如何提高音乐欣赏水平 培养学生音乐情感

如何提高音乐欣赏水平 培养学生音乐情感

    论文关键词：中学生 音乐欣赏 音乐情感 意义 内容 手段

    论文摘要： 音乐最重要的美学特征是它的情感。对于当代中学生来说，提高他们的音乐欣赏水平，培养他们的音乐情感，是每一个音乐教育工作者的历史责任。本文从音乐情感的重要意义、主要内容、必要手段对培养中学生的音乐情感进行了全面、系统、深入细致的论述。 

中学时代正是一个人打基础的阶段。培养德、智、体、美、劳全面发展的21世纪新型人才，是我们每一个音乐教育工作者的历史责任。在长期的音乐教学过程中，我体会最深的一点就是如何提高学生们的音乐欣赏水平，培养学生们的音乐情感。

音乐艺术最为重要的特征，就是它的情感，没有情感，就没有真正意义上的音乐艺术。因此，情感也就自然成为引导学生们进行音乐欣赏，培养音乐情感的重要艺术命题与美学命题。

一、音乐情感的主要内容

要让学生们首先了解音乐的主要情感，它体现在三个方面。

首先是一度创作--关于词曲作家的情感。

词曲作家的情感集中地体现在他们的音乐作品之中，也就是说，音乐作品是词曲作家情感的载体。可以说，所有优秀的音乐作品，都是词曲作家们情感爆发后的凝聚。在这方面，成功的范例不胜枚举。我们最熟悉的由光未然作词、冼星海作曲的堪称我国声乐艺术的经典之作《黄河大合唱》就是非常充分地表现了我们中华民族的强烈的爱国主义情感。还有被誉为＂世界乐圣＂、德国伟大作曲家的贝多芬创作的器乐经典作品《第五（命运）交响曲》，也充分表现出这位伟大的作曲家在经受失聪、失恋的双重打击之后，面对厄运勇于向命运挑战的坚强不屈的情感。

要让学生们知道，古今中外的优秀音乐作品，都表现了爱国主义，集体主义，英雄主义情感，还有亲情、友情这些人类最真挚、最复杂、最丰富的情感。

第二是二度创作--表演者的情感。

我们引导学生欣赏音乐，就要了解二度创作也就是表演者情感。

如果我们说，词曲作家的情感表现在乐谱之上，是音乐情感的“设计者”，那么，演唱者（或演奏者）就一定要用自己的二度创作，使设计的乐谱演化为真正的声音的艺术，从而建造起音乐的大厦。

我们引导学生欣赏音乐作品，就是感受歌唱者（演奏者）在体验一度创作的情感的基础之上，准确、生动、倾情投入，表现出音乐作品的情感。就如同波兰当代著名音乐理论家菲娅丽莎所说：“属于音乐的特殊性的，还有作品与听众之间的中间环节，即表演，它具有自己的历史发展规律，具有自己的美学价值，并在很大程度上服从于社会的要求，同时也改变着作品本身的面貌。构成音乐特殊性的这个因素，同戏剧艺术和舞蹈艺术是共同的。”（1）

最后是三度创作 --受众的情感。

作为中学音乐教育工作者，引导他的学生们学会音乐欣赏，在音乐欣赏中不仅仅得到美的享受，更要通过音乐欣赏激发同学们乐观向上、积极进取，以热情、饱满、充实的心态迎接每一天的学习生活，面对不论是顺利还是逆境，都会用音乐的潜移默化影响学生，塑造他们完美的人生观。

那么，从接受美学的理论视角考量，受众也就是我们的学生们的情感是整个音乐情感不可或缺的重要组成部分。可以说，一度创作是词曲作家的情感，二度创作是表演者的情感，三度创作是受众的情感，它们共同构成了三位一体的音乐情感的完整格局，这三者，缺一不可。可以说，是音乐表演者充分理解了创作者的意图之后，与受众情感的互动，完成音乐艺术的最高任务与最终目的。

