日有所诵的诗有哪些呀？

辘辘转得响，麦子拔节长。辘辘转得欢，麦子钻破天。辘辘转得快，麦子收万袋。辘辘叫嘎嘎，麦子进了家。

1、《日有所诵》是亲近母语研究院基于儿童诵读课程的内容建设，为儿童精心编选的诵读教材，是亲近母语总课题组历经十年研究，五年编写，四次修订的倾心之作。

2、《日有所诵》丛书编选了适合儿童的，有节奏、有意韵、具有文学之美和自然之美的诗性文本，让儿童通过多种形式的诵读，激发语言潜能，提升语言素养和母语能力。童谣童诗、浅易的五言诗、晨读对韵，泰戈尔《飞鸟集》、七言诗、纪伯伦《沙与沫》、中国现代诗歌、外国诗歌、宋词、外国散文、中外现代散文、中国古代散文，沿着这样的序列，缓坡而上，让孩子们在日有所诵中开启天赋之门。

3、内容简介

一年级

编选内容:童谣儿歌、儿童诗、唐诗，附录为精选的趣味对联。

内容特点:针对一年级学生编选，内容浅显、有趣，易于诵读。

二年级

编选内容:童谣儿歌、儿童诗、唐诗、"晨读对韵"，附录为《三字经》选。

内容特点:针对二年级学生编选，选篇琅琅上口，简单押韵，易于背诵。

三年级

编选内容:泰戈尔《飞鸟集》选、儿童诗、唐诗，附录为《老子》选。

内容特点:增加了泰戈尔散文诗--哲学性文本的诵读。

四年级

编选内容:纪伯伦《沙与沫》、儿童诗、中国现代诗歌、唐诗，附录为《论语》选。

内容特点:增加纪伯伦的格言书--《沙与沫》。

五年级

编选内容:泰戈尔《新月集》选、现代散文、儿童诗、中国现代诗歌、外国诗歌、唐诗、历代诗歌、唐宋词，附录为《孟子》选。

内容特点:涵盖古今中外名篇，题材丰富。

六年级

编选内容:外国散文、外国诗歌、儿童诗、唐宋词、元曲小令、古代散文、古代寓言、格言集萃。

内容特点:题材丰富，全面经典，开阔学生视野。

4、日有所诵主张的是儿童诵读。诵读的材料一定要是和儿童生活、儿童趣味密切相关的。强调最初的诵读，一定要是"有我的诵读"。因此虽然也主张让儿童读经典，但是是从儿童容易亲近的儿歌、童谣开始，让儿童逐渐亲近经典。从方法上看，日有所诵主张熟读成诵，不强求背诵。强调持之以恒，让每日的诵读成为一种自然的习惯，而非额外的负担。读经则主要让儿童诵读四书五经这样的儒家经典，特别强调背诵，主张小时背下，大了理解。

诗歌概念起源

诗歌是一种主情的文学体裁，它以抒情的方式，高度凝练，集中地反映社会生活，用丰富的想象、富有节奏感、韵律美的语言和分行排列的形式来抒发思想情感。诗歌是有节奏、有韵律并富有感情色彩的一种语言艺术形式，也是世界上最古老、最基本的文学形式。诗歌起源于上古的社会生活，因劳动生产、两性相恋、原始宗教等而产生的一种有韵律、富有感情色彩的语言形式。《尚书虞书》：“诗言志，歌咏言，声依永，律和声。”《礼记乐记》：“诗，言其志也；歌，咏其声也；舞，动其容也；三者本于心，然后乐器从之。”早期，诗、歌与乐、舞是合为一体的。诗即歌词，在实际表演中总是配合音乐、舞蹈而歌唱，后来诗、歌、乐、舞各自发展，独立成体，诗与歌统称诗歌。

诗体概说

诗体的分类，是一个复杂的问题。现在，只就一般的看法，简单地谈谈汉魏六朝和唐宋的诗体。

汉魏六朝诗，一般称为古诗，其中包括汉魏乐府古辞、南北朝乐府民歌，以及这个时期的文人诗。乐府本是官署的名称。乐府歌辞是由乐府机关采集，并为它配上乐谱，以便歌唱的。《文心雕龙·乐府》篇说："凡乐辞曰诗，诗声曰歌。"由此可以看出诗、歌、乐府这三个概念之间的关系：诗指的是诗人所作的歌辞，歌指的是和诗相配合的乐曲，乐府则兼指二者而言。后来袭用乐府旧题或摹仿乐府体裁写的作品，虽然没有配乐，也称为乐府。中唐时白居易等掀起一个新乐府运动，创新题，写时事，因而叫作新乐府。

唐以后的诗体，从格律上看，大致可分为近体诗和古体诗两类。近体诗又叫今体诗，它有一定的格律。古体诗一般又叫古风，这是依照古诗的作法写的，形式比较自由，不受格律的束缚。

从诗句的字数看，有所谓四言诗、五言诗和七言诗。四言是四个字一句，五言是五个字一句，七言是七个字一句。唐代以后，四言诗很少见了，所以通常只分五言、七言两类。五言古体诗简称五古；七言古体诗简称七古；三五七言兼用者，一般也算七古。五言律诗简称五律，限定八句四十字；七言律诗简称七律，限定八句五十六字。超过八句的叫长律，又叫排律。长律一般都是五言诗。只有四句的叫绝句；五绝共二十个字，七绝共二十八个字。绝句可分为律绝和古绝两种。律绝要受平仄格律的限制，古绝不受平仄格律的限制。古绝一般只限于五绝。

“现代诗”名称，开始使用于1953年—纪弦创立“现代诗社”时确立。现代诗的含义：

1形式是自由的

2内涵是开放的

3意象经营重于修辞。

“古典诗”与“现代诗”的比较：“诗”者皆为感于物而作，是心灵的映现。“古典诗”以“思无邪”的诗观，表达温柔敦厚、哀而不怨，强调在“可解与不可解之间”。“现代诗”强调自由开放的精神，以直率的情境陈述，进行“可感与不可感之间”的沟通。

诗歌主要有以下几部分：

（一）诗歌的起源

诗是最古老也是最具有文学特质的文学样式。来源于古代人们的劳动号子和民歌，原是诗与歌的总称。开始诗和歌不分，诗和音乐、舞蹈结合在一起，统称为诗歌。中国诗歌有悠久的历史和丰富的遗产，如，《诗经》《楚辞》和《汉乐府》以及无数诗人的作品。西欧的诗歌，由古希腊的荷马、萨福和古罗马的维尔吉、贺拉斯等诗人开启创作之源。

（二）诗歌的特点

诗歌是高度集中地概括反映社会生活的一种文学体裁，它饱含着作者的思想感情与丰富的想象，语言凝练而形象性强，具有鲜明的节奏，和谐的音韵，富于音乐美，语句一般分行排列，注重结构形式的美。

我国现代诗人、文学评论家何其芳曾说：“诗是一种最集中地反映社会生活的文学样式，它饱含着丰富的想象和感情，常常以直接抒情的方式来表现，而且在精炼与和谐的程度上，特别是在节奏的鲜明上，它的语言有别于散文的语言。”这个定义性的说明，概括了诗歌的几个基本特点：第一，高度集中、概括地反映生活；第二，抒情言志，饱含丰富的思想感情；第三，丰富的想象、联想和幻想；第四，语言具有音乐美。

（三）诗歌的表现手法

诗歌的表现手法很多，我国最早流行而至今仍常使用

的传统表现手法有“赋、比、兴”。《毛诗序》说：“故诗有六义焉：一曰风，二曰赋，三曰比，四曰兴，五曰雅，六曰颂。”

这“六义”中，“风、雅、颂”是指《诗经》的诗篇种类，“赋、比、兴”就是诗中的表现手法。

赋：是直接陈述事物的表现手法。宋代学者朱熹在《诗集传》的注释中说：“赋者，敷陈其事而直言之也。”如，《诗经》中的《葛覃》《芣苢》就是用的这种手法。

比：是用比喻的方法描绘事物，表达思想感情。刘勰在《文心雕龙·比兴》中说：“且何谓为比也？盖写物以附意，扬言以切事者也。”朱熹说：“比者，以彼物比此物也。”如，《诗经》中的《螽斯》《硕鼠》等篇即用此法写成。

兴：是托物起兴，即借某一事物开头来引起正题要描述的事物和表现思想感情的写法。唐代孔颖达在《毛诗正义》中说：“兴者，起也。取譬引类，起发己心，诗文诸举草木鸟兽以见意者，皆兴辞也。”朱熹更明确地指出：“兴者，先言他物以引起所咏之辞也。”如《诗经》中的《关雎》《桃夭》等篇就是用“兴”的表现手法。

这三种表现手法，一直流传下来，常常综合运用，互相补充，对历代诗歌创作都有很大的影响。

诗歌的表现手法是很多的，而且历代以来不断地发展创造，运用也灵活多变，夸张、复沓、重叠、跳跃等等，难以尽述。但是各种方法都离不开想象，丰富的想象既是诗歌的一大特点，也是诗歌最重要的一种表现手法。在诗歌中，还有一种重要的表现手法是象征。象征，简单说就是“以象征义”，但在现代诗歌中，象征则又表现为心灵的直接意象，这是应予注意的。用现代的观点来说，诗歌塑造形象的手法，主要的有三种：

1．比拟。刘勰在《文心雕龙》一书中说：比拟就是“或喻于声，或方于貌，或拟于心，或譬于事。”这些在我们前面列举的诗词中，便有许多例证。比拟中还有一种常用的手法，就是“拟人化”：以物拟人，或以人拟物。前者如徐志摩的《再别康桥》：轻轻的我走了，／正如我轻轻的来；／我轻轻的招手，／作别西天的云彩。／那河畔的金柳，／是夕阳中的新娘；／波光里的艳影，／在我的心里荡漾。把“云彩”“金柳”都当作人来看待。以人拟物的，如，洛夫的《因为风的缘故》：……我的心意／则明亮亦如你窗前的烛光／稍有暧昧之处／势所难免／因为风的缘故／……以整生的爱／点燃一盏灯／我是火／随时可能熄灭／因为风的缘故。把“我的心”比拟为烛光，把我比作灯火。当然，归根结底，实质还是“拟人”。

2．夸张。就是把所要描绘的事物放大，好像**里的“大写”“特写”镜头，以引起读者的重视和联想。李白的“桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情”（《赠汪伦》）“飞流直下三千尺，疑是银河落九天”（《望庐山瀑布》），其中说到“深千尺”“三千尺”，虽然并非事实真相，但他所塑造的形象，却生动地显示了事物的特征，表达了诗人的激情，读者不但能够接受，而且能信服，很惊喜。然而这种夸张，必须是艺术的、美的，不能过于荒诞，或太实、太俗。如，有一首描写棉花丰收的诗：“一朵棉花打个包／压得卡车头儿翘／头儿翘，三尺高／好像一门高射炮。”读后却反而使人觉得不真实，产生不出美的感觉。

3．借代。就是借此事物代替彼事物。它与比拟有相似

之处，但又有所不同，不同之处在于：比拟一般是比的和被比的事物都是具体的、可见的；而借代却是一方具体，一方较为抽象，在具体与抽象之间架起桥梁，使诗歌的形象更为鲜明、突出，以引发读者的联想。这也就是艾青所说的“给思想以翅膀，给感情以衣裳，给声音以彩色，使流逝变幻者凝形。”

塑造诗歌形象，不仅可以运用视角所摄取的素材去描绘画面，还可以运用听觉、触觉等感官所获得的素材，从多方面去体现形象，做到有声有色，生动新颖。唐代诗人贾岛骑在毛驴上吟出“鸟宿池边树，僧推月下门”，但又觉得用“僧敲月下门”亦可。究竟是“推”还是“敲”，他拿不定主意，便用手作推敲状，不料毛驴挡住一位大官的去路，此人乃大文豪韩愈，当侍卫将贾岛带到他的马前，贾据实相告，韩沉吟良久，说还是用敲字较好。因为“敲”有声音，在深山月夜，有一、二记敲门声，便使得那种情景“活”起来，也更显得环境的寂静了。前述《枫桥夜泊》的“乌啼”“钟声”，也是这首诗的点睛之笔。还有白居易的《琵琶行》中的音乐描写，“大珠小珠落玉盘”一段，更是十分逼真，非常精彩！现代的如黄河浪的《晨曲》：“还有那尊礁石/在固执地倾听/风声雨声涛声之外/隐隐约约的/黎明/灵泉寺的晨钟/恰似鼓山涌泉的/悠远回应/淡淡淡淡的敲落/几颗疏星/而涨红花冠的/雄劲的鸡鸣/仿佛越海而来/啼亮一天朝霞/如潮涌。这首诗也写得很好。所以我们如果掌握了用声音塑造形象的手法，那将为诗歌创作开拓一个更加广阔的领域。

无论是比拟、夸张或借代，都有赖于诗人对客观事物进行敏锐的观察，融入自己的情感，加以大胆的想象，甚

至幻想。可以这样说，无论是浪漫派也好，写实派也好，没有想象（幻想），便不成其为诗人。比如，以豪放著称的李白，固然想象丰富，诗风雄奇，而以写实著称的杜甫，也写出了诸如“安得广厦千万间……何时眼前突兀见此屋……”（《茅屋为秋风所破歌》）和“香雾云鬟湿，清辉玉臂寒。何时倚虚幌，双照泪痕乾。”（《月夜》）等等浮想连翩的佳作。

（四）中国古代诗歌的分类

1．诗按音律分，可分为古体诗和近体诗两类。古体诗和近体诗是唐代形成的概念，是从诗的音律角度来划分的。

（1）古体诗：包括古诗（唐以前的诗歌）、楚辞、乐府诗。“歌”“歌行”“引”“曲”“呤”等古诗体裁的诗歌也属古体诗。古体诗不讲对仗，押韵较自由。古体诗的发展轨迹：《诗经》→楚辞→汉赋→汉乐府→魏晋南北朝民歌→建安诗歌→陶诗等文人五言诗→唐代的古风、新乐府。

①楚辞体：是战国时期楚国屈原所创的一种诗歌形式，其特点是运用楚地方言、声韵，具有浓厚的楚地色彩。东汉刘向编辑的《楚辞》，全书十七篇，以屈原作品为主，而屈原作品又以《离骚》为代表作，后人因此又称“楚辞体”为“骚体”。

②乐府：本是汉武帝时掌管音乐的官署名称，后变成诗体的名称。汉、魏、南北朝乐府官署采集和创作的乐歌，简称为乐府。魏晋和唐代及其以后诗人拟乐府写的诗歌虽不入乐，也成为乐府和拟乐府。如《敕勒歌》《木兰诗》《短歌行》（曹操）。一般来说，乐府诗的标题上有的

