柳永由于仕途坎坷、生活潦倒，他由追求功名转而厌倦官场，沉溺于旖旎繁华的都市生活，在“倚红偎翠”、“浅斟低唱”中寻找寄托。作为北宋第一个专力作词的词人，柳永是北宋一大词家，在词史上有重要地位。他扩大了词境，佳作极多，他不仅开拓了词的题材内容，而且制作了大量的慢词，发展了铺叙手法，促进了词的通俗化、口语化，在词史上产生了较大的影响。 他是景祐进士，官屯田员外郎。为人放荡不羁，终身潦倒。死时靠妓女捐钱安葬。其词多描绘城市风光和歌妓生活，尤长于抒写羁旅行役之情。 柳永词作流传极广，有云“凡有井水饮处，皆能歌柳词”。许多篇章用凄切的曲调唱出了盛世中部分落魄文人的痛苦，真实感人。他是北宋前期最有成就的词家，有《乐章集》。 柳永的父亲、叔叔、哥哥三接、三复都是进士，连儿子、侄子都是。柳永本人却仕途坎 奉旨填词柳三变中林志颖饰演的柳永坷，景祐元年（1034年），才赐进士出身，是时已是年近半百。词作极佳，流传甚广。其作品仅《乐章集》一卷流传至今。描写羁旅穷愁的，如《雨霖铃》、《八声甘州》，以严肃的态度，唱出不忍的离别，难收的归思，极富感染力。 少年柳永混迹于烟花巷陌中。51岁时，柳永终于及第，去过福建，留有《煮海歌》，对当时煮盐为生的民众给予了深切的同情。短短两年仕途，他的名姓就载入了《海内名宦录》中，足可见其在经纶事物上的天赋。可惜由于性格原因，他屡遭排贬，因此进入四处漂泊的“浮生”，养成了一种对萧索景物，秋伤风景的偏好。柳永常以宋玉自比，对此，不与置评。柳永晚年穷愁潦倒，死时一贫如洗，是他的歌妓姐妹们集资营葬。死后亦无亲族祭奠，每年清明节，歌妓都相约赴其坟地祭扫，并相沿成习，称之“吊柳七”或“吊柳会”。 柳家世代做官。柳永少年时在家乡勤学苦读，希望能传承家业，官至公卿。学成之后，他就到汴京应试，准备大展鸿图，在政治上一试身手。不料，一到光怪陆离的京城，骨子里浪漫风流的年轻才子柳永，就被青楼歌馆里的歌妓吸引，把那政治理想完全抛在了脑后，一天到晚在风月场里潇洒，与青楼歌妓打得火热，而且还把他的风流生活写进词里： “近日来，陡把狂心牵系。罗绮丛中，笙歌筵上，有个人人可意。”“知几度、密约秦楼尽醉。便携手，眷恋香衾绣被。”（《长寿乐》）当然，他也没有忘记此行考中进士的目标，只是他“自负风流才调”，自信“艺足才高”，“多才多艺善词赋”（《击梧桐》），没把考试当回事，以为考中进士、做个状元是唾手可得的事。他曾经向可以的心上人夸口说，即使是皇帝临轩亲试，也“定然魁甲登高第”（《长寿乐》）。不料事与愿违，放榜时名落孙山。他沮丧愤激之余，写下了传诵一时的名作《鹤冲天》（黄金榜上），宣称“忍把浮名，换了浅斟低唱”。你皇帝老儿不让我进士及第去做官，我不做官，又奈我何！在词坛上叱咤风云，难道不是一样的辉煌？正是“才子词人，自是白衣卿相”。 表面上看，柳永对功名利禄不无鄙视，很有点叛逆精神。其实这只是失望之后的牢骚话，骨子里还是忘不了功名，他在《如鱼水》中一方面说“浮名利，拟拚休。是非莫挂心头。”另一方面却又自我安慰说“富贵岂由人，时会高志须酬”。因此，他在科场初次失利后不久，就重整旗鼓，再战科场。 仁宗初年的再试，考试成绩本已过关，但由于《鹤冲天》词传到禁中，上达宸听。等到临轩放榜时，仁宗以《鹤冲天》词为口实，说柳永政治上不合格，就把他给黜落了，并批示：“且去浅斟低唱，何要浮名？”（吴曾《能改斋漫录》卷十六） 再度的失败，柳永真的有些愤怒了，他干脆自称“奉旨填词柳三变”，从此无所顾忌地纵游妓馆酒楼之间，致力于民间新声和词的艺术创作。官场上的不幸，反倒成全了才子词人柳永，使他的艺术天赋在词的创作领域得到充分的发挥。当时教坊乐工和歌姬每得新腔新调，都请求柳永为之填词，然后才能传世，得到听众的认同。柳永创作的新声曲子词，有很多是跟教坊乐工、歌妓合作的结果。 柳永为教坊乐工和歌妓填词，供她们在酒肆歌楼里演唱，常常会得到她们的经济资助，柳永也因此可以流连于坊曲，不至于有太多的衣食之虞。南宋罗烨《醉翁谈录》丙集卷二就说“耆卿居京华，暇日遍游妓馆。所至，妓者多以金物资给之。”柳永凭借通俗文艺的创作而获得一定的经济收入，表明宋代文学的商品化开始萌芽，为后来“职业”地从事通俗文艺创作的书会才人开了先河。
词人深感“旧赏”与“游宦”难于两全，为了“游宦”而不得不“旧赏轻抛”。
这里的旧赏就是你所理解的意思，也可以认为是一种生活状态。柳永年轻时候，留恋秦楼楚馆，与歌妓调笑，写艳歌靡词的浪漫生活，就是“旧赏”。柳永正是因为生活的肆意放荡，所以不被朝廷所接纳，甚至这么伟大的词人，竟然连宋史都没有他一席存身之地~~~~~~~~~~可叹。更可惜的是柳永抛却了“旧赏”换来的仍只是“游宦”的生活。
每读柳永都忍不住要替他惋惜，不是惋惜他的仕途不顺，无用武之地，而是惋惜，他没有唐伯虎的洒脱，一生看不穿功名二字，让这位风流才子的形象，略输三分。
