浅谈在音乐课堂中学生如何表达歌曲的情感

大家知道，歌唱教学在中小学音乐课堂中是最常见的一种 教学形式，也是对学生进行积极情感培养的主阵地之一，情感 是歌曲的灵魂。音乐是情感的艺术，音乐教学是表现情感的教 学。只有把握好情感，演唱者才能唱出感人肺腑的歌声来。那 么歌唱的根本就是人的情感体现，其最终目的就是用歌声去表 达思想感情和作品的内容。那么，在我们音乐课堂中，学生们 如何有效运用和把握好歌曲情感，本人认为可以从以下几个方 面入手。 一、用生动形象的导入丰富学生的情感体验 由于多数学生缺乏唱歌的经验和技巧，同时，受生活的感 受及经历限制，唱起歌来往往不能动人。这时教师生动的导入 对学生情感的体验就显得尤为重要。教师在导课时一定要声情 并茂，用充满感染力的语言和神态来激发学生高昂的情绪，让 学生置身于一种情感被激发，心灵被陶冶的气氛中，

学科：小学音乐上安中心小学王学凤邮编：572919 摘要：按照新课标的要求，音乐教学内容中，表现领域中的歌唱教学是音乐教育的重要组成部分，是培养学生音乐感受、表现音乐的有效手段，本文探寻并提出正确解读新课标，科学把握新教材；放低要求，灵活使用教材；发挥教师艺术魅力，营造宽松的课堂氛围；找到适合儿童的歌唱方法，唱出美妙的歌声等方面解决对策和方法，从而扎实开展歌唱教学，不断提高歌唱教学实效。关键词：新课程歌唱教学对策研究音乐教育是素质教育的重要组成部分，有着举足轻重的地位。针对当前我国的教育、经济现状等因素，特别是农村现状，我认为，歌唱教学在中小学音乐教育中占主体地位，它也是激发学生对音乐的学习兴趣以及提高学生音乐素质的重要手段。歌唱是人体科学领域里的一门音响学科，以身体为乐器，建立一种良好的歌唱生理状态，从而发出优美的声音，用来演唱歌曲，为表达情感服务，这个过程是通过大脑传导高级神经系统形成的一系列的心理活动，激起正确的歌唱生理活动，从而形成完美的歌唱。歌唱教学即是采取唱歌手法，进行的音乐教学。演唱歌曲是音乐教学的基本内容之一，也是学生最易于接受和乐于参与的音乐表现形式。《音乐课程标准》中对学生歌唱教学的要求是激发学生富有情感地演唱，以情带声，声情并茂，重视加强合唱教学，使学生感受多声部音乐的丰富表现力，培养演唱的自信心，使他们在歌唱表现中享受到美的愉悦，受到美的熏陶然而，现在小学教师大都有这样的体会：同学们变得不爱唱歌了，一节课中真正投入歌唱的同学寥寥无几，有的开口唱则似牛叫，乱成一片，音乐的美感所剩无几。这着实让人困惑，以前只听中学教师有这样的抱怨，如今这种现象却越来越小龄化了，我们不得不反思我们传统的教学理念已经不再满足于此时课堂上的他们了，然而歌唱教学是小学音乐教学中必不可少的一部分，所以，作为一名小学音乐教师，有责任、也有义务找到一个好的歌唱教学方法，让学生热爱歌唱，且快乐地唱。一、正确解读新课标，科学把握新教材《新课标》指出，唱歌教学的基本目标主要包含情感态度与价值观、过程与方法、知识与技能这三个方面，结合音乐艺术的特点，唱歌的学习目标：一是在生动活泼的唱歌实践活动中，激发兴趣，喜欢唱歌；二是了解一些中外歌唱文化，能欣赏合唱艺术，掌握唱歌的基本知识与技能，能自信地、有表情地演唱；三是通过多种形式的唱歌实践，培养自主学习的音乐能力、合作精神，加深审美体验，养成健康向上的审美情操，为终身喜爱唱歌奠定基础。为落实上述教学目标，教师对唱歌教学的设计与实施，必须要注意体现相关的具体要求： ⑴重在激发学生富有感情地歌唱。唱歌教学中要创设与歌曲内容相适应的教学情景，引导学生把握歌曲的基本情绪与风格，运用音乐表现手段表达歌曲的情绪与风格，做到以情带声、以声抒情、声情并茂。 ⑵注意培养学生歌唱的积极性和演唱的自信心。要采用符合学生特点的、符合音乐规律的方法学习唱歌，防止反复枯燥的机械性训练；要注意调动、鼓励学生的积极性，保护、发展自信心，使他们在歌唱中享受音乐美的愉悦，接受音乐美的熏陶。 ⑶精心设计演唱实践活动中的技能训练。要根据不同学校、不同年级学生的生理特点设计好演唱实践活动中的歌唱技能训练。歌唱技能训练的精心设计，主要是能体现融情感、趣味、技能于一体，同时要力戒专业化、成人化的高难度的技能训练。 ⑷注重合唱教学形式和内容的多样化。唱歌教学中的合唱活动能够使学生感受、体验多声部音乐的丰富表现力，并获得集体演唱的经验，培养群体意识及协调合作能力。所以在唱歌教学中要安排一定比例的合唱歌曲，并指导学生唱好合唱歌曲。可根据学校和班级学生具体情况，为歌曲增配合唱声部。 ⑸指导学生掌握科学的歌唱方法。要培养并发展学生的唱歌兴趣，并成为其终身爱好。同时，还要指导学生掌握科学的歌唱方法，注意掌握运用科学的发声技能，学会保护好声带和嗓音。二、放低要求，灵活使用教材新教材是全国范围内普遍使用的通用教材。可想而知，它不可能各地域、各地区兼顾。即使是在同一地区，由于经济、环境等因素的制约，也必定造成学生之间的差异。因此，在歌唱教学中，我们也必须根据学生实际情况，灵活使用教材；甚至在不改变歌曲风格、内容基础之上，还可以适当作一些改变，对学生放低要求，从而提高歌唱教学的实效。就拿第十一册音乐教材来讲吧，笔者根据本校学生实际情况，对部分内容进行了如下处理： ⒈简化二声部合唱比如：教唱第一课《同一首歌》，我取消了低声部第二乐句旋律，而把它改成与高声部同一旋律，学生不但学得轻松，更较好地表现了歌曲深情、优美的情绪。又比如：第二课《小黄鹂鸟》，为了让学生较好地体验轮唱的美好合唱效果；我也把第二声部不同的旋律改成与第一声部相同的旋律，演唱过程中，第一声部在结束句唱两遍5632 ，如此改动，轮唱不再让学生望而生畏，而是变成了学生之间愉快的合作。 ⒉敢于降调这是一种非常常用的歌曲处理手法。但我们的不少教师往往出于伴奏复杂等原因而硬不肯，影响了学生歌唱效果。如：歌曲《银杯》、《翁嘿呀》，要想让已处于变声期的六年级学生唱准小字二组e ，对于绝大部分学生来讲是不现实的，若改成bB调，这个问题就好办多了。 ⒊适当加花在歌曲教唱过程中，有时为了增强趣味性，教师不妨根据歌曲的节奏、节拍以及旋律特点，适当加花处理，可以提高学生学习的兴趣，并取得意想不到的效果。如，歌曲《拉库卡拉查》，前面四个乐句，每一乐句的第二小节二分音符处，笔者加上××两下拍手，反而让歌曲更显轻快活泼，学生的注意力也更集中，学习也变得更投入。总之，不管什么样的教材，我们教师都应当根据学生心理特点，接受能力来科学、灵活地处理。综上所述，在我国中小学音乐教育中，要大力地正确地运用歌唱教学。只有这样，才能更好地把音乐普及到每个角落。达到教育的全面性、普及性的要求。正确的运用歌唱教学，不仅是对学生音乐技能、音乐素质的提高起到基础作用，也是为培养音乐家打造坚实的基础。歌唱教学不仅能促进中小学教育中德育、美育的培养，更主要能协调各育之间的关系，促进学生全面的发展。在中小学音乐教育中，歌唱教学是其他形式不可比拟的，只有把歌唱教学摆在中小学音乐教育的首位，才能使我国音乐教育事业健康的发展，才能全面提高学生的音乐修养，促进素质教育的推进，加快我国文化事业的进步。

