有没有类似《指环王》的电影推荐？

《指环王》作为三部宏大的**，在恢弘的场面和复杂的关系外，让人感动的情感也是这部**非常吸引观众的一个因素。藏于复杂故事表面下的，是一个深刻的道理，那就是人性本能的恶如何转化为善，以及人们对于善良的追求！！！

下面推荐五部类似《指环王》的**，**中力度气势都超乎想象～～～

1、神秘博士

1963—2018

导演：[英]法伦·布莱克本 等

演员：[英]大卫·田纳特

简介

《神秘博士》是一部由英国BBC出品的科幻电视剧。故事讲述了一位自称为"博士"(The Doctor)的时间领主用他伪装成20世纪50年代英国警亭的时间机器塔迪斯(TARDIS，即"Time And Relative Dimension(s) In Space"的缩写)与其搭档在时间、空间探索悠游、惩恶扬善、拯救文明、帮助弱小的故事。

推荐理由

《神秘博士》是被称为英国国剧的史诗级连续剧。自1963年开播以来，连载跨过半个世纪。被吉尼斯世界纪录誉为世界上最长且最成功的的科幻类连续剧。

整部电视剧都围绕着一个被称为doctor的外星人展开。每一季dr都会携带不同的女伴一起穿越时间、空间旅行。虽然在刚开播的时候，特效等技术并不十分完备。

甚至有些外星人的形象，在如今来看似乎是简陋不堪的。但是编剧包括导演、演员在内的强大故事叙述技能，完全可以让观者对这些小瑕疵忽略不计。

2、星球大战

1977—2017

导演：[美]乔治·卢卡斯 等

演员：[美]哈里森·福特

简介

《星球大战前传一:幽灵的威胁(The Phantom Menace)》将带领观众们来到《星球大战》传奇的最开始时候。最初的三部曲(星球大战之一:新的希望;星球大战之二:帝国反击战;星球大战之三:绝地归来)告诉了我们卢克·天行者从一个年轻的农场男孩成长为一个对抗邪恶的银河帝国的英雄，并不得不对抗帝国最具神秘色彩的军事领袖，掌握他父亲命运的黑面人达斯·维德(Darth Vader)。

而《星球大战前传一:幽灵的威胁(The Phantom Menace)》将告诉我们阿纳金·天行者(Anakin Skywalker)的故事，他将从一个天真的男孩开始，不断追寻他的梦想、对抗他的恐惧，在乱世中成长为帝国邪恶的***-达斯·维德(Darth Vader)。外传一将观众们带到荒漠般的星球塔图因，巨大的银河首都科洛桑(和它的绝地圣殿(Jedi Temple))，绿色世界纳布，还有绝地武士中重要的角色尤达大师、R2-D2、C-3PO和贾巴(Jabba)。

推荐理由

论起科幻片，《星球大战》不仅是几代人心目中白月光的存在。更是一个传奇的开端，一个不灭的神话。到现在为止，各大综艺、搞笑剧，无论国内抑或国外，都在频繁地使用《星战》的配乐、引入。

《星战》的视觉感官可能在如今看来，甚至是可以说有些不堪入目的简陋。但这却并不妨碍它作为科幻的先驱之作，在**制作技术革命中划时代的意义。

这里面包含的银河世界观，影响了多少大导的经典作品。

3、加勒比海盗

2003—2017

导演：[美]戈尔·维宾斯基 等

演员：[美]约翰尼·德普

简介

《加勒比海盗:黑珍珠号的诅咒》

杰克·斯帕罗(约翰尼·德普饰)是个加勒比沿海小镇子上不务正业的小痞子，别看他眼下是混得这么惨，但是当初，他也曾经是一位驾着自己的爱船，率领着众多喽罗纵横海上劫富济贫的侠盗，可惜一个不小心，着了坏蛋船长巴博萨(杰弗瑞·拉什饰)的道儿，被他抢走了心爱的海盗船"黑珍珠号"不说，也让从小立志成为一名出色海盗的杰克倍受打击，心灰意冷的他干脆流落到这个不起眼的小镇子上混起了日子。

推荐理由

约翰尼·德普真的不愧是魔幻世界里的常青树。从之前的《剪刀手爱德华》到后来的《查理和巧克力工厂》和《爱丽丝梦游仙境》，几乎只要是他参演的魔幻片，就一定是顶级的好看。

德普或雅痞或执着的个人魅力，为《加勒比》系列更是增光添彩。再加上这个系列与生俱来的冒险精神和顽强魄力，更是赢得了众多小朋友、大朋友们的大声叫好。

“因为地平线一直在那。你想到达那儿，但你永远到达不了。就是那样，遥不可及难以放弃。”

4、黑客帝国

1999—2003

导演：[美]莉莉·沃卓斯基 等

演员：[黎巴嫩]基努·里维斯

简介

《黑客帝国》在矩阵中生活的一名年轻的网络黑客尼奥(基努·里维斯饰)发现，看似正常的现实世界实际上似乎被某种力量控制着，尼奥便在网络上调查此事。而在现实中生活的人类反抗组织的船长墨菲斯(劳伦斯·菲什伯恩饰)， 也一直在矩阵中寻找传说的救世主，就这样在人类反抗组织成员崔妮蒂(凯莉·安·摩丝饰)的指引下，两人见面了，尼奥也在墨菲斯的指引下，回到了真正的现实中，逃离了矩阵，这才了解到，原来他一直活在虚拟世界当中 。

推荐理由

《黑客帝国》可谓是专为理科生配置的高端科幻。但与此同时，导演、编剧对整个故事框架的完美掌握，以及他们内部存储知识的完全，又让《黑客》这部史诗，在宗教等母题下也显得熠熠生辉。

《黑客》的男主原是在虚幻世界中沉睡了多年的凡人，但是苏醒之后的世界似乎也并不是真实的世界。这一部以缸中之脑实验开启的哲学博弈，在极度消耗人脑细胞的同时，又能给观者一种淋漓尽致的畅快。

可以毫不吝啬的说，《黑客》的整个故事结构都是极其完美无暇的。

5、X战警

2000—2019

导演：[美]布莱恩·辛格 等

演员：[澳]休·杰克曼

简介

镭射眼(X战警的队长，可由两眼射出致命雷射光)、琴葛蕾(有心电感应、隔空取物，及瞬间移动的能力)、暴风女(X战警的副队长，拥有控制气候的能力)是X战警的核心人物。

而X战警队伍来了一位危险人物--金刚狼( 拥有超强的回复能力，两腕上有超合金的金钢爪)是个脾气暴躁，几乎不受控制的变种人，使X战警内部危机四伏X战警让它训练新兵，并想吸收它加入自己的行列。但无人知道它的来历，不久又发现它的大部分思维受外人操纵。更糟的是，又一种突变生物"万磁王"出现了，它能控制磁力和地球引力。它曾被人类当作怪物巡回展出，饱受屈辱。它憎恨人类，认为突变生物比人类更优秀，应该主宰人类。它和"金钢狼"携手为实现这一目标而不择手段。