柳 永
作者简介
柳永（生卒年不详），原名三变，字景庄；后改名永，字耆卿。行七，故称 “ 柳七 ” 。崇安（今福建省崇安县）人。宋仁宗景 祜 元年（1034）进士，曾任屯田员外郎，世称 “ 柳屯田 ” 。柳永是宋词发展转变过程中的关键人物，是中国词史上第一个专业词人。他精通音律，大量制作慢词，多用赋体，雅俗并陈，对词的发展起了推动作用。有《乐章集》三卷。今人薛瑞生有《乐章集校注》。
望 海 潮
题解
《望海潮》词调，首见于柳永集中。词咏钱塘（今浙江杭州），调名当是以钱塘作为观潮胜地而取意。此词据说是柳永拜谒当时镇守杭州的统帅孙何而作，咏叹杭州湖山的美丽、城市的繁华。柳永有不少作品歌咏繁华盛世，尤以这首《望海潮》最为著名。
东南形胜 [1] ，江吴都会 [2] ，钱塘自古繁华。烟柳画桥，风帘翠幕，参差十万人家 [3] 。云树绕堤沙。怒涛卷霜雪，天堑无涯 [4] 。市列珠玑 [5] ，户盈罗绮竞豪奢。
重湖叠 巘 清嘉 [6] 。有三秋桂子，十里荷花。羌管弄晴，菱歌泛夜 [7] ，嬉嬉钓叟莲娃。千骑拥高牙 [8] 。乘醉听箫鼓、吟赏烟霞。异日图将好景，归去凤池 [9] 夸。
（《乐章集校注》）
注释
[1] 形胜：地理位置优越。
[2] 江吴都会：或作 “ 三吴都会 ” 。北魏郦道元《水经注 · 渐江水》称吴兴郡、吴郡、会稽郡为 “ 三吴 ” ，钱塘在秦时属于会稽郡，汉时属于吴郡，为吴郡的都尉治所，隋唐时为杭州治所，五代吴越在此建都。因此称作 “ 三吴都会 ” 。
[3] “ 参差 ” 句：形容楼阁高低不齐。《西湖老人繁胜录》： “ 回头看城内山上，人家层层叠叠，观宇楼台参差，如花落仙宫。 ” 一说为 “ 近于 ”“ 几乎 ” 之意。
[4] 天堑：天然的壕沟，比喻险要之地，不可能轻易越过的地方。《南史 · 孔范传》： “ 长江天堑，古来限隔，虏军岂能飞度。 ” 旧多以长江为天堑。
[5] 珠玑：珠宝。这里泛指像珠宝一类的珍贵商品。
[6] “ 重湖 ” 句：西湖以白堤为界，分外湖、里湖，故说重湖。叠 巘 ：重叠的山峰。
[7] “ 羌管 ” 两句：白天吹奏羌笛，夜间泛舟采菱且唱歌。
[8] 千骑：指众多随从，这里代指州郡长官。汉乐府《陌上桑》： “ 东方千余骑，夫婿居上头。 ” 高牙：高大的牙旗，将军之旗称为牙旗。
[9] 凤池：即凤凰池，本为皇宫中池苑，此处泛指朝廷或掌握政治机要的中书省。
集评
〔宋〕罗大经《鹤林玉露》丙编卷一： “ 孙何帅钱塘，柳耆卿作《望海潮》词赠之（词略）。此词流播，金主亮闻歌，欣然有慕于 ‘ 三秋桂子，十里荷花 ’ ，遂起投鞭渡江之志。 ”
八声甘州
题解
《八声甘州》，一名《甘州》。本唐玄宗时教坊大曲名，来自西域，后用为词调。五代时有《甘州曲》等，均与宋人制作的《八声甘州》不同。《词谱》卷二十五： “ 按此调前后段八韵，故名八声，乃慢词也。 ” 此词为秋日旅途登高思乡之作，反映出词人羁旅失意的苦闷心情。境界高远雄浑，为雅俗并陈的佳构。
对潇潇 [1] 、暮雨洒江天，一番洗清秋。渐风霜凄惨，关河冷落，残照当楼。是处 [2] 红衰翠减，苒苒物华休 [3] 。惟有长江水，无语东流。
不忍登高临远，望故乡渺邈，归思难收。叹年来踪迹，何事苦淹留。想佳人、妆楼 颙 望 [4] ，误几回、天际识归舟 [5] 。争知我、倚阑干处，正恁凝愁。
（《乐章集校注》）
注释
[1] 潇潇：形容雨势很急的样子。
[2] 是处：到处，处处。
[3] “ 苒苒 ” 句：景物随时间的消逝而逐渐衰败。苒苒：同 “ 冉冉 ” ，逐渐地。物华：美好的自然景物。
[4] 颙 望：凝望，呆望。
[5] “ 误几回 ” 两句：佳人多少次把远处驶来的船只误认为是自己爱人归来的船只。南朝谢 朓 《之宣城郡出新林浦向板桥》诗： “ 天际识归舟，云中辨江树。 ” 唐温庭筠《望江南》： “ 过尽千帆皆不是。 ” 此处反用谢诗而较温词意更为曲折，失望之感更加浓重。
集评
〔宋〕苏轼： “ 世言柳耆卿曲俗，非也。如《八声甘州》云： ‘ 霜风凄紧，关河冷落，残照当楼 ’ ，此语于诗句，不减唐人高处。 ” （宋赵令 畤 《侯鲭录》卷七引）
〔宋〕陈振孙《直斋书录解题》卷二一： “ 其词格固不高，而音律谐婉，语意妥帖，承平气象，形容曲尽，尤工于羁旅行役。 ”
〔清〕周济《宋四家词选》： “ 柳词总以平叙见长，或发端，或结尾，或换头，以一二语勾勒提掇，有千钧之力。 ”
凤 栖 梧
题解
登楼伤春，漂泊之感与思乡之情相交织，情绪浓烈而沉郁。 “ 衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴 ” ，尤为人激赏。
