《聊斋志异》

《聊斋志异》 1)　书名: 《聊斋志异》，又称《聊斋》，俗名《鬼狐传》 2)　作者: 蒲松龄{（1640年—1715年），生于明朝崇祯十三年，卒于清朝康熙五十四年。字留仙，一字剑臣，别号柳泉居士。山东淄川（今山东淄博市淄川区）人，蒙古族（有争议）。世称「聊斋先生」，更有「世界短篇小说之王」的美誉。｝ 3)　成书朝代: 清朝｛《聊斋志异》完成于清康熙十九年（1680年）；在蒲松龄生前(不知道应该是生前还是死前＊)多以抄本流传，到乾隆三十一年（1766年）第一次由赵起杲在浙江严州刻印。｝ 4)　篇幅：全书四百九十余篇，四十余万字。手稿本编为八册，今存半部，四册，二百三十七篇。清朝及二十世纪前半最通行的刊本为十六卷，四百三十一篇；六十年代以来，十二卷足本已出多种，成为新的通行本。 《聊斋》文体有两种：笔记和短篇小说。前者承继六朝以来的笔记小说传统，是传闻的记录，篇幅大多比较短小。后者承唐代以来的传奇小说传统，大多篇幅漫长，记叙委曲，且多出作者的意想和创作，是地道的今之所谓小说。 5)　书名由来：「聊斋」是蒲松龄的书斋名（「聊」乃「寄托」之意），「志异」即记述异闻，这就是书名的含意和来历。 6)　内容主旨：《聊斋》中的小说作品可大致分为写情与寓意两类。前者以赞美爱情为主，兼写美好的亲情、友情，属美情小说。后者以揭露社会黑暗即抨击官场、科场为主，兼及不良世风，属讽谕小说。《聊斋志异》的青年女性，有许多是狐仙、鬼女、花精，其中大多数个性突出、感情真挚、光彩照人。蒲松龄透过小说显现出他理想中的女性形象，这些形象是他现实所见的矛盾。 传统社会的父权、族权让女性压得抬不起头，女性自由也被限制，偏偏蒲松龄笔下的女子是大胆豪放，不惧世人眼光（寡妇细柳），蒲松龄给予她们权力对抗男人（被老公卖掉的翠仙），她们的勇气与机智不输男人（保全清白的张氏妇），甚至她们比官府更能解决社会问题（有法力与相人之术的小二）。 在《聊斋志异》中，被压抑的女性有了解放的出口，她们在故事里有了自由发挥的空间，不受俗世拘束。（　journccuedu/homepage/mpsuen/essay931_f2doc　） 7)　文学成就：在清初，文言小说有很好的发展，尤其是蒲松龄的《聊斋》。全书将深刻的历史事实，融汇于千奇百怪的鬼狐故事之中，具有很高的艺术造诣，将中国的文言小说推至高峰。－－神话与现实结合－－富浪漫主义色彩－－讲求构思艺术－－语言精妙－－善于描写－－体例创新 chiculture/0422b03/0422b03　（详细清到这里看） hope that they can help you=)

参考: Wikipedia，chiculture/0422c04/0422c04，Yahoo

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《聊斋志异》，又称《聊斋》，俗名《鬼狐传》，是中国清代著名小说家蒲松龄的著作。 参考：uploadwikimedia/ /zh/thumb/a/a4/EPSN0040JPG/180px-EPSN0040JPG 参考：zh /skins-15/mon/images/magnify-clip 中国台湾一出版社之聊斋 在文学史上，它是中国文学一部著名短篇小说集。全书共491篇，内容十分广泛，多谈狐、魔、鬼、妖，以此来概括当时的社会关系，反映了17世纪中国的社会面貌。同乡好友王士祯则为《聊斋志异》题诗：「姑妄言之姑听之，豆棚瓜架雨如丝。料应厌作人间语，爱听秋坟鬼唱诗。」士祯对《聊斋志异》甚为喜爱，给予极高评价，并为其作评点，甚至欲以五百两黄金欲购《聊斋志异》之手稿而不可得。 《聊斋志异》完成于清康熙十九年（1680年）；在蒲松龄生前多以抄本流传，到乾隆三十一年（1766年）第一次由赵起杲在浙江严州刻印。 章节 由卷一至卷十二 [编辑] 评价 纪晓岚：「才子之笔，莫逮万一。」 冯镇峦〈读聊斋杂说〉：「聊斋非独文笔之佳，独有千古，第一议论醇正，准情酌理，毫无可驳。如名儒讲学，如老僧谈禅，如乡曲长者读诵劝世文，观之实有益于身心，警戒顽愚。至说到忠孝节义，令人雪涕，令人猛醒，更为有关世教之书。」 陈廷机《聊斋志异》序：「亦以空前绝后之作，使唐人见之，自当把臂入林，后来作者，宜其搁笔耳。」 鲁迅评论《聊斋志异》：「《聊斋志异》虽亦如当时同类之书，不外记神仙狐鬼精魅故事，然描写委曲，叙次井然，用传奇法，而以志怪。变幻之状，如在目前；又或易调该弦，别叙崎人异行，出于幻灭，顿入人间；偶叙琐闻，亦多简洁，故读者耳目，为之一新。……明末志怪群书，大抵简略，又多荒诞不情；《聊斋志异》独于详尽之处，示以平常，使花娇狐魅，多是人情，和易可亲，忘为异类，而又偶见鹘突，知复非人。」1。 版本 铸雪斋抄本 乾隆十六年(1752年) 黄炎熙选本 青柯亭刻本 乾隆三十一年(1766年) 影响 《聊斋志异》在清代风行一时，类似《聊斋志异》的小说大量出现： 沈起凤《谐铎》 袁枚《子不语》（又名《新齐谐》） 闲斋氏《夜谭随录》 长白浩歌子《萤窗异草》 纪昀《阅微草堂笔记》 宣鼎《夜雨秋灯录》 王韬《淞滨琐话》、《淞隐漫录》 时至近代，《聊斋志异》魅力未减，书中多部作品如《聂小倩》、《劳山道士》、《阿宝》、《促织》、《陆判》、《田七郎》、《罗刹海市》、《画皮》、《酆都御史》、《龙无目》、《狐谐》、《雨钱》，经改编成小说、戏曲、电视剧、**，烩炙人口，为今人所熟悉。 书目 《注聊斋志异图咏》十六卷 （清）蒲松龄撰 （清）吕湛恩注 上海同文书局 清光绪12年（1886年） 《聊斋志异》(清)蒲松龄著 上海古籍出版社

2005 ISBN 7-5325-3926-1 《聊斋志异》在世界上享有盛名，有多种文字翻译本。

参考:

《聊斋志异》的三大主题是：

1、爱情故事，占据着全书最大的比重，故事的主要人物大多不惧封建礼教，勇敢追求自由爱情。这类名篇有《莲香》《小谢》《连城》《宦娘》《鸦头》等。

2、抨击科举制度对读书人的摧残。作为科举制度的受害者，蒲松龄在这方面很有发言权，《叶生》《司文郎》《于去恶》《王子安》等都是这类名篇。

3、揭露统治阶级的残暴和对人民的压迫，极具社会意义，如《席方平》《促织》《梦狼》《梅女》等。

扩展资料：

《聊斋志异》创作背景：

蒲松龄出生于书香世家，他早年也曾想借助科举入仕，可惜屡试不第，只能以教书为生。他自幼便对民间的鬼神故事兴致浓厚，大约在四十岁时，他开始利用业余时间创作《聊斋志异》。

