高三诗歌鉴赏怎样快速把握古诗词情感

诗歌鉴赏——怎样快速把握古诗词情感 评价文章的思想内容和作者的观点态度。 考试说明要求:考场答题存在的问题:读不懂、说不清、答不全学习目标:1、学会快速把握古诗词情感的路径、角度。 2、调动相关知识关联分析,读懂古诗词情感。重点、难点: 1、掌握快速把握古诗词情感的基本方法。 2、掌握快速把握咏物诗及怀古诗情感的途径。 送杜十四之江南 孟浩然 荆吴相接水为乡,君去春江正渺茫。 日暮征帆何处泊天涯一望断人肠。 问:这诗表达了作者怎样的情感 初试诗中表达了作者对友人惜别哀伤之情。课堂小结快速把握古诗词感情的方法:（一）看标题,抓题眼；（二）看注释,抓暗示信息；（三）看作者,知人论世；（五）看意象,把握特定含意；（四）看字词,把握“情感字”；（六）看关键句,抓直抒胸臆。 课堂小结快速把握咏物诗感情的途径:第一步,找出所咏之物 第二步,概括物的外部特征及所处环境 第三步,写出人物品格 第四步,揣摩所托之情志概括今景——系古人事——体悟意图快速把握怀古诗感情的途径:方法多样,理解运用,方为上策

1．激兴趣

兴趣是探究某种事物或进行某种活动的心理倾向。教育心理学认为，兴趣是学习的催化剂，是学生从事学习活动的内在动力，它能促使学生积极探索，努力攀登，向着自己认定的目标奋进。前苏联教育家乌申斯基提出：“没有丝毫兴趣的强制性学习，将会扼杀学生探求真理的欲望。”对于远离学生生活的古诗教学，教师若能创设良好的学习氛围，激发学生的学习兴趣，使课堂教学有趣、有序地进行，将对学生学习古诗产生不可估量的作用。

比如：在教《望庐山瀑布》时，就可采用“激兴点拨法”。新课一开始用一个谜语“悬崖挂块大白布，千手万脚捉不住，远听千军万马吼，远看银泉飞下谷。”引起学生的兴趣，使学生产生对瀑布的兴趣，再导读回忆《瀑布》，使学生受到语言描绘的情境感染，从而进入瀑布的诗境。

另外，运用多媒体课件中精美的界面设计、古朴典雅的音乐，营造出浓郁的中国古代文化氛围，烘托出良好的教学气氛，也是很好的激趣方式，更是传统教学无法做到的。

2．读诗文

“读书百遍，其义自见”，古诗文的教学也同此理。让学生反复吟诵，自己发现问题、提出问题并解决问题，把教师的不厌其烦讲解变成学生相互间的讨论、启迪和学习，力求做到：

①吟诵与自查自悟相结合，引发感悟。自查自悟是学生在吟诵的过程中，自行查阅资料，理解、感悟古诗文的内容，以及作者的思想感情及蕴含的哲理等。学生可以在校内查，也可以在校外查，可以问老师、同学，也可以问家长、邻居。这样，学生在自查的过程中必然会产生出一些个性化的感悟，受到古诗文的情意熏陶。

②吟诵与赏析相结合，丰富感悟。利用专题课、活动课时间组织学生欣赏配乐诗朗诵的录象与录音，让学生从动人的画面上，从动情的乐声中，想象着，体味着，感受着诗文的艺术魅力，从而增进了对诗文的朦胧的理解，并滋生出许多感悟。在欣赏的同时，主要在选材、立意、构篇、遣词等方面引导学生进行评析，可以整体系统，也可以点点滴滴，不拘一格，广开言路，以增强对古诗文的感悟。

③吟诵与议论相结合，交流感悟。学生对诗文的理解，有的可能只是零碎片段，有的甚至还只是片言只语，所以特别需要在同桌、小小组之间充分议论。这样可以互相启发，激起“头脑风暴”，不仅会大大促进理解，而且会触发出许多感悟。

④吟诵与运用相结合，深化感悟。首先，诗文源于生活，引导学生把在生活中观察到、体验到的东西用古诗文进行表达，能促进学生对古诗文的理解与感悟。在生活中运用诗文的形式很多，可以是赏景吟诗，观物吟诗，叙事吟诗，等等。其次，让古诗文运用于习作中，这不仅能提高学生的书面表达能力，而且有利于培养学生的创新意识。因为学生在习作中用诗时，会给诗句赋予一种新的表达内容和感受，从而使学生从更新、更广的角度去理解古诗文，感悟古诗文。这样就为萌生出许多个性化的感悟，创造了条件。如何引导吟诵，可以采用以下几种方法：

a、熟读成诵法，即让学生多读。诗歌的特点是富于节奏美、韵律美和意境美，诵读起来琅琅上口。在教学过程中，我坚持以诵读为本，通过反复诵读，反复吟咏，体会古诗的韵律、意境。可指导学生朗朗出声地诵读，低唱慢吟地诵读。如何使学生“美读得其法”，教学可分三步进行：一是首先要确定基调。二是要分辨重音，掌握顿挫，读出节奏。三是让学生在练习中体会，掌握方法，在读中整体感知，在读中有所感悟，在读中培养语感，在读中受到情感的熏陶。力求读得清晰、准确、有节奏，读出思想感情。

b、创设情境法。古诗文不是无情物，根据学生的年龄特点，让他们在吟诵时，加上适当的动作，边吟诵边表演，可增进对古诗文的理解，从而与作者的情感产生共鸣。如吟诵立意欢快的诗文，可配上一曲轻松活泼的音乐；吟诵反映离愁别绪的诗文时，播放一段哀怨低沉的曲子；吟诵描述风光无限的诗文，配以大自然画面等。创设情境吟诵是学生喜闻乐见的一种形式，让学生在特定的情境氛围中加深对诗意的感悟，促进记忆。

c、分类吟诵法。根据诗的内容或诗所反映的时令进行分类吟诵，也是一种可行的方法。根据内容，可以分为写景诗、叙事诗、抒情诗，引导学生根据内容分类吟诵，背得多，记得牢。根据时令分类，能促使学生从时间的角度把握古诗文的线索，从而达到流畅记忆，大地调动了学生吟诵的兴趣。

d、综合吟诵法。这是一种融多种形式为一体的吟诵方法。有时采取小组赛、男女组赛，有时采取限时背、师生背、接龙背，有时采取根据内容、根据时令分类吟诵，有时采取听记背、问答背等等。多种形式综合背诵，灵活且富有变化，给学生带来了吟诵古诗文的乐趣，避免了背诵的枯燥性。通过引导巧背，使学生储存了丰富的语言材料，有效地实现了量的积累。

