代表爱情最多的就是花
百合代表着纯洁;熏衣草代表着沉静;迷迭香代表着深深的吸引;豆蔻在印度和阿拉伯象征着激情;在伯里兹则把白色姜花看做是纯洁的爱情;罗勒花在意大利是爱情的象征;古代腓尼基人则把藏红花视为情爱之神;在西部非洲的班图部落,人们会在婚礼上对着育亨宾树盟誓。
爱情总是永恒的话题,而与爱情相关的花也是很多的。
玫瑰---纯洁的爱,美丽 郁金香---爱的告白 蝴蝶兰---爱你
勿忘我---恒的爱,浓情厚谊 鹤望兰---恋中的情侣 紫罗兰---永恒的美
玫瑰---纯洁的爱,美丽
在希腊神话中,玫瑰既是美神的化身,又溶进了爱神的鲜血,它集爱与美于一身,这在花的国度里,可是相当幸运的了。 可以说,在世界范围内,玫瑰是用来表达爱情的通用语言。玫瑰颜色丰富,不同颜色有着不同的寓意。
粉红色玫瑰---初恋 红色的玫瑰---热恋
橙红色玫瑰---羞怯 **的玫瑰---道歉
白色的玫瑰---尊敬 淡绿色玫瑰---青春长驻
郁金香---爱的告白
在大仲马的名著《黑郁金香》中,经历了千辛万苦,受尽磨难培育出的黑郁金香,是胜利和美好的象征,这也使得郁金香更为世人瞩目和喜爱。几百年前,在荷兰,郁金香曾身价千金,一个名贵品种甚至可以换来一座别墅。这种现象虽早已过去,但郁金香贵为世界级名花的地位一直没有动摇。荷兰、伊朗、土耳其等国将其奉为国花。西方国家人士认为郁金香的花语是"花的告白"。
红色郁金香---爱的告白 **郁金香---没有希望的恋情
白色郁金香---失恋 紫色郁金香---永不磨灭的爱情
蝴蝶兰---我爱你
蝴蝶兰属兰科,花为总状花序,是新娘捧花中经常用到的一种花。在新娘洁白的婚纱前。白中带粉的蝴蝶兰,柔柔的飘摇着,唤起一对新人对初恋时浪漫情调的回忆,坚定了幸福生活的信心。
鹤望兰---热恋中的情侣
鹤望兰又名极乐鸟花,天堂鸟之花,其花形宛若仙鹤独立,翘首远望,姿态优美,色彩不艳不娇,高雅大方。鹤本是一种爱好自由的动物,因鹤望兰花形似鹤,因此鹤望兰象征了自由与幸福。鹤望兰是一种名贵的鲜切花,不仅花型奇特美妙,而且花期很长,能达两个月之久。无论置于瓶中水养,还是作为插花材料,都属上品。
紫罗兰---永恒的美
相传,紫罗兰的花是得到司爱司美的女神维纳斯的眼泪滋润后开放的。其花有淡淡的幽香,用它制成的香水,深得女干的喜爱。拿破仑时代,皇后约瑟芬对紫罗兰更是情有独钟,紫罗兰是她和拿破仑的定情之物。 紫罗兰花茎挺立,总状花序,花杂密集,颜色有粉、紫、白等多种颜色,是上好的鲜切花品种,流行于欧洲及日本等国。
勿忘我---永恒的爱,浓情厚谊
勿忘我是从英文名称"Forget-me-not"直译过来的。这花的名字颇为浪漫,而关于她的传说,更确定了其"花中情种"的地位。相传古欧洲的一位骑士,付出生命的代价为心爱的女友采来一束花,这花就是"勿忘我"。
勿忘我花是紫草科的一种一、二年生草本植物,茎10-50m,特别在野生状态中,尤为细小纤弱,花杂蓝色。有变种白花勿忘我与红花勿忘我。青年男女互赠勿忘我,以表达深切情意。 现今花卉市场中,有一种被大家称为"勿忘我"的花,可以长久不凋,与我们前面所提的并非一种。她是属蓝雪科补血草属多年生或二年生草本。全株具粗糙毛,株高可达60cm以上,花枝长可达成1m,花序枝具3-5翼,小花穗上3-5杂花着生于短小的花穗一侧,花杂干膜质,有紫、淡紫、玫瑰粉、蓝、红、白、黄各色品种。将补血草称为"勿忘我",实为误称。但"勿忘我"这一名字的确非常令人心动,正因为人们珍惜这种情感,所以把别的花误称为"勿忘我"也就情有可原了
你好,鉴于你表述自己比较内向,想要靠甜言蜜语的可能性不大,你又是想在家里来表白,那么个人建议你从场景布置入手,比如光线强弱的配合、氛围色彩的配合、上档次具有插花艺术的摆件、再加上浪漫的音乐、多情的话语(最好是事先能用手机录好想对她说的话,适当的时机直接点播放就好了,免得你一时紧张表达不出来),再加上一些其他的能烘托气氛的道具就更好了。
向您推荐一篇文章:“营造浪漫氛围,这五点你一定得看”,推荐你看一下,在此把这五点各摘录一些你先看一下,应该比较能适合你的要求:
1、光线方面可以从全黑到全亮通过滑块控制,光线方面的控制更自如
2、色彩方面可以通过色轮和变幻模式进行调节,想怎么变幻就怎么变幻
3、音乐方面可以通过APP进行调用和播放, 要带有喇叭,有声音外放功能,你也可以录一些想要表白的话在手机里,找机会放给她听,肯定能打动她的心(录好的话在音乐界面直接能够点播放)
4、花饰方面采用的是插花艺术,加上每朵花梦幻般的色彩变幻,极为浪漫
5、雾气烘托,令人迷醉的香氛,可令氛围更易使人陶醉……
个人认为对于营造浪漫氛围是非常有帮助的,你可以查看一下原文,祝你成功。
江疏影经常会在自己的账号上发一些关于插花的日常,可见她是很喜欢插花!能在工作之余,自己动手插插花,做做花艺,也算是一种享受,一种放松!过年期间,她买了各式各样的花,原本一堆乱糟糟的花,被江疏影收拾完,成了一个个赏心悦目的小景!可见她不仅喜欢花,还很懂花艺。
除了江疏影,还有很多明星也喜欢花艺!比如欧阳娜娜,张馨予,还有杨采钰都是很喜欢花艺的明星!欧阳娜娜之前为了参加一档节目,特意前往意大利学习花艺,从那以后便和花结下了不解之缘,欧阳娜娜也经常在自己的账号上,分享一些做花艺的视频或。很受欢迎!有的时候欧阳娜娜也会分享一些关于插花的心得。她已经把花艺当成生活的一部分,可见她对花的喜爱!
