给我毕加索的资料!?

给我毕加索的资料!?,第1张

毕加索(1881~1973)出生在西班牙,是当代西方最有创造性和影响最深远的艺术家,他和他的画在世界艺术史上占据了不朽的地位。毕加索是位多产画家,据统计,他的作品总计近 37000 件,包括:油画 1885 幅,素描 7089 幅,版画 20000 幅,平版画 6121幅。

跟一生穷困潦倒的文森特•凡高不同,毕加索的一生辉煌之至,他是有史以来第一个活着亲眼看到自己的作品被收藏进卢浮宫的画家。在1999年12月法国一家报纸进行的一次民意调查中,他以40%的高票当选为20世纪最伟大的十个画家之首。

对于作品,毕加索说:“我的每一幅画中都装有我的血,这就是我的画的含义。”面对勤奋的毕加索和天才的创作,你会不会毕恭毕敬呢?

最新消息:2004年5月5日,西班牙着名艺术家毕加索(PabloPicasso)一幅1905年的油画作品《抽烟斗的男孩》(Garcon a la Pipe)5月5日在纽约苏富比(Sotheby)拍卖会中,以104,168,000美元售出,创下了单幅画作拍卖的最高金额纪录。

路透社报导说,这次拍卖打破了凡高(vanGogh)作品《加歇医生的画像》(Portrait of DrGachet)1990年所缔造的拍卖纪录,当时的拍卖价格为8,250万美元。

据悉,此前有兴趣投得《拿着烟斗的男孩》的名人包括:软件巨擘微软创办人比尔•盖茨、化妆品公司雅诗兰黛(Estee Lauder)的继承人罗纳德、莱奥纳尔•兰黛、以及拉斯维加斯赌场大亨韦恩。

苏富比曾预估这幅油画「可超过7,000万美元」。5月5日的创纪录天价包括苏富比的佣金,成交价格实际为9,300万美元。报导说,这幅画在纽约的苏富比拍卖会上由一个匿名的买家得标。拍卖行不愿透露买主的任何信息,并拒绝暗示买主国籍。

毕加索在24岁时画了这幅画,画里面的是一个年轻的巴黎男孩左手拿着一个烟斗,头上带着花环。画中男孩名叫“路易”,毕加索后来形容这名男孩是最常拜访他的访客之一。BBC报导援引苏富比拍卖行消息说%A

assassin:

哈桑· 萨巴赫(al-Hasan b al-Sabbah)(?-公元1124),别号“山中老人”。英文Assassin(刺客、暗杀者)一字就由此而来。他占据了山中之城阿拉姆特要塞(The Fortress of Alamut ),将那里作为据点组建将他的方针贯彻始终的教团组织。哈桑·萨巴赫创造的组织中的一个零件便是“暗杀机关”。而在完成之后,在这个流派中不管经过几十年都始终存在着一位“山中老人”。他们的行动精确无比,其异名远播他国。潜伏山中不露形迹,凡悖神者一概抹杀。其事迹与形象成为了欧洲的诗人们所钟爱的素材。最后人们将Assassin与暗杀者划上等号。

中世纪中东地区的著名暗杀教团首领。

  在中世纪的西亚里海之滨出现过一个以山寨为堡,多事暗杀活动的阿萨辛派,它是伊斯兰教什叶派伊斯玛仪派

山中老人

的分支尼扎里耶派的俗称,中国汉文史籍称之为“木剌夷”,为阿拉伯语al-Mura'i或Mulahid的音译,意为“假道学”或“异端”、“迷途者”,是穆斯林正统派赋予当地信徒的称呼。他们活跃于阿富汗至叙利亚山区,以秘密暗杀闻名于世 。其成员是穆斯林中右翼教派的激进主义分子组成的刺客集团,他们用古来波斯相传的一些暗杀技术令十字军将士或其他教派的人谈虎色变,组织严密,形式诡秘。这群“迷途者”因首任领袖的名字叫伊斯梅尔,而被称为伊斯梅尔派。是创始人以波斯阿拉模忒堡为中心建立的伊玛目王朝(1090-1256)。 

  伊斯梅尔原为第五代伊马目(伊斯兰教什叶派的教主)的长子,因被弟弟顶替继承权而自立教派。木剌夷人主要活动于11世纪末叶至13世纪中叶。10世纪时,该派占领埃及、叙利亚。11世纪,势力及于波斯,以阿剌模忒堡为根据地,拥有里海南岸城寨300多座。

  十字军东征时,他们又因暗杀十字军中的穆斯林而被称为刺客派。这教派的领袖称为“山中老人”,以暗杀作为主要手段,总部设在高峰的顶上,称为“鹫巢”。 

  木剌夷的山中老人在山谷中建立了一座大花园,花木庭榭,美丽无比。宫殿辉煌,装饰有无数金银珍宝,到处有管子流通美酒、蜜糖、牛乳。园中充满各族美貌的少女,能歌善舞。山上养了一批幼童,从小就教导他们,说为领袖而死,可以上升天堂。等他们到了二十岁时,在他们的饮料中放入迷药,于他们昏迷中每次四人、或六人、或十人一批抬入花园,任由他们在花园里无所不为,所有美女都温柔的服侍他们。 这些青年尽情享乐,舒服之极,相信确是到了《可兰经》中所说的天堂乐园。过了一段时候,再用迷药将他们迷倒,抬出花园。他们转醒之后,甚是失望,山中老人召他们来见。这些青年自幼深受教育,确信山中老人是回教圣经中所说的大预言家,对他绝对崇拜。山中老人问他们从哪里来,都答称来自天堂乐园。山中老人于是派他们去行刺,说为教尽力,死后可入天堂。这些青年为了返回天堂享乐,行刺时奋不顾身,但求早死,所以往往成功。各国君主对山中老人都十分害怕,对他所提的要求不敢不答应。 这支恐怖教派曾令12世纪的塞尔柱的素丹们束手无策;曾使塞尔柱素丹国和哈里发王朝怕得发抖;曾作为一种促进因素助长了整个亚洲伊斯兰社会的腐化和分裂; 

