如何才能让自己显得更加年轻？

我觉得想要显得年轻，可以有很多方式，比如一个好的皮肤，一个好的心态，当然除此之外，我们还可以你用衣服搭配来显的年轻，一起来看看吧。

1棒球帽，卫衣，报童帽

卫衣虽然比较休闲，但确实能够让人显得年轻活泼，尤其一些亮色的卫衣，不管是搭配，大衣，西装，皮衣等都是不错。

报童帽，棒球帽，都能够让整体搭配显得年轻，但是两者的风格却是不一样的。报童帽会显得相对有点女人味儿。棒球帽则更多呈现的是休闲韵味。

2浅色系外套

毫无疑问，在同等面料，同等版型的情况下，浅色会比深色更加显年轻。想要闲的年轻，可以选择一些浅色的外套，比如雾霾蓝，米白色等都是不错的选择。

3浅色毛衣

一般来说，深色的毛衣会更加显气质，而浅涩会更加显年轻可爱。张钧甯用一件粉色的毛衣，是不是整个人显得年轻很多了？博主三木穿一件**毛衣搭配一条半裙，同样整个人闲的明媚很多。

4大衣搭配小白鞋

小白鞋可以说是万能单品，可以有很多单品都能够进行搭配。一般来说，大衣搭配短靴或者长靴都相对比较显气场，但大衣搭配小白鞋则是非常减领。

5牛仔外套

牛仔外套也是非常显年轻的单品 ，不管多么成熟的单品，混搭牛仔元素的单品，都能够在原有的基础上更加显年轻。

6白色短款羽绒服

白色是最浅的颜色，心情的颜色本身就比较嫌年轻，再加上短款的款式，瞬间就能够让人一下年轻很多。强烈推荐大家试一试白色的短款羽绒服，真的可以年轻很多。

不适合白色的人，也可以适合自己肤色的短款也是不错的。

7亮色围巾

一般来说，明亮度高的单品，能够在一定程度上显得人比较活泼，也就是显年轻，但是一定要选择适合自己肤色的亮色单品，否则就适得其反。

好啦，就到这里，你喜欢哪种搭配呢？

所有均来源于网络

本文文字创作者:懒懒

最近好多粉丝说我老是写日本女人的穿搭，难道我国的女生就不会穿？当然不是了，相对与日本女性的穿搭单一性，我国女生的穿搭更加多元化，几乎各种风格都有。

春天来了，是穿连衣裙的好时节，今天什么连衣裙最流行呢，那肯定非波点裙莫属了，红色的波点连衣裙，V领设计彰显出美丽的锁骨，搭配草编帽，尽情演绎法式风情，白色波点大方清新，炎炎夏日里甚是凉爽。

衬衣+半身裙，夏日里清凉又防晒的穿搭，夏季里，衬衣一定要选择那么舒适透气的，红白条纹的衬衣搭配鹅**的百褶半身裙，将衬衣稍微打个结，配色看着舒服又养眼，或者是一条绿色的衬衣搭配白色半身裙，脚踩帆布鞋，很自然舒适的配色，妥妥的减龄。

想要让穿的年轻一点，衣服的款式不能老气，可以选择时髦又经典的一些，融入一些小设计，就显得很个性很青春了，比如这条印花的绿色衬衣，搭配牛仔阔腿裤，牛仔裤本就是很显年轻的单品，阔腿的设计，很好的掩盖身材缺陷，尽显修长大长腿，配色绿色的印花，很文艺很个性的减龄风格。

越简单越高级，基础+设计感的衣服其实更能凸显气质与年轻感，看今年特别流行的这种高腰交叉的白衬衣，搭配蓝色缎面的半身裙，高级大气很有质感，搭配一顶礼帽，显得更加精致，泡泡袖的白衬衣，搭配蓝色长裤，领口蕾丝设计，很有女人味，搭配发带，瞬间减龄。

淡淡的粉色衬衣搭配不规则的牛仔荷叶边半身裙，尽显优雅的女人味，蓝色蝴蝶结衬衣搭配黑色高腰阔腿裤，干练优雅的职场风，带着一点小成熟又不失浪漫的少女情怀。

夏日了嘛，露肩的衣服总是要穿起来了的，白色吊带露肩上衣搭配黑色鱼尾半身裙，搭配尖头单鞋，美的知性有韵味，亦或者是一条白色V零的连衣裙，搭配蓝色的衬衣作为开衫，蓝白配色就像蓝天白云，清新舒畅，就像夏日里的一丝凉风。

**连衣裙搭配白色薄款针织开衫，简单温柔的配色，舒适大方，搭配彩色发簪，很是减龄，蓝条条纹衬衣搭配米**的萝卜裤，萝卜裤对于腿粗的女生来说是极其友好的，配上白色牛津鞋，简单大方很显气质。

想要穿的年轻一点，其实可以尽量少穿一些沉闷的颜色，即便是要穿，那么请配上一顶鲜艳的颜色，比如白色蛋糕裙，蛋糕裙本身就显得非常少女，搭配**的吊带上衣，这样即便外搭黑色的小西装也不会给人很老气的感觉，反而白的白光，彰显年轻好气色。

今年柠檬黄特别流行，因为柠檬黄真的显白，俗话说“一白遮百丑”，肤色白皙一些，也会让你整个人看起来精神些，无袖的**衬衣搭配白色阔腿裤，将衬衣随意打个结，自在舒适又优雅的穿搭，在炎热的夏日里，清爽惬意。

怎样才能显年轻？这个问题其实挺简单的，我们不仅要保养自己的面容，而且衣服的穿搭也是显年轻的重要因素。那就学起来吧，让自己时刻保持年轻状态。

短T+小短裙

最休闲的搭配就是T加短裙，也是最显年轻的，可以按自己的喜好选择短裙。

连衣裙+单鞋/凉鞋

无论是碎花，还是纯色的连衣裙，都有它自身的风格，搭配上一双不高的单鞋，可美啦~

一字肩的连衣裙也是很显年轻的，锁骨好看的仙女就要大胆的露出来。

宽松衬衫+短裤

这种搭配适合各种外出活动，如果腿型好看的小仙女肯定不会吝啬自己吧。

T恤+阔腿裤

这种搭配也是 时尚 感十足的，腿短的就选择一些高腰些的，毕竟阔腿裤是百搭款。

显得年轻需要几个因素组成：

1首先面部管理皮肤要干净，没有斑点和明显的眼袋。而且到了一定年龄不能太瘦。太瘦面部会显得胶原蛋白缺失，整个人看起来干巴，皱纹多。年轻是整体感觉，但妆容很重要，淡妆示人，至少让人觉得你是一个比较爱自己的人。

2身材管理得好。没有过多的赘肉，特别是腰腹部，身材走形是大忌。

3发型管理。发型对外表影响很大，不一定中年就必须短发或者说女人味就必须长发飘飘，但必须时刻干净。发型与气质脸型身材都要契合。看到很多五十多岁了，还是三十岁的发型，头发长出来一段很多都花白了，都懒得去染发。文静的人就不能搞太跳的，太精干的发型。反过来太精干的人也要考虑自己，发型能让人气质提升不少。

4服饰管理。无论什么年龄，精致的得体的才是适合自己的。一味追求年轻化，四十多岁还超短裙，短裤反而适得其反。

服饰的年轻化，更多的是体现身形和搭配，色彩运用。五十岁穿什么有标准吗？都穿旗袍，也未必每个人都优雅。都穿高跟鞋长裙，就未必都年轻。

5鞋子和配饰

鞋子的选择很重要。裙子裤子都需要一双合适的鞋子，有一些人觉得不重视鞋子的陪衬感。一个中年女人穿高跟鞋和平底鞋是决然不同的感受。穿对了就是一个很会打扮的女子，没穿对就是一个广场舞大妈。

皮带，耳环很多时候都该运用。因为想年轻化，首先就应该比较讲究 时尚 。哪怕你不苗条，哪怕你肤色不均。腰带很适合上了年龄不能外扎衣服的人，宽松适度。

戴耳环是很重要的。耳环比任何首饰都让人觉得精致，但款式和材质很重要。珍珠首选，无论耳线式还是耳钉式，都不错。现在耳环款式众多，根据服饰颜色款式选择不同的耳环，不要过于夸张就好。

年轻化需要整体的提升，必须要从头到脚的改变，从发型着装开始是最容易的。

希望每个女人都善待自己不负岁月

岁月无声消逝，有人感叹自己容颜不敌当年，但岁月流淌、容颜衰老是不可抵抗的必然趋势。岁月无情人有情，与其每天忧心忡忡，不如自己做出一些改变，今天就来与大家分享一下如何才能让自己显得更年轻？

一、选择合适的发型发色

人生的美丽就在于尝试各种新鲜的事情，发型作为人的第二张脸，长期一成不变的发型不仅会让别人对自己的美有免疫忽视的弊端，再说自己看久了也会觉得呆板而生厌烦之气，所以多去尝试一些发型，长发、短发，波波头，半偏法式刘海等等。

关于发色我想说的是，头发自然的青色当然是最显年轻的，但是年龄稍大的人，已经不再拥有纯黑的青发，这时候可以尝试改变发色，红色浪漫热情，茶色美丽甜人，多做出一些改变， 时尚 潮流的同时又显得年轻美丽，何乐而不为？

二、善于保养肌肤

容颜的衰老都是从肌肤表层表现出来的，我们要对自己的肌肤细心呵护，尤其是女生，对自己的脸蛋肌肤投资，就是对自己的人生走出投资。

女人作为天生爱美的物种，自古就有女为悦己者容的说法，多花钱买一些护肤品和化妆品，把自己打扮得美美哒，这本就是让人生变得有意义的事情，而且很有必要！当你肌肤红润亮泽，面若桃花，自然就显得年轻了！

三、提高自己的衣品

人靠衣装，佛靠金装，说的就是外在的穿搭对一个人形象及气质的重要影响。

追求 时尚 潮流也不只是属于小年轻的专属，尝试一下潮流 时尚 的牛仔套装，或者最近很火的百褶裙百搭裙，还有搭配腰带设计的服装，这些服装都是可以很好地帮助你减龄的，休闲 时尚 性感少女风随意切换，减龄效果简直不要太棒！

