动为静，反衬瀑布的雄奇高阔；“飞流”洒脱自如地描绘出瀑布高阔轻盈的形态；“挂”“飞流”“直下”“落”把庐山瀑布表现得一派生机，充满青春活力；“三千尺”“落九天”任意夸张，驰骋想象，形象新奇而又真切，极能突出瀑布的雄伟气势。《望天门山》诗人立足云端，望见两山对峙，如在天地间设立一座大门，大江回环，穿门而过，景观雄伟阔大；诗歌视眼开阔，境界高旷，表现出了诗人宽广的胸襟。《早发白帝城》中“轻舟已过万重山”一句轻快爽利；全诗色彩明丽，灵气激荡，挺拔飞动，充满朝气与激情，给人气势豪爽之感。李白的山水诗蕴涵着无限热情，它明显的区别与齐梁山水诗，即便同处与盛唐时代却有着避世隐逸思想王维与李白风格也均然不同。

李白喜欢歌颂雄浑、阔大的事物。李白的诗中已经融入了他的性格，从中我们可以体会到他独特的审美追求。如：

日月照之何不及此。惟有北风号怒天上来。燕山雪花大如席。片片吹落轩辕台。（《北风行》）

黄河西来决昆仑，咆吼万里触龙门。（《公无渡河》）

登高壮观天地间，大江茫茫去不还。（《庐山谣寄卢侍御虚舟》）

一风三日吹倒山，白浪高于瓦官阁。（《横江词六首》其一）

浙江八月何如此？涛似连山喷雪来。（《横江词六首》其四）

惊波一起三山动，公无渡河归去来。（《横江词六首》其六）

在《北风行》中，诗人驰骋想象，大胆夸张，将雪花夸大犹如一丈见方的炕席，一片一片盖在轩辕台上，盖在人身上，硕大无比的雪花产生的压迫感令人惊恐失色。《公无渡河》《庐山谣寄卢御虚舟》从高处着眼，远处落笔，描绘壮阔的大江的景象。《横江词》以山比喻夸张浪涛之险恶。最有代表的是《蜀道难》，诗人泼墨挥毫，艺术手法交错叠用，共同构筑蜀山险峻。其句如：“噫吁嚱,危乎高哉!蜀道之难难于上青天!”开篇语气词连用，惊呼蜀道之难，天下为最，“难于上青天”，夸张比喻造成奇势，具有不可抗拒的震撼力。“上有六龙回日之高标，下有冲波逆折之回川。黄鹤之飞尚不得过，猿猱欲度愁攀援。”诗人描写山势险峻，借用神话传说夸张蜀山之高，连太阳都不能过，到这就折回去了；善飞的黄鹤不可飞；善攀的猿猱不敢攀；其险峻让人难以想象。“百步九折萦岩峦。”以数字对比夸张，表现山路的曲折艰险。“但见悲鸟号古木，雄飞雌从绕林间。又闻子规啼夜月，愁空山。”以飞鸟悲鸣渲染蜀道阴森可怖，子规啼月烘托蜀道空寂苍凉，让人不寒而栗。“连峰去天不盈尺，枯松倒挂倚绝壁。”抓住一个景象特写，夸张蜀山绝壁连天，松树不得向上生长而只能向下倒挂，衬托山势的陡峭高峻。一连串的夸张、比喻、渲染顿时勾勒出一幅险山叠嶂图。以上几首诗中描绘的景象虽不同，但展现的特点却很相似，江波之壮阔，恶浪之凶险，狂风之猛烈，雪花之壮观，高山之崔巍，它们的美的特征是一样的，是大气磅礴的，雄浑有力的。这是诗人根据自己的审美趋，运用夸张，比喻等手法去极力展现大自然波澜壮阔的一面，创造一种崇高壮丽的阳刚之美。

