肖邦的简介,谢谢

肖邦，波兰作曲家、钢琴家。1810年3月1日出生于华沙郊区热拉佐瓦沃拉。父亲原籍法国，母亲是波兰人。他是个异常早熟的孩子枣六岁就写诗枣他的音乐天才很快就证明他注定成为“莫扎特的后来人”。九岁时，在音乐会上公开演奏，散场后，他更关心的好象是他的衣领，而不是他超常的演奏技巧，他对母亲说：“所有的人都在看我的衣领，妈妈。”

中学毕业后进入华沙音乐学院学习，同时开始了早期创作活动。1830年以后他到巴黎定居，在那里度过了后半生。从此肖邦永远未能回国。当时，正值波兰民族解放运动高涨的年代，反对外国奴役、争取自由独立的民族斗争对青年肖邦的思想产生了深刻影响，从而培育了他的民族感情和爱国热忱。

1837年他严词拒绝了沙俄授予他的“俄国皇帝陛下的首席钢琴家”的职位。舒曼称他的音乐象“藏在花丛中的一门大炮”。肖邦向全世界宣告“波兰不会灭亡”，足见他拳拳爱国之心。他晚年生活孤寂，痛苦地自称是“远离母亲的波兰孤儿”。从1846年起，肖邦的创作开始出现衰退的趋势。其原因一方面由于波兰民族运动的几次挫折对他打击很大；另一方面同文学家乔治·桑的爱情破裂以及身体衰弱，大大影响了他的创作热情，身体健康每况愈下。1849年10月17日逝世于巴黎寓所，他临终时嘱咐亲人死后将自己的心脏运回祖国枣波兰。

肖邦的创作生涯，以1830年为界可以分为两个时期，即华沙时期与巴黎时期。在第一个时期，他完成了这一时期最重要的作品《第一钢琴协奏曲》和《第二钢琴协奏曲》。在后半生的巴黎时期，他有与波兰民族解放斗争相联系的英雄性作品《第一叙事诗》、《降A大调波兰舞曲》，有充满爱国主义热情的英雄性作品《革命练习曲》、《b小调谐谑曲》，有哀痛祖国命运的悲剧性作品《降b小调奏鸣曲》，还有不少的幻想曲与小夜曲。

当他1831年9月初赴巴黎时得知起义遭沙俄镇压、华沙陷落的噩耗，精神受到强烈震动。《c小调练习曲》（别称《革命练习曲》，1831）、《d小调前奏曲》（1831），即是这时完成的。激愤、悲痛之情同严整洗练的艺术形式之间达到了高度完美的统一，成为肖邦早期音乐创作中的杰作。巴黎时期是肖邦思想艺术高度成熟、创作全盛的时期。深刻的民族内容、富于独创性的艺术形式和音乐风格，使其创作达到了炉火纯青的地步。肖邦在全部生涯中只开了三十次音乐会就建立了一种传奇式的荣誉，这在钢琴演奏史上别无他例。肖邦尊重并继承古典音乐传统，但他的琴艺具有独特的风格。特别是在他的玛祖卡和波罗奈兹舞曲中，创造性地运用民族民间调式、和声和特性节奏，显示出一个道地的“玛祖尔人”对民族性格、风格、情趣及对艺术语言的熟悉和理解。

肖邦是十九世纪欧洲乐坛上的一颗明星。他那些诗意浓郁、充满着震憾人心的抒情性和戏剧性力量的不朽作品，代表着“黄金时代”的浪漫主义音乐。同时，他的创作又具有强烈的波兰民族气质和情感内容，在欧洲音乐史上占有十分重要的地位。他一方面以欧洲浪漫主义音乐家的杰出代表著称，另一方面以欧洲十九世纪民族乐派的奠基人载入史册。肖邦之所以伟大，也正因为他把浪漫主义的时代风格和爱国主义的精神内容紧密地融合在音乐作品中。

