张若虚的春江花月夜有什么情感基调？

感情基调：哀而不伤。也就是说诗歌或者作品本身让人产生悲伤悲痛之感但不会对人造成伤害。就此首诗而言，里面有对时光流逝以及相聚而不得等情状的感伤，但由于整首诗营造的优美而阔大的意境使得上面的哀伤得到一种中和，给人启示而不会造成对人的伤害。是为哀而不伤。

《春江花月夜》

唐代：张若虚

春江潮水连海平，海上明月共潮生。

滟滟随波千万里，何处春江无月明！

江流宛转绕芳甸，月照花林皆似霰；

空里流霜不觉飞，汀上白沙看不见。

江天一色无纤尘，皎皎空中孤月轮。

江畔何人初见月？江月何年初照人？

人生代代无穷已，江月年年只相似。

不知江月待何人，但见长江送流水。

白云一片去悠悠，青枫浦上不胜愁。

谁家今夜扁舟子？何处相思明月楼？

可怜楼上月徘徊，应照离人妆镜台。

玉户帘中卷不去，捣衣砧上拂还来。

此时相望不相闻，愿逐月华流照君。

鸿雁长飞光不度，鱼龙潜跃水成文。

昨夜闲潭梦落花，可怜春半不还家。

江水流春去欲尽，江潭落月复西斜。

斜月沉沉藏海雾，碣石潇湘无限路。

不知乘月几人归，落月摇情满江树。

译文：春天的江潮水势浩荡，与大海连成一片，一轮明月从海上升起，好像与潮水一起涌出来。月光照耀着春江，随着波浪闪耀千万里，所有地方的春江都有明亮的月光！江水曲曲折折地绕着花草丛生的原野流淌，月光照射着开遍鲜花的树林好像细密的雪珠在闪烁。

月色如霜，所以霜飞无从觉察，洲上的白沙和月色融合在一起，看不分明。江水、天空成一色，没有一点微小灰尘，明亮的天空中只有一轮孤月高悬空中。江边上什么人最初看见月亮？江上的月亮哪一年最初照耀着人？

人生一代代地无穷无尽，只有江上的月亮一年年地总是相像。不知江上的月亮等待着什么人，只见长江不断地一直运输着流水。游子像一片白云缓缓地离去，只剩下思妇站在离别的青枫浦不胜忧愁。哪家的游子今晚坐着小船在漂流？

什么地方有人在明月照耀的楼上相思？可怜楼上不停移动的月光，应该照耀着离人的梳妆台。月光照进思妇的门帘，卷不走，照在她的捣衣砧上，拂不掉。这时互相望着月亮可是互相听不到声音，我希望随着月光流去照耀着您。

鸿雁不停地飞翔，而不能飞出无边的月光，月照江面，鱼龙在水中跳跃，激起阵阵波纹。昨天夜里梦见花落闲潭，可惜的是春天过了一半自己还不能回家。江水带着春光将要流尽，水潭上的月亮又要西落。

斜月慢慢下沉，藏在海雾里，碣石与潇湘的离人距离无限遥远。不知有几人能趁着月光回家，唯有那西落的月亮摇荡着离情，洒满了江边的树林。

扩展资料

《春江花月夜》这首诗的作者是初唐张若虚，开元初，他与贺知章、张旭、包融并称“吴中四士”。他留给后人的作品不多，《全唐诗》中仅存二首，而这首《春江花月夜》又是是最着名的一首，它号称以“孤篇横绝全唐”，奠定了张若虚在唐代文学史的不朽地位。

此诗兼写春、江、花、月、夜及其相关的各种景色，而以月光统众景，以众景含哲理、寓深情，构成朦胧、深邃、奇妙的艺术境界，令人探索不尽，玩味无穷。

全诗可分前后两大段落。“长江送流水”以前是前一段落，由春、江、月、夜的美景描绘引发关于宇宙、人生的哲理思考。发端两句，展现了“春江潮水连海平，海上明月共潮生”的辽阔视野。

