毕业设计包包设计说明

包包设计说明：

首先要根据季节信息、传播信息、社会信息、市场信息等四个方面去分析包包设计说明。收集包袋信息目的在于掌握包袋发展的动向，设计人员必须多方位地收集、分析、归纳、筛选、储存这些信息，把它们作包包设计的依据。设计师可以根据不同时期的不同风情来设计，从而形成独特的风格。

论广告设计色彩应用心理

摘要：广告已成为人们生活中一个重要组成部分，深刻地影响着人们的生活，人们对一个广告的第一感觉往

往是通过色彩而得到的，所以要把色彩的特点以及它的特殊性与人们的心理结合起来，在给人们的眼睛与心

灵带来美的享受的同时更好地发挥广告的作用。文章从广告设计的色彩情感和色彩应用两大方面，阐述了广

告设计中色彩的应用以及色彩作为一种设计语言对广告设计的影响。

关键词：广告设计；色彩；心理

随着当今社会的发展和消费观念的变化，广告业也随之在蓬勃地发展。走在大街小巷，广告的身影

随处可见。如今广告已经成为人们日常生活的一个重要影响因素。广告的作用主要是为了推销一种产

品、宣传一个品牌，让广大消费者接受和了解。当人们在购买生活必需品、消费品的时候，一般都会选择

那些有广告、有品牌的产品，感觉这些产品更加具有保障性。因此广告设计师们在帮客户制作广告的时

候，必须将产品和市场以及消费者的心理结合起来，才能从根本上打动消费者去关注产品。一幅深人人

心的好广告，其广告设计也自然成为广告流程中一个必不可少的环节。

一

、

广告设计的原则以及色彩在广告设计中的价值

设计师的心理感受具有超越现实生活的巨大空间，以生活为创作基础，在作品中充分反映设计意图

和思想。这个过程是一个特殊的心理活动，它包含着创意、想象和灵感等诸多思维方式。柴可夫斯基

说，灵感“是一个不喜欢拜访懒汉的客人”，杜甫“下笔如有神”的神助前提是“读书破万卷”，所以说积累知识是获得灵感的基础之一。设计师只有亲身体会生活，并找到自己真切的感受，才能够激发起强烈的

