中华武侠小说特点及其文化分析

武侠小说之中道，自由出入于有无之际。有者，小说结构完备严整，内涵博大精深是也；无者，小说文势无拘无束，意境自在天然是也。总体来看，十四部作品以《书剑恩仇录》为宗本，一出手就显大家风范，此为金庸武侠小说之基，太极是也。由此生发相反相成之两仪：射雕英雄传与神雕侠侣。两书势分正奇而有异曲同工之妙，堪称珠联璧合，犹如两仪剑法，一阴一阳，一刚一柔。双剑合璧，乃归于倚天屠龙记，又一太极也。由此又生发两仪：天龙八部与笑傲江湖，至此，金庸经典意义上的武侠小说已达炉火纯青之境界。天龙八部堪称至法、至正、全有，包罗万象，武侠中之哲学；笑傲江湖堪称无法、至奇、妙无，随意挥洒，武侠中之诗。至法无法，至正至奇，全有妙无，哲学就是诗，所以两者自然融归于鹿鼎记，浑然天成，透彻圆融。如果按照独孤求败一生在剑道上达到的不同境界来看金庸的武侠小说系列，则书剑恩仇录是刚开始练剑，射雕英雄传是青锋宝剑，神雕侠侣是紫薇软剑，倚天屠龙记是玄铁重剑，天龙八部是草木竹石皆可为剑，笑傲江湖是自此精修，逐步超越草木竹石皆可为剑的境界，对应于金庸的武侠小说创作，就是逐步超越武侠小说有的境界，逐步走向非武侠，鹿鼎记则是无剑境界。

与此对应，金庸武侠小说之侠客也呈现出一个完整的发展系列：陈家洛是第一个侠客的化身，但其内涵主要还是在民族主义的维度中展开。之后，郭靖和杨过在互补的意义上比较充分的展开侠客的内涵：郭靖是集体主义本位意义的英雄，杨过是个体主义本位意义的英雄。郭靖和杨过身上所体现的“为国为民，侠之大者”的理想已经开始超越民族主义的范畴而提升到人类主义的境界。郭靖是正统意义上的大侠，杨过则是反正统意义上的大侠，但正反一体，两者都是至情至性者无别。两者的内涵在张无忌身上得到融合。张无忌以巨大的包容性将正反两种意义的大侠化为一体。通过张无忌，金庸将大侠的理想境界建立于平凡普通之中，功力更见精纯。此后，侠客的内涵最为典型的在乔锋和令狐冲身上得以展示，两人分别是郭靖和杨过的更高意义、更为自由的发展阶段：乔锋以拯救天下苍生为己任，无名老僧称赞他为“惟大英雄能本色”，“菩萨心肠”，“大仁大义”，这一点与郭靖毫无二致，但金庸通过乔锋乃至江湖众生相的深刻刻画，将武侠小说的境界提升到了对整个人类命运终极关怀的高度。天龙八部就如一部佛学的史诗，饱含着悲天悯人的伟大精神。天龙八部事实上是经典武侠小说真正的颠峰，虽然笑傲江湖更为飘逸自在，鹿鼎记更为透彻圆融，但都不如天龙八部博大精深——物极必反，从笑傲江湖开始逐步走向反武侠，直至鹿鼎记成为非武侠。令狐冲则更能体现对于个性自由的自觉追求和人自身命运的自主把握。杨过和令狐冲都是坚持自己个性自由的典范，但与杨过相比，令狐冲大原则把持得住，而小节则无可无不可，很好的统一了顺应世俗和坚持自己个性的矛盾。令狐冲代表了侠客个性解放的理想境界。侠之意义至此而极，故到最后一部作品，主人公成为非侠韦小宝和康熙大帝。虽然是非侠，实际上是对侠客理想的超越，也可以说非侠首先彻底的、比侠客本身还要更好的实现了侠客的理想追求。象康熙皇帝，如果以大侠的标准“为国为民，侠之大者”和造福苍生而言，则康熙乃至历代圣王励精图治，给百姓带来安居乐业、海清河晏的盛世局面，正是真正意义上的大侠。比之于圣王之雄才大略，武功可以说微不足道，如此说，可谓至侠无武也[天龙八部是唯大英雄能本色，笑傲江湖是是真名士自风流，鹿鼎记是莫言马上得天下，自古英雄尽解诗。天龙八部是盛唐气象，笑傲江湖是魏晋风度，鹿鼎记是生活本色]。所以武侠小说乃至于侠客的理想本身就终结了。

简单总结一下，金庸从民族主义（书剑恩仇录）写到人类主义（从射雕英雄传到最后都是，但逐步深化），从人的命运（天龙八部）写到人性（笑傲江湖）最后归结到最凡俗的非武侠、生活、历史本身，表明了一个最为简单但也最深刻的真理：真正的理想主义只能在现实生活中才能实现或建立，这是真正的现实主义，又是彻底的浪漫主义或理想主义。金庸为什么到鹿鼎记就封笔了？因为他已经无武了，其实如果联系到金庸以后改而写历史小说的话，我们会说，金庸的封笔不是一个终结，而是一个新的起点。其实也无所谓终结不终结，起点不起点的，随缘任运，到什么境界干什么事而已。

导语：武侠小说，顾名思义，是小说的一种。拥有“小说”这种文体的各种特点。比起其他种类的小说，武侠小说较容易让人入迷，深受男孩子的喜爱。但它到底适合学习负担比较重的中学生吗下面是中学生该不该看武侠小说作文600字议论文，欢迎参考。

眼下，在中学生当中关于该不该看武侠小说的问题有不少争议。我认为，武侠小说尤其是金庸、古龙等名家的武侠小说值得一读。

很多人认为小说俗，没有价值。一些中学生也把读武侠小说当成学习之余调节身心，换换脑子或是打发时间的最佳办法。虽然武侠小说属于通俗文学，但内容多是关于生死、朋友、刀剑、大义、爱国、爱情、经济、酒……一点也不俗气，相反，不少主题还很高尚，使现代人缺少的美德。有人认为武侠小说太过血腥暴力，太残酷，但这是“以暴易暴，以杀止杀”主题的体现，是维护正义的必要手段。还有人认为武侠小说太不真实，都是吹牛。那么李白的诗句，什么“白发三千丈”“黄河之水天上流”也有点太玄了。凭什么李白的夸张就是浪漫主义，武侠小说的夸张就是吹牛呢再有人认为武侠小说文字粗俗，那他一定是专读以武侠小说为幌子的 了。仅将小说文学当成消遣是不够积极的。细读武侠小说可以学到许多东西。一些大家的力作堪称“百科全书”。以《天龙八部》为例，其中包括地理、历史、围棋、佛学、道学等知识。这里面有很多东西是课本上根本学步到的。如果在读武侠小说的同时注意吸取其中的知识那是大有裨益的。