推荐理由

《X战警》系列一直没有个绝对意义上的主角。不过这一整群的X战警们也是各有各的看点，完全不是一个会让观众因为无聊或者眼花缭乱而放弃的一部系列巨作。

并且导演和演员们在诠释各种角色的时候，丝毫没有因为这是一部“群演”剧，而放弃深入挖掘角色内心的松懈感。

从变形女到钢铁狼，从X教授到万磁王，每一个变种人都是不完美的。但是也正是因为各个人物的不完美，才能为整部影片的完美度加分。

艺术作品的内容：

艺术作品的内容是指艺术作品的题材、主题、细节、情节、情感等要素的总和。

浪漫主义：

浪漫主义起源于中世纪法语中的Romance（意思是“传奇”或“小说”）一词，“罗曼蒂克”一词也由此音译而来。浪漫主义是文艺的基本创作方法之一，与现实主义同为文学艺术上的两大主要思潮。作为创作方法，浪漫主义在反映客观现实上侧重从主观内心世界出发，抒发对理想世界的热烈追求，常用热情奔放的语言、瑰丽的想象和夸张的手法来塑造形象。浪漫主义的创作倾向由来已久，早在人类的文学艺术处于口头创作时期，一些作品就不同程度地带有浪漫主义的因素和特色。但这时的浪漫主义既未形成思潮，又不是自觉为人们掌握的创作方法。浪漫主义作为一种主要文艺思潮，从18世纪后半叶至19世纪上半叶盛行于欧洲并表现于文化和艺术的各个部门。

　　浪漫主义宗旨与“理”相对立，主要特征注重个人感情的表达，形式较少拘束且自由奔放。浪漫主义手法则通过幻想或复古等手段超越现实。法语的浪漫一词意味着感情丰富、多情善感。

艺术思维：

文字，不同的艺术种类、风格、流派、都是艺术思想的传达。

艺术思维是对现象和本质两方面进行双重加工，加工的重点在感性形式上，遵循的是个性的情感逻辑。前者用共性概括个性，后者用个性显示共性。前者是自然作用于人的精神，后者是人的精神作用于自然。艺术思维特有的双重加工，感性形式和理性内容均发生变化，从而形成新的审美形象统一，结果是新的艺术形象、艺术品的诞生。

艺术欣赏：

是对艺术作品的“接受”——感知、体验、理解、想象、再创造等综合心理活动，是人们以艺术形象为对象的通过艺术作品获得精神满足和情感愉悦的审美活动。

艺术作品的意境：

客观形象与主观心灵融合成的带有某种意蕴与情调的东西。

艺术流派：

指在艺术发展的一定历史时期内出现的由若干思想倾向、艺术见解、创作风格、审美趣味基本相同或近似的艺术家自觉或不自觉形成的艺术集团或派别。艺术流派是艺术发展过程中的产物。不同艺术流派的出现及相互之间的竞赛和斗争。是推动艺术发展和繁荣的重要条件。

审美关系：

审美关系是由客体，譬如“花”的形象形式刺激主体生理心理机制，满足主体潜能或本能需求而建立的。某个个体能否与某个客体建立前文化审美关系，完全取决于主体生理心理机制是否健全、取决于客体形象形式能否吸引或激起主体好感。设若主体生理心理机能残缺，比如色盲耳聋，那么，任何绚丽的花朵、和谐的旋律对他都没有美的魅力；设若客体形象丑陋结构失衡，比如瞎眼跛腿，那么，它对任何健全的主体也不会产生美的魅力。在这种纯粹前文化审美关系中，任何美的理性概念都是没有意义的。即使人们交口赞美，色盲的人对花也无动于衷；即便某位盲公品格超众，他的外在形象也无法使人赞美。这表明，在前文化审美中，人类之所以对客体产生不同的好恶选择和美丑感觉，其内在生理心理机制只能从人类的动物进化史中去寻找；人类前文化审美能力并不需文化修养或审美教育而获得，其相应的美感与动物性的快感生成机制也没有本质的区别。当然，一般说来，纯粹的前文化审美在实际审美中并不占优势。像艺术中所谓的“有意味的形式”，便内含丰富的文化因素，并不属于纯前文化审美。

艺术美：

经过艺术创造实践，把现实生活中的自然美加以概括和提炼，集中的表现在艺术作品中的美。在美学史上，由于美学家的哲学观点不同，对艺术美的认识也不相同。黑格尔从客观唯心主义出发，认为艺术美是历年在高级发展阶段上的美，是美的高级形式；他主张艺术美高于自然美，宣称艺术美是真正的美，它是“由心灵产生的再生的美，心灵和它的产品比自然和它的现象高多少，艺术美也就比自然美高多少”。车尔尼雪弗斯基则从形而上学唯物主义出发来批判黑格尔，主张自然美高于艺术美，认为“客观现实中的美是彻底的美的。”“艺术创作低于现实中的美的事物”艺术只是生活的苍白而不准确地反映。马克思主义美学认为，艺术美是美学研究的主要对象，艺术离不开形象，因而艺术美主要的是艺术形象的美，它同艺术形象一样也是源于现实生活，同现实生活中的形象一样具有生动性和丰富性等特征，但它又跟艺术形象一样不同于现实生活，它是艺术创造的人类审美活动的结晶，是现实生活的典型概括，因此现实生活中的美更集中，更典型。

我来推荐10部适合恋人一起看的**吧~

01

**：机器人总动员 /  WALL·E

导演：安德鲁·斯坦顿

编剧：安德鲁·斯坦顿 / 吉姆·卡波比安科

类型：动画 / 科幻 / 爱情

制片国家/地区：美国

豆瓣评分：93

经典台词：

“Eva，Eva，Eva，Eva……”

影片的前40分钟，几乎没有任何对白，没有任何人类角色出现，却已经成就了一首充满了美和智慧的影像之诗，其中的深意更值得我们花时间用心体会。 （《纽约时报》评）

02

**:泰坦尼克号 / Titanic

导演: 詹姆斯·卡梅隆

编剧：詹姆斯·卡梅隆

主演: 莱昂纳多·迪卡普里奥 / 凯特·温斯莱特 / 比利·赞恩 / 格劳瑞亚·斯图尔特 / 凯西·贝茨

类型: 剧情 / 爱情

制片国家/地区: 欧美

豆瓣评分: 92

经典台词：

“You jump, I jump！”

《泰坦尼克号》这只大船装着两个东西，爱情和灾难。它一点都不深沉，因此跨国籍、跨年龄、跨性别还跨文化，什么样的观众都能看明白，都能被打动。杰克和露丝的爱情故事用现在的流行语来说，就是一个屌丝如何战胜高富帅，成就一份刻骨铭心的爱情。因此，即使是一部老片，它却非常贴近当下观众的心理和欲望。没有等级观念的爱情、超越世俗偏见的爱情，这放在什么时代都具有催泪的功效。同时，灾难面前最容易突出人性深处的东西，美好的和丑陋的，更何况这是一百年前如此巨大的一场浩劫。这里面有对生的渴望和死的恐惧，**的表现是让女性和孩子先走，男人像绅士一样从容赴死。          （《京华时报》评）

03

**：砰然心动 / Flipped

导演： 罗伯·莱纳

主演： 玛德琳·卡罗尔 / 卡兰·麦克奥利菲 / 艾丹·奎因 / 约翰·玛哈尼 / 摩根·莉莉

编剧：罗伯·莱纳 / 安德鲁·沙因曼

制片国家/地区: 美国

豆瓣评分: 89

经典台词：

“有些人沦为平庸浅薄，金玉其外，而败絮其中。可不经意间，有一天你会遇到一个彩虹般绚丽的人，从此以后，其他人就不过是匆匆浮云。”

一连看了两遍《怦然心动》，真的是怦然心动。一对小孩，一棵树，特别简单的故事，讲得荡气回肠。我感触最深的一点是：女生十来岁就有超脱的自省意识，审视自己爱的人到底值不值得爱。一旦触及她的自尊，立刻决定放弃这个男生。我们文化里的“爱”，似乎都要低到尘埃里，舍弃自尊才叫爱，犯贱当真爱。 （柏邦妮）

