《梅花》表达了作者怎样的思想感情

①《梅花》是北宋诗人王安石所作的一首五言绝句。诗中以梅花的坚强和高洁品格喻示那些像诗人一样，处于艰难、恶劣的环境中依然能坚持操守、主张正义，为国家强盛而不畏排挤和打击的人。

②《梅花》

墙角数枝梅，凌寒独自开。

遥知不是雪，为有暗香来。

③“墙角数枝梅”，“墙角”不引人注目，不易为人所知，更未被人赏识，却又毫不在乎。“墙角"这个环境突出了数枝梅身居简陋，孤芳自开的形态。体现出诗人所处环境恶劣，却依旧坚持自己的主张的态度。

“凌寒独自开”，“独自”，语意刚强，无惧旁人的眼光，在恶劣的环境中，依旧屹立不倒。体现出诗人坚持自我的信念。

“遥知不是雪”，“遥知”说明香从老远飘来，淡淡的，不明显。诗人嗅觉灵敏，独具慧眼，善于发现。“不是雪”，不说梅花，而梅花的洁白可见。意谓远远望去十分纯净洁白，但知道不是雪而是梅花。诗意曲折含蓄，耐人寻味。暗香清幽的香气。

“为有暗香来”，“暗香”指的是梅花的香气，以梅拟人，凌寒独开，喻典品格高贵；暗香沁人，象征其才气谯溢。

首二句写墙角梅花不惧严寒，傲然独放，末二句写梅花洁白鲜艳，香气远布，赞颂了梅花的风度和品格，这正是诗人幽冷倔强性格的写照。诗人通过对梅花不畏严寒的高洁品性的赞赏，用雪喻梅的冰清玉洁，又用“暗香”点出梅胜于雪，说明坚强高洁的人格所具有的伟大的魅力。作者在北宋极端复杂和艰难的局势下，积极改革，而得不到支持，其孤独心态和艰难处境，与梅花自然有共通的地方。这首小诗意味深远，而语句又十分朴素自然，没有丝毫雕琢的痕迹。

④王安石（1021年12月18日－1086年5月21日），字介甫，号半山，汉族，抚州（今江西抚州市东乡县上池）人，北宋著名的思想家、政治家、文学家、改革家。与“韩愈、柳宗元、欧阳修、苏洵、苏轼、苏辙、曾巩”，并称“唐宋八大家”。熙宁二年（1069年）提为参知政事，从熙宁三年起，两度任同中书门下平章事，推行新法。熙宁九年罢相后，隐居，病死于江宁（今江苏南京市）钟山，谥号“文”，又称王文公。其政治变法对北宋后期社会经济具有很深的影响，已具备近代变革的特点，被列宁誉为是“中国十一世纪伟大的改革家”。

王安石《梅花》

墙角数枝梅,凌寒独自开

遥知不是雪,为有暗香来

此诗作于王安石第二次罢相期间,以此为界,王安石诗风大变,由于当时党争日烈、诗祸频仍,诗人普遍将豪放外发之气,内敛为含蓄深沉之致

这首诗没有描写梅花的枝叶和花朵形态,而是着意写梅花“凌寒独自开”的品格,写它的沁人心脾的“暗香”这里写的梅花,正是作者人格的化身王安石变法失败,被迫辞职,十分孤独但他仍倔强地坚持自己的政治理想这首诗正是以动人的艺术形象表达了作者这种思想品格和一如既往、九死未悔的深情

王安石《梅花》

墙角数枝梅，凌寒独自开。

遥知不是雪，为有暗香来。

梅花，香色俱佳，独步早春，具有不畏严寒的坚强性格和不甘落后的进取精神，因而历来为诗人们所吟咏，所歌颂。在我国古代为数众多的咏梅诗中，王安石的《梅花》堪称一首饶有特色、脍炙人口的佳作。

