北京电影学院考研专业一艺术基础理论有哪些参考书？

北京**学院专业一艺术基础理论

在去年学硕和专硕进行了合并

两门专业考同一张试卷

北电官方也不在公布参考书

之前咱们对北电的专业一情况曾经进行过详细的分析

但很多同学并没有看明白

今天，咱们就以更加直白简单的方式

给同学们进行专业一的解读

01

以真题为准

2020年是北电改变风格的一年，因此，我们分别看一下2020年和2019年的真题情况。

2020年北电专业一考研真题：

一、名词解释

1有意味的形式

2法兰克福学派

3元杂剧

4《悲剧的诞生》

5《离骚》

二、简答

1请简述艺术创作中想象的作用。

2《步辇图》的作者是谁？是什么时期的作品？表现了什么主题？

3什么是“第四堵墙”？请简述**与戏剧之间的关系。

三、论述

1以中国文学史上具体的作家与作品为例，谈一谈继承与创新的关系。

2论述政治与艺术的关系，并以**（或**史）为例予以分析说明。

2019年北电专业一考研真题（学术型）：

一、名词解释

1现代主义

2浪漫主义

3艺术风格

4艺术真实

5艺术典型

二、简答

1简述三种艺术起源说

2简述西方艺术批评的当代转向

3简述有意味的形式

三、论述

1结合相关作品及理论，谈谈你对布莱希特戏剧理论的理解

2选择一部中国**史上的经典作品，谈谈其艺术价值

2019年北电专业一考研真题（专业型）：

一、名词解释

1美学

2垃圾箱画派

3版画

4德国新**

5黑色幽默

二、简答

1简述有意味的形式

2什么是公共艺术

3简述儒家的艺术观

三、论述

1谈谈你对表现艺术观的理解，并结合一个**中的例子加以阐述

2论述艺术批评的功能及其意义

从题型上来看，这几年的题型是一样的，但如果稍微复习下的话，就可以知道，题型这种形式上的东西，无法掩盖内容风格上的差别，那么，大家可能会更加的迷茫，这到底要怎么复习呢？

下面，咱们列一下参考书，在这些参考书上，我们可以找到这些题目的答案。

02

北京**学院专业一概述

北京**学院的专业一在考试时，是第二天上午的时候考察，考试时间为8：30-11：30，考试分值150分。

通过分析北电的题目，对专业一的考察主要集中于：《艺术概论》、《艺术学概论》、《中外**史论》、《中国文化读本》以及《中外艺术史》这几个部分，其中，《中外艺术史》考察的不是很多。

具体来讲，专业一的考试包含了艺术的本质、艺术的分类、艺术的观念、艺术的思想、方法与流派、艺术与美学、艺术与文化、**、摄影与视觉文化、艺术的鉴赏与批评、中国**史、外国**史、中外**基础理论、中国传统文化、中国古代文论、中外美术史、中外艺术史等等内容。其中，中国**史、外国**史、中国古代文论、中外美术史、中外艺术史考察的内容不多，当做了解即可。

03

北京**学院专业一参考书（必备参考书）

一、必读必背书籍

《艺术概论》 北京**学院《艺术概论》编委会 中国**出版社

这本《艺术概论》就是著名的赵斌老师所主编的教材，复习起来难度有些大，这本书包含了八个部分，分别是艺术的本质、艺术的分类、艺术的观念、艺术的思想、方法与流派、艺术与美学、艺术与文化、**、摄影与视觉文化以及艺术的鉴赏与批评。从这两年的考题来看，这几个章节之前都有出过题，其中，艺术的本质、艺术的分类、艺术的观念、艺术的思想、方法与流派、艺术与美学这几个部分，都考过很多次，应该当做重点部分来复习。

《艺术学概论》彭吉象主编·北京大学出版社

彭吉象的《艺术学概论》在篇幅上虽然要比赵斌老师的看上去要多，但难度而言要简单很多。

这本书包含了三编十二章节，上编为艺术总论，包含了艺术的本质与特征、艺术的起源、艺术的功能与艺术教育、文化系统中的艺术四个部分。中编为艺术种类包含了实用艺术、造型艺术、表情艺术、综合艺术、语言艺术五个部分。下编为艺术系统包含了艺术创作、艺术作品、艺术鉴赏三个部分。

