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《寻情记》是湖南电视台唯一一档情感类节目。《寻情记》曾用名《真情对对碰》《真情》，早期在湖南卫视播出，后转为都市频道后，更名《寻情记》，王燕担任主持，自开办以来，凭借高收视率，《寻情记》栏目连续两次被评为“湖南省广播电视局最佳栏目”。

在一档节目中，李谷一老师说出了自己的心声：“朱之文的歌声非常接地气，假如他在年轻的时候接受过一些专业的训练，肯定会有更好的成绩。”看得出来李谷一老师对大衣哥朱之文的点评还算中肯。

“伟大的歌唱家”李谷一老师

我是听着李谷一老师的歌声成长起来的。在当时还不发达的年代，一曲《绒花》唤起了多少年轻人沉睡的理想和信仰。李谷一老师的歌声像一道亮丽的风景线，穿梭在祖国的大江南北。

因为对李老师的歌曲非常喜爱，听以，前段时间还把她早年花鼓戏的视频调出来做了一下对比。我个人认为：李老师唱花鼓戏时声线较窄；唱民唱后，发声方法有了很大改变，声线宽亮，但对歌词的理解不够，唱腔显得较为平谈。

改嫁给肖卓能以后，对歌词的理解有了突破性的改变，准确抒发了词曲的共鸣。抒情的歌曲优美动动、颂扬的歌曲高亢有力，成了一个时代的化身。

李谷一在国内数一数二的歌唱家，她唱法独特，泣声唱法是她特色，経她唱的歌都成为经典，洁白的羽毛寄深情，绒花，妹妹找哥泪花流，我和我的祖国，难忘今宵等。她为人正直，敢说敢言，性格直爽，湘妹子的特点，我一直仰慕李谷一老师。曾在一次演唱会上目睹她的风彩，记忆犹新！

草根朱之文

说起大衣哥朱之文，相信大家都不陌生，他本是一个热爱唱歌的农民，却凭借着《星光大道》的舞台实现了大红大紫，如今的他据说已经身价过亿了。但是有钱之后的他并没有像草帽姐一样买豪宅，开豪车，而是回到了农村低调的生活，这样不忘本的品质也是赢得无数网友的称赞！

朱之文能有现在的成就，他需要感谢两个人，一个是主持人，因为当年《星光大道》的主持人，而且为了能让大衣哥走得更远，给予了他很多的帮助，另一个人是于文华。于文华和朱之文同是农民歌手，正是于文华的一双慧眼，才让朱之文能够登上《星光大道》的舞台！

对于朱之文，仁者见仁，智者见智。不过我还是想借助于文华回答，“你觉得朱之文的人品如何”，于文华听到后，哈哈大笑起来，过了一会，半开玩笑地对记者说，朱之文人很好啊，你看我们在一起这么久了，他依然不喜欢我，能对我不动心的人不多了！一旁的大衣哥听到后，也是尴尬地笑了起来，而下面的观众则响起了雷鸣般的掌声！

李谷一评价朱之文

而李谷一老师就曾评价过朱之文的演唱，他认为朱之文真不愧为农民出身的人，歌声很朴实又接地气，倘若不是因为无人认识他，现如今将会是一个很受欢迎的大明星。由此看来，像李谷一老师给出这样的评价，相信也足以已证明了朱之文的歌唱是不用怀疑的，真可谓是一针见血！

看得出来李谷一老师对大衣哥朱之文的点评还算中肯，当然李谷一老师是专业的，而大衣哥是地地道道的原生态歌手，大字都不认识半筐，自己也不会写歌词更不会作曲子了，面对李谷一这样的歌唱名家还算稍显逊色的。

有很多网友认为朱之文这样的做法，是一个看淡名利的明星。毕竟成名后，他并没有像其他的明星一样过上奢侈高调的生活。相反，朱之文是选择回到家乡，依旧过着淳朴低调的乡村生活，这可是需要有极大毅力的人才能做到的。

结语

朱之文从一个憨厚朴实的农民，一跃而起的成了一个小有名气的歌手。成名后的朱之文，能够沉淀自己，没有飞扬跋扈，浮躁张狂。没有绯闻，不忘糟糠。还能在自己的一亩三分地上劳作，不忘根本。

热心地为村上铺路修学校，村民有困难能解囊相助。但他的善良，并没有得到村民的感恩与认可，甚至提出了一些不切实际的要求。但他还能持一颗宽容之心，继续行善，这一点真的令一般人汗颜！

