什么是摇滚死亡摇滚蓝调朋克酸性摇滚？？？

　　呵呵，只是觉得这种分类太具体，太复杂了，其实很多的风格现在融合在一起，把它分得太绝对，也不是完全正确的！

　　而且，有些风格只是另一种的延伸，然而把它孤立的归到一种风格也是没有必要的！

　　音乐很多都是感觉性的，非要把它画成条条框框的，所以看了就觉得复杂，象看教科书，所以不就觉得头疼咯！

　　呵呵

　　Acid Techno( 酸性数码 )

　　Adult Alternative Pop/Rock( 成人另类流行/摇滚 )

　　Album Rock( 专辑摇滚 )

　　Alternative Dance( 另类舞曲 )

　　Alternative Pop/Rock( 另类流行/摇滚 )

　　Ambient( 氛围音乐 )

　　Ambient Techno( 氛围数码 )

　　American Trad Rock( 美国传统摇滚 )

　　Anarchist Punk( 无政府主义朋克 )

　　Aussie Rock( 澳洲摇滚 )

　　Big Beat( 重打击乐 )

　　Blues-Rock( 蓝调摇滚 )

　　British Folk( 英国民谣 )

　　British Metal( 英国金属 )

　　British Punk( 英国朋克 )

　　British Trad Rock( 英国传统摇滚 )

　　Celtic( 凯尔特音乐 )

　　Celtic New Age( 凯尔特新浪潮 )

　　Celtic Rock( 凯尔特摇滚 )

　　Christmas( 圣诞音乐 )

　　College Rock( 学院摇滚 )

　　Computer Music( 计算机音乐 )

　　Contemporary Instrumental( 工业时代 )

　　Country-Rock( 乡村摇滚 )

　　Death Metal/Black Metal( 死亡/黑色金属 )

　　Disco( Disco ) Doom Metal( 厄运金属 )

　　Dream Pop( 梦幻流行 )

　　Electronica( 电子 )

　　Euro-Pop( 欧洲流行 )

　　Experimental Jungle( 试验舞曲 )

　　Experimental Techno( 数码试验 )

　　Folk-Rock( 民谣摇滚 )

　　Funky Breaks( 骤停打击乐 )

　　Garage Punk( 车库朋克 )

　　Glam Rock( 迷惑摇滚 )

　　Goth Metal( 哥特金属 )

　　Grindcore( 碾核 )

　　Guitar Virtuoso( 吉他鉴赏家 )

　　Hard Rock( 硬摇滚 )

　　Hardcore Rap( 硬核说唱 )

　　Heavy Metal( 重金属 )

　　IDM( IDM )

　　Indie Rock( 独立摇滚 )

　　Industrial Dance( 工业舞曲 )

　　Instrumental Rock( 器乐摇滚 )

　　Jazz-Rock( 爵士摇滚 )

　　Kraut Rock( 德国摇滚 )

　　Latin Rock( 拉丁摇滚 )

　　Madchester( 曼切斯特音乐 )

　　Neo-Glam( Neo-Glam )

　　Neo-Psychedelia( Neo-Psychedelia )

　　New Wave( 新浪潮 )

　　New York Punk( 纽约朋克 )

　　Noise Pop( 噪音流行 )

　　Political Reggae( 政治雷吉 )

　　Pop Underground( 地下流行 )

　　Pop-Metal( 流行金属 )

　　Post-Punk( 后朋克 )

　　Power Metal( 能量金属 )

　　Progressive Metal( 前卫金属 )

　　Proto-Punk( 原型朋克 )

　　Psychedelic Pop( 迷幻流行 )

　　Punk( 朋克 )

　　Punk Revival( 复兴朋克 )

　　Queercore( 同性恋核 )

　　Rap-Rock( 说唱摇滚 )

　　Riot Grrrl( Riot Grrrl )

　　Rockabilly( 山区乡村摇滚 )

　　Scandinavian Metal( 斯堪的纳维亚金属 )

　　Singer/Songwriter( 演唱者/歌曲作者 )

　　Soft Rock( 慢摇滚 )

　　Speed Metal( 速度金属 )

　　Sunshine Pop( 阳光流行 )

　　Swedish Pop/Rock( 瑞典流行/摇滚 )

　　Synth Pop( 合成器流行乐 )

　　Thrash( 鞭挞金属 )

　　Trip-Hop( Trip-Hop )

　　Vocal Jazz( 人声爵士 )

　　Acid Rock( 酸性摇滚 )

　　Adult Alternative( 成人另类 )

　　Adult Contemporary( 成人时代 )

　　Alternative Country-Rock( 另类乡村摇滚 )

　　Alternative Metal( 另类金属 )

　　Alternative Rap( 另类说唱 )

　　Ambient Pop( 氛围流行 )

　　American Punk( 美国朋克 )

　　American Underground( 美国地下 )

　　Arena Rock( 舞台摇滚 )

　　Baroque Pop( 巴洛克流行 )

　　Blue-Eyed Soul( 灵魂乐 )

　　British Blues( 英国蓝调 )

　　British Blues( 英国蓝调 )

　　British Invasion( 英国入侵 )

　　British Psychedelia( 英国迷幻 )

　　British Rap( 英国说唱 )

　　Britpop( 英伦摇滚 )

　　Celtic Fusion( Celtic Fusion )

　　Celtic Pop( 凯尔特流行 )

　　Chamber Pop( 会所流行 )

　　Club/Dance( 舞曲 )

　　Comedy Rock( 喜剧摇滚 )

　　Contemporary Celtic( 当代凯尔特 )

　　Country( 乡村音乐 )

　　Dark Ambient( 黑暗氛围 )

　　Detroit Rock( 底特律摇滚 )

　　East Coast Rap( 西海岸说唱 )

　　Ethnic Fusion( Ethnic Fusion )

　　Experimental( 试验音乐 )

　　Experimental Rock( 试验摇滚 )

　　Folk-Jazz( 民谣爵士 )

　　Funk Metal( 疯克金属 )

