广西端午节活动综述

热闹的端午节假期开始了，广西邕江上有龙舟比赛。场面很热闹！这个精彩的体育和民俗，这个节日的盛宴，广西在很多地级市都有活动。看看14个城市的端午节活动信息！

南宁

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柳州

柳州博物馆

活动：6月8日

地点：柳州博物馆

活动内容：

1在丝绸之路小镇触摸文明密码新疆吐鲁番出土文物展览/免费开放；

2石刻拓片体验/免费参与；

3制作竹压花书签/免费参与。

柳州市园博园

活动时间：6月1日-6月25日

地点：柳州园博园

活动内容：首次在柳州园博园“欢乐夏日花海”夏季花展中种植矢车菊、向日葵、百日草、大花波斯菊、硫菊5种菊科花卉约30万株，展览面积近6000平方米。既有单双花型，又有蓝、黄、红、玫红、粉、橙、白、绿等15种颜色，就像缤纷温暖的夏天。

桂林

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梧州市

梧州纪弦桃花岛

活动：6月8日

地点：梧州纪弦桃花岛

活动：趣味旱地龙舟赛

“中国体育**杯”龙舟比赛

活动：6月9日

比赛地点：起点位于西江大桥岔河桥下江面，赛道沿西江顺流而下，终点位于云龙桥上游梧州海关对面江面，颁奖地点位于沅江春畔公园。

活动内容：庆祝中华人民共和国成立70周年，梧州市人民政府主办，市委组织部、市委宣传部、市精神文明建设委员会办公室、市教育局、市公安局、市文化广电体育旅游局、市总工会、团市委、市妇联承办的梧州市市民运动会“中国体育**杯”龙舟赛。6月9日，男子7500米比赛在西江举行。

北海

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钦州

第四个千年倪星陶器古龙窑火祭祀仪式

1“泥与火之歌”倪星陶艺文化活化展创意快闪馆

活动时间：6月6日-8日，9:00-12:00，15:30-17:30，19:00-21:00。

活动内容：倪星陶艺乐器演奏体验、大型倪星陶艺编钟展示、窑变欣赏、古筝表演、花艺展示、六艺古法展示等。

2钦州非遗文化陶涛市场

活动：6月6日-8日，9:00-21:00。

活动：倪星陶瓷跳蚤市场、文化创意产品、全民淘书。

3钦州旅游文化传媒直播活动

活动：6月6日9:00-21:00；6月7日-8日，10:00-21:00

活动内容：钦州旅游形象3D展示、网络名人直播、千年古陶体验游。

防城港

国际海上龙舟赛

活动：6月6日

地点：港区西湾海域

活动：组织东盟国家的龙舟队，以及广东、广西其他城市的地方队。大约有16支队伍参赛，前六名将获得奖励。现场活动包括文化和体育表演以及水上摩托艇。

东兴市“文化和自然遗产日进校园”非物质文化遗产宣传展示活动

活动：6月6日

地点：东兴市景学校

活动内容：非物质文化遗产保护成果展，发放文化遗产宣传资料和科普读物。

玉林

兴业鹿峰山景区

活动：6月1日至9日

地点：兴业鹿峰山风景区

活动：景区提供深浅不一的捕鱼池。通过举办抓鱼节，将抓鱼游戏与玩水的乐趣相结合，让游客可以根据自己的需求选择游玩，还可以游泳抓鱼玩水，为游客带来全新的夏日冰爽游玩体验！

杜巴山和戎州古城

活动：6月1日至30日

地点：戎州古城杜巴山

活动内容：万人参观

地点：中山公园木偶戏馆

活动：“我们的节日”，端午节木偶戏，文化和自然遗产日。

我和我的祖国一起过端午节。

活动：6月6日

地点：图书馆(港北新花园)

活动内容：港北区图书馆计划于2006年6月6日在图书馆(港北新园内)举办DIY端午节民族团结活动“我的祖国和我共度端午节”。

贵港

贺州园博园

活动：6月1日-9日

地点：贺州园博园

活动：海狮表演、泡泡派对、紫藤钟隧道、恐龙模型展。

玉石景区

活动：6月7日-9日。

地点：玉林玉林风景区

活动内容：玉林景区将于6月7日、8日、9日，以“伞”、“辉煌的玉石林”、“醉美毕业季”为主题。强势端午，浪漫打卡玉林景区，端午登高祈福，入园购票可免费获得端午祈福带一条，每人一条。数量有限，先到先得。第二届油纸伞节现场更盛大，活动更丰富，活动更受欢迎。这款油纸伞在传承首届油纸伞节精髓的基础上，附加了中华优秀传统文化的灵魂。深挖文化内涵，读国学，品国画，赏四大美人之美，看历史文人诗人往事，体验油纸伞作画等互动。

贺州

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百色

顾斌河景区周边河流

活动：6月1日-16日。

地点：环江顾斌风景区

活动内容：

凡来景区的退伍军人、学生、教师、大学毕业生，凭相关证件均可享受该项目单票优惠：

1亲子漂流套餐(2大1小)180元，14米以上可全漂，14米以下半程。

2(4km)打电话直达70元。

3丛林扩张，高空穿越20元。

4酒店住宿双人间(不含早餐)118元，含双份早餐，138元。

5免费篝火活动(视人数和天气而定)。

6汽车露营地(活动期间自驾游协会团队可免费)。

没有上述证件的游客将按照正常零售价格购买和使用门票。

电话：0778-8805333

天峨县全运会

活动：6月10日-30日。

地点：天峨县

活动：民歌俱乐部、全民体育表演赛、拔河赛、龙舟表演、气排球赛、羽毛球赛、乒乓球赛、七人制男子足球赛、篮球赛、象棋赛。

河池

壮族教师戏剧表演

活动：6月6日

地点：来宾鹤山鹤立和真村

活动：举办传统文化遗产展览和演出，加深人们对非物质文化遗产的认识和了解，努力提高全社会的文化遗产保护意识。

忻城县土司年货及特色餐厅选择

活动：6月20日

地点：来宾新城西龙湾民俗街

活动内容：为挖掘、传承和弘扬忻城县传统饮食文化，打造地方特色旅游美食品牌，通过美食大赛活动，评选出一批忻城地方名菜、名小吃、名餐馆，打造地方美食品牌，助推忻城餐饮服务业，为忻城打造广西特色旅游名县奠定坚实基础。

来宾

大新县史明景区

活动：6月7日-9日

地点：大新县史明风景区

活动内容：

1签到送“壕礼”(6月7日)

2“快乐史明”——家庭大合影(6月7日)

3在惊喜礼物中用餐(6月7日)

4粽子DIY教学(6月7日)

5“赞”赢豪华礼包

6民俗活动“竹竿舞”体验

7COS人偶服装游行，与游客互动合影

龙宫仙境景区

活动：6月7日-9日。

地点：龙宫仙境景区

活动内容：

1游戏规则是：5组，每组一个家庭或两个陪同人员，一起包饺子(5袋)。评委是10名现场工作人员和游客，每人手里一票，会投票给认为饺子最好吃的那一组。票数最多的就是获胜者。参赛者可以把饺子带回家。

2为你做一个香包。游戏规则：5组，每组一个家庭或两个陪同人员，一起做一个香囊(制作一个)，可以做成心形、三角形、正方形等。评委是10名现场工作人员和参观者，每人手里一票，投票给认为香包最好的那一组。票数最多的就是获胜者。参赛者可以拿走自己的香包。

3端午节6月7日至9日龙宫仙境门票五折优惠(仅限龙宫洞)