有的中学生抱怨说看武侠小说会上瘾，影响学习成绩并导致视力下降。我认为这种现象不在少数，但问题不在武侠小说本身。事物本身并无好坏，决定好坏的是人。鸦片在好的医生手中是上好的止痛、止泻药，在不法商贩手中是“福寿膏”;武器在公安手中是保卫人民的工具，在歹徒手中是犯罪的凶器;权力在正直的人手中将是人民的福祉，在心术不正的人手中将是人民的祸害。同样，武侠小说在一些中学生手中成了拖累，也只能找自己的原因。总不能“非我也，兵也”似的把责任推给武侠小说吧。人和动物最根本的区别是能克制住自己。他们如果能克制住自己，也就不会有上述情况发生了。

武侠小说只是众多文学流派中的一种，并无可怕之处。中学生们如果能克制住自己，在学习之余，不妨读一读武侠小说，既能缓解疲劳，又能增长见识，何乐而不为

对于在武侠小说方面纯属“ ”的我，现在不得不佩服我那“武林知识渊博”的同桌了。据说他修炼到了光写看过的书的题目就能写满两大张纸的境界，简直如此如醉都坐了“武林盟主”的宝座。成绩在班里也就可想而知了!可他还整天沉浸在刀光剑影中不能自拔。

那么我们该不该看武侠小说呢我认为，不能!

首先，武侠小说本身纯属瞎编乱造，点穴能点死人学了武功就会飞打一拳，来一个五毒神掌一个人就一命呜呼了对于掌握了大量科学知识的我们来说，理应觉得可笑才对。

其次，武侠小说没有相关的历史依据，要么背景是一个深山老林，要么是边塞大漠，几乎没有什么不能与历史资料相对，也不可能与之相对。

其三，武侠小说要花费不少的钱财，对于我们这些没有经济来源，只靠“寄生”生活的中学生来说，为了满足看小说的欲望怎么办借毕竟资源有限，也不能总借别人的，于是乎：坑、蒙、拐、骗、抢成了某些人的家常便饭。最终自己为自己设了圈套，被套进了监狱。

还有，武侠小说这么风靡，“伟大的盗版工作者”当然不能放过这么个绝好的机会，压低市场价格成了钱财飞进腰包的通道，我们这些无产阶级也又一次走进了近视眼的快车道，真不知什么时候，某些人会嫌“四只眼”不够而戴上“八只眼”。

最后，看这些东西会大大降低我们的学习效率与成绩。不光我同桌，我们班，我们年级，我们学校，乃至河南省，全国无不例外。有些忏悔者写到：“一看就迷上了，由最初的课下看，进而转为上课看，看不完就带回家看，晚上不敢开灯，就打着手电筒在被子里看。每看完一本，感觉自己好空虚，脑袋昏昏的，干什么都提不起劲。可碰到一本新的，还想看，就这样勉强上完初中，花高价上了高中，明亮如水的眼睛已戴上了厚厚的“酒瓶底”看世界已变得朦朦胧胧……

所以不用再多说了，看武侠小说对中学生的危害已不言而喻了。我们在政治课上刚学习了事物是有联系的，是矛盾变化着的，就应该运用到此。为了看武侠小说，必然要与学习的时间相矛盾，一方满足了，必然另一方得不到满足。

为了我们的学业，为了我们的前途，为了我们的国家，我奉劝那些着迷者悬崖勒马吧!把我们的青春浪费在血腥的打杀，无渊的恩仇之中是很不值得的。中学生真的不该看武侠小说。

武侠小说，顾名思义，是小说的一种。拥有“小说”这种文体的各种特点。比起其他种类的小说，武侠小说较容易让人入迷，深受男孩子的喜爱。但它到底适合学习负担比较重的中学生吗

首先，中学生较小学生和大学生来说，闲暇时间是比较少的，基本上午、下午、晚上都在学校，而且大部分学校都是不让带小说这种课外书的。就算带进了学校，课间那么短的时间也是不宜看武侠小说的，否则就会影响听课的效果，学习总是要优先于玩乐的。放学后的休息时间也不是很多，大概就几个小时，如果看武侠小说的话，你会发现时间过得很快，要是再控制不好时间，就会误事，比如说看书看到深夜才发现作业还没写。我建议那些非常想看武侠小说的同学，等到放假吧，无论是双休日还是长假都行，完成了一天的学习任务再去看，这样家长肯定不会阻拦你看小说了。由于看武侠小说容易入迷，所以一定要先去学习，再去看书，顺序一颠倒，可能就没有心思去学习了。

其次，并不是所有的中学生都适合看武侠小说。武侠小说中有许多的打斗场面，更有琳琅满目的武术招式，而青少年的想象力和模仿力都比较强，有些人可能就会幻想自己是某某英雄，去模仿某些比较“帅”的招式、动作，轻则闹笑话，重则会给自己和别人的身心造成伤害。几乎每个中学生看过几部武侠小说之后，总有想模仿的冲动，本人也不例外。我就曾经幻想过自己冲向迎面驶来的汽车，跳到车顶上做出各种高难度动作;也曾经想过怎样一下就把人绊倒。我幻想的同时，也有另一种思想牵制着我，使我认为那中想法是愚蠢的、危险的和不切实际的，就不会去“实践”。不过有些模仿能力过强的中学生还是不宜看武侠小说，要是看过之后就打人，就从高处往低处跳，这是没资格看武侠小说的，不如去做更有意义的事情。