加“歌”“行”“引”“曲”“吟”等。

③歌行体：是乐府诗的一种变体。汉、魏以后的乐府诗，题名为“歌”“行”的颇多，二者虽名称不同，其实并无严格区别，都是“歌曲”的意思，其音节、格律一般都比较自由，形式采用五言、七言、杂言的古体，富于变化，以后遂有“歌行”体。到了唐代，初唐诗人写乐府诗，除沿用汉魏六朝乐府旧题外，已有少数诗人另立新题，虽辞为乐府，已不限于声律，故称新乐府。此类诗歌，至李白、杜甫而大有发展。如，杜甫的《悲陈陶》《哀江头》《兵车行》《丽人行》，白居易的许多作品，其形式采用乐府歌行体，大多三言、七言错杂运用。

（2）近体诗：与古体诗相对的近体诗又称今体诗，是唐代形成的一种格律体诗，分为两种，其字数、句数、平仄、用韵等都有严格规定。

①一种称“绝句”，每首四句，五言的简称五绝，七言的简称七绝。

②一种称“律诗”，每首八句，五言的简称五律，七言的简称七律，超过八句的称为排律（或长律）。

律诗格律极严，篇有定句（除排律外），句有定字，韵有定位（押韵位置固定），字有定声（诗中各字的平仄声调固定），联有定对（律诗中间两联必须对仗）。例如，起源于南北朝、成熟于唐初的律诗，每首四联八句，每句字数必须相同，可四韵或五韵，中间两联必须对仗，二、四、六、八句押韵，首句可押可不押。如果在律诗定格基础上加以铺排延续到十句以上，则称排律，除首末两联外，上下句都需对仗，也有隔句相对的，称为“扇对”。再如，绝句仅为四句两联，又称绝诗、截句、断句，平仄、押韵、对偶都有一定要求。

（3）词：又称为诗余、长短句、曲子、曲子词、乐府等。其特点：调有定格，句有定数，字有定声。字数不同可分为长调（91字以上）、中调（59~90字）、小令（58字以内）。词有单调和双调之分，双调就是分两大段，两段的平仄、字数是相等或大致相等的，单调只有一段。词的一段叫一阕或一片，第一段叫前阕、上阕、上片，第二段叫后阕、下阕、下片。

（4）曲：又称为词余、乐府。元曲包括散曲和杂剧。散曲兴起于金，兴盛于元，体式与词相近。特点：可以在字数定格外加衬字，较多使用口语。散曲包括有小令、套数（套曲）两种。套数是连贯成套的曲子，至少是两曲，多则几十曲。每一套数都以第一首曲的曲牌作为全套的曲牌名，全套必须同一宫调。它无宾白科介，只供清唱。

2．按内容来分类：可分为叙事诗、抒情诗、送别诗、边塞诗、山水田园诗、怀古诗（咏史诗）、咏物诗、悼亡诗、讽谕诗。

（1）怀古诗。

一般是怀念古代的人物和事迹。咏史怀古诗往往将史实与现实扭结到一起，或感慨个人遭遇，或抨击社会现实。如，苏轼《念奴娇·赤壁怀古》，感慨个人遭遇，理想和现实的矛盾，年过半百，功业无成。辛弃疾《永遇乐·京口北固亭怀古》表达对朝廷苟且偷生的不满，抨击社会现实。也有的咏史怀古诗只是对历史作冷静的理性思考与评价，或仅是客观的叙述，诗人自身的遭遇不在其中，诗人的感慨只是画外之音而已。如，刘禹锡的《乌衣巷》，今昔对比，表达了诗人的历史沧桑之感。

（2）咏物诗。

咏物诗的特点：内容上以某一物为描写对象，抓住其某些特征着意描摹。思想上往往是托物言志。由物到人，由实到虚，写出精神品格。常用比喻、象征、拟人、对比等表现手法。

（3）山水田园诗。

南朝谢灵运开山水诗先河，东晋陶渊明开田园诗先河，发展到唐代，有山水田园诗派，代表人物是王维、孟浩然。山水田园诗以描写自然风光、农村景物以及安逸恬淡的隐居生活见长，诗境隽永优美，风格恬静淡雅，语言清丽洗练。

（4）战争诗。

从先秦就有了以边塞、战争为题材的诗，发展到唐代，由于战争仍频，统治者重武轻文，士人邀功边庭以博取功名比由科举进身容易得多，加之盛唐那种积极用世、昂扬奋进的时代气氛，于是奇情壮丽的边塞诗便大大发展起来了，形成一个新的诗歌流派，其代表人物是高适、岑参、王昌龄。

（5）行旅诗和闺怨诗。

古人或久宦在外，或长期流离漂泊，或久戍边关，总会引起浓浓的思乡怀人之情，所以这类诗文就特别多，它们或写羁旅之思，或写思念亲友，或写征人思乡，或写闺中怀人。写作上或触景伤情，或感时生情，或托物传情，或因梦寄情，或妙喻传情。

（6）送别诗。

古代由于交通不便，通讯极不发达，亲人朋友之间往往一别数载难以相见，故古人特别看重离别。离别之际，人们往往设酒饯别，折柳相送，有时还要吟诗话别，因此离情别绪就成为古代文人一个永恒的主题。因各人的情况不同，故送别诗所写的具体内容及思想倾向往往有别。有的直接抒写离别之情，有的借以一吐胸中积愤或表明心志，有的重在写离愁别恨，有的重在劝勉、鼓励、安慰，有的兼而有之。

（五）现代诗歌的分类

诗歌的分类也有多种方法，根据不同的原则和标准可以划分为不同的种类。基本的有以下几种：

1．叙事诗和抒情诗。这是按照作品内容的表达方式划分的。

（1）叙事诗：诗中有比较完整的故事情节和人物形象，通常以诗人满怀激情的歌唱方式来表现。史诗、故事诗、诗体小说等都属于这一类。史诗如古希腊荷马的《伊里亚特》和《奥德赛》；故事诗如我国诗人李季的《王贵与李香香》；诗体小说如英国诗人拜伦的《唐璜》，俄国诗人普希金的《叶甫盖尼·奥涅金》。

（2）抒情诗：主要通过直接抒发诗人的思想感情来反映社会生活，不要求描述完整的故事情节和人物形象。如，情歌、颂歌、哀歌、挽歌、牧歌和讽刺诗。这类作品很多，不一一列举。

当然，叙事和抒情也不是绝然分割的。叙事诗也有一定的抒情性，不过它的抒情要求要与叙事紧密结合。抒情诗也常有对某些生活片断的叙述，但不能铺展，应服从抒情的需要。

2．格律诗、自由诗和散文诗。这是按照作品语言的音韵格律和结构形式分类的。

（1）格律诗：是按照一定格式和规则写成的诗歌。它对诗的行数、诗句的字数（或音节）、声调音韵、词语对仗、句式排列等有严格规定，如，我国古代诗歌中的“律诗”“绝句”和“词”“曲”，欧洲的“十四行诗”。

（2）自由诗：是近代欧美新发展起来的一种诗体。它不受格律限制，无固定格式，注重自然的、内在的节奏，押大致相近的韵或不押韵，字数、行数、句式、音调都比较自由，语言比较通俗。美国诗人惠特曼（1819—1892年）是欧美自由诗的创始人，《草叶集》是他的主要诗集。我国“五四”以来也流行这种诗体。

（3）散文诗：是兼有散文和诗的特点的一种文学体裁。作品中有诗的意境和激情，常常富有哲理，注重自然的节奏感和音乐美，篇幅短小，像散文一样不分行，不押韵，如，鲁迅的《野草》。

（六）白朴《天净沙·秋》赏析

一提到“秋”，人们的第一反应便是那首家喻户晓、脍炙人口的《天净沙·秋思》（马致远作）。殊不知，元曲当中写到关于“秋”的作品甚多，最为传神的当属白朴的《天净沙·秋》。如果说，马致远被称为“秋思之祖”的话，那么，白朴应义不容辞地被推为“秋意之圣”。本曲首二句白朴用如椽之笔，在不着一个谓词的情况下，巧妙地并列六组名词来描摹了一幅地面与天空的和谐画面：日头平西，落霞满天，小村披拂着斜晖；炊烟袅袅几如凝止，老树枝丫不动纹丝，乌鸦树羽辍立枝头。

第二句，则是在前两句描摹的大范围中的一角特景。

在这一片宁静的秋景当中，突然掠过一只大雁，飞下地面。这一动态的骤然出现，打破了静景的观感，使人心为之一动。“一点”说明“飞鸿”的距离之远，“影下”更显速度之快！

第三句是最能传秋意之神的句子。首先是视角上的远近结合，远处是秋山和秋水，并且具有特征的色彩——青与绿；近处是秋天的植物：草、叶和花，白、红、黄更是和谐烘托，五彩纷呈，构成了一幅美丽的“秋之画卷”，渲染了秋景，传达了浓郁的秋意。其次，全句未著一个“秋”字而处处见“秋意”，正所谓“不著一字，尽得风流”！这也正是作者的高明之处！

综观全曲，其结构新颖别致，即“铺排静景——中介飞鸿动景——铺排静景”，规范而不呆板；其次，章法上动静结合，变化而不单调；再次，如果说此曲前两句秋景不免显得清寂、清冷，那么到了第三句，则意境转换，更显清疏、清和了。这些足见作者的高超的炼意本领和构思技巧。

（七）郭沫若《天上的街市》赏析

郭沫若的诗一向以强烈的情感宣泄著称，他的《凤凰涅》热情雄浑；他的《天狗》带着消灭一切的气势；他的《晨安》《炉中煤》曾经让我们的心跳动不止。但这首诗却恬淡平和，意境优美，清新素朴。诗人作这首诗时正在日本留学，和那时的很多中国留学生一样，他心中有着对祖国的怀念，有对理想未来的迷茫。诗人要借助大自然来思索这些，经常在海边彷徨。在一个夜晚，诗人走在海边，仰望美丽的天空、闪闪的星光，心情变得开朗起来。诗人似乎找到了自己的理想，于是他在诗中将这种理想写了出

来——那似乎是天国乐园的景象。

诗人将明星比作街灯。点点明星散缀在天幕上，那遥远的世界引起人们无限的遐想。街灯则是平常的景象，离我们很近，几乎随处可见。诗人将远远的街灯比喻为天上的明星，又将天上的明星说成是人间的街灯。是诗人的幻觉，还是诗人想把我们引入“那缥缈的空中”？在诗人的心中，人间天上是一体的。

那缥缈的空中有一个街市，繁华美丽的街市。那儿陈列着很多的物品，这些物品都是人间的珍宝。诗人并没有具体写出这些珍奇，留给了我们很大的想象空间，我们可以将它们作为我们需要的东西，带给我们心灵宁静、舒适的东西。

那不仅是一个街市，更是一个生活的场景。那被浅浅的天河分隔的对爱情生死不渝的牛郎、织女，在过着怎样的生活？还在守着银河只能远远相望吗？“定能够骑着牛儿来往”，诗人这样说。在那美丽的夜里，他们一定在那珍奇琳琅满目的街市上闲游。那流星，就是他们手中提着的灯笼。简简单单的几句话，就颠覆了流传千年的神话，化解了那悲剧和人们叹息了千年的相思和哀愁。

这首诗风格恬淡，用自然清新的语言、整齐的短句、和谐优美的韵律，表达了诗人纯真的理想。那意境都是平常的，那节奏也是缓慢的，如细流，如涟漪。但就是这平淡的意境带给了我们丰富的想象，让我们的心灵随着诗歌在遥远的天空中漫游，尽情驰骋美好的梦想。

1汪曾祺昆明的雨句子赏析

“昆明人家常于门头挂仙人掌一片以辟邪，仙人掌悬空倒挂，尚能存活开花。

于此可见仙人掌生命之顽强，亦可见昆明雨季空气之湿润。雨季则有青头菌、牛肝菌，味极鲜腴。”

我想念昆明的雨。 我以前不知道有所谓雨季。

“雨季”，是到昆明以后才有了具体感受的。 我不记得昆明的雨季有多长，从几月到几月，好像是相当长的。

但是并不使人厌烦。因为是下下停停、停停下下，不是连绵不断，下起来没完。

而且并不使人气闷。我觉得昆明雨季气压不低，人很舒服。

昆明的雨季是明亮的、丰满的，使人动情的。城春草木深，孟夏草木长。

昆明的雨季，是浓绿的。草木的枝叶里的水分都到了饱和状态，显示出过分的、近于夸张的旺盛。

我的那张画是写实的。我确实亲眼看见过倒挂着还能开花的仙人掌。

旧日昆明人家门头上用以辟邪的多是这样一些东西：一面小镜子，周围画着八卦，下面便是一片仙人掌，——在仙人掌上扎一个洞，用麻线穿了，挂在钉子上。昆明仙人掌多，且极肥大。

有些人家在菜园的周围种了一圈仙人掌以代替篱笆。——种了仙人掌，猪羊便不敢进园吃菜了。

仙人掌有刺，猪和羊怕扎。 昆明菌子极多。

雨季逛菜市场，随时可以看到各种菌子。最多，也最便宜的是牛肝菌。

牛肝菌下来的时候，家家饭馆卖炒牛肝菌，连西南联大食堂的桌子上都可以有一碗。牛肝菌色如牛肝，滑，嫩，鲜，香，很好吃。

炒牛肝菌须多放蒜，否则容易使人晕倒。青头菌比牛肝菌略贵。

这种菌子炒熟了也还是浅绿色的，格调比牛肝菌高。菌中之王是鸡土从，味道鲜浓，无可方比。

鸡土从是名贵的山珍，但并不真的贵得惊人。一盘红烧鸡土从的价钱和一碗黄焖鸡不相上下，因为这东西在云南并不难得。

有一个笑话：有人从昆明坐火车到呈贡，在车上看到地上有一棵鸡纵，他跳下去把鸡土从捡了，紧赶两步，还能爬上火车。这笑话用意在说明昆明到呈贡的火车之慢，但也说明鸡土从随处可见。

有一种菌子，中吃不中看，叫做干巴菌。乍一看那样子，真叫人怀疑：这种东西也能吃？！颜色深褐带绿，有点像一堆半干的牛粪或一个被踩破了的马蜂窝。

里头还有许多草茎、松毛、乱七八糟！可是下点功夫，把草茎松毛择净，撕成蟹腿肉粗细的丝，和青辣椒同炒，入口便会使你张目结舌：这东西这么好吃？！还有一种菌子，中看不中吃，叫鸡油菌。都是一般大小，有一块银圆那样大，的溜圆，颜色浅黄，恰似鸡油一样。

