赵晓棠为什么喜欢慕海

在19年的年初，有许多优质的电视剧和观众们见面，就在其中，由刘畅执导的青春言情剧《独家记忆》在1月14日在爱奇艺开播。该剧是根据木浮生的同名IP改编，原着在国内有着极高的人气，这也让不少原着党都对此十分的关注。该剧是由张超、李婷婷、陈博豪、孙嘉灵、李九霄、邓郁立等主演，这也让这部剧有着许多的看点。

　　

　　《独家记忆》主要讲述了物理系博士慕承和由于考场误会大三女生薛桐作弊而展开的一段有关双向暗恋的浪漫甜爱故事。在剧中，赵晓棠是323寝室中的颜值担当，在她的身边，有着许多的追求者，在寝室中，有许多送给她的礼物。相信大家都十分好奇，赵晓棠喜欢谁接下来，我们就一起来了解下吧。

　　赵晓棠喜欢谁

　　据悉，赵晓棠喜欢慕海，他是慕承和的表弟，赵晓棠的初恋男友，非常懂得做生意。虽然已经分手多时，但是赵晓棠的心里一直有慕海。

　　赵晓棠是私生女，她的妈妈以第三者的身份介入爸爸的家庭。在长期压力下，妈妈喜怒无常，折磨自己，也折磨赵晓棠，爸爸和赵晓棠对此无能为力。受到成长环境影响，赵晓棠性格坚韧，一直努力过好自己的人生。

　　步入青春期后，不管赵晓棠走到哪儿，都会遇到追求者。虽然赵晓棠一概不搭理，但是追求者们仍然我行我素示好。

　　

　　赵晓棠考上大学，入住323寝室，追求者送的快递塞满整个宿舍。室友真心觉得，赵晓棠颜好、三观正，是一名真正的酷姐姐，她们的关系没有受到影响。另一边，赵晓棠的表现没有让大家失望，即使是面对不喜欢的人，她也尽量给对方留面子。慕海得到赵晓棠的青睐实在是幸运。

　　演赵晓棠的艺人叫孙嘉灵，喜欢上表演以后，她决心当一名演员。通过个人努力，孙嘉灵以优异的成绩考入中央戏剧学院。2013年，孙嘉灵被《爱情幸运星之打望》剧组选中，正式朝着娱乐圈发展。2016年，**《美人鱼》上映，孙嘉灵初露锋芒。此外，她还拍摄过喜剧片《西游·伏妖篇》、都市情感剧《为了你我愿意热爱整个世界》、谍战剧《密查》等。

今年呈现出多强争霸的局面，不仅在影片数量上实力碾压去年国庆档，并且，质量上，每一部都具有冲击10亿+以及更高票房的实力。

NO1《姜子牙》

导演: 程腾 / 李炜

主演: 姜广涛 / 季冠霖 / 郑希 / 图特哈蒙 / 杨凝

类型: 剧情 / 动画 / 奇幻

语言: 汉语普通话

上映日期: 2020-10-01

片长: 110分钟

《姜子牙》由程腾、李炜执导，是“神话三部曲”之一，也是国内首部将“姜子牙”这一形象搬上大银幕的动画**。**制作历时四年， 将封神故事中的姜子牙进行创新改编“去神化”，讲述他在“初心”与“天命”之间的艰难抉择。

从预告片来看，《姜子牙》对传统神话故事做了颠覆性的修改。在封神故事中，姜子牙不过是元始天尊记门弟子、并且无福成正果没有被封神，而在动画**中，姜子牙摇身一变成了“大弟子”、“众神之长”，可以说与他本来的地位截然相反，完全可以和《哪吒》中的李靖敖丙组成“熬出头三人组”。

狐妖少女小九与姜子牙的关系，看起来并不是其他**中的暧昧或情侣关系，而是接近于父女的设定，姜子牙像个落魄失志的老父亲，狐狸少女则是个叛逆女儿。需要注意的是，从预告来看，这部**的反派是妲己，而女主角又偏偏是一个少女狐狸，这几乎是明示了女主角与妲己有密切关系。

所以，这个国庆让我们一起来看看这部期待已久的《姜子牙》吧！

NO2《夺冠》

导演: 陈可辛

编剧: 张冀

主演: 巩俐 / 黄渤 / 吴刚 / 彭昱畅 / 白浪

类型: 剧情 / 运动

语言: 汉语普通话

上映日期: 2020-09-30

片长: 135分钟

《夺冠》于2018年开始筹备，2019年4月在福建漳州开机。这里也是中国女排“五连冠”辉煌的起点，**许多镜头均原汁原味地再现了当年的场景。影片记录了中国女排过去40年的拼搏之路，从1981年首夺世界冠军开始，到1980年代“五连冠”的辉煌，1990年代郎平首次执教中国女排，雅典奥运会陈忠和率队重回巅峰，一直到2016先苦后甜的里约之路，几乎囊括了整个中国女排的腾飞史。

《夺冠》原定于今年春节档上映，但此后因为疫情而宣布撤档，让一心期盼的观众们等得十分心焦。对许多排球迷来说，在因疫情被困在家、又没有比赛可看的日子里，对《夺冠》的期待和憧憬是他们每天重要的精神动力。

如今，好消息终于传来。8月17日，《夺冠》剧组正式宣布定档9月30日上映。最新曝光的海报中，女排姑娘们磨出茧、带着伤的手相互交叠在一起，相互给予支持、彼此传递力量。从1981年到2019年，从首夺世界冠军到第十个世界冠军，中国女排几经沉浮却始终不屈不挠，用拼搏不断书写传奇。女排精神不仅一次次让世界对中国瞩目，更激励着一代又一代国民不断拼搏。这个不平凡的2020年，女排精神也必将继续焕发光彩。

NO3《急先锋》

导演: 唐季礼

编剧: 唐季礼

主演: 成龙 / 杨洋 / 艾伦 / 徐若晗 / 母其弥雅

类型: 动作

语言: 汉语普通话

上映日期: 2020-09-30

片长: 108分钟

《急先锋》是由香港导演唐季礼执导，成龙、杨洋、艾伦、徐若晗、母其弥雅、朱正廷领衔主演的动作片。该片讲述了急先锋国际安保团队总指挥唐焕庭带领雷震宇、张凯旋、弥雅、神雕等组成的急先锋行动小组，辗转全球各地展开惊险营救，并卷入一场惊天密谋的故事。