总之，大部分中学生都不需要故意回避武侠小说，放假期间看看也无妨，毕竟它是小说的一种，自有起存在的价值。

古龙是中国武侠小说的代表作家之一，其作品广受读者喜爱。选择最好看的古龙武侠小说有一定的主观性，不同的人有不同的喜好。以下是一些经典的古龙武侠小说，供您参考：

1《陆小凤传奇》：这是古龙的代表作之一，也是武侠小说中的经典之作。小说主人公陆小凤机智、聪明、机灵，颇有个性，情节紧凑，文笔优美，是古龙最受欢迎的小说之一。

2《绝代双骄》：这是一部充满传奇色彩的武侠小说，以武林中两位杰出人物的恩怨情仇为主线，情节曲折，人物形象生动，语言优美，深受读者喜爱。

3《多情剑客无情剑》：这是古龙笔下的经典之作，讲述了一位剑客的爱情故事。小说中描绘了一个充满刀剑和爱情的江湖世界，风格独特，语言精练。

4《白发魔女传》：这是一部充满浪漫主义色彩的武侠小说，讲述了一对恋人的爱情故事。小说中的白发魔女、小李飞刀等人物形象深入人心，情节曲折动人，语言简练生动。

5《萍踪侠影录》：这是一部具有古龙特色的武侠小说，主人公唐楚天机智勇敢、心机深沉，情节跌宕起伏，富有戏剧性和想象力，文笔精湛，是古龙小说中的佳作之一。

以上是一些经典的古龙武侠小说，每部作品都有其独特的魅力，您可以根据自己的喜好选择阅读。

第十：《绣春刀》

绣春刀曾被誉为“2014年最好看的武侠**”，虽然当年票房失利，但口碑奇好！在**中，导演路阳抽离了武侠世界普遍遵循的江湖逻辑，打造了一个充满刀光剑影的故事。而它又超越了一般的打戏，将兄弟情、父子情、男女情、家国情等各种情感交错其中，虽然少不掉抛头颅洒热血的硬桥段，整个**画面却充满浓郁的古典美感，被誉为“业界良心”！

第九：《卧虎藏龙》

归去来兮，龙虎山水何以归？《卧虎藏龙》在中国武侠**史上的地位毋庸置疑，它是首部获得奥斯卡最佳外语片的中国**，如痴如花的美景和让人眼花缭乱的打斗更是让西方人见识到了中国武侠的魅力！不同于传统武侠片中的刀光剑影，李安所呈现的江湖，是人心情欲的契合，说的是江湖，藏的却是人心！

第八：《醉拳》

李小龙，成龙，李连杰为华人武侠片之三杰。论从业时间最长，拍片最多，以成龙为第一。《醉拳》取材于传统武术技法，以**独特的夸张手法，放大了其娱乐元素，令观众喜闻乐见。片子推出后引起巨大轰动，不断打破票房记录。也引发了后来不断拍摄的同类“醉”字系列，如“醉剑”、“醉棍”等。翻拍、续拍的醉拳片也一大堆。但何人有成龙身手与风采？

第七：《笑傲江湖之东方不败》

20世纪90年代，徐克建造了属于自己的武侠王国，无数凄绝的故事经由徐克手中，演变为今时今日的惊世之作，该部**更是堪称徐克导演生涯里的一个颠峰。它改编自金庸的同名武侠小说，描绘出一个侠义沉沦人心贪婪的江湖，更是隐隐暗喻时政。剑走偏锋的气势，形形色色的人物，绝顶武学的争夺。徐克的江湖，金庸的江湖，阴险诡诈的江湖，尽在血腥杀戮之中。

第六：《龙门客栈》

《新龙门客栈》将巅峰时期港式武侠片的优点发挥到淋漓：大漠黄沙，高手云集，狭窄空间，斗智斗勇，儿女情长，千秋家国——武侠片的经典符号都被放大到极致。“人说乱世莫诉儿女情，其实乱世儿女情更深。”徐克一句对江湖自省的对白，已将《新龙门客栈》的儿女情长植入到每个人的心中。此片被誉为武侠**的里程碑之作！

第五：《少林寺》

《少林寺》是一部在武打**史上具有划时代意义的作品，影片中，李连杰的一招一式刚柔相济，于海的螳螂拳出神入化，胡坚强的地趟拳腾落舒展，于承惠的醉剑游龙似凤。这部**公映后，仅在内地就以1毛钱的票价创下了一亿六千万的票房，轰动世界，掀起了世界武术热，成了功夫片难以逾越的经典

第四：《精武门》

《精武门》是李小龙集风格之大成的代表作，该影片突破了以往功夫片狭隘的复仇主题，将影片上升到民族大义。当**中李小龙一脚踢碎“华人与狗不得入内”的侮辱性告示牌时，振奋的是一个民族的斗志，在影片中，李小龙也第一次在银幕上展示了他双截棍的惊人绝技，短小精悍，威力无比！在影片的结尾，李小龙一个凌空腾起，画面突然停格，成为功夫片中最经典的画面！

第三：《黄飞鸿》系列

为武者，以勇胜，以正立。《黄飞鸿》的成功，是中国武术传统性的胜利。在片中处处洋溢着传统的风范：尊师重道，扶危助困，勤学苦练，勇于上进等！徐老怪在剧情上加入了许多国仇家恨民族大义，使得披上民族英雄袈裟的黄飞鸿，又显得是一派宗师气度不凡！

第二：《东邪西毒》

《东邪西毒》被称为华语武侠**的另类高峰，在影片中，王家卫将**里的人物从剧情里剥离出来，从不同的角度讲述故事的不同进程，表达了人一生中最细腻的情感—爱情。整部**营造了荒漠中疏离、冷僻、孤独的气氛，在绝美中展现凄凉，把一种古典的写实主义发挥到极致，成功的开辟了香港新武侠**！

第一：《黄河大侠》

如果一个人没有看过《黄河大侠》，就等于没有看过武侠片！毫无疑问，这是一部比张艺谋《英雄》、冯小刚《夜宴》好一万倍的**。黄河大侠在波涛汹涌的历史中独行，一路坎坷、一路顽强，他孤独，但是他勇敢，他敢作敢当，杀恶人唯恐不尽最后,黄河大侠选择皈依空门。然而主持不肯收留：中原仍在动乱之中，你还没有到安宁的时候。去做你自己想去的事吧！于是，黄河大侠骑着马消失在苍凉的黄河岸边

今天的社论给大家带来一篇

中国有五千多年的历史，留下了很多值得学习的精神财富。尤其是以民族英雄为原型的武侠文化，自问世以来就受到人们的追捧。武术是中国社会特有的大众文化，武术文化以形形色色的侠客及其神奇的武功为特征，塑造和弘扬了侠义精神。

中国武术文化可以追溯到春秋战国时期。历代学者对这种文化发表了许多评论，写了许多书。甚至，武术文化中的侠客可以分为特别强调儒家体系的儒家侠客，有佛教修养的佛家侠客，甚至没有侠义倾向的道家侠客。

可以说，武术文化是中华民族特有的大众文化，深受全世界华人的喜爱。此后，这种文化通过各种艺术形式和文学作品被广泛传播，甚至影响到欧洲、美国、日本、韩国等国家。尤其是以武侠故事为题材的电视、**、电子游戏等文化产品，在世界各地广受好评，甚至影响至今。

