贺飞人物简介

贺飞

贺飞，男，评剧作曲工作者。山西省汾阳市人。贺飞先生是著名评剧作曲家。他毕生致力于评剧音乐的全面发展及评剧男生唱腔的改革。吸收兄弟剧种的板式，融入歌剧写作的技法，尝试多调性、多调式的唱腔，使评剧从“半班戏”逐步变成了行当齐全，板式丰富，具有正调、越调、反调、凡字调四大声腔体系的大剧种。其中，男声越调的、；男声反调的、及凡字调均由他首创。他留下了独立创作和参与创作的《秦香莲》《乾坤带》《金沙江畔》《钟离剑》《孙庞斗智》《家》《向阳商店》《阮文追》《高山下的花环》等几十出剧目。特别是他在《金沙江畔》《高山下花环》中塑造的评剧革命军人的音乐形象生动感人，至今久演不衰，脍炙人口。他的一生是为评剧音乐倾情奉献的一生，他为继承和发展评剧声腔艺术做出了诸多有益的探索和宝贵的贡献，在评剧音乐史上留下了永恒的足印。

中文名：贺飞

国籍：中国

出生地：山西省汾阳县

出生日期：1921年

逝世日期：2004年3月5日

职业：评剧作曲

代表作品：高山下的花环，金沙江畔

基本资料

贺飞，男，评剧作曲工作者。山西省汾阳市人。

简介

1938年至1949年在战斗剧社、西北文工团、七月剧社等，从事音乐创作、指挥、导演等。1950年随马可同志参加歌剧《小二黑结婚》的创作，1953年从中央戏剧学院歌剧系到中国评剧院投入评剧音乐改革。在他的提议下，从确立将传统唱腔降低四度的越调唱法开始，吸收兄弟剧种的板式，融入歌剧写作的技法，尝试多调性、多调式的唱腔，使评剧从“半班戏”逐步变成了行当齐全，板式丰富，具有正调、越调、反调、凡字调四大声腔体系的大剧种。其中，男声越调的、；男声反调的、及凡字调均由他首创。

特别是他在《金沙江畔》、《高山下花环》中塑造的评剧革命军人的音乐形象生动感人，至今久演不衰，脍炙人口。其中《高山下的花环》还获得1985年文化部全国现代戏曲调演的音乐设计一等奖。另外，与何为、杨培等同志合写的《评剧音乐概论》、《革新是评剧音乐的生命线》均为30万字以上的专著，为评剧发展总结了经验。

活动年表

1959年5月23日，农历己亥年四月十六日：昆曲《渔家乐》座谈会召开

北京市文联戏剧组召开昆曲《渔家乐》座谈会。欧阳予倩、范钧宏、景孤血、刘吉典、郑亦秋、胡丹佛、林涵表、高琛、安西、贺飞及外地观摩人员、记者30余人参加。

人物事迹

贺飞于1921年出生于山西省汾阳县，自幼喜好音乐，1938年赴延安进入抗日军政大学学习，从此走上了音乐道路。1939年调到八路军一二零师战斗剧社任创作员，在晋绥解放区他广泛地学习和收集民歌、道情、_户等民间音乐素材，并编演、歌颂解放区的新生事物。1945年加入中国***，1950年进入中央戏剧学院歌剧系进修，学习期间参与了歌剧《小二黑结婚》的音乐创作。1953年作为新音乐工作者随马可先生来到中国评剧院，投入到戏曲音乐改革的工作中。1955年后担任中国评剧院艺术处处长，成为评剧音乐革新的****。

几十年来，贺飞先生在继承评剧传统的基础上博采众长，推陈出新，为评剧事业做出了重要的贡献。归结起来，主要体现在以下几个方面：

一、改革男腔，带动评剧音乐的全面发展

上世纪五十年代初期，评剧还是以“三小”（小旦、小生、小花脸）为主的地方戏，女生唱腔丰富，而男生唱腔基本上只有一种板式，即小生板，且与女生同腔同调。男生在评剧舞台上处于从属地位，因而评剧被称为“半班戏”。为改变这种局面，建立和完善男生行当，贺飞先生与同事们一道展开了卓有成效的探索。

①改调易弦1954年在整理恢复《秦香莲》一剧时，贺飞发现一些低嗓男演员采用走低腔的“越调唱法”以适应同台演出的高嗓女演员。在此基础上，他借鉴西洋歌剧中声高划分的理论，按男女声的音高相差四、五度的道理，采用上五度关系调记谱，降四度定调的办法终于解决了男女同腔同调，男生唱不上去的困难，解放了男生，扩展了音域。为使伴奏配套，贺飞先生受山西梆子大板胡的启发，提议制作男腔专用的板胡，又取得了成功，这样一来评剧就产生了低四度定调的男腔“越调”和与之相匹配的大板胡，从此打开了男生各个行当顺利发展的大门。

②移植女腔用“改调易弦”解决了男声新的定调方法之后，要丰富男腔旋律又不失评剧的传统风格，贺飞首先选择了就近移植女腔。女腔的基础板式是，观众非常熟悉。在移植时，他采用了的基本格式，旋律上适应男腔的条件和音区，用越调行腔并加以变化，例如《秦香莲》一剧中陈世美的唱腔首次移植了女腔，并根据演员的音域调整了落音，得到了观众的认可。通过移植女腔的试验，开启了男声唱腔成套发展的思路。

③移植女腔反调在一出戏里往往是女主演的核心唱段，根据女腔正调转反调的规律，1955年贺飞与著名演员魏荣元合作在《朱痕记》一剧中成功地创作出男腔，演唱起来同女腔反调一样风格浓郁，味道醇厚。男腔反调丰富了评剧老生的音乐形象，为评剧男生走上主演的地位奠定了基础。评剧音乐由此大胆地使用转调这种形式，带动了唱腔的大幅度突破与发展。

二、博采众长，丰富评剧音乐

①吸收唐山皮影戏本着“输血也要对型号”的精神，贺飞一直重视对民间音乐的学习和吸收。他曾和音乐组的几位同志扛着笨重的钢丝录音机两下唐山采风，收集了长达八小时的唐山影调音乐素材，然后在创作中逐步吸收。他们首先在《向阳商店》中把皮影的甩腔运用到反面人物傅桂香的唱段中，再进一步把皮影腔加以改编，运用到一些主要人物的唱段中。如《会计姑娘》中李秀英的重点唱段。在《成兆才》一剧里，则把皮影音调作为素材运用男生唱腔中，创作了成兆才的重点唱段《瞎子歌》。

更值得一提的是，新派著名的其主要来源是皮影戏中的，又含有山、陕梆子、_户、秧歌、道情等民间音乐的成分，颇有西北燕乐的风格。的创作充分体现了贺飞先生对民间音乐的厚积薄发，自其于1960年创作出来后至今在许多戏及各种行当中都使用过。