李白诗歌常常运用比喻、夸张、想象等手法，创造雄浑壮大的气势与高阔宽广的境界。他对比喻、夸张、想象的运用，往往能出其不意，造成意想不到的效果。如在《将进酒》中开篇急呼：“君不见黄河之水天上来，奔流到海不复回。君不见高堂明镜悲白发，朝如青丝暮成雪。”诗人以高不可测的立足点，无限广阔的视野，将黄河出于山上神奇夸张为出于高阔浩渺的天上，黄河水犹如天河倾泻，怒吼咆哮，直坠人间，撼天动地，势不可挡，一泻千里又而奔流入海，黄河的气势令人瞠目结舌。诗人先创造出非凡的气势，然后妙喻迭出，将人生不再比作黄河一去不返 ，将人生易老夸张作朝青丝，暮白发。黄河远来的气势与朝暮变更的急速，直震人心。李白能将原本低靡惆怅的情感化作气势雄浑的物象表现出来。如其表现愁：

白发三千丈，缘愁是个长（《秋浦歌》）

五花马，千金裘，呼儿将出换美酒，与尔同消万古愁（《将进酒》）

抽刀断水水更流，举杯消愁愁更愁（《宣州谢楼饯别校书叔云》

李白以“白发”喻愁，其愁也傲岸，有“白发三千丈”，白发如瀑，垂于天地之间；“三千丈”之夸张惊世骇俗，让人不敢想象；其愁也久远，已是“万古”之愁，绵绵不绝，延至今日；其愁也深沉，如滔滔江水，刀不可断，酒不可消。李白表现客观实物时，对夸张比喻手法的运用更出神入化，不用说本来就气势非凡的大山大江，即便是细小事物在李白笔下也极度传神，另人惊叹不已。如描绘音乐： “为我一挥手，如听万壑松。”（《听蜀僧浚弹琴》）“风吹绕钟山，万壑皆龙吟。”（《金陵听韩侍御吹笛》）诗人放弃了对对象实际形态的描摹，只追求感受上的相似。一曲琴音，诗人感受到的力量却如同万壑松鸣；同样，笛子的声音对诗人来说也有万壑龙吟的震撼力。夸张与比喻极生动地表现出诗人对音乐产生的强烈反应。对于书法通常不过用“遒劲”、“刚健”等语来形容，但的李白的《草书歌行》（“墨池飞出北溟鱼，笔锋杀尽中山兔…… 飘风骤雨惊飒飒，落花飞雪何茫茫，……时时只见龙蛇走。左盘右蹙如惊电，状同楚汉相攻战。”）描绘书法，神光流荡。他全用比喻来表现，气势如鲲鹏展翅，挥洒如风雨交加，笔画飞舞如龙蛇趋走，章法布局如楚汉交兵，未见其字，其神形已经夺人魂魄。

四、诗人浓郁的浪漫气质和非凡的想象力与创造力。

“李白作品的最大特色是具有强烈的浪漫主义精神，同时在艺术方法上有着鲜明的浪漫主义色彩。”[3]（P147），他的诗歌富有瑰丽的浪漫主义特征，常常随着情感任意挥洒，精神任意遨游。诗人完全脱离现实的束缚，表现现实中不所具备的景物，创造亦真亦幻的仙人境界。如《怀仙歌》（“一鹤东飞过沧海，放心散漫知何在。仙人浩歌望我来，应攀玉树长相待。尧舜之事不足惊，自馀嚣嚣直可轻。巨鳌莫戴三山去，我欲蓬莱顶上行。”）、《玉真仙人词》（“玉真之仙人，时往太华峰。清晨鸣天鼓，飙欻腾双龙。 弄电不辍手，行云本无踪。几时入少室，王母应相逢。”）诗人表现出脱俗的气质，而欲与神仙相会。再如《古风五十九》（其十九）：

