【论线条的视觉艺术性】对视觉艺术的理解

　　一、了解线条在视觉艺术中的各种功能　　线是点运动的轨迹，在几何中的线是没有宽度和厚度的。但现实和视觉艺术中的线，不但有宽度和厚度，而且有着丰富的变化形式。所以线条是非常敏感和多变的视觉元素之一。

(一)线条的类型

1、在视觉艺术中，我们可以根据不同的功能将线条分为以下几种类型：A、作为描绘客观对象的形状的线条，一般我们称之为轮廓线。如：工笔画等。B、作为强调艺术家对事物形态的主观感受的线条，我们称之为表现性的线条。如：写意画等。C、抽象的线条，它不表现生活中具体的事物，却能表现生活中事物的某种状态，多见于抽象主义艺术。如：康丁斯基所画的线条。D、具有构图功能的线条，我们称之为结构线。如：绘画透视中的视平线，地平线等。

2、线条所借助的工具不同，可将线条分为几何线和徒手线两大类。几何线是指在制图工具的帮助之下画出符合一定规范的线条。如：直线、圆、抛物线、阿基米德螺旋线等。徒手线是指只用笔而不用其他辅助工具所作出的线条。在美术作品中和书法作品中是以徒手线为自己的主要语言形式。无论从史前穴居人的洞穴岩画或现代儿童画中可以窥见一斑，线条是人类对形体理解和表现的最原始方式，是人类对形的一种认识手段，记录信息的最直接的语言。

(二)线条的性质

线条是人们视之为当然的现象与本能的描绘因素，涂鸦的基本形式以及线条在纸上的表达。线条的性质正是依附于自身的语言价值而实现，也就是线条本身的物理特性。

不同的民族对线条有不同的理解与运用方式。法国野兽派代表画家马蒂斯喜爱用流畅的弧线表现人体。如他的钢笔画《马拉美》。抽象主义蒙德里安喜用方而直的线条对画面进行分割，使其为一种轮廓鲜明的外切体。

中国画的线是线条中最为独特的线的艺术。在传统技法中有十八种线的表现形式，线条的作用既要“壮物”又要“达意”。其中线条的质量除了刚、柔、健、劲、涩、枯、润、湿、浊、滑等之外，还与艺术家的人格联系在一起，是与艺术家关照自然的方式紧密联系在一起。如：吴道之的“吴带当风”以用笔的力度和速度把那种飘逸之感表现得淋漓尽致。顾十岂之的“春蚕吐丝”一般的线条把女性的缠绵温情刻画得入木三分。再如陈洪绶的装饰风格，把古拙之意表现得炉火纯青。

(三)线条是最富表现力的视觉形式

1、伴随着科学技术的不断发展，不同工具和变化多端的使用方法使艺术家绘制的线条具有了丰富的表现形态，除了我们常见的几何线和徒手线之外，还出现了运用电脑绘图软件描绘的各种线条、电子光线及通过弹、印、拓等手段而获得的各种肌理线条。

2、线条是最情绪化和最具表现力的视觉元素，力量、感情、速度与方向都可以通过线条表达出来，并且有时弱化，有时强化，有时明确，有时模糊，不一而足。

3、线条具有导向和界限的功能，线的方向性使得线条用于指引路径、目标等，同时线往往用于区分空间和区域，是物体空间转折的界限。如立方体的一个面延伸到一定的界限即便转入到另一个立面。如交通地图册中的各种交通路线，可以引导人们的视觉和行为，直到目的地。

4、多个线条和单个线条在视觉表现中呈现出不同的视觉心理感应。如单个线条所呈现的是一种单纯、寂静、冷漠等心理感应，而多个线条的视觉效果及心理感应不仅取决于每一根线条的形态，更取决于多个线条排列组合的方式，就栅格线来说，表现许多在直角上相互交叉的线，往往会呈现出一种安全、封闭、团结的心理感应。蒙德里安曾全力探讨这一形式，它是能够用作其他形式的精神分析的。

