日出印象赏析100字

　　《日出印象》这幅油画描绘的是阿拂尔港口早晨太阳的光芒笼罩的瞬间，画家以独特的视觉审美快速地对天空云雾的变幻、对河水波光淋漓的颤动予以特写，笔触飞动、富有节奏的跳动，一边跳动一边快速寻求空气中尘埃和水气对光的反射色彩，色彩在瞬间即区别又融会交合，天空中从雾中穿透出来的红彤彤的太阳仿佛真的是从很远的天际中射过来的，画面在融合中最终天水合一，气势渲昂，画家表现水纹的速度使你感觉他可以追得上水波纹颤动的速度，我们可以想象他当时的激情和专注程度，而有意义的是这个港口被画家就这样神秘地放在了水中和雾气中了，使观众想看又看不清楚，但你从雾中似乎能够清楚地知道那里有一个繁华的港口、并且正在发出各种喧嚣的声响。河面上两只缓缓的小船，也正在准备加入那喧嚣之中，小船的匆忙引得河水中水波涟漪，扰得阳光的投影在河水上面大大地摆动起来了，犹如少女含羞的裙纱，扑朔迷离、婀娜多姿、翩翩起舞，使画面上有一种强有力的生命鲜活地脱颖而出。画面上一改当时学院派的严谨、规范及对构图的讲究，他只热爱自然，取法自然，他根本不买学院派任何理论的帐，在他的这幅画里没有任何详细的线条和造型。

　　《日出•印象》。它作为一幅海景写生画, 整个画面笼罩在稀薄的灰色调中, 笔触画得非常随意、零乱, 展示了一种雾气交融的景象。日出时, 海上雾气迷朦, 水中反射着天空和太阳的颜色．岸上景色隐隐约约, 模模糊糊看不清, 给人一种瞬间的感受。

　　以这幅画本身的角度来看，从派别上看，《日出·印象》是印象主义绘画的开山之作, 它标志着印象派绘画的产生。迅速成为一个风靡全球, 影响深远的世界性画派。它强调自然界的光和色，把光与色的变化作为绘画的主流。莫奈被认为是第一个采用外光技法进行绘画的印象派大师。而从内容上看，作家如此大胆地用“零乱”的笔触来展示雾气交融的景象。这对于一贯正统的沙龙学院派艺术家来说乃是艺术的叛逆。该画完全是一种瞬间的视觉感受和活泼生动的作画情绪使然，以往官方学院派艺术推崇的那种谨慎而明确的轮廓，呆板而僵化的色调荡然无存。从意境上看，静谧的,朦胧的,深邃的,富有韵律,富有节奏的一种素描的风格,一种诗的意境。观看日出给我们带来了人生感慨,而对艺术家是好的表现题材。红日冉冉上升,阳光由柔而强,大地迎来光明,一个个连续的变化的瞬间组成了动态的画面,由他们构思自己的图画,让他们表现自己风格。

小孩床头挂日出画是有一些好的寓意的。太阳代表着光明、希望、灿烂、团圆、健康等，可以给人们带来美好的心理暗示，因此挂日出画有积极向上的意义，能够激发孩子的朝气和活力。另外，竹子也是适合挂在床头的装饰，它象征着平安、坚韧、节节高升等，可以给孩子带来好运和健康。需要注意的是，挂在床头的东西要避免尖锐的角，以防止孩子受伤。

　　名称：日出·印象 Impression, soleil　

　　作者：克劳德·莫奈 Claude Monet

　　19世纪下半叶,光学原理改变了画家对固有色的观念,由此他们开始在艺术上对外光表面的新探索《日出·印象》描绘的是在晨雾笼罩中日出时港口景象。在由淡紫、微红、蓝灰和橙黄等色组成的色调中，一轮生机勃勃的红日拖着海水中一缕橙**的波光，冉冉生起。海水、天空、景物在轻松的笔调中，交错渗透，浑然一体。近海中的三只小船，在薄雾中渐渐变得模糊不清，远处的建筑、港口、吊车、船舶、桅杆等也都在晨曦中朦胧隐现……这一切，是画家从一个窗口看出去画成的。如此大胆地用“零乱”的笔触来展示雾气交融的景象。这对于一贯正统的沙龙学院派艺术家来说乃是艺术的叛逆。该画完全是一种瞬间的视觉感受和活泼生动的作画情绪使然，以往官方学院派艺术推崇的那种谨慎而明确的轮廓，呆板而僵化的色调荡然无存。这种具有叛逆性的绘画，引起了官方的反对。这幅名画是莫奈于1873年在阿弗尔港口画的一幅写生画。他在同一地点还画了一张《日落》, 在送往首届印象派画展时, 两幅画都没有标题。一名新闻记者讽刺莫奈的画是"对美与真实的否定, 只能给人一种印象"。莫奈于是就给这幅画起了个题目——《日出·印象》。它作为一幅海景写生画, 整个画面笼罩在稀薄的灰色调中, 笔触画得非常随意、零乱, 展示了一种雾气交融的景象。日出时, 海上雾气迷朦, 水中反射着天空和太阳的颜色．岸上景色隐隐约约, 模模糊糊看不清, 给人一种瞬间的感受。当1874年莫奈和一群青年画家举办展览时，这幅《日出·印象》遭到了诽谤和奚落。有的评论家挖苦说：“毛坯的糊墙纸也比这海景完整！”更有人按这幅画的标题，讽喻一莫奈为首的青年艺术家们为“印象派”，于是“印象主义”也就成了这个画派的桂冠。该画1985年被抢劫，据法国被盗艺术品侦缉处1990年12月6日，在科西嘉岛一座别墅中查获。

　　名称：梅杜萨之筏（The Raft of the Medusa）

　　作者：泰奥多尔·籍里柯 (Theodore Gericault，法国）

　　背景：1816年7月，法国政府派遣巡洋舰“梅杜萨号”，载着400多名官兵以及少数贵族前

　　往圣·路易斯港。率领舰队的是一名明显缺乏实际能力的舰长，由于他指挥错误，在途经西非海岸的布朗海岬南面时不慎搁浅，造成了惨重的灾祸。

　　船长肖马雷原是一个贵族，对航海知识一窍不通。上船后，他玩忽职守，把随行的小船撇得远远的，主舰单放前进。主舰在驶近毛里塔尼亚浅滩时，陷入了不能自拔的沙碛。经过两天混乱而无效的努力，只好弃船。船长却和一群高级官员乘救生船逃命了，剩下150多名乘客被抛在临时搭制成的一只木筏上，让他们在汪洋大海里听凭命运摆布。