3．明诗意

新的语文课程强调全面提高学生的语文素养，发展学生的思维。古诗产生的年代较远，古代的社会制度，生活方式，风俗习惯，语言风格等，都跟现代大不一样，而且古诗词语凝炼，跳跃度大，写法夸张。因此，小学教学古诗首先要使词语表象化，并使其强化（建立）、活化（转换）、优化（加工），即在意读诗文时，引导学生借助想象，将词语在脑海里形成主体画面。准确把握诗歌作品情感，仅仅拘泥于课文必学内容上是远远不够的，必须对作者的社会经历，文化教养，情趣爱好以及写作背景等相关知识有一定的了解，才能与诗人心同此情，意同此理，而明诗意是在理解字词的基础上理解诗句，是一个把一句句精炼的诗的语言译成现代汉语的过程。这个训练一个很大的好处：就是对学生进行思维训练，在逐一落实字词以后，通过对每个诗句的串连通释，在整体上把握全诗，理解诗句的含义。

4．赏意境

意境是由作者的主观感受和客观景象融合而成的，而作为主观感受的“意”又往往寄寓在客观景象的“境”中，因此，教师在古诗教学中要引导学生入其“境”，才能使学生“悟其神”，会其“意”，真正领悟到古诗的意境美。叶圣陶曾说过：“诗歌的讲授，重在陶冶性情，扩展想象，如果抓住精要之处，指导一二句话，也许就够了，不一定要繁复冗长的讲说。”古诗的教学，一定要将学生领入诗的意境，体验诗人的感情，引导学生借助诗人的丰富联想，展开想象，领略诗人雄伟的气魄，以及诗人热爱生活、热爱大自然的情怀。我们要诗情画意地教古诗，学生要诗情画意地学古再现意境是关键。

　诗是人类与生俱来的一种体验，是人类精神园地里永不老去的童心梦幻，是文学的源头，是艺术审美金字塔的顶端，是个性抒发的最近途径。可是，当代中学生感到诗歌特别是中国古典诗词越来越遥远，越来越陌生。当积淀着中华民族深厚的历史文化传统和丰富的民族情感的古典诗词从广大中学生的精神生活中逝去时，这是何等可怕可悲的事情。我想，这种现象产生的一个很重要的原因是：在我们中学的诗词教学中，行为主义教学仍很有市场。行为主义学习理论强调“刺激——反应”，把学习者看做是对外部刺激作被动反应，即作为知识灌输的对象，它认为知识是客观的，教师只需要通过“刺激——反应——强化”的模式把客观世界的知识传递给学生。因此传统课堂上学生的活动主要是被动地听记和机械地做题。诗的感觉美、意象美、语言美以及教育任务则被置于脑后，一切丰富多彩、蕴含复杂的艺术形象被抽象化、理性化了，凝聚了五千年华夏文明精粹、活跃着一个个鲜活生命的最纯粹的文学样式被异化为通过高考博取功名的敲门砖。

　建构主义认为，知识只是对现实暂时合理的解释与假设，并不是对现实的准确表征，也不是问题的最终答案，在人类社会进步的过程中，这些充当“知识”的假设总是不断被否定，或被不断出现的新假设所代替。建构主义强调认识主体的内部心理过程，把学习者看作信息加工的主体；并认为，知识不是通过教师传授得到的，而是学习者在一定的情境即社会文化背景下，借助他人（教师和学习伙伴）的帮助，利用必需的学习资料，通过意义建构的方式获得的。

问题一：古代是怎样进行诗歌教学 最近正在教学诗歌，感觉零散含蓄，很难备课，很难备透，与同事交流，发现大家都有这种问题。教师费尽口舌地对一首诗全面分析讲解，但却把本来完整、优美的诗歌给肢解得支离破碎。即使是这样的分析也大多依照教参，做唯一不变的解读，使学生形成思维定式。同时，学生并没有感受到诗歌的魅力，反而对干巴巴的分析感到粗糙无味，因此逐渐丧失了学习诗歌的兴趣和热情。诗歌教学严重脱离诗歌本身，不进行美的赏析，如此恶性循环下去，只会造成教师不愿教、学生不想学的局面。诗歌教学的重点是品味语言、体验情感，适当传授知识。基本教学策略是诵读与鉴赏，即通过朗读了解作品中的内容，初步感受诗中所传达的情感，进而通过背诵来积淀语料、加深印象，最后要“披文入情”地进行鉴赏。 学习诗歌最基本的策略是诵读，古人常说：“读书百遍，其义自见”，苏轼也有“三分诗，七分读”的说法。诗歌与韵律、节奏密不可分，在反复诵读中读出诗的节奏韵律，感受音乐美，体味诗人的情感。这里要强调的是诵读时要使用普通话，以避免因方言造成字词的误读并严重影响诗歌的美感。 诵读主要由以下几个阶段组成：正确朗读，流利朗读，有感情地朗读。有了诵读的基础，为我们进一步鉴赏诗歌带来了便利。诗歌教学重点要教会学生如何鉴赏诗歌，并通过鉴赏来提高审美能力。对于学生鉴赏文学作品，新课标提出的要求是：“具有积极的鉴赏态度，注重审美体验，陶冶性情，涵养心灵。能感受形象，品味语言，领悟作品的丰富内涵，体会其艺术表现力，有自己的情感体验和思考。努力探索作品中蕴涵的民族心理和时代精神，了解人类丰富的社会生活的情感世界。”在诗歌鉴赏前，教师可大致向学生讲解一下诗歌的有关知识，像古诗的格律，新诗的流派等方面，为诗歌鉴赏提供必要的理论指导，但不可做过多过细的讲解，以免造成分析有余而鉴赏不足。 诗歌鉴赏的最大诀窍在于先要找到切入点，一个好的切入点可以让学生很快了解诗人所想要表达的情感。本文所讲的找切入点是指通过“诗眼”切入，从语言切入，由意象切入意境三种主要方法。 1抓住诗眼 眼睛是心灵的窗户，而诗眼就是诗歌的大门，通过这扇门我们便可以了解到诗歌的内在意蕴。刘熙载在《艺概61词曲概》中说：“眼乃神光所聚”，这表明“诗眼”是全诗神韵的集中表露。所谓“诗眼”，是一首诗或一句诗中最精彩最关键的词句。教师在进行诗歌教学时，应该让学生主动去寻找诗眼，抓住诗眼，由此切入有助于了解全诗立意。诗眼有“句之眼”和“篇之眼”两种，“句之眼”通常是一个字或一个词，而这些字词又多为动词，因为动词能表现事物的发展变化、矛盾斗争，最能体现诗的意境。如 的《沁园春长沙》有“鹰击长空，鱼翔浅底”一句，其中“击”、“翔”二字有力的展现了作者的顽强斗志，这两个字自然成为了诗眼。另外，还有不少以形容词或数词为诗眼的，这里就不一一举例了。“篇之眼”就是全篇最为传神的诗句。像郑愁予的《错误》，其中“我达达的马蹄是美丽的错误”一句即为全诗的精华所在。 可见，鉴赏诗歌时抓住诗眼确能收到事半功倍的效果。很好地认识了诗眼，对全诗的了解也就抓住了重点，另外诗眼多为名句琅琅上口，我们还能丛中感到审美愉悦。 2从语言切入再好的诗歌内容也是借助语言来表达的，诗歌是语言的艺术，诗歌的魅力就是语言的魅力。古人讲究炼字炼句，就是对诗歌语言的锤炼。因此，教师在教诗时与其要求学生空洞地概括大意归纳主题，还不如先问他们喜欢哪些句子、比喻和描写，好的诗句必然会吸引或打动学生。教诗就要唤醒学生对语言的敏感，把他们的关注力集中到诗的语言本身。例如《再别康桥》为什么流传至今为多数人喜爱，不正是像“那河畔的金柳是夕阳中的新娘”、“夏虫也为我>>