  刺客所服的迷药是大麻一类,突厘语称为Haschachin,西欧历史家称这个教派的教徒为Assassini。英文Assassin(刺客、暗杀者)一字就由此而来。

  他们的存在被人在长久的岁月中夸张,最后成为了不逊色于神话英雄的幻想而扎根于现代人心中。

  在很多个故事中都有出现的山中老人哈桑·萨巴赫,是隐藏本来面目的Assassin高级干部。据说成为教团的首领之人都要使用这个名字,并模仿他的姿态。不,想必是非得如此不可。

caster

吉尔斯·德·莱斯(Gilles de Rais),欧洲历史上著名的黑巫师。英法百年战争时期他是法国民族英雄——圣女贞德的战友,曾被誉为民族英雄。但贞德被俘以后,男爵受到极大的精神打击,并退隐于马什库勒和蒂福日的领地埋头研究炼金术。他希望借血来发现点金术的秘密,大约把300名以上的儿童折磨致死,后亦因此被施以火刑。他也是西方童话传说中的反派角色“蓝胡子”的现实原型之一。

吉尔斯·德·莱斯(1404年9月10日—1444年10月26日),即吉尔·德·雷。百年战争时期的法国元帅,是参加圣女贞德的队伍比较早的将领之一。从1427到1435年年间,吉尔斯曾担任陆军高级指挥官,参与并指挥对英军的作战,在这期间,他被任命为法国元帅 。在1428年的奥尔良解围,和第二年的卢瓦尔河谷扫荡战中均有出色表现。

  吉尔斯·德·莱斯曾参加过法国国王查理七世在兰斯的加冕礼。巴黎受围攻时,他与百年战争中法国著名的民族英雄圣女贞德并肩作战,贞德1431年被英军烧死后的第二年,他击败贝德福德公爵,策应查理七世击退对Lagny的围城,这一战充分展示了他的军事才华。 

  直到1435年才彻底引退。在只有25岁时,他就已是那个时代最著名的军人之一,曾受封为法兰西元帅,而且还得到特许能够在自己的纹章上使用代表法国王室的百合花。

 1427年,吉尔德雷投身军旅参加了著名英法百年战争。当时法国年年战败,土地尽失。吉尔德雷转辗周折,直到1428年的奥尔良解围战役,他终于遇到了改变他这一生的女孩——奥尔良少女贞德。

  由于女性的身份,和人们对神迹的怀疑,以及权势内部的明争暗斗,当时的贞德得不到前线的任何信任。甚至连军事作战会议,也不邀请贞德。但是这一切都动摇不了贞德的信仰,这位来自乡村的少女,即使不顾自身的性命,也要把主的意志带到人间,完成把法国从英国的手中带回到上帝身边的使命。为了能得到战士们的信任,她甚至几乎剪掉美丽的长发,在吉尔德雷的劝阻下才罢手。在战场上,不顾安危冲在最前沿。信仰为她带来的勇气,终于让军士们重新认可,并按照她所接受的上帝的意志,无视于其他经验丰富的指挥官计划先补给奥尔良的判断,直接攻击托尔斯。她投入了每一场小规模战斗中,身处战斗的最前线,并随身带着她那明显的旗帜。对于贞德在战场上的实际领导能力一直是历史上的争论之一,目击者声称她常常在战场上做出相当明智的决策,也许这就是上帝的神秘力量所成就。

  据记载,当法军在贞德的率领下成功攻下托尔斯时,看到英军败阵的惨状,她泪流满面,她要求全军祈祷上帝的宽恕。甚至为了一个即将被处死的英军战俘,她不顾一切地用自己宝贵的护身符,换取那个战俘的性命。这些举动让同僚吉尔斯·德·莱斯十分惊异,在他和朋友的书信中他表示了对贞德的崇敬之情。

  之后的巴黎战役中,由于国王查理七世不愿继续战争的缘由,士兵的补给严重不足,眼看即将成功却功亏一篑,贞德几乎失去了理智,疯狂的她甚至要求最后剩下的“大部队”都冲向城墙,这时候吉尔德雷愤怒地告诉贞德,后面那不是什么“大部队”,而是几百名忠心耿耿,疲惫不堪的士兵。这才让贞德恢复理智。然后吉尔摸着贞德的脸,安慰她面对现实。贞德才冷静下来。

然而命运无情。在1430年5月23日的一场小规模战斗中,由于没有查理七世的援军,贞德被俘虏。

  1431年5月30日,法国鲁昂的老菜市广场上举行了一次公开火刑。巨大的柴堆竖在一个石膏和石头底座的断头台上,这样不仅远远地便能看见熊熊燃烧的火焰,而且所有的人都可以从下面看见受刑者。受刑者正是只有19岁的奥尔良少女贞德。

  两年前,她率领4000法国人解除了长达七个月的奥尔良之围,成功阻止英军南下,因此被她的同胞们亲切的称为“奥尔良姑娘”。同年7月她率军收复兰斯,并且拥立法太子为国王,称查理七世。在攻打巴黎时,她与国王和贵族产生分歧,后援不继,在战场上被英国人俘虏。虽然她拯救了法国,法国国王却没有拯救她,查理七世听凭她被英国人纵的宗教法庭以“狂热,撒谎,有辱圣名,亵渎神明”的罪名宣判为异端,并且被火刑处死。