独倚危楼风细细。望极春愁，黯黯生天际 [1] 。草色烟光残照里。无言谁会凭阑意。
拟把疏狂图一醉。对酒当歌 [2] ，强乐还无味。衣带渐宽 [3] 终不悔。为伊消得人憔悴。
（《乐章集校注》）
注释
[1] “ 望极 ” 两句：心中的愁绪随着春色油然而生。望极：站在高楼上极目远眺。
[2] 对酒当歌：三国魏曹操《短歌行》： “ 对酒当歌，人生几何。 ”
[3] 衣带渐宽：形容人逐渐消瘦。《古诗十九首》之《行行重行行》： “ 相去日已远，衣带日已缓。 ”
集评
王国维《人间词话》： “ 专作情语而绝妙者 ” ， “ 古今曾不多见 ” 。（评末二句）
其他作品
鹤 冲 天
黄金榜上。偶失龙头望。明代暂遗贤，如何向。未遂风云便，争不恣狂荡，何须论得丧。才子词人，自是白衣卿相。
烟花巷陌，依旧丹青屏障。幸有意中人，堪寻芳。且恁偎红翠，风流事、平生畅。青春都一饷。忍把浮名，换了浅斟低唱。
戚 氏
晚秋天。一霎微雨洒庭轩。槛菊萧疏，井梧零乱惹残烟。凄然。望乡关。飞云黯淡夕阳间。当时宋玉悲感，向此临水与登山。远道迢递，行人凄楚，倦听陇水潺 湲 。正蝉吟败叶，蛩响衰草，相应喧喧。
孤馆度日如年。风露渐变，悄悄至更阑。长天净，绛河清浅，皓月婵娟。思绵绵，夜永对景，那堪屈指，暗想从前。未名未禄，绮陌红楼，往往经岁迁延。
帝里风光好，当年少日，暮宴朝欢。况有狂朋怪侣，遇当歌、对酒竞留连。别来迅景如梭，旧游似梦，烟水程何限。念利名、憔悴长萦绊。追往事、空惨愁颜。漏箭移、稍觉轻寒。听呜咽、画角数声残。对闲窗畔，停灯向晓，抱影无眠。
学生佳作赏析
雨后清秋之伤
—— 柳永《八声甘州》（对潇潇暮雨洒江天）赏析
清秋落日，游子登高，凭栏眺望，悲愁满怀。
作者独自面对着潇潇洒洒的暮雨从灰蒙蒙的天空洒落到江面上，经过一番雨洗的清秋之景，分外寒凉清朗。凄凉的霜风一阵紧似一阵，关山江河一片冷清萧条，落日的余光照耀在高楼上。到处红花凋零翠叶枯落，一切美好的景物渐渐地衰残。只有那滔滔的长江水，不声不响地向东流淌。开头“对潇潇暮雨”“洗清秋”表明作者所处的时节，古人向来有伤秋之感。而作者登高看到那一切美好事物的消逝，心中苦闷之情油然而生。只能感叹“唯有长江水，无语东流”。而上阕的“雨”“洒”和“洗”字，三个上声，循声高诵，让人顿觉素秋清冷，伤感无限。
每次读这首词，都会觉得心无端地下沉，我便知道这是作者的渲染成功了，让我也产生了悲秋之感，无论我所处的时节是怎样的。所谓“客子常畏人”，柳永一人孤身漂泊在外的时候也会觉得孤独无助。再加上秋天的傍晚，日落又徒加了他的伤感。眼前一切美好的事物都消失殆尽，落花流水冰冷地打击这游子的心。一句“苒苒物华休”道出作者对大自然的无奈，我猜想是否也是他对于人生仕途无奈的一个缩影呢？柳永也是传统知识分子，学而优则仕是他们的一贯信条，而他却处处碰壁，抑郁不得志。最后自我安慰一句：“惟有长江水，无语东流。”只有滔滔不绝的长江水没有受到时节的影响，照常流动，抚慰作者的心。
他不忍登高遥看远方，眺望渺茫遥远的故乡，渴求回家的心思难以收拢。叹息这些年来的行踪，自己到底为何要苦苦地长期停留在异乡？想起美人，正在华丽的楼上抬头凝望，多少次错把远处驶来的船当作是自己回家的船。她哪会知道我正在倚着栏杆，愁思如此深重，绝对不比她轻松快乐。下阕写作者独自在外思念家乡的感情，与上阕的衰落之景相对。情景交融，让人感同身受。抒发了自己的漂泊挫败之感，“不忍”句点明背景是登高临远，云“不忍”，又多一番曲折、多一番悲伤的情致。到这里，词以写景为主，情寓景中。词人推己及人，本是自己登楼远眺，却偏想故园之闺中妇人，应也是登楼望远，伫盼游子归来，这让感情更加浓烈，和杜甫的“遥怜小儿女，未解忆长安”有异曲同工之妙。“误几回”三字更觉灵动。结句篇末点题。“倚阑干”，与“对”，与“当楼”，与“登高临远”，与“望”，与“叹”，与“想”，都相关联、相辉映。词中登高远眺之景，皆为“倚闺”时所见；思归之情又是从“凝愁”中生发；而“争知我”三字化实为虚，使思归之苦、怀人之情表达更为曲折动人。
读下阕，惊觉这个风流才子的思乡念亲之情竟然颇有些豪放之感，总觉得“天际”这样的词应是东坡所写，柳七多是缠绵于一片天空的。也正是天际识归舟这样的句子，为我们活灵活现地塑造了一个望穿秋水等待良人归来的妇人形象。
这首词章法结构细密，写景抒情融为一体，以铺叙见长。词中思乡怀人之意绪，展衍尽致。而白描手法，再加通俗的语言，将这复杂的意绪表达得明白如话。全词景中有情，情中带景。让人身临其境地感触到作者的情感，和他一起忧愁思乡。
（陈筱煦 20125219 2012级汉语1班）
简评
从对词句的分析再到对词的情感和艺术手法的阐述，看出作者思路清晰。以第三人称讲述词人的心理变化，其中复杂难言，却因如己亲眼所见而使词人形象更为完美清晰，不再是一个遥远模糊的身影。