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情感——音乐课堂教学的核心情感是主体对事物能否满足物质和精神需要而产生的一种心理体验。音乐是情感的艺术，它能够以真挚、生动、深刻的情感去拨动人的心弦，比其他艺术更直接、更有利地使人的心灵爆发出火花。因此，以音乐艺术为媒介的音乐教育最具有情感性特征。我们音乐课堂中的一切活动，都应该以情感为核心，从而发挥音乐教育的独特魅力，以情感人，以情育人。那么怎样才能够实现以情感为音乐教学的核心呢？一、 挖掘作品情感——使学生“动情”正因为音乐能够直接进入人的情感世界，所以作为教师应该能够把音乐作品中的情感挖掘出来，并通过丰富的教学手段传达给学生，使学生积极地参与到情感体验中来，从而使他们的情感世界受到感染和熏陶。1． 解读作品，以情引人文学家托尔斯泰说：“音乐是人类的速记”。它以特有的声音语言诉说着情感。音乐教学仅仅完成音乐的知识结构分析，而不努力挖掘其蕴含的情感因素，是远远不够的。音乐教师需要用较高的审美素质去接受、分析、透视作品，这样才能把学生引领进情感的天地，去把握音乐内在的情感脉搏。在二年级《小乌鸦爱妈妈》一课的教学中，学生从题目就可以很清楚地发现歌曲所描绘的是小乌鸦怎样爱妈妈的，应如何把这种情感表现出来，并能抓住学生的心去让学生感受到这种真挚的爱呢？在了解了歌曲思想内容之后，我对这首歌进行了更细致生动的处理，并赋予了作品新的情节，并且通过声情并茂的演唱，把同学们带到音乐当中。“大象妈妈要过生日了，森林里的小动物们要去给大象妈妈祝贺生日，可是小乌鸦却迟迟没有来，她去哪了呢？小鸡说：‘我刚刚看到小乌鸦急急忙忙飞回家去了。’（接着示范唱第一段：路边开满小菊花，飞来一只小乌鸦，不吵闹呀不玩耍，急急忙忙赶回家。）小乌鸦家发生了什么事呢？这时小鸟飞来了对大家说。(示范唱第二段：他的妈妈年纪大，躺在屋里飞不动，小乌鸦呀叼来虫子一口一口喂妈妈。)小动物们被小乌鸦的故事感动了，并告诉了大象妈妈，大象妈妈激动地说。（示范唱第三段：多懂事的小乌鸦，多可爱的小乌鸦，飞来飞去不忘记，妈妈把他养育大。）在这种情景交融的演唱同时，我又将这首歌曲分角色从音色、速度上进行了处理，使音乐情感更加丰富，这样一个生动精致的小音乐短剧呈现在孩子们的面前，从始至终，孩子都被故事及作品的情感深深地吸引着，有的同学被感动地流下了眼泪。可见，深入挖掘并解读音乐作品，会对调动学生的审美情感起到积极的推动作用。