各地湖南花鼓戏传统剧目，总计约400多个，以反映民间生活为主，多以生产劳动、男女爱情或家庭矛盾为题材，语言生动，乡土气息浓厚。1949年后，花鼓戏艺术有较大发展，不但整理了《刘海砍樵》、《打鸟》等传统戏，而且创作了《双送粮》、《姑嫂忙》、《三里湾》等不少现代戏。而《打铜锣》、《补锅》、《送货路上》、《野鸭洲》等已摄制成影片。

解放后，在党的文艺方针指引下，湖南花鼓戏在老艺人和新文艺工作者共同努力下，挖掘、整理和改编了许多传统剧目，其中在全国影响较大的有《刘海砍樵》、《刘海戏金蟾》等。 刘海砍樵

“家住常德武陵境，丝瓜井畔刘家门”。这是湖南花鼓戏《刘海砍樵》中刘海的两句唱词。在常德武陵区的一些老人当中流传着刘海砍樵传说的另一个“正宗版本”：古时候，常德城武陵区丝瓜井旁，住着刘海母子俩。刘母因思念亡夫，哭瞎了眼睛。刘海非常勤劳孝顺，天天上山砍柴，奉养老母。在刘海砍柴的大高山、小高山一带，住着一只多年修炼的狐狸精，她炼成宝珠一颗，含在口中可化身人形。此时她已成半仙，若再修炼几百年，便可成仙上天。她非常敬佩刘海的为人，就起了思凡之心，取名胡秀英，执意要嫁给刘海。但是憨厚朴实的刘海，怕连累胡秀英受苦，几番推辞，后见胡秀英一片真心，才答应与胡秀英成亲。回到家后，刘海告诉母亲，母亲也很喜欢，同意了他们的婚事。刘海于是去位于城中心的鸡鹅巷置办东西结婚。鸡鹅巷旁边有个小庙，庙里有十八个罗汉。其中十罗汉带着一群弟子（金蟾）也在暗中修炼。

他炼得一串金钱，也已成半仙，如能得到胡秀英的宝珠，就能即刻成仙升天。十罗汉见胡秀英和刘海成婚，遂起了歹心，他带领弟子抢走了胡秀英的宝珠。胡秀英失去宝珠就会现出原形，无奈之下只好把实情告诉了刘海。刘海知道后，没有怪胡秀英，他拿起家中砍柴的石斧去斗十罗汉，最终在斧头神和胡秀英众姐妹的帮助下，刘海打败了他们，拿到了宝珠。从此，他们过着男耕女织的幸福生活。

常德刘海砍樵的传说在北宋时已经成型，至清代中叶已形成了今天流传的刘海砍樵传说的主要版本。今天在常德还能找到传说中的丝瓜井，但是现井口石板风化剥落，井壁石砖残缺破损，井口四周杂草丛生。传说中刘海大战十罗汉的“刘海庙”也早已损毁。 刘海砍樵传说在今天仍有深刻的现实意义，刘海和狐仙身上所体现出来的勤劳、正直、孝顺等美德和追求忠贞爱情、追求幸福生活的美好愿望，真实地表现了劳动人民向美向善的愿望。传说中的人物形象丰满、个性鲜明，堪称湖南民间口头文学的精品。刘海砍樵传说保存了一定历史阶段常德人民的生活状态和民俗民情，而它所表现的价值理念也将随着故事的流传而传承下去。　剧中“刘海哥，那我将你好有一比……我这里将大姐好有一比……”胡秀英与刘海的一段对唱活泼欢快，把二人成婚，双双归家的喜悦心情表现得风趣可爱。是湖南花鼓戏最富特色的唱段之一，一直传唱不衰。