设计欲望，这样所设计出来的广告作品才能够打动观者的心灵，唤起观者的审美共鸣，以促进广告的传

播，切实体现广告设计的审美功能和市场价值Ⅲ。

一

件广告设计作品要算得上是好的作品必须具备良好的视觉传达效果，当人们首次接触一件设计

作品时，最先引起其注意力的，就是作品的色彩，其次是图形，最後才是文字。人们对一个广告的第一感

觉通常都是通过色彩而得到的。美好的色彩配置总是能直接左右人们的感知、记忆、联想、情感等特定

的心理作用，因此一般来说广告设计中的色彩是决定作品成败的关键。色彩在广告设计中的功能价值

主要体现在它的鲜明性、认识性、写真性、情感性以及审美性方面。色彩是抓住人的视觉第一关键所在，

也是一幅广告表现形式的重点所在，广告使用有个性的色彩，往往更能抓住人们的视线。色彩通过结合

具体的形象，运用不同的色调，让人们产生不同的生理反应和心理联想。色彩表达着人们的信念、期望

和对未来生活的预测。“色彩就是个性”，“色彩就是思想”，色彩作为一种设计语言，在广告设计领域中

所表达的含义是深刻而广泛的，它较之构图和造型更具视觉冲击力，更具抽象性格特征，是广告设计的

灵魂和精髓。色彩的应用好坏是广告设计中至关重要的一个因素。色彩具有很强的表现力，因此，在现

代广告设计中，色彩的表现力是影响人产生视觉冲击力以及艺术感染力的重要因素。它能从直观上给

人以华丽、高贵、典雅、媚俗等不同的心理反应_2]。

此外，广告设计色彩还有使人增强识辨记忆的价值。广告设计如果由良好色彩构成，往往给人留下

深刻的印象，这是由于人接触事物表面的色彩特征，有时比接触其本质特征更为深刻。色彩还可以传达

人的意念，利用色彩设计的创意营造出一种更集中、更强烈、更单纯的形象，从而加深公众对广告信息的

认知程度，达到信息传播的目的|3]。因此，色彩在设计中起着先声夺人的作用，它在广告设计中的地位

变得越来越重要。色彩不仅有均衡画面构图的作用，还会传达不同的色彩语言，释放不同的色彩情感，

使观看者与画面之间进行良好的沟通，起着传情达意的交流作用。鲜艳亮丽的色彩有助于广告增大吸

引人注意力的价值，因为人的视觉神经对色彩的感觉最为敏感，彩色远比黑白更刺激视觉神经，给人留

下深刻的第一印象。在现代的广告设计中，设计师需要自由地寻找现代社会适当的色彩，并且从中获取

灵感，使色彩可以吸引或愉悦消费者的眼睛。借助色彩的各种处理，人们可以认识和识别，有助于创造

个性需求，从而加深对广告的印象留存。因此，色彩在广告设计中有着特殊的诉求力。

二、广告设计的色彩情感

情感是对客观事物的态度的体验。由于人的记忆、幻觉和联想，色彩的情感离开了形象仍然存在。

毕加索说过，色彩和形式一样，与我们的感情形影不离。色彩是最富有表情作用的艺术语言。它能引起

观者不同的感觉和联想，产生不同的情感。广告色彩设计的实际心理过程，主要是抽象思维、表象运动

和情感活动三者的交织和融合，而情感是极为重要的。因为情感是设计师和观众之间发生联系以及对

客观事物的态度的体验。

广告画面都具有明确的主色调，要处理好图形色和底色的关系。设计师要明确色彩定位。同时色

彩与基本形的结合也可以使我们更好地辨认图形，因为色彩所具有的象征性，会使人们产生各种不同的

联想，对人们的感情活动具有深刻影响，从而达到广告的最大效应。因此广告的色彩与消费者的生理与

心理反应密切相关。广告色彩对商品也具有象征意义，通过不同商品独具特色的色彩语言表现出广告

的主题和创意，充分展现色彩的魅力，使人们更易识别和产生亲近。现在，色彩在广告宣传中独到的传

达、识别与象征作用，已受到越来越多的设计师和企业家们的重视。有很多大公司、大企业都精心选定

某种颜色作为代表自身的形象色和代表色。Eh此可见色彩在广告设计中的重要价值。

(1)运用色调的兴奋感，引起人们观看的兴趣红、橙、黄等暖色调以及对比相对强烈的色彩，对人

的视觉冲击力强，可以给人以兴奋感，能够把人的注意力吸引到广告的画面上来，使人对广告产生兴趣。

蓝、绿等冷色以及明度低、对比度差的色彩，虽不能在一瞬间强烈地冲击视觉，但却给人以冷静、稳定的感觉，适宜表现高科技产品的科学性、可靠性。

(2)运用色调的明快活泼感，产生优美愉悦的效果一般来说，暖色、纯色、明色以及对比度强的色

彩，使人感到清爽、活泼、愉快，利用色彩的这一特点设计广告，能够使人心情愉快地接受，告信息。

(3)运用色调的档次感，体现商品的不同品位色彩也有档次感，有气派的、华贵的色调总是用于

高档的产品，那些朴实大方的色调总是与实用品相联系例如时装广告、化妆品广告常常用彩度高、明

度高以及对比强烈的色彩来表现，给人以华丽感。

(4)运用色调的冷暖感，表现不同商品的特点在广告色彩中，设计师常常运用暖色调来表现食

品，因为食品的颜色大多以红、橙、黄等暖色调为主。如儿童用品给人的感觉往往是热情、活泼、充满朝

气，因而儿童用品广告也多用暖色调。而空调、冰箱、冷饮的广告则大都用白色、蓝色等冷色调，使人感

到寒冷、清爽。

所以企业要瞄准市场的需求和社会的心理倾向，抓住时代脉搏，设计出最佳的企业产品色。

三、广告设计的色彩应用

色彩是对人的视觉刺激最敏感的视觉信息符号。据研究，人们对色彩的注意力占人的视觉的

8O，而对形的注意力仅有2O。人们在商店和广告面前大多对色彩会产牛难以忘怀的印象。}}1于色

彩在广告设计中的重要作用，因此，色彩在广告设计中的应用，更注重对社会大众的特点研究，根据大众

的特点制定切实可行的方案。广告设计色彩中的冷暖、灰鲜、明暗、强弱，既是色彩的性质，也是观者心

理和视觉情感的反映。与绘画色彩相比，广告设计色彩更注重醒目和对比等因素，以此来体现色彩的吸

引力和感召力。设计师如果能够充分应用这些因素和条件，就会使广告设计达到理想的视觉效果。

(1)符合广告产品的属性特征在规划视觉元素如何表现之前，首先要明确它们要表现什么，正所

谓“内容决定形式”}5]。不同产品表现的侧重点是不一样的，家用电器要表现高科技、精确、人性关怀，

食品要表现新鲜、美味、营养丰富，服装要表现穿着者的个性品味、生活主张等。色彩感觉为设计师进行

“对症下药”提供了应用的依据，特别是对产品形象色的应用，在广告中比比皆是。产品形象色是产品外

貌呈现的固有颜色，例如：蔬菜的绿色，橙子的橙色，番茄的红色，咖啡的深褐色。运用形象色有助于消

费者快速地判断产品的性质，产生品质上的相应联想。

(2)符合企业视觉形象系统的用色规范就像产品有产品的形象色一样，企业也有企业的形象色。

企业形象色是企业视觉识别系统的重要组成部分。在市场竞争中，很多大型企业都非常重视提升自身

的整体品牌形象，提高产品的附加值。在广告宣传中为了让消费者在众多品牌中识别出自己的产品，企

业通常采用统一的宣传用色，并逐步形成具有标志性的色彩形象，从而提升消费者对品牌的识别力。因

此，广告用色要考虑企业整体宣传的规划，为树立企业整体统一的良好形象服务。

(3)符合不同地域的用色习惯地域的用色习惯，就是针对产品的目标市场和广告推广的所在地

域来选择广告用色。我们知道，不同国家、民族由于文化背景、宗教信仰、风俗习惯的不同，对色彩的理

解、认识也是不一样的。广告色彩设计应尊重不同民族、地域的用色禁忌，否则将会大大破坏广告宣传

的效果，甚至导致意想不到的恶果。

(4)符合“变化统一”的原则所谓变化统一，实际上就是通过色彩的对比与调和形成广告画西的

整体色调，色调体现出广告的性格，性格使产品形象突出，突出的产品形象才能给消费者留下深刻的印

象。变化是局部的，统一是全部的，要在变化中求统一，在统一中求变化，才能做到既有对比又不失和谐

的整体感。

今天，人们生活节奏日益加快，面对高科技的时代和纷繁复杂的世界，为了舒缓疲惫的身心，更关心

情感上的需求和精神上的享受。为了躲避城市的喧嚣和污染，越来越多的都市人希望能投人大自然的

怀抱，休闲度假旅游也成为现代都市人的生活方式和流行的消费时尚。而正因为这样，它成为感性广告

的一个切入点，现代广告设计针对这一需求，充分利用色彩再现大自然的各种美景，渲染一种轻松欢快的气氛来满足都市人，使以人为本的世界更加丰富多彩。色彩是一个内涵丰富的主体，生命的起伏、人