张馨予也很喜欢花,从她发的照片可以看到,她家院子里长满了各种各样的花,她还会很细心的照顾这些花,她也很关注花的生长历程。她就像一位园丁,可以她把花照顾得这么好!翻看她的空间,就像是在看一位真正花艺师的空间一样。大家都说,张馨予是明星里面最会长花的人了!
杨采钰这个人,因为出演《芳华》而走红。她也喜欢分享一些生活日常的,她的照片当中经常看到花,特别是扎花束的动作,非常娴熟,自然,看得出是经常做这件事。在她分享的照片中,法式的妆容,配上法式的穿着,再加上一个花束,给人一种浪漫,优雅的感觉,美极了!
花是大自然给予的浪漫,所以能够享受这样浪漫的人,想必也很幸福!这些喜欢花艺的明星,看到她们所分享的与花有关的照片,就能知道:花给他们带来了幸福。与花在一起的瞬间是幸福的。
1、上轻下重:花苞在上,盛花在下;浅色在上,深色在下,先后有序,浑然天成。
2、上散下聚:花朵枝叶,下部繁盛,根茎牢固;上部疏散,千姿百态。
3、高低错落:花朵的位置要前后高低错开,切忌插在同一横线或直线上。
4、疏密有致:花和叶忌等距离安排,而应有疏有密,富于节奏感。
扩展资料:
现代插花艺术的特点
1、丰富多样的插花素材
培育了很多观花、观叶、观枝、观芽等新品种植物材料,色彩艳丽,形态丰富;运用了许多自然或人工的植物材料如树皮、藤条、羽毛、丝带、金属、玻璃、贝壳,增添了插花的语言。
2、新奇的插制技巧
传统插花过程中,对花材处理较少,现代插花为了表现出某种意境或不同的创作意图,对花材进行绑扎、编织、重叠、架构、串联等处理,强调色块和质感,对花材运用组群、堆积等手段产生强烈的视觉冲击。
吧台在年轻人中间很受欢迎,如果家里条件允许我想大多数年轻人家里都会做一个有情调的吧台,那么吧台该怎么装你知道吗?下面这些案例肯定会给你带来灵感!
取一个不大的角落,就能打造你的私家小酒吧。家中的酒吧,较之公共酒吧,多了份阳光感。白色加上木色的吧台身,再摆上毛茸茸的狗尾巴草花饰,塑造别具一格的清新格调。后端的小墙体安装两层搁架以扩展收纳区域,右侧的墙壁则挂有圆形哈哈镜,增加了墙壁的丰富感和美观度。吧台椅采用透明款式,营造十分通透舒适的视觉。
以木色打造的小酒吧,自带暖度,格外温馨。吧台面带有不规则的延伸设计,让台面更为宽敞的同时,也营造美观。小酒吧虽然小,但处处饱含收纳空间,出了柜体空间,墙壁上的酒架设计则最最出彩,整齐收纳的同时,也作为了一种装饰。
极为整洁清爽的白色酒吧,用玻璃搁架放置酒品以及调酒工具,而搁架后方的墙壁采用镜面设计,巧妙的从视觉上扩充了小空间,吧台椅的造型也极为有趣,不规则的圈圈缠绕,正与背景墙来了隐晦的图案呼应。
贴着客厅角落设计的小酒吧,却成了家中最为享受的地方,采用最最简单的“L”型吧台,酒杯通过身后的玻璃柜整齐安全的收纳。摆上一瓶橙色插花,让素色调小酒吧绚丽起来。
这款小酒吧在收纳柜的选择上最为出彩,挂壁的部分小而精细,两边的带有玻璃门的普通橱柜,中间则是可以存放美酒的储物格,而储物格下端则可以收纳葡萄酒杯。小酒吧并没有采用传统的吊灯。而是用一款巨大的台灯代替,极为抢眼。
白色与咖啡色的搭配,如同奶茶般淳美,由于背后是电视区域,因此选择了没有椅背的吧台椅,以兼顾整体视觉,围绕着吧台底部的是专门用来搁置双脚的设计,十分贴心。
黑色吧台柜的选择,让小酒吧更具午夜魅惑。一旁的一块式玻璃窗,扭头便是独好风景。吧台椅极为尤为尤为的铁艺纹理,大大提升小酒吧内在品质。
人生需要营造浪漫的生活情调。虽然我们的工作忙忙碌碌,生活也琐琐碎碎,但是属于我们自己的休闲时光,也要尽量营造一些小资的情调,让平淡的生活有一些浪漫的情趣,不妨试着在宁静的夜晚,开一盏暗色彩灯,穿一件柔软的睡袍,端起一杯红酒和爱人同饮,一起回忆着并不浪漫的过去,憧憬着未来退休的休闲生活……多给自己寻找一些快乐的元素,因为,我们的一生并不长,能有情调的生活,能优雅的老去,也是一种不错的选择!