  人们都认为处火刑应该是把犯人绑在一根杆子上,在其四周堆放一直齐膝甚至齐臀的木柴,让他在窜天的火焰中被烧死。然而意大利、英国和法国则更流行一种比较不那么著名的方式,18世纪一本没有署名的书对此有详尽的描绘:“……我们在地上或柴垛上插好柱子,然后再在柱子周围支起柴堆,一层木头一层稻草,堆得有一人高。刽子手及其助手要注意在柱子周围留出相应的空间,足够犯人站下,而且还要留出将他送至柴堆中的通道。犯人被扒光衣服后,套上一件浸过油的衬衫。然后被送到柴堆中央,用绳子和锁链牢牢固定在柱子上。刽子手再把空隙处用小柴火和稻草塞好,直至把犯人彻底地包覆。接着在柴堆四处都点上火,火焰慢慢地吞没了可怜的犯人。”

  贞德就是这样被烧死的。据说她默默走上断头台,仿佛不再抗争的样子。当围绕她的柴堆被封死之后,人们便看不见她了。大火慢慢燃烧起来时,有人听见她在里面惊恐的哭泣和祈祷。但是不久之后,哭声就变成了痛苦的悲鸣,贞德凄厉的高呼上帝,惨叫声回响在那个沉寂的广场上面,直到大火彻底结束了她的生命。民间传说有位名叫皮埃尔的神父,在贞德生命中的最后几个小时里曾陪伴过她。当这个女孩死去时,他看见一只白鸽从断头台上飞起。

  贞德被烧死的五年后,法国一名叫做艾德兰的诗人这样写道”那是圣洁的灵魂终於得到解脱吗?不得而知。我只知道她的牺牲,让他们得到了前进的信息。“在圣女贞德死后,勃艮第和法国结盟,终於把英军驱逐出去。但是贞德个人命运的不幸和她被处死时的惨象,深深地撼动了吉尔德雷。

编辑本段深渊的旅行  “为什么坚定不移信仰上帝,并为上帝而战的贞德,会有这样悲惨痛苦的结果”吉尔在为数不多的书信中反复思考着这个问题,他开始背叛自己原先的宗教信仰,贞德不但是他的战友,而且是他理想中的情人,他所信仰的标志,他的女神。贞德的死给他带来了巨大的冲击,甚至于在那时,“他的灵魂就已经崩溃了”。贞德惨死后,他结束戎马生涯离开前线,沉寂了一段时间。

  1432年底,克拉贡在南特的苏兹城堡去世。葬礼结束后,吉尔把家里人留在那里,自己搬到蒂福日城堡居住。

  此时,一个名叫弗朗索瓦·普勒拉蒂的巫术师,于1439年5月14日,抵达了蒂福日城堡。凭借巧舌如簧的口才

城堡遗址

和出众的容貌,立刻征服了法兰西元帅的心,成了男爵的新宠臣。吉尔德雷相信了他“用活祭跟名叫巴隆的魔王进行交易,能使死人复活”,于是决定一试。

  1439年夏天的一个午夜,他们在蒂福日城堡会议厅里举行了第一次召唤仪式。男爵和三个手下打开四个朝向的窗户,用剑在地上画出黑魔法中代表四个方位和四种元素的纹章,并且站在里面。大厅正中摆放着一个燃烧的炭盆,弗朗索瓦赤身裸体,只披一件黑色皮革斗篷,手持一本名叫《Raziel》的魔法书。一面向火中投入焚香、没药和芦荟枝,一面挥剑斩下了一只黑色羊羔的头。当鲜血还在喷溅时,他念念有辞道: “Je vous conjure Baron, Oriens, Belial, Belzebuth, par le pere et le fils et le saint esprit, par la vierge marie et tous les saints apparaître ici en notre presence afin de vous entretenir avec nous et de faire notre volonte ”然而两个小时过去了,除了风从敞开的窗口吹进来,什么也没有出现。 弗朗索瓦把这次失败归结为祭品的问题,“必须用更好的活祭。”他说“比如男孩”。从此,吉尔德雷走向了一条不归之路,成为了恐怖童话中的“蓝胡子”。

编辑本段鲜血的路途  数天后,他们在距离城堡一公里的某荒废牧场中举行了第二次仪式。这回多了一个倒霉的男孩,据说在弗朗索瓦杀死他时,原本晴朗的夏夜突然电闪雷鸣、狂风大作,吉尔觉得这是仪式成功的预兆而兴奋不已。然而讽刺的是,恶劣的天气却使他们根本无法继续留在户外,仪式被迫终止。连续两次失败令吉尔·德·雷十分恼恨,装神弄鬼的冒牌法师弗朗索瓦·普勒拉蒂生怕他因此不再宠信自己,干脆给他进行了一个所谓的“地狱结盟”的仪式,并且鼓励他继续杀戮。“手上沾染过越多的鲜血,越容易和冥府建立联系,巴隆越愿意听从召唤。”这种挑唆夺去了男爵最后一丝理智。

  此后,吉尔和他的手下开始用食物、玩具和钱,引诱城堡附近贫穷饥饿的流浪儿,或者好奇贪玩的农家少年进来作客。这些孩子往往在仪式中被开膛剖腹,血深深地浸入在蒂福日的基石下。

  由于长年累月吉尔的领地不断发生小孩失踪的事件,再加上古怪的行径,逐渐让领地内的居民产生了怀疑。

  1440年,该年五月,吉尔斯犯下无可挽回的错误。他竟试图以武力夺回已经卖给布列塔尼大公的领地,还把布列塔尼大公的税吏关入大牢。布列塔尼大公大为震怒,为了复仇,他开始调查吉尔斯虐杀少年的谣言,派遣审议委员到失踪少年的村庄,向失去孩子的双亲收集证词。