　　Fusion( Fusion )

　　Garage Rock Revival( 复兴车库摇滚 )

　　Glitch( 电子脉冲 )

　　Goth Rock( 哥特 )

　　Grunge( 垃圾摇滚 )

　　Hair Metal( 微金属 )

　　Hardcore Punk( 硬核朋克 )

　　Hardcore Techno( 硬核数码 )

　　House( 歌剧 )

　　Indie Pop( 独立流行 )

　　Industrial( 工业 )

　　Industrial Metal( 工业金属 )

　　Jazz-Rap( 爵士说唱 )

　　Jungle/Drum 'N Bass( 舞曲/鼓与贝斯 )

　　LA Punk( 洛杉朋克 )

　　Lo-Fi( 低保真 )

　　Merseybeat( 默西之声 )

　　Neo-Prog( Neo-Prog )

　　New Romantic( 新浪漫 )

　　New Wave of British Heavy Metal( 英国重金属新浪潮 )

　　No Wave( 无浪潮 )

　　Political Folk( 政治民谣 )

　　Pop( 流行 )

　　Pop/Rock( 流行/摇滚 )

　　Post-Grunge( 后垃圾 )

　　Post-Rock/Experimental( 后摇滚/试验 )

　　Progressive House( 前卫歌剧 )

　　Prog-Rock/Art Rock( 前卫/艺术摇滚 )

　　Psychedelic( 迷幻音乐 )

　　Pub Rock( 酒吧摇滚 )

　　Punk Metal( 朋克金属 )

　　Punk-Pop( 流行朋克 )

　　Rap-Metal( 说唱金属 )

　　Rave( 锐舞 )

　　Rock & Roll( 摇滚 )

　　Roots Reggae( 根源雷吉 )

　　Shoegazing( Shoegazing )

　　Slowcore( 慢核 )

　　Space Rock( 太空摇滚 )

　　Stoner Metal( 石人金属 )

　　Surf( 海浪音乐 )

　　Symphonic Black Metal( 黑色交响 )

　　Techno( 数码 )

　　Trance( Trance )

　　Twee Pop( 矫饰流行 )

　　World( 世界音乐 )

　　本文转自摇滚年音乐网

　　摇滚乐种类

　　1、前卫摇滚

　　前卫摇滚（Progressire Rock）——前卫摇滚可称之曰“走在时代前面的音乐”。前卫摇滚顾名思义代表着前卫革新的意思，它的目的是希望替其时的流行音乐开出一条新道路，让流行音乐更严肃更具文学性、艺术性。根据美国流行摇滚辞典的定义，“凡是摇滚乐园运用各种不同的乐器，主要是电子合成乐器，造出大量的音色泻染，以期获得新的声音与感受，都可以称之为前卫摇滚”。基本上，强调各种电子乐器与设备的运用，才是前卫摇滚的精神。前卫摇滚水仅在歌词和思想层面上倾向文学及艺术性，专业具有完整的要领性。

　　、硬摇滚

　　硬摇滚（Hard Rock）——硬摇滚与重金属摇滚之间界限极微，彼此都以巨大的音量、打击的节奏与迫人的音感为主。不过，从年代来说，硬摇滚比重金属更早一些产生，它直接源自蓝调与节奏。用刺耳的声音，唱出快节奏的歌曲来，这种摇滚乐，都是硬摇滚。对早期的硬摇滚的歌迷来说，60年代后期电子乐器装置的加入，使硬摇滚延伸成为重金属，不过是破坏或减弱了这类音乐的艺术性，也冲淡了词句的意义和节奏的韵律。

　　3、重金属摇滚

　　重金属摇滚颇近似硬摇滚 ,二者界限十分细微,彼此都以巨大的音量打击的节奏和迫人的音感见长。量、打击的节奏和迫人的音感见长。硬摇滚的历史更悠久一些，它直接源于“节奏 与蓝调，它常用刺耳的声音，唱出快节奏的旋律。对于早期的硬摇滚歌迷来说60年代后期电子乐器的加入，才使其延伸成为重金属摇滚。重金属摇滚歌曲织体结构不受任何清规戒律的束缚。为了追求剧烈刺激效果，采用了电子合成器，音响强烈、火爆，键盘乐器、女声部与弦乐组的音色显得格外突出。演奏者不采用纯净、明亮的音质，而热心于追求那极端剧烈地刺激性的效果。演技要求很高，特别是演奏独奏华彩乐段的乐手，更需具备超群的技艺。这些打破或减弱了硬摇滚的艺术情趣，冲淡了歌词的意义和节奏的韵律。

　　4、民谣摇滚

　　民谣摇滚（Folk Rock）——与其他各种类型的摇滚乐最大的不同点是：民谣摇滚有 一个诞生纪念日，那是1965年的夏天，鲍布狄在纽保特民谣节的表演中，首次放弃了空心吉他，而以电吉他代替伴奏，他是被台下的观众虚下台去的，因为对于只欣赏纯净的民歌的观众来说，电吉他是太大逆不道了。想要用定义来解说民谣摇滚是很困难的，因为它并没有什么固定的节拍或形态。他们多半把他们唱出的歌，看成一种工具，用来检验人生百态。他们在歌曲中，诉说自己的经验，表达自己的感情，描绘自己的感情，歌词中内容转换，而曲子则大都较为柔缓。

　　要细分的话，有另一种分类：

　　摇滚流派

　　Black Metal 黑色金属

　　以邪恶、异教崇拜以及撒旦思想为其主要诉求，通常在歌词含有反基督、反宗教的倾向即被归为黑金属，除了传统重金属固定乐器之外，经常会使用其他乐器如钢琴、小提琴，或歌剧的女高音，在歌曲中营造出一股诡异又吓人的恐怖气氛。“黑金属”以来自北欧的重金属团体最具代表性。

