情感对舞蹈的重要性

情感表达同舞蹈表演之间的联系

舞蹈表演的过程中，情感表达是最重要的部分。在很多时候舞蹈表演的过程和情感表达的过程是等价的。舞蹈表演要求舞蹈者在表演中要善于去抒发感情，尤其是要去抒发存在于人类内心深处那百位陈杂的感情。我们在欣赏舞蹈表演时，可以清晰的感觉到舞蹈者的每一个动作，每一个表情甚至每一个眼神都有着别样的韵味，那其实是舞蹈者情感表达的过程。要想将这种技能练到最好那是极为不易的一件事，这就要求舞蹈者的身体的每一个部分，甚至于小到每一块肌肤到能够成为表达情感的工具。当在表演时，舞蹈表演者在每一个细节上都是情感的表达，这充分表现了情感表达在舞蹈表演中的重要地位。

舞蹈表演是情感表达的外在表现形式。舞蹈的编导者在创作舞蹈的时，通过多种方式的编排，将自己所要表达出来的情感以及在技术上的追求都融入到了舞蹈中。可以说舞蹈表演的每一个动作、每一个细节都有着编导者在艺术上的思考以及追求，因此要想将情感表达的淋漓尽这，这就需要舞蹈演员与编导者的情感表达达成一致。舞蹈者和编导者双方在交流的过程中，让一个舞蹈形象不断的进行着完善，让一个舞蹈形象所蕴含的情感更加饱满，让一个舞蹈形象给人的印象更加深刻、生动。舞蹈者和编导者在各自的思想空间中进行着思考、进行着创作，相互传递着各自的艺术思考和情感追求，最后相互融合。编导者将自己所有精力融合在了舞蹈中，为舞蹈者在舞台上释放感情提供个最初的源泉。

情感表达在舞蹈表演中的重要性

舞蹈表演是一种让人们在视觉上享受的艺术，通过肢体上的动作和语言带给人们以美的享受。舞蹈表演不仅仅只是表面上的动作，其内在的情感的传递才是舞蹈表演的真正艺术所在，世界上最让人感动的舞蹈表演都是融入了丰富的情感的，所以舞蹈表演其实是一个情感丰富的世界。如果一个舞蹈缺少了在情感上的表达，那就好比一个没有灵魂的躯壳，毫无生机可言，所以情感表达在舞蹈表演中是多么的重要。

舞蹈者在于舞蹈上素质的高低由情感表达能力所决定着。舞蹈表演的过程是十分复杂的，它需要舞蹈者能够去塑造一个具体的人物形象，去抒发所要表达的情感，所以，舞蹈者表演的是否成功由情感表达直接决定着，也可以说是没有情感表达所支撑的舞蹈表演是一个失败的表演。观众在观看舞蹈时，他们看不到编导者在最初始的时候将情感融入舞蹈中的过程，也看不到舞蹈者对于这个舞蹈的描述和理解，但是观众们可以从无熬着的表演中感受到那所蕴含的情感。对于舞蹈者来说情感表达无疑是一种艺术，同时对于观众们来说，情感表达也是一次零距离接触艺术的机会和享受。如果舞蹈表演离开了情感表达，那就会变成像武术、体操这些肢体上的动作。

舞蹈表演的感染力在很大程度上是依靠情感表达来体现出来的。单单的舞蹈技巧是体现不出来舞蹈在艺术上的感到染力的，如果一个舞蹈让观众们在观看之后受到深深的震撼甚至于久久不能忘怀的话，那么这次的舞蹈表演一定蕴含着极为丰富的情感，才让人们回味无穷。舞蹈者在表演中带着丰富的情感，将这些情感融入到自己的每个动作、每个表情，在舞台上尽情的挥洒着自己的情感，将这些情感传递给观众，达到情感的传递。舞蹈不仅仅是艺术，它也是我们现实生活中很多生命力的体现，这样表达出的情感感染力是非常巨大的，让人们感觉更加贴切、真实。