据说，蒲松龄曾为了搜集素材，在家门口开了一家茶馆，来喝茶的人可以用一个故事代替茶钱。借助这个方法，蒲松龄搜集了大量离奇的故事，经过整理、加工过后，他都将其收录到了《聊斋志异》中。

《聊斋志异》作者简介：

蒲松龄，字留仙，一字剑臣，别号柳泉居士，世称聊斋先生，自称异史氏，现山东省淄博市淄川区洪山镇蒲家庄人，汉族。

蒲松龄出生于一个逐渐败落的中小地主兼商人家庭。19岁应童子试，接连考取县、府、道三个第一，名震一时。补博士弟子员。以后屡试不第，直至71岁时才成岁贡生。

为生活所迫，他除了应同邑人宝应县知县孙蕙之请，为其做幕宾数年之外，主要是在本县西铺村毕际友家做塾师，舌耕笔耘，近42年，直至1709年方撤帐归家。1715年正月病逝，享年76岁。创作出著名的文言文短篇小说集《聊斋志异》。

-聊斋志异

  《聊斋志异》所写的大多是花妖狐魅,然而这些幻异的故事却植根于现实。其中某些优秀篇目,既是现实生活的曲折反映,又是作者浪漫主义理想的艺术体现。揭露封建政治的黑暗腐朽和统治阶级的贪婪残酷,是《聊斋志异》重要主题之一。这类作品反映了封建社会的阶级矛盾,有很高的思想价值。《席方平》篇借阴司的污独,揭露了封建官府暗无天日。阴司中上自冥王,下至郡、城隍以及衙隶役使,完全是人世间封建官僚机构的复制:他们上下勾结,贪贿枉法,酷虐细民。作者指斥他们是人面而普心的屠伯。《促织》篇,作者更指出“天子一跬步皆关民命”,地方官吏为了博得皇上的恩宠,竟然逼得人民群众“贴妇卖儿”,家破人亡;作者对封建最高统治者也不无微词。封建政权的阶级支柱是地方上的土豪劣绅,《聊斋志异》对他们的揭露更为广泛和深刻。《成仙》中的黄吏部,《玉》中的宋御史,《石清虚》中的某势豪,《辛十四娘》中的楚银台公子,等等;他们依财仗势,横行乡里,都是一丘之貉。这些恶霸,或掠夺民财,霸占民女;或嫌诬告,陷人以死。作者把这种官绅勾结,欺压善良的黑暗现实,斥之为“强梁世界”(《成仙》),而予以愤怒的谴责。与此同时,作者更以极大的热情赞颂人民群众的反抗斗争。席方平誓斗食富,不畏斧锯;向杲化虎噬仇,讨还血债;商三官为父伸冤,与邑豪同归于尽;《红玉》中的虬髯丈夫,更挺身而出,为民除害。这些作品都表现了作者的愤世情怀和反抗精神。

    揭露科举弊端,抨击封建时代作践人才的罪恶,是《聊斋志异》另一重要主题。清沿明制,以八股文取士。在功名利禄的诱感下,士子们热中科举:在八股文的束缚下,试官们胸无实学。对此,《聊斋志异》作了充分地揭露。有的篇目指斥考官衡文不公,如《司文郎 》讽刺考官不仅“无目”,

而且“鼻盲”,不辨文章美丑,致使“文运颠倒”,浅薄者幸进,饱学者落第;《贾奉锥》讽刺试官水平低下,他所欣赏的皆是陋劣文章,因为这些试官“皆以此等物事进身”,他们只能据此录取凡庸之士;《叶生》篇则揭露由于衡文不公，使得一些才名冠世的读书人,困于场屋,抱恨终生。《聊斋志异 》还揭露了科举考试贿赂公行,如《考弊司》的阴间司主公然索贿,且有定例,诸生无钱纳贿,则片割其脾肉；《神女》篇更直接指出,人世间的“学使署中,非白手可以出入者”。不管所写的是阴司还是阳间,蒲松龄笔下的主持科举的官员,大多见钱眼开,行同商贾。科举的毒害影响到社会生活的各个方面;对此,《聊斋志异》也有所揭露。例如《续黄粱》写的虽是曾孝廉个人的黄粱美梦,但却真实的反映了科举新贵的普遍心理和当权官僚的丑行恶德；而《王子安》篇对举子望报的嘲笑,实际上是对科举制度摧残人心灵的揭露。科举仕进和功名利禄,不仅使当时知识界道德沦丧,人品堕落,同时也毒化了整个社会气氛,如《镜听》写的是落榜则父母不子,《凤仙》写的则是不重读书仕进就得不到岳翁的尊重。以抨击科举为题材的作品,从总的方面来说,大多揭露其弊端,并没有否定制度本身。但是其中的个别作品,则表现了作者对科举的绝望,对科举制度本身也有所怀疑。例如:贾奉雉第二次离开人间,与科举制度终于彻底决裂(《贾奉雉》);《素秋》篇俞恂九兄妹都否定科举仕进的生活道路。这类作品都触及到科举制度。

    爱情的作品在《聊斋志异》中占有相当比重。在这类作品中,作者在婚姻和爱情上都曾提出新的思想观点。其一，作品提出儿女婚姻 "父母主其半" (《青蛙神》),主要应由当事人作主。这种思想表达了当时广大男女青年对自主婚姻的憧憬和渴望。例如《阿宝》、《婴宁》、《连城》等篇,都是写的摆脱父母干涉而自由相爱的故事。其二,提出了一个新的爱情观点,即“知己之爱”。例如《连城》篇的乔生深感连城是她的知己,宁愿牺牲自己为她治病;为了追求知已之爱,甚至“乐死而不愿生”,要依守连城于地下。又如《神女》篇的米生深感神女“惠我无私”,把她的知己之德看得高于一切,终于成为眷属。在严男女大防范的封建封代,《聊斋志异》提出这样有关婚姻和爱情的进步观点,具有深刻的社会意义。正是在这种思想指导下,《聊斋志异》写出一些为捍卫自主婚姻或自由爱情而斗争的故事。例如《鸦头》篇的鸦头敢于反抗家长的*威,随爱人出奔;《细侯》篇的细侯坚决摆富商的羁绊而爱其所爱;而《青娥》篇的霍生,为了受情反对封建札教的物束,更不受仙道的干预。 聊斋的这类作品,既揭露了封建礼教对男女青年婚姻爱情的禁锢，也歌颂了男女青年対这种禁锢的反抗。

    《聊斋志异》的思想内容极为丰富。除了上述重要主题之外,有的作品还反映了明、清之际的社会动乱给人民群众带来的深重灾难,如《张诚》、《仇大娘》;有的反映了封建家庭内部的各种矛盾纠葛,如《胡四娘》、《二商》;有的类似寓言,用以警世;有的类似特写,用以彰善抑恶。