肖邦钢琴曲的特点：基本上有两种类型。一类具有浓厚的乡土音乐情趣，单纯、质朴，另一类则有较多的城市气息渗入，略带浪漫主义的感伤情调，表情细腻，旋律与和声的处理都比较精致，有时使用半音进行丰富的调性变化和复调手法，有的则篇幅较大。波罗奈兹舞曲是肖邦的民族意识和情嗦体现得最为强烈的体裁。前奏曲和练习曲这两种音乐体裁虽然早已存在，但肖邦的前奏曲和练习曲在性质上却是一种全新的创造。其共同特征是它们所具有的那种非常情绪化、个性化的浪漫主义气质。除少数例外，它们基本上都是织体相对统一的、单一艺术形象的小品，然后再各自组合起来，构成一个整体，而其中的每一首乐曲都是作曲家情感世界的丰富多彩的写照。夜曲与圆舞曲是肖邦创作中最富浪漫气质的体裁。特点是：悠长、典雅、伴随着大量装饰音的抒情旋律，富于明暗色彩变化的和声语言，精心雕琢的精细织体，以及由这一切所营造出来的那种情景之间高度交融的音乐境界。肖邦在圆舞曲创作方面的贡献是使这种原来的市民音乐体裁进一步艺术化、高雅化，赋予它一种前所未有的艺术气质。谐谑曲与叙事曲在肖邦的单章大型体裁作品中占有重要地位，它们体现了作曲家驾驭这类体裁创作的高超能力和才华。

　　弗雷德里克·弗朗索瓦·肖邦（法语：Frédéric François Chopin，1810年2月22日－1849年10月17日），原名弗里德里克·弗朗齐歇克·肖邦（波兰文：Fryderyk Franciszek Chopin，有时拼作Szopen），波兰作曲家和钢琴家，他是历史上最具影响力和最受欢迎的钢琴作曲家之一，是波兰音乐史上最重要的人物之一，是欧洲19世纪浪漫主义音乐的代表人物。

　　肖邦父亲是法国人，母亲是波兰人，真实出生日期为1810年2月22日下午6点左右，其母亲以3月1日作为肖邦出生，3月1日亦成为官方承认出生日期。自幼喜爱波兰民族音乐，7岁时就创作了波兰舞曲，8岁登台演出，不满20岁已出名。肖邦38岁时英年早逝，后半生主要生活在法国，创作了大量钢琴作品，如四部叙事曲、十余部波兰舞曲包括《军队》《英雄》，二十六首钢琴前奏曲包括《雨滴》，二十七首钢琴练习曲包括《离别》《革命》，四部谐谑曲、三部钢琴奏鸣曲，至少三十二首多夜曲，五十九首马祖卡，两首钢琴协奏曲，幻想曲和大提琴奏鸣曲等。肖邦一生的创作大多是钢琴曲，被誉为“钢琴诗人”。代表作：马厝卡舞曲、圆舞曲。

　　《A大调波洛奈兹舞曲》（1838）是一首胜利凯旋的颂歌，贯穿始终的管弦乐队般的丰满强大的音响，展现了古代波兰庆祝民族胜利时光辉灿烂的情景。《c小调波洛奈兹舞曲》（1839）则是一首哀叹祖国沦亡的沉痛音诗，主题的感情基调是悲哀和压抑的，但丝毫没有感伤。《升f小调波洛奈兹舞曲》（1841）规模宏大，富于戏剧性，它同对波兰历史上的民族战争情景的想象有联系。悲壮严峻的首尾部分同色彩暗淡、感情忧郁的中间部分形成对照，在波洛奈兹舞曲体裁中别具一格。

　　《降A大调波洛奈兹舞曲》（1842）是同类体裁乐曲中性格最刚毅、豪迈，气势最宏伟、磅礴的一首。它的主题具有果断、刚健的节奏，热情豪迈的旋律以及明亮的大调式和声，体现着不屈不挠的民族英雄豪杰的形象。乐曲的中部富于鲜明的造型性，马蹄声同号角声交织在一起，构成了一幅战马奔驰、月光剑影的古代沙场的情景。作曲家思古的幽情同现实的感情融合在一起，形成了一股汹涌澎湃的民族感情的巨流，不可抑制。

