浪漫爱情的故事？

　　每段爱情在走向终结时，到带回去，一路上或花草鲜美，或落英缤纷，而最初总是倾心的,下面这些是我为大家推荐的几篇浪漫爱情的故事。

1：打死不说我爱你

苏百合惩罚男友楚宁很有一套。诸如撅嘴生气扮可怜、哭闹抓挠装泼辣之类的招数，在她眼里不过是很傻很天真的小儿科，太没劲。她采用的方式是：相亲。

早在老家时，扎着羊角辫、骑竹竿当白马的苏百合就认识楚宁。去年光棍节前，同在异乡的她给他打电话问：“木头，光着没”楚宁那时刚钻出被窝，还没穿衣服，于是实话实说：“光着呢。有何吩咐”苏百合接着说：“姐也想 ，不如咱俩凑合凑合吧。”

苏百合的生日比楚宁大半个月，向来以姐自居。于是，简简单单几句梦话般的闲聊，两人便决定找找感觉。与此同时，苏百合郑重警告楚宁：“木头，千万别惹我生气，不然，后果很严重!”

　　楚宁生性腼腆，不善言辞，苏百合便给他起了个恰如其分的绰号：木头。她绝非吓唬楚宁，每每不开心，她都会当着他的面拨响闺密蓉蓉的电话：“喂，给姐安排个帅哥，姐要相亲!”蓉蓉开着家婚介所，名曰“玫瑰园”，帅哥美女多如早市上的土豆白菜。这次也不例外，楚宁又姗姗来迟，整整耽误了半个小时。苏百合岂能惯着他，不容解释便联络上了蓉蓉：“马上给姐安排相亲。条件嘛，一要帅，二要能遵守时间。”

苏百合的手机处于扩音状态，蓉蓉的回答听得非常清楚：“真巧，我手头正有一枚深沉忧郁型的帅哥，迷死人了。你快点来，再不来我可要据为己有了。”

“好，给姐存著，我这就到。”联络妥当，苏百合乜斜著楚宁下了逐客令，“木头，姐要相亲去了，你随意吧。”

“百合，对不起，我……”

“打住，别跟姐说对不起。如果换三个字，并且对着大街高喊100遍，我可以考虑取消本次相亲。”苏百合板脸打断楚宁，口气咄咄逼人，“喊不喊3，2，1，读秒结束，再见!”

二、帅哥有毛病

苏百合逼楚宁说的那三个字，傻子都知道是啥。可满大街人来人往，要喊出口确实难为情。楚宁还杵在那里，苏百合便不再废话，拦辆出租就火速赶去和忧郁型帅哥会面了。这次相亲比跑马拉松耗时还多，等苏百合美滋滋走出玫瑰园时，夜色早已降临，该死的瓢泼大雨又兜头浇下。苏百合正暗叫倒霉，一把雨伞撑在了头顶上。

是楚宁。楚宁笑呵呵地问：“相完了我送你回家。”

莫非，他一直站在雨中等候接驾，足足等了四五个小时一阵小感动过后，苏百合又有些恼火：真是个木头人，你女友相亲，你竟然还能笑得如此灿烂!

“喂，你怎么不问我见的是谁”

楚宁倒也听话，鹦鹉学舌：“你见的是谁”苏百合眉飞色舞地回道：“货真价实的优质男，IT精英，长得比理查基尔还性感。”

楚宁让让身子，尽量给苏百合腾出空间，以供她比比划划。唱了半天独角戏，苏百合又急了：“他那么优秀，你怎么不吃醋，不生气你信不信，我这就找他去!”

“不用找，我来了。”一辆黑色轿车冷不丁停在身边，探出车门的正是忧郁男。苏百合一怔，歪头盯着楚宁下了最后通牒：“帅哥在此，姐现在就想听你说那三个字，你若再不说可就真没机会了。”不料，忧郁男压根没搭理她，而是非常客气地邀请楚宁上车。

这下，苏百合彻底傻了眼：“喂，你没搞错吧你们可是两个大男人!”

“我找的就是男人。”忧郁男边说边快速伸手，将楚宁拽进了车。苏百合见状不妙，死死拉住车门不放。忧郁男回头喊了一嗓子，后排又跳下两个男子，抱起苏百合强塞进车。不等她醒过神，车子风驰电掣般一路狂奔，大约半个小时后，轿车终于开进了一座别墅。下了车，忧郁男上上下下打量著楚宁，满意地点点头：“不错，身材、相貌都不错，我喜欢。”

“你喜欢呸，别恶心我!他是我男朋友，不准你想入非非!”苏百合紧紧靠著楚宁，壮胆质问，“你们到底是谁抓我们想干吗”

“不是抓，是请。请吧。”说完，忧郁男引领两人走进了客厅。客厅很宽大，装潢得古色古香，淡雅别致，绝不像土匪窝。面对面站定，忧郁男瞥著苏百合，操著沙哑的嗓音问：“这个小伙子是你男朋友吧你们的月薪加起来有多少”

你又不是我们老板，开多开少和你有一毛钱关系吗可话到嘴边苏百合又改了口：“你还没回答我呢，你为啥要抓我们”

简直是鸡对鸭讲。忧郁男似在自说自话：“1万够不够你若不说，我就按这个数给你们开支。”

虽说钱多不咬手，可苏百合哪敢要拿男朋友赚钱，传出去还不让人笑话死苏百合正想警告忧郁男少动歪念，忧郁男却丢下苏百合，拉起楚宁奔向另一个门板紧闭的房间。在来的路上，苏百合没少往坏处想，越寻思越觉得心惊肉跳：逼良为娼、绑票、**器官……但就在推开门的那一刻，一切总算有了答案：相亲。

相亲的主角是楚宁。更令人不可思议的是，相亲物件居然是个陷入重度昏迷状态的植物人，一个叫小雅的年轻女孩!

三、相亲植物人

给植物人安排相亲，纯粹鬼扯。但很快，楚宁拿到了一份用工协议。大意是说，遵照双方自愿的原则，乙方接受甲方开出的薪酬待遇并为甲方服务，时限10天。时限期满，该协议自动废止。10天酬金高达2万，苏百合怀疑是圈套，劝楚宁别签。楚宁苦笑着叹口气，还是签了。不然他们谁也别想离开!