2010 年北京厂甸庙会，将以弘扬传统文化为宗旨，提升层级和影响力，实现功能细分。 今年，厂甸庙会主要有以下七大亮点：一、创新的厂甸——拓展举办新形式，功能细分显特色本届厂甸庙会创新性的采用拓展举办的新形式，形成“一地、一线、一园”的格局，即以源发地东西琉璃厂文市区，经虎坊桥-虎坊路-太平街，至陶然亭公园民俗区，形成京城节庆氛围带和节庆活动新亮点。文市区依托于琉璃厂历史文化集聚区，以“启迪千年文化、诠释真武品位”为主题，发挥琉璃厂“士文化”的资源与优势。民俗区陶然亭公园以“非遗之花萃名亭，民俗风情乐陶然” 为主题，呈现北京厂甸庙会民俗文化风貌，让群众感受老厂甸原汁原味的民俗文化气息。拓展举办厂甸庙会突破了原有场地局限，根植于宣武沃土，依托于宣南大文化圈。借助宣武区“三二九”空间产业布局中“传统风貌保护带”的优势，结合周边环境创造更大的商机。拓展举办以“现代化、国际化、精品化”的区域发展理念、创造城市美好生活和打造首都功能核心区展示平台为目标，丰富厂甸庙会活动的空间和内容，实现了功能细分，提升了层级和影响力，促进区域旅游经济的发展。二、魅力的厂甸——“一地、一线、一园”共闹新春为了营造“一地、一线、一园”整体氛围，我们在环境布置上，将在东西琉璃厂、南新华街、虎坊路、北纬路、太平街北口至陶然亭公园一线两侧悬挂书有“现代宣武、和谐宣武、人文宣武”等内容的彩旗，营造红红火火、喜气洋洋的节日气氛。徜徉于文市区，沉浸在文房四宝、翰墨书香的浓厚韵味里；流连于民俗区，陶醉在欢天喜地、热闹非凡的喜庆氛围中。文市区统一装饰，与各商家相映生辉，烘托出高雅与喜庆，凸显文市特色。民俗区以喜庆的红色为主色调进行环境布置。东门外景观“欢欢喜喜闹新春”，以中国古代铜币为主要元素，以中国道家的圆为表现手法。北门景观“桑竹交融、友谊花开”将大型空竹置于红色中国结中，新颖独特。南门景观“风调雨顺”将极具民族特色的大红风车、大红灯笼、大红门、绣球组合在一起，喜迎天下宾客。一笔流畅的毛笔字划倾泻而出，画出了厂甸庙会的LOGO，并将作为永久标识。兼容并蓄中国文化元素，将传统印章融入毛笔字划, 雅致气息扑鼻而来。传统老三样风车、空竹、糖葫芦若隐若现，民俗味道一触即发，充分体现厂甸庙会雅俗相济的特色。为让前来的游客充分感受热情、欢乐与祥和的厂甸庙会，我们首次推出了吉祥物“欢欢”和“喜喜”为大家送上厂甸庙会的祝福。手握风车和糖葫芦的“欢欢”、“喜喜”，身着新衣，满怀笑容，喜迎八方来客。这两个憨态可掬、机灵可爱的小家伙在设计时以活泼可爱、亲和力强为设计理念，以老虎帽子为设计元素。他俩还将化身招财迎春的童子，周围衬托各式冰糖葫芦，在民俗区北门迎接游客的到来，并带去事事如人意，虎虎有生气的祝福。为让更多喜爱厂甸庙会的朋友能够乘兴而来，满意而归，吉祥物“欢欢”、“喜喜”将限量发行，供大家珍藏，更是珍藏一份对厂甸庙会的纪念与回忆。三、高雅的厂甸——文市区商家联手，凸显雅文化气息文市区琉璃厂将凸显厂甸庙会的文市特征，彰显琉璃厂士文化雅韵。作为北京厂甸庙会的源发地，开幕式设在文市区中国书店门前举办，邀请广大群众前来参加。为烘托出琉璃厂高雅文化品位，我们对开幕式舞台背景进行了精心设计，以水墨山水画展现厂甸庙会悠久历史和深厚文化，背景以画轴铺陈展现琉璃厂旧景，承上启下，记载悠悠岁月；源远流长，再续灿烂文明。在举行开幕式的40分钟时间里，将有精彩的徐水狮子、上辛堡高跷等节目上演，昭示欣欣向荣的气象和虎虎生风的活力。文市区各商家的特色活动也随之启动。庙会期间，文市区琉璃厂各商家照常营业，荣宝斋、关公画堂、萃文阁、茹古斋、紫砂艺术馆、博古斋等名店老号精心策划的活动异彩纷呈。中国书店初一到初五举办“品传统文化，迎虎年新春”图书展销；一得阁艺术馆从初一开始早9点到晚5点连续5天举办145年藏画展；燕京书画社有专业画家免费为百姓画像；汲古阁举办文物复制品精品展卖；清秘阁举办“宣纸、瓷器现场画虎”活动；还有宏宝堂王建成等名家画展，戴月轩《笔坊》开放参观体验、孔子画堂名家笔会、琳光阁现场泥虎、大公鸡和兔爷制作等活动。10玉器、绣品高雅文化品位，主办方本着为群众办实事的宗旨，结合时下收藏热潮，为满足群众对古玩字画的兴趣爱好，文市区将举办“逛大厂甸，体验翰墨书香；免费鉴宝，抱得欢喜回家”鉴宝活动，邀请北京市文保文物鉴定中心鉴定专家蒋文光、北京瀚海拍卖有限公司董事长温桂华等专家免费为群众现场鉴宝，提供一个交流和学习的机会，吸引更多收藏爱好者走进琉璃厂，帮助大家去伪存真，提高文化修养，感受文市区琉璃厂作为文化古街的深厚底蕴。鉴宝活动于大年初三（2月16日）上午9：30-11：30，下午14：00-16：30在中国书店海王村拍卖大厅对书画、铜器、珠宝玉器、绣品、古籍、拓片、地图、瓷器等藏品进行鉴别。鉴宝活动报名电话：62148888。四、民俗的厂甸——展现精湛手工技艺，荟萃非遗文艺表演。作为国家级非物质文化遗产保护项目的北京厂甸庙会，将为非遗手工技艺传承人提供展示平台，充分展示非遗文化手工技艺。民俗区陶然亭东门布置了非遗展示专区，提供9个非遗摊位，集中展现药香饰品、泥塑、空竹、皮影、北京砖雕、工艺脸谱、七巧板、核桃卢、艺术宫灯、琉璃、面人11个项目，让广大百姓更直观的体验传统技艺乐趣，感受传统文化魅力。为让群众看得过瘾，民俗区还汇集了国家级、市级和区级非物质文化遗产保护项目的文化演出活动。在民俗区中心舞台，“付氏宝三”艺术团的中幡、摔跤表演，学明艺术团的赛活驴、双簧、天桥穆派戏法等10个节目将轮番上演；失传百年的“幡鼓齐动十三档”中的八档节目也将重现厂甸庙会，邀请13支优秀队伍表演“徐水狮子”、“众友同心中幡圣会”、“群英同乐小车会”、“中顶开路”、“上辛堡高跷”、“众友同乐开路会”、“西庄万缘双石老会”、“徐水高跷”、“团结湖开路”、“分钟寺狮子”、“东安门开路”、“同心和缘五虎打路”、“分钟寺鼓会”等节目。五、百姓的厂甸——体现人人参与，争做京都陶然之星除了传统的民俗表演、手工技艺，本届厂甸庙会将组织京都陶然之星艺术展示活动，既满足群众不断增长的文化需求，又为广大群众提供一个施展才华、自娱自乐的平台。2010年作为群众文化年，厂甸庙会将以此为契机，拉近与群众间的距离，吸引群众广泛参与。11个陶然亭公园常驻艺术团体将于初一至初五每日14：30到15：30奉献大家喜闻乐见的节目。群众熟悉的红太阳合唱团、沙枣花艺术团都将带来精彩的节目；太极剑、打花棍、中华通过操、器乐演奏让群众演的尽兴；还有热情活泼的新疆舞、美轮美奂的扇子舞、活力四射的街舞等表演让群众沉浸在欢天喜地的氛围中。六、公益的厂甸——志愿者构成一条亮丽的风景线，义卖饱含浓浓情意。为方便游客参加庙会活动，厂甸庙会还招募了志愿者为南来北往的游客提供帮助。届时，志愿者标识“蓝立方”将在民俗区陶然亭亮相，志愿者们将在蓝立方提供语言翻译、信息咨询、医疗救助和便民服务等多项服务。目前，已经招募了40名志愿者参与厂甸庙会，并即将组织培训。为帮助区内特殊群体，在宣武区委、区政府及团区委等部门的大力支持下，在京都公司所属单位的共同配合下，以关爱特殊群体、关注弱势群体、奉献一片爱心为主题，从初一至初五在陶然亭公园北门广场组织开展“厂甸庙会爱心义卖活动”。希望更多社会各界爱心人士和企事业单位参与其中，提供义卖物资，共同献爱心，帮助困难特殊群体点燃对生活的希望与激情，感受社会的温暖。目前，已经汇集了影院年卡、皮影装饰、京剧脸谱牙签筒、字画、文具、京剧光碟、挂饰、毛茸玩具、手套等义卖物资。七、品质的厂甸——提升品位，丰富年货品种。本届庙会功能细分后，在市场招商中将以引进名牌为目标，以提高品位为宗旨，突出庙会“逛”字，满足百姓对高品质庙会的需求。聚集新颖、齐全的年货、传统小吃、国外美食，让百姓带着满口余香、满意年货满载而归；汇聚丰富的游艺项目，让游客品味烂漫童真，追寻美好的儿时记忆。既有新颖时尚的服装饰品，又有民俗风韵的春联、灯笼；特色烤串、传统茶汤、驴打滚香飘四溢，趣味游艺项目让大小朋友开心过年，使逛庙会的百姓都能各得其所，感受传统经典和现代时尚。作为京城难得一处既能体验高雅又能体验民俗的庙会，厂甸庙会将继续引领京城百姓对老厂甸的追求与向往。为让群众逛的安心、逛的踏实，在安全保障方面进行了缜密的部署、制定了严密的措施，实现无缝隙管理、各职能部门联动管理和应急管理，确保安全。北京厂甸庙会是传承宣南文化的窗口，2010年北京厂甸庙会拓展举办是一次在文化大发展大繁荣背景下的全新升级；是一次在文化传承与创新发展下的全新尝试；是一次弘扬传统、体现时尚的历史性机遇。在大家的支持与帮助下，我们有能力有信心办好一届“平安、祥和、时尚”的庙会，为京城百姓奉献一道丰富、别致的年味大餐。

一、书法类

1、什么是甲骨文

甲骨文是指殷商时期刻在龟甲和兽骨上的文字。

2、什么是金文

金文是指殷周时期铸刻在青铜器上的文字。

3、金文的代表作品有哪些

西周金文比较盛行，主要有《毛公鼎》《散氏盘》等。

4、什么是石鼓文

石鼓文是刻在十个鼓形石碣上的文字，又称“猎碣文”。

5、什么是大篆？

秦始皇统一六国以前的所有文字统称为大篆，包括甲骨文、金文(钟鼎文)、籀文、古文等。

6、什么是小篆

小篆是与大篆相对而言的。秦丞相李斯修订、整理的秦篆称为小篆。

7、秦代小篆的代表作品有哪些

《泰山刻石》《会稽刻石》等。据传多为李斯所书，书风严谨匀称、端庄秀美。

8、什么是瓦当文

瓦当文是秦汉时期瓦当上所刻的文字。内容多为吉语。

9、隶书是怎样产生的

隶书是在草篆的长期书写过程中逐渐形成的。

10、什么是汉隶

汉隶指汉代的隶书，尤以东汉的隶书最有特色。后世把东汉时期的隶书称为“汉隶”。

11、汉隶的代表作品有哪些

《张迁碑》《乙瑛碑》《曹全碑》等。

12、什么是章草

章草是西汉中晚期形成，并逐渐成熟，至东汉蔚然成风的一种草书，是隶书快写的结果。传世章草著名作品有皇象及史游的《急就章》、陆机的《平复帖》、索靖的《月仪帖》等。

13、什么是今草

今草又称“小草”，是草书中一种流行最广的字体。今草成熟于东晋时期。东晋王羲之、王献之父子继承并发展了张芝始创的草书，风格面貌为之新。为了和章草相区别，人们把它称为今草。

14、什么是大草

大草又称“狂草”，是草书的一种。唐朝张旭、怀素两位书家在晋代今草的基础上进一步发展为比今草更放纵的草书。

15、什么是楷书

楷书又称正书、正楷、真书。最早的楷书书法家是钟繇，最古老的楷书是钟繇写的《宣示表》《荐季直表》。东晋王羲之、王献之的楷书在钟繇楷书的基础上又有发展，显得更为美观。楷书可分为晋楷、魏楷和唐楷三种。

16、什么是北魏石刻

北魏石刻是北魏碑版及北魏前后书风相近的魏碑石刻书法的总称，包括墓志、造像、碑碣及摩崖石刻等。也有人把北魏石刻称为“魏楷”。

17、什么是行书

行书是介于楷书与草书之间的一种书体。楷书快写加上部分草法就形成了行书的特点。早期行书大约在晚于楷书形成的东汉后期便萌生出来。相传是汉末刘德升所创。

18、什么是瘦全体

瘦金体是由宋徽宗赵佶在前人的基础上发展而成的，具有强烈的个人风格。其笔画瘦劲似铁，自称“瘦金体”。

19、什么叫漆书

漆书一般是指清代扬州八怪之一金农所写的一种书体。

二、书家类

20、钟繇书法作品的风格特征是什么

笔法清劲、古雅质朴、疏瘦圆浑，字形扁阔带有隶意。与王羲之并称“钟王”。

21、钟繇的传世作品有哪些

钟繇的书迹已无真迹传世。刻帖中著名的有《宣示表》《贺捷表》等。

22、张芝的书法特点及其代表作品有哪些

张芝是东汉末年著名的书法家，擅隶、行、草、飞白书，学崔瑗、杜度之法，变 章草字字区分为一笔书，气脉通畅。传世作品有《八月帖》《冠军帖》等。

23、索靖的传世书法作品及其特点是什么

索靖传世作品有《月仪帖》《出师颂》《急就章》等。其书法雄劲刚勇。

24、卫铄书法作品的风格特征是什么

“卫夫人”唐人称其书如插花舞女，低昂美容，犹如美女登台，仙娥弄影，红莲映水，碧海浮霞。她是王羲之少年时代的书法老师。

25、王羲之书法风格是什么

王羲之被尊为“书圣”，对后世影响极大。用“内撅”笔法。

26、王羲之的行书传世作品有哪些

行书：《兰亭序》《二谢帖》等。

27、王献之书法作品的风格特征是什么

王献之创造出了意气纵横、优游神骏的行草新体。后人把他和他父亲称为“小王”和“大王”，并称为“二王”，成为千年书法经典。

28、王献之的行草传世作品有哪些

行草：《中秋帖》《鸭头丸》等。

29、王殉书法作品的风格特征是什么

其书法遒劲飘逸，潇洒古淡。他的传世作品《伯远帖》。

30、智永书法的风格特征是什么

智永《真草千字文》用笔秀润圆劲，清俊妍美；结体平正和雅，风神朗发，犹如豪门英俊少年之气质。

31、“初唐四家”是指哪四位书家

欧阳询、虞世南、褚遂良、薛稷。

32、欧阳询书法的风格特征是什么

楷书作品，用笔凝练而含蓄，刚劲而清俊；结构内紧外松，左敛右放，方整而端庄，于平正中见险绝，古朴中寓润雅，是兼取南北书法精华的杰出典范。

33、欧阳询的楷书传世作品有哪些

《九成宫醴泉铭》《化度寺碑》《虞恭公碑》等。

34、虞世南书法的风格特征是什么

其楷书代表作品《孔子庙堂碑》用笔遒美圆劲，沉着稳健；结体宽绰疏朗，端庄洒落，风神俱足。

35、虞世南的楷书传世作品有哪些

《孔子庙堂碑》等。

36、褚遂良书法楷书作品的风格特征是什么

其楷书代表作品《孟法师碑》清远萧散，遒劲端雅。

37、褚遂良的传世作品有哪些

楷书：《孟法师碑》《雁塔圣教序》等。

38、薛稷书法作品的风格特征是什么

用笔瘦硬，点画精巧；结体以纵势为主，疏朗开阔，有华俊绮丽之美。

39、李邕书法作品的风格特征是什么

其笔势瘦硬，骨力刚健，结体取相背之势而右耸，疏密对比强烈。

40、李邕的传世作品有哪些

《李思训碑》《麓山寺碑》等。

41、孙过庭书法作品的风格特征是什么

其草书作品《书谱》深得二王笔法，用笔峻利，点画跳跃，且蕴藏含蓄。

42、张旭书法的风格特征是什么

张旭的草书最为著名，他往往醉后呼走狂啸，挥毫于壁，有“张颠”之称。

43、张旭的大草传世作品有哪些

《肚痛帖》《古诗四帖》等。

44、颜真卿楷书作品的风格特征是什么？

《多宝塔碑》，用笔清俊遒美；结体方正匀稳，端庄谨密。

45、颜真卿行书作品的风格特征是什么

其书风浪漫而沉雄，用笔多以中锋，圆润遒劲，有篆籀笔意，变二王的“折钗股''之爽利为“屋漏痕”之毛涩。

46、怀素书法作品的风格特征是什么

怀素的草书多用中锋运笔，辗转翻侧，连绵不断，有迅雷不及掩耳之势。

47、怀素的大草传世作品有哪些

《自叙帖》《苦笋帖》等。

48、柳公权书法楷书作品的风格特征是什么

用笔坚挺瘦削，强调起、收笔与转折处的顿按，呈明显的隆起结节的华饰现象；结体中宫收紧，四方开张。

49、柳公权的楷书传世作品有哪些

楷书：《玄秘塔碑》《神策军碑》等。

50、什么叫“颜筋柳骨”

