绘画中什么叫做抽象？抽象和具像的区别是什么？如何抽象？

大多数在艺术中一般会将“抽象”当做是抽象画的同义词。但它可以是指任何由现实世界中精炼出的物件或图像，或者是完全无关的其他概念。在最现实的意义之下，抽象画并不是真的是抽象的。<br> 艺术家罗伯特·斯塔克写道：“距离放弃了形式的风景画且改去发觉不具表现主题地将颜料自由地涂在画纸上之更直接的表现方式，已经过了有十年的时间了，我也发展出了一个新的词汇；明和暗、暖和冷、making marks、brush-strokes like heart-rhythms。每一天都是一次独自的作画能力之测试。每一张画作都会被不断地被更改、被重制、被擦掉或被重画，只要它还留在这个工作室里……”<br> 抽象艺术是与具象艺术相对的名称，也可称为非具象艺术。它的特征是缺乏描绘，用情绪的方法去表现概念和作画，而这种方法基本上就是属于表现主义的，最早见于康定斯基的作品。它是由各种反传统的艺术影响融合而来，特别是由野兽派、立体派演变而来。<br> “抽象”艺术在毕加索看来并不存在，他认为只不过有人强调风格，有人强调生活罢了。在米歇尔·塞弗尔看来，抽象艺术是：“我把一切不带任何提醒，不带任何对于现实的回忆——不管这一现实是否是画家的出发点——的艺术都叫作抽象艺术。<br> 实际上野兽派和立体派促进了形与色的独立发展。是康定斯基进一步发现了它的奥妙，他在1910年画了第一幅断然抽象的水彩画，是一幅无具象愿望的、充满活力的重叠色点。康定斯基的创造性发明是从音乐中获得美学启迪，尔后捷克人库普卡直接从音乐中获取灵感进行抽象艺术创作。人称他是音乐主义画家鼻祖，后来他们共同组成抽象派。<br> 抽象画其实并不好画，之所以说是抽象画，是因为它从具体中抽出来的，并不是随便画的也更不能瞎话，抽象画要有一定的夸张，但不能随便夸张，必须有一定的依据！！每画一点都是有根据的，为什么要这么话必须应该知道，当然多看一些大师的画是有好处的，但是一般大师的抽象画是很难懂的，看不出来他的意图！！他们所谓的随意是必须建立在很深的绘画基础和很高深的思想上的，！！

博尔赫斯笔下的丧系浪漫

对于博尔赫斯的作品，有一种很生动的说法：他的散文读起来像小小说，他的小说是诗，他的诗歌又往往让人觉得像散文。他将自己的哲思用文字抽象性地表达出来，他的作品具有深刻的内涵，和独特的创作风格深深影响着无数的作家，并被尊称为作家们的作家。博尔赫斯在父母的影响和熏陶下，自幼喜欢读书。

虽患上眼疾，并在50多岁彻底失明，但他从未放弃过读书与写作。他内向又狂放，沉默又热情，他身上存在着很多的矛盾，但又是在多种矛盾的叠加助力下，造就出了伟大的博尔赫斯。