　　代表性乐队：Emperor, Mayhem, Enslaved, Dark Funeral

　　Death 死亡金属

　　乐风以“鞭击金属”或“碾核”为其背景演化而成。电吉他快速的反复，几无旋律的和弦，速击狂踩的双大鼓，主唱咬牙不清的低吟狂吼，歌词以死亡仇恨为主题，充满了尸体、内脏、肢解、分尸、奸尸、恋尸癖、食尸、虐待等变态字眼。“死亡金属”以来自佛罗里达州的重金属乐队最具代表性。

　　代表性乐队：Death, Carcass, Cannibal Corpse, Suffocation

　　Doom 毁灭金属

　　节奏和速度都很慢，非常得慢。较不激烈也不大具有攻击性，但仍是相当拥有重量感的音乐。通常具有非常干净的音乐和歌声，但有时也有粗暴野蛮的声音出现。

　　代表性乐队：Solitude Aeturnus, Cathedral, Candlemass

　　Glam Metal 华丽金属

　　通常指一个重金属乐队的舞台表演方式或外在形象以夸张的浓妆艳抹或俊俏的外型来吸引乐迷，这类的乐队大多是偶像团体。“华丽金属”的乐风不会太重，歌词也无太深入之含义，属于较流行的重金属音乐，是主流金属的分支。

　　代表性乐团：Kiss, Poison, Warrant, Twisted Sister, Motley Crue

　　Grindcore 碾核

　　类似“朋克”但极具重量的音乐，主唱低鸣深沉的狂吼咆哮、电吉他超麻辣的音色再加上极快速的反复节拍及密集鼓点，构成一种几无旋律的重金属乐风，乐曲的长度都很短，从两秒钟到三分钟不等。“碾核”为一种极为冷僻的重金属乐风，大多数“死亡金属”乐队都采用此一乐风。

　　代表性乐队：Napalm Death

　　Grunge 垃圾（颓废？）

　　另类摇滚的同义词。起源于西雅图的类金属(metal-like)另类摇滚，基本上Grunge属于另类摇滚而不应归类到重金属之下。 代表性乐队：Nirvana, Pearl Jam, Mudhoney, Alice In Chains

　　Hardcore 硬核

　　源自于“朋克”，歌词直言不讳粗鄙不堪，音乐如同噪音一般。

　　Hard Rock 重摇滚

　　比重金属乐“轻”一点的音乐。

　　代表性乐队：Foreigner, Blue Oyster Cult, Heart, Cinderella

　　Heavy Metal 重金属

　　“重金属”必须具备狂吼咆哮或高亢激昂的嗓音、电吉他大量失真的音色、再以密集快速的鼓点和低沉有力的贝司填满整个听觉的背景空间，而构成一种含有高爆发力，快速度，重量感及破坏性等元素的改良式摇滚乐。通常泛指传统的主流派重金属或无法分类到其他重金属流派里的重金属乐。

　　代表性乐队：AC/DC, Accept, Judas Priest, Iron Maiden, WASP

　　Industrial Metal 工业金属

　　采用大量冰冷的电脑采样音效，穿插以机械或金属器具的撞击声代替传统打击乐器，加上电子式的节拍，是很象科技舞曲的重金属乐，但仍保留重金属的大量失真效果。

　　代表性乐队：Fear Factory, Ministry, Nine Inch Nails

　　Neo-Classical 新古典金属

　　受古典音乐极深，在重金属乐中加入大量古典音乐元素。

　　代表性乐队： Angra

　　Pop Metal 流行金属

　　在重金属摇滚中加入流行音乐之元素，可说是重金属摇滚和流行音乐妥协结合的折中产品，是极易为主流市场之音乐消费者所接受的重金属摇滚乐。 代表性乐队：Def Leppard, Mr Big, White Lion

　　Power Metal 强力金属

　　拥有类似“速度金属”的速度和“鞭击金属”的重量压迫感，但旋律性不及“速度金属”，爆发力也不及“鞭击金属”。

　　代表性乐队：Pantera, Armored Saint, Wild Dogs

　　Progressive Metal 前卫金属 风格有别于传统重金属，在歌曲中采用大量复杂华丽的编曲，或在歌词中传达出某些前进思想供听者一个想象思考的空间。

　　代表性乐队：Queensryche, Fate Warning, Dream Theater

　　Punk 朋克

　　歌词中传达某些叛逆思想及对生活环境、文化、社会、政治等的不满情绪，而音乐缺乏协调性无特定风格，是一种相当嘈杂的音乐，通常一群能将乐器弄出声音来的人就可以组一个朋克乐队。

　　代表性乐队：Clash, Sex Pistols

　　Speed Metal 速度金属

　　速度为其标榜的主要特色。经常会和“鞭击金属”产生混淆，通常“速度金属”的音乐较具旋律性，主唱歌词咬字较清楚，吉他间奏富旋律性且快速而流畅；而“鞭击金属”则较缺乏旋律性，完全一速度、重量、压迫感和破坏力并重。通常“鞭击金属”乐队和“速度金属”乐队的乐手们都拥有纯熟高超的乐器演奏技巧。

　　代表性乐队：Helloween, Gamma Ray, Riot, Rage

　　Thrash Metal 激流金属

　　速度也极快，具有相当快速的反复节拍(riff)，电吉他粗麻的音色刷出剽悍的和弦，极具破坏力及压迫感的速踩双大鼓，主唱粗暴狂吼式的唱腔配合电吉他快速的节奏急速地唱出几无旋律的曲调。“鞭击金属”以来自旧金山湾区的重金属乐队最具代表性。

