天山牧歌是什么体裁

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天山牧歌

1956年出版的图书

《天山牧歌》 抒情诗集。闻捷作。1956年出版。选辑了诗人从1951年至1955年的主要诗作。有四个组诗，九首牧歌和一首叙事诗。最出名的是《吐鲁番情歌》和《果子沟山谣》两组爱情诗。反映新疆哈萨克、维吾尔、蒙古等民族解放后的生活新貌。表现了兄弟民族青年男女对祖国的忠诚、投入创造新生活的热望、纯洁坚贞与劳动紧密结合的爱情。诗作柔和、轻快，大都以对生活画面的描述来抒发热烈的情感。是一部当代文学史上少有的反映兄弟民族现实生活的优秀诗作。 不足之处是诗歌反映的题材范围比较狭窄，有些诗过分追求诗情画意的描写，情感显得柔弱。

中文名

天山牧歌

性质

抒情诗集

作者

闻捷

出版时间

1956年

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天山牧歌/百部红色经典9787559648662

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作者介绍

闻捷

闻捷，原名赵文节，曾用名巫之禄，现代诗人。江苏丹徒人。历任新华通讯社西北总社采访部主任、新疆分社社长，中国作协第二届理事、兰州分会副主席。闻捷的创作主要以诗歌为主。

主要作品

主要作品有：《祖国！光辉的十月》（1958年作家出版社出版），《生活的赞歌》（1959年人民文学出版社出版），《河西走廊行》（1959年作家出版社出版）以及诗集《天山牧歌》、《生活的赞歌》，长诗《复仇的火焰》。

内容简介

《天山牧歌》既是闻捷的成名作和抒情诗的代表作，也是我国建国十七年诗坛上最具特色的诗集之一。这部诗集包括四个组诗、九首散歌和一首叙事诗。

闻捷在《天山牧歌·序诗》中说：“我从东到西、从北到南，处处看到喷吐珍珠的源泉。”新疆少数民族生活中到处是“珍珠”，但发现它们却需要诗的慧眼和才情。在建国初期，闻捷是第一个用动人的诗篇，讴歌了这块别具风情的土地上的人民的生活、劳动和爱情的诗人。

图书评价

在这部诗集里，最受人称道的是《吐鲁番情歌》和《果子沟山谣》两组爱情诗。爱情作为人类最美好的一种感情，是中外诗歌史上一个永恒的主题。然而闻捷的爱情诗既有鲜明的时代性又有诗人的独特性。他表现的爱情生活是健康的、明朗的、欢快的，丝毫没有旧时代爱情诗里那种忧郁的阴影。如《葡萄成熟了》：

马奶子葡萄成熟了，

坠在碧绿的枝叶间，

小伙子们从田里回来了，

姑娘们还劳动在葡萄园。

小伙子们并排站在路边，

三弦琴挑逗姑娘心弦，

嘴唇都唱得发干了，

连颗葡萄子也没尝到。

小伙子们伤心又生气，

扭转身又舍不得离去：

“悭吝的姑娘啊！

你们的葡萄准是酸的。”

姑娘们会心地笑了，

下几串没有熟的葡萄，

放在那排伸长的手掌里，

看小伙子们怎么挑剔……

小伙子们咬着酸葡萄，

心眼里头笑眯眯：

“多情的葡萄！

她比什么糖果都甜蜜。”

显然，这样的爱恋场面是属于新中国第一代青年男女的，它绝不会出现在已逝的“河水陪伴着寡妇们哭泣，云雀鸣叫着孤儿的悲愤”的时代（《古老的歌》）。然而对新时代的爱情，闻捷又有自己的抒写方式。一个勇敢的猎人这样诉说着对牧羊姑娘的追求：“你要我别在人前缠你，除非当初未曾相见，去年的劳动模范会上，你就把我的心搅乱”。（《追求》）一个定了婚期的哈萨克姑娘在等待着这样的未婚夫：“他从不满足自己的生活，眼睛永远闪着光芒，怀着一颗炽烈的心，想一手改造自己的家乡。”（《婚期》）而追剿过乌斯满匪帮的一个有名的射手所得到的爱情更为动人，他在战斗中失去了左手，为了他人的幸福，他忍着内心的痛苦，请求心上人把他忘记，可是姑娘却作了这样的回答：“我一句话也说不出，拥抱着他一吻再吻，哪怕他失去了两只手，我也要为他献出终生。”（《爱情》）在这些诗里，诗人把对爱情的讴歌与对新中国青年热爱劳动、热爱新生活、追求美好未来的心灵及其高尚情操的赞美融为一体。

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TA说

《百合花》之所以被描述为谱写了一曲没有爱情的爱情牧歌，是因为虽然小说中没有传统的爱情情节，但通过作者对一男二女之间情感纠葛的刻画，展示了一种理想的人物关系。虽然他们之间没有爱情，但他们在相互接触和交往中，由于碰撞、排斥和吸引，迸发出能够显示出人物美好情操的精神火花。此外，小说中用百合花比喻纯洁的爱情，表达了爱情是超越生死、时间的观点。

近几十年来，我们在民族声乐的概念和分类问题上，一直存在着争议和分歧。当代“民族声乐”到底来源于汉族传统民间歌曲还是西洋美声，汉族民歌的分类标准又应如何把握。诸如此类关于民族声乐的问题，一直伴随着我国当代的声乐研究工作。为明晰汉族传统民歌的分类关系，文章将通过对民歌分类的几种方法及其之间的相互关系进行研究与分析，以此对我国民族声乐艺术的整体协调发展提出学理性的参考。

关 键 词：民族声乐 汉族民歌 分类 色彩区

事物从起源，开始发展，直到消退，这看似清晰的过程，分析起来竟是如此缓慢，甚至有些模糊。这是由于一些演化而来的事物，很难由后向前追究，也很难用“划分”这样一个词来对如此复杂、缓慢的过程进行“加工处理”。所以，人们仅在此模糊地清晰些，又在清晰中变得模糊。不难看出，从本身就无法言表的音乐艺术到纷繁复杂的民歌发展。人们也很难确立出一个方整、明显的界限。单从这样一个深奥而又显而易见的角度来看，我也会不经意想到“近似”这样一个词了。

汉族民歌有多种分类方法，目前较为惯用的是按照“体裁”形式分类的方法，其大致可把汉族民歌分为：1号子(有“搬运号子”“船工号子”“作坊号子”等)；2．山歌(包括“放牧山歌”“田秧山歌”“一般山歌”等)；3．小调(例如“谣曲”“时调”“风俗仪式歌曲”“舞歌”等)。“体裁”分类法有助于认识和研究民歌与人民生活的关系、民歌的社会功用以及音乐表现的方法、特点等问题。

但是，究竟什么是汉族民歌的“体裁”汉族民歌体裁的划分依据应如何确定呢“体裁”究竟是指民歌音乐形态上的艺术特征，还是指它的社会产生条件抑或是指产生和应用场合所造成并限定了按照这一如此模糊不定的“体裁”概念分类，人们对汉族民歌的“体裁”有了不同的理解，于是便出现了多种分类方法。例如“劳动号子”，如果按产生和应用的场合把它定义为“劳动时所唱的歌”，那么“田歌”“牧歌”也是劳动时所唱的歌；但“田歌”“牧歌”的主要音乐形态特征又显然与一般的劳动号子一领众和，具有鲜明的节奏律动等特点不相一致，而更多地与一般山歌节奏自由悠长的特点相吻合；然而，二者的社会生产条件又与一般山歌不尽相同。这就产生了多种的分类方法。“体裁”分类方法产生分歧的原因是由于分类依据的不统一所造成的。这些依据中有根据民歌的使用场音分类的(例如“民间歌舞”和“小调”的分法；“渔歌”和“田歌”的分法)；也有按照民歌的篇幅分类的（“大型民歌套曲”）；还有按照民歌的社会功能分类的（“风俗歌曲”)等等。