一个“生”字，将明月拟人化；一个“共”字，又强调了春江与明月的天然联系。

月亮星座与太阳星座最不同的地方就是，一个表示真实内心，一个表示外在形象，因而很多时候太阳星座的个性特征是暴露在外的，是你给予他人的第一印象，而月亮星座代表的才是一个人的真实性格，也只有熟悉的人亲密的人才能知道的一面。

月亮星座代表什么

其实月亮星座就代表着我们最真实的性格，也是我们内心最真实的需求和渴望，也代表我们的情绪反应，和内心思想活动。就比如一个太阳狮子座，月亮落在水瓶座的女生，也许她外在态度显得热情。有时候，性格显得有点霸道或脾气暴躁，但是她的月亮落在了水瓶座，那么她私下的真实本性可能是相当冷淡，疏离的，不喜欢与人距离太近，并且有抽离出一个灵魂在观察自己的某种奇异的冷静和客观。

月亮星座的影响

月亮影响着我们真实的本性，是我们每个人内心的所思所想，是不容易被人发现的一点，但是它的重要性，是毋庸置疑的。一般来说，在男生星盘上看未来妻子的信息，可以从月亮星座及月亮的能量来看出。对于女生来说，月亮也是极为重要的，因为它掌管了女生的妇科。另外，月亮也代表了我们的情绪、情感，生活中你如何处理情绪、以及你如何对亲密的人表达感受，都可以从月亮看出。

月亮的好坏作用

其实只要月亮落在的位置好，盘主的性格就会很好，因为在月亮星座中还存在这很多“旺势”“入庙”“失势”“落陷”的位置，当然也需要结合全盘其他因素一起看。但月亮的重要性，是很靠前的，因为它所对应的情绪问题，一般都会持续很久。月亮星座是你的安全感来源，它还能揭示你最大的情感需求是什么，它常常会揭示不太明显的、更内在的一面，也就是那些只有最了解你的人才能看到的特征。

月亮白羊座会很受不了那些拒绝改善、缺乏行动力的恋人。对于他们说的事情，恋人若总是“是是是，对对对，好好好。”的肯定三连，他们绝对会很不爽。月亮白羊很希望自己能够主导一切，恋人们要注意给予他们足够的空间去做按他们自己的方式做事情。

月亮金牛座很讨厌那些揪着他改变的恋人。比起改变，他们更希望能踏踏实实地做事。并且连外卖他们都想每天都点一样的。（天秤可能也会有这种行为，但他们着实是因为懒）。恋人们也要学会尊重他们的想法。

月亮双子座是非常多变的。他们需要花很多的时间去了解每天上演的大大小小的事情，恋人们如果阻止他们的学习与交流，他们就会很不能忍。一定要给予他们足够多的空间到处飞来飞去的。

家庭对于月亮巨蟹来说是很重要的存在。恋人如果不把家庭放在第一位，他们会很难接受。比如晚回家没有报备，因为一些无关紧要的事情影响了家人团聚的时间等都会让他们感到失落。

月狮会比较反感恋人的欺骗，他们总是活跃在大众的视线中，期待着得到他人的肯定与欢迎，自然也很看重伴侣对他们的依赖。也不要有事没事就跟他们说：“你老是这样，我不要你了。”此类的话，他们真的会很伤心。

月亮落入处女座的人并不一定会让家里变得一尘不染，他们可能会更注重于其他的生命领域。在恋爱中，他们会比较烦恋人总是口头承诺事情而不落实。对于有点精神洁癖的他们，不仅他们自己的爱是通过“证明”得到的，也会希望伴侣也能多多向他们“证明”些什么。

月亮天秤座会很在意恋人是不是优雅的。就好比他们喊你出门吃饭，你就穿了双拖鞋出去（当然，你要是长的帅炸了挂块布出去都是古希腊优雅哲学家）。他们让你设计一下新房，你在中式风格的基调下又弄了个神庙立柱，这一招就能把他们逼疯了。

月亮天蝎座：如果你偷偷一个人溜出去玩没跟月亮天蝎说的话，他们很有可能会暴走了。但有一部分的月亮天蝎会比较看重空间中的私密性，至少是有一段时间是喜欢独处的，也要给予他们独处的时间。