04

**： 情书

导演：岩井俊二

编剧：岩井俊二

主演：中山美穗 / 丰川悦司 / 酒井美纪 / 柏原崇 / 范文雀

制片国家/地区: 日本

豆瓣评分: 88

经典台词：

“如果当初我勇敢，结局是不是不一样。如果当时你坚持，回忆会不会不一样。最终我还是没说，你还是忽略。”

《情书》以清新感人的故事和明快唯美的影象在日本国内引起了轰动，影响波及到整个东南亚甚至欧美，被众多影评人视为日本新**运动中最重要的作品之一。  （网易娱乐评）

05

**：初恋50次 / 50 First Dates

导演：彼得·西格尔

编剧：George Wing

主演：亚当·桑德勒 / 德鲁·巴里摩尔 / 罗伯·施奈德 / 陈英明

制片国家/地区: 美国

豆瓣评分: 79

经典台词：

“年轻的时候会想到谈很多恋爱，但是随着年龄的增长，终于领悟到爱一个人，就算用一辈子的时间，还是会嫌不够。慢慢地去了解这个人，体谅这个人，直到爱上为止，是需要有非常宽大的胸襟才行。”

每天都像最初一刻爱上你的情话，成为了《初恋五十次》最为让人动情情的所在，而导演彼得·西格尔轻喜剧的风格与夏威夷明媚的阳关，更使**在忍俊不禁中感受到了如梦似幻般美好的爱，这一切都使这个本自源于女主车祸失忆，每天都无法重新记得男主的故事，拥有了一种源于不完美的完美，**用每天都如初恋的展开，让我们看到的是何为爱的本质，而这样纯粹永远新鲜的爱情，谁又敢说不是让人最为向往的呢？当然如果非要去挑剔这部**的不足，那么或许只源于这个故事那过于童话的好莱坞结局。 （豆瓣-梦里书里）

06

**：一天/ One day

导演： 罗勒·莎菲

编剧：大卫·尼克尔森

主演：安妮·海瑟薇 / 吉姆·斯特吉斯

制片国家/地区: 美国 / 英国

豆瓣评分: 82

经典台词：

“这么多年，我遇见这么多人，可是为什么偏偏是你，看起来最应该是过客的你，却在我心里占据这么重要的地位。现在，就是此时此刻，我需要感觉你，我需要被你爱被你关怀。我想要的，不止是一夜，或者一天。”

《一天》是一部美丽的**，而且不是**式的美丽，是生活式的美丽。（《旧金山纪事报》评）

07

**：完美陌生人 / Perfetti sconosciuti

导演：保罗·格诺维瑟

编剧：Filippo Bologna / 保罗·格诺维瑟

主演：阿尔芭·洛瓦赫 / 卡西娅·史穆特妮亚克 / 吉塞培·巴蒂

制片国家/地区: 意大利

豆瓣评分: 86

经典台词：

“每个人都有秘密，每个人都有保护秘密的权利。不要试图揭穿秘密，因为秘密支撑着我们之间的关系，而不至于众叛亲离。”

人与人间关系的脆弱，在《完美陌生人》中成为了构筑惊艳的脉络，**透过一场看似亲密无间朋友间的聚会为展开，席间大家玩了一场公开自已电话和短信的游戏，手机也演变为了一把高悬的达摩克利斯之剑，而透过随着而来一系列的问题，直至最后的完全失控，**表面上并没有血腥，却将爱的残酷展露无疑，人性深处的阴暗与复杂是**最为有力的纵深，永远不要去试着考验人性，因为人性真的禁不起考验。  （豆瓣-梦里书里）

08

**：恋恋笔记本 / The Notebook

导演：尼克·卡索维茨

编剧：尼古拉斯·斯帕克斯 / 占·萨迪

主演：瑞恩·高斯林 / 瑞秋·麦克亚当斯 / 詹姆斯·麦斯登

制片国家/地区: 美国

豆瓣评分: 85

经典台词：

“爱情没有那么多借口，如果最终没能在一起，只能说明爱的不够。”

真正的爱情不是年少的萌动， 不是雨中的热吻， 也不是久别的缠绵； 而是在多年以后， 当我已老到无法记起你记起我们的时候， 你还会守在我的身旁， 默默地为我读着我们的故事， 一遍又一遍， 像是一声声温柔而坚定的呼唤， 直至我找得到回来的路。     （豆瓣-千桐）

09

**：真爱至上/Love Actually

导演：理查德·柯蒂斯

编剧：理查德·柯蒂斯

主演：休·格兰特 / 比尔·奈伊 / 连姆·尼森 / 科林·费斯 / 艾玛·汤普森 / 安德鲁·林肯

制片国家/地区: 英国 / 美国 / 法国

豆瓣评分: 85

精彩台词：

“有时候真爱就是一种选择，决定对某个人只是给予，不求回报，不执著于他是否会伤害你，是否他就是真爱。爱情也许不是降临到你身上的，而是一种选择。”

中存在许多爱的错失、背叛、无奈、遗憾，爱情之后真实琐碎的生活，一天天没有波澜的重复，却是爱最真实的所在。**的主题曲最直接地诠释了一种圣诞情结，流行老歌手比尔·奈伊将“WetWetWet”的冠军曲 《Love Is All Around》 无厘头地改唱成圣诞歌曲《Christmas Is All Around》，成为影片的点睛之作。片中的浪漫让人随时随地都受欢迎。对于爱情和圣诞节，片中的英国人显得更实际一些，伦敦都会里男女老幼的爱情与人生在圣诞节的前夕不断交错、撞击，有人感受到罗曼蒂克的气氛，也有人在为爱抓狂 。  （出自《东方早报》）

10

**：闰年 / Leap Year

导演：安南德·图克尔

编剧：黛博拉·卡普兰 / 哈里·艾尔方特

主演：艾米·亚当斯 / 马修·古迪 / 亚当·斯科特

制片国家/地区: 美国

豆瓣评分: 77

经典台词：

“我想对你说，希望你永远不会偷窃、撒谎、欺骗。但是如果一定要偷窃，请偷走我的悲伤；如果一定要撒谎，请在此生每个晚上与我同眠；如果一定要欺骗，请欺骗死亡。因为没有你的日子，我活不了一天。”

影片的前半部分大可当做爱尔兰旅游观光片，或许因为场景的美奂绝伦冲淡了戏剧的张力，又或许那些旖旎的风景不觉丰盈了主角间的故事。好在2/3处主角开始出力，埋伏揭晓，不至于令这部片子成为彻头彻尾的风光片。当然啦——你尽可以花痴Matthew Goode。  （豆瓣-DIDA）

1求《美学散步》名句30句

内容梗概

艺术欣赏就是对美的发现与感悟，那么美在哪里呢？美就在你自己心里。画家诗人创造的美，就是他们的心灵创造的意象，独辟的灵境，那么什么是意境呢？作者给我们分析到，人与世界接触，因关系层次不同，可有五种境界：（1）为满足生理的物质的需要，而有功利境界；（2）因人群共存互爱的关系，而有伦理境界；（3）因人群组合互制的关系，而有政治境界；（4）因究研物理，追求智慧，而有学术境界；（5）因欲返本归真，冥合天人，而有宗教境界。功利境界主于利，伦理境界主于爱，政治境界主于权，学术境界主于真，宗教境界主于神。但界乎后二者的中间，以宇宙人生的具体为对象，赏玩它的色相、秩序、节奏、和谐，借以窥见自我的最深心灵的反映；化实景而为虚境，创形象而为象征，使人类最高的心灵具体化、肉身化，这就是“艺术境界”。艺术境界主于美。