影片《急先锋》是今年继《囧妈》《大赢家》《八佰》后，又一部国产力作，除了题材备受瞩目，演员卡司阵容强大，制作团队实力担当。而影片能够做到未映先火，赚足期待。

NO4《我和我的家乡》

导演: 宁浩 / 徐峥 / 陈思诚 / 闫非 / 彭大魔 / 邓超 / 俞白眉

主演: 葛优 / 刘敏涛 / 范伟 / 张译 / 韩昊霖

类型: 剧情 / 喜剧

语言: 汉语普通话

上映日期: 2020-10-01

**《我和我的家乡》发布一组复古风手绘海报曝光首轮演员阵容，十二位实力派演员悉数亮相，中国喜剧的半壁江山都来了！喜剧天团首露真容，随之公布的还有五个单元的名字——

宁浩执导《北京好人》单元，葛优、刘敏涛主演；

徐峥执导《最后一课》单元，范伟、张译、韩昊霖主演；

陈思诚执导《天上掉下个UFO》单元，黄渤、王宝强、刘昊然主演；

闫非&彭大魔执导《神笔马亮》单元，沈腾、马丽主演；

邓超&俞白眉执导《回乡之路》单元，邓超、闫妮主演。

“家乡”延用“祖国”的单元片模式，也将以细腻的手法唤起全民心底最深处的情感共鸣。

今年是具有特殊意义的一年，因为2020 年是全面建成小康社会，实现第一个一百年奋斗的目标，是脱贫攻坚战的决胜之年。它不仅是一份厚重的文件，一个指标，更是每个中国人都热切期盼的未来。

《我和我的家乡》就以**的形式，记录下了这一伟大时刻。

NO5《一点就到家》

导演: 许宏宇

编剧: 张冀 / 周运海

主演: 刘昊然 / 彭昱畅 / 尹昉

类型: 剧情 / 喜剧

语言: 汉语普通话

上映日期: 2020-10-01

**《一点就到家》讲述了魏晋北（刘昊然 饰）、 彭秀兵（彭昱畅

饰）、李绍群（尹昉

饰）三个性格迥异的年轻人从大城市回到云南千年古寨，开启了一段非常疯狂、纯真而且荒诞的梦想之旅。“外面的路走得慢，家乡的路任你闯”，最新预告片中三个中二青年风风火火的欢乐创业揭开帷幕。有“电商梦”的魏晋北为了产品销量大摆各种妖娆pose，称为了生活什么都经历过；有“快递梦”的彭秀兵手举扩声器笨手笨脚的穿过熙攘人群，指挥“快递大爷”们喊着毫不整齐的口号；有“咖啡梦”的李绍群自信地推荐自创的远山树林味咖啡，彭秀兵却满脸写着嫌弃。就是这样三个“铁憨憨”要把事业做大做强，网友笑称“笑点多的要犯密集恐惧症了”。

在**《一点就到家》中，小小的千年古寨仿佛装下了一个微型社会，三个演员所饰演的正是当下年轻人的缩影。魏晋北对于古寨来说像个天外来客，脑袋里装着属于大城市稀奇古怪的梦想；彭秀兵在经历各种挫折后，仍是打不死的小强一枚，回到家乡，说干就干；李绍群则是一个外表土鳖内心满是阳春白雪的“手艺人”。三个从里到外完全不同的年轻人，在命运的安排下上了同一条船，为各自的梦想不负前行。

著名导演陈可辛担当本片监制，在他以往执导的众多作品中，不乏对现实题材的关注，此次《一点就到家》也聚焦了当下最新最in的年轻人励志追梦的故事。而其监制和出品作品《少年的你》、《七月与安生》等近年来也是票房保障、奖项收割机，同时陈可辛导演在扶植新人上也是不留余力，挖掘了曾国祥、许宏宇等新晋实力导演。

似曾相识/超时空效应/时凶感应（香港译名）

剧情简介

新奥尔良州，一艘轮船静静地停泊在港口。突然，疯狂的爆炸声轰然而起，浓烟滚滚，火光映红了大桥，ATF(专管酒类、烟草和枪械)特工 道格·卡林(丹泽尔 ·华盛顿饰)迅速被派往调查爆炸现场。虽然经验老道，然而，到达现场的卡林却对现场的景象和人物有着奇怪的莫名熟悉 感。 跟踪调查的卡林逐渐发掘了更不可思议的东西——不论是现场、照片、房间，在渡船爆炸时到底发生了什么，一切仿佛与他的过去和未来 不可分割，而这些又似乎将引导他走向另一场惊骇的犯罪事件！受邀加入新组成调查小组的卡林，开始接触政府的秘密时光实验室，在这里， 他们能监视过去4天内任何地方发生的事件。 卡林意外发现自己与一个名叫克莱尔(宝拉·巴顿饰)的女人有着谜一般千丝万缕的联系，而这个他似曾相识的女子的过去更与摧毁他们未 来的大灾难息息相关，而很可能，只有探究过去才能阻止灾难的发生。不容半刻迟疑，卡林必须相信引导自己的时空线索，改变一切！