这些部分我们不难从赵斌的版本上找到对应的章节，当然，要是两本能结合起来来看，就更好了。

二、需要看但不需要重点背诵的

《中国文化读本》叶朗/朱良志 外语教学与研究出版社

中国文化读本的内容较为驳杂，从最开始的孔子、老子、《周易》到四大发明、玄奘取经、郑和下西洋，再到秦兵马俑、佛像、水墨山水画、唐诗、明清小说、园林、戏曲，甚至还有老北京、老上海的内容，当然，也有中国美食、茶酒文化、最后还有中国武术、蹴鞠以及围棋。

当然，从这些内容上来看，像蹴鞠围棋美食这种考试能考到的概率很低，那么，能考到的最多的，还是集中在孔子、老子这两个部分，当然，这些于赵斌老师的《艺术概论》也有重合的地方，这些地方是一定要重点来复习。

《认识**》 [美] 路易斯·贾内梯 北京联合出版公司·后浪出版公司

北电近年来的很多关于**的题目喜欢从《认识**》中出，《认识**》这本书既可以作为**的入门读物，也可以作为真正能让一个小白变成对**有所了解的专业人士，这本书从摄影、场面调度、运动、剪辑、声音、表演、戏剧、故事、编剧、意识形态、理论等十一个角度来对**进行全方位的阐述，其中，像剪辑、表演在之前的考试中都有出过题目。　

三、辅助书目

《**史：理论与实践》（美）罗伯特·C·艾伦、道格拉斯·戈梅里 译者：李迅 后浪 北京联合出版公司

《中国**史》 钟大丰 / 舒晓鸣 中国广播电视出版社

《外国**史》 郑亚玲 / 胡滨 中国广播电视出版社

04

备考策略及指导

关于北电的专业一的备考策略，目前很多同学都开始在疯狂的背书，无论去年的考试出现了元杂剧、《离骚》、《步辇图》这种让人知道出自于哪里但又不太好复习的地方。

比如元杂剧，我们要把中国戏曲史看一遍吗？

《离骚》难道又要把中国文学史看一遍吗？

《步辇图》，我们难道要因此把《中国美术史》看一遍吗？

那这个专业一，简直多的离谱了。

同样，你看了中国美术史，又能确保一定记得《步辇图》吗？

那么，到底怎么复习呢？

参考我们前面提及的北电的考试范围，我们可以归纳出来，北电的重点部分还是在艺术概论部分的，那么，抓住艺术概论的考察范围，似乎更为重要一些。

所以，我们更加需要的，就是搞明白，艺术概论的哪些章节，出题比较多，又是如何进行出题的？

以赵斌老师的《艺术概论》的第一章为例：

本章是整本书中难度较大的一部分，也是出题较多的一章。内容上来讲，本章内容比较杂乱，第一节艺术的起源部分属于“艺术基础”领域的知识点，而第二节的艺术的本质则是“美学”范畴的知识点，因此，同学们复习起来的难度也就因此增加很多。

本章曾考过的试题整理如下：

巫术说（17学术名词解释）、有意味的形式（20名词解释）、法兰克福学派（16学硕名词、20名词解释）、简述三种艺术起源说（19学硕简答）、简述席勒的艺术审美本质论（18专硕简答）、简述有意味的形式（19学硕/专硕简答）、什么是有意味的形式，你个人如何理解美？（16学术论述）、论述阿多诺的艺术自律性和他律性的观点（17学术论述）

这一章的出题涵盖了名词、简答、论述的所有题型，从题目内容来看，“有意味的形式”一题在16年，19年，20年均有考过，题目出的还是相当有“意味”的。同样的“艺术起源”，“法兰克福学派”等也都有重复考过。

因此，本章在复习的时候，之前考过的题目，也需要当作重点来进行复习，千万不要因为之前考过了而对其放松警惕，这部分依然可能是考试的重点。

——摘自《北京**学院专业一·高分三驾马车：权威笔记》

那么，类似于孔子、老子，当然还有孟子墨子韩非子这些，后面有可能会考到的，集中到《中国文化读本》里面来看，不是更香吗？

孔子

1确立了文学批评的标准，提出“思无邪”说；

2论文学的社会作用，提出了“兴、观、群、怨”说；

3论雅乐与正声，提出“尽善尽美”说；

4“辞达”说

5、“文质”说

——摘自《北京**学院专业一·中国文化读本：重点笔记》

这部分内容原本《中国文化读本》中有所提及，但并不是很全，按照北电现在全无章法的考试风格，这种集中起来来学来看，可以说是只针对考试有用，一下子就能知道，哦，原来孔子的主要关于艺术的思想，都在这里了。