唱遍祖国大江南北的湖南花鼓戏《刘海砍樵》名段，由湖南花鼓戏著名演员叶红饰胡秀英，李左饰刘海，李晓嘉饰刘母。

刘海砍樵（比古调）

（女）我这里将海哥好有一比呀！

（男）胡大姐，

（女）哎

（男）我的妻，

（女）啊

（男）你把我比作什么人罗！

（女）我把你比牛郎，不差毫分哪。

（男）那我就比不上罗！

（女）你比他还有多咯，

（男）胡大姐你是我的妻罗，

（女）刘海哥你是我的夫哇。

（男）胡大姐你随着我来走罗，

（女）海哥哥你带路往前行哪，

（男）走罗嗬,

（女）行罗嗬，

（男）走罗嗬，

（女）行罗嗬，

（合）得儿来得儿来得儿来哎哎哎。

（男）我这里将大姐也有一比呀，

（女）刘海哥，

（男）哎

（女）我的夫，

（男）啊

（女）你把我比作什么人，

（男）我把你比织女，不差毫分哪，

（女）那我就比不上哪！

（男）我看你俨像着她罗。

（女）刘海哥你是我的夫哇，

（男）胡大姐你是我的妻罗，

（女）海哥哥你带路往前走咯，

（男）我的妻你随着我来行咯，

（女）走咯，

（男）行罗，

（女）走咯，

（男）行罗，

（合）得儿来得儿来得儿来哎哎哎。

补锅

生产队的养猪能手刘大娘，希望找一个有文化、有技术、职业好、贡献大的小伙子做女婿。但女儿兰英却瞒着她找了一个补锅匠做对象。刘大娘和女儿的看法不一样，认为补锅是“屋檐脚下蹲，一脸墨黑尽灰尘”的职业，没有什么出息。有一天，刘大娘失手打破了煮潲的大铁锅，着急之中拿了饭锅当潲锅，只好叫女儿去请补锅的师傅来补锅。兰英与男友李小聪商定计策，要趁这个机会来启发和教育妈妈。

小聪来到兰英家，刘大娘不知道小聪就是兰英的男朋友，催他快点补锅。小聪不急不忙讲述自己的岳母看不起补锅匠，刘大妈也表示赞同他岳母的思想，接着，小聪对刘大妈的旧思想给予严厉的批评，教育她革命工作是整体，七十二行都重要，彼此相依不能离。刘大娘听小聪讲得有道理，表示不仅自己要改变旧观念，还要帮助小聪劝说他岳母接受这个女婿。小聪见岳母已回心转意，连忙向岳母表露身份。刘大娘在满意的微笑声中接受了这位女婿。

演刘兰英的李谷贻，后改名李谷一，由唱花鼓戏进入了声乐殿堂，成为当今著名的女高音歌唱家。

脍炙人口的经典湖南花鼓戏《补锅》名段，由著名的女高音歌唱家李谷贻饰刘兰英，著名的湖南花鼓戏国家一级演员彭复光饰李小聪，钟宜淳饰刘大娘。

补锅(反手洞腔)

（女）手拉风箱，呼呼的响

火炉烧得红旺旺

（男）女婿来补锅，瞒了丈母娘

（女）操作要留意呀，当心手烧伤

（男）双手烧伤不要紧

（女）怕只怕呀

（男）怕什么咯

（女）说不服我妈妈娘，小聪我的同志哥

（男）跑马莫怕山，行船莫怕滩

（合）帮助我的妈妈娘改造那旧思想

（女）风箱拉得响，

（男）火炉烧得旺

（女）我把风箱拉

（男）我把锅来补

（女）拉呀拉

（男）补呀补

（女）拉呀拉

（男）补呀补

（男）教育我的丈母娘，兰英我的同志妹

（女）教育我的妈妈娘，小聪我的同志哥 除传统戏的整理改编外，湖南花鼓戏特别注重创作演出现代戏，在本省和全国都有较大影响。仅湖南省花鼓戏院1965年统计：“上演大小94个剧目中，现代戏占69个，如《三里湾》、《打铜锣》、《补锅》、《双送粮》、《红色营业员》、《郭亮带兵抓郭亮》、《我的一家》、《还牛》、《送货路上》、《两张图纸》、《山村兽医》、《野鸭洲》、《对象》、《牛多喜坐轿》等。其中《打铜锣》、《补锅》、《两张图纸》、《送货路上》、《野鸭洲》等拍成了彩色舞台艺术片，《三里湾》、《对象》获1979年文化部举办的建国三十周年献礼演出创作奖。”

提起《刘海砍樵》，就不能不提起陈北方、何冬保。1947年，何冬保自洞庭湖来到长沙，解放后与田氏兄弟田琼林、田运隆曾共事于民众花鼓戏剧团。何冬保出身贫寒，积极肯干，且有名气。陈北方，长沙市文化局干部，1951年将原是“搭桥戏”的“大砍樵”改编为有剧本的《小刘海砍樵》。过去的搭桥戏是没有剧本的，只是有一个故事，演员上场自编唱词。