问题二：如何进行小学诗歌教学 作为我国古老的文学体裁之一，诗歌语言诙谐精练，节奏鲜明，寄托了作者丰富的想象和情感，将社会生活集中地反映出来。随着课程改革的深入进行，语文教学的目的已经不再是单纯地提高学生的语文能力，更重要的是培养其审美情趣、文化品位与道德修养，使学生的思想认识提高，能够继承并弘扬我国的优秀传统文化。教师必须认识到教材中诗歌教学的特点，并制定有针对性的诗歌教学策略。

问题三：如何进行诗歌教学评价 如何进行诗歌教学评价

完整的教学环节不仅需要有教师教的过程，学生接受的过程，同时也还需要对教学活动的成效进行评价的过程。事实上，“评价是与教学过程并行的同等重要的过程。评价不是完成某种任务，而是一种持续的过程，作为一种辅助教育，它是教与学过程中主要的、本质的、综合的一个组成部分，贯穿于教学活动的每一个环节”。[①]

然而，长期以来，因为历史的原因和人们固有的思维模式，对教学评价的简单认识就是考试，考试成了一切教学的“指挥棒”。显然，这种对教学评价的认识是存在误区的。因为从《教育部关于积极推进中小学评价与考试制度改革的通知》所确立的中小学评价与考试制度改革的原则：“根本目的是为了更好地提高学生的综合素质和教师的教学水平，为学校实施素质教育提供保障，充分发挥评价的促进发展的功能，使评价的过程成为促进教学发展与提高的过程；评价的方法要多样，除考试或测验外，还要研究制定便于评价者普遍使用的科学、简便易行的评价办法，探索有利于引导学生、教师和学校进行积极的自评与他评的评价方法”来看，国家在制度的制定层面上是科学的，只是到了我们的具体执行中，却偏离了这些基本原则。

对于教学评价，福建师范大学陈光扬先生著文认为，必须在理论上正确认识、在实践上妥善处理以下几个重要关系：定量评价与定性评价的关系、静态评价与动态评价的关系、结果评价与过程评价的关系、客观测验评价与主观测验评价的关系、纸笔测验评价与表现性测验评价的关系。然而，我以为不论是采用什么样的评价方式，语文教学，当然也包括我们的诗歌教学，都不外乎从两个最基本的方面来进行，即情与智这两个方面的评价。

一、智：知识的智能培育

从智力方面来对教学的进行评价，那么考试必然是不可回避的问题。然而，考试只能是教学评价中一个重要因素，而绝不是惟一因素。早在1978年全国教育工作会议上， 就指出：“考试是检查学习情况和教学效果的一种主要方法，如同检验产品质量是保证工厂生产水平的必要制度一样。当然也不能迷信考试，把它当作检查学习效果的惟一方法，并且要认真研究、试验、改进考试的内容和形式，使它的作用完善起来”。[②] 对考试的这一论述是鞭辟入里的，但是，长期以来，似乎我们却并没有真正认真对待考试问题，因为一直以来，“考试是唯一的考察形式，考试内容着眼于过去和寻求一种固有的结论。在全国上下，虽然考试形式有了多元的迹象，但受制于统一的教材和考试大纲的要求，考试形式并没有根本性的改变，笔试已然成为基本上是惟一的形式。其他形式基本上无足轻重，或者根本没有发挥作用。”[③]因而，在这里我主要想谈的是，在我们的教学中，如何客观地对待诗歌教学智力评价即考试的问题。

语文学科的考试，尤其是自“语文大讨论”[④]以来，从全国范围内的语文考试也就是高考语文来看，它所遭受的抨击和谩骂真可谓是铺天盖地，在这些批评的文字中，福建师范大学的孙绍振教授的《炮轰全国统一高考体制》一文则具有相当的代表性，他说：“人世间最亲密、丰富、复杂的亲子之情、师生之情被歪曲成一种最简单、最粗暴、最干巴、最没有感情的功利，不管多么伟大的价值准则，都集中一个焦点――分数上去，有多少爱就有多少苛刻和不近人情。母爱已经差不多变质了，慈母有时比之严父更为严酷苛刻；什么师道尊严，什么有教无类，一切都是假的，在中国，只有考卷上的分数才是真的。”[⑤]客观地说，这样的一些批评，对高考语文试题中避免“刁题、怪题、偏题、荒谬题”是有帮助的，但是我认为，作为一种人才选拔制度中相对可以保证公平的手段，高考制度在一定年限内仍将继续存在，它依然是构成教学评价体系的一个重要组成部分，所以>>

问题四：如何进行现代诗歌教学 今天听了一位优秀教师执教的现代诗，热闹的课堂气氛后，是我的茫然。学习内容是现我国著名现代诗人王家新的《在山的那边》。

诗歌分为两个部分，第一部分回忆自己童年时候翻山看海的经历，第二部分写了自己成年后的感悟和信念。

诗歌教学不同于一般课文教学，上好它还真不容易。

执教的周老师很优秀，多次在市区内上过研讨课、展示课。教学时，她主要通过“读”“品”“赏”来引导学生走进文本。

课始，她通过自己的配乐范读，把学生带到了课文之中，然后就是学生自由读，，接下来引导学生发现诗歌的形式特点，分为两个部分。开始环节都还不错，多读是学习诗歌的“法宝”。

