《兽妃》男主够宠了，眼中只有女主一人，女主很淡然，男主霸道有时面对女主又有些
……别扭，女主也属于厉害的。
《懒散女人》男主那个叫宠啊，从很小就开始了，虽然中间男主失去记忆一段时间，不过对女主那个叫不变的痴心啊，女主的性格也不错，武功也好，文看得还好。
《酒狂》短篇的，不过很精彩，看得很窝心，舒服，男主对女主好极了啊，而且有权有势，女主也比较能干，沉着。这本书没有宫廷斗争，江湖情仇，我很喜欢，推
《微微一笑很倾城》网游得，很温馨的文，推~
《孤笑倚红尘》男女主双穿，不过不是一个时代的人，男主对女主很好，毕竟能一起冷眼旁观皇室阴谋，谈笑自如，这篇文也没有太多的阴谋诡计，看得就让人舒心，那种两小无猜的感情。
《黯乡魂》三个女主穿越，但放心，只有一个女主，而且性情潇洒，低调啊，不同于普通穿越女，男主对女主的感情太让人感动了，那么沉默，坚韧，一心一意地爱着女主啊，他们的感情真的很动人。推荐
《火爆妖夫》玄幻的，男主很宠女主，又那么霸道，可爱。不过文有点长，还是挺好看的，推
《凤囚凰》其实经典的我不想说了，还是出来凑个数。男主是腹黑的狐狸，强大，疼女主啊。女主倒霉穿了个山阴公主，一大帮子男宠，与男主感情慢热，文章文笔很好，强推
《三生三世，十里桃花》仙侠的，我想楼主一定看过吧，不多说了，继续下一部……
《天生红颜我为尊》文章有那么点“虐”，但是结局完美，男主太太太痴情了，女主原先喜欢的不是男主，所以他就一直站在背后默默地等待，偶尔戏弄下女主……好男人啊，推荐
《不是冤家不是一家》伪兄妹的，问很短，很温馨，现代文，不错，推荐，男主的性格真的很喜欢啊~~
《永夜》一开始是绝对猜不到男主的，不过我想说的是男主的专情，宠溺，女主打他一巴掌，还不生气，笑着的，女主的性格也还不错，坚韧，成稳。不过是男穿女的，不要太在意，作者只是为了女主前世那种杀手的性格与后世女扮男做铺垫而已。推荐
《极品店小二》非穿，古代的，女主机灵可爱泼皮，男主神秘腹黑护短，原先看女主女扮男都快以为是耽美了呢，不过男主真的很好啊，男2 也不错，文章轻松，值得一看
《夜行歌》男主由原来的默默低调，为了保护女主一点点变强，不变的是那痴情的心。他们的感情有些坎坷，不过结局很好，符合楼主要求，推荐
《谁与争疯》小白的，很好看，男主韬光养晦的，很爱女主，霸道，腹黑。推荐
《无妨少年游》女主女扮男，男主后来才知道，不过男主真的很宠啊，其实男女主都很强势，女主败在男主太太太爱上面了。推荐
《穿越事件簿》文很长，要有耐心，男主腹黑，狡黠，聪明，女主机智，低调，可爱啊，男主很宠女主。遗憾就是男配太好了，女主哥哥好得恨不得来个兄妹恋啊，推
《凰血：醉卧龙帷》男主相当爱女主，让人不得不怀疑是不是有那么点不正常，男主其实很强势，但又在女主面前很……嗯……应该是纯真吧，女主大体，聪慧，反正男女主感情很感人，HE，推
待会再来推，先吃饭了……
回来了，继续
《清涧月和他的狐狸》轻松非小白，女主直率厉害，男主妖冶强势霸道，绝对非耽美。本书文笔轻松，无大通大悲，推
《流光夜雪》女主清冷、严谨、机智、果断，男主看似无赖，实则明事理，专情，冷静，虽然不是那种霸道的，但真的很痴情。有破案情节，推
《白衣传》女主聪明，男主双重身份，对女主很好，推
《莫西北的江湖》女主懒散，机灵，男主功夫不错，厉害，专情。本书中间似乎有那么点虐，具体不记得了，去看看吧
《茗剑传奇1破阵子》男女主应该都属于山贼，但两人却气质出众，男主腹黑，笑面虎一个，疼女主；女主洒脱，性情豪爽。文比较短，看得舒服
《谁家天下》男女主是恋人双穿，不过所处时代不同，女主2次穿越。于是两个祸害开始作乱人间，女主不同于韬光养晦而是锋芒毕露的，讨厌的人一点面子也不给。男主大方得体，颇有翩翩公子嫌疑，实则狐狸一只，只对女主好。推
《云里梦天》有点仙侠，男主强大强势，宠女主，但女主似乎太童真，小白了点，不经世事，有点可爱。
《孤芳不自赏》男主属于强大类型，是个军事家，政治家，女主有才，聪明，琴艺高。男主宠及了女主，虽然中间情节有些不尽人意，但还是好结局，推
《月影横斜》有点名的，伪兄妹。男主对女主很好，女主聪慧，狡黠；男主调侃，包容，做事清晰，有条理。
《穿越之清冷公子》女主清冷，淡雅，男主死缠烂打，但形象还是比较高大的，嗯，推
《歌尽桃花》有名吧？不说了……
楼主啊，还有再多我实在说不出了，基本上每本书只要不是太阴暗的，男主对女主都是很好，很包容的，一定要霸道的其实现代现代文到是挺多的，什么黑帮啦，总裁拉……
下面我就随便列些了，太有名的我也不说了
《家有刁夫》
《笑倾天下》
《回到唐朝当混混》
《天涯行歌》
《傻王爷的冷酷王妃》
《风倾天下》
《简随云》
《盗情》现代
《傻子皇后》
《妖王》
《烧错坟，遇到鬼》
《驭妖》玄幻，不错
《天下倾歌》（晕……怎么都是“倾……什么……天下什么的”）
《特工狂妃》
《穿越之我非侬妻》
《绝世战妃》
《战神王妃》
《11处特工皇妃》太太太经典了！大爱啊！！！……
《王妃十三岁》不错
《驭灵主》这个男主也很宠的，玄幻
《狂沙奇缘》若问啊若问，太……令人震撼了，男人啊！
《极恶女当家》很长，还可以
《错嫁良缘》法医穿越，
《大**驾到》与《傲风》有些像，还不错，未完
《穿越之恋上一只猫》
……
其实我本人还是比较喜欢女主扮猪吃老虎，强大又不是NP的，坚决不看清穿和耽美。所以只能介绍这么点
浅谈音乐欣赏中感情体验的基本要求 内容提要：音乐是一种善于表现和激发感情的艺术，可以说，音乐欣赏的过程就是感情体验的过程，它既是欣赏者对音乐的感情内涵进行体验的过程，同时也是欣赏者自己的感情和音乐中表现的感情相互交融、发生共鸣的过程。 从心理学上讲，情感是人对客观现实的一种特殊的反应形式。它是人对待外界事物的态度，是人对客观现实是否符合自已的需要而产生的体验。从艺术价值上看，音乐是最富情感的艺术，是最容易激发和调动情感的，并能很好地体现个人的修养。因此，准确、深刻和细致地体验音乐作品中的感情内涵，是音乐欣赏中感情体验的基本要求。对音乐作品感情内涵的体验，首先表现为感性上的直接体验。本文主要探讨音乐欣赏者在欣赏音乐的过程中，其感情体验的基本要求，我从欣赏者对音乐作品感情内涵体验的深浅这一角度出发进行论证，得出"准确、深刻和细致地体验音乐作品中的感情内涵，是音乐欣赏中感情体验的基本要求。"这一结论。 关键词：音乐 欣赏 感情 体验 正文 音乐是一种善于表现和激发感情的艺术，可以说，音乐欣赏的过程就是感情体验的过程，它既是欣赏者对音乐的感情内涵进行体验的过程，同时也是欣赏者自己的感情和音乐中表现的感情相互交融、发生共鸣的过程。无论是对于普通的音乐听众，还是对于音乐的专门家来说，感情体验都是在进行音乐欣赏时不可缺少的一种心理要素。 一、音乐是最富情感的艺术 音乐是最富情感的艺术。托尔斯泰曾说：“我喜欢音乐胜过其它一切艺术”。黑格尔曾说：“音乐是精神，是灵魂，它直接为自身发出声音，引起自身注意，从中感到满足……音乐是灵魂的语言，灵魂借声音抒发自身深邃的喜悦与悲哀，在抒发中取得慰藉，超越于自然感情之上，音乐把内心深处感情世界所特有的激动化为自我倾听的自由自在的，使心灵免于压抑和痛苦……”。(引自《李斯特论柏辽兹与舒曼》第 26 页)。首先，音乐中的投入、想象、联想、思考的范围是广阔的，是不可造型的艺术，并在瞬间或长期都可以有着不同层次的情感。在欣赏一首音乐作品时，通过人的听觉器官，得到的音响效果，直接与人的生活经历相撞击，得到对作品的理解、分析，产生对人的影响，还会产生时空的超越，使欣赏者远离此时此景，身临音乐中所表现出的那个环境与时代，能够与表现的内容共呼吸，共命运，共同体验。用自已的情感去思考，得到新的结论（自已认为满意的结果）。音乐本身来源于生活，使情感能得到充分的表现，在此基础上得以提炼和升华，情感也随之加重。音乐艺术是综合的艺术，它所包容的内容万千，是其它任何艺术不可替代的，所以音乐是最富情感的艺术。以上阐述了音乐有着丰富的情感，人类的情感是最丰富的，二者不谋而合，因此可以通过情感的体验使普通高中的学生更广、更深、更自然地接受音乐艺术的教育和培养。 对于音乐的专家来说，假如在欣赏音乐时只注意技巧、技术手法、结构形式等方面，而在感情上却无动于衷，那么他对音乐的欣赏也只觇其文而未见其心，见其表而未见其里"，并不能完整地感受与领会音乐的美。一位有经验的英国音乐教育家曾告诫说："不要允许你的批评性的敏捷聪明窒息你的情绪反应。那些专家们经常把他们的注意力局限在技巧上。"① 他还说："除非你也重新抓住了激动过贝多芬写这一作品（指 Waldstein ）钢琴奏鸣曲--引者注）的同样感觉，或是认为你也有这种情感，你才有权利说你欣赏他。"②音乐是一种善于抒情的艺术，音乐中有着丰富而深刻的感情内涵，只有当音乐欣赏者的感情活动与音乐作品蕴涵的感情基本相吻合的时候，才能称之为正确的音乐欣赏。因此，准确、深刻和细致地体验音乐作品中的感情内涵，是音乐欣赏中感情体验的基本要求。对音乐作品感情内涵的体验，首先表现为感性上的直接体验。比如，我们在听到一首乐曲的时候，对这首乐曲所表达的感情（它或是快乐的，或是悲哀的，或是慷慨激昂的、、、、、、这种伴随着音乐感知而自然产生的感情体验，就是我们所说的感性上的直接体验。 ①布克（ PCBuck ）：《音乐家心理学》，中译本，第 107 页。 ②同上书，第 104 页。 例如，我们听到这样一个音乐主题： 例 1 快速地 郑路、马洪业：《北京喜讯到边寨》 我们自然会从这个由弦乐器和木管乐器奏出的快速而又活跃的音乐主题中，获得一种欢乐和喜悦的感情体验。 而当我们听到下面这个缓慢的、如泣如诉的音乐主题时，一种悲苦、凄凉的感情会不由自主地在我们的心头涌起： 例2 慢速地 《江河水》 当在钢琴上响起了下面这个在左手持续不断地上下滚动的音型衬托下，由右手奏出的号角般铿锵有力的音乐动机时： 例3 肖邦：《 c 小调练习曲》 音乐中所表达的那种激昂悲愤的感情波涛，会把我们深深地打动。 欣赏者从音乐中获得的这种感情体验，并不是由于标题或文字说明等所引起的，而是一种感性上的直接体验。当然，欣赏者能够在自己的意识中，把从听觉感受到的音乐音响转化为感情的体验，是要以正确的音乐感知为前提的，而当欣赏者对某种音乐音响及其艺术风格不熟悉，不能正确地进行音乐感知的时候，那他就不可能获得正确的感情体验。我在为学生讲课的过程中所做的课堂实验表明，学生们对于他们熟悉的音乐风格，尽管预先并不清楚听的是什么乐曲，但还是能够大体上正确地体验到乐曲的感情性质。 例如，在对乐曲不作任何说明的情况下，我为学生们放了一段德沃扎克的《大提琴协奏曲》中第一乐章副部主题在展开部的变奏段落的录音，然后让学生们写出自己的感情体验，五个学生的回答分别是： （ 1 ）回忆的、欲以挣脱某种纠缠。 （ 2 ）悲哀的、带有哭泣的主题音调。 （ 3 ）充满深沉的情绪。 （ 4 ）悲哀、哀怨。 （ 5 ）远方的倾诉。 五个学生的答案用语虽然不同，但他们的感情体验在性质上却比较接近，而且与原作的感情内涵基本上是吻合的。