欧洲浪漫主义时期音乐的发展过程是。。

浪漫派，也就是浪漫主义。欧洲浪漫主义思潮出现在十八世纪下半叶，首先反映在文学中，后来扩及到包括音乐在内的整个艺术领域。浪漫主义是对传统、古典模式和束缚个性的种种权威的反叛，重视个性、主观、情感的自由表现和抒发。

音乐的浪漫主义大约自十九世纪二十年代出现，直到十九世纪末，是浪漫主义迅猛发展，席卷整个欧洲的时代，二十世纪初，浪漫主义开始衰落，但仍然有少数音乐家坚持浪漫主义风格。

贝多芬是欧洲音乐从古典向浪漫时期转变中承上启下的作曲家。整体上他遵循古典形式，但已经在突破。更重要的是他已经着力于在音乐中表现他的个性，努力在人格、精神上争得独立和自由。

直到贝多芬为止，音乐家们都是在贵族的“保护”下生存的，这使他们处于依附他人的社会地位。莫扎特、贝多芬都为争取独立的社会地位付出了巨大痛苦的代价，直到浪漫主义时代，音乐家才成为自由、独立的艺术家。但精神上的自由却不等于物质上的幸福，这使他们常常处于“痛苦的自由”的矛盾之中。

浪漫主义音乐最显著的特征，是重视个人主观情感的抒发。他们的创作灵感，来自他们的情感世界，来自对大自然的微妙观感、触情生情，来自诗歌、戏剧、绘画等姊妹艺术的启迪，来自神话、传说和民间文学引发的幻想、想象。于是，标题音乐盛行起来。他们也应用古典传统的形式或曲体名称，但往往以全新的、自由的方式处理。同时，也产生了许多新的形式。例如“性格小品”就很有代表性，这是一种随兴之所至，表现某种情趣、心境、感触的小曲。

当然，他们不拘泥于传统形式，不等于完全不注意形式。他们抒发的情感也不都局限于个人生活的狭小天地。优秀的浪漫主义音乐，都有与他们的音乐内容相适应的完美的形式。而他们的音乐内容，也远远超出了个人的范围，具有广泛社会性、普遍性的道德伦理的意义。

在浪漫主义时期，出现了专门以演奏为职业的钢琴家。在这以前，作曲家与演奏家是合而为一的。就是说，钢琴曲大都是由写作乐曲的作曲家自己演奏。职业钢琴家的出现，意味着作曲与演奏的分工。分工的结果，是演奏技巧的空前提高。那种令人耳晕目眩的超级技巧，是音乐会获得成功的因素之一。适应这种需要，这时期出现许多含有高超演奏技巧的钢琴曲，与此同时，大量目的只是为练习技术的钢琴练习曲也在这个时期出现了。那位“折磨”了几代钢琴家的贝多芬的学生、李斯特的老师，车尔尼（1791—1858）的没完没了的练习曲，就写于这时期。除他外，克列门蒂（1752—1857、克拉玛（1771—1858）、莫什科夫斯基（1854—1925）等人，也都写下了有价值的技术练习曲。

总之，浪漫派时期，钢琴艺术得到全面、高度的发展。假如我们乐于平均起来计算一下，在今天的音乐厅里听到的钢琴曲目中，浪漫派钢琴曲仍然占有最大的比例。我们的漫游，也将尽可能多停留一些地方。

欧洲音乐进入浪漫主义时代的第一位重要作曲家是威伯（1786—1826）。他是德国民族歌剧的先驱人物。他也是一位优秀的钢琴家，创作了四首钢琴奏鸣曲，许多舞曲。他的广为人知的钢琴曲是《华丽回旋曲》和《邀舞》，都写于1819年。两首作品的性质也相近，都华丽、明快，在优美、轻松之中透露出浪漫主义的气息。《华丽回旋曲》的主题是：

与这首作品相比，他的《邀舞》流传的要更广些。邀，就是邀请，乐曲描写的是邀请跳舞的情景。威伯本人对乐曲给予了生动的解释，大意是：开始是一个男的很有礼貌的邀请一个女的跳舞：

这条低音区的上行旋律表达着这个男人诚恳的态度。但女的有点不好意思，也很有礼貌，不过谢绝了：

但男的又一次邀请，低音旋律又重复一次。这次，引出了两人的交谈，很自然的共进舞池。后来就是华美的多段圆舞曲了，是一听就清楚的优雅的舞蹈场面。当舞蹈音乐停止后，类似开头的音乐再次出现，这回是男的向女的表达谢意，两人友好地互相告别。这是典型的浪漫主义标题音乐。标题带有情节性音乐也沿着情节的线索发展。

舒伯特（1797—1828）是早期浪漫派又一位代表人物。他有着与莫扎特相似的天才，却经受了比莫扎特更多的困苦。他31岁早逝，仅比贝多芬晚去世一年。他是艺术歌曲的伟大作曲家，也创作了著名的交响音乐作品。他在钢琴音乐上也有建树。他一生写了十六首钢琴奏鸣曲，还有许许多多“即兴曲”、“音乐的瞬间”（这是舒伯特首创的名称）、“进行曲”等等小品。这些作品被称为性格式小品，每曲都表现一种特定的、语言无法形容的微妙的情绪和感受，展示出一个奇妙的音乐世界。他的一些小品我们都早已耳熟了，比如第二首《音乐的瞬间》，在许多场合都会听到：

这就是舒伯特在瞬息间产生的音乐灵感谱成的美丽可爱的小曲。对于这类小曲，不必费心去想“表现的是什么”，它表现的就是你听到和感到的。他的《即兴曲》也是这样。比如《E大调即兴曲》，让你的情绪、你的想象跟随着那串蜿蜒起伏迅速流动的音流飞翔就是了，肯定把你带到美妙迷人的地方