二、音乐情感的重要意义

古今中外的美学家、音乐家、艺术家，都对情感在音乐艺术中的地位有过许多精辟的论述。德国著名的美学家黑格尔就指出：“音乐所特有的因素是单纯的内心方面的因素，即本身无形的情感。”（2）我国汉代的《毛诗序》早就指出：“情动于中而形于言，言之不足故嗟叹之，嗟叹之不足故咏歌之，咏歌之不足，不知手之舞之，足之蹈之也。”

匈牙利著名的作曲家、钢琴家李斯特也指出：“音乐是不不假任何外力，直接沁人心脾的最纯的感情的火焰；它是从口吸入的空气，它是生命的血管中流通着的血液。感情在音乐中独立存在，放射光芒。”

我们音乐教育工作者一定要让学生们认识到，音乐最感动人之处，是它的情感；音乐最伟大之处，还是它的情感。日本著名指挥家小泽征尔在听了我国盲人作曲家、二胡演奏家阿炳（ 华彦钧）的二胡曲《二泉映月》的录音后，激动万分，热泪盈眶地说：“这首乐曲应该跪着来听。”在我国战国时期的著名女歌手韩娥，在自己的祖国韩国被秦国所灭时，逃亡到了齐国。在途中，经过雍门时，不得不卖唱糊口。她那饱含真情的亡国悲歌，感动了当时在场的听众，给我们留下了＂余音绕梁＂的成语典故。俄国文学巨匠列夫托尔斯泰在听到柴可夫斯基创作的《第一弦乐四重奏》的第二乐章《如歌的行板》后，感动得流下了热泪，他称赞说：“这部作品已经接触到饱受苦难的俄罗斯人民的灵魂深处。”

在中华民族危急的时候，有多少中国人高唱《义勇军进行曲》，奔赴抗日救亡的战场，又有多少革命先烈，高唱《国际歌》走向刑场……今天，在中华民族伟大复兴的征途中《我们走在大路上》，讲述着《春天的故事》，铭记着《没有***就没有新中国》，远 眺 着《在希望的田野上》，注视着《中国、中国、鲜红的太阳永不落》……

注释：

[1][波]卓菲娅丽莎：《论音乐的狂》第180页，上海：上海文艺出版社，1980年版；

[2]转引自汪流等编：《艺术特征论》第246页，北京：文化艺术出版社，1984年版。

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情感教育是音乐教学的重要组成部分。在实际教学中，大部分音乐教师非常注重情感教育。但由于对音乐作品的理解不一致，挖掘的深浅也就不一致，特别是情感教育切入点的不同，其教育效果存在着明显的差异。因此，音乐教学中，选准情感教育的切入点，对提高学生的学习兴趣、增强课堂教学情趣、拓展教学想像空间、加深对音乐的情感体验都有积极的意义。下面结合自己在教学中的点滴体会，谈一谈在音乐教学中如何进行情感教育？

　　一、利用欣赏教学引发情感

　　音乐是听觉艺术，它的首要特征是“听”。没有音乐的耳朵，再美的音乐也变得毫无意义。要想使学生从中得到美的熏陶，得到情感体验，音乐欣赏教学是有效途径，同时也是最好的阵地。那么，在音乐欣赏教学中，我们应注意突出音乐学科的特点，遵循听觉艺术的感知规律，给学生提供多元的听觉内容，让学生在听音乐和感知音乐的过程中学习音乐。用多彩的音乐去唤起学生的情感体验，引导学生步入这蕴涵着丰富情感的世界。

　　以优秀的民族音乐来讲，优秀的民族音乐是人类数千年的智慧结晶，作为一个民族的宝贵的文化遗产，它理应是音乐课的重要教学内容。要让每个学生真正喜爱民族音乐，就得让学生从音乐中去感受一个民族灿烂的文化和浓厚的民族情感。这就需要通过广听不同风格的音乐作品，来跨越时空感受不同时代和不同民族的情感及精神世界。如《青藏高原》就是一首具有浓郁藏族民族风格的歌曲；又如《新疆好》则是一首飘逸着浓郁瓜果香的新疆民歌。只要我们能给学生提供丰富的听觉感受内容，我国的民族音乐就一定会受到学生的喜爱，就一定能唤起学生对祖国大好河山的热爱，唤起学生对祖国民族音乐的热爱之情。