烟花里的白衣卿相
—— 柳永《八声甘州》（对潇潇暮雨洒江天）赏析
我喜欢很多词人，喜欢不同风格的词。像“竹杖芒鞋轻胜马，谁怕？一蓑烟雨任平生”，像“斜阳外，寒鸦数点，流水绕孤村”，像“惜春长怕花开早，何况落红无数”，还有很多 ……
但今天，现在，此时此刻，我却只想写下对一个人、一首词的感动。
对潇潇暮雨洒江天，一番洗清秋。渐霜风凄紧，关河冷落，残照当楼。是处红衰翠减，冉冉物华休。唯有长江水，无语东流。
不忍登高临远，望故乡渺邈，归思难收。叹来年踪迹，何事苦淹留。想佳人，妆楼 颙 望，误几回，天际识归舟。争知我，倚阑干处，正恁凝愁。
由于我家居于洞庭之北，长江之畔，曾多次于秋雨之后立身江畔，所以，姑且以我浅陋的体会来揣摩揣摩这位“白衣卿相”的细微感受。
斜阳半沉，秋雨初歇，碧空如洗，满世界的雨点儿终于停了下来，除了更加苍翠的远山，还有因微涨而更加空阔的江面。凉风乍起，吹起一个人宽大的衣襟，无名的江楼上，残阳铺开血红的背景，蒸腾起氤氲的水汽，仿佛要将那唯一的身影化去。
墙角的草叶儿耷拉着，黄了；江心沙洲上的水藻蜷曲着，碎了；江对岸模模糊糊的树影随江风摆动。每一次，绿意便褪下一层。这个秋天，词人连“飞红万点”都已经错过，万物休矣。铺开这幅凄凉萧条的风景长卷，四时不变的，也似乎是永恒不变的，只剩下那一江长向东流的“恨水”了。如塑像般半日未动的词人缓缓走出飞檐，又猛地一步迈回，不是不想看见，而是明知看不见。一个人在经历挫折时最易引动相思，更何况是一个漂泊多年，又遇风霜的文人。千种苦处，万般无奈，到最后却只是一声长长的叹息。我为何而留？我为何而孤寂？我为何而活
恍惚间，情景浮动，由模糊到清晰。她此刻也与我一样吧。站在妆楼之上，为每一只归家的船儿揪紧了心，却又一次次用失望浇灭自己的满腔热忱。虽是烟花女子，但保留着那份倔强，只为一人，甘愿守候终生。我多想让你看见我的身影，多想向你诉说我此时倚在栏杆之上独望秋江的无尽哀愁，擦干眼泪，江水依旧，鬓已斑白。辉煌如烟花逝去，空寂降临。
柳永的词开慢词之先河，在低回隐约中极尽情感之能事。谁说柳永只会艳歌*曲一个俗人是永远写不出像这首《八声甘州》开篇时的那些句子的。那是生命与自然的共鸣，是永恒与瞬间的交错。在我看来，这种愁比起李后主“胭脂泪，相留醉，几时重，自是人生长恨水长东”也丝毫不差，这不是个人对自己的悲叹，而是人类自始就存有的终极疑惑：为何人生苦短为何宇宙绵长？
下阕情感由虚入实，愁肠百转却又不得倾吐，只得转化为对爱人的情意和思念。可思念永远不可替代相逢。相思过后，我依旧羁旅漂泊，你仍是无心梳妆。也就是这种心有灵犀的孤独的默契，居然成了词人最后的期望。说到这里，读词的人不需要了解词作的具体原因，读懂那份深藏于字里行间的细腻情思，也就可以说是读有所成了。
白衣卿相不可能浪漫永存，而这种浪漫像烟花。一旦绽放，是一片绚美的夜空；一旦凋零，是一片深邃的星群。二者兼而有之，恐怕也只有倚在栏杆上浅斟低唱的那个白衣卿相了。
（邹悦 20125155 2012级传播1班）
简评
白衣卿相的风流声名之下，又有多少难为人道的孤独，作者却读懂了那不羁背后的不甘。从他词及此词，联想丰富，情思盎然，与柳永自有一番默契。
生命执着的绝唱
—— 柳永《凤栖梧》（独倚危楼风细细）赏析
有这样一首词，那意境与精神美得让我为之倾倒；有这样一位词人，他的一生让我为之心疼。当我偶然在泛黄的厚厚书卷中，邂逅《凤栖梧》这首词；当我穿越过浩渺的历史烟尘，与柳永这位北宋著名词人相会时，我对春日的哀愁，对生命的执着有了新的认识。
《凤栖梧》是一首极美的怀人抒情之作。春日来临了，绿柳红缨的季节，或许早有 凝装上翠楼，又或许早有游子领略着马蹄落花香的美妙。在这样一个婆娑着风流的日子里，透过历史的风沙，我却看到一位面容憔悴、形容枯槁的男子，他神色泠然，登高远望，他在想些什么？
“伫倚危楼风细细，望极春愁，黯黯生天际。”微风吹拂的春日，词人登上高楼，久久伫立凝望着远方，想要一直望到尽头，望到他相见的人，想去的地。这时却在天地交接的无边之际，“春愁”在他心中蔓延开来，仿佛化作血液，侵蚀着他的每一寸骨血。为何他会如此的痛，他在思恋着什么，又在忧愁些什么？
“草色烟光残照里，无言谁会凭栏意。”如茵的绿草，在夕阳的余晖中仿似迷蒙着烟光，如梦似幻。夕阳也只剩下余晖了，词人仍旧固执地伫立远望，不愿离去。无人理解他登高远眺的心情，无人诉说他心中的愁思，唯有默默地依靠栏杆，让春风将他的思恋带去远方吧！
“拟把疏狂图一醉，对酒当歌，强乐还无味。”或许沉醉可以让人忘却“春愁”，对着美酒，放声高歌，强颜欢笑，岂知这昔日的美酒歌谣都失了味道。是词人愁思太过沉重了吗？为何始终无法排遣？他是如此的孤独与寂寞，无论身体，抑或灵魂。谁能够帮他？