②开掘西路评剧1958年，评剧院开始对绝响于舞台几十年的西路评剧（北京蹦蹦）进行挖掘整理。贺飞领导音乐组成员参与创作了《花亭会》、《孙继皋卖水》等传统西路剧目，同时根据西路评剧粗犷、质朴，喜剧性强的优长和板式简单、抒情不足的弱点，取长补短，大胆进行创新。如《向阳商店》一剧中，曾广为流传的“夸手”唱段，就采用了移位、临时变调等作曲手法使西路唱腔的情绪层层推进，激昂起伏，取得了极好的效果，至今流传。

③重视民歌、曲牌的发展为弥补板式变化体剧种旋律性不足的缺点，贺飞先生也非常重视民歌和民间曲牌的吸收与再创造。1958年在排练关汉卿的《调风月》时，为了刻画燕燕这个活泼可爱的小姑娘的性格，给她设计了一个民歌风味很浓的插曲叫“蜻蜓调”，后来这个插曲在**《花为媒》中被采用，成为新派唱腔里较有色的一个新曲牌。

传统的曲牌红火热闹，乡土气息浓；贺飞在1962年曾把它用在《孙庞斗智》一剧中，生动地体现了孙膑身残志坚的乐观精神。

类似的例子还有很多，说明评剧音乐以板腔体为主，辅之以民歌曲牌的做法是有益的，是对评剧音乐的丰富与发展。

三、激情满怀，谱写时代音调

贺飞十六岁参加革命，当他还是一名文艺兵的时候，看到千千万万的战士怀着激动的心情观看他们编演的民间戏曲节目时，感触颇深，他认识到“革命也是需要音乐的。”当年贺飞在中央戏剧学院深造时，曾观看了新凤霞主演的《刘巧儿》和韩少云主演的《小女婿》，听到她们的唱腔是那样清新，唱的又是新人新事，贺飞被感动了，“拥有大量观众的评剧现代戏是大有可为的呀！”正是这种燃起的激情使他全身心地投入到评剧每一出戏的创作中。

建国十周年，剧院排演大型现代戏《金沙江畔》，剧中所描写的红军部队正是贺飞当年所在部队的前身，他倍感亲切。同时戏曲如何表现现代生活？怎样使原有的音乐形式适合于表现新人新事？这样的难题摆在了面前。联想到歌剧、**音乐中常用的“主题音乐变奏发展”的手法，贺飞认为要运用某种时代音调，贯穿全剧，唤起观众对某一历史时期的回忆是适合于评剧现代戏的创作的。于是选用《三大纪律八项注意》的旋律，代表红军长征时期的特色音乐作为全剧的主题音调贯穿发展，每一次变奏都尽量与评剧音乐紧密结合，融为一体。他还把进行曲，三拍子节奏，领唱、合唱都引入到评剧中来塑造红军干部战士的音乐形象。最令人难忘的是政委谭文苏所唱的“高原风景极目望”这段评剧男腔首创的抒情慢板，贺飞在谱写这段唱腔时，追忆峥嵘岁月，旋律奔涌而出。他运用了传统男腔的音乐语汇，又突破了传统慢板的结构形式和弱拍起唱的习惯，同时借鉴了抒情歌曲的写法，因而使唱腔新颖大方，气势豪迈，经马泰演唱后成为经典评剧唱段，至今仍广为流传。

建国三十五周年之际，中国评剧院排演大型现代戏《高山下的花环》（简称《花环》），是评剧艺术在二十世纪八十年代的新开拓，也是贺飞创作上的高峰。《花环》文学本所提供的“诗的意境”和“群像结构”对评剧音乐的时代感和创新也提出了很高的要求。要塑造一群同穿军装，但性格各异的人物形象，过去的手段已显不足，为此，贺飞和他的同事们一道又展开了新的探索。在创作中贺飞除了运用国际歌的某些音调作为时代音乐的背景之外，还根据每个演员的音域、音色、演唱风格分别定调。全戏男腔的定调为C、D、E、F、G、A六个调，仅赵蒙生一人就唱了四个调；又运用了徵、羽、宫、商四种调式来丰富旋律色彩。这种多调式并存、多调性灵活转调的尝试为创作风格新颖的唱腔提供了广阔的空间，成功地塑造了一批令人难忘的军民形象。

《高山下的花环》在1985年文化部举办的全国现代戏曲调演中获得演出一等奖及十三个单项奖，其中就有贺飞及合作者的音乐设计一等奖。

四、创新求索，打造评剧风格

贺飞先生认为，所谓风格是在不断革新的运动中得到保持，而不是固定不变、停滞不前的，关键是让革新永远姓“评”，永不脱离评剧观众。本着这样的思路，他每创必有新意，又不失评剧风格。一段词他可以日以继夜地反复琢磨半个月甚至二十天才拿出来，达到了废寝忘食的地步。六十年代前半期，评剧男演员在首都舞台上担纲主演了《向阳商店》、《钟离剑》、《孙庞斗智》、《阮文追》等一批反响热烈的剧目，这些剧目都倾注了贺飞的心血。著名评剧老生马泰就是在这些剧目中成长起来的，他曾坦率地说：“没有贺飞创腔，就没有我马泰”。

当然，革新的道路上也会有挫折。在完成《金沙江畔》后，文化界某领导批评他把评剧改得“歌不像歌，戏不像戏”，他一连几天吃不下，睡不着，暗自落泪；爱人舒克女士在最艰难的革命岁月里都从未见他流过泪，因此非常诧异，经过她的一番劝解和胡沙老院长的鼓励，贺飞坚定了革新的信念，他说：“只要观众喜欢，剧院还有一个人支持，我就要干下去！”

从他1953年进评剧院到1959年创作《金沙江畔》，再到上世纪八十年代创作《高山下的花环》，我们可以清晰地看到他在评剧声腔的革新方面所迈出的几大步，尤其是男腔的发展过程：从男女同腔同调到男声转为上五度关系调唱“越调”，这是第一次革新；在越调的基础上再转一个上五度唱“反调”，这是第二次革新：在《高山下的花环》中男腔可以上、下五度随意转调，并根据刻划人物的需要定不同高度的调门，这是第三次革新。

男腔的发展又反过来促进了女腔的发展，使女腔在六十年代也更加丰富多彩，如、都是女腔首创，又很快被男腔移植。剧院一度出现了男腔与女腔交叉革新，相互促进的局面，评剧各行当也随之建立起来，评剧声腔艺术得以全面发展，成为全国知名的大剧种。