　　晚期（1846～1849） 这一时期肖邦的创作呈现出明显的衰退趋势。《幻想波洛奈兹舞曲》（1846）是这个时期的重要作品，虽然在这里已经听不到像《降A大调波洛奈兹舞曲》那样高昂、豪迈的声音，但它的那些由于对祖国、民族未来的某种憧憬而唱出的激昂慷慨的段落仍是极富于感染力的。《g小调马祖卡舞曲》（1849）、《f小调马祖卡舞曲》（1849）是肖邦最后的两部作品。前者是一首亲切、温存的歌，表达了对生活的最后一点眷恋；后者在淡淡的哀愁中倾诉着对故国和亲人的最后思念。

　　[编辑本段]肖邦作品概览

　　肖邦的作品以钢琴曲为主，虽然他不少作品技巧颇为艰深，但是他从来不会以炫技为最终目的，肖邦的作品更注重诗意和细腻的情感。

　　独奏曲

　　作为一个波兰作曲家，肖邦为故乡的波兰舞曲和玛祖卡做出了里程碑式的贡献。其中最早的作品是1817年的G小调波兰舞曲（K 889），那时肖邦才刚7岁，肖邦一生都在作波兰舞曲，年轻时候的许多波兰舞曲作品最后都没有发表，因为他认为这些作品过于单调。肖邦先是专注于先驱卡尔·马利亚·冯·韦伯和约翰·倪波穆·胡梅尔的作品，此后在巴黎完成的作品中充满了肖邦对家乡波兰的渴望和思念，他所有现存的波兰舞曲（从Op 26 No 1开始），都有一段华彩乐章作为开场。

　　玛祖卡与波兰舞曲不同，在19世纪初还是一个相当崭新的音乐形式，但很快就风靡了全欧洲。肖邦不仅在城市沙龙中听玛祖卡，也在波兰听民俗原始形态的玛祖卡，15岁时完成了他的第一部玛祖卡（B大调玛祖卡，891年—895年），最具特色的是对变音阶的精彩运用和五度音阶的低音，从Op 6（1830年—1832年）起的玛祖卡多使用循环的形式。

　　总的来说，肖邦的这些作品并不适合于舞蹈，因为它们大都节奏过快，他的华尔兹作品也是如此。肖邦的华尔兹是为沙龙谱写的，大都使用大调，因为大调比小调更加欢快，其中著名的有《一分钟圆舞曲》，作品节奏极快，而且充满激情，其实它并非人们经常所听到的那样，不是为了让人尽量在一分钟内演奏完毕，肖邦本人或其他钢琴家是否能够在一分钟内完成作品的演奏也不得而知，之所以取名《一分钟圆舞曲》，是要表达“把握瞬间”的意思；这部作品的灵感来自一条追逐自己尾巴团团转的小狗，所以这部圆舞曲也被称为《小狗圆舞曲》。

　　另一类肖邦所发展的音乐形式是夜曲，肖邦共有21部夜曲作品，他的夜曲作品很大程度上受到爱尔兰作曲家和钢琴家、夜曲的发明者John Field的影响，而肖邦的夜曲作品听上去更加地和谐，充满变换的韵律，曲调也更加灵活，有美声唱法的风格。

　　24首钢琴前奏曲创作于肖邦在马洛卡的短暂旅程中，按顺序对应着五度音阶，从C大调开始，到A小调结束，大小调交替。

　　奏鸣曲

　　肖邦大量的钢琴作品中只有3部奏鸣曲，当时维也纳古典主义音乐对音乐形式的严格要求，使得肖邦无法自如掌握，或者肖邦可能是根本不愿意受形式所约束。肖邦的第一部奏鸣曲是早期创作的，献给了他的老师Józef Elsner，他的第三部奏鸣曲（op58，1844年）是一部纪念作品。