的喜哀、感情的主流以及生活的追求等都构成了色彩生活中广泛的题材。因此大多数成功的广告都善

于挖掘色彩对于人的心灵深处的影响，以满足人们心灵深处的渴望与企盼。对于人的价值的肯定，对和

平安宁和幸福美满的崇敬，都成为广告表现的新主题，它是显示人类自身价值的一种诉求。设计师会经

常运用广告色彩的情感性和表现性，通过画面去表达一定的主题，虽说每个色彩都有自己比较独特的色

彩情感，但不同的色彩搭配有时产生的主体情感效果又是不一样的，充分地把握好色彩的感情规律，可

以更好地表达广告主题，唤起人们的情感，引起人们对广告及广告商品的兴趣，最终影响人们的选择。

我们可能知道采用哪种色彩组合可以增强广告设计传达信息的能力，但视觉上的色彩传达仅仅是

次要的，同一色彩及同一对比的调和效果，均可能有多种功能；多种色彩及多种对比的调和效果，也可能

有极为相近的功能。为了更恰如其分地应用色彩及其对比的调和效果，使之与形象的塑造、外表与内在

统一，使作品的色彩与内容、气氛、感情等表现要求统一，配色与改善视觉效能的实际需求统一；同时，使

色彩的表现力、视觉作用及心理影响最充分地发挥出来，给人的眼睛与心灵以充分的愉悦、刺激和美的

享受，设计师必须注意色彩传递的内容，以及公众对某种色彩反应的理解和认知，这样才能在心理或情

感的层次上传达信息。

四、结束语

从今天广告设计逐渐国际化的趋势来看，色彩最新的发展趋势将最终进入和极大地影响到人们生

活的方方面面。广告设计中的色彩观从以前相对单纯的思想表达方式一直发展到现代，是人们努力研

究探索和现代科学技术发展的必然。这也更需要人们不断去感悟色彩，把握色彩，从更深层次上去研究

色彩。色彩是广告设计的重要语言和因素，也是设计心理学功能表现的突出方面。为了使广告设计具

有一定特色，显示出与众不同的品质，就必须在色彩的选择与组合上下工夫，让它不落俗套，创造出具有

鲜明个性特征、新颖独特的色彩风格和典型形象。同时，更要不断增强色彩设计的社会学和消费心理学

意识，与时俱进，为社会繁荣而创造财富。

参考文献：

[1]柳沙．设计艺术心理学[M]．北京：清华大学出版社，2006

[2]何沽．平面广告设计EM]．长沙：中南大学出版社，2003．

[3](墨西哥)费雷尔．色彩的语言[M]．南京：译林出版社，2006．

[4]陆红阳．广告设计色彩[M]．南宁：广西美术出版社，2005．

[5]李巍．广告设计[M]I重庆：西南师范大学出版社，2000．

[6]彭吉象．艺术学概论[M]．北京：高等教育出版社，2002．

前面两部给它的部分造势作用还是有的，一般来说，只有很优秀的**才会去选择不断的拍摄续集的。前任3也是这个道理，前面两部的票房和口碑都还不错，就有人根据这个来选择这部片子，没毛病的。

关于这部**，其实质量还是可以的，也就是说很多人看着**的时候看哭了。不是说它有多好，这是在看**的时候，观众多多少少看到了当年的自己。想到了自己的前任，更多的是那种岁月，对于爱的勇敢追求，即使结局可能不是圆满，最终分手散场。这份努力是真的啊，所以很多人其实非常不建议说跟着自己现任的对象去看这**的。

还有些人是冲着歌去看的，像我就是。《说散就散》真的太好听了，虽然是因为这**红的，我是先听到的歌嘛。

宣传很到位，被人知道了热度高，听闻口碑和观影人数都可以，自己也会去看了。

大学生的职业规划也叫“职业生涯规划”，它是职业的准备期，目的在于为未来的就业和事业发展做准备，对人生进行持续性的系统计划的过程，职业规划又包括职业定位、目标设定和通道设计三个要素，职业生涯规划的好坏会对学生的未来产生非常大的影响。

正文：

在大学生就业形势越来越严峻的今天，职业规划开始成为大学生争夺战中的另一重要利器。对企业而言，如何体现公司“以人为本”的人才理念，关注员工的人才理念，关注员工的持续成长，职业生涯规划是一种有效的手段；而对每个人而言，职业生命是有限的，如果不进行有效的规划，势必会造成时间和生命的浪费。

1、能力，计算机应用，office软件应用，听从指挥，有计划有思考的去完成一件任务。有责任心，上进心，做事认真投入，擅长想象思维。可以充分发挥善于运用抽象思维、逻辑推理等能力来分析解决问题的优势，发扬独立钻研的学习精神。由于参加学生会和长期担任班干部，有丰富的管理经验，实践能力强。但缺乏耐心、毅力。

2、职业兴趣，我的职业兴趣很广泛，由于我是学管理的，对管理方面的知识比较了解，可以学以致用。希望能够在企业人事行政管理方面有所发展，自我表现和体现我的价值所在。

3、职业个性，喜欢独立地计划自己的活动和指导别人的活动，在独立的和负有职责情景中感到愉快，喜欢对将来发生的事情作出决定，想努力成为一位优秀的领导者。在工作中形成一定个人魅力，得到大家的肯定及尊重。软硬兼用，以身作则。对自己未来有信心。