月亮射手座：会很讨厌恋人因为小事情整日唉声叹气地和他们抱怨，他们本身是极其乐观的，习惯于以宏观视野去看待眼前的情况，但他们并不希望要把自己整日耗在消化对方的坏情绪中。比起开导对方，他们更希望伴侣们也是一个“乐天派”。

月亮落于摩羯这个位置，并不代表他们就是一台冷冰冰的机器。他们很讨厌恋人对他们自私。他们爱一个人的方式有点像父亲，会严肃的指出缺点。在内心深处，他们也渴望着另一半可以完全的相信他，只有当对方把自己毫无保留的展现给月摩羯时，月摩羯才能一改他本身自我压制的情绪。

月亮水瓶座通常都不会觉得自己做错了什么，他们的口头禅就会是：“啊？我有吗？不是吧？我没有。”这时如果恋人非要揪住他一条一条的把问题摆在他们面前，他们恨不得一铲子上去把对方敲晕拖走。月亮水瓶会认为他们的心，思维乃至于整个人都是完完全全属于他们自己的。不要试图干涉他们的想法，胆子大的也可以试试。

月亮双鱼座会很反感恋人不在自己身上找问题，而是把所有的责任都推给他。他们其实并不太在意事情真正的对错，但对方一定要很能照顾得到他们的情感。他们通常只想按照自己的想法来理解事情。

月夜忆舍弟

杜甫

戍鼓断人行， 边秋一雁声。

露从今夜白， 月是故乡明。

有弟皆分散， 无家问死生。

寄书长不达， 况乃未休兵。

翻译:

戍楼的更鼓响过，禁止通行；边境的秋天，只听见孤雁的叫声。今夜恰逢白露节，明月像故乡的一样明亮。有兄弟都已离散，故乡无家，无从知道亲人是死是活。书信寄出去常常收不到，何况现在还没有停止战争。

这首诗是乾元二年（759）秋杜甫在秦州所作。这年九月，史思明从范阳引兵南下，攻陷汴州，西进洛阳，山东、河南都处于战乱之中。当时，杜甫的几个弟弟正分散在这一带，由于战事阻隔，音信不通，引起他强烈的忧虑和思念。《月夜忆舍弟》即是他当时思想感情的真实记录。在古典诗歌中，思亲怀友是常见的题材，这类作品要力避平庸，不落俗套，单凭作者生活体验是不够的，还必须在表现手法上匠心独运。杜甫正是在对这类常见题材的处理中，显出了他的大家本色。

诗一起即突兀不平。题目是“月夜”，作者却不从月夜写起，而是首先描绘了一幅边塞秋天的图景：“戍鼓断人行，边秋一雁声。”路断行人，写出所见；戍鼓雁声，写出所闻。耳目所及皆是一片凄凉景象。沉重单调的更鼓和天边孤雁的叫声不仅没有带来一丝活气，反而使本来就荒凉不堪的边塞显得更加冷落沉寂。“断人行”点明社会环境，说明战事频仍、激烈，道路为之阻隔。两句诗渲染了浓重悲凉的气氛，这就是“月夜”的背景。

颔联点题。“露从今夜白”，既写景，也点明时令。那是在白露节的夜晚，清露盈盈，令人顿生寒意。“月是故乡明”，也是写景，却与上句略有不同。作者所写的不完全是客观实景，而是融入了自己的主观感情。明明是普天之下共一轮明月，本无差别，偏要说故乡的月亮最明；明明是自己的心理幻觉，偏要说得那么肯定，不容置疑。然而，这种以幻作真的手法却并不使人觉得于情理不合，这是因为它极深刻地表现了作者微妙的心理，突出了对故乡的感怀。这两句在炼句上也很见工力，它要说的不过是“今夜露白”，“故乡月明”，只是将词序这么一换，语气便分外矫健有力。所以王得臣说：“子美善于用事及常语，多离析或倒句，则语健而体峻，意亦深稳。”（《麈史》）从这里也可以看出杜甫化平板为神奇的本领。