贺飞为人性格耿直率真，做事富有激情。业务上他常常为争取音乐创作时间与导演“论战”，对不过关的唱词绝不“放行”。唱词定下来之后反复推敲，一段词能写六稿之多。经常是半夜唤起老伴舒克听腔，然后唱给演员、伴奏员听，广泛争求他们的意见。平日里乐于助人，邻家的老人生病，他背起就走，看完病又从医院背回来。看到别人浪费粮食，他能气得鼓鼓的。总之他是个热爱生活的性情中人。

年过花甲之后，他还辛勤笔耕十几年，参与了《中国戏曲音乐·北京卷》、《戏曲志》、《中国评剧院史》等多部书的编写工作。其中《革新是评剧音乐的生命线》一书较为系统地总结了他和同事们的实践经验。

2004年的3月5日，贺飞先生永远地离开了我们，留下了他创作和参与创作的《秦香莲》、《乾坤带》、《金沙江畔》、《钟离剑》、《孙庞斗智》、《家》、《向阳商店》、《阮文追》、《高山下的花环》等几十出剧目。他的一生是为民族音乐、评剧音乐倾情奉献的一生，他为继承和发展评剧声腔艺术做出了诸多有益的探索和宝贵的贡献，在评剧音乐史上留下了永恒的足印。

　　《小二黑结婚》是赵树理的文学作品中最知名的一部，曾多次被搬上戏剧舞台。

　　剧情是：1942年，山西某抗日根据地的刘家峻山村里，民兵队长小二黑与同村姑娘于小芹相爱，却遭到双方父母的反对。二黑的父亲二孔明还私下给二黑收了个童养媳；小芹的母亲三仙姑由于贪财礼，逼小芹嫁给吃喝嫖赌的吴广荣。一天夜里，二黑和小芹正在商量终身大事时，却被早已垂涎小芹的地痞金旺等捆住，借机陷害。幸得区长及时赶来逮捕了一向欺压百姓的金旺，当众教育了二孔明和三仙姑，并批准了小二黑和于小芹结婚。

　　歌剧版的剧本由中央戏剧学院歌剧系根据赵树理同名小说集体改编，中央戏剧学院歌剧系1953年1月首演于北京，田川、杨兰春执笔改编，马可、乔谷、贺飞、张佩衡作曲。此剧音乐吸收了山西民歌和山西梆子、河南梆子等素材，以歌曲联缀为主，借鉴戏剧中板腔体的结构发展唱段，具有浓郁的地方特色和淳朴的乡土气息。剧中的代表唱段《清粼粼的水来蓝莹莹的天》成为不朽名段。

　　此剧的豫剧版是田川、杨兰春根据自己的同名歌剧改写的，1953年河南省歌剧团首演于开封，赵世伟、刘凌饰小二黑，魏云饰小芹，导演杨兰春。后成为河南省豫剧三团的保留剧目，柳兰芳饰演的小芹深受欢迎。

　　中国评剧院和沈阳评剧院均有改编本演出，新凤霞和韩少云以不同的流派唱腔征服了观众，赵丽蓉的三仙姑也为人称道。

《黄金人生》真正的财团的女儿是妹妹智秀。

姐姐智安和妹妹智秀两人都是在普通家庭长大的，但是其实妹妹智秀是智安妈妈捡来的，原来是当时财团智秀的妈妈带她出门之后，被一个见财起意的女人看中了智秀头上戴的粉水晶的头饰，所以她将妹妹抱走摘掉了头饰还将她抛弃在公路上。

所以妹妹智秀一直以为自己是普通家庭的出身，但是她的出身非常好是财团的女儿。但是因为当时财团在认回女儿的时候她的妈妈有所顾虑；

因为当时她的亲生女儿智安因为社会的不公正所以丢了工作而且还欠了很多钱，所以当时智安是处于生活的低谷期的，考虑到女儿生活的这样惨所以她才推智安推去了豪门，她想让这样凄惨的女儿能够得到一个好的人生。

中国歌剧的发展历程

资源与环境工程学院--安全工程0902班

彭嘉--200901145076

在所有“舶来”的音乐体裁样式中，“opera”大约最令国人感到陌生隔阂。别的暂且不提，仅从“opera”被翻译成“歌剧”一事便可看出其中存在的误解。“opera”一词不仅原本并没有“歌剧”的意思（源出意大利语opus――“作品”的复数形式），而且就其真正的内涵而言，也绝不仅仅意味着“歌唱的（或带歌的）戏剧”。或许，opera的本来含义更接近“音乐戏剧”，但这又会与瓦格纳的“Musikdrama”（通译为乐剧）相混淆。无论如何，opera在中文语境中既已约定俗成被称为“歌剧”，我们对此当不必过份认真。毕竟，“名”与“实”，称呼与本质，并不是一码事。但是，中文里找不到opera的确切对等词这一事实提醒我们，“歌剧”是一门“异种”艺术样式，如想求得对它的理解和认识，可能需要我们双倍的努力和耐心。

歌剧的这种“异种禀性”从某种意义上决定了我国歌剧事业的举步维艰。曾几何时，我国音乐界中对歌剧“民族化”的争论何其热烈，但最终却无法达成有说服力的结论；歌剧的发展与我国传统戏曲的关系似乎永远是一个“剪不断，理还乱”的难题；也曾听到过一种论调，认为中国歌剧的关键是“宣叙调”问题的突破；还有许多人想当然地一概而论，西方歌剧重“乐”轻“戏”，戏剧价值很值得怀疑。而当上述（此外还有很多）问题还没有来得及在理论上得到真正澄清时，我们的耳旁又斜杀出一个“程咬金”的声音：“音乐剧”正跃跃欲试登场亮相。“音乐剧”的商业效应和艺术魔力，冲击着我们原本并不成熟、并不稳固的音乐戏剧观念，因而歌剧究竟是什么，在当前似乎越发变得扑朔迷离起来。

另一方面，歌剧在所有重要的西方音乐体裁中，又是一个身份最为暧昧的“杂交”品种，这也在很大程度上阻碍了人们真正有效地触及歌剧的本质。我们现在所熟悉的音乐分析方法，大多是针对以器乐作品为中心而发展起来的工具模式，因而在面对歌剧音乐时，不是“文不对题”，就是“捉襟见肘”。“纯音乐”的耳朵所习惯寻找的，是音乐中的“有机统一”或“深层结构”，面对歌剧中伴随剧情的音乐进展，所感到的往往是茫然不知所措。反过来，持“纯戏剧”观念的人们也经常指责歌剧的惯例和手法没有生活根基，缺乏可信性。我们还时常听到一种大家都认可的说法――“歌剧是将音乐、戏剧、文学、舞蹈、美术等融为一体的综合性舞台艺术”。但其实，这种歌剧定义与其说它发人深思，不如说它妨碍我们进一步思索。