陈北方将《小刘海砍樵》剧本交给何冬保，因当时演出太多，无暇顾及排练之事，何冬保将剧本丢在田琼林的床铺帐顶上，一丢就是好几个月，后来，湖南省搞戏曲汇演，这才想起了这个剧本，剧本要编曲，何冬保找来了民众剧团的鼓师田琼林、琴师田运隆，大家坐在一起就七嘴八舌凑了起来。其中有几段可以套老腔，这没问题。开场一段，大家在苦苦思索，浏阳出生的田运隆顿生灵感，提出用浏阳的采莲船调，原词是“浏阳的鞭炮劈里啪拉响衣么拉子哟火，劈里啪拉响衣么拉子哟火”，把这个剧本的新词“风和日暖好风光”套上去，非常好，情绪也合，几个人很高兴。最后一段词，何冬保提出来用地花鼓的《十月望郎》套新词，大家发现，这样非常合适，唯独中间一段“我这里将海哥好有一比”的新词大家有些犯难，为什么？词不工整，一下子九个字，一下子八个字或六个字、三个字、一个字，大家都沉默不语。田琼林思索良久，提出能不能用“安童调”来唱，原词是“张老三在家中忙（呀）收拾”，九个字，套上“我这里将海哥好有一比”很合适，上句是出来了，可下一句怎么唱呢？还是何冬保转得快，叫出了“胡大姐”，田琼林、田运隆两兄弟马上就答“哎”，何又唱“刘海哥”，这边又答“啊”，“你把我比作什么人罗嗬嗬”自然唱出了“安童调”的下句，这样一来一往，将这段新词全部唱完，都没有离开“安童调”的基本旋律，但又是一个新曲调。田运隆是琴师，提出将“花石调”上下过门拼在一起做这个新调的过门。因这段词是用古人来比喻，后来这个新调就叫“比古调”。

　　一直想写点关于我外婆的东西，但总不知从何处下笔。　　外婆是个安静、能干的传统农村妇女，18岁时嫁给我外公，那年我外公17岁。　　外婆本籍衡山县贯塘镇，贯塘镇解放前都是开窑厂做红砖的。外婆的父亲就是窑厂的窑头，相当于今日车间的主任，几个兄弟都是窑工。外婆做女儿的时候读过几年书，粗通文墨，她母亲死得早，几个兄弟都没结婚，家里没主妇，在砖窑做事的人，又都是好喝酒好出头的粗人，于是到15岁时，外婆就专心在家，操持起全家的家务了。贯塘镇远近都知道唐家有一个能干贤惠的好女儿。

外公家住城里开云镇上，家境殷实，外曾祖父早年读书不成，在乡下有几十亩水田，在城里开着两个铺子。外公是独生子，自小聪明，下河摸鱼上房揭瓦，从小会吹拉弹唱，十几岁打算盘算账就能点得分文不差。曾祖父也是中年得子，望子成龙，送外公到长沙读书，盼他读书做官，光宗耀祖。可惜这人读书也有天赋。外公什么都爱，偏偏不爱上学，在长沙，每日就在茶馆里听书，跑到戏院看花鼓戏，要不就和朋友三四个到处瞎玩，总之，读了三年书，留了三年级，学问倒是没一步寸进的，比其父读书还不成。

外曾祖父长叹，知道自己家中出不了状元郎了，便修书给外公，让他书也别念了，反正升班无望，早日回家完婚，学着掌管家业。外公得书大喜，连夜宿醉，第二天就坐着火车屁颠屁颠地回衡山县了。

外曾祖父当时在衡山县也是有名望的乡绅，笃信基督，带头集资修教堂和孤儿院，借人钱不算利息，逢着年景不好也往往出粮济贫，每天亲自下田种地，家中雇的短工和主人一起上桌吃饭，在乡间颇有仁名，愿意帮他说媒的人也多。一说着，就说到我外婆─贯塘唐家的唐淑珍了。说媒的人也找到了我外婆的父亲。人人都知道外曾祖父仁义，人人也知道外公顽劣，都说：“人家是最好的人家，就是伢子有点……不老成。”

1945年，外曾祖父和县里其他几家乡绅一起办了一场花鼓戏会庆贺抗战胜利，戏会后带着礼物，也带着儿子去贯塘拜访外婆家。两边的父亲在桌上谈天，外公一双贼溜溜的眼睛四处打量，寻着有什么好玩事物，被外曾祖父敲了好几下脑壳。过了一会儿，外婆端着茶上来，嫣然一笑。外公一抬头，见这如衡山般灵秀的妹子两点明眸，露出皓齿，竟一下子怔了。