以上四句信手挥写，若不经意，看似与忆弟无关，其实不然。不仅望月怀乡写出“忆”，就是闻戍鼓，听雁声，见寒露，也无不使作者感物伤怀，引起思念之情。实乃字字忆弟，句句有情。

诗由望月转入抒情，过渡十分自然。月光常会引人遐想，更容易勾起思乡之念。诗人今遭逢离乱，又在这清冷的月夜，自然更是别有一番滋味在心头。在他的绵绵愁思中夹杂着生离死别的焦虑不安，语气也分外沉痛。“有弟皆分散，无家问死生”，上句说弟兄离散，天各一方；下句说家已不存，生死难卜，写得伤心折肠，令人不忍卒读。这两句诗也概括了安史之乱中人民饱经忧患丧乱的普遍遭遇。

“寄书长不达，况乃未休兵”，紧承五、六两句进一步抒发内心的忧虑之情。亲人们四处流散，平时寄书尚且常常不达，更何况战事频仍，生死茫茫当更难逆料。含蓄蕴藉，一结无限深情。读了这首诗，我们便不难明白杜甫为什么能够写出“烽火连三月，家书抵万金”（《春望》）那样凝炼警策的诗句来。深刻的生活体验是艺术创作最深厚的源泉。

全诗层次井然，首尾照应，承转圆熟，结构严谨。“未休兵”则“断人行”，望月则“忆舍弟”，“无家”则“寄书不达”，人“分散”则“死生”不明，一句一转，一气呵成。

在安史之乱中，杜甫颠沛流离，备尝艰辛，既怀家愁，又忧国难，真是感慨万端。稍一触动，千头万绪便一齐从笔底流出，所以把常见的怀乡思亲的题材写得如此凄楚哀感，沉郁顿挫。

水调歌头

苏轼

明月几时有？把酒问青天。不知天上宫阙、今夕是何年？我欲乘风归去，惟恐琼楼玉宇，高处不胜寒．起舞弄清影，何似在人间？ 转朱阁，低绮户，照无眠。不应有恨、何事长向别时圆？人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全。但愿人长久，千里共蝉娟。

[译诗、诗意]

丙辰年的中秋节，高兴地喝酒（直）到（第二天）早晨，（喝到）大醉，写了这首（词），同时怀念（弟弟）子由。

明月什么时候出现的？（我）端着酒杯问青天。不知道天上的神仙宫阙里，现在是什么年代了。（传说神仙世界里只过几天，地下已是几千年，故此设问。）我想乘着风回到天上（好象自己本来就是从天上下到人间来的，所以说“归去”），只怕玉石砌成的美丽月宫，在高空中经受不住寒冷（传说月中宫殿叫广寒宫）。在浮想联翩中，对月起舞，清影随人，仿佛乘云御风，置身天上，哪里象在人间！

月亮转动，照遍了华美的楼阁，夜深时，月光又低低地透进雕花的门窗里，照着心事重重不能安眠的人。月亮既圆，便不应有恨了，但为什么常常要趁着人们离别的时候团圆呢？人的遭遇，有悲哀、有欢乐、有离别、也有团聚；月亮呢，也会遇到阴、睛、圆、缺；这种情况，自古以来如此，难得十全十美。只愿我们都健康和长在，虽然远离千里，却能共同欣赏这美丽的月色。

[赏析]

这首词是苏轼创作进入全盛时期的代表作，全词酣畅淋漓，一气呵成，读起来朗朗上口，是咏月诗词中不可多得的名篇。

　　

　　熙宁九年（1076），苏轼知密州已有两年。时苏辙在齐州（今济南）幕府掌书记，兄弟六七年未见。中秋之夜，苏轼携客人登超然台饮酒赏月（见《和鲁人孔周翰题诗二首》小引，《苏轼诗集》卷十四），通宵欢饮，豪兴大发。望月思亲，赋词放歌，淋漓尽致地表现了这位“坡仙”旷逸的情性和深邃博达的人生思考。