编辑本段一句话评论

If you thought it was just a trick of the mind, prepare yourself for the truth

编辑本段幕后制作

什么是“Déjà Vu”？ “Déjà Vu”源于法文，是在美国颇为流行的法语词，其意思相当于中文当中的“似曾相识”，即为“即视感”，指的是人们在经历过一段场景之后，会突然觉得自己曾经在某个地方、某个时段经历过相同的场景，而且印象深刻；或者明明是第一次到某地，却觉得自己好像已经到过这个地方、感觉非常熟悉等等，这是一种很多人都会遇到过的心理现象。 对于“Déjà Vu”，人们给出了不同的解释：有人说是梦境的再现，也有人说就是所谓的“第六感”。也有科学界对此的解释是人脑中负责控制情感的部分，同控制逻辑的部分的速度出现了及短暂的不一致，控制情感的部分在很短的一个时间片比控制逻辑的速度快，就会造成这种情况。Discovery中曾经有人两个脑子Speed不一致的病例，比如去超市买东西，在结帐的时候才发现买了很多自己根本不该买，又无法付帐的东西。 丹泽尔·华盛顿受特训 逼真的动作场面设计是《时空线索》的核心看点。为此，制片方从ATF（美国酒精、烟草与枪械管理局）请来了几位资深顾问。这些真正的特工每天的工作就是和爆炸案打交道，包括有名的俄克拉荷马州的爆炸案和1993年在世界贸易中心发生的汽车爆炸案。影片顾问团中包括已经退休的特工杰里·拉登，他和这些案件打了二十多年的交道，参与过邮局爆炸案等多起案件的调查工作。 拉登的工作就是和丹泽尔·华盛顿合作，用ATF的规定训练他，尽可能的成为一名特工，并协助我们的男主角锻炼成神形兼备的联邦探员。“我和丹泽尔谈了很多我曾经参与过的调查案件，尤其是身在其中的侦破感觉，”拉登说，“他问我，在俄克拉荷马州的爆炸现场，我有什么样的感觉？我告诉他在侦破的时候最难的并不是亲身参与的实践性，而是你必须客观的分析每一个细节，之所以这样说，是因为很难避免自己的主观判断。” 对华盛顿来说，和联邦特工的合作让他受益匪浅。“能和拉登这样真正的联邦特工一起工作对角色的塑造有很大帮助，他们都亲身参加过五角大楼、世贸中心、还有俄克拉荷马州爆炸案件的调查工作。不管怎么说，他们到过现场，他们了解事情最真实的样子。”他说，“他们帮我找到了这样的感觉，作为调查案件的特工，道格不仅要善于分析人，更要注重对证据的处理。” 独创的动作特效 从港口的爆炸案开始，《时空线索》营造的紧张气氛就在身体和心理两个方面紧紧地抓住了观众的神经。随着故事的层层推进，创新的追逐场面不仅发生在现实的公路上，更发生在变换的时空里。 对演员来说，这是个巨大的挑战，对爆炸案的嫌疑犯－－由吉姆·卡维泽扮演的奥斯塔德来说尤其如此。在令人眼花缭乱的现场，奥斯塔酒后驾车飞驰，为表现得更加真实，卡维泽把自己置身在一个铁笼子里，据演员回忆，“他们把我放进一个铁笼子里，然后有两辆车向我开了过来，我根本没有时间考虑什么，脑袋里只有一个念头，如果这个铁笼子被炸掉，那我的腿一定也保不住了。” 卡维泽还有一场使用MP－5型机关枪的戏，为此，拍摄前他特意请教了ATF特工，通过亲身实践了解这种致命武器的杀伤力。“我要知道，我在影片中使用的武器究竟有多大的威力，这样表演才能更真实，即使在实际拍摄的时候手里并没有真的枪，也必须要表现出枪的扭矩和压力的感觉。尤其是和丹泽尔·华盛顿演对手戏，我更要让自己的表演发挥到最好。” 华盛顿一样也要面对让他觉得害怕的时刻。“那是我们在密士西比大桥拍的时候，我们要爬上350英尺高的栏杆，那狭窄的木板一直在风里晃个不停。”他回忆，“我看见托尼·斯科特离开了船，知道吗，他有过攀岩的经历，但是拍到我的时候，那真是对信念和胆量的考验，尽管害怕，但很刺激，很有趣。” 影片中令人眼花缭乱的飞车追逐的设计让制片人斯科特备感自豪，他喜欢这种高速刺激的场面，这通常能增加观众对**的兴趣。“影片中的飞车场面真是太刺激了，以前从没有人能做到我们这样，”斯科特说，“由于时空穿梭的影响，你可以看到四天中不同层面的飞车追逐场面，包括发生在过去的和发生在眼前的。在过去的四天里，飞车追逐主要发生在下着大雨的夜里，现在时刻的追逐就发生在繁忙的交通路面上，丹泽尔驾车迅速旋转，在短短的十五秒里，就有五辆车因此被撞毁，真是太刺激了！” 大多数飞车镜头都发生在密士西比河大桥上，就是这座桥连接新奥尔良的东西两岸，桥高300英尺，即使是在平稳的左右车道行驶也绝对不能出现丝毫的闪失，“每一项都必须作到准确无误，我们要在桥上完成刺激的追逐场面，同时又要考虑到安全和封闭路段方面的问题。我们需要当地技术熟练的司机和专业的特技演员，在这场戏中我们调用了五十多名特技演员进行配合。” 视觉设计煞费苦心 《时空线索》采用的各种高科技摄像融合技术制作出来的视觉效果，远非单一摄像技术可比。尤其是Genesis数字摄像机，即使在光线极暗的情况下，它仍然能保证拍摄出高质量的画面，对机动画面的控制也让人刮目相看。摄影师保罗·卡梅伦谈到这种摄像机时，抑制不住他的激动心情，“可以说要是没有Genesis数字摄像机，我们无法完成这部影片，因为影片中有大量的机动镜头，”他解释说，“在《时空线索》中之所以必须使用这种摄像机，是因为影片的重要构成－－时空实验室里需要背对屏幕拍出发生在过去的照片，同时又必须保证照片锐利、清晰，这样才能保证演员通过时间隧道回到过去的第二次拍摄的质量，画面必须是非常锐利的，就像3D技术制作出的效果那样。” 影片开始时，采用Digital Air摄像机，它的主要优势是拍摄影片中的静态画面。拍摄克莱尔家的情景时，宝拉·伯顿被追踪，制作出了令人眩晕的假峰效应，就像160分辨率制作出的画面效果。Lydar摄像机，原本是军事专用的摄像装备，在影片中也被采用拍摄克莱尔家的建筑机构，显示图表资料，并在时间实验室中创造出相同的场景。由于Lydar摄像技术无法扫描人的活动，而托尼·斯科特要求房间里的视觉特效，后期又采用电脑特效技术加进了演员的活动，影片中这样制作出的视觉特效超过一百个。 除此之外，还有很多的军事技术，比如红外线、热成相和热脉冲等也被运用到视觉特效的制作中，这一切都是为了一个共同的目的，那就是增加影片的真实感。 在托尼·斯科特看来，综合采用多种摄像技术是表现故事情节的必要手段，这部影片综合爱情与动作，一切都在转瞬之间发生，它必然要突破常规的时间结构，“我觉得不同的摄像机就像不同的调查工具，”他这样概括，“《时空线索》里所有画面和镜头的运用都是为了使影片要表现的浪漫、犯罪、侦破和时空穿梭看起来更真实可信。” 飓风来袭 《超时空效应》剧组于2005年进驻新奥尔良市，开始进行拍摄前的准备工作。但是，就在影片准备开拍之前的一个星期，卡特里娜飓风袭击了美国南部海岸，整个新奥尔良市，包括剧组的摄影棚、布景等等均变成了一片废墟。鉴于这种情况，剧组决定另外寻找新的外景地来拍摄**。但是，几个星期过去之后，便有传言说要取消**的拍摄计划。最终，在飓风来临的三个月后，整个剧组又回到了新奥尔良市，开始了**的拍摄。 托尼·斯科特、丹泽尔·华盛顿、方·基默，以及詹姆斯·卡维泽尔在剧组再次到达新奥尔良后马上召开了记者招待会，宣布剧组将要雇用更多的新奥尔良当地的人员，以便能帮助这些人来解决由于飓风所带来的经济方面的问题。并且要在影片中相应的增加一些灾后重建的场景，帮助劫后余生的新奥尔良做宣传。 由于灾后重建的需要，路易斯安娜州飓风救援立法委员会要求《超时空效应》的投资方削减25%的投资，用以为剧组当地的雇员增加10%的工资。 剧组在准备及拍摄的过程中，受到多方面的帮助和支持，这其中包括新奥尔良港、美国海岸警卫队、美国海军、新奥尔良防洪码头、西杰菲逊防洪区，以及众多的当地市民。

