温暖感情插画-幼师创作暖心插画致敬抗疫工作者,你如何评价这位幼师的作品?

温暖感情插画-幼师创作暖心插画致敬抗疫工作者,你如何评价这位幼师的作品?,第1张

韩国插画师Zipcy笔下一组情侣之间甜腻腻的日常,让人心跳加快

韩国插画师Zipcy,她的作品极具少女情怀又风格多样,时而森系,时而超现实主义,时而又性感,擅长捕捉人物瞬间的表情,表达细腻的情感。

插画师Zipcy

Zipcy,梁世恩,女,来自韩国首尔的插画家。

擅长捕捉瞬间的人物表情,表达细腻的情感。

她画了一组情侣之间甜腻腻的日常,创作灵感主要是来自于她与她老公的同居日常。这位**姐不仅有美貌有才华,还有一个帅气的大长腿欧巴。你看下图感觉下······

图1

我从Zipcy的作品主页里挑了以下插画,一起来看看情侣腻在一起的时候,到底喜欢干些什么。来,张口,吃黄金狗粮啦。

情侣同居时爱干什么

你路过我的时候,

我就感觉有些什么不一样。

假装低头看书,

不敢望向你。

图2

图3

即使当把视线移往他处,

我仍能感觉到你热烈的凝视。

它仿佛在召唤我,

那我就响应它的召唤。

于是一道光线,

穿过你乌黑的头发,

闪烁着向我而来。

图4

我记得你那飞鸟般从不停歇的目光,

第一次落在我的脸上。

那只是一个瞬间,

但你的影像却直接烙进我的眼里,

经久不散。

图5

“我喜欢和你的头发一起玩。”

当你漂亮的指尖慢慢地扫过我的头发,

我觉得我的每一根头发,

都巧妙地恢复了它的感官。

图6

就像把头埋进刚晒了太阳的枕头上一样,

有一股淡淡的香味,

舒服极了。

我把头埋进你的怀里,

这会让我的鼻子得到放松,

突然想紧紧抱住你。

图7

不知道为何,

我很爱触摸你的皮肤。

图8

你的脸怎么会这么柔软

只有我可以触摸你的脸,

才是最好。

图9

认真倾听你呼吸的气息,

我的耳朵神经保持紧绷,

你的气息如此温暖,

我顿时大脑一片空白。

图10

作者说,画这系列时,用心研究了人陷入爱情时的眼神,努力试图传达出人物的感情。大家觉得有做到吗

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什么是治愈系插画???

治愈系的插画应该是画的色彩比较明亮柔和温暖,画的内容是人们内心向往的那种即平淡却又无比温馨幸福美好的画面,人在看了治愈系插画以后会觉得生活很美好

内心很温暖,发一组治愈系插画你看下。

幼师创作暖心插画致敬抗疫工作者,你如何评价这位幼师的作品?

幼师创作暖心插画致敬抗疫工作者,小编觉得这位幼师的作品不仅画的生动形象,同时也富含很深远的意义。因为疫情问题,很多人的生活都发生了巨大的改变,有些人奋战在一线,通过自己的努力保护身后的千万个小家。也有一些人遵守当地的要求,老老实实的待在家里,他们也想通过自己的一己之力来为这场战疫做贡献。这位幼师也是很善良的,通过自己的理解,将那些温暖的抗疫画面记录下来。

这位幼师的作品非常的精彩。幼师在大家印象当中就是和小孩子一起玩耍的,能够成为一名幼师,也确实要付出很多的勇气,同时也要学习很多的才艺,绘画便是其中一种。这位幼师是杭州市的一位老师,因为在校园当中看到了很多很有意义的抗疫画面,于是就想用画笔将这些内容记录下来。例如乌云压顶的时候,有两位志愿者穿着红色的马甲,手上拿着一面党旗。这些志愿者们克服了很多困难,即使很危险,但是也不会轻易的退后。

作品很有内涵,值得大家细细品味。可能有些人觉得直接拍照会比较容易,但是拍照只不过是一瞬间的事情,但是在创作画作的时候,却能够付出自己很多的心血,同时也能够有很深的感情。通过这些温暖的画面,能够了解这位老师的心声,同时也能够让广大人民群众们变得越来越感动。

用自己的能力为抗疫作出贡献。中国人的团结是有目共睹的,每一个人虽然身份不同,但是心却在一起,众志成城,团结一心。大家都希望人类能够在这场战疫当中获得胜利。相信通过大家的努力,这份胜利一定会很快来到大家的身边。

1要战胜自我,建立自信,首先必须超越自卑。

自卑作为一种消极的心理状态,每个人或多或少都会有一些,它与自信紧有一步之遥,如果我们超越了它,变之为发奋的动力,我们就能走向成功和卓越。在生活中,我们常常会碰到自卑的情形。自卑很明显对自己的成长和发展是不利的,也有碍于我们与别人正常交往。我们之所以害怕在人群面前讲话,是由于我们害怕自己犯错,也害怕自己的发音,音调或姿态被别人嘲笑,这就是自卑的表现。克服这种自卑的一个办法是,告诉自己,这种行动让我们只会赚而不会赔,因为我们有可能成功,即使不成功,我们也得到了宝贵的经验,我们可以向自己保证下次能继续,并做得更好直到成功。恐惧和忧虑是一种消极,失败的心态,是自卑心理的表现,它使人盲目担心,害怕,最终在恐惧的逃避中碌碌无为。因此,我们必须克服这中消极的心态,以积极成功的心态作为有用的武器,相信自己:你能战胜它,并且毫无困难。一个人的内心的想法非常重要,好的想法考虑到原因和结果,可以产生很合逻辑的,很有建设性的计划,而坏想法通常会导致一个人的紧张和精神崩溃。

其次,积极地自我暗示,提升自己的欲望。

心态决定命运,思想极其重要。只要知道你在想什么,就可以知道你是怎样的一个人。如果在一天里,我们脑海中都是快乐的念头,我们就能快乐;如果我们想的是悲伤的事情,我们就会觉得悲伤;如果我们想到一些可怕的情况,我们就会害怕……

生命并不单纯,我们应该选择正面的态度,而不是采取反面的态度,换句话说,我们必须关切我们的问题,但不能忧虑。当我们被各种烦恼困扰着,整个人精神紧张不堪时,我们可以凭借自己的意志力,改变自己的心境,我们应当记住:思想运用和思想本身,就能把地狱造成天堂,把天堂造成地狱。

要提升自己的欲望,把自己的心愿和梦想一一列举出来,然后标明每个欲望的强度,标明目前最渴望得到的是什么,并强化动力,告诉自己一定要实现某个目标,使这种想法深入潜意识,并不断强化,成为自己思想中最强烈的一部分,这样,目标其实已经很接近了。