    《聊斋志异》描写了当时各个阶级、各个阶层的各式各样的人物和生活,从众多方面反映了那个时代的社会面貌。

瞭悟文苑

《聊斋志异·婴宁》赏析

蒲松龄在《聊斋志异》中塑造了许多可爱的狐女形象，最美的要数婴宁。他称这女孩儿是“我婴宁”，口吻之亲密真像是称呼自己的女儿。

他爱婴宁，因为她纯洁得像露珠，美丽得像鲜花。他（异史氏）把他比做山中的一种叫做“笑矣乎”的小草。

《婴宁》是《聊斋志异》中最为优秀的篇章之一。

在《婴宁》中，蒲松龄着力刻画的是婴宁的外貌美和爱花、爱笑以及纯真得近乎痴憨的性格特点。婴宁一登场，作者就以传神的笔法勾勒出她不同凡俗的形象：她“容华绝代”，手拈梅花，姗姗行走在上元节的效野；当她发现王子服死死盯盯住自己的目光后，“顾婢曰：‘个儿朗目光灼灼似贼！’贵花地上，笑语自去。”仿佛不知道王子服“目灼灼”是为已者，亦没有想到此时遗花地上对一个封建社会的少女来说是“大不检点”。开篇起势，作者就以简洁的笔触，将婴宁爱花、爱笑、美丽、纯真的特点全面写出，也可以说是对婴宁的形象作了一个鸟瞰式的勾画。接着写王子服对婴宁的相思。正是婴宁的美丽的卓荦不群的风姿，才使得王子服“忽忽若迷”，所以，此处极力渲染王子服的相思之情，一方面是为以后情节的发展（王子服到西南山中寻找婴宁）“蓄势”，另一方面也是对婴宁的虚写，字里行间都能让读者感受到婴宁的存在。这个虚写非常巧妙。王子服按照吴生的诺言在西南山中找到婴宁后，作者对婴宁爱花、爱花、纯真的性格特点作了多方面的刻画。首先随着王子服观察点的变化，描写婴宁家中之花，以每花异卉映衬婴宁如花的容颜，纯真的心灵，并借以描写主人公爱花的性格特点。婴宁“由东而西，执杏花一朵，俯首自簪”，作者将人和花作了有形的联系。王子服与婴宁相见时，作者淋淳尽致地描写了婴宁的爱笑。婴宁人未到爱声先闻，相见过程中，她时而“嗤嗤笑不已”，时而“笑不可遏”，受到母亲斥责后“忍笑而立”，但转瞬“复笑不可仰视”。笑的描写，声态并作，使婴宁爱笑的性格得到了最为集中的表现。作者写婴宁爱笑，并没有抛开她爱花的特点，插写了一句“（婴宁）顾婢曰：‘视碧桃开未？’”把前面对花的描写和此处相见的场面勾连起来。王子服和婴宁园话一段，作者在刻画婴宁爱花、爱笑的同时，还刻画了她的近乎痴憨和单纯天真。王子服拿出上远节婴宁遗落的梅花示以相爱之意，婴宁却傻乎乎地说：“等兄行时，园中花，当唤老奴来，折一巨捆负送之。”王生告诉她：“我非学花，爱拈花之人耳”，婴宁竟全然不解其中的缱绻之情，说：“葭莩之情，爱何等方？”当她得知王子服所说的是“夜共枕席”的夫妻之爱时，仍了无所悟，“俯思良久，曰：‘我不惯与生人睡。’”甚至要告诉母亲“大哥欲我共寝”。几句话，几个细节，将婴宁如痴似憨的性格特点刻画得栩栩如生。

和《促织》不同，《婴宁》重视人物的刻画，在情节的纵向开展中不时地作较大幅度地横向扩展，以在较大的描写空间里刻画人物。例如婴宁之母秦媪在与王子服谈话时，逐渐说到婴、王的婚姻之事，秦媪说：“如甥才貌，何十七岁犹未聘耶？婴宁亦无姑家，极相匹敌”，读到此处，读者会以为秦媪让王子服将婴宁带回成婚，但作者却不急于情节的纵向推进，他让秦媪接着说出“惜有内亲之嫌”一句话，将“偕归”之事轻轻荡开，又借秦媪说的“舍后有小园，可供消遣”的话，引出王生、婴宁园话的场面，情节发展由纵向推进改为横的扩展，为刻画婴宁的纯真性格创造了广阔的描写空间。

在封建社会，青年男女是不能随便接触的，大叫大笑，更是不允许的。但婴宁大大方方地将花枝遗落在一个男子面前，在园中随意与姨兄共话，她终日“嗤嗤笑不已”，甚至抓树攀花，她像水一样纯净，玉一样莹彻，花一样时刻展露着她的心灵和笑靥。因而作者亲切地称她为“我婴宁”，喜爱之情溢于言表，它寄寓着作者的人生理想。然而，在现实生活中，像婴宁这样的人是无法成长、生存的。婴宁到王家后，婆母嫌她“太憨生”，经婆母的一番封建礼教的训诫，婴宁“竟不复笑”，天真浪漫的理想性格消失了。这样的结局，表明了作者对现实的认识，封建礼教像一道紧箍咒死死地束缚着婴宁的身心，绞杀了她最美好的东西——纯真。

小说的结尾安排了婴宁幻化成枯木臣蝎惩治西邻之子的奇幻情节，在情节的纵向安排上也作了匠心经营。小说以王子服见婴宁、想婴宁、找婴宁、重会婴宁、带回婴宁与之成婚作为情节纵向开展的线索，但又迟迟不点明婴宁是什么人，而是层层设置悬念。譬如，王子服在上元节的效野见了婴宁一面，爱上了这个姑娘，可这姑娘到底是谁呢？故事一开始就设置了一个悬念，为婴宁涂上了神秘的色彩。吴生认真探访而不得便撒了个谎，王子服按谎言找到了婴要，婴宁显得更神秘了。王子服把婴宁领回家后关于婴宁身份的一段对话，迷雾团团，疑去阵阵，婴宁这个人物更让人觉得来路不明、惝恍迷离。直到吴生追述了秦家姑丈和狐精的一段爱情史，后来又由婴宁说出了自己的身世，迹底才完全揭开，原来她是一个狐生鬼养的狐女。

那么，作者为什么要把婴宁这个美好的形象写成狐女呢？

一个原因是作者悲哀地发现封建礼教无处不在，有如天网恢恢，哪一个女子不在它的笼罩之下？哪一个女子能自由地生活？所以作者不得不到人类以外的鬼狐世界去寻找这样理想中的少女。另一个原因是美好如狐，为小说更添了几分神异的色彩，增添了阅读的兴趣。

《聊斋志异》通称《聊斋》，俗称《鬼狐传》，是我国清代著名小说家蒲松龄写作的文言文经典短篇小说。《聊斋志异》的意思是在小书房里纪录奇特的小故事，“聊斋志异”是他的书房名字，“志”就是指记叙的含意，“异”就是指奇特的小故事。本书一共有小小说491篇（张友鹤《聊斋志异会校会注会评本》）（朱其铠《全本新注聊斋志异》为494篇）。