音乐课标明确指出：音乐教学要以“学生的兴趣爱好为动力”。“兴趣是最好的老师” 一、贴近学生生活，创设情景，培养学习兴趣 根据儿童心理特点，营造让学生感兴趣的教学环境 小学生天生好玩、活泼好动、好奇心强、想象力丰富，他们总是喜欢通过肢体的动作和语言来表现对音乐的感受。教师应该培养孩子们自由表达的能力与胆量，让他们大胆的“说起来”、“动起来”、“跳起来” 。把他们从座位的束缚中解放出来，让他们既动口、动手、动脚，也动脑，愉快的迈进音乐的殿堂，营造一个轻松而愉快的学习乐园，让孩子们不仅学到音乐知识、技能，同时也受到美的熏陶。 在教学《春天举行音乐会》时，我首先把学生带进春天的意境中，让学生感受“春天”体验“春天”的美，充分感受春天带来的暖意，带来的笑声，聆听大自然的音乐，用耳朵、眼睛抓住春天的美好，在课前把音乐教室提前布置了以“春”为主题的场景，让学生一走进教室就充分被这美丽的环境所吸引，在开课之前就牢牢抓住了学生的兴趣，让学生能够充分感受春天的氛围，积极参与讨论春天的种种趣事感受大自然的美好，聆听优美的歌声，在《春天举行音乐会》去发掘春天的美。经过前面的体验，学生很自然的进入角色，歌曲唱得异常动听。 这个环节使全体学生在充满兴趣而愉快轻松的状态下，主动去激发自己的想象力、创造力，在音乐实践活动中体验到快乐。所以创造宽松、活跃的教学环境，这是引导孩子喜欢音乐课、对音乐课感兴趣的环境基础。2、抓住学生好奇心，创设感兴趣的音乐意境 我们都知道好奇心是儿童十分宝贵的内在素质，他们天生就有对动听、悦耳音响的好奇心，成人司空见惯的现象，对儿童来说很可能完全是新鲜的。我们教师要通过良好的身体语言，动作语言、神态语言去创设学生感兴趣的音乐情景，在音乐教学中抓住学生的好奇心，让学生产生对音乐的美感与兴趣，让他们自然的参与体验，使学生的好奇心得到极大的满足，从而形成良好的兴趣。 在学唱歌曲《动物园》教学中，为了达到上述效果，我精心绘制及播放多媒体课件，太阳、小鸟、美丽的大树和各种动物头饰，教师在美妙的音乐伴奏下，以其生动而富于情感的语调，丰富的表情激发学生：“同学们，从我们学校开往森林王国的开心汽车马上就要出发了，”老师的一切语言和情景演示，都随着音乐的展开而同步进行。此时，展现在他们眼前的是美丽、神奇的大森林，许多动物在迎接他们，还有漂亮的蝴蝶姐姐翩翩起舞地飞出，学生聆听着优美的音乐，看着栩栩如生的画面，感受着教师形象生动而又富于情感的表情和语言，他们完全沉浸在审美的情境之中。来自情感、视觉、动觉、想象等一切可感的审美因素，从各种渠道综合的作用于学生的情感，达到了以情动人、以美育人的审美效果。通过前面环节的铺垫，学生的学习兴趣得到了充分的调动，他们都竖起了小耳朵，用愉悦的心情去聆听和感受音乐所传递的美。 通过这一教学片段，来自情感、视觉、动觉、想象等一切可感的审美因素被教师充分地调动起来，学生仿佛身临其境地溶入到音乐意境中，收到良好的效果。 二、把音乐知识趣味化、形象化，引发学习兴趣 传统教授音乐知识对学生来说枯燥、难记、易忘。所以 ，教师必须根据学生身心特点，尤其是小学生好奇心强，善于模仿，求知欲强的身心特点，在加深感情认识的基础上，逐渐上升为理性认识。将枯燥、抽象、难记、易忘的理论知识形象化，根据各种音乐知识的不同特点，编制一系列的小故事、顺口溜，让学生在朗朗上口的儿歌中充分调动学习兴趣。 在教授四分音符时，我这样讲解：在奇妙的音乐王国里，一个名字叫四分音符的小姑娘唱歌最好听，大家都夸她，于是她骄傲了，也瞧不起小伙伴，后来大家因为她的骄傲都不理她了，于是她一个人一拍一拍的唱着单调的音。