当晚，楚宁和苏百合坐在了小雅的病床前。忧郁男神情忧悒，苦闷道来：半年前，小雅走马灯似的参加各种相亲活动。一天晚上，她又去相亲，半路上遭遇拍砖抢劫，被击中后脑变成了现在这个样子。医生称，不是没有苏醒的可能，但概率非常低，建议放弃。忧郁男不肯放弃，却想出个离奇古怪的念头：小雅热衷相亲，只要碰上心仪的爱人，她一定会醒。

这简直是浑蛋逻辑，比天方夜谭还不靠谱。苏百合张口要嚷，楚宁忙劝住她，小声说：“反正我们这段时间也休假，我们先答应他吧，免得出意外。”随后他看向忧郁男，“我答应你好好陪她，但你也必须答应我两个条件。第一，不准伤害百合;第二，10天期满，马上放我们走。”

“放心，我会好好招待你们的。前提是你不要让我失望。”忧郁男定定地看着躺在床上一动不动的小雅发了一阵子呆，调头走了。按协议规定，除了睡觉吃饭，楚宁都要陪着小雅，和她说话，逗她开心。如果能在约定期限内唤醒小雅，薪酬翻番。尽管如此，苏百合还是心慌得要命。

第二天，苏百合和楚宁又去了小雅的房间。关紧门，苏百合压低声音说：“木头，我们逃吧。”

楚宁给小雅掖掖被角，回道：“往哪儿逃这是啥地方我们都不知道。再说，我跟人家签了协议，人家又没难为我们，反悔不好吧”

“叫你木头，真没冤枉你!”苏百合抢过话茬，说，“昨晚我去卫生间，发现有一扇小窗户。咱们跳窗走。”楚宁一听，连连摇头：“我问过了，这儿是地下室，负一层。”

无路可逃，只能认命。这里的所有饮食，楚宁都先试吃了才给苏百合吃。转眼到了第9天，奇迹竟然发生了——当忧郁男走进房间时，小雅的手指轻微地抖动了两下!

“小雅，小雅，你醒了”忧郁男“扑通”一声跪在床边，握著小雅的手激动大叫。然而，小雅再无任何反应。

“喂，我们约定的时限快到了。你不会是要强留下我们吧”苏百合问。忧郁男一下站起，声音冷得像冰：“对不起，我改主意了。你可以走，但他必须留下!”苏百合惊问：“你是不是爷们怎能说话不算数为什么”

忧郁男冷哼：“因为，前前后后我请了那么多男人，只有他能让小雅动一下。我坚信，他就是小雅喜欢的人!”

四、打死不说我爱你

原来，忧郁男进玫瑰园，真实用意是为小雅物色相亲物件。之前，他曾用这种另类方式“雇请”来不少各型别帅哥，结果都无效。碰上楚宁，眼见有了希望，又怎能放弃等小雅醒来，如果的确相中了楚宁，他还会成全他们的好事。

这不胡说八道乱弹琴，强人所难拉郎配吗苏百合气哼哼叫嚷：“如果她永远不醒呢”

忧郁男沉默片刻，带着股子狠劲回道：“很好办，那就让他永远陪下去!”

话音未落，苏百合突然“咯咯”大笑：“喂，你肩膀上扛的是木头疙瘩还是秤砣来，姐给你讲个故事开开窍。木头，你也坐下听听!”

苏百合讲的故事是桩真事，电视和报纸都报道过。前些日子，有个人身患重病成了植物人，大夫也建议他们放弃治疗。但他的儿女突发奇想，天天在他耳边念叨：爹，你醒醒吧，隔壁打麻将三缺一，就差你了。你不去，人家凑不上局。念叨来念叨去，病人真的醒了。“喂，楚宁是我男朋友，我没那么大度，绝不准他和别的女孩卿卿我我，喁喁私语。木头脑袋，想知道我让他跟小雅说的是什么吗”

忧郁男愣眉愣眼：“是什么”

苏百合一字一顿地回道：“你，爱，她!”

苏百合说的是实话。经过几天接触，苏百合发现忧郁男和楚宁是一样的性格。楚宁爱她，却从不肯大声说出口。忧郁男对小雅也一样。想从他嘴巴里掏出“我爱你”那三个字，绝对比登天都难。于是，她一遍遍跟小雅说：小雅，真正爱你的是那个浑蛋忧郁男，不是这根木头。请你相信我，除了那个一根筋的浑蛋，在这个世上你再也找不到第二个像他那样爱你的男人。

“你，你骂我是浑蛋”忧郁男登时阴了脸。

“你不光是个浑蛋，还是个傻瓜，十足的大傻瓜。”苏百合嘎嘣溜脆地回道，“既然你不放他走，那我也不走了。接下来，我和你签霸王协议：小雅啥时醒，我们啥时走。但你必须按照我说的做：从早到晚，你必须跟她说上一千遍我爱你。”

我爱你，我爱你，我爱你……

许是机缘巧合，也许是情动上苍，三天后，小雅奇迹般地悠悠醒转!忧郁男这个堂堂三尺男儿，竟抱着她又哭又笑，涕泪横飞：“小雅，我爱你，我爱你……”

“听听，跟卡碟似的还没完没了了。”苏百合扯扯楚宁，悄悄躲出房间，红着眼圈抱住了楚宁，“木头，我告诉你个秘密……”

苏百合想说，我生气惩罚你，去相亲见的那些优质男、多金男和帅哥都是，假的，我只想逼你说一句“我爱你”。你要不信，可以去问蓉蓉。可话未出口，同样满眼泪光的楚宁却狠命吻住了她的小嘴，紧接着从口袋里掏出一枚戒指，单膝一沉落了地：“那天迟到，其实我是去买它，想向你求婚。百合，你就恩准吧。”

木头人就是木头人，打死也不说我爱你。苏百合嗔怪地骂了声“木头”，自己却含泪笑了，说：“姐愿意……”

2:1000块拼图的爱情童话

在他和她相爱的第三年，她决定离开，并不仅仅是离开他而是离开这里，她要出国。她总感到自己太压抑，想出去走走。他没有说一句挽留她的话，只是在机场，为她送行时，送她一盒拼图。他说这不是一般的拼图，整整一千块，我不要你很快将它拼完，而是希望在你想起我的时候，就拼一块，当你拼完的时候，想回来了，那我在这里等你，如果你不想回来，那么我祝福你。