编辑本段花絮

·影片中所出现的“悍马时间机器”，其原型是一个真正的机器人--“高原人”。2005年由DARPA(美国国防先进计划研究局)举办的“陆地越野 挑战赛”中，由卡内基·梅隆大学设计并由“悍马”越野车改装的“高原人”获得了比赛的胜利。影片中精确的再现了“高原人”的每一个细 节，包括“悍马”越野底盘、车顶的全向观测系统、全球定位系统，以及激光路障探测系统等等。 ·在影片的拍摄过程中，剧组特意抽时间为丹泽尔·华盛顿举行了一个小型庆祝会，来祝贺他正在上大学的儿子被NFL(全美橄榄球联盟)选中， 成为了这个全球最著名的橄榄球联盟中的一名职业球员。 ·剧组利用新奥尔良市特快专递公司来完成他们的快递需求，并且，剧组还雇用特快专递公司的职员来完成剧中一些场景的拍摄。在影片中， 观众们将看到穿着新奥尔良市特快专递公司制服的人员，他们的公司主管也被聘用作为影片中有关特快专递部分的顾问。

《合伙人》该剧保留了**《中国合伙人》三个青年创业的人物关系，并将故事的背景换成了互联网创业大潮，还是值得一看的。

该剧中“创业三兄弟”性格各异但都重情重义，诠释了创业者积极进取的拼搏精神。该剧的故事并不复杂，更多的笔墨在于刻画人物的情感与成长。

该剧又以互联网创业大潮为原点，杂取多个“电商老板”真实的创业经历，再现了一段20世纪90年代末热血青年的逐梦路，也将互联网兴起背后的艰辛揭开了冰山一角。

扩展资料：

剧情简介

古东青、霍志远、王子这三个20世纪80年代末的大学生，为了梦想，一心冲在时代变革的风口浪尖，批过服装，盖过楼房，倒过盘条，经历下海大潮、出国热浪等等不同时期。

在创业的期间，三人有过成功，有过失败，最后终于在互联网全面扩张的时代抓住机会，分别成为网络游戏、服务网站、智能手机等领域的****。

而一路走来，他们的友情、亲情、爱情也不断接受着考验，但三个男人始终没有迷失方向；他们重情重义，携手共进，在他们成功的光环背后，是一段普普通通却又不同寻常的人生。

这部**就是我看了评论以后选择的，非常的有意义。可以看下！

在《芳华》开始，当何小萍背负着「出身不好寄人篱下」的沉重心理包袱跨进文工团大门时，这些雄壮的标语代表着她被一个光荣而振奋的集体所接纳，她由此可以摆脱过往的压抑屈辱阴霾，而绽放出一段绚烂的青春人生。

何小萍而在影片的中段，因一时个人冲动而犯下「作风」问题的刘峰被逐出文工团，他形单影只地迈出大门，身后的革命话语对他形成的是一股无声但严酷的压倒性批判，无论他如何辩解、反抗甚至以自我牺牲来洗刷自己的清白并表达内心的忠诚，那扇光荣集体的大门都再也不会向他敞开。

当他身背行囊回望那巍峨而镌刻着理想的影壁时，他意识到自己和它已经站在了鸿沟的两侧，在未来的人生中不可能再产生任何交汇。

刘峰《芳华》就是以这样的意图开场：它首先要描写的是一群来自五湖四海的年轻人，他们出身不同性格迥异，被崇高的精神感召所鼓舞着，以自己的身体作为武器，借舞蹈和音乐为表达形式，在一个思想和行动极为统一的集体领导下，梦想于火热的生活中绽放自己青春的热情和理想。这不仅仅是故事发生的背景，更是组成集体的每个人奋斗的核心动力。

在「理想」的旗帜下我们看到了性格各异但激情统一的众多人物：外表宽厚和蔼乐于助人但内心 情感 涌动的刘峰，脆弱敏感与坚强执拗集于一身的何小萍，娇媚动人又工于心计的林丁丁，出身不好但富有同情心的萧穗子等等。