今天的分享就在这里了，祝大家开心每一天，毕竟乐观的心态也会显得更年轻啊！

我的想要年轻，不管是在穿搭上还是在自身都一定要展现最真实的自我，保持本该有的纯碎，那么整个人看起来也会显得年轻。

可以选择酷帅的休闲风格，来展现自己的叛逆个性，色彩搭配不易过多过于杂乱，简单随意就好。

色彩之间的碰撞让自己更加的抢眼闪耀又张扬和与众不同，彩色和低调色彩的搭配也会让你有着意想不到的惊喜呢！

可以利用帽子和包包搭配简单的基础款，让你看起来更加的潮，也很显年轻气盛。

选择一些流行的夸张元素单品，既让你充满自信还能展现青春的活力，满满的都是少女感的自信。

可以选择反季节的下衣失踪的搭配，秀出大长腿的同时青春无敌，十足的潮流街头感！

不同材质的全黑色搭配，可以展现你的放荡不羁，笑容就是最年轻的装饰。

做到以下几点，让你更年轻。

说到底就是衰老的慢一些，有的人可以倒拨衰老的时钟，让自己更加年轻。那么能做到以下几点，坚持下去，一定会让自己更年轻。

一、水美人。

有一些人不喜欢喝水，不喜欢喝粥和喝汤，其原因是寒症体质，水是调解体温的，寒大的人本来体温就低，再喝水就有生命危险，人宁可身体干旱，也不喝水。

调理方法：1、 健康 指；2、振腹；3、艾灸……将身体的寒气排出身体外，喝水以后，人就显得年轻几岁。

水不是越多越好，根据环境温度变化调整喝水量。

二、睡美人。

我每天21时准时上床睡觉，因为睡觉时大脑分泌褪黑素，具有较强抗氧化能力，人的衰老的就是氧化的过程。

三、去斑去皱纹。

1、老年斑是衰老的象征之一，我的去斑方法一是用臭氧机排出身体的白色粉末状的氧化自由基；二是做 健康 指，气活斑自去；三是吃含有抗氧化的食物，每天3个大枣，内含丰富的VC，3个核桃内含VE，多吃胡萝卜，内含VA的原料→胡萝卜素，喝迷迭香茶是世界公认的纯天然抗氧化剂，所以气活老年斑自去，没有斑人就显得年轻。

2、去皱纹。

皱纹的产生是五脏六腑的经络里的气达不到在脸、耳反射区的时候，出现肌肉的内伤，在皮肤上就是皱纹。

调理方法：做 健康 指，气活皱纹去，自己做10余年 健康 指，皱纹变短变浅，小的皱纹消失，额头皱纹变短，是原来的1/3，而且越来越短。

三、补足钙。

1、晒太阳=皮肤+胆固醇+阳光=VD，有利于钙的吸收。

2、经常补钙，经络里的气就是钙离子，补钙就是补经络里的气，先天之气可以后天补，那些比同龄人衰老10多岁的人，他们都是骨质疏松症，气虚易疲劳，所以晒太阳补钙是保持年轻态的关键。

四、有个好心态。

知足常乐，助人为乐，天伦之乐，笑一笑十年少，愁一愁白了头。

人一笑，唾液里的免疫蛋白A成倍增加，并且可以延长45分钟，才会有《大笑治肿瘤》的故事。

以上是自己保持年轻态的体会，所以比自己小一旬的人还年轻。

心里不留愁，计较远离头，宽心多安慰，包容亲朋留，没事少叫真，快乐人生有，简单来度日，糊涂混春秋，只要心态好，人活不显老。

导读：我们都希望自己能够永远那么年轻有活力，但是生活中我们存在很多影响年轻的因素，比如作息时间不规律、没有好的饮食习惯、经常不运动等等，这些都会让我们提前衰老的。那么如何保持年轻呢有哪些保持年轻的饮食秘方呢下面就给大家介绍一下。

一以下几个习惯让你更年轻

都说做女人不易，其实做个青春永驻的女人更加的不易，对于男性也是一样，每天面临着那么大的工作和生活压力，想要显得年轻也是不容易的。不过，大家知道吗，细节往往决定成败，保持年轻的秘诀不是说护肤品用的多用的贵就好的，而是要从生活中的小事做起，让自己能够由内之外都保持年轻有光彩。

1开心快乐

快乐使人年轻，压力有害 健康 。打坐和锻炼等活动都能有效解压。

2多吃蔬菜

氧化作用会加速人体细胞衰老。蔬菜等富含抗氧化剂的食物可减速衰老进程。

3注意保湿

保湿产品可以保持皮肤柔软滋润，更显年轻。

4保证睡眠

大部分人每晚需要至少7小时睡眠。

5抹防晒霜

防止紫外线伤害皮肤

6远离香烟

吸烟最易让人未老先衰，同时避免二手烟。

7补充维D

维生素D对于缓解衰老进程具有特别重要的作用。

8多吃水果

与蔬菜一样，水果也含有大量的抗氧化剂，而且有益补充水分。

9不化浓妆

素颜有益保持皮肤滋润有弹性。

10戴太阳镜

不仅可保护眼睛，而且有助于减少眼角鱼尾纹。

11经常饮茶

茶叶富含抗氧化剂和抗癌成分，每天喝茶有助于提神醒脑，赶走压力。

12 有氧运动

既减肥，又有益血管 健康 。

13力量训练

可练就健美匀称的肌肉。

14少看电视

建议每周看电视时间别超过5小时。

15吃八分饱

减少食物热量摄入是减缓衰老延年益寿的最有效方式。

16常吃坚果

坚果富含抗衰老脂肪、维生素和矿物质，因而是完美零食。

二保持年轻的饮食秘密

1多食水果和蔬菜

蔬菜和水果在饮食中是非常重要的。它们富含大量的营养物质，包括维生素、矿物质、抗氧化剂和植物纤维等。

2 多食含抗氧化剂食品

蔬菜和水果最重要的作用之一，就是能向我们人体提供抗氧化剂。

3多食含络合碳水化物食品

碳水化合物能给人体提供能量，而能量的吸取的多少，则完全取决于你所食用的碳水化合物食品的形式。

25岁之前的容貌是先天决定的，25岁之后的容貌是自己决定的。

这句话一点也没有错。不难发现很多人靠着化妆、整容、微整、打各种针来让自己变得更加漂亮帅气，但是还有不少人在20岁出头甚至更早，就开始护肤、学习、阅读，更专注于让自己全方位变得更好。

单纯的以为往脸上打点玻尿酸，每天敷些昂贵的面膜，或者涂些价格不菲的化妆品，就能有好的容貌，这只能让你美一时，却不能让你美一世。

那么，该如何在25岁之后，还能保持25岁的样子呢？

1、保证充足的睡眠。 年轻是资本，但是不要以为这样就能够大肆挥霍，我们的身体每晚11点就开始排毒了，排除身体毒素才能让我们的皮肤变得更好，所以最好在10点半之前就躺在床上做好睡觉的准备，每天保证8——10个小时的睡眠，坚持一个月，就会有明显改变。

2、规律饮食，只吃七分饱。 有些人饿的面黄肌瘦气色不好，也有的人撑得肚皮溜圆大腹便便，这些都不好。最好的莫过于一日三餐，规律饮食。饭只吃到七分饱，并且是细嚼慢咽。

3、日常护肤不马虎。 这里的不马虎指的是，你要找对适合自己的，安全的护肤品。有绝大一部分人不舍得往自己的脸上投资，并不是便宜没好货，而是，好货真的都不便宜，就像最近很火的一款非离子洗面奶，300来块一瓶，很多人舍不得掏钱买，觉得没有必要，但是你拒绝的有可能是能够给你真正安全，并且能够全面呵护你肌肤的产品。“面子”那么重要，为什么要敷衍它？

4、多运动少偷懒。 现在很多人宁愿玩手机不跑步锻炼，宁愿走电梯不爬楼……运动的作用可以代替药物，但所有的药物都不能替代运动。

5、简单做人，保持心情畅快。 一般面容显小的人心机都不算太重，而长相偏成熟的人反而让人觉得城府较深。这就是 社会 经历和心智导致的结果。由此可见，越简单越不世故的人反而容貌更显年轻。

6、多读好书。 常话说，腹有诗书气自华。好的行为会有好的习惯，好的习惯才会有好的品质。品质高了，心智也就高了，看人看事也就更看得开了。

做好了这六点，你会发现，整个人轻松了不少，越来越容光焕发。三五年可能看不出差距，但是三五十年真的就有差距了！

　《红梅赞》让我体会到了舞剧这种艺术的魅力，观后有深深的感想。下面我整理的舞剧红梅赞 观后感 ，供你参考。

　舞剧红梅赞观后感1

　“即使剪了翅膀，鹰，曾在哪一瞬忘记过飞翔!”蔡梦慰烈士的遗诗《黑牢诗篇》的 句子 敲击在人们的心上。大剧院舞台上凝重冰冷的铁链组成一道黑幕，一组浩然正气的英烈 浮雕 缓缓从网幕上“流过”，突然一段“铁墙”坍塌，一股红绸从天而降……

　虽有歌剧《江姐》“花”开在先，并蒂而生的这支舞剧版“红梅”，同样傲压冰霜，花开更艳。该剧以独特生动的舞蹈语言，融合深情的音乐和逼真的舞美，艺术地展现了重庆渣滓洞死难烈士为革命事业不屈不挠斗争的革命精神，展现了以江姐为代表的红岩群英的铮铮铁骨。当小提琴奏响《红梅赞》主题变奏，酷刑之后的江姐颤抖着的尖尖十指，把观众的心揪到了半空。女主角李青从匍匐到挺立，一次次用足背站起前行到飞旋腾转，在满天雪花中舞出了那样一种动人的美：痛楚中的坚毅、悲愤中昂扬的理想……

　仅此一段独舞，已为小说《红岩》所展开的艺术长卷中新添了一个舞动的经典。一批批烈士就义了，监狱里一个婴儿诞生了!那映照天地的红旗与响彻云天的主题歌，那伴随着解放军攻占重庆的炮声同时响起的开国大典的礼炮轰鸣，那忠魂起舞庆祝新春的红色浪漫之舞……

　一步步撞击着观者的灵魂。当《绣红旗》的旋律响起，不少观众忍不住拭去眼角的泪水，人们在感叹：这是艺术家用灵魂和心血“绣”的精品，是“红色经典”穿越时空的恒久魅力!