这首咏梅诗吟咏的是早春之梅。全诗虽仅4句20字，却较为形象地刻画了早春梅花的神韵和香色。前两句“墙角数枝梅，凌寒独自开”，写颇有寒意的早春时节，万物皆未萌芽，唯独墙角数枝梅花迎寒绽开。这两句写梅花，不绘其形，而传其神。“墙角”二字点明地点；“独自开”与“数枝梅”相照应，传递了梅先天下春的信息；“凌寒”二字交代时间，突出了春梅于严寒中傲然怒放的性格特征。不过，这两句诗写梅花不畏严寒傲然怒放，并非首创。在此之前，已有别的诗加以描绘了。如南朝陈诗人谢燮的《早梅》诗：“迎春故早发，独自不疑寒。畏落众花后，无人别意看”，紧扣一个“早”字，用表现人的心理状态的“疑”与“畏”字写梅花，使之人格化，从而惟妙惟肖地反映了其傲霜斗雪迎春的高尚品格。

较之前两句，后两句“遥知不是雪，为有暗香来”写梅花的香色，则写得较为新颖别致。“遥知不是雪”，着眼于人们的视觉形象，含蓄地写梅花的纯净洁白。尽管这句诗否定了诗人于远处所看到的墙角凌寒独自绽开的数枝梅花是雪，但它实际上曲折地反映了梅白似雪的色彩。试想，假如这梅花不是白的，而是红的或是其他颜色，诗人会由此而联想到雪吗？正因为梅花似雪，唐代诗人张谓的《早梅》诗句“不知近水花先发，疑是经冬雪未消”，以错把梅枝当作雪枝来反映白梅早发、皎洁似雪的特点，才给人以“错”而无误，“错”中见奇之感。

“遥知不是雪”这句诗，不仅含蓄地写梅花的纯净洁白，也间接地交代前两句中所写的迎寒怒放的“墙角数枝梅”实为诗人从远处隐隐约约中所见，且与诉诸人们嗅觉的下句“为有暗香来”一道写梅花的香色，诗句之间具有内在联系，显示出全诗结构的严谨。

诗人写梅香，没有借助任何形容词，亦未泼墨如云，大肆渲染，而是以“看似寻常最奇崛”（王安石语）的“遥知”这两句诗巧妙自然地出之。这两句诗之间具有因果关系。正因为有梅花的香气从远处袭来，才使诗人“遥知不是雪”。倘若梅花无香气，则诗人从远处隐隐约约看到的“墙角数枝梅”，是难免把它错当作雪枝的。以互为因果的两句诗写梅花，收到了香色俱佳的艺术效果，与张谓的《早梅》诗句有异曲同工之妙。

当然，“遥知”两句诗也未必是实写诗人于远处闻到梅花的香色，从而得出是梅非雪的结论，而只是虚写，极言梅花的香气之浓。

如果说，这首《梅花》诗所吟咏的梅花，不仅让人领略到其凌寒怒放的神韵，而且给人留下它香色俱佳、别具一格的鲜明印象，那么，这首诗本身也就如同它所吟咏的梅花，令人赏心悦目，获得艺术美的享受。

寓情于景,表达了对笑傲寒风的梅花的爱慕之情；洒脱飘逸,对收复中原的坚定信心,但现实却令他失望至极；高洁傲岸,展现出铮铮傲骨

原文:

梅花绝句·其一

宋代：陆游

闻道梅花坼晓风，雪堆遍满四山中。

何方可化身千亿，一树梅花一放翁。

译文:

听说山上的梅花已经迎着晨风绽开，四周大山的山坡上一树树梅花似雪洁白。

有什么办法可以把我的身子也化为几千几亿个？让每一棵梅花树前都有陆游常在。

注释

闻道：听说。坼（chè）：裂开。这里是绽开的意思。

雪堆:指梅花盛开像雪堆似的。

何方：有什么办法。千亿：指能变成千万个放翁(陆游号放翁，字务观)。

梅花：一作梅前。

坼晓风：（梅花)在晨风中开放。

解读：

陆游写过不少咏梅诗，这是其中别开生面的一首。头两句写梅花绽放的情景。以白雪堆山喻梅花之盛，语言鲜明，景象开阔。而三、四两句更是出人意表，高迈脱俗：愿化身千亿个陆游，而每个陆游前都有一树梅花，把痴迷的爱梅之情淋漓尽致地表达了出来。

