浪漫的解释

一、浪漫没有一个准确的定义

所谓浪漫在每个人心目中的定义都是不一样的，虽然不一样但一定也不妨碍大家去追求它。

有的人觉得烛光晚餐很浪漫，有的人觉得给女孩送美丽的玫瑰花就是浪漫。

还有的人在下雨的时候，给女生撑伞，两个人一起雨中漫步也是一种浪漫。

每个人对浪漫的追求和情愫也不同。

实际上在现今的这个社会，大家迫于工作和生活上的压力，变得越来越不浪漫了。

众所周知，世界上最浪漫的国家是法国人。

法国人一年中有150天都不用工作。

他们有很多闲暇的时间去创造浪漫。

每逢夜色来临的时候，就可以来到一家很有情调的咖啡厅，一边欣赏着动人的小提琴演奏，一边品尝着浓烈的咖啡。

或者提起背包来一场所走就走的旅行，去放飞一下自由自在的心情。

所谓浪漫，就是不被世俗束缚的自由。

在繁琐的生活中，保持着一颗最爱情美好期待的心。

浪漫是你喜欢的这个人，而她恰好也喜欢你。

浪漫是花心思让喜欢的人开心，让喜欢的人动心。

所以浪漫也就是只对一个人花心。

二、浪漫的本质是它充满的种种不确定性

一段爱情中最浪漫的部分，是即将开始却尚未开始的期待。

如果爱情的一切发展在你的意料之中，想必会没有多少会那么热烈地追逐它。

喜欢你的人，你想要陪她一起去外面走走，即便是一起吃路边摊也很开心。

不喜欢你的人，就算他把整个世界送给你，你也不会开心。

三、大大咧咧的人，浪漫起来吓死人

我之前认识一个女生，她叫小丽，这是一个十分彪悍的女汉子形象。

这个小丽平时说话大不咧咧地，喜欢跟周围的人称兄道弟，让人忽略了她身上女性的因素。

自从她恋爱了以后，整个人里里外外就不一样了。

这里所说的不一样，不是说她的外貌或者行为，她还是和往常一样不拘小节，只是心思变得细腻了。

当然，这种细心，只针对她男朋友。

她跟男朋友在一起的时候特别着重自己的衣着是否整洁，妆容是否精致。

有一次她的男朋友带着平时玩的好的哥们刚喝完酒，小丽就叫着大家一起吃宵夜。

她的男朋友当时还很纳闷，因为这个小丽平时没有吃宵夜的习惯。

小丽却笑着说：“吃啥鬼宵夜，我是看你酒醒了没有？”

男友奇怪，却笑了：“哟！你咋知道我喝醉了？我还没醉了呢”

小丽说：“别狡辩了，平时你喝醉的时候，喝酒是闭眼的，清醒的时候喝酒睁着眼的。”