如此众多分类依据的并存，让人们无法准确地把握该种分类法的划分标准是什么。这样一种纷乱的状况，对于民歌音乐研究的进一步深入是不利的。江明敦先生明确地阐述了他划分汉族民歌体裁的依据，即按照民歌产生的一定社会生活条件和功用要求所形成的基本的音乐表现方法和典型的音乐性格特征。“人民的社会生活是非常复杂的，民歌的形成、发展以及流传的情况也是非常复杂的。因而，体裁的问题也很复杂。汉族民歌中多种体裁因素相综合的现象、不同体裁之间相互转化的现象都是很常见的。”①也就是根据音乐特征，演唱场合和功用这三种因素进行了综合考虑。在这样一种综合的划分标准下，多少是将体裁划分定义作了一个“模糊处理”。遇到不同类体裁出现交集的时候依然很难把握原则。这就好比将几种相互干扰、相互交叉的划分标准混合到一起。当然，其表现出来的分类作用有时也显得有些相互干扰，左右不定。

在本文一开始，笔者提到一个思维意象，就是对于那些原本来自于劳动人民口头创作的。发展相对自由、漫长的，体裁相互交叉和渗透的民歌发展过程，所有对它的“规范化”都只是相对的。当然也包括“划分”这样一个硬是要把一潭清水分割开来的举动，其结果也只能得来一滩浑水，以至于最终难以分辨得清。像汉族民歌这样一幅类似于秀美山河风光的图画，我们最好还是不要用浓黑的笔墨勾画出它原本已经消失不清的底稿轮廓。一幅好的绘画作品，各个部位、各个阶段、各个突出的色彩区域都是相互关联、相互渗透的。

杜亚雄先生从形式逻辑方面指出，如将汉族民歌进行类似“色彩区”的划分是不当的，因为“色彩区”这一概念是从美术界借来的词语，“通常用来比喻和形容音乐的不同风格和配器的不同效果。从严格的科学意义上讲，音乐无色彩。”②美国的民族音乐学家安东尼·希格尔教授在他关于“民族音乐学”的讲座中说，人类不应仅仅研究声音，还要研究创作的背景，听众听到音乐时的景象，可能这是“音乐人类学”(Anthropology 0fMusic)所需要真正研究的方向。希格尔教授对非洲一个叫做“Suya”的部落考察了两年，他对那里的原始音乐发展有着最真实、最深刻的了解。在笔者看来，所谓音乐的色彩，就是足以给那些原始部落人们精神上的影响以及使他们由衷热爱和需要音乐的原因。笔者认为，汉族民歌的产生和发展多少也会同非洲原始部落的音乐有些许相同。所以汉族民歌的色彩必定是民歌所要表现以及想要给听者带来的审美影响和功能。如果音乐没有了色彩，人类的艺术也就没有了色彩。

因为作者选取的题材，决定了其中的一男二女不可能成为爱情的对象，故曰：“没有爱情”。但作者把他们安置在不同的爱情年龄的阶梯上，让他们在相互接触与交往的过程中，由于碰撞、排斥、吸引而迸射出虽然不能导致婚姻，却能显示出人物美好情操的精神火花，从而唱出了一曲反映理想人物关系的优美而清新的“爱情牧歌”。

里面只是让人感受到爱意的萌生，但未正面写爱情，只是心中生出来一种淡淡的爱意。“我”既是叙述者，又是一个充满情感具有性格的人物，“我”与通讯员生气、好奇、捉弄而至于亲热、牵肠肚挂的情感变化贯穿始终，谱写了一曲“没有爱情的爱情牧歌”。

后街

as long as you love me后街歌曲中最喜欢的一首

I want it that way 第一次听的英文歌

don't want you back睡觉就经常听这个～

let me music heal your soul和布兰妮合唱的～经典了～听了让人很舒服

show me the meaning of being lonely要么觉得很难听，要么觉得很好听

布兰妮

everytime很深情的一首抒情歌

pretty boy第一首能把歌词全部唱对的一首歌（老师教的）绝对经典

baby one more time布兰妮成名作．．．好听死了

I love rock'n'roll又是一首和后街合唱的经典作

lucky听了觉得让人愉快，也许和歌名有关

sometimes又是一首抒情歌，很不错哦

love you布兰妮的原版个人觉得他的海豚音比靓影要纯点

oops!i did it again很不错哦

cindrella半糖主义的英文原版

艾微儿

nobody'home节奏很爽～非常经典

things i ll never say经典作品

anything but ordinary就是听这首歌喜欢上艾微儿的

my happy ending睡觉就喜欢听这个

girlfriend很愉快的一首歌～中文版的～发音很搞笑

滑板少年～听了这首歌，发现摇滚都这么美

Vitas 一个俄罗斯歌手,声音太美了

opera男海豚音真的很美

星星 这首歌高潮部分听了是很享受的，但最好别模仿

奉献 更高的海豚音，不是人唱的啊～～

幸福之鸟 节奏很好听，加上声音好听，这首歌不是一般的好听

圣徒 要么好听，要么恶心 其实vitas所有歌都是这样的～要么觉得他的歌很好听，要么觉得很变态．这就要看你能否接受他的风格了～

永恒的吻 听这首歌觉得很美

第七元素 很怪的一首歌，我指的是声音

别安静的如此响亮 名字挺怪，但是节奏却很动感

别人的忧愁在哭泣 不错

说实话，vitas的歌，有很多在秀海豚音，不免让人觉得有些卖弄之嫌，但是，他的嗓子确实很好，能很容易发出一些我们根本不能发出的声音，这就是让人喜欢他的特点．vitas让我们重新理解了俄罗斯歌曲，让我们不再以为俄罗斯的歌曲就是莫斯科郊外的晚上，秋塔沙我个人还是比较欣赏他的

其他

my love很经典的歌，不，是西城最经典的歌

圣火 2000年奥运会主题曲．很振奋人心的一首歌

we are the champions queen安踏广告主题曲，皇后乐队的

I will alwas love you惠特妮．休斯顿的，深情的抒情歌

Under Southern Skies悉尼奥运会上一个小女孩唱的．她的声音很好她的声音可以用美妙来形容．被喻澳大利亚的小布兰妮

昨日重现 不知道名字的，也应该听过偶妈就最喜欢

爱在哪里 黑眼豆豆的我自己是非常喜欢

big big world老师教过的～～很不错

the magic key这首慢摇真的很好听，节奏感很强

此情可待 奥斯卡上都得过奖的，能不经典？

When There Was Me And You**《歌舞青春》的原声带，如果看过**的，绝对会爱上这首歌．这首歌完全了女主角当时的心情啊～建议大家去看看这部**，又名《高校音乐剧》

what i've been looking for男女主教合唱的经典歌曲，虽然很短，但是听了却让人很享受，这首歌接近清唱同样出自**《歌舞青春》

breaking free 同样是**《歌舞青春》的原声带．听后给人一种愉快的感觉

i believe i can fly乔丹主演的**《空中大灌篮》主题曲，很不错哦

我心永恒 这首歌没听过的人我不知道该怎么说了**《泰坦尼克号》主题曲不会没听过吧？

《欣赏指引》 《祖国慈祥的母亲》

这首歌曲用凝练的笔触、浓郁的感情抒发了中华儿女对祖国母亲的感激之情和无限忠诚。

全曲由两个乐段加曲尾衬腔构成，第一乐段由四乐句构成，以一字一音的词曲结合为主，曲调流畅地在中低音区进行，似诵似唱地叙说对祖国的深切挚爱。第二乐段开始处音调大跳到全曲高潮，然后曲调逐渐下降，表达了人们对祖国母亲的赞美颂扬，曲尾的衬腔，更进一步表达了人们对祖国母亲的无比深情。

《习唱提示》

这首歌要以“柔”为主来唱，咬字吐字的着力点靠后，咬字吐字发音的全过程较慢，声音走向以“竖”、“后”为主。

虽然要唱的音量大，情绪激动，但声音要“柔”唱出赤子对祖国母亲的一片深情。

第一段是情感的内在涌现，要表现出一种心潮澎湃、抑制不住的激动心情。歌声要有内在的感染力，只注重明亮的音色是不够的。

第二段从高音开始，要把声音放出来，使一种按捺不住、亟待抒发的情感倾泻而出。

“亲”字是歌曲中比较难唱的字，注意不要把字咬扁、咬死，否则声音难以送出来，另外笑肌上抬，微笑着歌唱对声音的准确到位也是重要的。

尾声的“啊”要把人带到遐想的内涵中去，使全曲在回味中结束。

《作者简介》

陆在易（ 1943—— ）作曲家。浙江余姚人。 1953年考入上海音乐学院附中，先后学习钢琴、作曲。1962年升入该院作曲系，1967年毕业后留校任教。1973年调至上海京剧院，曾参与《盘石湾》十余部京剧的音乐创作。1981年入上海乐团专事作曲，1985年任该团团长，1988年任艺术指导，并被选为上海音乐家协会主席团委员，兼《上海歌声》主编。主要作品有《蓝天、太阳与追求——为女声合唱与乐队而作》、《中国，我可爱的母亲——为大型合唱队与乐队而作》、合唱曲《雨后彩虹》、管弦乐《睡莲》、《南国抒怀》、《夜林酣舞》及艺术歌曲《祖国，慈祥的母亲》、《桥》、《彩云与鲜花》等。它的作品旋律清新、流畅，富有新意，和声新颖，配器精致。