4、职业价值观，希望工作以团队合作的方式进行，大多数同事和领导在工作中有融洽的人际关系，相处在一起感到愉快、自然，认为这就是很有价值的事。重视工作中人与人之间的关系，希望能建立良好的同事关系。愉快、协调的团队协作是我这种类型的人所追求的。

报不报班培训这个看个人需求，但是新手一般建议报个培训班，有老师教学起来会事半功倍。

自学什么时候能学会完整的UI设计知识体系，就要看你的学习天赋，因为自学学的不够专业，不够全面，找工作时也是非常难，一般找到的薪资都会很低，招聘企业一般比较重视录用那些接受过专业培训的人。

很多人选择学习设计其实都是三分钟热度，最好在学习之前先来做一个小测试

→点击测试我适不适合学设计

因为那些参加过专业培训班学习UI设计的同学，比自学学出来的那些人都专业很多，学到的设计水平也比较多一些，操作技法和设计速度也相对比较快，毕竟接受过专业老师指导，在课堂也吸收有一定的设计经验。

还有就是自学出来的人，想要进大公司一般都是很难，第一你的综合设计能力要不够，还有就是你必须要有自己的多个原创设计作品集，能展示你的设计能力水平，毕竟大公司的待遇都比较高，门槛要要求较高。

现代的互联网大企业招聘要求，都是需要具备全面的UI设计技能，其实大多数自学UI设计的人，都只是掌握了一些软件操作技能和一些临摹技术，根本就无法自己独立去完成一个项目的界面设计和其他项目开发。

天琥UI设计，都是实战派设计人才，天琥通过“面试、项目测试、复试、试讲、教研培训”五大步骤严格选拔设计讲师，确保每位讲师都拥有丰富的项目经验。

金琳 陕西服装工程学院

一、幼儿园环境布置要以幼儿为主体

由于环境是为儿童布置的，为幼儿使用，所以幼儿园 环境必须适应幼儿的发展。考虑到这个原则，幼儿教师在 布置儿童班级时就需要以儿童为主体，这个主体表现在两 个方面，其一是环境的布置要从幼儿的喜好和特点出发， 给他们带去舒适愉悦的活动环境；其二是幼儿园环境的布 置要让幼儿亲身参与，在教师和幼儿的共同努力下布置班 级，幼儿对整个集体会产生更加强烈的归属感，促进幼儿 的 情感 发展。

( 一 ) 布局方面 考虑到幼儿的活动量大，幼儿园的环境布局应当以 简约为主，无论是活动室内部还是外部的走廊部分，都 不能用大量的挂饰进行装饰，少部分挂饰的装饰也要放 置在儿童无法触及之处，避免误伤幼儿或被误食。但是作 为幼儿活动的区域，其装饰也不能过于简单，除了活动 必备的设施外，还可以设计一些与活动相关的图画、天然 饰品等，增添活动区的趣味，打造一个较为梦幻的童话区 域。这样幼儿才更有可能受环境的感染，沉浸在环境的氛 围里，自由地发展自己的 情感 。例如，在设计活动室时， 将必要的活动设备放置在两侧，中间留出大片的区域作为 幼儿行动的区域，角落里用圆滑的假石充当座椅，周围 墙体用绿叶和大树掩饰，再增添一些动物的图案，一个 森林的活动区域便形成了，幼儿能够从中想象出森林的 样子。

( 二 ) 师生共同参与从而增加幼儿的归属感 在幼儿园的环境文化布置中建议师生能够共同参与， 教师负责设计，将布置的任务分配给幼儿，甚至在布置 时采用部分幼儿的美术作品，则幼儿进行活动时，都能够 从环境中感受到归属感，会认为这是他们自己的作品， 是属于他们的空间，这种归属感会让儿童的身心更加放 松，从而在活动中表现得更加自我，乐于将自己的内心 打开。

二、幼儿园环境布置的文化打造策略

( 一 ) 适时提供物质材料并调整环境设置 幼儿对事物的认知需要通过活动来深入，他们对世界 的认识也是通过对具体物件的接触来进行的，所以幼儿活动是他们成长过程中的重要部分。而幼儿活动需要耗费大 量的物质资料，为了更好地满足幼儿活动的需要，教师需 要及时调整物质材料，确保活动能够在物资完备的情况下 有效进行。但是对环境进行调整绝不是单凭教师的主观臆 断来决定的，是需要教师通过幼儿的活动表现，或者是直 接对幼儿展开询问式调查，了解他们对物质材料的需求， 进而根据课程活动的安排和需要来对环境进行适当的调 整，让幼儿园环境实时满足幼儿的发展。此外，随着幼儿 的认知加深、年龄不断增长，他们的心理会产生变化，此 时对环境的需求不同，幼儿教师只有慢慢地深入了解才能 够把握幼儿的成长特点，提供恰当的活动场所。而幼儿的 个性化发展更是要求教师为他们提供个性化的物质材料， 如喜欢音乐的儿童需要一个充满音乐氛围的环境，而喜欢 美术的孩子则需要一个美术氛围十足的环境。总之，在不 同的阶段，针对不同的孩子，幼儿园需要为他们提供充足 又恰当的物质，适时调整活动环境，让环境起到正确的感 染和导向作用[1]。