她的男朋友惊呆了，没想到自己居然还有这样的习惯，平时就连自己都没发现。

从那以后，她的男朋友对她更用心了，因为人的一生中很难遇到一个真正在乎自己的人。

虽然小丽平时给人的感觉很粗心大意，不会浪漫。

实际上，她也有自己的浪漫，只是她喜欢把浪漫都藏在一些细节里。

四、什么才是真正的浪漫

那么什么才是真正的浪漫呢？

所谓浪漫都是被爱和美所触动的。

实际上浪漫就是一种对“美”的感动。

当你喜欢的那个女生遇到难以解决地麻烦时，而你恰好就出现在她面前，并且帮她解决了麻烦。

在她最想要你的时候，你的出现给了她惊喜。

在夜深人静地时候，你在心里想着她的模样，想一次，笑一次。

在她生病时，你递上一杯热水给她喂药；

当你领到第一份工资时，你给她买了她最喜欢的包包；

你的外套口袋里永远都能掏出她喜欢吃的糖；

无论你怎么生气，你都会想着该怎么去哄她开心。

在爱情中，不用刻意去制造所谓的浪漫和惊喜，而是把你对她的爱变成无微不至地照顾和最深切的牵挂。

无论受到多大的诱惑，都不会让你对她的爱产生哪怕一丝丝的动摇。

为了浪漫而浪漫，那就失去了其本来存在的意义了。

浪漫的本质就是在于它的不确定性，在于你在她毫不知情的情况下，让她感动。

我们站在真实的对立面，做起了一段短暂的、狂喜又躁动的梦。

一种文学艺术的基本创作方法和风格，与现实主义同为文学艺术史上的两大主要思潮。浪漫主义（英语romantic）一词源出南欧一些古罗马省府的语言和文学。这些地区的不同方言原系拉丁语和当地方言混杂而成，后来发展成罗曼系语言（the Romance languages）。在 11～12世纪 ， 大量地方语言文学中的传奇故事和民谣就是用罗曼系语言写成的。这些作品着重描写中世纪骑士的神奇事迹、侠义气概及其神秘非凡，具有这类特点的故事后来逐渐称为romance ，即骑士故事或传奇故事。浪漫主义思潮在文学、美术、建筑、音乐等艺术领域都有所体现。

作为创作方法和风格，浪漫主义在表现现实上，强调主观与主体性，侧重表现理想世界，把情感和想象提到创作的首位，常用热情奔放的语言、超越现实的想象和夸张的手法塑造理想中的形象。古今中外的文艺创作自始就有这种特色。如中国屈原、李白的诗歌和吴承恩的小说《西游记》，德国的歌德和席勒、法国的雨果和乔治·桑、英国的拜伦和雪莱等人的作品中都具有鲜明的浪漫主义特色。

作为文艺思潮，浪漫主义产生并风行于18世纪末～19世纪初的欧洲。其时正值资产阶级革命的时代，资产阶级处于上升时期，要求个性解放和感情自由，在政治上反抗封建主义的统治，在文学艺术上反对古典主义的束缚。为适应这样的需要，浪漫主义思潮应运而生。

浪漫主义文学 浪漫主义精神最先出现在文学中。在法国，浪漫主义的先驱者是卢梭，他宣扬感情至上和人的本性善良。一批作家响应他的“回归自然”的口号，在创作中抒发对大自然的感受，描绘大自然的魅力，抒发对美好事物 、自由理想和乡土的热爱追求和依恋。法国早期浪漫主义的代表是夏多布里昂。他的创作缅怀过去的理想，宣扬宗教的威力，表现出浓厚的消极思想与情绪。1800年斯塔尔夫人发表了著作《论文学》，介绍了她对浪漫主义的观点。在这部著作和另一部著作《论德国》中，她提出了浪漫主义民族主义的问题，奠定了法国浪漫主义的理论基础。雨果的《克伦威尔》序言和《爱尔那尼》一剧的上演成功，标志着浪漫主义对古典主义的胜利。雨果的作品气势恢宏，具有强烈的理想主义色彩，表现了对中下层人民群众的深厚同情，是法国也是欧洲浪漫主义文学的杰作。乔治·桑表现空想社会主义理想，揭露金钱万能罪恶的小说在法国浪漫主义文学中也属优秀作品。然而，严格地说，浪漫主义还是起源于德国和英国。浪漫主义最早的主要表现是德国的狂飙突进时期。施莱格尔兄弟在18世纪最后几十年中成为德国浪漫主义的领袖。施莱格尔兄弟编辑的刊物《雅典娜神殿》，在推动浪漫主义运动的宣传和理论建设方面起了重要作用，被称为耶拿派浪漫主义。他们要求个性解放，主张创作自由，提出打破各门艺术界限。但他们的浪漫主义理论带有浓厚的主观唯心主义和宗教神秘主义色彩。德国浪漫主义的另一个派别是海德堡派 。代表人物有阿尔尼姆、布伦坦诺和格林兄弟等人，重视民间文学，深入民间收集民歌和童话，对浪漫主义文学发展起过积极作用。此外，霍夫曼、荷尔德林、海涅、歌德、席勒等人的创作也在德国浪漫主义文学中占有重要地位。英国浪漫主义的主要代表是湖畔派诗人华兹华斯、柯尔律治和骚塞 。华兹华斯在《抒情歌谣集》再版序言中把诗歌看作“强烈感情的自然流露”，这篇序言后来成为英国浪漫主义诗人的宣言。19世纪初英国浪漫主义文学的代表是拜伦、雪莱和济慈等人。他们抨击封建教会势力，表现出争取自由和进步的民主倾向，在艺术上发展和丰富了浪漫主义诗歌的形式和格律。小说中的代表司各特善于把历史事件和大胆想象有机结合起来，创造出丰富多彩的画面。在西欧浪漫主义思潮的影响和推动下，19世纪初俄国诗人茹科夫斯基打破古典主义规范 ，创作了许多优美的抒情诗和叙事诗，对俄国浪漫主义的兴起起了重要作用。十二月党诗人和普希金、莱蒙托夫的早期浪漫主义创作，充满了革命激情，讴歌反专制、争自由的思想，是俄国浪漫主义文学的卓越代表。东欧浪漫主义文学以波兰革命诗人A密茨凯维奇和匈牙利革命诗人S裴多菲为代表 ，他们的创作具有鲜明的爱国主义精神和浓郁的民族特色。19世纪中期以后，欧洲的浪漫主义文学逐步被现实主义文学所取代。