《牧歌》蒙古族民歌

《欣赏指引》

这是流传于东蒙昭乌达盟的一首典型蒙古族民歌。其歌词两句一番，共四句，形象纯朴而富有诗意，字里行间处处流露出蒙古族人民对草原和生活的热爱。

全曲的结构非常简单，仅由上下两个乐句构成，上句在高音区围绕着属音上下回旋。悠扬飘逸，仿佛是蓝天上飘着朵朵白云；下句转入以主音为中心的围绕进行，实际上就是上句的下五度自由模进，婉转的旋律犹如草原上的一片片羊群。全曲展现了东蒙草原牧区那美丽、宽广的景象。许多当代作曲家将这首民歌改编为器乐曲和大型声乐作品等其他形式，比较著名的版本有沙汉昆改编的小提琴独奏和翟希贤改编的无伴奏合唱曲。

《长城永在我心上》

高泽顺词，卢祖龙、王晓君曲

《欣赏指引》

这首歌通过对长城的赞美，表达了对祖国的挚爱。全曲由两乐段构成，第一乐段以第一乐句（两小节）的基本节奏型贯穿发展，曲调是在句首六度大跳之后平稳进行，即渲染了积极向上的情绪，又抒发了优美细腻的感情；第二乐段开始处推向高潮，表达了激动的情感，之后再现第一乐段的音调，首尾呼应，完整而统一。

廖昌永《古老的歌》

王持久词，朱嘉琪曲

《欣赏指引》

这是一首具有四川民歌风味的歌曲，全曲由首尾的衬腔补充与二段式构成，曲首的衬腔，三连音的使用是这首歌曲的显著特色，这种节奏性的运用突出了诉说性、口语性；力度强弱交替，描绘出时隐时现的景色。主体部分的第一乐段以其第一句的节奏性为特征，贯穿其余几句。第二乐段音调羔羊，情绪激昂。同时是以其第一乐句的节奏和旋律为基本动机。贯穿后几句。曲尾的补充，反复吟唱，耐人寻味。

《我爱你，中华》

苏阿芒词，敖昌群曲

《欣赏指引》

这首歌曲的歌词历数世界名胜，感慨这些名胜还是没不过自己生长的中华大地，配以优美的旋律，更激起了人们对祖国的挚爱和自豪感，全曲是三段式结构。第一乐段尾曲调暂时离到同主音小调，第二乐段用数板式节奏，流畅的音调，吟诵出各地的风光，第三乐段曲调明朗，弱起的节奏，再次歌唱各地的风光，最后点题，在高潮中多次吟唱出“我爱你中华”的明丽的音调。表达了人们对祖国的挚爱深情。

《作者简介》

敖昌群，作曲家。四川省音协主席，中国音乐家协会会员，全国旋律研究会理事，四川省音乐学院院长。主要作品有：《交响序曲——纪念》、歌曲《我爱你，中华》、舞剧音乐《深宫啼泪》、管弦乐套曲《康巴音诗》、管弦乐《羌山风情》等。作品分别获全国音乐作品评奖“创作奖”、全国器乐作品评奖二等奖第一名、全国第四届“晨钟奖”大奖、中国合唱节“创作奖”等。

《多情的土地》任志萍词，施光南曲

《欣赏指引》

这首歌曲情感浓烈，艺术感染力很强，全曲由乐段加补充构成。歌曲主题的节奏颇有特色，三连音与拍内切分的节奏型贯穿全曲。装饰音的运用，力度的变化，优美的曲调，形成时而急促地吟唱，时而是悠扬的咏叹，强烈抒发了人们对祖国的无限深情。 曲尾的补充，是歌曲开始句的再现、变化，并逐渐减慢减弱，旋律反复的咏叹，表达了人们深沉而内在的情感。

《大森林的早晨》

词作者：张士燮

曲作者：徐沛东

歌词：

大森林的早晨多么美，淡淡的晨雾，静静的流水，山重重，树重重，重重绿树中鸟儿歌声脆。啊!我投身在这绿色的怀抱里，清新的空气叫人心儿醉。

大森林的早晨多么美，古树参天，林青翠，山青青，水潺潺，潺潺溪水边鲜花笑微微。啊！我沐浴在这绿色的海洋，里鸟语花香叫人心儿醉。

啊！我要歌唱，我要赞美，歌唱这大自然的景色，赞美这绿色的宝，绿色的光辉。

《欣赏指引》

这首歌曲通过对大森林景色的描绘，抒发了对大自然的赞美之情。曲调清丽悠扬，富有民族色彩，节奏平稳舒展，感情细腻丰满。全曲由两段式构成，第一乐段曲调清新，节奏平缓，对大森林中的晨雾、流水、古树、竹林、鸟儿、鲜花等美景进行了生动细致优美的描绘。 第二乐段弱起的节奏、悠扬的曲调，自由的延音，抒发了对大自然美景的赞叹和赞美。

《习唱提示》

歌曲的前半部分，演唱时气息要深沉均匀，声音要甜润，音乐线条绵延委婉，唱到“啊”时，声音与感情的幅度要增强，节奏更加开阔，把歌曲过渡到后半部分。歌曲的内容也从对大森林的景色描绘转入对大森林的赞叹。

第二段的“啊”字过渡到歌曲的尾声，节奏加快，情绪更加激动，把歌曲引向高潮，宜用亮丽的声音，饱满的感情，放声赞美大森林、大自然和绿色的光辉。

廖昌永《我和我的祖国》张藜词，秦咏诚曲

《欣赏指引》

这首歌曲采用了抒情和激情相结合的笔调，表达了人们对祖国的真挚情爱和歌颂。全曲是二段式结构。第一乐段旋律流畅、节奏朴实、感情深切真挚，第二乐段开始就跳到高音区，曲调起伏跌宕，然后逐渐回落，趋于平静，表现了人们对祖国的昂扬激情，使音乐形象升华到一个新的境界。

《乡音乡情》晓光词，徐沛东曲

《欣赏指引》

歌曲为两段式结构。第一乐段节奏平稳，旋律十分委婉，深情而内在地歌唱出对祖国的热爱。第二乐段节奏多变，旋律富于动力性，整段音调较为激昂，倾泻出华夏儿女对祖国的炽热情感。全无旋律优美深情，歌词清新秀丽，具有较强的艺术感染力。

《那就是我》晓光词，谷建芬曲

《欣赏指引》

作于1982年。这是一首吟诵体的抒情歌曲。所谓“吟诵体”是指节奏自由、带有朗诵诗歌般的韵律，并且着重内心体验的一类抒情歌曲。歌词优美，像一幅淡雅而又略带朦胧的山水画。歌曲通过对故乡的“小河”、“炊烟”、“渔火”、“明月”的绵绵思恋，对母亲的倾诉情怀，把一个远方游子的拳拳之心，表达了淋漓尽致。这首歌曲与其说是抒发了一种游子的乡情，毋宁说是抒发了海外赤子思恋祖祖辈辈生息繁衍之地的深情，而歌中所呼唤的“妈妈”，也可以说是祖国母亲的形象。