二十世纪中国歌剧创作的拓荒者是黎锦晖，他创作了儿童歌舞剧《麻雀与小孩》《小小画家》等共12部，在当时的中国曾产生了巨大影响，并为中国歌剧创作开了先河。1934年聂耳和田汉推出《扬子江暴风雨》，这种“话剧加唱”的做法后来也成为一种较为普遍的歌剧结构形式。从三十年代中期起，上海、重庆一些专业作曲家在创造民族歌剧方面作了不同方式的探索，出现了《西施》(陈歌辛，1935)、《桃花源》(陈田鹤，1939)、《上海之歌》(张昊，1939)、《大地之歌》(钱仁康，1940)、《沙漠之歌》(王洛宾，1942)等作品，其中大多借鉴西洋大歌剧的创作经验，力图解决音乐戏剧化问题。在这些作品中，成就较高、影响最大者，当推黄源洛的《秋子》。在延安也出现了《农村曲》(向隅等作曲)和《军民进行曲》(星海作曲)这两部作品。不久，在延安秧歌运动基础上产生的秧歌剧《兄妹开荒》(安波作曲)、《夫妻识字》(马可作曲)这种载歌载舞、新颖活泼的广场歌舞剧形式，改变了中国歌剧艺术的发展方向并且直接孕育着大型歌剧《白毛女》(马可等作曲)的诞生。《白毛女》在我国歌剧史上是一座里程碑式的作品，它标志着中国歌剧终于寻找到了自己独特的发展道路，形成了自身鲜明的美学品格。继《白毛女》之后，又出现了《刘胡兰》(罗宗贤等作曲)

《赤叶河》(梁寒光作曲)等优秀剧目。后来歌剧史家把从《兄妹开荒》到《白毛女》《刘胡兰》《赤叶河》等优秀剧作在短时期内连续出现称为“第一次歌剧高潮”。

人民共和国成立以后的十七年中，我国歌剧创作在创作思维上形成几种不同的方式：一种是继承戏曲传统，代表性剧目有《小二黑结婚》(马可等作曲)、《红霞》(张锐作曲)、《红珊瑚》(王锡仁、胡士平作曲)、《窦娥冤》(陈紫等作曲)；一种是以民间歌舞剧、小调剧或黎氏儿童歌舞剧作为参照系，创作新型歌舞剧，其代表作为《刘三姐》；一种是以话剧加唱作为自己的结构模式，其代表作为“文革”后出现的《星光啊星光》(傅庚辰、扈邑作曲)；一种以传统的借鉴西洋大歌剧为参照系，代表作有《王贵与李香香》 (梁寒光作曲)、《草原之歌》(罗宗贤作曲)、《望夫云》(郑律成作曲)、《阿依古丽》(石夫、乌斯满江作曲)；最后一种是以《白毛女》创作经验为参照系，在观念和手法坚持以内容需要为一切艺术构思的出发点，既不受制于、也不拒绝任何一种手法，只要内容需要，可以兼取西洋歌剧手法、板腔手法或话剧加唱手法。这种创作模式有两部歌剧杰作——《洪湖赤卫队》(张敬安、欧阳谦叔作曲)、《江姐》(羊鸣、姜春阳、金砂作曲)，足可证明其卓有建树。

到了新时期，由于歌剧生存环境的变化和艺术观念、歌剧趣味的发展，歌剧创作出现了明显的两极分化的趋势：

一种是雅化趋势，即沿着严肃大歌剧的方向继续深入开掘，把歌剧综合美感在更高审美层次达到整合均衡作为主要的艺术探索目标。这种探索的早期成果是《护花神》(黄安伦曲)、《伤逝》(施光南曲)，随后是《原野》(金湘曲)、《仰天长啸》(萧白曲)、《阿里郎》(崔三明等曲)、《归去来》(徐占海曲)，到了九十年代之后，又有《马可孛罗》(王世光曲)、《安重根》(刘振球曲)、《楚霸王》(金湘曲)、《孙武》(崔新曲)、《张骞》、《苍原》(徐占海等曲)、《鹰》（刘锡金曲）、《阿美姑娘》(石夫曲)等作品。就其思想性、艺术性和歌剧综合美的高层次营杂邙论，《原野》、《苍原》、《张骞》可视为新时期严肃大歌剧创作的高峰。

另一种是俗化趋势，即把美国百老汇音乐剧作为参照系，探索在中国发展我们自己的通俗音乐剧的途径。这方面最早的成果是八十年代初的《我们现代的年轻人》(刘振球曲)、《风流年华》(商易曲)和《友谊与爱情的传说》(徐克曲)，此后这类探索贯穿于整个八九十年代，公演过的新剧目不下百部，但鲜有成功者。

继歌剧《白毛女》之后，我国的歌剧有了很大发展。并逐步向歌剧的中国作风和中国气派等方面不断迈进。歌剧音乐也在继承传统和借鉴外国歌剧的成功经验方面作出了一些新的大胆的尝试，并出现了一大批以反映中国人民革命和建设为内容的优秀歌剧。其中一些歌剧选曲在全国人民中间广泛流传，成为我国社会主义时期音乐的重要组成部分。 新中国建立后，随着专业歌剧团体的建立和演出的“剧场化”，在继承革命歌剧革命传统的同时，出现了《王贵与李香香》（五幕，于村根据李季的原诗编剧，梁寒光作曲。1950年由北京人民艺术剧院首演）、《小二黑结婚》（五幕，中央戏剧学院歌剧系根据赵树理的同名小说集体改编，田川、杨兰执笔，马可、乔谷、贺飞、张佩衡作曲。1953年于北京首演）、《刘胡兰》（二幕，于村、海啸、卢肃、陈紫等改编。陈紫、茅沅、葛光锐等作曲。中央实验歌剧院1954年于北京首演）和《草原之歌》（六幕五场，任萍编剧，罗宗贤作曲，1955年中央实验歌剧院于北京首演）、《星星之火》（侣朋等编剧，李劫夫作曲）等。 1957年，中国剧协、中国音协联合召开了“新歌剧讨论会”，对1949年以来的当代歌剧发展进行了广泛地探讨，在此后的10年间又出现了一批优秀作品。如《红霞》（石汉编剧，张锐作曲，1957年首演）、《洪湖赤卫队》（竹本和、杨会召编剧，欧阳谦叔、张敬安作曲，1959年首演）、《哑姑泉》（张万一、张沛编剧，张沛、张文秀、李秉衡作曲，1959年首演）、《柯山红日》（陈其通编剧，庄映、陆明作曲，1959年首演）、《红珊瑚》

（赵忠、钟艺兵等编剧，王锡仁、胡士平作曲，1960年首演）、《窦娥冤》（侣朋根据关汉卿原作编剧，陈紫、杜宇作曲，1960年首演）、《刘三姐》（柳州市《刘三姐》剧本创作组创编，广西壮族自治区《刘三姐》汇演大会改编，1960年首演）、《江姐》（严肃根据长篇小说《红岩》编剧，羊鸣、姜春阳、金砂作曲，1964年首演）、《阿依古丽》（海啸编剧，石夫、乌斯满江作曲，1966年首演）等。