这种菌子只能做菜时配色用，没甚味道。 雨季的果子，是杨梅。

卖杨梅的都是苗族女孩子，戴一顶小花帽子，穿着扳尖的绣了满帮花的鞋，坐在人家阶石的一角，不时吆唤一声：“卖杨梅——”，声音娇娇的。她们的声音使得昆明雨季的空气更加柔和了。

昆明的杨梅很大，有一个乒乓球那样大，颜色黑红黑红的，叫做“火炭梅”。这个名字起得真好，真是像一球烧得炽红的火炭！一点都不酸！我吃过苏州洞庭山的杨梅、井冈山的杨梅，好像都比不上昆明的火炭梅 雨季的花是缅桂花。

缅桂花即白兰花，北京叫做“把儿兰”。云南把这种花叫做缅桂花，可能最初这种花是从缅甸传入的，而花的香味又有点像桂花，其实这跟桂花实在没有什么关系。

——不过话又说回来，别处叫它白兰、把儿兰，它和兰花也挨不上呀，也不过是因为它很香，香得像兰花。我在家乡看到的白兰多是一人高，昆明的缅桂是大树！我在若园巷二号住过，院里有一棵大缅桂，密密的叶子，把四周房间都映绿了。

缅桂盛开的时候，房东就和她的一个养女，搭了梯子上去摘，每天要摘下来好些，拿到花市上去卖。她大概是怕房客们乱摘她的花，时常给各家送去一些。

有时送来一个七寸盘子，里面摆得满满的缅桂花！带着雨珠的缅桂花使我的心软软的，不是怀人，不是思乡。 雨，有时是会引起人一点淡淡的乡愁的。

李商隐的《夜雨寄北》是为许多久客的游子而写的。我有一天在积雨少住的早晨和德熙从联大新校舍到莲花池去。

看了池里的满池清水，看了作比丘尼装的陈圆圆的石像，雨又下起来了。莲花池边有一条小街，有一个小酒店，我们走进去，要了一碟猪头肉，半市斤酒，坐了下来。

雨下大了。酒店有几只鸡，都把脑袋反插在翅膀下面，一只脚着地，一动也不动地在檐下站着。

酒店院子里有一架大木香花。昆明木香花很多。

有的小河沿岸都是木香。但是这样大的木香却不多见。

一棵木香，爬在架上，把院子遮得严严的。密匝匝的细碎的绿叶，数不清的半开的白花和饱涨的花骨朵，都被雨水淋得湿透了。

我们走不了，就这样一直坐到午后。四十年后，我还忘不了那天的情味，写了一首诗：莲花池外少行人，野店苔痕一寸深浊酒一杯天过午，木香花湿雨沉沉。

我想念昆明的雨。

2关于雨的诗句古诗大全

1、清明

作者：杜牧

清明时节雨纷纷，路上行人欲断魂。

借问酒家何处有？牧童遥指杏花村。

2、芙蓉楼送辛渐

作者：王昌龄

寒雨连江夜入吴，平明送客楚山孤。

洛阳亲友如相问，一片冰心在玉壶。

3、春夜喜雨

作者：杜甫

好雨知时节，当春乃发生。

随风潜入夜，润物细无声。

野径云俱黑，江船火独明。

晓看红湿处，花重锦官城。

4、夜雨寄北

作者：李商隐

君问归期未有期，巴山夜雨涨秋池。

何当共剪西窗烛，却话巴山夜雨时。

5、饮湖上初晴后雨二首·其二

作者：苏轼

水光潋滟晴方好，山色空蒙雨亦奇。（蒙 通：濛）

欲把西湖比西子，淡妆浓抹总相宜。（淡妆浓抹 一作：浓妆淡抹）

6、定风波·三月七日

作者：苏轼

三月七日，沙湖道中遇雨。雨具先去，同行皆狼狈，余独不觉，已而遂晴，故作此词。

莫听穿林打叶声，何妨吟啸且徐行。竹杖芒鞋轻胜马，谁怕？一蓑烟雨任平生。

料峭春风吹酒醒，微冷，山头斜照却相迎。回首向来萧瑟处，归去，也无风雨也无晴。

7、六月二十七日望湖楼醉书

作者：苏轼

黑云翻墨未遮山，白雨跳珠乱入船。

卷地风来忽吹散，望湖楼下水如天。

8、早春呈水部张十八员外 / 初春小雨 / 早春

作者：韩愈

天街小雨润如酥，草色遥看近却无。

最是一年春好处，绝胜烟柳满皇都。

9、约客 / 有约

作者：赵师秀

黄梅时节家家雨，青草池塘处处蛙。

有约不来过夜半，闲敲棋子落灯花。

9、绝句·古木阴中系短篷

作者：志南

古木阴中系短篷，杖藜扶我过桥东。

沾衣欲湿杏花雨，吹面不寒杨柳风。

10、临安春雨初霁

作者：陆游

世味年来薄似纱，谁令骑马客京华。

小楼一夜听春雨，深巷明朝卖杏花。

矮纸斜行闲作草，晴窗细乳戏分茶。

素衣莫起风尘叹，犹及清明可到家。

3关于雨的诗句 古诗大全

1、《春夜喜雨》

唐·杜甫

好雨知时节，当春乃发生。

随风潜入夜，润物细无声。

野径云俱黑，江船火独明。

晓看红湿处，花重锦官城。

2、《渔歌子》

唐·张志和

西塞山前白鹭飞，桃花流水鳜鱼肥。

青箬笠，绿蓑衣，斜风细雨不须归。

3、《春晓》

唐·孟浩然

春眠不觉晓，处处闻啼鸟。

夜来风雨声，花落知多少。

4、《清明》

唐·杜牧

清明时节雨纷纷，路上行人欲断魂。

借问酒家何处有，牧童遥指杏花村。

5、《初春小雨》

唐·韩愈

天街小雨润如酥，草色遥看近却无。

最是一年春好处，绝胜烟柳满皇都。

6、《听雨》

宋·方岳

竹斋眠听雨，梦里长青苔。

门寂山相对，身闲鸟不猜。

7、《滁州西涧》

唐·韦应物

独怜幽草涧边生，上有黄鹂深树鸣。

春潮带雨晚来急，野渡无人舟自横。

8、《春日游湖上》

宋·徐俯

双飞燕子几时回？夹岸桃花蘸水开。

春雨断桥人不度，小舟撑出柳阴来。

9、《望湖楼醉书》

宋·苏轼

黑云翻墨未遮山，白雨跳珠乱入船。

卷地风来忽吹散，望湖楼下水如天。

10、《乡村四月》

宋·翁卷

绿遍山原白满川，子规声里雨如烟。

乡村四月闲人少，才了蚕桑又插田。

11、《约客》

宋·赵师秀

黄梅时节家家雨，青草池墉处处蛙。

有约不来过夜半，闲敲棋子落灯花。

12、《芙蓉楼送辛渐》

唐·王昌龄

寒雨连江夜入吴，平明送客楚山孤。

洛阳亲友如相问，一片冰心在玉壶。

13、《夜雨寄北》

唐·李商隐

君问归期未有期，巴山夜雨涨秋池。

何当共剪西窗烛，却话巴山夜雨时。

14、《山居秋暝》

唐·王维

空山新雨后，天气晚来秋。

明月松间照，清泉石上流。

竹喧归浣女，莲动下渔舟。

随意春芳歇，王孙自可留。

15、《相送》

南朝·何逊

客心已百念，孤游重千里。

江暗雨欲来，浪白风初起。

16、《兰溪棹歌》

唐·戴叔伦

凉月如眉挂柳湾，越中山色镜中看。

兰溪三日桃花雨，半夜鲤鱼来上滩。

17、《江南春》

唐·杜牧

千里莺啼绿映红，水村山郭酒旗风。

南朝四百八十寺，多少楼台烟雨中。

18、《咸阳城东楼》

唐·许浑

一上高城万里愁，蒹葭杨柳似汀洲。

溪云初起日沉阁，山雨欲来风满楼。

鸟下绿芜秦苑夕，蝉鸣黄叶汉宫秋。

行人莫问当年事，故国东来渭水流。

19、《绝句》

宋·僧志南

古木阴中系短篷，杖藜扶我过桥东。

沾衣欲湿杏花雨，吹面不寒杨柳风。

20、《送元二使安西》

唐·王维

渭城朝雨浥轻尘，客舍青青柳色新。

劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人。

21、《十一月四日风雨大作》

宋·陆游

僵卧孤村不自哀，尚思为国戍轮台。

夜阑卧听风吹雨，铁马冰河入梦来。

4求关于雨的诗句十句

青箬笠，绿蓑衣，斜风细雨不须归―――张志和《渔歌子》

沾衣欲湿杏花雨，吹面不寒杨柳风。―――-志南和尚《绝句》

渭城朝雨亦轻尘，客舍青青柳色新。――――王维《送元二使安西》

南朝四百八十寺，多少楼台烟雨中。――――杜牧《江南春绝句》

夜阑卧听风吹雨，铁马冰河入梦来。―――――陆游《十一月四日风雨大作》

好雨知时节，当春乃发生。――――杜甫《春夜喜雨》

七八个星天外，两三点雨山前―――辛弃疾《西江月》

夜来风雨声，花落知多少。――――孟浩然《春晓》

清明时节雨纷纷，路上行人欲断魂。-----杜牧《清明》

水光潋艳晴方好，山色空蒙雨亦奇。――――苏轼《饮湖上初晴后雨》

山河破碎风飘絮，身世浮沉雨打萍――――文天祥《过伶仃洋》

空山新雨后，天气晚来秋————（王维：《山居秋瞑》）

山路元无雨，空翠湿人衣————（王维：《山中》）

寒雨连江夜人吴，平明送客楚山孤————（王昌龄：《芙蓉楼送辛渐》）

参考资料：

5关于雨的诗句

雨巷（戴望舒）撑着油纸伞，独自彷徨在悠长、悠长又寂寥的雨巷，我希望逢着一个丁香一样地结着愁怨的姑娘。

她是有丁香一样的颜色，丁香一样的芬芳，丁香一样的忧愁，在雨中哀怨，哀怨又彷徨；她彷徨在这寂寥的雨巷，撑着油纸伞，像我一样，像我一样地默默彳亍着冷漠、凄清，又惆怅。她默默地走近，走近，又投出叹息一般的眼光她飘过，像梦一般地，像梦一般地凄婉迷茫。

像梦中飘过一枝丁香地，我身旁飘过这个女郎；她默默地远了，远了，到了颓废的篱墙，走进这雨巷。在雨的哀曲里，消了她的颜色，散了她的芬芳，消散了，甚至她的叹息般的眼光丁香般的惆怅。

撑着油纸伞，独自彷徨在悠长、悠长又寂寥的雨巷，我希望飘过一个丁香一样地结着愁怨的姑娘。诗 名： 八月二十二日寓直玉堂，雨后顿凉类 别： 七言绝句作 者： 范成大雨意蒸云暗夕阳，浓薰满院落花香。

题诗弄笔北窗下，将此工夫报答凉。诗 名： 八月望夕雨类 别： 七言绝句作 者： 徐凝今年八月十五夜，寒雨萧萧不可闻。

如练如霜在何处，吴山越水万重云。诗 名： 八月五日喜雨，初阳台上作类 别： 七言律诗作 者： 杨维桢敲门空过太史宅，曳杖却上初阳台。

雷从葛仙井底起，雨自黄妃塔上来。官军捷报铜铊陌，山人酒泻白螺杯。

凭谁得知诗句好，山东李勋今有才。诗 名： 八月一日微雨骤凉类 别： 七言古诗作 者： 陆游流汗沾衣喘不供，孰知有此快哉风！新凉忽觉从天下，残暑真成扫地空。

恰转轻雷过林坞，已吹好雨到帘栊。幽人病愈闲无事，剩赋歌诗乐岁丰。

诗 名： 巴东遇小雨（一）类 别： 七言绝句作 者： 陆游暂借清溪伴钓翁，沙边微雨湿孤篷。从今诗在巴东县，不属灞桥风雪中。

诗 名： 芭蕉雨类 别： 其它作 者： 杨万里芭蕉得雨便欣然，终夜作声清更妍。细声巧学蝇触纸，大声锵若山落泉。

三点五点俱可听，万籁不生秋夕静。芭蕉自喜人自愁，不如西风收却雨即休。

诗 名： 白乐天有渭上雨中独乐类 别： 五言古诗作 者： 张耒罢官卧穷巷，值此云物稠。连延经旬雨，城市欲行舟。

柱础变坳塘，瓦沟成暴流。萧然残暑退，寒事戒衣裘。

老人朝睡足，起坐梳白头。呼童饬晨餐，薪湿爨妇愁。

洗我朱提杯，不复具肴羞。一觞已径醉，万事良悠悠。

诗 名： 白马津阻雨类 别： 七言律诗作 者： 司马扎津树萧萧旅馆空，坐看疏叶绕阶红。故乡千里楚云外，归雁一声烟雨中。

漳浦病多愁易老，茂陵书在信难通。功名倘遂身无事，终向溪头伴钓翁。

诗 名： 白水明府舅宅喜雨类 别： 五言律诗作 者： 杜甫吾舅政如此，古人谁复过。碧山晴又湿，白水雨偏多。

精祷既不昧，欢娱将谓何。汤年旱颇甚，今日醉弦歌。

诗 名： 宝公祈雨感应类 别： 七言律诗作 者： 范成大膴原龟坼暮春时，夹路炉薰共祷祠。唤起云头千嶂涌，飞来雨脚万丝垂。

无情梅坞犹红绽，有意秧田尽绿滋。大施门开须满愿，愿均此施匝天涯。

诗 名： 暴雨类 别： 五言古诗作 者： 陆游风怒欲掀屋，雨来如决堤。孤灯映窗灭，羁鸟就檐栖。

暑令方炎赫，秋声忽惨凄。传闻涨江水，已断瀼东西。

诗 名： 暴雨类 别： 七言绝句作 者： 韦庄江村入夏多雷雨，晓作狂霖晚又晴。波浪不知深几许，南湖今与北湖平。

第一篇：雨雨点点滴滴晶莹通透没有修饰没加色彩一席悲起一丝凉快一线雨丝一抹情长雨成串成排泻下狂落涤荡淤泥冲洗浊水滴落心田滋润流畅归入百川滔滔不绝雨结起浮云飘忽掠过就如灰帽抛向大地层层压顶重重降落心灵执傲以敌空袭雨冷凝冻结雪上加霜纯白一片孤傲独寒纯洁无痕天真烂漫纯静平卧无忧无虑雨加工固化无色透明水晶灯头亮入心底水晶霞光折出欢乐水晶无言散发真挚雨精灵人间遨游世界潇潇洒洒拂拂扬扬天地之气尽在雨中漫无边际歌字舞文第二篇：雨 景我心爱的雨景也多着呀：春夜春梦时窗前的淅沥；急雨点打上蕉叶的声音；雾一般拂着人脸的雨丝；从电光中泼下来的雷雨——但将雨时的天我最爱了。它虽然是灰色的却透明；它蕴着一种无声的期待。