　　几天过去了，在饥渴和酷暑的折磨下，许多人开始绝望，他们说胡话，肆意做一些歇斯底里的事。面包师深信没有获救的可能，投入大海中自杀了，还有一些人撬开酒桶，灌醉自己，企图忘却死亡的痛苦。不久，这种绝望的情绪越来越疯狂，一些人砍断缆绳，妄图让所有人一块完蛋。另一些人去拦阻，于是爆发一场激烈的搏斗。有个叫多米尼克的机械工参加暴乱被扔进海里后，哀嚎着求救。工程师可怜他，跳下水抓住他的头发，将他拖回木筏上。但不几天，这个忘恩负义的家伙，又加入第二次暴动中。经过三次暴乱和平息后，木筏上尸体横布。又过了几天，食物和水的短缺变成了更大的威胁，两个黑人士兵饥渴到极点，于是违反规定，将最后一桶酒剜个洞用吸管偷喝，暴露后，被人无情地扔进大海里。有些人把刺刀弯成大鱼钩，希望可以钓鲨鱼。但鲨鱼咬住后一扯，鱼钩又变成笔直的刺刀了。经过这番折腾，木筏漫上许多海水，一些受伤的人的伤口被咸水浸泡，惨叫不绝。最后，木筏上仅剩下27个人了，其中15个还能支撑一段时间，其余12人，受伤太重，神志不清，不大可能熬下去了。而且食品不足以维持所有的人，有些人甚至开始偷偷啃噬刚死去同伴的手肘了，于是那15个人经过辩论，终于做出一个决定，把那些在三次反暴乱斗争中和他们并肩作战、甚至救护过自己的伤病员，统统抛进大海！

　　150多人，最后只有10人幸存下来，无论如何，这也是一场特大的惨剧。但是路易十八政府怕此事张扬出去受到舆论谴责，只在官方报纸上发了一条简短的消息，悄悄通过军事法庭判处船长降职和服刑三年就了事。两位木筏上的幸存者不服，向政府上书，却遭到打击，被解除公职。在忍无可忍之下，他们将这次船难经过如实写成报道，印成小册子公开发售。这一举动立刻轰动了国内外，遭到舆论的一片哗然，籍里柯也格外愤慨。

　　在人民有冤无法诉说的情况下，26岁的籍里柯，走访了生还的船员，聆听了他们讲述真实的遭遇，并到医院亲自看望了受伤的船员和已经死去的船员家属。他把聆听幸存者的叙述作为灵感的来源，同时也对腐烂的尸体、重危的病人等进行现场写生，搜集素材。他要以此为题，创作一张饱含激情和想象力的画，让它再现出那惊心动魄的场面。为了这幅画，籍里柯还托筏上一个生还者木匠制作了一只木筏模型，让黄疸病人做模特儿，在上面摆出各种惨状。为了能够更真实地表现出海浪和天空，他也亲自去海边进行研究。籍里柯用了18个月的时间终于创作出了震动法国、波及欧洲的《梅杜萨之筏》这幅“写实”的巨画。

　　那10多位船员最终虽然获救了，但他们的心灵永远没有得到安宁，经过多少年的精神折磨，先后在莫大的自责中死去。有一位在临终前，复述了苏格拉底那句意味无穷的话。当时苏格拉底被控以“蛊惑人心、颠倒是非”罪。面对501雅典公民代表组成的庞大陪审团，苏格拉底做了长篇的自我辩护，但终未被世人接受，被判处死刑。他是这么说的：“现在我该走了，我去赴死，你们去继续生活吧。”

　　很显然，画家在这一海难事件中，看到了与复辟年代法国革命所遭遇的相似景象，《梅杜萨之筏》不是一幅单纯的“新闻”画，它是画家对现实的影射。这种浪漫主义，正如当时英国浪漫派诗人拜伦在他的一首叙事长诗《唐璜》中所描写的惊涛骇浪的险境一样，可谓是先进思想的艺术反射。

　　大海上漂浮着一只岌岌可危的木筏，海风鼓起床单做的桅帆，巨浪掀起的木筏在不停地颠簸。筏上的难民有的已奄奄一息，有的还在眺望远方。被簇举在高处的人挥舞着手中的红、白色布巾，不断地向远方呼救。这就是世界美术史上著名的油画《梅杜萨之筏》，泰奥多尔·籍里柯创作于1819年，现藏于巴黎卢浮宫。整幅画面给人以动荡不安、危机四伏之感，慑人心魄，站在此画前的观众无不为之震撼。

　　《梅杜萨之筏》取材于历史真实事件。1816年7月，贵族出生的船长肖马雷对航海知识一窍不通，却被法国政府指派驾驶“梅杜萨号”巡洋舰远征非洲塞内加尔，不幸在西非途中搁浅沉没。船长置全舰400余人不顾，匆匆带领一帮亲信乘救生艇逃跑，剩余的150多人只能利用临时搭建的一只小木筏，漂泊海上逃生。十多天后，淡水食物全没有了，狂风恶浪摧残着人们脆弱的心灵，人们开始绝望疯狂了，甚至互相残杀，啃食死人肉。最后被人救起后，仅存15人，但很快又死去了5人，这次惨案共死亡140多人。如此的悲剧，引起了路易十八政府的恐慌，想方设法遮掩真相，仅在报纸上发一条简短的讯息，军事法庭轻判船长降职和三年短刑，此事激起了幸存者的愤怒，他们不顾一切，将事实真相向世人公布，在全世界产生了激烈的反响。

　　浪漫主义画家泰奥多尔·籍里柯抓住这一重大事件，把它作为重要的创作素材，亲自至西非沿海，观察和体验那里的天空和海洋，拜访海难的幸存者，把自己的构思画成草图。为真实反映这场惨剧，他到医院里去观察重危病人垂死痛苦的惨状，对黄疸病人进行写生，把真实的尸体画到作品中，木筏是他聘请的幸存者中的木匠扎制的一个小模型。总之，一切从真实再现出发。用三角形金字塔的构图，再现了最后绝望时刻最令人震颤的场景。