摘抄：

1散落在时间尽头的一代代玫瑰，我但愿这里面有一朵，能够免遭我们的遗忘，一朵没有标记和符号的玫瑰。

2我给你，早在你出生前多年的一个傍晚，看到的一朵黄玫瑰的记忆。

3那个星球上的人认为，宇宙是一系列思维过程，不在空间展开，而在时间中延续。

4我给你贫穷的街道，绝望的落日，破败郊区的月亮，我给你一个久久地，望着孤月的人的悲哀。

5我写作，不是为了名声，也不是为了特定的读者，我写作是为了光阴流逝使我心安。

6荣耀归于不朽的神，他手里握着无限宽恕和无限惩罚的两把钥匙。

7因为时间永远分岔，通向无数的未来。在将来的某个时刻，我可能成为您的敌人。

8傍晚有一个时刻，平原仿佛有话说：它从没有说过，或许天荒地老一直在述说，而我们听不懂或许我们听懂了，不过像音乐一样无法解释。

9你再也看不到明朗的月亮了，你已用完那不可改变的总数，命运交给你的那个数目，就算打开世上所有的窗子也无用。

10创作就是把我们读过东西的遗忘和回忆融为一体。

11光明的文字划过黑暗，比流星更为神奇。

12我不属于任何人，我属于全世界，你们在进来之前已身在其中，你们在离去之后仍身在其中。

13灰色的烟雾模糊了遥远的星座，眼前的一切失去了历史和名字。世界上只是一些影影绰绰的温柔，人还是原来的人，河还是原来的河。

14与其说灵魂寻找通向地y或天堂之路，不如说灵魂把自己成天堂或地狱。

15任何命运，无论如何漫长复杂，实际上只反映于一个瞬间：那就是他大彻大悟自己究竟是谁的瞬间。

16我们轻易地接受了现实，也许因为我们直觉感到什么都不是真实的。

文学是以语言文字为媒介,藉人,事,物形象为题材,以反映社会人生为要旨寓言文学也是语言艺术之一,《庄子》既然具有文学的基本特徵,故此章以《庄子》寓言为研究主体,就寓言作品中的角色,篇章组织的安排,寓言表现的技法,分别加以探讨,析求寓言问学之艺术风采

第一节寓言的角色

《庄子》寓言中的角色包罗万象,故此项分析不以主角为限

人物角色

《庄子》一书中,寓言的角色有古有今,亦有假借知名人物来宣说义理;借到无可借时,就用一些虚构人氏,为其代言,其中,其中寓言人物三百四十三人中,孔门弟子除颜回外,不及3%,而相关寓言凡二十则,却占总数近10%超出相应比例的三倍多

孔子游乎缁帷之林,休坐乎杏坛之上弟子读书,孔子弦歌鼓琴奏曲未半有渔父者,下船而来,须眉交白,被发揄袂,行原以上,距陆而止,左手据膝,右手持颐以听曲终而招子贡,子路,二人俱对客指孔子曰:「彼何为者也 」子路对曰:「鲁之君子也」客问其族子路对曰:「族孔氏」客曰:「孔氏者何治也 」子路未应,子贡对曰:「孔氏者,性服忠信,身行仁义,饰礼乐,选人伦,上以忠於世主,下以化於齐民,将以利天下此孔氏之所治也」又问曰:「有土之君与 」子贡曰:「非也」「侯王之佐与 」子贡曰:「非也」客乃笑而还,行言曰:「仁则仁矣,恐不免其身;苦心劳形以危其真呜呼!远哉,其分於道也！」〈庄子鱼父三十一〉

庄子巧妙的的因袭论语述而篇中,叶公问孔子於子路,子路张口结舌的无以回答,藉由渔父之言阐述和孔子所言之仁义有所不同另外,劳动者的形象也是庄子寓言角色的一个重要的点,〈庖丁解牛〉,〈痀偻者承蜩〉等

非人物角色

由於《庄子》的篇数有 ,故事中有非人物之角色者,都接加以讨论,使寓言特色能够充分的呈现;非人物的角色中可以分为动物,植物,鬼神三类来探讨,主要的特色是本身具有生命型态

动物

《庄子》一书中,出现不少的动物角色,也有神话传说中的奇珍异兽,也有生活中常见的动物,如,虎,狗,兔,蛙……,如

庄周游於雕陵之樊,赌一异鹊自南方来者,翼广七尺,目大运寸,感周之 而及於粟林庄周曰:「此何鸟哉,翼殷不逝,目大不覩 」勤裳躩步,执弹而留之覩一蝉,方得美荫而忘其身;螳蜋执 而博之,见得而忘其形;异鹊从而利之,见利而忘其身庄周怵然曰:「噫!物固相累,二类相召也!」捐弹而返走,虞人逐而谇之《庄子山木第二十》