在民俗 广为人知，合乎基层人民对幸福生活的憧憬。《聊斋志异》的小故事，大多数是创作者在市井生活，民俗的广为流传的小故事，片段，梳理生产加工而成，既授予了文化艺术的艺术美，又顺口，喜闻乐见，浅显易懂。解放以前，大家日常生活艰辛，但在村里村庄通常可以寻找《聊斋志异》的图书，基层人民的钟爱可见一斑。

这本书是古代中国文言小说的最高点，文采之唯美，炼词之精奇全是出类拔萃的存有，令人赞叹不已，我建议你一定需看正版，看一下蒲松龄是如何使用最小的墨水把中国字玩出花的。看完了正版再去看看白话文版，真是味如嚼蜡。当代人掌握《聊斋》大部分是根据别的方式例如电视连续剧、影片、白话聊斋小故事得到的，真真正正从头至尾看了本来的人真很少。缘故是这也是本文言小说，对文言文没什么兴趣的人读下去较为费劲。

清朝冯镇峦〈读聊斋志异杂说〉：“聊斋非独文采之佳，独有千古，第一讨论醇美，准情酌理，没什么可驳。如名儒授课，如老者谈禅，如乡曲年长者读诵劝世文，观之实有利于心身，警示顽愚。至说到礼义仁智信，让人雪涕，令人猛醒，更加相关世教之书。”近代文学家鲁迅先生：“《聊斋志异》虽亦如那时候类似之书，不过记仙人狐鬼精魅小故事，然描绘人微言轻，叙次井然有序，用热血传奇法，而以志怪。变幻莫测之状，当在目 前；又或易调该弦，别叙崎人异形，出自于破灭，顿入世间；偶叙琐闻，亦多简约，故阅读者特情，为之一新。……明朝末年志怪群书，大多简单，又多荒谬心不甘；《聊斋志异》独于详细之处，示以平时，使花妖狐魅，多是人情世故，和容易和蔼，忘为半兽人，而又少许鹘突，知复不是人。

《聊斋志异》是蒲松龄从20岁始至40岁基本成书，后又继续创作至暮年，历时40年完成的一部文言短篇小说集。全书近500篇，内容皆搜抉奇怪，其中多狐鬼花妖与神仙故事，虽涉荒幻而断制谨严。旨在针砭时弊，劝善惩恶，移风易俗，抒写孤愤。其素材多取自于现实生活以及轶闻传说与个人感受。如写明末清初战乱的《韩方》、《鬼隶》、《乱离》、《野狗》、《张氏妇》等篇以及为抚慰落魄书生与孤身塾师的《绿衣女》、《小谢》篇等。

具有代表性的篇章如《促织》、《潞令》、《鴞鸟》、《梦狼》、《放蝶》、《胭脂》、《商妇》、《张鸿渐》、《盗户》、《公孙夏》、《梅女》、《伍秋月》、《席方平》、《续黄粱》；《画壁》、《考城隍》、《钟生》、《陈锡九》、《张诚》、《二商》、《曾友于》、《辛十四娘》、《林氏》、《马介甫》、《大男》、《云翠仙》、《姚安》、《韦公子》、《宫梦弼》、《雷曹》、《素秋》、《酒友》、《崔猛》、《义犬》、《大力将军》、《丁前溪》、《种梨》；《叶生》、《司文郎》、《于去恶》、《王子安》、《何仙》、《贾奉雉》、《饿鬼》、《三仙》、《神女》、《考弊司》、《胡四娘》；《红玉》、《绿衣女》、《连琐》、《香玉》、《小谢》、《嫦娥》、《爱奴》、《凤仙》、《青梅》、《娇娜》、《乔女》、《连城》等。

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小倩——带你进入一个奇幻的世界，感受一段刻骨铭心的爱情故事……

陆判——换头风波，书生上天下地状告冥官，讨取公道……

画皮——这是一个关于女鬼复仇的故事……

阿宝——精诚所至，金石为开。在爱情上，只要是至情至诚，定能感动佳人，终成美眷……

小翠——灵狐报恩，嬉闹中化解危机，痴儿巧妇，每天制造欢乐笑声……

小谢与秋容——书生勇闯鬼屋，巧遇两只调皮鬼，经历了多番生死患难，发生了一段浪漫感人的爱情故事……

崂山道士

说的一个整天梦想当神仙的书生去崂山学道，学了点穿墙术就打算以次行窃，结果头上撞了很多包。

促织－借历史以针砭现实，体现出社会的黑暗，结尾由悲到喜，全看作者的人生观世界观和他生活的社会背景。

胭脂－描写了一个平反冤狱的故事,穿插了青年男女真挚而纯洁的爱情,有力地挟击了主观断案、草菅人命的封建官僚的丑恶嘴脸,热情地赞扬了秉公断案,认真调查研究和知错能改的良好作风。

《席方平》写的是一个非现实的幻想世界——阴间的故事。间接阴间的险恶，影射人间的贪官吏虐，批判的锋芒指向了封建机构的各个层次。它使人们认识到封建社会的各级官府，只不过是压迫人民的工具；封建社会的官场社会的腐败以极，暗无天日，从而使人们产生了对封建统治性的怀疑。

《阿宝》中孙子楚魂附体鹦鹉等。这是一部借非现实的幻景物来寄托对现实不满的“孤愤之书”。

《狼梦》写白翁梦见自己走进儿子的县衙内，看见道上、厅上、堂上、堂下坐着、躺着的都是吃人肉的狼，而他们的周围白骨成堆，又看到自己的儿子有变成了老虎。作者在篇末写到：窃叹天下只官虎而吏狼者，比比也”。明白的告诉人们梦里的虎狼就是现实中官吏。

《红玉》爆露社会的黑暗，而且着重表现了人们同恶势力的抗争，使恶人受到惩治，善良的受害者受到救助。作家对“人侠”虬髯客，“狐侠”红玉不不记个人得失助人为乐的品德十分赞颂，而且对豪绅和赃官，则表示了极大的愤怒。

《连城》给了人一个全新的观念，那就是要男女双方互相知心。乔生爱连城，是因为它赏识了自己的诗。连城爱乔生，是因为他能真正理解自己的处境。这样他们的基础便十分牢固，可以冲破任何障碍，终成眷属。

《司文郎》、《书痴》等篇，作者无情地揭开了科举制度的黑幕，勾画出考官们昏庸贪婪的面目，剖析了科举制度对知识分子灵魂的禁锢与腐蚀，谴责了考场中营私舞弊的风气。

《考弊司》写阴间主管考试的靠弊司司主虚肚鬼颁下定例，凡考生初次谒见，要先割脾肉一块孝敬司主，但贿赂丰者可以免割。可是他在堂上悬挂的楹联却是“孝悌忠信”“礼仪廉耻”。这正是对人间黑暗的考场和寡廉鲜耻的考官的无情揭露和辛辣讽刺。