萧穗子但是被革命所激荡的理想主义，是否足以将所有这些人拧成齐心协力的一股绳在开场带着鲜明时代特色充满青春活力的大段舞蹈展示后，《芳华》才展现了看似「团结、紧张、严肃、活泼」的集体生活中内在涌动的矛盾所在：身份、阶层、 情感 和认知所造成的差异在看似整齐划一的集体中搅动起一阵阵波澜。在递次升级的冲突中，何小萍被嘲笑和孤立，重新堕入充满敌意与蔑视的阴影中，而这一切只是因为家庭出身背景在个人心头无法抹去的烙印。而刘峰则因为胸中难以抑制的强烈 情感 而跨越了彼时「男女授受不亲」的红线被当成「流氓」遭到唾弃随后被扫地出门，几乎没有人念起他曾经为别人所无私奉献的一切。也许作为观众的我们这时才意识到，融入集体的代价是放弃自己的欲望、 情感 和价值认同成为众多「螺丝钉」中的一个，任何一个不属于整体「大机器」的个体异动都会导致某个「螺丝钉」被当成次品淘汰出局。

在影片的后半段，我们看到刘峰不惜用接近于疯狂的自杀式牺牲，去洗刷瞬间冲动而带来的终生「耻辱」，以图重新证明自己的忠诚、勇猛和英雄气概。

一个时代的结束但当硝烟散去后，一个时代结束了，他所做的一切努力都在刹那间化作轻烟散去，集体的分崩离析让一切衡量标准都顿然失效。对于光荣与耻辱的判断不再重要，「刘峰」们只剩下苟延残喘的后半生等待捱过。与刘峰努力证明自己是合格「零件」的努力相反，冯小刚赋予了外表柔弱的何小萍以非同常人的反叛精神，她尝试扭转自己为命运所操控的被动状态，而成为《芳华》中闪耀着个性绚烂色彩的唯一亮点：在刘峰被所有人抛弃时，她正大光明地走进他的房间表明对他无条件的支持;她以自己特有的方式从集体中退出以抗议刘峰和自己所遭遇的不公正对待;在面对突如其来的荣誉的时候，她的潜意识宁愿让自己分裂也不愿重新成为那颗顺从的「螺丝钉」;当她在精神病院的草坪上穿着病号服独自翩翩起舞时，我们意识到她内心最真实的期许，是以自如美丽的绽放姿态压倒被蔑视的屈辱，赢回她自认为在集体中应有的位置。这样的愿望还和代表着理想的集体相关，但她不再从属于后者而是在自由中无限接近「理想」所代表的美好、解放和释怀。当然，这也只是在精神错乱中油然而生的奢望。在影片的结尾，已经人过中年的刘峰和何小萍互相依偎在墓地旁的长椅上，疲惫、困惑、茫然。在追寻理想和荣誉的道路上他们耗尽了精力，而时代的突然变向把他们从前进的 历史 车轮上猛地抛下，之前经历的所有事到底意义何在呢

这时我们再重回影片开首那些被华丽的运动长镜头串连起来的舞蹈动作调度，冯小刚实际上在这一刻就已经回答了结尾浮现出的疑问：正是那些健美的躯体、昂扬的精神、澎湃的力量和充满律动的活力在舞台上留下了永恒的青春瞬间。

并不是每个生命都有这样宝贵的机会绽放自己，它的绚烂美丽超越了其他一切恩怨情仇而具有永恒不灭的价值——这同样也是「理想」的一部分。

去年很火的《小丑》这部**就让我产生了浓厚的兴趣，一开始我只是听说过这部**但没有看过，后来在网上搜索了一下感觉挺好看的，所以就看了一下。

湿冷无望的哥谭市，卑微的亚瑟·弗兰克（华金·菲尼克斯Joaquin Phoenix饰）依靠扮演小丑赚取营生。与之相依为命的母亲患有精神疾病，而亚瑟深记母亲的教诲，无论遭受怎样的挫折都笑对人生，却因此让自己背负着莫大的压力，濒临崩溃。他梦想成为一名脱口秀演员，怎奈生活一次次将失望狠狠地砸在他的头上。不仅如此，他因意外丢掉了工作，偶然瞥见母亲的秘密，又使他心中燃起对那个与之地位悬殊却从未谋面的父亲的殷切渴望。命运习惯了事与愿违，空荡荡的地铁内，悲伤的小丑在无法自已的癫狂笑声中大开杀戒……本片荣获第76届威尼斯**节金狮奖。

而且这部**的评分也很高，影评说的也很好。

首先第一部 《无问西东》

给大家看看台词和影评大家就知道了

想先让大家看一段话，沈光耀，家境殷实家风严明，母亲只盼他平安一生，而不是参与政治、投身军队、追名逐利。然而家仇国恨时局动荡，随着战争的愈发惨烈，人民生活苦不堪言，他最终还是下定决心，顺从自己的心意，投笔从戎。他无数次开着战机，固定用一个姿势飞同一条线路，用机身的摇晃，为孤儿、难民投下食物，为他们带来了生存下去的希望。他的举动刚开始不被伙伴理解，但后来大家自发的跟他一起为难民投下食物，他们的行为让人忘却生死，留下无限的美好。在他战死的最后一刹那，那句“妈妈，对不起”，让我顿时泪奔。对母亲的小爱相较于几百名弟兄的大爱其实无法衡量，但通过投下食物为难民带来的希望，却是沉甸甸的。

《无问西东》带领我穿越整个世纪。影片就此展开，时间线逐一往前推，描绘的四个时代背景分别是1920年代前后，1930-1940年代，1960年代，以及新千年之后的21世纪，时间跨越百年。我看见他们在最好的年纪接受考验，在最坏的年代享受生活。“这个时代缺的不是完美的人，缺的是从自己心底里给出的，真心，正义，无畏，同情”。这是我最喜欢的台词，也是我认为最美的四种 情感 。

当代 社会 ，面对种种压力，我们通常事与愿违，很难做自己喜欢的。但是通过观影我还是感慨良多，影片中我看到了大爱，小情，看到了冷，看到了暖。世界很美好，世道很艰难，我们可以竞争，可以追求自我进步，但是永远不要失去对美好的感知。惟愿大家可以真正的拿出真心去选择，真正的勇敢面对，敢于坚持自己的所爱，用心体会世界的美好。