“颜筋柳骨”是对颜真卿和柳公权书法风格特征的一种评价，意思是颜真卿的书法肉丰骨少，以筋取胜，柳公权的书法骨多肉少，以骨取胜。

51、杨凝式书法作品的风格特征是什么

其结字善移部位，姿态生动，字的行间十分空疏，形成一种疏朗闲淡的布局，超尘拔俗，气息清新。为晚唐书风的重要传承者。

52、杨凝式的楷书传世作品有哪些

《韭花帖》。

53、“宋四家”是指哪四位书法家？

蔡襄、苏轼、黄庭坚、米芾。

54、蔡襄书法作品的风格特征是什么

其书法雅逸劲健，用笔简练，且富有变化。代表作《扈从帖》《脚气帖》等。

55、苏轼书法作品的风格特征是什么

用笔点画丰富，形体丰满趋扁，章法疏密有致，茂密中求空灵，藏巧于拙。

56、苏轼的行书代表作品有哪些

《黄州寒食诗帖》《赤壁赋》《洞庭春色赋》等。

57、黄庭坚书法作品的风格特征是什么

其书法用笔生涩，运笔圆劲，锐硬中有韧性，体势中宫紧敛，长撇大捺。

58、黄庭坚的行书代表作品有哪些

行书：《东坡黄州寒食诗跋》《经伏波神词诗》《松风阁帖》等。

59、米芾书法作品的风格特征是什么

用笔灵动多变，爽利中见力量，飞白劲健而又沉着，起收笔、提按、顿挫随心所欲，姿态飞动，中侧锋并用，变化莫测，“风樯阵马，沉着痛快”，自称“八面出锋”，体势多欹侧，章法疏密相间。

60、米芾的行书代表作品有哪些

行书：《蜀素帖》《苕溪诗帖》等。

61、赵孟頫书法作品的风格特征是什么

赵孟頫的书法不激不厉，平和蕴藉，笔法精熟，结字平正秀丽，气息高古。赵孟頫在书法上是一位复古主义者，主张师法“钟王”，出入晋唐。影响元、明、清三朝。赵孟頫的楷书被后人列为欧、颜、柳、赵四大楷书之一，称之为“赵体”。

62、赵孟頫楷书传世代表作品有哪些

《胆巴碑》《玄妙观重修三门记》等。

63、元朝有哪些著名书家

赵孟頫、康里崾崾、杨维桢、倪瓒等。

64、康里崾崾书法作品的风格特征是什么

笔画遒劲妍美，转折圆劲。传世书迹有《渔父词》等。

65、杨维桢书法作品的风格特征是什么

运笔清劲，字形破甜俗风气，跌宕奇纵。代表作《真镜庵募缘疏书卷》等。

66、倪瓒书法作品的风格特征是什么

以小楷见长，其字形偏扁，因其以隶法写楷书之故，深得魏晋人的笔意。

67、什么叫“吴门四家”

祝允明、文徵明、陈淳、王宠。

68、祝允明小楷书法作品的风格特征是什么

他的小楷精致典雅，深得晋人之法，又有己意。传世小楷作品有《赤壁赋》《洛神赋》等。

69、文徵明小楷书法作品的风格特征是什么

取法“二王”，温纯精绝。传世作品有《归去来兮辞》《离骚经》等。

70、陈淳草书书法作品的风格特征是什么

气势纵横，奇肆奔放，纵逸率意。传世草书代表作品有《秋兴八首》。

71、王宠小楷书法作品的风格特征是什么

他的小楷有晋人韵味，用笔丰富多变，结体平中见奇，章法疏朗有致，传世小楷作品有《滕王阁序》《刺客列传》》等。

72、董其昌书法作品的风格特征是什么

用笔虚、章法疏、用墨润，追求淡雅虚静、天真平淡的书风。

73、傅山书法作品的风格特征是什么

真率质朴，看似狂怪放诞，实则深通古法。

74、何谓扬州八怪

指汪士慎、金农、李方膺、李鲜、黄慎、高翔、郑燮、罗聘。

75、刘墉书法作品的风格特征是什么

书风丰润浑厚，貌腴而古劲，绵里藏针，有“浓墨宰相”之称。

76、清代擅长篆书的代表书家有哪些

邓石如、吴熙载、徐三庚、赵之谦、吴昌硕等。

三、碑帖类

77、什么是碑

碑，原来是指竖在地上的石头。起初碑是没有文字的，后来刻了文字，才是书法艺术中所称的“碑”、“碑刻”。

78、什么是帖

帖的原义是指写在帛上的字，书法中的帖是指凡晋、唐、宋人用真、行、草书作字，表现在木刻、石刻的字，都称之为帖。

79、什么是碑派

碑派是清代出现的新兴的书法艺术流派。

80、什么是帖派

帖派是相对碑学的出现而提出的概念。它是指魏晋以后，以法帖为学习研究对象，以钟繇、王羲之为宗的书派。北宋刻帖之风兴起，对帖派盛行起了很大的推动作用。

81、什么是刻帖

把历代书法名作摹刻在木板或石板上谓之刻帖。在古代，刻帖使历代书法名作得以广泛流传。

82、什么是《淳化阁帖》

北宋淳化三年(992年)，宋太宗命侍书王著将历代帝王、历代名臣、历代著名书家作品，汇编成十卷，用枣木摹刻，以澄心堂纸、李廷硅墨拓出制帖。

83、什么是《三希堂法帖》？

清乾隆十二年(1747年)，乾隆命梁诗正将清宫内府所藏历代法书编次摹勒，历时三年刻成。自魏晋至明末共三十二卷。因乾隆收得王羲之《快雪时晴帖》、王献之《中秋帖》、王殉《白远帖》三种墨迹，这三种墨迹也包括在刻帖内，所以就将刻帖称为《三希堂法帖》。

84、什么是传拓

传拓也称椎拓。把金石竹木器上的字画用纸墨捶拓下来，便于广泛流传，叫做椎拓。

85、什么是拓片

已经从碑碣上捶拓下来的字画称为拓片。

86、《兰亭序》是谁的书法作品风格特征是什么

《兰亭序》又称们临河序》《禊帖》等。序文描写了绍兴兰亭聚会时流觞曲水的盛况以及作者王羲之的感慨。此帖书文并佳，充分体现了王羲之潇洒俊爽、飘逸遒美的书风，世称“天下第一行书”。

87、《怀仁集王羲之书圣教序》集于什么时代

《怀仁集王羲之书圣教序》为唐代行书刻碑。

88、《祭侄文稿》是谁的书法作品风格特征是什么

《祭侄文稿》是唐代书法家颜真卿为自己的侄子季明在“安史之乱”中惨遭杀害而写下的一篇祭文。其用笔遒劲、浑厚，结字大小相间，变化无端。用墨枯润相间，天真烂漫。后世将《祭侄文稿》誉为“天下第二行书”。

89、《黄州寒食诗帖》是谁的书法作品风格特征是什么

《黄州寒食诗帖》是宋代书法家苏轼用行书书写的两首自作诗。这件作品抒发了他被贬黄州的郁闷心情。此帖点画坚实肯定，苍劲遒健，沉着凝重，笔势奔放，如潮似海，跌宕恣肆，为传世苏书中的最佳作品，被后人誉为“天下第三行书”。

四、综合类

90、书法的含义是什么

简单地说，书法是指用毛笔书写汉字的艺术。它包括笔法、结构、章法、墨法四个基本要素。具体地说，指书家以墨汁、毛笔为书写工具，汉字为书写对象，宣纸、绢等适宜书写的材料为载体，运用正确的笔法、合理的结体、完美的章法、和谐的墨法来抒发性情，表现丰富内涵的一种中国传统艺术。

91、什么是“永字八法”

指构成“永”字的八种基本笔画的写法。一是点为“侧”，二是横为“勒”，三是竖为“努”，四是钩为“超”，五是左上画为“策”，六是左下撇为“掠”，七是右上撇为“啄”，八是右下捺为“磔”。

92、什么是读帖

读帖就是看帖，就是要像读书分析文章的要领和义理那样，去认真揣摩、分析、领悟碑帖中的用笔方法、结构特征以及章法布局等，做到心中有数。

93、什么是临帖

临帖是将字帖放在旁边，仿照帖中运笔技法，结构特征，转折、提按、顿挫、起收、藏露以及章法布局而练习书写。人们经常采用的有对临、背临、意临。

94、什么是摹帖

摹帖是以透明的薄纸覆于碑帖上，依据原字帖形迹书写。

95、什么是背临

背临是学书的一种方法，在临摹精熟的基础上不看范本字帖，凭记忆默写，力求和原帖的风貌、神韵相似而逼真。

96、什么是“文房四宝”

“文房四宝”指中国传统书画用的笔、墨、纸、砚。宣纸、湖笔、徽墨、端砚，是文房四宝中的精品。

97、什么是宣纸

宣纸是用青檀树皮制成的，用于书画具有“表达艺术妙味”的特殊性能。安徽泾县的小岭是宣纸的故乡。四川夹江也出产书画纸，叫做“夹江宣”。宣纸分为生宣和熟宣两大类，生宣能吸水渗化，而熟宣不吸水渗化。

98、什么是墨

墨分松烟、油烟两大类。以徽墨最为著名，徽墨的产地是安徽歙县。现在书家大多使用墨汁，有产于安徽歙县的李廷硅墨汁、胡开文墨汁，上海产的曹素功墨汁，北京产的一得阁墨汁等。

99、什么是笔

笔是指用于书画的毛笔。以湖笔最为著名，湖笔产于浙江湖州。毛笔可分为软毫、兼毫、硬毫三大类。

100、什么是砚？

砚是指墨的研磨工具。主要名砚有端砚和歙砚两大类。端砚产于广东肇庆，歙砚产于安徽歙县歙山及江西婺源县龙尾山。

一天临潼，一天法门寺，一天西安市区

第一天：兵马俑、秦始皇陵、华清池

在西安火车站东广场(火车站售票口前面)游5（306）路（首班7点，7元。乘车首先要看车门上是否有公交专用的‘门徽’；另外要查看公交车票是否印有‘西安公交’的字样；最后还要看司机或售票人员胳膊上是否戴有‘西安公交’字样的袖徽”。以免再次上当），兵马俑下。现在秦始皇帝陵博物院是通票（包括秦始皇兵马俑博物馆、秦始皇陵、秦始皇陵遗址公园、百戏俑坑博物馆、石铠甲博物馆。遗址公园内有摆渡车，游客可免费乘坐，来往兵马俑和丽园之间）150元。学生：80元元。

2再从兵马俑坐以上公交到华清池。

华清池内主要景点：芙蓉园、唐御汤遗址、贵妃池、梨园、唐代水井、骊山温泉、碑海书林、九龙湖、五间厅和兵谏亭等。

注意：在临潼吃饭时小心被宰，吃饭前先看好菜单价格。

3在华清池坐307路，大雁塔下。顺着小寨东路往西不到500米有一家7天连锁酒店，那里的住宿相对便宜一些，也方便以后的行程。如果住满，可以往西到翠华路十字往南50米的西安如家快捷酒店（大雁塔通易坊店）。

第二天：法门寺

1在翠华路坐24路，大唐芙蓉园下。在大唐芙蓉园坐盛唐之旅路公交车（9点由大唐芙蓉园西门出发，下午4点半返回。购买法门寺门票可免费乘车去法门寺）到法门寺。

法门寺美食：豆腐脑、浇汤面、馇酥、锅盔馍夹辣子、岐山哨子面。

法门寺特产：法门寺素饼、鹿糕京、秦淑、凤党、五味子、岐山稍子面、腊驴肉、马勺脸谱、罩金漆器、木板年画等。

第三天：陕西省历史博物馆、大雁塔、大雁塔北广场音乐喷泉、碑林博物馆、明城墙、钟楼或鼓楼、回民街

1现在陕西省历史博物馆免费但不免票（带上有效身份证件领票）。早点去，否则，领票排队时间比较长。

告诉你个秘密，如果人太多，你可以掏20元买一张第四展馆（不对外免费票开放）门票就可以随时进。

2参观完陕博可以坐公交到大雁塔南广场下进大雁塔。

3游览完大雁塔，从大雁塔南广场往北到大雁塔北广场看音乐喷泉（大雁塔北广场音乐喷泉是亚洲第一大音乐喷泉）。

4在大雁塔坐23路、游4路区间，文昌门下，参观碑林博物馆。（游4路区间下车就是碑林博物馆，23路得进文昌门）。

5参观完碑林博物馆。可以从文昌门上明城墙。顺着明城墙往西到南门下明城墙。

6下城墙后，坐公交或走到钟楼。下钟楼地下通道购票上钟楼，游览完 钟楼从钟鼓楼广场到鼓楼（建议上了钟楼就不要上鼓楼），游览完鼓楼后，可以从鼓楼两面往北进回民一条街。哪里是西安回民小吃最全的地方。