　　二、情感体验可以学生对欣赏曲的理解

　　从心理学上讲，情感是人对客观现实的一种特殊的反应形式、它是人对外界事物的态度，是人对客观现实是否符合自己的需要而产生的体验。从艺术价值上看，音乐是最富有情感的艺术，是最容易激发和调动情感的，并能很好地体现个人的修养，从实践教学中，情感体验是可以获得和培养的。因此，在普通中学的音乐欣赏课中，学生可以通过大量的音乐实践得到情感的体验、抒发，产生一定层次的认识、评价、鉴赏的能力，提高学生的音乐审美修养水平。如：在欣赏《北京喜讯到边寨》时，通过听觉器官，得到的音响效果，直接与人的生活经历相撞击，得到对作品的理解、分析，产生对人的影响，还会产生时空的超越，使欣赏者远离此情此景，身临音乐中所表现出的那个环境与时代，能够与表现的内容同呼吸，共命运，共同体验。用自己的情感去思考，得到新的结论（自己认为满意的结果）等等。情感体验疏通了教师与音乐、学生与音乐、教师与学生的主体作用。产生的情感响应就有了音乐知识内容的积累，音乐兴趣的提高，寻找到适合自己，并与性格相吻合的差异的音乐去聆听、顿悟。中学音乐欣赏课在目前课时少、内容少的情况下，情感体验教学就更为重要了。音乐大门的开启，要靠教师选择好钥匙，情感的调动和培养则是教学中最好的选择。下面是我校张健同学，在七年级音乐课即将结束后写在日记上的个人体会：“音乐欣赏课给了我很多以前闻所未闻的音乐知识，但说实话，使我记忆犹新的并不是贝多芬、莫扎特、肖邦传奇的音乐创作经历和脍炙人口的名曲，而是我沉浸在每部乐曲中那难以名状的感觉：那似乎是一次次圣殿中的洗礼，洗去我心灵上的各种而产生的灰烬，洗出自然的亮色和心灵的一片净土；又仿佛是一次次母女般的交谈，那么亲切，那么真实，你尽可以倾吐所有的烦恼和不快，你可以得到最诚恳的劝导和开导甚至超出你所预计的。提起音乐，我总觉得有很多心得，很多感触，但确实无法用语言准确表达，但我将永远不变那颗――爱乐心”。这是一名普通中学生发自内心的人独白。个人的情感已与音乐相融被吸收化作一股清泉自然地流淌，由此足见情感体验在音乐欣赏教学中的魅力所在

　　三、升华情感，净化心灵

　　列宁曾说：“没有人的情感，就从来没有，也不可能有真理的追求。”所以，在音乐课本中：进行情感渗透，丰富学生的情感体验，培养学生的审美情趣，健全学生的人格，提高学生的全面素质，是音乐课最核心的目标。众所周知，《梁祝》是一个千古传颂而又凄美的爱情故事。对于“爱情”这个中学生敏感的话题，我在《梁祝》一课教学中不回避这个问题，而是从正面引导学生认识人们对自由爱情的向往，对高尚纯真爱情的歌颂及对封建礼教压制人性的鞭挞。为了揭开这个故事的神秘面纱和满足学生的求知欲，也为了使学生的情感进一步得到升华，我把故事的结局进行了拓展，留给学生两个问题进行讨论： 1故事的结尾为什么会出现《化蝶》这一情节？2《梁祝》故事为什么流传至今？学生争论不休，各抒己见，其实结果已经不重要了，重要的是《梁祝》的传奇性已经深深的触及到学生的内心，引发了他们无限丰富的想象，激发了他们的好奇心、同情心和共鸣，从而使他们的心灵在音乐声中得到了润物无声般地净化。

　　总之，音乐课堂教育应努力从学生的认识水平出发，更多的培养学生美好、高尚的情操和丰富的情感，健全的人格。利用音乐教育让学生多感知、多想象、多体验，多创造美的情感。并充分运用课堂教学中师生双方直接或间接的情感体验，激发学生认识美、创造美的欲望，让学生的情操受到陶冶，完成美感的实现。情感是音乐教学的纽带，情感是音乐课堂的灵魂。在中小学音乐教学中，只有牢牢把握好这条纽带，做到以情感人、以情动人、以情育人，才能使音乐课成为学生喜爱的课，才能让学生真正在音乐课中得到美的享受和陶冶！做到心中有音乐，心中有学生，为学生们插上音乐梦想的翅膀，让我们的情感与音乐一起翱翔。