最后,我们必须敢于表现真实的自我,把超越自己的成果展现出来。

真实自然的自己,才会有个性魅力。当你出现在别人面前时,首先想到的是“我应该怎样表现,装出什么样子,才能让别人认可和满意?”还是“我本来就是这个样子,我就要真实自然地表现!”?这两种截然不同的意识将决定我们在人际交往中是否自由平等,也反映出我们是否具有个性魅力。

电视连续剧《京都纪事》里有一个很不重要的角色,引起了我的注意。她在剧中的名字叫张薇。我对她有好感是因为我觉得她表现自然,洒脱自如。作为经理的女秘书,是情人却不轻浮,也不避讳;作为商场上的谈判代表,沉稳精明却不油滑,也从不烦怨。这种不卑不亢、毫不矫饰造做的表现虽然不能说完美,但她却独具魅力,令人喜爱,尽管她不是主角,却让人觉得她很成功。

超越自我表现,建立自信,克服自卑并敢于表现自我获得成功是有着重要前提的。那就是:我们必须积累必要的知识:基本知识、专业知识和相关知识。我们必须掌握生活、工作应当掌握的基本知识体系,又要熟知我们所从事的职业必须掌握的专门知识,并要了解与职业相关的一些常识。

一定要提高自身对别人情绪的感知力。

如果在感知男人情绪的这件事情上,你依然是现在的失聪、失明状态的话,即使男人再给了你一次机会,你依然是无法驾驭好这段感情的。

那么,我们该如何提升,自身的情绪感知力呢?

其实,最好的方法就是:互换身份法。

想要细腻、真切的感知到,男人的情绪和心理状态,你也要学会换位思考:

第一步

回忆

你可以好好的回忆一下,自己在过去跟男人的整个交往过程,并截取其中一些重要的片段。

所谓的重要片段就是,两个人在这些片段中,一定要有很多的情绪起伏,或者是,整个片段都是由一个或几个矛盾展开的。

只有在这样的片段里,你才能更深刻的体会到,男人内心最真实的情绪和感受,以及,这些情绪和感受的产生和发展过程。

第二步

把情景进行细节化、具象化

比如,你想到的情景是,两个人因为谁做饭的问题吵了起来。

如果你没有把这个情景进行细节化、具象化的话,那在你脑海中的画面,就是笼统、单一和模糊的。

在这样的画面里,其实很难获得细腻的情绪体验。

怎么把想到的情景进行细节化、具象化呢?

很简单,你只需要更详细的问自己一些问题就可以了。就比如,在上面描述的情景里,就可以问自己:

两个人是因为谁做饭的问题吵起来的?

那么,在争论这个问题的时候,两个人各自的主张是什么,反驳对方的理由又是什么呢?

是谁先挑起战火的?

在吵架的过程中,男人说的最触怒我的一句话是什么?

我当时说出了口,现在又感觉后悔的一句话是什么?

……

问完了这些问题之后,你脑海中的画面,肯定会变得更清晰的。

第三步

变换身份

找到两个人互动的情景,并把整个情景进行具体化之后,就可以重新演绎这个情景了。

只不过,在演绎的过程中,你不再扮演自己,而是要扮演对方的角色。这样一来,就能更真切的体察到对方的情绪了。

当然了,为了让自己在整个情景演练的过程中,获得更真实的情绪体验,你也可以找一个身边的朋友,实际的去扮演你当时的角色,而不只是在脑海中,给到自己一个虚构的角色。

十一月四日风雨大作二首

宋代:陆游

风卷江湖雨暗村,四山声作海涛翻。

溪柴火软蛮毡暖,我与狸奴不出门。

僵卧孤村不自哀,尚思为国戍轮台。

夜阑卧听风吹雨,铁马冰河入梦来。

释义天空黑暗,大风卷着江湖上的雨,四周的山上哗哗大雨像巨浪翻滚之声。溪柴烧的小火和裹在身上的毛毡都很暖和,我和猫儿都不愿出门。我直挺挺躺在孤寂荒凉的乡村里,没有为自己的处境而感到悲哀,心中还想着替国家防卫边疆。夜将尽了,我躺在床上听到那风雨的声音,迷迷糊糊地梦见,自己骑着披着铁甲的战马跨过冰封的河流出征北方疆场。

思想感情这首诗情感激昂,精神饱满。作者晚年境遇困顿,身体衰弱,但并没有哀伤自己,而是想着从军奔赴边疆,跨战马,抗击敌人进犯。表达了诗人的爱国热情希望用实际行动来报效国家,忧国忧民的思想感情。

有3个,自己选吧

一剪梅·红藕香残玉簟秋 ·李清照

红藕香残玉簟秋。轻解罗裳,独上兰舟。云中谁寄锦书来?雁字回时,月满西楼。

花自飘零水自流,一种相思,两处闲愁。此情无计可消除,才下眉头,却上心头。

赏析一 以灵巧之笔抒写眷眷之情——析李清照的《一剪梅》

这首词在黄升《花庵词选》中题作“别愁”,是赵明诚出外求学后,李清照抒写她思念丈夫的心情的。伊世珍《琅嬛记》说:“易安结褵未久,明诚即负笈远游。易安殊不忍别,觅锦帕书《一剪梅》词以送之。”最近,**《李清照》沿袭了伊世珍之说,当赵明诚踏上征船出行时,歌曲就唱出《一剪梅》的“轻解罗裳,独上兰舟”。我认为把这首词理解为送别之作,于词意不尽相符,就是“轻解罗裳”两句,也难解释得通。“罗裳”,不会是指男子的“罗衣”,因为不管是从平仄或用字看,没有必要改“衣”为“裳”。“罗裳”无疑是指绸罗裙子,而宋代男子是不穿裙子的。要是把上句解为写李清照,下句写赵明诚,那么,下句哪来主语?两者文意又是怎样联系的呢?看来,应该以《花庵词选》题作“别愁”为宜。

李清照和赵明诚结婚后,夫妻感情甚好,家庭生活充满了学术和艺术的气氛,十分美满。所以,两人一经离别,两地相思,这是不难理解的。特别是李清照对赵明诚更为仰慕钟情。这在她的许多词作中都有所流露。这首词就是作者以灵巧之笔抒写她如胶似漆的思夫之情的,它反映出初婚**沉溺在情海之中的纯洁心灵。词的开头是:

红藕香残玉簟秋。写出时间是在一个荷花凋谢、竹席嫌凉的秋天。“红藕”,即红色荷花。“玉簟”,是精美的竹席。这一句涵义极其丰富,它不仅点明了时节,指出就是这样一个萧疏秋意引起了作者的离情别绪,显示出全词的倾向性。而且渲染了环境气氛,对作者的孤独闲愁起了衬托作用。如“红藕香残”,虽然是表示出秋来了荷花凋谢,其实,也含有青春易逝,红颜易老之意;“玉簟秋”,虽然是暑退秋来,所以竹席也凉了。其实,也含有“人去席冷”之意。

就表现手法及其含义来看,这一句和南唐李璟《浣溪沙》的首句:“菡萏香销翠叶残”相类似。同样是说荷花凋残,秋天来了。但后者不如前者那么富有诗意:“菡萏香销”,无疑是不及“红藕香残”那样既通俗又是色泽鲜明;“翠叶残”意思仍然和“菡萏香销”一样,是指秋来荷叶落。但“玉簟秋”,却不同了,又有一层新的意思。如果说,“红藕香残”是从客观景物来表现秋的到来,那么,“玉簟秋”就是通过作者的主观感受——竹席生凉来表达秋的到来。一句话里把客观和主观、景和情都融化在一起了。显然,同是七个字,但它的涵义就比之李璟句丰富得多。怪不得清朝陈廷焯赞赏说:“易安佳句,如《一剪梅》起七字云:‘红藕香残玉簟秋’,精秀特绝,真不食人间烟火者。”(《白雨斋词话》)李清照并非不食人间烟火的人,但这一句“精秀特绝”,却是事实,并非过誉。

李清照本来已因丈夫外出而有所牵挂,如今面对这样一个荷残席冷、万物萧疏的景象,免不了触景生情,其思夫之情必然更加萦绕胸怀,内心之苦是不言而喻的。凡人受愁苦的煎熬,总是要想办法排愁遣闷的,这是人之常情。李清照也不例外。她究竟想如何来消除这愁闷呢?此刻,她不是借酒消愁,也不是悲歌当泣,而是借游览以遣闷,下两句就是这样引出来的:

轻解罗裳,独上兰舟。

就是说,我轻轻地解开了绸罗的裙子,换上便装,独自划着小船去游玩吧!上句“轻”字,很有份量,“轻”,是轻手轻脚的意思。它真实地表现了**生怕惊动别人,小心而又有几分害羞的心情。正因为是“轻”,所以谁也不知道,连侍女也没让跟随就独自上小船了。下句“独”字就是回应上句的“轻”字的。“罗裳”,是丝绸制的裙子。“兰舟”,即木兰舟,船的美称。这里用“罗裳”和“兰舟”很切合李清照的身份。因为这是富贵人家之所独有。这两句的涵义,既不同于《九歌•湘君》中的“沛吾乘兮桂舟,令沅湘兮无波,使江水兮安流”。写湘夫人乘着桂舟来会湘君;也不同于张孝祥的《念奴娇》:“玉鉴琼田三万顷,著我扁舟一叶。”写张泛舟在广阔的洞庭湖上的兴奋心情。而是极写李清照思夫之苦,她之所以要“独上兰舟”,正是想借泛舟以消愁,并非闲情逸致的游玩。这是李清照遣愁的方法之一。其实,“独上兰舟”以消愁,若非愁之极何以出此?然而,它不过是象“举杯消愁愁更愁’一样。过去也许双双泛舟,今天独自击楫,眼前的情景,只能勾引起往事,怎能排遣得了呢?不过,李清照毕竟跟一般的女性不同,她不把自己的这种愁苦归咎于对方的离别,反而设想对方也会思念着自己的。所以,她宕开一笔,写道:

云中谁寄锦书来?雁字回时,月满西楼。

前两句是倒装句。这几句意思是说,当空中大雁飞回来时,谁托它捎来书信?我正在明月照满的西楼上盼望着呢!“谁”,这里实际上是暗指赵明诚。“锦书”,即锦字回文书,这里指情书。作者这么写,看似乎淡,实则含蓄有韵味:一、它体现了李清照夫妻感情的极其深厚、真挚,以及李清照对她丈夫的充分信任。因为如果她对赵明诚感情淡薄,或有所怀疑,就不会想象“云中谁寄锦书来”,而是必然发出“浮云蔽白日,游子不顾反”(《古诗十九首•行行重行行》);或是“荡子行不归,空床难独守”(《古诗十九首•青青河畔草》)的怨言。所以,这里作者这样写,不言情而情已自见。这种借写事来抒情,正是在艺术创作上最富有感染力的。二、寓抽象于形象之中,因而更觉具体生动。单说“谁寄锦书来”,未免显得抽象。作者借助于雁能传书的传说,写道:“云中谁寄锦书来,雁字回时。”这就通过大雁翔空,形象地表达了书信的到来,使人可看得到,摸得着。虽然这种写法,并非自她始,但她的云中雁回比之一般的飞雁传书,显然画面更为清晰,形象更为鲜明,这种点化仍然是值得肯定的。三、它渲染了一个月光照满楼头的美好夜景。在这夜景里,即使收到情书,无疑是高兴的。但光是这样理解,还不可能发掘“月满西楼”句的真正含义。雁传书信,固可暂得宽慰,但不可能消除她的相思。其实,在喜悦的背后,蕴藏着相思的泪水,这才是真实的感情。“月满西楼”句和白居易《长相思》的“月明人倚楼”含义相似,都是写月夜思妇凭栏望远的。但李作较之白作似乎进了一步,关键在于“西”字,月已西斜,足见她站立楼头已久,这就表明了她思夫之情更深,愁更极。由于李清照既然思念着自己的丈夫,又相信丈夫也会思念着自己,所以,下片也就顺此思路开展了:

花自飘零水自流。

有人说,这是写李清照慨叹自己“青春易老,时光易逝”。要是这样,那么,下面“一种相思,两处闲愁”两句,就成为无源之水,无本之木了。其实,这一句含有两个意思:“花自飘零”,是说她的青春象花那样空自凋残;“水自流”,是说她丈夫远行了,象悠悠江水空自流。“自”字,是“空自”或“自然”的意思。它体现了李清照的感叹语气。这句话看似平淡,实际上含义很深。只要我们仔细玩味,就不难发觉,李清照既为自己的红颜易老而感慨,更为丈夫不能和自己共享青春而让它白白地消逝而伤怀。这种复杂而微妙的感情,正是从两个“自”字中表现出来的。这就是她之所以感叹“花自飘零水自流”的关键所在,也是她俩真挚爱情的具体表现。唯其如此,所以底下两句:

一种相思,两处闲愁。

就自然地引出来了。如果说,上面没有任何一句提到李清照和他的丈夫的两相恩爱;那么,这两句就说得再明白也没有了。她俩是同样互相思念着,也同样因离别而苦恼着。这种独特的构思体现了李清照对赵明诚的无限钟情和充分信任,体现了她开朗的性格,善于为对方着想,与一般妇女的狭隘心胸不同。在古典诗词中,写思夫之作的不少,但大多是“过尽千帆皆不是。斜辉脉脉水悠悠,肠断白萍洲”(温庭筠《忆江南》);或是“红豆不堪看,满眼相思泪”(牛希济《生查子》)一类文字。象李清照这样从两方面来写出相思之苦的,极为鲜见。

那么,李清照的“闲愁”究竟达到了什么程度呢?下面三句就作了回答:

此情无计可消除,才下眉头,却上心头。

就是说,这种相思之情是没法排遣的,绉着的眉头方才舒展,而思绪又涌上心头。一句话就是时刻在相思着。这里,作者对“愁”的描写,极其形象。人在愁苦时总是绉着眉头,愁眉苦脸的。作者正是抓住这一点才写出“才下眉头,却上心头”两句,使人若见其眉头刚舒展又紧蹙的样子,从而领会到她内心的绵绵痛苦的。“才下”、“却上”两个词用得很好,两者之间有着连接的关系。所以,它能把相思之苦的那种感情在短暂中的变化起伏,表现得极其真实形象。这几句和李煜《乌夜啼》的“剪不断,理还乱,是离愁,别是一般滋味在心头”,意境相似,有异曲同工之妙。

王士祯在《花草蒙拾》中说:“然易安亦从范希文‘都来此事,眉间心上,无计相回避’语胎出,李特工耳。”诚然,李作比之范作已胜一筹。“眉间心上,无计相回避”,总不及“才下眉头,却上心头”那么形象地反映李清照愁眉变化的情景,怪不得成为千古绝唱。

由上看来,李清照这首词主要是抒写她的思夫之情。这种题材,在宋词中为数不少。若处理不好,必落俗套。然而,李清照这首词在艺术构思和表现手法上都有自己的特色,因而富有艺术感染力,仍不失为一篇杰作。其特点是:一、词中所表现的爱情是旖旎的、纯洁的、心心相印的;它和一般的单纯思夫或怨其不返,大异其趣。二、作者大胆地讴歌自己的爱情,毫不扭捏,更无病态成份;既象蜜一样的甜,也象水一样的清,磊落大方。它和那些卿卿我我、扭捏作态的爱情,泾渭分明。三、李词的语言大都浅俗、清新,明白如话,这首词也不例外。但它又有自己的特点,那就是在通俗中多用偶句,如“轻解罗裳,独上兰舟”、“一种相思,两处闲愁”、“才下眉头,却上心头”等等,既是对偶句,又浅白易懂,读之琅琅上口,声韵和谐。若非铸词高手,难能做到。(郑孟彤)

赏析二

这首词作于清照和丈夫赵明诚远离之后,寄寓着作者不忍离别的一腔深情,是一首工巧的别情词作。

词的起句“红藕香残玉簟秋”,领起全篇,上半句“红藕香残”写户外之景,下半句“玉簟秋”写室内之物,对清秋季节起了点染作用。全句设色清丽,意象蕴藉,不仅刻画出四周景色,而且烘托出词人情怀。意境清凉幽然,颇有仙风灵气。花开花落,既是自然界现象,也是悲欢离合的人事象征;枕席生凉,既是肌肤间触觉,也是凄凉独处的内心感受。起句为全词定下了幽美的抒情基调。

接下来的五句顺序写词人从昼到夜一天内所作之事、所触之景、所生之情。前两句“轻解罗裳,独上兰舟”,写的是白昼在水面泛舟之事,以“独上”二字暗示处境,暗逗离情。下面“云中谁寄锦书来”一句,则明写别后的悬念。接以“雁字回时,月满西楼”两句,构成一种目断神迷的意境。按顺序,应是月满时,上西楼,望云中,见回雁,而思及谁寄锦书来。“谁”字自然是暗指赵明诚。但是明月自满,人却未圆;雁字空回,锦书无有,所以有“谁寄”之叹。说“谁寄”,又可知是无人寄也。词人因惦念游子行踪,盼望锦书到达,遂从遥望云空引出雁足传书的遐想。而这一望断天涯、神驰象外的情思和遐想,无时无刻不萦绕于词人心头。

“花自飘零水自流”一句,承上启下,词意不断。它既是即景,又兼比兴。其所展示的花落水流之景,是遥遥与上阕“红藕香残”、“独上兰舟”两句相拍合的;而其所象喻的人生、年华、爱情、离别,则给人以凄凉无奈之恨。

下片自此转为直接抒情,用内心独自的方式展开。“一种相思,两处闲愁”二句,在写自己的相思之苦、闲愁之深的同时,由己身推想到对方,深知这种相思与闲愁不是单方面的,而是双方面的,以见两心之相印。这两句也是上阕“云中”句的补充和引申,说明尽管天长水远,锦书未来,而两地相思之情初无二致,足证双方情爱之笃与彼此信任之深。这两句既是分列的,又是合一的。合起来看,从“一种相思”到“两处闲愁”,是两情的分合与深化。其分合,表明此情是一而二、二而一的;其深化,则诉说此情已由“思”而化为“愁”。下句“此情无计可消除”,紧接这两句。正因人已分在两处,心已笼罩深愁,此情就当然难以排遣,而是“才下眉头,却上心头”了。

“此情无计可消除,才下眉头,却上心头。”三句最为世人所称道。这里,“眉头”与“心头”相对应,“才下”与“却上”成起伏,语句结构既十分工整,表现手法也十分巧妙,在艺术上具有很强的吸引力。当然,这两个四字句只是整首词的一个有机组成部分,并非一枝独秀。它有赖于全篇的烘托,特别因与前面另两个同样工巧的四字句“一种相思,两处闲愁”前后衬映,而相得益彰。

作者: 灌水乐园ho 2007-4-5 18:22 回复此发言

赏析三

元伊世珍《琅嬛记》卷中载:“易安结婚未久,明诚即负笈远游。易安殊不忍别,觅锦帕书《一剪梅》词以送之。”以词来抒写相思之情,这并不是什么新鲜的题材,但李清照这首《一剪梅》以其清新的格调,女性特有的沉挚情感,丝毫“不落俗套”的表现方式,给人以美的享受,显得越发难能可贵。