浪漫主义美术 18世纪60～70年代，一些在罗马的画家曾在新古典主义艺术的严格学院主义原则范围以外探索各种可能的途径。其中瑞士人亨利·富塞利以其所画奇怪异常而最为突出，其《梦魔》一画着重刻画了思想的非理性方面的力量。英国画家和诗人布莱克在基督教神话的基础上，发展了他自己精心构制的宇宙论，他的水彩画技巧精美绝伦。在后来一代的画家中康斯特布尔和泰纳把水彩画技法的鲜艳性和油彩结合使用。康斯特布尔画英国乡村景色，探索了大气的光和色的复杂性。泰纳发挥了光的自然效果，创造出有动力感的构图，使观众如历其境，似乎在随画面一起游动。在德国，风景画家龙格力图以象征手法把个人的心灵气质描绘为普通的自然灵性的一部分。弗里德里希是虔诚的宗教徒 ，他以高入云霄的一棵孤树或十字架之类形象来暗示自然和心灵的可敬可畏。在法国，采用历史和文学题材的主要浪漫主义画家是德拉克洛瓦。除在色彩和光方面进行实验外，他以雄健的笔力表现了他的感情。异国的主题，特别是北非沙漠的游牧生活使他着迷。其热情洋溢地描绘动物生活的作品 ，反映了他和热里柯相似的兴趣，后者在选择当代事件作为创作题材方面很有革命性。

浪漫主义建筑 浪漫主义在建筑上表现为追求超尘脱俗的趣味和异国情调 。 18世纪60年代～19 世纪30年代是浪漫主义建筑发展的第一阶段，又称先浪漫主义。出现了中世纪城堡式的府邸，甚至东方式的建筑小品 。 19 世纪30～70年代是浪漫主义建筑的第二阶段，它已发展成为一种建筑创作潮流。由于追求中世纪的哥特式建筑风格，故又称哥特复兴建筑。浪漫主义建筑主要限于教堂、大学、市政厅等中世纪就有的建筑类型。它在各个国家的发展不尽相同。英国是浪漫主义建筑的发源地，最有名的建筑作品是伦敦的英国议会大厦、圣吉尔斯教堂、曼彻斯特市政厅等。