( 二 ) 要围绕幼儿们开展环境的创建与设置从而体现全 面性原则 当提及幼儿园环境时，人们想到的往往是物质环境， 但实际上幼儿园的环境布置不仅包含物质环境，还包括了 幼儿 情感 上的精神文化环境，这两者是构成幼儿园环境的 主要内容。物质上的环境我们可以通过场景和布局的设计 来实现，但是精神环境则需要更深层次的能力，对幼儿园 教师有更高的要求。此外，幼儿园的环境创设需要坚持全 面性原则，就必须将物质环境和精神环境两者融合起来， 创建全面的活动环境，给幼儿的身体发育和心理发展提供 良好的场所。例如，在认识自然的活动室内，幼儿园往往 会将一些自然界典型的物质安置在活动区域，让孩子观赏 和接触，进而认识自然。但是这种环境创建只做到了物质 方面，为了体现精神层面，幼儿教师可以围绕着“森林之 王”的童话故事来展开设计，既充分地展现了森林美，又 能够在认识森林的基础上体现故事主人公对森林的向往和 热爱。受故事的启发，幼儿也能够在活动中明白什么是热 爱、理想和向往。

1幼儿园人文环境的创设要有的放矢，体现对幼儿的 关爱 前文提及了精神文化环境的重要性，精神文化环境的 创设虽然并不复杂，但也需要注重方法，做到有的放矢， 才能够充分地展现对幼儿的关爱。具体而言就是要遵循幼 儿园的自身条件，结合幼儿的发展状态，设计恰当的人文 故事，引导幼儿对世界和 社会 进行逐步的认识。例如，在 幼儿园里，不同班级的孩子自身特点不同，为了创设有的 放矢的人文环境，教师根据幼儿的成长状况，设计活动方 案，结合活动策略，对活动环境进行设计，同时考虑到幼 儿的精神文化需求，设置环境时引入恰当的故事背景，在 故事中激发幼儿的 情感 认知[2]。

2注重幼儿园精神文化环境的创设，塑造和谐、融洽 的幼儿园氛围 就局部而言，精神文化环境的创设有利于人文精神的 传输；就整体而言，精神文化环境的创建对幼儿园环境 的融洽与和谐具有重要影响。精神是引导思想的一个重要 部分，通过精神的感染，幼儿自身的善良、美好品质被激 发，在和谐的环境中，他们会表现得更加温柔，促进他们 内心修养。例如，在开展涂鸦 游戏 活动时，幼儿园为孩 子提供了彩色笔、白板等物质材料，同时还以粉刷匠的 故事为背景，进行精神环境的引导，让幼儿在欢快的氛围 下进行涂鸦创作。但是为了更好地突出合作性，培养幼儿 的团结意识，幼儿教师可以设计小组合作的涂鸦活动，以 “海洋”为主题，让幼儿充分想象海洋的样子，并以小组 为单位，对幼儿的作品进行指导和评价，引导幼儿团结互 助，共同构建他们心中的海洋世界。此时儿童的内心世界 打开，以涂鸦为基础，结识新的朋友。当幼儿身边有小伙 伴陪伴时，他们会感到更加自在，对幼儿园产生一定的归 属感。因此，幼儿园教师要重视精神环境的创设，自觉地 把幼儿园的精神环境当作日常业务来开展，不断地创新精 神环境的建设，让幼儿在和谐、美好的精神环境中提升素 养、 健康 成长[3]。

总之，幼儿园环境的布置不是纯粹的物质环境堆砌， 而是需要以幼儿为主体，进行精神文化环境和物质环境 的双向融合。利用物质环境来激发幼儿的实体感受，利用 精神文化环境来引导和发展幼儿的思维和想象，两者结合 时，共同激发儿童的 情感 、意志。环境对幼儿的成长影响 是显而易见的，幼儿的家庭环境不同，会导致他们形成不 同的性格特点，而幼儿园作为幼儿集中活动的场所，要考 虑到所有学生的性格特点，在绿色、美化、整洁、干净的 物质基础上增加人文环境的创建。

参考文献

[1] 张帆幼儿园环境布置对幼儿 健康 发展的作用[J]东京文

学,2018,(7):238-238,237

[2] 郭星白幼儿园环境创设的策略[J]学前教育研究,

2018(4):89-90

[3] 陈姗优化幼儿园环境 促进幼儿自主发展[J]早期教育(教

师版),2018(1):99-100

说起灯光秀不知道大家都去看过没有，小编还没有去看过风光秀，但是觉得会很好看的样子，很多去过的朋友都说很精彩，下面小编要跟大家讲的是西安的国际灯光秀，听名字就感觉很高大上的样子，那就跟小编来看看有哪些看点吧。

2018西安国际灯光节有哪些节目

《光束/AURA》

荷兰当代艺术家NickVerstand，通过在空间维度上组合光线和声音来探索人类的行为和感知。Nick的工作是通过超越学科的协同设计过程来创造的。他的装置象征着物质化的外部现实，旨在打破社会的界限。

荷兰设计周最佳智慧设计得奖作品《AURA》是一种将情绪物化为可感知的物理形式的视听装置。观众自己的情感体验表现为各种形式，颜色和强度的有机脉冲光组合。这个装置在视觉上向艺术家安东尼麦考尔的固体灯光作品致敬，进一步探索光作为媒介表达情感的过程。

《18》

来自美国的著名艺术家Janet

Echelman，是一个不赞成分类的艺术家。喜欢在世界各地进行创作和生活，他在风光变换的建筑规模上创造出体验式雕塑。

著名作品《18》曾在伦敦金融中心等城市核心地标展示，也即将在纽约时代广场展示，是本次灯光节最大型、最受瞩目的艺术作品之一。“18”的命名受2011年日本地震和海啸事件的影响，地球一天缩短了18微秒，造型的灵感来自于荡漾在整个太平洋上的海啸海浪高度数据集。