于是她带着拼图飞走了。偶尔会给他打打电话，写几封E-MAIL，两个人总是淡淡的，关于她的归期，她不说，他也不问。

第一年，她在富士山看樱花，她说她的拼图拼了只有150块，因为樱花太美了，让她无暇想起他。第二年她已经开始在白宫大街旁的小路上散步，好像想他的日子多了起来，因为她拼到了480块。第三年她说她忽然想看看康桥的美，于是来到有着惜别味道的康桥。这一年她的拼图拼到第819块。

朋友都在劝他，不要再等她了，因为她走得越来越远，不会再回来了。但他只是笑笑，说不，我会等到她的。地球是圆的，她虽然离我越来越远，其实却是越来越近。

第四年，他没有收到她的任何信，也没有接到她的任何电话，因为她回来了，做了他的妻。朋友都很惊讶，一贯不喜欢被约束的她怎么会回来，而且还成为他的妻

这时的她总是一笑，指着他们家客厅的一幅画说，都是因为它。

抬眼看去，那只是一幅用众多的小拼块拼成的画而已，因为长年随着女主人旅途的辗转与岁月的流逝，早就失去了它原本鲜亮的色彩，整幅看上去灰濛濛的，同时因为它没有太多的意境在里面，反而给人一种过多商业的气息。

没有什么啊，很一般的一幅画了。朋友总是不解说。

再仔细看看，她耐心地说，并用手指指了指画的右下角。

在那里有个繁体字写的爱字，一个有心的爱。“心”字其中一点的小拼块和所有的都不同，很新，有着不同的光泽，就像是缺一块重新放了一块新的。

那年的她在拼完第九百九十九块的时候，她怔住了，然后想他在机场所说的，明白了。于是她回来了，让一直等待的他为她的这幅画补上了最后的一小块，成全了那颗心，成全了爱，成全了他和她之间的爱情。

人生就是一幅大拼图，我们每个人都在寻找属于自己的，想将它拼得绚丽多彩，但不管我们是怎样的拼，如果没有找到握有最后一块可以给你完整人生的人，那么一切都是枉然。

3:才子情怀抱得美人归

2007年10月，凤凰卫视主持人陈玉佳为了充电，到北大光华管理学院深造，恰和被誉为“钻石王老五”的商界才子江南春分在同一个班。江南春一眼就认出了她。可是，陈玉佳对江南春的印象并不好，觉得他不够帅。

然而，江南春却不管不顾地向陈玉佳发起了爱的攻势。他们所在的EMBA班有一个不成文的规定，就是谁看到有值得推荐的好书，都要买几十本送给全班每一个人。江南春在送给陈玉佳的推荐书里，还会特别写上一些缠绵的诗词，可陈玉佳却不以为然：“一个大男人，写这些肉麻的东西，让人感觉很别扭。”陈玉佳无法把那些诗词和他这个人联络到一起。

一天，两个人慕名到学校附近的一个胡同里去买油炸豆腐乾，江南春先买了一袋，迫不及待地尝了一口，不动声色地等陈玉佳也买了一袋。回到胡同口，江南春才说：“又干巴又涩嘴，好难吃，你的也扔了吧。”说著就把豆腐干扔进了路边的垃圾桶里。陈玉佳很诧异：“干吗现在才说，害得我也买了一袋。”江南春说：“也许那个店主刚刚下岗，好不容易鼓足勇气摆了这个小摊，如果我当他面说不好吃，他肯定会很难受，说不准连做生意的勇气也没了，这不是断了人家的生活来源吗”

从此，陈玉佳对江南春的印象好了起来，这真是一个宅心仁厚的男人。2009年8月，奥运一周年纪念日前，他们共同携手走进了婚姻的殿堂。善良才是真正的才子情怀啊。

的人还：

1真实浪漫爱情故事

2最浪漫爱情故事

3最浪漫的爱情故事

4长篇浪漫爱情故事

5超浪漫爱情故事3个

《钦差大臣》、《海燕》、《母亲》等，具体如下。

1、《钦差大臣》：这是高尔基的第一部小说，也是他的代表作之一。小说讲述了一个贫苦的小伙子阿武和一个美丽的姑娘莲花的爱情故事，探讨了社会阶级的不公和人性的复杂性。

2、《海燕》：这是高尔基的另一部代表作，也是一部浪漫主义作品。小说描述了一个年轻的女孩儿海燕在逃离家庭暴力后，踏上了自我解放和追求自由的道路，表现了一个女性在当时社会中独立自主的形象。

3、《母亲》：这是高尔基的一部重要作品，也是他的自传小说之一。小说以一个贫苦的农民妇女的形象，探讨了一个母亲对儿子的爱和她为儿子的成长而奋斗的故事，表现了一种强烈的母爱和母性的力量。

高尔基最早的浪漫主义作品有《伊则吉尔的老婆子》、《鹰之歌》、《海燕》等。

一、创作背景：

19世纪末、20世纪初，俄国社会的历史特点是：一方面沙皇专制继续对人民实行残酷的统治和压迫；另一方面俄国人民，尤其是俄国的工人阶级开始觉醒并起而反抗。对俄国当时这种历史现实有较深刻的认识，后来成为世界无产阶级杰出作家的高尔基，正是在这个时期走上文坛的。高尔基这时的创作显然也有两种不同的倾向：一方面大力暴露沙皇统治下"铅一样沉重"的社会现实；另一方面热情歌颂俄国人民的反抗斗争精神，抒发革命的理想。前者是现实主义的；后者则是浪漫主义的。

二、《伊则吉尔的老婆子》简介

《伊则吉尔的老婆子》是高尔基早期革命浪漫主义创作的代表作。在《伊则吉尔老婆子》这篇作品中，有两个显明对立的传说故事。第一个故事讲的是一个极端的利己主义者腊拉。腊拉为了满足自己的私欲而杀死了一个无辜的少女，从而遭到人民的惩罚和唾弃。他在人民的生活中失去了位置，在草原上游来荡去，最后变成了一个像影子一样的人。第二个故事讲的是集体主义英雄丹柯。他年轻、勇敢，对人民怀着强烈的爱。当人民需要自己的时候，他毫不犹豫地掏出自己燃烧着的心，把它高高地举在头上，照亮了拯救人民的道路。