所以一切美的光是来自心灵的源泉，没有心灵的折射是无所谓美的。所以说一片自然风景是一个心灵的境界。意境是情与景的结晶品。所以中国艺术家不满足于纯客观的机械式的模写，而总是要在对对象的反映中折射出人格的高尚格调。静穆的观照和飞跃的生命构成艺术的两元。于是，中国艺术意境的创成，即须得屈原的缠绵悱恻，又须得庄子的超旷空灵。缠绵悱恻，才能一往情深，深入万物的核心，所谓“得其环中”。超旷空灵，才能为镜中花，水中月，羚羊挂角，无迹可寻，所谓“超以象外”。色即是空，空即是色，色不异空，空不异色。这不但是盛唐人的诗境，也是宋元人的画境。“以追光蹑影之笔，写通天尽人之怀”，这两句话表出了中国艺术的最后理想和最高成就。唐宋的诗词、宋元的绘画莫不如此。中国那些最伟大的艺术品的境界，都植根于一个活跃的、至动的而有韵律的心灵。

作者用他的这种一以贯之的看法引导我们去欣赏中国的诗歌、绘画、音乐，尤其是中国的书法。中国人哀乐的情感能在书法里表现出来，像在诗歌、音乐里那样。别的民族写字还没有能达到这种境地的。作者认为，写西方美术史，往往拿西方各时代建筑风格的变化来贯串，中国建筑风格的变迁不大，不能用来区别各时代绘画雕塑风格的变迁。而书法却自殷代以来，风格的变迁很显著，可以代替建筑在西方美术史中的地位，凭借它来窥探各个时代艺术的特征。

2美学散步的评价赏析

《美学散步》一书从不同的角度，展现宗先生的美学思想。

这部书中有四篇直接谈到了虚与实的问题，而且宗先生的对于绘画、书法、雕塑的欣赏中也时常涉及。本文试图从对虚与实的探究入手，逐步深入，逐渐领略宗先生的美学思想的内涵和人物风格。

宗先生认为，“实”是艺术家所创造的形象，“虚”是欣赏者被引发的想象。宗先生还指出虚和实的问题是一个“哲学宇宙观的问题”。

在这一问题上，儒道分殊，老庄由虚入实，孔孟由实入虚，并指出儒道两家都认为宇宙是虚和实的结合，因而两家并不矛盾。接下来宗先生又引用清人笪重光的话“实景清而空景现”，“真境逼而神境生”。

笪重光的话不是“由实入虚”吗？莫非宗先生认为儒家的哲学和美学观念是中国传统美学的源泉？及至读到宗先生这样一句“晋宋人欣赏山水，由实入虚，即实即虚，超入玄境。宗先生在《美学散步》中提到了另一组概念“空灵与充实”。

“空灵与充实”并不等同于“虚与实”。空灵与充实是从艺术风格或美感的角度的划分。

任何一个美术作品都既有虚又有实，可是却不能既空灵又充实。从绘画的角度讲，单纯的空白（虚）是不存在的，只能存在于景物的映衬下。

从这个意义上讲，“虚”的存在是依赖于“实”的。因此，“实景清而空景现”是没有问题的。

一幅优秀的绘画，自然是虚实结合而不是单纯的虚或单纯的实。老庄由虚入实，用力于虚，用意于实，由空灵之处而生传神之妙；孔孟由实入虚，用力于实，用意于虚，由充实之理而化意会之神。

因此，老庄由虚入实，是指其美学思想重空灵；孔孟由实入虚，是指其美学思想重充实。至于“晋宋人欣赏山水，由实入虚”，应当指审美的侧重点由重实向重虚转变，即由重充实向重空灵转变。

由于文言文（尽管是宗先生说的）的凝练和歧异并存，这两处“由实入虚”应当不是一个意思。 宗先生认为虚、实、有、无是“一切构成的原理”。

“虚实相生”是中国美学思想的核心部分。宗先生所欣赏的是“与有限中见到无限，又于无限中见到有限”的“回旋往复的意趣”，而这所对应的恰恰是艺术传作的三个步骤：写实-传神-妙悟。

宗先生强调画境是一种“灵的空间”，更侧重于虚，即空灵的美。抟虚为实，使虚的空间化为实的生命。

宗先生认为虚空是“最活泼的生命源泉”，是“万物的源泉，万物的根本，生生不已的创造力。”空白是中国画的画底，虚空中包含着万象；空白融入万象内部，与万象的“道”相一致。

宗先生认为“艺术境界中的空并不是真正的空，乃是由此获得‘充实’，有‘心远’接近到‘真意’。”因此，宗先生认为中国的宋元山水画是最写实化的作品。

不仅绘画，对于雕塑依然，雕塑中不存在空白，但是光与影的奇幻搭配则很好的反映了“虚”的表现力。“离形得似的方法，在于舍形而悦影，影子虽虚，恰能传神，表达出生命里微妙的，难以模拟的真。”

书法亦然，宗先生认为书法的形象不仅包括线条，还包括空白，真是空白中的虚灵使得“这一幅字就是生命之流，一回舞蹈，一曲音乐。”什么是“舞”？宗先生认为“舞”是最高的理性和最高的生命的结合。

“在这舞中，严谨如建筑的秩序流动而为音乐，浩荡奔放的收敛而为韵律。”在宗先生看来，“舞”是中国一切艺术境界的典型，由舞蹈动作延伸，“展示出来虚灵的空间”，“表现出飞舞生动的气韵”。

“舞”象征着宇宙的创化，使静照中的“道”具体化，这也反映了中国哲学的“道器不分”，“体用不二”。什么是“道”？“一阴一阳谓之道。”

（《易经》），万物皆是阴阳二气而生。宗先生认为，在阴阳的变化和万物的运动中，生命是有节奏的生命，“气韵生动”是中国艺术的最高目的。

“叶朗先生在课堂上讲过，气韵生动不仅表现于具体的物象，而且表现于物象之外的虚空。在《美学散步》一书中，宗先生常会提到“澄怀观道”。

道，是宇宙灵魂，生命源泉，是美的本质之所在，然而，这个“道”不是孤悬无着的实体，也不是不可感悟的虚体。它作为审美客体的本质所在，就存身于“腾踔万象”的“艺”中，即宗先生所讲的“于空寂处见流行，于流行处见空寂”的审美时空中。

虚实一源，体用不二，道体的虚奥之处落实于那日用万相，美的本质就呈现于这大千世界。“观道”，就是用审美的眼光、感受，深深领悟客体具象中的灵魂、生命，完成，凸现一个审美客体。