生：是在翻越了无数座山之后看到海的。

生：不一样。

生很快知道童年想看的海是现实中的大海，但对成年之后的海，却一下子无从说起

师：讨论一下，看看书。

学生从书中找到了“用信念凝成的海”。教师接着引导，让学生说出“海“象征理想，无数的山象征艰难困苦，最后老师小结，这就是这首诗的一大特点，用象征手法表达自己内心感受。

现代诗不比一般课文，语言凝练是它的特点，用词用典也与一般文章不同，每个文字背后都掩藏着作者的“心”。它的教学应该有它的特点。

第一，读是现代诗教学的主要手段。现代诗跟一般课文的文字表述有些不一样，节奏感、韵律感很强。教学初，就应该让学生读通读熟诗句，还要读出特有的节奏感，在读中初步感知诗句内容和情感。

第三，学诗还应该学会调用学生的生活体验，来体会诗句情感。一切“诗语”皆情语，现代诗的意蕴都比较深远，用词用典的现象比较常见，所以没有学生的生活体验参与学习，学生只会在教师的引导之下感悟着老师的感悟。

比方这首诗，在讲诗人小时候没看到海的沮丧、失望时，教师不能只就诗句内容去硬性感悟，更多的是要学生去探究，去唤醒学生的生活经历。不然学生口里的“沮丧”“失望”只是一个心情符号，激不起他们内心的感受，没有情感体验的词语是没有温度的。教师在教学时可以让学生回忆自己爬山的经历，去感受辛辛苦苦爬上山顶却没见到大海的沮丧，这时候的品读，情感就会更深一层，学生会用自己的亲身经历来“印证”诗句内容和情感。

第四，现代诗的教学不能简单地靠一再的读去体会情感，因为凝练的语言会让学生找不着感觉，所以读诗时，教师还有必要引着学生去“消化”诗句的语言，把这些词语变成学生生活的写照，这样，学生在读诗的时候才会自觉用自己的经历去印证诗句的内涵，读出自己的感悟。像这首诗，引导学生学习第二部分时，一定要把文字“无数座山”变成学生生活中的重重困难，只有在这种情境下的，才会知道“信念”的重要性，才会在心中营造起那片“用信念凝成的海”。

第五，现代诗的学习还需要积累，建议在教学过程中，通过多次的读，帮助学生积累诗句。真正领悟诗歌意境是需要具体情境的，积累有助内化，说不定某一个生活情境中积累的诗句就会脱口而出，通过它来表达自己的情感。

所以，学现代诗，不是学内容，也不是学知识。更重要的是一种文化的积淀，是一种情感的积累。

这样的教学可以收到以下效果：首先，让学生经历了读诗的过程，懂得欣赏诗歌要领会艺术形象所蕴含的意味。第二，了解读诗的方法：结合背景，结合自己生活体验，想象诗歌描写的意境，把意象具体化，体现诗歌的形象性。第三，初步感受到诗都是有意象的，表现手法用多种形式，如：

用典、想象、烘托、渲染、象征、对比、托物言志等

问题五：如何进行现代诗歌教学 诗歌教学是初中语文教学的一个重要组成部分,它作为文学教育的手段之一,不仅能使学生在文学知识上获得提升,更能促进学生审美情感上的体悟。所以,诗歌教学在语文教学中显得尤为重要。市区学生语文素养比较好,课外知识也比较广泛,而农村的学生平时文学作品就看得少,对现代诗歌的接触就更少,因此更需要教师的引导。如果没有教师的引领,现代诗歌对农村学生来说几乎就成为一片空白。但纵观现代诗歌教学的现状,由于主观或客观的原因,现代诗歌教学还存在着许多的不足和漏洞,主要现象有两种。一种是“闪电式授课”。平时经常听到一些老师说:“课内现代文阅读现在不考了,上课时随便提一下就行,甚至不上都没有什么关系。”而这些“课内现代文”又以现代诗歌首当其冲。的确,新诗很少以阅读形式的出现来考试,更有目光敏锐的老师发现,近几年来新诗连背诵默写都不考,于是新诗在教学中更加成为一个被遗忘的角落。偏偏人教版语文教材九年级上下两册的第一单元都是中外现代诗单元,因此每到这样的“鸡肋单元”,上课便可快马加鞭,每篇课文寥寥数语即可解决。