德沃扎克在这首乐曲中所抒发的对祖国的深切思念与身在异乡所感到的孤寂与愁苦的感情，学生们感性的直觉也是能够有所体验的。 然而，学生们对具有他们所不熟悉的音乐音响与艺术风格的乐曲，在感情体验上却表现出明显的差异。例如，我在课堂上放了宋代郭楚望的古琴曲《潇湘水云》的主题呈示段落的录音之后，照例让学生们写出自己的感情体验，五个学生却作出了各种不同的回答： （ 1 ）叙述某种痛苦。 （ 2 ）忧郁而充满一种力量。 （ 3 ）典雅而明快的情绪。 （ 4 ）喜悦。 （ 5 ）酒狂。 这里之所以会产生如此之大的差异，甚至是截然相反的感情体验，主要原因是有些学生很少接触古琴音乐，对古琴音乐还不能正确地进行感知，因此也就不能正确地体验乐曲的感情内涵。 我们上面所讲的欣赏者 二、情感体验在音乐欣赏课中的重要性 从心理学上讲，情感是人对客观现实的一种特殊的反应形式。它是人对待外界事物的态度，是人对客观现实是否符合自已的需要而产生的体验。从艺术价值上看，音乐是最富情感的艺术，是最容易激发和调动情感的，并能很好地体现个人的修养。从实践教学中，情感体验是可以获得和培养的，因此，在普通高中的音乐欣赏课中，学生可通过大量的音乐实践得到情感的体验、抒发、产生一定层次的认识、评价、鉴赏的能力，提高学生的音乐审美修养水平。情感体验疏通了教师与音乐，学生与音乐，教师与学生之间多方面的渠道。情感体验是引导式与自然流露相配合，与音乐紧密相联，突出了学生的主体作用。产生的情感呼应就有了音乐知识内容的积累，音乐兴趣的提高，寻找到适合于自已，并与性格相吻合或有差异的音乐去聆听，感悟。普通高中音乐欣赏课在目前，课时少、内容多的情况下，（一般只在高中一年级开设音乐欣赏课，每周一节，二个学期，共约 35 节课左右，）情感体验教学就更为重要了，音乐大门的开启，要靠教师选择好钥匙，情感的调动和培养则是教学中最好的选择。 对音乐的感性或者说是直感式的感情体验，是音乐欣赏中感情体验的基本方式。然而，它毕竟是对音乐作品感情内涵的一种初步体验。如果欣赏者仅凭直感去进行体验，虽然有可能体验到乐曲的基本感情，但却往往会局限于喜怒哀乐的感情类型的体验上面，而不能更深入地体验乐曲感情的内在含义。因此，对音乐欣赏中感情体验的进一步要求就是要有理解认识的参与，即欣赏者要从各个方面去研究和了解乐曲感情的内在含义。只有在对乐曲感情赖以产生的思想和生活基础有了比较明确的认识之后，才有可能更深刻、更准确地领会音乐作品的感情内涵。这正如毛泽东同志在他的哲学著作中所说我们的实践证明：感觉到了的东西，我们不能立刻理解它，只有理解了的东西才更深刻地感觉它。"① 当然，我们这里是指对那些的确表现了深刻的感情内涵的音乐作品的欣赏而言。而我们之所以对音乐欣赏中的感情体验提出这种进一步的要求，是因为音乐中所表现的感情既不是一种与人的思想没有什么联系的神秘莫测的东西，也不是没有生活基础的主观自生的东西。相反，音乐中的感情内涵是由一定的社会生活所引起，并且是和一定的思想相联系的。正如我国古典音乐论著《乐记》所说凡音之起，由人心生也，人心之动，物使之然也"②。但是由于音乐表现手段的特殊性，使得它在表现感情的同时，却不能把感情所赖以产生的思想和生活基础同样明确 ①毛泽东：《实践论》，《毛泽东选集》四卷本，第 263 页。 ②见《乐记》中的《乐本篇》。地表现出来，这就要求欣赏者在对音乐中的感情内涵凭借感性进行体验的同时，也能够有意识地运用理解因素，深入体验乐曲感情表现的内涵。 由于音乐中的感情内涵常常可以在音乐以外的因素中找到理解的根据，例如在声乐作品中可以在标题和文字说明中找到根；在标题音乐中可以在标题和文字说明中找到根据，因此，在对声乐作品与标题器乐作品的感情体验中，对这些非音乐因素予以充分注意是完全必要的。如果对这些非音乐因素不予注意，而仅凭感性体验是很难深刻领会乐曲的感情内涵，特别是它的社会意义的。音乐是一种表现生活的艺术，为了避免音响材料的局限性，更好地进行艺术表现,它往往需要和其他艺术相结合，这种做法早在音乐发展的原始时代的歌、舞、诗三位一体的形式中就已经开始了。由于这些非音乐因素已经和音乐紧密地融合一个有机的艺术整体，欣赏者在对音乐进行感情体验时，就需要运用理解认识这一心理要素去对这个艺术整体加以研究，从而加深对音乐的感情内涵的体验。 有些无标题音乐作品，并没有综合运用非音乐因素，但是却并不意味着这些音乐中的感情表现就没有它们的生活和思想基础。为了更深入地体验这类乐曲的感情内涵，欣赏者一方面要通过对音乐本身的反复倾听，凭借直感更准确、更细致地去体验乐曲的感情表现，另一方面也要从更广阔的方面，特别是从乐曲产生的社会环境、作曲家的生活经历、创作意图、艺术风格等各个方面去进行研究和了解，以求得对乐曲感情内涵的正确把握。 三、如何使学生在欣赏课中获得情感体验 1 、运用多种教学手段、方法获得情感体验 音乐欣赏是心理反映的过程，这个过程便是：外部音响感知——想象联想——情感共鸣—理解认识，所以音乐欣赏教学必须循着由表及里的心理反映过程。从喜欢听音乐，到用心用情去聆听音乐，再到理解、评价、分析，使学生的欣赏层次逐步提高。最初可选择一些脍炙人口的名曲，如约翰-施特劳斯的作品，学生直接接受音乐的感染，打破了学生对音乐欣赏的神秘感，使学生感到能听得懂音乐。在反复欣赏时，还会听出不同的乐器，作品的段落——曲式结构，作品的风格等，调动起学生学习音乐的积极性。如欣赏中国的古曲《春江花月夜》，这首作品听过的同学不多，为了使学生能进入音乐，简单地先把作品的标题、分段及每段的大致内容作了简析之后欣赏，并要求学生在欣赏之后写一篇短文或一首诗。（课上欣赏二遍，一遍观看录像片，直观地了解琵琶及民族管弦乐队；第二遍聆听全曲）。在欣赏过程中有的同学在笔记本上点点画画，有的同学用文字记录，下课有的学生主动要求转录全曲。随意摘抄一篇《雨霖铃春江花月夜》——作者王苗苗（高中一年级学生）“皓月凝波，浮云淡雾，寒烟飘渺，忽闻江楼钟鼓，疑仙乐，涛音袅袅，晚风微拂江水，起层层涟漪。望天际，水尽云合，默然生愁人魂消，凭栏望断水迢迢，隐约处，轻舟过长桥。白发渔叟执篙，正高歌，乐得逍遥。渔船争渡，打碎铜鉴惊起银涛。渔歌渐远风波静，冷月上柳梢”。这位同学在最后的体会中写到：“我最欣赏中国古代音乐。它清雅、流畅，唯有用阳春白雪四字方能概括。记得一次老师让同学描写《春江花月夜》的情景，最初我只想交差了事，但是当我把自己关在小屋里，一遍又一遍地倾听时，那纤指抚过琴弦而产生的美妙，把我带入一个浮云淡雾，寒烟漂渺的世界”。演唱音乐作品的主题，更能调动学生的情感参与。如古曲《长恨歌》中的男生四部合唱《渔阳鼙鼓动地来》，进行曲的风格，歌词的描绘起伏叠荡，蕴含着激愤的因素在内心。学生们边演唱边体验出强烈的民族意志。作品在音乐表现，力度的变化，调性的变化等方面更能突出地刻化士兵们对君主“重色思倾国，只爱美人醇酒，不爱江山”的昏庸状态的不满、愤慨的情绪，积极调动了学生的情感体验。把音乐，文学，绘画有机地结合在一起，抒发、激荡学生内心的情感。音乐赋予了他们展现情感的空间。情感的交流使学生对音乐产生了强烈的兴趣，这一首首动人的音乐作品会长时间的保留在他们的记忆中。也许随着时间地推移会有遗忘，但当音乐响起时他们又会投入其中，并会随年龄、阅历的增长而不断提高欣赏层次。 教师在普通高中音乐欣赏课上要尽可能多的运用有利于教学的一切教学手段、方法，并且不断地挖掘和提高，使学生获得更多的情感体验，这些情感体验会影响学生的一生，延伸至学生今后对人生、对社会的体验、认识、理解。 2 、通过音乐自身的内容（音乐的要素）来进行情感体验 柏拉图曾说：“音乐教育除了非常注重道德和社会目的以外，必须把美的东西作为自己的目的来探究，把人教育成美和善的”。音乐教育是这样，音乐艺术自身就应是美的化身。节奏平稳、节奏缓慢、节奏鲜 ①引自《西方哲学家、文学家、音乐家论音乐》第 10 页明、节奏富于民族特色，因此节奏是音乐的骨骼，是声音在时间上的组织。节奏的变化使情绪有很大的差异，节奏缓慢时心情平和或沉重或压抑，节奏鲜明则一般情绪高涨、激动。节奏的快慢也会使生理、心理产生变化，情感体验不相一致。节奏快心跳加快，动感增强，如非洲的音乐，高度发达的节奏快速，复杂多变，多层次这样的节奏代表了非洲部落成员的共同感情和意志；节奏慢则心平气合、稳重，在音乐作品中多用于叙事、抒情等。在音乐欣赏教学中，让学生做一些节奏练习，体会这些变化。 例如我们前面提到的德沃扎克的《大提琴协奏曲》，如果学生们通过理解认识的作用，了解到这部协奏曲是捷克作曲家德沃扎克晚年旅居美国时写的作品，作者通过这部作品倾诉了他对远隔重洋的祖国和亲人的深切怀念，那么，学生们在欣赏过程中就会对这部作品的感情内涵获得更深刻的体验。又如，对贝多芬的《爱格蒙特》所写的十段配乐中的序曲，不了解这部戏剧的主人公爱格蒙特是十六世纪荷兰人民所崇敬的英雄，对他所领导的荷兰人民反抗西班牙统治和争取独立的斗争也毫无所知，那么也就很难体验到这部序曲中戏剧性的感情变化：痛苦的呻吟、激烈的反抗、悲壮的颂歌和胜利的狂欢。如果欣赏者能够充分发挥理解认时的作用，对这部戏剧的内容和人物形象有比较深刻的理解，那也必然会对乐曲的感情内涵有更深刻的体验，而这是单凭感性体验所不可能做到的。 但是，对感情体验的这种进一步的要求，却并不是每一个音乐欣赏者都能够作到的。对音乐家和音乐作品创作情况的了解也不是每一个音乐欣赏者都有条件进行的。而且，有许多无标题的器乐作品，作者在创作他们时往往没有留下什么有关记述，作品本身也并没有表现什么深刻的社会内容，而只是某种情绪的表现。在这样的情况下，就很难对乐曲做出进一步的解释，而只能凭借音响感知和对作者总的创作个性和风格的把握来体验乐曲的感情。因此，我们必须正视这样一个现实，那就是对于绝大多数音乐欣赏者来说。音乐欣赏中的感情体验更多地还是以感受性的直观形式进行的。象通常所说，欣赏者是处于一只可意会，不可言传 "的心理状态之中，更何况音乐中所表达的感情，在很多情况下的确是" 只可意会，不可言传"的呢！这样判断一个欣赏者是否能够借助于某种概念把体验到的感情表达出来，而是要看要看欣赏者是否对音乐中表现的感情真正从内心里有所体验，欣赏者的感情是否能够在欣赏的过程中随着音乐的进行而起伏、变化，如果做到了这一点，那就可以说是对音乐中所表现的感受情有所体验了。当然，我们这样说也并不是否认理解认识对音乐欣赏中感情体验的重要作用，而是要说明，这种理解认识只有融注于感受性的体验之中，才能真正有助于音乐欣赏。 3 、根据高中学生的心理、生理特点，通过音乐欣赏课中的情感体验丰富、完善学生的情感世界 高中学生属于青年初期，生理发育趋向成熟，在心理发展方面走向独立，是一个人开始独立决定自己生活道路的时期。在他们的心理活动的发展过程中，有一点就是情绪、情感的日益丰富，表现为充满活力、有热情、重感情的特点。这些普遍的特征在音乐欣赏课中都能得到体现，为学生提供了一方情感体验的热土。记得一次评优课，欣赏门德尔松的《仲夏夜之梦序曲》。