　　摘 要本文探讨了在幼儿的音乐活动中，教师如何创设育情的环境，激发幼儿学习音乐的欲望；教师如何引导幼儿体验作品的情感，培养感受音乐的能力；教师怎样指导幼儿模仿音乐的表演，促进幼儿情感的表达。从而达到加强情感教育，萌发幼儿初步感受美、表现美的情趣，以增进其良好情绪情感的发展。

关键词幼儿 音乐情境 模仿

对幼儿来说，他们正处于语言发展的关键期。在幼儿园里，他们在情感上有较多的需求，情绪情感发展还不稳定，具有很强的可塑性。因此，教师在教学过程中，要充分利用“情感”这条无形的线，让音乐拨动孩子心灵中的琴弦，使之受到美的熏陶，培养其感受美、表现美的能力，增进其良好情绪情感的发展，进而塑造其活泼开朗的性格。

一、创设育情的环境，激发学习音乐的欲望

幼儿园音乐教育，在促进幼儿身心全面发展中具有独特的作用。创设一种培育情绪情感的良好环境，激发幼儿主动学习音乐的欲望，为幼儿今后的音乐学习打下良好基础。

1创设优美的音乐情境，促进情感体验

音乐是情感的艺术,让孩子处在优美动情的音乐氛围中，能使他们受到良好的音乐熏陶，达到最佳的教学效果。因此，在幼儿园音乐教学中，应注意创设美妙的音乐情景，对幼儿的情绪情感发展将起到促进作用。例如，在教歌曲《大中国》时，笔者充分利用开展《祖国多美丽》主题活动的优势，在活动室内布置各民族和珠穆朗玛峰等中国之最的引导幼儿观察，利用多媒体手段播放祖国的万里长城、长江黄河，配上悦耳雄壮的音乐，让幼儿欣赏，使孩子们仿佛身临其境，感受到了祖国的山河之美，体验到了祖国的壮丽和伟大，产生爱国的激情，引发幼儿对《大中国》音乐的兴趣及热情。在配乐朗诵、节奏乐、模仿音乐表演等一系列活动中，幼儿的情绪情感得到充分体验，激发了他们的民族自豪感。

2创设良好的心理环境，增进师生情感

幼儿园音乐教学的过程是教师与幼儿情感交流的过程。教师应利用音乐手段，给幼儿更多的关怀和爱，进行情感交流，让幼儿轻松、愉快地投入到音乐活动中去。幼儿入园时，放上轻松愉快的音乐，热情地迎接他们；幼儿午睡，教师轻声哼唱《摇篮曲》给幼儿催眠；自由活动中与幼儿一起唱他们熟悉的歌曲，跳上一段优美的舞蹈；离园时，放上一段抒情的音乐。在幼儿的一日生活中充满音乐声，让每个幼儿从教师的身上和音乐活动中感受到一种期待，一种力量。幼儿对教师的情感依恋化作了学习的动力，创造出了和谐、融洽的心理环境，促使幼儿积极主动地投入到音乐的学习中，更热爱周围的人。同时，幼儿的各种情绪情感也会随之更加丰富。

二、体验作品的情感，培养感受音乐的能力

幼儿园音乐教学中，如何选择适合幼儿的音乐作品和适合幼儿学习的教学方法，是达到幼儿园音乐教育目的的两个重要的方面。

1采用对比的方法教学，引导感受体验

不同的音乐作品体现不同的风格和情感，在幼儿园音乐活动中，教师要认真分析作品的旋律、节奏、力度、速度等特点，引导幼儿掌握不同的特点，从而体会音乐的美，通过欣赏让幼儿对乐曲产生美感和共鸣。根据幼儿学习音乐的实际特点，笔者经常采用对比法让幼儿比较两首性质截然不同的音乐作品。例如，欣赏著名的二胡独奏《二泉映月》，幼儿通过聆听乐曲和教师有感情地介绍该曲的背景，多通道的感受了乐曲的悲苦和凄凉；接着，再欣赏民乐《喜洋洋》，幼儿对喜庆热闹的音乐反映特别强烈，把心理感受通过肢体语言表现载歌载舞的场面，气氛高涨。通过对比、比较的方法进行音乐教学，幼儿加深了对作品的理解，增强了情绪情感的体验。