“红藕香残玉簟秋”,首句词人描述与夫君别后,目睹池塘中的荷花色香俱残,回房欹靠竹席,颇有凉意,原来秋天已至。词人不经意地道出自己滞后的节令意识,实是写出了她自夫君走后,神不守舍,对环境变化浑然无觉的情形。“红藕香残”的意境,“玉簟”的凉意,也衬托出女词人的冷清与孤寂。此外,首句的语淡情深,如浑然天成,不经意道来。故前人评曰:“易安《一剪梅》起句‘红藕香残玉簟秋’七字,便有吞梅嚼雪,不食人间烟火气象,其实寻常不经意语也”(《两般秋雨庵随笔》卷三)。“轻解罗裳,独上兰舟。”次写在闺中无法排遣愁闷与相思之苦,便出外乘舟解闷。词人在一首《如梦令》中曾生动地记述一次她乘舟尽兴游玩的情景,不仅归舟晚,还误入藕花深处,惊起一滩鸥鹭,情调欢快。现如今却是“独上兰舟”,不仅无由消除相思之苦,反更显怅惘和忧郁。“云中谁寄锦书来?雁字回时,月满西楼。”女词人独坐舟中,多么希望此刻有雁阵南翔,捎回夫君的书信。而“月满西楼”,则当理解为他日夫妻相聚之时,临窗望月,共话彼此相思之情。此句颇有李商隐“何当共剪西窗烛”诗句的意境。另外,“月满”也蕴含夫妻团圆之意。这三句,女词人的思维与想象大大超越现实,与首句恰形成鲜明对照。表明了词人的相思之深。

下片。“花自飘零水自流”,词人的思绪又由想象回到现实,并照映上片首句的句意。眼前的景象是落花飘零,流水自去。由盼望书信的到来,到眼前的抒写流水落花,词人的无可奈何的伤感油然而生,尤其是两个“自”字的运用,更表露了词人对现状的无奈。“一种相思,两处闲愁”,次写词人自己思念丈夫赵明诚,也设想赵明诚同样在思念自己。这样的断语,这样的心有灵犀,是建立在夫妻相知相爱的基础上的。末三句,“此情无计可消除,才下眉头,却上心头。”词人以逼近口语的词句,描述自己不仅无法暂时排遣相思之情,反而陷入更深的思念境地。两个副词“才”、“却”的使用,很真切形象地表现了词人挥之又来、无计可消除的相思之情。

这是一首相当富有诗情画意的词作。词人越是把她的别情抒写得淋漓尽致,就越能显出她的夫妻恩爱的甜蜜,也越能表现出她对生活的热爱。此外,这首词在意境的刻画,真挚、深沉情感的表述,以及语言运用的艺术上,无不给人留下深刻的印象。 (文潜 少鸣)

赏析四

本篇抒写的是普通的秋日别情,是作者为怀念其夫赵明诚所作,上阕从秋日独自泛舟出游写到明月高照闺楼,无论是白天或晚上,出外或者归家,无时无刻不在挂念着心上之人,盼望他从远方寄来“锦书”。下阕以花落水流比拟丈夫离开自己以后的寂寞寥落之感,说明彼此伉俪情深,两地相思难以消除。我们可以见到,柳眉刚刚舒展,心中又见翻腾,词语浅近,感情深挚,体现了漱玉词的艺术风格。

集评:

离情欲泪。读此始知高则诚,关汉卿诸人,又是效颦(《杨慎批点本草堂诗余》卷三)。

此词颇尽离别之情。语意飘逸,令人省目(《草堂诗余评林》卷二)

易安佳句,如《一剪梅》起七字云:“红藕香残玉簟秋”,精秀特绝,真不食人间烟火者(《白雨斋词话》卷二)。

词一开篇:“红藕香残玉簟秋”,荷花已然凋残,尽是一片清秋冷落时节,这个“秋”字,正是作者触发情怀的节点,是缘景生情的根本,也是文章情气的基础。作者把“秋”这个抽象化的季节概念,用具有感性色彩和具象特征的“红藕香残”来表达。同时,秋凉的“香残”景象和清飒氛围最能激起人们的愁情幽绪,这在古典诗词是极为常见的,这说明了其审美上的对象特征和心理意绪上的对应同构关系。作者巧妙的避免了自然景象可能的对主体心理意绪的掩蔽,使读者产生审美上的偏向,而是把客体的自然物象作为引发情绪的媒介。即不是意大境小,也不是境大意小,而是微衰的秋境和幽然的秋思之间的相互契合。

作者淡起微推,首先用淡笔勾勒季节特征,其后轻推出抒情主体的形象。“轻解罗裳,独上兰舟”两句足可玩味,“轻”,言其悄悄然;“独”,曰其仅然一身。何以如此?词至此可谓不着一字,然而其意脉潜隐其中,直到“云中谁寄锦书来”,其潜隐之意脉方才显豁,终显其表层意象。作者眺望秋际云天,原是企盼丈夫的“锦书来”,于是紧接“雁字回时”一句。“雁字”既是眼前实景,雁阵归然,长空嘹唳;也是寄兴之景,所谓鸿雁传书,本就是具有民族本色的传统意象,含有象征意义。当这这种翘首引怀,待书于景的意识,最终成为显性意识时,前两句“轻解罗裳,独上兰舟”所内蕴的深意也就得到了很好的解释。其在一个幽静的环境中孑然一身,静静地等待雁传尺素,独自咀嚼那离别的伤情,悄然的排遣那铭心的思念。在这“轻”与“独”中不事张扬,无需为伴的去回味、咀嚼、体验、领略。上阕煞尾处,忽见“月满西楼”这一景象描述。这一收笔,绝极妙极。不但呼应了首句“红藕香残”的景象,且同时组成了一个空间上的立体环境体;红藕、兰舟、雁字、西楼。作者亦身在其中,独处一角,可谓身入词境。这时候呈现在我们面前的是空间感下透现的时态感观,时空的灵动跃然纸上,此时流转在我们心间的是作者的情与意的深度交融,于是从最初的绘画美上升到一个更高的美学层面,意境美。

本篇词作,上阕隐然相思之意,下阕则直宣情愫。“花自飘零水自流”,乃借景抒怀,暗中又扣合流水落花的伤感与无奈。可以说字字紧扣“相思”这一词中意脉。“一种相思,两处闲愁”,作者述及与丈夫身处两地,共处一种思绪之间,表明了作者与丈夫的心灵感应同为一律。可见此处是为双向而动。这与前人所作大部为对月独抒怀的感情脉思有着显著区别。然而“此情无计可消除”,作者如何为之?结尾处“才下眉头,却上心头。”两句绝妙好词,除让人哑然称绝之外,唯有叹然。作者一路写来,或寄情于景,或景中含情,意象时露时显,于结尾处猛然一收,如群山之玉,塔顶明珠,给读者以强烈的审美刺激,使之心灵为之震动,深思、遐想。长时间的体验个中三味。