其实，中国人对武术文化也有很深的民族情结，武术文化中倡导的侠义道德深得人心。所以，谈到当下的文化作品，比如**、电视、游戏，就不得不谈到它们对武术文化情结的影响。其中金庸和于凉的武侠小说最为感人，即使时间也冲淡不了人们对他们的喜爱。

那么，这个传奇的武侠故事是如何吸引人的呢？

一般来说，武侠故事都有其特定的历史背景。根据一些著名的民族英雄，把他们的原型放到一些民间传说中，既不突兀，也不让人觉得应该。然而，通过阅读和观看**，读者或粉丝似乎在他们的时间。看着他们在江湖和武林的幸福，他们的恩怨很潇洒，一些心理需求瞬间得到满足。

这是武侠故事的基本吸引力。这种人人向往却不知的武侠生活，才是人们追求的精神满足。尤其是中国几千年的历史之外，无数的男女英雄肩负着国家的责任，以侠义的方式行事。即使在抵抗外来侵略的时候，这些人也尽了自己的一份力量。

为了保家卫国，保护人民，牺牲生命，实现国家大义。最后，他们用一生诠释了“修身、齐家、治国、平天下”的人生格言。这样的人怎么可能不被崇拜？

但是，武术中的“武”不仅仅是玩刀枪。除了非常擅长十八般武艺，至少有一个人会徒手练武。只有这样，一个人才能磨练自己的筋骨，让自己进步，才有能力消除暴力，维护和平。“侠义”这个词更多的是一种气质，指的是江湖中的“仁义之士”。他们看重友情和忠诚，有一种兄弟大于天的感觉。

所以，凡是能把“武”和“侠”两个字结合起来的，都是名家。

这些角色把对武功的追求升华到了一种自然的境界，结果发展出了顶级的武功。比如金庸的武侠小说描写的降龙十八掌，乾坤大挪移等等这种武功更多的是对天的理解，包括儒家的仁，道家的道，佛家的慈悲。

因此，中国传统武术与古典传统精神紧密相连，武术世界也是如此。这里不仅有劫富济贫、消除暴力、维护和平的侠义故事，还有女神补天、天天夸父、后羿射日等帮助保护整个世界的故事。所以，武侠世界其实就是一个人生场。

然而，无论武侠世界被描绘得多么生动，这个世界是多么迷人和灰暗，它也通过多元的思想凸显了社会的正能量价值。比如WINNER永远是正义的，这个规则也是广大人民群众对未来美好生活的渴望和追求。它迎合了世界上现实中得不到却又想要的人的欲望。这也满足了他们的娱乐性和需求。

而武侠文化中的玄幻武侠，却有些神奇，让武侠变得神秘，被神化，被神化。随着这些故事的渲染和对比，那些没有出生的人变得更加神秘。他们有不可预测的洞穴。这既是武侠世界赋予的浪漫色彩，也是几千年来中国人对美好生活的渴望。

就像小说一样，最重要的是向我们展示这个世界，这个国家，这个社会，这个人。作者在描写江湖生活，处理各种悬疑、惊险、利益冲突、勾心斗角的时候，其实是向我们展示了武侠世界里更复杂、更浅薄的心理关系。

虽然他们也有被欲望扭曲的思想，但他们更多的是童心，这是非常珍贵的。

即使面对困难和挫折，最后也会成功，每个人的性格都不一样。

比如：杨过的聪明，乔峰的大度，郭靖的诚实这些都是他们民粹主义的表现，让人觉得很亲切。另外，也是为了照顾现实生活中人的各种特点。江湖是个小社会。除了阐述自己的人生经历和感受，还表达真诚和奉献，讽刺贪婪和市侩，引导人们追求美好生活。

因此，尽管世界上有些人生活在不同的地区或文化中，但任何受到中国文化影响的人都对武术文化情有独钟。尤其是侠义、反暴力与和平、善良、诚实守信，美国等武术文化中的武侠精神得到了人们的认可和模仿。

首先来说一下，我国的武侠，以及西方世界的超级英雄，这这两者之间的相同地方。两者都具有侠肝义胆，可以路见不平，而仗义出手，可为他人、为集体、为国家奉献生命。人们总是说，越是乱世，越是期待侠者以及英雄的出现，希望这些拥有超于一般人能力的人，能够扛起责任，拯救苍生于水火。无论武侠，还是超级英雄，都是人们对于希望的一种诉求体现。

其次，武侠和希望的超级英雄，还是有一些不同的。武侠虽然和西方的英雄一样，也喜欢独来独往，但是侠本身，心怀家国天下，不仅讲究以力量制人，还讲究以德服人，更具有深层次的内涵。而西方的超级英雄，更多的是以力量取胜，以武力打败反派，呈现出一种非黑即白式的简单价值观，在一定程度上，泯灭了反派的人性。

再有，武侠相对西方的超级英雄，拥有更多的体系，以及不断独善其身，上下求索的修身精神。进可救民救国，退可隐于江湖。虽不断提升自身能力，却更相信人伦道德。

另外，东方的武侠，以及西方的超级英雄，受到几千年来不同文化的影响，其深层次肯定是有很多不同的。虽然西方的超级英雄，近年来因为西方文化的输出，而逐渐风靡全球。但这也从一个侧面，反映出西方英雄的简单化。东方的武侠虽然在推广方面，需要思索如何将其深层次内涵进行普及和阐释，但是若能诠释好，将为世界展现出不同的东方文化魅力。

武侠小说本身就是虚构的东西，怎能同现实相比。况且所有的艺术作品都有它表现的主题及中心，与主题无关的东西一概舍弃。试想，你在作文的时候，比如写你的爸爸，把他的吃喝拉撒全写上，你这篇作文像话吗？大多数的武侠小说都是为了表现主人公的盖世武功和侠义精神或者奇遇和艳遇等，把主人公充分表达一番就够赚取读者的喝彩和认同了，没必要再画蛇添足地写上他的儿女吧。况且艺术要给人留有一定的想象空间，一般人都会有儿女，何况三妻四妾的大侠，就不用多说了吧，再蠢的人也知道人类还没有灭绝呀。事实上，假如金庸不死，他还可以写出很多续集呢，有可能不光有了儿子，还有孙子呢！老子写一部书，儿子写一部书，孙子又写一部书，子子孙孙写下去，够你读的啦！

