六级以下好听钢琴曲

这些曲子：

1、致艾丽丝

2、E小调练习曲——克拉莫

3、布列——JS巴赫

4、谐谐曲——舒伯特

5、奏鸣曲——海顿

6、蝴蝶——格里格

7、萨拉班德舞曲

嗯应该不错的！

钢琴谱的网站：

1、wwwgangqinpucom

2、wwwpopianoorg/piano

希望我能帮到你~~^_^

　　发一个给你　寒假随笔　寒假过得一如既往的无趣睡了吃吃了睡,却不见长胖;坐在电脑旁边敲敲打打,却没有什么实际的收获倘若是树那么我的年轮就又多长了一圈,某天突然从浑浑愕愕中猛然惊觉的时候我再掐指头一算得出的就会是前所未有的全新答案:"哎呀妈呀我都23啦" 寒假无色无臭的结束,我重新拖着坏掉的颈椎坐回实验室 虽然平淡如水但是好歹也应该记录一番, 作为将学生时期倒数第2个寒假埋葬时发自内心的伤感的祭悼　寒假串连的主题除了上网打游戏便是走亲戚,上网打游戏苍白得用文字简直无法描述:"电脑这腐蚀灵魂,吞吃生命的恶魔!"(当然骂在口里爱在心里) 唯一可以一提的是我的电脑中了木马,downloadertrojan和w32spybotworm我煞费苦心得装了各种杀毒软件折腾了一个寒假,最后似乎是清除了,在最后的附录我会写上几句供和我一样痛苦着并且是系统菜鸟的不幸者参考　走亲戚便是尽责任一般随着家人跑来跑去,在双升和麻将中度过姑妈家里养花的窗台上有鸟做了窝,算是个希罕事大概是斑鸠一类的鸟儿,跑到放着花盆的湿漉冰凉的铁架子上用树枝搭建了简单的巢穴,然后从早到晚在瑟索的冬日寒风里面尽职尽责地蹲坐着—身下有两没拇指盖那么大的花壳儿小蛋它们躲在漏风的花坛后面,紧紧收缩着身上的羽毛的样子,真的叫人有些感动两只鸟很有夫妻感情,每天下午换班一次,一只出去觅食兼休息,另外一只就接班孵蛋一天 姑妈说小东西可有灵性了现在我抹窗户它们都不飞以前它们来做了一次窝,生了一个蛋,最后小鸟儿出来了,爸爸妈妈轮流来喂它,它也知道在铁架子上蹒跚的走来走去,最后终于有一天展翅飞走,再也不会来了没想到现在它们俩儿又回来了人说这是吉祥的好运呢 姑妈说着脸上充满了幸福 她40来岁就下了岗,姑夫又从癌症中抗争着走过来,之前经历了不少不幸的事情,现在她们的家里窗明几净,上大学的妹妹伸着长腿坐着的样子别提多洋气 这两只鸟儿也许真的象征了吉祥 母亲有感而发催促我写篇散文,我仔细考虑觉得自己如果写出来只能是初中水平—咏物散文这种东西,难度实在太大,写出来效果可能会和主旨背道而驰,不信可参考著名作家杨朔的作品<荔枝蜜>但是母命难违,遂顺带记录于此,功过留给后人评说　过年再回鄂东老家,小县英山稍微赘言两句,英山坐落在大别山脚下,曾经属于安徽,现在属于湖北黄冈地区,与罗田溪水比邻本县历史悠久,早有旧制,三言二拍中便有描述:乃是某某寡妇偷人被发现,奸夫奔逃至此,气绝身亡的这么一个发人深省,劝人保守贞洁的主旋律故事等到刘邓大军挥戈至此,我自幼打长工,闹革命出身的红军祖父被留下协助治理,结识了该县某支持革命的大户人家的闺女,当下里一见钟情,两人结下美满姻缘,遂有了在下的父亲和五位姑姑 我在英山度过了几乎每个春节的时光,每次都住在祖父的大宅子里,留下了无数回忆　祖父母均作古已久,后来再回,都不曾靠近那所房子倒不是忘却,而是那种萧索凄凉实在叫人没勇气面对,怕被心底的感情所淹没 妹妹和我说她回来过几次,每次都要来看看,这个已经变成娱乐场所的地方我在漆黑的夜里,站在熟悉的房门前,尝试要**进去,却未能如愿 这个夜晚充满了惆怅和忧伤倘若可能,我会把它写下来　此后初七表姐结婚请宴 表姐姐夫郎才女貌,我打心底开心,但是整个婚礼过程空泛无味,不值一提唯一让我难过的是表弟因为小事,当众用他长期训练肌肉的手臂狠狠地打了我的表妹—顿她的亲生妹妹--说是亲生,却也不是--倘若我有这样的妹妹,我会好好的疼惜她关于这个妹妹,我也希望有一天可以写一则她的故事　此外还是读了点书,看完了池莉的短篇小说集"武汉故事" 短篇小说最需要功夫,纯粹是个技巧活儿,它写的就是那么一种情调,或者那么一个场景,写好了,真的是味道无穷,我见过的,苏童是典型的功夫派,起承转合,春秋笔法,当真是写的力道恰到好处,一圈子讲完绕到主题,最后你又能清楚的明白他想塑造出一个什么形象来池莉的中长篇不错,短篇窃以为略逊,一些篇子感觉用力了些,譬如"冷也好热也好活着就好",一些则力不从心,譬如"屈原的罗网",还有一些作为短篇显得太平庸,如"两个人"觉得不错的有"猜猜菜谱和砒霜是做什么用的",当然,最妙的是"请柳师娘",这真就是一道"灯影牛肉",肥一点太腻,瘦一丝不香,娓娓道来,点到为止,笔法和人物性格正好切合,把那种封建家庭考究可是又充满含蓄美的感觉精彩地呈现在我们眼前就像柳师娘最后说的:"世道总是在变,可日子总是像流水一样长着呢,好人家终究是好人家,好日子,终归是好日子"

