萨克斯指法入门

萨克斯指法入门涉及基本的按键和指法技巧。首先，了解萨克斯的按键布局和命名是很重要的。掌握各个按键的位置和功能，以及正确的手指放置方式，能够帮助你更准确地演奏音符。其次，掌握正确的按压和松开技巧。要演奏出清晰的音符，需要用适当的力度按压每个按键，同时要确保按键完全松开，避免出现杂音和音符延音的问题。另外，要注意指法的灵活性和流畅性。尽量减少手指的移动，通过合理的指法转换来实现音符的连贯演奏。练习各种音阶和练习曲目，可以帮助提高指法的灵活性和准确性。最后，要坚持反复练习。只有通过持续的练习，才能逐渐熟悉和掌握萨克斯的指法技巧。定期进行指法练习和反复弹奏乐曲，可以提高技巧水平并增强音乐表达能力。

练好基本功(包括长音、吐音、各大小调音阶、节奏练习)。

萨克斯是管乐，所以对气息有很高的要求，长音是每天都要坚持练习的，它可以锻炼我们的音色、音准、控制力等等。如果把气息练好，我们就已经成功一大半了；吐音练习也是萨克斯的基本技法，练习吐音是一个枯燥的过程，我们需要通过不断地练习来锻炼舌头的力度以达到演奏中不同技法的颗粒感。建议每天拿出十五分钟时间对着节拍器进行练习，可以是前八后十六，也可以是连续的十六分音符，速度根据自己的情况而定。再有就是音阶练习，这个是很重要的今本功练习内容。因为音乐都是由音节构成，练熟各调式音阶是演奏作品的基石。



2效率练习。

记住不是练得多就一定提高快，相反，如果练得过多，当唇部肌肉疲劳，而自己往往没有意识到可能您的口型、发音的方法、用气的方法已经跑偏了，再练下去可能会导致在歪路上越走越远。这就要求我们要注重练习的效率，结合我们的耳朵。仔细聆听自己吹走的声音是否正确。就拿长音来说，首先是发音是否平和流畅、然后是音色是否圆润，再有就是气流是否通畅平稳。如果都好，记住这个感觉继续加以练习，没有个音都按照这个标准去练。当感觉支持不住了的时候休息一会，一定保证练习的时候有最正确的方法，坚持这个准则，你会发现其实练习萨克斯是很轻松的。



3听觉训练。

其实简单地说就是多去聆听高手和大师的演奏。如果您正在练习一首曲子，可以先去寻找一下这首作品的音像资料，仔细的去聆听示范当中的处理方式，再和自己的演奏曲进行对比，看看差距在什么地方。久而久之养成这个习惯以后会发现大师们的的东西已经变成自己的了。

萨克斯是一种非常受欢迎的乐器，以下是关于萨克斯的指法表：

对于萨克斯来说，它有许多按键和音孔。根据不同的型号和音域，指法可能会有所不同。下面是针对最常见的中音萨克斯（Alto Saxophone）的指法表：

第一个指法是没有按下任何按键和音孔，通常用来演奏G调。

按下左手的第一个指孔（即1号孔），可以演奏F调。

按下左手的第一个指孔和第二个指孔（即1号和2号孔），可以演奏E调。

按下左手的第一个指孔、第二个指孔和第三个指孔（即1号、2号和3号孔），可以演奏D调。

按下左手的第一个指孔、第二个指孔、第三个指孔和第五个指孔（即1号、2号、3号和5号孔），可以演奏C调。

按下右手的第一个指孔（即6号孔），可以演奏B调。

按下右手的第二个指孔（即7号孔），可以演奏A调。

按下右手的第三个指孔（即8号孔），可以演奏G调。

按下右手的第四个指孔（即9号孔），可以演奏F调。

按下右手的第五个指孔（即10号孔），可以演奏E调。

除了上述基本指法，萨克斯还有一些特殊的指法和音域切换。这需要通过学习和练习来熟悉并掌握。

在学习萨克斯的指法时，需要注意正确的手指姿势和按键的按压力度。手指应该轻松地触碰按键，并且不要用过大的力量按压。随着练习的深入，手指的协调性和准确性会逐渐提高。

另外，学习实际演奏中的转调、滑音、颤音等特殊技巧也是掌握萨克斯表演的重要一环。这些技巧需要在指法基础上进行进一步的练习和掌握。

请注意，萨克斯的指法表仅作为一个简要参考，并且可能因不同的型号和音域而有所差异。对于想要学习萨克斯的人来说，建议寻找专业的音乐教师进行指导，以获得更准确、全面的指法知识和技巧。

萨克斯运用方法技巧

　萨克斯管同时也是一种移调乐器，常见调性为降E和降B，也有C调和F调。下文是我整合的萨克斯运用方法技巧，望对大家有所帮助。

　一、 萨克斯的音色

　大多人认为萨克斯的音色特点是饱满、浑厚的低音区;圆润、柔和的中音区;明亮、清晰的高音区。但由于各国的文化、风俗、语言、习惯等有所不同，从而形成了“德国式”、“法国式”、“英国式”音色等等。