2开展丰富的欣赏活动，培养感受能力

在舞蹈创编《读书郎》活动中，教师把握住激发幼儿上学的愿望，懂得珍惜现在的幸福生活的情感主线，有意识地让幼儿反复欣赏，熟悉音乐的旋律和节奏，理解歌词内容，学会演唱歌曲。幼儿从歌词中了解到“先生”就是“老师”的意思，明白“穷人要翻身，不受人欺负”的涵义，根据本教材的特点和幼儿的动作水平，教师提供扇子、帽子等道具，启发幼儿联想。幼儿把扇子想象成是一根笔、打开扇子就是一本书，放在肩上是书包等，并根据歌词内容尽情地发挥自己的创造性，创编背书包上学、坐在木地板上看书等情节。在整个活动过程中，通过游戏和联想的方式使幼儿身临其境，从中获取情趣和美感，充分调动幼儿学习的积极性和主动性。

三、模仿音乐的表演，促进幼儿情感的表现

音乐活动中，教师生动形象的语言，优美的舞姿，饱满的热情可以唤起幼儿的美感，并鼓励幼儿在模仿音乐的表演中去亲身体验，促进幼儿情感的表现。

1运用形象的语言教学，体味情感表现

人类表达情感最直接的工具是语言，但由于幼儿年龄小，对音乐所表现的内容和情感往往不能意会。这时，教师就要辅以生动、形象的口头语言，帮助幼儿理解作品，从而产生丰富的情感体验，更好地表现作品所要表达的感情。歌曲《小树叶》是一首由两段歌词组成的歌曲，每段歌词表现了不同的感情色彩。第一段歌词表达了小树叶离开妈妈后伤心、害怕的情感色彩；而第二段歌词则表现了小树叶勇敢的面对现实，憧憬美好的春天。活动中教师通过提问引发幼儿讨论:“如果你有一天将要离开妈妈，心里会怎么想？”“小树叶离开妈妈，是不是跟你们一样的感觉呢？”幼儿各抒己见，谈话中流露出伤感的神情，并真情演绎了这首歌。“第二年的春天，万物苏醒，大树妈妈又长出了许多树叶宝宝，小树叶们又回到了妈妈的怀抱，它们为自己勇敢的战胜了寒冬而骄傲。”在我语言的诱导启发下，幼儿流露出了勇敢、兴奋的神情，他们在为小树叶骄傲，为小树叶而自豪，经过语言的启发，幼儿在演唱中能较轻松自然的把握住感情色彩。

2通过模仿的音乐表演，促进情感表达

在幼儿园音乐活动中，要充分利用幼儿好模仿的天性，鼓励幼儿模仿老师、模仿音乐作品进行表演，激起幼儿学习音乐的兴趣，以此促进情感的表达。《金孔雀轻轻跳》是一个具有浓郁的傣族风格的舞蹈，由于受到所处的环境的限制，幼儿不了解傣族人的风情，更不能体验其中愉悦的情感。此时，教师声情并茂的示范表演显得尤为重要。活动中，把生动的形象、充沛的感情、夸张的动作和欢快的音乐进行有机结合，专注地投入到表演中。教师好像一只美丽高傲的孔雀在竹楼旁跳舞，展翅开屏在河边戏水……幼儿通过观看教师的舞蹈，对整个舞蹈有了一个初步地整体感知，从内心喜欢上了这个舞蹈，一下子就调动起幼儿学习的积极性。接着，让幼儿随着老师的示范进行模仿表演，随着音乐的伴奏和幼儿惟妙惟肖的模仿，音乐活动取得良好的教学效果。可见，让幼儿有充分的感受，能更快的激发他们表演的欲望，促使他们情感的真切流露。在模仿音乐的表演活动中，幼儿的各种情感得到充分的体现，自我表现力也得到了发展。