二、明确线条在视觉艺术中所传达的信息

(一)从物质形态中简化

唯物主义认为“一切物质都是客观的，主观是客观物质在人头脑中的反映”。《吕氏春秋》中有关于仓颉造字之说，他“生而能书，及受河图录字，于是穷天地之变，仰观奎星圆曲之势，俯察龟纹乌羽，山川指掌而创文字，天为雨粟，鬼为夜哭，龙乃潜藏。”正是奎星、龟纹、鸟羽在他头脑中的反映而创文字。从这一点看，他必然包含着可观的社会生活和艺术家本身的思想感情两方面的因素。他一方面反映着客观生活的某些因素，同时也反映了艺术家对所反映生活的独特感受、理解、评价与构想等主观因素。然而这种反应所运用的语言――线条，却有着一种表现形式，就是从物质形态中简化，得出具有审美特性和有用线的两层含义：一是对物体进行物质意义上的简化，而非再现物体的纯物质意义。二是对物体结构进行简化，即概括和提炼，将物体结构中具有审美意味和生命力的线条抽取出来，作为视觉艺术表现的基本形式依据。郑樵在《六书略》中日：“画取形，书取像，画取多，书取少。”自从甲骨文开始演变，文字的书写，趋简适便，实用性成为主要的目的，这种演变，是文字书写在一方面把象形图符的外部轮廓用线条加以概括，而另一方面在内部平涂并填以实用单纯的线条或排叠或交叉加以提炼，构成了中国书法的独特面貌。

(二)从精神层面中把握

线条的表现性有很大的容载量，一根线条可以表示宇宙天体的运动轨迹，亦可代表自身的灵魂。也就是说，线条除了表示物质层面意义之外，更重要的是反映了其精神层面的意义。中国书画就是线的艺术，中国书画从单纯的模拟画图逐渐演变为用线条表现精神蕴意。南齐画家谢赫提出“骨法用笔”，这是对线的精神形式的最早肯定，其中的“骨”之力是与人的精神修行有很大关系的。

在西方，康德也曾说过，线条比色彩更具审美性质，线的独在审美性质在于它不同于物质意义的精神表现作用。当我们不能把线条上升为精神高度时，我们总是受着客观存在的左右，这样是很可怕的。然而这线条的精神意义的产生绝不是虚幻的。首先，物质客观形态及本身所具有的某种内在实质会激发我们的精神，无论是在绘画、书法、平面设计实践等过程中，体验精神气质，感知精神蕴意是非常重要的。其次，艺术生产者与设计者的悟性、修养及风格也与线的精神表现’『生有绝对关系。宋代武宗元《朝元仙仗图》用线稠密又飘洒流动，有仙人神气；八大山人《荷花小鸟》线条曲折柔韧、相互交织，是他对清朝亡国的怨愤精神的显现；康定斯基的线条粗壮有力以表达俄国革命胜利在望的精神意义；比亚兹来的书籍插图设计中以流畅、自由、淋漓尽致的线条运用充满了浪漫而神秘的精神气质，他的风格成为“新艺术”运动中具有影响力的主要风格；2008年奥运会标志，线条质感充分表达了舞动北京的主题和奥运人文精神等等。线条的这种精神是不容忽视的。

线条的精神在于把握和体验，对于被描绘物质的客观精神和描绘者主观精神的作用应同样重视。一般来说，二者的精神越吻合、越近似，表现成功的可能也就越大。因此，在视觉艺术中的线条应充满现代人的精神气质。