情感的表达是舞蹈艺术的魂，是演员测量自身水平的关键标准，也是编排者注入作品的关键因素。而最为重要的是对于观众来说，充满着感情的舞蹈不仅让自己大饱眼福，也可以让自己的到精神上的满足。

我们需要深刻了解到的是舞蹈表演不只是为了让观众体验到肢体的美，也不只是让观众看到你的基本功的扎实，更加要让观众感受到情感的宣泄，与演员们建立某种特殊的精神联系，从而让观众从内心里感受到某种情感

（一）将内心的情感充分地外放并加以面部表情的利用

情感的发源地是内心，它是由内向外的扩散。要把情感表达出来，舞蹈演员应该要能领悟各种各样的情感，而情感是真实的，是真正的在内心深处感受出来的，只有在真正体会到情感时，才能将情感表达得淋漓精致。所以，舞蹈演员们在表达某种情感时应该先感受它，理解它。情感的外放是由内心向肢体的延伸，这个过程是比较困难的，但没有这种由内向外流露的过程则是虚假的。就像机械的躯体，它没有灵魂，没有内心，所以它是无味的。

在面部表情中，我认为眼神的利用是很重要的。“眼睛是打开心灵的窗户”。感情是可以通过眼神来传达的，在日常生活中，眼睛所传达的情绪也无处不在，比如，当你的考试成绩很不理想时，父亲望向你的眼神与平常肯定不同。

而在表演作品时，不加以眼神的利用则会减弱情感地表达。我们在很多的舞种里都会注重眼神的运用。比如说拉丁舞，女生在跳桑巴的时候，必不可少的是那种火辣的，魅惑的眼神，充分地表达出了桑巴女郎的性格和热情。又比如，我们在表演维吾尔族舞蹈时，那种骨子里的自信，高傲，用一个眼神足以传达。可见眼神的重要性。

(二)注意结合自身的情感融入和个性的塑造

舞蹈艺术不是机械的表演，当编导表达出想要塑造的人物形象或者故事情节时，不是纯粹的需要演员按照编导自己的想法来演绎，同时，也需要演员自己的理解，结合自身的条件，舞蹈演员可以充分发挥自己的情感，比如说，融入自己的性格，再连接角色，通常我们把这个过程叫作二度创作。一个成熟的舞蹈演员能够将自己的情感在某个舞蹈作品里准确表达出来，并且能展示作品的内涵，并通过舞蹈演员的情感融合在人格形象里。

（三）在表演和日常训练生活中，要提升自己创造形象的能力和思维能力

演员创造形象的能力和思维能力，也影响着表演过程中的情绪表达。舞蹈表演中对人物的想象是指对其年龄，背景，心理活动的想象，尽管不能完全想象出人物的状态，但可以想象出自己在身临其境的情况下，是什么样的状态。在日常的生活中的想象力和思维能力的提高需要更多的体验生活，需要尝试更多的风土人情，在生活中把握最让人动容的人物或者情景，再发挥自己的想象力和创造力来塑造属于自己的舞蹈。

联欢会跳的那种：荧光手影舞、民族舞、激光舞、poping、《孔雀舞》。

1、荧光手影舞

手影舞是依靠手势来表达所要展示的。它的表演全部内容靠手部动作变幻形成各种不同形象，依靠特殊灯光效果，演员通过手的组合和形体相辉映的方式表演。在没有对白台词，幽旷婉转的背景音乐中，凭借一双手就可以变幻出各种表情、文字、图标、图案及世间百相。

2、民族舞

民族舞泛指产生并流传于民间、受民俗文化制约、即兴表演但风格相对稳定、以自娱为主要功能的舞蹈形式。练习民族舞好处有如下：有较强趣味性、培养舞者气质、让人心情愉悦。民间舞不乏朴实无华、形式多样、内容丰富、形象生动等特点。