　　代表性乐队：Metallica, Megadeth, Slayer, Anthrax, Death Angel, Testament, Exodus, Destruction, Kreator, Coroner, Overkill

　　acid rock（酸性摇滚）

　　酸性摇滚是幻觉摇滚的一种激烈、大声的变奏。它吸取了盛期已过的cream和jimi hendrix即席演奏的精华。酸性乐队依赖变奏的吉它、柔美的歌声和长时间的即兴表演。酸性摇滚存在的时间并不长——在幻觉剂的生命期限里，它不断的发展并形成一个中心——最后没有解散的乐队演变成了重金属乐队。

　　alternative pop/rock（另类流行/摇滚）

　　另类流行/摇滚在本质上来源于80年代中期到90年代中期的后朋克乐队，虽然另类摇滚之中有很多种音乐形式，但是他们被放到了一起因为他们都有别于主流的音乐形式。在另一方面来说，以nirvana在1991年的成功可以划分为两大类另类流行/摇滚。在80年代，许多另类乐队都是独立的，因为他们的音乐形式使他们无法得到更多的来自主流的支持，这在80年代包括流行舞曲，后硬核朋克，疯克金属，流行朋克以及试验摇滚的所有形式；另一方面，自nirvana在90年代变得流行以后，另类泛指所有的非主流亚风格类型，但是区分并不一定很明显因为有些变成了主流音乐商业市场的一部分。硬核和复兴朋克音乐变得比导致了80年代后期的另类流行/摇滚的流行乐更能赢得商业市场，因此90年代的另类音乐失去了一些原本另类音乐的本质特征。许多试验乐队的风格转变成独立摇滚。

　　ambient pop（氛围流行）

　　氛围流行结合了宁静和欢快两种不同的音乐风格。氛围流行拥有来自普通传统流行乐的风格，它是电子音乐结构和背景气氛折射出外界的寂静，和一种沉思的氛围。氛围流行是典型的没有刺耳音符的代表音乐，使德国摇滚令人陶醉的韵律受氛围流行的影响很大，甚至有点催眠的作用。本质上来说，它是梦幻流行音乐在shoegazer运动中觉醒后的延伸。尽管大多数仍旧使用原来的乐器，通过吸收电子音乐的方式，包括样本作品等，再对音乐给予了诠释。

　　american punk（美国朋克）

　　美国朋克根源于60年代的车库摇滚，在音质柔和和现代爱情中有极简洁派艺术风格特征，它的几支乐队——傀儡,the mc5,纽约娃娃——在美国朋克的基础上发展成真正意义上的朋克摇滚的种类。但对美国朋克真正开始于大约1975-76年的ramones。在纽约，美国朋克得以繁荣和涌现，类似的音乐在美国路易斯蓬勃发展，并且向硬核朋克方向积极发展，在cleverland,它得到了带有实践性的几乎不可思议的发展。一部分原因是由于缺乏媒体的注意；在波士顿，它比真正的朋克更接近于车库音乐。纽约仍旧是美国朋克的中心阵地，然而，它却以大批著名的有影响力的艺术家为特色：如television,richard hell,patti smith,blondic,talking heads,转移到cleverland的dead boys等，在80年代，美国朋克开始枯萎并发展成一种新的形式：硬核摇滚，新啦浪潮和另类摇滚。美国朋克没有象英国朋克那样满足后继的流行音乐革命的需要，但是它继续滋养着美国地下摇滚近10年的时间，并且在90年代加利福尼亚洲中心依赖ramones，又将使其成为盛行的音乐。

　　big beat（重打击乐）

　　把电子音乐从下滑的实验边缘营救起来，重打击乐以下一波的重纯音乐出现在90年代中期。在1994世界各地的区域性的钱财已经着重于较少内涵的跳舞音乐方面，用以对同时期那些迷恋于鼓，贝斯和实验形式的chin-stroking intellectuals做出反击。重打击乐通过其明晰的乐章最终在1995-96年左右结合了两大英国标志----brightons skint和londons wall of sound前者---以fatboy slim, bentley rhythm ace和lo-fidelity allstars创在出的释放的家园---获得了越来越多的名誉在其创新和音乐质量上，尽管wallof sound在较早时被发现并且通过propellerheads, wiseguys和les rythmes digitales大量发行单曲。重打击乐很快被证实它在美国同样很流行，并且乐手依靠city of angels records和英国的风格获得了更高的名声。除了fatboy slim，其他重打击乐的巨星便是the chemical brothers 和prodigy这两个创造了此风格和帮助它产生的乐队。the chemical brothers和prodigy这两个乐队从不去死板的适应对方，给予作品那些常能反映出更多trip-pop优点的智慧，并且很少用真正打击乐那种愚笨的舞台风格。

　　重打击乐的声响效果，是在旧学校派对上更无拘束适当放松的尝试,是和旧学校说唱一样在80年代后期怀旧的音乐形式，并且它倾向于愚蠢的形式和无法压抑的破裂。尽管设计和大量的生产超越了他们的前辈，但是重打击乐在90年代后期仍然被指责为破坏了纯电子音乐。

　　甚至当chemical brothers, prodigy和fatboy slim的唱片冲击了美国并且赢得了正面的肯定---得到了摇滚评论家的认可---然而在世界范围内，许多舞曲的乐迷坚决抵制那些太多依靠巧妙的演奏技巧的风格。重打击乐持续了相当长的惊人的时间，被定以一种风格，这种风格是建立在听众听同样的破裂声许多次所表现的耐性上的，就像dj们在地方简陋的小商店里寻找感兴趣旧的经典的唱片一样所表现得耐心。

　　britpop（英伦摇滚） 这个我喜欢

　　the beatles 确立了很长时期的英国传统和谐的音乐，吉他流行乐队，是一种通过音乐运动时常更新的传统形式。然而英伦摇滚采用了很多90年代那些比之前任何时期对传统音乐的使用都要多的乐队。尽管这个音乐形式起源于英国音乐独立时期，但是英伦摇滚有很大的商业价值---着类型的乐队可以有经济上很大的报酬，他们是闪亮的，容易让人上瘾的，就像主流流行的歌手们一样，并且他们为新一代英国年轻人的生活创造了新的精神环境。它被英国的年轻一代瞄准：因为英伦摇滚甚少关心其路线是否会使自身较难被美国听众接受，从而使英国年轻的一代充分感觉其唱出了他们的生活，他们的文化和他们的音乐追求。英伦摇滚年轻的活力和渴望公认的特点不仅对90年代早期低调shoegazer风格乐队的老一辈乐手有冲击作用，还对美国阴沉的车库以及在新崛起的地下电子舞曲背后搞创作的乐手有一定的影响力。从音乐上来看，英伦摇滚沿袭了the beatles，当然也融合了60年代晚期kinks的田园之声，中速音乐（the who, the small faces），70年代的迷幻（david bowie, trax, roxy music），