浪漫主义乐派是继维也纳古典乐派后出现的一个新的流派，它产生在十九世纪初。

这个时期艺术家的创作上则表现为对主观感情的崇尚，对自然的热爱和对未来的幻想。艺术表现形式也较以前有了新的变化，出现了浪漫主义思潮与风格的形成与发展。浪漫主义音乐与古典主义音乐所不同的是，它承袭古典乐派作曲家的传统，在此基础上也有了新的探索。如强调音乐要与诗歌、戏剧、绘画等音乐以外的其他艺术相结合，提倡一种综合艺术；提倡标题音乐；强调个人主观感觉的表现，作品常常带有自传的色彩；作品富于幻想性，描写大自然的作品很多，因为大自然很平静，没有矛盾，是理想的境界；重视戏剧，研究民族、民间的音乐文学，从中吸取营养，作品具有民族特色。在艺术形式和表现手法上，是继承古典乐派，但内容上却有很大的差异，夸张的手法也使用的特别多。在音乐形式上，它突破了古典音乐均衡完整的形式结构的限制，有更大的自由性。单乐章题材的器乐曲繁多，主要是器乐小品，如即兴曲、夜曲、练习曲、叙事曲、幻想曲、前奏曲、无词曲以及各种舞曲——玛祖卡、圆舞曲、波尔卡等。在众多的器乐小品中，钢琴小品居多。声乐的作品中出现了大量的艺术歌曲，并将诸多的声乐小品串联起来形成套曲，如舒柏特《美丽的磨坊女》、《冬之旅》，等，就是浪漫乐派创新的艺术题材。和声是表现浪漫主义色彩的重要工具，不谐和音的扩大和自由使用，7和弦和9和弦以及半音法和转调在乐曲里的经常出现，扩大了和声范围及表现功，增强了和声的色彩。作曲家创立了多乐章的标题交想曲和单乐章的标题交响诗，这是浪漫主义音乐的重要的形式。

浪漫注意音乐以它特有的强烈、自由、奔放的风格与古典主义音乐的严谨、典雅、端庄的风格形成了强烈的对比。如果贝多芬的音乐只是黑白**或版画的话，那么浪漫乐派作品则像水彩画和五颜六色的油画。这一时期产生了两种不同的浪漫主义音乐流派。一种是以勃拉姆斯为主要代表的保守浪漫主义，另一种是积极浪漫主义。浪漫主义音乐时期也是欧洲音乐发展史上成果最为丰富的时期，它极大丰富和发展了古典主义音乐的优良传统，并有大胆的创新，这一时期的许多音乐珍品至今仍深受人们的喜爱和欢迎。

早期浪漫乐派的代表人物舒柏特的创作中心是艺术歌曲，艺术歌剧是诗歌和音乐的结合，这是浪漫乐派作曲家抒发诗情画意的理想领域。舒柏特选用的诗歌范围很广，有歌德、席勒等大诗人的诗，也有它的朋友朔贝尔的作品。他歌剧中的钢琴伴奏，不仅起了陪衬旋律的作用，也是创造特定意境的主要手段。舒柏特的歌曲被称为“艺术歌曲”，但许多歌剧中淳朴的音乐语言，常常接近于民歌，他的《野玫瑰》、《鳟鱼》、《菩提树》等歌曲，后来都成为广泛流传的民歌。民歌常用的分节歌的形式也是舒柏特歌曲创作的主要形式。

李斯特是中期浪漫乐派的代表人物，他出生在匈牙利，他的一生对音乐突出的贡献主要有两方面，一是丰富了钢琴技巧的表现力。

他的钢琴音乐不仅有诗情画意的小品，也有宏伟、辉煌的艺术效果和具有交响性的乐曲，他使钢琴音乐获得了管弦乐队般的效果，气势宏伟，热情磅礴。二是他首创了单乐章标题交响诗体裁。一生中他写了十三首交响诗，以《前奏曲》和《塔索》最为著名，这些交响诗具有叙事性、抒情性、描写性和戏剧性的特点。此外，在李斯特的作品中鲜明的匈牙利民族特色体现得尤为突出，如反映匈牙利民间生活的19首匈牙利狂想曲，其中第2、6、12、15首是经典之作。

理查施特劳斯是晚期浪漫乐派作曲家。作为一位作曲家，施特劳斯的贡献主要表现在交响诗方面，他完善了交响诗的结构形式，精心创作主导动机以及专门描写人物、地点、情景的音乐片断。他的管弦乐配器方面同样显露了卓越的才能，他的作品线条思绪极尽各种乐器之性能，使他的作品中一个极平常的动机或主题也能发出最迷人的光彩。施特劳斯的歌剧创作主要受瓦格那的“乐剧”的影响，作曲技巧虽然高超，但内容比较苍白，与瓦格那的作品相比较要单薄得多。他的作品有时象一篇充满绚丽辞藻的散文，但却在复述一个空洞无聊的内容。施特劳斯是由古典创作和浪漫主义音乐的杰出综合者，莫扎特的明澈，贝多芬的动荡，勃拉姆斯的结构感，瓦格那的英雄性，李斯特的标题音乐，激发了他的创作欲望。他对管弦乐队的熟练把握使他的作品发出迷人的光彩，但世纪末的文化特征，也充分体现在他的作品中，即唯美主义和颓废主义的倾向。他的创作和瓦格那一道预示了二十世纪音乐的来临。

拜占庭式建筑

拜占庭式建筑是一种建筑的艺术形式，以基督教为背景。该建筑具有鲜明的宗教色彩，其突出特点是屋顶的圆形。“拜占庭”原是古希腊的一个殖民地，公元395年，显赫一时的罗马帝国分裂为东西两个国家，就是诞生于这一时期的拜占庭帝国的一种建筑文化。

从历史发展的角度来看，拜占庭建筑是在继承古罗马建筑文化的基础上发展起来的，同时，由于地理关系，它又汲取了波斯、两河流域、叙利亚等东方文化，形成了自己的建筑风格。

拜占庭式建筑的特点是十字架横向与竖向长度差异较小，其交点上为一大型圆

拜占庭式建筑

穹顶。穹顶在方形的平面上，建立覆盖穹顶，并把重量落在四个独立的支柱上，这对欧洲建筑发展是一大贡献。圣索菲亚大教堂是典型拜占庭式建筑。其堂基与罗马式建筑的一样，呈长方形，但是，中央部分房顶由一巨大圆形穹窿和前后各一个半圆形穹窿组合而成。