我认为未来AI歌手有可能成为主流。如今，AI技术在音乐领域的应用越来越广泛，AI歌手的表现也越来越出色。近期，一个名为"Al孙小燕姿"的AI歌手在一夜之间火遍全网，她翻唱了林俊杰的《她说》、周杰伦的《爱在西元前》、赵雷的《成都》等经典歌曲，引起了大量网友的狂热追捧。

孙燕姿这位"冷门歌手"迅速崛起，成为了2023年度的热门歌手。她的歌曲深深地吸引了人们，让他们陷入了无法自拔的音乐情感中。这种现象表明，AI歌手在音乐市场上具有巨大的潜力。

一方面，AI歌手具备许多优势。首先，AI歌手能够无限制地学习和模仿各种歌手的风格和技巧。通过分析大量的音乐数据和声音特征，AI可以模拟出非常接近原唱的歌声，甚至超越人类歌手的表现。这种技术的进步，使得AI歌手能够在演唱上达到高水平的质量，同时又能融入个人的风格和情感。

其次，AI歌手不受时间和空间的限制。他们可以24小时不间断地进行创作和演唱，无论是在音乐会上还是在各种媒体平台上。这种可持续性的表演方式，使得AI歌手可以满足人们对音乐的需求，不论何时何地都能够欣赏到他们的作品。

然而，尽管AI歌手有着许多优势，但是在成为主流之前仍然存在一些挑战。首先，尽管AI歌手可以模仿各种歌手的风格，但他们缺乏真实的情感表达。音乐是一门艺术，其中蕴含着人类情感的共鸣。目前的AI技术还无法完全捕捉和表达人类的情感，这使得AI歌手在某些方面与人类歌手相比稍显逊色。

其次，虽然AI歌手可以创作新的歌曲，但他们缺乏人类的创造力和灵感。音乐创作需要深厚的情感和独特的观察力，这是目前的AI技术所无法完全替代的。人类歌手能够通过自己的经历和情感创作出独特而具有共鸣力的歌曲，这是AI歌手所缺乏的。

另外，人们对于音乐的欣赏也与人类的情感和互动有着密切的联系。观众们往往更喜欢与真实的人类歌手进行互动和交流，共同创造出一种特殊的音乐体验。这种人与人之间的情感共鸣和互动，是AI歌手所无法完全替代的。

尽管如此，随着AI技术的不断进步和发展，未来AI歌手有可能成为主流。可以预见的是，随着技术的发展，AI歌手将逐渐提升其情感表达和创造力，与人类歌手的差距将逐渐缩小。同时，人们的音乐欣赏方式也在不断变化，对于新技术和创新的接受度也在提高。

综上所述，未来AI歌手有可能成为主流，但在成为主流之前仍然面临着一些挑战。虽然AI歌手具备模仿能力和可持续性表演的优势，但他们仍然缺乏真实的情感表达和人类的创造力。然而，随着技术的进步和人们对音乐的需求不断演变，AI歌手有望逐渐发展壮大，并与人类歌手共同塑造出多样化的音乐世界。

　好的文章可以抒发我们的情感，各位，我们一起阅读下面的情感音乐美文，欢迎大家阅读哦！

情感音乐美文欣赏1

　灿烂是一种美，独处是一种美，热闹是一种美，而忧伤，也是一种美，一种内心情感最真的流露、一种情绪最自然最真实的展示的别样的美。

　其实，每个人的生活，都不是完美的，所以，每个人的生活里，都会有或多或少忧伤的时候。忧伤，是心灵的一种莫名的酸楚，是动人心弦的美丽。

　其实，生活里，不是因为不快乐，才忧伤，不是因为不幸福，才忧伤。只是，一曲伤感的音乐，一段伤感的文字，一个伤感的画面，一个感人的镜头，就会有淡淡伤感，悄悄袭上心头。