小伙伴给她编了一段顺口流：“四分音符太骄傲，伙伴朋友全不要，光杆司令一个音，只唱一拍哈哈笑。”这样学生通过故事和顺口溜能容易的记住四分音符的形状是光杆司令，时值是一拍。再如：顿音记号可编顺口溜：“头戴三角帽，活泼又灵巧，唱得快而轻，短促又跳跃。”学生就可以记住顿音记号是在一个音符头上顶着一个三角，演唱时短而又跳跃。渐强：渐强像只小喇叭，嘴巴越张口越大。渐弱：渐弱喇叭倒着拿，声音越来越小了。 形象的描绘，生动的讲述，加上老师在黑板上简单的勾画，给学生留下了深刻的印象，在此基础上引入准确的音乐术语，学生更容易理解和掌握，从而提高了学生学习音乐知识的积极性。 三、选择吸引学生入胜的教学方法手段，提高学生学习积极性 在课堂中教师能否采用适当的教学方法，合理地组织课堂教学，直接影响教学效果和制约着学生兴趣的培养和思维的发展，英国教育家皮斯博曾说：“如果你想要儿童变成顺从而教条的人，就会采用注入的教学方法。而如果想要让他们独立地思考，并赋有想象力和创造力，你就应当采取加强这些智慧品质的方法。”所以在教学过程中教师应充分挖掘和启发学生丰富的想象力和创造力，使他们积极主动投入到富于活力与激情的音乐课堂中。 在欣赏《玩具兵进行曲》的教学中， 。全班同学都笑了，不等教师提问，大家都纷纷举手，争先恐后的说：“乐曲热闹欢快的时候是他们在跳舞”、“音乐慢下来是他们在散步”……在教师启发、引导下，学生再次聆听音乐，并在音乐中大胆地表现自己对音乐的理解。纷纷模仿玩具兵的样子，哼着旋律摇晃脑袋，还有的在模仿演奏乐器的样子……此次教学中，我不再采用欣赏课学生听老师讲的模式，充分的发挥学生的主体性，让他们自主的探究学习。在教师的启发下，自己开动脑筋去体会、理解乐曲要表现的东西，这样既达到了预期的教学目标，同时也让他们感受到了乐曲的欢快，在愉悦的情绪中得到了美的享受。 四、改革评价方法，激发学习兴趣 音乐课堂教学中教师要善于应用形式多样的评价方式，不仅可以增强学生的荣誉感、自豪感，而且可以活跃课堂气氛，激发学习兴趣。 在平时的教学中教完一首新歌时，老师可以用小组竞赛的方法来熟悉和巩固歌曲，小组竞赛有利于调动学生学习歌曲的兴趣和培养学生的集体荣誉感。在竞赛前老师要求学生要认真聆听其他小组的演唱，并提供评分标准，让学生自己担任评委相互评议。然后引导他们从歌曲的情感、音准、速度、力度等方面进行评价，最后还评出一位最佳评论员。这样，学生在欢乐激烈的气氛中，不仅提高了音乐表现力、语言表达能力，而且还知道了自己的优缺点，明确今后努力的方向。 在评价中最重要的是对学生音乐成绩的评定，大多数的老师都以一首歌或一个曲子来评定学生的音乐成绩，而这也必定要挫伤一些学生的积极性。音乐是一门综合性的学科，不同特长的学生可以用不同的形式来表达。老师可以让学生自由组合，按教材内容选用唱、奏、跳等方式来进行表演，学生自己选出代表组成评委，分组进行比赛，在分组比赛后进行个人才艺表演。实践证明，用这种方法可以减轻学生对音乐考试的恐惧心理，让学生积极参与音乐活动。在考核过程中同学们十分投入，课堂既轻松活泼又井然有序，通过这样的评价方式学生的学习兴趣得到了充分的培养和提高，收到了事半功倍的效果。 综上所述，作为一名音乐教师，只有重视对学生音乐兴趣的培养，才能顺利地、很好地完成音乐教学任务，才能真正使学生感受美、体现美，在艺术的空间中尽情邀翔，驰骋。