在建筑及室内装饰上，最早的成就表现在基督教堂上，最初也是沿袭巴西利卡式的形制。但到5世纪时，他们创立了一种新的建筑形制，即集中式形制。这种形制的特点是把穹顶支撑在四个或更多的独立支柱上的结构形式，并以帆拱作为中介连接。同时可以使成组的圆顶集合在一起，形成广阔而有变化的新型空间形象。与古罗马的拱顶相比，这是一个巨大的进步。

总的来说可以概况为四点

第一个特点是屋顶造型，普遍使用“穹窿顶”。

第二个特征是整体造型中心突出。在一般的拜占庭建筑中，建筑构图的中心，往往十分突出，那体量既高又大的圆穹顶，往往成为整座建筑的构图中心，围绕这一中心部件，周围又常常有序地设置一些与之协调的小部件。

第三个特点是它创造了把穹顶支承在独立方柱上的结构方法和与之相应的集中式建筑形制。其典型作法是在方形平面的四边发券，在四个券之间砌筑以对角线为直径的穹顶，仿佛一个完整的穹顶在四边被发券切割而成，它的重量完全由四个券承担，从而使内部空间获得了极大的自由。

第四个特点是在色彩的使用上，既注意变化，又注意统一，使建筑内部空间与外部立面显得灿烂夺目。

拜占庭建筑主要代表作品

提到拜占庭式建筑风格，可能有的用户朋友不是很熟悉，拜占庭式建筑风格是来自欧洲的一种建筑风格，虽然说建筑风格的名字可能不太常听说，但是拜占庭式建筑风格的建筑在我们国家也还是比较常见的，靠近俄罗斯的东北地区就有很多的拜占庭式建筑风格的建筑，为了让大家能更加了解拜占庭式建筑风格，我们会在今天的文章中具体地为大家进行介绍。

什么是拜占庭式建筑风格

拜占庭原是古希腊的一个城堡。公元395年，显赫一时的罗马帝国为东、西两个国家。西罗马的首都留在当时的罗马，东罗马则将首都迁至拜占庭，并被改称为拜占庭帝国。拜占庭帝国时期的建筑，就叫拜占庭建筑。

拜占庭建筑风格的特点

一个方面是屋顶造型，普遍使用“穹窿顶”。第二个特征是整体造型中心突出。在一般的拜占庭建筑中，建筑构图的中心，往往十分突出，那体量既高又大的圆穹顶，往往成为整座建筑的构图中心，围绕这一中心部件，周围又常常有序地设置一些与之协调的小部件。第三个特点是它创造了把穹顶支承在独立方柱上的结构方法和与之相应的集中式建筑形制。其典型作法是在方形平面的四边发券，在四个券之间砌筑以对角线为直径的穹顶，仿佛一个完整的穹顶在四边被发券切割而成，它的重量完全由四个券承担，从而使内部空间获得了极大的自由。第四个特点是在色彩的使用上，既注意变化，又注意统一，使建筑内部空间与外部立面显得灿烂夺目。

拜占庭建筑风格有什么代表作

圣索菲亚大教堂是典型拜占庭式建筑。其堂基与罗马式建筑的一样，呈长方形，但是，中央部分房顶由一巨大圆形穹窿和前后各一个半圆形穹窿组合而成。，但在建筑艺术上仍保留拜占庭式风格。东欧的教堂是突出穹顶，提高鼓座，使穹顶更加饱满。现在苏联红场上的华西里·伯拉仁内教堂就是著名的拜占庭式教堂建筑。其特点是中央一个大墩，周围八个小墩排成方形，上面各有一个大小不一的穹顶。该建筑是世界宗教建筑中的珍品。

在上文中，我们为大家介绍了有关拜占庭式建筑风格的一些信息，我们在这篇文章中主要为大家介绍的是拜占庭式建筑风格的基本信息，大家从文章中可以看出我们一共将拜占庭式建筑风格的内容分为了三个部分来展开，首先我们介绍的是拜占庭式建筑风格是什么，然后我们介绍的是拜占庭式建筑风格有什么特点，最后介绍了拜占庭式建筑风格的代表作，大家可以了解一下。

欧洲三大建筑风格

导语：欧洲建筑风格在装修设计上可以说是比较独特的，在欧洲各个国家比较受欢迎，那么欧洲建筑风格都有哪些呢下面就由我带大家一起去欣赏一下吧。

欧洲建筑风格有哪些

一、欧洲建筑风格——巴洛克建筑

巴洛克建筑具有强烈的庄重、对称的特征。具有强烈的凹凸感，用大量曲线代替直线，使形象产生强烈的扭曲感。多繁复的装饰，用许多雕塑和浮雕使建筑产生丰富的运动感。用不完整构图代替完整形象，如断山花、重叠山花和巨型曲线等，以突出个性。

巴洛克建筑

二、欧洲建筑风格——法国古典主义建筑

保持了浓厚的市民文化色彩，整_明快、组合随意、装饰华丽。窗户较大、广用尖_或四圆心_，建筑的四角外挑凸窗、上立尖顶，屋顶陡峭、内设阁楼、脊檐精巧。

三、欧洲建筑风格——洛可可风格建筑

洛可可风格的特点是室内应用明快的色彩和纤巧的装饰，家具也非常精致而偏于繁琐，不像巴洛克风格那样色彩强烈，装饰浓艳。德国南部和奥地利洛可可建筑的内部空间非常复杂。洛可可风格反映了法国路易十五时代宫廷贵族的生活趣味，曾风靡欧洲。这种风格的代表作是巴黎苏俾士府邸公主沙龙和凡尔赛宫的王后居室。