人生需要有情调的生活,生活需要浪漫的和激情的情调。情调常常是人们享受生活追求情趣时的一种生活方式,情调也是人们崇尚生活质量表现雅致时的一种行为载体。生活中有些情调是通过一定的经济消费能力才能享受到或触及的品味,有些情调却是潜入在生命里体现在自然中的并且有时是花钱也表现不了的那种溶在骨子里的品质。
营造有情调的生活并不能,其实就是把自己平凡人生、平淡的生活变着花样的鲜活起来,比如在周末,给人做一桌浪漫的西餐,用红酒和烛光点缀,再在餐桌放上一瓶自己亲手做的插花。也可以在周末带着家人和朋友去野外,选一个风景优美的地方进行一个户外野餐聚会patient。有情调的生活,其实就是有心人的有心思的生活。有情调的生活,会让人充满活力和激情,是为现代快节奏的工作生活减压。有情调的女主人就是一位艺术家,会让一个家温馨,会让一个男人更爱我们的家,更爱我们!
我欣赏有情调的的人,更欣赏有情调的女人,一直想做一个有思想、有内涵、有温情的女人,也希望自己变的更加的完美,更加有情调,因为我知道,只有在心中珍藏着爱神,你的内心才会拥有鲜花般的灿烂迷人,在生活中,有更多的人在追求外表的美丽,是否拥有绝代的美貌是上天注定的,即使强行的改变,也不会感觉到那种自然的美丽。所以我崇尚心灵的完美,要想让一个人拥有好的性情是后天创造的,那是要靠自己的睿智和修养。因为有品位的女人,是娴熟和温情的,是内敛和雅致的,这些却不是靠上天赐予的,所以对自己行为和品质上的追求才是最重要的。
我的骑行姐妹中就有一个非常有情调的女人,有一次我去她家,她给我们沏的是自己采摘的野玫瑰花茶。虽然,比不上铁观音和碧螺春等名茶好喝,但我从中体味到了情趣。她是个热爱生活的人,春天采集最嫩的树芽留住了温暖和万物的萌动;夏季采集荷叶褪去了炎炎烈日留下了一抹清爽,她用自己的手调制出生活的味道,虽然比不是上美味佳肴,可心情比吃烛光晚宴还觉得浪漫。
其实有情调,并不是过奢侈的生活,用高档的生活用品,我知道很多时候经济条件不允许让我们出入象征高贵的场所和享受优雅品味的贵族生活。可是,我们可以在有限的条件内把自己的生活调制得多姿多彩。即便是只有一间陋室,我们可以在自己的床头贴上自己喜爱的画,挂上有情趣的手工艺品,换上最温馨的窗帘,铺上最温馨的床单和被褥。看着干净清爽的房间,躺在温暖柔软的床上身心是愉悦。虽不能每顿鲍鱼海参,但也可以把粗茶淡饭盛在最精致的盘子里,让人品尝出什么是爱情的味道,享受用心做出的菜有一种暖暖的味道。如果内心有了欣赏美创造美的品质,就不会遇上富丽堂皇的场合感到惊讶和无知,而从内心散发出了优雅更值得人欣赏。
每天我都会把房间收拾得干干净净,家什摆设的井井有条,屋里有鲜花,有柜里红酒,桌上有咖啡名茗。周末也会窝在沙发上听着音乐,晒着暖暖的太阳光,翻阅喜欢的书籍,心情很好。我知道现在竞争激烈得让人没有让心灵放松的时间,害怕失业,害怕失去曾经拥有的一切。可是,越是害怕就越不能保证他的有效期。所以,我们的生活不能太单调,不能没有品位和情趣,假如某天我们失去了工作,我们不应该感到痛苦,因为我们的生活中不只是工作,还有我们的幸福的家庭和兴趣特长。就如我们的天空中太阳下山了,还有星星和月亮!