　二、 萨克斯的音色流派与国际发展趋势

　美国式萨克斯音色是当今世界萨克斯音色的发展趋势。美国式音色是和美国这个民族移民的国家特点分不开的。因此，美国式音色是一种混合式的音色。它融合了英国式的宽而松、德国式的饱满而暗淡、法国式的清晰明亮，形成了美国特点的独特的单簧管音色效果——宽、松、柔、厚、亮。

　三、 美国式萨克斯演奏方法

　1、 口型：

　基本概念是：口型的作用是支撑哨片的最佳震动点。因此口型松紧度的适当直接影响萨克斯发音的正确与音准和音色的统一。

　注：要特别记住不是用嘴吹管，而是用气吹管。

　2、 最佳震动点怎样找

　每个人的嘴型、嘴唇的厚薄、舌头的长短和口腔的形状与大小都不一样，所以含多少笛头和最佳震动点也不一样。因此出现了不用型号的笛头和哨片萨克斯独奏姿势应该注意什么萨克斯独奏姿势应该注意什么。怎样才能找到最佳的震动点呢可以这样去做：把笛头含少开始吹，并一点一点含多地吹，到了控制不了的点后(也就是发出叫音时)，再向反方向走。在这些点中，你可以找到你最满意的音色的点，那这个点就是你的最佳震动点。之后再找口型的松紧点。开始用很松的口型来吹，然后一点点用越来越紧的口型去吹，到了吹不出声音的点后，再向反方向走。在这些点中找出声音最松弛的点。一般来讲，下嘴唇含得多，这对音色的柔和和厚度有所帮助。

　四、 萨克斯的用气概念

　要得到宽厚而松弛、饱满而柔和、圆润而清晰的这种正确的音色，用气非常重要。

　1、在演奏中一定要用腹部呼吸，不能用胸部呼吸。

　原因一：腹腔的空间比胸腔的空间大，吸气量也比胸部呼吸的吸气量多。

　原因二：吸进气至腹腔后，可利用腹部一周的肌肉来控制气息的流速，而胸部呼吸却无法利用肌肉来控制流速。

　2、演奏中要保持好松弛而不变的口型。

　 然后用气吹满管子，保持不断的气流和气压(保持圆柱形音色感觉，而不是像塔形的音色感觉)，弱奏时，更要保持口型松弛，用腹部压力保持平稳的气流和气压。吹奏高音时，要有吹次中音区的感觉;吹奏中音区时，则要有吹低音区的感觉。

　3、 总之，不管弱或强，都要有充分的气压。

　萨克斯的演奏姿势

　良好的演奏姿态势对于初学者而言是相当重要的，也是第每一位老师反复强调的重点。其对学生演奏水平的提高同增有着相当大的益处，不正确的姿势不但不能给人以美感，而且还会影响到自己的身心健康，所以初学者不要忽略演奏姿势的重要性。

　1、用吊带将乐器挂在胸前，置于身体的右前方，调整挂带，使其既能负担乐器的重量，又能缓解手和臂的紧张程度。

　2、站立演奏时，两腿同肩宽，坐着演奏时，两腿打开稍向外，呈九十度弓形触地，身体要自然挺直，背、胸、腰、腹不可弯曲萨克斯独奏姿势应该注意什么声乐器乐

　3、含笛头的角度，要以自然呼气和笛头风口的气流方向为依据，因气流方向略向下斜，而笛头和脖管自然要与气流的方向相一致，略往下倾斜为最佳角度，大约为四十五度左右。

　4、演奏当中手指、腕部、臂部要松弛，左右手要自然弯曲，指关节要略为隆起，不可平直而蹋落关节，运指时要有节奏感，用力不宜过大。动作不宜僵硬，手指抬的不宜过高。

　5、左手拇指扶按在T键上，并且控制八度泛音键，小指控制11(降B)9(升C)8(升G);右手指托住乐器下方靠近身体部分的托钩，小拇指控制1(C)2(降E)，左右手食指、中指、无名指分别放在Ⅰ、Ⅱ、Ⅲ键上。