洛可可风格建筑

四、欧洲建筑风格——罗马风建筑

承袭早期基督教建筑，平面仍为拉丁十字，西面有一、二座钟楼。为减轻建筑形体的封闭沉重感，除钟塔、采光塔、圣坛和小礼拜室等形成变化的体量轮廓外，采用古罗马建筑的一些传统做法如半圆拱、十字拱等或简化的'柱式和装饰。其墙体巨大而厚实，墙面除露出扶壁外，在檐下、腰线用连续小券，门窗洞口用同心多层小圆券，窗口窄小、朴素的中厅与华丽的圣坛形成对比，中厅与侧廊有较大的空间变化，内部空间阴暗，有神秘气氛。

五、欧洲建筑风格——文艺复兴建筑

基于对中世纪神权至上的批判和对人道主义的肯定。强调建筑的比例如同人的比例一样，反映了宇宙的和谐于规律，这一点上很强烈地体现了毕达哥拉斯、柏拉图传统的影响。使用对称的形状，集中式。恢复“自然”，以尺规作图制图，以圆形和正方形为主。反对哥特式建筑，其特色为“高”、“尖”，并被认为是基督教神权统治的象征。讲究秩序和比例的，拥有严谨的立面和平面构图以及从古典建筑中继承下来的柱式系统。学习以古希腊、古罗马为代表古典风格，并且发展了柱式的概念。

文艺复兴建筑

六、欧洲建筑风格——古典复兴建筑

扬弃中世纪时期的哥特式建筑风格，而在宗教和世俗建筑上重新采用古希腊罗马时期的柱式构图要素，文艺复兴时期的建筑师和艺术家们认为，哥特式建筑是基督教神权统治的象征，而古代希腊和罗马的建筑是非基督教的。他们认为这种古典建筑，特别是古典柱式构图体观着和谐与理性，并且同人体美有相通之处。这些正符合文艺复兴运动的人文主义观念。

七、欧洲建筑风格——现代主义建筑

简约、没有装饰的建筑风格。虽然这种风格的构想形成于20世纪初期，并有很多的建筑师、建筑教育家及其作品有大量的推广，但是很少有现代建筑是建于20世纪上半叶。直到二战后，最终是透过成为各种机构和公司的建筑，才成为了居主导地位的建筑风格。特点：建筑师要摆脱传统建筑形式的束缚，大胆创造适应于工业化社会的条件、要求的崭新建筑。因此具有鲜明的理性主义和激进主义的色彩，又称为现代派建筑。

现代主义建筑

八、欧洲建筑风格——浪漫主义建筑

浪漫主义在艺术上强调个性，提倡自然主义，主张用中世纪的艺术风格同学院派的古典主义艺术相抗衡。这种思潮在建筑上表现为追求超尘脱俗的趣味和异国情调。18世纪60年代至19世纪30年代是浪漫主义建筑发展的第一阶段，称先浪漫主义。出现了中世纪城堡式的府邸，甚至东方式的建筑小品。19世纪30～70年代是浪漫主义建筑的第二阶段，它已发展成为一种建筑创作潮流。由于追求中世纪的哥特式建筑风格，又称为哥特复兴建筑。

以上内容就是关于欧洲建筑风格的相关介绍了，相信现在您应该对欧洲建筑风格有哪些有一定的了解了，如果您还想了解更多相关信息，请继续关注齐装网。

世界五大建筑风格

1、哥特式建筑，是一种兴盛于中世纪高峰与末期的建筑风格。它由罗曼式建筑发展而来，为文艺复兴建筑所继承。发源于十二世纪的法国，持续至十六世纪，哥德式建筑在当代普遍被称作“法国式”，“哥德式”一词则于文艺复兴后期出现，带有贬意。哥德式建筑的特色包括尖形拱门、肋状拱顶与飞拱。

2、巴洛克建筑是17～18世纪在意大利文艺复兴建筑基础上发展起来的一种建筑和装饰风格。其特点是外形自由，追求动态，喜好富丽的装饰和雕刻、强烈的色彩，常用穿插的曲面和椭圆形空间。

3、洛可可式建筑风格，于18世纪20年代产生于法国并流行于欧洲，是在巴洛克式建筑的基础上发展起来的，主要表现在室内装饰上。洛可可风格的基本特点是纤弱娇媚、华丽精巧、甜腻温柔、纷繁琐细。

4、古罗马建筑风格产生在亚平宁半岛上，随着罗马帝国的扩张而发扬光大，是古希腊建筑风格的延续和发展，主要的成就是万神庙和巴西利卡类的建筑。古罗马的拱券技术也达到一定的高度，为石材建筑的大跨度提供了条件，同时对古希腊柱式进行了改进，出现了券柱式这在今后欧洲的建筑中产生了广泛的影响。

5、后现代主义以复杂性和矛盾性去洗刷现代主义的简洁性、单一性。采用非传统的混合、叠加等设计手段，以模棱两可的紧张感取代陈直不误的清晰感，非此非彼，亦此亦彼的杂乱取代明确统一，在艺术风格上，主张多元化的统一。

参考资料：

拜占庭建筑特点

拜占庭式建筑是一种建筑的艺术形式，该建筑具有鲜明的宗教色彩，其突出特点是屋顶的圆形。那么，拜占庭建筑风格特点有哪些呢？下面就一起和我去看看吧！

拜占庭建筑风格特点有哪些

拜占庭式建筑的特点是十字架横向与竖向长度差异较小，其交点上为一大型圆穹顶。穹顶在方形的平面上，建立覆盖穹顶，并把重量落在四个独立的支柱上，这对欧洲建筑发展是一大贡献。圣索菲亚大教堂是典型拜占庭式建筑。其堂基与罗马式建筑的一样，呈长方形，但是，中央部分房顶由一巨大圆形穹窿和前后各一个半圆形穹窿组合而成。

在内部装饰上也极具特点，墙面往往铺贴彩色大理石，拱券和穹顶面不便贴大理石，就用马赛克或粉画。马赛克是用半透明的小块彩色玻璃镶成的。为保持大面积色调的统一，在玻璃马赛克的后面先铺一层底色，最初为蓝色，后来多用金箔做底。玻璃块往往有意略作不同方向的倾斜，造成闪烁的效果。粉画一般常用在规模较小的教堂，墙面抹灰处理后由画师绘制一些宗教题材的彩色灰浆画。