情调能优雅一个女人的性情,情调能高雅一个女人的生活,情调能提高一个女人的品味,情调能提升一个女人的修养。要做一个有生活情调的女人吧!生活情调不只是爱打扮,在家里点个熏香而已,是能够不断发现生活中的新乐趣,并且分享和感染周围的人。女人们一直能发现生活中的乐趣,例如新的好餐馆、咖啡馆,插花,装修,旅游,找到好书,认识新朋友。让我们的生活一直有新鲜感。提升自己,幸福也会随之而来。
有情调的生活才是完美的生活,才是高品质的生活。生活需要有热情的语调,需要柔情的曲调,需要温馨的情调,我们需要需要情调生活,有情调的生活反映了生活的艺术。没有情调的生活是枯燥无味的,没有情调的生活不算真正的生活。愿我们的生活中有更多情调,愿我们的美好人生能用更多的生活情调表现出来!
日本艺伎区别于妓女,单从“伎”与“妓”字的区别,就知道中国有意区分二者职业。那日本艺伎都做什么表演呢你对艺伎又有多少的了解呢下面是我分享的日本艺伎表演及艺伎介绍,一起来看看吧。
日本艺伎表演及艺伎介绍
手抱三弦上画楼,低声拜手谢缠头。
朝朝歌舞春风里,只说欢娱不说愁。
这是黄遵宪(1848-1905)《日本杂事诗》中的一首诗。黄遵宪作为中国驻日公使何如璋的参赞,于1877年赴日,写下了《日本国志》和《日本杂事诗》,他被誉为“在近代中国第一个对日本有真正的了解,并且其关于日本的研究和介绍在国内产生了真正大的影响的人”(钟叔河语)。黄遵宪在日本期间,对日本的 政治 、 历史 各方面做了广泛的研究,也留心到了日本的艺伎。在这首题名为《艺伎》的诗中,黄遵宪以寥寥数笔,生动描写了日本艺伎的形象。黄遵宪在诗中自注云:“业歌舞者称艺伎。侍酒筵颇矜庄, 乐器 止用阮咸,曲似梵音,以牙拨弦。又有细腰杖鼓,以手拍之。鼙鼓双槌挝击,渊渊乎作金石声。舞者以扇为节,有折腰垂手诸态。”这种“侍酒筵业歌舞”的艺伎,又称艺者,是日本的一种特殊的职业,也是日本 传统 文化 的活的载体。在日本开国以后,艺伎引起了许多初到日本的外国人的注意。小说《菊子夫人》和以该小说改编的意大利著名歌剧《蝴蝶夫人》就是以艺伎为主人公,艺伎随着《菊子夫人》和《蝴蝶夫人》而名扬世界,甚至 “艺者”这一日语词也成为 英语 的外来语“geisha”。
以“侍酒筵业歌舞”为职业的艺伎,本非日本所特有。唐宋时中国的官妓,以及朝鲜的妓生,和日本的艺伎都有相似之处。但是在大部分民族的历史上,基本上在近代以前完成了歌舞演艺和性产业的分离,性产业退出了社会的主流文化,而日本的艺伎,仿佛是一种活的古代文物,一直延续到现代,而且艺伎本身作为日本传统文化的载体,已经成为日本传统文化的象征之一。这种现象是日本所独有的。
然而,虽说是“侍酒筵业歌舞”,艺伎和普通的职业毕竟不同。从“业歌舞”的角度看,艺伎和职业艺术演员不同,她们一般只是在酒席上表演一些歌舞小品,而且主要是向异性服务。从“侍酒筵”的角度看她们又不同于服务员,不仅仅是端茶斟酒还陪同客人聊天,使客人在闲聊中得到某种满足。另一方面,艺伎也不同于妓女,艺伎原则上是卖艺不卖身。日本自1958年实施《防止卖春法》后, 法律 上禁止[禁止发布敏感字眼],但艺伎不在禁止之列可以公开营业。不过原则毕竟是原则,现实却又未必如此。在不同的历史阶段,艺伎的职业性质也不尽相同。在二战前,艺伎给人们的印象,正像艺伎这一名称所显示的,是艺和妓的结合。早期研究艺伎的日本人矢野恒太对于艺伎的职业是这样描写的:“第一歌舞弹唱,乃本业。第二端菜斟酒。第三显示美丽气质。第四陪酒聊天。第五出卖色相。”关于出卖色相,矢野恒太的解释是“同时和两个以上的男子相通,或极短的时间内更换其配偶”,然后又说:“以这样的标准来看,不出卖色相的艺伎不足二十分之一。”