西红柿遇上番茄O7！

　　理查德曼的：

　　向黑夜出发 - 理查德·克莱德曼

　　拉梅尔 - 理查德·克莱德曼

　　海边的星空 - 理查德·克莱德曼

　　梦中的鸟 - 理查德·克莱德曼

　　梦的传说 - 理查德·克莱德曼

　　欢乐之歌 - 理查德·克莱德曼

　　记忆 - 理查德·克莱德曼

　　忘却的悲伤 - 理查德·克莱德曼

　　野花 - 理查德·克莱德曼

　　瓦妮莎的微 - 理查德·克莱德曼

　　爱的旋律 - 理查德·克莱德曼

　　星空 - 理查德·克莱德曼

　　贝多芬的：

　　贝多芬 C大调第一交响曲

　　贝多芬 D大调第二交响曲

　　贝多芬 降E大调第三交响曲（英雄）

　　贝多芬 降B 大调第四交响曲

　　贝多芬 c小调第五交响曲（命运）

　　贝多芬 F大调第六交响曲（田园）

　　贝多芬 A大调第七交响曲

　　贝多芬 F大调第八交响曲（悲怆）

　　贝多芬 d小调第九交响曲[合唱（欢乐颂）]

　　协奏曲：

　　贝多芬 D大调小提琴协奏曲

　　贝多芬 C大调第一钢琴协奏曲

　　贝多芬 c小调第三钢琴协奏曲

　　贝多芬 降E大调第五钢琴协奏曲(皇帝)