外婆退下，外公小声说：“爹，娶了吧。”

就这样，1946年的春天，外婆过了门。

其实外曾祖父做主让外公早日完婚倒有一多半是想让他早点懂事收心。外婆过了门，外公甚是欢喜，对她也好，只是那顽劣劲儿却一点没减，每日还是玩乐、听书、看戏。

这年深冬，外婆已经怀胎八月。外曾祖父打发外公去衡阳市进货，走之前千叮咛万嘱咐要他进完货早点回家照看堂客，要当爹的人了，不可再这么不老成了。外公连连又是点头又是保证。

也是无巧不成书，这天外公进完货，竟赶上花鼓戏名角谢莲英来衡阳演出，一时万人空巷不得一座，外公当机立断，把货交给朋友料理，跑去看戏。

谢莲英在衡阳演了两天，外公就看了两天。谢莲英衡阳演完又要去湘潭演，外公也雇了马车直奔湘潭去了。

第四天，外公正坐在戏台下嗑瓜子闭着眼摇头晃脑优哉游哉，忽被一只手拍了下肩膀，外公睁眼抬头，是邻居青年，那邻居不等外公开口，先劈头盖脸：“你个不晓事的人，我一顿好找！你堂客早产啦，现在不晓得大人小孩能不能保住性命！”外公站起来一跺脚，跟着邻居赶紧回家了。

回到家，床上是脸色苍白的外婆，旁边一个小床上是我刚出生的大姨，再旁边，立着面色铁青的外曾祖父。

外曾祖父也不说话，上前先是一个大耳刮子，外婆倒呜咽呜咽地哭了。

为这事，外婆半年没理外公，为外公的不晓事，也为自己的命苦。

外公倒是寻着机会和外婆说话，也想着法子逗外婆开心。这样的剧情之后几十年又上演了很多次，在我印象里，外公一出了什么岔子，外婆就不理他，他就想方设法讨好外婆。

外婆产后身体一直很虚，也不爱吃东西，一次外公陪她回娘家，晚饭上外婆一直夹着她父亲做的一碗青椒炒油渣。眼尖的外公看见了。第二天回家，晚饭时，从没下过厨的外公也端上了一盘青椒炒油渣。

外婆疑惑地看着外公，也看着菜，试着夹了一口，扑哧笑了：“难吃死了。”外公也呵呵笑了。

青椒炒油渣成了外公之后一生惟一会做的菜，到我记事时，外公已经把这道菜做得炉火纯青，色香味俱全了。

外公直到晚年，还是公认的“不老成”。他上厕所蹲坑，一定要备齐四大件：手纸、老花镜、报纸、烟，四大件缺一不可。我读小学的时候，暑假在外公家看电视，见他焦急地翻箱倒柜一顿好找，我问：“爷，干啥？”他说：“解大手。”我说：“找手纸吧？我这有餐巾纸。”外公也不理我，继续找着。这时外婆不慌不忙打开一个柜子，拿出一份《参考消息》给他，他才欢天喜地直奔茅坑去了，想是已经憋了许久。

外公晚年还是爱听花鼓戏，到这个岁数上，退了休，子女也长成了，外婆倒不计较什么了，大概也早忘了当年为看戏出的“事故”。外婆也常常陪着他，坐在藤椅上听着收音机或看着电视，听戏。只是后来，收音机里和电视里的花鼓戏越来越少了。儿女们便给他们买了光盘，教他们放。我在外婆家住的时候，耳边嗯嗯呀呀的是“难舍难分离哪合咳合咳！东边里红日悄升起，留哇留郎哥哇哥……”

我读初二的时候，外公过世了，我从百里之外的学校赶回家，见灵幔素纸铺天盖地，母亲和姨舅们都哭得昏天暗地。我推开外婆卧室的门，舅妈坐在床边，外婆打着点滴，已经昏死过去了。

外公死后，外婆还活了好久好久，现在还在世，而且成了家乡那一辈老年人里惟一活着的了，我写的故事多半是她说的。她经常说的一句话是：“他这么不老成，现在没人照顾怎么办？”