　　最受欢迎的是钢琴奏鸣曲2号B小调（Op 35，1839年），其中的第三乐章是著名的《葬礼进行曲》（Marche Funèbre），这个乐章与之前的Grave – Doppio Movimento和诙谐曲（Scherzo）乐章，以及之后Finale的节拍，初听起来前后没有关联，但是音乐学的研究却发现之间联系紧密。肖邦的这部钢琴奏鸣曲作品在当时便引起了争议，第一，奏鸣曲的所有乐章都是用小调写的，这在当时是不同寻常的，小调奏鸣曲习惯上至少应当有一个乐章使用大调；第二，各个乐章的主题令人憎恶，这引起了舒曼的抗议，第一乐章Grave – Doppio Movimento令人喘不过气来，第二乐章Scherzo诙谐曲近乎粗暴地激烈，第三乐章葬礼进行曲被舒曼形容成“残暴”（德语：grauenhaft），而第四乐章则缺乏曲调，所有这些在当时都是不合时宜的。

　　除此之外，肖邦还作有4首叙事曲和4首诙谐曲，都是相当精致的作品。肖邦的练习曲op10、op25和另外三首肖邦去世后才发表的作品，对弹奏技术的要求很高，同时又非常适合于音乐会上的演出，代表作品有C小调《革命练习曲》（Op 10 No 12）。肖邦将练习曲带入了一个新的境界，此前的练习曲，比如卡尔·车尔尼的练习曲，大都只专注于教学目的，而后来的弗兰兹·李斯特、亚历山大·斯克里亚宾和克劳德·德彪西也都对练习曲做出了发展。

　　肖邦的即兴曲作品中，代表作品是升C小调《幻想即兴曲》，它是在肖邦去世后才发表的，因为肖邦在作曲完毕后才发现，作品的中段与波希米亚作曲家Ignaz Moscheles（1794年—1870年）的一首钢琴作品惊人地相似，所以肖邦不愿意将其发表。

　　协奏曲

　　除了独奏作品外，肖邦还有2部钢琴协奏曲1号（E小调）和2号（F小调），也是许多钢琴家在音乐会上常常演出的作品。

　　第1钢琴协奏曲（E小调，OP11）作于1830年，由1830年10月10日首演。肖邦在给友人的信中曾对这首作品有以下说明：“新协奏曲的慢板乐章是E大调，我并不特别要求此部分强劲的力度。我是以浪漫、平静、略含忧郁的心情作了这首作品，必须非借此让人产生像是在眼望着一个能引起无数快乐的回忆那样的印象不可。比如像是美丽的春天的明月良宵那样的印象。”这首作品呈献给钢琴教师卡尔克布伦纳（Kalkbrenner，1788-1849）。

　　1庄严的快板，E小调。形式是追随莫扎特确立的古典协奏曲形式，先由管弦乐合奏第一主题，第二主题由弦乐以E大调奏出。钢琴出现后，极尽技巧化而华丽地表现这两个主题，然后以管弦乐合奏结束呈示部。发展部为C大调，钢琴从处理第一主题后半段始，此后诸主题在多种转调中发展。再现部调子改为G大调，最后以钢琴灿烂技巧发挥的激动达到高潮。

　　2浪漫曲，甚缓板，E大调，有夜曲风格。主题如歌性格，由两部分构成。其后半段以B大调开始，间奏后进入激动的中段，以强音出现升C小调略呈灰暗的新主题。此主题奏完后以升G大调回到仍装饰得很复杂的主题后半段。尾奏使用序奏部材料，以音阶与琶音三连音轻快的动态装饰，然后像烟雾消失般结束。

　　3回旋曲，甚快板，E大调。钢琴谐谑地诱导出第一主题，产生妙趣横生的反复进行，插入的方式极有莫扎特的魅力，结尾是华丽的尾奏，以钢琴奏三连高音阶性乐流结束。

　　代表作品

　　肖邦共发表编号作品65首（Op 1 - Op 65），去世后发表11首（Op 66 - Op 74，其中Op 72有3首）。

　　其中包括比较有名的有：

　　第一钢琴协奏曲

　　第二钢琴协奏曲

　　降E大调华丽大圆舞曲

　　降D大调“小狗”圆舞曲，又称“一分钟圆舞曲”

