花式植入大写的服！《我想和你唱》就这样把金主哄成了一朵花

导语：自从网综流行，广告的网感越来越强，一系列花式口播开始涌现，猝不及防的广告植入不仅没有引起消费者的不满，甚至还给节目增加了亮点。

继第二期的“激情尬舞”和“魔幻鬼畜”后，第三期《我想和你唱》中，“鉴客团”成员们又使出了大招：当刘烨甩出用OPPO R9s扫二维码付钱的梗后，维嘉说着“他这么白，把我这广告植入也做了吧”，带着高姿大白水跑上了台；随后，于莎莎、金志文组团一起来，素人亚森瞬间被各类产品包围。看到这里只想说，“这波广告我服了！！”

当观众开始从电视荧屏流向互联网屏幕，当互联网综艺在电视综艺依旧火热的环境下受到更多的关注，综艺节目的语境变了。在互联网综艺的语境下，观众对综艺节目的娱乐要求变得更加纯粹，从明星大咖到后期制作，互联网综艺带给观众的是全新环境下的综艺氛围。

无论是电视台的内容还是视频网站购买的版权内容，在广告形式上无非就是贴片、冠名赞助和植入广告，即使在传统综艺节目中，主持人口播广告的形式也显得很程式化。而自从网综流行，广告的网感越来越强，一系列花式口播开始涌现，猝不及防的广告植入不仅没有引起消费者的不满，甚至还给节目增加了亮点。

“花式广告”早已不是网综的专利，“花絮口播”也不只有《奇葩说》才能做出爆点。事实证明，电视综艺照样能做出花式广告的“爆款”。

花絮口播应用化植入， “鉴客团”搞的是情感植入！

“一个领掌团加起哄团加夸张团加无理由吼叫团加广告团！”微博网友@说……。“鉴客团”确实是个神奇的存在。既是节目的颜值担当，又是广告担当，“鉴客团”的成员们并不像看上去那么“好过”。

第三期中，他抓住一位做音乐的素人上台的机会，“做音乐是不是经常熬夜啊？累了困了一定要喝东鹏特饮。”说完一脸疲惫地感慨，“终于说出来了。”

他告诉“同相”，“对广告植入，鉴客团是平均分配的。但抢话的点不好找，压力非常大。有时是导演组设计一个口播形式，却让我们自己抢话说，还必须在那个点上抢。导演组不会跟两位主持人提前沟通给我们留口儿，必须要抢才能插上口播”。并且到了该插话的点“没有导演cue，只有简单的台本，上面标记着‘在这儿该说口播了’。”

据悉，负责《我想和你唱》广告植入的工作人员一般会介入地很早，每一期节目初步设计出来后，会根据节目设计考虑哪些地方可以适当加入广告，再按照广告部核准的量，将需要插入广告的地方cue给鉴客团、素人等。

“鉴客团”的存在，使《我想和你唱》中的广告实现了“应用化植入”——仅以产品摆放和logo展示等背景板式露出为主，无法让广告真正被感知。“鉴客团”的花式广告，则结合节目情境，让每个赞助商的产品都应用起来、自然融入，最大化地展示其功能卖点。

第二期中，“小黑人”李维嘉面对韩红的“秒视”，不慌不忙地说“这一季我不怕你黑我了，我有神器，高姿大白水”，此时花字配合打出“高姿大白水，大透大白”，完美传达了化妆品“黑变白”的功效。在诸如上台互动、选择party合唱素人等关键时刻，节目右上角也会露出“大白时刻”的瓶状标识。

这些巧妙地设置让观众在欢笑之余直接感受产品特性，进而引导消费者实现从认知、喜爱到购买以及再购买的消费行为转化。此外，通过“鉴客团”等形式，《我想和你唱》还将广告理念化为细节，与观众产生情感共鸣，实现情感植入。第二期中，负责植入一叶子面膜的于莎莎对总让媳妇干活的“大米哥”说，“你要对嫂子好，你要给她敷一叶子，新鲜有营养的面膜。”

攻心为上，攻城为下。科特勒在《营销管理》中写到，“营销的最高境界是将品牌烙印到消费者的心里。”

任性加戏深度植入， 花式广告创造新玩法

“在巴西长大的美女选手，这么漂酿还没有晒黑，一定是用了高姿大白水！

爱吃火锅的重庆小伙自爆为啥皮肤这么好？没错，是因为高姿大白水！

选手渴了想喝水，韩红：不好意思，我们这里只有高姿大白水。……”

早在第一季，“高姿大白水”等品牌就借着《我想和你唱》狂刷存在感，在语态、风格层面都借鉴了网综带来的新鲜玩法。传统综艺节目中的口播，是呆板、无趣、程式化的广告形式，而《我想和你唱》中的花式广告则“任性加戏”、深度植入。

作为一档中小屏打通、台网深度融合的节目，《我想和你唱》没有传统综艺的“偶像包袱”，“任性加戏”非但没有不和谐，反而有了特别的“网感”。况且与户外真人秀不同，棚内节目几乎无法通过游戏、装置等实现广告的“场景化”露出——即便是档网综，让嘉宾敷着一叶子面膜、刷着六必治牙膏、擦着高姿大白水上台，也总是不靠谱的。