　　

　　词前片写“欢饮达旦，大醉”的情状，后片写佳节思亲的惆怅，全词充盈着奇特的想象和俊逸的浪漫气息。牵人神魂，沁人心脾。词的意境显然受李白诗的影响，但又有所新发。“明月几时有”两句从李白《把酒问月》“青天有月来几时，我今停杯一问之”化出，同时又暗用此诗“皎如飞镜临丹厥，绝烟灭尽清辉发”的诗意。明月清辉逼人，美酒香醇醉人，东坡不禁奇想联翩。“不知天上宫阙，今夕是何年？”正是《诗经》“今夕何夕，见此良人”之意，赞美、欣赏之情溢于言表，而词人倜傥潇洒之丰神亦尽在这一问之中。进而词人以谪仙自居，意欲“乘风归去”，词境较李白《把酒问月》更为空灵蕴藉。“又恐琼楼玉宇，高处不胜寒。”反接上文，欲去又止，词情一顿。“起舞弄清影，何似在人间？”融化李白《月下独酌》“我歌月徘徊，我舞影零乱”诗句，借用李白诗中洒脱不羁的形象和清朗空明的意境，舍却原诗孤独迷惘的情绪，表达了苏轼飘飘欲仙却又脚踏人间泥土、热爱人生的精神面貌。琼楼玉宇，乘风奔月，月宫高寒，无一不是人们熟知的神话传说，被词人信手拈来表现其中秋月夜的“欢”情“醉”意，舒卷自如，既写尽了“欢”，也写活了“醉”。

　　

　　下片写思亲，仍扣“月”而行，情绪略转低徊。“转朱阁，低绮户，照无眠。”月光流转，斯人不眠。苏轼与苏辙手足情笃。苏轼杭州通判任满时，“请郡东方，实欲昆弟之相近”（《密州谢表》《东坡集》卷二十五）。但来到密州，兄弟相隔仍遥，晤面艰难。每逢佳节倍思亲，今宵明月朗朗，思亲之情袭来，不能自已。“无眠”者，与客长饮之苏子也，然亦指今宵因月色而思亲的普天下“无眠”之人。由己及人，月光下会有多少羁旅游子辗转反侧、忧思无眠呵！月圆而人未圆，不由苏子不怨：“不应有恨，何事长向别时圆？”月亮对人间不该有什么怨恨吧？可是，何以总是在人们离别的时刻而常圆呢？倒像故意令人难堪似的。此一问，婉转真挚，体验独到，足见怀人之深之切。“人有悲欢离合”三句又反，词情再作跌宕。词人运思入理，以他特有的旷达洒脱自我排解。既然天地间万事万物都不能十全十美，最后顺理成章，以“但愿人长久，千里共婵娟”的美好祝愿结束全词。只要“人长久”，虽然相隔千里，总还能心心相印，共赏圆月；只要“人长久”，今虽不聚，总会有团圆之日。至此情绪一宽，圆月的光辉似乎也更为清朗可爱了。

　　