问题六：如何进行有效的古诗教学 加乐中心学校产坡小学 语文科 王文孔《语文新课程标准》中明确指出工具性和人文性的统一，是语文课程的基本特点。 语文课程不仅仅是工具性的体现，还应该是人文性的体现。语文课程应培养学生热爱语文的思想感情，并指导学生如何正确地理解和运用语文，丰富语言的积累，培养语感，发展思维，使他们具有适应实际需要的识字能力、阅读能力、写作能力、口语交际能力。语文课程也重视提高学生的品德修养和审美情趣，使学生逐步形成良好的个性和健全的人格，促进德、智、体、美的和谐发展。　　由此可见工具性和人文性是语文的两大属性。工具性是基础,人文性是核心。两者相辅相成,不可机械割裂。无论是工具性还是人文性都应以学生为主体,以学生的全面和谐发展为根本。语文教学传授学生知识,培养学生语文能力,归根到底是为了学生的发展。当然,语文课不是政治课也不是哲学课,离开语言文字的运用,人文教育就成了空洞的说教。同样,忽视人文精神的语文教学,便成为没有灵魂的文字游戏。注入了人文精神的语文才会成为最具生命活力的学科;在读写听说训练中渗透人文教育,方能起到潜移默化的育人功能。语文的工具性和人文性不可偏废而应有机结合,使之相得益彰。一、诵读中教育学生的语言能力　　语文课程的工具性，指的是让语文是可以达到目的地的事物。那么古诗教学则是让语文达到目的地的精华。古诗的目的地,首先是语言。　　要知道,中国古代,甚至解放前的私塾,先生教育学生的首要任务是诵读,所诵读的都是语言精炼的《三字经》、《百家姓》、《千字文》、《幼学琼林》、《唐诗三百首》、《朱子家训》等,并一律要求学生熟读成诵。目的就是要求学生在熟读中积累语言,在熟读中领会慢慢意思,在熟读中渐渐体会文章的思想。　　能够流传下来并被编入语文教科书的古诗,它不是呆板八股文，它是表情达意、状物写景的明理工具，它具有丰富的情意性、思想性，充满了人文关怀。所以,老师在教学朗读古诗中要抓住古诗的用韵、平仄、句式、味道、感情,还有重点词语，优美的语言特色,让学生在朗读中品位,琢磨,理解;还要求学生数读中整体感知诗歌的内容,感情。　　古诗几乎都押韵的,读起来都是琅琅上口的。除了要求学生读准确,古诗的韵味最重要。毕竟,小学生的生活经验,文化素养还没达到一定的水平,因此老师在范读中,透过文字,注入感情,让诗歌是用以达到目的地的事物。利用古诗的工具性能,教育学生文字的美、语言的美、思想的美,所以,优美的朗读首当其冲。　　例如,《静夜思》、《九月九日忆山东兄弟》、《游子吟》、《赠汪伦》、《晓出净慈送林子方》、《泊船瓜洲》等古诗表达的是浓浓友情、亲情、乡情等,老师`范读的时候,用深情,稍微慢的语气。如《晓出净慈送林子方》、《绝句》、《江畔独步寻花》、《咏柳》、《菊花》等写自然景物美丽的诗歌,用清快明朗的语气来读。又如《春种一粒粟》,《蚕妇》《逢雪宿芙蓉山主人》《江上渔者》表达了诗人对穷苦劳动人民不幸的生活的深切同情,所以用缓慢的、有点低沉的语气来读,把重要的词重音读。农夫犹饿死这句,饿死要读出那种控诉的语气来。　　所以说,朗读好古诗,成为提高学生语言能力的工具性可见一斑。　　二详说中训练学生语文动手动口的工具性　　语 为工具学科,作为工具,首先有他的形成过程。详说古诗的方方面面,是达到效果的最好的途径。　　古诗年代久远,是那个时代特定的产物,诗句多受格式,字数的限制,非常精炼,句中常有省略成分,还有诗中所涉及的人和事物对于现在的小学生来说是无法理解的。教师可以根据实际情况,发挥古诗的工具性,让学生自己动手,搜集材料,在课堂上发言,如诗人的小传,年代背景,诗句中>>

问题七：诗歌教学应该遵循怎样的教学规律 诗歌教学应该遵循怎样的教学规律

从诗歌的朦胧美、古典美、音乐美等几方面展开教学，把诗歌的多元解读作为教学重点，设计得很精致严谨，也很有新意有深度。不过，读了这篇教学设计，总觉得缺少点儿什么。我再一次想到了一个问题：诗歌教学应该遵循怎样的教学规律？对于这个问题，一下子要我说得全面明白，本人的学力又难以达到。我在这里想说的是，在诗歌教学中我们应该注意的： 第一，切不可把“诵读”这个诗歌教学的法宝丢掉了。很多老师都知道诗歌教学要让学生反复诵读，加强诵读指导，但恰恰是在这个环节上我们常常做得不够，吴老师的设计在这方面也是一个欠缺。戴望舒的《雨巷》是抒情味很浓的一首诗，没有比诵读更好的方法能让学生品味到诗歌的意境美和朦胧美，没有比诵读更能让学生感受到诗人要表达的深沉忧郁和低落彷徨的情怀，没有比诵读更能唤起学生内心深处的生命律动和情感共鸣的方法了！可以说，教学设计的种种目标的达成，都必须建立在诵读的基础上，对诗歌文本的种种解读，也都必须通过学生的反复诵读才得以实现。甚至可以说，《雨巷》的教学，老师一节课即使什么都没做，就是让学生反复诵读，读出韵味，读出情感，读出个性，读出感受，也应该是成功的一节课！例如：“彷徨在悠长、悠长／又寂寥的雨巷”二句，“悠长、悠长”运用了反复的修辞手法，学生如果能够读得低沉缓慢且适当延长，便自然能够体会到雨巷的幽深和空寂，同时也就能很好地体会到诗人内心深处的绵绵愁思和无限哀伤；“她静默地远了，远了”一句，老师如果能在此指导学生放慢节奏，用失落的语气诵读“远了，远了”，那么，学生一边诵读，一边就会在不知不觉中进入到一个极富古典文学美的诗歌意境之中，眼前就会出现一个唯美的艺术画面：“一个丁香一样地结着愁怨的姑娘”从诗人身旁飘然而去，渐行渐远；诗人久久地驻足凝望着姑娘远去的背影，双眸里贮满了无限的惆怅和失望。试想，在这样的氤氲着美学气息的教学氛围中，该会有多少美好的情感和鲜活的思想生成啊！ 第二，切不可把灵动的诗歌教“死”了。诗歌的艺术在于含蓄蕴藉；诗歌的欣赏，讲究的是进入诗歌所创造的艺术境界。因此，诗歌的教学和鉴赏，最忌讳的是教死了和读死了。而吴老师教学设计的第二个环节是“理清‘确定’与‘不定’”，我觉得有些东西过于“实”和“死”。“雨巷”“丁香姑娘”“我”“邂逅”，包括“油纸伞”和“颓圮的篱墙”，这些都应该是作者精心选取的具有中国古典诗词美的意象，它们共同组成一个意象群，共同表现一个苍凉阴冷、清淡素雅的意境，来传达诗人彷徨忧郁的情感，让整首诗浸染着浅浅的一丝愁绪、淡淡的一抹哀伤。这里不能也不必非要分出哪些是确定的，哪些是不确定的。同样，也没有必要当然更没有理由把诗歌中关于人物的刻绘说成是真实的，更不可无端地仅仅凭“希望”一词便推断出诗人的愿望是“虚幻”的。 第三，切不可把学生当成诗歌鉴赏家和评论家来教。中学阶段诗歌教学的目的何在？我想，对十六七岁的少男少女来说，就是要让他们通过接触诗歌这个最适合他们这个年龄阅读的文学样式，来培养他们的审美趣味，提升他们的审美素质，熏陶他们的情感精神，丰富他们的心灵世界，往他们年轻的生命里注入一些纯粹而高雅的东西，使他们现在的人生更加绚烂多彩，使他们以后的人生有可能变得高贵脱俗。明确了这一点，我们在进行诗歌教学时，就应该把重点放在学生对诗歌的诵读品味和体验感知上，要尊重学生的“最初感受”，要让学生自己品尝“第一口奶”，而不是由教师来灌输或者强加给他们一些东西。《雨巷》这首诗，处在青春期的中学生，最初感受到的就是美好的爱情，就是浪漫的邂逅，就是由邂逅而萌生的恋情和伤感，就是一个男生爱上了女生，没有别的，真>>