　同时，我们每一位***员应常常想到先烈的遗愿，常常警醒自我，我们还要继续呼唤着这个名字，讲述着这个 故事 ，谨记着这段历史 。

　舞剧红梅赞观后感2

　昨晚，在上海大剧场观看了空政歌舞团编导、演出的大型舞剧“红梅赞”，又一次受到革命传统的 教育 。舞剧以与话剧不同的表现形式展开剧情，在演出过程中虽然以肢体语言和音乐合成表达，少有对话和旁白，但观众依然能够解读个中深邃的涵义，那一场场、一幕幕，给人心灵以十分强烈的震撼。

　山城重庆歌乐山下的白公馆和渣滓洞里，被当时的反动军警囚禁着数百名***人和革命志士，他们在狱中失去了人生自由，忍受着非人的待遇，但革命的理想和信念坚定不移，一直不屈不挠地同反动势力进行着顽强的斗争。

　尤其在人民解放军兵临城下，他们明知国民党反动派会作最后的挣扎，会对他们举起屠刀，而自己看不到胜利的曙光时。依然威武不屈，保持革命气节，这确实令人肃然起敬。

　舞剧红梅赞观后感3

　在歌剧《江姐》中，作曲家运用了多样化、丰富的音乐手段，对江姐的形象作了生动、细致的刻画。在《红梅赞》中，作者采用的作曲 方法 是音程大跳和一字多音，这样可以使江姐崇高的气质和优美、抒情的性格淋漓尽致的表现出来。《红梅赞》这首歌曲是用傲然怒放的红梅来暗喻江姐的英雄形象，用红梅傲然挺立的气质和坚忍不拔的品格来表现一个女***员的博大胸怀和视死如归的态度以及对新中国成立的坚定信心。这首优美、抒情的主题歌的音调与昆曲十分相似，同时还带有一些四川民歌的曲调特征。

　《红梅赞》是一首歌谣体唱段的七声徵调式作品，单二部曲式写成，全曲的结构方整对称。它用梅花不畏严寒风雪、傲然怒放的坚贞性格比拟江姐坚强不屈的革命气节，刻画出江姐崇高的革命形象。整首歌曲在作曲技巧上大量使用八度、七度的跳进音程，这样使得歌曲更加气势磅礴。在歌曲的旋律上采用了四川的民歌曲调和四川扬琴等戏曲音乐素材，并使二者完美的结合在一起，演唱起来朗朗上口。在歌词上主要是以红梅来象征我们的同志。红梅的生长环境是十分险恶的，用它来象征着我们革命的艰难与不易。当时抗日战争时期与解放战争初期中共中央南方局和八路军办事处的驻地就设在重庆，也就是在敌人的心脏。红梅生长在最险恶的地方，这就寓意着我们的同志像红梅一样也是在最危险的地方与敌人展开斗争工作的。红梅开在最危险的地方，但同时也象征着是凝聚了党的巨大革命精神的地方。正是因为生长在特殊的环境下才使红梅具有了坚忍不拔、不畏艰险、傲雪凌霜的品质。

　即使是“三九严寒”和“千里冰霜”的恶劣环境，红梅也不会畏惧，也暗示出我们党的同志不畏惧环境的艰险，与敌人斗争在第一线，早已把自己的生死置之度外，为了革命的胜利甘愿把生命献出的伟大精神。《红梅赞》非常具有歌唱性，并且根据《江姐》这部歌剧剧情的发展变化贯穿于整部歌剧的音乐中，形成了自己独特的音乐风格，成为盛唱不衰的经典之作。此曲在整部歌剧中一共出现了四次，每一次的出现都很恰当的根据剧情的发展和人物刻画的需要而加以变化，不拘以简单和一般的旋律重复，可以称得上是歌剧主题曲创作的典范。《红梅赞》旋律第一次出现是在第一场江姐要奔赴川北时，在朝天门码头与孙明霞一起唱的;第二次是在第二场中由男声伴唱唱出的，江姐正痛苦悲伤的回忆自己的丈夫老彭;第三次出现是在第七场江姐在刑场就义前，这时二胡独奏《红梅赞》主题出现;第四次是在剧终，江姐在准备就义时昂首挺立，面带笑容，视死如归，眼里充满了对新中国成立的向往，这时雄壮的合唱又一次将《红梅赞》主题曲引出。《红梅赞》曲调的每一次出现，都是作曲家根据剧情发展精心别致设计的，它会恰到好处地以不同的演唱形式来表现出江姐当时的内心感受与心理活动是怎样的。所以说《红梅赞》从主题思想上及音乐主题风格上都是全剧的集中体现者。

舞剧红梅赞观后感篇4

　从未看过舞剧，《红梅赞》却让我体会到了舞剧这种艺术的魅力：诗化的情节，舞化的人体，极具震撼力的艺术视听效果，给人以气势恢弘、荡气回肠之感。

　黑暗的铁牢中，不屈的志士在英勇地抗争着。他们中有“疯老头”，一对年轻的恋人，“小萝卜头”和他的妈妈，临近分娩的孕妇，还有备受酷刑、坚贞不屈的江姐及在敌人威逼利诱下变节偷生的叛徒，等等。舞剧中，我们可以看到，面对酷弄吊打和各种利诱，江姐她们大义凛然，刚毅顽强，叛徒则摇尾乞怜、为虎作伥。在那阴暗的牢房中，他们团结一致，开展了义无反顽的绝食斗争。就连天真的孩子“小萝卜头”，也忍住饥饿的煎熬，懂事地紧紧依偎在妈妈身边。在这与死亡相伴，艰苦卓绝的时刻，他们毫不畏惧，小萝卜头小小心灵里憧憬的依然是那自由飞翔的蝴蝶，女青年思念着自己相依相恋的情侣;江姐想念着自己相爱相伴的丈夫老彭……敌人末日临近，开始了疯狂的屠杀。英勇的志士舍生就义。之后，随着解放大军进军的炮声，仿佛志士们听到了开国大典隆隆的礼炮，新生婴儿的啼哭代表了大家对胜利的强烈渴望。理想和信念在胸中燃烧，志士们在烈火中永生。最后，胜利的曙光照亮了大地，万里长空，忠魂起舞。新中国欢庆。

　该舞剧以生动的肢体语言和凝重的氛围，再现了江姐等烈士的英勇形象。其在人物塑造上极具特色，让我深受吸引。如一开始，一踩着疯疯癫癫步履的老人的出现，他古怪的行为举止自然而然让人想到他是个疯老头。再如叛徒动作设计中的颤抖、畏缩、连滚带爬的造型，清楚的展现了他激烈的思想斗争及最后的屈服，使人一目了然地感到贪生怕死的渺小与无耻嘴脸。而江姐充满激昂而坚贞人格的肢体语言动作，使技巧展现与人物性格塑造相得益彰。剧中，小萝卜头面对死亡，向往自由飞翔的蝴蝶，狱中大屠杀的舞段设计等等，都使用了舞蹈本体艺术的方式，营造了催人泪下、英勇悲壮的艺术氛围，并展示了以江姐为代表的***人为了崇高的理想视死如归、大义凛然的锋铸铁骨，生动地再现了先烈们不屈不挠、顽强刚毅的光辉形象和顽强斗争的“红岩”魂。正因为该剧在人物塑造上的个性化肢体语言的运用，使得感人的情节得以展现、演绎，让人为之撼动。

　舞剧中让人映像深刻的道具――铁栏，它不仅隔绝了人与人，也在间隔时空上起了很好的作用。在剧中，他被推拉，折转，都让人感受到人物的愤慨之情。烈士们被杀害前告别难友及他们在牢狱中与敌人的抗争等情节都通过舞蹈得以淋漓尽致地自由表现

　“生当作人杰，死亦为鬼雄。”是烈士们在牢中共同的心声。舞剧中夸张的肢体动作应用于舞蹈中，完美的呈现了一幅幅生动又感人的画面。舞剧无法用旁白或歌唱来演绎故事情节，故在该舞剧中用一个个生动的舞蹈动作塑造了一位又一位的烈士形象，从而来诠释先烈们崇高的思想品质，亦是剧情很顺利地往下发展。

　“红梅花儿开……香飘云天外，唤醒百花齐开放，高歌欢庆新春来”，一曲红梅赞，舞动了多少人的心。整台舞剧从一开始就灌入的崇高的思想理念――不屈不挠，视死如归、大义凛然，坚定胜利的到来;加上与众不同、巧妙的文学构思――一个接一个人物的刻画，展现其个性;伴随着舞剧音乐――采用奏鸣曲式，把交响乐、民族乐通俗地融在一体，以优美的舞蹈艺术，使舞剧的魅力发挥至了极致。

　荡气回肠的歌声、刚劲有力的舞步、催人泪下的场景以及极具震撼力的视听效果，让我们领略到了红色经典那气势恢弘、荡气回肠的传奇故事

1 红梅赞舞蹈观后感3篇

2 为你点赞观后感3篇

3 红梅赞观后感3篇

4 卡门歌剧观后感

　　这个**叫做《红色恋人》``推荐你看下这篇精彩影评:

　　《红色恋人》：激情燃烧的岁月

　　出处： 作者：的灰 07-03-17 03:44:53

　　一个惊心动魄的炎夏

　　从来没有关于哪个夏天的记忆，如同1998年这样鲜明而清晰。仿佛是一台老式的闪光灯在头上突然爆出炫目的光芒，一瞬间，铺天盖地，整个世界都遍布着关于《红色恋人》这部影片的消息。那时候，即使是对**不太感兴趣的人，也都知道有那么一部香港明星扮演***员的革命爱情片正在拍摄中，纵然《泰坦尼克号》正在影院里华丽地沉没，消费着多少少男少女的眼泪和感动，《红色恋人》仍然吸引着大家的眼球，并引发一波一波关于香港演员、美国编剧和革命后人导演的讨论。