这首歌的结构是三段体ABA。第一段，主题句“我思恋故乡的小河”，旋律在中音区，悠扬自由的节奏，如诉如说。这一句的句尾还有绵长的拖腔，它有一种感叹的、思绪绵绵的语气。这种如思如慕、入吐如诉的吟诵型旋律贯穿全曲，把歌词的情景表现的十分充分。第二段，曲调是第一段的进一步发展。开始的地方：“我思恋故乡的渔火……”，这一句八度的大跳，悠长的节奏和高音曲激荡人心的旋律，表现了主人公对故乡、对祖国母亲的无限情思和动情的呼唤，这种激情在第二段尾部，随着“那就是我，那就是我……”的歌声，像不可遏止的江水，一泻千里，奔涌而去……。高潮之后，有完整地再现了第一段。再现段感情更加深化，喃喃自语中略带些凄楚，悠悠思绪里含几分孤独，这一切都使得主人公的眷恋之情更加真挚，感情更加深刻。最后的弱结束好像是主人公魂萦天外的绵绵情思，余音袅袅，让人回味无穷。

《作者简介》

谷建芬（1935—— ）女作曲家。祖籍山东威海，生于日本大阪。1942年回国，1950年进入旅大文工团。后考入东北音乐专科学校作曲系学习，1955年毕业。同年入中央歌舞团任创作员，以创作舞蹈音乐为主。70年代末转向通俗歌曲创作。其作品深受年轻人的喜爱。代表作有歌曲《清晨，我踏上小道》、《我多想唱》、《年轻的朋友来相会》、《采蘑菇的小姑娘》、《绿叶对根的情意》、《思念》、《烛光里的妈妈》、《今天是你的生日，中国》以及电视连续剧《三国演义》主题歌和插曲等。歌曲《那就是我》在1982年新歌评选中，被评为“优秀歌曲”，1984年获第二届优秀歌曲评选“晨钟奖”。

《美丽的草原我的家》词作者：火华 曲作者：阿拉腾奥勒

歌词：

美丽的草原我的家，风吹绿草遍地花，彩蝶纷飞百鸟儿唱，一湾碧水映晚霞。骏马好似彩云朵，牛羊好似珍珠酒。牧羊姑娘放声唱，愉快的歌声满天涯。

美丽的草原我的家，水清草美我爱它，草原就像绿色的海，毡包就像白莲花。牧民描绘幸福果，春光万里美如画。牧羊姑娘放声唱，愉快的歌声满天涯。

《欣赏指引》

歌曲作于1977年7月。被作为世界优秀歌曲选入《亚太歌曲》及联合国教科文组织编撰的音乐教材。歌词如同一幅草原新生活的画卷，描绘了新时期的牧民安宁、舒畅、如意的生活美景。音乐以当地民歌为素材，用柔美安详但又蕴含着饱满激情的旋律，抒发了草原牧民对新生活的赞美之情。

该曲为单二部曲式结构。第一乐段的节奏稳健匀称，第二乐段副歌部分则改为弱拍起唱，平稳流畅的旋律增加了律动感，犹如草原绿浪碧波起伏之势，将牧民内在的情感波澜与恬美的意境融合在一起，具有浓郁的乡土风情。

《作者简介》

阿拉腾奥勒（1942——）作曲家。内蒙古哲里木盟科尔沁左翼后旗人，蒙族。1969年毕业于天津音乐学院作曲系，后赴上海音乐学院进修。曾任内蒙古广播文工团团长，现为中国音乐家协会理事、内蒙古音乐家协会副主席。他的音乐作品旋律优美，感情真挚，形式完整，具有浓郁的民族风格，鲜明的时代精神。其中《美丽的草原我的家》、《金色的沙漠上》、《草原——我的摇篮》等流传较广。1980年出版有《阿拉腾奥勒歌曲选》。所作器乐曲《乌力格尔主题随想曲》、《科尔沁丰收之歌》、《富饶的草原》等也深爱牧民喜爱

《塞外村女》词作者：唐纳 曲作者：聂耳

歌词：

采了蘑菇把磨推，头昏、眼花、身又累，有钱人家里团团坐，羊羔、美酒、笑颜开。

暮鸦飞过天色灰，老爹上城卖粉归，鹅毛雪片片朝身落，破棉袄渍透穷人泪。

扑面寒风阵阵吹，几行飞雁几行泪，指望着今年收成好，够缴还租米免祸灾。

《欣赏指引》

歌曲作于1935年，**《逃亡》插曲。影片描写了塞北农民在民族危亡之际所遭受的苦难以及他们的反抗精神。

这首歌是影片中纯朴的农村少女，被迫在风雪交加的寒冬腊月，给地主家推磨碾面时所唱。富裕的地主家“有钱人家里团团坐，羊羔美酒笑颜开”；贫苦的农民家“鹅毛雪片片朝身落，破棉袄渍透穷人泪”。歌词作者运用如此精炼的语言，将旧社会贫富悬殊的境况，鲜明地勾画了出来。在这样的社会条件下，农村少女唯一的希望是：“指望着今年收成好，够交还租米免祸灾”。这正是三十年代中国农村少女的典型写照。

这首歌曲的音乐显然是吸取了民间山歌、小调的音乐加以发展而成的，风格清新，旋律委婉，优美，但又流露出伤痛的情感。此歌在结构上是采用单乐段的分节歌形式。歌唱部分之后，都用间奏乐句紧密衔接，形成了对答呼应，犹如农村少女在向人们诉说着人间的不平。

《习唱提示》

在演唱的过程中要注意，歌曲中有很多字是一字多音，在音的转换过程中要干净、迅速而从容，嗓音不间断，力度要均匀，每个音既要连贯又要清晰可辨。要把字念在气上，用气把字穿起来，旋律线条要流畅、连贯。

《作者简介》

聂耳（191221——1935717）作曲家。云南玉溪人，生于昆明。自幼喜爱花灯、滇剧等民间音乐，会演奏多种民间乐器。他从事音乐创作时间只有短短的三年，却为八部**、三出话剧、一出舞台剧写了二十首主题歌或插曲，加上其他歌曲十五首和根据民间音乐整理改编的 民族器乐合奏四首、口琴曲两首，共创作了四十一首音乐作品。

他的作品深刻地反映了苦难中奋力求解放的中国人民的生活和斗争，充满对未来的胜利信心，具有强烈的时代精神、鲜明的民族风格和富于独创性的艺术形式，第一个在歌曲中塑造了中国无产阶级的光辉形象，是我国当之无愧的革命音乐的开路先锋。

1933年创作的作品有：**《母性之光》插曲《开矿歌》，**《一个女明星》插曲《一个女明星》，话剧《饥饿线》插曲《饥寒交迫之歌》，儿童歌曲《卖报歌》、《卖报之声》等。

1934年创作的作品有：为田汉话剧《扬子江风暴》所作《码头工人歌》、《苦力歌》（现名《前进歌》）、《打砖歌》、《打桩歌》四首插曲，故事片《桃李劫》主题歌《毕业歌》，故事片《大路》主题歌《大路歌》和序歌《开路先锋》，故事片《飞花村》主题歌《飞花歌》和插曲《牧羊女》等，以及《金蛇狂舞》、《翠湖春晓》等民族器乐曲。

1935年创作的作品有：故事片《新女性》主题歌《新女性》，故事片《逃亡》主题歌《逃亡曲》（后改名《自卫歌》）和插曲《塞外村女》，故事片《凯歌》主题歌《打长江》和插曲《采菱歌》，田汉话剧《回春之曲》的四首插曲《告别南洋》、《春回来了》、《慰劳歌》、《梅娘曲》，故事片《风云儿女》主题歌《义勇军进行曲》（后定为国歌）和插曲《铁蹄下的歌女》等。

《花非花》词作者：白居易 曲作者:黄自

歌词：

花非花，雾非雾，夜半来，天明去，来如春梦不多时，去似朝云无觅处。

《欣赏指引》

歌词取自白居易的《常庆集》诗集中《花非花》段。歌词含义，杨慎先生虽有如下的解说：“《花》词是白居易用花同雾做一个神秘美人的隐示”。但也有人认为是作者心灵一时有感的即兴之作，更有人解说是作者幻觉憧憬的追忆。

白居易的诗给人以朦胧感，黄自的音调更好的表现这种意境。歌曲采用四句体乐段结构，在词曲结合中较好地采用依字创腔，使歌曲犹如在吟诵，给人以无限的柔媚感。

《习唱提示》

前三句只需按其歌词中所示各种表现即可，较为重要的高潮结尾句的唱法。从“去似朝云无觅处”的“云”字起，应采用轻柔婉转的连贯方法，在音量减弱后换气，然后唱后面的“无”字，经延长转弱音量开始唱“觅”、“处” ，如此增加它的幻影消失的感觉。