读宗先生的《美学散步》，感到扑面而来的生命气息，是生命的节奏和对人生的关怀。上文提到，无论是“舞”还是“道”，都表现为一种运动。

“这生生不息的阴阳二气组成一种有节奏的生命。”宗先生重视“虚空”，因为“虚空”才能使作品气韵生动，才能赋予作品生命力。

“生命本体的活力，是一切美的源泉，因此‘自然无往不美’。”另一方面，宗先生的美学处处表现出对人生的关怀。

宗先生一直坚持“人生的艺术化”和“艺术的人生化”。宗先生强调美源于心灵（“一切美的光是来自心灵的源泉”），追求一个“最自由最充沛的身心的自我”。

“晋人向外发现了自然，向内发现了自己的深情，山水虚灵化了，也情致化了。”宗先生强调“回环往复的意趣”，同时强调“于无。

3美学散步作业跪求中国传统诗歌鉴赏中所常使用的：空灵,

空灵：空明的觉心，容纳着万境，万境浸入人的生命，染上了人的性灵 周济说：“初学词求空，空则灵气往来。”灵气往来是物象呈现着灵魂生命的时候，是美感诞生的时候。

所以美感的养成在于能空，对物象造成距离，使自己不沾不滞，物象得以孤立绝缘，自成境界：舞台的帘幕，图画的框廓，雕像的石座，建筑的台阶、栏干，诗的节奏、韵脚，从窗户看山水、黑夜笼罩下的灯火街市、明月下的幽淡小景，都是在距离化、间隔化条件下诞生的美景。 李方叔词《虞美人》过拍云：“好风如扇雨如帘，时见岸花汀草涨痕添。”

李商隐词：“画檐簪柳碧如城，一帘风雨里，过清明。” 风风雨雨也是造成间隔化的好条件，一片烟水迷离的景象是诗境，是画意。

精神的淡泊，是艺术空灵化的基本条件。陶渊明所爱的“素心人”，指的是这境界。

他的一首《饮酒》诗更能表出诗人这方面的精神状态： “结庐在人境， 而无车马喧。 问君何能尔， 心远地自偏。

采菊东篱下， 悠然见南山。 山气日夕佳， 飞鸟相与还。

此中有真意， 欲辨已忘言。” 2。

充实：气象宏大、沉着深厚、内容丰满 周济论词空灵以后主张：“求实，实则精力弥满。精力弥满则能赋情独深，冥发妄中，虽铺叙平淡，摹绘浅近，而万感横集，五中无主，读其篇者，临渊窥鱼，意为鲂鲤，中宵惊电，罔识东西，赤子随母啼笑，乡人缘剧喜怒。

”这话真能形容一个内容充实的创作给我们的感动。 司空图形容这壮硕的艺术精神说：“天风浪浪，海山苍苍。

真力弥满，万象在旁。”“返虚入浑，积健为雄”。

“生气远出，不著死灰。妙造自然，伊谁与裁。”

“是有真宰，与之浮沉”。“吞吐大荒，由道反气”。

“与道适往，著手成春”。“行神如空，行气如虹！”艺术家精力充实，气象万千，艺术的创造追随真宰的创造。

3。意境：是“情”与‘景”（意象）的结晶品 王安石有一首诗： “杨柳鸣蜩绿暗， 荷花落日红酣。

三十六陂春水， 白头相见江南。” 前三句全是写景。

江南的艳丽的阳春，但着了末一句，全部景象遂笼罩上，啊，渗透进，一层无边的惆怅，回忆的愁思，和重逢的欣慰。情景交织，成了一首绝美的“诗”。

元人马东篱有一首《天净沙》小令： “枯藤老树昏鸦， 小桥流水人家， 古道西风瘦马， 夕阳西下-- 断肠人在天涯！” 也是前四句完全写景，着了末一句写情，全篇点化成一片哀愁寂寞，宇宙荒寒，枨触无边的诗境。 4。

风骨：中国古典美学理论既重视思想--表现为“骨”，又重视情感--表现为“风” 刘勰说：“怊怅述情，必始乎风；沈呤铺辞，莫先于骨。…‘结言端直，则文骨成焉，意气骏爽，则文风生焉”《文心雕龙·风骨》。

对于“风骨”的理解，现在学术界很有争论“骨”是否只是一个词藻（铺辞）的问题？我认为“骨”和词是有关系的。但词是有概念内容的。

词清楚了，它所表现的现实形象或对于形象的思想也清楚了。“结言端直”，就是一句话要明白正确，不是歪曲，不是诡辩。

这种正确的表达，就产生了文骨。但光有“骨”还不够，还必须从逻辑性走到艺术性，才能感动人。

所以“骨”之外还要有“风”。“风”可以动人，“风”是从情感中来的。

5。气象：指诗文字画的气韵和风格 唐 韩愈《荐士》诗：“ 建安 能者七，卓荦变风操，逶迤抵 晋 宋 ，气象日凋耗。

” 宋 秦观《史籀李斯》：“今 汉 碑在者皆隶字，而 程邈 此帖乃是小楷，观其气象，岂敢遂信以为 秦 人书？” 元 耶律楚材《和南质张学士敏之见赠》之七：“文章气象难形容，腾龙翥凤游秋空。” 明 叶宪祖《鸾鎞记·劝仕》：“这诗颇有台阁气象，不似山野人之作。

” 清 刘大櫆《赠大夫闵公传》：“间作指头小画，楮墨珑玲，气象飞动，人多宝而藏之。” 以上，希望对你有帮助。

4从美学角度分析入乎其内,出乎其外

1入乎其内，出乎其外-------宗白华“散步”中的人生姿态 朱光潜身上有一种很令人敬佩的精神，那就是他在年老后，不能跑步了，每天早上都还要在自己家门前的大树下做出一种跑的姿势。

“跑”固然充满了生命的活力，运动的美感，但“散步”更显悠闲自在，无拘无束。这正体现着中国现代美学史上两位泰斗级大师不同的治学态度和人生姿态。

从美学体系上看，朱光潜的美学是西方的、现代的、理论的，而宗白华的美学则是中国的、古典的、抒情的。可以说是以性灵之笔，书肺腑之言。

所以先生一生著述极少，关于美学方面的论文仅三十篇，而这本《美学散步》所收集的二十二篇论文则是他历经六十载所著。当年吕不韦命门客著《吕氏春秋》，书成之日，积金如山，广招天下文士挑其弊病，挑出一字者赏千金，可谓是一字千金。

但对于宗先生这本《美学散步》我想“一字千金”太过功利，而字字珠玑更符先生性情。所以，我想这样一本难得的佳作我们不应该用读，而应该用品。

宗先生本是一位诗人，一位古典浪漫主义诗人。他身上有着古典文人“空潭泻春，古镜照神”的艺术心灵和“落花无言，人淡无菊”的艺术人格。

他“空明的觉心，容纳着万镜，万境侵入人的生命，染上了人的性灵”。即便在学术著作里面他也将其发挥到了极致。

（这正如唐君毅所说“西方人以科学眼光看待艺术，中国人以艺术眼光看待科学”。）王国维《人间词话》言“红杏枝头春意闹”著一‘闹‘字，而境界全出”。

而宗先生拟“散步”二字，其治学人生之真“神态”俱现。在怡然自得的人生散步中，古今中外一切关于美的事物，美的灵魂尽收眼底，然后如松间细流般潺潺泻出，染上了作者的性灵。

《美学散步》与别的美学著作最大的区别在于其诗化的语言和作者真性情在笔端的流露。下面试举一二。

在《中国艺术境界之诞生》中宗先生谈到中西艺术精神的差别时说“希腊神话里水仙之神临水自鉴，眷恋着自己的仙姿，无限相思，憔悴以死，中国的兰生幽谷，倒影自照，孤芳自赏，虽感空寂，却有春风微笑相伴，一呼一吸，宇宙息息相关，悦怿风神，悠悠自足。”这是何等的简练传神的语言？何种高绝的意境？而在《略谈敦煌艺术的意义与价值》中说：“富丽的壁画及其崇高的境界真是如梦幻如泡影，从衰退的民族心灵里消逝了。