并且从云气中，不知哪里，飘来了一声清脆的鸟啼落花人独立，微雨燕双飞（晏几道）山河破碎风飘絮，身世浮沉雨打萍（文天祥）空山新雨后，天气晚来秋（王维）晓来雨过，遗踪何在，一池萍碎（苏轼）对长亭晚，骤雨初歇（柳永）暗想当初，有多少、幽欢佳会，岂知聚散难期，翻成雨恨云愁（柳永）无边丝雨细如愁（秦观）丁香空结雨中愁（李景）寂寞深闺， 柔肠一寸愁千缕 惜春春去，几点催花雨（李清照）好雨知时节，当春乃发生随风潜入夜，润物细无声（杜甫）梧桐更兼细雨，到黄昏，点点滴滴（李清照）清明时节雨纷纷，路上行人欲断魂（杜牧）雨后轻寒犹未放， 春愁酒病成惆怅 （欧阳修）七八个星天外，两三点雨山前（辛弃疾）细雨梦回鸡塞远，小楼吹彻玉笙寒（李景）君问归期未有期，巴山夜雨涨秋池何当共剪西窗烛，却话巴山夜雨时（李商隐）怒发冲冠凭阑处，潇潇雨歇（岳飞）千古江山，英雄无觅，孙仲谋处舞榭歌台，风流总被雨打风吹去（辛弃疾）渭城朝雨邑轻尘，客舍青青柳色新（王维）燕子不归春事晚，一汀烟雨杏花寒（戴叔伦）细雨湿衣看不见，闲花落地听无声（刘长卿）溪云初起日沉阁，山雨欲来风满楼（许。

6关于雨的诗句

天街小雨润如酥，草色遥看近却无。

-唐韩愈《早春呈水部张十八员外》 春潮带雨晚来急，野渡无人舟自横。-韦应物《滁州西涧》 沾衣欲湿杏花雨，吹面不寒杨柳风。

-南宋志南和尚《绝句》 夜来风雨声，花落知多少。-孟浩然《春晓》 好雨知时节，当春乃发生。

-杜甫《春夜喜雨》 七八个星天外，两三点雨山前。-辛弃疾《西江月》 黄梅时节家家雨，青草池塘处处蛙。

-宋·赵师秀《约客》 青箬笠，绿蓑衣，斜风细雨不须归。-张志和《渔歌子》 沾衣欲湿杏花雨，吹面不寒杨柳风。

-志南和尚《绝句》 渭城朝雨亦轻尘，客舍青青柳色新。-王维《送元二使安西》 南朝四百八十寺，多少楼台烟雨中。

-杜牧《江南春绝句》 夜阑卧听风吹雨，铁马冰河入梦来。-陆游《十一月四日风雨大作》 清明时节雨纷纷，路上行人欲断魂。

-杜牧《清明》 水光潋艳晴方好，山色空蒙雨亦奇。-苏轼《饮湖上初晴后雨》 山河破碎风飘絮，身世浮沉雨打萍。

-文天祥《过伶仃洋》 雨恨云愁，江南依旧称佳丽。-王禹偁《点绛唇》 粉蝶双双穿槛舞，帘卷晚天疏雨。

-毛熙震《清平乐》 夜来风雨声，花落知多少。 （唐孟浩然《春晓》） 空山新雨后，天气晚来秋。

（唐王维《山居秋暝》） 好雨知时节，当春乃发生。 （唐杜甫《春夜喜雨》） 山路元无雨，空翠湿人衣。

（唐王维《山中》） 青箬笠，绿蓑衣，斜风细雨不须归。 （唐张志和《渔歌子》） 夜阑卧听风吹雨，铁马冰河入梦来。

（宋陆游《十一月四日风雨大作》） 清明时节雨纷纷，路上行人欲断魂。 （唐杜牧《清明》） 寒雨连江夜入吴，平明送客楚山孤。

（唐王昌龄《芙蓉楼送辛渐》） 渭城朝雨浥轻尘，客舍青青柳色新。 （唐王维《送元二使安西》） 水光潋滟晴方好，山色空蒙雨亦奇。

（宋苏轼《饮湖上初晴后雨二首》 落花人独立，微雨燕双飞。 寒雨连江夜入吴，平明送客楚山孤。

云青青兮欲雨，水澹澹兮生烟。 东边日出西边雨，道是晴却有晴。

舞榭歌台，风流总被，雨打风吹去。 怒发冲冠，凭栏处、潇潇雨歇。

已是黄昏独自愁，更著风和雨。 红楼隔雨相望冷珠箔飘灯独自归。

小楼一夜听春雨深巷明朝卖杏花。 君问归期未有期，巴山夜雨涨秋池。

何当共剪西窗烛，却话巴山夜雨时。 渭城朝雨邑清尘，客舍青青柳色新。

昔我往矣，杨柳依依；今我来思，雨雪霏霏。 习习谷风，以阴以雨。

夜阑卧听风吹雨，铁马冰河入梦来。 天街小雨润如酥，草色遥看近却无。

小楼一夜听春雨，深巷明朝卖杏花。 深秋帘幕千家雨，落日楼台一笛风。

青箬笠，绿蓑衣，斜风细雨不须归。 惟有别时今不忘，暮烟春雨过枫桥。

雨狂风正恶，勿厌草堂低。 雨余芳草斜阳，杏花零落燕泥香。

昨夜风疏雨骤。浓睡不消残酒。

试问卷帘人，却道海棠依旧。知否？知否？应是绿肥红廋。

梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴。这次第，怎一个、愁字了得。

梧桐树，三更雨。不道离情正苦。

一叶叶，一声声，空阶滴到明。 春潮带雨晚来急，野渡无人舟自横。

雨横风狂三月暮，门掩黄昏，无计留春住。 空山新雨后，天气晚来秋。

惜春春去，几点催花雨。 终日不成章，泣涕零如雨。

垂下帘栊，双燕归来细雨中。 黄梅时节家家雨，青草池塘处处蛙…… 玉容寂寞泪阑干，梨花一支春带雨。

若问闲情都几许。一川烟草，满城风絮。

梅子黄时雨。 风雨送春归，飞雪迎春到，已是悬崖百丈冰，犹有花枝俏。

江雨靡靡江草齐 山色空蒙雨亦奇 山雨欲来风满楼 雨过天青云破处 却话巴山夜雨时 大雨落幽燕 白雨乱珠跳入船 一蓑烟雨任平生 也无风雨也无晴。

7关于雨的诗句

夜来风雨声，花落知多少。-孟浩然《春晓》

好雨知时节，当春乃发生。-杜甫《春夜喜雨》

七八个星天外，两三点雨山前。-辛弃疾《西江月》

天街小雨润如酥，草色遥看近却无。-唐韩愈《早春呈水部张十八员外》

春潮带雨晚来急，野渡无人舟自横。-韦应物《滁州西涧》

沾衣欲湿杏花雨，吹面不寒杨柳风。-南宋志南和尚《绝句》

黄梅时节家家雨，青草池塘处处蛙。-宋·赵师秀《约客》

青箬笠，绿蓑衣，斜风细雨不须归。-张志和《渔歌子》

沾衣欲湿杏花雨，吹面不寒杨柳风。-志南和尚《绝句》

渭城朝雨亦轻尘，客舍青青柳色新。-王维《送元二使安西》

南朝四百八十寺，多少楼台烟雨中。-杜牧《江南春绝句》

夜阑卧听风吹雨，铁马冰河入梦来。-陆游《十一月四日风雨大作》

清明时节雨纷纷，路上行人欲断魂。-杜牧《清明》

水光潋艳晴方好，山色空蒙雨亦奇。-苏轼《饮湖上初晴后雨》

山河破碎风飘絮，身世浮沉雨打萍。-文天祥《过伶仃洋》

雨恨云愁，江南依旧称佳丽。-王禹偁《点绛唇》

粉蝶双双穿槛舞，帘卷晚天疏雨。-毛熙震《清平乐》

8汪曾祺的散文《雨真大》

1、特点 汪曾祺的散文没有结构的苦心经营，也不追求题旨的玄奥深奇，平淡质朴，娓娓道来，如话家常。

他以个人化的细小琐屑的题材，使“日常生活审美化”，纠偏了那种集体的“宏大叙事”；以平实委婉而又有弹性的语言，反拨了笼罩一切的“毛话语”的僵硬；以平淡、含蓄节制的叙述，暴露了滥情的、夸饰的文风之矫情，让人重温曾经消逝的古典主义的名士风散文的魅力，从而折射出中国当代散文的空洞、浮夸、虚假、病态，让真与美、让日常生活、让恬淡与雍容回归散文，让散文走出“千人一面，千部一腔”，功不可没。 2、人物简介 汪曾祺，1920年3月5日生于江苏省高邮市，中国当代作家、散文家、戏剧家、京派作家的代表人物。

1935年秋，汪曾祺初中毕业考入江阴县南菁中学读高中。1939年夏，汪曾祺从上海经香港、越南到昆明，以第一志愿考入西南联大中国文学系。

1950年，任北京市文联主办的《北京文艺》编辑。1961年冬，用毛笔写出了《羊舍一夕》。

1963年，发表的《羊舍的夜晚》正式出版。1981年1月，《异秉》在《雨花》发表。

1996年12月，在中国作家协会第五次全国代表大会上被推选为顾问。 3、人物成就 被誉为“抒情的人道主义者，中国最后一个纯粹的文人，中国最后一个士大夫。”

汪曾祺在短篇小说创作上颇有成就，对戏剧与民间文艺也有深入钻研。

9关于雨的诗句

雨

天街小雨润如酥，草色遥看近却无。韩愈

清明时节雨纷纷，路上行人欲断魂。杜暮

好雨知时节，当春乃发生。杜甫

夜来风雨声，花落知多少。孟浩然

斜风细雨不须归。张志和

水光潋滟晴方好，山色空蒙雨亦奇。苏轼

南朝四百八十寺，多少楼台烟雨中。杜暮

春潮带雨晚来急，野渡无人舟自横。

愁

问君能有几多愁，恰似一江春水向东流。李煜

抽刀断水水更流，举杯消愁愁更愁。李白

东篱把酒黄昏后 有暗香盈袖。李清照

薄雾浓云愁永昼，瑞脑销金兽。李清照

剪不断，理还乱，是离愁。别是一般滋味在心头。李煜

基本概念

中国现代文学三十年　1、文学是社会科学的学科分类之一，与哲学、宗教、法律、政治并驾为社会的上层学问。

2、相关书籍文学起源于人类的思维活动。最先出现的是口头文学，一般是与音乐联结为可以演唱的抒情诗歌。最早形成书面文学的有中国的《诗经》、印度的《罗摩衍那》和古希腊的《伊利昂纪》等。欧洲传统文学理论分类法将文学分为诗、散文、戏剧三大类。中国先秦时期将以文字写成的作品都统称为文学，魏晋以后才逐渐将文学作品单独列出。现代通常将文学分为诗歌、小说、散文、戏剧四大类别。

3、文学，是一种将语言文字用于表达社会生活和心理活动的学科，其属于社会意识形态之艺术的范畴。

4、文学是语言文字的艺术（文学是由语言文字组构而成的，开拓无言之境），是社会文化的一种重要表现形式。

5、 文学是指作家用独特的语言艺术表现其独特的心灵世界的语言艺术作品，离开了这样两个极具个性特点的独特性就没有真正的文学作品。因此，一个杰出的文学家就是一个民族心灵世界的英雄。这样的英雄越多，这个民族的文学艺术就越丰富多彩，对世界文学的影响也就越大。

由于出版和教育的进步以及社会的全面发展，已经失去其垄断地位成为大众文化的一支，产生了所谓的严肃文学和通俗文学或大众文学之分。

高等院校里的一门学科，包括新闻与传播，汉语言学等小类。

6、文学代表一个民族的艺术和智慧。代表一个民族的文学按照类型可以划分为纯文学和谎言文学。其中尽了政治谎言、道德谎言、商业谎言、维护阶级权贵谎言等愚昧谎言的文学作品称为纯文学，反之则称为谎言文学。

发展历史折叠编辑本段

西方

最早已知的西方文学作品是公元前2700年一篇由苏美人创作的吉尔伽美什史诗，当中描述的是英雄主义、友谊、损失及追逐永生。在西方不同的历史时期有着不同特色的文学。早期作品经常带着宗教或教诲的目的。说教的规范的文学就此诞生。浪漫主义的异常特质文章在中世纪绽放。同时，理性时代造就了民族主义史诗与哲学短文。因浪漫主义文学强调通俗及情感的投入，慢慢被寻求真实的现实主义与自然主义所取代。到了20世纪，象征主义抬头，追求探索角色的描述和发展。

东方

在很长一段时间，中国的文学与史学和神话并无明显的界限，最早的文学是对历史和神话的记录。但纯粹的文学早在周时就已出现，例如《诗经》。后来诗、词、曲、小说等文学形式分别在唐、宋、元、明、清达到高峰。 民国时期，武侠小说风靡海内外，成为当时最受欢迎的通俗小说。新中国时期，网络文学异军突起，成为时下最受欢迎的商业作品，惜水平参差不齐。诗歌在新时代，面临前所未有的困难。只有一批白话文诗人进行大量创作，也取代古诗成为当时最欢迎的诗歌作品。诗歌也在新中国时期，备受冷落。

多重含义折叠编辑本段

（一）社会意识形态之一。 古今中外都曾把一切用文字书写的书籍文献统称为文学。现代专指用语言文字塑造形象以反映社会生活、表达思想感情的艺术，故又称“语言艺术”。中国魏晋南北朝时期，曾将文学分为韵文和散文两大类，现代通常分为诗歌、散文、小说、戏剧、影视文学等体裁。在各种体裁中又有多种样式。

（二）孔门四科之一。 《论语·先进》：“文学，子游、子夏。”相关书籍邢炳疏：“若文章博学，则有子游、子夏二人也。”亦指教贵族子弟的学科。《宋书·雷次宗传》：“上留心艺术，使丹阳尹何尚之立玄学，太子率更令何承天立史学，司徒参军谢元立文学。”