在中国歌剧史上，这10年是大丰收的10年。从宏观上看，这批歌剧在表现题材和内容上，比建国初期有了较大的开拓，在继承民族传统方面也有新的探索，成果是喜人。其中《红珊瑚》、《洪湖赤卫队》和《江姐》尤为突出，在社会上反响最大。 综观我国五、六十年代的中国歌剧，可以说我国的音乐工作者在这一领域里的探索和实验所取得的成绩和成功是十分喜人的，这些歌剧之所以成功，在音乐上最主要的经验就是突出了民族化和群众性。在歌剧音乐创作上，“民族化一直是重视和贯穿在歌剧创作的实践中并且是有成绩的”（梁寒光《歌剧民族化问题及其他》1961年11月《文汇报》）。安波也认为：“提倡民族化是与全盘西化的错误思想对立的，其对立之处，不在于要与不要外国的东西，而在于如何要法。„„如果能和民族特点相结合，经过一定的民族形式，做到完全地恰当地统一，那么，这就是正确的要法”（《关于新歌剧的提高问题》）我国五、六十年代的歌剧创作，基本上遵循了这一规律去进行的，那么多的歌剧唱段在人民中间广泛流传，就是因为这些唱段优美、流畅的旋律以及所塑造的艺术形象，反映了人们的现实生活并深深地打动了他们的心。

当历史进入到80年代前后，我国人民的政治、经济和文化生活都发生了历史性转折，我国的歌剧艺术在经过“文革”10年的停顿后也得到了恢复和发展，并且在美学观念、创作风格、表现手法等方面都经历了一场程度不同的变革。据不完全统计，这一时期在全国各地共上演了约200余部歌剧作品，其数量之多是惊人的。其中以《伤逝》（王泉、韩伟根据鲁迅同名小说编剧，施光南作曲）、《芳草心》（根据评弹和话剧《真情假意》改编，向彤、何兆华执笔，王祖皆、张卓娅作曲）、《火把节》（陆 编剧，金午、杨宝智作曲）、《第一百个新娘》（胡献廷、徐学达等编剧，王世光、蔡克翔作曲）、《原野》（万方根据曹禺同名话剧改编，金湘作曲）、《情人》（刘文玉、鲁东勇编剧，雷雨声、杨余燕作曲）、《牛郎织女》（吴祖光所编诗剧，陈远林作曲）、《深宫欲海》（冯柏铭编剧，刘振球作曲）以及《仰天长啸》（郁文编剧，萧白作曲）、《山野里的游戏》（王廷松、徐立根编剧，李黎夫、彭川作曲）等。

还值得提出的是在80年代中出现的一部我国歌剧史上比较特别的“歌舞故事剧”——《搭错车》，以其进入万人体育馆的大胆之举和超千场的演出记录，在全国引起了轰动和反响，令人震惊。

1990年在湖南株州召开的“全国歌剧观摩演出”可以说是对粉碎“四人帮”以后我国歌剧创作与表演的一次检阅和总结。这次观摩会中演出的15部歌剧，在题材的主旋律与多样化、在探索严肃大歌剧的新高度以及在音乐剧的创作等方面所取得的成绩是喜人的。其中《海篷花》（赵振胜、傅清泉编剧，郑兵作曲）、《桃花渡》（李静林、余清泉编剧，吕冰作曲）、《征婚启事》（邓海南编剧，冬林作曲）、《木棉花开了》（王鸿编剧，薛彪作曲）以及《人间自有真情在》（陈振华、姜述宝编剧，王猛作曲）等从不同的侧面反映了改革开放后的现代生活和时代风貌。而《从前有座山》（张林枝编剧，刘振球作曲）、《阿里郎》（余京连、金哲学等编剧，崔云明、安国敏、许元植、崔昌逵作曲）、《归去来》（丁小春编剧，徐占海作曲）以及《青稞王子》（栗粟、刘光弟编剧，林一、董秉常作曲）等则用现实主义手法来描写远古神话故事，并在结构、样式等方面呈现出多样化的趋势。特别是在探索严肃大歌剧的新高度方面，如《从前有座山》、《归去来》和《阿里郎》等都取得了突破性的进展。《人间自有真情在》、《海篷花》等则是十多年来音乐剧创作的一个总结。

综观80年代前后我国的歌剧音乐创作，在突出主旋律，站在时代高度和突出歌剧的音乐性等方面所取得的成绩，是建国后歌剧创作的一个高峰，但是这些歌剧与建国后五、六十年代的歌剧创作相比，还远不如其在人民群众中间的影响，原因应是多方面的，其中最主要的原因当是作者对作品的时代精神的创造性与音乐语言和音调的创新问题以及在突出作品的个性等方面还没有得到很好的解决，有相当一部分作品还没有进行很好的精雕细刻，因此在艺术上显得比较粗糙

《小二黑结婚》是赵树理的文学作品中最知名的一部，曾多次被搬上戏剧舞台。

剧情是：1942年，山西某抗日根据地的刘家峻山村里，民兵队长小二黑与同村姑娘于小芹相爱，却遭到双方父母的反对。二黑的父亲二孔明还私下给二黑收了个童养媳；小芹的母亲三仙姑由于贪财礼，逼小芹嫁给吃喝嫖赌的吴广荣。一天夜里，二黑和小芹正在商量终身大事时，却被早已垂涎小芹的地痞金旺等捆住，借机陷害。幸得区长及时赶来逮捕了一向欺压百姓的金旺，当众教育了二孔明和三仙姑，并批准了小二黑和于小芹结婚。

歌剧版的剧本由中央戏剧学院歌剧系根据赵树理同名小说集体改编，中央戏剧学院歌剧系1953年1月首演于北京，田川、杨兰春执笔改编，马可、乔谷、贺飞、张佩衡作曲。此剧音乐吸收了山西民歌和山西梆子、河南梆子等素材，以歌曲联缀为主，借鉴戏剧中板腔体的结构发展唱段，具有浓郁的地方特色和淳朴的乡土气息。剧中的代表唱段《清粼粼的水来蓝莹莹的天》成为不朽名段。

此剧的豫剧版是田川、杨兰春根据自己的同名歌剧改写的，1953年河南省歌剧团首演于开封，赵世伟、刘凌饰小二黑，魏云饰小芹，导演杨兰春。后成为河南省豫剧三团的保留剧目，柳兰芳饰演的小芹深受欢迎。