　　那时候，网络正在逐渐普及，越来越多的人热衷于通过网络来进行交流，当然也包括来自各个国家、各个地区、操各种不同语言的张国荣影迷。未经受过大陆革命片一贯模式洗礼的外国和港台影迷们，对靳这个角色充满期盼，认为他首次扮演这样一个有政治立场、又充满儿女情长的大陆***，新鲜又有挑战性；而从小无数次在屏幕上见识过威武不能屈、贫贱不能移、从身体到感情全部奉献给祖国和人民的英雄***员形象的我们，则不能不多了一层隐忧：从小在香港生长、接受英国教育的他，能把握好***员的感觉和定位吗？

　　虽然他已经从影二十年，在那个时候，我们竟然找不出任何一个以往的角色形象可以做参考。宋子杰？太稚嫩了吧。许文强？太酷了吧。宋丹平？太文艺了吧。程蝶衣？太偏执了吧。十二少？他……他懂什么叫政治吗？！何宝荣？你你你，再开玩笑我跟你急啊。……何况我们心目中的***员，哪个不是浓眉大眼，国字脸，身穿简朴的土布黄衣服，脚下蹬一双布鞋？把这身行头往他身上一套，怎么感觉着也不是那么回事儿。

　　那时候，内地的报道热火朝天，港台和国外的反应难免慢着半拍儿，便由大陆影迷不时第一时间将新闻报道搬上网络去分享。一张定妆照，也足以令大家惊喜和讨论半天。

　　还记得第一次看到“靳”的模样，是在《大众**》的封二彩页。他穿着虽残旧却很整洁的棉袍，围一条长围巾，半跪在雨地里聆听女主角隆起的腹部。就只这一眼，我便已经打心眼儿里接受了这个角色。这个人和香港明星张国荣搭不上半点儿关系，他的头发被雨水打湿，一缕缕挂在额上，他那布满了胡碴的沧桑面容上写满了忧患与怜惜，完全是一个有着丰富情怀和执着信念的旧时代文人。我们老一辈的革命家，其实有很多就是这个样子的吧？他们接受过良好的教育，有不错的家世，为了心中的理想和信念而放弃了安定的生活，投身到革命洪流中，成为新中国的开创者和领导者。谁说***员就一定是浓眉大眼，国字脸，身穿简朴的土布黄衣服，脚下蹬一双布鞋？

　　那时候，似乎整个夏天的平均温度都因这部**而有所升高，我就在这样的炎夏里穿街过巷，去享受关于这部**的每一点报道。在报摊上翻开杂志——呀！是他的头像，配以密密麻麻的对《红色恋人》的采访和报道；在书店里看到广告——呀！ 《疯狂英语》出了《红色恋人》的原声磁带，听说这部**是百分之八十的英文对白；在影院门口望见海报——呀！足有三四层楼高的宣传画，张国荣一张侧脸占去了三分之二，需仰视才见……即使是回到家里打开电视，也时不时可以看到中央六套**频道滚动播出的预告片。那是中央台第一次播放**的预告片吧？我仍然记得，素袍长巾的靳提着皮箱从烈火滚滚的废墟中走出来；我记得他站在火车头上给学生做演说，坚定的眼神，自信的神情；我记得他发病疯狂，抽搐着倒地；记得在大雨中，他与爱人的诀别……

　　“如果我不能骄傲地活着，那么我选择死亡。”

　　8月28日，《红色恋人》在全国范围内首映，将这股燃烧了整个夏天的红色浪潮推向了顶点。

　　为配合影片在国内的宣传造势，一向极少参与影片宣传的张国荣也来到大陆，奔走于各个城市出席各种采访和首映典礼，也登上中央电视台参加了访谈节目。就好像《红色恋人》塑造了一个与大家心目中大相径庭的***形象一样，张国荣的数次露面也完全地推翻了他因《霸王别姬》等影片而给大陆人留下的柔美孱弱的印象：动作虎虎生风、性格爽快大气，接受采访时更加妙语如珠，使采访记者们如获至宝，也令很多以前从未有机会和他接触的大陆媒体好评如潮。

　　还记得在北京的首映式上，他理所当然地成为媒体瞩目的焦点，所有的人都赶着向他提问。他说：“大家不要总问我，我们剧组里的人都很出色，你们应该多问他们。”他介绍扮演他女儿的叶丹丹为大家朗诵了一首诗，小丹丹看来是准备过，但是朗诵得还是不流利，许多人都笑了，他不笑，一直看着她，用充满鼓励的眼神。估计下一个问题该提问梅婷了，他悄悄将手中话筒递给身边的梅婷，并主动替梅婷抱过她的花束，示意梅婷准备回答。抽奖抢答的时候，主持人问一个观众叶大鹰导过的三部**是什么，观众说了两部之后卡壳，眼看着冷场，他站出来说：“我做个动作提示你一下好不好？”然后夸张地吸气，呼气……观众想起来了：“是《大喘气》！”记者采访他，问他叶大鹰为什么找到他去演***员的，他笑：“正好我当时闲着。”记者说：“大家都说这部**演得真好。”他说：“那我要祝贺叶导演。”……

　　我所居住的是一个中小型城市，因此也就没有什么首映式举行，但是仍然有一件事值得期待，那就是市内一家**院引进了东北地区第一家杜比环绕立体声音响，从而使我有幸能够令我的耳朵和我的眼睛一起享受一场视听盛宴。即使当时我的心潮完全被剧情所激荡，但是如今回想起来，仍然记得靳与秋秋的离别场面中，大雨就仿佛在我周围淅淅沥沥地下着，我仿佛是一个在雨中无处可去的幽灵，默默地看着他与她，就此生离死别。

　　那一天的**院全部爆满——那是只有在看《泰坦尼克号》时才得以一见的盛况。观众们都很接受张国荣的***领导者形象，甚至在靳给群众们做演讲的时候，报以掌声和喝彩。屏幕外的我，望着他站在火车头上镇定自如，话语幽默而又那样富有煽动性，也不禁想到，不知在那久远的革命历史中，有多少年轻人，是为这样富有个人魅力和事业激情的领导者所折服，从而追随着他们所追随的信仰，走上这条革命的道路呢？靳的革命工作，在片中并没有大量体现，毕竟他是一名重病的患者，他的主要任务是疗养而不是工作；但他仍然在家里铺上满地的地图，关心着革命的进展，仍然巧妙地利用美国大夫佩恩的笔，在外国的报纸上为红军作出正面的宣传。无论是在敌人面前，还是在病魔面前，都毫不吝惜自己的生命：“如果我不能骄傲地活着，那么我选择死亡！”

　　就像秋秋爱上靳是顺理成章一样，佩恩也深深地爱上秋秋这位神秘而美丽的中国姑娘。她是如此温婉，如此多情，从事着如此危险的工作，却又如此地心甘情愿而又毫无畏惧。平心而论，佩恩是一个很可爱的美国小伙子，但你和我都如此明白，靳是不同的，他已经与革命融为一体，成为秋秋的信仰和力量，这种感情甚至超越了爱与革命友谊，是发肤都恨不得能为之燃烧的一种虔诚。所以当我们看着佩恩跪倒在雨地里，先是被迫，后是委屈地对秋秋大喊出“我爱你！”也只能为他发出一声叹息。而他面前的靳，眼神明澄而镇定，甚至带着一丝怜悯，对着那背叛了革命的叛徒，只是沉声一句：“你不敢开枪。”那种嘲讽和凛然的正气，让秋秋的眼里，观众的眼里，都发出了崇拜和敬仰的光彩。

　　秋秋对靳的感情，并不是一己私爱，骨子里，她是一个合格的革命者。与爱人长相厮守这种平庸的想法并不是她的最终理想，与爱人共同为了革命的胜利而携手前进，才是她希望做到的事情。因此她不惜亲手枪杀了希望能以她来钓出靳这条“大鱼”的亲生父亲，而以怀孕之体身陷囹圄。而被保护的靳，自知生命垂危，即使秋秋仅仅是他的战友，一个年轻、有前途、彻底地忠于革命的战友，也是否要比自己有价值得多？何况从秋秋留给他的信里，他已经明白了一直以来秋秋是怎样深爱着他，怎样承受着被他错认为亡妻的无奈与痛苦……靳做了他最后能做、也是唯一能做的一件事：以自己一条随时可能会走到终点的生命，换回秋秋和她肚子里的孩子。

　　大雨中的见面，是那个炎热的夏季里唯一令人感到潮湿而阴冷的回忆。屏幕外的我们都已经明白他们对彼此的爱已经超越了生命，而他们，也都明白此一别就此生死两隔。但再多的不舍，再撕心裂肺的叫喊，终究是不能令那最后的拥抱延长多一刻。那样的雨天，那样的离别，比死更冷，佩恩在狱中见到的秋秋，眼神已经完全空洞。

　　感谢叶大鹰导演，仁慈地舍弃了那些原来打算拍摄的老虎凳、辣椒水等对靳严刑拷打的场面，仅仅以染满一道道血迹的囚衣和被脚镣磨伤了的双足来暗示了靳所遭受到的一切。那是张国荣所有**中扮相最为残败的一个造型，但却给我的印象极为深刻，或许是因为他的表情那么坦然，那么放松，那么……视死如归。明知道眼前是一死。既然挂念的人都已安排妥当，Death is just like returning home。一声枪响，他满身的锁链如他所念念不忘的飞鹰一样舞向天空，与此同时，一声啼哭划破苍凉的气氛：他和她的孩子诞生了。

　　当佩恩带着他们的孩子走在欢庆革命胜利的路上，他仿佛看到了在人群中欢舞着的秋秋和靳，那一刻，他终于明白了他们之间那种真正的浪漫。他们将自己的激情融入历史，对彼此和对事业的忠诚使他们永远值得被铭记。