创设适宜的氛围,让学生沉浸到诗歌的意境中,体味美语文教学中,教师要善于启发诱导,创设情境,挖掘文本中的社会美、自然美、道德美和人性美等美育因素,在教学中让学生充分发挥想象和联想的作用,播放一些古典音乐或者优秀的朗读磁带,让学生在美育的氛围中

1小学语文古诗词教学策略有哪些

小学语文古诗词教学策略研究《新课程标准》要求1-6年级的学生背诵优秀诗文不少于逐首教学”“逐环教学”的模式，资源整合，主题凝聚，学生就能在把握基点中生情。

笔者在教学《赠汪伦》时，先播放名曲《送别》，然后引导学生回忆读过或学过的几首送别诗，让学生大致了解异同，“转轴拨弦三两声，未成曲调先有情。”，“送别”的主旋律如同一汪清泉流淌在孩子的心间，激荡着他们的情感。

2、把握同题材的作品：以题材为桥梁，可以带动同题材不同主题的诗歌的学习，比如，教师在引领学生学习柳宗元的《江雪》后，出示王士祯的《题秋江独钓图》，提出自学要求：这首诗又给我们勾画了一幅怎样的画面，反映了作者怎样的心情呢？希望你运用上一首诗学到的办法，自己来学懂这首诗。学生在比较中很容易就发现这两首诗的地点相同、人物相同、事件也相同，但心情不一样，一个是苦闷的，一个是怡然自得的。

前一首诗有一种“傲气”，后一首诗有一种“霸气”。此时，穿插一些背景材料，《江雪》是在柳宗元流放永州官场失意时写的，而王士祯仕途得意，当时任刑部尚书，这样，让学生比较阅读，学生“调动了原有的知识经验，对新的信息进行编码，建构自己的理解。”

在比较阅读中不仅拓展了学生的视野，而且让学生学会了比较，更加深入地感悟作品的人文内涵，起到了一举多得的作用。3、延伸同诗人的作品：这样做的目的一可增加学生对不同语言风格的感受力；二可加深学生对课文内容的理解和对该作者写作风格的把握。

比如，学习课内经160篇，并在附录中列出70首《古诗词背诵推荐篇目》，也新增了许多优秀诗词，这让广大语文教育工作者充分认识到古诗词教学的重要性。但在具体教学过程中，很多教师急于求成，教学肓目性和随意性较大，步入以下几个误区：一是倾盆大雨式的背诵。

教师为了赶进度，不考虑学生的认知水平和接受能力，天天要求背诵一首。二是信口开河式的问答。

教师没有精心备课，指导时随意提几个问题，草草了事。三是填鸭注入式的串讲。

为了节省时间，教师一讲到底，学生没有自主学习思考的时间。四是囫囵吞枣式的翻译。

教师仅把诗歌大意告诉学生就算完成任务。这些方法仅仅满足于语义的疏通和诗句的积累，学生难以根本的体会诗歌最美的情感。

诗词是生命的歌，是美的化身，是值得后人咀嚼、消化、回味的精神食粮。诗词的阅读与欣赏应当超越单纯的训诂文字、诠释词语的范围，跨入语义学与美学的领域，用心灵去捕捉诗的意象和境界。

然而，现今不少语文课堂教学过分强调了教学的定量化、技术化和精确化；教师仍将备课着力点放在梳理知识点、研究标准答案上；依然要求学生采用”死抠字词——理解句意——总结思想“的老三套做法，条分缕析、肢解原本文脉贯通、浑然一体的千古佳句。这种教学形式抑制了学生的创造需要，扼杀了学生思维的灵性和生命的活力，古诗词所蕴藏着的美感被扫荡殆尽，学生学习语文的情趣也深受影响。

所以我认为在进行小学语文古诗词教学的时候应该遵循以下几个策略：策略一：资源整合，在把握基点中生情。1、整合同主题的作品：在小学阶段学习的古诗词中，有不少的古诗词虽然作者不同，背景不同，但表达的情感主题却是相同或相近的。

就拿“送别”主题来说，有李白的《赠汪伦》，写汪伦以歌声送友，李白借潭水抒友人对已感情之深；有李白的《送孟浩然之广陵》，写李白以目光送友，以长江之水喻友人之间感情绵绵不绝；有王维的《送元二使安西》，王维以酒送友，借朝雨，青柳，美酒表达对友人离去的伤感之情。如果教师在教学时能改变传统。

2如何有效进行小学古诗词教学

提到小学古诗词的教学，有许多老师就苦恼。

不知道该如何下手？因此，古诗词的教学不可避免地走入了许多误区，使学生对古诗词的掌握偏离了航道。具体表现在： 一、教师只负责“教会”，不重视“会教” 贪图省事的语文教师往往采用“填鸭式”的教学模式，强迫学生在课堂上接受教师早已安排好的学习方法，比如抄写“标准”的诗词译文及作者的思想感情，“放鸭式”背诵全文等。

学生通过死记硬背，终于“协助”教师完成了“教会”的任务，学生并没有享受到学习过程的快乐，教师也完全忽视了教学方式的优化、学生主体地位的体现等问题。 二、学生只注重“读会”，不重视“会读” 学生在扫清字词的障碍，能流利地朗读诗词以后，往往沾沾自喜，认为已经“读会”了。

他们却忽略了诗词的节奏、韵律等关键问题，而这些，恰恰是诗词的精华所在，重中之重。 三、学生只能够“背诵”，不重视“诵背” 很少能够看到语文课堂上，学生能够忘情地吟诵古诗词，学生总是以自己能一气呵成地背完诗词为荣，面对这样的学生我隐隐有些担忧，担忧他们如何有时间去思索、去感悟、去品味。

古人“吟诗”不是没有道理的，在“吟”的过程中，可以充分的感悟品味字词的优劣，思考情境的创设、情感的抒发等诸多问题，使自身的驾驭语言文字的能力在“吟诵”中得到提高，如此优秀的训练方法如今却不被重视，近乎绝迹，岂不悲哉？ 那么，应该如何正确把握小学古诗词的教学呢？ 我以为首先必须要先正确解读新课标对小学生掌握古诗词的要求。 新课标明确指出：小学生要会背诵优秀诗文160篇（段）以上（低年级50篇；中年级50篇；高年级60篇），这是对小学生掌握古诗词数量上的要求。

诵读浅近的古诗展开想象，获得初步的情感体验，感受语言的优美；诵读诗文体验情感，领悟内容；诵读诗文，通过诗文的声调、节奏体味作品的内容和情感；这是对小学不同年段学生掌握诗词理解上的要求。由此可见，新课标的要求可归纳为三会：会读、会背、会感悟。