西上莲花山，迢迢见明星。

素手把芙蓉，虚步蹑太清。

霓裳曳广带，飘拂升天行。

邀我登云台，高揖卫叔卿。

恍恍与之去，驾鸿凌紫冥。

这是首游仙诗，李白驰骋想象，创造了一个美妙洁净的空间，这个空间是完全无拘无束的。诗人看见玉女纤纤素手拈着一朵芙蓉，凌空而行，霓裳曳着宽广的长带，迎风飘扬。玉女邀请诗人登云台峰，与仙人卫叔卿长揖见礼，他们跨着鸿雁翱翔天宇之间。诗人驰骋想象，把道家传说融入瑰丽奇伟艺术境界，使抒情主人公带上浓郁的谪仙色彩。诗歌生动地表现了浪漫主义诗歌的特点。

李白的《梦游天姥吟留别》更充分发挥了诗人非凡的想象力。诗人在梦境与现实中来回转换，虚幻但并未完全脱离现实，在寄寓自己的情感时又随意驰骋想象，超越现实。如：“海客瀛洲，烟涛微茫信难求。越人语天姥，云霓明灭或可睹。”诗人从仙境起笔，从传说中的虚无缥缈的瀛洲转入云霞焕彩的现实中的天姥山。这里的天姥山也并非诗人真正身临其境，而是通过夸张想象来描绘天姥山的挺拔峻峭。从想象的山中，诗人转入梦境，描绘奇丽的幻境。写道：“我欲因之梦吴越，一夜飞度镜湖月。湖月照我影，送我至剡溪。谢公宿处今尚在，渌水荡漾清猿啼。脚著谢公屐，身登青云梯。”诗人飞落剡溪后，诗人看见了谢灵运当年的居处，他穿上谢灵运特制的的木屐，攀登谢灵运攀登过的青云石梯，正式进入山中。“半壁见海日，空中闻天鸡”不足为怪，还有更多奇怪景象，“千岩万转路不定，迷花倚石忽已暝。熊咆龙吟殷岩泉，栗深林兮惊层巅。云青青兮欲雨，水澹澹兮生烟”。诗人描绘的全然是仙幻之景象，巉岩古怪，山花迷径，山涧流泉声如“熊咆龙吟”，云烟清幽，水雾弥漫。诗人想象的神奇瑰丽的景观已经够让人吃惊，但李白的浪漫不仅是身临仙境，还能与仙人相会。“列缺霹雳，丘峦崩摧。洞天石扇，訇然中开。青冥浩荡不见底，日月照耀金银台。霓为衣兮风为马，云之君兮纷纷而来下。虎鼓瑟兮鸾回车，仙之人兮列如麻。”伴随着雷鸣巨响，奇丽的神仙居处出现了，衣着华丽，车马鲜奇的仙人驾云乘车也纷纷降临。彩霓、清风、神虎、仙鸾映衬在日月辉明的金银台上，又有仙乐和鸣。景色华美，异彩缤纷，何等的惊心眩目，光耀夺人。正直仙境极乐时，诗人摔出了仙境，摔在人间冰凉的枕席之上，诗人怅然叹道：“惟觉时之枕席，失向来之烟霞。”诗人情感一波三折，忽而欢乐至极，忽而惆怅无边，此时又坦然疏放地提出“世间行乐亦如此，古来万事东流水。别君去兮何时还？且放白鹿青崖间，须行即骑访名山”。诗人建议及时行乐，骑白鹿，访名山，追求仙人的自由。这首诗的空间很宽旷，从“瀛洲”到“天姥”又“天台”“吴越”“剡溪”在地域上几经转换，时间开拓至谢灵运，诗人也有谢灵运之逸气。诗人在虚实两境中间来回遨游，纵横驰骋，情感悲喜变换莫定。诗歌表现的形象极为丰富。梦前有烟波云霞，瀛洲天台；进入梦境后有镜湖明月，沧海红日，清猿天鸡，仙山花径，岩穴林泉，山岚烟岫，金银洞天，云君仙人，清风为马，仙鸾驾车，彩霓为裳，神虎鼓瑟；醒后有青崖白鹿。形象虚实结合，真幻难辨，纷然杂陈又互相渲染映衬，显得光怪陆离，神奇流宕。渲染、夸张、比喻等手法的运用，充分展示了浪漫主义的笔法特征。