（三）指辞章修养。元结《大唐中兴颂序》：“非老于文学，其谁宜为？”

（四）官名。 汉代置于州郡及王国，或称“文学掾”，或称“文学史”，为后世教官所由来。汉武帝为选拔人才特设“贤良文学”科目，由各郡举荐人才上京考试，被举荐者便叫“贤良文学”。“贤良”是指品德端正、道德高尚的人；“文学”则指精通儒家经典的人。魏晋以后有“文学从事”之名。唐代于州县置“博士”，德宗时改称“文学”，太子及诸王以下亦置“文学”。明清废。

（五）文学是艺术的一个门类，属社会意识形态。中国在先秦时，含文学与博学二义。现代专指以语言塑造形象反映社会生活，并作用于社会生活的一种艺术形式。中国一般分其为诗歌、散文、小说、戏剧文学等四类。

（六）文学具有全人类性、社会性、民族性、人民性、阶级性和真实性等。

文学的发展是受文学内部和外部各种因素影响的复杂过程。一般说，文学随着社会生活的发展而发展。文学的社会作用主要有三个方面: 一是认识作用，二是教育作用，三是美感作用。三种作用同时发生，构成了文学的社会功能。

（七）文学，意识的产物，生活的反映。文学是客观的东西到了人的头脑中后，人重新组织编出用文字表达出来的东西。

（八）文学不管在中国还是在外国都存在着，但是外国文学与中国文学有不同之处。例如：外国的小说分类和中国的有所不同。

中国文学折叠编辑本段

中华民族的文学， 是以汉民族文学为主干部分的各民族文学的共同体。中国文学有数千年悠久历史，以特殊的内容、形式和风格构成了自己的特色，有自己的审美理想，有自己的起支配作用的思想文化传统和理论批判体系。它以优秀的历史、多样的形式、众多的作家、丰富的作品、独特的风格、鲜明的个性、诱人的魅力而成为世界文学宝库中光彩夺目的瑰宝。

中国文学分为古典文学、现代文学与当代文学。古典文学以唐宋诗词及四大名著为代表，现代文学以鲁迅小说为代表，当代文学则以具有独立思想的中国自由文学为标志。

诗歌

中国最早出现的一种文学体裁，源于原始人的劳动呼声，是一种有声韵、有歌咏的文学。

古诗多四言，如《诗经》，东汉魏晋以后多五言、七言。唐代有古体和近体之分，“五四”有了新诗。

中国古代将合乐的诗歌称为歌，将不合乐的诗歌称为诗。无论合乐与否，都具有很强的音乐美。

诗歌按时代分为古体诗、近体诗和新诗；按表达方式分为叙事诗和抒情诗；按内容分为田园诗、山水诗、科学诗和咏物诗四类。

1、古体诗

又称“古诗”"古风"，指唐以前（主要是汉魏）的诗歌和模仿唐以前的诗歌相关书籍创作的作品。它由民歌发展而来，不求对仗、平仄，用韵自由。中唐的白居易、元稹用乐府的形式创新题，称新乐府，仍属古体诗的范围。

2、近体诗

与古体诗相对的一种诗歌样式，又称"今体诗""格律诗"，句数、字数、平仄、用韵都有严格的规定。分律诗和绝句两类。

3、律诗

近体诗的一种体式，分五律和七律。它在音韵、平仄、句式、对仗上都有一定规格和要求。全诗八句，分为首联、颔联、颈联和尾联。

4、绝句

近体诗的一种体式，分五绝和七绝，四句一首，一般认为是"截律诗之半"而成。

5、楚辞

诗歌的一种体式，因产生于战国时期南方楚地而得名，以屈原《离骚》为代表，又称"骚体"。

特点：熔汇大量神话故事，富于幻想和浪漫气息；除抒情外，大用铺陈的方法；句式比较散文化，大量用"兮"字。

6、新诗

又称"现代诗"，指中国"五四"运动以来产生的新体诗歌。它在形式上打破了旧体诗歌格律的限制，采用了较为自由的形式和接近口语的白话，便于反映社会生活和表达思想感情。 新诗要求做到精练、押韵，大体整齐。

7、韵脚诗

隶属于现代诗歌，文学体裁的一种，顾名思义，泛指每一行诗的结尾均须押韵，诗读起来朗朗上口如同歌谣。这里的韵脚诗指现代韵脚诗，属于一种新型诗体，类似流行于网络的方道文山流素颜韵脚诗。出道于2000年之后。

8、歌行体

乐府民歌的一种体式。歌是总名，铺张本事而歌称行，与"吟""曲""引""叹""篇""调"等均称"乐府歌行体"，其间无严格区别。

特点① 有固定的词调，而大多篇无定句，句无定字，以杂言为主，语多口语化，通俗生动；②音韵节奏上押韵比较自由，不讲平仄、对仗；③表现手法：除比兴外，多用排比铺陈，叙事曲折淋漓，长于对话和细节描写来刻划人物，塑造形象。

赋

本为一种文学的表现手法，它为《诗经》"六义"之一，汉代形成一种特定的体制。成为一种介于诗和散文之间的讲究铺陈，重视辞藻、对偶、押韵的文体。以铺叙事物为主的是"大赋"，以抒情为主的叫"小赋"，接近于散文的称"文赋"。

它有别于今天的散文标题的"赋"，已不是铺陈的字眼，而是"赞""颂"意。

古人"辞""赋"合称，是因二者都体形灵活，篇幅长短不限，句子以四、六相关书籍言为主，且允许有错落参差；从风格上看，都讲究文采，多用铺张手法。二者的区别是："辞"在句中或结尾多用"兮"以调节音节，而"赋"则较多的使用散文句式，甚至整篇韵文中夹杂完全不押韵的散文语句。

骈体文

是以双句（即俪偶句、偶句）为主，讲究对仗和声律，与散文相对的一种韵文。最大特点是，全文用对偶句组成，构成字数相等的上下联，句法结构对称，词性、词义相互合对。而偶句通常用四字和六字组成，互相交替（四六文），如"腾蛟起凤，孟学士之词宗；紫电青霜，王将军之武库"。

起于汉末，形成于魏晋，盛行于南北朝。唐初仍沿习此，到韩、柳继起后，这种文体才衰落。

和韩、柳倡导的古文相比，古文讲"气势"，骈文讲"气韵"；古文讲通畅，骈文讲含蓄；古文讲古朴，骈文讲典丽。

词

古代适合合乐歌唱而产生的一种新诗体，（即"倚声填词"）。又叫"曲子词""长短句""乐府"等。

每首词都有一个表示音乐的曲调名（曲牌），它规定了可供演唱的词的音乐，也规定了作为歌词的"词"的字数、句数、韵数、韵位等。大部分都分为片（段），"片"也叫"遍"或"阕"，是音乐唱完一遍的意思。

词概括乐调长短，分为小令、中调、长调（慢词）。

词远在梁代时已有雏形，晚唐定型，盛于宋朝。

小说

文学作品的一大样式。通过描写完整的故事情节和具体的环境，塑造多种多样的人物形象，广泛地多方面地反映社会生活。

中国小说渊源于古代神话传说，经历了六朝志怪、唐代传奇、宋元话本、明清章回小说和"五四"现代小说的发展过程。

按篇长短可分为长篇、中篇、短篇；按内容不同分为社会小说、神话小说、历史小说、科学小说和侦探小说。

1、志怪小说

指中国汉魏六朝的谈鬼神怪异的一种旧小说。起源于古代神话和传说。如《搜神记》。

2、轶事小说

用于记叙魏晋以来崇尚清谈的知识分子的狂放传闻和轶事是一种小说。

3、传奇小说

是一种情节多奇、神异的古典小说。一般指唐、宋人创作的文言短篇小说。是元、明、清三代小说、戏剧作家吸取题材的宝库。其源出于六朝"志怪"。

4、话本小说

指宋元说话艺人所用的底本。用通俗的语言把小说、讲史的内容记录下来自己备忘或为传授别人。后成为小说的一种样式，即话本小说。它标志着中国古典小说的成熟。

（拟话本小说）

5、章回小说

中国古代长篇小说的一种样式。是在讲史、话本的基础上发展起来的一种分章叙事的小说。

特点是概括故事情节的发展和矛盾冲突的段落，划分为若干回，并多用对偶句式作回目，揭示本回内容。每回开头常有诗词。最先一段重提上回内容，以便衔接本回内容；每回结尾，多在情节高潮时戛然而止留下悬念。

6、谴责小说

以揭露社会弊病，并对封建官场和社会的种种病态进行鞭笞与谴责的一类小说的总称。产生于辛亥革命前后。

7、演义小说

旧体长篇小说的一种。概括史书、传说，用近代口语铺叙成文。是由讲史话相关书籍本发展而来的。

8、现代网络小说

以网络为基础平台，网络作者发表供他人阅读。这是 一种新兴的小说体裁，随着网络的快速发展而出现。其特点为风格自由，文体不 限，发表阅读方式较为简单，主要体裁以玄幻和言情居多。

散文

古代，凡不押韵，不重排偶的散体文章，包括经传史书在内，概称散文。现代散文是指与诗歌、小说、戏剧并称的文学体裁。

散文的特点是取材广泛，"形散神聚"；形式自由，写法灵活；语言不受韵律限制，表达含蓄，意味深长。

按内容的差异和表达方式的不同，可分为：

记叙散文--以记人、事叙、状物、写景为主的散文。

抒情散文--通过对人物、事件或景物的记叙描写，达到托物咏志、寓情于物的目的。常用象征手法表达作者含蓄的激情，引导人们去追思和联想。

议论散文--说理往往借助于事例的简述，形象的描绘和感情的抒发来进行。不需要逻辑推理，和严密的论证。

1、古文

指以文言所写的散体文，别于骈文而言。唐韩愈反对魏晋以来骈俪的文风，提倡先秦汉代所普遍使用的散体文，并称散体文为古文，后用为散文的专称。

2、记

①碑记：古代一种刻在石碑上记叙人物生平事迹的文体。

②游记：是一种描写旅行见闻的散文体裁。

③杂记：是古代因事见义，杂写所见所闻不多加议论的散 文体裁。

④记……事：是古代记载人物生平事迹的文体。

⑤笔记：古代以记事为主的篇幅短小，内容丰富的文体。《梦溪笔谈》。

3、古议论文体

①原：古代探源究理的议论文体。《原君》（黄宗羲）

②辨；是古代明辨是非的议论文体。

③说：是古代用以记叙、议论或说明等方式来阐述事理的文体。《马说》《师说》

④论：古代析理推论的议论文体。《六国论》

4、古代臣属进呈帝王的奏章--属议论文体

①疏：是臣下向皇帝分条陈述意见的一种文体。又称奏章、奏议。《论积贮疏》（贾谊）

②表：陈述某种意见或事情的文体。《陈情表》（李密）

③策：科举考试问之于策而令应举者作答被称之为策问的文体。

④讽谏：古代用比喻暗示一类的方式委婉规劝别人接受下级意见的文体。《邹忌讽齐王纳谏》

5、序、跋

6、赠序

古代文体之一，是为赠别而写的。《送东阳马生序》

7、史传

①本纪：传记的一种，专门记述帝王事迹。

②世家：主要叙述诸侯和特殊人物的事迹。文学

③列传：用于记述一般人臣和庶民的事迹，也有用来记载少数民族和其他国家历史的。

8、报告文学

散文中的一种新兴样式，是特写、文艺通讯等的总称。运用文学的表现手法，迅速及时的报道社会生活中人们关心的事物，具有新闻性、形象性和政论性的特点。被称为文艺战线上的"轻骑兵"。

中国报告文学的三部里程碑作品《包身工》、《谁是最可爱的人》、《哥德巴赫猜想》。

戏剧

综合性舞台艺术，是借助文学、音乐、舞蹈、美术、雕塑、建筑等艺术手段塑造舞台艺术形象，揭示社会矛盾，反映社会生活的。

在中国，戏剧是戏曲、话剧、歌剧的总称。也常专指话剧。在西方指话剧。

戏剧的基本要素是矛盾冲突。

戏剧的语言包括对白、独白；舞台说明。

戏剧的结构：独幕、多幕。

分类：按作品类型分有悲剧、喜剧、正剧；按题材分有历史剧、现代剧、童话相关书籍剧；按结构分有独幕剧、多幕剧。

1、元杂剧

包括散曲和杂剧。

1）散曲

元代兴起的一种新形式的韵文，是在金"俗谣俚曲"的基础上发展成长起来的。分小令、套数二种。

小令是一支单调的曲，简短精练，在格律上不像词那样严格，常用以抒情写景，如元马致远[天净沙]《秋思》。

套数是由两支以上的曲子按照一定的规则联缀起来的组曲，又叫"散套""套曲"。全套必须属于同一宫调。套数可用于叙述较完整的情节、事迹或夹议论，如元睢景臣[般涉调·哨遍]《高祖还乡》。

2）杂剧

是包括音乐、歌舞的综合艺术。分曲词、宾白、科迅三部分。

曲词由散曲中的套曲组成，供演员歌唱之用。每折由一人独唱，其他演员只有对白。科迅是动作、表情。

结构："四折一楔子"，"楔子"是说明或介绍人物，联系情节的。折是音乐组织的单元，也是故事情节发展的自然段落。

元杂剧的角色："末""旦"等。

四大体裁折叠编辑本段

文学四大体裁：诗歌，散文，戏剧，小说。

寓言是文学体裁的一种。含有讽喻或明显教训意义的故事。它的结构简短。主人公可以是人，可以是动物，也可以是无生物。多借用比喻手法，使富有教训意义的主题或深刻的道理在简单的故事中体现。

一般分类折叠编辑本段

不同语言或国家的文学： 亚洲文学：中国文学、马新文学、日本文学

欧洲文学：英国文学、德国文学、希腊文学、俄罗斯文学

美洲文学：美国文学、拉丁文学

（文学同样是分民族的）

比较文学： 比较文学指的是跨文化与跨学科的文学研究。

比较文学是一种文学研究，它首先要求研究在不同文化和不同学科中人与人通过文学进行沟通的种种历史、现状和可能。它致力于不同文化之间的相互理解，并希望相互怀有真诚的尊重和宽容。

类别

按载体分为：口头文学、书面文学、网络文学三大类。

按地域分为：外国文学，中国文学等。

按读者年龄分为：儿童文学，成人文学等。

按读者群体及内容分为：严肃文学和通俗文学或大众文学、民间文学、少数民族文学、宗教文学等。

按内容分为：史传文学、纪实文学、奇幻文学、报道文学等。

按表达体裁分为：小说、散文、诗歌、报告文学、新韵文、戏剧、歌剧、剧本、民间传说、寓言、笔记小说、野史、童话、对联和笑话等；其他如史传、哲理、赋、骈文、小品文、文学批评、有文字剧情架构的电脑游戏(含游戏主机)与动漫等。