这个问题见仁见智。以金庸自己说的，晚期作品好于早期作品，长篇作品好于短篇作品。事实上我读下来也是这个感受。因此，我个人觉得金庸写的最好的是后期完成的作品天龙八部，其次是笑傲江湖。如果以整个系列算在一起的话，射雕三部曲也是相当出色的，单一一部就稍稍有所欠缺。

先说天龙八部，这部小说可以说是金庸武侠的集大成之作，浪漫主义的高峰。气势恢宏，武功体系完整，情节曲折，扣人心弦。在人物设计方面，创造出了金庸小说中最完美的英雄人物萧峰。金庸后期成熟的民族观、世界观也在这部小说中体现无遗，早已不再是早期书剑恩仇录那种相对狭隘的汉人复国运动或是射雕英雄传里单一的保家卫国。而是站在更高的高度。真正以全天下为考量，不拘泥于一国一族之利益，是家国天下的最高境界。

更难能可贵的是，天龙八部具有十分深厚的文化底蕴，从小说名字就引用佛家经典。八部指佛经中的八部众，带指芸芸众生，展现出因果循环中的无奈。小说中的主要人物也与八部众相对应，其命运也有所照应。如萧峰对应天部、段誉对应龙部，在此不一一赘述。而小说的主要人物的结局也是一种解脱的体现。比如萧峰为宋辽两国的安危背叛了自己的民族自己的国家，而最爱的阿朱早已香消玉殒，只能以死明解脱，比如阿紫对萧峰、游坦之对阿紫病态的爱也只能以死化解。 比如段正淳是个情圣，跟一群女人难分难解，最后的结局只能是一起死。如段延庆，一生执念报仇，但最后发现段誉是自己儿子，并且成为皇位的继承人，心结已解，再无仇恨，飘然而去。比如萧远山慕容博，不共戴天之仇最终在佛法中化解。比如鸠摩智，执着于武功，在武功尽失后终成一代高僧。再比如慕容复，求皇位最终疯魔，也许只有疯了才能在精神世界中获得解脱。这种思想在新修版里更为明显。段誉最后在无量山洞里重新看到玉像，突然明白自己爱的是玉像中的幻像，而非王语嫣，对王语嫣的痴迷实属心魔作祟。而当王语嫣推倒玉像，碎了一地后，他对幻像的爱慕，对王语嫣的痴迷，都如镜花水月一般消散。这个结局有人说毁经典，但我觉得相当好，符合了天龙八部全书的思想。

所以说，天龙八部以金庸小说中少见的悲剧形式，完成了最壮丽的篇章。

再说说笑傲江湖。笑傲江湖是一部杰出的讽刺作品。当时据说越南国会互相攻击，都称对方为岳不群、左冷禅。可见这部小说影响至深。书中塑造了伪君子岳不群、野心家左冷禅 、独裁者任我行、政坛老江湖方证、冲虚，个个活灵活现。正派人士打着除魔卫道的旗号滥杀无辜，实则为了树立自己的权威、扩张自己的势力，如嵩山派灭刘正风满门。相反那些为正派不齿小人物，如不戒和尚、田伯光、桃谷六仙、蓝凤凰等人，反倒尽显可爱率真。任我行嘲讽东方不败让部下喊出肉麻的口号，等到自己重掌大权后却变本加厉更加肆无忌惮寻求心理满足。其实江湖中人，谈不上是非善恶，俱是一样。而真正能够长久流传的，是人间的真情，令狐冲任盈盈在当年曲洋与刘正风的笑傲江湖曲谱伴奏下归隐，多美的画面。

射雕英雄传

以 历史 为背景，以两位爱国志士后人，截然不同的人生为主线，以“靖”“康”为名，

来念当年靖康之耻。

小说开篇以全真教义士诛杀朝廷贪腐为始，以郭靖黄蓉等江湖义士抗击金兵入侵为终，反映了当时的 社会 背景，朝廷贪腐无能，百姓多为不满，民不聊生，正义之士揭竿而起，后因外族入侵，各方英雄人物以民族大义为先，团结一致对外，抵抗入侵。

《天龙八部》无疑是金庸先生作品的一个重要里程碑和难以逾越的高峰。

我们都知道金庸先生写过很多经典武侠小说，而这部《天龙八部》是排在中晚期的作品，此时金庸还不到40岁，年富力强，也告别了之前的幻想路线，对人性的理解多了些层次也多了些拷问，这是精神上的一个跨越，再加上之前的文笔淬炼， 历史 文化的积淀，故事脉络的把控，这些内力适时的共同作用于这部小说，于是，产生了奇妙的化学反应。

从情节上看：人物内容更丰富、矛盾冲突更剧烈，场面更波澜壮阔，有恩，有仇，有压抑，更有发泄，看起来也更过瘾。

从人物设定上: 其中最值得一看的是萧峰。这是天龙八部三个主角之一，他是辽人血统，又被汉人抚养；他生性明朗，不断陷入愁云惨雾；段誉，富贵家公子哥一枚，他的身世也足够复姐姐妹妹亲妈亲爸养父之间错综交杂，虚竹，性格鲜明，憨实敦厚，却也来头不小，更重要的是作为少林弟子竟然有艳遇。

从价值观上：金庸先生通过萧峰这个角色，不停的带领读者去探寻：汉和辽谁是正义的？侵略和被侵略，谁是无辜的？正义和亲情，哪一个是正确的？以牙还牙和宽容退让，出路在哪里？这些提问在以往武侠作品中从未出现过，如黄河浪涛滚滚袭来。

从创造性上： 除了这些沉重的东西，也不缺少浪漫。有萧峰对阿朱的一片深情，有虚竹和梦姑在冰窖缠绵，有段誉抱得美人归的欣喜，有段正淳的风流韵事屡屡被挖出，有美艳**康敏的偏执，有阿紫这样的小妖女杀人不眨眼，有在小时候看到这些不得不说它刷新及震撼着我的三观，每一个角色都深入人心，都让人过目难忘。

《天龙八部》于是突破束缚，冲击了正邪不两立的传统武侠价值观本身，更有力量感。创造出丰富、激烈和引人反思的一部小说，这是金庸先生早期作品未能达到的。 与之较争议的还有《鹿鼎记》，因为是金庸先生的收官之作，这部小说也颇具代表意义，以一种戏谑、讽刺的态度重新描写了武侠世界。但相对于《天龙八部》，还是黯然了很多。

与金庸齐名香港作家倪匡说过：“凡有华人的地方，都有人知道金庸。”就连马云也不能免俗，自己的外号的就是“风清扬”。可见金庸小说影响力。众所周知，金庸大师写了十四部武侠小说：“飞雪连天射白鹿，笑书神侠倚碧鸳”。短篇越女剑。这十四部武侠小说应该说伴随我度过了自己的青春岁月。金庸故去，世间再无大侠。