“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。”原来他思恋的是远方的伊人，为了这份爱恋，他憔悴了容颜，消瘦了身形。但是没关系，爱情的可贵在于它的坚贞不屈，在于它的至死不渝。词人从没有后悔，他心甘情愿为爱受煎熬，心甘情愿在痴迷的自我熬煎。这是怎样的一份爱情，这是怎样的一种精神？
柳永的这首词，缠绵婉约中又带着些许坚定，他的周身萦绕着无边的“春愁”，却并没有直接写出这愁，通过对环境的渲染，巧妙地把漂泊异乡的落魄感受，同怀恋意中人的缠绵情思融为一体，并将之愁缓缓道出。古人云“曲径通幽”，整首词影影绰绰，扑朔迷离，千回百折，最终给我豁然开朗，但又意犹未尽之感。
词中，最吸引我的当是“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴”这句。试想一下，当浓浓的愁思笼罩着全词，读者的心中该有着怎样的悲戚之感，我们心疼词人，或许更担心词人在那愁思面前低下高傲的头颅。然而，词人却告诉我们，他至死也不悔。到这里，整首词得到升华，我看到了锲而不舍的坚毅性格和执着态度，仿佛万花丛中的那一点绿，蓦然回首时，我找到了，它就在那里，属于柳永的坚毅与执着。
或许在词中，这份执着是为爱而生，但是，我相信，那种骨子里的坚毅是与词人的血液融为一体的。在北宋，词人的官场生涯并不如意，他寄情于词曲，但我相信，他对人生有着自己内心坚定的理想与抱负。
而我们呢？
（刘子娟 20125229 2012级汉语1班）
简评
全文处处都融入了作者对柳永及柳永词的深刻体悟，从对柳永的执着不舍的赞叹到文末突转，思考自身是否亦有那份执着，更是让文章有了较为深刻的意义。自古而今，由彼及此，独属于柳永的坚强穿越千年亦能打动人心。
繁华背后，斯人憔悴
—— 柳永《望海潮》（东南形胜）赏析
这是一首一反柳永惯常风格的词，既不同于“执手相看泪眼”的温婉缠绵，又不同于“望极春愁，黯黯生天际”的深沉忧郁。开篇就声势浩大，笔法大开大阖，浓墨重彩地展现了杭州的繁盛富庶。此词构思精巧，上片写杭州，下片着眼西湖，以点带面地描述出钱塘的盛景。
“东南形胜，三吴都会，钱塘自古繁华。”这三句统领全篇，气势磅礴。三吴是指吴兴、吴郡、会稽，这里是用三吴都会代指杭州。“形胜”“繁华”二字为点睛之笔。其后便开始从各方面细致描画杭州的形胜和繁华。“烟柳画桥”写出了杭州街景的清雅秀丽，树影婆娑映衬着雕花的虹桥该是多么动人的图景啊。“风帘翠幕，参差十万人家”，体现的不仅是杭州居民人数之多，而且还反映了生活水平之高，人们有生活情趣 —— 用帘幕帷帐装饰自己的家，可见生活的闲远自在。“云树绕堤沙”，只一个“绕”字就写出了长堤迤逦曲折的态势。“怒涛卷霜雪，天堑无涯”，“怒涛”写出了钱塘江水的澎湃与浩荡。紧接着，词人抓住“珠玑”“罗绮”两个细节便把市场的繁荣、市民的殷富反映得淋漓尽致。“竞豪奢”则写商店之间竞比夸耀，商品种类繁多，琳琅满目，更体现杭州是个繁华的大都市。下片则开始着重刻画西湖。重叠的山峦掩映下我们看到了被白堤一分为二的西湖。“三秋桂子，十里荷花”，仅八个字就凝练出了西湖最美的景致，具有震撼人心的冲击力，让人顿时心驰神往。“羌管弄晴，菱歌泛夜”二句对仗工整，情韵悠扬。而“嬉嬉钓叟莲娃”在这绝美的风景中加入了人的成分，画面更显丰富，人情味儿浓了，构成了一幅国泰民安的画卷。
接着，词人开始写权贵出行的气派威武，“千骑拥高牙，乘醉听箫鼓，吟赏烟霞”，多么风流潇洒。这也是平民百姓所不能达到的。“异日图将好景，归去凤池夸”，写到这里，作者才彰显了自己的意图 —— 拜谒孙何。据罗大经《鹤林玉露》记载，这首词是柳永呈给旧友的作品。孙何时任两浙转运使，驻节杭州。
站在柳永的角度想一想，曾经的同窗好友如今意气风发，春风得意，而自己却空有才情抱负，终日流连于歌楼酒肆，难道他不会伤神难过？“且去填词”的圣旨难违，难道这一生就注定漂泊？
别以为柳永真能“忍把浮名换了”，他的心里一直是渴望做个一官半职，为天下苍生谋福的啊。而现如今，他四处漂泊，投靠无门，连见一见自己的旧友都是如此困难，他的心事，谁人能懂？
偌大的杭州城，灯红酒绿，可这繁华背后，却是柳永最深最深的伤口。
灯火渐渐隐去的时候，也许我们才能看到，那人竟如此憔悴。
（马语佳 20100183 2010级茅院交运1班）
简评
标题一语中的，实得柳永词中精髓。繁华看遍，自身前途却还要靠同窗来搏，那满目繁景不啻利刃之威。作者透过重重盛况，看到了词人内心的伤。
飘零一梦转眼空
—— 柳永《少年游》（长安古道马迟迟）赏析
自诩是一个怀旧的人。心中那根弦，就这么被柳永的《少年游》轻轻撩动了，滑出一个低沉的尾音，化作一声叹息。