“好雨知时节，当春乃发生，随风潜入夜，润物细无声。”音乐像一缕和煦的春风，一滴甘甜的雨露，悄悄地滋润人们的心灵，开启人们的心智。子曰：“兴于诗，立于礼，成于乐。”（1）说明大的道德品质修养要从文艺开始，以德为准绳，最后体现于具有音乐的涵养，它深刻地揭示了音乐教育有修德的社会功能。

作为“人类情感艺术”的音乐，蕴涵潜移默化的高尚情操。声情并茂的音乐艺术是塑造学生灵魂的有力手段，对学生的精神起着激励、净化、升华的作用，逐渐形成正确的人生观、价值观。那么，如何引导学生走进音乐、热爱音乐？如何让他们在音乐中感到美的内蕴、得到美的启迪、受到美的教育？我认为以情感人，充分发挥音乐教学的情感效应，是上好音乐课的有效方法。

一、音乐艺术最大特性——情感性

情感是人们对客观对象所持的态度和体验，音乐就是一种情感的艺术。情感性是音乐艺术中最大的特点。哲学大师黑格尔这样评述音乐情感性：“音乐能表现一切各不相同的特殊情感，灵魂中的一切深浅不同的欢乐、喜乐、谐趣、任性和兴高采烈，一切深浅不同的焦躁、烦恼、忧愁、哀伤、痛哭和惆怅等等，乃至敬畏崇拜和热爱之类的情绪都属于音乐表现所特有的领域。”可见，音乐和人的感情有着多么的紧密的关系！那句“子在齐闻《韶》三月不知肉味，”传神的描述了被韶乐弄得神魂颠倒的孔先生；陆游的“情知言语难传恨，不是琵琶道的真”与王士熙的“莫对琵琶思往事，声声弹出断人肠”都是描述音乐以情感人的佳句 。因此我们在音乐教学中，要抓住音乐艺术情感性，以情感动孩子，以乐感染孩子，充分调动他们的音乐兴趣，在情感教学中引导他们走进音乐美的世界。