三、《鹰之歌》简介

《鹰之歌》是俄国著名作家马克西姆·高尔基的作品。该首散文诗通过一个鞑靼族老牧人拉吉姆讲述的鹰和蛇的故事，塑造了两个对比强烈的鲜明形象——只会爬行的蛇和永远高飞的鹰。从对比中作者突出了鹰之高大，蛇之渺小；鹰之高尚，蛇之低俗；鹰之英姿，蛇之丑陋，鹰之奋不顾身；蛇之贪生怕死。

四、《海燕》简介

《海燕》又名《海燕之歌》，是高尔基创作的一篇著名散文诗。海燕在暴风雨来临之前，常在海面上飞翔。因此，在俄文里，“海燕”一词含有“暴风雨的预言者”之意。

此文按海面景象的发展变化分成三部分，描绘了海燕面临狂风暴雨和波涛翻腾的大海时的壮丽场景。在这篇文章中，作者通过对海燕在暴风雨来临之际勇敢欢乐的形象的描写，深刻反映了1905年俄国革命前夕急剧发展的革命形势，热情歌颂了俄国无产阶级革命先驱坚强无畏的战斗精神，预言沙皇的黑暗统治必将崩溃，预示无产阶级革命即将到来并必将取得胜利的前景。并且号召广大劳动人民积极行动起来，迎接伟大的革命斗争。

高尔基早期的浪漫主义作品，一方面反映了人民群众对革命、自由的渴望，也表达了作者对光明未来的憧憬，特别是1901年创造的海燕形象，被认为是即将来临的革命风暴的象征，给人们极大鼓舞。

安房直子（1943年-1993年）是日本著名的女性童话作家。1969年，26岁的安房直子发表了成名作《花椒娃娃》，获得第三届日本儿童文学者协会新人奖，从此走上了职业创作童话故事的道路。她的作品获奖无数，为广大儿童和童话爱好者所熟知和喜爱。

“安房直子月光童话”系列，收入安房直子《手绢上的花田》、《直到花豆煮熟》、《风的旱冰鞋》、《兔子屋的秘密》、《红玫瑰旅馆的客人》等经典代表作品。本系列的译者为著名儿童文学作家彭懿和著名翻译家周龙梅，他们的译文精准而传神，完美传达了安房直子作品的精髓。

月光童话系列多为短篇幻想故事。作品中，除了为数不多的人类角色，故事的主角多为精灵。精灵们有自己的性格和做事风格，他们在人间、平行世界中自由穿梭，他们心地善良，乐于帮助人类。只有至真至纯，心境清明的人类才能见到他们。

何其有幸，安房直子的作品，让我们在文字中就能遇见精灵，和他们一同来一场奇幻旅行。现实空间和异次元空间交错，新的幻想空间静谧美好。如梦如幻的山间美景，灵动美好的人物，在瑰丽的想象中，谱成了一首首哀婉清丽的短歌，闻者难以忘怀。

作品中，通过角色的设定、独特的语言风格、色彩和声音的巧妙运用，安房直子给我们展现了童话故事独特的魅力。她的文字，给成人带来美的享受。让大人们在阅读中释放压力，抚慰忧伤，净化心灵。

同时，作品中关于生死的内容，也能让儿童在享受故事，接受美的熏陶的同时，无形中接受到非常宝贵的死亡教育。因此，本文我就从以上这几个角度，来解读安房直子的月光童话。

花椒娃娃的绿色粗布裙子也很漂亮

01、让人亲切的角色设定和行云流水般的语言风格，吸引读者兴趣，令读者很容易沉浸在故事中

童话故事那么多，安房直子的作品又特别在哪里呢？在我看来，首先是角色类型的特别，无论是亲切感十足的人类，还是可爱善良的精灵，读者的接受度都非常的高。其次是作者善用歌曲般的语言，整个故事读起来流畅而生动。这两个特点使得安房直子的作品辨识度非常高，也奠定了作品温和柔婉的基调。

①熟悉而亲切的人类角色，呆萌又可爱的动物精灵角色，有很强的代入感

月光童话系列作品中的人类角色，都是非常普通的，在现实中往往陷于某种困境的人：

懒惰的家庭主妇、

怀才不遇的画家、

碌碌无为的邮递员，

失去了妈妈的小女孩……

这些可以从生活中观察到的人物，或多或少有着每一个普通人的影子。甚至有时候，就是我们自己。这种熟悉而亲切的感觉，增加了读者的代入感，使读者幻想自己就是书中的人物，抛下一切杂念，随着精灵探索奇妙幻境。

童话中的主角其实大部分是精灵：

会魔法的兔子，

聪明的狐狸，

爱吃酱萝卜的野猪，

甚至一只有灵魂的小号……

这些富有神奇色彩的角色，作者却把他们当做普通的人类来写。他们有自己的职业，有自己的家庭，有自己的脾气和喜好，而且都对人类很友好。在安房直子的眼里，他们就是和人类一样的生物，用她的话说：

动物也好，鸟也好，人也好，大家都是朋友。

这样的角色设定，使得作者讲述的一切都非常可信。在读着童话时，仿佛是中了作者的魔法，你会忘记这是一篇童话故事，里面的人物纯属虚构。你甚至觉得他们就是自己的朋友，会为他们的欢乐而笑，为他们的失落而伤心，平等的感情在人与大自然之间温柔地流动，一切和谐而美好。

穿上漂亮衣服，谁都想唱歌跳舞呀

②符合人物个性的对白增加阅读趣味，如歌曲般的叙述语调给读者美的享受

既然是把精灵们当作人来写，自然要赋予他们自己的性格特征。安房直子巧妙地通过人和精灵之间的对白，来展现他们的个性。例如《红玫瑰旅馆的客人》中的狐狸，她深爱旅馆主人阿治，和“我”针锋相对，勇敢地维护自己的爱情。从和“我”的对话中，就能看出：

“小甜饼干还没有烤好吗？”我没好气地问狐狸。我自己也明白有点太刁难人了。然而，狐狸可不吃这一套，我强硬，狐狸更强硬。

“小甜饼干要等到傍晚的晚会才能吃。”狐狸斩钉截铁地说。……

狐狸不依不饶地说：“客人就请像个客人的样子。”