先分主题、分段落，形象的欣赏，再完整的欣赏全曲，教室中一片“静寂”，只有音乐在师生的心中跳跃，此时学生的主观性被调动运用所学的音乐知识和音乐自身的表现紧密结合，听觉、视觉、感觉、知觉全部被打通，情境交融的去欣赏这首作品。音乐是情感的艺术，音乐的魅力不可回避，不管是否热爱音乐，音乐都会无保留的传送给每一个人，甚至有时会带有一些强迫性，只要是有听觉，音乐会用它特殊的方式与情感连通。音乐结束了，消失了，它留在每个同学的心中这真挚的情感，不正是学生们所应具有的和正在寻找的吗！ 4 、与时代相结合，贴近学生的实际生活获得情感体验 别林斯基曾说：“不管哪一种音乐都反映一种情感，只要有情感，机械表达的可怕单调的印象就没有了”①。情感的表现可体现在古典音乐之中，也可体现在通俗、流行音乐之中。学生平日所接触的是大量的通俗音乐。如在课堂上禁止，那就事倍功半了，课上找一点时间、机会给学生们自己， 5-10 分钟，听一些学生喜爱的流行音乐，可以放松他们紧张的神经，建立师生的沟通，使学生的音乐情感得已自由的发挥。课前教师要进行筛选，如雅尼音乐，帕瓦罗蒂与流行歌手共唱《我的太阳》、《饮酒歌》等。小型的音乐欣赏会更深受学生的喜爱，不仅自娱自乐，同学之间相互影响，同学们欣赏水平和品味在不断的提高，学生的表演，台上尽情的表现，台下真情相伴反响强烈，情感投入越多，兴趣就越浓厚。学生的性格、爱好等方面有差异所以选取不同风格的音乐与之相适应，相信会在某一时刻与他们相碰撞并爆出火花。 ①引自《乐话》第 258 页。 情感体验是音乐欣赏课中的重要环节。情感是上好音乐欣赏课的关键，教师、学生抓住并运用各种方法、手段和音乐自身进行体验，就会产生好的效果，提高学生的音乐艺术修养，也使音乐欣赏课更具有生命力。综上所述只是音乐教育情感体验的一部分，还需要深入研究和实践下去，任务艰巨但有意义。让我们共同为新一轮的课程改革出谋划策，培养出适应新时代需要的全面发展的高素质的人才，奉献出音乐教育工作者的才智。 综上所述，我认为欣赏者在欣赏音乐的过程中，首先对音乐表现为感性上的直接体验，其次欣赏者要从各个方面去研究和了解乐曲感情的内在含义。换句话说，欣赏者要准确、深刻和细致地体验音乐作品中的感情内涵，这是欣赏者在音乐欣赏中感情体验的基本要求。当然，我又认为问题还有另外一个方面，那就是音乐欣赏者的欣赏能力各不相同，而且每个欣赏者都只能根据自己的不同生活经验来体验乐曲所表达的感情，因此，我们可以再从另外的角度去论证音乐欣赏活动是一种欣赏者的主体活动，欣赏者意识中的乐曲，必然渗透着他自己的主观色彩，而不可能和作者创作这首乐曲时的感情体验完全一样。也就是说，音乐欣赏活动中主体与客体（欣赏者与被欣赏的乐曲）的关系是既一致又不完全一致的辨证统一的关系。f如果想要买高达模型的话，建议你百度搜索一下 “ 最权威的高达模型导购 ” 参考参考
东溪种柳
唐白居易
野性爱栽植，植柳水中坻。
乘春持斧斫，裁截而树之。
长短既不一，高下随所宜。
倚岸埋大干，临流插小枝。
松柏不可待，(木便)楠固难移。
不如种此树，此树易荣滋。
无根亦可活，成阴况非迟。
三年未离郡，可以见依依。
种罢水边憩，仰头闲自思。
富贵本非望，功名须待时。
不种东溪柳，端坐欲何为？
青门柳
唐白居易
青青一树伤心色，曾入几人离恨中。
为近都门多送别，长条折尽减春风。
苏州柳
唐白居易
金谷园中黄袅娜，曲江亭畔碧婆娑。
老来处处游行遍，不似苏州柳最多。
絮扑白头条拂面，使君无计奈春何。
长安新柳
唐陈光
九陌云初霁，皇衢柳已新。不同天苑景，先得日边春。
色浅微含露，丝轻未惹尘。一枝方欲折，归去及兹晨。
五月水边柳
唐崔护
结根挺涯涘，垂影覆清浅。睡脸寒未开，懒腰晴更软。
摇空条已重，拂水带方展。似醉烟景凝，如愁月露泫。
丝长鱼误恐，枝弱禽惊践。长别几多情，含春任攀搴。
村居
〔清〕高鼎
草长莺飞二月天，
拂堤杨柳醉春烟。
儿童散学归来早，
忙趁东风放纸鸢。
早春
〔唐〕韩愈
天街小雨润如稣，
草色遥看近却无。
最是一年春好处，
绝胜烟柳满皇都。
咏柳
〔唐〕贺知章
碧玉妆成一树高，
万条垂下绿丝绦。
不知细叶谁裁出，
二月春风似剪刀。
桑茶坑道中
〔宋〕杨万里
晴时风日雨时干，
草满花堤水满溪。
童子柳阴眠正着，
一牛吃过柳阴西。
柳
唐崔橹
风慢日迟迟，拖烟拂水时。惹将千万恨，系在短长枝。
骨软张郎瘦，腰轻楚女饥。故园归未得，多少断肠思。
堤上柳
唐戴叔伦
垂柳万条丝，春来织别离。行人攀折处，闺妾断肠时。
赋得长亭柳
唐戴叔伦
濯濯长亭柳，阴连灞水流。雨搓金缕细，烟褭翠丝柔。
送客添新恨，听莺忆旧游。赠行多折取，那得到深秋。
题柳
唐狄焕
天南与天北，此处影婆娑。翠色折不尽，离情生更多。
雨余笼灞岸，烟暝夹隋河。自有佳名在，秦松继得么。
独柳
唐杜牧
含烟一株柳，拂地摇风久。
佳人不忍折，怅望回纤手。
柳绝句
唐杜牧
数树新开翠影齐，倚风情态被春迷。
依依故国樊川恨，半掩村桥半拂溪。
新柳
唐杜牧
无力摇风晓色新，细腰争妒看来频。
绿荫未覆长堤水，金穗先迎上苑春。
几处伤心怀远路，一枝和雨送行尘。
东门门外多离别，愁杀朝朝暮暮人。
御沟柳
唐杜荀鹤
律到御沟春，沟边柳色新。细笼穿禁水，轻拂入朝人。
日近韶光早，天低圣泽匀。谷莺栖未稳，宫女画难真。
楚国空摇浪，隋堤暗惹尘。如何帝城里，先得覆龙津。
柳
唐方干
摇曳惹风吹，临堤软胜丝。态浓谁为识，力弱自难持。
学舞枝翻袖，呈妆叶展眉。如何一攀折，怀友又题诗。
柳
唐韩偓
一笼金线拂弯桥，几被儿童损细腰。
无奈灵和标格在，春来依旧褭长条。
咏柳二首
唐顾云
带露含烟处处垂，绽黄摇绿嫩参差。
长堤未见风飘絮，广陌初怜日映丝。
斜傍画筵偷舞态，低临妆阁学愁眉。
离亭不放到春暮，折尽拂檐千万枝。
闲花野草总争新，眉皱丝干独不匀。
乞取东风残气力，莫教虚度一年春。
1、诗仙—李白。
他的诗豪迈奔放，清新飘逸，想象丰富，意境奇妙，语言奇妙，浪漫主义，立意清晰。
2、诗圣—杜甫。
杜甫的诗歌在语言上，普遍认为具有“沉郁”的特点，语言和篇章结构又富于变化，讲求炼字炼句。
3、诗佛— 王维。
维才华早显，与其小一岁的弟弟王缙幼年均聪明过人。十五岁时去京城应试，由于他能写一手好诗，工于书画，而且还有音乐天赋，所以少年王维一至京城便立即成为京城王公贵族的宠儿。
4、诗鬼—李贺。
李贺的诗作想象极为丰富，经常应用神话传说来托古寓今，所以后人常称他为“鬼才”，“诗鬼”，创作的诗文为“鬼仙之辞”。 李贺是继屈原、李白之后，中国文学史上又一位颇享盛誉的浪漫主义诗人。
5、诗魔—白居易。
闲适诗和讽喻诗是白居易特别看重的两类诗作，二者都具有尚实、尚俗、务尽的特点，但在内容和情调上却很不相同。
6、诗豪—刘禹锡。
禹锡的哲学思想具有鲜明的唯物主义倾向。主要著作是《天论》三篇。刘禹锡以自然科学为根据，补充了柳宗元的自然观。
7、诗杰—王勃。
王勃自幼聪敏好学，他六岁即能写文章，文笔流畅，被赞为“神童”。九岁时，读颜师古注《汉书》，作《指瑕》十卷以纠正其错。十六岁时，应幽素科试及第，授职朝散郎。因做《斗鸡檄》被赶出沛王府。之后，王勃历时三年游览巴蜀山川景物，创作了大量诗文。
8、诗狂—贺知章。
唐代诗人、书法家。字季真，晚年自号四明狂客、秘书外监，越州永兴人。少时以诗文知名。武则天证圣元年（695年）中乙未科状元 。
9、诗囚—孟郊。
字东野，唐代著名诗人。湖州武康（今浙江省德清县）人，祖籍平昌（今山东德州临邑县）。先世居洛阳（今属河南洛阳），后隐居嵩山。
10、诗奴 —贾岛。
唐代诗人，字阆仙，人称“诗奴”，与孟郊共称“郊寒岛瘦”，汉族，唐朝河北道幽州范阳县（今河北省涿州）人。自号“碣石山人”。
扩展资料：
1、李白“诗仙”的名号始于贺知章，经历盛唐，中唐，以至于晚唐，已经为大家所接受和认可。他睥睨世俗，不屑一顾，终日醉酒，天子呼来不上船，玄宗赐食，贵妇奉酒，力士脱靴，风光无限，飘飘然遗世而独立。他的诗歌，尤其是古风，飘飘洒洒，下笔千言，不假思索，惊天地泣鬼神，可谓鬼斧神工，自然出尘。李白，“诗仙”的美名，当之无愧。
2、杜甫诗圣的得名，要到明朝才正式成名。明朝中期，武宗之时，白沙学派的盟主陈献章，在《随笔》之六中曰：“子美诗之圣，尧夫更别传。后来操翰者，二妙少能兼。”陈献章在当时的明朝诗坛地位很高，他的评价，正式给杜甫以“诗圣”之尊，从此，“诗圣”杜甫算是正式称名。
1有没有关于醉酒的经典诗句
将进酒
君不见，黄河之水天上来，奔流到海不复回。
君不见，高堂明镜悲白发，朝如青丝暮成雪。
人生得意须尽欢，莫使金樽空对月。
天生我材必有用，千金散尽还复来。
烹羊宰牛且为乐，会须一饮三百杯。
岑夫子，丹丘生，将进酒，杯莫停。
与君歌一曲，请君为我倾耳听。
钟鼓馔玉不足贵，但愿长醉不复醒。
古来圣贤皆寂寞，惟有饮者留其名。
陈王昔时宴平乐，斗酒十千恣欢谑。
主人何为言少钱，径须沽取对君酌。
五花马，千金裘，呼儿将出换美酒，与尔同销万古愁。
《将进酒》是唐代大诗人李白沿用乐府古题创作的一首诗。此诗为李白长安放还以后所作，诗人豪饮高歌，借酒消愁，抒发了忧愤深广的人生感慨。
李白，字太白，号青莲居士，是唐代伟大的浪漫主义诗人，被后人誉为“诗仙”，与杜甫并称为“李杜”，其人爽朗大方，爱饮酒作诗，喜交友。
李白深受黄老列庄思想影响，有《李太白集》传世，诗作中多以醉时写的，代表作有《望庐山瀑布》、《行路难》、《蜀道难》、《将进酒》、《梁甫吟》、《早发白帝城》等多首。
2古代关于饮酒的诗句很多,我知道的却不多,求李白《金陵肆酒留别》
风吹柳花满店香，吴姬压酒唤客尝。
金陵弟子来相送，欲行不行各尽觞。
请君试问东流水，别意与之谁短长。
李白《客中行》
兰陵美酒郁金香，玉碗盛来琥珀光。
但使主人能醉客，不知何处是他乡。
李白《月下独酌》
花间一壶酒，独酌无相亲，
举杯邀明月，对影成三人。
苏轼《水调歌头》
明月几时有，把酒问青天。
李清照《醉花阴》
东篱把酒黄昏后，有暗香盈袖。莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦。
李清照《声声慢》
三杯两盏淡酒，怎敌他晚来风急？
李清照《如梦令》
昨夜雨疏风骤，浓睡不消残酒。
范仲淹《苏幕遮》
明月楼高休独倚，酒入愁肠，化作相思泪。
范仲淹《渔家傲》
浊酒一杯家万里，燕然未勒归无计。
李煜 《渔父词》
一壶酒，一竿纶，快活如侬有几人？
王维《送元二使安西》
劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人。
杜牧《江南春》
千里莺啼绿映红，水村山郭酒旗风。
杜牧《清明》
借问酒家何处有，牧童遥指杏花村。
窦叔向《表兄话旧》
明朝又是孤舟别，愁见河桥酒幔青。
3有没有关于喝酒的诗或词一壶酒，一竿身，快活如侬有几人。 -----李煜
宽心应是酒，遣兴莫过诗。 -----杜甫
酒肆人间世，琴台日暮云。 -----杜甫
酒后人倒狂إ花时天似醉 -----刘禹锡