但是,艺伎和普通的妓女还是不同的,区别并不仅仅是因为艺伎善艺。如果要指出艺伎最基本的特点,那就是艺伎所提供的服务,主要在于满足异性的精神欲望,而不是简单的肉欲需求。这也就是矢野恒太所说的“显示美丽气质”的缘由,向客人展示符合想象中理想女性的风貌。矢野恒太认为,这种美丽不仅要求艺伎的服饰得体,浓纤得度,而且要求一种整体的氛围,如整个房间要求纤尘不染,在墙上挂起高古雅致的挂轴,古朴的花瓶中插上造型别致的插花,营造一种情趣。现代日本一家介绍艺伎的网页中,则直截了当地说明,艺伎就是和顾客进行“模拟恋爱”。所谓模拟恋爱也就是一种精神恋爱,是一种以精神为主的异性间的满足,这种精神恋爱能超越肉体的满足,在精神恋爱的世界中是排斥肉欲的,至少肉体欲望不是主要的。
当然,在任何社会中,真正的感情是不可能作为商品来交易的,日本也不例外。艺伎所提供的只是一种虚拟的感情,或者说是一种感情 游戏 。问题是如何看待这种感情游戏,在这种游戏中能否得到感情上的满足。如果不能提供感情上的满足,艺伎这一职业就失去了存在的依据。一般来说,感情首先要求真实,人们很难从虚假的情意中得到满足。这大概就是艺伎这种职业在其他国家难以生存的原因之一。倘或由此推导,认为日本人喜欢虚情假意,未免厚诬太甚。艺伎这一职业的背后,存在着深厚的历史文化背景,它和日本文化具有密切的联系。日本的 地理 位置处于“文明圈”的边缘地带,历史上长期处于强势文化的笼罩之下,不断地经受外来文化的冲击,不得不吸取揉和外来文化。在这过程中养成了注重形式、追求实效、不求甚解的思维习惯,不善于追究事物的本原性,满足于外在的形式,以形式的相似来求得文明中心圈的认同。作为一种原创性文化,具有深厚的历史文化积淀,要在短期内吸收外来的原创性文化,只能不顾这种历史文化的积淀,从外观的形式的模仿入手。而佛教的浮生若梦、生死无常的教义,大概也影响了日本文化中的人生观,既然此生为幻,游戏人生,游戏感情,在游戏的形式中得到满足,也就不足为奇了(呵呵,关于游戏不用说大家一定深有体会)。艺伎的这种虚拟的感情世界,是得到日本社会认可的,一般为人妻者,不会把艺伎作为丈夫的外遇而产生感情危机。这是一种不影响真实社会的游戏世界,是一种游戏的满足。而日本男人则存在着这种虚拟感情的需求,在真实社会中无法满足的感情试图在虚拟世界中得到满足。不过实际上,这种感情游戏的双方毕竟是真实的人,从虚拟的感情到真实的感情,从精神世界到肉欲世界,并不存在不可逾越的鸿沟。这种暧昧性和虚拟性,也许就是艺伎的神秘所在。一方面保持同现实社会的距离,一方面又要尽量表演出真实。因此,艺伎虽然作为一种职业,和客人是买卖关系,但在和客人的交往中,一般艺伎不直接收费,由饭店代收。这样,至少在形式上没有直接的金钱交易,以体现感情的仿真性。大前提的虚拟性和形式上的真实性相结合,是日本文化所容许的,也是艺伎形成的 社会文化 氛围。
当然不是所有的艺伎都能提供这种精神恋爱,这更多只是作为一种职业观念。大多数只是名义上的艺伎,她们有些只是表演传统歌舞,有些只是陪客人闲聊,等而下则成为“床上艺伎”,前引的矢野恒太的论述,正是二十世纪初艺伎的情形。在观念和现实中以及在不同时期的艺伎都是有区别的。
艺伎的职业特点 决定 了艺伎必须保持神秘感和一种特殊的气质,于是她们远离俗世,深居简出,除了酒宴歌舞似乎与世隔绝。她们接受古典艺术的训练,歌舞书画、茶道花道,以及上流社会的极其复杂的敬语等等。她们的一切都严格遵守古训,身着和服,发髻高耸,面傅白粉,手执绸伞,如同从古画中走出来一般,几乎成为日本传统文化的化身。
艺伎就是这样一种神秘的职业。
日本艺伎
日本艺伎产生于17世纪的东京和大阪。最初的艺伎全部是男性,他们在妓院和 娱乐 场所以表演 舞蹈 和乐器为生。18世纪中叶,艺伎职业渐渐被女性取代,这一传统也一直沿袭至今。
艺伎并非妓女。她们的交易是满足男人们的梦想 享乐、浪漫和占有欲。通常与她们交易的,都是上层社会有钱有势的男人。在昂贵的餐厅和茶舍里,谈论生意的男人们喜欢请一位艺伎相伴,为他们斟酒上菜,调 节气 氛,而这最少也要花费1千美元。今天,仍有少数女性抱着浪漫的幻想以及对传统艺术的热爱加入艺伎行业。但在二战以前,绝大部分艺伎是为了生计,被迫从事这一职业的。