作者以其独特的方式感知着人类社会普遍存在的一种自然情感,并以她独特的艺术技巧将之呈现,并在这一瞬间凝为审美的精华,使之作品产生永恒的艺术魅力。这就是所有传世巨作所共有的,在各个层面上以独具个性化的表现手法传达出人类的普遍意识情感,唤起不同时代、民族、国界的人们的善良的审美体验。

2016年,我所做的产品经历了一次定位转变,我们重新定义了品牌风格。在这个过程中,我希望产品从里到外传递的是同一种内核的东西,因此作为品牌落地的一角,我重新绘制了所有空页面的插图。而对怎么调动牵引用户的情绪,怎么和他们产生共鸣,怎么做情感化也积攒了一些个人的看法和经验,虽然我不再负责这个产品后续的设计了,但作为自己主导的一个非常完整的项目,带给了我很多感悟。想做一些有趣、不落俗套耐人寻味的东西出来其实并没有很难,你只需要一些小小的情怀去做一些野心很大的事就ok了。

我们对产品的风格定义是贱萌,所有插图的设计应该紧贴品牌调性。让用户‘共情’?方法大家都知道——单一的情绪表达很难让用户产生共鸣,场景化的讲故事,却很容易代入人的情感。但这里要注意的是,场景之间也是有区别的,比如:

怎样表达孤独?

一盏昏黄的油灯下,年轻人不知所归,这是一种孤独,但是这样的场景不是我们需要的,它透出来的是一种负面消极的情绪。产品所有能传递情绪的地方都应该和品牌情绪是一致的。我们要的是戏谑的表达孤独。如果你觉得灵感枯竭,这里有个小窍门:适度关联,丰富场景。将有关的无关的场景进行拼接,你甚至可以从任何地方汲取有用的“佐料”。

可以换一种和产品气质相符的口吻来讲孤独这件事——‘“没人和我一起玩,好无聊呀(打滚状)”。

画面的气质是不是马上变得容易捕捉了?但光有这些还不够,在你通过发散、联想获得了很多idea后,还要对每一个故事的可塑性进行评估,毕竟,只通过静帧来传达复杂的故事并希望用户能快速的攫取到趣味是不太可能的,所以你要考虑的是,在对故事进行精简收缩后,你想表达的东西是否依然能跃然纸上?在这个阶段,设计师包括我自己,最容易陷进去的一个盲区是,沉浸在自己的想法中无法自拔并拼命去享受和揣摩那些极细微的细节,而忽略了去研究快速传达这件事,所以,当自负的我们去埋怨用户的时候也要想想是不是因为我们陷入了自说自话而忽略了去做情感的桥接?

换一种描述,再来表现“孤独”:好无聊(打滚状),找不到人跟我一起玩,去看看那边在干吗(默默地)。

在这个对场景幻想的句式中,我加入了很多形容词、前后文的联想和因果,神奇的是,画面的张力马上被增强了。

于是我开始构思图形,最开始,我想设计一个人在地上画圈圈数蚂蚁。而这时候我停下来了,就像上面我说的那样,这个场景图形化以后可能效果并不好,为了把故事表达清楚我很有可能会把画面搞的很复杂零散,这不是我要的。我希望的是,空页面的插图既要简洁明快又要直指人心,让用户可以快速的识别并感受到有趣,于是我把蚂蚁这个互动对象改成了大家熟知并且本身就有一定喜感的小黄鸭,主角鬼鬼祟祟的偷窥和鸭子妈妈的害羞形成对比,构成张力,更具喜感效果更足。

图形的创意有了往往还不够,文案的作用在于锦上添花。个性化的文案设计,不要一纸捅破也不要离主题十万八千里远,虽然我们说出现在产品中的文字要有高效率,但是在一些可以个性化展现的地方,要好好把玩斟酌住文字的情绪。同时,还有几点:

1不要用命令式的、指令性很强的语气。

2避免傻瓜式的叙述。

3如果出错了,提供一个解决办法。

这两个文案对比,右侧的‘啊哦,还没有关注任何人’很显然是一句毫无意义的陈白,文字没有和图形很好的配合上,就算你的图形创意再好,在文案的情绪表达上也被扣了分。要让画面更和谐,更易调动观者的心,图形和文字要配合得相得益彰,请多加注重文字的情绪表达。

在上面讲的这个例子里,你是不是已经找到一些方法了?我来总结一下,单一的情绪不好表现,我们为了能快读调动用户的情感,需要找到一个合适的场景代入设计,场景和场景的表达又不一样,我们需要遵循我们的黄金准则,情绪点的设计要统一,选择一种戏谑的手法来增强喜感。你的想法在图形化以后要足够简洁有说服力,而不是设计者自我陶醉旁人却完全感受不到。

让我们再看一个例子——“无关注的人”。不要受限制于‘啊哦,你没有关注任何人,快去添加关注吧’这种常规表达,跳出圈子,比如我在这里将‘你没有关注任何人’这个概念巧妙的嫁接成了“默默关注一个人好久却不敢表达”。

有趣的事物可以让人产生愉悦的感受,在一定程度上其实也转化了为空状态的尴尬和失落。找到了更有趣的表达后,接下来的任务就是怎么图形化传达这种情绪。

怎样表达喜欢?

我设计的场景是这样的:放学后蹲在墙角等那个偷偷关注好久的人。我们需要的是逗比的小开心,而不是紧张焦急的等待,为了避免画面传递出错误的情绪,需要在图形创意上深加工。

图形创意上的深加工:头带一枝花,而不是手里拿着花,后者看上去太虔诚,不是我要的情绪。煽情同样不是我想要的,我没有让主人公看起来是很紧张的在等待谁,而是坏坏的让他躲在树丛里似乎是想随时跳出来吓谁一跳。总之,我想做的是,避免正面刻板的形象,避免那种一眼就能看到底的设计,尽可能不落俗套让用户看到这个画面之后可以有更多想象的空间。

注意文字的情绪,第一段文字只是在简单的陈述,第二段文案指令性过强,我们需要一种戏谑的娱乐式的语言。第三段文案里,前面的反问,首先做一个开场,把用户的情绪调起来,然后的错愕惊讶是一种夸张,最后用戏谑的口吻婉转的表示你可以去做什么,而不是命令用户去做。

当然,有的时候你也不需要费尽心力去勾画一个场景,接下来看看最后一个例子。

利用反差萌表现趣味

(假装自己是)这个例子我就不放设计图了,给大家简单描述一下,下方是主人公,主人公头上顶着他的小宠物,小宠物萌萌的在表达欢喜,而主人公则是一脸黑线,下方的文案是“_要我怎么做,你才会爱我_抱歉,粉丝团粒只剩它了。。。”