　　《梅杜萨之筏》是浪漫主义画家席里柯的优秀代表作。画作以真实的海难事件为题材，以金字塔形结构构图，描绘了一群处于生死挣扎中的人，他们相互残杀，啃吃死者的肉。但画面上那个高举红巾者，却另有涵义。浪漫主义表现在艺术创作中就是对人的精神世界的表达和对个性的描绘。它否定现实，反抗资本主义社会，但却看不清未来的前途；有时展望未来，把希望寄托于空想的世界里，寄托于遥远的国家、时代和远离现代的生活方式上；有时却回顾过去。浪漫主义艺术的历史意义，在于它体现了与时代的解放运动相联系的人民的愿望和理想，它注意到人民在历史上的作用，但却带有片面性。在与新古典主义的斗争中，它为人们开辟了一个情感洋溢、对理想热烈渴望和创作幻想的新世界，并在发展中形成了自己的艺术创作特色：反映人民争取自由的斗争，对正义和幸福的未来的向往，对个性和情感表现的强调，对幻想的主观世界的偏爱，对比喻和对比以及灿烂色调、大胆构图的爱好。浪漫主义的艺术方法曾多方面地给予艺术的进一步发展以巨大而经常是有益的影响，它的优秀传统曾经培育了19世纪后半叶和20世纪初期很多先进艺术家的创作。浪漫主义的先驱者是席里柯，他的《梅杜萨之筏》，以其悲剧性力量、宏大而扣人心弦的紧张场面、动人的人物形象、森严沉抑的色调以及光影的强烈对比而震惊巴黎美术界。1819年在沙龙中展出《梅杜萨之筏》，曾引起舆论界强烈论战。这幅画题材来自现实生活，反映由于法国政府的过失，一艘帆船战舰梅杜萨号在非洲海岸触礁沉没的事件。该画取金字塔式的构图，右下角是已被浸泡得变色的尸体，左面是抱着儿子遗体，衰落得无法动弹的老水手，第三组人是坚持了14天的幸存者，他们发现了海平面上的一点帆影，正在把最健壮的一个黑人推到高处去挥舞衣衫，那个高举红巾者代表着人民争取自由的斗争，对正义和幸福的未来的向往。画家在这个事件中似乎看到了与复辟年代中法国进步人士所经受的绝望心情相似之处。通过这幅画表现了他对人类命运的关注和人道主义精神，暴露了无能的法国政府的弱点，从而使它带有强烈的政治引喻。《梅杜萨之筏》的出现使得被新古典主义束缚的法国艺术界耳目一新。它所包含的浪漫主义因素构成了它的特点，那就是悲剧性的力量、构图与人物的丰富表现力、色调的森严与沉抑和明暗的强烈对比。它引起了19世纪各艺术流派的兴趣。新古典主义研讨它的构图和空间处理，浪漫主义对它的场景所具有的强烈感情和紧张性感兴趣，而写实主义则对它的题材和报道的生动性感兴趣。然而，画家却感到失望，因为展出在政治上取得的成功比在艺术上大。泰奥多尔·籍里柯出生在法国里昂，15岁到巴黎学画，在古典主义老师的画室里，他对古典派不感兴趣而被人轰走，在对达维特和鲁本斯的崇拜中，逐渐成为法国浪漫派绘画的先驱，与稍后的德拉克洛瓦齐名，他自小就喜欢马，也画了大量马的题材作品，最后因坠马而死，时年33岁，是一颗早殒的英才。　在美术史上，与以官方的学院派古典主义相对立的浪漫主义注重个性，沉浸于幻想和夸张中，情绪激昂，喜用惊人事件作创作题材。《梅杜萨之筏》就是籍里柯用浪漫主义演奏的一首航海史上的悲曲。

　　在画面上，船帆与木筏上的幸存者正好构成一个三角形，成为画面的中心，向观众明白展现出木筏在海上飘荡的情景。有的人已经死去，有的人奄奄一息，有的人抱着亲人的尸体陷入沉思……而一堆振臂向前的人冲破了稳定的大三角形的束缚，又构成一个动荡、富于激情的三角形。他们一个推一个，直到最高处的人被高高举起，挥舞着一块红巾。顺着他们呼喊的方向，细心的读者能够在远处的浪尖上发现一个细微的船影，与迫在眼前的死亡相比，它意味着生的希望。而画家有意在背景上画一风帆，逆风将木筏往后吹行，这就造成了遇难者向往救生船的心情和逆风逐渐将木筏往后吹的现实造成对立的紧张气氛。画家用了18个月的时间来描绘这幅力作，以后又做了不断的修改，当它第一次公开展出的时候已经到了1819年。展出时的轰动效果恐怕连作者本人也不曾料想到。尽管这一事件已经过去许久，但当人们站在画作前，似乎又看到了汹涌的海浪，又看到了士兵们孤立无援的境况，画面不是在四平八稳地叙述，而是通过匠心独具的布局和触目惊心的描绘，强烈地刺激了观赏者的情感。

　　名称：阿尔诺芬尼夫妇像（1434年）

　　作者：扬·凡埃克 Jan Van Eyck（尼德兰）

　　《阿尔诺芬尼夫妇肖像》中的人物手势动作、环境道具都有民俗的含义，十分有趣：阿尔诺芬尼夫妇的手势表示互相的忠贞，托着妻子的手表示丈夫要永远养活妻子；而妻子手心向上表明要永远忠于丈夫。华贵衣饰表明人物的富有；画面上方悬挂的吊灯点着一支蜡烛，意为通向天堂的光明；画的下角置一双拖鞋表示结婚，脚边的小狗表示忠诚，女子的白头巾表示贞洁、处女，绿色代表生育，床上的红颜色象征性和谐，窗台上的苹果代表平安，墙上的念珠代表虔诚，刷帚意味着纯洁；画面中间带角边的圆镜代表天堂之意。所有这些象征物既有基督教的信仰，又有世俗的观念，画家都一一收入画中，作了极为细致的描绘。在人物中间的墙上挂着一面镜子，镜框带有10个突出的朵状方形，每个方形内又置一个小圆形，每个圆形内画一幅耶稣的故事画，图像细小到难以识别。中心圆镜内反射出整个房间的景物。这种精微工整细腻的油画世界罕见，也只有在尼德兰的细密画中可以见到。据说这种精微的描绘连现代摄影家都为之惊叹，使用镜子反射来扩大画面的空间，是这幅杰作的又一特色，这些艺术特色对后来荷兰的风俗画有很大的影响和启示。