　　朋克和新浪潮（the jam, the buzzcocks, wire, madness, xtc, squeeze, elvis costello），还有the smiths的另类吉他流行。所有的这些乐手都是英国音乐的精髓---他们用明显的英国思维极大的发挥想象，作词和有谱曲，这也是他们几乎没发和美国的cult相比以及造成英伦摇滚形式单一的一大因素。在影响中分裂后，英伦摇滚已经在曼切斯特拥有了他们最迅速的根基，那是个强调好时机和偏重于shoegazer美学易记曲调的地方。the stone roses的颓靡流行风格和摇滚明星的姿态是英伦摇滚创立的主要部分，但是真正意义上的英伦摇滚之父应当属于

　　suede。在1993年他们以同名专辑第一次发行唱片时，他们那融合了glam-rock权威的式样和smiths改进后的风格使他们收到了意想不到的出色效果。suede为之后1994年blur（parklife）和oasis（definitely maybe）更强烈的突破开启了大门，使他们从而很快地成为了英伦摇滚的两大最流行的巨星。通过前两者成功，炫目地在乐坛上爆炸而得到灵感，用相似的风格出现的乐队：elastica, pulp, supergrass, the boo radleys也同样并列于巨星行列。到了1996，只有oasis真正的成为了美国乐坛主流音乐的明星。1997年英伦摇滚盛行光环的逐渐消失，也就是oasis在回顾第三张专辑是表现的贫乏和blurs转向美国独立摇滚的时期。然而就是在这场运动中慢慢暗淡的巨星们，也仍有个别的继续保持强大的势利，较少的初期传统摇滚保持古典风格继续生存。

　　grunge（垃圾摇滚） 这个也喜欢

　　以运用the stooges和black sabbath模糊，黑暗的声音作为基础，车库是重金属和朋克的混合物。尽管吉他是直接来自70年代早期的金属，车库的风格完全和金属不同。不管是歌词的手法或是车库在音乐上的的攻击都被朋克采用了，特别是被80年代早期有着自由思想的美国硬核。车库乐队的第一场浪潮---green river, mudhoney, soundgarden---比第二场更为深刻，它开始于nirvana。nirvana在旋律上比他们的前辈更为优美，他们还以stop-start的特点著称，它失真，扭曲的吉他几乎成了这个风格的象征。在nirvana穿越主流后，车库失去了许多它本质的自由和与朋克的联系，并且成为了在90年代重型摇滚中最流行的风格。

　　New Wave（新浪潮）

　　70年代末90年代初的时候，新浪潮是一个紧随于朋克摇滚之后的涵盖面极广的音乐名词；有的时候，这个词也包含了朋克本身。现在再回顾，事情就变得清晰起来，朋克之后的音乐形式，或多或少的，可以划分为两个类别：后朋克与新浪潮。后朋克是艺术性的、复杂的、充满挑战性的；而新浪潮则属于流行音乐，纯粹而简单。新浪潮保留了朋克音乐的叛逆与新鲜的活力，同时又迷恋于电子、时尚与艺术。因此，新浪潮的风格表现出很大的差异性。它既指代了像 XTC 和 Nick Lowe 这样激烈有力的流行乐，也指代了像 Gary Numan 这样的电子合成摇滚乐队，以及像Graham Parker 和 Rockpile这样的复兴摇滚乐队。它包含了一些边缘的新浪潮歌曲作者（如 Elvis Costello）、一些流行乐队（如 Squeeze）、硬摇滚乐队（如 Pretenders）、流行雷鬼（ pop-reggae ）乐队（如 the Police）、主流摇滚乐队（如 the Cars）、以及斯卡（ska，牙买加的一种流行音乐）复兴运动者（如 the Specials and Madness）。与以上这些主要的艺人同样重要的，还有许多在新浪潮初期涌现的火爆一时的音乐奇才。和那些主要的艺人们一样，这些昙花一现的乐队也表现出风格上很大的差异性，但是他们都偏好于流行而上口的主调、使用现代的人工合成的录制方法、并迷恋于稍微激进的行为方式。直到80年代早期，新浪潮仍被用来描述所有新的流行/摇滚艺人，特别是那些使用电子合成器的乐队，比如 the Human League 和 Duran Duran80年代初MTV的出现使得新浪潮得到了进一步的推进，电视上没完没了地播放新浪潮的录影带以使他们不断地被传播，于是本来被认为快要消亡的新浪潮在1982年的时候重获了新生。事实上，1982年和1983年是像 Culture Club, Adam Ant, Spandau Ballet, Haircut 100, 和 A Flock of Seagulls 这样优秀的通过MTV传播的乐队极其繁荣的年份。然而新浪潮最终还是在1984年消亡了，因为它的创立者们已开始转向制作更专业的音乐录影带，同时一批新的吉他导向的乐队如the Smiths 和 REM的出现，也捕获了那些靠学院传播的地下摇滚乐迷的注意力。不论如何，结果表明新浪潮的影响力要比它的批评家们所能料想的大得多，那些在90年代中期占主导地位的乐队—从 Blur 到 Weezer —都是在这种音乐形式的基础上提高的。

　　Lo-Fi（低保真） hi fi

　　在80年代初90年代末的时候，低保真已经不再只是对某张特定专辑录音质量的描述，它本身就成为了一种流派。贯穿整个摇滚史，唱片的录制往往都是在不合规格的设备上廉价而迅速地完成的。从这个意义上讲，那些最早的摇滚唱片、60年代绝大部分的车库摇滚和70年代后期许多的朋克摇滚都可以贴上低保真的标签。然而后来，低保真谈及的是搞地下独立摇滚的一类音乐人，他们用四轨的仪器在家录制其音乐素材。大部分这种音乐发源于80年代的美国地下，包括像REM这样的乐队；另外