《王子安》通过对知识分子变态心理的描写，告诉人们科举制度是怎样侵蚀人们的灵魂的。所以《聊斋志异》的更深刻之处，是它揭示了腐败制度对民族精神之摧残。

《聊斋志异》简称《聊斋》，俗名《鬼狐传》，是中国清朝著名小说家蒲松龄创作的文言短篇小说集。一起来看看小说介绍，仅供大家参考！谢谢！

人物介绍

聂小倩

聂小倩是一个美貌女鬼，生前只活到18岁，死后葬在浙江金华城北的荒凉古寺旁，不幸被妖怪夜叉胁迫害人。后浙江人宁采臣暂居寺院，小倩受妖怪指使，前来谋害，却被采臣的正气打动，便以实相告，助采臣转危为安。采臣也不负小倩重托，助她逃脱魔爪，并收留她侍奉母亲和久病的妻子，小倩勤劳善良，深受宁家人喜爱。小倩因长期接触活人，逐渐犹如常人，宁家人亦绝口不提她的身份。宁妻病逝后，小倩嫁给宁采臣做鬼妻，之后，又指点采臣除掉前来报复的金华妖怪。几年后，宁采臣考中进士，小倩也生下一子，宁采臣还纳一小妾，小倩、小妾又各生一子，三个儿子长大后也都成了有名望的人。

宁采臣

宁采臣，浙江人，为人慷爽正直。某日他借宿浙江金华北郊的一座古寺，先后结识陕西剑客燕赤霞和女鬼聂小倩。聂小倩被夜叉妖怪驱使害人，但本性善良，不愿助纣为虐。妖怪欲杀害宁采臣，幸在聂小倩和燕赤霞帮助下躲过一劫。宁采臣也助聂小倩逃离魔掌，并收留她侍奉母亲和久病的妻子。宁妻病逝后，宁采臣娶聂小倩作鬼妻。后在聂小倩指点下，宁采臣用剑袋消灭夜叉。几年后，宁采臣考中进士，聂小倩也生下一个儿子。之后他还纳了一个小妾，小倩、小妾又各生一子，一家人其乐融融，三个儿子长大后也都成了有名望的人。

燕赤霞

燕赤霞是一位降妖除魔的侠义之士，为人正气凛然，宽和从容，颇有仙风道骨之姿，是一位性格怪异的降魔者，一个有血有肉的人物。

黑山老妖

黑山老妖是妖魔两界之王，黑山也是个千古伤心者，莫问爱，莫问情，过去不再寻，爱过方知情重，一切只因有爱有情。我爱你，你却不爱我，我为爱成魔。据说黑山老妖是怨气与恨凝结所化。很久以前他本来是一个懵懂的少年，一个普普通通的人，可是突如其来的事情变故让他承受不了重大的打击，没有办法，唯有离开。却因狠心大作怨气太重，本想复仇，想来想去算了罢了，与其遗恨终生，不如选择原谅，居住一座万物不生、荒无人烟的万妖山，是万妖群魔之首。[5]

辛十四娘

辛十四娘是一个一心为苍生奉献的小狐妖，红衣佳人，长得如同不食人间烟火的仙子，虽身为狐妖，但心地善良，与狐狸父亲及十八个姐妹一同寄住禅院之中，因在十九个姐妹中排行第十四，故名。她着意行善积德，以助人为乐、修道成仙为志，希望追求精神层面的超脱。[6]

作品鉴赏

《聊斋志异》在艺术上代表着中国文言短篇小说的最高成就，它博采中国历代文言短篇小说以及史传文学艺术精华，用浪漫主义的创作方法，造奇设幻，描绘鬼狐世界，从而形成了独特的艺术特色。

“用传奇法，而以志怪”

鲁迅说：“聊斋志异虽如当时同类之书，不外记神仙狐鬼精魅故事，然描写委屈，叙次井然，用传奇法，而以志怪，变幻之状，如在目 前”（《中国小说史略》）。这里明确指出了《聊斋志异》一书而兼志怪、传奇二体的特色。“用传奇法，而以志怪”，不能简单理解为“用传奇的笔法，去表现志怪的题材”，其实，蒲松龄对志怪传统和传奇笔法，既有继承又有超越。

1、《聊斋》对志怪题材的继承和发展

六朝志怪的写作目的是为了“发明神道之不诬”，内容荒诞无稽，情节简略、单调，艺术粗糙平板；《聊斋》虽然也写花妖狐魅的怪异题材，但为的是曲折反映社会现实，抒发自己内心“孤愤”，在内容的深广度上，都超过了以往的志怪、传奇。

2、《聊斋》对传奇笔法的继承和超越

鲁迅认为，唐传奇“虽尚不离于搜奇记异，然叙述婉转，文辞华艳，与六朝之粗陈梗概者较，演进之迹甚明，而尤显者乃在是时则始有意为小说。”（《中国小说史略》）可见，唐传奇比之六朝志怪，除了题材内容的发展之外，特别是在艺术上的超越。从情节结构上，它从六朝志怪的“粗陈梗概”发展到丰富曲折、首尾完整的故事；在语言文字上，从志怪的简率古朴、粗糙平板发展到文辞华丽、形象生动；在表现手法上，从六朝志怪单调平板的如实记述发展为“尽设幻语”的委婉叙写。

《聊斋》对传奇笔法的超越：

《聊斋》除了对唐代传奇情节曲折、叙写委婉、文辞华丽等特点的继承，有又对其的超越，具体表现 在：一是从故事体到人物体，注重塑造形象；二是善用环境、心理、等多种手法写人；三是具有明显的诗化倾向。

情节离奇曲折，富于变化

《聊斋》每叙一事。力避平铺直叙，尽量做到有起伏、有变化、有高潮、有余韵，一步一折，变化无穷；故事情节力避平淡无奇，尽量做到奇幻多姿，迷离惝恍，奇中有曲，曲中有奇。曲是情节的复杂性，奇是情节的虚幻性，曲而不失自然，奇而不离真实，这是《聊斋志异》艺术力量之所在。

手法多样，塑造形象

1、赋予花妖狐魅形象以“物的自然性”和“人的社会性”。

《聊斋志异》所写鬼狐花妖，作家一方面赋予它们以人的社会性，另一方面又保持它们某种自然性，写得狐有狐形，鬼有鬼态，从而显得牛趣盎然。如虎精苗生的粗犷(《苗生》)，牡丹精葛巾的芳香(《葛巾》)，蠹鱼精素秋的善读书(《素秋》)，鼠精阿纤的善积粟(《陶纤》)，蜂精绿衣少女的细腰(《绿衣女》)。这就不仅使人物性格特点突出，而且使读者有鲜明的形象感受。

2、通过主要特征和生动细节写人。

《聊斋志异》刻画人物时，或通过人物的'声容笑貌和内心活动，或通过生物、准确的细节，往往寥寥数笔，便能形神兼备。例如写婴宁，作家抓住她爱笑、爱花两个特征，加以反复渲染，于是她的天真无邪的性格便跃然纸上。王子服初见她时，她“拈梅花一枝，华容绝代，笑容可掬”。以后她便在各种笑声中出现：或“含笑拈花"，或“嗤笑不已”，或“掩其口，笑不可遏"，或大笑、纵笑、狂笑，或忍笑、浓笑、憨笑。