　　画家在这里描绘了尼德兰典型的富裕市民的新婚家庭，他用极其细腻的笔调，逼真地刻画了年轻夫妇俩的肖像，尤其对室内的陈设，包括墙上、房顶的装饰，描绘得一丝不苟，显示了这位画家所特有的书籍插图画的功力。

　　阿尔诺芬尼，这个在1420年被菲力蒲公爵封为骑士真实人物，在画上拘泥而彬彬有礼地正和他新婚妻子在洞房中迎接贵客：他举起了右手，表示一种仪式，象征矢志爱情；新娘则伸出右手，放在新郎的左手上，宣誓要永远做丈夫的忠实伴侣。华贵臃肿的衣饰是尼德兰市民阶层中一种富有者的装束。室内的所有细节，如蜡烛、刷子、扫帚、苹果、念珠以及两人之间的小狗，都带有一定的象征性，它们提示着对婚姻幸福的联想。画面上洋溢着虔诚与和平的气氛，以表达对市民生活方式和道德规范的赞颂。在背景中央的墙壁上，有一面富于装饰性的凸镜，它是全画尤其值得观者注意的细节；从这面小圆镜里，不仅看得见这对新婚者的背影，还能看见站在他们对面的另一个人，即画家本人。这种物理学上的游戏，显示了画家在运用所谓光线反射方面的知识，请注意在凸镜面左侧的那扇窗户的弧形表现。小镜框的四周镶刻着十幅耶稣受难图，图象细小得几乎看不清了，还有两人头顶那只金光闪烁的吊灯(见附图)，其刻画之精微，为现代摄影者所叹服，这是尼德兰特有的细密画传统画法，而用镜子来丰富画面空间，正是这幅画的特色。后来荷兰的风俗画，尼德兰的类似绘画，都得益于这种画法的启示。

　　《阿尔诺芬尼夫妇像》，这幅名画的作者杨·凡·艾克（1380年-1441年）是欧洲的文艺复兴运动时期尼德兰市民美术的奠基人，《阿尔诺芬尼夫妇像》不但是新型油画深入表现的最早尝试，也是后来发展起来的风俗画和室内画最早的先例。

　　名称：大卫（David）名字的意思是“被蒙爱者”

　　作者：米开朗基罗

　　时间：公元1501－1504年

　　材质：云石雕像

　　规格：高25米，连基座高55米

　　收藏地：现收藏于佛罗伦萨学院美术馆

　　米开朗基罗生活在意大利社会动荡的年代，颠沛流离的生活使他对所生活的时代产生了怀疑。痛苦失望之余，他在艺术创作中倾注着自己的思想，同时也在寻找着自己的理想，并创造了一系列如巨人般体格雄伟、坚强勇猛的英雄形象。《大卫》就是这种思想最杰出的代表。大卫是圣经中的少年英雄，曾经杀死侵略犹太人的非利士巨人歌利亚，保卫了祖国的城市和人民。米开朗基罗没有沿用前人表现大卫战胜敌人后将敌人头颅踩在脚下的场景，而是选择了大卫迎接战斗时的状态。在这件作品中，大卫是一个肌肉发达，体格匀称的青年壮士形象。他充满自信地站立着，英姿飒爽，左手抓住投石带，右手下垂，头向左侧转动着，面容英俊，炯炯有神的双眼凝视着远方，仿佛正在向地平线的远处搜索着敌人，随时准备投入一场新的战斗。大卫体格雄伟健美，神态勇敢坚强，身体、脸部和肌肉紧张而饱满，体现着外在的和内在的全部理想化的男性美。这位少年英雄怒目直视着前方，表情中充满了全神贯注的紧张情绪和坚强的意志，身体中积蓄的伟大力量似乎随时可以爆发出来。与前人表现战斗结束后情景的习惯不同，米开朗基罗在这里塑造的是人物产生激情之前的瞬间，使作品在艺术上显得更加具有感染力。他的姿态似乎有些象是在休息，但躯体姿态表现出某种紧张的情绪，使人有强烈的“静中有动”的感觉。雕像是用整块的石料雕刻而成，为使雕像在基座上显得更加雄伟壮观，艺术家有意放大了人物的头部和两个胳膊，使的大卫在观众的视角中显得愈加挺拔有力，充满了巨人感。这尊雕像被认为是西方美术史上最值得夸耀的男性人体雕像之一。不仅如此，《大卫》是文艺复兴人文主义思想的具体体现，它对人体的赞美，表面上看是对古希腊艺术的“复兴”，实质上表示着人们已从黑暗的中世纪桎梏中解脱出来，充分认识到了人在改造世界中的巨大力量。米开朗基罗在雕刻过程中注入了巨大的热情，塑造出来的不仅仅是一尊雕像，而是思想解放运动在艺术上得到表达的象征。作为一个时代雕塑艺术作品的最高境界，《大卫》将永远在艺术史中放射着不尽的光辉。为了艺术品的保护，《大卫》原作被放在佛罗伦萨美术学院中，同时在市政厅门前还矗立有一座复制品供来自世界各地的人们欣赏。

　　《包扎耳朵的自画像》是梵高1888年所作。1888年梵·高邀请高更来阿尔同住，起初他们相处愉快，但随着梵高病情反复，两个的艺术家却是不断的争吵。在一场剧烈争执后，高更大怒而去，梵·高无法阻止，亦无法抑制自己的激动，竟割下自己的右耳。 他据此画的这幅自断像，成为他最具代表性的作品之一。

　　名称：包扎着耳朵的自画像

　　作者：梵高

　　有时候，自画像可以更加贴近一颗真实的灵魂。人量的自画像构成了梵高作品的另一独特风景，让我们可以沿着它们一次次追寻他的思想和生命的轨迹。1886年2月底，梵高来到‘艺术之都”巴黎。梵高的弟弟提奥当时在巴黎是颇有名气的画商。在他的介绍下，梵高认识了很多印象派画家，如高更、修拉、毕沙罗等，从而吸收了印象派的点彩技法。从这一时期开始，梵高进行了大量的自画像创作。

