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好看的行书硬笔书法作品欣赏
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行书的发展历史
王献之是王羲之第七子,亦极擅行书,其行草代表作有《中秋帖》《鸭头九帖》《新妇地黄汤帖》等。《中秋帖》是“三希之一”。《鸭头九帖》也是王献之行书墨迹中的佼佼者。其用笔洒脱流利,与其他帖相比,此帖风格明显不同,极其雅逸,随意中书写,而神韵自得。《新妇地黄汤帖》及《廿九日帖》等也是王献之行书中的上乘之作。用笔秀劲飘洒,灵动宜人。在王氏一门书翰中,还有一件弥足珍贵的墨迹,就是王珣的《后远帖》。珣为羲之侄,其书法遒丽峭劲,潇洒流畅,“东晋风流,宛然在眼”。清代乾隆帝极珍爱此帖,将其与羲之《快雪时晴帖》、献之《中秋帖》同藏于养心殿书房,并称此处为“三希堂”。所谓“三希”就是三件稀世珍宝。该帖是存世最早的行书著名墨迹真本,极是珍贵。其中羲之的《快雪时晴帖》被列为“三希之首”。
到了唐代,唐太宗李世民尤喜行书,他酷爱王羲之的行书。由于唐太宗的提倡,更加稳定了行书在书法史上的地位,尤其是二王体系的行书,笼罩了整个唐代,成为一代风范。他本人也是行书的高手,他的代表作品《温泉铭》,就是学习二王典范。此碑也是第一块将行书运用到碑版上来的刻石。这在行书史上是一大飞跃;也为行书开辟了新的领域。盛唐时,出现了一位书法大家,他将二王行书又推向了一个崭新的阶段。他就是李北海。
李北海,名邕,字泰和,因任北海太守,人称“李北海”。他在继承二王同时,发挥自己的特点,创立了行楷一路,所谓的“行楷”就是指在楷书的笔画中溶会行书的笔意,在行书的结构中又吸收了楷书成分。这种字虽早在李北海之先就有过试尝,但到李北海笔下才真正成熟和统一。当时的李阳冰称赞他为“书中仙手”。李北海一生写字甚勤,有人说他平生书碑有八百多块,许多名碑都自书自刻。传世作品有《麓山寺碑》《云麾将军李秀碑》《云麾将军李思训碑》《法华寺碑》《东林寺碑》《叶有道碑》等等。其中《麓山寺碑》最见风神。
此碑刻者托名黄仙鹤,其实就是李北海自己刻的。后人称此碑“三绝”:文绝、书绝、刻绝。
唐代杰出的书法家颜真卿,不仅楷书艺术博大精深,而且在行书上也有极高的成就。他的行书雄健刚强、气势磅礴,不追求雕琢之气,而渗透他那刚正的性格、豪放炽热的情感。其著名行书作品有《祭侄稿》《争座位帖》《刘中使帖》等。字体挺拔、气骨情真,为历代书家所颂。宋代米芾号称《争座位帖》为颜书第一。元人鲜于枢把《祭侄稿》评为天下第二行书,有人将此帖同王羲之《兰亭序》并列为世之“双璧”。
行书到了宋代,出现了新的面目。书法家往往借助书法来表现个人的学识、个性和怀抱。所以古人评及宋人书法说“宋人尚意”。能代表宋代风格要推举“宋四家”。宋四家指的是苏轼、黄庭坚、米芾和蔡襄。
苏轼,字子瞻,号东坡居士,他学识渊博,在古文、诗词、书法、绘画等方面都取得相当辉煌的成就,可以说他是历史上少有的天才。他在书法上主张师化自然,所以他的作品中有一种天真烂漫之气。代表作品有:《天际乌云帖》《寒食帖》《赤壁赋》《杜甫桤木诗帖》等等。以《寒食帖》为世人所重。
宋崇岳,笔名,醉梦一笔,斋号,竹韵翰墨。生於一九五八年,中国当代古典诗人,中国当代书法家,立体书法创始人。宋崇岳老师自幼受教于祖父和父亲,习字绘画。拜师哲老先生为师,攻习古典文学、作诗、写词。之后,在省直电大,主攻语言、文学、诗词、书法专业。五十年来,劳心日月,潜心研习古人诗词,韵律、平仄、修辞、书法、章法、技法。并创作出四百余首古典诗词己成书三册,多在沿海文艺见报发表。其书法及绘画,既坚持传统,又努力创新。在继承古人真、草、隶、篆、行、楷的书法基础上,创出独特的瘦筋微书行草,流水长毛浪漫,畅怀立体等三大书体。其书法绘画,作品具备很强的观赏性,艺术性。似行云流水,美感十足。特别是他独创的立体书法,堪称一绝。九分水,一分墨流动在一个笔尖上,一笔挥下体现墨白三种很透视的立体美妙,不但美感动人心魄,并有很高的收藏价值。其作品被国内及国外众多收藏爱好人士所珍藏。作品被烧制成红瓷,做为礼品,赠与外国友人。其人唯为诗词,书法,绘画艺术而献舍生命与天地,不为金钱权利而折腰,在书体研发五十年中,先后参加过四十六家书画院及协会,荣获过国内外三十六次金银大奖,捐献给边远山区学校书法作品五百余幅,荣获荣誉证书三十多本。
宋崇岳老师现任中国实力派书画家协会副主席;中国秦都书画院副院长;当代作家创作研究中心会员;湖南国韵书画院理事;世界文化艺术创作联合会副会长。
宋崇岳老师自创的立体书法,具有观赏性,美感性,艺术性,深受大众的欣赏和喜爱,立体书法,承前启后,循序渐进,微渊平波,是在继古人基本功力上,研创出来了的新型书体。新的立体书法,浪漫行书,微丝瘦筋,一份墨,九份水,流动在一个笔尖上,一笔写下去,出现不同水墨的三种层次水墨印迹。立体书法的用笔,提,按,点,勾,划,锐,钝,侧,主,锋,韵,用功恰到好处,使之达到美观大气,悠雅刚柔韵味十足的境界。更进一步为中华民族的书法文字,增添了神奇的魅力。
姚俊卿不仅完成了一次“解衣槃礴”的超越性的内在释放,也让我们共同体验到那种“技而进乎道”的大道精神。姚俊卿的书法作品中到底有着什么样的书法艺术呢下面是我为你整理的姚俊卿精美行书书法,希望对你有用!