　　升C小调圆舞曲

　　降A大调圆舞曲《离别、告别圆舞曲》

　　降G大调圆舞曲

　　A大调波兰舞曲《军队》

　　降A大调波兰舞曲《英雄》

　　降E大调夜曲

　　升F大调夜曲

　　降B小调夜曲

　　降A大调夜曲

　　第二十三号玛祖卡舞曲

　　第四十四号玛祖卡舞曲

　　C小调练习曲《革命》

　　E大调练习曲《离别、离别曲、悲伤练习曲》

　　第一号叙事曲

　　第一号诙谐曲

　　第七号前奏曲

　　升C小调幻想即兴曲

　　革命练习曲

　　[编辑本段]肖邦作品名称列表（中英对照）

　　Op1, Rondo in C minor (1825)

　　C小调回旋曲

　　Op2, Variations on "La ci darem la mano" from Mozart's Opera "Don Giovanni" in B-flat major (1827)

　　唐璜：让我们手拉手吧 变奏曲

　　Op3, Introduction and Polonaise brillante for Violoncello and Piano in C major (1829)

　　C大调引子与华丽的波兰舞曲

　　Op4, Piano Sonata No 1 in C minor (1828)

　　C小调第一钢琴奏鸣曲

　　Op5, Rondo à la Mazur in F major (1826)

　　F大调马祖卡舞曲式回旋曲

　　Op6, 4 Mazurkas (1830)

　　四首马祖卡

　　Op7, 5 Mazurkas (1830-1831)

　　五首马祖卡

　　Op8, Trio for Violin, Violoncello and Piano in G minor (1829)

　　g小调钢琴三重奏

　　Op9, 3 Nocturnes (1830-1831)

　　三首夜曲

　　Op10, 12 Études à son ami Franz Liszt (1829-1832)

　　为李斯特写的12首练习曲

　　Op11, Concerto for Piano and Orchestra No 1 in E minor (1830)

　　e小调第一钢琴协奏曲

　　Op12, Variations brillantes in B-flat major on "Je vends du Scapulaires" from Hérold's "Ludóvic"

　　(1833)

　　咏叹调《我要出售外衣》主题华丽变奏曲

　　Op13, Fantasia on Polish Airs in A major (1828)

　　A大调波兰主题幻想曲

　　Op14, Rondo à la Krakowiak in F major (1828)

　　F大调克拉克维亚克回旋曲

　　Op15, 3 Nocturnes (1830-1833)

　　三首夜曲

　　Op16, Rondo in E-flat major (1832)

　　降E大调回旋曲

　　Op17, 4 Mazurkas (1832-1833)

　　4首马祖卡

　　Op18, Grande Valse brillante in E-flat major (1831)

　　降E大调华丽的大圆舞曲

　　Op19, Bolero in A minor (1833)

　　a小调波莱罗舞曲

　　Op20, Scherzo No 1 in B minor (1831)

　　b小调谐谑曲

　　Op21, Concerto for Piano and Orchestra No 2 in F minor (1829-1830)

　　f小调第二钢琴协奏曲

　　Op22, Andante spianato in G major et Grande Polonaise brillante in E-flat major (1834)

　　降E大调平静的行板与华丽的波罗乃兹

　　Op23, Ballade No1 in G minor (1831-1835)

　　g小调第一叙事曲

　　Op24, 4 Mazurkas (1834-1835)

　　4首马祖卡

　　Op25, 12 Études à son amie Mme la Comtesse d'Agoult (1832-1836)

　　为阿古尔特伯爵夫人写的12首练习曲

　　Op26, 2 Polonaises (1834-1835)

　　2首波兰舞曲

　　Op27, 2 Nocturnes (1835)

　　2首夜曲

　　Op28, 24 Preludes (1836-1839)

　　24首前奏曲

　　Op29, Impromptu No 1 in A flat major (1837)

　　降A大调第一即兴曲

　　Op30, 4 Mazurkas (1836-1837)

　　4首马祖卡

　　Op31, Scherzo No 2 in B-flat minor (1837)

　　降b小调谐谑曲

　　Op32, 2 Nocturnes (1836-1837)

　　2首夜曲

　　Op33, 4 Mazurkas (1837-1838)