　　包扎耳朵的自画像 在巴黎期间，他创作了从第一幅 《戴黑色毛毡帽的自画像》到1888年初的《画架前的自骊像》共八幅自画像。1888年2月，梵高在朋友的推荐下来到法国南部小城—阿尔，从而迎来了他创作的高峰期，这一期间《自画像—献给高更》和《包扎耳朵的自画像》等三幅自画像诞生。1889年在来到雷米尔后他又创作了最后的三幅自画像。1888年梵·高邀请高更来阿尔同住，起初他们相处愉快，但随着梵高病情反复，两个的艺术家却是不断的争吵。在一场剧烈争执后，高更大怒而去，梵·高无法阻止，亦无法抑制自己的激动，竟割下自己的右耳。世界把自己的癫狂最先传染给人类的画师——就像曾经给他的笔端注入魔力。我们惊讶地注视着梵·高扭曲的面孔、恐怖的眼神和颤抖的手势：他仿佛在代替整个人类受刑，成为痛苦的化身。想到这里，也就能理解梵·高作品中挣扎的线条与狂舞的色块：倾泄的颜料里调和着他的血，而画布，不过是他包扎伤口的绷带。这是一位生活在伤口里的大师，他习惯用伤口对世界发言。这是一个疼痛的收割者，他的镰刀最终收获了自己的耳朵。梵·高死了，却留下了一只著名的耳朵——这最后的遗物似乎并没有失去听觉，收集着后人的议论。这只在故事中存在的失血的耳朵，至今仍像埋设在我们生活中的听诊器，刺探着我们的良心。梵·高死了，耳朵还活着，还拥有记忆。为什么不在他呻吟与崩溃的时候，扶持他一把——世界，你听见了吗？你的耳朵长在何处？ 他据此画的这幅自断像，成为他最具代表性的作品之一。他家头缠绷带，面孔消瘦，眼睛深陷，流露出悲愤和绝望的感情，整个画面好像处一于滚动的波涛之中，汹涌的狂流似乎在威胁着狂热不安的画家，给人造成一种巨大的视觉冲击力量。

　　名称：格尔尼卡（1937年）

　　作者：毕加索

　　作品以强音奏出了悲怆曲，在西方绘画史上第一次单纯的以造型标注经历过的事件，并使我们感到极端的恐惧。我们看到悲剧与诙谐，挖苦与怜悯，生命的颤动与死亡的静止。作品充分表现了法西斯暴行的残酷和人民受难的痛苦。西班牙杰出画家、法国现代画派的主要代表毕加索，1881年出生于西班牙一个图画教师的家庭，1904年定居巴黎。他最初的画比较写实，绘画的主题主要是对乞丐、流浪艺人、演马戏者等人物的深切同情；后来他从形式上求奇异，成了立体派的代表物。所谓立体派，是把物体分割成各种几何形体，然后再重叠、堆砌在一个平面的画幅上，因此完全改变了物体原有的形态，他创作的油画《格尔尼卡》就是他的代表作。1937年4月26日，德国法西斯的飞机对西班牙小镇格尔尼卡进行狂轰滥炸。毕加索听到这个消息之后义愤填膺，放弃了原本创作的一幅作品漫画格尔尼卡(10张)，转而用六周时间就将此画完成。此画不是用写实的手法进行报道，而是采取象征性的手法有力地揭露了侵略战争的罪恶和法西斯的暴行。一种史诗般的悲壮触动着观众的视觉和心灵。因此，这幅画成为20世纪美术史上极其重要的作品。愤怒的画家毕加索，挥笔创作了大型油画《格尔尼卡》。七十年过去，这幅杰作已经成为警示战争灾难的文化符号之一，也使格尔尼卡的悲剧永远留在了人类伤痕累累的记忆中。画面里没有飞机，没有炸弹，却聚集了残暴、恐怖、痛苦、绝望、死亡和呐喊。被践踏的鲜花、断裂的肢体，号啕大哭的母亲、仰天狂叫的求救，断臂倒地的男子、濒死长嘶的马匹……这是对法西斯暴行的无声控诉，撕裂长空。画家以半抽象的立体主义手法，以超时空的形象组合，打破了空间界限，蕴含了愤懑的抗议，成就了史诗的悲壮；在支离破碎的黑白灰色块中，散发着无尽的阴郁、恐惧，折射出画家对人类苦难的强大悲悯。面对痛彻心扉的人间惨剧，不同的艺术家有不同的反应，格尔尼卡被法西斯空军轰炸，就是给了艺术家们一道无声的考题。有没有慈悲的情怀，就是能不能触动心灵创作的前提。毕加索说：“我是依我所想来画对象，而不是依我所见来画的。”当时侨居巴黎的毕加索，受西班牙政府委托，正准备为参加巴黎国际博览会的西班牙馆创作绘画作品。德军轰炸格尔尼卡的消息传来，毕加索震怒了，他就以格尔尼卡被轰炸为题材，依他所想来为西班牙馆作画，将法西斯惨无人道的罪行彻底曝光在世人面前。艺术的创作者，是必须悟透艺术真谛的。就像中国漫画家丰子恺所说的：艺术不是技巧的事业，而是心灵的事业。《格尔尼卡》问世后，曾在一些国家展出，受到爱好和平者的高度评价，毕加索也因此备受世界人民的尊敬。佛朗哥独裁统治时期，《格尔尼卡》无法在画家的祖国展出。直到1981年，《格尔尼卡》才回到西班牙，实现了毕加索的遗愿。在巴黎毕加索艺术馆，曾发生了一件小事：一天，一些德国军人来此参观，毕加索发给他们每人一幅《格尔尼卡》的复制品。一名军官问毕加索：“这是您的杰作吗？”毕加索回答：“不，这是你们的杰作！” 战争结束后，他以法国抵抗运动战士的荣誉参加了战后第一次美展，并于1944年加入法国***。以后，他又参加保卫和平运动，为世界和平大会创作了宣传画《和平鸽》。毕加索为反对侵略战争，维护世界和平，付出了毕生的努力。

19-20世纪世界重要的绘画艺术流派有象征主义、印象主义、后印象主义、野兽主义、立体主义等。

1、象征主义：

19世纪末在英国及西方几个国家出现的一种艺术思潮。象征主义是19世纪末产生于英国的文学学艺术运动，在伦敦知识界影响很大，并对20世纪美学的发展，起了一定的推动作用。该运动主要在法国，欧洲的其他文化中心也有一些追随者，如德国，比利时等。