按创作理念分为：浪漫主义文学、现实主义文学等。

文学理论

文学理论

西方文学理论东方文学理论

文学作品的评论和研究文学史：外国文学史和中国文学史文学流派、文学思潮和文学社团

文学研究

文艺美学文学艺术社会主义新时期文学文学思想史文学批评文学史

现代文学近代文学

比较文学舞蹈文学红学

文学体裁中文体裁主条目：中国文学

中国古典文学分为诗和文，文又分为韵文和散文，现代一般分为：诗歌、散文、小说、戏剧，并称为四大文学体裁；中国的抒情诗和散文（称为古文）最早而比较发达。西方则分为诗歌与散文两个基本类型。叙事诗和戏剧成熟较早，此外小说比较发达。

四大文学体裁主条目：四大文学体裁

①诗：传统的诗是有韵律的文学作品。它通过想像与抒情来表达某种强烈的情感。诗是历史最悠久的文学形式。中国是世界上诗歌最发达的国度之一。从中国最早的诗歌总集诗经，最早的长篇抒情诗离骚以来，汉代的乐府，唐宋格律诗，和唐末兴起的词，元曲以及五四以来的新诗，历代的民间歌谣，构成了中国诗歌无以伦比的巨大传统。相比之下西方的叙事诗发达较晚，而结合戏剧，成就很大，例如荷马史诗，但丁神曲，莎士比亚剧本等。

②散文：是一种没有严格的韵律和篇幅限制的文学形式。

③戏剧：是另一种古老的文学形式，主要通过不同角色之间的对话来表达作者的思想和感情。戏剧可以用于舞台的表演，也可以阅读。

元曲京剧昆剧

④小说：是一种叙事性的文学体裁，通过人物的塑造和情节、环境的描述来概括地表现社会生活。“小说”一词最早记载于《庄子·外物》：“饰小说以干县令，其于大达亦远矣。”中国现代意义上的小说，再传至明清以四大奇书（后《金瓶梅》被《红楼梦》取代，成“四大名著”）为代表的长篇小说和以聊斋志异为代表的短篇小说。

西方小说西方的小说称为“fiction”。

史传文学笔记骈文参见赋回忆录书信游记短文是字数相对较少的文学形式。古文八股文随笔小品文是从作者的观点来讨论某一议题。应用文书话诗话词话

不同国家折叠编辑本段

亚洲文学

中国文学

香港文学澳门文学吴语文学

台湾文学马新文学缅甸文学日本文学朝鲜文学

欧洲文学

英国文学法国文学德国文学希腊文学俄罗斯文学

其他

美国文学英语文学

参见

文学奖一览表文学作品文学创作文学鉴赏文学流派文学思潮左翼文学文艺工作者儿童文学叙事学

价值折叠编辑本段

文学除了拥有外在的、实用的、功利的价值以外，更为重要的是它还拥有内在的、看似无用的、超越功利的价值，既精神性价值。

关于精神，可以有诸多不同的定义。我们一般是在这样的意义上界定精神这一概念的：它是人内在的一种意向性存在，是人的理性与感性诸多心理因素的有机统一，是人不断超越自我、完善自我的一种心理活动过程。因而，精神的价值不同于物质的价值，精神价值是内在的、本体的、不断超越自身的。文学艺术的创造活动是文学艺术家的精神活动，文学作品属于人类的精神产品，文学艺术的接受鉴赏也属于人们的精神领域的活动，所以，文学艺术的精神性价值应当是其自身最为内在的、基本的价值所在。正如早期的德国现象学学家Moriz Geiger指出的，“在艺术作品中，存在着一些构成其价值的确定的特性，那就是艺术的精神性价值的特性，即它并不以为了实现某种目的的服务的手段，那么他就无法理解艺术。这些价值是作为存在于作品之中，作为被包含在艺术作品之中的特性而被人们体验的。”

艺术，在履行自己的种种“服务”职责时，反而已经忘记了什么是它自己，而我们在拥有过多“艺术作品”时却失落了“艺术的精神”。

艺术，并不仅仅是工具，甚至也并不总是“作品”。但是艺术在本质上是一种生存方式，生活态度，生活的内涵，是生命赖以支撑的信仰。

好的，关于「文学常识有哪些？」的问题，我为您准备了以下答案。

文学常识指的是人们在学习和了解文学的过程中所能掌握的一些基本概念、作品、流派等。下面是一些常见的文学常识：

1 文学的定义：文学是通过语言艺术地再现人类生活和情感的一种艺术形式。它可以包括诗歌、小说、散文、戏剧等多种文体。

2 文学流派：文学根据不同的风格和特点可以分成许多流派。比如古典文学、现代主义文学、现实主义文学等。

3 文学经典作品：文学史上有很多经典作品，这些作品被广泛认可并影响了后世的文学创作。例如《红楼梦》、《傲慢与偏见》、《哈姆雷特》等。

4 修辞手法：修辞手法是文学创作中常用的一种表达方式。包括比喻、夸张、拟人等多种手法，可以增强作品的艺术效果。

5 文学奖项：世界各地设立了许多文学奖项，用于表彰优秀的文学作品和作家。比如诺贝尔文学奖、普利策奖等。

6 作者和作品：了解一些著名作家和他们的代表作品也是文学常识的一部分。例如莎士比亚的《罗密欧与朱丽叶》、杜甫的《登高》等。

这些是关于文学常识的一些基本内容，希望能对您有所帮助。如果您有其他问题，欢迎提问！

1中国古典文学常识

文学知识中国古代文学常识 陶渊明，名潜，字渊明，世号靖节先生，自称五柳先生，东晋诗人，我国第一位田园诗人。

散文有《桃花源记》、《五柳先生传》，诗歌有《归园田居》、《饮酒》。 干宝，字令升。

东晋史学家、文学家，撰写出我国第一部神话（志怪）小说集《搜神记》。 范晔，字蔚宗，南朝宋史学家、散文家。

《乐羊子妻》、《张衡传》选自他的《后汉书》，“后汉”即“东汉”。“志士不饮盗泉之水，廉者不受嗟来之食”出自他的《后汉书？列女传》。

刘义庆，南朝宋代小说家，著有我国第一部笔记小说集《世说新语》。这是一部记载魏晋人物言谈轶事的的笔记小说，书中许多故事成为诗文和小说戏剧的典故和题材，有的成为人们常用的成语，如“望梅止渴”、“一往情深”、“口若悬河”等。

刘勰，字彦和，南朝梁代文学理论家，著有我国第一部文学理论专著《文心雕龙》50篇，涉及到创作的许多问题。 郦道元，字善长，北魏地理学家、散文家。

撰成《水经注》40卷，是富有文学价值的地理志。 钟嵘，字仲伟，南朝梁代文学批评家，著有我国第一部诗歌理论专著《诗品》。

4唐代作家作品 王勃，字子安，初唐四杰之一，唐代文学家，有抒情诗《送杜少府之任蜀州》（五律）；名文《滕王阁序》。著有《王子安集》。

杨炯，初唐四杰之首，名作有《从军行》。 卢照邻，初唐四杰之一，代表作为《长安古意》。

骆宾王，初唐四杰之一，代表作为《在狱咏蝉》，另有著名的《讨武檄》，作品集为《临海集》。 贺知章，字季真，自号四明狂客，唐代诗人。

所作《回乡偶书》（七绝），为传诵名篇。 王之焕，字季陵，唐代诗人。

他的《凉州词》、《登鹳鹊楼》是唐代绝句珍品。 孟浩然，唐代山水田园诗人。

《过故人庄》（五律）描绘了绿水青山的田园风光和“把酒话桑麻”的农家情趣，体现了诗人与村民的真切感情。《春晓》（五绝）写春晓之景及早春之情，成为流传千古的好诗。

王昌龄，字少伯，唐代诗人，擅长七绝，多写当时边塞军旅生活，气势雄浑，格调高昂，《从军行》七首、《芙蓉楼送辛渐》和《出塞》两首都很有名。 王维，字摩诘，官至尚书右丞，世称王右丞。

唐代山水田园诗人，名篇有《鸟鸣涧》（五绝）、《送元二使安西》（七绝）、《观猎》（五律）。“味摩诘诗，诗中有画，画中有诗”，是苏轼赞王维之语。

李白，字太白，号青莲居士，唐代浪漫主义诗人。官至供奉翰林。

因性格傲岸，不为权贵所容，使他对腐败社会加深了认识，写下了抨击帝王权贵荒*奢侈和控诉现实政治黑暗的诗篇。五绝《静夜思》、《秋浦歌》、七绝《望天门山》，五律《送友人》，七古《梦游天姥吟留别》、《行路难》。

著有《李太白全集》。 高适，字达夫，唐代边塞诗人，诗作对当时的边境形势、士兵疾苦均有反映，代表作《燕歌行》、《别董大》（七绝）。

崔颢，唐代诗人，开元进士，官至司勋员外郎。所作边塞诗慷慨豪迈。

《黄鹤楼》（七律）甚得李白推崇。 杜甫，字子美，曾居长安城南少陵以西，自称少陵野老，世称杜少陵，生于巩县（河南），唐代现实主义诗人。

曾漫游各地，寓居长安十年，“安史之乱”被俘，逃出后任左拾遗，后弃官移家成都，筑草堂于浣花溪畔，世称浣花草堂，一度任剑南节度参军，尚书工部员外郎，世称杜工部。其作品显示了唐由盛转衰的历史过程，被称为“诗史”，有《杜工部诗集》。

代表作《自京赴奉先县咏怀五百字》、组诗“三吏”、“三别”。 岑参，唐代边塞诗人，嘉州人，官至嘉州刺史。

从军多年，对边塞生活体验深刻，有《岑嘉州诗集》。代表作《白雪歌送武判官归京》（七古）。

张志和，字子同，唐代诗人，多写隐居闲适生活，著有《玄真子》，代表作《渔歌子》（词）。 韩愈，字退之，河阳（河南）人，自谓郡望（郡里的显贵家族）昌黎，世称韩昌黎，谥号文，又称韩文公，官至吏部侍郎，又称韩吏部。

唐代散文家、诗人，与柳宗元同为“古文运动”倡导者，列为“唐宋八大家”之首，著有《昌黎先生文集》。

2关于古诗词的文学常识

曹刿论战-《左传》传说是春秋末鲁国史官左丘明所作。

《生于忧患，死于安乐》选自《孟子·告子下》 朝代：先秦 作者：孟子及其弟子。

《桃花源记》东晋 陶渊明的，是《桃花源诗》的序言，选自《陶渊明集》。

《小石潭记》是唐朝诗人柳宗元的作品，作品出处《柳河东集》。

《岳阳楼记》北宋范仲淹，作品出处：范文正公集。

《论语》由孔子弟子及再传弟子编写而成，至汉代成书。

《陋室铭》选自《全唐文》卷六百零八集，为唐代诗人刘禹锡所作。

《国风·秦风·蒹葭》是春秋时期《诗经》中的一篇，作者无名氏。

《观沧海》是东汉建安十二年（公元207年）曹操，《步出夏门行·观沧海》选自《乐府诗集》。

《饮酒·结庐在人境》是晋朝大诗人陶渊明创作的组诗《饮酒二十首》的第五首诗。

3诗歌文学常识是什么

中国古代诗歌文学常识 一、诗歌常识 （一）古诗的分类 古典诗歌有古体诗（又名古诗、古风）、近体诗（又名今体诗、格律诗）、词（又名诗余、长短句、曲词、曲子词）、曲等几种不同形式。

古体诗就是古代的自由诗，形式自由，篇幅不限，每句字数不定（指杂言），不讲对仗，押韵自由等。它有四言古诗（最早出现于《诗经》）、五言古诗（成熟于汉，如《古诗十九首》）、七言古诗（成熟于唐代，如《长恨歌》）、乐府诗（标题有的加上“歌”“行”“引”“曲”“吟”“弄”等名称，如《琵琶行》）等形式。

近体诗鼎盛于唐代，除排律外，篇有定句，句有定字，字有定声，韵有定位。它有绝句和律诗两种类型，绝句分五言绝句（五绝）、七言绝句（七绝）两种，律诗分五言律诗（五律）、七言律诗（七律）、排律三种。

词鼎盛于宋代，按字数多少，分为小令（58字内）、中调（59—90字内）和长调（91字以上）三种形式。词调有定格，句有定数，字有定声，韵有定位。

曲鼎盛于元代，有散曲和杂剧两种形式。散曲又有小令（短小的曲子）和套数（又名“套曲”）两种形式。

（二）诗、词、曲的有关知识 ①古体诗和近体诗 古体诗和近体诗是从诗的音律角度来划分的。二者的主要区别是：近体诗是指唐初形成的，在字数、声韵、对仗等方面都有严格规定的格律诗，古体诗则不讲格律，唐代以前的诗歌都是古体诗。

②律诗和绝句（又叫截句） 律诗和绝句的区别主要在句数上。绝句只有四句，可以对仗，也可以不对仗。

律诗共八句，一二两句为首联，三四两句为颔联，五六两句为颈联，七八两句为尾联。首联和尾联可对仗，可不对仗，颔联和颈联必须对仗；无论律诗还是绝句，都有平仄声的要求。

八句以上的律诗为排律。 ③歌、行、引 古代诗歌体裁，三者无严格区别。

音节、格律一般比较自由，形式有五言、七言、杂言，如《茅屋为秋风所破歌》《琵琶行》《李凭箜篌引》。 ④乐府和新乐府 乐府，本是汉武帝时掌管音乐的官署名称，后来成为诗体的名称。

汉、魏、南北朝乐府官署采集和创作的乐歌，简称为乐府。新乐府创于初唐。

初唐诗人写乐府诗，除沿用汉魏六朝乐府旧题外，有少数诗人另立新题，已与原声韵不同，故称新乐府，到白居易确定了新乐府的名称。 ⑤题目和词牌 题目和词牌的区别：词的标题是词的内容的体现，词牌是一首词的曲调名称。

如《念奴娇？赤壁怀古》中，“念奴娇”是词牌，“赤壁怀古”是题目，揭示该词是一首抒怀词，地点是“赤壁”。词必须有词牌，但不一定有题目。

分成两段的词上段称为“上阙”（或“上片”），下段称为“下阙”（或“下片”）（“阙”是乐曲终了的意思）。 ⑥散曲 散曲是宋元时代兴起的，由词蜕化出来的一种和乐演奏的歌曲。