　　不一样的***员

　　关于为什么找张国荣扮演***员靳，其实并不是如媒体所猜测是为了炒作，导演叶大鹰告诉我们：

　　一开始没想找张国荣演靳。当时想反映的是早期***的形象，会说英语，有文化气质，对物质的感觉很淡。考虑到人物的家庭背景所带来的特质在海外华人中比较容易找到，在内地找难度比较大——咱们四十多岁的党员，一般都属于一不怕苦、二不怕死的那种形象，糙的比较多，在文化气质上，真正来自于内心的那种表现人格和精神方面的东西不如外面的演员来得细腻——于是就把剧本拿给香港的朋友，请他们物色。

　　本来考虑了尊龙，后来一听说尊龙的作派特别大，把我们给吓住了。到了香港，没想到香港**界的许多朋友都一致说找张国荣合适，他能演。我脑子里一直是他在《霸王别姬》和《风月》中的那种形象，根本没考虑过他。后来跟张国荣见面吃饭，交谈的过程中，我有种感觉，这个角色肯定是他的了。他也四十多岁了，年龄正好，不但有那种沧桑的感觉，而且，眼神里有一种平静的东西，也就是说没有当代人常流露的物质的欲念。当我把故事讲给他听的时候，他的眼神有着细微的变化，出现的对于人的关注，对情感的关注，那是用心在体会和感动，使你一下子就能感受到。他表面很柔美，但这些背后却是一种少见的坚韧。他是我见到的最好的演员。

　　起先好多人都担心张国荣能不能胜任，拍完以后，大家都说：除了张国荣其他人谁还能演这个角色！张国荣自己对英语很挑剔，他在英国上过学，应该算我们这些人中英语最好的，但他一定要做到最精确的程度。在拍他讲述妻子那段长镜头时，张国荣先把台词练了以后说可以拍了，他问我：“你要我做什么？”我说：“反正眼泪不能流出来，但是得有。”他说：“你放心吧。”他真是特别能演“抻得住”的那种戏，每一个细微的感觉他都能找到。回放的时候，他说我还能演得更好。

　　张国荣对这个角色，有他自己的认识，他并不想演一个大众眼中已经定了型的“高大全”的***人形象，而希望给新时代的观众看到一个不同的红色浪漫革命家。他眼中的***人，要有如周恩来、邓小平等***那种从容威武的风度，又要有吴宇森那样富有理想和感染力的人格。所以由他演绎出的靳，气质儒雅，情感细腻，不但有临危不惧的勇气，更有灵活敏捷的头脑。

　　影片公映后，媒体对《红色恋人》的剧情褒贬不一，但是对于张国荣的演技，没有人提出具体的反对意见，评论无非是质疑一个生长于殖民地的香港明星怎么能诠释革命志士，正如当年《霸王别姬》开始拍摄的时候，也有人质疑一个性感热辣的青春偶像级人物如何出演老北京的京剧名旦。但是著名演员张瑞芳说：“我是1938年入党的老党员，张国荣演的靳，我能接受。”曾在《永不消逝的电波》中演地下党员李侠的孙道临也说：“张国荣演的靳与我演的不一样，但同样是地下党人的形象”。这两位老一代“红色演员”的评价，比很多头脑被老革命模式的影片所训练和熏陶出的斥责之声来得中肯而有价值得多。

　　其他演员眼中的张国荣

　　论及《红色恋人》的缺点，我个人倒是觉得，片中群众演员的表现，实在可以说是一个败笔。无论是在听靳演讲时，还是在解放军进城时，几乎所有出现群众演员的场面，都可以见到某些人完全没有入戏的表情，有的左右顾盼，有的甚至在窃笑。这不能不说是影片制作的一个疏忽和遗憾。

　　当时的群众演员，大多来自学校，其中有些朋友也曾经写过一些宝贵的只言片语，回忆与张国荣一起拍戏的时光，共同的印象是：此人谦虚，大方，活泼，爱开玩笑。靳在火车头上演讲一节，排练的时候张国荣将“不屈不挠”读成“不屈不饶”，被纠正后，虚心地以各种不同音调大声朗读：“不屈不挠！不屈不挠！”还问台下：“这回对了吧？”在排练中途，他故意篡改台词，将“他们的名字叫：红军！”说成“他们的名字叫：铁道游击队！”引得台下一片欢笑。——一个香港演员，居然知道“铁道游击队”这个典故，可见关于***，他在事前做的研究实在不少。

　　那段戏实拍的时候，由于场面大，演员多，花费了很长时间，大家都又累又饿，群众演员鼓噪不安，这个时候张国荣拿过喇叭发表了一通真正的演讲：“我知道大家都饿了，是不是？那让我们再努力一下，把这个镜头拍好，我们就可以去吃饭了！现在再来试一下好不好？”大家纷纷叫好，这一幕终于顺利拍完。那一次的拍摄使许多群众演员都开始喜欢了他，更令人印象深刻的是片尾扭秧歌的一场戏，在飞快地学会了扭秧歌之后，他居然，居然，居然在现场教大家跳起了芭蕾舞……

　　与张国荣合作的女主角梅婷，当年只有二十三岁，尚无大银幕表演经验，跟张国荣这样重量级的演员演对手戏，十分紧张，经常要靠张国荣耐心引导。片中有一个情节是靳的癫痫病发作，秋秋为唤醒他的意识，脱下他的上衣，用粗盐粒揉搓他的脊背。结果由于梅婷情绪紧张，用力过度，竟把张国荣的脊背搓破流血，被盐粒一刺激，疼痛可想而知。梅婷吓得哭了起来，在张国荣一再安慰之下，才放松了情绪继续拍摄。梅婷凭秋秋这个角色获得了开罗影展最佳女主角奖，从此银幕事业一帆风顺，张国荣也始终待她如很好的朋友，曾经请她去看自己的演唱会，请她到自己家里吃饭，还把自己的音乐专辑精选送给她。

　　在片中扮演医生佩恩的美国演员泰德·巴勃考克，对张国荣也有极为深刻的印象。日后的回忆文章中，他描述了与张国荣共处的许多细节，例如两人的第一次相见：

　　Leslie是一身黑，穿了一件高翻领毛衣和深色外套，优雅、成熟地坐在沙发上。我以笨拙的姿势和微笑在房中走来走去。他的英文是非常准确的英国口音，令他显得更为高贵和有礼貌。他慎重地询问了一些有关**的问题、经验，告诉了我他对剧本的看法，我们一同坐下观看了影片的片花。我就像一个不成熟的小孩，希望令自己的兄弟对自身留下深刻印象，不断地评论每一件事。不久，Bob告诉我我那晚表现得极为幼稚可笑和惴惴不安，可是我却认为自己非常轻松而且口齿伶俐，当然，最后我同意了Bob的看法。

　　泰德和张国荣合作的第一场戏就是佩恩前往靳的寓所诊病，撕开靳的衣服查看病情。也不知道是紧张还是没经验，泰德伸手在衣服上一抓，张国荣已经觉得不对：“等等……你以前从来没撕过衣服吗……”于是张国荣抓住他的手，帮他在镜头前放在适当的位置，告诉他不用担心，只管大力撕扯，泰德半开玩笑地说：“那件衣服被我撕开得非常出色，我把它视作我和Leslie友谊的纪念。”

　　之后，我和他的助手及经理人也成为了朋友。你会自然地发现所有在Leslie身边的人都像他的家人一般，他们和Leslie一起工作了很长的一段时间，都非常友善，也非常照顾我。……片场中，只有Leslie能同时说粤语、国语以及英语，因此他能帮助我、导演以及编剧们沟通，他亦帮了剧组很大的忙，因为他从香港带来自己的摄影师，那位摄影师在彩排时拍下了照片以作宣传，这绝对好过我们在拍摄完毕后极度疲累，还要留下继续拍照……他的声线在拍摄期间，永远是冷静的，但是彩排的时候，我发觉自己在酒店房间里遇见的英国绅士Leslie，变成了一个精力充沛的大顽童，我们一起模仿麦当娜……

　　当所有工作尘埃落定，我们共享了一个极为愉快的时光。我在派对看见他时，他剃去了为角色而留的胡子，穿着一身优雅的衣服，就像年轻了十年。Leslie在整个派对中尽情玩乐，我们吃了很多食物和新鲜龙虾，喝了白酒、红酒，拍了无数照片，唱卡拉ok，不停大笑……所有人都很享受……

　　永远记得

　　对于张国荣来说，《红色恋人》中的***员是他演艺生涯中一个重要角色；对于中国**来说，《红色恋人》也是一部具有重要意义的作品。它在《泰坦尼克号》来势汹汹的攻势下，仍然取得了两千五百万元的票房，为当年的国产影片保守住了最后一块阵地；其成功的原因如宣传先行、周边产品开发、与国际惯例接轨等举措，也在此后得到了发扬光大，被越来越多的大制作国产片所借鉴和发挥。

　　而靳这个形象的成功塑造，正如叶大鹰和张国荣所料，不仅在国内影响深远，也在国外扭转了一部分公众关于***员的“僵化”、“刻板”、“缺乏教育”、“不近人情”之类的负面印象，“***”这个词随着靳的风采和张国荣本人的风采而逐渐地被他们所接受。2000年，张国荣在日本举行“热·情”演唱会巡回场，演出期间播放了几部**的剪辑片段，当《红色恋人》的靳在银幕上出现：“此刻，正有一群顽强的战士，正不屈不挠地坚持着他们的信念，他们的理想，他们的主义，他们的名字叫——”场内的日本观众竟然以熟练的国语齐声和道：“——红军！”

　　2003年，在美国学习期间，我给美国朋友看了张国荣主演的几部**，令他最为触动的就是《红色恋人》：“我没有想到过***员是这样的，以前没有想到过这个方面，他们也是人，是有修养有抱负的人，那种燃烧的生命激情在任何一个时代、任何一个国家和地区都令人感动……你们真的应该将这部**好好宣传，或许会令外界对于你们的国家和你们的党有一个更加全面的认识……”