拜占庭式建筑代表：

圣索菲亚大教堂

圣索菲亚大教堂，始建于1907年，是沙俄侵略军的随军教堂。曾经是远东地区最大的东正教堂，目前是中国保存最完整的拜占庭式建筑，是哈尔滨的地标性建筑。虽然在1997年就更名为“哈尔滨市建筑艺术馆”，但是无论当地人，还是外地游客，更愿意称它为“索菲亚大教堂”。

这座教堂的整个平面是个巨大的长方形。从外部造型看，它是一个典型的以穹顶大厅为中心的集中式建筑。从结构来看，它有既复杂，又条理分明的结构受力系统。从内部空间看，这座教堂不仅通过排列于大圆穹顶下部的一圈40个小窗洞，将天然光线引入教堂，使整个空间变得飘忽、轻盈而又神奇，增加宗教气氛，而且也借助建筑的'色彩语言，进一步地构造艺术氛围。大厅的门窗玻璃是彩色的，柱墩和内墙面用白、绿、黑、红等彩色大理石拼成，柱子用绿色，柱头用白色，某些地方镶金，圆穹顶内都贴着蓝色和金色相间的玻璃马赛克。这些缤纷的色彩交相辉映，既丰富多彩，富于变化，又和谐相处，统一于一个总体的意境：神圣、高贵、富有。从而，有力地显示了拜占庭建筑充分利用建筑的色彩语言构造艺术意境的魅力。

东正教教堂

东正教教堂的特征是堂基拉丁十字形改为希腊十字形，但在建筑艺术上仍保留拜占庭式风格。东欧的教堂是突出穹顶，提高鼓座，使穹顶更加饱满。俄罗斯红场上的华西里·伯拉仁内教堂就是著名的拜占庭式教堂建筑。其特点是中央一个“洋葱头”形穹顶，周围八个小墩排成方形，上面各有一个大小不一的穹顶。该建筑是世界宗教建筑中的珍品。

　　欧洲是一块上帝眷恋的土地，在那里到处可见历史悠久的名胜古迹和经典厚重的西方历史文化。

　早有心愿，退休后出国旅游，看看不同的国家，领略别样的风情。退休手续还在审批中，已迫不及待申领了护照。没有出国经历，语言不通，适合于跟团游。据旅行社介绍，境外游的经典线路当然是欧洲国家，因此选择了法德意瑞多国的一价全含品质游。

　2018年9月19日上午，准时赶到济南遥墙机场，随团乘坐南航航班经广州转机直飞法国巴黎。

　团队共有29名来自山东的游客，多数为家庭组合，有一对新婚夫妇和三对情侣，也有亲朋好友结伴，可以说团队老少结合，富有活力。领队兼导游是一位李姓的帅哥，精通多国语言，欧洲带团十多年，业务老道，知识渊博，一路上用娴熟和风趣的讲解博得大家好评，特别是时间安排上紧凑合理，行程有序。

　法国和国内时差延后六小时，南航国际航班傍晚从广州白云机场起飞，一夜飞行，于第二天上午准时降落在巴黎戴高乐机场。

　接站的是一辆欧洲产豪华大巴，空气减震，动力十足，噪音很小，乘坐宽敞舒适。先后二位司机都是匈牙利人，驾技熟练，很有礼貌，车内打扫的干净整洁，行李摆放的规整有序，时间观念非常强。

　一踏上欧洲的土地，天朗气清，团客们一时间感觉到空气的特别，频频用深呼吸来享受那里清新的空气。遥望蓝天，客机尾部形成的十几道“拉烟”划破天空，纵横交错，朝着不同方向飞往世界各地，刚到法国，看到这种平日难得一见的景观，有些好奇。

　到欧洲旅行，对当地的建筑要有所了解。建筑形式主要有希腊、罗马、拜占庭、哥特、文艺复兴和巴洛克几种。希腊式的三角门楣和一根根柱子好认，罗马式在此基础上加上拱门、拱顶和半圆顶，拜占庭式又将半圆顶演变成像洋葱状的大半圆顶，哥特式则以高耸云天的塔尖替代了前者的圆顶，文艺复兴式的特点左右对称，金光闪闪就是巴洛克式风格的建筑了。

　 法国巴黎是世界上最受欢迎的旅游城市之一，有“花都”、“光之城”、“浪漫之都”的美誉，到处洋溢着浓郁的浪漫气息。 从机场乘坐大巴前往巴黎市区，街道整洁，街道两侧的欧洲建筑似乎是一模一样，很有特色。追溯历史，这应归功于第二帝国时期由奥斯曼市长作为总设计师对旧城进行的彻底改造，从此让巴黎进入了一个超越传统的“现代城市”，成为了全世界最浪漫的“花都”。

　大巴车停在了卢浮宫附近，我们走进了欧洲这家最大的博物馆。卢浮宫始建于十二世纪末，最初用于防御，后经扩建和修缮逐渐演变成金碧辉煌的王宫。十六世纪，弗朗索瓦一世开始大规模收藏各种艺术品，历代皇帝延续传统，藏品中大多来源于拿破仑时期的战利品，收藏达四十万件，收藏之丰堪称世界之冠。其中《维纳斯》塑像、《蒙娜丽莎》绘画和《胜利女神》石雕是世人旨知的“镇宫三宝”。

《维纳斯》塑像有古希腊女性完美的身段和相貌，丰满的胸脯，浑圆的双肩，柔韧的腰肢，这种成熟的美被认为是女性体格美的最高象征。无论从哪个角度审视，都呈现出女性一种独特的美，残缺的上肢也让人们有了更多的想像空间。

    《胜利女神》雕像则完美生动，雕技高超。女神在战船型体底座指引舰队乘风破浪，表现出胜利的主题。虽头部和手臂缺失，但仍被世人视为稀世珍宝，健壮丰腴和姿态优美的身躯以及它的羽翼，让人们感受到它展翅欲飞的雄姿，令人叹为观止。