特色小吃：

烤肉、锅贴（分牛羊肉和猪馅）、(贾三)灌汤包子、牛羊肉泡馍、葫芦头泡馍、腊牛肉夹馍、腊汁肉夹馍（猪肉）、岐山臊子面、biangbiang面、扯面、牛肉拉面、凉粉、肉丸胡辣汤、烤肉、锅盔、酸汤水饺、杨凌蘸水面、泡泡油糕、凉皮（麻酱凉皮、汉中凉皮、秦镇 凉皮、岐山擀面皮、面筋凉皮）、蜂蜜凉棕子、黄桂柿子饼、八宝镜糕、甑糕、胡麻饼等。

特产：

老孙家牛羊肉泡馍（方便包装）、腊牛羊肉（真空包装）、德懋恭水晶饼、军军绿豆糕、琼锅糖、酸梅粉、花生酥、秦椒、花馍、三原蓼花糖、临潼石榴、临潼火晶柿子、大红枣、中华猕猴桃、陕西板栗、商洛核桃、西凤酒、西安黄桂稠酒、秦椒、陕西党参、陕西青茶、天麻。

工艺品：

仿秦兵马俑、仿秦铜车马、仿唐三彩、户县农民画、剪纸、西安碑石拓片、彩绘泥塑、柳编、木版年画、秦腔脸谱、青瓷器、唐壁画摹本、刺绣、皮影、陶哨、藤编、冬青木烙花筷、草编、西安蓝田玉。

徐州汉化像石最佳时间：四季皆可

汉代营建坟墓、祠堂和门阙并刻有画面的石块称为画像石。这样的墓葬称为画像石墓，也称为画像石室或石椁。

汉画像石是我国古代文化遗产中的瑰宝，是距今近2000年的许多未留姓名的画家、雕刻家在石块上创作出来的艺术作品。徐州汉画像石极少部分刻在石祠堂的壁上，绝大多数出自墓室内。目前，我国发现汉画像石的地域很广，但发现数量较多而又比较集中的有徐州、鲁南、河南南阳地区、四川中部和陕西北部。

汉画像石是汉代“生不极养，死乃祟丧”的产物。死者的后代为了尽“孝”道，用青石砌造仿照人间住宅的墓室，还有些墓空前砌有祭奠死者的祠堂，画像就刻在墓的四壁、顶部和祠堂的壁上。豪门富户如此，流风所及，黎民百姓争相效仿。徐州汉画像石墓的出现除了和当时的政治经济条件有关外，还与当时徐州的自然条件有关。徐州周困多为丘陵地带，石材非常丰富。石灰岩质地细腻，硬度适中，便于雕刻。

徐州的汉画像石极其丰富，发现也较早。最早注意徐州汉画像石的是北魏郦道元，他在《水经注》一书中就有有关记载。清代晚期。沛县古泗水画像石就已被收存保护在沛县夏镇康阜楼下，后来徐海兵备道吴世熊移置徐州道署中保存，这是徐州汉画像石收藏保护的开始。但是同治以后，画像石虽然经常出土，却无人问津。民国初年。张伯英常常“石刻旁搜集到冢墓”，收集了一批包括铜山双沟(今属睢宁县)牛耕图在内的画像石。存于马市街杂货铺。解放后。张伯英的少子张恺慈将这批画家石及汉画拓片一并捐献给徐州市人民政府。

日本侵华时期，徐州沦陷，日本侵略者不仅掠夺徐州的矿产资源，还抢掠徐州的古代文物，将铜山洪楼的画像石砸碎准备装运，还将古泗水画像石送到车站准备装车，但被车站徐州装运工深夜冒着生命危险偷运出站，转移保护才幸免遭劫。新中国成立后，党和政府十分重视汉画像石的收藏和保护。1952年成立了徐州汉画像石征集保管组，将散置的建桥梁、砌厕所、垒猪圈、铺道路以及井台上、水溪边的画像石收集起来，加以保护。1952年以来。文物工作者还先后科学发掘了徐州市郊十里铺、铜山县茅村、新沂市瓦窑、睢宁县九女墩、邳州燕子埠、占城果园、沛县栖山、丰县华山等处完整的汉画像石墓近20座，汉画像石的数量已达到1000多块。是我国汉画像石最集中的地区之一。

徐州汉画像的题材内容丰富多彩，主要可分为两大类：一类是当时现实生活的反映，有许多是描绘墓主人生前骄奢*逸的享乐生活的画面。如迎来送住、钟鸣鼎食、六博对奕、驰逐狞猎、射御比武、飞剑跳丸、驯象弄蛇、鱼龙漫衍、吞刀吐火等。其中吐火表演最为惊险，一人手操喇叭状物，鼓腮吹出熊熊燃烧的火焰，无怪乎张衡《西京赋》形容“吞刀吐火，云雾杳冥”！

秦汉时期，徐州是全国经济最发达的地区之一，因此石刻中出现了男耕女织、捕鱼等反映劳动人民生活的场面。徐州为兵家必争之地，“风俗劲悍”，因此画像石中比武练力的场面也特别常见。铜山县洪楼出土的力士图。画面上雕刻7个力士：左侧第一人持剑执盾；第二人生缚一虎；第三人处于图中最显著的位置，怒目凝视，裸露膀臂，弓步蹲身作拔树状，树上宿鸟惊飞。使人联想到“鲁智深相了一相，先到树前把直掇脱了，用右手向下，把身倒缴着，却把手拔住上截，把腰只一趁，将那株绿杨树带根拔起来”的《水淋》第七回鲁智深在大相国寺倒拔垂杨柳的故事；第四人手执牛尾巴，黄牛于背上；第五人双手执鼎耳，弓步蹬地，将鼎翻举过首，后面的一人抱犊，一有执壶。画面抓住了力士的瞬间动作，充分表现了力士拔山扛鼎的雄姿，仿佛在力士的体内蕴藏着无穷无尽的力量。

另一类是当时人们想象中的神仙世界：有青龙、白虎、朱雀、玄武(龟蛇相交）四神。有传说中的团土造人，炼石补天，创立天、地、人的始祖女娲，有伏羲、女娲人首蛇身相交。有玉兔捣药、神兽守鼎、神仙羽人，也有神话中操有不死之药居昆仑百神之首的西王母，有为东王公、西王母夫妇看护树、禽、兽，随车出行的九头人面兽——开明兽，也有三足乌、九尾狐、九华灯、灵芝、麒麟等，展现在人们面前的是一个神奇浪漫的世界。

徐州汉画像石的雕刻技法以剔地浅浮雕和平面线雕为主。根据图像表现手法的需要，又有许多变化，演变为各种雕刻技法。大大丰富了汉画像石的艺术表现力。其雕刻技法精湛娴熟，用刀健劲有力。画像石的创作虽然以刀作笔，以石为纸。但工匠们对线条的运用却得心应手。根据不同的需要。或婉转流畅。或刚直豪放。或粗壮有力，在坚硬的石块上创造了栩栩如生的形象。创造了具有永久魅力的艺术珍品。结冰冷的石头注入了永久的生命力。徐州汉画像石古拙典雅，质朴自然，具有明显的地方特色，有着与众不同的特点，构图布局繁密盈满，人物车马充天塞地、密不透风，主体画面以外的空白处还填以祥云瑞兽、飞鸟祥树。然而画面主次分明，条理清晰，结构严谨，画面繁而不乱。密而不窒，取得了气氛热烈而有条不紊的艺术效果，成为徐州汉画像石鲜明的艺术特征之一。

由于画像石在雕凿前是先在石块平面上绘出画面。而后雕刻出物像，是绘画和雕刻两种艺术的结合。因此，我国的绘画艺术的诸多早期因素都可以从这里窥见端倪。例如包含了装饰图案画、花鸟画、山水画、人物画甚至写意画、连环画等。铜山县洪楼的一块画像石，画面分四格，第一格是主人邀请三人比武，第二格四人向同一方向徐徐行进，第三格是二人持戈戟正在你来我往打得难分难解，第四格是宾主揖手告别。这些画面无须任何文字说明，可以让人一看就懂，将此看成连环画的先河，是毫无牵强之嫌的。

徐州汉画像石的另一个特点是多鸿篇巨制。这和当时这里是帝乡，有彭城、下邳两个封国，皇亲国戚、王子候孙聚居于此分不开的。

徐州汉画像石的时代主要是东汉，沛县栖山、丰县华山发现的画像石比较早、都是西汉末和新莽时期的。徐州的汉画像石在东汉末年就逐渐消失了。徐州汉画像石在国内外有着很大的影响，日本、美国、德国、澳大利亚等国家的学者经常到这里考察和研究。随着考古和研究工作的深入，将会有更多的画像石被发掘出来。埋藏在地下近2000年的艺术珍品将散发出更为灿烂的光彩。

一般领导都会喜欢大气寓意好的礼物，可以送一些有特色的手工艺的礼物，像一些卷轴画《鸿运当头》、《聚宝盆》之类的，或者摆件，如果是女士的话就送丝巾还有披肩，很有内涵，领导肯定会喜欢的。

馗，隆、戴康增两位画师。嘉庆道光年间，杨柳青年画的风格渐趋活泼，画面热闹，色彩丰富，背景也各式各样。　杨柳青年画在清中叶先出现了两大派，即以表现历史故事为主的齐家和以表现小说戏曲为主的戴家，到清末，又出现了集两者之长的霍家，至此，杨柳青年画三大派形成鼎足。第二次鸦片战争以后杨柳青年画一步步走向衰落。　1926年，霍派五世传人霍玉棠创建了杨柳青镇最大的"玉成号"画庄，杨柳青年画渐渐走向复苏。解放后，周恩来总理还曾亲临视察并给画庄寄来急需的藤黄原料。"文革"期间，杨柳青年画改为胶版印刷，传统工艺濒临绝迹。　天津杨柳青年画霍派第六代传人霍庆有（霍玉棠之子）从20世纪80年代起，继承父志，利用近三十年的时间苦心钻研勾线、刻板、刷画裱等传统技艺，掌握了全套杨柳青年画工艺。为了杨柳青年画的复兴，他利用业余时间，到民间收集有关资料及老版，老画。还添补创作了杨柳青年画从没有的佛学类等，使杨柳青年画的品种达到六大类上千种。如今，他把自己练就成唯一的一个能勾，刻，刷，画，裱五大工艺全能的杨柳青年画画家，这在年画史上也是少有的。他和全家人把自己的家宅扩建成"杨柳青年画家庭博物馆"恢复了杨柳青古镇画乡的老字号"玉成号画庄"。为继承、发展、弘扬杨柳青木版年画艺术作出了极大的贡献。　霍庆有先生现任天津政协书画研究会理事，天津民间文艺家协会会员，中国文艺家协会会员，中国鄂南国际华人艺术家作品收藏展览馆名誉馆长，艺术开发委员会特约常委等。　三、艺术特色　杨柳青年画的制作方法为"半印半画"，即先用木版雕出画面线纹，然后用墨印在纸上，套过两三次单色版后，再以彩笔填绘。杨柳青年画既有版画的刀法韵味，又有绘画的笔触色调，构成与一般绘画和其他年画不同的艺术特色。　天津杨柳青木版年画取材内容极为广泛，尤以直接反映各个时期的时事风俗及历史故事等题材为特点。如年画《连年有余》，画面上的娃娃"童颜佛身，戏姿武架"，怀抱鲤鱼，手拿莲花，取其谐音，寓意生活富足，已成为年画中的经典，广为流传。其他题材包括诸如历史故事、神话传奇、戏曲人物、世俗风情以及山水花鸟等，特别是那些与人民生活密切关联的题材，如《庄稼忙》、《庆赏元宵》、《秋江晚渡》、《携壹南村访旧识》、《新年多吉庆、合家乐安然》、《渔妇》以及带有时事新闻性质的《女子求学》、《文明娶亲》、《抢当铺》等，不仅富有艺术欣赏性，而且具有珍贵的史料研究价值。以这些优秀作品为代表的现实主义和浪漫主义相结合的优良传统，形成杨柳青年画艺术的主流，一直延续发展至今。　杨柳青年画的艺术特点是多方面的，形成其艺术特点的条件也是多方面的，其中较为显明突出的则是表现在制作上。一幅杨柳青年画，要经过勾、刻、印、画、裱五大工序。勾，即勾勒轮廓；刻，即将勾成的轮廓刻成版样；印，即将版样印在纸上；画，即在纸上的轮廓描绘涂彩；裱，即将成形的图画装裱起来。每一幅画都要画师艺人亲自动手，画每一幅画都是一次独立的创作。　奇异的是，通常人们画画都是坐在凳子上伏在桌子上，单杨柳青年画却是要站立在地上往"门板"上画，画室里安了一排可以随意开合的门板，人们叫它"画门子"，印上了轮廓的宣纸贴在上面，作画的人就站在画门子前面一边画一边端详，一边端详一边画，啥时端详的感觉完美了，啥时收笔，一幅画下来，少则三天五天，多则十天半月，这叫一个工夫，杨柳青人心性细腻有耐力，不怕推敲反复，也不怕推倒重来，敬艺术如敬神圣，一丝不苟虔诚有佳，这也是杨柳青年画活儿绝的原因。　制作杨柳青年画，前期工序与其他木版年画大致相同，都是依据画稿刻版套印；而杨柳青年画的后期制作，却是花费较多的工序于手工彩绘，把版画的刀法版味与绘画的笔触色调，巧妙地融为一体，使两种艺术相得益彰。由于彩绘艺人的表现手法不同，同样一幅杨柳青年画坯子（未经彩绘处理的墨线或套版的半成品），可以分别画成精描细绘的"细活"和豪放粗犷的"粗活"，艺术风格迥然不同，各俱独自的艺术价值。　四、传承意义　杨柳青木版年画题材广泛、内容丰富、构图饱满、寓意吉祥、雅俗共赏，加之采用刻绘结合的特色手法，刻工精美、绘制细腻、色彩绚丽，被公推为中国民间木版年画之首。更以其历史积淀厚重和文化连续性的特征而扬名海内外，是社会科学研究价值的一种综合的集精神与实用、历史和现世的物化成果，具有历史进程中"活化石"之作用，也是历史时代风貌的"百科全书"。　资料显示，杨柳青画社现存古版6508块，其中：完整可印制的画版1305种，计5643块；散版865块。保存自明代以来的彩色年画700种，计4056件；线描坯子2018种，6808件；完整保留了天津杨柳青木版年画勾、刻、印、绘、裱的传统工艺，以潘忠义、张兴泽为代表的大批技艺精湛的老艺人在年画的传承与研究方面发挥了很大作用。与此同时，天津杨柳青画社还培养了近200名专业艺术工人和创作人员，使杨柳青年画独特的风格得到发展。在现存的年画艺术中，杨柳青木版年画以藏品丰富、技艺精湛，被公推为"中国年画之首"。　由于历史原因，杨柳青年画曾一度衰落，抗日战争时期全部停业，损失最为惨重。1949年后，经过人民政府的多次抢救、搜集、挖掘、整理，杨柳青年画又获得了新生。挖掘、抢救、保护杨柳青木版年画，对研究天津地区民俗文化，以及北方其它年画，乃至中国美术史等方面均体现出重要价值。它是中国年画艺术的代表，在中国民间文化和天津文化发展史上占有重要的地位。 山东潍坊杨家埠　　位于山东潍坊寒亭杨家埠的木版年画兴起于明代，全以手工操作并用传统方式制作，发展初期受到杨柳青年画的影响，清代达到鼎盛期，杨家埠曾一度出现“画店百家，画