代表作品：《俄狄甫斯和斯芬克斯》、《海边的年轻女孩》。

2、印象主义：

印象主义，也称印象派，又称为“外光派”，是西方绘画史中的重要艺术流派，产生于19世纪60年代的法国。其锋芒是反对陈旧的古典画派和沉湎在中世纪骑士文学而陷入矫揉造作的浪漫主义。印象主义吸收了柯罗、巴比松画派以及库尔贝写实主义的营养，注重在绘画中对外光的研究和表现。

代表作品：《印象·日出》、《红磨坊的舞会》。

3、后印象主义：

后印象主义从印象主义的用光与用色中获得了诸多启示，但与之有本质区别，他是第一个西方现代艺术流派。在19世纪末，不少曾受到印象主义鼓舞的艺术家开始反对印象派，不满足于刻板而片面的追求光和色，强调作品要抒发艺术家的情感，开始尝试色彩及形体的表现性。

代表作品：《坐在红扶手椅里的塞尚夫人》《雅各与天使搏斗》。

4、野兽主义：

野兽主义(Fauvism)是自1898至1908年在法国盛行一时的绘画风格，它虽然没有明确的理论和纲领，但却是一定数量的画家在一段时期里聚合起来积极活动的结果，因而也可以被视为一个画派。

野兽派画家热衷于运用鲜艳、浓重的色彩，往往用直接从颜料管中挤出的颜料，以直率、粗放的笔法，创造强烈的画面效果，充分显示出追求情感表达的表现主义倾向。

代表作品：《奢侈·静寂·逸乐》、《裸妇》。

5、立体主义：

立体主义，1907年始于法国。立体主义的艺术家追求碎裂、解析、重新组合的形式，形成分离的画面——以许多组合的碎片形态为艺术家们所要展现的目标。背景与画面的主题交互穿插，让立体主义的画面创造出一个二维空间的绘画特色。