《作者简介》

黄自（1904423—193859）作曲家、音乐教育家。字今吾。江苏川沙（今属上海市）人。其作品交响序曲《怀旧曲》，为我国第一部交响音乐作品。主要作品有管弦乐序曲《怀旧》，管弦乐《都市风光幻想曲》，清唱剧《长恨歌》（作于1933年，为我国第一部有影响的大型合唱套曲作品），合唱曲《抗敌歌》（作于1931年“九·一八”事变爆发后不久，为第一首发出抗日救亡呼声的爱国合唱歌曲）、《旗正飘飘》，歌曲《九一八》、《热血》、《花非花》、《玫瑰三愿》、《天伦歌》、《春思曲》、《南乡子——登京口固北亭有怀》、《点绛唇·赋登楼》，**片头音乐《都市风光幻想曲》等。主持编写了内容完备的初小和小学的成套音乐教科书。他的作品结构严谨，线条清晰，层次分明，对旋律与和声的民族风格进行了有益的探索。他对我国现代音乐文化的发展，特别是在音乐教育方面做出了显著贡献。

歌名：《延水谣》 词作者：熊复 曲作者：郑律成

歌词：

延水浊，延水清，情郎哥哥去当兵。当兵啊要当抗日军，不是好铁不打钉。拿起锄头好种田，拿起枪杆上前线，救国有名声。

延水清，延水浊，小妹子来送情郎哥。哥哥你前方去打仗，要和鬼子拼死活。奴家织布又开荒，冬有棉衣夏有粮，莫为奴难过。

延水浊，延水清，情郎哥哥去当兵。

《欣赏指引》

歌曲作于1939年。全面抗战开始后，为了民族解放事业，在抗日民主根据地出现了“母亲叫儿打东洋，妻子送郎上战场”的动人情景，给当时在“抗大”任音乐教员的曲作者以极其深刻的印象，在此情绪感染下，作者创作了这首歌。歌曲借鉴了传统民歌中“送情郎”的题材，但是赋予了新的时代内容，通过富有陕北风味的优美曲调，抒发了抗战时期情人送郎出征的感人情怀。

全曲采用带再现的二段体结构。第一乐段四个乐句，在徵调式类似“信天游”的高亢宽广而又刚柔相济的旋律线中，寄寓了对“哥哥要当抗日军，不是好铁不打钉”的希冀与激励。第二乐段则以商调式三个明快有力的短句，表达了“妹妹”自己在后方织布开荒，要“哥哥”安心上前线的决心。歌曲结尾再现了第一乐段的头两个乐句，悠长、深情，给人以回肠荡气、感人肺腑的余韵。

《习唱提示》

这首歌曲并不是很难唱，要注意伴奏部分的六连音与演唱部分的节奏的结合要正确，按照拍子准确地和好伴奏。

《作者简介》

郑律成（1918——1976）作曲家。生于朝鲜南部全罗南道光州。从小爱唱歌，1933年随亲人到中国南京参加朝鲜革命组织“义烈团”，同时坚持学习钢琴、小提琴、声乐。抗战后，先在上海大众**戏剧读者会第五队进行抗日宣传活动， 并创作了他的第一首歌曲《战斗妇女歌》。1937年到延安，先后在陕北公学、鲁艺、抗大等学校学习工作。1945年回朝鲜工作，历任朝鲜人民军俱乐部部长、人民军协奏团长和朝鲜音乐大学作曲部部长等职。1950年定居中国，入中国国籍。作有三百多首（部）包括歌曲、大合唱、歌剧、**音乐在内的各类不同形式的音乐作品。其中歌曲《延安颂》、《延水谣》、《采伐歌》、《兴安岭组歌》、《十六字令三首》、《娄山关》、《八路军进行曲》（即《中国人民解放军进行曲》）、《快乐的八路军》（以上两首是《八路军大合唱》选段）、《朝鲜人民军进行曲》，大合唱《兴安岭上雪花飘》、《图们江》，歌剧《望夫云》等都是传世之作。他的音乐充满激情，旋律朴实流畅，富有特色，结构简练，深受中、朝人民的喜爱。

问题一：边城主要写了什么？ 《边城》是沈从文小说的代表作，是我国文学史上一部优秀的抒发乡土情怀的中篇小说。它以20世纪30年代川湘交界的边城小镇茶峒为背景，以兼具抒情诗和小品文的优美笔触，描绘了湘西边地特有的风土人情；借船家少女翠翠的爱情悲剧，凸显出了人性的善良美好与心灵的澄澈纯净。它以独特的艺术魅力，生动的乡土风情吸引了众多海内外的读者，也奠定了《边城》在中国现代文学史上的特殊地位。

本书为“世界文学名著”丛书中的一本，由著名作家刘心武主编，配合语文教学，对《边城》这部名著的思想内容、艺术特色进行分析，并附有名家导读、读后感等，有助于提高学生的语文成绩。

内容精要

川湘交界的茶峒附近，小溪白塔旁边，住着一户人家。独门独院里，只有爷爷老船夫和孙女翠翠两个人，还有一只颇通人性的黄狗。这一老一小便在渡船上悠然度日。茶峒城里有个船总叫顺顺，他是个洒脱大方，喜欢交朋结友，且慷慨助人的人。他有两个儿子，老大叫天保，像他一样豪放豁达，不拘俗套小节。老二的气质则有些像他的母亲，不爱说话，秀拔出群，叫傩送。小城里的人提起他们三人的名字，没有不竖大拇指的。端午节翠翠去看龙舟赛，偶然相遇相貌英俊的青年水手傩送，傩送在翠翠的心里留下了深刻的印象。可巧的是，傩送的兄长天保也喜欢上了翠翠，并先傩送一步托媒人提了亲。兄弟两人都决定把话挑明了，于是老大就把心事全告诉了弟弟，说这爱是两年前就已经植下根苗的。弟弟微笑着把话听下去，且告诉哥哥，他爱翠翠也是两年前的事，做哥哥的也着实吃了一惊……

然而此时，当地的团总以新磨坊为陪嫁，想把女儿许配给傩送。而傩送宁肯继承一条破船也要与翠翠成婚。爷爷自然是晓得孙女的心事，却愿让她自己做主。兄弟俩没有按照当地风俗以决斗论胜负，而是约定采用公平而浪漫的唱山歌的方式表达感情，让翠翠自己从中选择。傩送是唱歌好手，天保自知唱不过弟弟，心灰意冷，断然驾船远行做生意。碧溪边只听过一夜弟弟傩送的歌声，后来，歌却再没有响起来。老船夫忍不住去问，到了城里，人们却告诉他：原来老大坐下水船出了事，淹死了……码头的船总顺顺也忘不了儿子死的原因，所以对老船夫变得冷淡。老船夫操心着孙女的心事，后终于耐不住去问，傩送却因天保的死十分怪责老船夫，自己下桃源去了。船总顺顺也不愿意翠翠再做傩送的媳妇，毕竟天保是因她而死。老船夫只好郁闷地回到家，翠翠问他，他也没说起什么。夜里下了大雨，夹杂着吓人的雷声。爷爷说，翠翠莫怕，翠翠说不怕。两人便默默地躺在床上听那雨声雷声。第二天翠翠起来发现船已被冲走，屋后的白塔也冲塌了，翠翠吓得去找爷爷，却发现老人已在雷声将息时死去了……

老军人杨马兵热心地前来陪伴翠翠，也以渡船为生，等待着傩送的归来。傩送也许永远不会回来了，也许明天就会回来。

思想内容

《边城》寄托着沈从文“美”与“爱”的美学理想，是他的作品中最能表现人性美的一部。这部小说通过对湘西儿女翠翠和恋人傩送的爱情悲剧的描述，反映出湘西人民在“自然”“人事”面前不能把握自己命运的惨痛事实。翠翠是如此，翠翠的母亲也是如此，她们一代又一代重复着悲痛而惨淡的人生，却找不到摆脱这种命运的途径。

沈从文通过《边城》这部爱情悲剧，揭示了人物命运的神秘，赞美了边民淳良的心灵。关于《边城》的主旨，用沈从文自己的话说就是，“我要表现的本是一种‘人生的形式’，一种‘优美、健康、自然’而又不悖乎人性的人生形式”。《边城》以撑渡老人的外孙女翠翠与船总的两个儿子天保、傩送的爱情为线索，表达了对田园牧歌式生活的向往和追求。这种宁静的生活若和当时动荡的社会相对比，简直就是一块脱离滚滚尘寰的“世外桃源”。在这块世外桃源中生活>>