杨家埠年画

种过千，画版上万”的盛景，产品流布全国各地。其中最大的东大顺画店拥有画版300多套，年制画百万余张。杨家埠年画体裁广泛，想象丰富，重用原色，线条粗犷，风格纯朴。　杨家埠木版年画同天津杨柳青、苏州桃花坞并称中国民间3大木版年画，始于明代，兴于清朝，重喜庆、浓彩、实用，多反映理想、风俗和日常生活，构图完整匀称，造型粗壮朴实，线条简练流畅。根据农民点缀生活环境的实际需要，主要有大门画、房门画、福字灯、美人条、站童、爬童、月光等，具有浓厚的民间风味、乡土气息和节日氛围。　杨家埠木版年画题材广泛，表现内容丰富多彩，有神像类、门神类、美人条、金童子、山水花鸟、戏剧人物、神话传说等，同时也有反映民间生活、针砭时弊之作，但喜庆吉祥是杨家埠年画的主题。诸如吉祥如意、欢乐新年、恭喜发财、富贵荣华、年年有余、安乐升平等，像亲人的祝福、似好友的问候，构成了农民新春祥和欢乐，祈盼富贵平安的特点。“巧画士农工商，描绘财神菩萨，尽收天下大事，兼图里巷所闻，不分南北风情，也画古今轶事”。杨家埠年画主要内容包括6大类，即过新年、结婚、农忙等风俗类，年年发财、金鱼满堂等大吉大利类，门神、财神、寿星、灶王等招福辟邪类，包公上任、三顾茅庐、八仙过海等传说典故类，打拳卖艺、升官图等娱乐讽刺类，三阳开泰、开市大鸡、四季花鸟等瑞兽祥禽花卉风景类。　杨家埠年画的制作工艺也别具特色。艺人首先用柳枝木炭条、香灰作画，名为“朽稿”，在朽稿基础上再完成正稿，描出线稿，反贴在梨木版上供雕刻，分别雕出线版和色版。再经过调色、夹纸、兑版、处理跑色等，手工印刷。年画印出来后，还要再手工补点上各种颜色进行简单描绘，以使年画显得自然生动。　杨家埠年画生产分绘画、雕刻、印刷、装裱等几道工序，每一道工序都极为精细准确。做法是先将画稿勾出黑线稿，贴到刨平的梨木或棠木板上，雕刻出主线版。待印出主线稿后，再分别不同颜色，刻出色版，套色印刷，最后修版装裱而成。　兴盛时，刚进入秋季，各路画商就云集杨家埠。晚上，大街两旁张灯结彩，年画挂满街头。每年前来选购画作的商人达5000多人。当时，卖画兴唱小段，最流行的唱词有：“一进门来苏东坡，坐下韩信问肖何。不是本号不赊账，如今要账太啰嗦。赊账如同三结义，要账就像请诸葛。”　土生土长的杨家埠木版年画，一步步走上了高雅的艺术殿堂。1983年春节，中国美术馆展出了杨家埠年画。同年，杨家埠年画赴美洲、欧洲、非洲的9个国家巡回展览。1987年，民间艺人杨福元应邀到新加坡作木版年画的画、刻、印表演。到20世纪90年代，一批杨家埠年画艺人前后前往巴西、日本等国家作现场表演，深受好评。2002年，具有200年历史的“同顺德”画店的正宗传人、76岁的年

年画(6)

画民间艺人杨洛书被联合国教科文组织授予“民间工艺美术大师”荣誉称号。杨洛书18岁即开始木版画创作，其《水浒传》、《帝王图》、《西游记》等无不构图奇妙，雕刻精细，栩栩如生，且乡土气息浓郁，深受人们喜爱。如今，一个只有310户、1150口人的小村庄杨家埠，年制作的木版年画却达2000余万幅，远销全国各地与世界100多个国家和地区。在山东潍坊千里民俗旅游线上，杨家埠成了重要一站。在这里，人们可以欣赏到100多套年画佳品，可目睹自明代以来的各种各样的年画制作工具、原版，还可现场观看充满神秘色彩的年画制作工艺。　山东潍坊寒亭杨家埠年画，产在山东潍县城东北约四十里的一块地方；但制作并不局限于寒亭镇内，而是在寒亭附近的几个小村庄里，其中以西杨家埠最为著名，差不多有一百余家经营年画，多半只是家庭的副业，专门以此为业的不过几家，其中以"同顺堂"一家为最大，资本雄厚，出品除行销于山东境内各县外，南至大江流域，北自东北各省，西则直到郑州一带，不可谓之不广。　寒亭的年画一共可分为六类：　第一类是神马像，门神、财神、灶王、八仙等是。　第二类是庄稼生活，像春耕图、秋收图，过新年图等是。　第三类是吉祥画像，富贵满堂、福禄寿喜、连生贵子等是。　第四类是怡情画像，渔樵耕读、春夏秋冬等是。　第五类是故事画像，廿四孝、梁山伯祝英台等是。　第六类是戏剧画像，唐僧取经、桃园结义等是。画中每个人物的表情动作，都有恰如其份的刻划。　寒亭戏剧画，多取材于舞台上的扮相，其中又可分为两种：一种是完全按照舞台上的形态而画；另一种则是把舞台上的形态加以点缀，例如：战士便都有骑马，战场上则配搭山水树木，室内也能加上门窗和陈设。但是人物的服装，仍是模仿舞台上的装束，尤其是花脸，也都依照演剧的方式来勾抹的。据说寒亭的戏剧画是得到天津名画师王寿田不少新的稿本，因此遂一跃而与杨柳青齐名。　上述六类年画中，以第一类面世为最早；但门神、灶王还不能满足人们艺术欣赏的要求，于是第二类乃至第三类便陆续出笼了。不过寒亭一带所出的戏画，看来和杨柳青的出品很相近，只是在色彩上略有变化而已。　起源　　杨家埠素以生产木板年画面著称，与天津的杨柳青。苏州的桃花坞并称为中国民间的三大画市。杨家埠的木板年画至今已有300多年的历史。据传起源于明朝嘉靖年间，到清朝康熙，雍正时已相当发达。全村出现了永盛、公茂、吉盛、万顺、广盛泰等十几个字号的画店。到清朝咸丰、光绪年间，发展到作坊百家。画种过千。家家雕木刻版，户户描绘丹青。传说，明朝后期有位太监回杨家埠探亲，从宫中带回一幅彩绘门神像，乡亲们十分喜欢。当时有个能画善刻的人，巧妙地把它临摹下来，雕成木版，涂色印制，使乡民们也贴上了皇宫的门神像。从此，木版年画在杨家埠逐渐盛行。　特点　杨家埠年画是潍坊民间艺术的一朵奇葩。多少年来。它以独特的艺术魅力吸引着广大群众。它取材于民间生，而又不拘泥于现实生活，不受时间和空间的限制，对表达的内容加以高度概括和形象地夸张。它利用中国传统的勾线技法，构图对称饮满，线条粗犷，色泽明快，以红、绿、蓝、黄为主，对比强烈，主题突出。画中人物质朴大方，散发着浓郁的乡土气息。　体裁杨家埠年画体裁广泛。想象丰富。神荼郁垒、秦琼、钟馗等门神肖像，反映了农民寄希望于门神的保护，期求合家安乐，＜鹿鹤（六合）同春＞、＜老寿星＞、＜猫（耄）蝶（耋）戏牡丹＞。反映了人们希图长寿健康的意愿，＜金鱼（玉）满堂＞、＜摇钱树＞、＜聚宝盆＞等。表达了人们发财致富的愿望，＜男十忙＞、＜女十忙＞等则是把男子，妇女在十个节气中的活动，概括到一个画面上，表现了农民辛勤劳动，热爱生活的场面。有的年画还寄托着人们肖灾祛祸、安居乐业的。总之，杨家埠木板年画表达了农民们生动复杂的生活理想和愿望。　工艺　杨家埠年画生产分绘画、雕刻、印刷、装裱等几道工序，每一道工序都极为精细准确。做法是先将画稿勾出黑线稿，贴到刨平的梨木或棠木板上，雕刻出主线版。待印出主线稿后，再分别不同颜色，刻出色版，套色印刷，最后修版装裱而成。 绵竹木版年画　　绵竹年画以产于竹纸之乡的四川省绵竹县而得名。绵竹年画历史悠久，它起源于北宋，到明末清初进入繁盛时期。乾隆、嘉庆年间，绵竹全县有大小年画作坊300多家，年画专业人员达1000余人，年产年画1200万多份，产品除运销两湖、陕、甘、青及四川各地外，还远销

绵竹木版年画

印度、日本、越南、缅甸和港澳等国家和地区。2004年初，绵竹年画老艺人陈兴财之孙陈强展示他近期创作的创新年画“挤金门神”。　绵竹年画以彩绘见长，具有浓厚的民族特点和鲜明的地方特色。绵竹年画构图讲求对称、完整、饱满，主次分明，多样统一；色彩上采用对比手法，设色单纯、艳丽，强烈明快，构成红火、热烈的艺术效果；线条讲求洗炼、流畅，刚柔结合，疏密有致，具有强烈的节奏感；而夸张、变形、象征、寓意的造型，更具诙谐活泼的效果。　绵竹年画的内容极其广泛，有孔明、张飞等历史英雄人物，有小说、戏曲的精彩画面，有武士神像、动物花果等等。其中最有趣的是《耗子嫁女》、《三猴烫猪》、《狗咬财神》、《看官盗壶》等民间传说。　绵竹年画分红货、黑货两大类。红货指彩绘年画，包括门画、斗方、画条。其中门画制作手法多样：细活有“明展明挂”、“印金”、“钩金”、“花金”；粗活有“常行”、“水墨”、“填水脚”。画条，分中堂、条屏、横推、单条等，供厅堂、居室、走廊及牲畜圈等张贴之用。门画有大毛、二毛、三毛等大小之分，贴大门、厅门、房门、灶门之用。黑货，是指以烟墨或朱砂拓印的木版拓片，多为山水、花鸟、神像及名人字画，此类以中堂、条屏居多。　四川的绵竹市也产年画，行销于四川及西南若干地区。绵竹年画的历史远在明末时便已开始了，它发展得最蓬勃的时期是在清朝乾嘉（乾隆，嘉庆）年间，当时绵竹经营年画的成行成市，最兴旺时有二三百家年画店，拥有成万名的年画制作工匠。