《少年游》，一个颇有意韵的词牌名。在苏轼笔下，它是“对酒卷帘邀明月，风露透窗纱”的随性；在周邦彦笔下，它是“马滑霜浓，不如休去，直是少人行”的动人；在姜夔笔下，它是“杨柳津头，梨花墙外，心事两人知”的闲愁。
那么，柳永的呢？
长安古道马迟迟，高柳乱蝉嘶。夕阳岛外，秋风原上，目断四天垂。
归云一去无踪迹，何处是前期？狎兴生疏，酒徒萧索，不似少年时。
合上书卷，用思绪触摸词的轮廓，便隐约看见他眼里无法言说的哀愁，似浇满了一池丁香的惆怅。
念往昔，繁华竞逐，寒窗苦读，往来名利。长安的歌舞升平也不过是时间的产物。当光阴淡涤旧迹，便仅留下微漠的平淡与悲哀，这一切也只是为古道再添一层沧桑。马行迟迟、车如流水的盛况仿佛属于另一个世界。此处以景开篇，一种落差感和萧瑟感油然而生。柳舞参差，上有蝉嘶，却已不是盛夏的聒噪。本就怀一腔愁绪，又闻此凄凉之声，所有复杂的情感都自心底翻涌而出，凝于喉头。道是蝉音杂乱，实则词人心乱。郊野之景虽广，奈何正黄昏。夕阳的壮美从不肯施与失意之人。秋风苍劲孤鸟飞，焉能不悲？天地之间，无限辽阔，唯一人于风中独立，眼神悠悠远远，望断天涯。下阕意境更为开阔。闲云漂泊无依，须臾而无痕，长逝不返。而我茕茕前行，又要到何处去？没有人能追上时光的步伐，前尘过往，风华凄凄。原来梦深不觉之时，春日已去。“幸有意中人，堪寻访”的悱恻之情恍若隔世，“当年少日，暮宴朝欢”的狂朋怪侣又在何方？所谓万物消逝不可复返之凄凉，都不过如此。将百种情感压下眉头，只长叹一声，终究人已不似少年时。
柳永本是一个多么浪漫的才子，可叹终与周围的环境格格不入。不可消解的矛盾伴随了他的一生，并令千年之后的人们仍为之扼腕。曾经的年少轻狂、浅斟低唱依旧挡不住岁月的蹉跎。抛却浮名，流于烟花巷陌，仍不能行于濯浊之外，正如并非每个人都能如庄周般化蝶而逍遥。流年似水，当初的少年已经失去了可以寄托情感的地方。寂寞围堵，椎心蚀骨。这便是柳永的悲哀。词中的一个个文字引人去寻一个被寂寞上了锁的花冢，太多凄凉滂沱的而又隐晦的情感埋葬于此，在古籍深藏的墨迹里熠熠生辉。
（邓茜媛 20132517 2013级工程管理）
简评
比较了几首《少年游》中的不同心境，柳永词中独特的情感从古籍里走出，在作者的笔下得到了再一次的释放。
满江红柳永翻译赏析，是北宋婉约派著名词人柳永的作品，满江红是一个比较常见的词牌名，柳永的这首满江红全称是《满江红·暮雨初收》，描写了柳永对游宦生涯的厌倦与对归隐生活的向往之情。
原文：
满江红·暮雨初收
柳永
暮雨初收，长川静、征帆夜落。临岛屿、蓼烟疏淡，苇风萧索。几许渔人飞短艇，尽载灯火归村落。遣行客、当此念回程，伤漂泊。
桐江好，烟漠漠。波似染，山如削。绕严陵滩畔，鹭飞鱼跃。游宦区区成底事，平生况有云泉约。归去来、一曲仲宣吟，从军乐。
满江红翻译：
傍晚的落雨刚刚停止，桐江一片寂静，远征的航船在夜幕中靠岸停泊。对面的岛屿上，水蓼稀疏雾霭寒凉，秋风吹拂芦苇萧索作响。多少渔人行驶着小船，却只见船上的灯火飞快地回归村落。对此令我思念起回归的路程，对漂泊生活产生了厌倦而忧伤的情绪。
桐江景色美丽，雾霭漠漠密布，好似浸入了水波之中，山峰如刀削一般，白鹭和鱼儿围绕严陵濑飞翔和跳跃。游宦生涯跋涉辛苦一事无成，何况早就有归隐云山泉石的心愿。回归吧，羡慕渊明的躬耕田园，厌倦仲宣的从军艰苦。
满江红字词解释：
⑴满江红：词牌名，唐人小说《冥音录》载曲名为《上江虹》，后改今名。柳永始填此调，有仄韵、平韵两体，此词为仄韵，为正体。《乐章集》注“仙吕调”，高栻词注“南吕调”。格调沉郁激昂，前人用以发抒怀抱，佳作颇多。双调九十三字，上片八句四仄韵，下片十句五仄韵。
⑵长川静：长河一片平静。川，指江河。征帆：远行船上之帆。
⑶蓼烟：笼罩着蓼草的烟雾。蓼，水蓼，一种生长在水边的植物。
⑷苇风：吹拂芦苇的风。萧索：象声词，形容风声。元稹《酬乐天雪中见寄》：“知君夜听风萧索，晓望林亭雪半糊。”
⑸几许：有几个。短艇：轻快的小艇。
⑹遣：使，令。行客：词人自谓。回程：回家的路程。
⑺桐江：在今浙江桐庐县北，即钱塘江中游自严州至桐庐一段的别称。又名富春江。
⑻漠漠：弥漫的样子。杜甫《茅屋为秋风所破歌》：“俄顷风定云墨色，秋天漠漠向昏黑。”
⑼严陵滩：又名严滩、严陵濑。在桐江畔。
⑽游宦：春秋战国时期，士人离开本国至他国谋求官职，谓之游宦，后泛指为当官而到处飘荡。底事：何事，为了什么事呢？
⑾云泉约：与美丽的景色相约，引申为归隐山林之意。云泉，泛指美丽的景色。
⑿归去来：赶紧回去吧。陶潜著《归去来兮辞》以抒归隐之志，故后用“归去来”为归隐之典。仲宣：三国时王粲的字，王粲初依荆州刘表，未被重用，作《登楼赋》，以抒归土怀乡之情。后为曹操所重，从曹操西征张鲁。
⒀从军乐：即《从军行》。王粲曾作《从军行》五首，主要抒发行役之苦和思妇之情。
满江红背景：无