    《蒙娜丽莎》绘画又称永恒的微笑，被认为西欧画史上首幅侧重心理描写的作品。人物端庄俊秀，脸含深沉、温和的微笑。

　在卢浮宫，还看到了许多原来似曾相见又不相识的名画。李导之前介绍了宫殿的历史由来，每人发一张导游图和电子阅读笔，时间只有一个半小时。初来乍到，团客们难以进入状态，无遐收听阅读笔的电子讲解，就像走入迷宫，只能走马观花，看了部分展厅，带些遗憾走出宫殿。

    李导一再说，到欧洲看不到现代的东西，没有多少高楼大厦，真正看到的是欧洲古老建筑，富丽堂皇的宫殿，心灵圣地的大教堂，壁垒森严的城堡，还有艺术精湛的雕塑和绘画，其次就是给人们带来的诸多启示。

　再一站是法国著名景点协和广场。十八世纪，国王路易十五为向世人展示至高无上的皇权，下令营建“路易十五广场”。大革命时期称“革命广场”，被法国人民示为王权毁灭的舞台。1795年改称“协和广场”，1840年重新整修，形成现在的规模。在此停留了十几分钟，团客们匆匆拍照留念。

　 巴黎凯旋门坐落在星形广场中央，是拿破仑为纪念1805年打败俄奥联军的胜利而建造，距今有一百多年历史。以此为中心，有12条大道向外辐射，使得巴黎城市交通四通八达。

　巴黎的著名景点都集中在美丽的塞纳河两岸，因此乘船游览是个好的选择。当天下午，团客们乘坐游船游览，卢浮宫、协和广场、圣母院、埃费尔铁塔……特别是坐落在西奈岛上典型哥特式建筑的巴黎圣母院，从哪个角度去看，依然是庄严神圣，甚至比陆上瞻仰更有特色。 团客们在塞纳河的游船餐厅共进晚餐，感受异国他乡的浪漫情调。当晚入住法国小镇的Le restarturant连锁酒店。这家酒店处在交通便利的漫山坡，环境优美，木结构的两层楼房很有特色，被褥整洁，早晨西餐也很丰盛。

　第三天中午到达德国的金融中心城市法兰克福，市区天气下雨，使得这里景色大打折扣。广场一侧的旧市政厅大楼，三栋连体建筑，阶梯状人字形屋顶，很有特点，是法兰克福的象征。旁边的皇帝大教堂，也称皇帝加冕教堂，是因为罗马时期德国曾有十位皇帝在此举办过加冕典礼。

　第四天上午乘坐大巴前往奥地利的富森小镇。富森小镇风格休闲自由，有城镇的现代，也有村落的随意，因为山峦中有新、老两座天鹅堡而闻名，远眺城堡，壁垒森严，天下无敌，让这座小镇散发着刚柔相间的无穷魅力。

　这天是周六，车辆明显增多，一路遇到数百辆房车和拖挂式房车。欧洲人假日喜欢出游，享受休闲浪漫的生活方式，令人羡慕。

　下午我们赶到奥地利的因斯布鲁克城。这座城市位于阿尔卑斯山谷之中，历史上曾于1964年和1976年两次举办过冬季奥运会。其中为纪念马克西米连一世订婚，在城区一处楼房阳台上用3450块金箔贴面装饰的“黄金屋顶”，是这座城市的标志性建筑。游览了城市风光，入住在山谷中的冬奥村，享受了一番当年冬奥运动员的住宿待遇。

　 第五天，我们一早准时出发。当李导宣布前往的是威尼斯，团客们一片欢喜，充满期待。

　威尼斯是世界上最美丽的水城，有比喻说上帝将眼泪流在了这里，让这座水城充满了晶莹和柔情。大巴车接近水城，依照当地规矩，换乘本地客车前往，安排当地导游接团。车水马龙的景象已经说明了这座水城的诱惑力，让世界各地游客纷至沓来。从海岸码头换乘了游船，在威尼斯下船后，导游带团沿黄金运河北岸边走边作讲解，石牢房、叹息桥、总督府，很快来到圣马可广场。

　　 圣马可广场是威尼斯最著名的景点。入口处，两根高大的圆柱，东侧圆柱上挺立着一只展翅欲飞的青铜狮，这就是以“飞狮”著称的威尼斯城徽。广场四周环绕着欧式古建筑，气势磅礴，十分壮观，让人无比震撼。十九世纪法国皇帝拿破仑曾称赞其为“欧洲最美的客厅”。广场以东华丽堂皇的圣马可大教堂最引人注目，这是中世纪欧洲最大的教堂，融合了东、西方建筑特色，将原有的一座拜占庭式建筑，几经改造整修，加入哥特式装饰，后又出现文艺复兴时期的风格，整座教堂的结构又呈现出希腊式设计，相互间结合的如此完美，是威尼斯建筑艺术上的经典之作。旁边高约百米的圣马可钟楼拔地而起。几十只海鸥在空中盘旋，上百只鸽子时而展翅飞翔，时而落地与游人亲密相处。艺术家们在广场演奏着轻松欢快的西方音乐。眼前这一切，让人们沉醉在一个欢快与浪漫的世界里。据说涨潮时节，水能漫过广场变成水场，老年幼童在这里戏水打闹，颇有情趣。

　这座靠木桩和淤泥支撑，再铺上一层伊斯特拉石而建造起来的水城，水上建筑竟然如此牢固，经历过千年沧桑仍保存的如此完好，堪称世界建筑一大奇迹。

　威尼斯的风情总离不开“水”，这里也是全球唯一没有汽车的城市。主要交通工具有着“贡多拉”这样美丽动听的名字，这种轻盈纤细、造型别致的黑色小舟，是祖祖辈辈威尼斯人居住在这里的代步工具。李导处于节省时间和观赏更多景点的考虑，把原本乘坐“贡多拉”的安排调整到十人游艇，沿运河游览两岸水上美丽风光。碧波荡漾的大运河，蜿蜒水巷的“贡多拉”，两岸各式欧洲古建筑，水面上一座座美丽的桥……威尼斯，这座漂浮在水上的城市，不但以其建筑结构的独特吸引着游客，而且以其深厚的历史积淀让游人流连忘返。