金庸的第一部《雪山飞狐》写于1960年，收山之作《鹿鼎记》写于1969年。至于说，哪一部武侠小说可以代表金庸大师的最高水平和代表，这应该每一个人看法都各有不同。

好看不好看是个人观看法，你说《天龙八部》好，我说《天龙八部》杂乱无章。我觉得《连城诀》写的好。你却说《连城诀》过于阴暗，喻意、内容，文笔，影响都是影响标准的。 由于金庸小手基本上也都被拍成电视剧，由于电视剧拍摄的好不好。也一定程度上影响了小说评价。这里面影响最大的就是射雕三部曲 。如果有人要看金庸武侠小说，应该从射雕三部曲开始。射雕三部曲里的很多设定都沿用下来，套路都差不多，属于大众化。是普通风格武侠的小说， 金庸曾经说过：“武侠小说的主旨是要讲是非、讲道义”。射雕三部曲很好地体现了武侠道义核心价值观。侠之大者为国为民。

实际上能够真正体现金庸水平的武侠小说应该是《笑傲江湖》和《鹿鼎记》，这两部武侠小说有着极为强烈地政治隐喻和影射，无论这对两部小说都是金庸后期作品，在写作手法和境界上是最高的，无论文笔，意境，寓意都已经达到了出神入化的地步，这也是金庸的个人创造的巅峰 ，其中夹杂着金庸本人对政治，家国、民族的看法。个人认为金庸武侠小说写的最好，巅峰之作是《笑傲江湖》，而《鹿鼎记》已经不是一部武侠小说。

《笑傲江湖》这部小说写于1967年金庸先生43岁之时。是金庸大师唯一一部架空 历史 ，没有实际 历史 背景的武侠小说。 有人说：《笑傲江湖》是一部真正的、纯粹的、十足十的武侠小说。 这里所有的人都有欲望，无论正邪，少林武当要保持现有态势，因为他们最大的既得利益者，而日月神教既有内部矛盾，但对外的利益却是一致的，左冷禅是外小人，而岳不群是伪君子。而男主令狐冲却是最无辜，最憋屈的男主，令狐冲希望潇洒自由，笑傲江湖。但最后却不得不退出他的舞台。心有正邪是他的原则，在正邪的理解上，无疑令狐冲更加自由。 也就是作品立意深刻，所谓神功必须自宫。隐喻政治的可怕。其提炼已至化境，堪称金庸全著第一，人物性格塑造突出，尤其是岳不群这一人物的塑造，堪设无与伦比。节奏始终引人入胜。 最主要的是作品立意深刻。

男主令狐冲的一生本想潇洒走一生，但始终都是被动的，被时势推动着走，没有依照自己意愿去生活，令狐冲在最黑暗的江湖最痛苦地生活着。而令狐冲能够保持初心，在寂寞中、在黑暗中、坚持自我、守护初心实属不易。 在一个丛林法则生效的地方，道义成为稀缺品。狠毒成为“品质”。而令狐冲是个例，林平之才是常态，岳不群是高级。东方不败是极端。但最终男主还是离开的 江湖（ 社会 ）而走向平静。

“凡是有华人的地方，就一定有金庸的武侠小说”。窃以为，以我等常人，可能还未够资格来评判金庸的武侠小说中哪一部是写得最好的。

其实，不止在华人圈，金庸小说被翻译成英、法、意大利、希腊、日、韩、泰、越、印尼等多国文字，国际影响巨甚，所以他才能够成为英国剑桥、牛津名誉院士；获得大英帝国官佐勋章勋衔、法国文化部法国艺术及文学司令勋衔，成为法国政府荣誉军团骑士以及英国牛津大学董事会成员。

正所谓从诺贝尔奖得主到贩夫走卒，从黄土高波到大洋彼岸，各个阶层、各个地方，到处都有金庸迷。可能不少人看过那部据说是2016年最流行的韩剧《请回答1994》，戏中的医学院大学生宿舍里就摆着一排金庸小说。

“百年一金庸”。其小说世界的雄浑广大，令众多的爱好者和研究者感到力不从心——比较一致的认识是：给金庸的小说下结论性评语，现在还不是时候。

或许，我等谦虚地说一声，凭自己的感受，更喜欢金庸作品中的哪一部，较为恰当。

金庸最初写武侠小说是为了赚钱，然后是为支撑《明报》局面，到了1960年代末期，才试图在武侠小说的创作上做新尝试，并表达自己的政治取向和对现实 社会 的看法。但自从1955年他在《香港商报》连载《书剑恩仇录》（1957年结书出版），“金庸”就作为一个“神话”诞生了。“飞雪连天射白鹿，笑书神侠倚碧鸳”，金庸的创作一发而不可收。他连载的第三部作品《雪山飞狐》，在当时除大陆外的华人圈就已经被惊叹为“石破天惊”，“全城争读”。接着，他开始边写边连载第四部作品《射雕英雄传》。那是1958年，当时在香港不看这个连载的“简直是笑话”。自此，金庸的武侠小说巨匠、大师地位，人人公认。

武侠小说是中国文学的一个特殊范畴。渊远流长，可追溯到汉代的《游侠列传》等。真正自成一家，是从上个世纪初开始，即所谓由旧武侠和新派武侠构成的“百年武侠小说史”。20世纪40年代前，曾有第一个黄金时代，称为“百家争鸣期”，以描写侠客义行为主，但受到了文坛“正统”文人的猛烈抨击。武侠小说的第二个黄金时代，是由梁羽生、金庸、古龙三巨头撑起的新武侠“巨星时代”。

“金梁并称，一时瑜亮”。时间上先有梁，后有金，但在作品深度和广度方面，无论是从故事情节的奇诡曲折、人物性格的复杂多样，以及揭示人生的深刻精辟上，金庸都远胜梁羽生。

对金庸和古龙的比较研究，成果颇多。有人具体比较说——写情：金坚韧，古浪荡；人物：金重历练，古重经历；叙事：金古典、浑厚，古现代、阳刚等等。还有人指出，古龙小说有着诸多商品化的弊病，时时添一些“色情”味精；为着牟利，下笔粗糙，信笔所致。这些问题在金庸作品中是绝没有的。