其次，依据学生特点因材施教 一、反复吟咏，创造激励探究问题的热情和责任感的情境 汉语言文学讲审美、体验、感悟、直觉，体现了汉民族独特的心理结构和思维方式。钱理群说：“中国传统文化根本上是一种感悟的文化，而不同于偏于分析的西方文化。”

用方块字连缀而成的中国古典诗词，一直洋溢着一种独具魅力、生生不息的灵性风韵。灵性是古典诗词的一种鲜活气脉，故非吟诵涵不足以入其境、得其神、品其韵。

“感人心者，莫先乎情，莫始乎言，莫深乎义。”学生在教师指导下口诵心惟，咀嚼体悟，共鸣感奋，润养身心，化育灵魂，铸造人格的支柱，积蓄精神的原动力。

古典诗词教学需要激情，需要陶醉，需要发现。吟诵涵咏创造了令人陶醉、充满激情的学习情境，促使主体与主导、作品与读者进行深刻对话，激励学生探索的热情和责任感。

诗教足以养心。诗词教学就该多一些声并茂的诵读，少一些学究解经式的分析；多一些陶情冶性的快乐，少一些正襟危坐的严肃；多一些联系自我的体验，少一些微言大义的挖掘。

二、启发联想和想象，进行诗词文本与生命灵魂的对话 中国古典诗词言约意丰，贵在含蓄，时空跌宕，跳跃腾挪，非联想、想象不能领悟其意境、意趣。 “春风又绿江南岸”“红杏枝春意闹”“云破月来花弄影”，一字风流，境界全出。

老师就要启发学生通过联想、想象，再现春江碧透、柳绿桃红、蜂蝶翩跹、莺飞鸟鸣或者月影姗姗、风来花动、含羞逗影的情景，才能领会诗句深邃的意蕴和含蓄的感情，获得阅读欣赏的愉悦和二次创造的满足。古诗词浸润着汉民族的审美意趣，多借景抒情、体物写志、咏史寄兴、即事感怀，又多用映衬渲染、虚实相生、动静互见、拟人比喻等表现手法，这些更需要也更能培养学生的联想、想象能力。

“千山鸟飞绝，万径人踪灭。孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪。”

读者只有放眼广袤的天地，想象漫天飘雪、千山皆白的寥廓凄清的背景烘托下的一叶孤舟、一竿鱼钓和一孤苦老头，才能走进一个在宦海中虽几遭打击几度浮沉仍痴守节操、孤寂愤怨的灵魂深处，实现跨越千年的灵魂对话。联想和想象在诗词学习的课外活动重要形式——诗歌表演中更能指导其欣赏作用和创造精神渲泄得淋漓尽致。

老师的讲析代替不了学生的联想、想象，学生也不可能通过老师的联想和想象走进诗词的意境、诗人的世界。学生只有在教师启发下进行联想想象才能实现读者与文本的对话，最终实现意义的建构。

读者阅读的过程，就是以自己的全部生命体验、生命情感和生命意识与文本背后潜藏着的生命对话的过程，就是实现读者自我生命成长和提升的过程。联想和想象是这个过程的催化剂和通衢大道。

3浅谈提高小学古诗词教学的几点建议

一、反复诵读，品味古诗的语言美诵读是传统语言学习的一种重要方式，“书读百遍，其义自见”就是强调诵读的重要性。

朱熹在《训学斋规》中说道：“凡读书须要读得字字响亮，不可误一字，不可少一字，不可倒一字，不可牵强暗记，只要多诵读，自然上口，久远不忘。”在低年级古诗教学中，教师要特别重视培养学生的阅读习惯，帮助学生在反复诵读中培养语感、理解内容，提高阅读能力。

初学一首古诗，教师应要求学生先自己预习，参照拼音正确流利的朗读古诗，不读错，不丢字，不加字，这样有利于提高学生的阅读能力，也可以巩固汉语拼音。课堂上，教师可以选出几名同学大声朗读，让其他同学当裁判，评一评，议一议，看谁朗读得最好，谁朗读时存在哪些问题。

教师要声情并茂地为学生示范朗读，让学生跟读，注意古诗的停顿和节奏，读出感情，读出古诗的韵律美。教师还可以通过分组朗读、配乐朗读的等方式组织学生进行朗读比赛，调动学生参与的积极性。

二、学会欣赏，领悟古诗的意境深学习古诗时教师要通过多种方式帮助学生感知和领悟古诗的深邃意境，这样的学习方式才会使学生深深地爱上语文这门基础学科，进而培养学生自主探究学习的意识。1巧用插图感受情境。

在教学《山行》时，教师可以引导学生观察书中的插图，弯弯曲曲的山路上，一辆马车停在路旁，诗人坐在路边的石头上，欣赏着漫山遍野的枫叶。让学生通过插图加深对古诗的理解。

2解析语言进入情境。在教学《泊船瓜洲》这首古诗时，第三句“春风又绿江南岸”中的“绿”，让学生理解“绿”在这里作动词用，使人眼前一亮，感觉到春天的气息。

这个“绿”字，是全诗的点睛之笔，使这首诗更加出神入化，拥有春天的色彩感觉，仿佛春风吹过，江南就开始变绿了。3利用多媒体深入情境。

在教学《登鹳雀楼》这首古诗时，可以利用多媒体展示鹳雀楼的照片，配上轻快的音乐，让学生观看鹳雀楼以及周围的景物，想象着自己正站在鹳雀楼上，夕阳下波涛滚滚的黄河流向远方，看到如此壮丽的景色，您想说些什么呢？同时我从网络上下载了关于鹳雀楼的视频让学生观看，通过媒体讲解学生了解到了许多课本上没有的资料，扩大了学生的视野，了解到更多古代文人墨客对鹳雀楼的讴歌之词。通过多媒体演示可以加深学生对诗歌的理解，更好地领悟诗词的深邃意境。

三、不求甚解，感知古诗的情感浓小学语文教学过程中我们许多教师在古诗词教学时往往会给学生提供标准的古诗词翻译，要求学生熟记并背诵释义。其实，古诗词教学要不求甚解，只要学生能从整体上把握古诗词的情感即可。

古诗词与现代语言习惯不同，许多时候古诗词中的遣词造句只是为了追求韵律美，例如古诗词中押韵、平仄、通假、倒装、对仗等。教师如果非要把古诗翻译成现代文，会非常生硬别扭。