  5月15日,六十多人挥舞着斧子和木棍,冲进蒂福日府邸。充满着浓烈腥臭的城堡、血迹斑斑的拷问室和弗朗索瓦那些与黑魔法有关的诡异收藏,令人们大为恐慌。他们软禁了吉尔·德·雷并通知了地方官。男爵仍然满不在乎,因为相信别人无法找到什么直接证据来指控他。谁料此事已经惊动了曾差一点成为他姻亲的布列塔尼公爵。经过一番秘密调查,公爵认为那些传言的确不是空穴来风。他上报国王,请求正式逮捕吉尔和他那一众手下,得到了批准。8月24日,曾经显赫一时的法兰西元帅蓝胡子将军吉尔·德·雷入狱。

编辑本段最后的结尾  1440年10月23日,两个法庭正式以“异端、叛教、巫师、奸*、召唤魔鬼、占卜、滥杀无辜、偶像崇拜、离经叛道”的罪名宣判他和他的三个手下死刑。至于弗朗索瓦·普勒拉蒂,在此之前已在监狱中用磨尖的勺柄刺穿了自己的颈动脉。 但是令人们不解的是,吉尔竟恳请法官,判他当时任何人都不愿接受的火刑。火和水在基督教里都是净化的元素,他希望能以此赎罪,不要下地狱受苦。宗教裁判所对于这个请求只同意了一半:他先被绞杀,然后尸体才被焚烧示众。在一本写于十六世纪,名叫《法国的正义与法庭》的书里,还记载了这样一个传说:当那尸体被点燃时,围观的不少百姓都听见它发出悲惨的呻吟声,好像还能感觉到烈焰焚身的痛苦。这位年仅三十六岁的法兰西元帅,就这样在火刑架上灰飞烟灭。他和贞德,也可算是殊途同归。不过女英雄得以化身白鸽飞升天国,而他却成为童话中杀害六个妻子的蓝胡子伯爵的原形,永远被当作邪恶堕落的象征。1891年,法国作家乔利斯-卡尔·于斯曼在小说《在那儿》里,更把他描写成不折不扣的吸血鬼。正如德古拉因英国人布莱姆斯托克的同名故事而奠定嗜血魔王的身份一样,他也从此得以跻身黑暗族类之中。

编辑本段游荡的传说  奇怪的是,吉尔·德·莱斯生前没有一帧画像,其真实容貌因此而无法流传下来。他被埋葬在南特圣母院教堂墓地。三百五十年后,在法国大革命中,仇恨贵族的人们冲进墓地,捣毁他的坟茔,想将其遗骸拖出来示众。不料那尸体却早已不翼而飞,墓坑里只剩下一个空空如也的棺材。 

  也许,由于作恶多端,连地狱都不肯收容,只好重返人间,永远在这个世界徘徊。直到今天,蒂福日城堡的残垣断壁之间,据说雷雨倾盆的夜里还能听见吉尔·德·莱斯狂妄的笑声回荡不止

感谢

《名侦探柯南》里面柯南变回新一的动画集数以及剧场版:

049 外交官杀人事件(后篇)

190~193危险的复活系列

521 杀人犯、工藤新一(事实上为别人假扮,但毕竟为一个系列)

522新一的真正身份和兰的眼泪

523 真正想问的事

524 憎恶的蓝色火花(前篇)开头

616~621福尔摩斯的启示录

M7 迷宫的十字路口

OVA1-柯南vs基德vs铁剑 (喝某种东西后)

OVA9—十年后的陌生人

OVA11 来自伦敦的绝密指令(去伦敦的飞机上)

工藤新一的能力

推理水平极高,足球同样水平一流,初中时是足球队的中锋,球衣是10号,曾被比专业球队邀请,但新一却说“足球只是放松的方式”而未在足球方面继续发展 。

其他运动也很在行,例如滑板、滑雪等 。擅长射击、驾驶(汽车、飞机、直升机、快艇等,都是优作教的,见M 2、M 5等)、拆弹、绝对音感 、小提琴、多种外语(作者青山曾表示新一会多种外语)、电脑(M 10)等。

会拉小提琴,但不是非常专业的水平,自称说过小提琴只是破案之余的爱好。而且对小提琴方面的知识相当熟悉,原因是福尔摩斯擅长小提琴。不过拉小提琴方面有某个怪癖,小兰可以因此分辨出是新一在拉琴,但作品具体未揭晓。

著名画家也是杰出的科学家还是不可以概括达芬奇这位天才的!

达芬奇 (Leonardo Da Vinci 1452-1519)作为文艺复兴时期作卓越的代表人物,他的成就和贡献是多方面的。达芬奇出生在佛罗伦萨附近的一个小镇——芬奇镇。他是一位天才,他一面热心于艺术创作和理论研究,他研究如何用线条与立体造型去表现形体的各种问题;另一方面他也同时研究自然科学。达芬奇是意大利文艺复兴时期最伟大最著名的巨匠,他不仅是一位天才的画家,并且是大数学家、科学家、力学家和工程师,是一位多才多艺、全面发展的人。他有着多方面的才能,对人类作出过多方面的贡献。他不仅会画画,雕塑,建筑房屋,还会发明武器,设计过世界上第一个飞行机、他又是一个医学家、音乐家和戏剧家,而且在物理学、地理学和植物学等其它科学的研究上也很有成就。他道德高尚,举止温雅,且体格健壮,力量过人,据说他一只手就能轻易地折断马蹄铁。他左右手都会写字、作画,他用左手写的字是反向的,人们只有在镜子里才能看懂。

“这是世界美术史上最美的一只右手;这副脸庞,只要见过一次,就永远离不开我们的记忆。”(《蒙娜丽莎》)“这是人类绘画的极品,这幅画的巨大成功致使以后的画家没人敢再涉足这个题材。”(《最后的晚餐》)“这是画家62岁时的自画像,寥寥数笔,就为后人留下了素描艺术史上的典范之作。”(《达芬奇自画像》)