代表作品：《阿维尼翁少女》、《埃斯塔克的房子》。

日出文案简短富有诗意（精选48句） 1只为你存在，我心有真爱，朝阳日出夕阳下，只盼等待你早日回来；你是我的梦，梦醒酒尚浓，春夏秋冬爱似海，我的爱只为了你存在。 2谁挑着担，谁牵着马，送走日出，送落晚霞，踏平坎坷睡大觉，为了好梦快出发，梦里还有中意的她，早点睡吧，做个好梦，晚安！ 3有月缺是因为有月圆，有日落是因为有日出，有痛苦是因为有快乐，有失败是因为有成功，有泪水是因为有欢笑，有快乐是因为有你在身边。 4日出东方，唯我不败；千秋万载，一统江湖。 5看日出的永远只有我自己。 6感谢你，和我走过风，趟过雨，共过苦，无论日出日落，花开花谢，爱总在那里，不离不弃。 7毕业后。我们一起去看日出吧。 8日出时，努力使每一天都开心而有意义，不为别人，为自己。 9您现在心里是东边日出西边雨吧，道是无晴却有晴。 10经过奋斗，终于拨开了云雾，见到了日出，走上了阳光大道。面对取得的成绩，不要骄傲，再接再励，继续向前行。 11日也无所求，暮也无所求，日出日落只为点一盏灯，照亮你找到我的路基。 12好想好想和你在一起，和你一起看日出日落，和你一起看天上的星星，和你一起收集浪漫的气息！ 13坐看海边的日出日落是一种意境，潮起潮落，如人生的高潮低谷，没有人会永远站在潮头得意，也没有人会永远在低谷挣扎。 14我只是一个普普通通的女孩，只想要找一个爱我的他，拥有属于我们的小小幸福！偶尔牵手看看**相约日出日落。 15终于来到冬极，蓝色的海洋蓝色的天空，海天一色，很美很美。遗憾的是最终还是没能去成东福，没能看到日出日落。 16本人乃一介书生，日出而学，日落而归，此以八年有余，不知何为幸福。 17想在一座山谷里，拥有这样一座小房子。和心爱的人在这里种种花喂喂鱼看日出，在黄昏一起看斜阳。 18结束是为了开始，再见是为了遇见，日落是为了日出。那，我应该为谁而出现？为自己，还是为他人？ 19早起看日出，傍晚就在海边公路上散步，看椰树成排，还有阵阵花香，这些美好的时光。 20许多事，看开了，便会峰回路转；许多梦，看淡了，便会云开日出。 21日出美丽立取上，残月屋下友情长，无奈您却无心往，白水一勺表衷肠，春雨绵绵别三笑，但已人去走下场，嫦娥无女不寻常。 22日出东方，出去奔忙，家有贤妻，心不慌张；日落而归，工资月光，水煮挂面，也喷喷香；幸福平常，草根模样，携手共度，平凡时光。 23离开故乡去流浪，满载希望前行，沿途风景留不住寻梦的脚步，不要将梦想搁浅，绕过暗礁，就是日出的海平线。 24熬过天黑就能看日出。 25太阳刚刚升上山头，被几片鲜红的朝霞掩映着，阳光从云缝里照射下来，像无数条巨龙喷吐着金色的瀑布。 26有时候太阳躲进云里，阳光透过云缝直射到水面上，很难分辨出哪里是水，哪里是天，只看见一片灿烂的亮光。 27三点多的闹钟把我从梦乡中唤醒，刚想按掉闹钟继续回到那个梦境里舞蹈，却突然想起今天要去看日出，只有拖拖拉拉不情不愿地起来洗漱。 28金灿灿的朝晖，渐渐染红了东方的天际，高高的黄山主峰被灿烂的云霞染成一片绯红。 29太阳猛地一跳，蹦出了海面，霎时间，那辽阔无垠的天空和大海，一下子就布满了耀眼的金光。 30太阳在朝霞的迎接中，露出红彤彤的面庞。霎时，万道金光透过树梢，给水面染上了一层胭脂红。 31过了不知多久，太阳快升到房顶上。一股阳光，一股温暖射进我家。蓝天逐渐升高，云朵有的像在熟睡的王母娘娘，有的像展翅的雄鹰，婀娜多姿，千变万化。 32太阳似乎专门为我升起来一样，一步一步的。它先把周围染得红红的，然后露出半个红彤彤的圆脑袋。慢慢地升上去，又被云遮住一些。它仍不气馁，冉冉升起，但是云也反驳，遮住了所有太阳。霎时，周围的云成了淡**，被镶上了一道光亮的金边。太阳终于挣脱出来了，发出耀眼的光芒。接着，它一个劲儿地往上蹦，云也随着它变白。 33太阳还没出现，但极富层次感的云彩已遍布整片蓝天。无意中瞥见一朵洁白无瑕酷似一条腾渊的潜龙，飞扬着鳞爪的彩霞煞是好看，在蔚蓝的天空中它争分夺秒，每分每秒都变幻得让人难以捉摸。众多瞬息万变的云彩反倒为蓝天添上了绚丽夺目的一笔。也许是因为起地太早，眼皮开始打起架来。我几欲先走，转身时忽然瞧见稀薄的云霄中藏着害羞的太阳。它红着脸，躲在云层之中，偷偷地俯视着地球上的一切生灵。 34我们登上山顶，太阳还没出现。山上的风呼呼地刮着，我和弟弟都快冻坏啦。不一会儿，太阳终于出来啦！只见太阳公公好像和我们在捉迷藏，它出来的很慢，停停顿顿的，开始像半个浅红色的月饼，从山上慢慢爬出来。渐渐地，太阳公公的脸像一个鲜红的大苹果，红彤彤的很好看。时间过得飞快，一下子太阳公公不再躲藏，露出了它那整个笑眯眯的脸。我立刻拿起相机，拍下了那值得记忆的一瞬间。 35三点多的闹钟把我从梦乡中唤醒，刚想按掉闹钟继续回到那个梦境里舞蹈，却突然想起今天要去看日出，只有拖拖拉拉不情不愿地起来洗漱。刹那，太阳整个浮出海面，绚烂的阳光照亮了大地，也照亮了我的内心。 36太阳出来的一刹那间，我看到无数相机拍下了这美丽而又激动人心的时刻。朦胧的雾已散去，新的一天又来到了，只见太阳在灰色的云海中慢慢升起，在云海的上方铺盖着一层太阳释放出来的橙色光芒，灰色的天空被照亮了大片。太阳一点一点向上升，越升越高。放眼望去，太阳是多么的耀眼多么的明亮。周围的天空也亮了起来，太阳完全出来了。 37天渐渐破晓，大地朦朦胧胧的，如同笼罩着银灰色的轻纱。这时，万籁惧寂，突然有了一声鸟叫，划破了这寂静。一会儿，东方天际浮起一片鱼肚白，大地也渐渐地光亮了起来。[细致的描写了日出前的情况，用词准确形象生动] 38过了不知多久，太阳快升到房顶上。一股阳光，一股温暖射进我家。蓝天逐渐升高，云朵有的像在熟睡的王母娘娘，有的像展翅的雄鹰，婀娜多姿，千变万化。 39天空还是一片浅蓝，很浅很浅的。转眼间，天水相接的地主出现了一道红霞。红霞的范围慢慢扩大，越来越亮。我知道太阳要从天边升起来了，便不转眼地望着那里。 40接着，在东边的楼房后面似乎比天空红了许多。我有一种迫不及待的感觉，盼望太阳快快出来。不一会儿，就只见东边一小块弧形成了红色的，和蓝天划出了明显的界限。咦？哦！原来又是一条长长的弧线，比刚才更长，更明显。云朵似乎被快出来的太阳吸引住了，纷纷向太阳“走”去。 41哦！美丽的太阳，你代表着青春的活力和生的希望，你充满了活力，充满激情，你让人们感受到生活的美好，一声遥远的鸡鸣，将黑夜的最后一丝残余带走了。日出是多么精彩的场面，它不仅是庄严的神圣的，还是轰轰烈烈的。他的美，无法用语言形容，无法用美丽的词句描绘，天亮了，太阳坚定的在空中散发着光芒，一切都是亮的。 42过了一会儿，东方显出了鱼肚白，我顿时高兴了起来。又过了一会儿，鱼肚白渐渐地转成粉红色，东方的天际出现了橙色的彩霞。忽然天边出现了一道发亮的光，是那么的耀眼呀，我激动得牙齿打颤。 43太阳升起来了，伴着牧歌跳出了地平线，那万道霞光透过云隙照在一望无垠的大草原上，为这片宽广的原野铺上了一层金辉。 44天渐渐破晓，大地朦朦胧胧的，如同笼罩着银灰色的轻纱。这时，万籁惧寂，突然有了一声鸟叫，划破了这寂静。一会儿，东方天际浮起一片鱼肚白，大地也渐渐地光亮了起来。 45大约过了半个小时，太阳终于挣脱了大地妈妈的怀抱，跃上了天际。啊，多么壮观，多么美丽！顷刻间，浩浩的云海被太阳的红光一照，色彩斑斓，远近的山峰在云海的淹没下，只露出小小的山尖，就像那大海中的小珊瑚礁，人们感慨万千，赞叹这人间的美景。 46慢慢地，太阳冒出了地平线，红红的像个蒙着面纱的含羞少女，最后终于露出了笑脸。此刻霞光万道，把天空染的通红。红的树红的鸡红的屋……万道朝霞给苏醒的万物披上了一件件华丽的红装。 47旭日东升，雾气渐薄。雾在微风的吹拂下滚来滚去，像冰山雪峰，似蓬莱仙境，海市蜃楼……使人感觉飘飘欲仙。阳光中透露出橘黄的光晕，整个太阳像个大柿子，雾气逐渐消逝了。“大柿子”的红汁染红了云霞，给远方黛色的山峦镶上了金边，给打的镶上了金光，在雾的重托下主宰了整个世界。 48慢慢地，太阳冒出了地平线，红红的像个蒙着面纱的含羞少女，[应用比喻的修辞手法形象生动地写出了太阳刚出来时的情形]最后终于露出了笑脸。此刻霞光万道，把天空染的通红。红的树红的鸡红的屋……万道朝霞给苏醒的万物披上了一件件华丽的红装。