玛莉莲曼森那货，太二

任何一个黑金大神都秒杀他

连Cradle of Filth这种水b乐队都比丫高出一大截

更不用说children of bodom这种流行小清新了

林肯公园还是比较有良心的，楼主不要黑他

给你推荐点凑合听的乐队吧，因为我也不懂这玩意

Behemoth，Mayhem，gorgoroth，Moonblood，Dark throne，burzum，taake，Emperor，ChthoniC

Empyrium

Finntroll ，Moonsorrow，Ensiferum

epica，Eluveitie

overkill，Stratovarius，Dragon Force，Gammaray

Suicide Silence，soulfly，Lamb of God，Chimaira，Trivium，shadows fall，Bullet For My Valentine，Fear Factory，Gwar

Napalm Death

老牌的听翻来覆去的就不用介绍了吧，尽管上面也有很多老牌乐队

摇滚音乐起源于美国的西部摇摆:20世纪30年代，由于美国东南部经济的不景气，使得唱片销量急剧下降，乡村音乐只能通过大量的广播节目而维持它的听众。此时出现了一种现象，原来的演唱组逐渐被个人演唱所替代。如罗伊·阿卡夫（Roy Acuff）、简尼·奥崔（Gene Autry）等人成了这时的焦点人物。在这种背景下，来自德克萨斯的鲍勃·韦尔斯（Bob Wills）在乡村音乐中融入了大量的西部牛仔歌曲（一种来自乡间的浪漫情歌）和摇摆乐的成分，创造了一种类似"大乐队"阵容的西部摇摆（Westen Swing）风格。1933年，鲍勃·韦尔斯将这种集合了舞蹈节奏、提琴音色、大乐队阵容、爵士唱法和架子鼓、失真吉它的新型风格成功地推向了市场，从而使其获得了"西部摇摆之王"的称号。

姓名：郭静

原名：郭伯瑜

英文名：Claire

生日：1980年8月5日

星座：狮子座

血型：B型

身高：160cm

体重：47kg

眼睛：黑

语言：国语

出生地：香港

家庭成员：父母、哥及自己

最喜欢做的事：唱歌、跳啦啦队、逛街

最烦恼的事：一样是减肥减不了

最糗的事：表演的时候滑倒

最喜欢的运动：啦啦队（竞技）、排球

最得意的事：全校歌唱及啦啦队比赛得第一

Monster啦啦队赴日参加亚洲杯海外组第一名

最喜欢那种异性：幽默、会运动、好相处没有心机的

偶像：孙燕姿、艾薇儿、范晓萱

收集品：Gloomy Lammy、Parappa、飞天小女警 ，bling bling的东西，或是可爱又特别的t-shirt

最喜欢的**类型：纯爱、搞笑

最喜欢的音乐类型：抒情摇滚及R&B

最喜欢的男歌手：化学超男子、周杰伦、曹格

最喜欢的女歌手：孙燕姿、艾薇儿、范晓萱

最喜欢的专辑：范晓萱『Darling』、孙燕姿『天黑黑』

最大的愿望：努力瘦身、把歌唱好、多看些书，不要辜负大家对我的期望

郭静，英文名字为Claire，是一名新近台湾女歌手，现属福茂唱片旗下。在台湾世新大学毕业。父亲为香港人，母亲则为台湾人。在2007年6月29日推出首张个人专辑《我不想忘记你》。2008年5月9日新专辑《下一个天亮》在台湾首发。

对于爱情：我当然很想谈恋爱，但是一切都要看缘份，着急也没有用。

出道经历

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郭静原为《Monster》的竞技啦啦队的队员，曾代台於2007年4月出赛2007竞技啦啦队亚洲公开邀请赛海外组，并获得第一名，开始略有知名度。

在2004年，当时唱片公司职员到台北东区进行餐厅市调，抵步郭静父亲的正宗港式餐厅－《香港品源餐厅》，从郭爸口中得知女儿有女歌喉，因此被看中而入行，进行训练。曾在孙燕姿的「梦不落」和潘玮柏的「谁是MVP」两首歌的MV内。

在出道前一直隐藏身份及名字，仅以英文名Claire主唱五部偶像剧献唱家有菲菲、火线任务、偷天换日、海豚爱上猫及屋顶上的绿宝石的片尾曲及插曲。福茂唱片在为郭静发片前，不让她现身，在优仕网让歌迷猜测，甜美的歌声让人猜疑她的外貌会是女版杨宗纬 ，但出道后歌迷才知道，郭静的外表酷似走偶像派及可爱路线的歌手。待了两至三年后，成功以原名郭静加上「纯情」为口号，在各大网站大登广告。在2007年6月29日推出个人首张专辑《我不想忘记你》，并找来师姊的范玮琪及张韶涵合唱《仨人》一曲。郭静的首张专辑发片日期正值暑期档期，星光帮、周杰伦、王力宏、张震岳及林俊杰等等男歌手均在差不时间发片，但郭静仍能登上五大唱片畅销排行榜及各大排行榜之冠及前列位置。

十二道金牌

在《我不想忘记你》专辑发行后，首波主打歌《我不想忘记你》推出后，迅速登上台湾各大排行榜的前列位置。这是在郭静的庆功会列出的「十二道金牌」。

专辑作品

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《我不想忘记你》 （2007年6月29日）

《下一个天亮》 （2008年5月9日）

《下一个天亮 影音限量版》（2008年6月27日）

我不想忘记你

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语 言：国语

发行时间：2007-06-29

歌曲数量：10

纯爱--是一种音乐态度

从声音开始制造纯爱－郭静Claire

从纯爱文学到纯爱**所引爆的纯爱风潮，标榜的是纯粹的爱与本身，所以我们有了『纯爱音乐』的态度。

兼具冷静与热情，福茂唱片秘密武器－郭静Claire，令人耳朵一亮的Pure新美声。郭静Claire具冷静与热情的狮子座个性，大猫性格的她非常冲突与疏离感，但声音却具纯爱与温暖、既单纯又狂放、骚动又安顿心灵的特质，潜移默化的形成她的音音乐态度----纯爱