再比如《兔子屋的秘密》中，精明的厨师兔子，和人类主妇讲价时，完全就是一副精明能干的商人模样。这样个性十足的语言，符合个性设定，读来“萌感”十足，令人忍俊不禁。

读安房直子的月光童话，最直观的感受就是故事叙述语调的独特。每个故事，都像在唱一首歌。

歌声时而哀婉缠绵，那是《直到花豆煮熟》中，小夜在思念回归山佬外婆那里的妈妈；

时而急促忐忑，那是《藏红花》中，妈妈在催促老鼠们赶在巫婆醒之前咬碎金鸟笼解救女儿；

时而轻快欢乐，那是《艾蒿原野的兔子》中的美代子在和兔子精灵一起跳绳……

歌曲一般的语言，似变幻的旋律，萦绕在作品中。文字在音乐旋律中飞扬，一个个铅字就像一串串音符，在安房直子的手下谱成一首首或哀婉或欢快的歌。随着阅读的深入，读者的心绪也跟随着旋律起伏，心中不自觉地哼唱起一样曲调的歌，与童话中的人物心意相通，获得奇妙而特别的阅读感受。

02、色彩的极致运用和声音的精彩描绘，不仅带给读者美的享受，还巧妙地推动情节发展

好的童话作品能带给读者美的享受，色彩的恰当运用，在这当中功不可没。月光童话系列中，安房直子使用的句子极具色彩感。随着作者的叙述，每一个故事，都似一幅画卷在读者的眼前徐徐展开。安房直子曾长时间远离喧嚣，在山林中生活。山林中，风吹树叶、雨打芭蕉、鸟鸣山涧、猿啼鹿走……自然的协奏曲被安房直子写进了童话。色彩和声音不仅是文字的装饰，它们还在故事情节的发展中起着更大的作用。

①景色描写不仅给予读者美的感受，还成为了场景变动和情节变化的象征

在月光童话中，色彩的运用是如此之多：黄昏是淡紫色的，月亮是黄桃的果实，碧绿的雪之下铺成了地毯，樱树林是桃红色的世界……这些美妙的色彩带领读者进入想象的王国，仿佛自己也走进了童话的世界。但聪明的作者又制造了更多的惊喜：

明艳干净的色彩别有深意，推动剧情发展

透过《春天的窗户》，读者还沉浸在鲜绿色的原野和红色的虞美人的海洋里，花丛的深处，已有一辆神秘的银色电车轻轻驶来，带着女主人公出场。在这里，颜色有其深层次的寓意。女主人公从鲜艳的虞美人花海中缓缓出现，明媚而干净的色彩，象征着爱情的降临，也意味着男主人公的人生进入了新的阶段。

颜色的变化暗示着场景的变换，为情节发展埋下伏笔

闯进《藏红花的故事》中老婆婆的花田，刚惊叹于花瓣如云霞淡紫，花蕊如火般艳红的藏红花田的壮美，又被老婆婆家“比柠檬还鲜艳，比蒲公英花还要灿烂，比月光还要清澈”的铺天盖地的黄颜色惊得目瞪口呆。作者用颜色的变化，巧妙地暗示了场景的变换。而霸道而刺眼的，铺天盖地的金色，使气氛顿时变得压抑，让人嗅出一丝诡异，为小女孩被变成小鸟埋下了伏笔。

童话中，色彩的应用非常广泛，但大部分的色彩描写只是色彩描写，旨在吸引儿童的注意力，和增加阅读趣味。再高级一些的运用，也就是增加想象可依托的元素，为作者制造出需要的故事氛围。安房直子另辟蹊径，将色彩的运用发挥到极致，既具有普遍作用，又推动了故事的发展，为情节的转变埋下了伏笔。

我可爱吗

②声音不仅是背景，有时候就是情感和故事情节的变化

如果说安房直子纯美空灵的童话，是一首首精短而隽永的歌，那么，在每一篇作品里，一定藏着无数的音符。且将这些音符找出来，看看安房直子是如何运用它们，谱成完整的曲目。

在《直到花豆煮熟》中，“变成风，变成风，我要变成山风”的歌声中，小夜如愿变成了和妈妈一样的山风；

在火之精“蔓延蔓延蔓延”的歌声中，森林燃起大火；

在红叶精灵“我是红叶的精灵呀，在织山顶的红叶呀”的歌声，客人的秘密答案揭晓……

这些声音不仅是一段简单的咒语，几句精灵的哼唱，还负责解答主人公积累的疑惑，推动着故事往前发展，甚至是往新的方向转折。有时，这些声音仅仅是一段无字的音乐，甚至只是一些看似平常的“小动静”，却是故事的终极答案。

比如，在《落花飘雪》的结尾，有一段很普通的“丁零、丁零、丁零、丁零……”声。是什么呢？好奇的读者被这声音吸引，满心疑虑。答案揭晓，原来只是硬币相互碰撞的声音，却让读者瞬间明白了樱之精们的来意。

狐狸的厨房

03、纯美的幻想只是引子，指引读者逐步走向更深层次的思考，结局常采用留白手法，给读者带来更多想象的空间

在我们的认识中，童话故事大多是美好的大团圆结局。而在安房直子的笔下，结局则多是不确定的。这样不确定的结局，就像中国国画中的留白，又像唐诗中追求的入云霄、下碧海的意境，给读者更多的想象的空间。

就像《手绢上的花田》中，不守诚信、利欲薰心的邮递员夫妻，本应受到惩罚，变成酿酒的小人。但是结尾，安房直子却温柔地划出一道溪流，引领他们回到了现实中。现实中什么也未改变，甚至受害者根本不认识他们。

故事在一团疑云中戛然而止。但想必每个读者的心中，都对他们的结局有了自己的评判。安房直子抛出了一根引线，期待我们在指引下，找到正确的方向，走得更远，也看得更加透彻。

作品中，瑰丽的想象无处不在，但并非铺天盖地，让人窒息甚至怀疑故事的真实性。而是似一阵樱花味的清风，在现实的大地上轻轻拂过。令人心旷神怡又不至于沉迷，在感受到她的魅力后，思绪也跟着浮想联翩，触发更深的感受，引发高于作品本身的思考。

桔梗花田

04、安房直子的童话受众广泛，可以给成年人以启迪，并对儿童进行潜移默化的死亡教育，极具现实意义

月光童话系列的译者彭懿认为:

安房直子追求的是一个唯美的世界, 她的文体调和而安定, 但在甘美的幻想中却飘荡着一种淡淡的哀伤。

这种哀伤从何而来呢？在我看来，安房直子并非沉浸在唯美的世界童话世界里，不问世事。大胆地揣测，我认为她对现实世界，是抱着警惕和怀疑的态度的。

正因为如此，安房直子的作品，才时时流露出对生命的追问，对生死问题的探讨。这种警惕和怀疑的态度，不懈的追问和探讨，在童话的亮丽外衣下，是安房直子的童话作品旺盛生命力的源泉。在享受童话之美的同时，我们应当认识到安房直子的童话对现代人的启迪和教育作用。

①纯美的童话给成人的心灵解压，作品中体现出的人生态度给我们的启示

在终于获得片刻清闲的午后，捧起一本安房直子的童话，沉浸在如梦如幻的童话仙境中，似一阵夹杂着花香的清风拂过，心也跟着安定下来。纯美而温暖的童话，无疑是现代人给苦闷的心灵、现实的压力找到的绝佳出口。

但童话毕竟是童话，大部分人还是认为，童话是儿童的专属读物。那么，为什么有这么多成年人也对安房直子的作品爱不释手呢？原因就在于，安房直子的作品并未局限于幻想，其中的思想是深刻的。日本作家西本鸡介就评价安房直子的作品说：

虽然是甘美的幻想故事，但却与伤感的星堇派童话及逃避现实的民间童话有着本质区别。幻想的世界没有停止在憧憬中，而是以深刻而敏锐的洞察力，探讨了人究竟是什么的哲学命题。看上去是一个不可思议的架空故事，却不是荒唐的谎言而是象征着真实的人生。因此连大人也无法不唤起共感。

安房直子是一个恬淡、与世无争的“隐士”，她的人生态度在作品中多有体现。现代人的脚步，多是虚浮的。对金钱的争夺、为了名利的竞争，使人无法静下心来思考人生真正的意义，更不提停下奔跑的脚步，为我们赖以生存的大自然做些什么。安房直子的作品，仿佛在为森林里的动物精灵和大自然的精灵们，唱一首哀伤的挽歌，试图用这歌声唤醒现代人，把更多的目光，投到他们的身上，为他们做些什么。

大自然的守护神

②作品中对生死的探讨潜移默化影响了儿童，给儿童宝贵的死亡教育

著名制片人天泽退二郎曾这样评价安房直子的作品：

几乎在所有的安房直子的作品中，都飘溢着哀愁。但这不是廉价的眼泪、因滑稽可笑而淌出的眼泪，也不是让人嚎啕大哭、痛恨人生命运不平的虚张声势的东西。安房直子作品中的的悲伤，是一种扎在胸臆的疼痛。

这哀愁和疼痛，来自对生命真义和死亡的探讨。“死亡”是儿童文学的禁忌。尤其是给低龄儿童阅读的作品，很难找到直面死亡的篇目。记得我小的时候，读到《安徒生童话》中海的女儿小美人鱼化为泡沫的情节时，曾大惑不解，问大人们也没有得到明确的解释。

但安房直子没有回避死亡，而是用美丽而哀愁的笔触，把生死的真相一点点展开，给读她的童话的孩子们看。比如她的名作《狐狸的窗户》中，狐狸给“我”用桔梗花汁把手指染成蓝色，从手指搭成的菱形窗户里，“我”看到了生死相隔的亲人。生死的分界就在一指之间，这哀伤触动人心。

不止如此，安房直子似乎是下定决心，要给儿童讲清楚死亡这件事情。在《直到花豆煮熟》中，她对死亡的讲述是最直接，也是最令人震撼的。

故事的主角小夜，是失去妈妈的可怜孩子。大人们试图用善意的谎言保护她。但经历了茶馆老爷爷去世、遇见鬼怪娃子等一系列事情后，小夜逐渐成长，终于懂得了死亡的含义。故事的最后，小夜终于把对妈妈的思念放在心里，决心接受了新妈妈的加入。

小夜的故事曲折而唯美，作者的笔调也始终温柔而平和。但最可贵的是，这是一次非常宝贵的死亡教育。对儿童来说，由作者带领，在故事中和小夜一起经历离别，直面生死，理解死亡，接纳善意。死亡这个词，在读过这个故事的儿童眼里，一定不再像想象中那么灰暗阴冷，无法面对了。

透过染蓝的手指，看见你思念的人

总结一下：

安房直子短暂的一生，除了作品，留给世人的并不多。她寡言少语，很少与人交往，甚至为了安心写作，一个人在山中木屋居住，静静感受大自然的絮语。在那里，她用悲悯的目光温柔地注视着自然万物，风、雪、花、草、小动物，以及，那个曾经悲伤的自己。

她用深情的笔触，把自己对自然对生命的敬畏和爱，通过一个个梦幻的场景，一个个哀婉美好的故事写了下来。我们如何看待她，在她的童话中能读懂什么，她已不在意。她只是做了她想做的事，写了她想写的文字，然后，随风而去。

大仲马的文学作品有哪些？

他是19世纪法国著名的浪漫主义作家。大仲马是法国浪漫主义作家的领袖，他的作品深受世界各地读者的喜爱。那么，大仲马的作品有哪些呢？提到大仲马的作品，很多人会想到《三个火枪手》和《基督山伯爵》。是大仲马在1844年创作的作品。

基督山伯爵剧照

《基督山伯爵》这本书充满了引人入胜的故事线，读完让人耳目一新。时至今日，大仲马的《基督山伯爵》仍被视为经典之作。在中国出版的欧洲作品中，《基督山伯爵》的发行量很大。可见，时隔100多年，大仲马的作品依然经久不衰，足以说明大仲马良好的文学功底。其中《基督山伯爵》也是大仲马的代表作之一。《三个火枪手》刚出版的时候，翻译成《三个火枪手》。《三剑客》有一定受众的时候，改成《三剑客》。

故事讲述了达达尼昂前往巴黎加入火枪手军队，并与另外三名火枪手成为好朋友。在他的任务中，三个火枪手为了保护西班牙公主而对抗红衣主教，并挫败了黎塞留阴谋的故事。《三个火枪手》年，大仲马用幽默有趣的语言描述了这个故事。除了《三个火枪手》和《基督山伯爵》，还有哪些大仲马的作品？众所周知，《三个火枪手》，《亨利第三及其宫廷》，《二十年后》等。都是大仲马的作品。