1、光芒四射，把万物都唤醒了：小草睁开了它那朦胧的睡眼；大树挺直了它的腰身，向迷茫的大陆望去；花抬起了它那美丽的脸庞，望着这美丽的一切，它看见：一切的一切，都睡醒了！

2、缥缈峰下一声鸡鸣，把湖和山都喊醒了。太阳惊醒后，还来不及跳出湖面，就先把白的桔黄的玫瑰红的各种耀眼的光彩，飞快辐射到高空的云层上。一霎间，湖山的上空，陡然铺展了万道霞光。耀花眼的云雀，从香樟树上飞起，像陀螺样打转转，往朝霞万里的高空飞旋。在沙滩边和岩石下宿夜的鸳鸯野鸭，也冲开朝霞，成群成阵的向湖心深水处飞去。

3、天空中间呈现青蓝色，两边淡蓝色，就像一块蓝翡翠。东方有一道五颜六色的彩霞，像一道道金光闪闪的利箭射向天空。不久，蓝翡翠旁的镶边比以前更多了，更绚丽了，像一条条彩带把东方团团围住，那是太阳快要升起来了。

4、太阳似乎专门为我升起来一样，一步一步的。它先把周围染得红红的，然后露出半个红彤彤的圆脑袋。慢慢地升上去，又被云遮住一些。它仍不气馁，冉冉升起，但是云也反驳，遮住了所有太阳。霎时，周围的云成了淡**，被镶上了一道光亮的金边。太阳终于挣脱出来了，发出耀眼的光芒。接着，它一个劲儿地往上蹦，云也随着它变白。

5、渐渐地天有些橙色的光，光色很弱，周围什么也看不见，好像那橙色的光只为照亮我一个人而存在。不知什么时候，天边也已成了金**，顿时，我看见了一切温和的淡**的草地，小花也颜色各异，星星点点，装饰着淡**的草地。看！天空出现了鱼肚般泛白的太阳，虽然还没有出现一半，可看起来那么纯洁光明，让人进入无限的遐想当中。

6、阳揉了揉惺忪的睡眼，从海与天空的交接中伸出了半个小脑袋，散发出弱弱的，金色的光芒，把天空渲染成了金**，把海面上的波涛照得金光闪闪。阳光穿过薄雾，直射向我，把我整个人都环抱在阳光里。此时的阳光一点也不刺眼，还不足以把雾驱走，牛奶般的雾再融合上金色的阳光，让我感觉身子轻飘飘的，仿佛漫游在仙境之中。

7、太阳刚刚升上山头，被几片鲜红的朝霞掩映着，阳光从云缝里照射下来，像无数条巨龙喷吐着金色的瀑布。

8、果然，过了一会儿，在东方出现了太阳的小半边脸，火红火红的，但是却没有亮光。太阳好像一步一步，慢慢地努力上升，到了最后，终于完全跳出了海面，照耀着大海。颜色红得非常可爱。一刹那间，这个深红色的太阳，突然发出了灿烂和耀眼的光芒。

9、过了不知多久，太阳快升到房顶上。一股阳光，一股温暖射进我家。蓝天逐渐升高，云朵有的像在熟睡的王母娘娘，有的像展翅的雄鹰，婀娜多姿，千变万化。

10、忽然从东方的海面上，出现了一道亮光，是那样耀眼的照在海面上，风儿也来凑热闹，吹起了一道道波纹，在阳光的照耀下，就像一条条银蛇，天越来越亮了，海边三三两两也有人来看日出，还把照相机带上，记录下这美丽的一刻。

11、太阳慢慢地透过云霞，露出了早已胀得通红的脸庞，像一个害羞的小姑娘张望着大地。

12、缥缈峰下一声鸡鸣，把湖和山都喊醒了。太阳惊醒后，还来不及跳出湖面，就先把白的、桔黄的、玫瑰红的各种耀眼的光彩，飞快辐射到高空的云层上。一霎间，湖山的上空，陡然铺展了万道霞光。耀花眼的云雀，从香樟树上飞起，像陀螺样打转转，往朝霞万里的高空飞旋。在沙滩边和岩石下宿夜的鸳鸯、野鸭，也冲开朝霞，成群成阵的向湖心深水处飞去。

13、过了一会儿，太阳全露了出来，它由深红色变成了浅红色，它把云朵染成了玫瑰色，几片云朵围在太阳的身边好像大地上的一切都是高傲的太阳的子民，而云朵，便好像是太阳的贴身武士，如影随行跟着太阳，时该保护着太阳的安全，日出可真美啊！

14、果然，过了一会儿，在东方出现了太阳的小半边脸，火红火红的，但是却没有亮光。太阳好像一步一步，慢慢地努力上升，到了最后，终于完全跳出了海面，照耀着大海。颜色红得非常可爱。一刹那间，这个深红色的太阳，突然发出了灿烂和耀眼的光芒。

15、抬头望去，在大海深处，水天相接的地方，出现了一片鱼肚白。天色慢慢亮了起来，星星也不见了。不知什么时候，天边出现了一条桔**的彩带，细细的长长的，就像横在天水之间的一条彩河。慢慢地，天上的云朵也燃烧起来，就像火红的木棉花一样。这时，人群沸腾了。人们像潮水一样的向海边涌去，好像要离太阳近些更近些。

16、最后，太阳终于完全跳出了大地妈妈的怀抱，那通体红光的太阳颜色红得真可爱。这时的太阳射出了万道金光，把天空的每一个角落都涂上了红色。太阳的光是那么耀眼夺目，它再也不是那害羞的姑娘了，它已经变成一位大方的美丽的少女了，她再也不想埋没自己的美丽了。她要把自己的美丽展现给大自然。

17、有时候太阳躲进云里，阳光透过云缝直射到水面上，很难分辨出哪里是水，哪里是天，只看见一片灿烂的亮光。

18、太阳还没有升起时，眼前是一片迷茫。那急迫想看日出的心情，更是抵挡不住。一阵晨风吹来，如同小姑娘的纤细小手，抚摸着每一个人的脸颊。就在这时，太阳出来了。

19、太阳在朝霞的迎接中，露出红彤彤的面庞。霎时，万道金光透过树梢，给水面染上了一层胭脂红。

20、到达目的地时不过四点，天空仍是一片灰蓝色，一点儿太阳的影子都找不着。但我却睁大了眼睛望着天空，生怕一个懈怠就错过了日出时的瑰丽场景。