　　4首马祖卡

　　Op34, 3 Waltzes (1831-1838)

　　3首圆舞曲

　　Op35, Piano Sonata No 2 in B-flat minor - Funeral March (1839)

　　降b小调第二钢琴奏鸣曲

　　Op36, Impromptu No 2 in F-sharp major (1839)

　　升F大调第二即兴曲

　　Op37, 2 Nocturnes (1838-1839)

　　2首夜曲

　　Op38, Ballade No 2 in F major (1836-1839)

　　F大调第二叙事曲

　　Op39, Scherzo No 3 in C-sharp minor (1839)

　　升c小调谐谑曲

　　Op40, 2 Polonaises (1838-1839)

　　2首波兰舞曲

　　Op41, 4 Mazurkas (1838-1839)

　　4首马祖卡

　　Op42, Waltz in A-flat major (1840)

　　降A大调圆舞曲

　　Op43, Tarantella in A-flat major (1841)

　　降A大调塔兰泰拉舞曲

　　Op44, Polonaise in F-sharp minor (1841)

　　升f小调波兰舞曲

　　Op45, Prelude in C-sharp minor (1841)

　　升c小调前奏曲

　　Op46, Allegro de Concert in A major (1832-1841)

　　A大调音乐会快板

　　Op47, Ballade No 3 in A-flat major (1840-1841)

　　降A大调第三叙事曲

　　Op48, 2 Nocturnes (1841)

　　两首夜曲

　　Op49, Fantasia in F minor (1841)

　　f小调幻想曲

　　Op50, 3 Mazurkas (1841-1842)

　　3首马祖卡

　　Op51, Impromptu No 3 in G-flat major (1842)

　　降G大调第三即兴曲

　　Op52, Ballade No 4 in F minor (1842)

　　f小调第四叙事曲

　　Op53, Polonaise in A-flat major - "Heroic" (1842)

　　降A大调“英雄”波兰舞曲

　　Op54, Scherzo No 4 in E major (1842)

　　E大调第四谐谑曲

　　Op55, 2 Nocturnes (1843)

　　2首夜曲

　　Op56, 3 Mazurkas (1843)

　　3首马祖卡

　　Op57, Berceuse in D-flat major (1843)

　　降D大调摇篮曲

　　Op58, Piano Sonata No 3 in B minor (1844)

　　b小调第三钢琴奏鸣曲

　　Op59, 3 Mazurkas (1845)

　　3首马祖卡

　　Op60, Barcarolle in F-sharp major (1845-1846)

　　升F大调船歌

　　Op61, Polonaise-Fantaisie in A-flat major (1845-1846)

　　降A大调幻想波兰舞曲

　　Op62, 2 Nocturnes (1846)

　　2首夜曲

　　Op63, 3 Mazurkas (1846)

　　3首马祖卡

　　Op64, 3 Waltzes (1846-1847)

　　3首圆舞曲

　　Op65, Sonata for Violoncello and Piano in G minor (1845-1846)

　　g小调大提琴奏鸣曲

　　Opposth 66, Fantaisie-Impromptu in C-sharp minor (1835)

　　遗作：升c小调幻想即兴曲

　　Opposth 67, 4 Mazurkas (1835-1849)

　　遗作：4首马祖卡

　　Opposth 68, 4 Mazurkas (1827-1849)

　　遗作：4首马祖卡

　　Opposth 69, 2 Waltzes (1829-1835)

　　遗作：2首圆舞曲

　　Opposth 70, 3 Waltzes (1829-1841)

　　遗作：3首圆舞曲

　　Opposth 71, 3 Polonaises (1825-1828)

　　遗作：3首波兰舞曲

　　Opposth 72, (1826-1827)

　　No 1 Nocturne in E minor (1827)

　　No 2 Funeral March in C minor (1827)

　　No 3 3 Ecossaises (1826)

　　遗作：

　　e小调夜曲

　　c小调葬礼进行曲

　　3首科塞兹舞曲

　　Opposth 73, Rondo in C major (for two pianos) (1828)

　　遗作：（为双钢琴而作）C大调回旋曲

　　Opposth 74, 17 Songs (1829-1847)