　常常，怀着一颗易感的心，沿着一路的风风雨雨，走过南唐国破家忘的深刻忧思，走过清丽婉约的平仄伤感，走进纳兰美丽凄绝的饮水词里，一个个美丽凄婉的故事，一行行伤感深情的文字，一年年春愁秋恨的感慨，无不展示着一种不忍碰触的忧伤，而这种忧伤，却又是如此的打动着一个又一个善感的心灵，让那种或深刻难忘、或淡淡或绵绵的忧伤，慢慢的、慢慢地浸入心肺，丰富着苍白的生活，真实着生活的美丽。

　常常，喜欢在安静的午后，或者寂静的夜晚，一曲曲伤感的音乐反复地听着，一篇篇伤感的文字反复地读着，静静地，把心交给这一场的忧伤，在忧伤里沉醉，在忧伤里思索，在忧伤里体会另一种别样的真实的美丽。

　喜欢这样一种忧伤，喜欢一个人默默地退守在静夜的一角，摒弃了一切的繁琐，在这样一种忧伤的情绪里，让心思沉静下来，悄悄地整理着纷繁的思绪，然后，将生活里一些或浓或淡的忧伤，用笔下的文字，姿意的释放，让那种心跳或心痛的感觉，在忧伤里，静静的，蔓延，绽放成一种，极致的美丽。

　喜欢这样一种忧伤，喜欢一个人倚窗听雨，看雨丝轻舞飞扬，听雨声滴答轻响，用双手盈握飘洒的冰凉，一丝淡淡的轻愁也会柔柔浮出，就这样陶醉于一种孤独的宁静中，竟是这样的惬意与怡适。

　喜欢这样一种忧伤，喜欢行走于萧瑟的秋风落叶里，随着树叶跟风缠绵后的最后忧伤落幕，心绪也在忧伤里徘徊，心烟也随着那一缕忧伤，于风声里，飘荡。

　喜欢这样一种忧伤，喜欢被一些人、一些事感动着，喜欢被这些情感弄得思绪万千而乐于其中；喜欢一些伤感的'歌曲，喜欢沉醉于那种忧伤的旋律里不能自拔。忧伤，就是有着如此捉摸不透的魔力，有着如此无与伦比的美丽。

　忧伤，其实是一种与生俱来的情绪。

　喜欢这样一种忧伤，只是喜欢，只是沉醉，而不是沉溺。喜欢面对忧伤，用自己喜欢的方式释放内心的烦恼；喜欢欣赏忧伤，在忧伤里体会那一点点的酸甜苦辣。忧伤，并不是痛苦不堪，也不是刻意营造哀愁；忧伤，只是一种人生的态度，一种最真实的情感表露。

　都说“乐观是一种美丽”，其实忧伤，也是一种美丽，一种最真、最纯的美，是一种狂风过后平静的美，是一种经历过后沉静的美，是一种至情至性的美，是一种成熟的美！懂得忧伤，懂得伤感，情感才最丰富，情愫才最温馨，心境才最善良。忧伤，是生活中的绿叶，常常会在不经意间点缀着生活的美丽。

　忧伤，虽然有一点点伤感，一点点痛楚，一点点寂寞，但仍然以其独有的美丽，在生活里，在生命里，诠释着人生中精彩的片断。

　拥有忧伤，珍视忧伤，人生路上，情感定会丰富多彩，生活定会精致而美丽！

情感音乐美文欣赏2

　韶光荏苒，光阴如梭。锦瑟光阴，稍纵即逝。已往种种，弹指间，流在昨天。几多欢乐，几多苦涩，都不肯再去回想，依然埋在岁月的烟尘里。冥冥之中，注定青春与那寂寞有染。

　在漫长人生的路上，总是会遇到几个很特别的人，就比如你，思雨。你踏着音乐的节拍款款而来，一下子便闯入了我的心田，两颗心的邂逅，瞬间开出了灿烂绚丽的花朵，女孩子如你这般真挚坦荡的不多；如你这般率性而为的也不多；如你这般重情重义的更不多，有了你这样的好朋友，我的生命中就会有些许涟漪，些许色彩，可是今天你走了，带着我的不舍，带着你的眷恋，决绝的走了……留下的只有你的伤和我的痛！