在艺伎业从艺的女妓大多美艳柔情﹐服饰华丽﹐知书识礼﹐尤擅歌舞琴瑟﹐主业是陪客饮酒作乐。艺伎业是表演艺术﹐不是卖弄色情﹐更不卖身。不过﹐这里面包含着男欢女乐的成分﹐所以称之为艺伎。艺伎雅而不俗之处﹐不仅在于它与妓有别﹐而且在于它的不滥﹐不相识的人很难介入﹐大都是熟人或名士引荐。艺伎大多在艺馆待客﹐但有时也受邀到茶馆酒楼陪客作艺。行业规定﹐艺伎在从业期内不得结婚﹐否则﹐必须先引退﹐以保持艺伎“纯洁”的形象。
日本历史上的艺伎业曾相当发达﹐京都作为集中地区曾经艺馆林立﹐从艺人员多达几万人。不过﹐艺伎业在二次大战后大为萧条了﹐只是在经济恢复后一段时间内﹐随着公司公关业的升温﹐ 旅游 业的兴旺﹐艺伎又兴盛了一时﹐80年代末到90年代初﹐艺伎还保留有几百人之多。但之后随着泡沫经济的破灭﹐公司生意减少﹐艺伎业再度陷入低谷﹐据估计﹐目前京都的艺伎只不过200人左右﹐而且陪客的机会也大大减少了﹐可谓是“门前冷落车马稀”。一些艺馆转作他用﹐服饰﹑乐器变卖或出租﹐艺伎转到夜总会当招待﹐艺伎业的衰退已成不争事实。
传统意义上的艺伎﹐在过去并不被人看作下流﹐相反﹐许多家庭还以女儿能走入艺坛为荣。因为﹐这不仅表明这个家庭有较高的文化素质﹐而且有足够的资金能供女儿学艺。这种观念在今天虽已不太多了﹐但艺伎在人们心目中仍是不俗的。实际上﹐能当上一名艺伎也确实不易。学艺﹐ 一般从10岁开始﹐要在5年时间内完成从文化﹑ 礼仪 ﹑语言﹑装饰﹑诗书﹑琴瑟﹐直到鞠躬﹑斟酒等课程﹐很是艰苦。从16岁学成可以下海﹐先当“舞子”﹐再转为艺伎﹐一直可以干到30岁。年龄再大﹐仍可继续干﹐但要降等﹐只能作为年轻有名的艺伎的陪衬。至于年老后的出路﹐大多不甚乐观。比较理想的是嫁个富翁 ﹐过上安稳生活﹐但这是极少的。一些人利用一技之长﹐办个艺校或艺班﹐也很不错。如果有机会能进入公司作个形象**﹐虽只是个“花瓶”﹐尚可一展昔日风采。当然也有不少人落俗为佣﹐甚至沦落青楼﹐就很不幸了。
艺伎的衰落也曾促使它进行过一些改革﹐以适应时代要求﹐如聘请京都以外女人加入﹐改换一下面孔﹐在茶馆设立酒吧间吸引深夜来客等﹐都起色不大。因为在现代青年男女看来﹐艺伎已过时了。
令日本男人最为满意的,是艺伎的谈话艺术。无论是 国际 新闻,还是花边消息,她们都了如指掌。她们懂得如何迎合男人的自尊心,善于察言观色,了解男人的情绪。她们的工作其实很紧张,而男人们则得到了彻底地放松。
培养一名艺伎投入很大﹐但一旦其出山成名﹐要价也是很高的﹐特别是年轻貌美的高级艺伎身价更高﹐一般人员不敢问津﹐但巨商富贾﹑花花阔少﹑大企业大公司却不惜千金一掷。经济繁荣时﹐大公司为揽生意﹐总要把请艺伎当成公关手段。
艺伎虽衰犹存﹐但风光不再﹐衰落是趋势﹐消亡也只是时间问题。值得注意的是﹐尚操此业的艺伎却不失信心。她们觉得﹐艺伎是京都和日本的“脸面”﹐应该加以保留。她们甚至周游各地﹐藉以提高身价。有的人更明确地说﹕艺伎是京都的象征﹐传统的古老文化必须加以保护。近年来﹐对于艺伎的衰与兴﹑保与弃还存在针锋相对的斗争。
日本艺伎的神秘世界
在经济、 科技 高度发达的日本社会内,现在还保留着一个特殊而神秘的群体艺伎。望文生义,人们很容易把它理解为怀有某种才艺的妓女。其实这是一种误解。艺伎们确实能歌善舞,她们也陪酒卖笑,但不卖身。如果说有某个艺伎也卖身,那完全是她的个人行为。
据称,日本艺伎最早出现于日本元禄年间(1688年-1704年), 至今已有三百多年的历史。当时由于妓馆人员不够,不得不从民间招收一些男子到妓馆内男扮女装,歌舞助兴;或是招收一些社会上的女子,充当配乐中的击鼓女郎。以后逐渐过渡到清一色的女艺伎。
艺伎从其一产生就是为处于日本上层社会中的达官显贵、富商阔佬服务的。人们只能在那些豪华的茶肆酒楼和隐密的日本料亭中看到她们的身影。艺伎们多是服饰华贵,举止文雅,一套鲜艳的丝绸和服,常在几十万乃至上百万日元之间。由于受服务对象的地位所决定,艺伎们平时很少在大庭广众之中抛头露面,她们平日深居简出,外出时不是乘放下帘子的人力车,就是安步当车。步行时还要在头顶上扣上一个宽大的竹编草帽,把整个脸部遮盖得严严实实。由于上述种种原因,艺伎一直被笼罩在一种神秘的气氛之中。人们只能在**或电视播放的有关艺伎生活的镜头中了解一二。