(三)从线条的构成形式中寻觅

用线条必然要寻找线条的构成形式，无论是中国的书法、绘画，还是在平面设计中线条的构成形式往往不是单一的，而是有着丰富多变的构成形式。

在视觉艺术中，线条的构成形式通过以下的一些形式规律体现出来。1、节奏和韵律：主要是指线条运用过程中的紧张、松弛、刚劲、柔软等变化而表现出不同的节奏感和韵律感。2、对称与均衡：是线条在画面上的质、量关系，包括线的粗细、直曲，线的方向性和力度感之间造成的视觉重量关系。3、连续：单线的连续贯通及用线的一律性。4、间隔：笔断意连，间隔之间造成的断裂或连续的视觉流动感，给观众留下充分的想象空间。5、重叠：多次反复涂画，层层重叠，造成深度厚实的感觉，增强视觉刺激。6、单独：仅用一根或几根独立的线条突出某种意味。7、粗细：表现不同的感觉，如：粗狂与细腻，使线条带有某种力量与情绪。8、疏密：疏密不同可造成远近、虚实及主体、非主体之别，在视觉中形成紧张与松弛的感觉。9、交叉与错综：线条的效果强烈，有冲突感，易于表现有力度感的物体，给视觉以强烈的刺激。10、变化与统一：所有的线的形式、意味都宜于既有变化又有统一，没有变化就没有创新和发展：没有统一就会杂乱无章，达不到纯熟的境界。

总之，我们必须意识到线条作为视觉艺术的基本传达手段，无论是在文字的组成、形象的描绘、人类感，隋的表现中，还是在事物信息的传达等方面都起着非常重要的作用。今天，了解并掌握线条的各种作用需要我们在继承前人的基础上，不断地开拓和创新；从艺术生产和艺术欣赏的过程中不断应用和体会线条的魅力。

(作者单位：苏州大学艺术学院)

责任编辑：黄晓利

情绪周期线是一个针对人类情绪变化规律的模型，通常根据个人情绪状态的变化来绘制。具体的设置方法一般会根据使用的情绪周期线模型来决定。以下是一些常见情绪周期线模型的设置方法：

卡尔曼滤波模型：该模型可以通过历史数据和当前数据来预测未来的情绪状态。设置时需要提供历史情绪数据、测量误差和状态转移矩阵等参数。

脑电图情绪周期线模型：该模型是通过分析脑电波来测量情绪变化。设置时需要进行脑电波数据采集，经过预处理、特征提取和分类等步骤，最终得到情绪周期线。

心率变异性情绪周期线模型：该模型是通过分析心率变异性来测量情绪变化。设置时需要进行心率变异性数据采集，经过预处理、特征提取和分类等步骤，最终得到情绪周期线。

需要注意的是，不同的情绪周期线模型可能需要不同的数据采集和参数设置，具体方法可以参考相关文献或者咨询专业人士。

能。能通过线条想象画家作画时的情绪通过水墨想象色彩。画家是指（Artist in Painting）专精绘画（如图画、图案）的人，是专门从事绘画创作与研究的绘画艺术工作者，包括中国画、油画、水粉画、水彩画、油彩画、漆画等绘画艺术类的创作者。

完婚是人生里的重中之重，怎样布置婚房变成诸多新手遭遇的一大难点。新房布置并不是简单地贴贴喜字、啦啦彩绸、整套床上用品都换为鲜红色就可以了，个性化的婚房设计还真的开动脑筋子。现代中式风格关键便是乳白色为主导的，所以我们的地板砖，墙壁选的全是乳白色。

除此之外我们还在墙壁上进行了很多石膏线条用于装饰设计，看上去全部房间全是有设计感的，还会看起来屋子很绮丽。自然家俱都是纯白色的，较为好搭不易出差错，我最喜欢的就是这个布艺沙发的样式，每一个关键点倾斜度全是那样唯美，就好像白天鹅的脖子一样具备线条美。温暖的装饰设计可以选择温暖感受的墙纸,如不太喜欢墙纸挑选清漆都是很好的挑选并且耗费不太高还出功效。

浪漫的觉得还可以在中后期软装设计上表现一下,如纱制的窗帘布、光线的组合等，我国尊崇鲜红色，觉得红色是喜气的色调。新房在布局上，应当偏重暖色系。新房子的室内装修不一定要有许多红色元素，终究新房仅仅完婚期内用，长期居住或是浅色系最好。能用很多红色元素的装饰品来让结婚氛围得到扩散，例如鲜红色灯盖、鲜红色餐桌布座椅套等，沙发上还可以置放鲜红色的靠背，令人维持结婚的好情绪。