写此诗时作者已78岁高龄，闲居在故乡山阴，借咏梅来宣泄自己落寞孤高的情愫。前两句的写梅是为后两句写人作陪衬。“化身千亿”长在梅前，与梅相连，心相印：人梅合一，凸现了作者高标绝俗的人格。

苏轼《梅花》：春来幽谷水潺潺，灼烁梅花草棘间。一夜东风吹石裂，半随飞雪度关山。释义：春天幽静的山谷里溪水潺潺，冬天未谢的梅花在花草岩石间闪烁点点繁华；忽然一夜的东风袭来，风起石落，半数（摧落的）梅花随着满天的飞雪渡过关山。 这首诗运用衬托手法，以“草棘”的枯败衬托梅花的夺目，以狂风暴雪之恶衬托梅花的坚强。突出野梅超群脱俗，卓然不凡，坚强不屈。该诗第一句以动衬静写梅花的生长环境，侧重表现野梅远离人世的喧嚣，冰心玉骨不染尘的绰约风姿。第二句写野梅蓬勃的生命力与傲然不群的品格。“灼”是燃烧的意思，“烁”是光亮的样子。朵朵梅花像是缀在枝头的团团星火，开放的何等热烈、何等夺目、何等娇艳。而冬末春初的“草”自然是黄白而枯败的，“棘”也自然是绿叶尽脱，以衰草瘦棘的背景相衬，梅花更显得容丽品高、卓然不凡。她是那样的迷人，却又难以触摸，可远观不可近亵。这超群脱俗的“灼烁梅花”显现了幽谷的灵魂，构成了空山的绝唱。第三句中“一夜”足见时间之长，而袭击竟在“夜”里进行，使你难以提防、抵挡，足见用心之险恶。“吹石裂”可见打击之猛烈，不难想象“一夜”梅与风的搏斗是怎样的惨烈：狂风将梅花恶狠狠地压在地上，梅却将铁般的腰肢不屈的伸挺起来；再压下去，再挺起来，但终因双方争斗力量悬殊，悲剧的结果是必然的。第四句中，“度关山”有一种收复失地的豪情。摧落的梅花漫空飞舞，梅花似雪，雪似梅花，那瓣瓣梅花是不屈的魂灵在空中控诉、呐喊。这里的“半”字很值得玩味，深隐的潜台词好像说“一夜”的刀光剑影，狂风也未必全胜，梅花也未必全败，你看，不是还有朵朵梅花“灼烁”在枝头吗？一旦日出，她又会让幽谷更加靓丽起来。 俗话说“句句景语皆情语”，下面联系一下这首诗的写作背景：宋元丰二年，苏轼写讽诗入狱，执政者欲置之于死地，后因其北竭力营救才幸免于死；元丰三年正月，苏轼被贬到偏远的黄州小镇去当团练副使，这首诗就是写在苏轼因“乌台诗案”被贬黄州的途中。所以说，这首诗苏轼是在写梅花，也是在写他自己的不幸遭遇。苏轼才高八斗，鹤立鸡群，然而草木俊秀、风必摧之。虽然悲剧的出现在所难免，但小人肮脏的嫉妒与邪恶的陷害，也并没有使诗人屈服，他的傲骨没有被折断，他冷漠的承受着风霜刀剑，迎接着春天的来临。 所以这首诗既有对暴虐的狂风飞雪的揭露与控诉，也有对不幸而坚强的梅花的同情与尊敬，同时借此抒发了遭受迫害后的痛苦以及坚守自我、不肯低头的情感。（托物抒情，将个人遭际及复杂情怀都寄寓在梅花这个形象中）