中国评剧院和沈阳评剧院均有改编本演出，新凤霞和韩少云以不同的流派唱腔征服了观众，赵丽蓉的三仙姑也为人称道。

     上期我们讲到赫尔墨斯偷牛和解救伊俄。这一期给大家讲讲赫尔墨斯和金苹果的故事。也就是著名的帕里斯的裁决。三位女神因为金苹果的归属，最终导致了美丽的海伦被劫持，从而引发了长达十年的特洛伊战争。这个故事熟悉西方美术史的朋友们应该不会感到陌生。各个时期数不清的著名画家（鲁本斯、洛兰、安东尼华多）都创作过这幅画。很多这个题材的名画被世界各大博物馆收藏。

     故事是这样开始的，美丽的女神忒提斯是海神涅柔斯和多丽斯的女儿，他们有50个女儿，都是美丽的水神。忒提斯是他们女儿中最漂亮最贤惠的一个。海神波塞冬和宙斯兄弟俩都追求过忒提斯。但是普罗米修斯告诉宙斯，忒提斯将来的儿子会比他的父亲更强大更厉害，会推翻他的统治。为避免宙斯的王位不保，因此建议宙斯把忒提斯嫁希腊英雄的国王帕琉斯为王后。但有一个条件，就是帕琉斯要战胜忒提斯。因为帕琉斯毕竟是人间的一个凡人。而一个凡人要迎娶一个女神，总得有点儿本事吧！

     帕琉斯得知这个神谕后，想了一个办法，他藏在忒提斯常常休息睡觉的山洞，趁她睡觉的时候紧紧抓住了她。无论忒提斯如何变幻形象，变成母狮，水蛇和海水，帕琉斯都没有放手，就这样，帕琉斯胜利了，可以光明正大的迎娶海洋女神。说到忒提斯可能有些听众不是很熟悉，但是他的儿子阿喀琉斯那可是大大的有名。阿喀琉斯之踵，就是说他的脚后跟，通常指致命的缺陷。他在特洛伊战争中是希腊联军勇冠三军的大英雄，最后被阿波罗用神箭射中脚踵，一代名将就此陨落，这是后话。

    接着就举行盛大的婚礼，婚礼在半人马喀戎的山洞里举行。喀戎的故事我们以后也会讲到。他们的婚礼，邀请了奥林匹斯山上的众多大神参加宴会。但是却单单没有邀请争执女神厄里斯。厄里斯很生气，决定报复他们。但是她又不能像齐天大圣孙悟空一样，大闹一场。她是不合女神，挑起争端是拿手好戏。她从赫斯佩里德斯的果园（就是盖亚送给宙斯和赫拉的结婚礼物的那个果园）里摘了一只金苹果。刻上“献给最美丽的女神”，放在宴会最中央的桌子上然后消失不见。众神发现后，就开始议论这个金苹果谁有资格拥有。三位地位显赫的女神： 赫拉、雅典娜、维纳斯都认为金苹果理所当然是自己的，互不相让，最后他们让宙斯评判。

     宙斯一看，一个是自己的姐姐和王后，另外两个都是自己的女儿，其中一个甚至传闻是自己的姑妈，都是一家人。就一个金苹果给谁啊。再说这根本也不是苹果的事，自家的果园有的是，这事关宙斯家三位女神的芳名，实在是不好裁判。

     清官难断家务事，神仙也不例外。宙斯决定，这个裁判让别人来做。就想起了自己聪明儿子赫尔墨斯，于是派他去找特洛伊国王的儿子帕里斯做裁判。由他裁定金苹果到底应该给谁。赫尔墨斯领命后，就带着三位女神去找帕里斯。当时帕里斯刚刚结束在伊德山放牧流亡的生活，正在回特洛伊王宫的路上 。他走到林翠山谷的时候，突然听到大地发出低沉的震动，天空彩虹云集，天象奇异。正在惊愕间。只见赫尔墨斯拿着双蛇盘绕的黄金手杖，徐徐飘落在他面前。紧接着，奥林匹斯山上的三位女神也迈着轻盈的步伐来到他面前。女神的光彩让帕里斯几乎睁不开双眼，无法呼吸。这时赫尔墨斯赶紧说：牧羊人帕里斯，不要害怕。女神到你这里来，是让你做他们的裁判。宙斯选中了你，由你来裁决她们中谁是最美的女神，宙斯会保护你，不要害怕。说完，赫尔墨斯退到一旁。赫尔墨斯的这番话让帕里斯回过神来，打消了逃跑的念头。他抬起双眼，开始打量这三位女神。

    她们都超凡脱俗，美貌绝伦。每位女神身上都散发着奇异的光晕。他看她们第一眼时，就想说她们每一个都称得上最美。当他的目光在她们身上停留的越久时，就觉得这一位最美，一会儿又觉得另一位最美。可是他又逐渐发现其中一个比另外一个更年强、更妩媚、更典雅。帕里斯根本无法判断谁才是最美的女神。压根就拿不定主意。

    我们先把这三位女神介绍一下 

    第一位，第三代天后赫拉，是克罗诺斯（Cronus）和瑞亚（Rhea）的大女儿，同时又是宙斯的王后。没错，宙斯就是娶了他的亲姐姐。这在希腊诸神中很常见，肥水不流外人田吗。确切的说她既是宙斯的姐姐又是妹妹。为什么这么说呢，因为宙斯家有个传统，要想当众神之王，只能推翻老爸的统治。宙斯的爷爷乌拉诺斯是被宙斯的老爸克罗诺斯推翻的。拿中国人的话说，就是弑君篡位。宙斯也是推翻了他老爸克洛诺斯的统治当上众神之王的。因为爷爷乌拉诺斯预言，克罗诺斯的统治会被他的儿子推翻。所以克洛诺斯为绝后患，就决定把他的孩子全部吃掉。

    瑞亚为克洛诺斯生了五个孩子，全都是在刚出生时被父亲一口吞下。瑞亚非常伤心再也无法忍受。因此，在她生下第六个孩子也就是宙斯后，决心要保全他。瑞亚将宙斯交给了克洛诺斯大姐抚养，而将一块石头包在布里交给克洛诺斯，克洛诺斯看也不看就把它一口咽了下去。

     宙斯在克里特岛长成一个英俊健壮的青年。为了推翻父亲的统治，他去找泰坦女神美狄丝请教。美狄斯为宙斯配制了一小瓶仙药，具有催眠和催吐作用，并教他这么这么办

    克洛诺斯爱酒如命，因此身边有个专为他倒酒的小厮。瑞亚说这家伙笨手笨脚，建议克洛诺斯换一个。克洛诺斯同意以后，瑞亚将宙斯推荐给他使用。宙斯聪明伶俐，很快博得克洛诺斯的欢心和信任。终于有一天，宙斯将药混入酒中，服侍克洛诺斯喝下。很快,克洛诺斯便昏睡不醒，并不断呕吐，将吃进肚中的已长大成人的五个孩子都吐了出来 他们是赫斯提亚，德墨忒尔，赫拉，哈迪斯和波塞冬。随后，大家把克洛诺斯扔出了王宫。宙斯就当上了众神之王。因为赫拉出生比宙斯早，但是一出生就被吃掉，后来还是宙斯把她救出来，从这一点上来说，又比宙斯晚出生，所以呢，既是姐姐又是妹妹。赫拉天香国色，后来宙斯就娶了赫拉为妻，赫拉就是第三代天后。第一代是盖亚、第二代是瑞亚。