支持画家艺境的是残山剩水，孤花片叶。虽具清超之美而乏磅礴的宏图。

天佑中国！在西陲敦煌洞窟里竟替我们保存了那千年的灿烂遗影。我的艺术史可以重写了！”请注意一向平和的淡泊的作者竟在这里连用了两个感叹号，足可见其欣喜程度。

这让我想起了余秋雨在《道寺塔》中的哭诉、愤 。同为中国文人，他们因祖国文化的兴衰，或喜或哀。

而在《论〈世说新语〉和晋人的美》中在谈到晋人的殉道时说“以维护伦理自命的曹操枉杀孔融，屠杀到八岁的小女，九岁的小儿，谁是真正的‘大逆不道’？”在此处，也许我们不认为宗白华是一位美学家，而更应该是一位具有民族气节的中国文人。王国维在《人间词话》中云“诗人对于宇宙人生，须入乎其内，出乎其外。

入乎气内故能写之，出乎其外故能观之。入乎其内故有生气，出乎其外故有高致。”

而宗白华先生在《美学散步》中点出的“俯仰自得”四字更显得闲、高致。他说“中国诗人画家确是用‘俯仰自得’的精神来欣赏宇宙”，“‘俯仰自得’是节奏化了的音乐化了的中国人的宇宙观”。

而这种俯仰自得的宇宙观可从宗先生的一首流云小诗中观其一二：夜一时间，我觉得我的微躯，是一颗小星，莹然万星里，随着星流。一会儿又觉得我的心，是一张明镜，宇宙万星 在里灿着。

宗白华先生正是以这种包容宇宙万象的胸襟以“散步”的姿态为我们呈现了一个美伦美奂的艺术、人生、宇宙的世界。但这并不代表整本《美学散步》都像散步一样漫无目的，不知所云，它始终贯穿着先生的一个美学理念——一切艺术都以建筑为意匠，音乐为指归。

他说“音乐和建筑的秩序结构，尤能直接地启示宇宙内部的和谐与节奏。所以一切艺术趋向音乐的状态，建筑的意匠。”

宗炳“抚琴动操，欲令群山皆响”，舞蹈是使“严紧如建筑的秩序流动而为音乐”，连德国人也说“建筑是凝冻着的音乐”。艺术表演着宇宙的创化。

能将宇宙人生看得如此透彻的古今中外能有几人？能将“散步”作为自己人生姿态的又能有几人？余秋雨说“让生命得到净化，让生活充满韵味”，我想这净化应从《美学散步》中寻求，这韵味应从宗白华先生“散步”的足迹中品来。由此，我想到了汪曾祺的《受戒》，明子出家的那个和尚庵的门上有一幅对联：“大肚能容容天下难容之事，开怀一笑笑天下可笑之人”。

这才是我们追寻的人生境界。一本《美学》散步品完，你会发现：我们普通人看书、画、雕塑、建筑、甚至音乐，所看到的理解到的只是一张只有形体的底片，而宗白华先生和他的《美学散步》则是冲洗照片的艺人，于是一张色彩丰富的照片呈现在了我们眼前2入乎其内，出乎其外------闲话王国维的人间词话“一切景语皆情语”，几乎每一次上中学语文课的时候，都能在课堂上听到老师引用这样的话在评论诗句、散文的意境。

“古今之。

1富有美感的诗句

李清照

1、醉花阴

薄雾浓云愁永昼，瑞脑消金兽。佳节又重阳，玉枕纱橱，半夜凉初透。

东篱把酒黄昏后，有暗香盈袖。莫道不来销魂，帘卷西风，人比黄花瘦。

2、

蝶恋花

暖日晴风初破冻，柳眼梅腮，已觉春心动。酒意诗情谁与共，泪融残粉花钿重。

乍试夹衫金缕缝，山枕斜欹，枕损钗头凤。独抱自浓愁无好梦，夜阑犹翦灯花弄。

3、

一剪梅

红藕香残玉簟秋。轻解罗裳，独上兰舟。云中谁寄锦书来？雁字回时，月满西楼。

花自飘零水自流。一种相思，两处闲愁。此情无计可消除，才下眉头，却上心头。

4、

鹊桥仙

作者：秦观

纤云弄巧，飞星传恨，银汉迢迢暗度。金风玉露一相逢，便胜却人间无数。

柔情似水，佳期如梦，忍顾鹊桥归路。两情若是久长时，又岂zhidao在朝朝暮暮。

2体现美学意境的诗词有哪些

我醉在风里

默然感动着天的冷凄

曾经几何时

落雨将我的泪珠打湿

点点滴滴 落无声息

这一生飘逸

还有来生

来触摸风的叹息

是天的灵魂

来降临生机

迷茫的看不到

云的踪迹

我是雨点

你是云天

生死万千

命悬一线

只想和你

躲在星宿里

共同缔造天国的美丽

我从此

不在隐藏我的哭泣

只想把他丢入泥土里

默默的为花融湿

开出下一个春季

流淌今身

只为了能够粲然

自由天际

追逐彩虹的奇迹

我信赖天国没有秘密

他能够将我的悲戚收集

一切的凄楚

都会在风雨里流浪勇气

3有关美学名词解释10个,美学名言10句

1、鲍姆嘉通

鲍姆嘉通不仅仅是美学学科的创名人，而且也在美学史上提出了一系列值得注意的美学问题。鲍姆嘉通提出建立美学学科并不是出于盲目创新的激情，而是他对莱布尼兹和沃尔夫理性主义哲学以及全人类全部知识体系进行深刻反思的成果，具有理性派美学的认识论意义。鲍姆嘉通的美学思想对当代实践美学的建构也有一定的启示。

2、气韵生动原则

气韵生动，是指作品和作品中刻画的形象具有一种生动的气度韵致，显得富有生命力。在谢赫时代，气韵作为品评标准和创作标准，主要是看作品对客体的风度韵致描绘再现得如何，而后渐渐涵容进更多主体表现的因素，气韵就指的是作为主客体融一的形象形式的总的内在特质了。能够表现出物我为一的生动的气韵，至今也是绘画和整个造型艺术的最高目标之一。

3、传神写照

"传神写照"是顾恺之就绘画而言提出的一个命题他强调要

突破外在皮相的有限形象达到传神，这种理论正是"得意忘形说"的张扬诗歌，绘画，音乐，书法是中国

艺术的灵魂，而在这些灵魂中最为璀璨夺目，贯穿一致的则是传神写照这一美学命题传神写照所要表

达的美学思想及其内涵极其深邃它所涵盖的决不仅仅是人物绘画的美学原则，它作为中国传统文艺

的一个阐述点，完全可以成为中国古典文艺美学的灵魂特征

4、美学

美学是一门关于人的审美价值的人文学科。

5自由创造

是指人们在认识客观必然性、规律性的基础上，能动地去改造世界，以实现人类的目的和要求的活动。美是自由创造的形象体现，自由创造是合目的性与合规律性的统一。

6艺术美

指艺术作品的美，是艺术家对生活和自然事物的审美特征的能动反映。艺术美是客观与主观、再现与表现的统一。

7艺术典型

指艺术家创造出的既具有概括性而能揭示一定的生活本质、又具有具体可感的鲜明的个性特征的艺术形象。恩格斯所说“每个人都是典型，但同时又是一定的单个人。”这段话揭示了艺术典型的一条普遍规律，即艺术典型都应该是共性与个性的有机统一。