惠子相梁,庄子往见之或谓惠子曰:「庄子来,欲代子相」於是惠子恐,於国中三日三夜庄子往见之,曰:「南方有鸟,其名鵷鶵,子知之乎 夫鵷鶵,发於南海而飞於北海,非梧桐不止,非练实不食,非醴泉不饮於是鸱得腐鼠,鵷鶵过之,仰而视之曰:『吓!』今子欲以子之梁国而吓我邪 」《庄子秋水第十七》

植物

庄子寓言中以植物为角色的形象大多是,无用之材得以保全,鲜少赋予植物生命及人性的特性如:

匠石之齐,至於曲辕,见栎社树其大蔽数千牛,絜之百围,其高临山,十仞而后有枝,其可以为舟者旁十数观者如市,匠伯不顾,遂行不辍弟子厌观之,走及匠石,曰:「自吾执斧斤以随夫子,未尝见材如此其美也先生不肯视,行不辍,何邪 」曰:「已矣,勿言之矣!散木也以为舟,则沉;以为棺椁,则速腐;以为器,则速毁;以为门户,则液樠;以为柱,则蠹是不材之木也无所可用,故能若是之寿」《庄子人世间第四》

古代的文人雅士大多喜用植物的特性来彰显自己的品行操守,例如竹子的坚贞,梅花的耐寒等但庄子这篇寓言却劝人家选择做个「不材之人」,因为,祸福是相因的,不才之木才可以得到长寿庄子藉著良材往往被砍伐去做木工的基础,来说明自己应该无为的思想此类作品尚有〈山木与雁〉等

鬼神

在鬼神的形象上,庄子对古代神话人物加工自由度很大,全是根据自己旨趣和所欲传达寓言的哲理的需要加以编造,自由创作,这些形象都是经过高度夸张而创造出来的寓言形象如〈河伯〉,〈黄帝〉,〈貌姑射神人〉等

第二节寓言的篇章组织

寓言意旨之安置

据陈蒲清所言:「根据纵深层次,寓言作品的形象与寓言的关系有表层寓意,中层寓意,深层寓意的渐进层次:表层寓意ˋ作者类比之具体事件,往往是触发作者创作某篇寓言的契机;中层寓意是表层寓意的概括升华,反应某一历史时期特有的精神现象」本章节中所探讨之寓意,穿插是寓言以表层寓意为主,独立是寓言另扩及至中层寓意

1,穿插式寓言

「穿插式」寓言即是作者於文章中运用寓言之表现,如欲於文中区隔寓言与论述,常见的有下列几种方法第一种是以「何…邪 」或「何……乎 」等问句,作为寓言的开端,如「庄子衣大布而补之,正緳系履而过魏王魏王曰:「何先生之惫邪 」〈山木第二十〉,「举鲁国而儒服,何谓少乎 」〈田子方第二十一〉

第二种是在寓言之前后,出现「昔」,「今」之词作为区隔,如〈天地第二十〉,前以「「昔尧治天下,……」开始寓言故事,后以「今子赏罚而民且不仁……」作为论述

2,独立式寓言

独立式寓言意指单篇即为寓言之作品,由於每篇皆为一事之完整陈述,无其他类比之具体事件

庄周家贫,故往贷粟於监河侯监河侯曰:「诺,我将得邑金,将贷子三百金,可乎 」庄周忿然作色曰:「周昨来,有中道而呼者周顾视车辙中,有鲋鱼焉周问之曰:『鲋鱼来！子何为者耶 』对曰:『我,东海之波臣也君岂有斗升之水而活我哉 』周曰:『诺,我且南游吴越之王,激西江之水而迎子,可乎 』鲋鱼忿然作色曰:『吾失我常与,我无所处我得斗升之水然活耳君乃言此,曾不如早索我於枯鱼之肆！』」《庄子外物第二十六》

本篇藉由「鲋鱼忿然作色曰」中,明白作者所欲传达的道理同於此者另有〈任公子钓鱼〉,〈涸辙之鲋〉等

寓言故事之布局

寓言故事的表达形式,主要有记述和对话两种,但并非所有的寓言都能够绝对的划分为二,如果以记叙为主的寓言,可能出现一两句对话的内容;而以对话为主的寓言,也有可能会出现少部分记述的文句;更有两者兼备且重要者