大仲马和小仲马关系很好？

大仲马和大仲马不仅是一对父子，还是19世纪法国炙手可热的作家。如果说大仲马是法国19世纪著名的浪漫主义作家，那么大仲马就是法国著名的现实主义作家。有一次，大仲马被问到他最得意的作品是哪一部。大仲马毫不犹豫地回答说，《大仲马》是他一生中最骄傲的作品。从大仲马的回答来看，他高度认可大仲马的文学造诣和贡献。

仲马

提起大仲马和大仲马，大家都会想到他们的代表作品。众所周知，《勃拉热洛纳子爵》、《基督山伯爵》、《三个火枪手》是大仲马的代表作。说起大仲马的杰作，很多人会脱口而出——《亨利第三及其宫廷》。如果要分析大仲马和小仲马文学作品的差异，那么就要从他们的创作特点入手。在大仲马的作品中，描写随处可见。在大仲马的作品中，大多侧重于现实主义的刻画。

《茶花女》年和《基督山伯爵》年，大仲马以法国历史为背景，通过讲述主人公的故事间接反映了社会背景。大仲马的代表作《三个火枪手》，以描写妓女的悲惨生活为出发点，一针见血地指出了社会贫富差距的弊端和底层人民的疾苦。所谓环境影响人的创作灵感。大仲马年轻时经常看到父亲在众多女人中游荡，一生卷入各种桃色新闻。因此，大仲马的作品侧重于揭示资产阶级社会的风气，抨击资产阶级社会中的伦理道德。

小仲马简介

在研究19世纪法国浪漫主义作家时，人们总是提到大仲马。那么，大仲马是谁？在记录大仲马生平经历的书籍中，详细介绍了大仲马是谁。大仲马，名叫亚历山大杜马斯菲尔斯，是法国浪漫主义文学的领袖。大仲马一生创作了大量的文学作品，从中可以看出他在文学领域的成就。大仲马的父亲是共和党人，在父亲的影响下，大仲马成为了一名信奉共和政治的法国人。

大仲马雕塑

大仲马非常痛恨王朝复辟。他认为君主制很可怕，生活在君主制下的法国人民根本没有幸福可言。受家庭因素和时代背景的影响，大仲马形成了追求公平正义的性格。大仲马对自由和正义的渴望通过文学作品表现出来。仲马四岁时，他的父亲仲马

最终，年轻的大仲马不得不和母亲相依为命。由于家庭条件薄弱，大仲马从未接受过学校教育。他对单词的理解是自学的结果。青年时代的大仲马，自从对文学领域产生了浓厚的兴趣后，就一直致力于文学作品的创作。大仲马在创作初期经常会写一些剧本。当他的第一部剧本《茶花女》问世时，立即奠定了他在法国文坛的地位。

后来，大仲马将创作重心转移到小说创作上。1844年，《亨利三世与其宫廷》一经出版，大仲马便家喻户晓。此后，大仲马一直致力于小说创作。几年后，三个火枪手三部曲和《基督山伯爵》系列相继出现。结果，大仲马成了世界级的作家和小说家。

代表人物有威廉·华兹华斯、乔治·拜伦、雪莱、约翰·济慈、瓦尔特·司各特等，代表作品有《巴黎圣母院》、《悲惨世界》、《恰尔德·哈罗尔德游记》、《唐璜》、《解放了的普罗米修斯》等。

一、代表人物

1、威廉·华兹华斯

华兹华斯（William Wordsworth，1770-1850年），英国浪漫主义诗人，曾当上桂冠诗人。其诗歌理论动摇了英国古典主义诗学的统治，有力地推动了英国诗歌的革新和浪漫主义运动的发展。

他是文艺复兴运动以来最重要的英语诗人之一，其诗句“朴素生活，高尚思考（plain living and high thinking）”被作为牛津大学基布尔学院的格言。

2、乔治·拜伦

乔治·拜伦是英国19世纪初期伟大的浪漫主义诗人。其代表作品有《恰尔德·哈罗德游记》、《唐璜》等。在他的诗歌里塑造了一批“拜伦式英雄”。

拜伦不仅是一位伟大的诗人，还是一个为理想战斗一生的勇士；他积极而勇敢地投身革命，参加了希腊民族解放运动，并成为***之一。

3、雪莱

珀西·比希·雪莱（英文原名：Percy Bysshe Shelley，公元1792年8月4日—公元1822年7月8日），英国著名作家、浪漫主义诗人，被认为是历史上最出色的英语诗人之一。

英国浪漫主义民主诗人、第一位社会主义诗人、小说家、哲学家、散文随笔和政论作家、改革家、柏拉图主义者和理想主义者，受空想社会主义思想影响颇深。

雪莱生于英格兰萨塞克斯郡霍舍姆附近的沃恩汉，12岁进入伊顿公学，1810年进入牛津大学，1811年3月25日由于散发《无神论的必然》，入学不足一年就被牛津大学开除。

1813年11月完成叙事长诗《麦布女王》，1818年至1819年完成了两部重要的长诗《解放了的普罗米修斯》和《倩契》，以及其不朽的名作《西风颂》。1822年7月8日逝世。恩格斯称他是“天才预言家”。