天空中形成的巨大浮动形式由纤维层组成，编织和打结在一起，充满活力的色彩，随着风和天气的变化而变化，从而创造起伏的颜色。这件作品邀请你在喧嚣和骚动中停顿，提供一个向天空凝视的机会，思考我们周围相互关联的物理表现。

《曲线光晕/WarpingHalos》

ChildrenoftheLight(光之子)团队是由两位目前工作于荷兰的视觉艺术家Christopher

Gabriel和ArnoutHulskamp组成。他们擅长创作大型沉浸式、透视法式的光影场景和装置。近年来，他们的作品已在多个著名城市展出，不仅如此，团队还在GerritRietveld建筑学院客座任教。

《曲线光晕》作品曾在荷兰2017年STRP双年展上展出，并且出现在荷兰艺术年历上。整个作品以一种俏皮和非常规的方式与观众分享他们对轻盈的迷恋，唤起神奇和短暂的宇宙秩序。从色彩调色板中汲取曲线的光环。

《流体结构/FluidStructure》

法国新媒体艺术家Vincent

Houzé，使用现代计算机图形技术来创建交互式艺术，表演和大型多媒体装置。他最近的作品在休斯敦“DayforNight”艺术节的末单元亮相，在2017年的GoogleI/O上展出，并且已经在诸如Creators

Project和CreativeApplicationsNetwork等在线杂志上亮相。

《流体结构》是一种数据可视化设备，探索形状如何对刺激产生反应，包括观众产生的刺激。这个令人心旷神怡的流水装置，在不同的来自内部和外部的刺激下不断变形转瞬即逝，压力和撞击使其破碎，然后重组聚拢，最终形成不断变换的风景，让人既熟悉又神秘。

《光效涂鸦/VideoPainting》

SWEATSHOPPE团队是一个由美国著名艺术家BrunoLevy和BlakeShaw合作的多媒体表演组合，致力于融合艺术，音乐和技术的交汇。他们开发软件来构建一个完全独特的互动表演，创造影响观众的独特方式。

《光效涂鸦》采用视频绘画技术创造出幻想，使用电子油漆滚筒在墙上绘制视频。通过编写跟踪油漆滚筒位置的定制软件工作，并将视频投影到任何他们选择绘制的位置，使他们能够探索视频，标记制作和建筑之间的关系，并实时创建实时视频拼贴。

《光之战车/LightBattle》

VENIVIDI

MULTIPLEX团队由荷兰艺术家JoostvanBergen，DirkSchlebusch和OnneWalsmit三人组成。他们在团队职业生涯中完成了一系列建筑、室内和概念性的设计项目，并且致力于创作跨学科的互动式装置。

《光之战车》是由VENI

VIDIMULTIPLEX团队设计的一种独特的互动式自行车灯光艺术品，参与者可以通过这种装置以一种欢快、美妙的独有方式感受互动的魅力。灯光的最高弧度决定了谁是最强的骑车手!该装置由一个轻型拱顶组成，可以优美地跨过一条小道或甚至是一条河流。附在拱顶上的是近5,000个LED灯，这些灯分别由最先进的电脑系统控制。在拱顶的两端下方分别有五辆自行车，前所未有的灯光挑战所需要的速度力量就源于这些自行车。

《光之物语/TheColorofThings》

DanielIregui，是一位加拿大视觉艺术家、设计师及工程师。他通过科技和设计创造出互动型的装置和数码体验，使观众能够进入到艺术作品中，形成持续进化的从不重复的体验。2010年Daniel创始了Iregular(非寻常)工作室，这是一个以互动为创作内容的工作室，工作范围包括自己原创的作品及商业委托创作。

《光之物语》是一种交互式装置，当你触摸它时，它会改变颜色和声音，并预测观众的书写。

《无所不在/OMNIPRESENCIA》

《无所不在》是加拿大著名艺术家DanielIregui的另一件作品。这件装置将顾客的形象投影在大屏幕上，在其自己的图像中创造无限的实时和过去的传播。这是一个为了体验互动体验而创作的作品。

《无介/NORMIND》

加拿大著名艺术家DanielIregui的很多作品都体现了对当今社会的感知与反思，而《无介》这件作品是由两个互动墙组成，观众在这个互动装置中能感受到相互吸引，相互矛盾的概念。

《郁金香花束/BunchOfTulips》

匈牙利艺术家彼得·科罗斯(PeterKoros)在奥地利维也纳应用艺术大学学习交通工程。2009年，他创造了第一个作品《风筝》。从那以后，他的作品从剧院的充气龙牵线木偶到维伦多夫的维纳斯音乐节，一直活跃在风筝制造业。

他创造的《郁金香花束》无疑是对荷兰郁金香的一种狂热诠释，作品更是充满了波普艺术的气息。通过运用大型充气式装置展现郁金香形象，不断变换的郁金香花色更是让人们不出国门，便可以身临其境的感受到阿姆斯特丹灯光节的特色与魅力。

《友谊之环/BandsOfFriendship》

VikasPatil是印度的建筑师和灯光设计师。在米兰IstitutoEuropeodi

Design获得硕士学位后。印度建筑师SantoshGujar在孟买JJ建筑学院学习了建筑学。他目前担任咨询师，他经常与小型建筑公司合作，分享他在设计问题和区域发展方面的知识。Gujar和Patil在美学和技术方面相互补充。

VikasPatil和SantoshGujar联合创作的《友谊之环》，象征着无尽的友谊，并以这样的一种方式定位。即观众可以从不同的角度看待他们，从各个角度改变其意义。这9个圆环不断改变他们的配色方案，其颜色受印度色彩的启发。