8意境

是我国美学思想中的一个重要范畴。意境是在情景交融的基础上所形成的一种艺术境界、美的境界。是客观与主观相熔铸的产物，是情与景的结晶。

9传神

是我国美学思想中的一个重要范畴。是指在艺术中通过对象的外部特征表现其内在精神，把对象的本质特征与艺术家的思想感情融为一体，是艺术中的一种美的境界。

10社会美

是指社会生活中的美，经常表现为各种积极肯定的生活形象。社会美包括人的美、劳动产品的美、劳动环境和生活环境的美。社会美的特点表现为实践性、社会功利性、以善为前提，重在内容。

11劳动产品美

是人的创造、智慧和力量的物化形态，是在人所创造的对象世界中肯定人的本质的一种普遍形式。劳动产品的美包括产品的整体美、功能美、造型美、质料美、色彩美等。

12自然美

指自然事物的美，它是社会性与自然性的统一。社会性指自然美的根源于人类社会生活的实践，自然性是指自然事物的某些属性和特征是形成自然美的必要条件。

一切美的光是来自心灵的源泉；没有心灵的映射，是无所谓美的。

——宗白华，美学家

一个敏感的人，即使在最痛苦的时候也能找到美的因素。

——阿尼克斯特，前苏联文学史家

美，是人喜欢某种事物时的感受。美所带来的快乐是一种没有利害关系的、自由的快乐。

——瓦西列夫，保加利亚作家、戏剧家

哪里有美，哪里就有爱，大自然的造物总是相辅相成，它给你美貌，你更能获得爱情。

——希斯，瑞士解剖学家

美与善是不可分割的，因为二者都以形式为基础；因此，人们通常把善的东西也称赞为美的。

——阿奎那，意大利经院哲学家

从美的事物中找到美，这就是审美教育的任务。

——席勒，德国诗人、剧作家

美是到处都有的，对于我们的眼睛，不是缺少美，而是缺少发现。

——罗丹

4求与“美”有关的诗句,名言

王安石《黄河》 派出昆仑五色流，一支黄浊贯中州。

吹沙走浪几千里，转侧屋闾无处求。 孟浩然《过故人庄》： 故人具鸡黍，邀我至田家。

绿树村边合，青山郭外斜。 开轩面场圃，把酒话桑麻。

待到重阳日，还来就菊花。 杜甫《绝句》： 迟日江山丽，春风花草香。

泥融飞燕子，沙暖睡鸳鸯。 刘禹锡《浪淘沙》 九曲黄河万里沙，浪淘风簸自天涯。

如今直上银河去，同到牵牛织女家。 杜甫《绝句》 两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天。

窗含西岭千秋雪，门泊东吴万里船。 王维山水田园诗 送别 下马饮君酒，问君何所之。

君言不得意，归卧南山陲。 但去莫复问，白云无尽时。

送张五归山 送君尽惆怅，复送何人归。 几日同携手，一朝先拂衣。

东山有茅屋，幸为扫荆扉。 当亦谢官去，岂令心事违。

杜甫《黄河二首》 黄河北岸海西军，椎鼓鸣钟天下闻。 铁马长鸣不知数，胡人高鼻动成群。

黄河西岸是吾蜀，欲须供给家无粟。 愿驱众庶戴君王，混一车书弃金玉。

过感化寺昙兴上人山院 暮持筇竹杖，相待虎溪头。 催客闻山响，归房逐水流。

野花丛发好，谷鸟一声幽。 夜坐空林（ 一作村） 寂，松风直似秋。

王维《山居秋暝》 空山新雨后，天气晚来秋。 明月松间照，清泉石上流。

竹喧归浣女，莲动下渔舟。 随意春芳歇，王孙自可留。

胡曾《咏史诗·黄河》 博望沉埋不复旋，黄河依旧水茫然。 沿流欲共牛郎语，只得灵槎送上天。

终南别业 中岁颇好道，晚家南山陲。 兴来每独往，胜事空（ 一作只） 自知。

行到水穷处，坐看云起时。 偶然值林叟，谈笑无还期。

杜甫《望岳》 岱宗夫如何？齐鲁青未了。 造化钟神秀，阴阳割昏晓。

荡胸生层云，决眦入归鸟。 会当凌绝顶，一览众山小。

谢灵运《泰山吟》 泰宗秀维岳，崔崒刺云天。 岞崿既崄巘，触石辄迁绵。

登封瘗崇坛，降禅藏肃然。 石闻何吨蔼，明堂秘灵篇。

李白《望天门山》 天门中断楚江开，碧水东流至此回。 两岸青山相对出，孤帆一片日边来。

李白《早发白帝城》 早辞白帝彩云间，千里江陵一日还。 两岸猿声啼不住，轻舟已过万重山。

李白《黄鹤楼送孟浩然之广陵》 故人西辞黄鹤楼，烟花三月下扬州。 孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流。

白居易《题天柱峰》 太微星斗拱琼台，圣祖琳宫镇九垓。 天柱一峰擎日月，洞门千仞锁云雷。

玉光白橘相争秀，金翠佳莲蕊斗开。 时访左慈高隐处，紫清仙鹤认巢来。

刘禹锡《望洞庭》 湖光秋月两相知，潭面无风镜未磨。 遥望洞庭山水翠，白银盘里一青螺。

王维《使至塞上》 单车欲问边，属国过居延。 征蓬出汉塞，归雁入胡天。

大漠孤烟直，长河落日圆。 萧关逢候骑，都护在燕然。

苏轼《题西林壁》 横看成岭侧成峰，远近高低各不同。 不识庐山真面目，只缘身在此山中。

王之涣《登鹳雀楼》 白日依山尽，黄河入海流。欲穷千里目，更上一层楼。

王之涣《凉州词》 黄河远上白云间， 一片孤城万仞山。 羌笛何须怨杨柳， 春风不度玉门关。

杜甫《登高》 风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回。 无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。