墙壁上做些喜气的色调例如淡粉色，在加一些亲密无间图案设计那样成效会更强，卧室床用墙布做一副可爱的环境，例如含有动画人物风景，环境正中间再挂起来自身的婚纱照那样看见给人不一样的感觉。天花吊顶就用乳白色最好再加上暖色调的光线，那样配搭下去既简单又大气。

下课铃声响，快步奔食堂。可人算不如天算，五条打饭长龙已蜿蜒于饭棚内。小红长叹一声：天灭我也！作业又不能按时交了。踮起脚尖四处张望，小红只能看见前面同学似墙一般的背部。唉，谁叫自己长得矮？“但我要变劣势为优势，化悲痛为力量！”打定主意，小红一阵窃喜，**中利用坑道打击敌人的镜头仿佛浮现在眼前。小红的头部作了一次圆周运动，眼睛作了雷达扫描，一切正常！小红开始深呼吸，然后闪电般移出队伍，在队列间滑行，似游击队员在青纱帐中一般。心想：矮也是福，浓缩就是精华！不好，有一黑影挡住去路。定睛一看，吓了一大跳！值日教师仿佛守株待兔一般：“朋友，报上门派与名号！”小红急忙刹车，大脑似奔腾六代高速运算。忽然想到自己是女生，漂亮的女生！何不利用这一优势？于是小红强作镇定，嫣然一笑：“老师，我错了！今天是第一次也是最后一次，您就饶了我吧！再说您将军额头能跑马，宰相肚里能撑船，大人不计小人过，何必与我一小女子计较呢？”谁知老师铁石心肠，丝毫不为“糖衣炮弹”所动，冷冷的说了一句：“先站五分钟！”小红不敢不从命。众目睽睽之下只觉得自己的脸肯定是白里透红，与众不同，心情如滔滔江水久久不能平静，想法如黄河决堤泛滥成灾。唉，早知现在，何必当初？曾经有一个自由的机会放在我面前，我没有珍惜，等我失去的时候我才后悔莫及，人世间最痛苦的事莫过于此。如果上天能够给我一个再来一次的机会，我会对那个老师说三个字：对不起。如果非要在这份承诺上加一个期限，我希望是……一顿饭！

(一)线条与幼儿情绪个性

「法国画家Braqueg认为线条是表现情绪与个性最丰富的语言」(吴长鹏，民88，p6)。所以，从幼儿绘画的线条可以看出幼儿的个性、情绪发展与情绪的象征(吴长鹏，民88;郑明进，民76;张明慧，民90;朱静芬，民92﹚。

常画直线的幼儿比较精明、干练、沉着、稳重，做游戏时较具领导能力，对朋友重感情及情趣;若女孩子常画直线，则带有男性的心理倾向。曲线则代表幼儿具有温和、柔顺、内向的特质;若男孩子常画曲线，则带有女性的心理倾向。水平线代表幼儿具有和平、安全及稳定感，和同侪们容易相处的融洽。而垂直线代表幼儿具有积极、肯定、明快的情绪与性格。常画粗线的幼儿个性比较强，有拓落之感，并且容易冲动，常有欺侮同学的行为。画细线代表幼儿比较柔顺、轻巧、胆怯及害羞。而又短又直的短线画的多，曲线出现的少，锐利的角度出现较多，代表幼儿具攻击性。

所以，依照线条所画的强度，可以将幼儿的情绪与个性现象做分类。缺乏安全感、胆小而自我压抑的幼儿，几乎是画不出清晰的线条。相反地，能够画出强而有力的线条或在画纸上刻出痕迹者，则具有攻击性。均衡发展的幼儿绘画，出现清晰且干净整齐的线条。