这个例子我没有用到任何场景,而是通过两个角色之间的强烈对比,增加这种戏剧效果。在这个画面里,你可以理解为上面的形象在萌萌的求关注,也可以理解为下面的形象因为只剩下一只猫头鹰为伴而倍感气氛,一上一下两种截然不同的情绪形成了搞笑的反差,戏外甚至飘来了歌声来戏谑这两个可怜的小生物。

最后,我来整理一下:情感化的设计最重要的是要想办法和用户‘共情’,研究产品目标用户群身上的特质,设计和他们有过共同记忆片段的场景。举个例子,如果你的用户是80后,你又要表现复古情怀的时候,你的设计中出现卡带这种东西是没有问题的。而如果你的用户群是00后,你设计卡带可能就有点设计师自我陶醉的嫌疑了。而如果你想和我一样,来点画风清奇、搞怪有趣的创意表达,又一直苦于打不开脑洞的话,这里有几个tips希望能对你有帮助:

tips1:使用和你产品气质一致的描述词,同时避免空洞的铺陈

我记得曾经为一个叫做‘一起神回复’的模块配场景图,创意的发挥一度很受限制,因为我在脑海里一直搜索的关键词是讨论、热情、知识、激烈,最后我没有得到任何想法。这之后,我又去反复的研究这句文案,我发现我的表述词和文案给出的性格甚至和我们整体的用户群是毫无共性的。而有时候,鬼点子和创意是需要一些方法召唤出来的,于是,我把描述词换成了‘神经质,_,一本正经的胡说八道,中二病’后,灵感扑面而来,半小时不到方案成型:

tips2:适度关联,丰满场景

灵感这种东西是可遇不可求的,而在平时的设计工作中,由于时间点任务量和审核的压力,设计师总会处在一种压力之下,这是有碍灵感来找你的,那是不是我们就毫无对策出好作品了呢?不然,创意的构思也不光是凭空而来,将有关系的和没有关系的场景、元素拼贴组合,往往能给你很多惊喜,甚至有时会有一点出其不意。在你打了一套天马行空的组合拳后终于撕开了灵感的一道口子,不要止步,就像写一篇文章一样,你现在有了最核心的部分,但是还不够,你需要或前或后再续一点篇幅,把想象空间填满,让故事更丰满,在这其中再找到那个最能勾起情绪的突破口。

tips3:图形化思维,合理放大

不是每一个你认为的想法都会有一个完美的展现,这受限于图形化的形式。如果你是一个四格漫画或者动态图,可能表达的空间会更大,但是静帧信息的含有量是固定的,并且同时你还要去思考高效的让用户接受这件事,因此每一处的设计都必须是经过深度思考和权衡的。不必过分在意那些极度细微的地方(这里我的意思并不是说放弃设计细节),而是将你想表达的那个点放大,夸张出来,会更有助益让观者最快的接近你想传递的东西。

tips4:注意文字的魅力

文字和图形一样,也是一种情绪的载体,文案和图形配合的越是天衣无缝,你的画面就越和谐。你可能觉得我夸大了文字的力量,再来看个例子:

问题:这是某个兴趣领域下对签到用户的展示,这个模块穿插在信息流里所以对展示效果有很多限制,不能渲染过重,要柔和,能尽量与其他信息相融,不要让用户的视觉线走到这里的时候感到突兀。

目标:我不可以把整个卡片做重,但还要让用户注意到,并且如果能通过设计,给他一种快去签到的正向鼓励是最好的。怎么达成这个目标?

解决:这个地方我串联了用户头像和前方引导的卡通形象,巧妙的造成一种‘排队做某件事’的假象,大众心理是爱凑热闹,这时候能略微勾起人的好奇心是最好的。除此之外,文案发挥了很重要的作用,他增强了这种‘他们都在做,我也去看看或者我不能落下’的心理暗示,和整个形式的设计配合的相得益彰。

结果:最终上线后有一些反馈的声音,产品发现这个地方非常容易诱发点击,所以在探讨是否将签到功能直接补进去。这种反馈正好从一个侧面验证了设计的正确性。我们不光是能完成基本的功能表达,甚至能从一些角落正向的完善产品意图,这正是说明了设计的价值所在。

由这个例子有感而发,说一些题外话。我总在思考设计价值的体现是什么?我们不管做什么事,要么是喜好牵引,从心而为;要么是有利益驱动有目标的行进。如果你的任务没有明确的策略、机制去鼓励用户,而又希望他们去积极的参与和使用,那就要好好设计一番了,这个设计并不是指的狭隘的视觉展现,而是去研究人的行为动机。好奇是人的天性,容易被简单有趣的事物吸引也是天性之一。设计师很多时候是站在产品的立场隔着屏幕和人对话,你可能没有办法强迫用户去做什么事,但如果能找到一些自然驱动他的办法出来,这也许就是设计价值体现出来的一面。

转自优设。

文艺游戏的艺术和情感表现手法有哪些?

文艺游戏的艺术和情感表现手法有哪些?

文艺游戏是指那些具有文艺色彩和情感表现的游戏。这些游戏除了具有传统游戏的娱乐性和挑战性之外,更重要的是能够带给玩家深刻的情感体验和艺术享受。要达到这种效果,文艺游戏需要运用一系列独特的艺术和情感表现手法。

首先,视觉艺术是文艺游戏的一个重要组成部分。通过绚丽多彩的画面,清晰精细的细节展现,游戏能够给人以视觉上的享受。此外,游戏中还会运用各种艺术手法,如平面美术,摄影艺术,3D美术等等,以呈现出游戏中自成一体的美术风格。这些独特的美术风格,能够激发玩家的艺术欣赏能力,提升玩家的审美能力。

另外,情感表现也是文艺游戏的一个重要组成部分。情感表现是通过游戏中的剧情、人物、音乐等手段来传递情感给玩家。剧情是文艺游戏中最重要的情感表现手段之一,通过丰富多彩的故事情节,游戏能够让玩家深刻地感受到故事中的情感冲突和人物成长。人物是传递情感的载体之一,游戏中的形象鲜明的人物角色往往能引发玩家的共鸣。音乐是文艺游戏中最重要的情感表现手段之一,游戏中的动人的背景乐,引人入胜的音效,能够更加深刻地表现情感。

最后,文艺游戏还需要在游戏性方面做到适度。虽然情感表现是文艺游戏的重要组成部分,但游戏本身的玩法还是需要保持游戏性和挑战性。游戏过于简单或过于难度,都会影响游戏的情感表现和艺术性,达不到很好的效果。