万里悲秋常作客，百年多病独登台。 艰难苦恨繁霜鬓，潦倒新停浊酒杯。

李白《望庐山瀑布》 日照香炉生紫烟， 遥看瀑布挂前川。 飞流直下三千尺， 疑是银河落九天。

5关于写女性形象的诗句

1北方有佳人，绝世而独立。

一顾倾人城，再顾倾人国。

2，云想衣裳花想容，春风拂槛露华浓。

若非群玉山头见，会向瑶台月下逢。

3，借问汉宫谁得似？可怜飞燕倚新妆。

4，名花倾国两相欢，常得君王带笑看。

解释春风无限恨，沈香亭北倚阑干。

5美女卷珠帘，深坐蹙蛾眉，但见泪痕湿，不知心恨谁

6，聘聘袅袅十三余，豆蔻梢头二月初春风十里扬州路，卷上珠帘总不如

7，一代倾城逐浪花，吴宫空忆儿家。效颦莫笑东邻女，头白溪边尚浣纱。

8，媚眼含羞合，丹唇逐笑开。风卷葡萄带，日照石榴裙

7，两弯似蹙非蹙笼烟眉，一双似喜非喜含情目。

态生两靥之愁，娇袭一身之病。泪光点点，娇喘微微。

闲静似娇花照水，行动如弱柳扶风。

心较比干多一窍，病如西子胜三分。

8，清水出芙蓉，天然去雕饰。

9，回眸一笑百魅生，六宫粉黛无颜色。

10，梨花一枝春带雨

11，若把西湖比西子，浓妆淡抹总相宜。

12，手如柔荑，肤如凝脂，领如蝤蛴，齿如瓠犀，螓首蛾眉，巧笑倩兮，美目眇兮。

13，轻罗小扇白兰花，纤腰玉带舞天纱疑是仙女下凡来，回眸一笑胜星华

14，俊眉修眼，顾盼神飞，文彩精华，见之忘俗。

15，有女妖且丽，裴回湘水湄。水湄兰杜芳，采之将寄谁。

瓠犀发皓齿，双蛾颦翠眉。红脸如开莲，素肤若凝脂。

绰约多逸态，轻盈不自持。尝矜绝代色，复恃倾城姿。

16，腮凝新荔，鼻腻鹅脂，温柔沉默，观之可亲。

17，绝代有佳人，幽居在空谷

6关于人物性格形象的诗句名言

身躯凛凛，相貌堂堂。一双眼光射寒星，两弯眉浑如刷漆。胸脯横阔，有万夫难敌之威风。

语话轩昂，吐千丈凌云之志气。心雄胆大，似撼天狮子下云端。骨健筋强，如摇地貔貅临座上。

如同天上降魔主，真是人间太岁神。

貌似潘安

玉树临风，风流倜傥，英俊潇洒，才高八斗貌似潘安，号称一朵梨花压海棠，人送绰号玉面小飞龙

表堂堂、西装革履、高大魁梧、眉清目秀、相貌堂堂 玉树临风 风流倜傥 英俊潇洒 英姿飒爽

《陌上桑》：为人洁白皙，鬑鬑颇有须。盈盈公府布，冉冉府中趋。

7美学角度浪漫古诗欣赏

水龙吟 登建康赏心亭 辛弃疾 楚天千里清秋， 水随天去秋无际。

遥岑远目， 献愁供恨， 玉簪螺髻。 落日楼头， 断鸿声里， 江南游子。

把吴钩看了， 栏干拍遍， 无人会、登临意。 休说鲈鱼堪脍， 尽西风、季鹰归未？ 求田问舍， 怕应羞见， 刘郎才气。

可惜流年， 忧愁风雨， 树犹如此！ 倩何人唤取， 红巾翠袖， 英雄泪！ 水龙吟 辛弃疾鉴赏 这首词作于乾道四至六年（1168-1170）间建康 通判任上。这时作者南归已八、九年了，却投闲置散， 作一个建康通判，不得一遂报国之愿。

偶有登临周览 之际，一抒郁结心头的悲愤之情。 建康（今江苏南京）是东吴、东晋、宋、齐、梁、陈六个朝代的都城。

赏心亭是南宋建康城上的一座亭 子。据《景定建康志》记载：“赏心亭在（城西）下 水门城上，下临秦淮，尽观赏之胜。”

这首词，上片大段写景：由水写到山，由无情之 景写到有情之景，很有层次。开头两句，“楚天千里 清秋，水随天去秋无际”，是作者在赏心亭上所见的 景色。

楚天千里，辽远空阔，秋色无边无际。大江流 向天边，也不知何处是它的尽头。

遥远天际，天水交 溶气象阔大，笔力遒劲。“楚天”的“楚”地，泛指 长江中下游一带，这里战国时曾属楚国。

“水随天去” 的“水”，指浩浩荡荡奔流不息的长江。“千里清秋” 和“秋无际”，显出阔达气势同时写出江南秋季的特 点。

南方常年多雨多雾，只有秋季，天高气爽，才可 能极目远望，看见大江向无穷无尽的天边流去。的壮 观景色。

下面“遥岑远目，献愁供恨，玉簪螺髻”三句， 是写山。“遥岑”即远山。

举目远眺，那一层层、一 叠叠的远山，有的很象美人头上插戴的玉簪，有的很 象美人头上螺旋形的发髻，景色算上美景，但只能引 起词人的忧愁和愤恨。皮日休《缥缈峰》诗：“似将 青螺髻，撒在明月中”， 韩愈《送桂州严大夫》诗有 “山如碧玉”之句（即簪），是此句用语所出。

人心 中有愁有恨，虽见壮美的远山，但愁却有增无减，仿 佛是远山在“献愁供恨”。这是移情及物的手法。

词 篇因此而生动。至于愁恨为何，又何因而至，词中没 有正面交代，但结合登临时地情景，可以意会得到。

北望是江淮前线，效力无由；再远即中原旧疆，收复 无日。南望则山河虽好，无奈仅存半壁；朝廷主和， 志士不得其位，即思进取，却力不得伸。

以上种种， 是恨之深、愁之大者。借言远山之献供，一写内心的 担负，而总束在此片结句“登临意”三字内。

开头两 句，是纯粹写景，至“献愁供恨”三句，已进了一步， 点出“愁”、“恨”两字，由纯粹写景而开始抒情，由 客观而及主观，感情也由平淡而渐趋强烈。一切都在 推进中深化、升华。

“落日楼头”六句意思说，夕阳 快要西沉，孤雁的声声哀鸣不时传到赏心亭上，更加 引起了作者对远在北方的故乡的思念。他看着腰间空 自佩戴的宝刀，悲愤地拍打着亭子上的栏干，可是又 有谁能领会他这时的心情呢？ 这里“落日楼头，断鸿声里，江南游子”三句， 虽然仍是写景，但无一语不是喻情。

落日，本是日日 皆见之景，辛弃疾用“落日”二字，比喻南宋国势衰 颓。“断鸿”，是失群的孤雁，比喻作为“江南游子” 自己飘零的身世和孤寂的心境。

辛弃疾渡江淮归南宋， 原是以宋朝为自己的故国，以江南为自己的家乡的。 可是南宋统冶集团根本无北上收失地之意，对于像辛 弃疾一样的有志之士也不把辛弃疾看作自己人，对他 一直采取猜忌排挤的态度；致使辛弃疾觉得他在江南 真的成了游子了。

“把吴钩看了，栏干拍遍，无人会、登临意”三 句，是直抒胸臆，此时作者思潮澎湃心情激动。但作 者不是直接用语言来渲染，而是选用具有典型意义的 动作，淋漓尽致地抒发自己报国无路、壮志难酬的悲 愤。

第一个动作是“把吴钩看了”（“吴钩”是吴地所 造的钩形刀）。杜甫《后出塞》诗中就有“少年别有 赠，含笑看吴钩”的句子。

“吴钩”，本应在战场上杀 敌，但现在却闲置身旁，只作赏玩，无处用武，这就 把作者虽有沙场立功的雄心壮志，却是英雄无用武之 地的苦闷也烘托出来了。第二个动作“栏干拍遍”。

据宋王辟之《渑水燕谈录》记载，一个“与世相龃 龉”的刘孟节，他常常凭栏静立，怀想世事，吁唏独 语，或以手拍栏于。曾经作诗说：“读书误我四十年， 几回醉把栏干拍”。

栏干拍遍是胸中有说不出来抑郁 苦闷之气，借拍打栏干来发泄。用在这里，就把作者 雄心壮志无处施展的急切非愤的情态宛然显现在读者 面前。

另外，“把吴钩看了，栏干拍遍”，除了典型的 动作描写外，还由于采用了运密入疏的手法，把强烈 的思想感情寓于平淡的笔墨之中，内涵深厚，耐人寻 味 。“无人会、登临意”，慨叹自己空有恢复中原的抱 负，而南宋统治集团中没有人是他的知音。

后几句一句句感情渐浓，达情更切，至最后“无 人会”得一尽情抒发，可说“尽致”了。读者读到此， 于作者心思心绪，亦可尽知，每位读者，也都会被这 种情感感染。

上片写景抒情，下片则是直接言志。下片十一句， 分四层意思： “休说鲈鱼堪脍，尽西风、季鹰归未？”这里引 用了一个典故：晋朝人张翰（字季鹰），在洛阳作官， 见秋风起，想到家乡苏州味美的鲈。