每一笑又都与拈花、簪花、攀花、种花的行为相配合。作家写婴宁这两个特征，正是为了突出她蔑视世俗礼教，敢于按自己的意志和感情行事，热爱生活，热爱美好事物，痛恨丑恶行为的的性格。花，是大自然的美，笑，是人间的美，她兼而爱之，作家在她身上，寄托了自己的理想。此外像小翠的顽皮(《小翠》)，小谢的调皮(《小谢》，青凤的庄重(《青风》)，孙子楚的痴情(《阿宝》)，乔生的真溅(《连城》)，杨万石的懦弱(《马介甫》)，贾儿的机智(《贾儿》)无不生动真实，给人留下深刻的印象。

3、善用环境描写映衬人物。

比如《婴宁》，处处用优美的自然环境来衬托人物：村外的“丛花杂讨”，门箭的丝柳垂荫，墙内的“桃杏、修竹”，门前的夹道红花，窗下的海棠繁叶，庭中的豆棚瓜架，使得人物与环境十分和谐，相得益彰。婴宁是狐精所生，鬼母所养，从小远离尘世，没有被人间污浊熏染。作家用一系列清新雅洁的环境来衬托人物的生活，是具有象征与寄托意义的。

《聊斋志异》的语言既具有文言文的简练典雅，又不失小说语言的生动形象。例如写冯相如见红玉自墙上来窥一段：“视之，美。近之，微笑。招以手，不来，亦不去。固请之，乃梯而过”。在如此简短的语言中，描写了人物的外貌、心理和动作，表现了少女情窦初启时的娇态和冯相如的执着、热烈的爱。

语言精粹而内含丰富，不仅熔铸了古文语言的精粹，同时还吸收了民间文学和群众口语乃至方言的精华。又如《镜听》中写郑家兄弟赴考之后，妯娌人正冒暑在厨房做饭。“忽有报骑蹙门，报大郑捷。母入厨唤大妇日：‘大男中试炙，汝可凉凉去’，次妇忿恻。泣且炊。俄又有报二郑捷者。次妇力掷饼杖而起。曰：‘侬也凉凉去。”这里的“汝可凉凉去”，“侬也凉凉去”，都是口头语，用在这里，突出了郑母与次妇的性格，十分生动，如闻其声。《聊斋志异》人物语言的个性化特征，也十分突出。例如《翩翩》，写翩翩与花城娘子两位**调笑：“一日，有**笑入，目：‘翩翩小鬼头快活死!薛姑子好梦，几时做得’女迎笑曰：‘花城娘子，贵趾久弗涉，今 日西南风紧，吹送来也！小哥子抱得未’曰：‘又一小婢子。’女笑日：‘花娘子瓦窑哉!那弗将来，曰：‘方呜之，睡却矣。’”这里把古语、俚语，熔铸成生动活泼的对话，逼真地表现了人物的音容笑貌。《聊斋志异》在语言的运用上，达到了炉火纯青的地步，它使文言语汇产生活力，生动活泼地表现了现实生活。

作品评价

蒲松龄的同乡好友王士祯则为《聊斋志异》题诗：“姑妄言之姑听之，豆棚瓜架雨如丝。料应厌作人间语，爱听秋坟鬼唱诗(时)。”士祯对《聊斋志异》甚为喜爱，给予极高评价，并为其作评点，甚至欲以五百两黄金购《聊斋志异》之手稿而不可得。但此书也有不合常理之处如：《医术》中载：“有病伤寒者，言症求方。张适醉，误以疟剂予之。醒而悟，不敢以告人。三日后有盛仪造门而谢者，问之，则伤寒之人，大吐大下而愈矣。”根据现代医学，伤寒最忌腹泻。

纪晓岚：“留仙之才，余诚莫逮其万一。”

冯镇峦〈读聊斋杂说〉：“聊斋非独文笔之佳，独有千古，第一议论醇正，准情酌理，毫无可驳。如名儒讲学，如老僧谈禅，如乡曲长者读诵劝世文，观之实有益于身心，警戒顽愚。至说到忠孝节义，令人雪涕，令人猛醒，更为有关世教之书。”

陈廷机《聊斋志异》序：“亦以空前绝后之作，使唐人见之，自当把臂入林，后来作者，宜其搁笔耳。”[9]

鲁迅评：“《聊斋志异》虽亦如当时同类之书，不外记神仙狐鬼精魅故事，然描写委曲，叙次井然，用传奇法，而以志怪。变幻之状，如在目 前；又或易调该弦，别叙崎人异行，出于幻灭，顿入人间；偶叙琐闻，亦多简洁，故读者耳目，为之一新。……明末志怪群书，大抵简略，又多荒诞不情；《聊斋志异》独于详尽之处，示以平常，使花妖狐魅，多是人情，和易可亲，忘为异类，而又偶见鹘突，知复非人。”

鲁迅曾经说过，《聊斋志异》是“用传奇法，而以志怪”。细按原意，当是指用传奇的表现手法，来表现志怪式的题材或内容，也就是接受了它之前的这种文言小说的优点，所以鲁迅把它列入了“拟晋唐小说”，正确地指出了它的渊源。

鲁迅从12岁就读这部书，1921年在《唐传奇体传记(下)》中写道：“清蒲松龄作《聊斋志异》，亦颇学唐人传奇文字，而立意则近于六朝之志怪，其时鲜见古书，故读者诧为新颖，盛行于时，至 今不绝。”

张爱玲早期以婚姻家庭为题材的作品也明显受《聊斋志异》的影响。她在散文《天才梦》中说：“直到现 在，我仍然爱着《聊斋志异》与俗气的巴黎时装报告，便是为了这种有吸引力的字眼。”

郭沫若评价说：“写鬼写妖高人一等，刺贪刺虐入骨三分。”

老舍评价说：“鬼狐有性格，笑骂成文章。”

莫言曾说他的文学创作受《聊斋志异》影响很大，“我写的《红高粱》一书中，‘我奶奶’这个形象的塑造其实就是因为看了《聊斋志异》才有了灵感。”其实，不独莫言，许多文学大师都或多或少地受到《聊斋志异》的影响。

论《聊斋志异》的艺术特色

每当捧读《卿斋志异》，总给人以别有洞天之感。曲径通幽，千沟万壑，阴晴晦明，烟云叆叇，时而巉岩绝壁，时而大河前横，偶见瀑布飞泻，回步水平如镜。涉猎其中，另长一番精神；流连忘返，犹觉余音绕梁。关于这部人类瑰宝的艺术魅力，古人曾作过许多创造性的探讨和品评。有人赞誉《聊斋志异》的技法：“盖虽海市蜃楼，而描写刻画，似幻似真，实一一如乎人人意中所欲出。”而且“诸法具备，无妙不臻。写景则如在目前，叙事则节次分明，铺排安放，变化不测。字法句法，典雅古峭，而议论纯正”。有人推崇蒲松龄“学深笔健，情挚识卓”，故能“寓赏罚于嬉笑”，使人“百诵不厌”。有人从题材的提炼着眼，认为《聊斋志异》“所述鬼狐最伙，层见迭出，变化不穷。水佩风裳，剪裁入妙；冰花雪蕊，结撰维新。”前人种种品评，对于领略《聊斋志异》的艺术造诣，都具有一定的审美鉴赏的参考价值。