　晚上入住海边一家波斯顿四星级酒店（Embassy & Boston）。在意犹未尽的水城情思之中，下榻这家非同一般的海景房，别有一番的情调。在阳台上，和煦的海风拂面，一天的疲倦随风而去。

　 酒店的西式早餐品种齐全，花样繁多，应有尽有。望餐厅窗外，一轮红日正从东方海平面上冉冉升起，一幅美的景象，带给人们更多遐想，久久不想离去。

　早餐后，乘大巴车前往罗马。 罗马是意大利首都，也是古罗马帝国的发祥地。它有着两千多年的历史积淀，本身就像一座巨大的博物馆，时时颠覆着我们对历史与现实的种种认知。据李导介绍，联合国申遗组织到达罗马，无法界定具体所指，只能把整个罗马列为世界遗产的评级。

　 走进罗马市区，随处可见这里古罗马时期遗留下来的诸多废墟和保存下来的名胜古迹，从中依稀可见当时古罗马的繁盛，也是古罗马文明的重要象征。这里有君士坦丁凯旋门，是纪念君士坦丁大帝击败马克森提皇帝从而统一罗马帝国所建造的，也是世界最著名、保存最完好的三座凯旋门之一。旁边是帝国时期可容纳八万观众的古斗兽场，专供奴隶主、贵族和自由民观看斗兽或奴隶角斗表演，想像中，当年斗士们面对荣誉与死亡的场面一定让人惨不忍睹。

　 在罗马，途经一个世界国土面积最小、人口不足千的国中国梵蒂冈。这里是罗马天主教廷所在地，也是世界天主教的信仰中心，有着世界上最大的圣彼得教堂和鲜明巴洛克建筑风格的大广场。在这里能够感受到西方宗教文化的神秘色彩，经过安检可以随意进出，游客络绎不绝。

　 这天是国内的中秋节，李导特意在晚餐每桌加瓶红酒，让大家在异国他乡过个特别的节日。餐桌上，大家借助美酒的亲和力，纷纷举杯致意，增进了团客相互间的情谊。餐后上了路，车窗外的一侧夕阳未落，而另一侧圆月早已当空，随着天色逐渐变暗，月光也变得越来越亮。每逢佳节倍思亲。此刻，伴随着皎洁的月光，相信大家都在思念着家乡的亲人们。

　大巴车沿着一段山路，行驶到意大利的一个小镇，入住在有着四百多年历史的米其林连锁店。李导跑欧洲十多年，如此历史老店也不过是第二次入住，算我们有幸。

　 欧洲人的理念是崇尚古老的、有历史的东西，越古老越值钱。比如，新款的宝马奔驰他们并不看在眼里，但老爷车要比这些豪车更值钱，住房也是如此。在李导暗示下，大家能够感受到百年老店散发出的那种古朴典雅的气息。墙的适当位置悬挂了金色边框的油画，几件古老欧式家具摆放的恰到好处，屋顶中央一盏欧式吊灯，夜晚发出的暖色光让这个百年老店蓬荜增辉。

　 在老店用过同样丰盛的西式早餐，然后乘车前往佛罗伦萨。

　 佛罗伦萨有着“鲜花之城”美誉，是文艺复兴的发源地，历史上很多文化名人出生在这里，有许多博物馆、美术馆、宫殿和教堂，收藏着大量珍贵文物。 圣母百花大教堂是世界上最漂亮的教堂之一，拥有全球第一大圆顶，成为这座城市的重要地标。教堂对面是七世纪建成的圣乔凡尼洗礼堂，十一世纪改建成现在白色八角形建筑。乔托钟楼位于教堂旁，其精致的浮雕、和谐的配色与教堂相得益彰。不远处的市政厅广场，也称美第奇广场，好似一个宏伟的露天雕塑艺术馆，不同历史时期的雕塑比比皆是。市政厅门前一整块纯白理石的大卫雕像被推崇为古典艺术品的典范，只可惜所见为同比例的复制品。

　 匆匆游览了各景点，乘车赶到郊外一家三星级酒店入住。因为附近有个超市，李导特意把团餐改为自理，承诺回到巴黎请大家品尝法国传统名菜蜗牛和鹅肝，大家纷纷表示赞成。随后到超市选购食品，在超市体验了一把作为中国人的尊严。

　行程的第八天，一早出发前往瑞士。瑞士号称是“山的故乡，湖的故乡”，所到国家中自然风光最美。

　 在瑞士，先到了中部城市卢塞恩，也称琉森。这是一个依山傍水、湖光山色的美丽城市，市内到处可见中世纪的教堂、塔楼，有着古老狭窄的街道广场，令人驻足的百年老店，传统商品琳琅满目，最负盛名的还是瑞士钟表和军刀以及精制的手工花边和刺绣品。

　　在卢塞恩，参观了狮子纪念碑。狮子纪念碑是瑞士人忠贞坚毅的象征，为纪念1792年8月10日保护巴黎路易十六家族安全战死的786名瑞士雇佣兵而设立的。这座“濒死的琉森狮子”雕像，痛苦地倒在地上，折断的长矛插在肩头，旁边有个带有瑞士国徽的盾牌，是1821年丹麦雕塑家在天然岩石上雕刻而成，被誉为“世界上最悲壮和最感人的雕像”。之后，瑞士除梵蒂冈外已结束了出口雇佣兵的历史。

　 在琉森湖边的广场，团客们自由活动，有的欣赏这里的秀丽景色，有的进店挑选心仪的特色传统商品，商店的透明窗柜到处摆放着各式瑞士手表，不管买与不买，到原产国一饱眼福也算不虚此行。

　整队集合后，穿过公路，来到金色山口快车车站，乘坐观光快车前往格施塔德。 在火车站发现这里竟然没有检票口，也无安检通道，站台是开放的，只有几台自动售票机，偶尔看到几名工作人员，旅客全凭自觉购票乘车。这说明欧洲人的诚信度相当高，对公共行为不需要严格的监管。不过信用机制十分完善，一旦失信者被查，其信用度一跌千丈，得不偿失。就住店而言根本无须押金，退房交卡走人了之。