     第二位女神，雅典娜是从宙斯的身体中诞生的。宙斯的老爸乌拉诺斯预言，智慧女神墨提斯将有两个孩子，姐姐就是美丽的雅典娜，而另一个则是拥有超群的智慧、膂力过人的儿子。这个男婴在出生前就被预言，他长大后会推翻宙斯的王位。为此，宙斯感到很害怕，为了躲避这注定的命运，他用各种甜言蜜语来麻痹智慧女神墨提斯，在她还没来得及生下女儿雅典娜时，便将她吞入腹中。本以为这样就可以高枕无忧了，谁知到了雅典娜出生的时候，宙斯突然感到头痛欲裂。他把儿子火神赫菲斯托斯（贺飞斯托斯）叫来医治，火神倒是干脆，拿起一把巨斧，一斧子就劈开了宙斯的脑袋。这样，雅典娜诞生了，她全身穿着金光闪闪的铠甲，头戴闪着金色的头盔，手握长枪和盾牌，光彩照人，英姿勃发地出现在众神面前。 大家都惊呆了。可是奇怪的是，他母亲墨提斯却没有出来，仍旧留在宙斯的脑袋里，给他出谋划策。

      第三位就是爱神与美神维娜斯，关于爱神的身世有两种说法，第一种：她是宙斯和冰海女神狄俄涅的女儿，也有另一种说法，她是宙斯的爷爷克洛诺斯的女儿，论起来就是宙斯的姑妈。据说她诞生在大海的泡沫之中，很多画家以此为情节创作了作品。不过这个传说的细节很有些儿童不宜，这里就不详细说了。

    维纳斯的儿子是著名的小爱神丘比特。是维纳斯和战神阿瑞斯的孩子。

    维纳斯的美貌举世公认：

     维纳斯拥有挺拔匀称的身材和温柔秀美的脸庞，还有一头飘逸卷曲的金色长发，仿佛在她美丽的头顶戴上了王冠。维纳斯象征着世间最绝伦的美色以及永不凋谢的青春。每当她焕发着夺目的光辉，身着华丽且散发香气的衣着缓缓走来的时后，阳光会变得更明亮，花朵也变得更娇艳。跟随她左右的，是优雅的时序女神和美惠女神，她们不但陪伴着她，也服侍她，每天找出最华丽的衣服将她装扮起来，为她梳理金色的长发，再用金光闪闪的头饰将她装饰得更加夺目。

     这三位女神为了获得金苹果，分别对帕里斯开出诱人地条件。

    赫拉开始说话了：我是赫拉，宙斯的妻子。这是争执女神的放在宴会上的金苹果。它上面刻着：献给最美的女神。如果你答应把它给我。那你，尽管只是个从王宫中被驱逐的牧羊人，也能成为尘世间最富饶王国的统治者。

   “我是帕拉斯 雅典娜，智慧女神“，另一个女神说：如果你承认我是胜利者，你将赢得人类中最智慧和勇敢的荣誉，你将成为天下最伟大的英雄。

     这时，一直用眼睛说话的第三位女神朝牧羊人看过去，她面带微笑，目光中散发出让人无法抗拒的光彩。她缓缓说到：帕里斯，你不要被她们俩的承诺迷惑，它们都充满危险，而且不会成功。从我这里你将得到一件礼物，她带给你的快乐是任何东西都无法代替的，听着：我要把世界上最美丽的女人带到你怀里，她会抛弃一切甘愿做你的妻子。我是维纳斯---爱情女神。

    简单说：这三个选择分别是：无上的权利、伟大的胜利和美女的爱情。

    我不禁想问问朋友们，如果你是帕里斯，你将如何选择。

     最后，帕里斯将金苹果送给了他认为最美的女神维纳斯，从而得罪了赫拉和雅典娜；赫拉和雅典娜愤恨的转身离去，发誓要为这种侮辱 向他、向他的父亲普里阿摩斯、向特洛伊城的人民和国家进行报复并毁灭一切。而爱神也让帕里斯得到了最美丽的女人——斯巴达王后海伦——宙斯与勒达的女儿。因此引发了旷日持久的特洛伊战争。

    这场战争让希腊人和特洛伊人打了整整十年，最终奥林匹斯山上的众神也参加了战争，他们分成敌对的阵营，赫拉、智慧女神雅典娜、海神波塞冬、还有赫尔墨斯和火神赫菲斯托斯、阿喀琉斯支持希腊人，战神阿瑞斯、太阳神阿波罗、爱神维纳斯支持特洛伊人，展开了一场惊天动地的混战。

    一个不合的金苹果成为导火索，引发了旷日持久的特洛伊战争。看似好像有些无厘头。当一个人面对无上的权利、伟大的胜利、美女的爱情这三种选择，在不同的价值观的引导下，肯定有自己的答案。也许希腊人通过这个故事，表达了他们的追求和梦想。我还是想问问朋友们，如果你是帕里斯，你将如何回答，请朋友们在节目后的评论区回复。勇哥非常愿意跟大家讨论。

键盘网游类：盛世蔷薇、当大神遇到大神、猫游记、江湖遍地卖装备、苍穹之月、一 起去副本看桃花、低调是一种腔调、取个狐狸做老婆、且看花落、哪有伊人不湿鞋、千张肉骨头、指间沙、桃花夭夭、与大神JQ的日子、人生若只初相见、何以笙箫默

现代都市、青春：谁的等待恰逢花开、默言娘子先、左氏拒婚情事火龙果之恋、柠檬爱语、青苹果物语、对着左耳说爱我、杉杉来吃、美型宅男事件薄、

古代穿越：邪皇后、爆笑无良妃：我的王妃太爱钱、爱妃，听说你要爬墙？、古怪红颜、 娘子，请多指教、 害臊大侠刁姑娘、特工傻后、妃常卧底：卯上恶劣弃妃、天上掉下个帅老公（古代穿越到现代）、11处特工皇妃、妖孽庄主休要逃