酒力半酣愁已散ؤ文锋未钝老犹争 -----刘禹锡
酒肠宽似海إ诗胆大于天 刘叉
酒盏酌来须满满ؤ花枝看即落纷纷 白居易
酒钩送盏推莲子ؤ烛泪黏盘垒葡萄 白居易
酒军诗敌如相遇ؤ临老犹能一据鞍 白居易
酒面浮花应是喜ؤ歌眉敛黛不关愁 白居易
酒熟听琴酌إ诗成削树题 姚合
酒酣夜别淮阴市ؤ月照高楼一曲歌 温庭筠
被花留便住ؤ逢酒醉方归 白居易
能向花间几回醉ؤ十千沽酒莫辞贫 崔敏童
通传胜事因风月ؤ打破愁肠是酒杯 章孝标
栖雁远惊沽酒火ؤ乱鸦高避落帆风 罗隐
人生得意须尽欢，莫使金尊空对月。 李白
对酒不肯饮，含情欲谁待。 李白
人生须达命，有酒且长歌。 王昌龄
且乐生前一杯酒，何须身后千载名 李白
4关于喝酒的诗句（越多越好）一、浣溪沙·一曲新词酒一杯
宋代：晏殊
一曲新词酒一杯，去年天气旧亭台。夕阳西下几时回？
无可奈何花落去，似曾相识燕归来。小园香径独徘徊。
译文：
听一支新曲喝一杯美酒，还是去年的天气旧日的亭台，西落的夕阳何时再回来？
那花儿落去我也无可奈何，那归来的燕子似曾相识，在小园的花径上独自徘徊。
二、饮酒·其五
魏晋：陶渊明
结庐在人境，而无车马喧。
问君何能尔？心远地自偏。
采菊东篱下，悠然见南山。
山气日夕佳，飞鸟相与还。
此中有真意，欲辨已忘言。
译文：
居住在人世间，却没有车马的喧嚣。
问我为何能如此，只要心志高远，自然就会觉得所处地方僻静了。
在东篱之下采摘菊花，悠然间，那远处的南山映入眼帘。
山中的气息与傍晚的景色十分好，有飞鸟，结着伴儿归来。
这里面蕴含着人生的真正意义，想要辨识，却不知怎样表达。
三、对酒
清代：秋瑾
不惜千金买宝刀，貂裘换酒也堪豪。
一腔热血勤珍重，洒去犹能化碧涛。
译文：
不吝惜很多钱去买一把好刀，用貂皮大衣换酒也算得上豪迈，
革命者要充分爱惜自己的生命，抛洒鲜血做出惊天动地的事业。
四、将进酒
唐代：李贺
琉璃钟，琥珀浓，小槽酒滴真珠红。
烹龙炮凤玉脂泣，罗帏绣幕围香风。
吹龙笛，击鼍鼓；皓齿歌，细腰舞。
况是青春日将暮，桃花乱落如红雨。
劝君终日酩酊醉，酒不到刘伶坟上土。
译文：
酒杯用的是琉璃钟，酒是琥珀色的，还有珠红的。经过烹、炮的马肉（龙）和雄雉（凤）拿到口中吃的时候，还能听到油脂被烧烤时的油爆声，像是在哭泣。
用绫罗锦绣做的帷幕中充满了香气。罗帏之中，除了食品与酒的香气外，还有白齿的歌伎的吟唱和细腰的舞女和着龙笛的吹奏、鼍鼓的敲击在舞蹈。
宴饮的时间是一个春天的黄昏，他们已欢乐终日了，他们饮掉了青春，玩去了如花的大好时光。桃花被鼓声震散了，被舞袖拂乱了，落如红雨，他们把如花的青春白白地浪费了。
我奉劝你们要像他们那样，终日喝个酩酊大醉吧，由于酒已被你们喝光，酒鬼刘伶坟上已经无酒可洒了！
五、饮酒
唐代：柳宗元
今夕少愉乐，起坐开清尊。举觞酹先酒，为我驱忧烦。
须臾心自殊，顿觉天地暄。连山变幽晦，绿水函晏温。
蔼蔼南郭门，树木一何繁。清阴可自庇，竟夕闻佳言。
尽醉无复辞，偃卧有芳荪。彼哉晋楚富，此道未必存。
译文：
早晨起来深感缺少乐趣，离座而起打开清酒一樽。
先举杯祭酹造酒的祖师，是他留下美酒给我驱逐忧愁和烦闷。
一会儿感觉便大不一样，顿觉得天地之间热闹非凡。
连绵的高山改变了原来的幽晦，碧绿的流水把温暖的气息包含。
南门城外的一片郁郁葱葱，高大的树木叶茂枝繁。
清凉的树荫可以庇护自己，整天都可以在树下乘凉谈天。
即使喝醉也不要推辞，美好的芳草可以供我们躺卧。
即使是那些富比晋楚的人，恐怕也未必知道饮酒的快乐？
5关于饮酒的诗词1、不如来饮酒，相对醉厌厌。——唐·白居易《不如来饮酒》
全诗：莫隐深山去，君应到自嫌。齿伤朝水冷，貌苦夜霜严。渔去风生浦，樵归雪满岩。不如来饮酒，相对醉厌厌。
2、常时饮酒逐风景，壮心遂与功名疏。——唐·李白《赠从弟南平太守之遥》
全诗：少年不得意，落魄无安居。愿随任公子，欲钓吞舟鱼。常时饮酒逐风景，壮心遂与功名疏。兰生谷底人不锄，云在高山空卷舒。汉家天子驰驷马，赤军蜀道迎相如。天门九重谒圣人，龙颜一解四海春。彤庭左右呼万岁，拜贺明主收沉沦。翰林秉笔回英眄，麟阁峥嵘谁可见。承恩初入银台门，著书独在金銮殿。龙钩雕镫白玉鞍，象床绮席黄金盘。当时笑我微贱者，却来请谒为交欢。一朝谢病游江海，畴昔相知几人在。前门长揖后门关，今日结交明日改。爱君山岳心不移，随君云雾迷所为。梦得池塘生春草，使我长价登楼诗。别后遥传临海作，可见羊何共和之。
3、雪里题诗偏见赏，林间饮酒独令随。——唐·司空曙《下第日书情寄上叔父》
全诗：微才空觉滞京师，末学曾为叔父知。雪里题诗偏见赏，林间饮酒独令随。游客尽伤春色老，贫居还惜暮阴移。欲归江海寻山去，愿报何人得桂枝。
4、读书不及经，饮酒不胜茶。——唐·高适《同群公宿开善寺，赠陈十六所居》
全诗：驾车出人境，避暑投僧家。裴回龙象侧，始见香林花。读书不及经，饮酒不胜茶。知君悟此道，所未搜袈裟。谈空忘外物，持诫破诸邪。则是无心地，相看唯月华。
5、饮酒莫辞醉，醉多适不愁。——唐·高适《淇上送韦司仓往滑台》
全诗： 饮酒莫辞醉，醉多适不愁。孰知非远别，终念对穷秋。滑台门外见，淇水眼前流。君去应回首，风波满渡头。
6、饮酒任真性，挥笔肆狂言。——唐·韦应物《答僴奴、重阳二甥》
全诗：弃职曾守拙，玩幽遂忘喧。山涧依硗瘠，竹树荫清源。贫居烟火湿，岁熟梨枣繁。风雨飘茅屋，蒿草没瓜园。群属相欢悦，不觉过朝昏。有时看禾黍，落日上秋原。饮酒任真性，挥笔肆狂言。一朝忝兰省，三载居远藩。复与诸弟子，篇翰每相敦。西园休习射，南池对芳樽。山药经雨碧，海榴凌霜翻。念尔不同此，怅然复一论。重阳守故家，僴子旅湘沅。俱有缄中藻，恻恻动离魂。不知何日见，衣上泪空存。
7、古来贤达士，饮酒不复疑。——唐·戴叔伦《感怀》
全诗：主人饮君酒，劝君弗相违。但当尽弘量，觞至无复辞。人生百年中，会合能几时。不见枝上花，昨满今渐稀。花落还再开，人老无少期。古来贤达士，饮酒不复疑。
8、读书无定课，饮酒不成酲。——宋·陆游《闲思》
全诗： 睡美精神足，心空忿欲轻。读书无定课，饮酒不成酲。日日东轩坐，时时北渚行。最奇乌桕下，侧帽听秋莺。
9、但愿身强健，朝暮常饮酒。——宋·陆游《闲思》
全诗： 不用塞黄河，不用出周鼎，但愿酒满家，日夜醉不醒；不用冠如箕，不用印如斗，但愿身强健，朝暮常饮酒。造物不少恕，虐戏逐段新，坐令古铜榼，经月常生尘。平生得酒狂无敌，百幅淋漓风雨疾。造物欲以醒困之，此老醒狂君未知。
6有酒的意思,但没有酒字的诗句1、《月下独酌四首·其一》唐代：李白
原文：
月既不解饮，影徒随我身。
暂伴月将影，行乐须及春。
译文：明月当然不会喝酒，身影也只是随着我身。我只好和他们暂时结成酒伴，要行乐就必须把美好的春光抓紧。
2、《问刘十九》唐代：白居易
原文：晚来天欲雪，能饮一杯无？
译文：天快黑了，大雪将要来。能否共饮一杯？朋友！
3、《宣州谢脁楼饯别校书叔云》唐代：李白
原文：
抽刀断水水更流，举杯销愁愁更愁。
人生在世不称意，明朝散发弄扁舟。
译文：抽刀切断水流，水波奔流更畅；举杯想要销愁，愁思更加浓烈。人生在世，无法称心如意，不如披头散发，登上长江一叶扁舟。
4、《凉州词二首·其一》唐代：王翰
原文：醉卧沙场君莫笑，古来征战几人回？
译文：如果醉卧在沙扬上，也请你不要笑话，古来出外打仗的能有几人返回家乡？
5、《将进酒》唐代：李白
原文：
人生得意须尽欢，莫使金樽空对月。
天生我材必有用，千金散尽还复来。
译文：人生得意之时就要尽情的享受欢乐，不要让金杯无酒空对皎洁的明月。上天造就了我的才干就必然是有用处的，千两黄金花完了也能够再次获得。
7关于饮酒的古诗关于喝酒的诗句
1、烹羊宰牛且为乐，会须一饮三百杯。——李白《将进酒》
2、沽酒聊自劳，开樽坐檐隙。主人奏丝桐，能使高兴剧。——独孤及《客舍月下对酒，醉后寄毕四耀》
3、对酒当歌，人生几何？譬如朝露，去日苦多……明明如月，何时可掇？忧从中来，不可断绝。——《短歌行》
4、莫辞酒，此会固难同。请看女工机上帛，半作军人旗上红。——韩愈《赠张徐州莫辞酒》
5、酒黯乡魂，追旅思，夜夜除非，好梦留人睡。明月楼高休独倚，酒入愁肠，化作相思泪。——范仲淹的《苏幕遮》
6、黄金白壁买歌笑，一醉累月轻王侯。——李白《忆旧游寄谯郡元参军》
7、寒郊好天气，劝酒莫辞频。扰扰钟陵市，无穷不醉人。——戴叔伦《劝陆三饮酒》
8、酒后高歌且放狂，门前闲事莫思量。犹嫌小户长先醒，不得多时住醉乡。——白居易《醉后》
9、日落狐狸眠冢上，夜归儿女笑灯前。人生有酒须当醉，一滴何曾到九泉？——高翥《清明日对酒》
10、劫灰飞尽古今平。龙头泻酒邀酒星，金槽琵琶夜枨枨。——李贺《秦王饮酒》
11、虽可忘忧矣，其如作病何。淋漓满襟袖，更发楚狂歌。——韩偓《答友人见寄酒》
12、离恨如旨酒，古今饮皆醉。只恐长江水，尽是儿女泪。——贯休《古离别》
13、把酒思闲事，春愁谁最深。乞钱羁客面，落第举人心。——白居易《把酒思闲事二首》
14、古人不达酒不足，遗恨精灵传此曲。寄言世上诸少年，平生且尽杯中醁。——崔国辅《对酒吟》
15、五十江城守，停杯一自思。头仍未尽白，官亦不全卑。——白居易《对酒自勉》
16、莫怪近来都不饮，几回因醉却沾巾。谁料平生狂酒客，如今变作酒悲人。——白居易《答劝酒》
17、风吹柳花满店香，吴姬压酒唤客尝。金陵子弟来相送，欲行不行各尽觞。请君试问东流水，别意与之谁短长。——李白《金陵酒肆留别》
18、我有旨酒，嘉宾式燕以敖……我有旨酒，以燕乐嘉宾之心。——《小雅·鹿鸣》
19、百事尽除去，唯余酒与诗。——白居易《对酒行吟赠同志》
20、尝酒留闲客，行茶使小娃。残杯劝不饮，留醉向谁家。——白居易《春尽劝客酒》
21、诗成斩将奇难敌，酒熟封侯快未如。——高骈《依韵奉酬李迪》
22、楚兰不佩佩吴钩，带酒城头别旧游。年事已多筋力在，试将弓箭到并州。——卢殷《长安亲故》
23、一瓮香醪新插刍，双鬟小妓薄能讴。管弦渐好新教得，罗绮虽贫免外求。——白居易《尝酒听歌招客》
24、清酒既载，（马辛）牡既备。以享以祀，以介景福。——《大雅·旱麓》
25、九转灵丹那胜酒？五音清乐未如诗。——杜苟鹤《白发吟》
26、酒盏酌来须满满，花枝看即落纷纷。莫言三十是年少，百岁三分已一分。——白居易《花下自劝酒》
27、凭君满酌酒，听我醉中吟。客路如天远，侯门似海深。——杜荀鹤《与友人对酒吟》
28、把酒仰问天，古今谁不死。所贵未死间，少忧多欢喜。——白居易《把酒》
8关于劝阻喝酒的诗句一、只要感情好，能喝多少，喝多少
你可以展开说：“九千九百九十九朵玫瑰也难成全一个爱情。只有感情不够。才用玫瑰来凑。因此，只要感情好，能喝多少，喝多少。我不希望我们的感情掺合那么多‘水分’。我虽然喝了一点儿，但这一点儿是一滴浓浓的情。点点滴滴都是情嘛！”
二、只要感情到了位，不喝也会陶醉
你试试这样说：“跟你不喜欢的人在一起喝酒，是一种苦痛；跟你喜欢的人在一起喝酒，是一种感动。我们走到一块，说明我们感情到了位。只要感情到了位，不喝也陶醉。
三、只要感情有，喝什么都是酒