同样的，其他百家的说法，也都根据考试的情况进行了详尽的整理。

至于同学们去年备受打击的《步辇图》这题，这种也完全不用担心，因为，艺术门类在短短几个月考试复习中，是复习不完的，想在几个月的时间搞定中国文论、中外艺术史，可以说，完全是舍本逐末，重点还是艺术概论，但这部分，又该怎么办呢？

我们思考一个问题，如果明年考试的时候，考的不是中国美术史的题目，而是考了一题《兰亭集序》，应该如何应对？

所以，最好是能够一次性的，把重点的这些概念都看明白，也就足够了，还是那句话，一切学习都是为了考试。同样，也不能增加大家的负担，因此，这些汇总到一起，一次性的梳理好，难道不比把整个中外艺术史全部看完更香吗？

在《北京**学院专业一·高分三驾马车：必备题库》中，汇总了中国美术、外国美术、书法艺术、建筑及园林艺术、音乐艺术、舞蹈艺术、戏剧艺术、戏曲艺术、**艺术、电视艺术、当代艺术十一个模块的知识，篇幅上却并不多，足够应对考试中的题目了。

毕竟，去年能写出《步辇图》是阎立本的作品的，已经基本快给一半的分了。

05

资料使用方法

之前咱们做过一次关于我们资料的使用方法，但很多同学还是没看明白，有的同学已经复习一轮了，那么，同学们也在疑惑，第二轮怎么复习？第三轮怎么看？下面，咱们一一来说一下：

第一轮复习

艺术学概论：艺术学概论可以作为入门部分，对于本科阶段没怎么接触过《艺术概论》或者接触过也忘了的同学，一本简单的入门材料对于同学们而言很重要。

权威笔记+思维导图：权威笔记每看一部分，结合着思维导图来看，能够将内容与其对应上，同时能够有更好的逻辑框架性。

权威笔记+必备题库：每复习好一章节，就在必备题库中做一章节的题目。

中国文化读本+**史：这两个部分属于补充部分，在第一轮复习的时候，能够有一个概念上的梳理即可。

必备题库+补充题库+真题：将题目完整的进行梳理，从书上的知识对应题目到拓展的题目再到真题，一系列下来，可以完整的把考试能考到的题目，相当于都刷了一遍。

第二轮复习

思维导图+必备题库：通过思维导图来看自己的记忆是否准确，是否有遗漏的知识点；

权威笔记：用权威笔记将自己遗忘的知识点补足；

权威笔记+艺术学概论+中国文化读本+**史：将四本书串联起来来看，并且将知识点完全融汇在一起，例如同样的知识点，文化读本上可能更为详细，将要点补充到权威笔记上去，方便记忆和理解。

补充题库+真题：按照前面复习的思路，利用补充的题目和真题，再一次查找自己的知识漏洞与盲点。

第三轮复习（考前）

必背题库（答题经典实例+那些年的那些人部分）+权威笔记+艺术学概论：第三轮的时候，重点记忆答题经典实例中的重要概念，这样无论是考到《步辇图》还是什么别的题目，基本都不会有什么太大的问题了，而那些年的那些人部分，则是将考试中会涉及到的人物也都汇总了起来，并且将这些人物所涉及到的相关知识点也都汇总了起来，一次性将这些人名题一网打尽。随后，配合权威笔记和艺术学概论，进行最后一波的知识点梳理；

中国文化读本+**史：在对文化读本和**史进行最后一波的知识点梳理和汇总；

补充题库+真题：在考前把题目在重新梳理，将自己不会的题目再重新整理记忆；

思维导图：考前用思维导图再次进行查缺补漏，甚至进考场前，都可以拿着这本来进行最后的脉络整理。

　　雪莱是英国著名的诗人，是浪漫主义的代表性人物，那么雪莱诗歌的风格是什么下面是我为你搜集雪莱诗歌的风格，希望对你有帮助!