李白是盛唐诗人的代表，他的精神境界，思想高度都是他人难以达到的，他一生追求理想，向往自由，成名于诗酒。他以脱俗的浪漫精神，无限的想象与创造力雄踞我国古典诗歌颠峰。

诗歌表现的情感以伤感的居多，如离愁别绪、思乡情结、世事更迭、物是人非、闺怨情思、国仇家恨、怀才不遇等；也有乐观的，如佳节宴聚、军旅捷报、情人相会、旅游踏青等。常用以下词表达：寂寞、哀愁、超脱、凄清、感伤、婉约、思念、忧愁、孤独、失落、愉悦、激昂、奔放、豁达、激愤、恬淡、闲适等。

诗歌的划分标准比较多，比如按诗歌年代、时期划分，按诗歌的内容、题材划分，按诗歌的表达方式划分，按诗歌的体裁划分，按诗歌的地域划分等等。

一，按诗歌产生的年代和时间，可以划分为古体诗、近体诗和现代诗

1，古体诗，也称古风，古典诗，就是唐代以前的诗。

2，近体诗，也叫今体诗，或叫格律诗。

3，现代诗，也叫自由诗、新诗，是出现最晚的一种诗歌形式。

二，按诗歌的表达方式，可以分为抒情诗、叙事诗和哲理诗

1，抒情诗。这种诗以集中抒发诗人在生活中激发出来的思想感情，以诗中的观念、情怀和意向来反映生活，而不是详细叙述生活事件的过程，也不会有完整的故事情节，人物场景。

2，叙事诗。是指那些具有比较完整的故事情节和人物形象，主要通过具体的生活画面的描绘，来表现作者思想情感的诗歌。

 3，哲理诗。是表现诗人的哲学观点，反映哲学道理的诗。

三，按诗歌的内容、题材可划分为怀古忆旧诗、论人咏物诗、山水田园诗、应时应景诗、悲喜爱情诗、送别友情诗、乡愁亲情诗、其它题材诗。

诗词中会运用各种各样的表达技巧，但表达技巧是形式，形式要为内容服务。而内容就是诗词的思想感情。诗词思想感情的鉴赏评价主要包括以下方面：

一、题材。即写的是什么。主要有爱国爱民，忧国伤时，建功立业，怀才不遇，壮志难酬，孤标傲世，伤春悲离，惜别怀友，羁旅思乡，思亲怀人，即事感怀，咏物言志，借古讽今，怀古伤己，思慕田园，隐逸山水，行役戍边，参禅说理，人民疾苦，劳动生活。……如唐朝孟浩然《望洞庭湖赠张丞相》：“八月湖水平，涵虚混太清。气蒸云梦泽，波撼岳阳城。欲济无舟楫，端居耻圣明。坐观垂钓者，徒有羡鱼情。”此诗是干谒诗，属表达自己心怀壮志、想建功立业之作。首联、颔联写景，把洞庭湖写得极开朗也极涵浑，汪洋浩阔，与天相接，润泽着千花万树，澎湃动荡，充满活力。颈联、尾联抒情。诗人面对浩浩湖水，想到自己还是在野之身，要找出路却没有人接引，正如想渡过湖去却没有船只一样。于是他向张丞相发出呼吁：执政的张大人啊，您能出来主持国政，我是十分钦佩的，不过我是在野之身，不能追随左右，替你效力，只有徒然表示钦羡之情罢了。这几句话，诗人用比喻，又巧妙地运用了“临渊羡鱼，不如退而结网”（《淮南子•说林训》）的古语，另翻新意；而且“垂钓”也正好同“湖水”照应，不露痕迹，把那种在这个“圣明”的太平盛世，自己不甘心闲居无事，要求援引，出来做一番事业的心情自然而然地表达出来。