你如果确实不能沾酒，就不妨说服对方，以饮料或茶水代酒。你问他：“我俩有没有感情？”他会答：“有！”你顺势说：“只要感情有，喝什么都是酒。感情是什么？感情就是理解，理解万岁！”你然后以茶代酒，表示一下。
四、感情浅，哪怕喝大碗；感情深，哪怕舔一舔
酒桌上，千言万语，无非归结一个字“喝”。如：“你不喝这杯酒，一定嫌我长得丑。”如：“感情深，一口吞；感情浅，舔一舔。”劝酒者把喝酒的多少与人的美丑和感情的深浅扯到一块。你可以驳倒它们的联系：“如果感情的深浅与喝酒的多少成正比，我们这么深的感情，一杯酒不足以体现。我们应该跳进酒缸里，因为我们多年交情，清深似海。其实，感情浅，哪怕喝大碗；感情深，哪怕舔一舔。”
五、为了不伤感情，我喝；为了不伤身体，我喝一点
他劝你：“喝！感情铁，喝出血！宁伤身体，不伤感情；宁把肠胃喝个洞，也不让感情裂个缝！”这是不理性的表现，你可以这样回答：“我们要理性消费，理性喝酒。‘留一半清醒，留一半西醉，至少在梦里有你伴随’，我是身体和感情都不愿伤害的人。没有身体，就不有能体现感情；没有感情，就是行尸走肉！为了不伤感情，我喝；为了不伤身体，我喝一点儿。”
六、在这开心一刻，让我们来做选择题吧！
我们思路打开一些，拒酒的办法就来了。他要借酒表达对你的情和意，你便说；“开心一刻是可以做选择题的。表达情和意，可以：A拥抱，B拉手，C喝酒，任先选一项。我敬你，就让你选；你敬我，应该该让我选。现在，我选择A拥抱，好吗？”
七、君子动口，不动手
他要你干杯，你可以巧没“二难”，请君入瓮。你问他：“你是愿意当君子还是愿意当小人？请你先回答这个问题。”他如果说“愿意当君子”，你便说“君子之交，淡如水”，以茶水代酒，或者说“君子动口，不动手，你动口喝”，请他喝；他如果说“愿意当小人”，你便说“我不跟小人喝酒”，然后笑着坐下，他也无可奈何。
总之，拒酒词、拒酒的办法还有很多，要随机应变，“兵来将挡“。酒文化中既有劝酒词，也有拒酒词，你没有酒量，凭着你的机智和口才也可以在交际场上应对周旋，游刃有余。
补充：一两二两漱漱口，三两四两不算酒，五两六两扶墙走，七两八两还在吼。
只要心里有，茶水也当酒！
酒肉穿肠过，朋友心中留！
酒逢知己千杯少，能喝多少喝多少，喝不了就赶紧跑。
两腿一站，喝了不算。
客人喝酒就得醉，要不主人多惭愧！
人在江湖走，哪能不喝酒！
相聚都是知心友，我先喝俩舒心酒。
路见不平一声吼，你不喝酒谁喝酒？
酒壮英雄胆，不服老婆管！
市场经济搞竞争，快将美酒喝一盅。
一条大河波浪宽，端起这杯咱就干。
要让客人喝好，自家先要喝倒！
若要人不知，除非你干杯。
天蓝蓝，海蓝蓝，一杯一杯往下传。
天上无云地下旱，刚才那杯不能算。
感情铁不铁？铁！那就不怕胃出血！感情深不深？深！那就不怕打吊针！
喝酒不喝白，感情上不来。
1 关于菊的诗句,并表达了菊的什么特点
关于菊花的古诗有哪些？
答：一 隐士的象征
最早提到菊花，我国大诗人屈原，在他的名篇《离骚》里面就写到“朝饮木兰坠露兮，夕餐秋菊之落英”，就是通过这两句诗，把屈原玉洁冰清的那种品质表现出来了。到东晋时候陶渊明，可以说是和菊花有不解之缘。陶渊明写了很多咏菊的诗，当然，最有名的像他的饮酒诗里边“采菊东篱下，悠然见南山”，还有“芳菊开林曜，青松冠岩列；怀此贞秀姿，卓为霜下杰”，“秋菊有佳色， 露掇其英，泛此忘忧物，远我遗世情”。所以陶渊明就成了菊花的一种人格的化身，
自从被陶潜先生垂青之后，菊花就成了“花之隐者也”。陶渊明《和郭主簿》：“芳菊开林耀，青松冠岩列。怀此贞秀姿，卓为霜下杰。” 正是体现了他对羡慕幽静安逸生活的向往。东篱下悠然采菊的他，以田园诗人和隐逸者的姿态，赋予菊花独特的超凡脱俗的隐者风范，菊花从此便有了隐士的灵性。
二、斗士的象征
一改菊花隐逸者形象的，当然要数唐末农民起义领袖黄巢了。“飒飒西风满院栽，蕊寒香冷蝶难来。他年我若为青帝，报与桃花一处开”。“待到秋来九月八，我花开后百花杀。冲天香阵透长安，满城尽带黄金甲。”在其带有明显寓意和倾向性的诗作里，菊花成了饱经沧桑的勇敢坚强的斗士，为民请命，替天行道。
同时唐·岑参《行军九日思长安故园》中：强欲登高去，无人送酒来，遥怜故园菊，应傍战场开。菊花也成为战士的代表。
三、伤感的象征
宋·李清照《醉花阴》：薄雾浓云愁永昼，瑞脑消金兽。佳节又重阳，玉枕纱厨，半夜凉初透。东篱把酒黄昏后，有暗香盈袖。莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦。李清照是宋代女词人，菊花，在她笔下成了抒发情思的对象。“东篱把酒黄昏后，有暗香盈袖。莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦。”用“瘦”字抒发内心对久别丈夫的感受。
四、高洁品格的象征
菊花残谢后一般不会凋落花瓣，不会像桃花一样，一片一片掉下来，落英缤纷的。故诗人说“堕地良不忍，抱枝宁自枯”。
故诗人一般都赞赏其凌寒的品格例如：唐·白居易《咏菊》：
一夜新霜著瓦轻，芭蕉新折败荷倾。耐寒唯有东篱菊，金粟初开晓更清。 （也有因风雨关系而散落的。宋朝有“王苏改诗”的故事，见载于冯梦龙的《警世通言》，说的是苏东坡有一次去相府拜见王安石，刚好王不在，只见案上有咏菊诗，只写下头两句：“西风昨夜过园林，吹落黄花满地金。”。苏东坡看了暗自好笑，他认为菊花即使干枯，也不会落瓣，于是他步原韵，续写两句：“秋花不比春花落，说与诗人仔细吟。”王安石读过苏东坡有嘲笑之意的续句以后，觉得苏东坡观察不够全面。后来二人政见不和，苏东坡被贬滴黄州。苏到黄州后，一天正值风雨交加，苏与友人在菊园赏菊，亲眼看到了落英缤纷，“满地铺金”的场面。这时才懂得了当初错批了王安石，还是自己见识不广。）
还有菊花唐·元稹 秋丛绕舍似陶家， 遍绕篱边日渐斜。 不是花中偏爱菊， 此花开尽更无花。陈毅元帅的 秋菊能傲霜，风霜重重恶。本性能耐寒，风霜其奈何？”刘禹锡曾经这样写到：“家家菊尽黄，梁园独如孀”。
2 菊花表达什么情感菊花经历风霜，有顽强的生命力，高风亮节，因陶渊明采菊东篱下，菊花由此得了“花中隐士”的封号。在日本，菊花是皇室的象征。菊花的颜色多种多样，含意也不尽同。
**的菊花：淡淡的爱
白色的菊花：在我国哀挽之意，一般用于追悼死者的场合；在日本，则是贞洁、诚实的象征。
暗红色的菊花：娇媚
菊花象征久长：菊花在秋季开放，故为秋的象征，人们甚至把九月称“菊月”，因为菊与“据”同音，“九”又与“久”同音，所以菊花也用来象征长寿或长久；并且以农历九月初九重阳节这一天采的菊花更有意义，多用其精制菊花茶，更有人将这一天采的菊泡陈年米酒，或者是用菊花沐浴，皆取“菊水上寿”之意。如果在一个画面上画有菊花和九个鹌鹑，因为“鹌”的发音与“安”相同，就有“九世居安”的意思。菊与松树画在一起，叫做“松菊永存”，表示祝愿接受此画的人长寿。还有人把一只蝈蝈儿画在菊花之上，因“蝈”与“官”同音，即表示祝愿别人长久（九）占据官位，其画名为“官居一品”。
菊花：清净、高洁、我爱你、真情
翠菊：追想、可的爱情、请相信我
春菊：为爱情占卜
六月菊：别离
冬菊：别离
法国小菊：忍耐
瓜叶菊：快乐
波斯菊：野性美
大波斯菊：少女纯情
万寿菊：友情
矢车菊：纤细、优雅
麦杆菊：永恒的记忆、刻画在心
鳞托菊：永远的爱
非洲菊花语
非洲菊（扶郎花）：神秘、兴奋
雏菊花语
雏菊（延命菊）：愉快、幸福、纯洁、天真、和平、希望、美人
3 描写菊的诗句秋丛绕舍似陶家， 遍绕篱边日渐斜。
不是花中偏爱菊， 此花开尽更无花。 元稹 《菊花》 待到秋来九月八， 我花开后百花杀。
冲天香阵透长安， 满城尽带黄金甲。 黄巢《咏菊》 结庐在人境，而无车马喧。
问君何能尔，心远地自偏。 采菊东篱下，悠然见南山。
山气日夕佳，飞鸟相与还。 此中有真意，欲辨已忘言。
陶渊明《饮酒》 东篱把酒黄昏后，有暗香盈袖。 莫道不销魂，帘卷西风，人比黄花瘦！ 飒飒西风满院裁， 蕊寒香冷蝶难来。
他年我若为青帝， 报与桃花一处开。 秋菊能傲霜，风霜重重恶。
本性能耐寒，风霜其奈何！ 春兰兮秋菊，长无绝兮终古 朝饮木兰之堕露兮，夕餐秋菊之落英 《离骚》 荷尽已无擎雨盖， 菊残犹有傲霜枝。 君自故乡来， 应知故乡事。
故乡篱下菊， 今日几花开。 采菊东篱下， 悠然见南山。
待到重阳日， 还来就菊花。 心逐南云逝，形随北雁来。
故乡篱下菊，今日几花开？ 兰既春敷，菊又秋荣。 芳熏百草， 色艳群英。
孰是芳质，在幽愈馨。 芳菊开林耀，青松冠岩列。
怀此贞秀姿，卓为霜下杰。 莫将边地比京都，八月严霜草已枯。
今日登高樽酒里，不知能有菊花无。 一夜新霜著瓦轻， 芭蕉新折败荷倾。
耐寒唯有东篱菊， 金粟初开晓更清。 红楼梦咏菊花诗十二首 宝钗（蘅芜君） 忆菊 怅望西风抱闷思，蓼红苇白断肠时。
空篱旧圃秋无迹，瘦月清霜梦有知。 念念心随归雁远，寥寥坐听晚砧迟。
谁怜我为黄花瘦，慰语重阳会有期。 宝玉（怡红公子） 访菊 闲趁霜晴试一游， 酒杯药盏莫淹留。
霜前月下谁家种， 槛外篱边何处秋。 蜡屐远来情得得， 冷吟不尽兴悠悠。
黄花若解怜诗客， 休负今朝挂枝头。] 宝玉（怡红公子） 种菊 携锄秋圃自移来，篱畔庭前故故栽。
昨夜不期经雨活，今朝犹喜带霜开。 冷吟秋色诗千首，醉酌寒香酒一杯。
泉溉泥封勤护惜，好知井径绝尘埃。 湘云（枕霞旧友） 对菊 别圃移来贵比金，一丛浅淡一丛深。
萧疏篱畔科头坐，清冷香中抱膝吟。 数去更无君傲世，看来惟有我知音。
秋光荏苒休辜负，相对原宜惜寸阴。 湘云（枕霞旧友） 供菊 弹琴酌酒喜堪俦，几案婷婷点缀幽。
隔座香分三径露，抛书人对一枝秋。 霜清纸帐来新梦，圃冷斜阳忆旧游。
傲世也因同气味，春风桃李未淹留。 黛玉（潇湘妃子） 咏菊 无赖诗魔昏晓侵，绕篱欹石自沉音。
毫端蕴秀临霜写，口角噙香对月吟。 满纸自怜题素怨，片言谁解诉秋心。
宝钗（蘅芜君） 画菊 诗余戏笔不知狂，岂是丹青费较量。 聚叶泼成千点墨，攒花染出几痕霜。
淡浓神会风前影，跳脱秋生腕底香。 莫认东篱闲采掇，粘屏聊以慰重阳。
一从陶令平章后，千古高风说到今。 黛玉（潇湘妃子） 问菊 欲讯秋情众莫知，喃喃负手叩东篱： 孤标傲世俗谁隐，一样花开为底迟？ 圃露庭霜何寂寞，鸿归蛩病可相思？ 休言举世无谈者，解语何妨话片时？ 探春（蕉下客） 簪菊 瓶供篱栽日日忙，折来休认镜中妆。
长安公子因花癖，彭泽先生是酒狂。 短鬓冷沾三径露，葛巾香染九秋霜。
高情不入时人眼，拍手凭他笑路旁。 黛玉（潇湘妃子） 菊梦 篱畔秋酣一觉清，和云伴月不分明。
登仙非慕庄生蝶，忆旧还寻陶令盟。 睡去依依随雁断，惊回故故恼蛩鸣。
醒时幽怨同谁诉，衰草寒烟无限情。 湘云（枕霞旧友） 菊影 秋光叠叠复重重，潜度偷移三径中。
窗隔疏灯描远近，篱筛破月锁玲珑。 寒芳留照魂应驻，霜印传神梦也空。
珍重暗香休踏碎，凭谁醉眼认朦胧。
4 表达爱情的菊花诗句陈毅《秋菊》秋菊能傲霜，风霜重重恶。
本性能耐寒，风霜其奈何！唐·李商隐《菊花》暗暗淡淡紫，融融冶冶黄。 陶令篱边色，罗含宅里香。