满江红赏析：
这首词抒发了词人对游宦生涯的厌倦和对归隐生活的向往之情。
桐江秋夜，秋风萧索，雾霭密布，山峰如削，景色凄凉，加之渔火回归，鹭鱼自适，怎不令词人“念回程，伤漂泊。”，怎不令词人感叹“游宦区区成底事，平生况有云泉约。”此时此刻，词人一心羡慕渊明的躬耕田园，厌倦仲宣的从军艰辛，终于忍不住高喊——归去来兮！
严陵滩畔，即严陵濑，是汉代严光（字子陵）钓鱼处。严子陵因不屈就所任谏议大夫的官职而隐耕于富春山。王粲，字仲宣，作《从军五首》，写从军的辛苦与对故乡的怀念。陶渊明，作《归去来兮辞》。
这首词与柳永的另一首《思归乐（天幕清和堪宴聚）》词表现“归隐”情绪手法相同，都是触景生情。所不同的是，前者因凄凉的桐江秋夜景色而生情，后者因“宴饮聚会”和“佳丽歌舞”而生情。景生情，情生景，情景交融。桐江秋夜之景无不染上词人厌倦宦游、向往归隐的心绪。
不过，由于柳永平生追求功名与爱情，“归去来兮”也只是空喊而已，就如同这东流的桐江之水，终难归去。
一说“一曲仲宣吟，从军乐。”是词人写仲宣作《登楼赋》抒其归土怀乡之情，后为曹操所重，晚年从军，以此表达词人希望自己也能得明主一售的愿望。这倒也符合柳永一贯的价值取向，但恐有违本词主题。
傍晚的落雨刚刚停止，桐江一片寂静，远征的航船在夜幕中靠岸停泊。对面的岛屿上，水蓼稀疏雾霭寒凉，秋风吹拂芦苇萧索作响。多少渔人行驶着小船，却只见船上的灯火飞快地回归村落。对此令远行客思念起回归的路程，并对漂泊生活产生了厌倦而忧伤的情绪。
桐江景色美丽，雾霭漠漠密布，好似浸入了水波之中，山峰如刀削一般，白鹭和鱼儿围绕严陵濑飞翔和跳跃。游宦生涯跋涉辛苦一事无成，何况早就有归隐云山泉石的心愿。回归吧，羡慕渊明的躬耕田园，厌倦仲宣的从军艰辛。
个人资料：
柳永（约984年—约1053年），原名三变，字景庄，后改名柳永，字耆卿，因排行第七，又称柳七，福建崇安人，北宋著名词人，婉约派代表人物。
柳永出身官宦世家，少时学习诗词，有功名用世之志。咸平五年（1002年），柳永离开家乡，流寓杭州、苏州，沉醉于听歌买笑的浪漫生活之中。大中祥符元年（1008年），柳永进京参加科举，屡试不中，遂一心填词。景祐元年（1034年），柳永暮年及第，历任睦州团练推官、余杭县令、晓峰盐碱、泗州判官等职，以屯田员外郎致仕，故世称柳屯田。
柳永是第一位对宋词进行全面革新的词人， 也是两宋词坛上创用词调最多的词人。柳永大力创作慢词，将敷陈其事的赋法移植于词，同时充分运用俚词俗语，以适俗的意象、淋漓尽致的铺叙、平淡无华的白描等独特的艺术个性，对宋词的发展产生了深远影响。
歌妓是柳永词作中非常重要的一个文学形象。长期的不第，羁旅，困顿的生涯，使得柳永深切体味到了人生的悲苦。对于歌妓，柳永颇有些“同是天涯沦落人”之感。于是，开始真心真意地和歌妓交朋友，开始设身处地地了解歌妓的悲苦和她们的反抗精神。这时，歌妓已经不仅仅是其玩物，而是成为了柳永的知己、朋友。
柳永词 歌妓形象 特征
歌妓是柳永词作中非常重要的一个文学形象，《乐章集》中歌妓词大约占一半左右。除了歌妓词以外，柳永创作较多的羁旅行役词，歌妓形象也是频繁出现。
一、柳永词作大量出现歌妓形象缘由探讨
首先，柳永出生于一个奉儒守官的封建士大夫家庭，柳永天生浪漫多情的本性被儒家礼法长期压制，久留于内，必求发之于外。柳永在北宋真宗咸平年间进京参加其第一次进士考试，就成了一个发泄的契机。
其次，从当时的社会风气看，汴京是十分繁华和艳冶的：宋人孟元老《东京梦华录》卷二，记北宋首都汴京(今河南开封)酒楼盛况云：“凡京师酒楼……南北天井两廊皆小阁子……浓妆妓女数百，聚于主廊上……望之宛若神仙。”而当时的士大夫们在这种情况之下，也是纷纷冶游成风。在这种内因外因之下，柳永难免留恋花街柳巷，结识了大批的歌妓，这就成了柳永词作中，歌妓素材的主要来源。随着柳永人生悲苦愈甚，柳永和歌妓们的交往程度的不断深入，歌妓对柳永的影响也逐渐加大，歌妓形象也就自然而然地大量出现在了柳永的词作中。
二、柳词歌妓形象人格特征之一――欲望
柳永不少词作中的歌妓形象，鲜明地透漏着人性自然欲望。比如，《昼夜乐》（洞房饮散�帏静）：洞房饮散�帏静。拥香衾，欢心称。金炉麝袅青烟，凤帐烛摇红影。无限狂心乘酒兴。这欢愉，渐入嘉景。再如，《菊花新》：须臾放了残针线。脱罗裳，恣情无限。
柳永将歌妓这一形象，放在一副充满暧昧，诱惑，激发人类原始欲望的场景中，比较直接地描写了男女欢爱场景：从文学上看，这些词句比较粗俗，浅薄，低级，基本看不到什么文学技巧和意境。从内涵上看，这些词句粗俗却直白，鲜明表现出了歌妓这一古代特殊的女性群体的欲望，这就打破了很多人只是将歌妓看做玩物，和花、酒没什么区别的物化的陈腐思想，赋予了歌妓生命感，这种生命感虽然很初级，很原始，但是较之将歌妓物化的观点，毫无疑问也是一种进步。而且，像柳永这么浅露，大量地表现女性的原始欲望，在中国古代文学诗词作家中还是比较鲜见的。柳永词作中之所以会出现这种歌妓形象的原因：