选择以“花式广告”“花絮口播”等模式，让鉴客团、主持人、嘉宾抓住所有合理的机会说广告，或许为棚内电视综艺创造了新的广告模式。且值得注意的是，这种花式植入趋势在湖南卫视的舞台上已经玩得越来越顺溜，甚至成为一道广告景观：

《爸爸去哪儿》成功将感冒灵、洗衣液等品牌无缝对接孩子们的日常生活；而《我是歌手》中主持人海泉那句“立白洗衣液，我是歌手”广为流传，甚至比原广告词还更让人耳熟能详。滑稽、搞笑、甚至带有恶搞成分的“段子式”口播迎合了现代网络受众的需求。到了《我想和你唱》，金主爸爸的广告们更是以毫不遮掩的搞怪范儿取胜。难怪有人说，“把金主宝宝们的广告变成人间皆知的段子，这就是敬业的鉴客团们的终极目标！”

电视综艺营销正火，问题也清晰可见：节目广告植入大多停留在浅层次的曝光层面，实现广为流传甚至自愿吃下安利却难以企及，而这正是广告主最需要的。如何满足金主们更加深度的传播诉求？《我想和你唱》创新电视综艺领域的花式口播，创造了笑点齐飞的口播植入新时代。

在我们的身边，从**电视到综艺节目，娱乐无处不在，娱乐营销也日益盛行。最近，品牌君就在多部大热电视剧中发现了一些“品牌”的身影，而其中最打眼的非百草味莫属。

随着《南方有乔木》《好久不见》的热播，一口气“承包”了四大电视平台的百草味，这波娱乐营销可谓声势浩大。

借力影视，打造爆款

在过去，品牌方做宣传，可能大多就是让嘉宾拿着产品在节目里念念广告词儿。

但在现在这个全民娱乐的时代，各类娱乐营销花样不断，用户对此的免疫力也一再提高，传统的营销模式已然不能满足如今的主流用户群体，于是出现了一些敢新敢变、敢于突破的品牌方，百草味就是其中一个。

除了敢于创新的精神，不得不说，百草味在选择植入的剧集时还是很有策略。

《南方有乔木》这部融合了科技、成长、情感等诸多元素的电视剧，无疑是近期的大热剧。而陈伟霆、白百何等主演自带的粉丝流量，也为品牌后一步的转化奠定了扎实基础。

还有一点值得一提，在这部剧中，百草味的植入不再只是单单对品牌的植入，而是具化成了品牌中的一款单品，也就是“抱抱果”。

抱抱果此前因偶像小生杨洋的代言和本身自带的IP效应，已经具有一定的粉丝基础。而这次又出现在《南方有乔木》里，跟剧中陈伟霆一起传递其治愈系的情感属性，让消费者感受到了产品的温度。

百草味借助影视剧作品和流量明星，打造自身的爆款产品，引导消费者从对产品的喜爱转化成对品牌的认可，这一波娱乐营销走得十分巧妙。

娱乐营销玩法多

品牌冠名、品牌赞助的营销方式已经屡见不鲜，那么让品牌方热衷、消费者买单的娱乐营销到底还能怎么玩

1口播植入

虽然这已经是一个广为熟知的植入方式，但只要肯花心思，也会有意想不到的效果。喜欢看《奇葩说》的观众肯定都知道，这个节目的口播已然成了节目的一大亮点。

“掏出来搞事情”“小饿小困喝点香飘飘”等等花式植入的口播广告，以一种幽默、趣味的方式呈现，让观众不但没对广告产生排斥，甚至有些期待。既提高了品牌方的认知度，也让节目和品牌之间产生了强有力的关联性，互得益处。

2场景植入

现在许多品牌已经不满足于单调传统、隔离于节目之外的植入方式，而是热衷于融入节目，定制化广告。

《高能少年团》中有一期OPPO专场让品牌君印象深刻，在这期节目里，直接把拍摄地搬到了OPPO总部，无处不在又悄无声息的植入，存在感不言而喻。

3道具植入

同样是《高能少年团》里，OPPO作为主持人、嘉宾沟通的道具，多次出现，让品牌产品具有实用价值，与节目有了更多的黏性，潜移默化的广告相信还是有很多观众为之心动的。

制胜关键是“般配”

不论是百草味植入的多部影视剧作品，还是OPPO植入的综艺节目，或是《奇葩说》和它的赞助商们。这些品牌的娱乐营销都取得了不错的反响，而这一切的基础，就是品牌间的契合度。

比如小米和《奇葩说》的合作，《奇葩说》的主流观众群体多是不拘传统、敢于突破的80、90甚至00后的年轻人，他们热情张扬、勇于表达，而小米的消费群也多是年轻、时尚的群体，超高的契合度加深了彼此粉丝的黏性，使品牌间的合作得以成功。

所以，那些也想要在娱乐营销这条路上展露锋芒的品牌方们，在选择植入的节目之前，不妨先考虑一下品牌间的契合度是否足够高呢。

做抖音情感博主原创文案比较好。

首先定位清晰，既然定位在情感领域，你的账号输出就必须垂直，情感类的其实并不好做，因为你的每个视频都要切中观众的痛点，在短时间内引起共鸣。

情感内容的呈现方式，呈现方式有很多种。剧情类、街坊类、采访类、电台类、单人口播比如街头访问类其实很多被访者都是演员，这些都是经过一定的艺术处理的。比如图文类，心灵鸡汤就更多了。内容创业有反转搞笑，情节感人，热梗创新。