1,记述为主

此类以记叙文为主的寓言,全用文字直接描述,或有一两句对话为如〈任公子钓鱼〉:

任公子为大钩巨缁,五十犗以为饵,蹲乎会稽,投竿东海,旦旦而钓,期年不得鱼已而大鱼食之,牵巨钩陷,没而下,骛扬而奋鬐,白波若山,海水震荡,声侔鬼神,惮赫千里任公子得若鱼,离而腊之,自制河以东,苍梧已北,莫不厌若鱼者已而后世辁才讽说之徒,皆惊而相告也夫揭竿累,趣灌渎,守鲵鲋,其於得大鱼难矣,饰小说以干县令,其於大达亦远矣,是以未尝闻任氏之风俗,其不可与经於世亦远矣!《庄子外物第二十六》

本篇选自《庄子外物》此篇寓言意全用叙述的方式来,以任公子为主角,说明胸怀大目标,不计较眼前的利益才能成大事此类以记述为主的还有〈长梧封人〉,〈不龟手之药〉,〈墦间乞食〉等

2,对话为主

此类以对话为主的寓言,用寓言人物间问答的「对话」方式来呈现,或先有少数的「引言」,通常是为交代寓言背景,成为「引言+对话」

东郭子问於庄子曰:「所谓道,恶乎在 」庄子曰:「无所不在」东郭子曰:「期而后可」庄子曰:「在蝼蚁」曰:「何其下邪 」曰:「在稊稗」曰:「何其愈下邪 」曰:「在瓦甓」曰:「何其愈甚邪 」曰:「在屎溺」东郭子不应庄子曰:「夫子之问也,固不及质正获之问於监市履狶也,每下愈况《庄子知北游第二十二》

第三节 寓言的表现技法

设置悬念

主动发问

此种方式,采用主动出击之方法,藉由问题,动作使对方不得不产生怀疑,而有所思考,回应,如:

老聃死,秦失吊之,三号而出弟子曰:「非夫子之友邪 」曰:「然」「然则吊焉若此,可乎 」曰:「然始也吾以为其人也,而今非也向吾入而吊焉,有老者哭之,如哭其子；少者哭之,如哭其母彼其所以会之,必有不蕲言而言,不蕲哭而哭者是遁天倍情,忘其所受,古者谓之遁天之刑适来,夫子时也；适去,夫子顺也安时而处顺,哀乐不能入也,古者谓是帝之县解」指穷於为薪,火传也,不知其尽也《庄子养生主第三》

秦失去吊唁老聃的行为,引起了老聃的第子的不解,借秦失之言,写出了人生在世,当「安时处顺」,视生死唯一如,不为哀乐之情所困扰,所拘著同样的手法也用於〈颜回新斋〉中

设难化解

两难的处境之解决在庄子的寓言中也有其重要的地位,而寓言既有况凝现实之性质,在寓言中巧设难竟以化为解惑当有其必要,如:

庄子行於山中,见大木,枝叶盛茂伐木者止其旁而不取也问其故,曰:「无所可用」庄子曰:「此木以不材得终其天年」夫子出於山,舍於故人之家故人喜,命竖子杀雁而烹之竖子请曰:「其一能鸣,其一不能鸣,请奚杀 」主人曰:「杀不能鸣者」明日,弟子问於庄子曰:「昨日山中之木,以不材得终其天年;今主人之雁,以不材死先生将何处 」庄子笑曰:「周将处夫材与不材之间材与不材之间,似之而非也,故未免乎累若夫乘道德而浮游则不然无誉无訾,一龙一蛇,与时俱化,而无肯专为;一上一下,以和为量,浮游乎万物之祖;物物而不物於物,则胡可得而累邪!此神农,黄帝之法则也若夫万物之情,人伦之传,则不然合则离,成则毁;廉则挫,尊则议,有为则亏,贤则谋,不肖则欺胡可得而必乎哉!悲夫,弟子志之,其唯道德之乡乎!」《庄子山木第二十》