　　2006年，香港国际**节将《红色恋人》作为开幕**，向这部八年前的经典作品致敬：“《红色恋人》在公映的当年，就震撼了整个**圈，引发了一系列关于‘红色’观念和‘革命’意识的针尖对麦芒的讨论。……此剧不仅制作精良，艺术表现力强，而且情节丰富，表演出色……”女主角梅婷受邀赴港参加了**节开幕式，只可惜影片的男主角已经不能躬逢其盛。

　　“A Time To Remember”，这是张国荣亲自为《红色恋人》起的英文名字。那个时代，那段时光，相信一切曾经经历，曾经被触动的人们，都会记得。无论是激情，感动，永不再来的期盼，还是永难忘怀的回忆，都将深深刻在我们的心底，在每一个蓦然回首的刹那，让我们忆起尘嚣之中，曾有过一双双坚定而沉稳的足印。

先生晚上好，欢迎光临红浪漫，拖鞋手牌拿好楼上请，男宾三位。就是这一句话。

赵晓光：我回头一瞅，这门口堵了一堆人了，我就听到有人吵吵，抓紧时间往里走，在那儿呆着干啥呢？一会儿上楼开会。

田娃：不对，你说的不对，人家是这样说的，先生晚上好，欢迎光临红浪漫，拖鞋手牌拿好楼上请，男宾三位。就是这一句话。

此文出自2013年辽宁卫视春晚小品《中奖了》

扩展资料

创作背景：

《中奖了》大致内容是赵本山带着农民工们到澡堂洗澡，花了一万二，发票却中奖60万元，赵海燕出演的老伴发现口袋里的洗浴发票后。

怀疑赵本山出轨，最终赵本山将中奖的钱平均分给60个农民工。刘小光出演一个好心办坏事的人，主要任务是添油加醋，火上浇油；田娃则出演一个很讨巧的角色。

　　舞美创作中“虚与实”、“写实与写意”的关系，有人以为“实”就是“写实”，“写实”就是讲“实”；“虚”就是“写意”，“写意”就是“虚”。我认为“虚与实”、“写实与写意”是两个不同的概念，把它们混同为一个概念来指导创作就会迷失正确方向，无法达到应有的效果。

“虚与实”是艺术创作的美学原则之一

所谓“实”是指借助一定的物质手段，用外在的艺术形式塑造出具体的可感知的艺术形象。所谓“虚"是以作品中的实来间接意指、暗示、象征它所要表达的内涵，是要观众经过现象才能把握它的审美内容。

在传统戏《三岔口》中任堂惠拿着灯扫视完房间的一切景物，然后把灯吹灭躺在桌(床)上睡觉。其舞台展现中人是实的，灯是实的，刀是实的，屋内的其它景物就是虚的，桌子也虚化为床。但我们没有感觉到少了这些东西，因为通过演员的表演，我们看到了在这屋子里已经虚化了的许多实物。这样虚化的目的是为了突出人物的表演，如满台都是真床、桌子、椅子等杂物一大堆，那么任堂惠和刘利华如何完成激烈而有趣的表演呢在一大堆桌子、椅子的实物中间的打斗场面又能精彩吗正因为有人、有灯、有刀(少量)的“实”和虚化了众多周围的环境，以虚衬实，以实表虚，这样虚实相生的舞台特色，才让观众在观看表演的过程中间可以浮想联翩，得到美的享受。

“写实与写意”是舞台呈现的不同艺术风格

我们在具体创作中可以根据剧本的不同题材和导演构思，来决定是写实还是写意的景物展现。话剧在舞台上较多利用写实景物风格，戏曲现代戏景物呈现也多用写实风格来表现。在20世纪50年代，昆剧《十五贯》用的是写实景物，但还没有现代这么真实。近几年出现的甬剧《典妻》，它的景物呈现就可以在舞台上出现下雨和在溪沟里洗衣服的实景。

写实就是要求真实、或以假乱真，使观众能有身临其境的感觉；写意则主张神似重于形似，追求意象和夸张。如戏曲台词念白用韵白就是写意，戏曲化妆中的髯口、片子就比生活中的胡子、头发要写意得多；戏曲小生、花旦的台步要比生活中的走路更写意；戏曲中书童肩挑的担子就用两块绣着图案的绸布。写意和写实的不同之处是它更加“注重神态的表现和抒发作者的情趣。”

国家舞台艺术精品工程昆剧《公孙子都》整个舞台动用了写意风格。它用三个平台组成战车、高台、厢房、王宫、连门洞、铜镜、房灯等，其夸张、隐喻、写意性极强。

“虚与实”、“写实与写意”相辅相成、互为补充

在当代舞台呈现上，写实与写意是相辅相成的。当舞美呈现距离生活原型越远，我们就说它越具有写意的色彩；越和生活原型接近，我们就说它越具有写实的意味。写实与写意没有高低之分、新旧之分，只不过是风格不同罢了。写实注重的是真实和逼真，写意注重的是喻意、夸张和象征。不管话剧也好戏曲也好，出现写实风格和写意风格只是创作形式的不同。其实任何一个戏在写实风格中必定有写意的成份，在写意风格中必定有写实的成份，并不是说写实风格就一定要实到底，强调写意风格就不能有一点写实的东西在里面。

写实风格逼真的道具、景物如果不虚实结合，创作必将会死气沉沉，杂乱无章。如京剧《杜鹃山》的景物是最写实的。如果实到连舞台地面上也要铺上石板，种上花草灌木，那么舞台也就不叫舞台而是摄影棚了，再实的景物也要为人物表演服务。

同样写意风格的舞台设计必须要有具体的实物，如果没有一点实在的物体，那么在舞台上用什么来表现剧情，丰富人物。一点实都没有了还能虚到哪里去越剧《红色浪漫》用写意的实物，如大写意的铁链、监牢的栅栏等这些神似的景物，虚掉那些或是床或是被子杂物的东西，把小小监牢通过夸张放大，使实的更实、虚的更虚。写意风格的舞美反而更讲究虚实的变化。

“虚与实”、“写实与写意”是辩证统一的关系；他们相互依赖，相互转化，又可以相互结合。“虚”不是“写意”，“写意”不代表“虚”；同样，“实”不是写实，“写实”也不代表“实”。

“写实与写意”的艺术风格中存在着“虚与实”的美学原则；“虚与实"的美学原则存在于“写实与写意”不同表演和舞台造型的艺术风格之中。没有实就没有虚，没有虚也就没有实。虚和实不能分开，要我中有你，你中有我；虚实、写实与写意的风格如果结合得完美得体，达到有中取无，无中生有的意境，艺术就达到了较高的境界，艺术形象的韵味就产生于它们不同的变化中。

责任编辑：杨建

　　与《地雷战》（唐英奇、徐达、吴健海，1962）、《地道战》（任旭东，1965）并列，**《南征北战》（成荫、汤晓丹，1952）作为著名的“老三战”之首，最早筹划于1951年春天，是由沈西蒙一出名叫《战线》的四幕话剧所引起的。当时，各**厂由于全国性的文艺整风运动全部停工，唯独上影所承接的这部以毛泽东军事思想为主题的改编之作，以其直接受“**指导委员会”、中央**局领导而为次年“八一”建军节献礼的特殊身份，成为当年“一支独放”的准拍片。

　　

　　其以1947年冬华东战场上一次大歼灭战为背景，详细描述了部分官兵、百姓对一路胜仗、一路北撤战斗策略由忿然不解到茅塞顿开的认识过程，从而通过具体入微的实际例子，从战势变化结合思想转变的两相对比入手，着力表现并证明了在大踏步前进、大踏步后退中歼灭敌人有生力量的毛泽东运动战思想。

　　

　　这不仅在一定程度上恢复了对《武训传》（孙瑜，1950）、《清宫秘史》（朱石麟，1948）等片大规模批判之际的艺术生产活力，更在苏联战争片的影响下，凭借其对重大题材、宏大场面的全景式展现和真枪实弹、气势磅礴的纪实风格，开创了中国史诗化战争**之先河。

　　

　　而在创作人员的构成上，影片则沟通南北、新老搭配，不单集合了成功执导过《钢铁战士》（1950）的北影导演成荫和上影导演汤晓丹两套班底；包括饰演高营长的冯喆、饰演女村长的张瑞芳等在内的原国统区老演员，也在同饰演师长的陈戈、饰师政委的汤化达和饰演战士的仲星火等解放区文艺干部的合作中，实现了从才子佳人、老爷太太到工农兵形象的全面转型。

　　

　　而出于对人民解放军“运动战”和“人民战争”战略思想的准确把握，**厂还特别组织了军事顾问团加以把关。与此同时，总参谋长粟裕一方面通过对当年华东战场军政态势及战斗情形的亲自讲解为影片情节的真实性提供了保证，另一方面也从节省开支的角度对部分景地进行了调整，如建议将剧本中我方炸弥河桥改成炸弥河大坝，并以残破的青州火车站实景为重点等等，从而在艺术层面确立了朴素的新现实主义视像风格。

　　

　　不仅如此，陈毅更是从剧本讨论入手直接参与创作，其对编剧沈默君所提出的“你们应该设计一个解放军团长，在大踏步后退的时候，搞不通思想，丧失了胜利信心，临阵脱逃，叛变投敌，最后在我军大踏步前进的时候，又被我军俘虏，受到军法审判”的建议，虽然未获全部通过，但这种“搞通运动战思想，不是听一次报告就通了的，是要经过斗争实践才认识到的”基本设置还是确立了贯穿全片的主要题旨和情节架构，并最终坚持了不偏不倚、实事求是的创作理念。

　　

　　由此，不单扮演老区群众的须到山东农村与乡亲们同吃同住，扮演解放军的要进连队和战士们摸爬滚打，便是扮演国军将领的也要深入俘虏营同国民党军官零距离接触。从而在长达一个月的全方位“下生活”中，有效打破了角色塑造上的概念化模式：不单冯喆饰演的高营长卸下了军人角色冷厉、粗放的常规脸谱，将温厚有礼和多少带有书卷气的个性色彩与刚毅果敢的大将风范两相调和；就连敌方李军长（阳华饰）对张军长（项堃饰）“请你看在党国的份上，赶快伸出手来拉兄弟一把”的苦苦哀求也充满了人性的感动。

　　