姚俊卿精美行书书法欣赏
姚俊卿精美行书书法1
姚俊卿精美行书书法2
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姚俊卿精美行书书法4
姚俊卿个人简介
姚俊卿,男,1934年生于辽宁省黑山县,中国当代著名的书法家、教育家、**艺术家。曾经为《我们村里的年轻人》、《五朵金花》、《青松岭》、《金光大道》、《沙家浜》、《直奉大战》等三百余部**设计和书写字幕吉林书画苑(院)推荐书法家。1980年加入中国书法家协会,成为首批会员。现任中国书画函授大学总校教授、中国人民大学书法研究生导师、中共中央国家工作委员会紫光阁画院院士、中国文联书画艺术中心理事、中华老人文化交流促进会理事、新加坡共和国神州艺术学院名誉顾问、中原书画研究院首席名誉院长、中国知识产权文化大使。出版《姚俊卿书法》、《中华翰墨名家——姚俊卿专辑》、《美术家——姚俊卿专辑》等多部专著。
1958年-1991年就职于长春**制片厂,任高级字幕美术师。
1989年在北京中国美术馆举办个人书法展。当任的全国政协副主席、中国佛教协会会长、民进中央副主席赵朴初先生曾为此展提写展名,全国人大副委员长程思远到此展览并为其剪裁。
1991年调入长春大学,任教授。1998年和1999年连续两年被被功过文联评为百杰书法家。
2001年应中央电视台的邀请,为“夕阳红”栏目开办老年书画课堂,并主讲行书讲座。
2005年中国**100周年暨长春**制片厂60周年时,荣获“功臣荣誉奖”。
2006年长春大学设立姚俊卿书法艺术馆,陈列其主要代表作品。
2008年被国家产权局聘为“中国知识产权文化大使。
行书书法之笔的运动
笔的运动可以组合出秀美、雄强、古朴、稚拙等不同风格的作品,那么用笔的关键是什么呢。当然,是大脑,但大脑的设想是靠指、腕、臂的合理配合来完成的,指过于细弱,精巧处或许尚可,总体上却力不从心。谁也不能运指写出盈尺大字来。臂又过于粗大,写榜书或许差强人意,然要精到完美却难尽如人意。那么只有腕居中承启,能兼领二者的功能。尤其是行书的灵动精妙处,有时全凭腕的运动来完成。运腕是指在书写过程中腕要有意识地指挥毛笔左右挥洒,疾徐提按,使转变幻。
以使书写效果灵动流畅。举例来说:写百字时笔落纸后腕须往左倾推笔向右,至横的末端即刻腕须转向右摆,提笔带过再向怀内压至小竖折处提锋向右上,使转带下向内提笔作点收,这一系列的运动都是腕的左右推移转动,如果光靠臂来运动则显然难以准确地使笔恰到好处地写出轻重变幻的线条,一些灵巧之处更难准确地表现出来,写半尺以内的字则显得费力不讨好了。当然如果写檗窠大字,则需臂的协助运动,而控制笔还靠腕来完成。因此,运腕是行草至关紧要的练习课程。当然,腕与臂、指的相互配合亦是不容忽视的。有的朋友写字,喜欢随意挥洒,尽情抒发,这就创作而言是无可厚非的,但临习字则不应如此。
因为书法的临习,应是将前人好的字借鉴过来,掌握它,使之变成自己的技艺,克服自己的不足,也是钻研任何一门学问应取的态度。为什么要临呢肯定是认识到自己有不足之处,但临习时不讲究方法还是达不到目的的。常看到有的朋友抱一本帖写了很长时间,字的变化不大,究其原因,不外是临习的方法问题。写字要临帖,这是常识。临就是对照字帖上的字体会它的运笔方法和结字规律,必要时还要用薄纸收一些字钩摹影拓下来熟记于心,运用于笔,从而改变自己的书写习惯,而不只是抄写帖上的文字内容,有些同志临了一遍又一遍,枉费了许多时间和精力,到头来还是自己原来的模样,并无进展,这恐怕就不是临帖而是抄书所致。
在临帖练习中,对初学者或对原帖体会不深的同志,以选字放大为宜,这样可以更好更清楚地体会分析原帖字的笔法与结构。对有些基础掌握了临习方法的人则以原大通篇为宜,因为对他们来说,笔法与结字规律已经不是问题,更重要的是体会原帖的气韵、章法或神采与风格了。对初学行书者来说,临习中对原帖字形的外观、大小、聚散、攲正,笔画的提按、收放、长短、角度、方圆、呼应等都是要仔细观察、分析、体会的。我的体会是先选出一些结构与笔画均有代表性的字,按照以上方面进行分析,有了印象之后即可动笔临习,临一遍后即对照原字进行比较,找出不合原帖处再对照临习,这样反复几遍,逐渐与原帖接近或相似了,即可移开原帖,背临一遍。久而久之,自然会做到“胸中有字,笔下有字”了。
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