梅花是作为一种特定的意象出现 在古代诗词中,历代诗人歌咏不迭纵览古代咏梅诗词,我们会感觉到,这种意象并不是一成不变的,而是随着时代的变迁,历代诗人的传承、拓展、光大,梅花的象征意义在不断地升华魏晋时期,梅花作为一种美的象 征,出现在诗歌里晋代的陆凯从南方折一枝梅花,托驿使带到长安送给至友范晔并附诗一首：“折梅逢驿使,寄与陇头人江南无所有,聊赠一枝春”诗人心目中的梅花象征着美好的春天、纯真的友情从魏晋到六朝,对梅花的歌咏大多侧重于自然的物象,赏悦其美而又哀伤其落诗人们希望美好的事物能长留世间,但是花开花落不以人的意志为转移,于是转而对梅花的飘零心生哀叹,较多的抒发梅花落的伤情,甚至把梅花的凋谢与闺怨联系起来所谓“可惜阶下梅,飘荡逐风回”（鲍泉《咏梅花》）“东风吹梅畏落尽,贱妾为此敛蛾眉”到了唐代,诗中的梅花意象已渐 渐走出自然客观表现的局限梅花的曲折多姿、经霜耐寒、幽香粉艳的特征,激发了诗人更多的激情与灵感,由感官向心灵开拓,梅花开始被赋予品格操守的内涵“天然根性异,万物尽难陪自古承春早,严冬斗雪开”（朱庆馀《早梅》）,“万木冻欲折,孤根暖独回前村深雪里昨夜一枝开”（齐己《早梅》）“涧梅寒正发,莫信笛中吹素艳雪凝树,清香风满枝”（许浑《看早梅》）梅花傲霜斗雪、素艳清香的习性,成为诗歌中新的意境宋代是大兴恋梅之风的时代,诗 人词客一般都有多首梅花诗词存世,有学者统计宋代咏梅诗词的总量,是此前历代咏梅诗词总量的47．6倍苏轼、陆游、范成大、陈亮等写了许多咏梅诗词因“落梅诗案” 一再被黜,坐废十年的刘克庄留下梅诗130余首更有那位堪称“咏梅专业户”的张道洽,一生写梅诗300多首这一时期,诗人们在渲染梅花色 白香清的物象特征的同时,比唐代诗人更注重从寂寞野处、凌寒早芳等特征演绎其高尚的意义,梅花意象逐步成为人格情操的象征特别是宋初隐逸诗人林逋的《山园小梅》：“众芳摇落独暄妍,占尽风情向小园疏影横斜水清浅,暗香浮动月黄昏霜禽欲下先偷眼,粉蝶如知合断魂幸有微吟可相狎,不须檀板共金樽” 淋漓尽致地表现了梅花的孤高芳洁从此以后,诗人词客们的咏梅之作,大都以推崇梅花的这一性格为基调“穷冬万木立枯死,玉艳独发凌清寒”（欧阳修《对和雪忆梅花》）,“罗浮山下梅花村,玉雪为骨冰为魂”（苏轼）“水月精神玉雪胎,乾坤清气化身来”（王从叔《浣溪沙 梅》）“不受尘埃半点侵,竹篱茅舍自甘心”（王琪《梅花》）梅花的孤高绝俗、贞洁自爱成为君子情操的代名词,成为诗人品格风骨的自我写照南宋 陆游、陈亮、辛弃疾等人,他们都是力主抗金的爱国志士,有共同的政治抱负,而又往往有志难伸,他们也都爱以梅花的标格比拟自己 “雪虐风饕愈凛然,花中气节最高坚过时只合飘零去,耻向东君更乞怜”(陆游《落梅》）是在以梅花的劲节自比陈亮《浪淘沙·梅》一词中有“墙外红尘飞不到,彻骨清寒”之句,乃以梅花的清高自比辛弃疾喟叹“一枝先破玉溪春更无花态度,全是雪精神”（《临江仙·探梅》）则以梅花冰肌玉骨的仪态自诩宋代的诗人词客不仅留给后人数 量众多的梅花诗词,更把梅花这一特定意象提升到新的境界,成为中国梅文化中浓墨重彩的篇章（帮你找的,希望能帮到你）