体式和词相近而比词自由，可以在字数定格外加衬字；较多使用口语。散曲包括小令和套数两种形式。

小令只含一支曲子，而套数是合一个曲调中多支曲子为一套，是戏曲或散曲中连贯成套的曲子，一套中曲子数不定，少则两曲，多则不限；每一套数都以第一首曲的曲牌作全套曲牌名；全套曲必须同一宫调，有首有尾，一韵到底；结尾处多用“煞”，用多少遍没有规定。 ⑦元杂剧 杂剧是宋金时期在诸宫调等的基础上成长起来的文学样式，是一种把歌曲、宾白、舞蹈、表演等结合起来的戏曲艺术形式。

在结构上一般每本为四折（也有五折六折的），必要时加“楔子”，每折用同一宫调的若干曲牌组成套曲，杂剧可分为旦本（女主角主唱）和末本（男主角主唱）两种，如《窦娥冤》就是旦本，其中第三折用的是“正宫”调。元杂剧剧本由科、唱、白组成，“科”是剧本中对主要动作、表情和舞台效果作出的规定；“唱”就是唱词；“白”是宾白，宾白分为对白（人物对话）、独白（人物自叙）、旁白（背着别的人物自叙心理）、带白（唱词中的插话）。

元杂剧的主要角色是：旦（女角色），扮演女主角的叫正旦，配角有副旦、外旦、小旦等；末（男角色），扮演男主角的叫正末，配角有副末、外末、小末等；外（外末），扮老年男子；净，俗称大花脸，大都扮演性格、相貌上有特异之点的人物（如张飞、李逵）；丑，俗称小花脸，大都扮演男性次要人物；扮演老年妇女的称卜儿。 二、中国古代诗歌流派 1山水田园诗派。

以描写恬静悠然的自然风光为主，通过对自然景物的歌咏，或流露不愿同流合污的情绪，或表现隐逸避世的消极思想。其代表作家有晋代的陶渊明、谢灵运和唐代的王维、孟浩然等。

2边塞诗派。以边塞生活、战争为题材。

代表作家有唐代高适、岑参，还有王昌龄、王之涣、王翰、崔颢等。 3豪放派。

宋代词坛的一大流派，其作品气势豪放，意境雄浑，词中充满豪情壮志，给人一种积极向上的力量。代表词人以苏轼、辛弃疾为主，代表作品为苏轼《念奴娇赤壁怀古》和辛弃疾《永遇乐京口北固亭怀古》。

4婉约派。宋代词坛上的一大流派，其作品语言清丽、含蓄，词中抒发的感情婉转缠绵，情调或轻松活泼，或深沉幽怨，题材较狭窄，往往多是写个人遭遇、男女恋情，也有写山水，融情于景的。

代表词人有柳永、秦观、李清照、姜夔等。 三、中国古。

4中国古代文学常识

第一编 先秦文学（36学时）概况（1学时） 1、先秦文学的范围。

2、我国文学的开端；原始歌谣和上古神话；神话是中华民族童年的百科全书，我国文学遗产的最早珍品。 3、我国第一部诗歌总集《诗经》。

作为古代现实主义文学的源头，《诗经》无论在文学表现的对象和手法上均有开创的意义。 4、战国时期的社会变革，“百家争鸣”局面的出现，促进了散文的兴盛。

历史散文和诸子散文佳作如林，名家辈出，为我国散文的发展奠定坚实的基础。 5、屈原是我国文学史上第一位伟大的诗人，以《离骚》为代表的优秀诗篇，充满崇高的思想情操，爱国主义的 和浪漫主义的神奇色彩，开辟了我国浪漫主义的优良传统。

思考题：先秦文学的概况如何？第一章 上古神话（2学时） 1、神话与神话的产生。神话按照马克思的说法是“在人民幻想中经过不自觉的艺术方式所加工过的自然界和社会形态。”

神话的产生与原始人的生产力水平及思维能力有密切关系；神话产生的途径通常包括劳动生产和宗教活动两个方面。 2、神话的内容。

我国古代神话是非常丰富的，种类也十分齐全，诸如宇宙生成神话、人类起源神话、英雄神话、洪水神话，以及各种有关神格种类、习性、形态等描绘性神话，一应俱全。 3、神话的艺术及其民族特色。

上古神话是原始人浪漫主义精神的体现，它用夸张幻想的手段表达原始人对自然、社会的理解和想象。我国神话有其鲜明的民族特色，在内容上歌唱生生不息的创造精神，表现不屈不挠、顽强执着的追求，赞颂一往无前的献身行为，具有积极向上的浪漫主义精神，在艺术上色彩浓郁，富于幻想。

4、神话的意义和影响。思考题：1、上古神话的内容及特征如何？ 2、上古神话与原始宗教的关系如何？第二章 周代诗歌与《诗经》（13学时） 1、古谣谚、咒语与周诗的形成。

在《诗经》之前，我国古代诗歌已有了很长时间的发展历史，古谣谚及古咒语是早期诗歌的两种主要形式，也是周代诗歌的前驱。周代是我国古代诗歌大繁荣的时期，除《诗经》外，保留在《周易》、《左传》等书中的诗歌也为数不少，可与《诗经》相比勘。

2、《诗经》的体制与编纂。《诗经》共收入西周初年至春秋中叶大约五百年间的诗歌三百零五首。

分风、雅、颂三个部分。诗三百篇的地域包括今天的陕西、山西、河南、河北、湖北、山东等省的全部或一部分。

其中有的是民歌，也有一部分为贵族、士大夫的创作，绝大部分的作者姓名已不可考。《诗经》的收集整理，过去有种种说法，其中影响较大的有献诗之说、采诗之诗及孔子删诗之说三种。

今人多以为《诗经》的汇集成编，大约是由朝廷及地方诸侯及乐师共同完成。《诗经》在先秦只称为《诗》或“诗三百”，汉以后被儒家奉为经典，才称为《诗经》。

3、《诗经》分类概述。①周部族史诗；②政治讽刺诗；③赋役诗；④农事诗；⑤情诗；⑥杂事诗。

《诗经》是周代社会生活各个方面的反映，周代各个阶层人们的生活、情感均在《诗经》中有所印证。其中有的篇目展示了周人成长的历史；有的表现贵族、士大夫、小吏、百姓、甚至是奴隶对社会政治的忧虑或不满；有的表现贵族礼制生活及燕享酬酢、节日庆典；有的表现小国与小吏不堪驱使、抨击劳逸不均的社会现实；有的展现周人农业生产的情况；有的表现爱情与家庭婚姻的甜蜜或不幸；有的描写了周代妇女遭弃的社会问题；有的反映出家庭宗族及朋友的关系与友情。

总之，《诗经》多方面地展示了周代社会生活各个方面的内容，是一部现实主义的力作。 4、《诗经》的艺术成就。

①《诗经》的现实主义艺术特征及手法；②叙事、说理、抒情、写景、议论诸体兼备的艺术手段；③《诗经》的句式与章法；④《诗经》的语言艺术；⑤《诗经》的赋比兴手法。思考题：1、何为六义、四始、毛诗、四家诗、变风变雅？ 2、《诗经》的主要内容是什么？ 3、《诗经》的主要艺术特色是什么？ 4、赋比兴的艺术手法在《诗经》中有何具体体现？第三章 先秦历史散文（5学时） 1、先秦历史散文发展的基础。

社会大变革；思想文化领域的新空气；社会发展对史书体例的新要求。 2、殷商至春秋时期的历史散文。

甲骨文、金文为古代散文体制的起源；《周易》为占卜之书，其中也表现了一定的历史内容；《尚书》为最早的记言体的史书；《春秋》是最早的编年体历史大事记。 3、《左传》。

《左传》的作者；《左传》的体例与内容；《左传》的艺术：《左传》虽然是一部历史著作，但具有丰富的文学性，它叙事注重故事性、戏剧性，有紧张动人的情节，长于写战争，特别是城濮之战、鞌之战、肴之战、长勺之战，都记述得脉胳连贯，首尾完整而又变化多端，有声有色。《左传》尤其善于写行人辞令。

4、《国语》。《国语》的体例及内容；《国语》的艺术：《国语》的成就远不如《左传》，不过其中也有写得对话风趣、故事生动、人物性格刻划得较为细致的出色篇章。

5、《战国策》。《战国策》的体例；《战国策》的成书过程；《战国策》的内容与艺术：《战国策》所反映的是战国纵横家的思想，所。

5诗词的文学常识

中华古代诗词文化，源于祭辞，萌于民谣，兴于咏志。

可惜，现存最早文字辑录诗集仅有《诗经》。继春秋至战国衍为骚体，古雅深邃，乃先秦诗文化独秀一枝。

秦亡而汉，乐府兴，诗苑万象更新。入于魏，五言腾踊，尤见“三曹父子”“建安七子”创建辉煌。

魏晋之交，有“竹林七贤”；西晋有三张、二陆、两潘、一左，东晋更有陶翁。此期间诗歌境界与视野得以拓宽，咏唱愈加脍炙人口。

沧海桑田，岁月交至南北朝之宋齐，四言、五言、六言、七言，已不一而足，“大小谢”“七言之祖”“竟陵八友”脱颖而出，田园诗、山水 诗，清逸峻秀，齐梁体堪称独占唐前春色。大唐盛世，亦为诗之盛世；诗律之工，音韵之秀，炼句之缜密，意境之旷远，实为登峰造极！然虽有“诗圣”冠于李杜，犹有群星灿然于千古！诗余有词，南北朝时已见其零星草色，晚唐兴于教坊，至于大宋，竟逐渐跳脱弦指之间而成跌宕之咏，可谓独领诗史 ！词较于诗，其伸展转承有余，更见抒情遣怀之酣畅。

两宋之时，词人千家，而晏柳苏辛，拔高耸之标。另谈及词牌格律千余，实乃前人不古，后人每每作茧自缚，遂成填词之风。

诗词演绎于元明，日益迎合民间文娱需求，于是，“街市小令”“村坊小调”勃然而兴，终绽放出一代曲赋奇葩。有云：唐后无诗，宋后无词。

概以为，此乃诗词境界广义之论；就其狭义而论，未必尽然。明代高启诗，上有汉魏之高亢，下有唐宋之俊秀，颇具承前启后之范。

叹青丘，文惹忌讳，险人弄谗，值壮年时罹患腰斩。与其说“唐后无诗”，毋宁说“文字狱”兴焉，而后无诗。

至于清代，诗人也众，诗卷也浩繁，但多熏于附庸浮滑之气而欠失品格，故精品传遗者不啻凤毛麟角。乾隆诗万余，未见一二传咏，夫何足论哉！然 风韵气节可景仰者，还属龚自珍、板桥诸人。

6诗词的文学常识有那些

1 第一位女诗人是：蔡琰（文姬）

2 第一位女词人是：李清照

3 第一部词典是：尔雅

4 第一部大百科全书是：永乐大典

5 第一部诗歌总集是：诗经

6 第一部文选：昭明文选

7 第一部字典：说文解字

8 第一部神话集：山海经

9 第一部文言志人小说集：世说新语

10 第一部文言志怪小说集：搜神记

11 第一部语录体著作：论语

第一部纪传体通史：史记

12 第一部编年体史书是：春秋

13 第一部断代史：汉书

14 第一部兵书：孙子兵法

15 文章西汉两司马：司马迁。司马相如

16 乐府双璧：木兰词 孔雀东南飞，加上《秦妇吟》为乐府三绝

17 史学双璧：史记 资治通鉴

18 二拍：初刻拍案惊奇 二刻拍案惊奇 （凌蒙初）

19 大李杜：李白 杜甫 小李杜：李商隐 杜牧

20 中国现代文坛的双子星座：鲁迅 郭沫若

21 三不朽：立德 立功 立言

22 三代：夏 商 周

23 《春秋》三传：左传 公羊传 谷梁传

24 三王：夏禹 商汤 周公

25 三山：蓬莱 方丈 瀛洲

26 三教：儒 释 道

27 三公：周时，司马 司徒 司空

西汉，丞相 太尉 御史大夫

清明，太师 太傅 太保

28 三曹：曹操 曹丕 曹植

29 公安三袁：袁宗道 袁宏道 袁中道

30 江南三大古楼：湖南岳阳楼 武昌黄鹤楼 南昌滕王阁

31 岁寒三友：松 竹 梅

32 三辅：左冯翊 右扶风 京兆尹

33 科考三元：乡试，会试，殿试和自的第一名（解元，会元，状元）

34 殿试三鼎甲：状元 榜眼 探花

35 中国三大国粹：京剧 中医 中国画

36 三言：喻世明言 警世通言 醒世恒言（冯梦龙）

37 儒家经典三礼：周礼 仪礼 礼记

38 三吏：新安吏 石壕吏 潼关吏

39 三别：新婚别 垂老别 无家别

40 郭沫若 “女神”三部曲：女神之再生 湘果 棠棣之花

41 茅盾“蚀”三部曲：幻灭 动摇 追求

农村三部曲：春蚕 秋收 残冬

42 巴金“爱情”三部曲：雾 雨 电

“激流”三部曲：家 春 秋

43 第一部国别史：国语

44 第一部记录谋臣策士门客言行的专集：国策 战国策

45 第一部专记个人言行的历史散文：晏子春秋

46 第一位伟大的爱国诗人：屈原

47 第一首长篇叙事诗：孔雀东南飞（357句，1785字）

48 第一部文学批评专著：《典论·论文》（曹丕）

49 第一位田园诗人：东晋，陶渊明

50 第一部文学理论和评论专著：南北朝梁人刘勰的《文心雕龙》

51 第一部诗歌理论和评论专著：南北朝梁人钟嵘的《诗品》

1．诗按音律分,可分为古体诗和近体诗两类

2．按内容来分类：可分为叙事诗、抒情诗、送别诗、边塞诗、山水田园诗、怀古诗（咏史诗）、咏物诗、悼亡诗、讽谕诗

关于诗的各类,问题是相当复杂的《唐诗三百首》的编者把诗分为古诗、律诗、绝句三类,又在这三类中都附有乐府一类；古诗、律诗、绝句又各分为五言、七言这是一种分法沈德潜所编的《唐诗别裁》的分类稍有不同：他不把乐府独立起来,但是增加了五言长律一类宋郭知达所编的杜甫诗集就只简单地分为古诗和近体诗两类现在我们试就上述三种分类再参照别的分类法加以讨论