以上作品全部会在老城根GPark的街区和广场中进行展示，展出时间为2018年3月23日至5月2日。在每日的营业时间内，白天和夜晚均可进行观赏。

《流浪地球刘慈欣短篇小说精选》txt下载在线阅读全文，求百度网盘云资源

《流浪地球》(刘慈欣)电子书网盘下载免费在线阅读

资源epsh

书名:流浪地球

作者:刘慈欣

豆瓣评分:84

出版社:四川科学技术出版社

出版年份:2018-11

内容简介:

刘慈欣的短篇小说构思巧妙,想象力纵横恣肆,将坚实的科学基础以及厚重的人文关怀隐藏在灵动精致的故事结构中。本集精选出刘慈欣的十一篇短篇小说,其中《朝闻道》《流浪地球》《乡村教师》《中国太阳》《全频带阻塞干扰》均获银河奖。《流浪地球》《乡村教师》已被改编为**。《带上她的眼睛》入选人教版七年级下学期《语文》教材。本书封面插画为《流浪地球》同名**海报。

作者简介:

刘慈欣,祖籍河南,长于山西。工程师,中国科普作家协会会员,山西省作家协会会员,中国科幻小说作家代表人物。

自1999年处女作《鲸歌》问世以来,刘慈欣已发表短篇科幻小说三十余篇、出版长篇科幻小说六部,十六次荣获中国科幻优选奖“银河奖”。

他的长篇代表作《三体》获得雨果奖,《死神永生》获得轨迹奖,该系列被普遍认为是中国科幻文学的里程碑之作,将中国科幻推上了世界高度。刘慈欣于2018年获得由阿瑟克拉克基金会颁发的克拉克想象力服务社会奖。

刘慈欣的作品宏伟大气、想象绚丽,既注重特别空灵与厚重现实的结合,也讲求科学的内涵和美感,具有浓郁的中国特色和鲜明的个人风格,为中国科幻确

你喜欢哪部**的海报？

最近我看了很多**,也一直在想怎样才算是一张优秀的**海报

看**前,它能激发你的强烈兴趣;

看**后,它让你对**中某些情节产生“顿悟”之感;

**之外,它是一幅独立的审美作品。

八十年代以前,**海报是以画家手工精心绘制的画稿为母本印刷制作的,特别是那些由大师级画家加盟的手绘**海报画稿,它不但提升了**海报的艺术品位,还具有一定的收藏价值。现今高科技的引入,带来**海报制作的革命,使得**海报的制作变得非常便捷容易,相对于以往传统的工艺海报来说,几乎没有收藏价值。

电视机不普及的年代,看**是奢侈品。手机都能看**的年代,看**变成日用品。因此**海报也变得更大众化,商业化,由此弱化了**海报的艺术性。

但不乏有一群设计师,他们凭自己的表达方式来叙述自己对**的爱好。他们的作品风格多变,不强调明星效应,更注重**本质的表达。这些海报作品,目的并非要如何将**“卖”出去,而是作为从观众角度的对**的更深层次的诠释,更像是**的观后感。

因此我精选了一系列海报,从三大方面和大家分享与赏析:

一、给你一种顿悟的喜悦

01《泰坦尼克号》

当年风靡全球的卡梅隆经典之作《泰坦尼克号》,那时的海报我到现在还有印象。

原版海报上的小李子是颜值巅峰的时候,右下图的海报画面能让你记起经典的那句“youjumpijump”。

这些你没见过的优秀**海报,绝对值得收藏!

**由海洋之心开始回忆,结束于海洋之心最终被露丝奶奶沉在了大西洋海底。我给你推荐这张由是LaurentDurieux设计的,海报所选择的核心元素是像征财富与欲望的海洋之心,搭配最受**圈欢迎的Trajan字体。

剔除文字信息,第一眼看到这张海报的时候,很难将它和《泰坦尼克号》联系在一起,细看才发现这是挂在露丝奶奶胸前的海洋之心,衣领的形状巧妙地形成了泰坦尼克号的甲板。

这些你没见过的优秀**海报,绝对值得收藏!

02《小鬼当家》

大概是我至今为止最喜欢的一部喜剧**了。1990年的**,无论是剧情、场景、人物设定都不错。不同于一些喜剧**硬扯笑点,它的笑点来于每个演员对于角色的完美诠释,当然还有编剧的巧思。这么多年过去了,好像连美国自己也没有能拍出能与其比肩的同类型**。下面来自AdamSimpson的海报设计,也经过了设计师的巧思,“小鬼”凯文没有出现画面中,而是通过笨贼滑稽的动作来体现凯文的机智,和**情节一样诙谐搞笑!这些你没见过的优秀**海报,绝对值得收藏!

03《星球大战:最后的绝地武士》

如题所示——“最后的绝地武士”,AndrewKwan海报设计没有悬念,用最直观的方式点题:残阳如血衬托下那疲惫的背影缓缓消逝,一段传奇已然落幕,空中悬挂着两轮太阳,那是卢克的起源,也是卢克的最好归宿

04《逃出绝命镇》

第90届奥斯卡金像奖最佳原创剧本,一部充斥着恐怖、种族问题、融入了细思极恐的科技元素的**。

JayShaw的设计是90年代常见的海报设计风格,去掉色彩,侧重图形和版式表现,画面定格在勺子从人头杯子中“取出”一动作,有意形置换的意思,也将视觉重点放在"GetOut"上面,意味深长。就像这部**一样,惊吓不会在你以为它要来的时候出现,而隐藏在背后的秘密,比你所能想象的都更加大胆。