台词：1什么是真实，做什么和谁在一起，你看到什么听到什么，有一种从心灵深处满溢出来的不懊悔也不羞耻的平和与喜

2、你别怕，我就是那个给你托底的人，我会跟你一起往下掉。不管掉得有多深，我都会在下面给你托着。我最怕的是，掉的时候你把我推开，不让我给你托着。

3、不要放弃，对自己的思索，对自己的真实。

4、无论外界的 社会 如何跌宕起伏，都对自己真诚，坚守原则。内心没有了杂念和疑问，才能勇往直前。

对了这部**的主演有章子怡王力宏黄晓明王震等等等等。

观后感，就是看了一部影片或连续剧后，把具体感受和得到的启示写成的文章。以下是整理了关于《他们已不再变老》观后感，希望你喜欢。

　《他们已不再变老》观后感1

　看完**后脑子是混乱的。惊讶 震撼 和或许可以称之为悔恨的懊恼。这不是以为的战争这又是以为的战争。没有入伍时的逃避没有结束时的欢呼，没有上前线前的恐惧没有最后以为的优待。他们像是被粗暴蛊惑带走的孩子被愣生生挖走生命里的几年去充当被人类被武器被所谓的国家机器屠杀的可怜动物，然后侥幸存活后被投回那个与自己隔绝了多年的人类世界，那里没有掌声和鲜花，只有令他们锥心的不解和误读，甚至没有最起码的尊重。在胜利的一刻，充斥内心的是彷徨和焦虑，因为他们被剥夺了工作，可笑和心酸的是他们只是一个个的人啊，你看着俘虏和士兵坐在一起友好交流时，你不会感到画面虚假与格格不入，战争的意义对于他们而言是消解的，或者说战争对于他们来说，本就没有意义。

　上一秒还在一起橄榄球比赛下一秒宣布两军开战的画面让人觉得讽刺。于是他们商量后决定，既然明天才开战那今日还是平常。

　他们都是好人只是被套上了制服。

　没有人能对你经历的事 情感 同身受，哪怕是最爱你的人。不敢去想象他们回家后面对家人对战争的错误臆想时面对家人还要与亲身经历的他们进行争辩时面对除了战友无人对他们的经历表现出丝毫的兴趣时他们的内心多么绝望。这是令人后怕的事实。哪怕在那个年代他们面对镜头时总是感到兴奋和惊喜，也掩盖不住战争本身的罪恶。

　或许在这种时候再讨论叙事结构是无意义的。影像本身承载的价值和意义就足够回想。

　震撼并感谢技术的发展，震撼并感谢导演的恢宏愿景，震撼并感谢每一个为了影片付出的人。纵使任何一种媒介都无法实现纯粹的客观，可是这样的纪录片出来本身就是最大的价值。审视 历史 也是审视自己。告诫自己别再以为自己可以感同身受，放下偏见和臆想，给每一个人他们应该有的尊重。或许至少，影片之后，给这样一群人我们应该有的感激和关怀;或许至少，影片之后应该明白，无论什么理由战争都永远不应该发生。

　《他们已不再变老》观后感2

　不太想从**角度去说这部近乎完美、意义重大的**了。用修复并上色的原始的纪录影像配上讲述者的声音，从参军到战后。当然技术上远远不止这么简单，PJ非常良心地出镜亲自讲述和拍摄了前记(简介)与后记(详尽的制作细节)。在**中看到的流畅的彩色有声影像，让你完全想象不到它们原本是一百年前的手摇摄像机录制产品。工程量之巨大，尖端技术的意义也完全不亚于影片内容的纪念意义。观看过程中给我真实震撼的，是从头到尾的时代细节，他们那样的真实，任何虚构的影视作品都不能与之相提并论。看到真正的年轻人，看到真正的ppgd，真正的军装和枪械，不同尺寸大炮的后坐力的和弹药的爆炸景象，德国初期坦克就具有的超强越野能力……这些足以使我毕生难忘，即使它们是影像。但最让我震撼的还是在战斗段落突然加快的讲述节奏和触目惊心的横尸与伤患，以及与之相对的战斗结束英军与德军俘虏的相互关心与友善，还有最后一段的问题：这场战争，最终会由时间来告诉你，它根本不值得。

　再，抖点私活。军装真的是在每个年代都是质量最好，剪裁最精良，最最能够提现民族精神的制服成衣(即使当时还没有成衣概念)。可以看到英国和德国的士兵们各自穿着本国军装，虽然款式不尽相同，但由于剪裁优秀，版型结实，服装因为士兵的不同用途和习惯而以各式各样的方式贴合于士兵的身体，使他们的穿着比挺拔的军官制服要更多了一层灵魂般的时代和战场魅力与意义。而且，在设计和用料上，德英两国的气质与区别，我不说肯定谁都看得出来，布饰的钢盔(英)，金色的纽扣(德)，翻领(英)与圆形立领(德)，挺拔的猎装西装(英)与柔软质地的半长大衣(德)。。。

　这部**可以感受的东西实在太多了。

　《他们已不再变老》观后感3

　觉得名字中文翻译不到位。觉得该翻成: 他们绝不会变老，暗含他们很多年j纪轻轻(有的才十五六岁)就献身，也是指在后人心中他们永远是年轻的，定格在这影片里。

　人类首次运用了摄影机记录战争是从一战开始，这些留存下来的影片在影视史，战争史上都是意义非凡的(帝国战争博物馆领导的话)

　有兴趣的人，可以去看看幕后纪录片 what do artists do all day (艺术家们整天都在做什么呢)彼得解释了加色彩背后的原因，他个人对一战的近乎魔怔的兴趣。按他的说法:对一战影片的再加工是为了向观众展示去战场的人是和你我一样的人，加色彩，生效是向观众展示 在影片里的战士所见所闻。

　《他们已不再变老》观后感4

　看过很多战争纪录片。晃动的镜头，失真的影像，快速从镜头前走过的表情奇怪的人群，配上肃穆庄严的男声解说，让我学到知识，但没有共鸣。同样的影像，减速，上色，配上当年老兵的采访，一个逝去的年代突然活了起来。一战，毫无意义的大战，挟裹着这些年轻人，欺骗他们，将他们的笑容血泪与生命全部浪费。他们不会变老。他们的生命过早结束，而他们年轻的面容，羞涩的笑容，快乐与痛苦，被胶片刻印。