　　所以说，这样的一部黑白**在那个特殊年代里所提亮的色彩是无以比拟的。其所奠定的战争片雏形，一方面为新中国初期的**创作确立了基本的发展方向，另一方面也以其丰富的艺术经验为当代主旋律影片与商业运作的联姻供给着养料。《集结号》（2006）导演冯小刚就曾明确表示，早在筹拍阶段就和美术在对《南征北战》中一些大场面战争戏的反复观片之下，获得了很大启发。

　　

　　74版：红色浪漫之破冰

　　

　　和1952年的创作背景类似，20世纪70年代的翻拍计划也不是平地里的突发其想，而是背负着重大的历史与文化使命，以故事片的恢复生产对革命舞台“样板戏”一统江山的局面所展开的一场破冰运动。这次翻拍主要是在1973年后，由长影的《青松岭》（刘国权、姜树森，1974）、《战洪图》（苏里，1974）、《平原游击队》（武兆堤、常甄华，1974），上影的《渡江侦察记》（汤晓丹、汤化达，1974）、《年青的一代》（凌之浩、张惠钧，1976），八一厂的《万水千山》（严寄洲，1976），连同“北影”的《南征北战》（成荫、王炎、汤晓丹，1974）一共7部重拍片，真正打开局面的。

　　

　　相对于前作，技术上的进步显然以彩色胶片及其表现下的服化道、场面场景等美术层面最为直接抢眼；但就故事情节的再度创作而言，则是本着“不走样”的翻拍原则而少有变动，有些地方甚至连对白都只字未动，置景、机位也常常与先前保持一致；因此，反倒是一些细节性的元素，在“文革”时期这一特殊社会环境下，充分引起了创作者的注意，以致在具体编排上采取了更加谨慎的态度。例如在行军方向上，52版是共军向右行进、国军俘虏向左行进；而74版则有意将其修改为共军向左、国军向右，以求最大程度上保证影片在对相关政治概念的隐性解读中万无一失。

　　

　　与此同时，由于地理环境和文化气候的不同，新作在艺术风格上也表现出了一定的差异。以北影厂和文工团宣传队为中心的演员构成，不单在影片台词上化先前的南腔北调为清一色的普通话，同时也因其有板有眼、统一而标准的戏剧式表演风格，在整体基调上对革命浪漫主义呈现出明显倾斜。由此，无论是一以贯之的革命进行曲以充满节奏感的声画对位所谱写的激昂斗志，还是运用平行蒙太奇对国共双方内在气势与外在战势的双重交叉对比，都俨然可见着墨处的铺排与用力。

　　

　　尽管如此，这种对政治内涵的高度敏感，从某种角度讲，也是令人物编排与情节建构得以和谐顺畅的重要因素之一。一方面，凭借对军政平等、官兵平等和军民平等一系列的细节展示，为热情歌颂毛泽东军事思想和人民战争、人民军队的伟大胜利打下了坚实的情感基础；另一方面，也以敌我为判定界限，通过概念化、公式化的角色描写和了然于目的政治宣传，有效回应了党在文艺政策上的“三突出”创作原则和当时民众在朴素的阶级观念下爱憎分明的观影心理。

　　

　　值得一提的是，伴随着国家建设，原外景地“凤凰山”、“摩天岭”一带连同弥河沿岸由于修筑水坝早已不再是原来的荒芜，村庄里也纷纷盖起了新瓦房。破败的将军庙火车站没有了，取而代之的是装扮一新的人民群众，无论男女老幼，个个漂亮了起来。仿佛剧中年代也跟着现实生活的脚步携带了时代的气息，有了不一样的精神面貌。当然，故事延展的前因后果没有变，战无不胜的主题思想没有变，在**创作极度贫乏的社会征候下广大观众的热烈反响也没有变。而不论后人对其艺术成就上的是非功过如何评说，以《南征北战》为代表的这样一批重拍片都以其独特的美学倾向和史学意义，成为被尘封的10年中划开黯淡与喑哑的一道锋芒。

　　

　　而对当代中国而言，所谓“红色经典”则不仅是主旋律影片下国家意志的代言；更多的时候，其所负载的是市场经济建设当中，国民面对生产生活的压力与动力、速度与激情，而对革命年代之昂扬、纯粹自然生发的怀旧与憧憬。作为一种收视心理，在被纳入进大众消费视野的同时，亦以文化反思的身份成为了某种桥梁。其所勾连的不仅是与“新时期”相对应的历史记忆，更是蕴藏于特定创作范式与美学风格之下整一的社会理想与道德风尚，从而在视听艺术与现实生活的碰撞中，实现对基本价值取向的积极重构。

看完一部作品以后，相信大家的收获肯定不少吧，记录下来很重要哦，一起来写一篇观后感吧。那么我们如何去写观后感呢？以下是我精心整理的《红梅赞》观后感，欢迎阅读，希望大家能够喜欢。

《红梅赞》观后感 篇1

昨晚去上海大剧院观看了大型现代舞表演《红梅赞》，接受了一次爱国主义教育。不足两个小时的演出，着实让我提前体验了一把党员先进性教育。

虽然，对于这种用肢体语言表达故事情节的演出看不太明白，但是因为对《红梅赞》的故事早就知道，所以看到人物江姐，小萝卜头，疯老头等等的舞蹈表现也能够领会精神了。

《红梅赞》和以前看过的《野斑马》完全是两种风格。《红梅赞》演员阵容不多，但是舞台背景和灯光效果极其棒。演员身上的铁链随着舞动声声作响，让我沉浸在他们的表演之中。

《红梅赞》观后感 篇2

一进国家大剧院，出乎意料，人满为患，人头攒动。没想到来看红色经典舞剧的人还真络绎不绝。心中不免佩服杨威。

说起杨威，可能大家不是很熟。这部舞剧《红梅赞》总导演就是杨威，也是我的好朋友，我们是从残奥会开幕式一起走过来的，在创作过程中，杨导曾给予我很大的帮助与鼓励。对于杨导的艺术造诣，很是佩服。

走进大厅，就碰上了阿森，阿森在舞剧《红梅赞》里扮演江姐的爱人老彭。他很高兴的朝我走过来，没变，还是那么帅气，浑身的艺术气息迎面扑来，说心里话，很是感激他。因为时间关系，我们疾步检票，安检。

正当我们办完手续时，眼前一抹红色映入我的眼帘，背后是一袭齐身黑发，此人正在打电话。但是总感觉似曾相识。正当我准备回头进剧场时，她回过头来。啊，是杨导。“国辉。国辉”，还没当我叫杨导时，杨导大声喊出我的名字。我赶紧跑到杨导跟前，杨导没有很大变化，只是略微憔悴了。我很高兴，同时又很后悔，后悔今晚应该为杨导献上一束鲜花。

演出正式开始。舞剧《红梅赞》取材于20世纪40年代末，发生在重庆渣滓洞狱中的真实事件，是歌剧《江姐》的姊妹篇，是同一首主题歌繁衍的并蒂花。

大幕徐徐升起，粗重的锁链，黑暗的铁牢。不屈的志士在抗争。他们当中可以看到一对年轻的恋人，“小萝卜头”和他的妈妈，“监狱之花”的母亲（开场时是孕妇），“老大哥”、“齐晓轩、”成岗“和一位疯老头。其中最引人关注的是备受酷刑、坚贞不屈的江姐。当然也有在敌人威逼利诱下变节偷生的叛徒。

“生当做人杰，死亦为鬼雄。”面对酷刑吊打和各种利诱，江姐她们大义凛然，刚毅顽强，叛徒则摇尾乞怜，为虎作伥。为给受刑昏迷的江姐送去各牢房凑集起来的一碗水，年轻志士竟被敌人摧残死去。

于是，各牢房团结一致，开展了义无反顾的绝食斗争，就连天真的孩子“小萝卜头”也忍住饥饿的煎熬，懂事的紧紧依偎在妈妈的身边，他小小心灵里憧憬的依然是那自由飞翔的蝴蝶。

在这与死亡相伴，艰苦卓绝的时刻，女青年思念着自己相依相恋的情侣，江姐思念着自己相爱相伴的丈夫老彭。

敌人末日临近，开始了疯狂的屠杀。

“小萝卜头”带着飞翔的梦幻和母亲一道含笑从容的走向了刑场；在屠杀的枪声里，“监狱之花”带着嘹亮的嘀鸣降临到人间，而他英雄的母亲却毅然决然的选择了舍身就义。

伴随着解放大军进军的炮声，志士们远隔云天地听到了开国大典隆隆的礼炮，新生儿的嘀哭代表了大家对胜利的强烈渴望。江姐带领难友们，用自己的忠贞绣成了红旗。

一排排倒下，一排排冲上来，理想，信念在胸中燃烧，志士们在烈火中永生。

当胜利的曙光照耀大地的时候，彩虹搭起了天梯，红日展开了笑脸，万里长空，忠魂起舞。为了新的世界，为了新的中国，无怨无悔。

“红梅花儿开，朵朵放光彩，昂首怒放花万朵，香飘云天外，唤醒百花齐放，高歌欢迎新春来。”

41年前，空政歌舞团演出歌剧《江姐》，一首“红梅赞”唱出了中国***人为了革命事业粉身碎骨也心甘的铮铮铁骨；2001年，空政再续“红岩”魂，他们精心打造的大型现代舞剧《红梅赞》以极有冲击力的舞蹈语汇，在江姐身边树起了一排红岩烈士群像，凛然悲壮，“万里长空且为忠魂舞”。2005年13日至17日，这部红色经典在上海大剧院隆重上演，《红梅赞》的编导杨威说，他想让观众感受到《红梅赞》对红岩烈士群像全新的解读。