年画(9)

有两种原因可能是绵竹年画发达的原动力：　其一是绵竹曾经出现过大量民间画工，他们应聘到四川各地从事建筑的装饰、 彩绘和寺院的 雕塑、 壁画等工作。这些画工有一定的绘画造诣，当他们回到故乡闲居的时候，偶尔技痒，便成了年画的制作家。　二是绵竹的造纸业，自古以来就很发达，年画印刷就地取材，份量充足而成本殊轻，该县拥有一种特产粉尖纸，可以较长时期保持鲜艳色彩而不褪。　由于地区关系，杨柳青和桃花坞的年画，比较易于吸收外来形式的影响；但绵竹因为地处西陲，过去交通不便，当地的画工很少受外来影响，因而他们绘制的年画，更有浓厚的民间气息，更富粗扩、古拙的趣味。　大抵年画的制作，木版比石印更富情趣，首先是构图的设计，设计图稿要顾到大众的心理，那些木板的吉祥喜庆年画，永远占着行销的首席地位。　图稿设计的第二个要点，便是画工的精拙，凡是线条细致，调色适宜的，必受大众欢迎。但图稿设计，各家有各家的版样，互不相同，即使同一画稿，也必设法做出一些差异来，或是姿势部位稍变，或是线条颜色稍改，总以能表现出工整细致的为上品。　木版年画虽为中国的传统民间艺术；但因木版不易保存太久，用过几年必需翻刻，翻一次不免失去一部分神采。最初是用木刻套色，之后改用了五彩石印，虽其纸质和颜色都很拙劣，却代表了民间艺术的朴实形式，而且取价低廉，所以仍能满足广大群众的爱好。　因为印刷技术的突飞猛进， 年画也跟着出现了新貌。 它利用旧形式， 注入新内容， 所选取的题材， 也多至数百种。 用七彩橡皮版影印， 彩色艳丽，形象鲜明，抗战前后的新年画，叫做月份牌，曾经喧宾夺主了一段时期，便是由杨柳青与挑花坞的木刻画蜕变而来。那时画人物的推周慕兴为巨擘，次为徐咏青的风景画、谢之光的时装美人画，郑曼陀、杭挥英的仕女画，都富有时代的气息，都成为家喻户晓的名手。　正统的年画，多数是对开、三开、四开的条屏，而且是采用道林纸彩色印刷，堪与流行的美女月份牌争雄，于是石印胶版代替了木刻艺术，以后更有了柯式影印术，原有的农村手工副业就不免转而为城市的轻工业，成为可以大量复印的彩色印刷品。 梁平木板年画　　梁平木板年画是套色木刻版画，号称“四川三大年画”（绵竹、梁平、夹江）之一。梁平年画表现手法浪漫，画面饱满简洁，造型古朴粗犷，神态生动，构图完整，对比强烈，以驱邪纳福、喜庆吉祥、历史故事等为题材，作为具有极高的艺术价值。与梁平竹帘、梁山灯戏并称"梁平三绝"，曾被誉为川东奇葩，2000年被评为巴渝十大民间艺术之一,2006年被列为了国家非物质文化遗产名录。　清代，梁平木版年画便已"驰名京省处"，畅销东南亚。20世纪三四十年代，又被苏联、美国和法国等地的博物馆收藏，由此蜚声中外。20世纪末，《中国美术全集》、《中国民间美术全集》、《三峡民间艺术》和《民间年画》等大型画册中都收录了传统的梁平木版年画。民国初年，梁平年画已经行销川、陕、鄂、豫、湘、滇、黔数省以及东南亚一带，当时汉口的年画经纪人还把它邮寄到了德国。抗日战争时期，美国盟军在梁平修建飞机场，梁平年画又被施工者和飞行员带往苏、美、法等国，让西洋人士景仰艳羡不已，争相收藏。 武强木板年画　　武强年画的历史武强年画流行于华北一带的民间木版年画，因主要产于河北省武强县而得名，有"年画之乡"之称。武强年画是在原始的耕作方式、佛教思想、传统观念和古老的民族习惯影响下发展起来的民间乡土艺术。是经过绘、刻、印三道工序的彩色套印而成的木版画。武强年

武强木板年画

画起源于元代以前，明代初期形成规模，到清康熙至嘉庆年间（公元1662年至1820年），进入鼎盛时期。直到清末民初，在武强县南关有字号可考的画店仍有144家，其周围68个村庄里共有1587个民间作坊从事画业生产与销售，从业者达数千人，在外地开设的批发庄有180余处，最高年销量达1亿对开张，行销当时大半个中国。　武强年画的特点武强年画具有浓郁的民间生活气息和强烈的民间艺术色彩，从设计、绘图、刻版、印刷都出自民间艺人之手。艺人们通过丰富的想象，巧妙的构思，使画面造型优美，布局丰满匀称，线条挺拔简练，色彩鲜艳明亮。比如“虎”，就是艺人们从周代画虎于门以驱邪祈安的习俗沿袭下来的，其造型朴拙，有趣，同民间儿童玩的布老虎一样，威猛而不凶恶，生动可爱，是理想化了的艺术形象。　传统的武强年画，其题材多为气氛热烈，符合劳动人民祈求人寿年丰、大吉大利的心理，表达的是人们热切的希冀和愿望，象“五谷丰登”、“福禄寿”、“年年如意”等，都是武强年画的主要内容。它采取象征、比拟、双关等手法，表达出民间艺术特有的浪漫色彩。如：画一只喜鹊站在梅花枝上，则取名“喜上眉（梅）梢”；荷塘里一枝出水芙蓉，再画一条金丝鲤鱼，就取名“连（莲）年有余（鱼）”等等，都是通过画面上的事物来象征寓意吉祥的内涵。　但是，武强年画更多的是采用十连环画形式，即一张纸印多幅画，表达一个故事。此类作品常取材于传统的戏曲故事，如“三国演义”、“西游记”、“杨家将”、“呼家将”等。这种画人物突出，眉目清秀，体态传神，不仅给人以艺术享受，而且使人从完整的故事中受到启示和教益。　从刻版上来说，武强年画以阳刻为主、兼施阴刻，运用黑白对比的手法，发挥出木刻刀韵的效果。在着色上，以大红大绿为主，色彩强烈、鲜明，风格独特。在历次鉴赏会上，国内外美术界无不认为，武强年画主题突出，结构严谨，画面清晰，线条粗犷，人物形象健美，举止体态传神，堪与天津杨柳青年画、山东潍坊年画、江苏桃花坞年画、四川绵竹年画、河南朱仙镇年画相媲美，是我国年画中一支绚丽多彩的花朵。　武强年画的今天武强年画业在国家的大力支持下，获得了长足的发展，成立了武强年画社；1985年，经河北省文物部门批准，这个久负盛名的“中国木版年画之乡”建立了中国第一家年画专题博物馆——武强年画博物馆。1992年和1994年举办了两届“中国武强年画艺术节”。1993年12月，文化部正式命名武强为全国的“民间木版年画之乡”。 佛山木板年画　　华南地区流行的民间木版年画。产于广东省佛山镇(今佛山市)。始

佛山年画

于明永乐年间，盛于清乾隆、嘉靖年间。佛山年画分原画、木印、木印工笔三种，包括门画、神像画两大类。所取题材有各种神像、历史人物、戏曲故事等。其特点是线条刚劲、粗放、简练，有木刻趣味。设色多使用大红、桔红、黄、绿等色，有的还吸收了当地铜衬剪纸艺术的特色，在画中人物的盔甲袍带上加饰金银花纹，使神像金碧辉煌，这种强烈的装饰风格可谓佛山年画的一个特色了。 佛山原是南海县一个大镇，其年画销路的最鼎盛时期，是在清末民切之间，以农村为主要销场，包括广东、广西全境，和福建、湖南、贵州一部分地区，并远至南洋群岛。但至中国对日抗战以前，即逐渐衰落，这原因有四：　①是佛山的商业地位被广州取而代之；　②是石印代替了传统的棕刷木版拂印的古老方法；　③是民智渐开、带有浓厚迷信色彩的神像画，不能适应大众需要；　④是农村经济衰退，购买力薄弱了。 凤翔木板年画　　陕西凤翔南肖村村民邰增科家门前贴的胶印年画。原来一直从事

书法常识百题

发布时间：2011年05月09日 点击数： 307

一、书体类

1．什么是甲骨文

甲骨文是指殷商时期刻在龟甲和兽骨上的文字。甲骨文多用刀刻成，有先书后刻和以刀代笔直接刻写两种形式。从书法的角度分析，它已经具备了书法的用笔、结字、章法三要素。传世的甲骨文中有朱书和墨书的痕迹，并且笔画有弹性，应当是由类似毛笔的工具书写而成的。

2．什么是金文

金文是指殷周时期铸刻在青铜器上的文字。古称铜为金，因而把刻在青铜器上的文字称为金文。因为这种文字在钟和鼎上出现最多，且乐器以钟为多，礼器以鼎为尊，故又称之为钟鼎文。钟鼎铭文，字凹人的阴文叫做款；字凸出的阳文叫做识(音炽)。钟鼎铭文一般记录当时人们纪典、田猎、征伐等活动的情况以及制造原因等，这些文字属于大篆。在青铜器上铸刻铭文起于商代前期，中后期开始流行。

3．金文的代表作品及其风格有哪些

商代前期金文的代表作有《戌嗣子鼎》《宰甫卣》等，笔画丰满柔韧，结体端庄沉稳，体势恢弘。西周金文比较盛行，主要有《毛公鼎》《散氏盘》等，风格多姿多彩，笔画遒劲峻拔，结体自然且变化多端，笔法圆润精严，行款疏密有致、朴茂雍容。西周晚期的金文使大篆发展成熟。

4．什么是石鼓文

石鼓文是刻在十个鼓形石碣上的文字，内容是记叙游猎、行乐的四言诗，十鼓分刻十首诗，故又称“猎碣文”。其笔画匀整，结体疏朗，朴厚雄浑，用笔遒劲圆润，具有春秋战国时期秦文字的典范性，归于大篆系统。

5．什么是大篆？

秦始皇统一六国以前的所有文字统称为大篆，包括甲骨文、金文(钟鼎文)、籀文、古文等。

6．什么是小篆

小篆是与大篆相对而言的。秦始皇为统一中国的文字，令丞相李斯在秦国大篆的基础上结合六国文字加以修订、整理，统一为官体标准文字——秦篆。后人为了区分秦以前的文字，把秦篆称为小篆。

7．秦代小篆的代表作品有哪些

《峄山刻石》《泰山刻石》《琅琊刻石》《芝罘刻石》《会稽刻石》等。据传多为李斯所书，书风严谨匀称、端庄秀美。

8．什么是瓦当文

瓦当是古代建筑材料之一，起着保护椽头和房檐的作用。其形状多为圆形和半圆形两种，质地一般为泥质灰陶制品。瓦当文是秦汉时期瓦当上所刻的文字。内容多为吉语。不同种类的建筑物，其瓦当文字的风格不一，官署用瓦书体方正严谨，私宅用瓦书体活泼多变，姿态妍美，书体皆为阳文篆书。

9．隶书是怎样产生的

隶书是在草篆的长期书写过程中逐渐形成的。大篆的发展派生出了小篆和古隶，秦统一中国后，小篆成了惟一的官体文字。隶变的对象集中到小篆上，小篆开始担任尚未成熟的古隶的新母体。古隶为民间俗体文字，历史上的任何俗体都是以正体为变革对象的。小篆的规范统一促使古隶以小篆为变革对象，加快了隶变过程，使隶书迅速成熟起来。

10．什么是汉隶

汉隶指汉代的隶书，尤以东汉的隶书最有特色。东汉碑刻上的隶书，工整精巧，结体扁平，布白匀称，风格多样，笔势生动，笔画形态丰富多变，波挑分明。后世把这一时期的隶书称为“汉隶”。