　当初看的时候非常后悔没带纸巾…

　导演的访谈非常值得一看。私以为是魔戒后 Peter Jackson最棒的作品。

　《他们已不再变老》**观后感优秀范文5

　- 所有的视频片段原本都是黑白的，一个世纪以后才被PJ的WingNut Films上色。在一战爆发前十年，开始有人实验拍彩色**，早期有一些关于一战的彩色影片，是用一种叫做"kinecolor“的技术拍摄的，不过这部片里没有采用。

　- 剧组看/听了200个士兵的600个小时的访谈，以及100个小时的影片资料。PJ说只是做这一步就花了一年。

　- 很多片段从未公开过，在伦敦帝国战争博物馆里躺了很多年。

　- PJ自己的祖父曾经参战。

　- PJ决定不采用一般此类纪录片常有的旁白。他希望观众能够听到亲身经历过对抗的士兵的声音。

　- 片名用的是Laurence Binyon的诗歌“For the Fallen“中的一句，不过稍有调整。原句是"They shall grow not old" PJ将语序调得比较常规，而不是Binyon那种诗意的"尤达式“的表达。

　- 本片于2018年伦敦**节首映，威廉王子在场。同一天，影片被发行到英国的各个学校。

　- 本片故意不识别士兵和战场，因为那样会因为太多事实而框住影片，并拖慢节奏。影片要表达的是士兵的(普遍)体验。

　- 影片开头是黑白，在战壕部分转成彩色。士兵们回家后又转回黑白。

　- 《霍比特人》和《魔戒》的作者托尔金也参加了索姆河战役。

　- PJ认为这是他最个人的片子，因为他向来对一战入迷，也因为他的祖父在他出生前就因战争创伤而去世，他深有感触。他的兴趣实在非常浓厚，纪录片开拍之前他就已经收藏了一大批一战军服和武器，可供参考。

　- PJ是2015年开始受邀参与这个项目。

　- PJ决心只用当年拍摄的片段和艺术作品来呈现这部纪录片，不要舞台剧式的搬演。话虽如此，他不知道该怎么表现战壕肉搏的激烈场景，这方面完全没有影片记录。幸好他收藏有一套杂志叫做The War Illustrated，其中有肉搏战的精彩铅笔画，就被用在影片中。这些画是在战争期间画的，PJ得以保持全片的时代特征。不过那些画本来的用途是宣传，英国士兵被塑造得很勇猛而德国士兵则很懦弱，这跟纪录片的叙述不符。因此图画被切过了，避免太明显的沙文主义。

　- PJ受邀制作这部影片时，可以无限制使用帝国战争博物馆的影片资料;由于BBC也是联合出品方，他同时可以使用BBC的**电视图书馆。人家告诉他，只要影片尊重一战并且有趣，他想怎么做都可以。除了电脑对黑白片的彩色增强效果之外(PJ说如果时间再充裕一点会更好)，他还想把片段的帧数调整到正常速度，使得片中人物的动作看上去是正常的，而不是一愣一愣的。一套精密的电脑算法解决了这个问题，连PJ都对效果感到惊讶。

　- 当年在西线的英国士兵在战壕里烧火做饭十分小心，怕炊烟引来枪林弹雨。不过，他们发现连续高速开枪产生的热量，可以拿来煮水泡杯热茶。(可是这到底如何操作呢 - - 译者)

　记录一下我自己对这个片子的观感：

　观影体验非常特别而震撼。不单是战争的残酷呈现，由于使用当年的影片，里面的人物对于摄影机很敏感，总是在凝视你，并且他们总是笑着。这尤其令人心碎。

　看过一些幕后制作花絮，才知道他是把当年的黑白视频资料彻底整理，调整成24帧，上色，补充细节颗粒，修补残破之处，配上逼真的音效，通过辨认唇语加上必要的对白，使它们像是一部“正常”的影片。细节控技术控PJ做这些一定是乐在其中吧。由于帧数调整，有些部分影像的颗粒有拖曳的现象。虽然都是现有的技术，但是做得实在太细致了。PJ这几年的片子有一点浮，这一部却非常纯粹，大巧不工。

　那天看传记片《Goodbye Christopher Robin》，也是提到一战归来老兵们发现人们不愿意谈论它，《魔戒》最后佛罗多他们回到夏尔，也是没有人对他们经历的苦难有兴趣。叹息。

1、肖申克的救赎（豆瓣评分：96）

希望是美好的，也许是人间至善，而美好的事物永不消逝。

2、阿甘正传（豆瓣评分：94）

你以后想成为什么样的人？

什么意思，难道我以后就不能成为我自己了吗？

3、这个杀手不太冷（豆瓣评分：94）

人生总是那么痛苦吗？还是只有小时候是这样？

总是如此。

4、美丽人生（豆瓣评分：95）

没有人的人生是完美的，但生命的每一刻都是美丽的。

5、辛德勒的名单（豆瓣评分：95）

当你挽救了一条生命就等于挽救了全世界。

6、泰坦尼克号（豆瓣评分：93）

当你一无所有，你没有什么可失去的

7、千与千寻（豆瓣评分：93）

曾经发生过的事情不可能忘记，只不过是想不起而已。

8、忠犬八公的故事（豆瓣评分：93）

它只是你的一条狗，但你却是它的一生。

9、机器人总动员（豆瓣评分：93）

大家好:

我是超哥影院制作人＋v申请中 谢谢支持！

个人觉得影评带有专业性 ，会从比如音乐制作 拍摄 这些比较深的层面去剖析。影评是在你对**各方面有所知道的基础上来点评的，不然你也不敢拿出去给人看啊。

观后感只是影片对观众 情感 的影响吧， 谁都可以写出自己的内心想法使人更觉得自由。

感觉这个问题可以给自己打广告~

我们空镜solo**专号的影评都很棒，涵盖经典**、热门**和冷门**的影评，这里集结了热爱**的小伙伴，解决影荒，拒绝肤浅。

是你的影评阅读不二之选哦！

周星驰的《功夫之梦》由导演周星驰《功夫》出演。每个人都有一个武术专家的梦想，并希望有一天能够练习出无与伦比的武术。

1940年，上海最大的黑 社会 是“铁锤帮”。自小受辱的阿星和肥仔聪，流氓，伪造铁锤帮的名字，勒索和勒索“猪笼城中村”的居民。我不希望真正的“铁锤”来，但是我被这里的隐士大师打败并逃跑了。

