唢呐曲目有百鸟朝凤,抬花轿,六字开门,社庆,一枝花等。
全家福
唢呐曲独奏曲,用豫北安阳地区的民间戏曲唱腔、板式、曲牌组合起来的吹奏乐曲。
该曲的旋律走向、调式色彩及吹奏特点,都给人一种古朴、洒脱、强进之意,使你挥之不去、难以忘怀。该曲由散板、中板、快板、飞板组成,可以说是典型的传统板式结构,符合中国人的传统审美趋向。由散板到正扳、由慢板至快板、由叙述到激越,又给人以思虑、解脱、圆满之感。
地域风格之殊特和吹奏技艺之容纳,让许多演奏家有了展示才能的平台和机遇。如散板之吐、颤、上板之滑奏;中板之深涵、细柔、苍劲和吐、滑、强、弱变化,及快板呼应、吞、吐、碎奏,都使吹奏者有彰显才华的空间。特别是飞板部分“节疏”,而高潮叠起扣人心弦。
一枝花,唢呐独奏曲,任同样于1959年春根据山东的地方戏和其它民间音调编写。
乐曲开始是一段散板,采用山东梆子“哭腔”音调,凄楚悲壮,接着是叙述性的慢板,柔婉动人。最后慢起而渐快转入中板,采取《小桃红》为素材,节奏活泼,音乐轻快。之后,出现“穗子”特点的展开段落,短小音型的重复,相间出现“放轮”的长音,渲染了一种炽烈而欢腾的气氛。
唢呐曲列举如下:
1、《大悲曲》:唢呐独奏《大悲曲》,听着肝肠寸断,眼泪止不住的打转。
2、《秦雪梅吊孝》:《秦雪梅吊孝》是一部古代故事。在唢呐的表现下,突出了无比悲痛和感人至深。
3、《大出殡》:唢呐悲曲“大出殡”催人泪下,前年琵琶万年筝,唢呐一吹全剧终,十分悲伤和撕心裂肺。
4、《悲离情》:唢呐演奏凄惨悲凉曲调《悲离情》吹的太伤感了,让人听着想哭。
5、《葬花吟》:声声嘹亢,声声凄婉,忧伤婉转,不由自主的听哭了。
6、《渭水秋歌》:声声呜咽,如泣如诉,声声催人泪,韵味十足。
7、《河南曲剧》:韵味十足,听着真是享受。
8、《十不该》:撕心裂肺,催人泪下。
9、《一生所爱》:全曲十分激昂,听者为之动容,演奏起来撕心裂肺。
10、《喜喜》:有初听不识唢呐音,再听已是棺中人的称呼,十分撕心裂肺。
由于唢呐的音色实在是太“尖锐”了,并且唢呐的响声有十分超强力的穿透力,每一次唢呐传来的过程中都可以盖住其他乐器的响声,好不好浮夸大的说唢呐的音色和音调能够和一个交响乐队想匹敌,恰好是由于那样的特点唢呐从来没有作为“龙套”,一般出现唢呐的情况下都是演奏或者是主奏,因此 才会出现“乐器之王”和“音乐会无赖”的外号。
实际上很多人对于唢呐有很深的成见,觉得唢呐只有在婚姻或者葬礼这种场所应用,是登不上乐器的人生巅峰的,可是唢呐所产生的那些特有的音色是其他许多乐器也不可以相比的。很多人说唢呐无赖便是由于无论一个练钢琴教室里边有什么样的乐器,只需是出现一个唢呐其他的声音都是会被完全的盖住,并且如果是在群演的过程中出现一只唢呐,那麼我们也都是被唢呐所打动而忽视其他的乐器。
毫不客气的说唢呐吹出的音色在所有的酉洋乐器里边都没有任何一种乐器能够与之相匹敌,因此“乐器之王”的名称便是这样来的。唢呐带来人的感觉便是它不仅是一个乐器,也好像一本书一样能够撰写一个人的存亡离合器。
假如需要了解唢呐有那么极大的杀伤力看看**《闪光少女》就知道,在这个**中最经典的一幕便是西方乐器和古典风格中华民族乐器中间的对战。本来双方还能处在平衡的状态,可是唢呐一出,西方乐器全部节奏感就出现了紊乱,在这种强大的音色下没有人可以在稳定地演奏自己那一部分的乐章。尽管在很多人眼里唢呐一直最“土”的一种乐器,总感觉它的嗓子很大,音色太锐利,可是这就是唢呐的特别之处,也是它不同于其他乐器的美。
唢呐最大特色,在于其能以嘴巴控制哨子做出音量、音高、音色变化,以及各种技巧运用,这使得一方面唢呐音准控制十分困难,另一方面则使得其音色音量的变化大,且可借由音高控制,做出很圆满滑音,这些都使得唢呐成为表现力很强的乐器。唢呐的中、低音区音色豪放、刚劲,各种技巧都易于发挥,非常富有表现力,由于它高音区紧张而尖锐,在乐队中应用要谨慎。
唢呐是明清以来我国民间经常使用的乐器,其出现的场合一般多是在戏剧伴奏。我国许多戏曲伴奏中都会用到唢呐,尤其是我国北方、西南方的剧种,而在清代中叶以后最广为流行的京剧、徽剧中也有少数的戏会用到唢呐。唢呐演奏作为民间艺术,能够经久不衰,并逐渐由过去的地摊转入舞台,由野外转入室内,由民间艺术进入高等音乐学府,甚至走向世界,成为深受中国及至世界人民所喜爱的器乐艺术。
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