影片其中的爵士配乐和罗德的阴谋论让**充满黑色幽默,也很有讽刺意味。

05《007:幽灵党》

不管你有没有看这部**,都一定要看《007:幽灵党》的片头,其表现手法可以作为一个独立的影片来欣赏,甚至有人给出片头比影片还精彩的评价。

片头中所出现的戒指,是该片的主题:幽灵党,戒指上的图案正是一个八爪鱼和幽灵结合体图形。《007:幽灵党》原版海报的表现都在帅哥美女丹尼尔·克雷格和莫妮卡·贝鲁奇身上了。

由此来看PedroBMaia版本的海报,和《007:幽灵党》片头一样,更偏向于用八爪鱼、幽灵、骷髅头等元素来表达影片的主题。

《007:幽灵党》片头

题外话:《007:幽灵党》片头配乐是由英国男歌手SamSmith演唱的《Writing》。

《瑞士军刀男》

星爷说得对,演死尸是个技术活。DanielRadcliffe,著名的哈利·波特一角饰演者,在《瑞士军刀男》里演一具非常重要的尸体,这具“尸体”会做鬼脸、喷口水,几乎“无所不能”,甚至展现出惊人的功能——剧烈的“屁流”可以成为喷气式划艇,带另一位主角汉克离开荒岛。

这是一部被百度归为剧情、喜剧、冒险类的影片。正确来说,这是一部黑色喜剧。PedroBMaia版的《瑞士军刀男》海报,采用一个特别的视觉角度来设计,细看这特别的构图、荒诞的行为,就如观看这部**一样,笑着笑着就哭了。

07《超能陆战队》

无疑,“大白”的受欢迎程度远远高于**本身。“大白”面部造型灵感来自于日式铃铛,角色设计师ShiyoonKim发现铃铛的上部有一个细长豁口连接两个孔,这启发了一条线连接两只眼睛的设计。

这种没有嘴巴的极简的设计概念让“大白”用眨眼和肢体动作表达情感,反而给大家对“大白”丰富肢体的语言有更多的解读。BerkayDaglar这张海报可谓诠释得非常到位了。

二、让一场**变成静止的画面

抛开情节,许多**都拥有优质的画面。其中要数韦斯_安德森的**《布达佩斯大饭店》,**中的色调、道具、布景,高饱和度的色彩,每一帧画面的注重细节到达了偏执狂的水准。

这种画面构图及色彩运用给观看**的人带来视觉盛宴。

下面推荐的海报作品,并非从影片中截取画面创作那么简单,而是设计师通过个人风格,用自

08《星球大战VI:绝地归来》

出自JaehwaLee之手的海报,干净的背景,营造出广阔的空间感,角色造型因此而更突出,STARWARS字体美感一览无遗。

09《蝙蝠侠》

黑色的美。蝙蝠侠作为暗黑系英雄,再加上剧情本身和场景风格都是在黑暗的整体氛围中活动,巧妙地用黑色做插画,奠定黑暗的画面情感基调。

10《水形物语》

哑巴姑娘爱上鱼人,虽然时代定格在压抑的冷战背景,涉及到了当今社会中种族歧视、同性恋、弱势性别等这种现实社会问题。但故事将情欲与近乎神圣的爱情融入到了“水”这意象里,完成了一个美丽奇幻的成人童话。

11《剪刀手爱德华》

女主家居住的地方以前是从不下雪的,只有当爱德华出现后洁白的雪花才开始飞扬在那片土地上空。作为一个机器,爱德华几乎没有表情,一双尖利的剪刀手也不利于表达感情,冰冷的色调衬托在他惨白的脸上反而更加令人难忘。

12《银翼杀手2049》

在凸显色彩的同时而不失去反乌托邦的感觉,此片摄影指导为罗杰·狄金斯之作,画面中不是烟雾和粉尘的沙漠,就是阴冷潮湿的雨夜,成功地让你人感到未来的不适,随便一帧画面都是一件艺术品。

而下面这张海报,ChrisSkinner通过他个人的风格,将赛博朋克式的末世街景和暧昧的霓虹灯管重现你的面前。

13《黑客帝国》

20年前的经典科幻片,ChrisSkinner用自己的手法来描绘场景,细节处理得非常精细,可以作为一部独立的作品来欣赏。

一个红心有2只眼睛的标志是什么牌子？

这个牌子是日本设计师

川久保玲

的牌子叫做“CommedesGarcons”川久保玲。

CDG是法国以及日本的超级一线潮流品牌,国内的服装界内行人一般就叫这个牌子为川久保玲。以新潮服饰为品牌主流,目前品牌总店位于法国巴黎,川久保玲是这个品牌的主要设计师。

扩展资料

CommedesGarcons是法语,中文翻译过来,就是“像小男孩一样”。CommedesGarcons简称“CDG”。CommedesGarcons这个品牌名,是日裔设计师川久保玲(

ReiKawakubo

)对她的服装品牌的定位与命名。川久保玲(英文名:ReiKawakubo),这位在法国发展的日本女设计师,以“CommedesGarcons”直截了当地说出她理解的流行与设计概念。(川久保玲(ReiKawakubo)在日本的地位更是时尚教母。

川久保玲的设计独创一格十分前卫,融合东西方的概念,被服装界誉为“另类设计师”。她的设计正如其名,独立、自我主张──只要我喜欢,有什么不可以。她将日本典雅沉静的传统、

立体几何

模式、不对称重叠式创新剪裁,加上俐落的线条与沉郁的色调,与创意结合,呈现很

意识形态

的美感。

参考资料:

-commedesgarcons