铁锤帮找了几个地方对付铁仁泉、路谭腿、五郎八卦棍，把包租公、包租婆赶出江湖，赶走了他们。

“铁锤帮”让阿星深入精神病院寻找“火云邪神”。火云邪灵因为一个黑暗的诡计给包租公夫妻造成了严重的伤害。阿星也被打死，因为他的良心在观看战争期间发现了对“火云邪灵”的攻击。

然而，他却意外地打通了阿星任督的第二脉，从小学习的如来掌一下子成了武林高手。他用从天而降的掌法制服了“火云煞”。

根据整个情节的发展，《功夫》仍然像他过去的作品一样，讲述了一个小家伙如何成长的故事。这个故事讲述了一个善良的街头混混通过改变邪恶和回归正义成为一代武术专家的故事。

主人公阿星，虽然整天游手好闲，却欺软怕硬，抢劫了他小时候救过的萨甘。然而，他并没有真正怀孕。当他还是个孩子的时候，他想维护世界和平，用他所有的零花钱从乞丐那里买武术秘笈。看到萨甘被一群人欺负，他感到羞辱而不是勇敢。

包租婆看起来很凶，但很友善地接纳了许多无家可归的穷人。

包租公好色且懦弱，仍然是一个“妻管严”。

两人退出江湖，隐居起来，只是因为他们的儿子在比赛中被杀。

至于坏人，陈哥，铁锤帮的老大，更是霸道而肆无忌惮。他的导师是个摇摆不定的人。狡猾的“火云煞”有各种各样的表演。

在**中，他只是一个整天在街上行骗的小流氓，但他能感觉到充满了故事。那种内敛深藏在他扮演的小家伙心中，只留下平淡的外表和平凡人的事迹。

成为大侠后，整个小人的性情突然变了，由内而外体现出“能力越大，责任越大”的使命感。尽管他在击败“火云煞”后遭到伏击，他还是故意没有击中目标。他立刻用一句不赞成的“想学，我就教你”征服了“火云煞”的心。

《玩命快递1》《玩命快递2》《玩命快递3》 ——杰森斯坦森

关键词：飙车、杰森斯坦森

让我认识了杰森斯坦森的系列。

其实剧情跟快递完全没关系

三部的剧情也都大同小异，但是还是很爽快地全看完了。

说实话，其实影片很一般，但杰森斯坦森真的是我看的动力，因为他打人实在看上去太屌了。

前几天随便浏览网页，看到一篇写这部《何以为家》 的观后感的文章，作者里面写到一个小男孩去控告自己的亲生父母，理由是：“他们生了我，却不能养育我”，看到这句的时候，我非常想去看看这部**，到底是什么样的情况下才会出现这样的事情，一番寻找后，我认真的看完了这部**，确实让人泪奔，只希望这样的事情不在发生了。

何以为家（2019年上映 导演娜丁·拉巴基）

主演：赞恩·阿尔·拉菲亚、 约丹诺斯·希费罗 等

该片讲述了一个12岁男孩赞恩，起诉控告自己的父母，原因是父母生下了他，却没有能够好好的抚养他。

这部**超级虐心，为了让观众意识到这个残酷的现实和所讲**故事的真实性，导演娜丁·拉巴基选择一批真实生活在难民的人出演影片，要求演员必须经历过这样的生活。片中的赞恩饰演者并不是职业演员，而是真实的叙利亚难民。被导演发掘时，当时12岁左右的他连自己的名字都不会写 。

现在热播的剧有《楚乔传》《夏至未至》《白鹿原》《我的前半生》《我的少年时代》《军师联盟》等

从近期开始，《楚乔传》稳步飙升，自然居于收视率第一和全网播放量最高的地位。

还有别忘了7月十号的那一部网剧，就是《双世宠妃》，成功逆袭成为网剧新姿势。开播才三天就突破24亿，算来是一部成功的网剧，让不少网友沉迷其中，开启了又一波追剧模式。

现在我们调侃一下这部剧吧，首先这个论剧组之穷、槽点之雷人、服化道之简陋可比肩《太子妃升职记》的网剧，虽然蜜汁“羞耻”，却叫不少网友刷到停不下来，全程吐槽+姨母笑  痴汉脸！

俗套中二的古言剧情，一刻不停发糖开车撒狗粮！男女主两集成  婚，三集强  吻，六集上  炕

邢昭林饰演的男主腹黑又傲娇，专对女主耍流 氓，动口又动手，完事后邪魅一笑让人把持不住！！！

女主曲檀儿双重人格，受气的官家**+泼辣的现代女性来回切换，演技虽然有点尴尬，但分分钟被人设戳中萌点！！！

废话不多说，你们自己看剧感受一下吧！！！

张雨剑，1990年2月9日出生于山东省滨州市，上海戏剧学院表演系毕业，中国内地男演员。2011年在<追梦3DNA>中出演了认真执着的单车快递员“雨剑”，而出道。

2013年出演陈伟祥执导的<喋血孤岛>。2014年参演古装权谋剧<琅琊榜>。2015年出演青春偶像剧<隐形的翅膀>、古装玄幻电视剧<幻城>。2016年，主演刑侦剧<余罪>和网络剧<我不是妖怪>。

2017年，搭档吴倩、郑业成主演古装剧<盛唐幻夜>。2018年3月，主演爱情剧<我只喜欢你》；10月18日，主演的古装魔幻剧<盛唐幻夜>在腾讯视频播出。2019年与陈家霖导演合作主演<拜托，请你爱我>，<彗星2之蓝洞之恋>。2020年主演青春励志剧<阳光警察>。

扩展资料：

人物评价

张雨剑是一个开朗活泼的阳光男孩，虽然一直学习表演专业，但未曾在荧屏上亮相。早在<追梦3DNA>筹备阶段，剧组去上戏挑选演员，张雨剑被副导演一眼相中，张雨剑的善良、单纯、简单都与角色十分相像。 

在<隐形的翅膀>里，张雨剑饰演的是一名用冷漠外表隐藏内心的“黑暗骑士”，但其实私下的他却是一个幽默、搞怪的人，喜欢跟身边的人开玩笑。在剧组里，张雨剑不仅是大家的“开心果”，还是一名十分敬业的演员。

－张雨剑