　　此词想象奇拔浪漫，笔势矫健回折，形象洒脱生动，“一洗绮罗香泽之态，摆脱绸缪宛转之度；使人登高望远，举首高歌”（胡寅《酒边词序》）。其清旷健朗之格调大异于花间、金奁之柔媚婉约，初露东坡豪放词风范，读来令人耳目一新。但更为启人心智、隽永有味的还是苏轼对人生、对物理的睿智的思考。宇宙里、自然界、人生中原本有无数的缺憾。鲜花娇美，芳草茂绿，但枯荣有时，美景不永；亲情系心，相依相恋，而悲欢离合，聚散无常；时光无限而人生短促；怀才有志而机缘难凭……大千世界竟是这样美好而又缺憾地奇妙融合，诗歌赋吟因此才有那么多的惜春悲秋、伤离叹老之作。古往今来，有多少志士哲人困于这种人生的缺憾而悲愤不平；有多少骚人墨客惑于这种人生的缺憾而颓唐忧伤。岁月悠悠，现在轮到东坡。他“奋励有当世志”，但与王安石政见不合，只好自请外任，当有壮志难酬之恨。中秋佳节，兄弟同在齐鲁，相望而不能相晤，是有亲人不得团聚之苦。年届不惑，人生入秋，渐知人生短暂之紧促。时值中秋，霜风渐紧，将近万物萧杀之萧条。洞悉事理的东坡此时此刻对人生、物理的缺憾该有多少深切的感受！所以，他的词里才有那么多情感、思想的跌宕、回折。但是他绝不沦于忧伤颓唐。他站高一层，放开视野，以古今事理排解一己之郁闷。“人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全。”人虽因离别而苦，月也并非永远团圆。万事万物之圆美、欠缺总在不容抗拒的循回轮转之中。既然如此，又何必耿耿于月圆人散呢？继而“但愿人长久，千里共婵娟”更是超越了时空、地理的局限。“隔千里兮共明月”（谢庄《月赋》），共赏明月意味着双方健在并互相思念，这就足以令人庆幸和宽慰。

　　

　　苏轼的这种自我庆幸和自我宽慰反映了他对人生哲理的思考。苏轼的思想深博而复杂，以儒为根底，但并不排斥佛、老，而且善于将佛、老的某些妙理玄言与儒学理论融汇贯通，用以处理行藏、出处、进退之节。中国士大夫对待人生、事业的挫折，大体遵循两条道路：或放弃理想，与世浮沉；或坚持理想，知其不可而为之，哪怕碰得头破血流，甚至以身相殉。苏轼则以独特的世界观和人生观走了第三条道路。他既不放弃理想，与世俗同流合污，又不走极端激烈抗争，而是听其自然，力求超脱。仕途受挫，他以“用舍由时，行藏在我，袖手何妨闲处看。身长健，但忧游卒岁，且斗尊前”（《沁园春·赴密州早行马上寄子由》）的态度来对待。天地无穷，人生短促，他以享有清风明月自矜，在寄情山水、物我交融中怡然自得。亲人分离，他又以“但愿人长久，千里共婵娟”来宽解祝福……作为近千年前的古人，苏轼的人生态度不无缺憾，但他一辈子处人处事坦荡圆通，随遇而安，因缘而适，有效地保持了内心的平静，一生乐观、开朗，达到了多少人心向往之而苦求不得的人生境界。这就是苏轼，这就是《水调歌头》独特艺术魅力之所在。

　　不知道你收集这些诗句是为了什么，我也不指望拿你的100分，

　　我只是刚好翻到这篇文章，觉得应该对你有些用，所以摘录给你，

　　希望能有些用：

　　离别诗词与杨柳

　　杨柳的千种风姿，万种风情，无不洋溢着诗意。历代文人墨客尤其宠爱它，以柳入诗的大概不下几千首。成为千古名句的就有陶渊明的“榆柳荫后檐，桃李罗堂前”、贺知章“不知细叶谁裁出，二月春风似剪刀”、刘禹锡的“杨柳青青江水平，闻郎江上踏歌声”、韩愈的“最是一年春好处，绝胜烟柳满皇都”、 高鼎的“草长莺飞二月天，拂堤杨柳醉春烟”、毛泽东的“春风杨柳万千条，六亿神州尽舜尧”。杨柳走进诗词，为诗词增色；诗词装扮杨柳，使杨柳传情。

　　从《诗经》开始，“昔我往矣，杨柳依依”，就首开了咏柳寄情借柳伤别的先河。天下千树万树，“长安陌上无穷树，唯有垂杨管别离”，人们送别偏要折柳写柳，这是因为“柳枝依依”，含情脉脉，“条条有情”的缘故。古人取其义表示眷恋不舍，以柳相留。“柳”者，“留”也，“柳”、“留”二音相谐，因而“折柳”相留，表示情真意切的惜别之情。折柳送别，自汉朝以来就有了。南朝乐府民歌有“上马不促鞭，反折扬柳枝，碟座吹长笛，愁杀行客儿。”反映了那时赠别，马上的、马下的都折柳。