问题二：沈从文的《边城》的主要内容是什么？ 边城:民国初年，位于湘西山区的偏远小镇- 茶峒，有位船总顺顺，颇有名望。他的两个儿子大佬天保和二佬傩送，同时爱上渡口老船夫的外孙女翠翠。老船夫怕翠翠重蹈其母因婚姻不幸而殉情身亡的复辙，对她的婚事十分关注。端午节的夜晚，情窦初开的翠翠邂逅二佬傩送，心中萌发爱慕之情，但在二佬面前却羞于表露。以后在顺顺家又与大佬天保相识。一天，顺顺托杨马兵来向老船夫说媒。老船夫得知大佬喜欢翠翠，不胜欣喜,试图说服翠翠,翠翠却十分恼怒。当天，王团总也派人到顺顺家为女儿提亲，他愿以一座新碾房作陪嫁，但二佬傩送表示宁要渡船，不要碾房。大佬得知弟弟也爱慕翠翠，郁闷不乐，遂乘船外出经商，不幸落水毙命。噩耗传来，二佬傩送十分悲痛，不愿再提亲事，离家出走。老船夫见翠翠婚事无望，怅然伤怀，加之劳累过度，心力交瘁，终于在一个雷雨交加的夜晚与世诀别。翠翠依旧守候在渡船上，长年为人摆渡，同时，仍旧有所等待。

一个人拥有此生此世的现实世界是不够的，他（她）还必须拥有一个诗意的世界，即理想的世界。

《边城》是沈从文美丽而带点伤感的恋乡梦，是沈从文理想的世界，诗意的世界。边城的人民，诗意地生活，诗意地栖居。

《边城》进述的是一个哀婉而凄美的爱情故事：在湘西风光秀丽、人情质朴的边远小城，生活着靠摆渡为生的祖孙二人。外公年逾七十，仍很健壮；孙女翠翠十五岁，情窦初开。他们热情助人、纯朴善良。两年前在端午节赛龙舟的盛会上，翠翠邂逅了当地船总的二少爷傩送，从此种下情苗。傩送的哥哥天保喜欢上美丽清纯的翠翠，托人向翠翠的外公求亲。而地方上的王团总也看上了傩送，情愿以碾坊作陪嫁把女儿嫁给傩送。傩送不要碾坊，想娶翠翠为妻，宁愿做个摆渡人。于是兄弟俩相约唱歌求婚，让翠翠选择。天保知道翠翠喜欢傩送，为了成全弟弟，外出闯滩，遇意外而死。傩送觉得自己对哥哥的死负有责任，抛下翠翠出走他乡。外公为翠翠的婚事操心担忧，在风雨之夜去世。留下翠翠孤独地守着渡船，痴心地等着傩送归来，“这个人也许永远不回来了，也许明天回来！”

小说以翠翠的爱情悲剧作为线索，淋漓尽致地表现了湘西地方的风情美和人性美。

沈从文以如椽巨笔，为我们绘就了一幅如诗如画、如梦如烟、田园牧歌式的美丽的湘西世界。

沈从文在后来曾经表白：“我要表现的本是一种‘人生形式’，一种‘优美、健康、自然，而又不悖乎人性的人生形式’。”小说以牧歌式的情调描绘出田园诗般的边城世界。这里的人民保持着淳朴自然、真挚善良的人性美和人情美。他们诚实勇敢、乐善好施、热情豪爽、轻利重义、守信自约，“凡事只求个心安理得”，就连吊脚楼 的性情也浸染着边民的淳厚，俨然是一个安静的平和的桃源仙境。这里的人民，诗意地生活，诗意地栖居。这是抒情诗，也是风俗画。

《边城》对人物性格的塑造，显然受到中国传统艺术写意传神笔法较深的熏陶，它的人物更具东方式的恬静的美，如翠翠是湘西山川灵气化育而成的自然之女，天真、纯洁、活泼，柔情似水：翠翠在风吹日晒里长养着，把皮肤变得黑黑的，触目为青山绿水，一对眸子清明如水晶。自然既长养她且教育她，为人天真活泼，处处俨然如一只小兽物。人又那么乖，如山头黄麂一样，从不想到残忍事情，从不发愁，从不动气。平时在渡船上遇陌生人对她有所注意时，便把光光的眼睛瞅着那陌生人，作成随时皆可举步逃入深山的神气，但明白了人无心机后，就又从从容容的在水边玩耍了。

沈从文用诗一般的文字向我们展现了一幅湘西山区的风俗画，翠翠的身体自然消融在四周的青山绿水、春风黄麂之间。

翠翠的形象便体现了中国人的审美理想。据沈从文的高足汪曾祺先生考证，翠翠的形象有三个>>

问题三：《边城》讲什么啊 《边城》是沈从文美丽而带点伤感的恋乡梦，是沈从文理想的世界，诗意的世界。边城的人民，诗意地生活，诗意地栖居。 《边城》进述的是一个哀婉而凄美的爱情故事：在湘西风光秀丽、人情质朴的边远小城，生活着靠摆渡为生的祖孙二人。外公年逾七十，仍很健壮；孙女翠翠十五岁，情窦初开。他们热情助人、纯朴善良。两年前在端午节赛龙舟的盛会上，翠翠邂逅了当地船总的二少爷傩送，从此种下情苗。傩送的哥哥天保喜欢上美丽清纯的翠翠，托人向翠翠的外公求亲。而地方上的王团总也看上了傩送，情愿以碾坊作陪嫁把女儿嫁给傩送。傩送不要碾坊，想娶翠翠为妻，宁愿做个摆渡人。于是兄弟俩相约唱歌求婚，让翠翠选择。天保知道翠翠喜欢傩送，为了成全弟弟，外出闯滩，遇意外而死。傩送觉得自己对哥哥的死负有责任，抛下翠翠出走他乡。外公为翠翠的婚事操心担忧，在风雨之夜去世。留下翠翠孤独地守着渡船，痴心地等着傩送归来，“这个人也许永远不回来了，也许明天回来！” 小说以翠翠的爱情悲剧作为线索，淋漓尽致地表现了湘西地方的风情美和人性美。 沈从文以如椽巨笔，为我们绘就了一幅如诗如画、如梦如烟、田园牧歌式的美丽的湘西世界。 沈从文在后来曾经表白：“我要表现的本是一种‘人生形式’，一种‘优美、健康、自然，而又不悖乎人性的人生形式’。”小说以牧歌式的情调描绘出田园诗般的边城世界。这里的人民保持着淳朴自然、真挚善良的人性美和人情美。他们诚实勇敢、乐善好施、热情豪爽、轻利重义、守信自约，“凡事只求个心安理得”，就连吊脚楼 的性情也浸染着边民的淳厚，俨然是一个安静的平和的桃源仙境。这里的人民，诗意地生活，诗意地栖居。这是抒情诗，也是风俗画。 《边城》对人物性格的塑造，显然受到中国传统艺术写意传神笔法较深的熏陶，它的人物更具东方式的恬静的美，如翠翠是湘西山川灵气化育而成的自然之女，天真、纯洁、活泼，柔情似水：翠翠在风吹日晒里长养着，把皮肤变得黑黑的，触目为青山绿水，一对眸子清明如水晶。自然既长养她且教育她，为人天真活泼，处处俨然如一只小兽物。人又那么乖，如山头黄麂一样，从不想到残忍事情，从不发愁，从不动气。平时在渡船上遇陌生人对她有所注意时，便把光光的眼睛瞅着那陌生人，作成随时皆可举步逃入深山的神气，但明白了人无心机后，就又从从容容的在水边玩耍了。 沈从文用诗一般的文字向我们展现了一幅湘西山区的风俗画，翠翠的身体自然消融在四周的青山绿水、春风黄麂之间。 翠翠的形象便体现了中国人的审美理想。据沈从文的高足汪曾祺先生考证，翠翠的形象有三个来源：一个是泸溪县绒线铺的女孩子；一个是在青岛崂山看到的女孩子；另一个来源就是师母。小说对其他人物的刻画，如老船夫的纯朴、诚实、坚忍，重义轻利的古道热肠；船总的慷慨好施，正直豪爽；傩送和天保的英俊健硕，知情晓义等，无不栩栩如生，跃然纸上。作者以韵味隽永的笔墨，赞颂了未受现代文明污染的优美的人生方式和生命形态，表现了一种返璞归真的价值取向。 《边城》的结局模糊而悠远：到了冬天，那个圮坍了的白塔，又重新修好了。可是那个在月下唱歌，使翠翠在睡梦里为歌声把灵魂轻轻浮起的年轻人，还不曾回到茶峒来。