1986年,我国一高级 教育 代表团应邀访日,邀请者是日本前文部大臣,时任自民党干事长的森喜朗。出于对中国客人的敬意,森喜朗特地在他的家乡石川县金泽市设宴,款待代表团。为助酒兴和宣传日本传统文化,他特意从东京请来两名艺伎作陪。宴会厅是日式的,客人们全都席地而坐在榻榻米上,两排矮脚桌分放两侧,中间留有足够的空间。大厅的一侧有一个铺盖红布的高台,高台上跪坐着两个头戴发髻,身着华丽和服的艺伎。她们一会抱起三弦琴边弹边唱,一会拿起折扇翩翩起舞。之后她们又碎步走到客人桌前跪着敬酒。这时我才看清了她们的真面目。尽管浓妆艳抹,仍无法掩盖岁月在她们脸上刻下的年轮。
看上去,她们的年龄少说也在50岁以上。但无论是歌舞还是敬酒,她们都表现得姿态优雅,谈吐不俗,天南地北、古今中外,几乎是无所不知,无所不晓。总之,在劝酒中总能找到合适的话题。如果你回敬她一杯酒,她会毫不犹豫地端起你的酒杯,一饮而尽,然后深深地向你鞠上一躬,露出涂着一层厚厚白色脂粉的脖颈。艺伎与普通身着和服的日本妇女最大的不同就在于此。普通妇女的和服后领很高,把脖颈遮得严严实实,艺伎们的和服脖领却开得很大,并且有意地向后倾斜,故脖颈全部外露。据说,艺伎的脖颈是最能撩拨日本男人的地方。在那些私人场所或高级的酒楼密室,艺伎们也许有其他动作,但就我观察,在我参与的这次宴会整个过程中,艺伎们全表现得热情而有节制,文雅而大方。席间,我曾设法打听过她们的收入,随团的日本朋友告诉我,除了付给她们两人往返东京至金泽的飞机票、出租车票外,还将付给她们每人数十万日元的出场费。
同相扑一样,艺伎这一保持着浓厚的日本文化传统的群体相当封闭。艺伎不许结婚,在年老艺伎的控制下集体居住在一起,尽管她们收入颇丰,但精神世界极为空虚,因此在这一群体中,同性恋盛行早已是公开的秘密。最初的艺伎多来源于有志献身于这一充满浪漫情调行业的女子,二战后,则来源于为生活所迫的社会上的孤女或艺伎的私生女。由于艺伎的内部管理极为严格,舞蹈训练又极其刻板,莫说年轻人望而却步,就是已步入这一领域的艺伎也多有思迁之念。若干年前,京都地区发生的艺伎罢工事件,充分显示出艺伎面临的危机。
目前,日本全国现有的艺伎只有数百人,对于这一典型的夕阳产业,日本舆论众说不一。批评者说,艺伎的产生与存在是一个时代性错误,她是男权至上的时代产物,是对女权运动的莫大讽刺;支持者说,作为日本的一种传统文化,艺伎应得到保存。
艺伎·东洋恶之花
在外国人眼中,艺伎是一个神秘的存在,同富士山、樱花、相扑、歌舞伎一起成为日本的象征。然而,艺伎究竟为何物多数人恐怕就不甚了了。时代变了,传统意义上的艺伎实际上已不复存在。京都街道上,偶尔仍能看到翩然而行的艺伎的身影,其实这只是作为现代人怀旧的点缀罢了。至于高级酒吧里那些身着艺伎盛装、浓妆艳抹的陪酒**,更是徒具外表,言谈举止、气质神态,一切都现代化、商业化了。
记得刚到东京时,应邀出席一家公司在银座一家高级俱乐部举行的招待会,没料到陪酒**中有一名年轻漂亮的艺伎,不由有点儿兴奋。也许因为我是外国人,作为特殊的礼遇,竟被安排到艺伎**对面的位子上,相隔咫尺,兴奋很快变成了紧张。刚到日本的我,语言不通,风土人情不晓,面对这张粉白粉白的脸,我简直不知怎么办才好。不料,一声友好的“How are you”解除了我的紧张,发音虽不地道,倒也不难听。艺伎**看上去很年轻,像个中学生,我就问“How old are you”她眨着眼睛想半天,说已经“seventeen(17岁)”了。事后回味,向艺伎**提这种问题是极不礼貌的,幸亏她一点儿也不在乎,或许因为我们说的是英语,不受日本礼仪管束吧。正聊着,突然炸响了威武雄壮的《义勇军进行曲》,我被吓一跳。这时我才注意到,一面小小的五星红旗正在眼前迎风飘扬,艺伎**正微笑着,一手托着和服袖口,一手拿着小扇子,动作优雅地扇着咱们的国旗呢。我不由感叹,日本人真会做生意!