纯爱新势力－人们内心的力量蓄势待发。声音纯净而有穿透力，直接而带些距离感的她，即将创造一种完全展现原创及延展力的音乐态度。

害羞、怕生、不多话的郭静Claire，是个带有距离感但无压力的新人，对唱歌聪明有自信，领悟力够，声音纯净童真有穿透力，歌唱目标是『想成为孙燕姿的对手』。声音是郭静Claire最大的武器，因此在音乐规划上，让她回到声音最纯粹的位置，多着墨在声音创意的发挥，及对音乐结构的驾驭，达到声音的张力及辨识度。

专辑三波纯爱 超强主打

纯爱+友谊+运动 大万岁

″第一波纯爱纯静主打「我不想忘记你」万人点爆 纯爱系最强主打 暑假最好听的抒情曲 让你一听就不想忘记

「我不想忘记你」是一首抒情纯爱慢歌，严云农填词，黄忠平作曲，陈俊廷老师担任制作人。这一首描述女生跟前男友分手之后，仍每天无时无刻地想在脑中保留以前相处的时光，尽管这一些记忆又酸又甜，分手后甚至还要说出『爱你』这一个决定，是女生从不后悔的决绝。由郭静Claire纯净又纯爱的嗓音唱出来，更让人有心疼的感觉。

″第二波纯爱相挺主打「仨人」范玮琪+张韶涵+郭静三个人=仨（ㄙㄚ音同撒 sa）人 姐妹深情3口对唱

由郭静+范玮琪+张韶涵，三位同门师姐妹，一起合唱的「仨人」，「仨」是一个古字，意思就是「三个」。

「仨人」，是一首属于好朋友的抒情合唱K歌，由王雅君填词，范玮琪作曲，王雅君是以郭静的好朋友立场与心情，想要再写一首新歌送给郭静，於是就以「好朋友」为主题，写下了『仨人』的歌词，并邀来最近积极埋头创作的范范来填词，加上制作部陈俊廷老师与福茂总监的提议，何不就让福茂三个师姐妹，一起来合唱，而2位师师也一口答应。这首歌描述三个好友的友情，一个人的时候很孤单，两个人可以聊聊心事，三个人更可以互相打气鼓励，是真友谊的表现，三个人各自负责不同的领域，范范的声音属于中音很温暖，像大师姐一样有抚慰的元素，张韶涵的声音很个性、高亢，这一首就由她负责飙高音。而郭静则是比较纯净，直接的开心。『仨人』这一首歌，就像是三个姐妹用各自擅长的声音特色来述说一个友谊故事，也因为有了2位师姐们的加入，这首歌整个丰富了起来。

为了配合MV剧情安排，知名导演张清峰特地租下一间面包店，再重新打造成为充满日剧纯爱风格的「仨人烘培屋」，让福茂三姐妹化身面包烘培师傅，一展厨艺。

″第三波纯爱快歌主打「想个不停」清新摇滚曲风 唱腔带有一股「向前」的力量感染所有人

「想个不停」，由新锐创作人Anna启馨填词作曲，蔡尚文老师担任制作人，清新摇滚曲风 唱腔带有一股「向前」的力量感染所有人，让人听起来就有想要跑个小踏步的愉悦感。MV情节也将展露郭静Claire，除了纯爱形象之外的阳光健康形象。

″此外『麻雀』由创作歌手林宇中填词作曲，由马毓芬老师与蔡尚文老师共同担任制作人，是一首让郭静在录音室唱到鼻酸要哭的动人情歌，旋律和歌词搭配在一起，彷佛述说令人动容的故事，就像麻雀一样盘旋在天空无限的想念里。『有生之年』这一首歌，由王雅君再度为好友郭静，填词作曲，马毓芬老师担任制作人，马老师她还曾经为了训练郭静的肺活量，多次陪着郭静跑了公司的12层楼梯。由此可见，大牌制作人对这一位唱片新人的要求与期许。

『纯爱新女声』郭静Claire发片前，福茂唱片就已烧金千万，安排她在5部偶像剧『家有菲菲』、『火线任务』、『偷天换日』、『海豚爱上猫』及『屋顶上的绿宝石』中『献声』演唱片头片尾曲！当时演唱人虽仅打上她的英文名Claire，但她纯净透明的歌声，即引起极高的询问度！

专辑曲目：

01 我不想忘记你

02 仨人

03 想个不停

04 Leave

05 一个人弹琴

06 麻雀

07 你的香气

08 拉警报

09 时光

10 有生之年

下一个天亮

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〖纯爱新女声郭静新专辑〗下一个天亮 THE NEXT DAWN

语 言： 国语

发行时间： 2008-05-09

歌曲数量： 10首

2008年5月9日，郭静推出个人的第二张专辑，专辑走向也将会是以「纯爱」为主轴。纯爱的概念，表达的是一种专注的态度，将会是最感动人的音乐态度。

＊Commercial→2008将会是郭静广告丰收的一年。

＊Concert→6/7渔人码头大型演唱会+河岸留言mini concert。

＊Compus→延续2007校园一姊的地位，再创2008校园小天后风潮。

＊Love→纯爱主打「下一个天亮」，继续打造高传唱度的纯爱情歌。

＊Light→於网路举办一系列纯爱相关活动「亮不亮有关系－纯爱维新运动」。

＊Website→整合郭静所有后援会网站，成立1个大型专属后援会网站。

纯爱首波主打 下一个天亮

音乐铁三角 再掀纯爱风潮

陈小霞+姚若龙+陈俊廷

最具冒险主题的纯爱MV

挑战滑翔翼为爱勇敢飞行

「下一个天亮」由陈小霞作曲+姚若龙填词+陈俊廷制作，唱出最代表郭静式的纯爱情歌。绝对温暖明亮的歌曲，纯爱中有期待性的情歌感觉。郭静在歌曲的表现上面，制作人说因为「下一个天亮」前半段主要是以说唱的方式来表达，这是郭静之前办不到的，但是经过几乎一整年的磨练，郭静在这方便的声音表现上面，已经可以运用自己的方式，将这样的情感透过声音来表达出来。整首歌的内敛情感及澎湃情感两者的内心差异相当的大，郭静依然可以将它拿捏的十分精准，显示出郭静的唱功的确有十足上的进步。