　　送别难免有离别之苦，古代人们所处的环境与条件，使离别后的重逢成为十分不易的事情，有的甚至成为永别。离别就这样表现了生命的不自由，为了生命价值的实现，人们不得不承受空间阻隔的痛苦，承受走向未知的恐惧，承受与亲朋好友故乡故土告别的感情折磨。这一切，都使别离蒙上一层悲切忧伤痛苦迷茫的情调，尽管春光无限，人们也会黯然伤神。“杨柳岸”成了凄苦离愁的地方，“烟柳断肠处”道明了柳的意境就是凄婉哀怨。

　　到了唐朝，折柳送别更是盛行，长安灞桥，专门种植了许多杨柳，供人们离别时候攀折。据《三辅黄图》说：“灞桥在长安东，跨水作桥。汉人送客此桥，折柳赠别”故又名销魂桥，从汉、唐 以来，这儿不知演过多少人间悲剧，也不知有多少文人学士将它摄入诗篇。“杨柳含烟灞岸春，年年攀折为行人”、“年年柳色，灞桥伤别”，可见，在灞桥握别的离情有多么深厚，诗人把送别离恨写得销魂蚀骨。“为近都门多送行，长条折尽减春风”，大家送行，走出长安都门，离人去了，长条折尽，春色又减去几分。“会得离人无限意”的杨柳，就这样充当人们离愁别恨的载体，“千丝万絮惹春风”，留下了一串串带泪的故事。这些离别诗都被一种千回百结的愁肠所缠绕，被一种凄风苦雨的色彩所笼罩。直到王维一曲阳关三叠，高歌“渭城朝雨浥轻尘，客舍轻轻柳色新”，一场清爽明亮的朝雨，洒洗了亘古如斯、哀怨凄苦的“轻尘”，“柳色”更新，终于使离别透露出一种富于希望的情调。

　　毕竟，“多情自古伤离别”，王维的“朝雨”冲不走诗人们太多的凄凉悲苦与无奈。柳永的“今宵酒醒何处？杨柳岸，晓风残月”三个景物组成了一个萧瑟飒然的环境，再加一个别酒醒、不见情人的“我”，烘托出了离别者的内心苦楚，使读者充分感受到其中蕴含的一片悲愁难己的情怀。“参差烟树灞陵桥，风物尽前朝。衰杨古柳，几经攀折，憔悴楚宫腰”，当年幼柳的嫩枝，如今都已成了衰飒垂老的古柳了，真是历尽沧桑，令人触目伤怀， 词人写折柳送别的人间悲剧，一个“几”字，把多少人、多少代的共同悲哀一笔写尽了。周邦彦的“长亭路，年去岁来，应折柔条过千尺”，表面上看来是爱惜柳树，深层的涵义却是感叹人间离别的频繁，情深意挚，耐人寻味。

　　元朝赵孟頫的“野店桃花红粉姿，陌头杨柳绿烟丝。不因送客东城去，过却春光总不知”描写了郊外杨柳春光的美丽和易逝，以及送客时的惆怅心情。乔吉的“瘦马驮诗天一涯，倦鸟呼愁村数家。扑头飞柳花，与人添鬓华”抒写了浪迹天涯的诗人在旅途上盘缠郁结的愁思。

　　“指青青杨柳，又是轻攀折。动黯然，知有后会甚时节”，“西城杨柳弄轻柔。动离忧，泪难收。犹记多情，曾为系归舟”，一代又一代的人都将离恨付杨柳，一片烟水凄迷中，有着太多太多的离愁别恨，浓郁得让人透不过气来，难怪“晓来谁染霜林醉？总是离人泪”。

　　别离的悲哀流传到后世已经成为一种传统的情调，所以，成语中有“生离死别”一词，古语里有“悲莫悲兮生别离”的说法。这种暗色调的情绪，因为有了袅袅的柳枝作为意象，使得离别的伤感充满了春意与诗情。古人说情和景是“互藏其宅”，即情藏在景中，景藏在情中，不是抽象写情，而是写悲喜时藏有景物。杨柳有着袅娜的风姿，迷人的意态，“一丝柳，一寸柔情”，所以，它被赋予缠绵悱恻，哀怨无尽的情怀，这种情怀与离别的凄婉悲伤不谋而合，“杨柳依依”，“依依离情”，诗人们喜欢以柳入诗，原因大概在此吧。