问题四：沈从文的《边城》大致讲的是什么呢？ 《边城》是沈从文的代表作，也是支撑他所构筑的湘西世界的柱石。他通过一个古朴曲折的爱情故事表现了对理想的人生形式的追求。我们从沈从文笔下的湘西世界的总体的大叙事的角度考察《边城》，则不难发现他的真正的命意在于建构一个诗意的田园牧歌世界，支撑其底蕴的是一种美好而自然的人性。从《边城》中，我们看到沈从文笔下诗画般的湘西世界，自然山水滂沱而又秀美，人们单纯而又勇敢，没有贫富、地位之分，均以诚挚为美的，以亲善为人之本，使读者置身于温馨的世界，这种描写手法本身就是对尔虞我诈无情的鞭挞。外公对孙女的爱、翠翠对傩送纯真的爱、天宝兄弟对翠翠真挚的爱以及兄弟间诚挚的手足之爱。这些都代表着未受污染的原始文明的传统美德。作者状写湘西自然之明净，目的在于衬托湘西人清水般的心灵。他笔下的湘西风情与现实中的都市世界形成鲜明的对比。

问题五：边城一书主要讲述了什么故事，知道的请告诉我下？？？ 《边城》高一下册会学，是沈从文的。故事剧情是：在风光秀丽的湘西，生活着相依为命的祖孙翠翠（女主人公）和她的祖父。翠翠美丽纯洁，情窦初开，爱上了船总的二儿子傩送（男一号），但船总的大儿子天保（男二号）也喜欢翠翠。天保和傩送相约以唱歌来进行“决斗”。后来天保为成全弟弟和翠翠，外出闯滩而死。傩送心怀内疚，也离开了家乡。祖父也忧郁过世，只剩翠翠苦等傩送回来。沈从文写《边城》时说：“我要表现的是一种人生的形式，一种优美、健康、自然，而又不悖乎人性的人生形式。”我觉得这个小说写的很单纯，清澈，挺值得一看的。

问题六：小说边城讲述了一个什么故事 湘西小镇，有一个渔夫的外孙女叫翠翠，有一叫大佬的（哥哥）喜欢她，而翠翠喜欢二佬（弟弟），二佬也喜欢翠翠。弗后兄弟俩就友谊竞争了，MS记得是比赛唱歌，弟弟更优秀，又不好意思让哥哥难堪，三人一直就朦朦胧胧着。后来哥哥被水淹死了，二佬也走了，翠翠的外公也死了。但翠翠一直在等着……

本来有一本，放在学校里不见了，所以不是很清楚ORZ

问题七：边城这本书讲的是什么 沈从文中篇小说《边城》主要内容：

在湘西风光秀丽、人情质朴的边远小城，生活着靠摆渡为生的祖孙二人，外公年逾七十，仍很健壮，孙女翠翠十五岁，情窦初开。他们热情助人，纯朴善良。两年前在端午节赛龙舟的盛会上，翠翠邂逅当地船总的二少爷傩送，从此种下情苗。傩送的哥哥天保喜欢上美丽清纯的翠翠，托人向翠翠的外公求亲，而地方上的王团总也看上了傩送，情愿以碾坊作陪嫁把女儿嫁给傩送。傩送不要碾坊，想娶翠翠为妻，宁愿作个摆渡人。于是兄弟俩相约唱歌求婚，让翠翠选择。天保知道翠翠喜欢傩送，为了成全弟弟，外出闯滩，遇意外而死。傩送觉得自己对哥哥的死负有责任，抛下翠翠出走他乡。外公因翠翠的婚事操心担忧，在风雨之夜去世。留下翠翠孤独地守着渡船，痴心地等着傩送归来，“这个人也许永远不回来了，也许明天回来！”

另附：丁明霞 / 沈从文的《边城》赏析

怀着对湘西世界无以言说的温爱，寄寓着对人类社会“美”与“爱”的理想，沈从文于1933年冬至1934年春谱写了一曲清婉的牧歌――《边城》，以希实现他“用一枝笔来好好保留最后一个浪漫派在二十世纪生命取予的形式”。现从以下几点进行赏析。

一、清幽的田园：自然的歌谣

《边城》独具地方特色，自然风物感性而迷人，在一幅幅充满诗情画意的湘西风俗长卷中，纤索悠悠的溪渡、依山凭水的小城、苍翠欲滴的竹篁、草色青青的崖壁，无不蕴蓄着蓊郁的乡土气息。

在这水边小城，“走长路得住宿到桥边与渡头，值得回忆的哀乐人事常是湿的。”生活其中充满率真善良人性的人们，沐浴着湿润，环境赋予这片土地以清雅和灵动，宛如本色天然的世外桃源。

“风滩、茨滩不为凶，下面还有绕鸡笼；绕鸡笼也容易下，青浪滩浪如屋大。”汹涌的江水激发了边城人的豪情，赛龙舟、对情歌、闯险滩，民俗的风情与自然的风光融为一体，清丽的家园就像脍炙人口的歌谣，幽远而流长。

二、清纯的人物：生活的歌者

美丽纯洁、情窦初开的翠翠，滚滚江流中押船闯滩的天保，龙舟竟渡生龙火虎的傩送……《边城》为读者描绘了一个个纯净自然、极富性情的人物形象，通过一群湘西儿女特有的生活方式，反映了“优美、健康、自然，而又不悖乎人性的人生形式”。

翠翠，如翠竹般执着的农村少女，她清秀温婉，心地善良，“为人天真活泼，处处俨然如一只小兽物，人又那么乖，和山头黄鹿一样，从不想到残忍事情，从不发怒，从不动气”。在日益成熟的生命中，朦胧的情爱意识在心头萌芽，母亲的故事使她倾心，傩送的歌声让她神往，但却因无以释怀而内心充满孤寂，只能在情歌和梦境里感悟美好的爱情。李商隐说：“春心莫与华争发，一寸乡思一寸灰。”鲍照说：“两相思，两不知。”翠翠这样一种没法对人诉说的朦胧的表达，便默默地融入那片青山绿水，那片烟雨晨昏。

祖父是一位阅尽世事、饱经风霜的老人，他“硬扎结实”，坚韧通达，因此在摆渡的职务上毫不儿戏，他把对不幸女儿的哀思寄托在对翠翠的关爱上，希冀排解孙女的凄凉迷茫，却并不理解她的躁动情感，他盼望翠翠找到爱的归宿，又担心孙女重蹈她母亲的悲剧，“觅渡，觅渡，渡何处？”他心头充满矛盾，并在无奈的孤独里顽强地生活在这块土地上，最终在一个风雨交加的夜晚走完了他一生的航程。

天保兄弟同时爱着翠翠，天保以千百年来沿袭“父母之命，媒妁之言”的方式求爱，后来又以复杂的心情退出角逐，显露出敦厚持重的秉性。傩送借唱歌的风俗表达对翠翠的爱慕之情，因哥哥的死内疚地远走他乡，有纤尘未染的爱恋之心，也有血浓于水的手足深情。

三、清越的情歌：人事的歌诀

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问题八：边城 讲了什么 中篇小说《边城》自问世以来,就引起了人们的广泛关注：赞者认为这是“一颗千古不磨的珠玉”“田园诗的杰作”；贬者说它是“掏空了人物的阶级属性”“有意无意地回避尖锐的社会矛盾”；还有人认为文坛“总有一天会对沈从文作出公正的评价：把沈从文、福楼拜、斯特恩、普罗斯特看成成就相等的作家”