在同时代的人看来,达芬奇就像一位充满传奇色彩的魔术师,有万能天才的美誉。在现代人眼中,令人惊异的是,他仅用十二幅完整的作品就奠定了最伟大的画家的地位。

人们一般认为,艺术不是科学。但是按照达芬奇的界定,艺术,尤其绘画,不但是一种科学,甚至是“所有科学之后”。

达芬奇既能发现事物表面迷人的美感,又不丧失物理学者与解剖学者的视角。他同时具有科学家的观察力与艺术家的表现力,是艺术史上第一位对人体和动物的比例做过系统研究的艺术家。他研究解剖长达40年之久,还亲自解剖了三十几具各种年龄的尸体。他不但熟悉人体外部的比例,而且了解人体的内部构造,因此笔下人物的比例、结构、动态都十分准确,无懈可击。这幅著名的人体解剖素描把完美的人体造型包含在一个圆形和正方形中,被认为是最成功的设想。

达芬奇对几何比例与构图十分着迷。《蒙娜丽莎》除了那永恒的神秘微笑外,还创造性地解决了半身肖像的构图问题。三个多世纪以来,西方那些卓越的半身像无一不受这幅画的影响。他还丰富和发展了前人的金字塔型构图,《岩间圣母》中群像以圣母的头部为顶点,形成的等腰三角形,如金字塔般稳定而和谐。与其他作品一样,《最后的晚餐》以几何图形为基础设计画面,体现出数学的对称美。有人评价这幅画是科学与艺术成了婚,而哲学又在这种完美的结合上留下了亲吻。

达芬奇最大的艺术贡献是运用明暗法使平的画面呈现出空间感和立体感。在文艺复兴初期,画家一般都用线条来表现透视,单线平涂,色彩较单调。而达芬奇研究光影学,首创明暗渐进法,用光线和阴影的技巧来描绘人物、景致,使之呈现逼真的立体感。一直到印象派出现的几百年内,无人能够逾越达芬奇建立的三度空间绘画体系。由他首创的明暗法使这一时期的绘画为之一变,艺术史家普遍认为它是绘画艺术的一个转折点。他的艺术成就直接影响了后来的米开朗其罗、拉斐尔等艺术大师。从《最后的晚餐》起,西方绘画才真正进入了文艺复兴的鼎盛时期。

达芬奇画的人物像

达芬奇还进一步归纳整理了解剖、透视、明暗和构图等零碎的技法知识,并从科学的角度进行审视。在他的《论绘画》手稿中,最初是想记录下对物理世界客观描述,但不久就转而注意到透视、比例、几何与光学,之后是解剖学与机械学,最后则是探索宇宙本身的机械功能问题。《论绘画》是后人从达芬奇十八本笔记中抽取出来编撰而成的,有人称它是整个艺术史上最珍贵的文献。

尽管有的时候,对科学的兴趣浓厚到使他不愿提笔作画,但绘画毕竟是他最初的事业。达芬奇就像研究别的学问一样,努力把绘画当成一种科学,终其一生都在孜孜不倦的探索中。在同时代的人看来,达·芬奇就像一位充满传奇色彩的魔术师,有万能天才的美誉。在现代人眼中,令人惊异的是,他仅用十二幅完整的作品就奠定了最伟大的画家的地位。

人们一般认为,艺术不是科学。但是按照达芬奇的界定,艺术,尤其绘画,不但是一种科学,甚至是“所有科学之后”。

达芬奇既能发现事物表面迷人的美感,又不丧失物理学者与解剖学者的视角。他同时具有科学家的观察力与艺术家的表现力,是艺术史上第一位对人体和动物的比例做过系统研究的艺术家。他研究解剖长达40年之久,还亲自解剖了三十几具各种年龄的尸体。他不但熟悉人体外部的比例,而且了解人体的内部构造,因此笔下人物的比例、结构、动态都十分准确,无懈可击。这幅著名的人体解剖素描把完美的人体造型包含在一个圆形和正方形中,被认为是最成功的设想。

达芬奇对几何比例与构图十分着迷。《蒙娜丽莎》除了那永恒的神秘微笑外,还创造性地解决了半身肖像的构图问题。三个多世纪以来,西方那些卓越的半身像无一不受这幅画的影响。他还丰富和发展了前人的金字塔型构图,《岩间圣母》中群像以圣母的头部为顶点,形成的等腰三角形,如金字塔般稳定而和谐。与其他作品一样,《最后的晚餐》以几何图形为基础设计画面,体现出数学的对称美。有人评价这幅画是科学与艺术成了婚,而哲学又在这种完美的结合上留下了亲吻。

达芬奇最大的艺术贡献是运用明暗法使平的画面呈现出空间感和立体感。在文艺复兴初期,画家一般都用线条来表现透视,单线平涂,色彩较单调。而达·芬奇研究光影学,首创明暗渐进法,用光线和阴影的技巧来描绘人物、景致,使之呈现逼真的立体感。一直到印象派出现的几百年内,无人能够逾越达·芬奇建立的三度空间绘画体系。由他首创的明暗法使这一时期的绘画为之一变,艺术史家普遍认为它是绘画艺术的一个转折点。他的艺术成就直接影响了后来的米开朗其罗、拉斐尔等艺术大师。从《最后的晚餐》起,西方绘画才真正进入了文艺复兴的鼎盛时期。

达芬奇还进一步归纳整理了解剖、透视、明暗和构图等零碎的技法知识,并从科学的角度进行审视。在他的《论绘画》手稿中,最初是想记录下对物理世界客观描述,但不久就转而注意到透视、比例、几何与光学,之后是解剖学与机械学,最后则是探索宇宙本身的机械功能问题。《论绘画》是后人从达芬奇十八本笔记中抽取出来编撰而成的,有人称它是整个艺术史上最珍贵的文献。

尽管有的时候,对科学的兴趣浓厚到使他不愿提笔作画,但绘画毕竟是他最初的事业。达芬奇就像研究别的学问一样,努力把绘画当成一种科学,终其一生都在孜孜不倦的探索中。

二、“宁愿在探索中失败”

