关于克莱德曼```

　　理查德克莱德曼一九五三年出生于法国，幼年开始接受钢琴教师父亲的训练。具有非凡演奏天才的理查德克莱德曼十六岁便以优秀的成绩毕业于巴黎克恩斯东鸟的鸟鲁学校，并以演奏萧邦、贝多芬等作曲家的曲目擅长。《星空》将钢琴的演技与大自然美进景融为一体，展示了美好浪漫的诱人夜晚。从他的指间流出的音乐，像一条多情的浪漫之河流入心田，让您完全陶醉在浪漫的童话之中。

　　在理查德-克莱德曼的钢琴音乐中分解和弦的使用是非常多的，在他的大多数作品中都使用分解和弦，不光是左手的伴奏音型中经常出现，在右手的旋律中也常用分解和弦来增加作品的色彩。(如：《爱的旋律》等)

　　另外右手八度的使用在作品中也常出现，(如：《梦中的婚礼》、《给艾德琳的诗》等)，连续的八度旋律进行可以说是理查德-克莱德曼的钢琴音乐中的一个难点，但同时也是他作品的一个特点，并且这一特点确实在他的作品表现中起到了不可或缺的作用。

　　在高八度上重复主旋律是理查德-克莱德曼的钢琴音乐的又一个显著的特点。在高八度上重复出现的主旋律，更具有清新、亮丽的气质和清脆、明快的听觉效果。(如：《梦中的婚礼》、《梦里的故事》等)

　　在旋律中经常使用快速的模进和音阶的进行是理查德-克莱德曼用以使自己的钢琴音乐更为丰满和动听的一种手段，也是他钢琴音乐的一大特色和一大难点。模进和音阶进行的使用，使音乐的发展更具有规律性，也使得音乐在听觉上更具有流动性。这一点几乎在他所有的钢琴作品中都出现过。

　　而在理查德-克莱德曼的钢琴音乐中最重要的一个特点，我认为是使用单音构成主旋律。他的钢琴作品的主旋律几乎都是用单音构成的，即使偶尔运用音程也是比较简单的音程进行(如：《蓝色狂想曲》)，用和弦作为主旋律的织体的作品就更少了。

　　此外，理查德-克莱德曼还常在作品中运用主题变奏、改变左右伴奏音型、从弱拍进(如：《爱情的故事》、《玫瑰色的人生》)，使用波浪音、加花(如：《瓦妮莎的微笑》)等方法对音乐进行处理，使音乐的色彩更加浪漫，旋律更具魅力。

　　众所周知，"钢琴王子"理查德-克莱德曼的钢琴音乐是以浪漫著称，似乎没有什么可谈论的，但是在他的钢琴作品中却有着一部分与他浪漫风格迥然不同的作品。这部分作品加入电声乐队的伴奏或是加入极具特色的手风琴或吉他等乐器的音色，与钢琴音色融为一体，一反温柔浪漫的特点，激情四溢，活力十足，非常具有动感，音乐充满了南美风情和异国情调，使听者热血沸腾，有种想要翩然起舞的感觉。(如：《蓝色狂想曲》、《托尔塔曲》、《你爱我的那一天》、《沉醉朦胧》、《玉蜀黍》(手风琴)、《心手相连》(吉他)等)

　　虽然理查德-克莱德曼的钢琴音乐具有如此多的特点，但是总的来说，要想在技术上达到能弹奏他的钢琴曲的目的，并不困难，对于一位熟悉钢琴88个键的学习者而言，只要手指活动能达到一定的速度(不用太快)，拇指和小指之间能达到八度，就能在技术上很好的完成理查德-克莱德曼的钢琴作品。但是要想在音乐上也能很好的完成，就要看各人的感受和天分了。

　　他的曲目可太多了

　　代表作有《星空》、《梦中的鸟》、爱的旋律等

the truth that you leave 纯钢琴，很好听。

卡农钢琴曲。这个经典，不多说了。

人间四月天。同上。

星之所在，口琴吹的，旋律略带悲伤，却又不失浪漫。

个人特喜欢着几个，所以就给你推荐了。

还有一个，肖邦的，升C小调幻想即兴曲。特好。

希望你喜欢。