　 欧洲人的规矩意识也较强。从交通情况看，人行横道行人优先这已不是事，车辆在市区和公路的拥堵路段都能跟车前行，没见到过加塞。交通法规与国内有点差异，德国的高速公路对小客车不限速，大白天开灯行车。欧盟各国间车辆随意通行，一路非常惬意，只在非欧盟国的瑞士有过境检查站。

　坐在观光快车上，沿途湖光山色，绿茵成片，具有本土特色的小木屋，或成点，亦为簇，构成一幅美丽的画卷，美到让人窒息。在格施塔德车站下车，这是山谷中的一个小镇，因为海拔的升高，寒意浓浓，团客们入店早早休息了。

    第九天一早乘坐大巴前往冰川3000雪山脚下的皮永山口索道站，分几段乘缆车上到海拔三千米的山顶。这里以冰川、雪山和冰裂缝闻名于世，冬季世界各地的滑雪爱好者蜂拥而至。我们所处的季节，所到之处的雪层大部分融化，只能在观景台，遥看欧洲最高的勃朗峰和瑞士标志性山峰马特宏峰以及著名的少女峰。遗憾的是时间所限，又是跟团旅行，不能走近这几座欧洲有名的山峰，也不能体验到冰川快车和齿轮火车的刺激，更不能享受到一个自由旅行者的那份心情。

　 在缆车的第三站，部分团客下到悬崖栈道走了一趟，玻璃栈道，人走钢丝，钻爬网笼，让游客在惊险刺激中享受快乐。

　西庸城堡位于沃州蒙特勒东部，建在日内瓦湖畔的岩石之上，恰似漂浮于湖面，素有“欧洲十大古堡”之称。城堡曾是这里特殊地理位置的军事要塞，堡内防务设施完备，整体布局合理完善，因为它坚固而美丽，被称为建筑史上一颗奇异的珍珠。

　　 傍晚，赶到法国小镇入住，次日午时返回巴黎，下午游览欧洲最大、世界五大宫殿之一的凡尔赛宫。凡尔赛宫展示了四百年前法兰西王国最强大的一段历史。皇宫大气恢弘，奢华富丽，外部为法国古典主义风格，内部以巴洛克装饰，辅以洛可可设计。镜厅、战争厅、阿波罗厅、国王寝宫等房间的装饰金碧辉煌。凡尔赛宫的后花园是法式花园的典范，精美的雕塑、对称的设计、精致的图案、鲜艳的花木，处处表现着法国人的匠心之作。

　 第十一天，乘车前往行程中最后一个景点--埃菲尔铁塔。埃菲尔铁塔高324米，矗立在塞纳河南岸的战神广场，为纪念法国革命100周年建造，以设计者命名，于1889年建成，是法国文化的象征，也是巴黎城市的地标，曾保持世界最高建筑45年。它被法国人爱称为“铁娘子”，丰姿绰约，傲然屹立了一个多世纪。它显示出法国人异想天开式的浪漫情趣、艺术品位、创新魄力和幽默感。第一天乘船沿塞纳河从多个角度一览铁塔雄姿，对视觉的冲击久久挥之不去。十天后，又一次站在铁塔脚下，再次仰望这座世界建筑史上的杰作，心存无比感慨与荣耀。

　法国不仅是浪漫之都，更是美食天堂。法国人追求尽善尽美的态度同样表现在饮食文化上。即将结束欧洲之旅，大家还在期待着李导许诺的法式大餐蜗牛和鹅肝。蜗牛可是法国的“国菜”，鹅肝也是法国顶级美食之一，有种说法是“不吃蜗牛鹅肝不算到法国”。在巴黎歌剧院附近一家餐馆，李导为了这十几天的情谊，特意给每位团客送上这份厚礼。一小盘精制鹅肝，吃到嘴里慢慢融化，感觉美。再一小盘配有橄榄酱佐料的五个小蜗牛，味道感觉更美。这不止是味道的美，更是心里的美。作为法国的传统名菜，绝对刺激到每个人的味蕾。感谢李导有心安排，让大家在巴黎品尝到国菜级的美食，就让这种美为欧洲之旅画上一个圆满的句号吧。

　欧洲之旅所到之处，深深感受到西方悠久的历史积淀，和这种历史文化带给人们休闲浪漫的生活气息。总的来说：吃的可以，住的洁净，行的致远，游的匆忙，看的大概，玩的开心。在如此短的时间内完成欧洲多国之旅，已经让人心满意足了。如果再次让我远方旅行，我还会选择欧洲，因为那里本身就是一本厚重的、活生生的西方历史文化教科书，还有西方历史文化带给欧洲人绿色生态、休闲浪漫、严谨守信的风土人情。

意思是有浪漫主义情怀的人。

浪漫主义者是就是指有浪漫主义情怀的人，具备乐观的态度、开朗的性格、奔放的激情、丰富的想象。

“浪漫主义”一词指一种文学上的基本创作方法，与现实主义相对，强调用热情奔放的语言、瑰丽的想象和夸张的手法来塑造形象。

浪漫主义和古典主义是18世纪和19世纪在欧洲发展起来的两种艺术和文化运动，对文学、艺术和其他形式的创造性表达产生了重大影响。

区别浪漫主义和古典主义的一个方法是他们对艺术和美的不同态度。古典主义的特点是注重秩序、平衡和比例，颂扬自然世界的美。另一方面，浪漫主义的特点是对艺术更具情感和想象力，注重艺术家的内心体验和感受。

区分这两个运动的另一种方式是他们对过去的不同态度。古典主义通常与对古希腊和古罗马文化和价值观的崇敬以及效仿他们理想的愿望联系在一起。另一方面，浪漫主义往往与更怀旧的过去观以及对不同文化和历史时期的独特和个人品质的颂扬联系在一起。

总的来说，浪漫主义的特点是对艺术采取更加感性、富有想象力和个人主义的态度，而古典主义的特点则是更加理性、有序和普遍的态度。