《岩间圣母》

他已经画出了一幅足以同《最后的晚餐》相媲美的巨型壁画,但最后关头却因为一个低级错误毁于一旦。

他盼望着像鸟儿一样扇动起飞翔的翅膀,但片刻间就摔碎了飞行的梦想。他要雕塑世界上最大的前蹄腾空的铜马雕像,但由于浇铸方面的困难两年后不得不将其改成步行的姿势。

被恩格斯称为文艺复兴时期“巨人中的巨人”的达芬奇,在人类知识的诸多领域都取得了非凡的成就。同时伴随着他的,也有鲜为人知的辛酸、磨难与失败。但是,他宁肯在探索中失败,也不愿无所用心,安然享乐生活。他一生都在实践着这种人生哲学。

在绘制可以与《最后的晚餐》相媲美的巨型壁画《安加利之战》时,他亲手研制新型颜料和外层涂油。壁画已经气势磅礴、栩栩如生地站在墙上,但墙上的涂料却迟迟不干,他有些迫不及待地想试验自己配制的外层涂油,于是让助手抬来两个大火盆放在壁画下烘烤,结果油料被烤化了。他用两个火盆把八个月的辛劳毁于一旦。

在壁画变成五颜六色的小溪淌下来后不久,他又满不在乎地开始了飞行试验。51岁的达芬奇就像一个狂热的少年,把自制的巨鸟搬到山顶。年轻的学徒抓住巨鸟的木架向山下飞去,可没多远就跌落下来。这个飞行器是靠手臂与双腿的肌肉来驾驶的,不过他忽略了人体自身所无法克服的重量问题:鸟类用于飞行的肌肉要占全身重量的二分之一,而人却仅有五分之一。但是,如果对他飞行探索的失败过于苛求,就等于在责备用风筝引来闪电的富兰克林为什么没能发明电灯。当时,教会思想主宰着世人的一切观念。比如几乎所有人都相信地球是平的,而接近赤道的海洋一定热得像烧开的水。

他曾被任命为宫廷建筑师,雕塑世界上最大的骑士青铜雕像,设计中马的前蹄要腾空跃起。他用蜡像模型试验了无数次,工棚地上堆起十几厘米厚的残肢碎片。最困难的是,必须将重达10吨的金属溶液快速注入铸模中,同时还要考虑到不均匀的冷却问题。当时的技术条件显然无法支持这种设想。两年的期限到了,他无法使马站立起来,最后只好改成步行的姿势。在他死后100年,西班牙人继续尝试这一技法,才建立起一座马上骑士的纪念碑。

异想天开的灵感能让他抓住别人抓不住的东西,可他又常常半途而废。也许是为了追逐永远在飞的思想,他不得不时常停下手头的工作。当时羊毛纺织业在意大利很发达,而纺织作坊里最容易磨损的是织布针。他在笔记本上画满了各种磨针的机器,经过反复比较,终于确定了最理想的一种。但是他随即产生了织布机的设想,于是又沉浸在织布机和滚珠轴承机的发明设计中。遗憾的是,这些设计图只是躺在了草稿纸上,最终没有变成机器,而他又转向了其它研究。

达芬奇的大多数著作和手稿都没有发表,直到他逝世后多年才被人们发现。科学史学家丹皮尔这样评论道:“如果他当初发表他的著作的话,科学本来一定会一下就跳到一百年以后的局面的。”

旷世奇才达芬奇为后人留下了充满智慧的财富。他那具有先知灼见的才华和永不满足的探索精神,在几个世纪之后看来,仍然令人叹为观止。

三、“阻碍我的只是时间不够”

达芬奇画的人物像

他怀有神灵般漫无边际的梦想,却只拥有凡人的生命和力量;他设想过千百个计划,但只完成了少数几个;他最大的抱负是发现一切、研究一切、创造一切,然而只有那些线条、色彩组成的艺术为他带来永恒的赞誉。

达芬奇的生命是一条没有走完的道路,路上洒满了未完成作品的零章碎页。他说:“我不曾被贪欲或懒散所阻挠,阻挠我的只是时间不够。”他想做工程师、军事家、音乐家、数学家、哲学家、建筑师,但世人认为他只是一名画出了永恒微笑的画家。

达芬奇曾以军事工程师、建筑师、画家、雕刻家和音乐师的身份为米兰公爵工作了十七年之久。他当时是最受欢迎的宫廷司仪官,负责组织宫廷节日庆典,独自担当了相当于中央电视台春节晚会的总导演、主持人、编剧、作曲、服装设计师和舞美设计师等多种角色。

从留给后人的十二幅绘画作品和七千多页手稿、设计图可见,达芬奇对科学的兴趣要比对绘画大得多。他在科学研究上的成就决不亚于他的艺术成就。

在天文学方面,他观察天体,曾作出“太阳是不动的”结论,早在哥白尼之前就否定了地球中心说,并幻想过如何去利用太阳能。他认为月亮本身并不发光,只能反射太阳的光辉。

在物理学方面,他发现了液体压力,提出了连通器设想,还发展了杠杆原理,推导出作用力与臂长的关系。他关于物体惯性的描述后来为伽利略的实验所证明。他还否定了制造“永动机”的可能性。

达芬奇对解剖学和生理学十分着迷。他研究解剖最初是为了让艺术造型更加准确,后来却发展成了一个独立的科学研究领域。他在解剖学上的最大贡献是创造了一套图解,这种样式至今仍被广泛应用着。他最先采用蜡来表现人脑的内部结构,是设想采用玻璃和陶瓷制作心脏和眼睛的第一人,他甚至绘制过婴儿在母体中的发育图。达芬奇研究过心脏和血液循环系统,发现心脏有四个腔,并画出了心脏瓣膜,这是有史以来第一幅有关动脉硬化的解剖图。