人们为什么喜欢金庸小说？这可能会用上那句话——“一千个人眼里会有一千个哈姆雷特”。这里只能谈谈我自己的感受了。

第一，金庸把他要讲的故事，基本都置于了具体的时代里，于是使故事有了厚重的 历史 感。《越女剑》——春秋 ；《 天龙八部 》——北宋 ；；《射雕英雄传》——南宋 ；《神雕侠侣》——南宋；《 倚天屠龙记》——元末；《碧血剑》——明末 ；《鹿鼎记》——清康熙年间 ；《书剑恩仇录》——清乾隆年间 ；《飞狐外传》——清乾隆年间；《雪山飞狐》——清乾隆年间 ；《鸳鸯刀》——大约为清乾隆年间 。《笑傲江湖》、《侠客行》、《连城诀》、《白马啸西风》好像没有明确的年代背景。有人经过严密的考证后认为：金庸应该是以明朝年间作为 历史 背景来写作《笑傲江湖》、《连城诀》的（《笑傲江湖》故意不明确年代，是因为它是一部 社会 寓言小说）。正因为金庸把他的故事放置在了具体的 历史 背景之下，令人读来很容易产生时代穿越的“现实感”，对当时民俗风情、 社会 概况、民族矛盾等等一目了然，对故事发展、人物命运也感同身受。这大概是其他的武侠小说都做不到的。例如《鹿鼎记》，写尽了康熙朝所有的重要 历史 事件，连钓鱼岛是中国的都写到了。尽管韦小宝被戏说成件件参与其中，但毕竟还原了康熙朝的雄韬伟略（同时也揭露了种种的 社会 问题）。

第二，金庸在其所有小说中，都浸润了浓烈深厚的中华文化。翻开他的任一作品，易经八卦、奇门算术、佛教道教、医药经络、琴棋书画、诗词歌赋，满目皆是，信手拈来。比如金庸小说中人物的名字，多有出处。王语嫣——“语笑嫣然”；周芷若——《汉书》“衡兰芷若”；任盈盈——古诗十九首之二《青青河畔草》中“盈盈楼上女，皎皎当窗牖”，之十《迢迢牵牛星》中“盈盈一水间，脉脉不得语”， 十分符合小说中那个重情貌美的女子形象；钟灵——成语“钟灵毓秀”，聚集天地灵气，孕育优秀人物。仅举这几例，有专门的研究文章可以查阅。金庸小说的章回题目也是非常讲究的，往往连起来是一首词或诗，如《天龙八部》的回目连起来就是五首词。读金庸小说，会不自然的浸*于浩瀚的中华传统文化之海，焉能不受益？

第三，金庸在他的小说里写了一群不同以往、不同反响的侠。所谓侠者，“言必行，行必果，己诺必诚，不爱其躯，赴士之阨困，千里诵义者也。”金庸写了这样的侠，如胡一刀、胡斐、苗人凤、夏雪宜等。但他所钟情的是侠的最高境界，即“侠之大者，为国为民”，如陈家洛（在金庸笔下，他是属于成长期的大侠）、袁承志、郭靖、杨过等等，他们往往是侠，同时又兼具民族英雄。金庸笔下的侠，充分体现着他自己的家国情怀。这方面的顶峰，确实应该算是萧峰了，家仇国恨交织、私情大义纠缠（且跳出了狭隘汉族民族主义的窠臼），金庸塑造的这种悲剧性英雄的成色，绝不在莎士比亚之下。

第四，金庸笔下，始终在寻找他自己心中的英雄。金庸出生在海宁世家，自小饱读诗书，同时又从小追求个性的独立，关心国家民族的兴旺。因为他的经历，所以不难发现，他的小说里，一直想塑造他理想中的英雄——男人。第一个应该是郭靖。他相貌平平、资质愚钝，但就是赢得了黄蓉的芳心，且在一个个关键时刻，显现了男子汉的、侠的气概。大概金庸对郭靖不很满意，于是塑造了第二个杨过。杨过“离经叛道”，狂傲不羁，一改郭靖的性格，但仍然称得上是侠之大者。可能金庸仍不满意，所以又有了第三个张无忌。张无忌中和了郭靖和杨过的性格，具有坚韧的性格、不为强暴的勇气，一切皆好，唯一不足是在赵敏、周芷若等一群女人之间优柔寡断。于是有了萧峰。萧峰堪称绝世英雄。《天龙八部》连曾代金庸写过六万字（新版中已删除）的倪匡都赞不绝口。萧峰应该就是金庸心中的正牌男人了。但窃以为，他其实似乎更喜欢后来的令狐冲。令狐冲和萧峰都在大是大非上鲜明坚定，同时又在感情上忠贞深邃。可是，令狐冲比萧峰性格上又多了潇洒和诙谐。

如果问我更喜欢金庸小说的哪一部，我会首选《笑傲江湖》。

“无心插柳柳成荫”，金庸在塑造理想男人的时候，不成想却塑造出了更出色的女人，这就是黄蓉、赵敏和任盈盈。我想，许多男读者，都会同意我的这一看法。据说，金庸曾一直暗恋香港影星夏梦，有研究者称，在黄蓉、赵敏和任盈盈身上，都可以明显看到夏梦的影子。

问我为什么更喜欢《笑傲江湖》，因为我更喜欢令狐冲和任盈盈（很想找一张任盈盈的，但看来看去，好像都与金庸笔下的原型相去甚远）。

有人说，当代中国文学的顶峰是高阳和金庸。客观说，金庸还是胜出高阳一筹的。金庸不同意把他的小说纯看作武侠小说。我觉得极是。小说写什么不重要，而看是怎么写，写成什么样。没有 历史 感的，没有文化积淀的，读完一遍再也不想重翻的，甚至没有多少文字美感的，肯定不会是顶尖作品。

《笑傲江湖》是一部 社会 寓言，而《鹿鼎记》则是 社会 问题小说。这两部作品是受到称赞最多的。千万不要说金庸从《书剑恩仇录》反皇帝开始，到《鹿鼎记》效忠皇帝结束这样的话，很可能被笑话的。我向大家推荐一本金庸传记，（香港）冷夏写的《文坛侠圣》，广东人民出版社1995年出版。对热爱金庸作品的读友，可能有所帮助。

正所谓“飞雪连天射白鹿，笑书神侠倚碧鸳”，外加一部《越女剑》，金庸先生一共创作了15部小说。

而题主所问：金庸写的武侠小说重，写的最好的是哪一部？

我认为是《倚天屠龙记》。

在回答这个问题之前，我们先来了解一下金庸先生对此问题的看法。

据说曾经有一些读者有幸见到金庸先生本人，于是忍不住追问金庸先生：您自己认为您的哪部小说写的最好？

金庸先生回答道： “长篇的作品比中篇、短篇的作品要好，后期创作的作品比前期创作的作品要好。”