(二)色彩与幼儿情绪个性

色彩可以显示心理健康状态，因为幼儿会把情绪和情感表现于绘画中。幼儿绘画的色彩是个性、情感与情感的代号，幼儿绘画的形象是思想的密码(苏振明，1999)。幼儿使用色彩时蕴含了情感，更可以从幼儿的用色观察幼儿当时的心理状态、个性和情绪表达。幼儿用色彩表示情绪，是内在生活的投射;幼儿使用色彩和语言一样，是一种发表思想和情感的工具。在幼儿绘画里，可以依据绘画中的色彩判断幼儿的心理状态与情绪，其主要目的在于发现他们的心情，使幼儿的心理与情绪能够保持平衡。

从选用色彩的种类、色彩的明暗度、曲线和直线的构成，也可以了解幼儿作画时的情绪与个性﹙郑明进，民75﹚，如心情愉快、活泼时所用的色彩丰富，且倾向于明朗的色调﹙**、粉红色、红色、黄绿色﹚。在忧郁、烦闷、不安时，则倾向于暗调色彩之使用﹙黑色、自色、暗绿、灰色﹚，并使用在画面上的颜色也较少。经常使用暖色系﹙红色、橙色、**﹚则是表现自由、爱情的满足、自我中心、同情、依赖他人、协力、调和的，其表示幼儿是幸福快乐，家庭生活环境是良好的。常使用冷色系﹙绿色、青色、蓝色、茶色、黑色﹚是表现压抑、不适合、理性、意志、自私、反抗性的，幼儿在情感与情绪生活上需要加以疏导。

张淑媛(民90)认为幼儿对色彩的使用，大多反应其对物体的主观情感，所以色彩的运用具有深层的心理与情绪意义。故个性开朗、生活经验丰富、社会适应良好的幼儿，在情绪表达时，其主要的色彩是使用红、黄、橘、白色。个性内向、与人相处困难的幼儿，其主要的色彩使用为蓝、绿、紫、黑。

(三)造形与幼儿情绪个性

根据幼儿绘画的造形，以下是几种常见的情绪象征：

1、树木造形

(1) 画出根部的树木

幼儿在画树木时，如果把根部画出来，根据统计画出根部的幼儿，幼儿园占15﹪，小学低年级占40﹪。假如他把根部画的特别大，或是对根部特别关心时，可以查看是否受童话书的图案或亲眼看到栽种树木的情形而影响。假如都不是则象征体力、体能比别人差的那种劣等感的表示。

(2)有花和果实的树木

当女孩对母亲的化妆品感到兴趣，男生发现自己的身体与女生不同时，会有这些树木出现。但是也有幼儿是在果园或公园中看到这种树木，受此影响而画的，就不同了。

(3)只画「树干」和「树枝」没有叶子的树木

幼儿画树木只有26﹪会画上树叶，因此不画树叶的多半是情绪安定的幼儿，他能控制情感，并且有礼貌。但是有些退却嫌过分细腻和胆小。故树木画很大，表示男性的性格，个性活泼开朗、蹦蹦跳跳。树干画的很细长，则表示幼儿欠缺活力，是和蔼的幼儿。

2、手的造形

(1)手的向上与向下

观察一张幼儿绘画上的人物，他的手臂是向上举开，表示快活、得意，对自己所要求的都能获得满足。若手臂部分画的比较大，是属于好打架，占有欲强的幼儿。把手放下，贴近身体是比较温顺、神经质的幼儿;也有可能是畏缩、受欺负、不易交到朋友的幼儿所画。

(2)手放在背后

这种幼儿容易和别人妥协，很有礼貌，但过分压抑自己的情感，日子一久，容易失去自己的个性。

(3)不画手

幼儿四、五岁的时候，不画手的居多，其原因是此时期的幼儿，还未确立自我，因此没有把手画出来。而一般的幼儿之中，过分温顺、听从，不加反抗的幼儿也不会画手。

22、幼儿绘画与亲子关系

许多研究显示从幼儿绘画中可以了解幼儿内心的家人关系与情感表达，因为如同上述孩子的创作表达是一种象征符号意义的语言，在讨论的过程中，为人父母或教师可以获得对孩子内心世界的了解(Buxbaum，1949)，发展出亲子间「一种新的密码沟通的语言」(Ginott，1965)。以下是在幼儿绘画中常见的象征亲子关系的语言：