二、音乐情感教学的传递者与共鸣人

1、音乐情感教学的传递者——教师

教师是教学活动的主导者，同时也是情感的传递者。在音乐课堂上，教师激情四射才能感染学生。每一个音乐作品都包含丰富的思想情感，教师要以自己的情带动学生的情，采用各种教学手段使学生深刻地理解音乐的思想情感，以达到师生情感上的共鸣。因此，首先教师应认真备课，对音乐作品的风格、内涵、思想性、艺术性等具有充分的理解。先做音乐作品欣赏者，再做音乐作品传播者。其次，教师要善于调动学生的情感。以丰富的语言；动人的演唱；精彩的课件等方式生动丰满地塑造作品形象，努力培养学生聆听音乐、表现音乐的兴趣。

2、音乐情感教学的共鸣人——学生

“音乐如感情一般，有波涛汹涌的时刻，也有宁静温和的时刻；有狂暴，也会安静，它就象我们的情绪，能象征、能反映、能传达……”（2）因此，在音乐教学中要让学生在教师的引导下领略音乐作品的丰富情感。首先要让学生在情感上获得共鸣，在作品中找到自己的生活感受：或喜、或悲、或怒、或郁；让学生在聆听音乐的同时，以自己的心态来补充、来联想，使学习音乐由简单的感知上升为理性的情感升华，激发学生各种美好的情感，提高他们对真善美的识别能力，培养丰富的情感，塑造美好的心灵。只有学生的情感和音乐的情感产生共鸣，学生才会在音乐的教与学中受到美的感染、美的教育。《琵琶行》中，一曲琵琶独奏，令“满座重闻皆叹息”，而“座中泣下谁最多，江州司马青衫湿！”足见聆听者与作品的情感共鸣是多么感人。

三、情随音至，润物无声——情感体验法

音乐是生活中的一股清泉。一堂成功的音乐课、一首好的音乐作品，对学生都是一次美的熏陶。我们要在各种音乐实践活动中充分调动学生的情感因素，使学生在音乐中感受美、理解美、创造美，提高审美情趣，陶冶美好的情操，起着很好的美育教育效果。

1．“以声带情”法

“歌唱是学生进行艺术实践，表现音乐的重要手段，是音乐教学的重要内容”（3）也是学生最易于接受和乐于参与的音乐表现形式。在各项教学内容中，歌唱教学占去课堂教学大部分时间，其他教学领域也大都配合歌曲的学习进行。

“以情带声，声情并茂”是我们在歌唱教学中期望达到的主要目标。在教学中创设与歌曲内容相适应的教学情景，并以教师饱满的激情范唱歌曲，或用器乐如钢琴、提琴、笛子等演奏歌曲，激发学生的学习热情；引导学生把握歌曲的基本情绪和风格，进而引导学生用音乐表现手段来表达歌曲的情感与风格。在歌唱教学中，还要重视音乐资料的选用，尽可能地选用优秀歌唱家的演唱磁带、CD、VCD等，让学生真正能在美的声音、美的旋律中得到美的熏陶。

2．“欣赏入情”法

欣赏教学是音乐教学的重要内容，也是调动学生音乐情感、扩大音乐视野、发展音乐感受能力的有效途径。小学欣赏教学要适应学生活泼好动、注意力难以持久的特点，尽量采用综合性的音乐欣赏活动，引导学生调动身体的各种感官，

全身心地“投入”音乐。围绕欣赏音乐，结合音乐的各种要素，采用歌唱、演奏、身体动作和表演等方式，“参与”到音乐中去，如唱一唱欣赏曲的主题或主要片段、用乐器演奏欣赏曲的主题或片段，结合音乐进行表演和舞蹈动作，随音乐击拍、脚踏、拍手、做各种即兴动作等。我们应该采用这种综合性的、生动活泼的欣赏教学方法，避免欣赏教学单纯依靠听觉、过多讲述，使欣赏教学产生死板乏味的现象。

3．“创作动情”法

音乐本身是一门极富创造性的艺术。它能为学生提供发展创造精神和创造能力的机会。古今中外的科学家、思想家、政治家、艺术家都是音乐艺术的爱好者，音乐对人的意识和思维的催发作用在他们身上得到了神奇的体现。如孔子、爱因斯坦、托尔斯泰等，他们都与音乐结下了不解之缘，不仅在音乐中获得了高尚的情感、美的享受，更重要的是他们在音乐的灵感诱发中，使自己的思维得到了充分的活动和梳理，激发大脑的兴奋点，把思维引向深处。爱因斯坦说过：“我如果没有青少年时代的音乐教育，就不可能有我现在这些科学成就。”我国著名科学家钱学森，因他爱人蒋英是著名音乐家，家庭音乐的氛围使他接触到很多优秀的音乐，他感慨地说：“正是这些音乐使我避免了机械唯物主义的束缚”。钱老正是从音乐中获得启迪，成就了他的科学梦想。