古诗教学中让学生感知大体的意思即可，没有必要逐字逐句的翻译。如《暮江吟》中的“可怜九月初三夜”， 这里“可怜”的意思明显与现代文中的“可怜”不同，而是“可爱”的意思。

这样才能与“露似珍珠月似弓”联系起来，原来是说月光下晶莹透亮的露珠，犹如一颗颗可爱的珍珠发出迷人的光芒。让学生自己理解，而不是统一标准的翻译，才更能体会诗人的感情和用词的精妙。

总之，学习中华传统的文化经典的古诗词，要针对小学学生的年龄特点，选择科学的教学方法，注重诵读与感悟，让学生心情愉悦地学习，激发小学生对古诗文的好感，让古诗文教学充满活力。

4如何进行小学古诗文教学

在我国浩瀚的传统文化中，一篇篇风格各异、精彩纷呈的古诗文，就像是海洋里一颗颗明亮纯洁的珍珠，高贵典雅，璀璨夺目，打动着人们的心灵，扣击着读者的喜乐悲愁。

诵读教学，在古诗文教学中有着不可替代的作用。我认为古诗文的课堂诵读教学可以从以下几方面着手： 一、创设情境，营造气氛，引领学生进入诗文 创设与所诵读古诗文相应的特定情境，可以帮助学生快速进入所诵读作品的氛围，更能直观地感性地让学生对作品有一个准确的第一印象。

特定情境的营造往往具有暗示性、提示性，它是让学生直达作品核心的一种有效方法，用这种方法运用于教学，有较好的效果。 在教学《归去来兮辞》时，笔者先播放伴着鸟鸣水声、弥漫着田园气息的音乐作为背景，接着以鸟鸣声婉转悦耳，音乐声悠扬动人。

这来自天籁般的声响，仿佛让人置身于美妙的让人忘掉一切的大自然的怀抱中导入以自然美景、抒情言志的话题，然后朗读回顾借自然美景来抒发心志的朱自清的《荷塘月色》中描写月光荷叶的段落，再串起同样有月光荷叶意象的王维的《山居秋瞑》，接着以《山居秋瞑》是一个世外桃源而引出陶渊明，由此走进陶渊明。这时再教学《归去来兮辞》中对自然美的诵读鉴赏，学生对所抒感情的领悟就会变得顺理成章，这都得力于情境的营造。

而且这种营造特定氛围时，注意把单篇诗文放入同样写此景此情的大背景中的方法，可使学生更全面更深刻的进行理解，感悟也就更深刻。 二、品味物象，体悟意境，深入作者情感世界 鉴赏诗歌时应首先抓住物象，品味物象特征以及物象中所寄寓的情感。

例如张可久的《清江引·秋怀》：西风信来家万里，问我归期未？雁啼红叶天，人醉黄花地，芭蕉雨声秋梦里。我们不难找出其中的物象：西风、北雁、红叶、黄花、芭蕉、雨声。

这些物象可以归纳出凄凉、萧瑟的景物特征，透过景物特征，我们可以窥见作者因自己功名未就，辗转反侧的愁思。 意境是诗歌意象通过艺术组合而创造出来的。

诗歌的意象组合成生活场景，通过这个生活场景，或表现为喜，或表现为悲；或表现为激昂，或表现为哀怨 杜甫的《登高》通过诗人登高所见秋江景色，倾诉了诗人长年漂泊、老病孤愁的复杂感情，慷慨激越，动人心弦。不读不足以品味其沉郁顿挫的情感。

无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。如泣如诉、飒飒有声的落木，滚滚而来、咆哮不止的长江，读时脑海中必显现一幅壮阔、沉郁悲凉的画面，一种韶光易逝，壮志难酬的悲苦之感怎不顿生心底！ 三、传授方法，加强训练，培养学生诵读能力 在指导学生诵读时，应适时地传授他们一些具体的诵读方法。

比如，在音调强弱方面，表示悲壮、快乐、斥责，或慷慨的文句，句子的头部应加强；表示不平、热忱或确信的文句，句子的尾部宜加强；表示庄重、满足或优美的文句，句子的中部宜加强。在韵味缓急方面，含有庄重、敬畏、谨慎、沉郁、悲哀、仁慈、疑惑等情味的文句，宜缓读；含有快活、确信、愤怒、惊愕、恐怖、怨恨等情味的文句，宜急读。

叶圣陶说：这些规章，都应含着文字所表达的意义与情感，所以依照规律吟诵，最合乎语言的自然。 同时，在课堂教学中，诵读的形式要变化多样，可以交替使用散读、齐读、指名读、分角色读、表演读等方式。

另外，为了激发学生的诵读激情，还可以组织诵读比赛。 总之，在古诗文诵读教学过程中，我们要经常性地对学生进行专门指导，授之以法，加强训练，使学生们形成敢于和乐于高声而有感情地诵读的风气和习惯，从而培养学生的诵读能力，使学生真正学会诵读。

四、质疑解难，鉴赏评价，激发学生创造思维 不论是采用各种方式导入特定情境，以增强诵读效果，还是饱含激情地诵读演绎作品，它的最终目的是实现学生与作品的同振共鸣，深入体验与感悟，质疑解难，从而达到深刻理解的鉴赏评价，让学生独到的见解得以亮相，有个性的发现得以张扬。这个环节是整个诵读课最光彩夺目的亮点，是诵读教学要达到的高潮。

笔者在教学《琵琶行》时，在通过诵读体悟架起通向学生与作者心灵的通道后，学生的求知欲和创造性思维被激发了：对精彩的音乐描写起什么作用？三次月亮的描写是否多余？诗歌的悲伤是怎样一层层表现出来？大家唇枪舌剑，激烈争论，智慧的火花在这时四处迸射。问题越争越明，越争理解越深入，这时抓住精彩的音乐描写这一段落所蕴涵的的复杂曲折的情感，串连起琵琶女身世谜底的揭示，连带起诗人同是天涯沦落人的内心触动，顿时作品所表现的主题豁然开朗。

这时三次月亮这景物描写的不同作用，情景交融手法运用的用意，全在这学生的辩论鉴赏诵读中变得了然于心。这时再次进行诵读，作品内容的理解、情感的把握，人物形象的感知，全在这琅琅书声中得到升华。

诵读古诗文，它的显性效果容易被人重视，但实际上它对学生的隐性教育更为重要，更为长远。伴随着对语言文字的学习、推敲、运用，学生的思想情操、审美情趣在潜移默化中得到了熏陶，学生在无形中提高了人文素养，树立了正确的人生观和价值观，培养了完美的人格。

正如魏书生所说，从思想到行为，从行为到习惯，从习惯到命运。