　　序 曲：

　　贝多芬 《科里奥兰》序曲

　　贝多芬 《莱奥诺拉》序曲

　　贝多芬 《菲岱里奥》序曲

　　贝多芬 《爱格蒙特》序曲

　　其 他：

　　贝多芬 G大调小提琴浪漫曲

　　贝多芬 F大调小提琴浪漫曲

　　贝多芬 钢琴奏鸣曲《悲怆》

　　贝多芬 钢琴奏鸣曲《月光》

　　贝多芬 钢琴奏鸣曲《热情》

　　贝多芬 钢琴奏鸣曲《黎明》

　　贝多芬 钢琴奏鸣曲《田园》

　　贝多芬 钢琴奏鸣曲《暴风雨》

　　贝多芬 钢琴曲《致爱丽斯》

　　贝多芬 土耳其进行曲

http://downchinayqcom/UploadFile/2008-12/ 巴克拉诺娃%20降B大调小奏奏鸣曲(sonata)的原意是指被演奏着的套曲（多乐章的音乐作品），今指用奏鸣曲式写作的器乐套曲。奏鸣曲式是乐曲的一种结构形式，包括呈示部、展开部和再现部三大部分。奏鸣曲式有一种传统的写法，例如：呈示部中包括主部主题（第一主题）和副部主题（第二主题），主部主题如果是小调性，那么副部主题就要在主部主题的关系大调上；主部主题如果是大调性，那么副部主题就要在主部主题的属大调上。展开部要有转调或离调，再现部中副部一般要调性回归，这种曲式结构逻辑本身就是矛盾对立统一的辩证关系。演奏奏鸣曲时，要注意曲式结构中的音乐起伏。 小奏鸣曲是指曲式结构规模较小，音乐形象较为简洁（单一），音乐内容较为浅显的奏鸣曲。钢琴小奏鸣曲是钢琴学习的必修内容。 本课次学习贝多芬的《G大调小奏鸣曲》，曲谱可见“钢基”第一册第86页。 第一乐章要演奏得优美如歌，亲切抒情，充满着诗意。右手第2小节两个音一连的小连线要注意语气自然，第一个音用自然重量弹，第二个音用提手的自然离键动作带起（下同）。倚音要弹得圆滑灵巧，占用本位音符的时值。右手第6小节中的二分音符同音换指要从容，注意虎口松弛及拇指主动。右手第25-30小节要注意保持音和连音的演奏，时值充足连贯，音乐情绪饱满。左手第9-10小节和第11-12小节可以作为一个伴奏短句来弹，使其音乐进行有推动力。第10小节和第12小节右手第一拍上的缩指要准确舒畅。左手第13-15小节的双音伴奏要注意节拍韵律，使其节拍重音与右手的四分音符同步。乐曲的第一乐章在延长的强势中结束。 贝多芬这首小奏鸣曲的第一乐章谱首标有Moderato(中板，每分钟88拍 )，练习时可以用每分钟76-96拍的音乐速度。 《G大调小奏鸣曲》第二乐章谱首标有Andantino（小行板，每分钟69拍），标题为“浪漫曲”。浪漫曲(Romance)是一种音乐体裁，它主要是指使用乐器伴奏的抒情独唱歌曲，柴可夫斯基创作了多首独唱形式的Romance。有时作曲家把自己创作的旋律抒情流畅优美的器乐独奏曲取名为“浪漫曲”。如贝多芬创作的小提琴独奏曲“F大调浪漫曲”和“G大调浪漫曲”、舒曼创作的“双簧管浪漫曲”等。 贝多芬《G大调小奏鸣曲》第二乐意“浪漫曲”要演奏得舒展优美、清新流畅。左手的半分解和弦或分解和弦伴奏音型，要掌握好节拍的韵律。右手弹奏第9小节的半连音上行音调，手指尖要贴键运行，并注意渐强走势。第12小节第四拍至第16小节的重复变化进行，可以弹出弱——中强——强的三个力度层次，不要简单地重复。第17-19小节左手上的分解柱式和弦的弹法要作为一种技巧练习，要弹得清晰俐落而有共鸣，犹如吉他的扫弦。第20-21小节渐慢要自然，第21小节回原速(a tempo) 前要有呼吸。第30小节右手上的复倚音要贴键滚动圆滑地弹出，右手独立正确地保持好节拍与节奏。第34小节右手上的复倚音要与左手上的分解音型配合协调，倚音的弹奏不要失去旋律的歌唱与连贯。乐曲终止处的三个四分音符要保持两拍的时值，八分休止符准确，音乐在八六拍子中结束。 在“乐圣”贝多芬的音乐作品中，充满着丰富多彩、对比强烈的音乐素材，因而形成了贝多芬音乐中的戏剧性效果和哲理性思想，如钢琴奏鸣曲《悲怆》、《暴风雨》和《热情》等等。然而，贝多芬的这首《G大调小奏鸣曲》却充满了甜蜜的爱意及美妙的诗境，这是贝多芬风格的另一个侧面，犹如他的钢琴小品《艾丽丝》和第四交响曲等。 此课次可以弹奏bB大调与C大调音阶的听辨练习。 奏鸣曲的传统式样一般为“快——慢——快”三个乐章的套曲。第一乐章多为充满活力的、有精神的快板，第二乐章多为舒展优美的慢板，第三乐章多为活泼欢快、乐观向上的快板。