几时禁重露，实是怯残阳。 愿泛金鹦鹉，升君白玉堂。
宋·苏轼《赵昌寒菊》轻肌弱骨散幽葩，更将金蕊泛流霞。欲知却老延龄药，百草摧时始起花。
宋·范成大《重阳后菊花》寂寞东篱湿露华，依前金屋照泥沙。世情几女无高韵，只看重阳一日花。
宋·陆游《九月十二日折菊》黄花芬芬绝世奇，重阳错把配萸技。 开迟愈见凌霜操，堪笑儿童道过时。
菊韵〕--李师广--秋霜造就菊城花，不尽风流写晚霞；信手拈来无意句，天生韵味入千家。〔秋声〕--风子--廊下阶前一片金，香声潮浪涌游人。
只缘霜重方成杰，梁苑东篱共古今。〔菊城吟〕--王如亭--狮龙气象竟飞天，再度辉煌任自威！淡巷浓街香满地，案头九月菊花肥。
晋·陶渊明《和郭主簿》：芳菊开林耀，青松冠岩列。 怀此贞秀姿，卓为霜下杰。
唐·太宗《赋得残菊》：阶兰凝暑霜，岸菊照晨光。 露浓希晓笑，风劲浅残香。
细叶抽轻翠，圆花簇嫩黄。 还持今岁色，复结后年芳。
唐·杜甫《云安九日》：寒花开已尽，菊蕊独盈枝。 旧摘人频异，轻香酒暂随。
唐·白居易《咏菊》：一夜新霜著瓦轻，芭蕉新折败荷倾。耐寒唯有东篱菊，金粟初开晓更清。
唐·元稹《菊花》秋丛绕舍似陶家，遍绕篱边日渐斜。不是花中偏爱菊，此花开尽更无花。
唐·吴履垒《菊花》粲粲黄金裙，亭亭白玉肤。 极知时好异，似与岁寒俱。
堕地良不忍，抱技宁自枯。宋·梅尧臣《残菊》零落黄金蕊，虽枯不改香。
深丛隐孤芳，犹得车清觞。宋·朱淑贞《菊花》土花能白又能红，晚节犹能爱此工。
宁可抱香枝头老，不随黄叶舞秋风。金·元好问《赋十月菊》秋香旧入骚人赋，晚节今传好事家。
不是西风若留客，衰迟久已退梅花。明·沈周《菊》秋满篱根始见花，却从冷淡遇繁华。
西风门径含香在，除却陶家到我家。宋·杨万里《咏菊》物性从来各一家，谁贪寒瘦厌年华？菊花白择风霜国，不是春光外菊花。
明·唐寅《菊花》故园三径吐幽丛，一夜玄霜坠碧空。多少天涯未归客，尽借篱落看秋风。
董必武《赏菊》名种菊逾百，花开丽且妍。 秋容圃外淡，春意眼前旋。
造化功谁与？勤劳智自专。 赏心邀客共；歌咏乐延年。
《红楼梦》里菊花诗可为一绝，请欣赏红楼艺苑内的菊花诗忆菊怅望西风抱闷思，蓼红苇白断肠时。空篱旧圃秋无迹，瘦月清霜梦有知。
念念心随归雁远，寥寥坐听晚砧痴。谁怜我为黄花病，慰语重阳会有期。
----蘅芜君访菊闲趁霜晴试一游，酒杯药盏莫淹留。霜前月下谁家种？槛外篱边何处秋？蜡屐远来情得得，冷吟不尽兴悠悠。
黄花若解怜诗客，休负今朝拄杖头。----怡红公子种菊携锄秋圃自移来，畔篱庭前故故栽。
昨夜不期经雨活，今朝犹喜带霜开。冷吟秋色诗千首，醉酹寒香酒一杯。
泉溉泥封勤护惜，好知井径绝尘埃。----怡红公子对菊别圃移来贵比金，一丝浅淡一丛深。
萧疏篱畔科头坐，清冷香中抱膝吟。数云更无君傲世，看来惟有我知音！秋光荏苒休辜负，相对原宜惜寸阴。
----枕霞旧友供菊弹琴酌酒喜堪俦，几案婷婷点缀幽。隔坐香分三径露，抛书人对一枝秋。
霜清纸帐来新梦，圃冷斜阳忆旧游。傲世也因同气味，春风桃李未淹留。
----枕霞旧友咏菊无赖诗魔昏晓侵，绕篱欹石自沉音。毫端运秀临霜写，口角噙香对月吟。
满纸自怜题素怨，片言谁解诉秋心？ 一从陶令平章后，千古高风说到今。----潇湘妃子画菊诗余戏笔不知狂，岂是丹青费较量？聚叶泼成千点墨，攒花染出几痕霜。
淡浓神会风前影，跳脱秋生腕底香。莫认东篱闲采掇，粘屏聊以慰重阳。
----蘅芜君问菊欲讯秋情众莫知，喃喃负手叩东篱：孤标傲世偕谁隐？一样开花为底迟？圃露庭霜何寂寞？鸿归蛩病可相思？ 休言举世无谈者，解语何妨话片时。----潇湘妃子簪菊瓶供篱栽日日忙，折来休认镜中妆。
长安公子因花癖，彭泽先生是酒狂。短鬓冷沾三径露，葛巾香染九秋霜。
高情不入时人眼，拍手凭他笑路旁。- ---蕉下客菊影秋光叠叠复重重，潜度偷移三径中。
窗隔疏灯描远近，篱筛破月锁玲珑。寒芳留照魂应驻，霜印传神梦也空。
珍重暗香休踏碎，凭谁醉眼认朦胧？----枕霞旧友菊梦篱畔秋酣一觉清，和云伴月不分明。登仙非慕庄生蝶，忆旧还寻陶令盟。
睡去依依随雁断，惊回故故恼蛩鸣。醒时幽怨同谁诉：衰草寒烟无限情！---潇湘妃子残菊露凝霜重渐倾欹，宴赏才过小雪时。
蒂有余香金淡泊，枝无全叶翠离披。半床落月蛩声病，万里寒云雁阵迟。
明岁秋风知相会，暂时分手莫相思！----蕉下客。
5 李商隐的《菊》这首诗托物言志,表达了诗人什么样的情感暗暗淡淡紫，融融冶冶黄。陶令篱边色，罗含宅里香。几时禁重露，实是怯残阳。愿泛金鹦鹉，升君白玉堂。
除了末联，前四句形容菊的色、香，五、六写凋零迟暮，李商隐尽管叹老嗟卑，，〈野菊〉诗中的苦竹、椒坞、微香，与〈菊〉诗的陶令、罗含同样有贤才的涵意，都是诗人对自己的才能品格的肯定。我们从〈菊〉、〈野菊〉、〈临发崇让宅紫微〉三首诗中，可以看到李商隐处在不同时空之下的感叹，但是也可以见到李商隐始终如一的态度，诗人的自尊心不曾稍减。
赏析
瑟瑟秋风吹谢了百花，此时孤芳自赏的只有秋菊。正因其孤傲高洁，所以才深得陶渊明等名公雅士的喜爱。诗人用平实无华的语言，描绘出了菊花的可人姿态。
淡紫的花心、嫩黄的花瓣，鲜明而和谐的色彩对比，活化出菊花的佳色神韵。诗人又将菊花的色、香与陶潜、罗含等有德行的高人联系起来，赋予了菊花高贵的品格。而后，又借菊花抒发人生的感慨及不为世用的苦闷。
此诗为典型的托物寄意之作。诗人借助对菊花的描绘，将胸中蕴涵的许多郁闷和积愤，婉转地表达了出来。
6 古诗表达的情感大全1、曾经沧海难为水，除却巫山不是云------唐元稹>
2、此情可待成追忆，只是当时已惘然。-李商隐《锦瑟》
3、从此无心爱良夜，任他明月下西楼------唐李益>
4、蒹葭苍苍，白露为霜。所谓伊人，在水一方。
5、嗟余只影系人间，如何同生不同死？-陈衡恪《题春绮遗像》
6、君若扬路尘，妾若浊水泥，浮沈各异势，会合何时谐？-曹植《明月上高楼》
7、两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮------宋秦观>
8、落红不是无情物，化作春泥更护花。-龚自珍《己亥杂诗》
9、人到情多情转薄，而今真个不多情。-纳兰性德《摊破浣溪沙》
10、如何让你遇见我，在我最美丽的时刻为这，我已在佛前求了五百年，求他让我们结一段尘缘。-席慕蓉《一棵开花的树》
问题一：“诗魔”是哪位诗人？ 诗魔―白居易 1、诗骨--陈子昂 其诗词意激昂，风格高峻，大有“汉魏风骨”，被誉为“诗骨”。 2、诗杰--王勃 其诗流利婉畅，宏放浑厚，独具一格，人称“诗杰” 3、诗狂--贺知章 秉性放达，自号“四明狂客”。因其诗豪放旷放，人称“诗狂”。 4、诗家天子 七绝圣手--王昌龄 其七绝写的“深情幽怨，音旨微茫”，因而举为“诗家天子”。 5、诗仙--李白 诗想象丰富奇特，风格雄浑奔放，色彩绚丽，语言清新自然，被誉为“诗仙”。 6、诗圣--杜甫 其诗紧密结合时事，思想深厚。境界广阔，人称为“诗圣”。 7、诗囚--孟郊 作诗苦心孤诣，惨淡经营，无好问，曾称之为“诗囚”。 8、诗奴--贾岛 一生以作诗为命，好刻意苦吟，人称其为“诗奴”。 9、诗豪--刘禹锡 其诗沉稳凝重，格调自然格律粗切，白居易赠他“诗豪”的美誉。 10、诗佛--王维 这种称谓除了有王维诗歌中的佛教意味和王维的宗教倾向之外,也表达了后人对王维在唐代诗坛崇高地位的肯定 11、诗魔--白居易 白居易写诗非常刻苦,正如他自己所说:“酒狂又引诗魔发,日午悲吟到日西。”过份的诵读和书写,竟到了口舌生疮、手指成胝的地步。所以人称“诗魔”。 12、五言长城--刘长卿 擅长五言诗，他的五言诗作是全部诗作的十分之七八，人称其为“五言长城”。 13、诗鬼--李贺 其诗善于熔铸词采， 驰骋想象，运用神话传说创造出璀璨多彩的鲜明形象，故称其为“诗鬼”。 14、杜紫薇--杜牧 曾写过《紫薇花》咏物抒情，借花自誉，人称其为“杜紫薇”。 15、温八叉--温庭筠 才思敏捷，每次入试，八叉手即成八韵，人称他为“温八叉”。 16、郑鹧鸪--郑谷 以《鹧鸪诗》而闻名，故有“郑鹧鸪”之称。 17、崔鸳鸯--崔珏 赋《鸳鸯诗》，别具一格，人称“崔鸳鸯”。 18、诗神--苏轼 苏轼诗,挥洒自如,清新刚健,一帜独树,人称诗神。
问题二：“诗鬼”“诗杰”“诗佛”“诗狂”“诗魔”分别指哪位诗人 诗魔 白居易
诗鬼 李贺 诗佛 王维
诗骨 陈子昂
诗狂 贺知章
诗杰 王勃
问题三：诗圣、诗仙、诗魔、诗神、诗狂、诗佛、诗鬼分别是谁？ 诗狂--贺知章秉性放达，自号“四明狂客”。因其诗豪放旷放，人称“诗狂”。诗佛--王维这种称谓除了有王维诗歌中的佛教意味和王维的宗教倾向之外,也表达了后人对王维在唐代诗坛崇高地位的肯定诗魔--白居易白居易写诗非常刻苦,正如他自己所说:“酒狂又引诗魔发,日午悲吟到日西。”过份的诵读和书写,竟到了口舌生疮、手指成胝的地步。所以人称“诗魔”。诗鬼--李贺其诗善于熔铸词采， 驰骋想象，运用神话传说创造出璀璨多彩的鲜明形象，故称其为“诗鬼”。诗仙--李白诗想象丰富奇特，风格雄浑奔放，色彩绚丽，语言清新自然，被誉为“诗仙”。诗圣--杜甫其诗紧密结合时事，思想深厚。境界广阔，人称为“诗圣”。诗神--苏轼苏轼诗,挥洒自如,清新刚健,一帜独树,人称诗神。
问题四：诗仙 诗圣 诗鬼 诗佛 诗杰 诗豪分别是古代哪些诗人的称呼 “诗圣”是指杜甫
“诗仙”是指李白
“诗鬼”是指李贺
“诗佛”是指王维 “诗杰”是指王勃
“诗豪”是指刘禹锡
问题五：被称为"诗鬼"的唐朝诗人是谁？ 李贺――“诗鬼”
李贺（约公元791年-约817年），字长吉，汉族，唐代河南福昌（今河南洛阳宜阳县）人，家居福昌昌谷，后世称李昌谷，是唐宗室郑王李亮后裔。有“诗鬼”之称，是与“诗圣”杜甫、“诗仙”李白、“诗佛”王维相齐名的唐代著名诗人。有《雁门太守行》、《李凭箜篌引》等名篇。著有《昌谷集》。
李贺是中唐的浪漫主义诗人，与李白、李商隐称为唐代三李。是中唐到晚唐诗风转变期的一个代表者。他所写的诗大多是慨叹生不逢时和内心苦闷，抒发对理想、抱负的追求；对当时藩镇割据、宦官专权和人民所受的残酷剥削都有所反映。留下了“黑云压城城欲摧”，“雄鸡一声天下白”，“天若有情天亦老”等千古佳句。
李贺的诗作想象极为丰富，经常应用神话传说来托古寓今，所以后人常称他为“鬼才”，“诗鬼”，创作的诗文为“鬼仙之辞”。有“‘太白仙才，长吉鬼才’之说。李贺是继屈原、李白之后，中国文学史上又一位颇享盛誉的浪漫主义诗人。
李贺因长期的抑郁感伤，焦思苦吟的生活方式，元和八年（813年）因病辞去奉礼郎回昌谷，27岁英年早逝。
为什么李贺被称为“诗鬼”？有人说，他的诗写牛鬼蛇神多故而称之。也有人认为，“鬼才”既是称赞他机灵敏捷，也是叹息其过早死去。