《红梅赞》观后感 篇3

从未看过舞剧，《红梅赞》却让我体会到了舞剧这种艺术的魅力：诗化的情节，舞化的人体，极具震撼力的艺术视听效果，给人以气势恢弘、荡气回肠之感。

黑暗的铁牢中，不屈的志士在英勇地抗争着。他们中有“疯老头”，一对年轻的恋人，“小萝卜头”和他的妈妈，临近分娩的孕妇，还有备受酷刑、坚贞不屈的江姐及在敌人威逼利诱下变节偷生的叛徒，等等。舞剧中，我们可以看到，面对酷弄吊打和各种利诱，江姐她们大义凛然，刚毅顽强，叛徒则摇尾乞怜、为虎作伥。在那阴暗的牢房中，他们团结一致，开展了义无反顽的绝食斗争。就连天真的孩子“小萝卜头”，也忍住饥饿的煎熬，懂事地紧紧依偎在妈妈身边。

在这与死亡相伴，艰苦卓绝的时刻，他们毫不畏惧，小萝卜头小小心灵里憧憬的依然是那自由飞翔的蝴蝶，女青年思念着自己相依相恋的情侣；江姐想念着自己相爱相伴的丈夫老彭……敌人末日临近，开始了疯狂的屠杀。英勇的志士舍生就义。之后，随着解放大军进军的炮声，仿佛志士们听到了开国大典隆隆的礼炮，新生婴儿的啼哭代表了大家对胜利的强烈渴望。理想和信念在胸中燃烧，志士们在烈火中永生。最后，胜利的曙光照亮了大地，万里长空，忠魂起舞。新中国欢庆。

该舞剧以生动的肢体语言和凝重的氛围，再现了江姐等烈士的英勇形象。其在人物塑造上极具特色，让我深受吸引。如一开始，一踩着疯疯癫癫步履的老人的出现，他古怪的行为举止自然而然让人想到他是个疯老头。再如叛徒动作设计中的颤抖、畏缩、连滚带爬的造型，清楚的展现了他激烈的思想斗争及最后的屈服，使人一目了然地感到贪生怕死的渺小与无耻嘴脸。而江姐充满激昂而坚贞人格的肢体语言动作，使技巧展现与人物性格塑造相得益彰。

剧中，小萝卜头面对死亡，向往自由飞翔的蝴蝶，狱中大屠杀的舞段设计等等，都使用了舞蹈本体艺术的方式，营造了催人泪下、英勇悲壮的艺术氛围，并展示了以江姐为代表的***人为了崇高的理想视死如归、大义凛然的锋铸铁骨，生动地再现了先烈们不屈不挠、顽强刚毅的光辉形象和顽强斗争的“红岩”魂。正因为该剧在人物塑造上的个性化肢体语言的运用，使得感人的情节得以展现、演绎，让人为之撼动。

舞剧中让人映像深刻的道具——铁栏，它不仅隔绝了人与人，也在间隔时空上起了很好的作用。在剧中，他被推拉，折转，都让人感受到人物的愤慨之情。烈士们被杀害前告别难友及他们在牢狱中与敌人的抗争等情节都通过舞蹈得以淋漓尽致地自由表现

“生当作人杰，死亦为鬼雄。”是烈士们在牢中共同的心声。舞剧中夸张的肢体动作应用于舞蹈中，完美的呈现了一幅幅生动又感人的`画面。舞剧无法用旁白或歌唱来演绎故事情节，故在该舞剧中用一个个生动的舞蹈动作塑造了一位又一位的烈士形象，从而来诠释先烈们崇高的思想品质，亦是剧情很顺利地往下发展。

“红梅花儿开……香飘云天外，唤醒百花齐开放，高歌欢庆新春来”，一曲红梅赞，舞动了多少人的心。整台舞剧从一开始就灌入的崇高的思想理念——不屈不挠，视死如归、大义凛然，坚定胜利的到来；加上与众不同、巧妙的文学构思——一个接一个人物的刻画，展现其个性；伴随着舞剧音乐——采用奏鸣曲式，把交响乐、民族乐通俗地融在一体，以优美的舞蹈艺术，使舞剧的魅力发挥至了极致。

荡气回肠的歌声、刚劲有力的舞步、催人泪下的场景以及极具震撼力的视听效果，让我们领略到了红色经典那气势恢弘、荡气回肠的传奇故事。

《红梅赞》观后感 篇4

“即使剪了翅膀，鹰，曾在哪一瞬忘记过飞翔!”蔡梦慰烈士的遗诗《黑牢诗篇》的句子敲击在人们的心上。大剧院舞台上凝重冰冷的铁链组成一道黑幕，一组浩然正气的英烈浮雕缓缓从网幕上“流过”，突然一段“铁墙”坍塌，一股红绸从天而降……

虽有歌剧《江姐》“花”开在先，并蒂而生的这支舞剧版“红梅”，同样傲压冰霜，花开更艳。该剧以独特生动的舞蹈语言，融合深情的音乐和逼真的舞美，艺术地展现了重庆渣滓洞死难烈士为革命事业不屈不挠斗争的革命精神，展现了以江姐为代表的红岩群英的铮铮铁骨。当小提琴奏响《红梅赞》主题变奏，酷刑之后的江姐颤抖着的尖尖十指，把观众的心揪到了半空。女主角李青从匍匐到挺立，一次次用足背站起前行到飞旋腾转，在满天雪花中舞出了那样一种动人的美：痛楚中的坚毅、悲愤中昂扬的理想……

仅此一段独舞，已为小说《红岩》所展开的艺术长卷中新添了一个舞动的经典。一批批烈士就义了，监狱里一个婴儿诞生了!那映照天地的红旗与响彻云天的主题歌，那伴随着解放军攻占重庆的炮声同时响起的开国大典的礼炮轰鸣，那忠魂起舞庆祝新春的红色浪漫之舞……

一步步撞击着观者的灵魂。当《绣红旗》的旋律响起，不少观众忍不住拭去眼角的泪水，人们在感叹：这是艺术家用灵魂和心血“绣”的精品，是“红色经典”穿越时空的恒久魅力!

同时，我们每一位***员应常常想到先烈的遗愿，常常警醒自我，我们还要继续呼唤着这个名字，讲述着这个故事，谨记着这段历史。

《红梅赞》观后感 篇5

在歌剧《江姐》中，作曲家运用了多样化、丰富的音乐手段，对江姐的形象作了生动、细致的刻画。在《红梅赞》中，作者采用的作曲方法是音程大跳和一字多音，这样可以使江姐崇高的气质和优美、抒情的性格淋漓尽致的表现出来。《红梅赞》这首歌曲是用傲然怒放的红梅来暗喻江姐的英雄形象，用红梅傲然挺立的气质和坚忍不拔的品格来表现一个女***员的博大胸怀和视死如归的态度以及对新中国成立的坚定信心。这首优美、抒情的主题歌的音调与昆曲十分相似，同时还带有一些四川民歌的曲调特征。

《红梅赞》是一首歌谣体唱段的七声徵调式作品，单二部曲式写成，全曲的结构方整对称。它用梅花不畏严寒风雪、傲然怒放的坚贞性格比拟江姐坚强不屈的革命气节，刻画出江姐崇高的革命形象。整首歌曲在作曲技巧上大量使用八度、七度的跳进音程，这样使得歌曲更加气势磅礴。在歌曲的旋律上采用了四川的民歌曲调和四川扬琴等戏曲音乐素材，并使二者完美的结合在一起，演唱起来朗朗上口。在歌词上主要是以红梅来象征我们的同志。红梅的生长环境是十分险恶的，用它来象征着我们革命的艰难与不易。当时抗日战争时期与解放战争初期中共中央南方局和八路军办事处的驻地就设在重庆，也就是在敌人的心脏。红梅生长在最险恶的地方，这就寓意着我们的同志像红梅一样也是在最危险的地方与敌人展开斗争工作的。红梅开在最危险的地方，但同时也象征着是凝聚了党的巨大革命精神的地方。正是因为生长在特殊的环境下才使红梅具有了坚忍不拔、不畏艰险、傲雪凌霜的品质。

即使是“三九严寒”和“千里冰霜”的恶劣环境，红梅也不会畏惧，也暗示出我们党的同志不畏惧环境的艰险，与敌人斗争在第一线，早已把自己的生死置之度外，为了革命的胜利甘愿把生命献出的伟大精神。《红梅赞》非常具有歌唱性，并且根据《江姐》这部歌剧剧情的发展变化贯穿于整部歌剧的音乐中，形成了自己独特的音乐风格，成为盛唱不衰的经典之作。此曲在整部歌剧中一共出现了四次，每一次的出现都很恰当的根据剧情的发展和人物刻画的需要而加以变化，不拘以简单和一般的旋律重复，可以称得上是歌剧主题曲创作的典范。《红梅赞》旋律第一次出现是在第一场江姐要奔赴川北时，在朝天门码头与孙明霞一起唱的;第二次是在第二场中由男声伴唱唱出的，江姐正痛苦悲伤的回忆自己的丈夫老彭;第三次出现是在第七场江姐在刑场就义前，这时二胡独奏《红梅赞》主题出现;第四次是在剧终，江姐在准备就义时昂首挺立，面带笑容，视死如归，眼里充满了对新中国成立的向往，这时雄壮的合唱又一次将《红梅赞》主题曲引出。《红梅赞》曲调的每一次出现，都是作曲家根据剧情发展精心别致设计的，它会恰到好处地以不同的演唱形式来表现出江姐当时的内心感受与心理活动是怎样的。所以说《红梅赞》从主题思想上及音乐主题风格上都是全剧的集中体现者。

《红梅赞》观后感 篇6

昨晚，在上海大剧场观看了空政歌舞团编导、演出的大型舞剧“红梅赞”，又一次受到革命传统的教育。舞剧以与话剧不同的表现形式展开剧情，在演出过程中虽然以肢体语言和音乐合成表达，少有对话和旁白，但观众依然能够解读个中深邃的涵义，那一场场、一幕幕，给人心灵以十分强烈的震撼。

山城重庆歌乐山下的白公馆和渣滓洞里，被当时的反动军警囚禁着数百名***人和革命志士，他们在狱中失去了人生自由，忍受着非人的待遇，但革命的理想和信念坚定不移，一直不屈不挠地同反动势力进行着顽强的斗争。

尤其在人民解放军兵临城下，他们明知国民党反动派会作最后的挣扎，会对他们举起屠刀，而自己看不到胜利的曙光时。依然威武不屈，保持革命气节，这确实令人肃然起敬。