银座夜总会里的现代冒牌艺伎同日本传统艺伎 自然 有天壤之别。如今,我们只能在小说、**里领略昔日日本艺伎的风采了。比如川端康成的《雪国》,德田秋声的《缩影》,都是描写艺伎的名作。不过坦率地说,读这一类小说,总有一种雾里看花、似是而非的感觉,仍然弄不清艺伎的来龙去脉。这大概与日本作家思想过于封闭,反而“不识庐山真面目”有关吧。直到最近,读了美国作家阿瑟·高顿(Arthur Golden)写的《一个艺伎的回忆》,我才豁然开朗。
一个名叫小百合的著名日本艺伎,在生命的黄昏时分,以充满灵性的、伤感的语调,向世人讲述了自己从一个偏僻渔村的小姑娘成长为一代名艺伎的、传奇般的一生和历经坎坷的情感历程,披露了京都艺伎界种种鲜为人知的、颓废糜烂的生活内幕,读来回肠荡气,动人心弦这就是《一个艺伎的回忆》的 故事 梗概。小说出版后,引起巨大轰动,竟高居美国《纽约时报》书评栏小说类畅销榜长达14个月之久,并荣登英国《书商》杂志、德国《明镜》周刊、澳大利亚《图书新闻周刊》等报刊的畅销书排行榜。著名导演斯皮尔伯格读了这部小说后,立即买下了它的**改编权,并将亲自执导根据这部小说改编的同名影片。《一个艺伎的回忆》的 成功 ,由此可见一斑。
应当说,选择年迈的长者回忆往事的叙述策略是高明的,它使作品平添一种真实的氛围和人世沧桑感。无论东方还是西方,人们都相信:人之将死,其言也善。此外,值得一提的是,小百合讲述这一切时已远离日本,在太平洋彼岸的美国生活了40年,西方民主思想对她潜移默化的影响,自不待言。而当事人已相继离世,这使她有可能摆脱艺伎界清规戒律的约束,并且跳出“身在庐山”的局限,以更具超越性的人性尺度审视艺伎这种日本的国粹,展示它的本来面目。
小百合的讲述始于九岁那年命运的突然变故。在日本海海边一个名叫养老町的贫穷渔村里,千代(当时的名字)度过了暗淡的孩童时代。衰老的父亲,垂死的母亲,预示着她无望的未来。这时,一位见过世面的本地商人发现了她不凡的天资,因为她长有一双美丽的灰色眼睛。通过他的中介,小千代被卖到了京都一家小有名气的艺伎馆。由于出众的天资,她立刻引起该馆的名艺伎初桃的忌恨。初桃想尽一切 办法 陷害她,必欲置之于死地而后快。忍无可忍中,小千代越房顶逃跑,不仅没成功,反而跌断了胳膊。由于犯了行规,出头之路被堵死了。一次,她应差到街上办事,绝望中一人在祗园大街一角伤心哭泣,一位被人称做“主席”的实业界大亨偶然发现了她,使她绝处逢生。不久,祗园的一代名艺伎真羽美收她作妹妹。在真羽美的精心训练、调教下,小百合终于成了一名成功的艺伎,成为达官贵人的新宠。与此同时,真羽美与初桃展开了激烈的明争暗斗,最后,初桃被淘汰出局,沦为下等妓女。经历过种种曲折后,小百合终于如愿以偿,成为“主席”的情人……
通过小百合娓娓动人的讲述,人们可以了解作为艺伎的一切生活细节和职业奥秘事实上,把这部小说当做艺伎 知识大全 来读也不妨。“一个女人走路,应当给人以一种小细浪漫过沙堤的印象”类似的描写如精美的珍珠散落在小说中,给人以极大的享受,让人领略日本文化独特的美。然而,这部小说真正要告诉人的是,人性的残忍、生存的欲望如何附着在这种美之上,美与恶是那样难分难解地纠缠在一起;美丽的艺伎之花,开自于人性之恶。
在日本男性的眼中,艺伎无疑代表着女性的最高魅力,为此他们不惜代价地追求,于是造就了祗园这个浮华的、颓废的世界。在这个世界里,“美”是首要的,它是艺伎惟一的生活资本,惟有充分拥有这种资本并且有效运用,才可望升入祗园金字塔的顶尖,享受荣华富贵。为了实现这个目标,艺伎们必须调动自己全部的智慧,稍有疏忽,便有可能前功尽弃。一次盈盈顾盼,一次恰到好处的玉臂裸露,都有可能对未来的一生发生影响。艺伎们在这方面展示的惊人智慧,让人叹为观止。为了诱使那条大“鳗鱼”入“洞”,真羽美甚至不惜采用苦肉计。她用刀子扎小百合的大腿,以便制造接近那位好色的阔医生“螃蟹”的机会。这方法果然奏效,“螃蟹”最后出了天价竞争到小百合的“初夜权”。
艺伎的“美”无疑首先是作为一种诱饵存在的,但这种“美”又具有相当的自足性和独立性,这不仅表现于艺伎们在歌、舞、乐方面有相当的造诣,穿着、打扮、举手投足的高度艺术化,同时,也表现在人们对艺伎行规的恪守上。小说中有这样一个细节:男爵为小百合的姿色所吸引,颇费周折地设下圈套将她留在自己庄园里,单独接近她。然而,男爵的最终所为仅限于解开她的和服,窥视她的身体而已。男爵何以临阵退缩当然是由于艺伎行规的不可冒犯。而这种对行规的服从,显然有着日本人对 “美”的根深蒂固的敬畏之心。此时的“美”,是以“初夜权”的方式出现的。男爵后来果然按行规加入了对小百合的“初夜权”的竞争。 日本人爱美,爱到不肯屈从一切的程度。比较一下中国的同类题材小说,如《卖油郎独占花魁》之类,结果便很清楚。中国人固然也爱“美”,却不彻底,“美”最后往往被“善”所收编。日本则不然,“美”始终保持着独立的地位,拒绝“善”的征服。这也许就是日本的艺术作品读起来回肠荡气的真正原因。由于美与恶都被推到极致,便产生了巨大的艺术张力。《一个艺伎的回忆》再次证明了这一点。
猜你感 兴趣 :
1 日本艺伎有哪些特色服务
2 歌舞伎和艺伎的区别
3 日本艺伎的十个秘密
4 日本艺伎妆容特色
5 艺妓妆化妆步骤
6 舞妓和艺伎的区别
欢迎分享,转载请注明来源:浪漫分享网
评论列表(0条)