　　雪莱诗歌风格介绍

　雪莱是一位浪漫主义诗人，所以在他的作品中理所当然地充满了浪漫气息。在雪莱的众多诗歌中，优美的词句，浪漫的氛围描述等是十分多的。雪莱十分喜爱大 自然 ，所以在他的作品中，很多自然景象是表达他情感的媒介，例如山川、鸟雀等。最有名也最具代表性的就是《西风颂》。在这篇诗中，雪莱就是借着对西风的歌颂来表达出自己对自由的渴望。除了将自然界中的事物当做媒介外，雪莱还喜欢将自己比作自然中的东西、他曾说“世人是一只夜莺”。

　除了与自然相关的诗集外，雪莱诗歌的风格多数还以抒情为主。因为雪莱是一位现今的 社会主义 诗人，在他的作品中除了浪漫主义，还有就是革命性的存在。在《致英国人之歌》中，他通过抒情的方式指出英国的统治阶级是依附在人民身上的寄生虫，并且号召人们反抗黑暗的资产阶级的统治。

　正是由于浪漫主义和革命性的结合的特殊的诗歌风格，使得喜欢雪莱的诗歌的人越来越多，而雪莱产生的影响也越来越大。雪莱也因此受到了英国政府的排挤，甚至还曾被驱逐出英国。通过对雪莱诗歌的风格介绍，可以看到雪莱一生中所追求的理想是什么。

雪莱的写作风格

　雪莱被人们定义为浪漫主义文学家，就是因为他的写作风格符合浪漫主义的性质。雪莱的作品极具热情和哲理，并且有着很大的变化。他的诗歌选材很多都是出自神话 故事 和自然景象，比如《解放了的普罗米修斯》和《西风颂》等。

　雪莱追去的是建造一个人人幸福平等的世界，这个理想是十分艰难的。他无法在现实社会实现理想，所以他就将自己的追求化为写作风格，融入自己的诗词之中。他追求自由，所以他幻想自己是翱翔额云雀，是漂浮的云朵，甚至是萧瑟的西风。雪莱最擅长的就是通过大自然的事物来寄托自己的想法和追求。

　通过对雪莱写作风格介绍，可以看到雪莱的人生虽然在为理想社会的建设作出努力，但是在最终他都没有实现自己的梦想。因为作为一个文人，他并没有意识到要发动群众。他希望群众们能够推翻资产阶级的统治，但是却没有意识到普通地推翻是没有用的，必须要颠覆资产阶级。并且在当时的社会条件的状况下，资产阶级才是适合英国发展的阶级，换而言之，英国还不具备成为社会主义社会的条件。

　所以雪莱的作品虽然是具有进步性，浪漫性的，但是并不适和英国的社会发展，这也是为什么他会失败，只能寄理想与自己的写作之中的原因。

雪莱浪漫主义简介

　在18世纪末19世纪初的欧洲，因为当时战争与革命运动不断发生，动荡不安，再加上当时 政治 上的腐败黑暗，社会的不公平等现象，让当时的许多艺术家们纷纷对欧洲社会失望，并且将自己的失望和对理想世界的追求融入自己的作品之中，这就是浪漫主义的来源。

　雪莱在1813年发表了自己的第一篇长诗《麦布女王》。这篇作品猛烈地抨击当时的资产阶级制度和封建制度的统治。因为这篇作品是站在无产阶级的立场上所写出来的诗歌，所以导致了雪莱被英国统治者仇视，后来被被迫 出国 。

　在雪莱1818年的《伊斯兰的起义》中，雪莱借助东方世界的 典故 来歌颂革命，并且再一次攻击封建势力。而第二年的《解放了的普罗米修斯》则是运用了古罗马的 历史 神话，表达了他对专制统治的反抗和对理想社会的追求。《钦契一家》则是取材自意大利的 历史典故 ，同样表达了雪莱对暴君的反抗。

　以上这些作品全部都是雪莱用浪漫主义手法撰写出来的神话 历史故事 。这就是雪莱浪漫主义之间的联系。而雪莱之所以会成为浪漫主义作家，也是因为他对欧洲社会的失望，而被迫将自己的理想寄托在文学作品中。

1 浪漫主义的名词解释

2 雪莱经典英文诗歌欣赏

3 雪莱英文诗集

4 雪莱经典英语诗歌《致哈莉特》

5 关于雪莱英文诗朗诵

6 关于雪莱的英文诗歌欣赏

7 雪莱经典诗歌《致云雀》

Le romantisme est un mouvement culturelapparu à la fin xviiie siècle en Allemagne et en Angleterre et se diffusant à toutel’Europe au cours du xixe siècle, jusqu’aux années 1850 Ils’exprime dans la littérature, la peinture, la sculpture, la musique et lapolitique