达芬奇的研究和发明还涉及到军事和机械领域,他设计了飞行机械、直升机、降落伞、机枪、坦克、潜水艇、双层船壳战舰、起重机、纺车、机床、冲床、自行车等等。他在数学和水利工程领域等方面也作出过重大贡献。

达芬奇还是一位杰出的思想家。他坚信科学,常常流露出对宗教的怀疑和厌倦。他曾写道:真理只有一个,它不是在宗教之中,而是在科学之中。他提出以自然造化为师,鼓励人们向大自然学习。他认为认识起源于实践,知识的获得是依靠直接的观察和经验。他的实验工作方法经伽利略从实践上加以发展,后来由英国哲学家培根从理论上予以总结,成为近代自然科学最基本的研究方法。为伽利略、开普勒、牛顿等人的发明创造开辟了道路。

艺术史家曾评论说:只有一个达芬奇走在时代之前,他是包罗万象、精湛无比的天才,永不满足的孤独的探险家;他的思索的触角远远超越了他的时代,有的竟然能够和我们的时代会合。

后人对达芬奇研究想法的实践

之所以说是对达芬奇“研究想法”的实践,是因为在其所处的年代,达芬奇的研究只能体停留在“想法”阶段,没办法前进到“成果”阶段。但他的一些想法已被现代人成功的实现了。

一、达芬奇“设计”降落伞 英一男子成功仿制

南非报章28日报道,一名英国男子使用按照15世纪发明家达芬奇设计草图制造的降落伞,在空中下降2120米的高度,证明这款金字塔形的降落装置运作良好。降落伞在空中缓慢飘落,直至900米高度,他割断与降落伞的联系,用现代降落伞完成着陆的动作。他表示,虽然使用15世纪发明家设计的降落装置可以安全降落,但他无法操作它来准确选择着陆点。

达芬奇1485年设计的降落伞草图,过去从未有人照此做出实物,因为专家怀疑它的可行性。降落伞由油布、绳索和6根1米长的木棍组成,重量达到180公斤。

二、挪威建成达芬奇设计的桥

10月31日,在北欧的寒风细雨中,挪威王后和500多名各界来宾为一座造型独特的大桥剪彩。直升机在人们头顶盘旋,起重机缓缓掀起了足有48万平方英尺的白布,一座100米长、8米高的木桥展现在大家面前,三个浅色的木拱如同三只被射手用力向后拉的硬弓,牢牢地支撑着桥身。令人难以置信的是,这座桥的设计者竟是500年前的达芬奇。也正因如此,桥被命名为“蒙娜丽莎”。

1502年,达芬奇为土耳其横跨两大洲的伊斯坦布尔市绘制了一幅美妙绝伦的拱形桥设计草图。该桥长346米,横跨博斯普鲁斯海峡,如果能建成,它将成为当时世界上最长的桥。但土耳其苏丹却拒绝建造此桥,他认为该工程难度太大、造价太高。于是,这座桥在图纸上呆了500年。

1995年,挪威艺术家韦比约恩·桑德因一次偶然的机遇见到了这张设计草图。他回忆说:“我第一次见到她,就被她精美的造型征服了。她是功能与审美的完美结合。”桑德通过种种努力,终于使挪威公路管理局相信,达芬奇设计该桥的原理完全成立,这座桥是可以被造出来的。经过一翻考察,建桥地点被确定为挪威首都奥斯陆以南30多公里的奥斯,正好毗邻从斯德哥尔摩到奥斯陆的欧洲18号公路。

目前落成的这座步行桥,共耗资136万美元,除扶手使用了不锈钢之外,完全采用木料建造。其实,达芬奇当年的设计是用石头作材料,但是挪威人觉得石头太贵了,所以将建桥的材料改为木料。

据悉,这是达芬奇的建筑设计首次被付诸实施,这个设计在美学和设计学上都是经典的范例。桑德自豪地说:“5个世纪前,人们认为这座桥不可能建起来,但我们把它建起来了。我们成功地证明了达芬奇设计该桥的原理是可行的。”桑德说他还有一个梦想,“我们要在全世界推广这种桥,让每个大陆都架起‘蒙娜丽沙桥’”。

其实达芬奇的想法被现代人实现的远不止以上两个,还有很多,譬如前面提到的飞机、直升飞机、潜艇、纺车、自行车等。这些设想加在一起充分反映了达芬奇的思想超越了他所处的时代,似乎时代局限性对他的思想不起作用一样。我觉得这一点才是达芬奇最值得人们回味的地方。

这一张是具有经典意义的画

达芬奇认为艺术 , 不仅仅是一门手艺, 当然他的手艺在当时也是无与伦比的,

更是一门科学!以古希腊文明渊源的西方文艺复兴画家 无不博学多才多艺

达芬奇还发明了一系列的军事玩意

现在看来还是非常的有意思 还有象飞碟一样的飞行器

就象他自己所说 绘画只是自己的很小一部分的才能而已

米还是一个诗人 建筑师 雕塑家 兼画家。

他亲手解剖过数具尸4体 当然在当时一个基督教的权利 很牛的时期

是冒着很大的风险的 是不允许的 解剖了一定的动物

并列出其中的关系!