「下一个天亮」MV由导演黄中平来操刀拍摄。「下一个天亮」整个MV的取景在东北角及宜兰的海边，为了赶著在天亮的那一刻就可以在镜头前呈现纯爱的感觉，郭静零晨2点左右就开始化妆准备，好赶在天亮的时候可以开始拍摄。为了表现「纯爱+冒险」的MV剧情，特别设计了一段由郭静驾驶著滑翔翼飞行的桥段，整个剧组大队人马还特别移师到金山来捕捉滑翔翼飞跃天际的画面。

2008美国棉年度代言人

美国棉台湾区首位女性代言人

纯白 纯爱 纯棉

百分百的态度 郭静的纯棉时尚

2008娇生 ACUVUE睛漾每日抛代言人

继2007罗志祥之后，郭静成为2008美国棉台湾区年度代言人。因为郭静的专辑都呈现着「纯爱」的风格，和美国棉的「纯白」以及「纯棉」有着极大的相似性，也是这次厂商选择上郭静的原因，并且因为郭静本身平常的服装，私下几乎都是以棉质T恤为主，相当符合美国棉的精神，这也成为郭静被厂商雀屏中选的原因。

郭静专辑的第2波主打歌「百分百」也成为2008美国棉主题歌曲，「纯白、纯爱、纯棉」都是一种百分百的态度，这首带着甜甜感觉的歌曲，词的部份经历了快1个月的修改，才出现最后的版本，可说是耗尽了极大的工程，知名作词人姚若龙老师为了写出符合美国棉所表达意涵的歌词，可说是费尽了心思，但是最后出来的结果，却是让所有人都表达赞叹之意。

纯爱情歌 首首主打

戏剧主题曲小天后 再度献声 4月降临

Channel V大首播 MV抢先曝光

早在郭静尚未发行个人第一张专辑之前，郭静的歌曲就已经在大家的心中朗朗上口，最大的原因就是因为郭静的歌曲几乎都是戏剧喜欢的主题曲，例如早期的「我不想忘记你」、「Leave」、「时光」、「一个人弹琴」、「你的香气」都是曾经搭配上电视偶像剧的主题曲。在专辑尚未发行之前，也被电视台相中强力邀请郭静的歌曲来担任最新推出的戏剧主题曲，4/28至5/23郭静的「下一个天亮」，将成为八大戏剧台『家有七公主』的片尾曲；4/28至6/11郭静的「百分百」，将成为纬来须句台『1%的可能性』的片头曲。

郭静第一张专辑以愈疗系的曲风闻名，最新专辑「下一个天亮」中曲风更加的多元，有抒情、浪漫、轻摇滚、Funk、Trip-Hop…等等曲风，可说是一张音乐性相当丰富且市场期待度相当高的专辑。

郭静此次专辑「下一个天亮」，10首歌曲可说是经过唱片公司精挑细选才最后定案的，也因为一直想要选到最好的歌曲，所以在时间情况还容许的空见下，最后定案的歌曲都迟迟未定，直到最后的时间点才确定最终发行的10首歌曲，但也造成了郭静在配唱上面时间的压缩，最后可说是把一天分成好几个段落，又要赶通告录影，结束后又要进录音室配唱，在发片的前一两周郭静都直说吃不消，但为了唱片专辑的质感，还是强忍著疲惫，尽全力的把歌曲唱到最好，就是希望歌迷们可以听到最好的声音。

专辑曲目：

01下一个天亮

02百分百

03感冒：词 王雅君 曲 戴蕙心

「感冒」全新女生Funk摇滚曲风，郭静挑战快歌咬字的崭新唱腔，带有时下年轻人的简单直率的音乐态度。

04不药而愈：词 王雅君 曲 王雅君

这也许是另一首承袭了歌坛所谓『疗愈系』的情歌，但如果你的爱情灵药不再拥有保存期限，请你一定要仔细地在半夜听这一首『不药而愈』。

05知道：词 韦礼安 曲 韦礼安

继为范范跨刀的「小眼睛」作品之后，全才创作人「韦礼安」为郭静第一次写出细腻的吉他编曲浪漫摇滚情歌代表作。

06大玩笑：词 童圆喻 曲 周谷淳

说唱的告白情歌，女生勇敢表达示爱的蠢蠢欲动，喜欢郭静的你，这一次的暗恋真的不是一个「大玩笑」！

07回音：词 吴以建/启馨 曲 启馨

郭静用心唱出的小另类中版轻快曲风，要歌迷好好地一样用心聆听这最诚实的『回音』，你们的鼓励也是给郭静最大的「回音」。

08爱情讯息：词 陈宥毓 曲 陈科妤

郭静首次尝试感情浓郁传达的Trip-Hop曲风。一波波强烈却又绵密的「爱情讯息」袭来，你的爱情简讯内容是浪漫的乐章还只是一则幸福的愿望

09界限：词 陈学圣 曲 唐达

友达以上，恋人未满的『界线』应如何跨越？听郭静中版另类新摇滚的真假音完美转换，纯爱女生的矜持与态度，你一定要知道！

10慢慢纪念：词 林多 曲 易桀齐

不同组的创作人，却为郭静写下了相呼应的「下一个天亮」与「慢慢纪念」，彷佛是同一个爱情故事的头尾，听郭静娓娓道出这一场留给自己「慢慢纪念」的抒情小品 story love song。