11．汉隶的代表作品有哪些

《张迁碑》《乙瑛碑》《曹全碑》〈礼器碑》《封龙山颂》《衡方碑》《鲜于璜碑》等。

12．什么是章草

章草是西汉中晚期形成，并逐渐成熟，至东汉蔚然成风的一种草书，是隶书快写的结果。章草打破隶书的书写规矩，使它趋于简便，其捺笔用隶书的波挑，隶味很浓，并且字与字之间多不相连，每个单字的笔画之间出现了牵丝引带。传世章草著名作品有皇象及史游的《急就章》、陆机的《平复帖》、索靖的《月仪帖》等。

13．什么是今草

今草又称“小草”，是草书中一种流行最广的字体。今草萌生于章草的快写之中，打破了章草字字独立的形式，使上下字之间气势相连，左右行款，顾盼有情。今草成熟于东晋时期。东晋王羲之、王献之父子继承并发展了张芝始创的草书，风格面貌为之新。为了和章草相区别，人们把它称为今草。

14．什么是大萆

大草又称“狂草”，是草书的一种。唐朝张旭、怀素两位书家在晋代今草的基础上进一步发展为比今草更放纵的草书。其用笔连绵不绝，笔画的粗细、轻重对比强烈，结字疏密、开合错落有致，章法奇逸、跌宕，墨色的浓淡、枯湿相得益彰，后世把这种草书称为大草。

15．什么是楷书

楷书又称正书、正楷、真书。是由草隶演变而成的，其法度严谨、点画分明、布白匀整、字形方整。最早的楷书书法家是钟繇，最古老的楷书是钟繇写的《宣示表》《荐季直表》。东晋王羲之、王献之的楷书在钟繇楷书的基础上又有发展，显得更为美观。楷书盛于魏晋南北朝，唐代使楷书发展至最高峰。楷书可分为晋楷、魏楷和唐楷三种。

16．什么是北魏石刻

北魏石刻是北魏碑版及北魏前后书风相近的魏碑石刻书法的总称，包括墓志、造像、碑碣及摩崖石刻等。北魏石刻总体上说表现出粗犷质朴、天姿纵横的风貌，用笔方峻、峭厉，不修边幅而自有情趣，是中国书法中又一审美典型。也有人把北魏石刻称为“魏楷”。

17．什么是行书

行书是介于楷书与草书之间的一种书体。楷书快写加上部分草法就形成了行书的特点。行书写得接近楷书的称为真行或行楷；写得放纵一点，草书味道比较浓厚的称为行草。行书写起来比楷书快捷，又不像草书那样难于辨认。早期行书大约在晚于楷书形成的东汉后期便萌生出来。相传是汉末刘德升所创。

18．什么是瘦全体

瘦金体是由宋徽宗赵佶在前人的基础上发展而成的，具有强烈的个人风格。其笔画瘦劲似铁，自称“瘦金体”。

19．什么叫漆书

漆书一般是指清代扬州八怪之一金农所写的一种书体。其书迹因以软笔舔扁人纸，破圆为方，把《天发神谶碑》中的方头笔形化人楷书之中，好像用扁漆刷子刷出来的字一样，故自称“漆书”，并非真是用漆写的字。

二、书家类

20．钟繇书法作品的风格特征是什么

钟繇是三国时期魏初的大书法家。他是文献记载中第一位以擅长正书而闻名于世的书法家。其书笔法清劲、古雅质朴、疏瘦圆浑，字形扁阔带有隶意。后世将他与王羲之并称为“钟王”，为书法的最高典范。

21．钟繇的传世作品有哪些

钟繇的书迹已无真迹传世。刻帖中著名的有《宣示表》《贺捷表》《荐季直表》《墓田丙舍帖》《力命表》等。

22．张芝的书法特点及其代表作品有哪些

张芝是东汉末年著名的书法家，擅隶、行、草、飞白书，学崔瑗、杜度之法，变章草字字区分为一笔书，气脉通畅。传世作品有《八月帖》《冠军帖》等。其书法用笔流动放逸，字画间常映带连绵。与后世三国书法家钟繇并称“钟张”。

23．索靖的传世书法作品及其特点是什么

索靖是西晋时期著名的书法家，东汉张芝姐姐的孙子，书学张芝，擅草书，尤精章草。其传世作品有《月仪帖》《出师颂》《急就章》等。其书法雄劲刚勇，历代书家都推崇索靖的章草。

24．卫铄书法作品的风格特征是什么

卫铄是晋代的女书法家，世称“卫夫人”。其书法学习钟繇，擅长隶书、楷书，唐人称其书如插花舞女，低昂美容，犹如美女登台，仙娥弄影，红莲映水，碧海浮霞。她是王羲之少年时代的书法老师，传说《笔阵图》为其所写，是钟繇笔法向王羲之传承的重要桥梁。

25．王羲之书法风格是什么

王羲之是东晋著名的书法家。官至右军将军，后世称他为“王右军”。少学卫夫人，后改从叔父王庚学习。20岁后崇尚钟繇的正书、行书，草书效法张芝，后博采众长，自成一家，被尊为“书圣”，对后世影响极大。

王羲之的书作用“内撅”笔法，使笔画犹如光洁秀劲的折钗股，骨肉调和；结体平正安稳，左右揖让，似斜反正。表现出一种刚柔相济、阴阳相和、不激不厉的风格。楷书作品具有浓厚的隶意，纵向笔画短促，横向笔画张扬，字态欹侧，呈横张之势。行书作品中锋、侧锋并用，而归于中锋，点画之间的顾盼、使转翻折、牵丝引带等都十分丰富；结体欹斜反正；章法突破隶书体系的横式，而吸收草书的章法，以连贯的气势形成纵势，表现出行书的节奏美。草书作品结体开合自由，牵丝连贯，俯仰相应，不少字连成一组，笔画流畅，有强烈的节奏感。

26．王羲之的传世作品有哪些

楷书：《乐毅论》《黄庭经》等。

行书：《兰亭序》《丧乱帖》《奉桔帖》《平安帖》《二谢帖》等。

草书：《十七帖》《初月帖》等。

27．王献之书法作品的风格特征是什么

王献之是王羲之的第七子，官拜中书令，世称“王大令”。从小跟父亲学习书法，而且能自成新貌，成就卓然。他创造出了意气纵横、优游神骏的行草新体。后人把他和他父亲称为“小王”和“大王”，并称为“二王”，他们的书法影响深远，成为千年书法经典。

28．王献之的传世作品有哪些

楷书：《洛神赋》

行书：《廿九帖》《十二月帖》等。

行草：《中秋帖》《鸭头丸》等。

29．王殉书法作品的风格特征是什么

东晋王羲之的族侄。善写行书、草书。其书法遒劲飘逸，潇洒古淡。他的传世作品《伯远帖》是现在能见到的惟一流传至今的东晋书家墨迹珍本。

30．智永书法的风格特征是什么

智永是王羲之的七世孙。为隋代僧人，俗称永禅师。擅长楷、行、草诸体。他幼年继承家学，并跟萧子云学习王氏祖法，曾居于永欣寺阁上，刻苦学书，立志继承祖风，发誓“书不成不下此楼”，竟居楼40年，业成方下，所书《真草千字文》八百余本，分送浙东诸寺，至今尚有墨迹流传世间。《真草千字文》用笔秀润圆劲，清俊妍美；结体平正和雅，风神朗发，犹如豪门英俊少年之气质。

智永是王氏书法的嫡系传人，甚得王羲之笔意。他既能严守家法，全盘继承王羲之的形质，又能继往开来，下传虞世南等人，开唐代楷书新风。

31．“初唐四家”是指哪四位书家

初唐四家指唐朝初年四位著名书法家，他们是欧阳询、虞世南、褚遂良、薛稷。

32．欧阳询书法的风格特征是什么

欧阳询是初唐的著名书法家。他博通经史，精善书法。以楷书最为著名，后世将其楷书称为“欧体”。其书法初染梁、陈时风，继习二王，又师北齐刘珉，研悟索靖之精妙，融南北之精华，终成自家面目。楷书作品，用笔凝练而含蓄，刚劲而清俊；结构内紧外松，左敛右放，方整而端庄，于平正中见险绝，古朴中寓润雅，是兼取南北书法精华的杰出典范。行书作品用笔沉雄爽健，疾涩瘦硬，结体和章法均呈纵势。相传定武本《兰亭序》为欧阳询所摹。

33．欧阳询的传世作品有哪些

楷书：《九成宫醴泉铭》《化度寺碑》《虞恭公碑》等。

行书：《梦奠帖》《张翰帖》等。

34．虞世南书法的风格特征是什么

虞世南是初唐的著名书法家。唐太宗时，因被封为永兴县公，故世称“虞永兴”。他书学智永，得二王真髓。其楷书代表作品《孔子庙堂碑》用笔遒美圆劲，沉着稳健；结体宽绰疏朗，端庄洒落，风神俱足。行草书《汝南公主墓志铭》用笔自然圆劲；结体疏密相间，开合有致；章法一气贯通。

35．虞世南的传世作品有哪些

楷书：《孔子庙堂碑》等。

行书：《汝南公主墓志铭》等。

行草：《左脚帖》《积时帖》等。

36．褚遂良书法作品的风格特征是什么

褚遂良是初唐的著名书法家。唐高宗时，因被封为河南郡公，故世称“褚河南”。书法少学虞世南，后上溯王羲之。融南风之韵藉、北风之质朴于一体，变化自在，独标一格。其楷书代表作品《孟法师碑》清远萧散，遒劲端雅；《雁塔圣教序》是他最晚的一件作品，超然俊拔，格韵超绝。疏瘦中见腴润，古淡中有风华，达到了炉火纯青、登峰造极的境界。34岁时所书传世行书作品《枯树赋》，用笔秀劲飞动，筋骨犹存，得二王韵味。褚遂良有临本《兰亭序》传世。

37．褚遂良的传世作品有哪些

楷书：《孟法师碑》《雁塔圣教序》《倪宽赞》《大字阴符经》等。

行书：《枯树赋》等。

38．薛稷书法作品的风格特征是什么

薛稷是初唐的著名书法家。官至太子少保，史称“薛少保”。其书法早年受虞世南、褚遂良影响。以楷书名世，传世楷书作品《信行禅师碑》，用笔瘦硬，点画精巧；结体以纵势为主，疏朗开阔，有华俊绮丽之美。

39．李邕书法作品的风格特征是什么

李邕是唐朝著名书法家，扬州人。曾官为北海太守，故世称“李北海”。其书法初学王羲之，参以王献之欹侧之法，且又出新意，终成一家，以行楷著称于世。其笔势瘦硬，骨力刚健，结体取相背之势而右耸，疏密对比强烈，表现了一种超迈的自我精神追求。

40．李邕的传世作品有哪些

《李思训碑》《麓山寺碑》等。

41．孙过庭书法作品的风格特征是什么

孙过庭是唐朝著名草书家，有草书作品《书谱》流传于世。《书谱》论述的内容包括书法晶评、学书方法、创作技巧等。其书法深得二王笔法，用笔峻利，点画跳跃，且蕴藏含蓄。

42．张旭书法的风格特征是什么

张旭是唐朝著名狂草书家，官为左率府长史，所以世称“张长史”。书法初学其舅陆彦远，陆彦远为父陆柬之所传，所以张旭的书法也出于二王一脉。张旭的草书最为著名，他往往醉后呼走狂啸，挥毫于壁，有“张颠”之称。张旭以狂草开一代书风，传颜真卿、崔邈，再传怀素，对后世产生了巨大影响。

43．张旭的传世作品有哪些

楷书：《郎官石记序》等。

大草：《肚痛帖》《冠军帖》《古诗四帖》等。

44．颜真卿楷书作品的风格特征是什么？

颜真卿是唐代杰出的书法家。因曾任平原太守，故称“颜平原”。又因被封为鲁国公，又称“颜鲁公”。其书法幼承母系殷氏家法，后从张旭学书，得其笔法。其楷书、行书成就极高，是继王羲之之后又一位划时代的书家。他的楷书世称“颜体”，影响深远。

颜真卿的楷书有一个逐步发展的过程，不同时期的作品风格各有特点。40岁左右的作品为早期作品，如《郭虚己墓志铭》《多宝塔碑》，用笔清俊遒美；结体方正匀稳，端庄谨密。60岁左右的作品为中期作品，如《大唐中兴颂》《麻姑仙坛记》，其用笔质朴浑厚，苍劲端稳，起、收笔处少有华饰；结体内疏外密，重心下移，体势宽绰。70岁左右的作品为晚期作品，如《颜勤礼碑》《颜家庙碑》，用笔横细竖粗，圆劲刚毅，朴中寓华，拙中有巧；结体中宫疏朗、外部收敛的特征更强，展现了气势磅礴、雍容华滋的风貌。由于颜真卿的崛起，使唐楷形成了一种崭新的风貌，是书法史上继王羲之之后的又一座里程碑。