乐章与乐章之间的风格对比，乐章之内的不同主题之间的性格对比，主题内部不同因素的对比，是奏鸣曲式写作的重要原则，也是奏鸣曲艺术的逻辑特征，例如贝多芬的钢琴奏鸣曲《暴风雨》、《热情》、《悲怆》等。然而，纯古典的钢琴奏鸣曲常常带着宫廷室内乐的娱乐性艺术情调，比如海顿、莫扎特的一些钢琴奏鸣曲等。 奏鸣曲的第一乐章一般是作品的中心部分。乐思形象、艺术技巧及结构地位往往集中于此。所以，在钢琴演奏学习及考试中，一般要求演奏奏鸣曲的第一乐章。然而，“乐圣”贝多芬继古典大成又开浪漫先河，他的第三乐章常作为奏鸣曲创作的中心内容，例如：“月光”、“热情”等。贝多芬的32首钢琴奏鸣曲被誉为“新约圣经”，是钢琴艺术发展史上划时代意义的作品。“交响曲之父”海顿和“音乐神童”莫扎特的钢琴奏鸣曲，是传统钢琴专业学习中的不可跨越的修练域面。 在钢琴奏鸣曲的学习中，先学习小奏鸣曲，继而学习莫扎特——海顿——贝多芬等，这是教学中的一般操作程序与进度设计。小奏鸣曲的学习一般还要结合车尔尼“849”和“299”的进度而实施。在弹奏鸣曲的练习过程中，不可放松对音阶琶音的练习。 在钢琴演奏学习或考级中，往往只学习作品的某一个乐章（多见第一乐章或第三乐章），然而，在音乐会上演奏奏鸣曲，一般要完整地表演三个乐章的套曲形式。完整地演奏一部奏鸣曲要注意调节乐章之间的情绪转换，要注意第三乐章对第一乐章的呼应关系，提高把握作品曲式结构的艺术表演能力。 克列门蒂(MClementi,1752-1832)创作的《C大调小奏鸣曲》（作品36之一，曲谱可见“钢基”第一册第94页）是包含“快——慢——快”三个乐章的套曲。第一乐章为spiritoso（有精神的、热情的），调性为C大调，二二拍子；第二乐章为Andante（行板 ），调性为F大调，四三拍子；第三乐章为Vivace（速板），调性为C大调，八三拍子。三个乐章的调性布局按照古典原则的对比统一规律，节拍对比也形成鲜明特点。“没有对比就没有音乐”在此得以证验，演奏中要予以心理上的重视。 克列门蒂《小奏鸣曲》（作品36号之一）第一乐章活跃而富有朝气，要注意旋律弹奏中的连音与跳音的对比效果。右手第9小节和第11小节的八度上行大跳旋律及重复保持要注意一五指弹奏中的重量转移及四五指的轮指弹法。右手第20-21小节分解八度弹奏要保持手腕松通及重量转动调整，不要弹得太重，此处要突出左手的分解和弦走向。右手第30小节要注意双音跳奏整齐而富有弹性并奏出渐强超势。主题的重复与发展变化，要注意强弱的起伏对比，例如第1-4小节与第24-27小节等。左手第1-5小节和声功能低音不可弹得太短，手指尖有在键盘上“站一站”和“稳一稳”的感觉，声音圆润踏实，有根基有运动的倾向性。左手第16-19小节要作为一个旋律声部来弹奏，手指尖在键盘上站稳松通，保持好手型，声音贯通舒展。第一乐章的音乐有一种童趣形象，乐章在强势中以肯定的音乐语气结束。 第二乐章的表情术语为dolce（柔美的），dolce这个词又多出现在奏鸣曲式中的副部中，这可谓是奏鸣曲艺术的常用音乐词汇。这个第二乐章是优美柔和的行板(Andante), 要仔细关切乐谱中较为细致的力度记号的要求。左手第1-4小节三连音伴奏音型要有表情地衬托旋律，要均匀连贯且有起伏（下同）。第4小节右手接左手的三连音进行要准确自然（下同）。第3小节的右手颤音从上方音开始，与左手音型形成“右手两个音对左手一个音”的立体（双手）节奏关系（下同）。第8小节要注意段落呼吸，第9小节右手双音不要弹成“分割式”的块状，可用贴键弹法的半连音弹出渐强的走句。第12小节尾处要呼吸，第13小节有重新起始音乐的感觉。第19小节是再现段落的开始，音乐语气要有所强调，但不失dolce的韵味。第二乐章在dolce的饱满情绪及美妙的意境中终止。 第三乐章是非常活跃的速板(vivace),弹奏中要始终保持八三拍子的节拍律动特征。此乐章的主要技术课题仍然是连音与跳音的对比，连跳分明，连音圆滑流畅，跳音灵巧而富有弹性，是学习中进一步讲究的运指规格与技术目标。弹奏中要注意主题反复时的力度对比，第17-23小节要注意不同旋法及不同弹法的呼应式艺术口吻。左手分解和弦伴奏音型要突出节拍重音，均匀连贯面富有节拍起伏。右手第24-28小节音阶式跑句要严格指法，可用一次性的弹奏动作状态奏出，顺畅华丽，清晰匀致。第三乐章在强势的肯定与强调性音乐语气中结束，收尾的柱式主和弦可用“推弹式”断奏来弹。 鸣曲rar