Il se caractérise par une volonté d'explorer toutes lespossibilités de l'art afin d'exprimer ses étatsd'âme : il est ainsi une réaction du sentiment contre la raison, exaltant le mystère et le fantastique et cherchant l'évasion etle ravissement dans le rêve, le morbide et le sublime, l'exotisme et le passé Idéal ou cauchemar d'une sensibilité passionnée et mélancolique Ses valeurs esthétiques et morales, ses idées et thématiques nouvelles ne tardèrentpas à influencer d'autres domaines, en particulier la peinture etla musique

L'adjectif romantic nait en Angleterre vers 1650, dérivé dufrançais "roman/romanz", il fait référence aux romans du Moyen Âge,les récits versifié en langue romane, par opposition aux ouvrages rédigés enlatin : « Romantic est proche de médiéval ou de gothique d'un côté, deromanesque, merveilleux, fabuleux, imaginaire ou fictif de l'autre » Traduiten romantisch, l'adjectif passe en Allemagne à la fin du XVIIesiècle, où cette idée de "qui est semblable au roman" prend uneconnotation péjorative pour « éveiller dans l'âme le goût dangereux deschimères » Au cours du XVIIIe siècle siècle, il prend la significationde "comme dans un tableau", devenant synonyme de pictural car « dansl'expérience romantique, la nature est perçue à travers le prisme de l'art(originellement, le roman) » C'est dans cette acception que le mot fait sonentrée dans la langue française avec Les rêveries du promeneur solitaire deJean-Jacques Rousseau où il donne le qualificatif de romantique aux rivessauvages du lac de Bienne Coïncidant avec la mode du jardin anglais organisantla nature comme dans un tableau, il s'associe à la notion de pittoresque

À la fin du XVIIIe siècle en Allemagne, leromantisme, revenant à son sens médiéval, s'oppose à l'Antiquité et auClassicisme Dans les années 1797-1798, Novalis forge le mot romantisieren,désignant un processus de poétisation du monde : « Le monde doit êtreromantisé […] Cette opération reste totalement inconnue En conférant auxchoses secrètes une haute signification, au quotidien un mystérieux prestige,au connu la dignité de l'inconnu, au fini l'apparence de l'infini, je les romantise» August Wilhelm Schlegel, dans ses Cours de littérature dramatique, diffuse leconcept de romantique en Europe, ramenant la poésie romantique à la poésiemoderne, marquée par la tradition chrétienne, progressive, ouverte aux mélangesdes genres

浪漫主义是开始于18世纪西欧的艺术、文学及文化运动，发生于1790年工业革命开始的前后。浪漫主义注重以强烈的情感作为美学经验的来源，并且开始强调如不安及惊恐等情绪，以及人在遭遇到大自然的壮丽时所表现出的敬畏。浪漫主义是对於启蒙时代以来的贵族和专制政治文化的颠覆，以艺术和文学反抗对於自然的人为理性化。浪漫主义重视民间艺术、自然以及传统，主张一个根基於自然的知识论，以自然的环境来解释人类的活动，包括了语言、传统、习俗。浪漫主义受到了启蒙运动的理念影响，也吸收了中世纪文化复古的艺术成分。「浪漫」一词来自於「romance」--- 代表了源于中世纪文学和浪漫文学里颂扬英雄的诗赋风格。

法国大革命和工业革命里发生的事件和其背后的意识形态也影响了浪漫主义运动。浪漫主义致力於宣扬那些在他们看来被忽略了的英雄个人所达成的成就，它正当化了个人的艺术想像力，并将其作为最重要的美学权威之一，突破了对於艺术的传统定义。浪漫主义对於历史和自然题材的强烈诉诸，便是形成这种理念的基础。

在整体上而言，浪漫主义运动是由欧洲在18世纪晚期至19世纪初期出现的许多艺术家、诗人、作家、音乐家、以及政治家、哲学家等各种人物所组成。但至於浪漫主义的详细特症和对于浪漫主义的定义，一直到20世纪都仍是思想史和文学史界争论的题材。美国历史学家亚瑟・洛夫乔伊（ArthurLovjoy）在他知名的《观念史》（1948）一文中便曾试图证明定义浪漫主义的困难性，一些学者将浪漫主义视为是一直持续到现代的文化运动，一些人认为它是现代性文化的开端，一些人则将它视为是传统文化对启蒙运动的反扑，也有一些人将它视为是法国大革命造成的直接影响。另一个定义则来自夏尔・波德莱尔：「浪漫主义既不是随兴的取材、也不是强调完全的精确，而是位於两者的中间点，随着感觉而走。」