　　遗作：17首歌曲

　　[编辑本段]《把我的心脏带回祖国》

　　《把我的心脏带回祖国》——苏教版六上第三课

　　19世纪初，波兰遭到欧洲列强的瓜分，有十分之九的领土落到了沙皇俄国的手里。波兰人民从此陷入了被欺凌、被压迫的深渊。年轻而富有才华的音乐家肖邦，满怀悲愤，不得不离开自己的祖国。

　　1830年11月的一天，维斯瓦河上弥漫着薄薄的雾霭。20岁的肖邦告别了自己的亲人，坐着马车离开了首都华沙。在城郊，马车突然被一大群人拦住，原来是肖邦的老师埃斯内尔和同学们来为他送行。他们站在路边，咏唱着埃斯内尔特地为肖邦谱写的送别曲《即使你远在它乡》。埃斯内尔紧紧地握住肖邦的手说：“孩子，无论你走到哪里，都不要忘记自己的祖国啊！”肖邦感动地点了点头。这时，埃斯内尔又捧过一只闪闪发光的银杯，深情地对肖邦说：“这里装的是祖国波兰的泥土，它是我们送给你的特殊礼物，请收下吧！”肖邦再也忍不住了，激动的泪水溢满眼眶。他郑重地从老师手里接过了盛满泥土的银杯，回首望了望远处的华沙城，然后登上马车，疾驰而去。

　　就在他离开祖国的那几天，华沙爆发了反抗沙俄统治的起义。可是，不久起义失败了。肖邦得知这一消息，悲愤欲绝。他将自己的一腔热血化成了音符，写下了著名的《革命练习曲》。那催人奋起的旋律，表现了波兰人民的呐喊与抗争。

　　肖邦日夜思念着祖国。他把亡国的痛苦和对祖国前途的忧虑，全部倾注在自己的音乐创作之中。他勉励自己要工作、工作、再工作。他常常把自己关在幽暗的房间里，点上一支蜡烛，彻夜地作曲、弹琴。时间在流逝，可是他已根本没有了时间的概念。

　　肖邦在法国巴黎一住就是18年。为了祖国，也为了生计，肖邦四处奔波。疲劳加上忧愤，使肖邦原来的肺结核病又复发了。1849年10月，他终于躺倒在病床上。弥留之际，肖邦紧紧握着姐姐路德维卡的手，喃喃地说：“我死后，请把我的心脏带回去，我要长眠在祖国的地下。”

　　肖邦就是这样带着亡国之恨在异国他乡与世长辞了。当时他才39岁。

　　[编辑本段]纪念肖邦

是波兰音乐家肖邦1830—1831年创作的钢琴曲，是他献给玛丽。普列埃勒夫人的作品之一。夜曲与向情人表示爱慕的小夜曲不同，多为作曲家在夜深人静时用音乐写下的内心独白。肖邦发展了这一体裁，其夜曲具有典型的抒情诗风格，在伴奏声部衬托下的旋律流丽如歌，充满诗意。《降E大调夜曲》是肖邦最好的夜曲之一。

一年四季都得细心观察这些色彩。春天，丁香怒放，像天上飘下一朵朵淡紫色的云霞；夏天，树木欣欣向荣，青翠欲滴；秋天，遍野金黄，雾缭烟绕；冬天，大雪覆盖，粉妆玉琢，清新素雅，在这洁白的背景上，修剪了枝条的柳树像姐妹般排列成行，正待明年春风得意，翩翩起舞。这四季景色里包含的美，是何等的朴素、淡雅，然而，又是何等的持久、深沉!