(一)、双亲

1、大小

幼儿对父母的爱，是以接触的多寡来决定。爱他关心他比较多的人，在画面上就被画的比较大。一般情况下，接触母亲的机会比父亲多，因此在画面上被画的比较大，以母亲占多数。

2、位置

注意孩子对双亲在画面上的安排，也能看出这个家庭谁是主宰者。孩子常把自己画在双亲之间。若被画在左边的人，表示是这个家庭发号施令决定事情的人。

(二)、太阳

1、有光芒的太阳

太阳在幼儿心目中，是「明朗」、「快乐」的象征。若画面上出现电灯、日光灯、电炉等光体的描绘和描绘太阳是一样的，表示孩子是在求得父母给他快乐生活的欲望。双亲若是离婚，或双亲之间吵的很凶时，孩子们的画面上则会出现许多的太阳和电灯。

2、拟人化的太阳

如果幼儿在五、六岁画出的太阳是有眉毛、眼睛、嘴巴，则表示这个孩子是智力极高的孩子，懂得取悦父母。不过，受到童话故事书影响的幼儿，也会画出这种太阳。

3、黑色的太阳

幼儿们如果画出黑色的太阳，表示他的家庭生活有不安，或表示他对家庭生活表示不满。如果在黑色太阳之外，再加上很长的光芒，这是表示有一件很不寻常的事要发生的象征。

(三)烟囱

在房子屋顶上画烟囱，这是希望获得别人关心的表示。双亲外出工作的孩子，多有此种表现，渴望多一些父母的关爱。

(四)楼梯

在画面上把楼梯画的特别大，特别长的幼儿，是意味孩子不想回家，对现有的家不满，希望搬到理想的房子里住，也显示亲子关系有待强化。

三、成人如何参与幼儿绘画

根据上述可以知道，幼儿绘画是了解幼儿内心世界与亲子关系的重要手段与方法，是父母、教保人员以及对幼儿工作的专业人员的重要课题，对成人而言最基本的要能：

(一)提供幼儿绘画活动的机会。

(二)营造幼儿自由愉快的绘画气份与环境。

以使幼儿在自由愉快的情绪中，宣泄情绪、满足其好动的天性，进而充满自信与自尊，发表自我的想象与创造。

至于与幼儿讨论作品时，也是父母与教师们，提供情绪楷模的学习机会的时候，所以应该特别留意：

(三)透过幼儿最常使用的表达：父母、教师示范情绪时，宜透过幼儿最常使用的外在行为表现、语言的表达，借着彼此表达情绪，建立良好的亲子与师生互动关系，也让孩子学习成人的情绪经验。

(四)对孩子情绪经验予以尊重与了解：父母及教师可以透过语言的接纳，表达自己的情绪，以及对孩子的情绪经验加以尊重与了解，而且让孩子了解你的感觉，让孩子知道父母、教师也了解他们的感觉。辨识和描述自己以及他人的情绪能力，实有助于幼儿沟通的效能。

如果是在教保活动中，也要注意：

(一)鼓励孩子感受他人的情绪：情绪可以让幼儿从教保活动中学习到同一件事，可能会有不同的解释，产生不同的情绪反应，教师可以鼓励幼儿对别人的感觉更敏锐，以增进观点取替的概念。

(二)帮助孩子描述自己的情绪及有效的处理自己的情绪： 此时教师也应鼓励幼儿运用情绪词汇，适宜的表达自己，透过情绪词汇正确的理解他人的感觉;而此种表达自己的讯息和接受他人的讯息，是社会认知过程中非常重要的能力。透过课程活动的设计，增进幼儿社会认知的能力，帮助幼儿表达和描述自己的情绪，以及有效的处理自己的情绪。