达是一个贵族有着一定的经济基础

这为当时的他开展艺术研究提供了必要的前提条件

可以不估计生计,他和贝多芬 凡高 一样终生未婚,这些条件都是一定的前提

并且 达思考问题很有一套 很安静一个一个的来(参看绘画论 一部分已经遗失)

对自己画很在意(不能听他说绘画只是自己一部分的才能)蒙娜里莎画了 4年

凯文·凯利的“1000铁杆粉丝原理”讲到:“一个艺人只要有1000名铁杆粉丝,就可以衣食无忧。”一个拥有庞大粉丝群体的品牌往往能轻易扩大销售,提升品牌黏度,激励产品创新。

7月19日,WEY品牌秉承“创想精神”,基于用户共玩、用户共创、用户共鉴的创新体系,而倾力打造的“Mo力创想家-首届摩术师大会”正式启动。WEY邀请首批“摩卡理事会成员”,共赴一场只属于摩卡车主的夏日聚会,通过技术解读、探秘工厂、摩卡进化论等丰富多彩的沉浸式体验环节,成功构建起与用户深度沟通交流的桥梁,与用户实实在在“玩”在一起,为用户营造“摩卡大家庭”归属感;并共同解锁摩卡带来的温暖、有趣体验,开启属于摩卡用户的共创新场景。

从概念公布到深入内心,成功俘获用户“芳心”

从用户中来,到用户中去。一次用户运营活动能否成功的关键,在于是否真正把用户思维体现在了每一个细节上,并最终实现人、车、生活生态关系的共建。

WEY摩卡车主是一群极具创造力的、乐观开放的、具有挑战精神的创想者,他们大都是一、二线城市中产阶层精英、高势能用户,事业有一定基础,凭实力与智慧向上进阶,努力实现自主掌控、多元拓界的精彩人生。他们就是生活中的“魔术师”,创造无限精彩。

正是基于对摩卡核心用户人群画像的精准洞察与深刻思考,早在2021年5月21日摩卡上市发布会上,WEY品牌便正式对外发布了全新用户运营计划——“摩术师生态计划”及“摩术师生态体系”,其中包括致力于与用户深度共创的“摩术师创造营”,致力于跟用户一起成长的“摩术师学院”,还有涵盖线下活动和用户生态权益的“摩术师联盟”,涉及用车、共创、生活、娱乐的全维生态,为用户提供更丰富的体验及更高价值的服务,构建全生命周期价值的品牌生态圈。

而本次WEY首届“摩术师大会”的顺利召开,不仅代表着WEY品牌用户运营体系又成功向上迈进了一个台阶,同时,也成功为厂商与用户及摩卡车主之间构建起了一个难得可贵的深度沟通、拓展圈层和自我提升的交流平台。此外,在本次活动过程中,“摩术师联盟”也正式成立,并宣布了“百城自驾”、“梦想计划”、“联盟理事会”计划等一系列将以用户想法为主导的特色用户活动。WEY品牌用户运营中心高级总监顾华军表示:“每一位摩术师与摩卡之间的连接早已超越人与工具的范畴,情感的延伸是用户带给我们最大的价值。”

此外,WEY品牌摩卡商品总监刘鹏凯,还为在场车主详细解读了关于摩卡后续智能化升级等诸多车主最为关心的问题。而在“高管面对面”环节,WEY品牌营销副总经理乔心昱也针对WEY APP上广大用户最为关注的问题逐一进行悉心解答,并现场公布了WEY品牌所策划推出的相应改善方案。此举不仅极大地提升了用户对品牌的好感度,同时,也进一步展现了WEY品牌向用户型企业发展的信心与决心。

破局未来智能出行,摩卡以智取胜

作为WEY品牌“新一代智能汽车”全新品牌定位下的首款落地车型,WEY摩卡承载着品牌焕新战略使命,更承载了长城汽车过去30年所有的技术储备。特别是所搭载的咖啡智能、咖啡智驾,凭借全球领先架构及算力,6大冗余设计、首搭激光雷达等硬核配置,让WEY摩卡具备了像人类一样可以主动思考和行动的能力;并创新性地采用了三智融合的解决方案:智能驾驶、智能座舱、智能服务合而为一,用智能驾驶解放双眼双手,用智能座舱解放注意力,用智能服务解放全部身心。以“新一代智能汽车人”的温暖感知,主动陪伴用户,做最懂他们的智能出行伙伴。

在用户分享环节,一位资深媒体车主表示:“高阶自动驾驶功能是吸引我购买摩卡最大的原因之一。摩卡的表现已达到了行业领先水准,在全路况自动驾驶层面拥有显著优势,包含超车,以及完成超车后的返回车道等方面,摩卡都做得更好,尤其在快速通过大角度弯道时,还会主动降速行驶,非常体贴,也建议大家在提车之后,着重去体验这些方面摩卡的表现。”

此外,WEY摩卡还围绕七大场景打造智能化体验,让智能化不再是“组装式”的功能堆砌,而是打通数据链路、挖掘使用场景、从云端到C端的落地。基于AI、大数据和FOTA的主动学习和自主进化能力,WEY摩卡可以更高效、精准的挖掘用户潜在需求,并通过产品和技术的迭代、优化用户的智能驾驶体验,深度挖掘和培育用户的智能出行习惯和需求,真正做到“想你所想,思你所思,洞察于心,适时回应”。 

探寻爱车“源生地”,增强品牌信任感

工欲善其事,必先利其器。卓越的产品品质是WEY摩卡能够获得广大消费者青睐的根本;而先进试验方法的应用,则是保证和提升产品品质的基石。在本次“摩术师大会”活动中,WEY品牌还带领50位车主一同走进WEY摩卡的技术试验基地——长城汽车技术中心,通过近距离参观风洞、EMC、NVH三大行业领先实验室,共鉴WEY品牌硬核的技术研发实力、严苛的试验验证体系及优于行业的质量管理体系。在参观完后,“摩术师”们纷纷赞赏不断,对WEY品牌的技术实力及产品品质信心大涨,对WEY品牌的信任度也急速攀升。

在愈发激烈的市场竞争环境下,提升品牌温度是时下重要的课题。唯有坚持以高质量发展为核心、以用户需求为指引,WEY品牌的可持续发展之路方能越走越宽。未来,<a class="hidden" href="http://caryichecom/WEY/" title="WEY" data-keyType="MasterBrand" data-id="

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