作为后学，本文拟从艺术作品在整体上所呈现出来的代表性特点，亦即由独特的内容与形式相统一，艺术家主观方面的特点和题材的客观特征相统一所造成的独特面貌细加缕析。意在抛砖引玉，祈方家不吝指正。

洗炼和宏富的统一《聊斋志异》的题材广阔浩瀚，包罗万象。举凡人间的世俗生活，乃至异想天开的龙宫、仙岛，域内海外，天上地下几乎无美不备。从辽东到海南，从崂山到云南，从福建到西安，从京都到边塞，以山东淄川为中心，作品为我们展示了辽阔的空间和斑斓多采的社会画面。作者笔走龙蛇，游刃有余，时而发思古之幽情，时而抒今世之孤愤，时而托梦幻以寄怀，时而借讽喻以明志。在众多篇幅短、寓意深、容量大的篇章中，不仅花娇狐魅、神鬼精灵、草木竹石、鸟兽虫鱼等非人形象独具人情，而且连士农工商、娼盗官吏、兵艺侠医技、僧尼道巫赌，也大都呼之欲出。作者奋其妙笔，时而写家庭、邻里之间的微妙关系，入情入理；时而写时代的风云变幻，委曲婉转；时而写壮士斩娇除怪，正气凛然；时而写书生落魄，催人泪下；时而写忠贞爱情，娓娓动听；时而写纯洁的友谊，感人肺腑；时而讽刺贪官污吏，令人称快；时而痛斥豪强权势，淋漓尽致。作者经常借身边琐事加以生发，鲜明地揭示社会的某些本质方面；往往寥寥数笔，通过引人入胜的细节晓以深奥的哲理。如同一部生活的百科全书，人情、世俗、道德、政治、经济、法律等各个领域，无不有所涉及。兼以作者拥有渊博的知识，善于运用典故，能够从民间流传的故事中开拓新意，将丰富的生活素材提炼为创作的题材。《聊斋志异》堪称洋洋大观，不仅以形象的生动性闻名，而且以宏大的规模、广阔的内容吸引着读者。

从类似的题材中开掘不同的思想内容，是《聊斋志异》显得丰富多采的一个重要特点。例如脍炙人口的《狼三则》，题材、形象基本相同，然而立意却各有侧重，一则表现屠户的智慧，二则突出屠户的警觉，三则描写屠户的勇敢。再看看大量爱情题材的作品，不仅构思、人物、情节各异，而且所反映的思想内容也大相径庭。同是写牡丹花精与人恋爱的《葛巾》和《香玉》，前者立意在于说明猜疑能使美好的爱情枯萎，幸福的生活中断。后者则重在对生死不渝的爱情的讴歌。同时写虎的作品，有的取其残暴的特性，针砭贪官（《梦狼》）；有的借其凶猛吃人的特点，让老虎吞噬势豪的头颅（《向杲》）；有的则取其刚勇的品格，对为母治病的医生尽卫护之责（《二班》）。《聊斋志异》丰富多采的内容，是以精粹的语言来表现的。如果说“简洁是美的必须条件”，那么丰富也绝不等于冗杂、拖沓。蒲松龄在语言的锤炼上具有千金不易一字的功力。他能在短小的篇幅内，驱遣精炼的文字表现丰富、深刻的思想内容，从而使《聊斋志异》一书在整体上呈现出洗炼和宏富的统一，就像“互相排斥的东西结合在一起，不同的音调造成最美的和谐”。在《聊斋志异》的不同篇章中，经常出现两三个字的句式。如“至夜，果绝。儿窃喜。”（《贾儿》）又如“马骥，字龙媒，贾人子。美丰姿。少倜傥，喜歌舞。辄从梨园子弟，以锦帕缠头，美好如女，因复有‘俊人’之号。”《罗刹海市》的开篇只用了39个字，便将人物的姓氏，身世，外貌，衣着打扮，秉性爱好勾画得栩栩如生。作者深谙文体美，有时出以对仗工稳、节奏鲜明的赋体，就顿使作品的规定情境隽永夺目。如“山鸟一鸣，则花片齐飞；深苑微风，则榆钱自落。”（《西湖主》）写景如画，极富情韵之美；点染时令，饶于幽趣，乃是为了烘托人物此时此际“怡目快心”的美感。有时一两句话写静夜幽恨，妙在自然浑成，蕴藉深厚。如“沙月摇影，离思萦怀”（《凤阳士人》）出语清丽，即景生情。一“摇”字以动衬静，其境愈静。而愈静则愈感到孤寂难处。一“萦”字虚写月光照人无眠，实写人物离思之苦，不言情而情至深。《聊斋志异》所包含的丰富内容，类似如此以少胜多的例子真是举不胜举。

蒲松龄撰写《聊斋》，在语言文字上确实是下过苦功的。“凡操千曲而后晓声，观千剑而后识器”。在穷年累月的创作实践中，他在遣辞命意上做到了千锤百炼、字斟句酌，这种刻苦自励的精神，决不亚于杜甫在诗创作中的“语不惊人死不休”。从迄今尚存的原作手稿的修改痕迹中，我们分明看到蒲松龄创作态度之严肃和律己之严格。例如《辛十四娘》开篇对冯生的旁介，手搞的原文是：“广平冯生，少轻脱纵酒，年二十余，盆丹鼓，偶有事于姻家，昧爽而行。”定稿时将“年二十。。于姻家”一句删去，把“而”字改成“偶”字，删去一些不易懂的内容，改定后更有助于突出冯生“少轻脱纵酒”的性格特征。又如《续黄粱》篇的第一段，从开头到二十年太平宰相，原稿共167个字。改定后仅剩77个字。原文中的“未便旋里”同曾孝廉求卜星者没有什么关系；“星者望之曰：先生新烧龙尾，意颇扬扬，长安花看尽否”一段，无助于刻画曾孝廉这个反面形象，因此统统被作者删去，而改成“星者见其意气”。星者佞谀曾孝廉的话和神态不需要具体描写；星者询问卜者庚甲自属不言而喻；“星者卜算已”句系一般叙述过程；“曾孝廉笑曰：‘看终作何官？’星者方凝思，曾又笑。”这小段话对刻画人物不起什么作用。所以也被删去。“宁无蟒玉”改成“有蟒玉分否？”则更能表现曾孝廉觊觎高位的口气和求卜的目的。

除了字、词、句的修改外，有的作品在情节的提炼上也做了较多的改动。《狐谐》篇在“主客又复哄堂”后面修订稿文字虽省去一半，内容却更加丰富。原稿中狐女所讲的前后两个典故，均隐含讽刺孙得言之意，显得重复累赘。改后不仅前后呼应，逻辑上顺理成章，而且意境新鲜，进一步引申出奚落陈氏兄弟的意思。蒲松龄在艺术上精益求精，真正做到了如刘勰所说的“芟繁剪秽，弛于负担”，“字去而意留”，“辞殊而意显”。他不愧为一位“思赡”“善敷”，“才核”“善删”的大手笔。《聊斋志异》在艺术风格上呈现出宏富和洗炼的和谐统一，正是得力于此。