4、约翰·济慈

约翰·济慈（John Keats，1795年10月31日—1821年2月23日），出生于18世纪末年的伦敦，杰出的英国诗人作家之一，浪漫派的主要成员。

济慈才华横溢，与雪莱、拜伦齐名。他善于运用描写手法创作诗歌，将多种情感与自然完美结合，从生活中寻找创作的影子。他的诗篇能带给人们身临其境的感受。

他去世时年仅25岁，可他遗下的诗篇誉满人间，他的诗被认为完美体现了西方浪漫主义诗歌特色，济慈被人们推崇为欧洲浪漫主义运动的杰出代表。

5、瓦尔特·司各特

沃尔特·司各特爵士，英国著名的历史小说家和诗人。他生于苏格兰的爱丁堡市，自幼患有小儿麻痹症，爱丁堡大学法律系毕业后，当过副郡长，他以苏格兰为背景的诗歌十分有名。

而后逐渐转行开始写作历史小说，终于成为英语历史文学的一代鼻祖。在他死后，浪漫主义时代也随之走向结束。

二、代表作品

1、《巴黎圣母院》

《巴黎圣母院》是法国文学家维克多·雨果创作的长篇小说，1831年1月14日首次出版。

《巴黎圣母院》以离奇和对比手法写了一个发生在15世纪法国的故事：巴黎圣母院副主教克罗德道貌岸然、蛇蝎心肠，先爱后恨，迫害吉ト赛女郎埃斯梅拉达。

面目丑陋、心地善良的敲钟人卡西莫多为救女郎舍身。小说揭露了宗教的虚伪，宣告禁欲主义的破产，歌颂了下层劳动人民的善良、友爱、舍己为人，反映了雨果的人道主义思想。 

该小说曾多次被改编成**、电视剧及音乐剧。

2、《悲惨世界》

《悲惨世界》是由法国作家维克多·雨果在1862年发表的一部长篇小说，其内容涵盖了拿破仑战争和之后的十几年的时间。

故事的主线围绕主人公土伦苦刑犯冉·阿让（Jean Valjean）的个人经历，融进了法国的历史、革命、战争、道德哲学、法律、正义、宗教信仰。该作多次被改编演绎成影视作品。

3、《恰尔德·哈罗尔德游记》

《恰尔德·哈罗尔德游记》是1812年-1828年拜伦创作的长篇叙事诗作品。也是他的成名作，1812年-1828年出版。

诗中主人公恰尔德·哈罗尔德是一位高傲叛逆的拜伦式英雄，第一章叙述他在葡萄牙看到了美丽的风景和普通百姓的苦难，在西班牙见识了西班牙人反抗拿破仑侵略的斗争。

第二章叙述在希腊、阿尔巴尼亚的游历，反应了对希腊民族解放运动的思考。第三章写滑铁卢战役之后，普通人的境遇并无根本改善，传达了死亡是一种解脱的思想。

第四章是在意大利完成的，号召意大利人团结推翻奥地利的统治。贯穿全诗的是拜伦对自由的歌颂。

4、《唐璜》

《唐璜》是长篇诗体小说，作者是拜伦。

该小说通过主人公唐璜在西班牙、希腊、土耳其、俄国和英国等不同国家的生活经历展现了19世纪初欧洲的现实生活，讽刺批判了“神圣同盟”和欧洲反动势力。

5、《解放了的普罗米修斯》

《解放了的普罗米修斯》是英国浪漫主义诗人雪莱的诗剧，取材于古希腊罗马神话。诗剧《解放了的普罗米修斯》（简称《普罗米修斯》）是雪莱的代表作，它表达了雪莱的哲学思想和社会理想。

诗剧是雪莱移居罗马时写作的，完成于1819年。当时，欧洲神圣同盟和英国贵族资产阶级的黑暗统治以及它们对人民的残酷镇压，激起了诗人极大的愤慨。于是他利用古希腊神话的素材，创作了这一诗剧，表达自己反抗暴政的思想。

——浪漫主义文学

契诃夫的著名作品：

短篇小说《给博学的邻居的一封信》，《皮靴》、《马姓》、《凡卡》，《迷路的人》、《预谋犯》、《未婚夫和爸爸（现代小品）》、《客人（一个场景）》、《名贵的狗》、《纸里包不住火》、《哼，这些乘客们！》、《普里什别叶夫中士》、《猎人》、《哀伤》，《胖子和瘦子》、《喜事》、《在钉子上》；

《胜利者的得意洋洋（一位退休的十四品文官的故事）》、《小公务员之死》（Смерть чиновника）、《不平的镜子》、《谜一样的性格》、《站长》，《文官考试》、《戴假面具的人》、《变色龙》（Хамелеон）、《外科手术》。《太太们》、《幸福的人》、《在别墅里》、《大提琴的浪漫故事》、《一件艺术品》、《白嘴鸦》，《苦闷》（Тоска）、《凡卡》（Ванька）和《食客》、《校长》，《伤寒》、《吻》、《沃洛嘉》、《祸事》、《婚礼》、《逃亡者》、《无依无靠的人》；

《精神错乱》，《贼》、《村妇》、《古塞夫》,《跳来跳去的女人》、《邻居》,《匿名氏的故事》和《大沃洛嘉和小沃洛嘉》。《一个女人的天地》、《黑修士》、《大学生》，《挂在脖子上的安娜》、《凶杀》《农民》、《贝琴涅格人》、《在故乡》、《在大车上》“短篇三部曲”：《醋栗》、《套中人》（Человек в футляре）、《有关爱琴的故事》。《在圣诞节节期》、《在峡谷里》。《补偿的障碍》、《没出嫁的新娘》《主教》。

剧作：《论烟草的危害》，喜剧。喜剧《蠢货》和四幕喜剧《伊凡诺夫》，独幕笑剧《求婚》和四幕喜剧《林神》。独幕笑剧《被迫无奈的悲剧角色》、《结婚》。独幕笑剧《纪念日》四幕喜剧《海鸥》（Чайка）。四幕剧《万尼亚舅舅》（Дядя Ваня）喜剧《海鸥》（Чайка）四幕正剧《三姐妹》（Три сестры），悲喜剧《樱桃园》。

小说集，《在黄昏》，在这本书中第一次署上了真名，并把这个集子献给了德米特里·瓦西里耶维奇·格里果罗维奇。

中篇小说：《草原》（Степь），《没有意思的故事》，《第六病室》（Палата №6）,《决斗》《我的一生》《姚内奇》（Ионыч）。

报告文学《库页岛旅行记》。

扩展资料：

契诃夫所获荣誉

随着文学的发展，世界文学评论家喜欢把那些优秀的短篇小说家说成是某方面的“契诃夫”，以致一些优秀的作家往往被冠以“契诃夫”称号，比如，美国短篇小说家约翰契弗就被公认为是“美国郊外的契诃夫”，而爱尔兰短篇小说家威廉特雷弗则被称为“爱尔兰的契诃夫”，美国作家卡佛、耶茨，捷克斯洛伐克的赫拉巴尔亦在不同程度被人称为契诃夫。

会产生此种现象主要是契诃夫的小说具备独立思考的精神和直面现实的笔触，契诃夫一生以短篇小说为主，他创作态度严谨，重视文学的写生，笔下一草一木无不栩栩如生，刻画心理亦往往入木三分，是世界短篇小说巅峰之一，并成为短篇小说的代名词。

：安东·巴甫洛维奇·契诃夫