创造意识，对于每一个孩子来说，几乎是一种天生的本能。当孩子来到这个世界，置身于丰富多彩、色彩斑斓的人类环境，便有无数个问号和“为什么”在心中萌生：天为什么是蓝的？鱼儿为什么生活在水里？爸爸为什么长胡子？等等。他们在寻求各种问题的答案的过程中，会生动的编唱一首歌，编讲一个故事，即兴画一幅画，跳一段舞，并把真挚美好的情感完全寄托在其创造的“作品”里。在没有任何陈规束缚的想象中，狮子变成了人的伙伴，大海里隐藏着一个蓝色的宫殿，稻草人和麻雀开始对话，星星在眨眼，月亮在梳妆……创作活动让他们与音乐产生共鸣，在共鸣中体会音乐的情感。

乐由情而发，情由乐而动，音乐与情感有着密切联系。因此在音乐教学中强调以情感人，以乐动人，以美育人的情感教学是非常必要的，同时也是音乐教学中行之有效的教学方法。只有让学生在浓厚的情感教学氛围里，在音乐与师生的情感互动中，探索音乐之美，感受音乐之情，才能让学生在音乐教育中听之音、动之情、感之形、晓之理，从情感的共鸣中找到美的体验，得到美的升华。

让音乐之声去开启人们的智慧，陶冶人们的心灵，让我们的孩子在音乐教育的春风中健康成长，和谐发展。

音乐

情绪

与情感，主要是在音乐实践活动中培养的。感受

体验音乐

的情绪、

情感

，是1个对

音乐作品

的感兴认识上升到理性认识的进程。在这1进程中，

教师

的示范和引导作用非常重要，

音乐教师

作为教学的组织者和引导者应把情感的

纽带

首先抛给学生。音乐教学体现以审美为核心

理念

，因此，

音乐情绪

、情感的体验与表现是音乐教学的主要内容之1。比如说，音乐欣赏

教学

主要通过凝听音乐、表现音乐和音乐创作活动为主的审美活动，使学生充分感受、体验蕴涵于音乐情势中的美和丰富的情感，并通过参与、体验、表现和创造活动

与音乐

产生强烈的情感共鸣，从而陶冶性情，完善

人格

。

1、以音乐审美为核心。

以音乐审美为核心的基本理念，应贯穿于音乐教学的全过程，在潜移默化中培育学生美好的情操、健全的人格。音乐基础知识和基本技能的学习，应有机地渗透在音乐艺术的审美体验之中。音乐教学应该是师生共同体验、发现、创造、表现和享受音乐美的过程。在教学中，要强调音乐的情感体验，根据音乐艺术的审美表现特征，引导学生对音乐表现形式和情感内涵的整体把握，领会音乐要素在音乐表现中的作用。

2、以兴趣爱好为动力。

兴趣是学习音乐的基本动力，是学生与音乐保持密切联系、享受音乐、用音乐美化人生的前提。音乐课应充分发挥音乐艺术特有的魅力，在不同的教学阶段，根据学生身心发展规律和审美心理特征，以丰富多彩的教学内容和生动活泼的教学形式，激发和培养学生的学习兴趣。教学内容应重视与学生的生活经验相结合，加强音乐课与社会生活的联系。

3、面向全体学生。

义务教育阶段音乐课的任务，不是为了培养音乐的专门人才，而应面向全体学生，使每一个学生的音乐潜能得到开发并使他们从中受益。音乐课的全部教学活动应以学生为主体，师生互动，将学生对音乐的感受和音乐活动的参与放在重要的位置。

4、注重个性发展。

每一个学生都有权利以自己独特的方式学习音乐，享受音乐的乐趣，参与各种音乐活动，表达个人的情智。要把全体学生的普遍参与与发展不同个性的因材施教有机结合起来，创造生动活泼、灵活多样的教学形式，为学生提供发展个性的可能和空间。

5、重视音乐实践。

音乐课的教学过程就是音乐艺术的实践过程。因此，所有的音乐教学领域都应重视学生的艺术实践，积极引导学生参与各项音乐活动，将其作为学生走进音乐，获得音乐审美体验的基本途径。通过音乐艺术实践，增强学生音乐表现的自信心，培养良好的合作意识和团队精神。