意象分为：比喻性，象征性和烘托性

第一个和第三个要具体情况具体分析

第二个可以总结：给你举个简答的例子，我们常说的易水，灞桥，折柳就是送别之情，送别，故此可知这些意象都有一些不好的情感，比如：忧伤，和故友的不舍

大体总结一下常见的意象：1雁，信，月亮，故乡的事物（例：茱萸）：思乡

2菊花：隐逸，高洁

3莲花、梅花：清贞，不与世俗同流合污

4梧桐：凄伤哀愁

5香草美人（屈原）：高洁，不与世俗合污

这个是搜索的：⒈离别类：双鲤、尺素（远方来信），月亮（思乡或团圆），鸿雁（游子思乡怀亲或羁旅伤感），寒蝉（悲凉），柳（喻离别留念或代故乡），芳草（离愁别恨），鹧鸪鸟（叫声似“行不得也哥哥”，指旅途艰辛或离愁别绪），南浦（送别之地），芭蕉（离情别绪），燕（惜春或恋人思念或物是人非的变迁，或传书叙离情或游子漂泊），关山（思家），长亭短亭（送别），阳关曲（送别的歌声）。

⒉情爱类：莲（音同“怜”表达爱情），红豆（男女爱情或友谊），红叶（传情之物）。

⒊人格类：菊花（清高），梅花（不怕摧残敢为人先或保持冰清玉洁）,松（傲霜斗雪坚守节操），

⒋悲情类：梧桐（象征悲凉），乌鸦（衰败荒凉），杜鹃鸟或子规（象征凄凉哀伤或思家思归），碧血（蒙冤枉而死或忠心不泯灭），猿（悲伤）。

⒌其它类：昆山玉（人才），折桂（科举及第），采薇（隐居生活），南冠（囚犯），柳营（军营）。东篱（高雅，洁身自好）

有些词通过写深闺之怨，写自己的抑郁不得志之情；对美人的渴求，可以是君主的求贤若渴，也可以是“千里马”的欲求“识马之人”，再比如写春，有的人通过春表达的是乐观和愉悦，万物生机勃勃，昨天我读的那篇则是由乐景写哀情。王国维在人间词话中说：一切景语皆情语。描写的意象不是固定的情感，需要后期的总结和背景的结合。

有点乱，自己临时总结也没什么调理，希望你能满意。还有补充一点，做题时，一定要看下面的注释提示，因为出题者花笔墨必然是有用用的。

希望对你有帮助^-^ 有不理解的，欢迎追问

孩童心理的发展变化过程是:失望——羡慕——嫉妒——满足

具体如下:

镜中月亮由圆而亏而消失，大家都很“失望”。

听说月中有树有人，三妹和月中嫦娥一样漂亮，三妹便觉得月亮仅属于她，大家由“羡慕”而“嫉妒”，不由得“争执了起来”。

听奶奶说“月亮是每个人的，它并没有走”，大家“越发觉得奇了”。

河中寻月，眼中见月，“原来月亮竟是这么多的”，一番议论之后，大家“都觉得满足”。

月迹中孩子们寻月的感情变化是从开始寻找月亮，然后月亮消失孩子们的心情是失误的，最后满院子的月光，孩子们是高兴，激动的感情。

《月迹》是贾平凹所写的一篇散文，通过对山村儿童追踪月迹的描写，体现了秋月之美以及童心的天然创造力，意蕴深远，情味深长，全文展示出一种静虚的禅境。

标题“月迹”，可以有多方面的理解：是月的变化轨迹；也是孩子们寻月即寻找美的足迹；还可以理解为月在孩子们心中留下的美好印迹。全文不到两千字，却意蕴深远，情味悠长。