　很感激你曾经来过我的世界，很感激你带来的温暖，带来的爱。很高兴在我的人生里有过这样一段纯真的感情，让我在以后这纷繁烦扰的人世中，可以去回忆，可以去怀念，可以去品味友情的甘甜。

　我会默默地想你，想起你时，心里就暖暖的，这一份美好，这一份感动将伴随我的一生！我们虽然从未谋面，但是心与心却贴的那样的近；我们虽然交流不多，但是能够彼此欣赏，彼此读懂；我们虽然远隔千山万水，但是相知相惜却让我们感觉得到彼此的心跳……

　思雨，你可知道，我会因为一段乐曲想起你，想起你的好，想起你的真；我会因为一阕诗词想起你，想起你的执着，想起你的坦然；我会因为一叶彩屏而想起你，想起有你的日子，想起和你的缘分……思雨，鱼鱼会在心底深处为你留一个小小的空间，静静地固守着那份纯洁的友情。因为有了你这样的朋友，生命里才会多一道彩虹因为有了你这样一个朋友，我才会忘记忧伤，快快乐乐……

　有缘才会相聚，有爱就要珍惜。人世间，有过多少爱恨情仇，大千世界里，多少人能风雨同舟，芸芸众生中，又有多少人能相伴一程？人与人的相遇相知，注定成为美丽的传说，如花似月，在静待开放时，吐一缕馨香，悦人心田，在皎洁如练的光影里，友情纯净甘美。如果没有尘嚣的烦恼，这是怎样的一种

　醇香清馨呀！有了俗事的纷扰，这更显得极其珍贵！

　繁华落尽，尘世成殇。人生的脚步兜兜转转，穿行过多少过往。世事无常，生命中的多少朋友犹如匆匆过客，到了青春的驿站，转身何去何从。亲人终会挥手离去；朋友也会渐行渐远。风无定，人无常，聚散两茫茫，留下寂寞的我，来来往往，看遍了人间的繁华，城市的余辉，再美也终将落幕。远方飘来忧伤的夜曲，难得此生相逢，怎料寂寞如歌。待到繁华落尽，在这尘世，成殇。

　寂寞的流年，冷静无言。天下盛宴，终会有一散。下玄月，西风凉，夜深人无眠。相见时难别亦难，缅怀系心弦。过往诸事皆成烟，宿命却依然。青春染指流连，流年问鼎生命，染予寂寞。逐步的拾起青春的影象，影象中有你，有我……等一阵清风劈面，挥挥衣袖，又是洒脱一片。

《梦醒了》这首歌歌词表达了对不可挽救的爱情的依依不舍。歌曲主要讲述了两个人之间的情感纠葛。以下是一段歌曲介绍：

那些年我们一起走过的日子，即便我现在想起来仍然熟记于心，但如今我们现在却各自生活，相互之间有了距离。虽然我们曾经甜蜜而幸福，但当真正醒来的时候，一切都已成为回忆，只能靠回忆留住过去的点点滴滴。尽管如此，我依然会珍惜和保护我们曾经共同创造的美好回忆，那是我们生命中最闪耀的时刻。

歌曲《梦醒了》的创作目的是为了表达对两个人之间无法挽回的爱情的依恋。歌曲中充满了对这段感情的珍惜和不舍，表达了对过去美好回忆的留恋和对未来的迷茫。通过这首歌，歌手那英试图传达出这种复杂的情感纠葛，让听众感受到爱情中的无奈和痛苦。

总的来说，《梦醒了》是一首充满情感的歌曲，表达了对无法挽回的爱情的依依不舍和对过去美好回忆的珍惜。歌曲中的歌词描绘了一个人在梦中醒来后，意识到自己和另一半已经分开了，而所有的回忆只能靠回忆留住。尽管如此，他仍然希望保护这段感情，并让它们成为生命中最闪耀的时刻。

此外，歌曲中还提到了“梦醒了”，这暗示着这段感情已经成为了过去，但歌手那英在歌中表达了对这段感情的坚持和执着。他试图挽救这段感情，但最终还是无法避免分离的事实。因此，这首歌不仅表达了对不可挽救的爱情的依依不舍，同时也展现了对未来的迷茫和对过去的怀念。