许多知识分子和历史学家将浪漫主义视为是对于启蒙运动的反弹，是一种对启蒙时代的反思。启蒙时代的思想家强调演绎推理的绝对性，而浪漫主义则强调直觉、想像力、和感觉，甚至到了被一些人批评为「非理性主义」的程度。

浪漫诗派

一、定义

浪漫诗派是我国诗词四大流派之一。这些诗色彩绚丽，既有奇幻的想象，又有奔放的笔调，融合继承了楚辞、乐府派浪漫传统，开创了奇险新创的艺术风格。他们崇尚自我，注重情感流泻，发挥想象灵感。

扩展资料：

二、流派的形成

浪漫诗派是指以创造社为核心的诗人创作群。他们崇尚自我，注重情感流泻，发挥想象灵感。代表诗人有：郭沫若、成信吾、邓均吾、闻伯奇、倪贻德、洪为法、穆木天、王独清等。（作为浪漫主义，本质上就是理想主义，它强调从主观心灵世界出发，抒发对理想世界的热烈追求，突出情感作用）主观性、抒情性

初期白话情诗中，就具浪温主义倾向，如“少年中国会”的宗白华、田汉、郑伯奇等的部分诗作，就可视为浪漫诗潮的发端。

《女神》的主要作品在19199-19202陆续刊出，成为积极浪漫诗派的源头。

浪漫主义诗歌自觉形成一种流派是在创造社成立之后。

三、诗歌理论

诗是诗人“自我”个性的张扬

《三叶集》。19205出版，郭沫若、宗白华、田汉，较为完整系统的浪漫诗学，是浪漫主义诗学的奠基之作。

郭：“诗的主要成分总算是‘自我表现’了。”“我想我们的诗只要是我们心听诗意诗境底纯真表现，命泉不流出来的STRAIN（音乐），心琴上弹出来的MELODY（旋律），生底颤动，灵的喊叫；那便是真诗，好诗。”

诗=直觉+情调+想象+适当的文字

田汉，诗应当是诗人自我的“血”、“泪”、“自叙传”和“忏悔录”。

诗是诗人“情绪”的抒写

郭“诗的本职专在抒情。抒情的文字便不采诗形，也不失其为诗。

情绪的律吕，情绪的色彩便是诗。诗的文字便是情绪自身的表现。”

宗白华《新诗略谈》19202，最早给诗以明确界定，诗是“用一种美的文字---音律的绘画的文字----表写人底情绪中的竟境。…诗的‘形’就是诗中的音节和词句的构造，诗中的‘质’就是诗人感想的情绪。”

诗是诗人情绪的“自由”抒写

①没有目的，郭《文艺之社会的使命》“文艺也如春日的花草，乃艺术家内在之智慧的表现。诗人写出一篇诗，音乐家谱出一支曲子，画家画成一幅画都是他们感情的自然流露，如一阵春风吹过池面所生的微波，应该说没有所谓目的。”

所谓“没有目的”，只是说诗人写作之前不能有一个先入为主的目的，比如为社会现实服务，为歌颂谁、礼赞谁而写作之类。这是诗人自由抒写的前提。

②力求“自然”，不可硬作

郭“只是我自己对于诗的真感，总觉得心‘自然流露’的为上乘，若是出以‘矫揉造作’，不过是些园艺盆栽，只好供诸富贵人赏玩了。天然界的现象，…没一件不是自然流露出来的东西”

“诗不是‘做出来的’，只是‘写出来的’”

③在形式上没有限制

郭“他人已成的形式只是自己的镣铐，形式方面我主张绝端的自由，绝对的自主。”

④讲究“内在律”

郭《论诗三札》“诗之精神在其内在的韵律，内在的韵律并不是什么平上去入，高下抑扬，强弱长短，商徵羽；也并不是什么双声叠韵，什么压在句中的韵文，这些都是外在的韵律或有形律。内在的韵律便是‘情绪的自然消涨’。”

四、代表人物作品

古典浪漫诗派以韩愈、孟郊、贾岛、李贺等为代表，代表作有韩愈的《山石》《早春呈水部张十八助教》，孟郊的《洛桥晚望》、贾岛的《剑客》，李贺的《雁门太守行》等。现代浪漫诗派代表诗人有：郭沫若、成信吾、邓均吾、闻伯奇、倪贻德、洪为法、穆木天、王独清等，代表作有郭沫若的《女神》。