这片土地的景色正是肖邦音乐最理想的序曲。谁若真想探究肖邦音乐的精神，理解肖邦音乐跟波兰有着何等密切的联系，谁就应悉心体会欧根"德拉克洛瓦所谓的蔚蓝的色调，它是波兰景色和在这大平原上诞生的艺术家的音乐的共同色调。1848年，当肖邦自爱丁堡给友人写信的时候，眼前兴许也浮现出了故园景色。他在信中写道：“我怀念我的家、我的母亲、我的姐妹。愿上帝保佑她们万事如意!我的艺术何在我的一腔心血在什么地方白白耗尽了……我如今只能依稀记得国内唱的歌。”因此，可以说，不仅肖邦眼前浮现出了故乡的景色，而且，耳中又回荡起了多半是在这儿第一次听见过的歌。

　　我们恰好能在肖邦的马祖卡曲和夜曲里找到这平原的歌声——凡是他那些直接留下了这儿时之国画面的作品，我们都能发现一缕乡音。

　　流亡生活、高度的文化修养、痛苦的心境和肖邦对自己使命的不凡见解，使这画面复杂化了，或者说，像一层雾遮蔽了这些画面。绚丽的大都会风光，频繁的旅行，丰富的经历，给他提供了另一种创作灵感。但是，既然他在自己生命的末日，在那遥远、寒冷的爱丁堡又怀念起“我的家、我的母亲、我的姐妹”，我们就有理由想像，故乡的朦胧景色也回到了他的心中。而今，我们也怀着激动的心情瞻仰这些大树，这些灌木丛和这一片清凌凌的水。倘若此刻我们听到，或者亲自弹奏伟大作曲家临终前的最后一组马祖卡曲，我们必能从中听到昔日国内歌声的淡淡的旋律。由于他半世坎坷，命途多舛，也由于关山阻隔，有国难投．这一组马祖卡曲似乎是被万种离情、一怀愁绪所滤过而净化了，跟乡村的质朴相距甚远，但它们无疑是出自故里，跟这片土地有着千丝万缕的联系。

所有想做钢琴名家的学生都想要学会的那首伟大的《革命练习曲》，是当肖邦听见波兰人一再起来反抗俄国，但一再被残酷镇压时写的。浪漫派大师舒曼曾这样形容：“肖邦的作品是藏在花丛中的一尊大炮。” 肖邦的音乐被人们热爱的原因也许是：它不仅是在诉说波兰的美和忧伤，而且诉说的是一种炽热的爱国之情。肖邦在巴黎的朋友，德国诗人海涅有一次写道：“他在钢琴前坐下来的时候，我觉得仿佛是一个从我出生地来的同乡正在告诉我当我不在的时候曾经发生的最奇怪的事情。有时我很想问他：‘家里的那些玫瑰花还在热情地盛开吗？那些树还在月光下唱得那么美吗？’” 那带着“以魅力笑容、令人愉快的态度、象天使一样有着一绺美丽的鬈发”的文雅的小音乐家成了巴黎客厅的宠儿。但是巴黎生活的经历毁坏了肖邦的健康，他变得敏感而易怒，在一次争吵之后，他同乔治·桑十年的友谊彻底崩溃了。

夜曲》为英国作曲家费尔德（1782—1837）所首创。他采用平静的和弦伴奏下的优美旋律这种形式，表现夜的幽静和梦幻的情调。肖邦继承了这种形式，又极大地发展、创新了这种形式。肖邦的《夜曲》，包含了相当多样的意境，甚至是热情的戏剧性形象。令人惊疑的是，无论音乐多么复杂、激动，却仍不失“夜”的总的感觉。由于肖邦赋予了《夜曲》以新面貌，后人都将《夜曲》看作是肖邦创作特有的标志之一。

肖邦的21首夜曲，几乎每一首都是那么迷人。其中最为广大听众熟悉的可能是第二号《bE大调夜曲》，它的主旋律早已深入人心：中段开始是圣咏般的和弦进行，从容而又威严，蕴涵着内在的力量。这力量开始是片断的显露，逐渐积累，显露的片断在增大，终于，酿成双手八度齐奏从上往下排山倒海式的暴发，此时，真是身在“黑夜”心在“白昼”了。经过中段的暴发，“夜”再也无法平静，当第一段再现时，同样的曲调用了织体完全不同的伴奏，原来严整的节奏现在变成了惶惶不安的三连音，音乐变得哀怨、悲痛，久久不能平息。在增加了一段扩充的终止后，才勉强安静下来，最后消失在延长音里，可留下的沉重心绪始终没有消失。