　6、用嘴控制笛头，挂带控制萨克斯的重量，左右手控制萨克斯的平衡，使之演奏呈现出最佳姿态。

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满意答案 2级2010-07-01 对于萨克斯的音色问题，当然是萨克斯演奏家比较关注的问题。 其实影响萨克斯音色的音色有很多，接下来举几个例子。 1萨克斯本身是音色的绝对关键，好的萨克斯吹出来的音色绝对是与众不同的，普通的国产萨克斯吹出来也能打动人，但是比起那些贵的欧洲或日本牌子的管子来说，还是有一定差距的。2哨片的好坏也决定音色。 这是有根据的，许多资深的演奏家对哨片的要求一向是很高的，只有好的哨片在吐音方面才能做到自然脱俗。3录音设备也决定很多，但录音设备更多是装饰作用，进过电脑处理的萨克斯音乐更能符合大众的口味，一般的唱片都是效果处理过的，所以听起来当然与一般人唱的或吹得不同了。4最重要的，还是演奏者本身的音乐水准和音乐修养了，演奏技巧的水平高了，但是对音乐的投入不够有感情也是不行的，所以，对演奏者的要求是很高的，一般需要几年来培养 总而言之，萨克斯音色的好坏是体现你对音乐理解之后对其诠释的好坏，是每个萨克斯手必须面对的难题，只有放正心态，不断尝试，方能取得成绩。 追问： 就是吹起出来那声音的感觉，怎样吹奏才能使声音入耳舒服，怎样保持吹时那股气平衡，不跑音，我们还是不能跟专业级的比较，只是个业余吹奏爱好。 回答： 如果你是说气息的话，如果你是有老师教的话，我想老师一定会告诉你想要练气就练长音！这是学萨克斯的诀窍之一吧，在演奏长音时，要保持音的平稳，气得连续，这对萨克斯手是考验，只有把长音练好了，那么以后的演奏都不用担心音的准度了，音色也自然而然能提高很多。 追问： 您也是个萨克斯爱好者，练习中哪些小窍门容易掌握呢。听萨克斯音乐和吹起来、感觉差距真是天地之别 回答： 小窍门的话，个人总结下来的有这么几点，吹久之后，舌头吐音尽量轻点，做到舌头如蜻蜓点水一般接触哨片，这样以后不论你信不信，你的萨克斯技术真的会有显著提升的，其中的原因我也说不上来。其次，就是像3连音之类的音在处理时，你一开始可以刻意的吹慢点。在我看来，吹这种音就是要凸显其得与众不同，所以你只有慢慢处理这种音，在细节上对其深化，那么，吹的快了之后，它的味道自然会出来了。等以后3个音以上的连音吹起来也能收放自如了。 这也不算技巧，只能说是个人经验吧~加油~ジ萨克斯う 的感言： 谢谢！我慢慢领悟这个艺术。

注意节奏和呼吸 追问： 能具体一点吗 追问： 可以加我QQ吗 我想请教一下 回答： 要精通 萨克斯 的技巧，需要在一个漫长的时间里有规律地进行练习。练习内容应该是混合性的（至少在某个阶段是这样）：从长音到音阶和 琶音 （在乐器的整个 音域 里背谱演奏），在有限的 音区 里练习指法和吐音的简短练习曲， 弗林 （Ferling）、 米莱 （Mule）的练习曲或《查利帕克全书》（Charlie Parker Omnibook），集技巧与音乐表现于一体的曲目和涉及钢琴或其他乐器以及即兴演奏的曲目。 你说的窍门、捷径是让你知道它是怎么回事，而不是去掌握它~！ 追问： 谢谢 回答： 给我分`！~！~！~

要成功地演奏好萨克斯，首先必须训练自已对音乐的感受力及理解能力，平时要多学习一点萨克斯以外的音乐理论。萨克斯对音色的控制包括三大部分。

一就是萨克斯的发音原理，哨片和笛头震动产生的声音带动整只管来发声，然后由各个音孔的开合来控制震动的频率和声波的走向，达到发出乐音的目的。

二就是对音色控制的技巧。技巧是建立在基本功的基础上的，技巧的运用是为了体现不同乐曲的风格和效果。技巧还带有创造性，一些高级的萨克斯演奏大师在达到演奏的高深阶段时，能不断创造新的技巧来体现新的演奏效果。一般情况下常用的技巧包括：自然颤音、滑音、喉音等等。

三就是指法在演奏中对音色的控制，在演奏中，指法力度的轻重，变化的快慢都会影响到演奏者在吹奏时的音色，能否放松下来吹奏乐器，演奏乐曲，在指法的控制上都有很大的影响。

首先，要掌握胸腹式联合呼吸法。这种呼吸方法可以让气息更加深沉、持久，并且可以控制呼吸节奏。练习时可以采用深呼吸的方式，将气息吸到腹部，然后慢慢呼出。练习时可以深呼吸几次，逐渐加强呼吸深度和持久度。

其次，要进行长音练习。长音是萨克斯演奏中最基本的技巧之一，可以通过持续发出高音阶或低音阶来练习。练习时要保持气息控制和口型的准确，尽量让声音均匀、流畅。

此外，还要进行泛音练习。泛音是萨克斯演奏中非常重要的技巧之一，可以让声音更加明亮、饱满。练习时可以通过发出高音阶或低音阶的泛音来练习。

最后，要进行呼吸控制练习。呼吸控制是萨克斯演奏中非常重要的技巧之一，可以让演奏更加自如、流畅。练习时可以通过控制呼吸节奏来练习，例如在一定时间内保持呼吸节奏不变等。