45．颜真卿行书作品的风格特征是什么

颜真卿的行书代表作品有《祭侄文稿》《告伯父稿》《争座位稿》，被称为“鲁公三稿”。其书初从二王出，且能自出新意。其书风浪漫而沉雄，用笔多以中锋，圆润遒劲，有篆籀笔意，变二王的“折钗股’’之爽利为“屋漏痕”之毛涩。结体真、行、草书相互夹杂，点画多变，结字大小参差，用墨枯润相间。

46．怀素书法作品的风格特征是什么

怀素是唐朝的著名书法家。自幼出家为僧，生性狂放，世称“狂素”。其书受颜真卿指点。怀素书法以草书著称，与张旭并称为“颠张醉素”。怀素的草书多用中锋运笔，辗转翻侧，连绵不断，有迅雷不及掩耳之势；结字疏密相倚，开合有致，正欹错落，字的大小往往失去常规，出人意外，但他却营造了一种曲线生动、跳跃不定的独特章法；用墨浓中有淡，枯中有润，随心所欲而不逾矩。怀素是继张旭之后将狂草用笔技巧转化为具有自我特色的又一位唐朝书家。

47．怀素的传世作品有哪些

小草：《小草千字文》《论书帖》等。

大草：《自叙帖》《苦笋帖》《食鱼帖》等。

48，柳公权书法作品的风格特征是什么

柳公权是晚唐著名书法家，幼承家学，后受初唐四家及颜真卿影响，遂生新意，自成一家，以楷书名世，世称柳体。他的楷书与颜真卿有很大差别，有“颜筋柳骨”之称。其楷书用笔坚挺瘦削，强调起、收笔与转折处的顿按，呈明显的隆起结节的华饰现象；结体中宫收紧，四方开张。其行书《蒙诏帖》气势奔腾，用墨枯涩虚松，但内力充溢，有“满纸烟云”之意。

49．柳公权的传世作品有哪些

楷书：《玄秘塔碑》《神策军碑》等。

行书：《蒙诏帖》等。

50．什么叫“颜筋柳骨”

“颜筋柳骨”是对颜真卿和柳公权书法风格特征的一种评价，意思是颜真卿的书法肉丰骨少，以筋取胜，柳公权的书法骨多肉少，以骨取胜。

51．杨凝式书法作品的风格特征是什么

杨凝式是五代时期的著名书法家。因曾任太子少师，人称“杨少师”。又因为佯狂自放，故又称为“杨疯子”。其书师法欧、颜及二王，楷法精绝，尤工行草，其结字善移部位，姿态生动，字的行间十分空疏，形成一种疏朗闲淡的布局，超尘拔俗，气息清新。为晚唐书风的重要传承者。

52．杨凝式的传世作品有哪些

楷书：《韭花帖》。

行书：《夏热帖》《卢鸿草堂十志图跋》等。

草书：《申仙起居法》。

53．“宋四家”是指哪四位书法家？

北宋先后出现了四位著名书法家，他们是蔡襄、苏轼、黄庭坚、米芾。他们的书法风格各有特色，蔡襄重法度，苏轼尚情趣，黄庭坚尚意韵，米芾重姿态。他们的书法以行书著称于世。

54．蔡襄书法作品的风格特征是什么

蔡襄是宋朝的著名书法家。其书法雅逸劲健，用笔简练，且富有变化。代表作品有《扈从帖》《脚气帖》等。

55．苏轼书法作品的风格特征是什么

苏轼是宋朝的著名书法家。其书法深厚朴茂，用笔点画丰富，形体丰满趋扁，章法疏密有致，茂密中求空灵，藏巧于拙。黄庭坚戏称其书法“石压蛤蟆”。

56．苏轼的代表作品有哪些

楷书：《罗池庙碑》《丰乐亭记》《醉翁亭记》等。

行书：《黄州寒食诗帖》《赤壁赋》《洞庭春色赋》等。

57．黄庭坚书法作品的风格特征是什么

黄庭坚是宋朝的著名书法家。其书法用笔生涩，运笔圆劲，锐硬中有韧性，体势中宫紧敛，长撇大捺。草书作品纵横恣肆，体态奇诡，势若飞动。

58．黄庭坚的代表作品有哪些

行书：《东坡黄州寒食诗跋》《经伏波神词诗》《松风阁帖》等。

草书：《刘禹锡竹枝词》《李白忆旧游诗》《诸上座帖》等。

59．米芾书法作品的风格特征是什么

米芾是宋朝的著名书法家。其书法以二王为楷模，以王献之笔意为精髓，用唐人之所长。用笔灵动多变，爽利中见力量，飞白劲健而又沉着，起收笔、提按、顿挫随心所欲，姿态飞动，中侧锋并用，变化莫测，“风樯阵马，沉着痛快”，自称“八面出锋”，体势多欹侧，章法疏密相间。

60．米芾的代表作品有哪些

小楷：《皇太后挽词》

行书：《蜀素帖》《苕溪诗帖》《珊瑚帖》《多景楼诗册》等。

61．赵孟頫书法作品的风格特征是什么

赵孟頫是元初最重要的书法家之一，字子昂，号松雪道人，浙江吴兴(今湖州)人，人称“赵吴兴”。赵孟頫直追东晋二王之风。他是一位真、草、篆、隶、行各体兼善的大家。他的书法不激不厉，平和蕴藉，笔法精熟，结字平正秀丽，气息高古。赵孟頫在书法上是一位复古主义者，主张师法“钟王”，出入晋唐。影响元、明、清三朝。赵孟頫的楷书被后人列为欧、颜、柳、赵四大楷书之一，称之为“赵体”。

62．赵孟頫其传世代表作品有哪些

小楷：《汲黯传》《道德经》《洛神赋》等。

楷书：《胆巴碑》《玄妙观重修三门记》《仇锷墓碑》等

行草：《兰亭十三跋》《归去来辞卷》《赤壁赋》等。

草书：《与鲜于枢尺牍》等。

章草：《急就章》等。

63．元朝有哪些著名书家

赵孟頫、康里崾崾、杨维桢、倪瓒等。

64．康里崾崾书法作品的风格特征是什么

康里崾崾是元朝的著名书法家。他平生刻苦钻研书法，正书师法虞世南，行草师法钟繇、王羲之，得晋人笔意。笔画遒劲妍美，转折圆劲。传世书迹有《渔父词》等。

65．杨维桢书法作品的风格特征是什么

杨维桢是元朝的著名书法家。工行草书，运笔清劲，字形破甜俗风气，跌宕奇纵。其拙拗的用笔及冷峭的情调成为他书风的主要特征。代表书迹有《真镜庵募缘疏书卷》等。

66．倪瓒书法作品的风格特征是什么

倪瓒是元朝的著名书画家。他的书法以小楷见长，其字形偏扁，因其以隶法写楷书之故，深得魏晋人的笔意。看似局部茂密，整体却显得疏朗有致，又因他的字略带隶意，故而秀媚中饶有古味，萧远简淡。

67．什么叫“吴门四家”

吴门四家是指明朝活动在苏州的文人书家祝允明、文徵明、陈淳、王宠四人，他们是吴门书派中的核心人物。

68．祝允明书法作品的风格特征是什么

祝允明是明朝著名的书法家。其书法以小楷和狂草最为擅长。他的小楷精致典雅，深得晋人之法，又有己意。传世小楷作品有《赤壁赋》《洛神赋》《出师表》等。其草书善于用点，飞动跳跃，随情所至又不失法度。被誉为“明代草书第一手”。传世草书有《草书诗卷》、《前后赤壁赋卷》、《草书诗轴》等。

69．文徵明书法作品的风格特征是什么

文徵明是明朝著名的书法家。其书法成就主要是小楷和行草。小楷取法王羲之、王献之，温纯精绝。传世小楷作品有《高士传》《归去来兮辞》《醉翁亭记》《离骚经》等。行书得力于《怀仁集王羲之书圣教序》，兼学苏轼、黄庭坚、米芾，形成雅逸醇和的书法面貌。传世作品有《洞庭西山诗》《赤壁赋》《自书诗卷》《陶渊明饮酒诗卷》等。

70．陈淳书法作品的风格特征是什么

陈淳是明朝著名的书法家。他的书法成就主要在草书上，其草书气势纵横，奇肆奔放，纵逸率意。传世草书代表作品有《秋兴八首》。

71．王宠书法作品的风格特征是什么

王宠是明朝著名的书法家。他精于小楷，尤善行草。他的小楷有晋人韵味，用笔丰富多变，结体平中见奇，章法疏朗有致，传世小楷作品有《滕王阁序》《刺客列传》《琴操十首》等。行书以拙取巧，婉丽遒逸，奕奕动人。行草代表作品有《游巴山集卷》等。

72．董其昌书法作品的风格特征是什么

董其昌是明代晚期书法成就卓越的一代大家。书法初学颜真卿，又改学虞世南，后转学钟繇、二王，对米芾用功最勤，而自成一家。用笔虚、章法疏、用墨润，追求淡雅虚静、天真平淡的书风。其书法对当时及后世影响深远。

73．傅山书法作品的风格特征是什么

傅山是清代前期的著名书家，擅长行草书。他的行草真率质朴，看似狂怪放诞，实则深通古法。用笔淋漓，体势连绵。

74．何谓扬州八怪

扬州八怪指清代中期活动于扬州地区的书画家群体，一般指的是汪士慎、金农、李方膺、李鲜、黄慎、高翔、郑燮、罗聘。

75．刘墉书法作品的风格特征是什么

刘墉是清朝著名的书法家，他初学董其昌、赵孟頫，后又学苏轼，并融会唐宋名家，书风丰润浑厚，貌腴而古劲，绵里藏针，有“浓墨宰相”之称。

76．清代擅长篆书的代表书家有哪些

邓石如、吴熙载、徐三庚、赵之谦、吴昌硕等。

三、碑帖类

77．什么是碑

碑，原来是指竖在地上的石头。作用有三个，一是设在皇宫中，用来观日影，辨方向，测时刻；二是放在祠庙中，用来拴祭祀牲口；三是竖在墓穴边，为葬礼引棺人墓，施与辘轳之用。起初碑是没有文字的，后来刻了文字，才是书法艺术中所称的“碑”、“碑刻”。

78．什么是帖

帖的原义是指写在帛上的字，书法中的帖是指凡晋、唐、宋人用真、行、草书作字，表现在木刻、石刻的字，都称之为帖。宋代有《淳化阁帖》《大观帖》，清代有《三希堂法帖》，都是著名传世法帖。当然历代名家传世墨迹也是法帖。

79．什么是碑派

碑派是清代出现的新兴的书法艺术流派。它不是狭义地指对魏碑的学习研究，而是广义地指清代书坛对唐朝以前文字，甲骨、钟鼎、秦权、汉碑、瓦当、封泥、简牍、六朝墓志、造像等文字进行研究而形成的书派。早期碑学崇尚汉碑，杰出代表为郑篮、朱彝尊、金农等人，到了清代中期阮元公开倡导碑学，并著《南北书派论》《北碑南帖论》。后包世臣、康有为推波助澜，分别著有《艺舟双楫》《广艺舟双楫》，大力鼓吹碑学，使碑学之风大盛，师法对象由汉碑扩展到北碑及唐代以前的文字。

80．什么是帖派

帖派是相对碑学的出现而提出的概念。它是指魏晋以后，以法帖为学习研究对象，以钟繇、王羲之为宗的书派。北宋刻帖之风兴起，对帖派盛行起了很大的推动作用。

81．什么是刻帖

把历代书法名作摹刻在木板或石板上谓之刻帖。在古代，刻帖使历代书法名作得以广泛流传。

82．什么是《淳化阁帖》

北宋淳化三年(992年)，宋太宗命侍书王著将历代帝王、历代名臣、历代著名书家作品，汇编成十卷，用枣木摹刻，以澄心堂纸、李廷硅墨拓出制帖，被称为《淳化阁帖》，此帖对后世影响极大。

83．什么是《三希堂法帖》？

清乾隆十二年(1747年)，乾隆命梁诗正将清宫内府所藏历代法书编次摹勒，历时三年刻成。自魏晋至明末共三十二卷。因乾隆收得王羲之《快雪时晴帖》、王献之《中秋帖》、王殉《白远帖》三种墨迹，这三种墨迹也包括在刻帖内，所以就将刻帖称为《三希堂法帖》。

84．什么是传拓

传拓也称椎拓。把金石竹木器上的字画用纸墨捶拓下来，便于广泛流传，叫做椎拓。

85．什么是拓片

已经从碑碣上捶拓下来的字画称为拓片。