李贺还与“鬼”结下不解之缘，他的诗常幻念“鬼境”，以其大胆诡异的想象力，构造出令人惊奇的艺术氛围。他所描绘的“鬼”，“虽为异类，情亦犹人”。与明代蒲松龄写《聊斋》一样，都是通过写“鬼”来写人，反映世间的纷纷扰扰。由于心境不好，生活穷困，身体每况愈下，李贺的诗常常出现“老”与“死”两字，最终只活到27岁就因病死去。李贺死后十五年，杜牧作《李长吉歌诗叙》，李商隐作《李长吉小传》，陆龟蒙作《书李长吉小传后》。尽管有人批评李贺的诗“牛鬼蛇神太甚”，甚至把他贬为“诗之妖”，但绝大多数人还是给予了充分的肯定。杜牧称赞他是“骚之苗裔”（屈原的继承人），李商隐认为李贺之才，“不独地上少，即天上亦不多耶”。清代思想家王夫之说他“真与供奉（指李白）为敌”。后人还把他与初唐诗人、写过《滕王阁序》的王勃联系在一起，作为“天妒英才”的例子而感到痛惜。
好一个“雄鸡一声天下白”！尽扫黑暗，展现光明，给多少人信心！少年李贺的壮志与信念。
“假如李贺是一个乐观的人，他一生遭遇其实还是不错的。家乡河南福昌现宜阳，李华笔下“芳树无人花自落，春山一路鸟空啼”的地方；父亲做过边上从事和陕县令，虽不是大官，但从小也不是失学儿童。还得到过文坛领袖韩愈欣赏，少年成名千古流芳。[但李贺极为聪明，“七岁能辞章”。当时已是文坛领袖又是高官的韩愈听说过这件事，但不太相信。于是有一天，他约朋友皇甫一起到李贺家，当场让李贺赋诗，想看一看这位少年是否真的如传说的那样神奇。面对两位大人物，李贺没有丝毫的紧张，他沉着应对，“援笔辄就”，然后将写好的诗交2人――《高轩过》，“笔补造化天无功，元精炯炯贯当中。我今垂翅附冥鸿，他日不羞蛇作龙”，这既是李贺对前辈诗文的赞美，也是作者宏大志向的宣泄，让二位大作家甚为惊叹。从此，李贺声名鹊起，韩愈也由于这次特殊的“考察”，更加关心这位少年英才的成长。
少年成名多造记恨，“木秀于林，风必摧之；堆出于岸，流必湍之；行高于人，众必非之”当时在中唐，读书人要出人头地，考进士是唯一路子。有人攻击他：父名李晋肃，“晋”与“进”，犯讳，大不孝，古代道德体系森严的情况下，确实束手无策。“不肯举进士”韩愈《讳辨》“父名晋肃，子不得举进士；若父名仁，子不得为人乎？”虽有位高权重，但也无济于事。名气大，又是皇族，做>>
问题六：诗鬼指的是哪位诗人 诗鬼--李贺
问题七：被称为是诗鬼的诗人是哪位？ 李贺(790-816)，字长吉，昌谷（今河南宜阳）人，以乐府诗著称。他的诗想象丰富，构思奇特，具有极度浪漫主义风格。诗中反映出对宦官专权、藩镇割据的强烈不满，对劳苦人民的疾苦亦寄予关切。但也有一些作品流露出人生无常的阴郁情绪。
其诗作中《李凭箜篌引》、《秋来》、《马诗二十三首》、《昌谷北园新笋四首》、《蜀国弦》、《将进酒》、《雁门太守行》、《金铜仙人辞汉歌》等皆著名，尤以《金铜仙人辞汉歌》为最，其中的“天若有情天亦老”之句为千古丽言，感人肺腑。他为人文思敏捷（这从他马诗居然能作二十三首足见一斑），诗作在语言上十分讲究，修辞手法极其多样，很有研究价值（例如当代著名学者钱钟书的《谈艺录》就辟有八章是专论昌谷诗的，可为佐证）。李长吉和杜牧一起并称小李杜，以别于李白杜甫。他以二十七岁英年离世，常与王勃等为后人引作“天妒英才”之力例，然已成绩斐然，假能天赐凡寿，使有圆熟之机会，则我华夏当又添一李白矣，此诚可喟也！长吉诗结有《昌谷集》。
李贺(公元790-816年)是中唐著名的诗人，又是从中唐到晚唐诗风转变的一个代表者。
李贺虽然只活了27岁，但存诗达200多首，诗中充分显露他的天才。他诗歌的主要内容是怀才不遇的苦闷，风格幽冷凄婉。他喜欢用「死」、「血」、「鬼」、「泣」这类字眼，驱遣千奇百怪的形象，表现惊人的想像力，如《马诗》23首，通过马表现贤才的雄心壮志及其不遇的愤慨。有些诗则是描写幻想中的神仙世界，表现他的苦闷和追求。如《梦天》写梦游月宫，俯视人间的情景，表现了不满现实而又无力改变它，转而厌弃现实，逃避现实的心情。描写人民疾苦是另一类题材，如《老夫采玉歌》写采玉老人的艰苦劳动，是一篇情景交融的佳作。有些诗篇则是揭露统治者残暴荒*的诗篇，如《猛虎行》影射藩镇割据，《苦昼短》讽刺皇帝迷信求仙。李贺还写了一些恋情、闺思、宫怨之作，这类诗则以形象鲜明、意境美丽、格调清新、感情真挚为特点，如《江楼曲》写 等待夫婿归来，很有生活气息。
李贺的诗受《楚辞》、古乐府、齐梁宫体、李白等多方面影响，经自己熔铸，形成独特的冷艳风格。李贺诗歌的意象带有很大的虚幻和想像的成分。构思不拘常法，意象之间跳跃很大，常常超越时间和空间。语言极力避免平淡而追求峭奇，为了求奇，便在事物色彩和情态上著力。
唐朝的诗人 ,号称“诗鬼”
传说在唐代有诗鬼之称的李贺,每天一大早就外出发掘灵感,偶有心得则写在纸条上的投入锦羹,回家之后再彻夜整理,除非大醉或家里有丧吊的事,绝不间断他的母亲见他这样用功,曾担忧说:“这孩子恐怕要呕出心血来,才肯停止。”果然李贺在二十六岁就死了。
天才常像是流星，以最快的速度和璀璨的光亮，留给世人最深的印象。或许正因为他们有着更炽烈的情感，锲而不舍的态度和不到力竭绝不终止的持续力，所以能造成惊天地、泣鬼神的作品，而成之为天才。但也总是留给世人“如果他们略加保养身体，不那么早逝，恐怕会有更多好作品出现而影响更深远”的惋叹。
《华夏音乐之光 》教学设计 （南京市第九中学 张 薇） 一、教学设计意图 1、指导思想： 我国民族音乐是中华民族传统文化的重要组成部分，也是世界音乐文化中独具特色的瑰宝。为了激发学生对我国民族音乐产生兴趣，培养他们热爱民族音乐、弘扬民族音乐文化的思想感情，教材选编了《华夏音乐之光》的教学内容安排。“华夏音乐之光”是古代音乐的精选，旨在通过聆听和分析这些作品，了解中国古代音乐的辉煌与成就，启迪学生的爱国主义情操、拓宽音乐视野，增进他们对中国民族音乐文化的热爱之情。 以“中国古代音乐”为主题展开的教学活动，旨在通过聆听、观看、演唱、演奏、讨论等多种形式，调动学生主动参与体验音乐的积极性，从而达到教学目的。根据高中音乐课程标准的要求，本课教学活动主要由“欣赏与体验”和“活动与探究”两个部分组成。 2、教学内容选择 我国古代音乐源远流长，丰富多彩，为了能更多的欣赏与了解古代音乐，除选听教材所提供的部分音响和介绍古代的乐器 “八音”，即：金、石、丝、竹、匏、土、革、木。外，还建议补充介绍古琴曲《流水》，因为古琴演奏是中华文明的象征之一，在中国传统乐坛上，琴被视为“八音之首”，是中国古典音乐文化中不可缺少的重要组成部分；为了更好的理解音乐，本课还准备欣赏《编钟乐舞》中《荆楚雄风》演奏录像，以及唐代著名的歌舞大曲《霓裳羽衣舞》。 3、学情分析 如今的高中生热衷于流行音乐，而对中国古代音乐几乎是陌生的，因此就更谈不上喜欢或热爱了。本节所学习的内容与学生实际情况可能有一定距离，如何吸引学生关注这一节的学习内容，是教与学能否顺利展开的关键。因此，在备课中教师需要精心的准备，钻研教材，扩大视野，要逐步引导学生从不知—知—了解—喜爱。特别是本课的教学内容文化底蕴比较浓厚，要从人文的角度去考虑。在制定教学目标时，既要考虑到学生的认知过程，又要注意目标不能定的太高太大，重点就是通过师生的共同参与，让学生更多地了解并熟悉中国古代音乐作品，并对它产生兴趣。 4、资源开发与运用 中国古代音乐文化是中华民族文明的象征，是古代劳动人民智慧的结晶，几千年的发展史要在一、两节课当中让学生有所了解比较困难。仅利用目前课本所提供的资源是不够的，为此还要去开发和运用更多的教学资源。 （1）充分利用教师的资源，如用埙做当场的吹奏或其他乐器的演奏，乃至教师的表演等等。 （2）开发学生的资源，让学生在课前通过网络与其他媒介去搜集有关中国古代人文、地理、风俗等方面的文字、、音像资料，并做好在课堂上交流的准备，让学生带着相关资料和认识、思考或问题来上课。 （3）教师准备、音响、音像等有关的资料，制成多媒体课件使学生更直观的了解教学内容，并采用通过聆听、观看、模仿等多感官参与学习的方法，感受、体验古代音乐，提高教学效率。 5、教学评价说明 （1）通过参与性的活动设计，观察学生在实践活动中所表现出来的积极态度和对音乐形象准确的把握能力，评价情感目标的达标度。 （2）本课教学的知识技能达标度评价，将分课中和课后两个方面进行。课中评价贯穿在整个教学过程中，通过每个教学环节的活动设计，实时观察学生的学习实效，并通过反馈及时调整教学内容和方法。课后的评价以听辨答题的形式展开。（具体请见附录） （3）评价将围绕本课教学目标进行。 二．教学目标 1．能积极参与本课的“听赏与体验” 、“交流与探究”活动，大胆发表自己的听赏感受，与同学一起分享。 2．通过听赏《荆楚雄风》、《流水》、《阳关三叠》等古代音乐作品，并结合已有的历史和文学知识，感受和体验作品的情感。让学生了解五千年的华夏文明孕育出了优秀的音乐文化。 3．在初步了解了古代乐器分类及音色特点的基础上，通过评价测试试卷能基本掌握古代音乐的知识及古代乐器音色的分辨。 4．能用简洁的语言，阐述中国古代悠久灿烂的音乐文化及对世界音乐文化的贡献。 三．教学重点、难点 1、重点：感受中国古代音乐作品厚重的人文内涵，了解中国古代音乐文化发展的线索与贡献。 2、难点：古代乐器音色的辨别。 四、教学过程 过程 与 时间 教师活动 （T） 学生活动 （Ss） 设计意图 导入 （约3分钟） 课前播放古曲《春江花月夜》 简要介绍本课学习内容 播放埙独奏《苏武牧羊》 提问：1、是什么乐器演奏的？ 2、哪个时代的音乐作品？ 播放歌舞视频《华清宫》 提问：1、表现了中国哪个时代的景象和音乐？ 2、你感受到了什么？ 出示课题《华夏音乐之光》 介绍中国民族音乐的源远流长，引领学生理解“华夏”的含义 在古朴幽雅的音乐声中进教室，准备上课。 听音乐思考回答问题。 看视频思考回答问题。 参与讨论，理解课题。 课前播放古曲，意在营造优雅的课堂气氛。 导入一选用了埙独奏曲，意在通过这个最古老的吹奏乐器及其神秘、空灵，沧桑的音乐品质，引导学生感受古朴风格和产生强烈的返朴意识 导入二选用了录象《华清宫》意在直观的将学生的情感带入到古代音乐表演的场景之中去。） 认识和感受中国古代乐器的分类 （约10分钟） 1、展示“金”类乐器图并介绍 （编钟、方响等并感受其音色） 2、展示“石”类乐器图并介绍 （石磬、编磬等并感受其音色） 3、展示“丝”类乐器图并介绍 （古琴、瑟、筝等并感受其音色） 4、展示“竹”类乐器图并介绍 （笛、萧、骨笛等并感受其音色） 5、展示“匏”类乐器图并介绍 （笙、竽等并感受其音色） 6、展示“土”类乐器图并介绍 （埙等并感受其音色） 7、展示“革”类乐器图并介绍 （各种鼓等并感受其音色） 8、展示“木”类乐器图并介绍 （木鱼、柷等并感受其音色） 观看、了解各类古代乐器的形状、样式、结构及发声原理，感受其音色和音乐特点。 在中国古代音乐文化中，中国古代乐器占有很重要的地位，在本课教学内容中也体现了这一点，由于在欣赏时要接触到“八音”，所以，首先将“八音”的分类给同学们介绍。并重点介绍几个乐器，如：编钟、编馨、埙、骨笛、古琴，并通过观图、聆听音色来达到设计目标。 