总之,文艺游戏的艺术和情感表现手法多种多样,需要运用娴熟的技巧和恰当的表现方式,才能够真正让玩家体验到其中蕴含的情感和美感。文艺游戏作为一种新型的游戏形式,已经成为了现代文化的重要组成部分。

近日,创维电视推出全通道120Hz高刷新品矩阵,再度刷新了用户对120Hz高刷大屏的认知,为用户带来更为畅快的大屏影音 娱乐 体验。其中,创维G系列新品“守护者G53”作为“全通道高刷”矩阵中的一员,相较同价位段产品具备越级的音画品质以及智能交互功能,不仅可满足用户在观影、 游戏 等不同场景下的使用需求,还是一款高颜值智能终端,实现用户跨越空间的 情感 沟通,堪为消费者焕新客厅大屏的品质之选。下面让我们来看看这款新品表现究竟怎么样。

外观:轻奢调性,焕新客厅潮流

长期以来,创维电视的外观设计,在业内是属于简约大方且极具质感的类型。

创维G53采用全金属边框运用CNC钻切工艺,搭配独特的群青蓝配色,呈现出难得一见的绸缎质感,让整体看上去柔中带刚。

高光钻石切割金属铭牌,应用线性设计营造出3D立体层次感,在不同角度下折射出不同光亮,凸显变化的美感。座架摆放活泼灵动,挂墙也恰到好处,75吋超大屏绝对是家中一道风景。

背部采用“音符模块设计”的大容积腔体非常抢眼,音效可视化设计彰显出这款产品高端音画品质的清晰定位。

接口出配备三个HDMI接口,其中,包括一个玩次世代 游戏 主机不可或缺的HDMI 21接口。此外还有两个USB 20接口,以及有线网口,光纤音频输出接口、数字RF接口等。

画质:硬件强悍,无损高帧视界

在高品质焕新需求驱动下,超高清分辨率、高刷新率、高画质性能以及高颜值外观成为高品质智能电视大屏的“标配”,但真正能够完美兼容上述需求的产品却十分有限。

创维G53搭载4K ADS 120Hz高刷屏,分辨率达到38402160,支持120Hz高刷体验;应用原彩技术,依托于全新研制的光学材料,在改善光的利用效率的同时吸收背光源杂光,在广色域的基础上提升亮度、提纯色彩,带来高亮且真实的画质效果。

结合创维30+画质调校技术,G53拥有98% DCI-P3的广色域和 E 15 原彩高色准。在播放10bit色深的《黄金楼》4K片源时,G53在明暗色调之间没有漏光现象。

特别是内置的V3全功能AI芯片与创维AI画质引擎,可通过精密平滑处理、动态目标重塑、超级清晰度SR及AI场景画质优化等功能,对画质进行全面实时优化,并将较低分辨率画面自动提升至更接近4K的显示效果。观看《奥特曼》时,当开启AI画质增强选项,可以看出,主角的上半身轮廓更加清晰,色彩更艳丽,画面细节更丰富。

值得一提的是,目前市面上充斥着大量伪高刷电视,各个环节存在着“减配”。例如60Hz插帧技术达到伪120Hz效果;用算力不够的SOC核心处理器解码;非满血版HDMI 21接口让体验大打折扣等。

G53以4K ADS 120Hz高刷屏为基础,配备120Hz解码芯片和满血版HDMI 21接口,且在HDMI、USB以及网络通道下,皆可支持120Hz内容的高刷显示。同时还支持VRR可变刷新率及ALLM自动低延迟模式,实时适配不同输入帧率,有效减少图像撕裂和卡顿。在测试XBOX 游戏 《飞驰人生》时,赛车快速行驶极致顺滑,配合120Hz MEMC高动态画面补偿,画面流畅稳定。

在点播节目《舌尖上的中国》中,加工食材的过程鲜活、沉浸,隔着屏幕带来垂涎欲滴的感觉。

播放U盘里4K大片《变形金刚》时,明显感觉到片源加载速度更快。影片中不到两秒的激烈追逐戏,霸天虎清晰的机械轮廓,大黄蜂的前进气格栅都能完美呈现。

音质:澎湃动力,体验高于业界

除了画质出众,创维G53的音效实力也十分强劲。

G53配备左右声道和20W创维声学内置低音鼓,大容积主音箱、蚕丝膜高音、内注航天磁液,搭配低失真全频单元,并采用质量轻而强度高的碳纤维混合振膜,增强了对音乐的解析力。

在硬件基础之上,创维与哈曼进行联合调校,并得到“HARMAN AudioEFX”调音加持,使创维G53声音深沉、强劲,构建出令人震撼的临场音效。

杜比全景声音效和杜比解码技术,让用户在观看大片时能明显感受到如置身影院般立体环绕,沉浸式的音效效果。

在播放《渡口》这类低音浑厚的歌曲时,G53的表现足够抓耳,中低频声音分得很清楚,低音沉得下去,歌手的声音娓娓道来。

类似火星哥《24K Magic》这样节奏感强劲的放克音乐,大屏音响诠释出节奏分明的顿点,声学低音鼓不断敲击,随着律动尽情舞动。

智能体验:高端技术,诠释 情感 刚需

“智慧眼”作为创维生态内的一个智能硬件,通过Wi-Fi连接网络赋予电视不同于一般智能摄像的远程交流、长幼看护、异常预警、云存储等智能功能。

与智慧屏摄像头只能监测眼前170度范围相比,智慧眼工作半径可在WIFI环境里任意延伸。画面输出达到1080P,同时还自带红外补光灯,日夜间都能稳定记录清晰画面。

内置的麦克风和扬声器,可通过电视派APP直接和电视语音通话。例如,在客厅看电视听见婴儿啼哭,智慧眼AI算法会实时向用户手机和大屏推送通知。

想象一下,与外地的父母随时随刻大屏畅聊,高质量陪伴;在宝宝房间放置智慧眼,看**时也能留意到孩子;通过手机与智慧眼互动,监控守护家庭。智慧眼带来创新的交互场景,无疑将提升家庭的幸福感与安全感。

此外创维G53还支持快速无网投屏,在无需连接同一个WIFI/热点网络的情况下,可与安卓手机、电脑、平板匹配、镜像投屏至电视。

口碑总结

有口碑的创新,在于制造共鸣。从整体来看,创维G53不仅延续创维全通道120Hz高刷的新标准,在工业设计、音画表现、智能交互等多个方面都与当代消费者需求匹配,可提供更为贴近日常生活的产品体验。毫无疑问,创维G53是一款兼备品质与实用的实力派产品。

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