6、鼓励音乐创造。

中小学音乐课程中的音乐创造，目的在于通过音乐丰富学生的形象思维，开发学生的创造性潜质。在教学过程中，应设定生动有趣的创造性活动的内容、形式和情景，发展学生的想像力，增强学生的创造意识。对音乐创造活动的评价应主要着眼于创造性活动的过程。

7、提倡学科综合。

音乐教学的综合包括音乐教学不同领域之间的综合；音乐与舞蹈、戏剧、影视、美术等姊妹艺术的综合；音乐与艺术之外的其他学科的综合。在实施中，综合应以音乐为教学主线，通过具体的音乐材料构建起与其他艺术门类及其他学科的联系。

8、弘扬民族音乐。

应将我国各民族优秀的传统音乐作为音乐课重要的教学内容，通过学习民族音乐，使学生了解和热爱祖国的音乐文化，增强民族意识和爱国主义情操。随着时代的发展和社会生活的变迁，反映近现代和当代中国社会生活的优秀民族音乐作品，同样应纳入音乐课的教学中。

9、理解多元文化。

世界的和平与发展有赖于对不同民族文化的理解和尊重。在强调弘扬民族音乐的同时，还应以开阔的视野，学习、理解和尊重世界其他国家和民族的音乐文化，通过音乐教学使学生树立平等的多元文化价值观，以利于我们共享人类文明的一切优秀成果。

10、完善评价机制。

应在体现素质教育目标的前提下，以音乐课程价值和基本目标的实现为评价的出发点，建立综合评价机制。评价应包括学生、教师和课程管理三个层次，可采用自评、互评和他评等多种形式。评价指标不仅要涵盖音乐的不同教学领域，更应关注学生对音乐的兴趣、爱好、情感反应、参与态度和程度，以及教师引导学生进入音乐的过程与方法的有效性等诸多方面。应善于在动态的教学过程中利用评价起到促进学生发展、提高教师教学水平和完善教学管理的作用。

音乐教学在幼儿园教育中是不可缺少的重要组成部分。它陶冶幼儿的思想情操，提高幼儿的情趣，使幼儿树立美妙的理想，在幼儿园五大领域中有着不可代替的特殊作用，是实施美育教育的重要途径。

一、要激发幼儿学习音乐的兴趣，培养感受音乐能力

在教学过程中只有让幼儿对音乐产生情感，对教师产生好感，才能使幼儿在音乐活动中获得丰富的情感体验，创造一个平等、互爱、轻松、愉快直至教师与孩子间相互需要得到满足的和谐气氛，达到开发情商的作用。

二、在感受、理解音乐的同时，培养幼儿的表现力

在音乐活动中注意培养幼儿自信的演唱、演奏能力及综合性艺术表演能力，发展幼儿的表演潜能，使他们能用音乐的形式表达个人的情感并与他人沟通、融洽感情，在音乐实践中使幼儿享受到美的愉悦，感受到情感的陶冶。

三、发展幼儿丰富的想象与联想能力，培养幼儿的创造力

用自己的心去感受、理解各种音乐所表达的形象、意义，最终用自己认为最适合的动作和声音表达出内心的感受，同时进行即兴创造和创作实践活动（音乐律动，舞蹈），创造出属于孩子们自己新的音乐过程

关键词 音乐教学；感受；表现；创造

“音乐是人类文化绝不可少的部分，对于一个缺少了音乐的人来讲，他的文化是不完善的。没有音乐的人是不完全的人”。这就清楚地表明，在任何教育活动中一定要包括有音乐教育”。音乐活动在幼儿园五大领域中是不可缺少的重要组成部分。它陶冶学生的思想情操，提高学生的审美情趣，使人树立崇高的审美理想，在幼儿园教育中起着其他领域不可代替的特殊作用，是实施美育教育的重要途径。

拿音乐艺术来说，它以婉转悠扬的旋律、变幻无穷的节奏、丰富多采的音色、醇厚明亮的和声、巧妙精致的结构织体，严密完美的交织在一起，以它特有的方式撼动人们的心灵，对幼儿内心世界产生直接的感应作用。从而培养幼儿的审美意识，让他们树立正确的审美观，懂得创造美、表现美、欣赏美的重要意义，并积极主动的参与实践、创造美，进而提高幼儿的综合素质。下面是我在音乐教学中的几点体会。