仁者见仁,智者见智倘若我们抛开社会政治经济的因素,从文学本身的自然魅力（即伦理道德）来审视沈从文的作品,就能明白人们盛赞沈氏的根由了他的作品“以其独到的思想认识和艺术表现方式,绘制了一部本世纪第二个十年中国社会生活的恢宏画卷”作品中那种“优美,健康,自然,而又不悖乎人性的人生形式”促使作者以特异的湘西边陲,作为构筑善与美的“神庙”的地基人性,作为文学创作的永恒主题在沈从文笔下得到了最充分的体现因为在沈从文看来：“一部伟大作品,总是表现人性最真切的欲望”故表现人性便是他创作的中心沈从文神往于不受“近代文明”玷污更不受其拘牵的原始古朴的人性,他创作时往往去除现实生活中严酷的政治经济关系,而在古老的生活节奏与情调中塑造一系列不带社会阶级烙印的自然化的人,讴歌一种自在、自得的人生,追求一种“优美、健康”的生活故而,他的作品游离于当时的社会背景,在文学的大道上另辟蹊径,以抒写自然的人性为题材,从而寄托作者对社会、人生的反思在他众多的作品中,中篇小说《边城》就是这类内容的代表

小说《边城》以撑渡老人的外孙女翠翠与船总的儿子天保、傩送的爱情为线索,表达了作者内心的追求以及与这追求相呼应的田园牧歌情调这种情调若和当时由卑鄙的 组成的动荡社会相对比,简直就是一块脱离尘寰的“世外桃源”在这块世外桃源中生活的人们充满了原始的内在的“爱”正因为这“爱”才使得湘西小城、酉水岸边茶峒里的“几个愚夫俗子,被一件普通人事牵连在一处时,各人应得的一分哀乐,为人类‘爱’字作一度恰如其分的说明”小说《边城》正是通过抒写青年男女之间的情爱、祖孙之间的亲爱、邻里之间的互爱来表现人性之美的

主人公翠翠是一个迷人的形象,是全书之魂她是人之子,更是大自然的女儿她“为人天真活泼,处处俨然如一只小兽物”“从不想到残忍事情,从不发愁,从不动气”湘西的清风、丽日给了她一个壮健的躯体；茶峒的青山、绿水给了她一双碧玉般清澈透明的眸子；碧溪的竹篁、白塔又给了她一颗绝不世故的赤心；酉水、小船载满了她那少女的悠悠岁月祖孙俩在这古老而又清澈的溪水边、小船上、白塔下相依为命一不贪财,二不羡贵,三不嫌贫,四不偷懒,愿守清贫,甘于助人,体现了中国劳动人民的传统美德――勤劳、善良、淡泊幼小的翠翠正是在这种祥和而又古朴的小屋里,从爷爷那里继承了自己应该继承的东西,弘扬了本该弘扬的内容随着年龄的增长,她的性格也便有了微妙的变化：少了一点乖巧,多了一些沉思；少了一些欢笑,多了一份羞涩由少时争着坐渡船夫渡新娘子的花轿,学小羊、小牛叫,摘一把野花缚在头上,装扮新娘子到站在小山头听那迷人的鼓声,想那迷人的夜晚,到后来便有了青春期少女们同有的心事面对着那突如其来的分不清、道不明的心绪,年青、稚嫩的翠翠不知道是应该快乐,还是应该忧愁为此她便常常坐在山头上,站在渡船上沉静地慢慢地咀嚼着人生的酸涩苦甜,吞咽着自己为自己酿造的人生苦酒

后来,翠翠路遇了刚刚在划船比赛中中了头奖的傩送,两颗年轻的心灵撞击在一起,那种朦胧的爱意便在翠翠心中萌发从此她觉得自己感情上有了一种新的需要,但又不好意思说出来当别人“无意中提到什么时”,她会脸红,在内心深处却又在盼望着听到与之有关的内容,等到这种盼望日久天长在心中扎>>

问题九：《边城》讲的是什么故事 讲得是一个叫翠翠的小姑娘身上发生的纯真的爱情故事， 她和她爷爷相依为命，但结局却以悲剧收场，爷爷死了，但她依然等着可能永远不会回来的心上人！

表面上指的是新媳妇被子上的百合花，更深的层面表示了以新媳妇和通讯员为代表的军民的纯洁高尚的情怀，寓意着军民之间开着一朵纯洁的花，表现了军民之间纯洁的感情。

《百合花》是茹志鹃创作的短篇小说，首发于《延河》1958年第3期。

小说以解放战争为背景，描写的是1946年的中秋之夜，在部队发起总攻之前，小通讯员送文工团的女战士“我”到前沿包扎所，和他们到包扎所后向一个刚过门三天的新媳妇借被子的小故事，表现了战争年代崇高纯洁的人际关系，歌颂了人性美和人情美，赞美了小战士平凡而崇高的品格。

《百合花》教案

一、教学目标：

1、学习以小见大的表现手法。

2、学会用心理活动、典型细节来刻画人物形象。

二、课时安排：一课时

三、过程

1、展示教学目标。

2、介绍作者及写作背景。

茹志鹃，女，1925年参加新四军，1955年转业到作家协会上海分会，任《文艺月报》编辑。1958年3月，在《延河》上发表了著名作品《百合花》，标志着她艺术风格开始形成。

这篇“没有爱情的爱情牧歌”，曾被茅盾誉为当时最使他满意和感动的一篇作品，赞赏这篇小说具有清新俊逸的艺术风格，是“静夜的箫声”。

《百合花》是茹志鹃前期的代表作。她写这篇小说时，正是反右斗争后不久，她的家庭成员是这场扩大化运动的受害者。冷峻的现实生活使她“不无悲凉地思念起战时的生活，各那时的同志关系”。

她说：“战争使人不能有长谈的机会，但战争却能使人深交，有时仅几十分钟，甚至只来得及瞥一眼，便一闪而过，然而人与人之间，就在这一刹那里，便能胆肝相照，生死与共。”所以，《百合花》是她“在匝匝忧虑之中，缅怀追念时得来的产物”。

3、学生阅读作品，梳理文脉

师：文章写了哪几个人物？围绕这些人物写了哪几件事？

生：“我”、小通讯员、新媳妇。

生：送“我”去前沿包扎所、借被子、通讯员员救人牺牲，新媳妇献被子。

师：好，下面谁能来概括一下本文的主旨？

生：“那条枣红底色上洒满百合花的被子，这象征纯洁感情的花，盖上了这位平常的、拖毛竹的青年人的脸。”百合花象征了军民间纯洁的感情，赞美了普通人的高贵品质，表达了人民对革命英雄的崇敬与热爱。

师：概括得很好。这是文章的主旨。下面我们来看，文中出现了三个主要人物，“我”在文中起什么作用？

生：线索人物。

师：对，“我”是整个故事的目击者。“我”对小通讯员的情感前后是否有变化？文中找出原句为证。

生：“生起气来”----“发生了了兴趣”----“从心底爱上了这个个傻乎乎的同乡”----怀着崇敬的的心情怀想他。

师：“我”眼中的小通讯员是怎样一个人呢？

生：腼腆、淳朴、勇敢、热爱生活、善解人意。

师：那“我”眼中的新媳妇呢？

生：害羞。

师：就此一条吗？新媳妇和小通讯员有——三次相遇，找出第二次学生分角色朗读，并讨论新媳妇为何开始不肯借而后来肯借了，从中再看人物形象。

学生举荐一男一女两同学分角色朗读，提议女生读得太快，不合人物性格，换一女生，略带羞涩，读完后学生鼓掌。

生：新媳妇初到一陌生的环境，面对陌生的人，她害羞、腼腆，但她的本性是善良的，这从文中她总是“笑”可看出来。起初不肯借被是不舍，“这是她唯一的嫁妆”，但她又是深明大义的，故最终她还是借了。

生：我认为她与小通讯员的性格还有一共同点，即封建意识。不肯借是因为若把被子借给一陌生男子，怕丈夫回来责怪，这和小通讯员的“男女授受不亲”是同出一理！但“这里老百姓觉悟高，又很开通”，故还是借了。

师：这就是思考，这就是言这有据的“一家之言”的创新！下面请大家从文中勾勒原句，具体来看作者是如何刻画这两个人物形象的。

生：勾勒原句。细节描写、语言、肖像描写、心理活动。

老师小结：

作者擅长通过细腻而有层次的心理活动来刻画人物（参照板书“我”对小通讯员情感的变化），这就由远到近，由淡到浓，由表及里地刻画了小通讯员这个人物形象。