这些都是我看过的，还不错，推荐给你，希望你也能喜欢O(∩_∩)O~

英文名: Eddie Kwan

国籍：中国

民族：汉族

出生地：香港

出道日期：1982年

活跃年代：1982年至今

身高： 180cm （5'11"）

体重： 67kg （152 lbs）

生日：1962年2月5日

生肖： 虎

星座： 水瓶座

学历： 香港无线第十一届演艺人员培训班 （1983年）

家庭排行： 老么 （上有二兄一姐）

婚姻状况： 已婚

家庭成员:妻子—梁安娜 （Anna） 、长女—关枫馨 （Fabienne）生于1994年 、次女—关枫盈 （Franziska）生于2001年

出道经历： 由星探发掘拍广告入行

第一支广告： 牛黄解毒片

第一部大戏：《万水千山总是情》（饰 阮文瀚）

语言： 粤语、国语

兴趣： 演戏、户外活动、唱歌

专长：演戏、运动

最想加入的行列： 歌手、运动家、从未尝过的事

喜欢的歌手： 杜德伟、田震、崔健、张学友

喜欢的食物： 四川火锅

圈类的好友： 陶大宇、欧阳震华、陈松龄、黎明、雷宇昂等

经历

[编辑本段]

关礼杰，已婚及育有二名女儿，1982年第11期无线电视艺员训练班毕业后出道，入行已超过二十年，现时为无线电视部头合约艺员。

九十年代曾拍摄多部电视剧集，担任重要角色，如《飞虎群英》、《蜀山奇侠》、台庆剧《怒剑啸狂沙》、《天伦》等，拍过《武当张三丰》后离开TVB，1996年台湾制作人杨佩佩大戏《新龙门客栈》是他最经典的代表作之一，也是离开TVB发展的第一部剧，出色的演技倍受好评，是集他在TVB演戏14年的经验、演技成熟和实力的体现，又有年龄状态的优势，是发挥得非常淋漓尽致的一部戏。其它经典代表作，如《小李飞刀》、《国际刑警》等。

曾一度淡出幕前，但近年积极参与演出，参与拍摄《黑夜彩虹》、《肥田喜事》、《珠光宝气》等TVB剧集。

评价

[编辑本段]

关礼杰已经有超过10年的演戏经验，而在生活中他还是个良夫慈父。他很年轻的时候就已结婚，和妻子Anna及女儿一家三口，其乐融融。认识他的人都说他是二十四孝父亲，女儿是他的心肝宝贝，无论女儿有什么要求，他都尽量满足，很少拒绝

电视剧

[编辑本段]

作品

2008年《母亲的忏悔》《疑情别恋》

2007年

《新包青天·白龙驹》饰 沈让

《珠光宝气》（TVB）

2006年

《鬼厉魂》

《封神榜》饰伯邑考

《北极光》饰孙毅

《肥田喜事》饰 蒋一鸣（TVB）

《母子情天注定》

2005年

《粉蝶》

《薇拉的夏天》

《江湖夜雨十年灯》

2004年

《怪侠一枝梅》饰 骆富

《追魂交易》饰 庄展鹏

《廉政行动2004》系列之《短桩》

《古宅魅影》

《三言二拍》

《荒宅勿入》

《龙飞相公》 饰 龙飞

《天下太平》

2003年

《黑夜彩虹》饰 康正

2002年

《断仇谷》饰 石浩天

2001年

《交锋》

《肥猫寻亲记》

2000年

《千秋英烈传》之《花之风暴》饰 朱雀

《沧桑花楼街》饰 时光

1999年

《花木兰》饰 杨广

《风云岁月》

《还看今朝》

《东方风云》

《危险游戏》

1998年

《女巡按》之《酒国情缘》 饰 李亮

《真相》

1997年

《国际刑警》饰 陈小猫

《千秋家国梦》饰 许卓

《计中计状元才》

1996年

《新龙门客栈》 饰 常言笑

《武当张三丰》 饰 张君宝（张三丰）

《法医故事II》

1995年

《小李飞刀》饰 李寻欢

《生命火花》饰 杨明光

《廉政英雌》

1994年

《惊天大阴谋》饰 任天照

《侠义见青天》

1993年

《天伦》饰 林家伟

《如来神掌再战江湖》饰 龙剑生

《赌霸天下》饰 贺飞沙

《猎豹行动》

1992年

《龙影侠》饰 程清风（龙影侠）

《我为钱狂》饰 黄忠信

《中神通王重阳》饰 王天生

1991年

《怒剑啸狂沙》 饰 洪逸飞

《铁血男儿》饰 蔡伟中

《我爱玫瑰园》饰 蔡浩华

《干探群英》饰 欧阳锦源

《未婚爸爸》

《蜀山奇侠之仙侣奇缘》 饰 血魔上官警我

《越青》[Roar of the Vietnamese]

1990年

《蜀山奇侠之紫青双剑》(饰上官警我)

1989年

《家山有福》

《公私三文治》饰 叶永佳

《决战皇城》饰 完颜亡宋（柳存孝）

《人海虎鲨》饰 容树佳

《飞虎群英》饰 刘传亨

《天涯歌女》饰 罗浩德

1988年

《兵权》饰 耶律世藩

《义薄云天》

《绝代双骄》饰 江玉郎

1987年

《错爱》饰 龚启华

《饮马江湖》饰 屠琛

《成吉思汗》饰 桑昆

1986年

《薛刚反唐》饰 李显

《黄金十年》饰 梅志培

《林冲》饰 端王赵佶（宋徽宗）

1985年

《武林世家》

《大香港》饰 康钧

《拆挡拍挡》 饰 贺守一

《雪山飞狐》饰 商宝震

《新扎师兄续集》

《都市晚情》

1984年

《决战玄武门》

《笑傲江湖》

《鹿鼎记》饰 刘一舟

《新扎师兄》 饰 乔志豪

《画出彩虹》

1983年

《射雕英雄传》饰 察合台

《豹子胆》 饰 樊宝光

《再见十九岁》

《鬼咁够运》

《北斗双雄》

1982年

《活力十一》

《香城浪子》

《万水千山总是情》饰 阮文瀚

**

[编辑本段]

1986 《鬼咁有缘》

1988 《求爱敢死队》

1989 《最佳男朋友》、 《新最佳拍档》

1991 《我老婆唔系人》、 《血染黎明》饰马祥贵（TVB**）

1992 《群星会》饰桑昆（TVB**）

1993 《猎豹行动》

1994 《廉政英雌》饰马俊（TVB**）

1999 《黑风寨》

2000 《真味小厨王》

2003 《继续跳舞》

2004 《二言三拍》系列之《长恨歌》饰周廷章、 、《古宅魅影》 、《母夜叉与花魁女》 、《魅影侠踪》

2005 《刀客》

2006 《鬼厉魂》

其它

[编辑本段]

《刑侦档案：血谜杀》

《无头金刚》

《危情》

《萝过界》

《喜结良缘》

《男与女》

《七号差馆》

《龙虎家族》

《梦断江湖》（TVB**）