过年回家，表妹和子侄们围在火炉前看着江苏卫视的《非诚勿扰》笑作一团，外婆躺在沙发上，盖着被子，戴着耳机听花鼓戏。

我也听过花鼓戏，不喜欢，那唱腔离着我太远了。但戏里的生活曾经离我们很近。花鼓戏不像京剧，不像昆曲，京剧和昆曲都是偶像剧，花鼓戏有点像东北二人转，不唱帝王将相，不唱王孙**，唱的只是樵夫猎户、农夫书生，“家住常德武陵境，丝瓜井畔刘家门”。唱的是乡里百姓的万家忧乐，连主人公的名字都那么俗，叫刘海，胡秀英。有的是柴米油盐的甜，有的是悲欢离合的苦。这大概就凝聚着我外婆和我外公一生的悲欢和感动吧。写到这里，我又有些沉默了。

责编/刘丽（415152373@qqcom）

在泉溪镇，花鼓戏称花鼓子，是群众喜闻乐见的娱乐形式，也是泉溪民歌中最常见、流传最广、普及率最高的一种口头歌。泉溪花鼓戏植根于广大人民群众，有广泛的生存基础。泉溪花鼓调子大体可以分为客体聚会演唱，主体泳叹演唱，劳作行业演唱三种。第一种形式主要是为特定环境中发生的事件进行助兴，增添热闹成分，有一定的表演性；第二种为个人自唱自吟，用以发泄哀乐情绪，兴致处还口叫锣鼓点子自乐；第三种演唱主要特点是唱法自由，句子可长可短，节奏也随步伐和环境的变化而变化，兼顾助兴和统一意志的作用。在此总形式下，可细分为“其中具体方式”，即：一村和另一村打对台；打围鼓；小场子；采莲船；农夫耕作；幼童放牧；农村妇女针织等等场合都用花鼓子演唱。

泉溪花鼓戏从流传区域上分为上河调和下河调两类。上河调以竹溪本地唱腔为代表，下河调以陕西唱腔为代表。演出极为方便，不同场合，不同的场景（节日喜庆，婚嫁添人，升迁盖房，自娱自乐等），支上锣鼓家什就可以开始演唱。演唱的内容可以是历史故事，也有上辈传流下来的传统段子，可以演唱当地的风土人情，还可以即兴创作，对看见的事物现场编词演唱。幽默调笑，纵是取乐对骂，也没有恶意，不伤大雅，不伤和气。

久而久之，这种民间花鼓唱法逐渐衍变成为独立的地方戏。其演出形式也发生了变化，成为一班子人（可多可少）在稻场、堂屋、后院围坐起来，边打击乐器边唱，一人为主唱，击乐者轮唱，故人们称它为“三六九赶场，见客发货”。

《刘海砍樵》 是湖南花鼓戏中的名篇。刘海故里为陕西西安户县阿姑泉欢乐谷， “刘海砍樵[1]”这段爱情传说在湖南可以说家喻户晓，而随着花鼓戏《刘海砍樵》的演绎和传唱，也为全国不少观众所熟悉。但是，很少有人知道这个戏曲的发源地———湖南常德。据湖南常德周新国先生《武陵藏珍》记载：“古城常德多古井，著名的有四眼井、丝瓜井、葵花井等。丝瓜井位于城内泮池街文条巷与丝瓜井巷交汇处。传说井水中有丝瓜影像，取井水置水桶和木盆等容器中同样现出丝瓜影像，因而得名。临井而观，井口直径五尺余，深约三丈多，上口小，下腹大，似缸倒置，井水清洌，冬暖夏凉，久旱不竭。丝瓜井历史悠久，具体建于哪个时代，无从考证。流传于常德民间的‘刘海戏金蟾’、‘刘海砍樵’源于刘海和胡秀英一段坚贞的爱情故事。相传常德城内丝瓜井里有金蟾，经常在夜里从井口吐出一道白光，直冲云霄，有道之人乘此白光可升入天堂。住在井旁的青年刘海，家贫如洗，为人厚道，事母至孝；他经常到附近的山里砍柴，卖柴买米，与母亲相依为命。一天，山林中有只狐狸修炼成精，幻化成美丽俊俏的姑娘胡秀英，拦住刘海的归路，要求与之成亲。婚后，胡秀英欲济刘海登天，口吐一粒白珠，让刘海做饵子，垂钓于丝瓜井中。那金蟾咬钓而起，刘海乘势骑上蟾背，纵身一跃，羽化登仙而去。后人为纪念刘海行孝得道，在丝瓜井旁修建蟾泉寺，供有刘海神像。唱遍祖国大江南北的湖南花鼓戏《刘海戏金蟾》《刘海砍樵》两个剧本，就是取材于这一典故。”