浪漫主义音乐 在音乐方面，浪漫主义的特点是，不论作曲或演奏，都以个性为重点，注重感情表现。这种变化部分地是由于音乐家的社会地位发生变化所致。17世纪的作曲家是受托为贵族保护人而创作，而18世纪的作曲家则依靠城市音乐会的听众。就这一意义来说，贝多芬上承古典主义时期，下启浪漫主义时期，因为他的音乐技巧基本上是古典主义的，但他把自己的音乐看得高于一切，看作是自我表现的一种手段，从而为19世纪作曲家树立了重要的典范。一般认为CMvon韦伯是真正浪漫主义作曲家的开端 。 他以《魔弹射手》建立了德国浪漫主义歌剧，随后有舒伯特、柏辽兹 、门德尔松、肖邦、李斯特和瓦格纳等大量作曲家。他们分别在艺术歌曲、标题交响乐、钢琴小品、交响诗、歌剧等浪漫主义新体裁的创作上取得了巨大成就。音乐中的浪漫主义精神，不论在浪漫曲还是在器乐方面，往往从诗歌、童话和民间故事吸取灵感。浪漫主义音乐作品的形式结构更加自由 ，它服从于感情上的需要，有意识地带有片断或即兴的性格 ，对远距离和声和调性关系的探索使和声语言大为扩展。把浪漫主义理想体现得淋漓尽致的是19世纪的大歌剧，强烈的民族主义，对英雄的崇敬，奇异的布景和服装，描述性音乐 ，以及交响和声乐配曲所显示的精湛技巧，都是构成浪漫主义音乐的因素。

浪漫，也许对一般人而言，都是爱情里的男人给女人爱的表达，比如送花，烛光晚餐但这些从感情一路走来总感觉这套路被玩得烂透了，太形式化，更倾向于消费文化，反而对我而言刻意得去为了"浪漫"而"浪漫"是乏味至极的。因为不喜欢这种所谓的"浪漫"，前女友还认为我没有一丁点浪漫，当时的感受仿佛是受到了一万点伤害啊 因为我对浪漫有自己的定义，不喜欢从众的去复制一些俗套的做法去满足广众"浪漫”的定义。

第一次真正体会到浪漫而被深深的启发是通过爱情**。记得十岁左右看了一部**《爱上罗珊》，是从内心向往着长大后要变得像男主角那么浪漫。

爱情两个人在一起的时候，没有随着时间的推移而彼此改变。虽然平淡，但有一面可以永远改变。一边静止不动，另一边逐渐变化，却变得不再相同。分道扬镳，一起改变之后，还是可以继续保持一致的。所以当一段永恒的爱情结束时，我们会觉得爱人变了，离开了，或者背叛了。我们觉得自己还是那个时候的自己。山棱浮现，荷花烂漫开。

我们相信，如果当时继续相爱。就能永远留住对方，但不变并不总是一段美好的爱情。有时候问题不是爱人抛弃了自己，而是时间离开了我们，改变离开了我们。我仍然相信爱情可以永恒。年轻的时候，我充满激情，意气风发。进入社会后，我无法抗拒现实生活的骨感。面对理想和现实的选择，我会向现实妥协。山和山的例子层出不穷，莲花浪漫发展了所有的基本解释。

就像情歌一样，爱的最高境界是余音绕梁。最可悲的不是报复，而是后悔。最好的爱情，一定有遗憾。那种遗憾变成了挥之不去的声音，会被人注意很久。最美的爱情，不必为土地哭泣，只需彼此呵护。失望有时是一种幸福。期待，我们会失望。后悔也是一种幸福。还有其他让你后悔的事情。追求爱情，然后发现爱情总是一千遍。

年轻的时候，我充满激情意气风发。进入社会后，我无法抗拒现实生活的骨感。面对理想和现实的选择，我会向现实妥协。我觉得不管事情变成什么样，只要我尽力了，就算和我的期望有很大出入，我也会满足。充满诗意，充满幻想。英语中还有浪漫这个词，浪漫这个词来源于传说这个词。中世纪的骑士传说与浪漫主义有着直接的关系。