欣赏古乐（约27分钟） 1、欣赏钟磬古乐 播放编钟《梅花三弄》片段 观看编钟资料录像，介绍相关资料 介绍湖北省歌舞团运用编钟素材创作的“编钟乐舞”，观看欣赏其中的钟磬古乐《荆楚雄风》 2、欣赏古琴曲 听古琴《酒狂》片段 观看古琴介绍录像 引导学生回顾“知音”典故 听讲“流水遨游太空”的故事 播放古琴曲《流水》 介绍古琴结构，观看相关资料，了解古琴的演奏方法 分句、分段听赏古琴作品 3、欣赏《阳关三叠》 简介琴歌与《阳关三叠》 朗诵与体会唐代诗人王维的诗歌《渭城曲》 欣赏琴歌《阳关三叠》 欣赏合唱《阳关三叠》 提问：歌曲在情感及音乐表达上有何特点？ 欣赏和观看由埙、古琴和二胡分别演奏的《阳关三叠》片断 引导学生演唱与感受《阳关三叠》 4、欣赏《霓裳羽衣舞》 介绍古代的歌、舞、乐 观看录像《霓裳羽衣舞》 听辨乐器音色 进一步了解编钟 感受古代音乐文化和艺术成就。 感受歌、乐、鼓、舞相结合的艺术表演形式，聆听金、石、丝、竹、匏、土、革、木的八音和鸣，说说听到和看到的仿古乐器。 听辨乐器音色 了解作品的表现内容，了解古琴的历史，感受古琴与文化的关系 回顾“知音”的典故，了解古琴的基本演奏方法，感受作品的音乐形象和表现精神。 了解琴歌的表演方式和古人抒发情感的形式。 朗读诗歌《渭城曲》并结合音乐的听赏感受其意境情感。 听赏多种不同形式的演唱和演奏，讨论交流自己的感受，并作出自己的喜爱选择，说说为什么？ 演唱《阳关三叠》歌曲，表现依依惜别之情和体验古韵。 感受古代歌、舞、乐综合艺术的魅力。 《荆楚雄风》主要演奏乐器是编钟，因此，首先给同学们看一段介绍编钟的录象 ，了解感受编钟的音色，以便于更好地欣赏《荆楚雄风》这首乐曲。由于《荆楚雄风》是《编钟乐舞》中的一个选段，所以，在欣赏之前要把《编钟乐舞》给学生介绍一下。 古琴是我国传统人文精神的化身。早在春秋时代，古琴就成为文人的必修乐器。古琴艺术又被联合国教科文组织列为世界非物质和口述文化遗产名录。通过聆听古琴曲，感受、体验古琴的音色，古琴音乐的情绪与风格，让学生在更加广泛的背景上了解古琴文化，了解“伯牙遇知音”和“流水遨游太空”的故事。 新课标下的高中音乐鉴赏课，学生不光是感受欣赏音乐，还要学会对音乐作品进行适当的评价，发表自己独特的见解，因此，在这一环节中，我采用欣赏由多种形式来表现的《阳关三叠》，由于学生对王维的原诗《渭城曲》较熟悉，通过欣赏各种形式的《阳关三叠》，让学生说说你最喜爱哪一种。从而进一步加深对古代音乐的感受与体验。 长期以来，音乐与舞蹈是不可分的，称为“乐舞”，《霓裳羽衣舞》是再现了盛唐时期的一部优秀的舞蹈作品，如果时间允许，建议让学生欣赏。 讨论与小结 （约5分钟） 1．讨论：欣赏了古代的歌、乐、舞，你有什么感受呢？与同学们交流一下。 2．小结：我国古代的音乐文化灿烂辉煌，他不仅奠定了中国音乐文化的优秀传统，而且为世界的音乐文化作出了杰出的贡献，让我们更加热爱中国古老的音乐文化吧！ 小组讨论并交流发表自己的意见 回顾，复习和梳理本节课的学习内容。 五、教学反思： 这节课通过教师的精心设计与学生的积极参与，达到了预期的效果，并得到了学生的喜爱。由此，我想到了一个问题：同一个主题，同样的合作学习，由于老师实施方式不同，同学们的学习态度不同，学习情感不同，其效果也截然不同。这使我对如何在音乐教学过程中组织好学生合作学习，提高音乐课堂合作学习的质量和效果有如下感悟： 首先，要创设和谐的合作氛围，鼓励全员参与，学生能否积极地合作交流，能否在合作交流中发表自己的意见，参加交流，讨论甚至争论，直接影响到合作交流的质量和效果。教师要采用多种形式鼓励学生积极地参与合作学习，特别要鼓励学习稍有困难的学生也参与合作交流。其次，教师要为合作交流创设平等、融洽、开放的氛围，让学生在这样的氛围中无拘无束，生动活泼地合作交流。如在欣赏多种形式的《阳关三叠》时，让学生大胆的讨论并发表自己的见解，也可采取分组辩论的形式，让学生真正成为课堂的学习主人。 其次，有效引导，指导和帮助，提升合作效果。把教师的主导作用真正放在指导学生的能力提高上，要给学生充分的时间、空间，鼓励积极参与，尊重信任他们，摆正学生在课堂教学中的主体地位。比如，在介绍古琴与《流水》时，首先，要让学生喜爱这个乐器，再启发学生说说“伯牙遇知音”和“流水遨游太空”的故事，这时再欣赏，就会有意想不到的效果了，总之，教师在课堂教学中要起到“穿针引线”的作用。 六、教学相关资源 《华夏音乐之光 》评价试卷 一、填空题： 1．我国古代乐器按制作材料可以分为 、 、 、 、 、 、 、 八类。 2． 是中国最古老的弹拨乐器，有 多年的历史，被誉为琴棋书画四艺之首,在古代是地位最崇高的乐器。 3．埙是我国最早的吹奏乐器之一，具有一种独特的音乐品质，它的音色 。 4．钟磬古乐——《荆楚雄风》再现八音和鸣，反映了盛楚风貌。由 等仿古乐器演奏。 5．琴歌是指在 弹奏下吟唱的歌曲。演唱者随琴声 ，曲调多吟诵性。 二、 听辨题：（将听到的正确答案的序号填入相应括号内） 1．此曲是由什么乐器演奏 。 A．编钟 B． 编磬 C．骨笛 2．此曲的音色 。 A．清脆、明亮 B．悲凄、哀婉 C．优美、抒情 3．你所听到的乐曲主奏乐器有 。 A．笛子、琵琶、扬琴 B．古筝、编钟、二胡 C．编钟、编磬、埙 4．请写出演奏乐器的名称与曲名 。 A．古琴《流水》 B．古琴《酒狂》 C．古筝《高山流水》 5．你所听到的《阳关三叠》是什么演唱或演奏形式 。 A．古筝独奏 B．古琴独奏 C．琴歌 《华夏音乐之光 》评价试卷（答卷） 一、填空题： 1．我国古代乐器按制作材料可以分为 金 、 石 、 丝 、 竹 、 匏 、 土 、 革 、 木 八类。 2． 古琴 是中国最古老的弹拨乐器，有 三千 多年的历史，被誉为琴棋书画四艺之首,在古代是地位最崇高的乐器。 3．埙是我国最早的吹奏乐器之一，具有一种独特的音乐品质，它的音色 幽深、 悲凄、 哀碗、 绵绵不绝 。 4．钟磬古乐——《荆楚雄风》再现八音和鸣，反映了盛楚风貌。由 编钟、编磬、 古琴、 埙、 笛子、 柷 等仿古乐器演奏。 5．琴歌是指在 古琴 弹奏下吟唱的歌曲。演唱者随琴声 轻吟低唱 ，曲调多吟诵性。 二、 听辨题：（将听到的正确答案的序号填入相应括号内） 1．你所听到的乐曲是由什么乐器演奏的 B 。（《流水》——编磬） A．编钟 B． 编磬 C．骨笛 2．你所听到的乐曲音色为 A 。 （《原始守猎图》骨笛） A．清脆、明亮 B．悲凄、哀婉 C．优美、抒情 3．你所听到的乐曲主奏乐器有 C 。（《荆楚雄风》） A．笛子、琵琶、扬琴 B．古筝、编钟、二胡 C．编钟、编磬、埙 4．请写出演奏乐器的名称与曲名 A 。（古琴《流水》） A．古琴《流水》 B．古琴《酒狂》 C．古筝《高山流水》 5．你所听到的《阳关三叠》是什么演唱或演奏形式 C 。 A．古筝独奏 B．古琴独奏 C．琴歌 教 学 资 料 1、中国是世界上古代音乐文化发展最早的国家之一。中国民族音乐源远流长，是中华民族共同创造，并不断吸收外国的民族音乐发展而成，中国古代音乐是世界文明中的一个宝库。 “华夏“，原为族名，它由黄炎联盟扩大繁衍而来。华夏族是汉族的前身。后来，华夏又成了中国的别称。华夏二字的含义，主要有两种说法：一些人认为是美好盛大的意思；一些人认为是华山和夏水的合称。 2、古代的乐器品种繁多，早在西周时期，就因为乐器制造的材料不同而分为八类称为“八音”，即：金、石、丝、竹、匏、土、革、木。 （1）金类：指用金属制成的乐器。如：编钟、方响等。 （2）石类：指用石或玉制成的的乐器。如：石磬、编磬等。 编馨：编馨是用特殊石头（如玉石）制成的具有若干固定音列的组合馨。它可以发出动听的鸣响，音色浑厚如铜； 编钟：编钟是由一系列铜制的钟挂在木架上的组合钟。古代的编钟多用于宫廷的演奏。1979年在湖北隋县的战国曾侯乙墓出土了公元前443年的编钟，一套共65件，总重2500余斤，总音域跨五个八度， 12个半音齐全，每个钟敲击的音高各不相同，音色优美，音域宽广，演奏的视听效果极佳，充分显示了我国古代音乐、冶金和乐器制造水平之高超。80年代初，《东方红》一号卫星，带着编钟演奏的乐曲《东方红》升入太空，响彻环宇。 （3）丝类：指用丝弦来拉响和各种乐器。如：古琴、瑟、筝等。 古琴：中国最古老的弹拨乐器，有三千多年的历史，被誉为琴棋书画四艺之首，是我国传统人文精神的化身，在古代是地位最崇高的乐器。从三千年前的西周晚期开始，古代不少有成就的文人都是弹琴高手，如：春秋时的孔子、西汉的司马相如，东汉的蔡邕、蔡文姬等。古琴就成为文人的必修乐器，弹奏古琴成为中国古代文人的时尚，成了文人抒情写意、修身养性与接受教育的常备工具。古琴艺术已被联合国教科文组织列为世界非物质和口述文化遗产名录。古琴的演奏形式主要有独奏和琴歌两种。琴歌——是指在古琴弹奏下吟唱的歌曲。演唱者随琴声轻吟低唱，曲调多吟诵性。古琴曲《流水》充分发挥了古琴滚、拂、绰、注的手法，以生动的音乐形象，通过对山泉、小溪、江河湖海的描绘，抒发了热爱大自然的情感，表现了开阔的胸襟和不屈不饶、百折不回的精神。 （4）竹类：指用竹管制成的各种乐器。如：笛、萧等。 骨笛：距今8700年的骨笛，是用鹤鸟肢骨所制，骨笛是迄今为止最为久远的乐器，音色清脆明亮。 （5）匏类：指用葫芦作音斗而制成的乐器。如：笙、竽等。 （6）土类：指用陶器制成的乐器。如：埙等。 埙：是我国最早的吹奏乐器之一，埙是除骨笛之外，已发现的原始时代乐器中唯一能确定地发一个以上乐音的乐器。埙的音色幽深、悲凄、哀婉、绵绵不绝，具有一种独特的音乐品质。它那神秘、空灵，沧桑的特点尤如天籁之音。 （7）革类：指用各种皮革制成的乐器。如：各种鼓等。特别是虎座凤鸟悬鼓，做功精细，表明我国古代劳动人民的聪明才智。 （8）木类：指用木质制成的各种乐器。如：木鱼、柷等。柷是古代打击乐器，方形，以木棒击奏，用于宫廷雅乐，表示乐曲开始。 3、王维中唐时期的诗人、画家和音乐家。他从小精通音律，善弹琵琶。《渭城曲》是他送友人到安西任职而作，后被配上音乐，广为传唱。因唱中有“阳关”与“渭城”这两个地名，所以得名《阳关曲》或“渭城曲”演唱时又往往将原诗叠唱三遍，便有了《阳关三叠》之名。这首歌的音调纯朴而富于激情。歌曲前半部是原诗，音乐节奏平稳，速度徐缓，旋律委婉质朴、柔美抒情。后半部是后人加的长短句歌词，旋律中使用了切分音、变化拍子以及八度音程的大跳，使音乐起伏跌宕、富于变化，情感表达更为丰富，情绪更为激动，充分表达出作者对即将远行的友人那种无限关怀、深情留恋的真挚情感。 4、古代音乐的歌、乐、舞是紧密相连的。唐代著名的歌舞大曲《霓裳羽衣舞》，是唐玄宗李隆基部分地吸取了西凉节度使杨敬述所献印度《婆罗门曲》编创的。它是一部具有较高艺术水平的宫廷乐舞，是唐代的保留节目，也是中国古代舞蹈中有相当影响的一部作品。 详细表格请下载http://njsjysnjenetnetcn/Images/2007111674319936doc
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