从格律上看,诗可分为古体诗的近体诗古体诗又称古诗或古风；近体诗又称今体诗从字数上看,有四言诗、五言诗、七言诗,还有很少见的六言诗

唐代以后,四言诗很少见了,所以一般诗集只分为五言、七言两类一古体和近体

古体诗是依照古代的诗体来写的在唐人看来,从《诗经》到南北朝的庚信,都算是古,因此,所谓仿照古代的诗体,也就没有一定的标准但是,诗人们所写的古体诗,有一点是一致的,那就是不受近体诗的格律的束缚我们可以说,凡不受近体诗格律的束缚的,都是古体诗

乐府产生于汉代,本来是配音乐的,所以称为“乐府”或“乐府诗”这种乐府诗称为“曲”、“辞”、“歌”、“行”等到了唐代以后,文人摹拟这种诗体而写成的古体诗,也叫“乐府”,但是已经不再配音乐了由于隋唐时代逐渐形成了新音乐,后来又产生了配新音乐的歌词,叫做“词”词大概产生于盛唐在乐府衰微之后,词产生之前的一个过渡时期,配新乐曲的歌辞即采用近体诗象王维的《渭城曲》、李白的《清平调》,都是近体诗的形式

近体诗以律诗为代表律诗的韵、平仄、对仗,都有许多讲究由于格律很严,所以称为律诗律诗有以下四个特点：

a每首限定八句,五律共四十字,七律共五十六字；

b押平声韵；

c每句的平仄都有规定；

d每篇必须有对仗,对仗的位置也有规定

有一种超过八句的律诗,称为长律长律自然也是近体诗长律一般是五言的①,往往在题目上标明韵数,如杜甫《风疾舟中伏枕三十六韵》,就是三百六十字；白居易《代书诗一百韵寄微之》,就是一千字这种长律除了尾联（或除了首尾两联）以外,一律用对仗,所以又叫排律

绝句比律诗的字数少一半五言绝句只有二十字,七言绝句只有二十八字

绝句实际上可以分为古绝、律绝两类

古绝可以用仄韵即使是押平韵的,也不受近体诗平仄规则的束缚这可以归入古体诗一类

律绝不但押平声韵,而且依照近体诗的平仄规则在形式上它们就等于半首律诗这可以归入近体诗②

总括起来说：一般所谓古风属于古体诗,而律诗（包括长律）则属于近体诗乐府和绝句,有些属于古体,有些属于近体

五言就是五个字一句,七言就是七个字一句五言古诗简称五古,七言古诗简称七古；五言律诗简称五律,七言律诗简称七律；五言绝句简称五绝,七言绝句简称七绝

古风分为五古、七古,这只是大致的分法其实除了五言、七言之处,还有所谓杂言杂言指的是长短句杂在一起,主要是三字句、五字句、七字句,其中偶然也有四字句、六字句、以及七字以上的句子杂言诗一般不另立一类,而只归入七古甚至篇中完全没有七字句,只要是长短句,也就归入七古这是习惯上的分类法,是没有什么理论根据的

①也有七言长律,如杜甫《清明》二首等

②郭编杜甫诗集把多数绝句都归入近体诗元稹所编的《白氐长庆集》索性就把这种绝句归入律诗

现代诗歌的分类

1．叙事诗和抒情诗

2．格律诗、自由诗和散文诗这是按照作品语言的音韵格律和结构形式分类的

　　春秋战国时期，是我国古代散文蓬勃发展的阶段，出现了许多优秀的散文著作，这就是文学史上的先秦散文，它包括秦朝及秦朝之前的散文。先秦散文分为两种，历史散文和诸子散文。前者包括《左传》《国语》《战国策》等历史著作；后者是儒、墨、道、法等学派的文章，其中如《论语》《墨子》《孟子》等，是孔丘、墨翟、孟轲的弟子对其师言行的记录，《庄子》《荀子》《韩非子》等则为本人的著作。　汉赋　汉赋是在汉代涌现出的一种有韵的散文，它的特点是散韵结合，专事铺叙。从赋的形式上看，在于“铺采擒丈”；从赋的内容上说，侧重“体物写志”。汉赋的内容可分为5类：一是渲染宫殿城市；二是描写帝王游猎；三是叙述旅行经历；四是抒发不遇之情；五是杂谈禽兽草木。而以前二者为汉赋之代表。　汉赋在结构上，一般都有三部分，即序、本文和被称作“乱”或“讯”的结尾。汉赋写法上大多以丰辞缛藻、穷极声貌来大肆铺陈，为汉帝国的强大或统治者的文治武功高唱赞歌，只在结尾处略带几笔，微露讽谏之意。　汉赋分为大赋和小赋。大赋又叫散体大赋，规模巨大，结构恢宏，气势磅礴，语汇华丽，往往是成千上万言的长篇巨制。西汉时的贾谊、枚乘、司马相如、扬雄，东汉时的班固、张衡等，都是大赋的行家、小赋扬弃了大赋篇幅冗长、辞藻堆砌、舍本逐末、缺乏情感的缺陷，在保留汉赋基本文采的基础上，创造出篇幅较小、文采清丽、讥讽时事、抒情咏物的短篇小赋，赵壹、蔡邕、祢衡等都是小赋的高手。　汉赋形成于汉初。贾谊首开汉赋先风，其代表作为《吊屈原赋》和《鵩鸟赋》。真正创立汉赋体制的是汉初辞赋大家枚乘。《七发》是枚乘的代表作，起到承前启后的作用。　在汉武、宣、元、成帝时代，汉赋达到全盛期。这一时期成就了名望最大、在汉赋史上占有“赋圣”地位的司马相如。司马相如作赋29篇，现仅存《子虚》、《上林》、《大人》、《长门》、《美人》、《哀二世》6赋。其中，他的《天子游猎赋》包括《子虚赋》和《上林赋》两篇，代表了汉大赋的最高成就。司马相如在两赋中基本规定了汉大赋的模式：先是连篇累牍地堆砌辞藻，极尽夸张美饰之能事，最后以*乐足以亡国，仁义必然兴邦的讽谏作为结尾，铸成“劝百讽一”的体制。　自西汉末期至东汉中期，汉赋基本定型，后辈汉赋作者无法超越前人，故模拟之风大盛，汉赋进入模拟期。这时的汉赋作者以扬雄、班固为最著名。　从东汉中期至末年，汉赋进入转变期，即朝着接近现实的方向转化。张衡的《归田赋》，抨击社会政治，表现不满倾向，初步奠定小赋基础。蔡邕的《述行赋》使之成为汉赋第二大家。他的赋作内容深刻，用词得当，鞭笞了社会的丑恶，对人民的疾苦表示出同情和关怀。　汉赋至魏晋定型于小赋，至南北朝演化成骈赋，至唐宋转变为律赋与文赋。　汉代的赋。赋是一种介于诗歌和散文之间的文学体裁，讲究文采、韵节，通过“铺采■文”以“体物写志”。最早以赋名篇的是战国时赵人荀况，但汉人常把赋和辞连用，称为辞赋。这是由于汉赋多模仿楚国屈原、宋玉等人的作品。汉人把屈原、宋玉等人的作品收为一集，名曰《楚辞》。辞赋连用，表示汉赋和《楚辞》之间的继承关系。由于汉代上层统治集团的提倡，赋的创作盛极一时。据班固《两都赋序》记载，在成帝之世，“论而录之，盖奏御者千有余篇”，加上西汉末和东汉的作品，数量当更为可观。　初期的汉赋如贾谊的《吊屈原赋》、淮南小山的《招隐士》等，其形式同《楚辞》没有什么区别。景帝时枚乘作《七发》，开创了一种进一步散体化、以铺张为能事的新赋体。经过司马相如等著名赋家的发扬光大，新体赋在武帝以后繁荣起来，成为汉赋的主流。新体的汉赋一般又可分为大赋和小赋两类。从内容上看，大赋多是铺叙夸耀都城、宫殿、苑囿之盛和帝王大规模行猎的场景，旨在歌功颂德，粉饰太平，迎合统治者好大喜功、追求享乐的心理，而在篇末寓讽谏之意。主要作品有司马相如的《子虚赋》、扬雄的《长杨赋》、《羽猎赋》，班固的《两都赋》、张衡的《东京赋》、《西京赋》等。这些大赋写得富丽堂皇，很有气势，在一定程度上反映了统一的汉帝国的声威和上升时期封建统治阶级既穷奢极欲又发扬蹈厉的风貌。但大赋为达到形式上的华美恢宏，往往夸张浮饰又大量堆砌词藻，喜用冷字僻词以炫博争奇，兼之后期的大赋多摹拟而少创新，行文板滞，这些都影响了作品的艺术感染力。小赋篇幅较短，或抒情述志，或借物寓言，内容比较广泛，风格比较清新，主要流行于东汉。著名作品有张衡的《归田赋》、赵壹的《刺世疾邪赋》、祢衡的《鹦鹉赋》等。　汉赋在流传过程中多有散佚，现存作品包括某些残篇在内，共约二百多篇，分别收录在《史记》、《汉书》、《后汉书》、《文选》等书中。　赋是汉代最流行的文体。在两汉400年间,一般文人多致力于这种文体的写作，因而盛极一时，后世往往把它看成是汉代文学的代表。　赋的产生和发展 赋作为一种文体，早在战国时代后期便已经产生了。最早写作赋体作品并以赋名篇的可能是荀子。据《汉书艺文志》载，荀子有赋10篇（现存《礼》、《知》、《云》、《蚕》、《箴》5篇）,是用通俗“隐语”铺写五种事物。旧传楚国宋玉也有赋体作品，如《风赋》、《高唐赋》、《神女赋》等，辞藻华美，且有讽谏用意，较之荀赋,似与汉赋更为接近,但或疑为后人伪托，尚无定论。从现存荀赋来看，这时赋体还属萌芽状态。赋体的进一步发展，当受到战国后期纵横家的散文和新兴文体楚辞的巨大影响。赋体的主要特点，是铺陈写物，“不歌而诵”，接近于散文，但在发展中它吸收了楚辞的某些特点——华丽的辞藻，夸张的手法，因而丰富了自己的体制。正由于赋体的发展与楚辞有着密切关系，所以汉代往往把辞赋连称，西汉初年的所谓“骚体赋”，确实与楚辞相当接近，颇难加以明显的区分。　汉赋的形成和发展可以分为三个阶段。汉初的赋家，继承楚辞的余绪,这时流行的主要是所谓“骚体赋”,其后则逐渐演变为有独立特征的所谓散体大赋，这是汉赋的主体，也是汉赋最兴盛的阶段；东汉中叶以后，散体大赋逐渐衰微，抒情、言志的小赋开始兴起。汉赋的这种发展变化过程，与汉代社会状况的变化有着密切的关系。　唐诗　唐代(公元618-907年)是我国古典诗歌发展的全盛时期。唐诗是我国优秀的文学遗产之一， 也是全世界文学宝库中的一颗灿烂的明珠。尽管离现在已有一千多年了，但许多诗篇还是为我们所广为流传。　唐诗的形式是多种多样的。唐代的古体诗，基本上有五言和七言两种。近体诗也有两种，一种叫做绝句，一种叫做律诗。绝句和律诗又各有五言和七言之不同。所以唐诗的基本形式基本上有这样六种：五言古体诗，七言古体诗，五言绝句，七言绝句，五言律诗，七言律诗。古体诗对音韵格律的要求比较宽：一首之中，句数可多可少，篇章可长可短，韵脚可以转换。近体诗对音韵格律的要求比较严：一首诗的句数有限定，即绝句四句，律诗八句，每句诗中用字的平仄声，有一定的规律，韵脚不能转换；律诗还要求中间四句成为对仗。古体诗的风格是前代流传下来的，所以又叫古风。近体诗有严整的格律，所以有人又称它为格律诗。　唐诗的形式和风格是丰富多彩、推陈出新的。它不仅继承了汉魏民歌、乐府的传统，并且大大发展了歌行体的样式；不仅继承了前代的五、七言古诗，并且发展为叙事言情的长篇巨制；不仅扩展了五言、七言形式的运用，还创造了风格特别优美整齐的近体诗。近体诗是当时的新体诗，它的创造和成熟，是唐代诗歌发展史上的一件大事。它把我国古曲诗歌的音节和谐、文字精炼的艺术特色，推到前所未有的高度，为古代抒情诗找到一个最典型的形式，至今还特别为人民所喜闻乐见。但是近体诗中的律诗，由于它有严格的格律的限制，容易使诗的内容受到束缚，不能自由创造和发挥，这是它的长处带来的一个很大的缺陷。其代表人物有“初唐四杰”的王勃、杨炯（《从军行》:、卢照邻、骆宾王（《鹅鹅鹅》）；“诗仙”李白，“诗圣”杜甫等。　宋词是继唐诗之后的又一种文学体裁，其句子长短不齐，便于抒发感情。宋词基本分为：婉约派、豪放派两大类　婉约派的代表人物：南唐后主李煜（〈菩萨蛮〉）、宋代女词人：李清照（〈一剪梅〉）等，豪放派的代表人物：辛弃疾（〈破阵子〉）、岳飞等　元曲原本来自所谓的“蕃曲”、“胡乐”，首先在民间流传，被称为“街市小令”或“村坊小调”。　随着元灭宋入主中原，它先后在大都（今北京）和临安（今杭州）为中心的南北广袤地区流传开来。　元曲有严密的格律定式，每一曲牌的句式、字数、平仄等都有固定的格式要求。但虽有定格，又并不死板，允许在定格中加衬字，部分曲牌还可增句。元曲将传统诗词、民歌和方言俗语揉为一体，形成了诙谐、洒脱、率真的艺术风格，对词体的创新和发展带来极为重要的影响。代表人物即代表作：马致远：天净沙(秋思)、张养浩：山坡羊(潼关怀古)等。　明、清小说　明清是中国小说史上的繁荣时期。从明代始，小说这种文学形式充分显示出其社会作用和文学价值，打破了正统诗文的垅断，在文学史上，取得与唐诗、宋词、元曲并列的地位。清代则是中国古典小说盛极而衰并向近现代小说转变的时期。　小说是伴随城市商业经济的繁荣而发展起来的。宋代前后，手工业和商业的发展带来了都市的繁荣，为民间说唱艺术的发展提供了场所和观众，不断扩大的市民阶层对文化娱乐的需求又大大地刺激了这种发展，从而产生出新的文学样式——话本。话本是说话人所用的底本，有讲史、小说、公案、灵怪等不同家数，已初具小说规模，在以后的流传过程中又不断加入新的创作，逐渐成熟。明代经济的发展和印刷业的发达，为小说脱离民间口头创作进入文人书面创作，提供了物质条件。明代中叶，白话小说作为成熟的文学样式正式登上文坛。代表性作品有《三国演义》、《水浒传》、《西游记》、《金瓶梅》等。