二、词语的含义及表达效果。如李白的《望天门山》：“天门中断楚江开，碧水东流至此回。两岸青山相对出，孤帆一片日边来。”第一句中“中断”一词，写出浩荡东流的楚江（长江流经旧楚地的一段）冲破天门奔腾而去的壮阔气势。它给人以丰富的联想：天门两山本来是一个整体，阻挡着汹涌的江流。由于楚江怒涛的冲击，才撞开了“天门”，使它成为东西两山。在作者笔下，楚江仿佛有了巨大生命力，显示出冲决一切阻碍的神奇力量，而天门山也似乎默默地为它让出了一条通道。又如郎士元的《柏林寺南望》：“溪上遥闻精舍钟，泊舟微径度深松。青山霁后云犹在，画出西南四五峰。”唐代诗中有画之作为数甚多，而这首小诗别具风味。特别是第四句，在蓝天白云的衬托下，峥嵘的山峰犹如“画出”。不用“衬”字而用“画”字，别有情趣。言“衬”，则表明峰之固有，平平无奇；说“画”，则似言峰之本无，却由造物以云为毫、蘸霖作墨、以天为纸即兴“画出”，其色泽鲜润，犹有刚脱笔砚之感。这就不但写出峰的美妙，而且传出“望”者的惊奇与愉悦。

三、诗句的含义及表达效果。如李白的《登金陵凤凰台》：“凤凰台上凤凰游，凤去台空江自流。吴宫花草埋幽径，晋代衣冠成古丘。三山半落青天外，一水中分白鹭洲。总为浮云能蔽日，长安不见使人愁。”此诗是作者流放夜郎遇赦返回后所作，一说是作者天宝年间，被排挤离开长安，南游金陵时所作。但不论在什么情况下，李白总是关心现实，他从六朝的帝都金陵看到唐的都城长安。“总为浮云能蔽日，长安不见使人愁。”这两句诗寄寓着深意。长安是朝廷的所在，日是帝王的象征。陆贾《新语•慎微篇》曰：“邪臣之蔽贤，犹浮云之障日月也。”李白这两句诗暗示皇帝被奸邪包围，而自己报国无门，心情十分沉痛。“不见长安”暗点诗题的“登”字，触境生愁，意寓言外，饶有余味。作者把历史典故、眼前景物和诗人自己的感受交织在一起，抒发了忧国伤时的怀抱，意旨尤为深远。

对词语、诗句的含义理解，一定要注意分析它们是否使用了“双关”，如果使用了双关，一定要分析出它们的字面意义和深层含义。如白居易的《白云泉》：“天平山上白云泉，云自无心水自闲。何必奔冲山下去，更添波浪向人间。”这首诗用双关，表面写的是白云泉，实则寄托的是自己的一种愿望。白云悠悠，随风飘荡，泉水潺潺，自由流淌。泉水何必急急忙忙地奔泻下山，更加给纷扰多事的人世间增添波澜呢？这无疑是作者想过悠闲自得的生活、不愿在人间招惹是非的心理写照。

四、思想感情。把握思想感情可以从以下方面入手：

(一) 把握题目，即从题目看题材，也就是看诗词写的是什么。

（二）弄清诗句含义，特别是“诗眼”的含义。

（三）探究作者的写作意图。

（四）明确与诗词有关的时代背景及作者生平、思想背景。

（五）体味诗词的感情色彩。

如北宋黄庭坚的《诉衷情》：“一波才动万波随，蓑笠一钓丝。金鳞正在深处，千尺也须垂。 吞又吐，信还疑，上钩迟。水寒江静，满目青山，载月明归。”这首词没有题目。但黄庭坚的生平却给人们透露出作者的写作意图。和老师苏轼一样，他一生缕遭贬谪。词写渔父生活。孤舟上一个蓑笠翁，垂钓于寒江之上，钩入水动。为了钓得深水中的“金鳞”，他不惜垂丝千尺。但仿佛感觉那鱼儿吞饵又吐饵，迟迟不上钩。这何尝不是作者对官场政治的怀疑？下阙后三句辞色清朗，写满目青山，一船明月，景象澄静淡远。可见，渔父志不在鱼，而在享受这种置身江天、脱离尘滓的逍遥生活。这是作者几遭贬斥，有感于人生的坎坷，在心中幻想出的一个逍遥超脱的境界，所谓“渔父家风”是也。