由大木「无所可用」所以存活下来,而雁以不材而被杀,道出了远害其身两难之困境,不过在无奈的环境中,唯有将自己的心思从纠结的现实中提升一级,以维护其精神的自主性而免於沦为工具价值而已同样的手法也用於〈饮冰的人〉,〈浮游於道德〉等

物性拟人

寓言以动植物,器物之性质为主体,在运用目的方免除批评人事的针锋相对性,有劝谏说服;而又为了避免失之玄远离题,物性又必须与人事之性质有「互为指涉」之联想在《庄子》寓言中,此一技巧约有两种表达方式:一是动植物,器物能直接以人类思维进行对话与行动二是动植物,器物虽无对话或行动,然都有具有近似人类情感为寓言的表现重点

第一种寓言较被视为成熟之寓言创作技巧,一般亦认为西方寓言中之运用较为丰富多样;在先秦的寓言中凡是讨论此一现象,即以《战国策》中之〈鹬蚌相争〉,〈狐假虎威〉,前者由鹬,蚌之对话,后者由狐,虎的本性,充分展露出了人类世界中的「两败俱伤」的愚昧行为,后者更依狐的狡诈虎的凶猛,顺其自然的天性来加以掌握推展情节,贴切的传达出来《庄子》一书中,也有此技巧:

穷发之北有冥海者,天池也有鱼焉,其广数千里,未有知其修者,其名为鲲有鸟焉,其名为鹏,背若泰山,翼若垂天之云,抟扶摇羊角而上者九万里,绝云气,负青天,然后图南,且适南冥也斥鴳笑之曰:「彼且奚适也 我腾跃而上,不过数仞而下,翱翔蓬蒿之间,此亦飞之至也,而彼且奚适也 」〈庄子秋水第十七〉

第二种是动物器物虽无对话或行动,但以其具有近似人类情感为寓言表现方式,如在〈东海之鸟〉中:

东海有鸟焉,名曰意怠其为鸟也,翂翂翐翐,而似无能;引援而飞,迫胁而栖;进不敢为前,退不敢为后;食不敢先尝,必取其绪是故其行列不斥,而外人卒不得害,是以免於患《庄子山木第二十》

鸟类觅食的本能,应属生物求生的反射动作,然「是以免於患」之语,使得所有动作充满了「理智抉择」之色彩

真假相生

《庄子》寓言中,使用「真假相生」之法有以下两种方式:一是「历史虚构法」,此法是借历史经验来作为仿效学习或引以为戒,尤其书中寓言对象多为君王或是与施政相关之环境二是「梦兆奇幻」之法,对於想要人改进缺失而为之寓言,不变直接说明而用一种虚幻难侧之事拉近距离,化解当事者的戒心进而接受

历史虚构

历史虚构有两种可能的情况,一是「本为假造,虚构之故事,但往往援引历史事件或历史名人加以证实」一是「有些故事本有一定的史事为依据,但作者或添加枝叶,或虚构部分内容,以求生动叙述并寄托寓意」

孔子穷於陈蔡之间,七日不火食,藜羹不糁,颜色甚惫,而弦歌於室颜回择菜,子路,子贡相与言曰:「夫子再逐於鲁,削迹於卫,伐树於宋,穷於商周,围於陈蔡杀夫子者无罪,藉夫子者无禁弦歌鼓琴,未尝绝音,君子之无耻也若此乎 」颜回无以应,入告孔子孔子推琴,喟然而叹曰:「由与赐,细人也召而来,吾语之」子路,子贡入子路曰:「如此者,可谓穷矣!」孔子曰:「是何言也!君子通於道之谓通,穷於道之谓穷今丘抱仁义之道以遭乱世之患,其何穷之为！故内省而不穷於道,临难而不失其德天寒既至,霜雪既降,吾是以知松柏之茂也陈蔡之隘,於丘其幸乎」孔子削然反琴而弦歌,子路扢然执干而舞子贡曰:「吾不知天之高也,地之下也」古之得道者,穷亦乐,通亦乐,所乐非穷通也道德於此,则穷通为寒暑风雨之序矣故许由虞於颖阳,而共伯得乎共首《庄子让王第二十八》