《聊斋志异》之所以能具有“如矿出金，如铅出银”的洗炼，是和创造性地继承传统分不开的。清朝几位评论家都先后指出过，《聊斋志异》与古代散文和传记文学的继承关系。冯镇峦认为，“读《聊斋》，不作文章看，但作故事看，便是呆汉。惟读过左、国、史、汉深明体裁作者，方知其妙。或曰：何不迳读左、国、史、汉？不知举左、国、史、汉而以小说体出之，使人易晓也。”（《聊斋志异·读聊斋杂说》）。但明伦也确认，“惟喜某篇某处典奥若尚书，名贵若周礼，精峭若檀弓，叙次渊古若左传、国语、国策，为文之法，得此益悟耳。”（《聊斋志异·但序》）。这些看法虽然不够全面，却从一个重要的方面阐明了蒲松龄艺术功力的师学渊源。

奇谲和质朴的统一蒲松龄创造性地继承了我国志怪小说的优良传统，驰骋丰富的想象和联想，采取幻化的形式曲折地反映生活，从而在现实主义的基础上赋予《聊斋志异》以积极浪漫主义的特色。许多作品以奇妙的构思、奇特的形象、离奇的情节和奇幻的场景，显现出奇谲的艺术特色。

在《聊斋志异》五百多篇作品中，直接以人为描写对象的为数并不多，大量是以鬼狐神怪的拟人化来间接反映人和人之间的社会关系的。人幻化为非人的艺术形象而又大都拥有变化莫测的特点，在阅读和欣赏中就自然给人以“丰赡多姿，恍忽善幻，奇突之处，时足惊人”的审美乐趣。《书痴》篇中夹藏在汉书里的纱翦美人；《白于玉》篇中的“衣翠裳者”、“衣绛绡者”、“淡白软绡者”、“紫衣人”等四丽人；《绩女》篇中“所绩，匀细生光；织为布，晶莹如锦”的绩女，等等，都属于神仙类。《黄英》、《葛巾》、《香玉》、《荷花三娘子》等篇则以花精花妖为描写对象。其他如蜜蜂（《莲花公主》），鹦鹉，秦吉了（《阿英》），老鼠精（《阿纤》），白骥精（《晚霞》）等等可谓无奇不有，而写得更多的是狐和鬼。

蒲松龄笔下的神怪精灵，花妖狐魅，既非万物有灵或灵魂不灭的说教，亦非物的自然属性的图解，而是托物写人。作者运用想象和拟人化的艺术手法，在摄取物的习性和形体特征的条件下，赋予它们以人的思想感情和性格特点，按照人的习俗、人的社会关系来描写，因而又具有人的社会属性和爱憎好恶。这些形象又拥有超凡入圣的神力，他们不受生活环境的限制，不受时空的束缚，而成为忽敛忽纵、时隐时现、变化莫测的神灵。所以《聊斋志异》中的许多形象，往往富有亦人亦仙亦鬼，或亦人亦狐亦仙，或亦人亦仙亦怪的特点。

奇幻的场景与奇特的形象互相映衬，产生奇谲的艺术效果。《聊斋志异》经常出现“浮云在天，时阖时开，奇峰断处，美人忽来”的境界。《巩仙》篇写巩道人成全尚秀才。“袖里乾坤真个大”，“离人思妇尽包容”。道士展其袖，“中大如屋”，入则“光明洞彻，宽若厅堂，几案床榻，无物不有”。有情人在这里相会，“绸缪臻至”，共同吟诗，互相对句，婚配生子。这里毫无“催苛之苦”，而俨然是世外乐园。幻境描写之奇，令人叫绝。再如“星宿已繁，崖间忽成高第”（《锦瑟》）；“一日，归颇早，至其处，村舍全无。。一转盼间，则院落如故，身固已在室中矣”（《张鸣渐》）；深山石室，“光明彻照，无须灯烛”。洞内有大叶类芭蕉，用以剪缀作衣，“绿锦滑绝”；“女取山叶呼作饼，食之，果饼；又剪作鸡、鱼，烹之皆如真者”（《翩翩》）；。。这一切在实际生活中是不可能发生的。《三国演义》中的“诸葛亮舌战群儒”、《红楼梦》中的“秦可卿出殡”有关场景的铺陈，尽管存在艺术上的夸张，却毕竟是生活的反映。以上列举的《聊斋志异》中有关幻境的描写，则纯属“蜃气五色，结为楼台”的虚幻。

离奇的情节离不开奇特的形象和奇幻的场景。三者的一致性正是这类作品一个显著的特点。《书痴》篇可谓典型的代表。《书痴》中的颜如玉，忽隐忽现，未卜先知，却分明不是凡人，而是一位仙女。然而论言谈、举止，美人又无异于常人：如伴生下棋，授以弦索，戏谑饮博，谈情说爱，无所不善，从这一系列的描写中我们又似乎看到现实生活中的少女。从而使这个人物形象呈现出仙质凡态，亦仙亦人的特点。这篇小说写郎生积好成痴，积痴成魔。“一夕，读汉书至八卷，卷将半，见纱翦美人来藏其中”。“一日，方注目间，美人忽折腰起，坐卷上微笑。”郎生在惊骇中一再叩拜，美人则“下几亭亭，宛然绝代之姝”。美人的出场充满了神奇色采，在郎生和美人相处的日子里，一旦生“忘其教”，“女则渺”，生伏以哀祝，矢不复读，女便又从书卷上下来。只有铺设如此离奇的情节，才能更鲜明地塑造奇特的形象。

大抵成功之作，莫不植根于社会生活。而如何反映生活，却又取决于艺术构思。由此可见，构思正是将生活变成艺术的中心环节。在如何反映生活的问题上，大体有两种方式：一种偏重真实地摹写。当然在构思过程中不免对生活素材有所取舍，有所剪裁，有所集中，有所生发；也不排斥发挥想象的作用。一种是以表现理想为主，着重运用艺术的想象、联想和幻想，间接地反映生活。《聊斋志异》中的多数篇章属于后者。作者虽有坚实的生活基础，但他在构思时更多的是充分发挥丰富的想象力，努力开掘题材所蕴含的意义，从而据此安排谲幻的场景，创造奇特的形象，设置离奇的情节。这里不仅有“袖中乾坤”，而且有“腹中武库”（《采薇翁》）。采薇翁“脐大可容鸡子；忍气鼓之，忽脐中塞肤，嗤然突出剑跗，握而抽之，白刃如霜。”他有个取之不尽，用之不竭的腹中武库。在险遭不测的情况下，头断可复合，腹裂而无血，且“其中戈矛森聚，尽露其颖”。有人认为这是一篇“胸中甲兵”式的寓言，然而从虚虚实实、亦真亦幻的艺术构思来看，却是作者的独创，幻想的奇特，绝妙无双。

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