依照金庸先生的观点，他的封笔之作《鹿鼎记》才是写的最好的作品？可“一千个读者，就有一千个哈姆雷特”，金庸先生的说法或许有待去商榷。

那么我来说说我的看法，为什么《倚天屠龙记》才是写的最好的作品。

武功的高下：

既然是武侠小说，那么自然少不了“武功”的高下之分。有读者曾经总结金庸先生的15部作品，发现金庸先生对于“武学”的设定为： 年代越往前，武学就越厉害。

那按照以此推算，《越女剑》的故事年代背景为春秋战国时期，小说的“主角”阿青的武功是15部小说中，最高强的人物。

可金庸先生曾经也说过，在他所有小说中，武功最高强的主角是张无忌，他的原话是： “很大可能是张无忌” ，并有解释说： “张无忌集各家之长，应该比较全面。”

虽然阿青论及剑术，可谓极为高超，在原文中有描述：

可问题是，阿青一身的武功都在剑上，赤手空拳的阿青，能发挥出什么样的实力？我们不得而知，原文也没有描述。但这个问题在张无忌身上就不存在，他徒手也好，握着各类武器也罢，均不影响他的发挥。

再加上作者的亲口承认，金庸作品中论及“武功”，张无忌为第一。

而张无忌又是《倚天屠龙记》的主角，从武功高下来看，《倚天屠龙记》是写的最好的作品。

个人成就：

说起个人成就，金庸笔下有被称为“侠之大者”的郭靖，有“论英雄谁是英雄”的萧峰，其余“主角”如石破天被认为是“天真汉”，有狄云被唤作为“老实人”，有韦小宝被封为“鹿鼎公”等等。

以郭靖、萧峰二人来对比张无忌，郭靖一生贯彻“侠之大者，为国为民”，他号召群雄同守襄阳城，最终自身随着襄阳城破而身陨，虽令人钦佩、惋惜，却于大局无补。

而萧峰则是雁门关外以一己之身，阻挡耶律洪基南下，更是为全“忠义”，以断箭而自戗，可谓是可歌可泣，但《天龙八部》的结局未免太过“悲壮”了一些。

倒是张无忌，率明教之众，又号召天下群雄抵抗元军，不仅功成身退，而且还将称帝的机会让给了下属。

论及成就，显然不是金庸笔下其他的“主角”所能比拟的，更何况张无忌的那份胸襟气度和22岁就携美归隐的结局。

所以，以个人成就论，《倚天屠龙记》才是金庸作品中写的最好的那部。

主角的爱情：

爱情是永恒的话题，哪怕是武侠小说里也不例外。

纵观金庸先生的15部作品的“主角”， 他们的“爱情”有多少是来源于现实生活，又能给我们启发和借鉴、思考的？

先不说《鹿鼎记》中韦小宝的“爱情”，也不用想《射雕英雄传》中的“靖哥哥与俏黄蓉”，至于《神雕侠侣》中的杨过、小龙女二人更是不用多说。

都是脱离现实生活，其用意也只是金庸先生为了铺垫小说故事情节的需要而已。

唯有张无忌，小说中他有遇到周芷若、朱九真、殷离、小昭、赵敏等等，这就像现实生活中每个人要经历不同的人一样。

谁是自己心里最不舍的？谁是自己最难以忘怀的？

金庸先生通过张无忌的话，让我们学会看清楚，谁才是自己最爱的。

张无忌的“爱情”，是值得我们去思考的。而不像其他“主角”，只是为了小说故事情节的需要。

所以，从“主角”的爱情来看，《倚天屠龙记》是金庸先生作品中，写的最好的。

按照金庸自己的说法，他认为自己的作品中，长篇比短篇好，后期比前期好。

《鹿鼎记》作为金庸先生的一部长篇且是封笔之作，自然是最好的一部了。

金庸也确实表示过，鹿鼎记是他最满意的作品。两次修订中，鹿鼎记是改动最少的一部，这一点也能看出金庸对这部作品确实很满意。

从读者的角度看，《鹿鼎记》尽管不是最受欢迎的，但是一定是最登峰造极的。

论文笔之老练，剧情之浑然天成，思想境界之高，这都是他其他作品所比不了的。

如果你先读《鹿鼎记》，读完之后再去读《书剑恩仇录》，你会明显地感受到二者的区别，差距不是一般的大，以至于你会怀疑这两部都是出于同一人之手？

尽管金庸的处女作《书剑》也很优秀，但是跟《鹿鼎记》比，这的不是一个量级的。从中也可以看出金庸写作上的巨大进步，也能验证他的自评（后期比前期好）很准确。

金庸的武侠陪伴我从少年到年过半百， 去年我还买了金庸武侠小说的全套，整天放在枕边，随时翻开，走入侠的世界快意恩仇。单从武侠角度来评价，天龙八部达到顶峰，再也无法超越，否则就会进入邪路。其次数笑傲江湖，射雕英雄传，倚天屠龙记。从文学角度来看鹿鼎记写得最好，无论情节、人性、内容的深度各方面作者己付出全部心血。但严格来讲鹿鼎记不是纯武侠小说。

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射雕三部曲和《天龙八部》《鹿鼎记》这些长篇的确体现了金庸先生不着痕迹行云流水的写作特色！尤其是《天龙八部》，大开大合之间尤见气度！不过，若从叙事技巧角度来看，我个人认为《雪山飞狐》最为巧妙，它犹如一出舞台剧一般，把两代人的恩怨，几十年的情愫，糅合在几天的时间中，调动插叙、补叙各种叙事方式，使得人物形象渐渐清晰、渐渐饱满，从而推向矛盾的最高潮——这一刀是砍了还是没有砍？故事却在这里戛然而止，任凭读者无限遐想……真正是言有尽而意无穷！妙哉妙哉！

首先，从文学成就来说，个人认为笑傲江湖是金书中的巅峰之作，为何这么说，主要我在于笑傲江湖是金庸晚期的作品，那个时候金老的文字驾驭能力，故事叙述以及人性善恶塑造上面已经炉火纯青了，这点和书剑恩仇录作个对比就非常明显，书剑毕竟是处女作，各方面还显得有些生涩。笑傲江湖中的岳不群，左冷禅，任我行等形象跃然纸上，文字叙述已臻化境，所以，金书作品首推笑傲江湖