梦兆奇幻

列子,庄子寓言皆擅长使用梦幻手法,如《列子》〈华胥梦〉,〈蕉鹿梦〉;《庄子》〈庄周梦蝶〉,〈起死〉

庄子之楚,见空髑髅,髐然有形撽以马捶,因而问之,曰:「夫子贪生失理,而为此乎 将子有亡国之事,斧铖之诛,而为此乎 将子有不善之行,愧遗父母妻子之丑而为此乎 将子有冻馁之患,而为此乎 将子之春秋故及此乎 」於是语卒,援髑髅,枕而卧夜半,髑髅见梦曰:「子之谈者似辩士,视子所言,皆生人之累也,死则无此矣子欲闻死之说乎 」庄子曰:「然」髑髅曰:「死,无君於上,无臣於下;亦无四时之事,从然以天地为春秋,虽南面王乐,不能过也」庄子不信,曰:「吾使司命复生子形,为子骨肉肌肤,反子父母,妻子,闾里,知识,子欲之乎 」髑髅深矉蹙頞曰:「吾安能弃南面王乐而复为人间之劳乎!」《庄子至乐第十八》

庄子利用梦境,梦见与空骷髅的对话,欲说明没有形体的快乐超越了人间有形体的劳苦

结论

透过庄子寓言的探讨,可以让我们更深刻的了解到庄子的文学艺术,以由不同的表现手法呈现,如角色不限於人物,广泛至动物植物甚至无生物,都曾是庄子笔下的主角;内容用对话,叙述,表现上用主动设问,梦境上,历史虚构上,在这些特色下交织成各篇的故事,不仅带给人们丰富的知识,更藉由寓言的形式让我们明白深入浅出的大道理

抽象绘画是以直觉和想象力为创作的出发点，排斥任何具有象征性、文学性、说明性的表现手法，仅将造形和色彩加以综合、组织在画面上。因此抽象绘画呈现出来的纯粹形色，有类似于音乐之处。

　　抽象绘画的发展趋势，大致可分为：

　　﹝一﹞几何抽象﹝或称冷的抽象﹞。这是以塞尚的理论为出发点，经立体主义、构成主义、新造形主义 ，而发展出来。其特色为带有几何学的倾向。这个画派可以蒙德里安 (Mondrian) 为代表。

　　﹝二﹞抒情抽象﹝或称热的抽象﹞。这是以高更的艺术理念为出发点，经野兽派、表现主义发展出来，带有浪漫的倾向。这个画派可以康丁斯基 ﹝Kandinsky﹞为代表。

　　抽象表现主义之后在美国和欧洲出现的后绘画性抽象，实际上是几何抽象在当代的发展。因为它是较为规则的﹑有明确造形和清晰边线的抽象画，所以被美国评论家称为硬边抽象。归纳20世纪欧美各种抽象主义艺术，凡是着重感情表现的，称为抒情的抽象或热抽象；凡是着重表现理念的,称为理性的抽象或冷抽象。

　　抽象主义有独特的价值，也有它的局限性，它祗能作为一种表现形式存在，决不能取写实主义而代之。西方一些抽象主义理论家，宣传写实主义过时和抽象主义代表着艺术发展方向的论调，是不符合实际状况的。

象绘画的发展趋势，大致可分为：﹝一﹞几何抽象﹝或称冷的抽象﹞。这是以塞尚的理论为出发点，经立体主义、构成主义、新造形主义，而发展出来。其特色为带有几何学的倾向。这个画派可以蒙德里安(Mondrian)为代表。﹝二﹞抒情抽象﹝或称热的抽象﹞。这是以高更的艺术理念为出发点，经野兽派、表现主义发展出来，带有浪漫的倾向。这个画派可以康丁斯基﹝Kandinsky﹞为代表 代表画家