3、激光舞

激光舞与激光表演不同，是传统激光演出的一种升级表演形式，是一种人与激光结合的舞蹈。它结合了激光表演的震撼性和魔术的趣味性，演员在激光中配合音乐可以做出，抓光、打光、折光、转光等具有新奇性的动作。

激光舞属于一种新奇的舞蹈，也是融入了高科技的舞蹈。演员必须对舞蹈具有深刻的理解，才能将激光与舞蹈完美的结合。

4、poping

Popping是Funk舞蹈和街舞（Street Dance）中的一种风格，最初的基本形式是借由各部位肌肉迅速地收缩与放松的技巧，使舞者的身体产生震动的感觉，这种技巧称作Pop，舞者会以多种不同的动作和姿势来配合歌曲的节奏进行舞蹈，Popping舞者又被称为Popper。

5、《孔雀舞》

孔雀作舞有严格的程式和要求，有规范化的地位图和步法，每个动作有相应的鼓语伴奏。舞蹈动作多保持在半蹲姿态上均匀的颤动，身体及手臂的每个关节都有弯曲，形成了特有有三道弯舞姿造形。

-poping

-激光舞

-民族舞

-手影舞

-孔雀舞

舞蹈是一种艺术形式，它不仅涉及到肉体，也涉及到精神。以下是一些原因：

1 舞蹈是一种身体活动：舞蹈需要舞者运用身体的各个部位，如脚、手、肩、头等，进行协调和配合，以达到一定的动作和姿势。这种身体活动的性质使得舞蹈具有一种肉体性。

2 舞蹈是一种情感表达：舞蹈是一种情感表达方式，它可以通过动作、姿势和表情来传达舞者的情感和内心世界。舞者可以通过舞蹈来表达自己的喜悦、悲伤、愤怒、爱情等情感，这种情感表达的性质使得舞蹈具有一种精神性。

3 舞蹈是一种审美体验：舞蹈是一种审美体验，它可以通过动作、姿势和音乐来创造出一种美的氛围和感受。观众可以通过观看舞蹈来体验美和艺术，这种审美体验的性质也使得舞蹈具有一种精神性。

4 舞蹈是一种文化传承：舞蹈是一种文化传承方式，它可以通过代代相传的方式，保留和传承一个民族的文化和传统。这种文化传承的性质也使得舞蹈具有一种精神性。

因此，舞蹈既是肉体的也是精神的。它不仅涉及到身体的运动和协调，也涉及到情感、审美和文化传承等精神层面的问题。

舞蹈是一门最能展现人物性格特征与内心情感的艺术。它由人的肢体动作和姿态构成，非常富有表现力的高雅艺术。既由肢体表达，肢体与人内心是最密切、不可分割的相互关系。而且舞蹈作为一门人体表现的艺术，表达的是人的思想、性格，内心感情，所以，舞蹈可以称作一种有意味的艺术形式，它可以通过个别的或独特的艺术形象反映一定的现实，是感性地表达舞蹈着和编舞者的感情和思想，因此，舞蹈用可以用一定的模式和手段表现人物性格。性格是人内在心理的综合表现，典型人物的心理表现出典型性格，舞蹈的姿态以及动作往往是以一种外在的形式表现在特定的舞蹈情境中，舞者的姿态、动作，可以表现人物的性格和情感，具有很强的形式美、技术性以及艺术性。这些形式美、技术性及艺术性都是来源于人体本身，是人的内在感情受到外界的影响而发生的动作，动作来自与舞者本身，也就是说，外在的技艺和形态都必须与人的内在情感相同，受到情感的影响和波动，并且能够表现出这种情感，舞者如果在舞蹈时将注意力的重心放在舞蹈技术和自己的肢体上，就自然会减少对舞蹈本身的投入，这就失去了舞蹈的真谛与生命力。舞蹈是善于行发情感的艺术，优秀的舞蹈作品必然是将深厚的、凝练的、动人的情感，加以创造，用生动的肢体语言和艺术表现融为一体，以唤起观众的情感共鸣，这样才能创造真正的舞蹈艺术