首先，歌妓形象以充满人原始欲望的形象出场，基本出现在柳永在北宋真宗咸平或景德年间第一次进士科举之前的歌妓词中。在这一个时期，柳永还是年轻气盛，充满着壮志豪情，通过柳永第一次进士科考落榜之后的《鹤冲天》（黄金榜上）就可以看出来：“黄金榜上。偶失龙头望。明代暂遗贤，如何向。未遂风云便，争不恣狂荡。何须论得丧。才子词人，自是白衣卿相。”落榜之后依然自负无比，可见落榜之前！在这种情况之下，柳永是很难将自己和低贱的歌妓放在一个水平线上的，柳永无法真正关心和了解歌妓的内心和苦难，仅仅是较多的关注了她们的欲望罢了！
其次，这一时期，柳永初涉社会，磨难未深，受中国传统文化中，士大夫多将歌妓物化的观点影响较重，虽然略有进步（注意了歌妓的欲望），但进步不大，基本观点没变，对于歌妓的关注还是倾向于感观化。
三、柳永词歌妓形象的人格特征之二――苦难和反抗
歌妓多是破产农民的女儿，因家庭生计艰难而被迫卖给妓院为妓。也有其他良家女子，因各种偶然的原因被坏人拐骗入籍。她们的遭遇是非常悲惨的，柳永不少词作都有着深刻的揭露，如“自觉当初草草，细追想，恨从前容易，致的恩爱成烦恼”《法曲第二・青翼传情》；表现了其轻易将身托人，事后又后悔不已的痛苦和烦恼。如“一生赢得是凄凉。追前事、暗心伤……争忍便相忘。王孙动是经年去……万种千般，把伊情分，颠倒尽猜量（《少年游・一生赢得是凄凉》）。”表现其被抛弃后追想前事、后悔不已的内心痛苦！
柳永笔下的很多歌妓由于充满了悲剧色彩，已经被词人当做了和自己一样的人，关注其内心，也就关注到了歌妓作为人的高级层面，这无疑是一种巨大的进步！
歌妓们的遭遇是悲惨的，面对悲惨，歌妓们并非一味逆来顺受，柳永歌妓词不少作品中表现出了歌妓们的反抗思想：
如“万里丹宵，何妨携手同归去。永弃却，烟花伴侣。免教人见妾，朝云暮雨”《迷仙引・才过笄年》。这是一种鲜明的对于现实的清醒认识和反抗，在这些词句中，我们可以充分看到歌妓摆脱现实悲惨境遇，追求完美爱情和美好生活的愿望和呼喊！
四、柳永词歌妓形象人格特征之三――爱情
柳永笔下的歌妓形象，很多作品中都流露着鲜明的爱情色彩。柳永在第一次科举考试失败之后，开始渐渐与歌妓真心相交，相恋，相爱，相互思念，感人至深！他笔下的歌妓形象也往往透露着感人的爱情色彩。如“薄情漫有归消息，鸳鸯被，半香消。试问伊家，禁得愁无谬”《少年游帘垂深院冷萧萧》。这是通过刻画歌妓在恋人离去后，不知结果的苦苦等待，幽怨无限中表现出歌妓内心真挚的爱情。
五、柳永羁旅词中的歌妓形象
而在柳永的不少羁旅词中，歌妓也是频繁出现，只不过这时候，歌妓已经成为了柳永在羁旅行役过程中的一种精神寄托而已！表面上回忆歌妓，实际上，是柳永对于羁旅行役生活的厌倦，对于过去自由自在生活、美貌多情，善解人意的歌妓的向往和怀念。
比如，“陇首云飞，江边日晚，烟波满目凭阑久……杳杳神京，盈盈仙子，别来锦字终难偶。断雁无凭，冉冉飞下汀洲，思悠悠。
暗想当初，有多少、幽欢佳会，岂知聚散难期，翻成雨恨云愁？阻追游……永日无言，却下层楼（曲玉管・陇首云飞）。
在这里，歌妓在某种意义上讲，已经超脱了某个单独的人，转变成了柳永的一种精神寄托，一种思念，一种表达对于现状厌倦和不满的方式。
六、柳永词歌妓形象出现苦难、反抗，最终成为词人精神寄托的原因
柳永在第一次进士科考失败之后，其极高的抱负遭受沉重打击，写下了《鹤冲天》词，触怒了当权者，一直到30多年后，北宋仁宗景�元年方才进士及第，而在及第为官之后，柳永的仕途也是极为不顺利的，长期困于选调。
长期的不第、羁旅、困顿的生涯，使得柳永深切体味到了人生的悲苦，对于歌妓柳永颇有些“同时天涯沦落人”之感，于是开始真心真意地和歌妓交朋友，开始设身处地地了解歌妓的悲苦和她们的反抗精神。这时，歌妓已经不仅仅是其玩物，而是成为了柳永的知己、朋友。所以，柳永在他第一次科考落榜后，其词作中的歌妓形象开始关注歌妓的内心苦楚，希望，反抗，而当柳永及第之后，长期在南方困于羁旅时，与红颜知己天各一方，这些美丽多情，善解人意的歌妓形象，自然而然也就升华为词人的一种精神寄托和怀念了。
参考文献：
[1]薛瑞生乐章集校注[M]北京：中华书局，2002
[2]袁行霈，莫砺锋中国文学史[M]北京：高等教育出版社，2003
[3][宋]孟元老著邓之诚注东京梦华录（现代善本）[M]北京：中华书局，1982
[4]马可波罗著陈开俊译马可波罗游记[M]福建：福建科学技术出版社，1981
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