　　康定斯基（WKandinsky,1866～94），抒情抽象派代表画家，“抽象绘画之父”，曾是德国表现主义团体「蓝骑士」的领导者。代表作《构成第四号（战争）》（1911，杜塞尔夫莱茵河西发里亚艺品收藏室）、《构成第七号习作》（1913，莫斯科Tretyakov画廊）、《光之间·第599号》。

　　蒙德里安（PMondrian,1872～1944），几何抽象派代表画家，在平面上把横线和竖线加以结合，形成直角或长方形，并在其中安排红、黄、蓝三原色，但有时也用灰色，是荷兰风格派（deStijl）的主将，代表作《黄与蓝的构成》（1929）、《百老汇爵士乐》（1942～43，纽约现代美术馆）。

　　马列维奇（KCMalevich,1878～1935），俄国构成主义倡导者，也是几何抽象派画家，代表作《飞机起飞》（1915，纽约现代美术馆）、《青色三角形与黑色长方形》（1915）。

　　库波卡（FKupka1871～1957），捷克画家。运用色彩理论和音乐式和谐造成独特的几何风格，例如《绘图构成主题二》（1911～12，华盛顿国家画廊）、《垂直线语系习作》（1911）。

　　克利（PKlee，1879～1940），瑞士画家。运用色彩调和及抽象的手法，创作了许多含有哲理性和富稚拙趣味的作品，例如：《金鱼》（1925，油彩加水彩，纸裱在卡纸板上，485×685cm，汉堡美术馆）、《干道与支道》（1929，油画，布，83×76cm，科隆，里伯尔兹美术馆）、《死与火》(1940，油画，83×67cm，科隆，里伯尔兹美术馆)

你可以看一下，产生抽象画的社会背景及历史原因，用唯物主义的说法是有结果必有产生的原因，他既然存在，就必然迎合了当时人们的意识形态，也许他的内容大多数人不理解，但不表示十年后二十年后不被理解，我故即我在。

抽象绘画的形成是长期持续进化的。但是不管那个派系怎么样，其共同特性在于传统观念：为了打破画面，必须模仿自然。20世纪30年代和第二次世界大战后，从抽象观念衍生出来的各种形式成为20世纪最流行和最具特色的艺术风格。抽象绘画以直觉和想象力为创作起点，排除象征性、文学性和说明性的表现手法，只综合造型和色彩，组织在画面上。

所以抽象表现出的纯形色与音乐有相似之处。抽象绘画的发展趋势大致可分为：(1)几何抽象(或冷抽象)。这是以塞尚的理论为出发点，立体主义、建构主义和新的造型主义。是经过发展起来的。以几何倾向为特点。这个画派可以由蒙德里安代表。(二)抒情抽象(或热抽象)。这是以高更的艺术理念为出发点，经过野兽派、表现主义发展起来的浪漫倾向。这一画派可以代表康定斯基。

抽象，那幅画本身什么都不表达。所以不要想那是什么。正如马列维奇自己所说：“客观世界的视觉现象本身是没有意义的，有意义的是感觉。”所以他们玩的不是视觉，而是感觉。感性的水平是，这幅画是否看起来有吸引力，理性的一面是，要调动相关知识来分析这幅画“哪里好”。因此，艺术品可以分为“看不顺眼”和“看不顺眼”。

不管别人怎么说，这部作品是我喜欢的，那一幅我看不惯它。但是如果你想知道这幅画为什么卖得这么贵，或者你觉得这幅画很有魅力，但不知道为什么吸引了你，那就去了解抽象艺术的知识吧。但是，不能像科学家一样扫描这些画，也没有时间收集抽象艺术的知识，也没有时间思考画家画画时的环境和心理。它要表达什么。事实上，自20世纪80年代以来，中国抽象艺术的发展一直具有西方抽象艺术的参考体系。内因是1976年“中国文化大革命”结束后，美术界从“文革美术”的窠臼中走出来，开始摆脱服务于政治和主流意识形态的艺术，恢复艺术家的创作自由，重建艺术独立的实体价值。