五、感情倾向。把握感情倾向从以下方面入手：

（一）词语的感情色彩。具体为：1从褒贬触摸作者态度；2 从冷暖感悟作者的悲喜。

（二）从题材分析一首诗具体表达的是什么样的情感。

（三）从写作的时代背景及作者生平、思想背景把握作者的写作目的。

（四）从诗句内容的转换把握整首诗词的思想感情脉络。：

如唐朝岑参的《山房春事》：“梁园日暮乱飞鸦，极目萧条三两家。庭树不知人尽去，春来还发旧时花。”这首诗辞色偏冷，用以表现“梁园”的荒凉。用拟人，说“庭树不知”，将“人尽去”和“庭树”“还发旧时花”对比，抒发了憎恨战乱的思想感情。作者久在边塞，对战争的危害感触颇深，写来更加真切。又如袁正真的《长相思》：“南高峰，北高峰，南北高峰云淡浓。湖山图画中。 采芙蓉，赏芙蓉，小小红船西复东。相思无路通。”词人袁正真，本为南宋宫女。1276年，元军破临安，谢太后乞降。不久帝后三宫三千多人北迁元都。当时身为琴师的词人汪元真三次上书，求为道士而返回江南。在其辞别元都将要南行之际，南宋旧宫人为之饯行，并赋诗相送。袁正真这首词即作于此时。这首词从题材、风格，乃至语言辞色，都很像一首描写男女相思的情诗。但从生平背景看，男女相思只不过是作者租用的一种形式而已，其深意在于表达作者的亡国之恨和思国之苦。从上阙对“湖山图画”的描写中，也能揣摩其意图。作者起笔自然，结笔高明，写景写事，娓娓道来。双关妙语，亮出心曲。多用比喻，委婉曲折地表达出家国之恨，故土之思。

六、思想内容鉴赏题组织答案思路。思想内容鉴赏题作题时，应从三个方面去组织答案：

（一）定性。即用解释性语言来阐释某一词语或某一诗句的含义，或者用概括性语言简述诗词的思想感情。

（二）写作方法及修辞方法。因为思想感情涉及到形式，所以要答出使用了什么写作方法及修辞方法。

（三）分析。对诗词中某一词语或某一诗句相关的内容加以解说，或者具体分析诗词是如何表现思想感情的，并要分析写作方法及或修辞方法的表达效果。

如南宋吕本中《采桑子》：“恨君不似江楼月，南北东西，南北东西，只有相随无别离。 恨君却似江楼月，暂满还亏，暂满还亏，待得团圆是几时？如果题干这样要求：同是对“江楼月”，词中主人公既“恨君不似”，又“恨君却似”，对此该怎样理解？请作具体描述。“参考答案”可为：词中主人公希望对方像月亮，不论在天空哪个方向，都能与自己相随相伴；同时又不愿对方像月亮，因为月亮总是亏缺，只有暂时的团圆。这里用比喻，以“江楼月”作同一个喻体，从两个不同的角度设喻，表达思念对方、渴望团圆的同一种感情。

思想感情鉴赏主要就是以上六个方面内容。它常常和语言、表达技巧等紧密结合在一起考查。当然，作题的关键是对诗词思想感情的理解和把握，如果能够认真阅读，正确把握住诗词的思想感情，并掌握了解题思路，那么，作题时一定会妙笔生花。